View
250
Download
0
Category
Preview:
DESCRIPTION
Â
Citation preview
THE OLD NEW ART 1
SPFW DESFILES ALEXANDRE HERCHCOVITCH, ELLUS E TRITON.
DESIGN O BRASIL EM DESTAQUE NASEMANA DE DESIGN DE MILÃO.
MILÃO O QUE ROLOU NA SEMANA DE DESIGN EM MILÃO.
ARTTHE OLDNEW01
“O NOVO, VELHO E NOVO ”
2 THE OLD NEW ART
Editorial
Ninguém pode falar do novo esquecendo o velho, é ainda um chavão válido no Design. Não adianta, o novo depende do velho, quase sempre especial-mente quando o tema é o móvel e especificamente se for cadeira ou poltro-na. Mas, ás vezes, alguém é bastante honesto para fazer o velho virar novo e não praticar um dos Sete Pecados Capitais do De-sign, mais precisamente, o da Repetição Formal.O Design moderno sofre de uma doença crônica
“NOVO, VELHO, NOVO”
porque comete esse Peca-do, e os designers fazem o novo sem necessariamen-te ser, apenas repetem as velhas soluções formais do passado. O negocio é ser moderno sem ser eterno. Mas esquecem que “tudo no mundo é frágil, tudo passa”, como dizia Claris-se Lispector cantada por Fagner, e, embora o Design não seja Deus, ele pode ser principio e fim, se não negar o passado no presen-te. E quando acontece isso, o Design é belo, verdadeiro e útil.
- Adriana Santana, Luiz H. Garré, José Anderson e Milena Oliveira -
- Na primeira edição da “The old new ART” a reflexão é so-bre o “novo”. Nada surge do acaso como novidade completa, tudo está ligado a um repertório, inspirações, inovações e melhorias do que já existe. Tendo em vista este ponto, du-rante a leitura da nossa revista observe que todos os objetos são inspirados em obras já existentes, seja da natureza ou do homem. Mas ainda assim nos enchem os olhos como mara-vilhosas novidades.
THE OLD NEW ART 3
Editorial Índice04
SPFW // VERÃO E INVERNO 2014DESFILES ALEXANDRE HERCHCOVITCH, ELLUS E TRITON.
MILÃO 2013O QUE ROLOU NA SEMANA DEDESIGN EM MILÃO.
DESIGN BRASILEIROO BRASIL EM DESTAQUE NASEMANA DE DESIGN DE MILÃO.16
12
4 THE OLD NEW ART
SPFW Verão 2014
Durante a semana retrasada aconteceu a temporada de Verão 2013/2014 da maior semana de moda da América Latina, a São Paulo Fashion Week (SPFW). Além de diversas marcas bra-sileiras de peso desfilando suas apostas, entre elas Colcci, Ale-xander Herchcovitch, Animale, Ellus e várias outras, o evento também contou com a presença de grandes modelos e celebrida-des.
Sem grandes novidades os desfi-les trouxeram velhas tendências que já são nossas conhecidas e algumas novas, mas nada muito radical como já vimos em outras temporada.
Muitas peças ao longo da história são criadas devido a uma demanda que emerge de repente e acabam ultrapassan-do esse meio após os anos, sendo inseri-das de uma maneira geral na sociedade. As roupas criadas para trabalhadores não foram – ou são – diferentes: mui-tos uniformes passaram a ser adotados no guarda-roupa de todos depois de sofrerem mudanças pelos estilistas que enxergam que novas matérias-primas podem se adequar ao uso à peça e deixá--la ao alcance de todos.Com o macacão foi assim. Inserido (ao que tudo indica, nos anos 1940) para trabalhadores que lidavam com máqui-
nas pesadas de maneira a protegê-los dos possíveis danos que elas poderiam causar. História semelhante é a do jeans, inicialmente usado para cobrir carroças e logo depois inserido nos uniformes do proletariado ainda no final do século XIX.Seja como for, o fato é que as peças vêm e vão a todo o momento, seja nas passarelas, seja nas ruas, e muito mais no momento que a moda está vivendo atualmente de, além da recriação, resgate a um passado não tão distante e demo-cratização.
MODASÃO PAULO FASHION WEEK
THE OLD NEW ART 5
SPFW Verão 2014
Alexandre Herchcovitch revirou sua própria história para criar sua coleção de verão 2014. “É uma reinterpretação de trabalhos meus, coi-sas que já fiz antes”, conta o estilista. Segundo ele, a ideia começou com faixas inteiras envol-vendo o corpo das modelos, com tecidos mó-veis e fluidos, que se aproximassem ao máximo da pele. Foi a partir dessas listras – em preto e branco – que surgiu outra estampa da coleção, a de zebra com jeito étnico. “As faixas misturadas
criaram esse desenho que, inclusive, eu já tinha usado em outras temporadas.”Cinturas marcadas, saias mídi e rendas delicadas cuidaram da feminilidade dos looks. Em contrapon-to, zíperes, couro preto e vestidos com uma pegada utilitária – tudo mais estruturado. A cartela de cores, quase toda P&B, ganhou toques de roxo com prints abstratas. Atenção especial aos casacos desconstruí-dos, colocados nas costas das modelos, como capas.
VERÃO 2014
ALEXANDRE HERCHCOVITCH
6 THE OLD NEW ART
ELLUSUma viagem de moto pela Índia, ou uma “Spice Route”, nas palavras de Adriana Bozon, foi o tema escolhido para o verão 2014 da Ellus. Mas, mais do que inspirar, o país oriental foi onde algumas peças-destaque do desfile foram confeccionadas. Veio de lá, por exemplo, o jeans espelhado que re-luziu na passarela. “O tradicional bordado indiano foi feito do lado avesso do tecido e deu charme a itens básicos do jeanswear, como a jaqueta cro-pped e a camisa”, explicou a diretora criativa.E já que o ponto de partida foi uma viagem de
moto, fivelas, detalhes em couro e zíperes eviden-tes adornaram as roupas, conferindo o ar jovem e moderno, porém sofisticado, que pede o público da grife. Vale ressaltar que o couro, mais do que em detalhes, marcou presença em looks inteiros sob a forma de uma levíssima pelica toda fura-dinha a laser. Para arrematar, acessórios de peso, como as botas com bico de trecê e os brincos, pulseiras e anéis poderosos com critais Swaro-vski.
TENDÊNCIAS
ListrasAs listras, que já têm aparecido em outras temporadas de moda, vieram com força. Elas apareceram de várias maneiras: grossas, finas, descontruí-das, coloridas, em preto e branco.
SedaEntre os tecidos, a seda foi um dos destaques desta semana. Grande parte das grifes que desfilaram nas passare-las adotou algum tipo de seda. Entre as variações estiveram a palha de seda, linho com seda, malha e tear de seda.
AssimetriaGolas, ombros, barras e silhuetas deverão ter um toque assimétrico, de acordo com as passarelas, que levaram lados com cortes diferentes em um mesmo look.
Formas retasSomadas à assimetria, as formas e cortes retos e geométricos foram bas-tante marcantes ao longo dos desfiles.
OrganzaOutro tecido recorrente foi a organza, com sua transparência e força, ao mesmo tempo.
MODASÃO PAULO FASHION WEEK
THE OLD NEW ART 7
VERÃO 2014
TRITONUma viagem de moto pela Índia, ou uma “Spice Route”, nas palavras de Adriana Bozon, foi o tema escolhido para o verão 2014 da Ellus. Mas, mais do que inspirar, o país oriental foi onde algumas peças-destaque do desfile foram confeccionadas. Veio de lá, por exemplo, o jeans espelhado que re-luziu na passarela. “O tradicional bordado indiano foi feito do lado avesso do tecido e deu charme a itens básicos do jeanswear, como a jaqueta cro-pped e a camisa”, explicou a diretora criativa.E já que o ponto de partida foi uma viagem de
moto, fivelas, detalhes em couro e zíperes eviden-tes adornaram as roupas, conferindo o ar jovem e moderno, porém sofisticado, que pede o público da grife. Vale ressaltar que o couro, mais do que em detalhes, marcou presença em looks inteiros sob a forma de uma levíssima pelica toda fura-dinha a laser. Para arrematar, acessórios de peso, como as botas com bico de trecê e os brincos, pulseiras e anéis poderosos com critais Swaro-vski.
Branco e pretoOs looks neutros, com branco sobre branco, off-white ou branco e preto, dominaram diversas coleções nesta edição.
Cores fortesApesar de uma força das peças bran-cas, off-white e pretas nos desfiles, os looks monocromáticos com cores vi-brantes também apareceram e deverão despontar nas vitrines da estação mais quente do ano.
Mistura de estampasNos desfiles, diferentes formas e cores se misturaram, criando um mix chamativo e interessante.
RetrôA nostalgia, que tem aparecido em temporadas passadas, também deu as caras nesta edição.
Estampas floridasNa primavera e no verão, as flores não estarão apenas nos jardins, mas também nas roupas, se depender das marcas que desfilaram na SPFW.
8 THE OLD NEW ART
SPFW Inverno 2014
A São Paulo Fashion Week, que aconteceu entre os dias 28 de outubro a 01 de novembro, movimentou a cidade e contou com intervenções urbanas, inaugurações cul-turais, lançamentos de diversas publicações, festas par-ticulares e os tão aguardados desfiles de Inverno.
Confiram a review sobre 3 marcas que passaram pelo SPFW nesta última temporada.
MODASÃO PAULO FASHION WEEK
THE OLD NEW ART 9
ALEXANDRE HERCHCOVITCH. MEN
Após apresentar uma coleção leve ao som de música erudita no Teatro Municipal, Herchco-vitch vai para o outro extremo: o cabra-macho, daqueles que nada temem e são temidos. Os ber-ros de Derrick Green, do Sepultura, marcaram o caminhar duro e rápido desses góticos do sertão. A coleção inteira preta é forte e traz alguns có-digos da vestimenta de Lampião. Os cangaceiros não se importavam com o desconforto ou com a morte; estavam sempre prontos e por isso sua roupa era utilitária e com lugar para acessórios como cantil e o suporte de couro para carregar o
fuzil. Nômades, precisavam levar tudo próximo do corpo. A estrela de oito pontas, que Alexan-dre mostrou em tricô, era o amuleto de sorte e proteção dos cangaceiros. As meias por cima das leggings representam às perneiras que eles usa-vam para proteger as canelas durante as andanças pelo mato. Muito boa a série da estampa de onça, ótimas opções de calças, paletós, trenchs, co-letes e jaquetas. É delicioso ver Lampião através dos olhos de Alexandre, as conexões que ele faz, como ele desconstrói e transforma o personagem sem perder sua essência.
INVERNO 2014
10 THE OLD NEW ART
ELLUSA Ellus prova com sua coleção de inverno 2014 que é possível se reinventar sem perder o DNA de vista. Com uma coleção em que o jeans, aparece como protagonista, chamam atenção as lavagens brutas, as texturas – pele e lã de ovelha que repro-duzem o efeito da neve – e a modelagem inspirada nas roupas de samurais. Bordados florais também enriquecem as peças, assim como os acessórios – botas com saltos metálicos e coturnos, que em-prestam o peso certo aos looks. Impossível não
desejar várias peças, e aqui vai mais um mérito da etiqueta, comandada por Adriana Bozon: ser comercial sem ser boba, provocar desejo de consumo e, ao mesmo tempo, ter imagens fortes de moda. Ponto positivo ainda para a apresen-tação, no Theatro Municipal de São Paulo, com direito a coral cantando hits do New Order e Joy Division. Um desfile que deixou melhor a manhã dos fashionistas e que tem tudo para agradar as clientes da marca.
TENDÊNCIAS
CouroPode apostar em calças, camisas, vestidos, blusas ou misturados com outros tecidos na mesma peça. Lãs, malhas e até aplicados sobre tecidos transparentes.
MoletomO moletom cinza-mescla entra como matéria-chave para os dias frios. Vem em cortes de alfaiataria e dialoga com tecidos nobres, como seda, organzas, além do couro e do jeans.
Esportivo de luxo Os anos 90 e sua onda esportiva há algum tempo vem influenciando a moda. Podem vir em moletom, em couro, em seda, em jacquards, em tweed. Pesadas, leves, trans-parentes.
Tule IlusionO recurso que serve para sustentar peças e dar a impressão que estão flutuando no corpo não é novo. aparecem nos looks mais esportivos e também nos de festa.
RendaNas passarelas, as rendas aparecem trans-parentes, sem forro, mas na vida real, vale um forrinho básico. Entram com bordados aplicados, pedras, junto com outros tecidos pesados e também em looks inteiros.
MODASÃO PAULO FASHION WEEK
THE OLD NEW ART 11
TRITONO inverno da Triton é feito do jogo entre opostos. Vale brincar de man x woman, variar entre shapes estruturados e fluídos e mesclar peças leves com outras mais pesadas. O importante para Karen Fuke, mente criativa à frente da linha, é o mix certeiro de streetwear e romantismo, elemento-chave para a temporada de inverno 2014. A silhueta foi dos amplos e rígidos, vide as jaquetas perfecto, aos fluídos e soltos, como os vestidos longos de seda. A alfaiataria deu as caras repre-sentando o time masculino, enquanto plissados,
bordados delicados e transparências estratégicas garantiram vantagem para o lado feminino. O embate se estendeu por toda a apresentação, em produções que brincavam constantemente com a mistura entre diferentes propostas. O resultado foi jovem e urbano, como manda o DNA da mar-ca, e despertou desejo imediato. O stylist Daniel Ueda também leva os créditos por participar do desenvolvimento da coleção desde a escolha de cores e tecidos, como destacou a própria estilista antes da apresentação.
GeometriaNas estampas, a geometria é quase soberana e surge principalmente em preto e branco.Podem vir em tramas, em aplicações sobre transparência, nos tecidos planos estampa-dos. Podem ser quadriculados, listrados ou abstratos.
Animais e floresO animal print gosta de estar na moda. E no inverno também surgem até em looks mas-culinos. A art noveau dá as caras e as flores e folhas estão nos bordados, nas rendas e nas estamparias.
SilhuetaColuna, reta, justa, mas não apertada, é tendência forte. A tradução vem em saias-lápis,vestidos tubinho, tops justos. Tudo vem das décadas de 40, 50, 60.
CalçasElas vem com cintura alta, assim como as saias, para serem usadas com top cropped sem aparecer a barriga. Mas podem vir com barra boca-de-sino e pantalonas. O detalhe é o comprimento curto, pela canela, nas pantalonas.
Cores O cinza-mescla vem forte, ao lado do preto e do off-white, mas a mistura de tonalidades de vermelho, os azuis, verdes, terrosos e o vinho também colorem a estação.
INVERNO 2014
THE OLD NEW ART 13
MILÃO 2013
Foi realizada no último mês de abril a 52ª Semana de Design de Milão, um dos eventos mais tradicionais e esperados para o design internacio-nal, especialmente pela realização do “I Salone” que incluiu o Salone del Complemento D’Arredo, o Eurolu-ce, o Eurocucina, o Salone Ufficio, o Salone Internazionale del Bagno, o Salone Satellite e o Salone Internazio-nale del Mobile” ou Salão do Móvel de Milão, a maior feira de móveis do mundo. A edição 2013 do evento contou com mais de 2.500 exposito-res, 300 mil visitantes de 160 países e um extenso número de tendências que prometem despontar e ganhar espaço ao longo do ano.
Apesar de não contar com espaços temáticos, uma das inspirações mais fortes desta edição do evento foram os elementos orientais. Presentes em forma, estilo e cores, eles deram um caráter vivaz e cálido aos locais, espe-cialmente pela utilização de Sakuras (flores de laranjeira), símbolos típi-cos, biombos e similares.
A despeito da sabida crise econômica que assola os países europeus, con-siderando neste escopo também as grandes grifes italianas, a indústria local dá sinais de recuperação, que pode estar associada inclusive ao investimento em novos materiais. Foi amplamente vista no I Salone a aposta em matérias primas mais baratas e naturais, sem ostentação, além é claro das estratégias de vendas
e de comunicação nas quais peças de primeira linha estão sendo oferecidas em conjunto de configurações, ou seja, com acabamentos a preços fixos e particularmente atraentes.
Em meio aos diversos estandes, a preocupação com a sustentabilidade foi uma constante. Foram apresenta-das diversas peças que reutilizam a matéria prima, como luminárias em papelão, além da busca pela inte-gração ideal do verde ao mobiliário. Representando muito bem a geração de materiais mais efetivos em econo-micidade, LED’s foram amplamente utilizados, permitindo a familiariza-ção dos visitantes com o material.
A iluminação, aliás, ganhou um destaque especial com diversos lustres em tamanho maior do que o tradicional, com design e material inusitado, somados a projetos que mesclavam diferentes intensidades da incidência luminosa.
Trazendo a baila uma das maiores discussões da atualidade, que diz respeito à frequente compressão dos ambientes, projetistas diversos de-monstraram habilidade ao contem-plar cozinhas bem equipadas e estru-turadas a despeito da falta de espaço das unidades habitacionais. Quartos também receberam elementos como camas de cantos arredondados e tons neutros para favorecer a sensação de amplitude.
52ª SEMANA DO DESIGN
14 THE OLD NEW ART
Durante a semana do design a cidade não para. Quem não está na feira, está cir-culando pela cidade no circuito “fuorisalone”. E quando o dia acaba, começam os famosos aperitivos italianos e as festas.
Como as grandes marcas dominam Milão, com suas megalojas, restaurantes, baladas e hotéis, elas não podiam ficar de fora da semana de design. O desta-que ficou para a Hermés e a Missoni. A marca francesa mostrou sua tradicional elegância transformando o Centro Filológico em uma espécie de casa Hermés, com escritórios, quartos e salas feitos somente com produtos da Maison, onde paredes de couro se transformavam em armários repletos de sapatos e bolsas Birkin. No centro da fundação, uma instalação assimétrica digna de cenário de teatro. Já a Missoni escolheu o designer/artista Carnovsky para fazer algo mais tecnológico, em um espaço psicodélico e interativo, todo adesivado com as novas estampas Zigzagging da marca. Mandalas tie-dye se transformavam de acordo com a música e a iluminação.
O QUE ROLOU?
Da esquerda para direita:Instalações nas ruas do Brera e Hermés no Centro Filológico.
ARTE & DESIGNSEMANA DE DESIGN - MILÃO 2013
THE OLD NEW ART 15
Da esquerda para direita:Cama da coleção “Cabana” dos Irmãos Campana na Edra e Stand de iluminação da Vibria.
O Brasil foi bem representado durante a semana pelo ‘Brasil SA’ (um longe re-presentando o país durante a semana) cujo tema foi ‘A Bola da Vez’, promoven-do o design a partir do futebol. O outro fator Brasil ficou na exposição incrível dos Irmãos Campana para a marca italiana Edra. Quem não foi à feira de design em busca de “business”, se decepcionou um pouco, pois não achou nada de muito inovador. O tema do ano,
“O Mundo em que Habitamos”, foi bem ilustrado, mostrando a interação da natureza com o design.
MILÃO 2013
16 THE OLD NEW ART
O BRASIL MAIS UMA VEZ MARCA PRESENÇA E MOSTRA SUA QUALIDADE.
Pela primeira vez na Feira de Milão, os ceramistas Elizabeth Fonseca e Gilberto Paim, terão suas peças (acima) expostas no estande da marca italiana Minotti.
ARTE & DESIGNSEMANA DE DESIGN - MILÃO 2013
Os Irmãos Campana, dupla brasileira mais famosa do mundo do design, terão seus produ-tos expostos no estande da Edra, na Feira de Milão, e apresentarão a nova linha “Campana Beds” (acima a Cama Favela) no showroom da marca.
THE OLD NEW ART 17
MILÃO 2013
A cadeira Trez é um forte de-sign gráfico inspirado na cultura brasileira. É uma releitura da obra de dois grandes artistas do cenário das artes plásticas: o escultor Amilcar de Castro, famoso por seu uso poético da corte limpo e dobra de aço, e pai da moderna brasileira projeto Joaquim Tenreiro que começou tudo com seus três cadeira patas. Uma mistura ousada e eclética, uma forma-escultura evocativa e original, que é feito de corte a laser e soldadas de alumínio 4 milímetros de espessura. A cadeira é de spray fosco pintado em três cores: branco, preto, vermelho.
Um dos nomes brasileiros mais importantes deste ano é o designer Zanini de Zanine, que criou três novas cadeiras para a marca Cappellini. Destaque para a poltrona Trez, em alumínio, inspirada em
Amilcar de Castro e Joaquim Tenreiro.
Os Irmãos Campana, dupla brasileira mais famosa do mundo do design, terão seus produ-tos expostos no estande da Edra, na Feira de Milão, e apresentarão a nova linha “Campana Beds” (acima a Cama Favela) no showroom da marca.
18 THE OLD NEW ART
18 THE OLD NEW ART
ARTE & DESIGNSEMANA DE DESIGN - MILÃO 2013
Já na Design Week de Milão o Brasil será representado através de dois eventos im-portantes. Pelo quarto ano consecutivo o lounge Brazil S/A, que acontece no Palazzo Giureconsulti, edifício histórico no centro de Milão, contará com diversas exposições e iniciativas para mostrar o design “made in Brazil” ao mundo, além de exibir a cultura brasileira, atualmente foco de atenção mundial. Neste ano o tema será “Re-flexos do Brasil”.
Um dos destaques é a exposição Yawanawá, fruto do projeto “A Gente Transforma” do designer Marcelo Rosenbaum na floresta
Amazônica. O trabalho gerou uma coleção de luminárias sem precedentes, com adaptação do
projeto técnico e comerciali-zação a cargo da La Lampe.
À direita está A Bancada New Vintage, desenhada pelo Studio B Design, recebeu o prêmio Salão Design 2012.
THE OLD NEW ART 19
THE OLD NEW ART 19
MILÃO 2013
Acima está a poltrona Mirah de Jader de Almeida, composta de madeira maciça assento do mesmo material ou estofado.
Inspirada na típica planta brasileira Vitória-Régia, a mesa de centro Natur foi criada pelo designer Regis Padilha.
Um dos destaques é a exposição Yawanawá, fruto do projeto “A Gente Transforma” do designer Marcelo Rosenbaum na floresta
Amazônica. O trabalho gerou uma coleção de luminárias sem precedentes, com adaptação do
projeto técnico e comerciali-zação a cargo da La Lampe.
O Projeto Orchestra Brasil, promovido pela Sindmóveis, apresentará móveis de 15 estúdios de design que irão proporcionar uma experiência multissensorial que en-volva tanto o público quanto os expositores em um contexto narrativo de referência cultural e emocional brasileira.
Entre os produtos expostos a elegantíssima poltrona Mirah, de Jader Almeida, foi premiada pelo IF Design Awards deste ano:
Recommended