Historia de la Arquitectura: Historicismo

Historia de la Arquitectura II

Arq. Gloria Grimaldi

Historicismo y

Revolución Industrial

HISTORICISMO

El historicismo se designa como el interés histórico por las

manifestaciones artísticas del pasado. Este comenzó a

manifestarse a mediados del siglo XVIII a través de los pensadores

de la ilustración sobre todo Rousseau, aunque su nacimiento y

desarrollo va más íntimamente ligado al movimiento romántico.

Durante esta corriente muchos artistas buscaron en el pasado o

en lugares considerados como exóticos las raíces de una posible

expresión.

INTRODUCCIÓN

Nace en Alemania a finales del siglo XVIII desarrollándose sobre todo en

la primera mitad del siglo XIX, es un movimiento cultural y político que

surge como réplica al racionalismo de la Ilustración y al Clasicismo,

dando prioridad al sentimiento sobre la razón.

El eje principal del romanticismo es el rechazo a la idea de que fuera

posible para la humanidad llegar a ser definitivamente autosuficiente

gracias a la aplicación consciente de las leyes de la razón, Desconfían

del poder de la razón, porque creían que en el hombre ejerce una

mayor influencia lo irracional, los instintos.

LUGARES CON GRAN INFLUENCIA ROMÁNTICA

El romanticismo se desarrolla en un ambiente de revoluciones:

Entre 1770 y 1800 “Europa se acostó absolutista y neoclásica y

despertó demócrata y romántica”

• La primera revolución industrial inglesa (1760-1840) desarrolla

la clase burguesa y sienta las bases del liberalismo.

• La revolución francesa (1789) promulga los principios de

libertad, igualdad y fraternidad, que hacen los derechos del

hombre su centro.

• La revolución estadounidense (1776) establece la república

como forma de gobierno y al pueblo como fuente exclusiva

del poder.

Estas revoluciones van de la mano con los factores políticos,

socioeconómicos y culturales que dieron pie al movimiento

romántico.

Línea del Tiempo: Romanticismo

• Deja de regirse por la doctrina del Clasicismo.

• El objetivo principal es la expresión y sentimientos.

• Deseo de que aparezca lo nuevo, insólito, oculto y lo reprimido.

• Gusto por lo exótico.

• Se valora lo distinto.

• Sentimiento de afirmación de la personalidad histórica de cada país

Mientras que el arte clásico y neoclásico es mesura, claro y completo en cuanto a

la expresión, el arte romántico se caracteriza por esforzarse en expresar estados

de ánimo, sentimientos muy intensos o místicos, la fascinación por el pasado, así

como por eludir la claridad y la definición, es un arte subjetivo.

• En movimientos anteriores el arte tenía que ser algo bello (sea cual fuera el

concepto imperante de belleza en ese momento) sin embargo en el

romanticismo la belleza deja de ser el objeto fundamental del arte.

• La belleza es sacrificada en beneficio de la realidad o de la expresión

personal del artista.

• Se recuperan valores que antes habían sido despreciados como el

sentimiento, la espiritualidad.

“La pintura, fue el terreno más apropiado para poder expresar la

sensibilidad romántica, un arte subjetivista e íntimo que renuncia a las

cosas exteriores y concentra su atención en el interior del ser humano.”

• Eugene Delacroix

• Theodore Gericault

• William Turner

• Caspar David Friedrich

1791-1824

La balsa de la medusa, 1819

Oficial de cazadores a la carga, 1812

El cleptómano o el loco asesino, 1823

1798-1863

La libertad guiando al pueblo, 1830

La muerte de Sardanápalo, 1827

Dante y Virgilio en el infierno, o la barca de Dante, 1822

1775-1851

La batalla de Trafalgar, 1822

El temerario remolcado a dique seco, 1838

Ulises burlando a Polifermo, 1829

1774-1840

El viajero sobre el mar de nubes, 1818

El crucifijo sobre la montaña, 1808

Abadía en el robledal, 1809

A diferencia de la pintura y la arquitectura, la escultura romántica no fue tan

productiva, esta se caracteriza por su energía y dinamismo.

Se presenta muy pobre y desorientada en general, los escultores no se volvieron a

los modelos góticos ni a los modelos románicos de la Edad Media. Modifican apenas

los modelos neoclásicos dándoles mayor movimiento e inspirándose más en la

naturaleza, abandonan los temas mitológicos y los de la historia clásica, fijándose

más en los de la Edad Media y la historia contemporánea.

• Auguste Preault

• Francois Rude

• Jean-Baptiste Carpeaux

1809-1879

La matanza, 1834

1784-1855

La Marsellesa, o Départ des volontaires

de 1792

1827-1875

La Danza, 1869

En la literatura romántica la libertad se

da en todos los sentidos, con creatividad

sin necesidad de reglas. Esta literatura

abarcó todos los géneros encontrando así

su expresión en la poesía, el teatro y la

novela.

• Entrega a la imaginación y a la subjetividad

• Libertad de pensamiento y expresión

• Idealismo

• Desengaño

• Predominio del sentimiento sobre la razón

• Nacionalismo

• Predilección por los tiempos pasados, sobre todo el medievo

• El amor y la muerte

"Todas las pasiones terminan en tragedia, todo lo que es limitado termina muriendo, toda poesía tiene algo de trágico"

• El elemento sobrenatural

• Johann Wolfgang Von Goethe (Fausto y Las Desventuras del Joven Werther)

• Gustavo Adolfo Bécquer (Rimas y Leyendas)

• Víctor Hugo (Los Miserables y Nuestra Señora de París)

• Alejandro Dumas ( Los Tres Mosqueteros, El Conde de Montecristo)

• Lord Byron (Manfredo, Las peregrinaciones de Childe Harold)

• Emily Brontë (Cumbres Borrascosas)

• José de Espronceda (La Canción del Pirata, El Estudiante de Salamanca)

El romanticismo musical comenzó en Alemania

partiendo de Beethoven, es un estilo musical

imaginativo y novelesco cuya estética se basa en

el sentimiento y la razón. En el romanticismo se

cree que la música "pinta" los sentimientos de una

manera sobrehumana, que revela al hombre un

reino desconocido que nada tiene que ver con el

mundo de los sentimientos que le rodea.

• Composiciones íntimas y humanas

• Menor preocupación por la forma externa y mayor por la inspiración y fuerza

expresiva.

• Estilo melódico de mayor riqueza, con una melodía apasionada e intensa y una

calurosa expresión de los sentimientos.

• Atención especial al folclore y las melodías populares como fuente de

inspiración, que llevará a los nacionalismos musicales.

• Aparición del ídolo virtuoso, bien como instrumentista o como intérprete vocal.

• Ludwig Van Beethoven

• Fréderic Chopin

• Niccolo Paganini

• Franz Schubert

• Franz Liszt

• Johann Strauss

ARQUITECTURA ROMÁNTICA O HISTORICISTA

El romanticismo como tendencia arquitectónica es

conocido como historicismo, este aparece ya a finales

del siglo XVIII e intenta recuperar formas

arquitectónicas del pasado o de civilizaciones

orientales, creando una diversidad y complejidad de

nuevos estilos o “revivals” que van a convivir en un

breve periodo de tiempo a los que se llamará “Neos”

y dando también lugar al llamado Eclecticismo.

A medida que se fue profundizando en los estudios arqueológicos e históricos se

fueron rescatando estilos del pasado o descubriendo nuevas posibilidades dando a

lugar a dos posturas:

• La recreación arqueológica: es la repetición fiel de las formas de los

ejemplos antiguos. Estos buscaron en el pasado histórico la solución

ideal.

• La reinterpretación: el uso más libre de las formas, a veces porque

no mantenían el modelo original y otras, porque se acoplaban o

mezclaban de forma anacrónica, dando lugar al eclecticismo. Estos

recurrieron a la unión de los aspectos más positivos de la

arquitectura a lo largo de la historia, fundiéndolos en un solo

lenguaje.

Los “Revivals”

Eclecticismo

Neogótico

Neorrenacentistaaa

aaaaaaaaaaaaaaaaa

Neobarroco

Neorrománico

Neobizantino

Neomudéjar

Neogriego

Neoegipcio

El neogótico aparece en Inglaterra a mediados del siglo

XVIII, este consiste en la arquitectura realizada a

imitación de la gótica medieval. Durante el siglo XIX

Europa vivió una fiebre neogótica que restauró y

completó edificios góticos, debido sobre todo a la

fascinación romántica por lo medieval, esto promovió

grandes campañas de restauración. Algunos arquitectos

reconocidos de este movimiento son Augustus Welby

Nosthmore Pugin de Inglaterra, Eugène-Emanuel Viollet-

le-Duc de Francia

También conocido como el parlamento, es el lugar en el que se reúnen las dos

cámaras del Parlamento del Reino Unido, la mayor parte de su estructura actual

corresponde al siglo XIX, fecha en la que fue reconstruido luego de un incendio que

destruyó la mayor parte del edificio. Su reconstrucción estuvo a cargo de los

arquitectos Sir Charles Barry y Augustus Pugin.

Torre del Reloj, alberga al famoso big ben

Se inserta en la segunda mitad del siglo XIX y se

extendió sobre todo a partir de 1880. Se

considera como el estilo representativo del

Historicismo. El neobarroco se utilizó

especialmente para los teatros, ya que el

Barroco había contribuido a un florecimiento

de las artes escenográficas.

PLANTA DE LA ÓPERA

SECCIÓN PERSPECTIVADA

Pabellones laterales

Este estilo comenzó a desarrollarse en la Rusia imperial y en

la Europa del Este, La arquitectura neobizantina es un estilo

arquitectónico de la segunda mitad del siglo XIX e inicios del

siglo XX. Fue empleada principalmente en edificios públicos y

religiosos. La arquitectura neobizantina integra elementos de

la arquitectura bizantina junto con elementos ligados a la

arquitectura cristiano-medieval de la Europa del Este,

principalmente ortodoxa, y que tuvo su primer desarrollo en

Constantinopla y, de un modo más general, en el Imperio

bizantino entre los siglos V y IX. Este estilo se caracteriza por

el empleo de la arcada y de cúpulas en plena cimbra y de

cúpulas, recurriendo al ladrillo y al estuco como materiales de

construcción y en la decoración al mosaico.

Catedral de Alejandro Nevski

Sofía, Bulgaria

Alexander Pomerantsev

1882-1912

El neomudéjar es un estilo artístico y arquitectónico que se

desarrolló principalmente en la Península Ibérica a finales del

siglo XIX y principios del XX. Se enmarca dentro de las corrientes

orientalistas de la arquitectura historicista imperante en Europa

por aquella época. El nuevo estilo se asoció especialmente a

construcciones de carácter festivo y de ocio, como salones de

fumar, casinos, estaciones de tren, plazas de toros o saunas. Sin

embargo, lo que la historiografía ha considerado

tradicionalmente como neomudéjar, son en muchos casos obras

de estilo neoárabe, puesto que utilizan elementos califales,

almohades y nazaríes, siendo el único aspecto mudéjar el uso del

ladrillo visto.

Surge gracias a las campañas de Napoleón,

gracias a estas campañas Europa pudo

redescubrir las maravillas de la antigüedad

faraónica despertando la afición e interés por la

cultura egipcia a lo largo del siglo XIX.

Solo fue utilizado en bancos, tumbas, prisiones y

facultades de medicina.

PLAZA DE TOROS DE LAS

VENTAS

MADRID ESPAÑA

Este surge con las campañas de Napoleón Bonaparte a Egipto y con el descifrado

de la piedra de Rosetta, que permitió entender los jeroglíficos egipcios. Esto trajo

como consecuencia la fascinación por la antigüedad faraónica en toda Europa,

desarrollando un afán coleccionista de todo lo que tuviese que ver con la gran

civilización del Nilo.

Este estilo solo fue utilizado en bancos, tumbas, prisiones y facultades de

medicina.

PANTEÓN , CEMENTERIO DE MONTJUIC

Barcelona, España. 1889

El eclecticismo consiste en la mezcla de elementos

procedentes de culturas y etapas diferentes en un mismo

edificio. El eclecticismo va a surgir alrededor de 1870 en

las viviendas burguesas que se construían en las nuevas

zonas resultado de los ensanches de las ciudades, también

en palacetes en el centro de la ciudad. Además de retomar

elementos propios de estilos diferentes el eclecticismo

también va a hacer uso de los nuevos materiales propios de

la revolución industrial: el hierro, el cristal y el hormigón.

Palacio de Justicia

Bruselas, Bélgica