Informe técnicas de impresión Ana Gabriela Concha Regatto Técnicas de Impresión Profesor Daniel Castelo Paralelo 2

STENCIL Es una técnica artística de decoración en que una plantilla con un dibujo recortado es usada para aplicar pintura, lanzándola a través de dicho recorte, obteniéndose un dibujo con esa forma. Una de las formas más usuales de hacerlo es recortando la imagen deseada sobre una hoja de papel duro; el dibujo aparece como un espacio abierto con zonas sólidas alrededor. La plantilla así obtenida se sitúa sobre una nueva hoja de papel y se aplica la pintura sobre toda la superficie. Las zonas de pintura que llegan a la hoja inferior quedan limitadas a la forma de los huecos de la plantilla, creando así la imagen deseada. Los artistas más destacados son Banksy, Shepard Fairey, Blek le Rat. Los ejemplos más antiguos de stencil quizás fueran las primeras impresiones con plantilla en las cavernas, hechas espolvoreando tierras coloreadas, muy molidas, sobre las paredes previamente preparadas. En China y Japón, los habitantes estampaban sus tejidos usando hojas de plátano que recortaban haciendo dibujos, las colocaban sobre los tejidos y usando pinturas vegetales, coloreaban aquellas zonas que habían sido recortadas. En Egipto, también se usaron antiguamente los estarcidos para la decoración de Pirámides y Templos, para la elaboración de murales y en la decoración de cerámica y otros objetos. Artistas importantes que hayan usado la técnica anteriormente y sus resultados Blek le Rat Blek le Rat es un artista de graffiti parisino (Francia) que después de aprender la técnica de “pochoir“ (Plantilla) en la Escuela de Bellas Artes, influenciado por el stencil propagandístico de Mussolini y el graffiti que vio en el metro en un viaje a Nueva York, plasma en las calles de París su obra desde 1983. Tras dibujar con esta técnica tanques de guerra, ratas, figuras humanas... por toda la ciudad, la fama le llega cuando se expone su obra en el centro Georges Pompidou, considerado uno de los museos de arte moderno más importantes del mundo. "Intento exponer las mejores cosas de la vida mediante inesperadas imágenes que distraen y deleitan a los peatones, sacándolos de sus preocupaciones cotidianas. A pesar de las represalias por parte de la policía en contra del graffiti, continuaré asaltando las calles en la oscuridad, ya que para mí, llevar el trabajo directamente a las calles es parte primordial de la evolución del arte..."

Banksy Banksy es el pseudónimo de un prolífico artista del graffiti británico. Se cree que nació en Yate, localidad cercana a Bristol, en 1974, pero los datos acerca de su identidad son inciertos y se desconocen detalles de su biografía. Según Tristan Manco, Banksy "nació en 1974 y creció en Bristol, Inglaterra. Hijo de un técnico de fotocopiadoras, entrenó como un carnicero pero se vio implicado en el graffiti durante el boom del aerosol en Bristol de finales de los 80'". Su trabajo, en su gran mayoría piezas satíricas sobre política, cultura pop, moralidad y etnias, combina escritura con graffiti con el uso de estarcidos con plantilla. “Vives en una ciudad y todo el tiempo hay símbolos diciéndote qué hacer y carteles intentando venderte algo. Yo siempre sentí que estaba bien responder un poquito, que la ciudad no debería ser una conversación en un sólo sentido. El graffiti siempre ha sido una manifestación artística temporal. Haces tu marca

y luego la limpian. O sea, la mayoría de ellas están diseñadas sólo para que se vean bien desde un auto en movimiento y no necesariamente para que se queden en los libros de historia. Quizá el arte se trata de intentar de vivir por un momento en él”.

Roadsworth Tomando el termino "arte callejero" a lo literal, Roadsworth pinta directamente sobre las calles mismas de Montreal, Canada.

Alexandre Orion Nacido en Sao Paulo, une el graffiti con la fotografía, con sus stencils le da vida a su arte.

l.e.t. de Alemania s0t de Irán

Erykah Badu de Francia

Alto Contraste Oriundos de Brasil, mezclando Old School con graffiti brasilero, Alto Contraste es una unión de los artistas/pareja "Lee & Lou", dando color a las calles de Sao Paulo.

C215 Lo que puede llamarse la Nueva Escuela del Stencil, proviene de Francia, representado por el artista Christian Guémy aka C215, recorriendo el mundo con su arte.

Psalm Haciendo Graffiti desde 1989, Stencil desde hace 10 añosos, este es Psalm, de Melbourne, Australia.

Bs As Stencil Y por último, este grupo desde Buenos Aires, que abarca una buena parte de los artistas que llenan la ciudad con stencils desde 2002. formado desde el momento de la creación de la pagina web bsasstencil.org que los une, y de donde salió el nombre del grupo. "Quizás el detonante fue la misma calle, en esa época ya se percibía el crecimiento del espacio público tomado por asalto y en particular del stencil como medio de intervención urbana. Nuestro aporte vale considerarlo nulo si no se tiene en cuenta el resto de los trabajos, la cantidad de gente expresándose es, a nuestro entender, el verdadero fenómeno, es la fuerza del uno y la colaboración anónima lo que le da sentido al intercambio, a la reconfiguración de los significados, y la diversidad construye su discurso."

Nazza Nazza stencil es un artista urbano de Isidro Casanova.

MATERIALES NECESARIOS PARA LA TÉCNICA: Lápiz Pintura Paleta de mezclas Periódico

Soporte (Rigido) Cartulina Plegable o Acetato Cuchillas o Estilete

PRECAUCIONES O CUIDADOS ANTES DE EMPEZAR: Verificar que el soporte utilizado como plantilla sea resistente, es decir que pueda utilizarse dos, tres veces para futuras pruebas Verificar que la cuchilla del estilete este en perfectas condiciones Usar guantes protectores para evitar cortaduras

EXPLICACIÓN PASO A PASO LA TÉCNICA Selección del Diseño a imprimir Una vez seleccionado el diseño analizamos la separación del color, que platilla pintaremos primero y si necesitamos puentes que nos ayuden con nuestra plantilla hacerlos.

Traspaso del diseño al soporte (Plantillas) Procedemos con la ayuda de nuestro lápiz carboncillo a cubrir toda la parte de atrás con grafito esto nos ayudara a traspasar nuestro diseño de una manera fácil y rápida, sin tener que dibujar a mano alzada. Cubierta la hoja con grafito la colocamos sobre el soporte que será nuestra plantilla y procedemos a marcar los 6 formatos por cada color Calado Una vez que tenemos nuestros 6 formatos con el calco procedemos a calar cuidadosamente evitando comisuras en el soporte. Nota Importante: Cambiar la cuchilla de ser necesario Preparación del color Procedemos a preparar los colores a utilizar sobre un acetato, vidrio o platico que nos ayude a esparcir la pintura he ir utilizándola poco a poco con la esponja.

Impresión Procedemos a imprimir colocando cada plantilla sobre el soporte rígido en este caso pancacoa, utilizando una esponja y acrílicos vamos pintando cada sección con cuidado, esperando que se seque y pasando a la siguiente plantilla (otro color), en el caso de no tener el resultado esperado pasaremos una segunda capa del mismo color, nos podemos ayudar con marcas de registro para la correcta colocación de las plantillas

CONCLUSIONES El Stencil es una técnica que requiere precisión en el calado y unas buenas plantillas para la buena reproducción del diseño, sin olvidar utilizar la pintura adecuada para un perfecto acabado, el aprendizaje de esta técnica ha sido de gran utilidad porque así podemos evidenciar las diferentes técnicas del diseño y su aplicabilidad en cualquier ámbito de nuestro diario vivir. RECOMENDACIONES Hacer cortes precisos para no carcomer el material utilizado como plantilla sea esta cartulina plegable o acetato, en el caso de usar radiografías como plantillas utilizar una mesa de luz que permita calcar el diseño, verificar que el diseño sea el adecuado, analizar cuál será la separación de color y de ser necesario utilizar puentes que te ayuden a tener más soporte en la plantilla del color utilizado, en cuanto a la pintura también es un factor indispensable ya que esta se verá reflejada en el trabajo final, si utilizas pintura en aerosol debes tener cuidado al momento de aplicarla ya que esta tiende a alzar la plantilla, si usas acrílico o pintura textil debes motear de manera que se vea uniforme y de ser posible darle una segunda pasada para que el acabado sea el adecuado.