“Ο χώρος τέχνης του μέλλοντος”

Άσπα Παπαδημητρίου

The art venue of the 21st century

/aspa.papadimitriou

Χώρος τέχνης (art venue), ή αλλιώς Κέντρο τέχνης (art center) ονομάζεται κάθε χώρος ο οποίος φιλοξενεί, ενισχύει και προωθεί την πολιτιστική και καλλιτεχνική δραστηριότητα

Διαφέρει από το μουσείο, τη γκαλερί, το θέατρο και την αίθουσα συναυλιών, καθώς ουσιαστικά μπορεί να συγκεντρώνει όλα αυτά μαζί, παρουσιάζοντας ένα πιο ευέλικτο προφίλ

Στη Μεγάλη Βρετανία οι χώροι τέχνης άρχισαν να κάνουν την εμφάνισή τους μετά το Β’ Παγκόσμιο Πόλεμο ως πολιτιστικά κέντρα της αστικής τάξης.

Κατά τις δεκαετίες του 1960 και 1970 μετατράπηκαν σε εναλλακτικά καλλιτεχνικά κέντρα, αλλά από το 1980 και μετά αποτελούν πλέον χώρους ανοιχτούς προς όλη την κοινότητα

Σήμερα παρουσιάζουν ιδιαίτερη ανάπτυξή κυρίως ως κέντρα επιτελεστικών τεχνών (performing arts centers)

Lincoln Center Manhattan in New York CityBarbican Centre in the City of London

Ο τρόπος με τον οποίο λειτουργούν οι χώροι τέχνης βρίσκεται φυσικά σε άμεση αλληλεπίδραση με τις πολιτικές, κοινωνικές, πολιτιστικές, τεχνολογικές και οικονομικές συνθήκες που επικρατούν στη σύγχρονη κοινωνία.

• Η παρουσία αυτών των χώρων στις πλατφόρμες κοινωνικής δικτύωσης (social media) τοποθετεί τα Κέντρα Τέχνης στο σύγχρονο κόσμο της αμφίδρομης επικοινωνίας, της ανταλλαγής ιδεών και της μαζικής καινοτομίας και δημιουργίας.Ειδικά τον 21ο αιώνα η

ανάπτυξη του Web 2.0 έφερε μεγάλες αλλαγές στον τρόπο λειτουργίας και οργάνωσης ενός Χώρου Τέχνης

Μια νέα εταιρική επικοινωνιακή στρατηγική έχει αρχίσει να χαρακτηρίζει τους σύγχρονους Χώρους Τέχνης, βασισμένη στα νέα μέσα επικοινωνίας και τις αρχές που τα διέπουν

► Ο Χώρος Τέχνης του Μέλλοντος….

Επομένως….

Ο ΕΠΙΣΚΕΠΤΗΣ

ΕΝΑΣ ΧΩΡΟΣ ΣΤΟ «ΚΕΝΤΡΟ» ΤΟΥ ΟΠΟΙΟΥ ΘΑ ΒΡΙΣΚΕΤΑΙ Ο ΙΔΙΟΣ

θα είναι…

Στον φυσικό του χώρο….

• Θα παρουσιάζει παραστάσεις, θέατρα, εκθέσεις κ.α. τα οποία θα αποτελούν είτε άμεσα είτε έμμεσα ιστορίες ζωής των ανθρώπων που επισκέπτονται το χώρο

• Θα διοργανώνει ταυτόχρονες καλλιτεχνικές δράσεις, έτσι ώστε να παρέχει εξατομικευμένες εμπειρίες σε κάθε επισκέπτη την ίδια στιγμή, ανάλογα με την επιλογή του

• Θα υποστηρίζει διαδραστικές δραστηριότητες, όπου οι επισκέπτες θα αποκτούν έναν νέο ενεργητικό ρόλο μέσα στο Κέντρο Τέχνης

• Θα διαθέτει ένα σύγχρονο αρχιτεκτονικό σχεδιασμό, ο οποίος θα επιτρέπει στον επισκέπτη να ιχνηλατεί τις δικές του διαδρομές μέσα στο χώρο και να ανακαλύπτει τις διάφορες δράσεις, αλλά ο οποίος θα προσφέρει ταυτόχρονα μια άνετη και ευχάριστη εμπειρία

ΣΕ ΝΕΕΣ ΤΕΧΝΟΛΟΓΙΕΣ

ΟΙ ΟΠΟΙΕΣ ΘΑ ΠΡΟΣΦΕΡΟΥΝ ΠΡΩΤΟΓΝΩΡΕΣ ΕΜΠΕΙΡΙΕΣ ΣΤΟΥΣ ΕΠΙΣΚΕΠΤΕΣ

Θα βασίζεται…

- Με τη χρήση εφαρμογών για κινητά smartphones, Android και tablets οι επισκέπτες θα είναι σε θέση να σκανάρουν QR κωδικούς, οι οποίοι θα υπάρχουν στις εκθέσεις ή στα προγράμματα των συναυλιών και των διάφορων παραστάσεων και να μεταφέρονται σε σχετικούς ιστότοπους και forums

- Επίσης με ειδικές εφαρμογές θα συμμετέχουν διαδραστικά σε μουσικές συναυλίες και θεατρικές παραστάσεις με τη χρήση πάλι των κινητών τους

- Με την εγκατάσταση ειδικών τερματικών στους χώρους του Κέντρου Τέχνης θα δίνεται η δυνατότητα στους επισκέπτες να συνδεθούν με τα προφίλ τους στα social media και να μοιραστούν την εμπειρία τους

- Με τη χρήση τεχνολογιών εικονικής πραγματικότητας θα συστήνει τους επισκέπτες σε νέες μορφές καλλιτεχνικής έκφρασης, όπου για παράδειγμα μια μουσική συναυλία θα ξεφεύγει από τον χώρο μέσα στον οποίο γίνεται και θα μπορεί να βιώνεται ως μία βόλτα στην εξοχή

Ο Χώρος Τέχνης του Μέλλοντος

Επικοινωνιακή Πολιτική

Στόχοι:η δημιουργία μιας σταθερής και άμεσης σχέσης εμπιστοσύνης με το κοινό

η διεύρυνση του κοινού και η διατήρηση του ενδιαφέροντός του γύρω από το Χώρο Τέχνης

η οργάνωση δραστηριοτήτων που ανταποκρίνονται πλήρως στις απαιτήσεις του κοινού

η βελτίωση υπαρχόντων εκδηλώσεων

η προβολή και προώθηση του χώρου και των δράσεών του

η ενθάρρυνση οικονομικής και όχι μόνο υποστήριξης από το κοινό για την πραγματοποίηση δράσεων στο χώρο, δηλαδή η ανεύρεση πόρων από το ίδιο το κοινό

Πως θα επιτευχθούν όμως οι παραπάνω στόχοι;

επικοινωνιακή στρατηγική

Ο Χώρος Τέχνης του Μέλλοντος:

- θα χρησιμοποιεί τα εργαλεία που του παρέχει το νέο Web 2.0 και τις πλατφόρμες κοινωνικής δικτύωσης για άμεση εππικοινωνία με το κοινό του

- θα δίνει χώρο για αλληλεπίδραση με τους φίλους, ακόλουθους, subscribers στο Facebook, Twitter, Instagram, Pinterest, Blog, Youtube Channel κ.α. και θα απαντάει σε ερωτήσεις τους και θα ζητάει ιδέες και κριτικές

- θα παρέχει ένα επαρκές και δημιουργικό περιεχόμενο στο κοινό του μέσω των σελίδων του και θα ακολουθεί συγκεκριμένη Social media στρατηγική που θα τον καθιστούν εμφανίσιμο στις μηχανές αναζήτησης

- θα μετατρέψει το κοινό του σε συν-δημιουργό και όχι σε παθητικό καταναλωτή/ακροατή και θα ενισχύει τη συμμετοχή και την εμπλοκή στις δραστηριότητες και τις καλλιτεχνικές δράσεις του χώρου

Ο Χώρος Τέχνης του Μέλλοντος επομένως θα βασίζεται κατά κύριο λόγο στη συμμετοχική παρουσία του κοινού.

Οι τεχνολογικές εξελίξεις και τα εργαλεία που συνεχώς θα προκύπτουν από αυτές ουσιαστικά είναι αυτές που θα δώσουν την δυνατότητα όλα αυτά να πραγματοποιηθούν.

Από εκεί και πέρα αναλαμβάνουν η καινοτομία και η δημιουργικότητα….

Final Assingment for HAU«Social Media και Πολιτιστική Διαχείριση»