{

Hội họa và điêu khắc thời kỳ Phục Hưng

Sơ lược về thời kỳ phục hưngCác giai đoạn của thời kỳ phục hưng

{Phục hưng theo như tiếng Ý có thể hiểu là được tái sinh. Phục hưng bắt đầu tại Ý vào thế kỷ 15 và lan rộng ra bắc Âu vào thế kỷ 16. Thời kỳ này được cho là một cầu nối giữa Trung Cổ và thời hiện đại. Mặc dù Phục Hưng chứng kiến những cuộc cách mạng trong nhiều lĩnh vực, cũng như những thay đổi chính trị-xã hội, nó vẫn được biết đến nhiều nhất bởi những thành tựu lớn lao về mỹ thuật và những cống hiến của những vĩ nhân đa tài như Leonardo da Vinci hay Michelangelo đã làm xuất hiện thuật ngữ Vĩ nhân Phục Hưng ("Renaissance Great Man").

Sơ lược thời kỳ Phục Hưng

Phục Hưn

g Tiền Thời Kỳ

• 1420 – 1480• Giai đoạn tìm tòi và nghiên cứu

Phục Hưn

g Thịnh Kỳ

• 1480 – 1520 • Giai đoạn phát triển cực thịnh

Phục Hưn

g Hậu Kỳ

• Sau 1520• Giai đoạn tranh chấp và khủng

hoảng

Các Giai Đoạn Phục Hưng

Giai đoạn phục hưng tiền kỳ

Phong cách và đặc điểm- Nền hội họa Phục hưng phát triển hoàn toàn độc

lập, tự chủ.- Sử dụng chất liệu sơn dầu phổ biến tạo hiệu quả

bút pháp bay bổng hơn.- Không sử dụng những yếu tố có hình dạng phức

tạp như tác phẩm thời trung cổ mà thiên về các dạng hình học cơ bản như hình tròn và hình vuông từ đó chứng minh tỉ lệ con người là chuẩn mực.

- Xuất hiện thuật vẽ phối cảnh và người có công đầu tiên là Fillipo Brunelleschi. Thuật vẽ phối cảnh có tầm quan trọng lớn và được áp dụng trong nhiều các tác phẩm.

Những tác giả tiêu biểu

Donatellothánh George, thánh Mary, tượng David đồng

MasaccioThe Tribute Money, Adam và Eve

Paolo UccelloTrận đại hồng thủy, bức họa cuộc săn đêm

Piero della FrancescaPhép tẩy thánh của chúa Jesus, Truyền thuyết về

cây thánh giá, Chúa phục sinh

BotticelliSự ra đời của Vệ Nữ, mùa xuân

{Nghệ sĩ điêu khắc bậc thầyThể hiện thành công các tác phẩm trên nhiều chất liệu đa dạng: Gỗ, Đồng, Đá.Đưa nghệ thuật điêu khắc lên một nấc thang mới

Donatello (1386 – 1466)

Tượng David đồng Tượng thánh George Tượng thánh Mary Magdelene

{Thợ kim hoàn.Họa sĩ.Cùng thời với Leonardo da Vinci nhưng về phong cách được cho là thời tiền phục hưng.

Botticelli (1445 – 1510)

Ngày sinh của thần Vệ Nữ 

_Thời kì này thiên nhiên được lí tưởng hóa, con người được gắn kết vào không gian và hội họa và không thể thiếu sự bố cục kèm theo ánh sáng. Lúc này cả Châu Âu hướng về nghệ thuật Italia._ Thời kì này phải nói đến nhóm nghệ sĩ tứ kiệt : Leonardo da Vinci, Michelangelo, Raphael, Titan._ Là những tác giả sáng tạo những hình mẫu kinh điển bất tử cho đến tận bây giờ, đặt nền tảng vĩnh hằng cho nghệ thuật phương Tây._ Họ muốn xây dựng những hình ảnh khoa học về thế giới, sư dụng luật phối cảnh thị giác trong sáng tác và đặc biệt là nhận thức mới trong về ánh sáng trong sáng tác nghệ thuật.

Giai đoạn phục hưng thịnh kì

{

Kiến trúc sưNhà giải phẫu họcNghệ sĩ điêu khắcKĩ sưNhạc sĩHọa sĩTranh của ông thường bố cục các nhân vật trong tranh hình tam giác tạo sự cân bằng hoàn hảo. Ông hay sử dụng phương pháp sfumato để tả nhân vật ẩn hiện trong tranh.

Leonardo da Vinci (1452-1519)

{Là bữa ăn mà chúa dùng cùng 12 tông đồ. Chúa ngồi ở giữa tay trái lật ngửa, tay phải úp sấp với lời phán: "Ở trong số các ngươi có một người sẽ phản lại ta. Người đó là ai?"

Bữa tối cuối cùng

Mona Lisa

{

Nhà điêu khắcHọa sĩKiến trúc sưKĩ sưNhà thơMột trong những nghệ sĩ thiên tài của thời kì phục hưng thế kỉ XVICác tác phẩm của ông áp dụng hiệu quả lập thể và sáng tối của điêu khắc trong hội họa, mô tả tinh tế đa dạng các nhân vật.

Michelangelo (1475-1564)

Bức tượng Tình mẫu tử bằng đá cẩm thạch trắng tạc Đức mẹ và thi hài chúa Jesus. Chúa bị đóng đinh rút, mẹ của chúa là Maria ôm còn khóc.

Tình mẫu tử

DavidDavid là một kiệt tác điêu khắc

của nhân loại bằng đá cẩm thạch cao 5m17

Chúa tạo ra Adam

{

Raphael (1483-1520)

Người có tài tinh lọc những gì tốt đẹp nhất trong mĩ thuật các vị tiền bối, tạo ra các tác phẩm bất hủ với bố cục hoành tráng.Đặc điểm chung của các tác phẩm nghệ thuật của ông là tính hình học chuẩn xác trong tranh mô tả cảnh trí, không gian rộng lớn, hình ảnh thơ mộng.

{

Titian (1485-1576)

Là họa sĩ bậc một của VeniseCó cách thể hiện mới lạ và cách sử dụng màu hoàn hảo Phong cách của ông là sử dụng màu sắc là chính chứ không thiên về nhấn mạnh đường nét hình khối, đây là sự cách tân táo bạo so với cách vẽ truyền thống

Phong cách nghệ thuật chung của thời kì Phục Hưng:_ Các tác phẩm Phục Hưng mang tư tưởng nhân văn ca ngợi chủ nghĩa anh hùng, sức mạnh con người, bỏ lối vẽ chi tiết cũ sang khái quát hóa hình thức hoành tráng._ Tranh thời kì phục hưng là tranh của sự mẫu mực. Tả chất độc đáo với làn da mềm mại của phụ nữ và cơ bắp chắc khỏe của đàn ông._ Tạo hình khốc liệt có sức mạnh về chiều sâu không gian._ Các tác phẩm hội họa phục hưng bị ảnh hưởng rất nhiều về yếu tố lịch sử và đặc biệt là tôn giáo . Sự bó hẹp trong đề tài của các nghệ sĩ có thể là do yếu tố thời đại. Các nghệ sĩ sáng tác theo đơn đặt hàng của khách mà khách hàng chủ yếu là những nhà quý tộc mộ đạo và nhà thờ bởi vậy đề tài tập trung chủ yếu vào vào mảng tôn giáo và truyền thuyết, tư tưởng chủ yếu là ngợi ca nhiều hơn là phản ánh đời sống hiện thực.

Thời kỳ phục hưng hậu kỳ và chủ nghĩa thủ pháp

- Là giai đoạn của tranh chấp và khủng hoảng- Các nghệ sĩ đưa vào tác phẩm của mình những yếu tố cổ điển nhưng có những biến đổi theo phong cách riêng của mình - Nghệ thuật phục hưng giai đoạn hậu kỳ được đánh dấu bằng sự xuất hiện của trào lưu nghệ thuật gọi là chủ nghĩa thủ pháp

Jacopo carrucci da pontormo

(1494 – 1557)chân dung Hanberdier, Đức mẹ, hài đồng và hai thiên thần.

Paolo caliari (1528 – 1588) Mars và vệ nữ, hôn lễ ở Cana

El Greco ( 1541 – 1614) Đức mẹ, Chúa hài đồng và các Thánh, Laocoon, phong cảnh toledo

Các nghệ sĩ tiêu biểu

Nghệ thuật phục hưng ở châu Âu

Các nghệ sĩ Hà Lan theo đuổi khuynh hướng nghệ thuật mô tả cặn kẽ và sát thực về thế giới tự nhiên đặc biệt là vẻ đẹp của con người.Hội họa có sự phát triển huy hoàng ở nhiều thành phố.Các nghệ sĩ nổi tiếng: Jan Van Eyck, Master of Flemalle, Rogie Vander Weyden, Quentin Metsys, Pieter Brugel- Jan Van Eyck họa sĩ bậc thầy thời hậu Gootich với những tác phẩm xuất sắc mở đầu cho kỳ vẽ tranh sơn dầu. Tác phẩm: bàn thờ thánh Ghent, Đám cưới của vợ chồng Giovanni Arnolfini- Master of Flemalle thiên về cách mô tả cặn kẽ và sát thực mọi yếu tố. Các tác phẩm nổi tiếng: Dijon Nativity (chúa giáng sinh), Merode Altarpiece

Hà Lan

Nước Đức

Cải cách tôn giáo tạo nên những làn sóng tư tưởng tiến bộ trong xã hội và ảnh hưởng không nhỏ đến hoạt động sáng tác nghệ thuật.2 nghệ sĩ nổi tiếng:- Albrecht Durer (1471-1528) nổi tiếng với những bức vẽ chân dung Nghệ thuật của ông được hun đúc bởi 3 hình thức giá trị: hội họa phục hưng Italia, gía trị văn hóa Đức và hội họa Hà Lan.Theo đuổi phong cách vẽ tả thực thế giới tự nhiên Tác phẩm: The Adoration of Magi, The Paumgarther Altarpiece, Christ Among the Doctors, The Seven Sorrows of the Virgin (bảy nỗi đau của đức mẹ), thương khóc tam vị nhất thể - Hans Hobein (1497-1543) họa sĩ chuyên vẽ tranh chân dung và tranh kính.Tác phẩm tranh kính nổi tiếng của ông là bức Vũ điệu thần chết. Gồm một bộ 41 bức nhỏ.

Nước Pháp

Ra đời nhiều tác phẩm với sự kết hợp đan xen giữa nghệ thuật truyền thống của Pháp thời trung cổ với các chi tiết theo kiểu phục hưng của Italia. Tác phẩm đầu tiên ghi dấu sự kết hợp này chính là lâu đài Chambord Các nghệ sĩ tiêu biểu là Jean Clouet (1485/90 – 1541), Francois Clouet (1505/10 – 1572 ), Jean Fouquet (1420-1481) - Jean Fouquet chịu ảnh hưởng của cách vẽ phối cảnh. Các tác phẩm: Etienne Chevalier và Thánh Stephen, The Melun Diptych, Chân dung hoàng đế Pháp Charles VII- Jean clouet nổi tiếng với tranh chân dung, chịu nhiều ảnh hưởng của cách thể hiện sáng tối trong tranh của Leonardo da Vinci.