Upload
maricarmenmp13
View
155
Download
0
Embed Size (px)
Citation preview
Esta toma en lo que consistía era en obtener las imágenes correctamente expuestas, es decir, que la luz sea la adecuada, para que no salga sobreexpuesta, ni subexpuesta, y correctamente enfocadas.
2.- EXPOSICIONES EQUIVALENTES.
f/8 1/200s 18mmISO100
f/6.3 1/250s 18mmISO100
f/4.5 1/500s 18mmISO100
f/10 1/100s 18mmISO100
f/13 1/60s 18mmISO100
Esta toma consistía en obtener imágenes con distintas aperturas de diafragma y distintas obturaciones, pero que sean equivalentes entre ellas para que en todas se obtenga la misma luz.
Esta toma consistía en captar nítido un elemento que está en movimiento. Para ello es necesario poner una obturación rápida y así poder captar el movimiento.
En este caso he captado el movimiento del agua, con una obturación de 1/1250 segundos. Y un coche que estaba en movimiento, con una obturación de 1/1000 segundos.
También hay que tener en cuenta la apertura del diafragma, ya que al tener una obturación rápida entrará menos luz, y por eso se debe abrir el diafragma.
Al contrario que en la anterior, esta toma consistía en captar a estela de movimiento de un elemento. Para ello es necesario poner una obturación lenta, y así captar el movimiento que deja dicho elemento.
En este caso he captado la estela de movimiento del agua, con una obturación de 1/4 segundos. Y la estela de movimiento que dejaban las ramas movidas por el aire, con un obturación de 1/8 segundos.
Aquí también tenemos que tener en cuenta el diafragma, ya que al tener más tiempo abierto el obturador entrará más luz, por eso debemos poner un diafragma más cerrado.
En esta toma se pretendía obtener una sensación de movimiento.
Para ello es necesario poner un tiempo de obturación alto y un diafragma un poco cerrado, y durante el tiempo de obturación debemos variar la distancia focal, y así conseguir ese efecto de movimiento.
En esta toma se pretendía captar nítido un elemento que está en movimiento, dejando desenfocado el fondo.
Para ello debemos poner una obturación media, ni muy lenta, ni muy rápida, con un diafragma ajustado a esta obturación. Al mismo tiempo que está el elemento el movimiento, también deberemos mover la cámara en la misma dirección que dicho elemento, y así obtener el fondo desenfocado y el elemento enfocado.
Esta otra toma consiste en realizar una fotografía con mucha profundidad de campo, es decir, que todo lo que aparece en la imagen esté enfocado.
Para ello es necesario tener un diafragma cerrado, con una obturación acorde a dicho diafragma. La distancia focal también influye, ya que con menos distancia focal tendremos más profundidad de campo.
Al contrario que en la anterior en esta otra toma se pretendía obtener poca profundidad de campo, es decir, que solo una pequeña parte de la fotografía salga enfocada.
Para ello pondremos un diafragma abierto, con una obturación acorde a dicha apertura. Esta vez la distancia focal deberá ser mayor, ya que tendremos al sujeto más cerca.
En esta otra toma lo que se pretendía era mantener el mismo plano, variando la distancia focal. Para esto debemos acercarnos o alejarnos del sujeto cuando variemos la distancia focal, y así solo apreciaremos cómo cambia distancia a la que está el fondo con respecto al sujeto.
5.- DISTANCIA FOCAL. RETRATO.
f/4.5 1/100s 18mm ISO100 f/4.5 1/100s 28mm ISO100 f/5 1/50s 37mm ISO100
Esta toma se realiza igual que la anterior, lo único que cambia es que esta vez lo hemos hecho de un retrato.
Esta toma también consistía en realizar el barrido, la captación y la estela de movimiento de un objeto, pero esta vez con prioridad al parámetro de la obturación, lo que nos permite variar solo ese parámetro, el diafragma cambiará automáticamente a medida que variemos la obturación.
Esta toma también consistía en obtener una imagen con mucha profundidad de campo, y otra con poca profundidad de campo, pero con prioridad al diafragma, de esta manera solo te permite variar manualmente dicho parámetro. Ya que para obtener mucha o poca profundidad de campo, depende de la apertura del diafragma.
7.- BALANCE DE BLANCOS.
f/13 1/20s 45mm ISO100 f/13 1/20s 45mm ISO100 f/13 1/20s 45mm ISO100
Balance de blancos automático Balance de blancos personalizado Balance de blancos personalizado
Esta toma consistía en mostrar cómo cambia la imagen cuando le aplicas un determinado balance de blanco, en este caso hemos personalizado el balance de blanco, es decir, de manera manual, diciéndole a la cámara que color queríamos usar como “blanco”, y así la imagen saldrá con una temperatura de color diferente que si le aplicamos el balance de blancos automático.
Para ello primero hemos toma la imagen con el balance de blancos automático. Después hemos personalizado el balance de blancos diciéndole a la cámara que, en este caso el verde era el “blanco”, hemos tomado la imagen con este balance y nos ha salido con una temperatura de color rosado. Por último hemos vuelto a personalizar el balance de blancos, pero esta vez con una superficie blanca, hemos tomado la imagen y se puede apreciar como el blanco del objeto es más puro.
8.- MODOS DE ENFOQUE.
One shot
f/5.6 1/160s 55mm ISO100
Ai servo
f/5.6 1/160s 55mm ISO100
Ai focus
f/5.6 1/160s 55mm ISO100
Esta toma consistía en distinguir los diferentes modos de enfoque.
El primero, One shot, consiste en enfocar solo una vez al sujeto, si dicho sujeto se mueve no saldrá enfocado.
El segundo, Ai servo, enfoca al sujeto, y sigue enfocando a este a la vez que se mueve.
Y por último, Ai focus, es una mezcla de los dos anteriores, decide cuándo enfocar y cuando no, según se mueva o no el sujeto que se está fotografiando.
9.- MODOS DE MEDICIÓN.
f/5.6 1/20s 55mm ISO100
Medición matricial
f/5.6 1/80s 55mm ISO100
Medición ponderada central
f/8 1/250s 55mm ISO100
Medición puntual
Esta toma consistía en observar cómo iba cambiando la medición de la luz conforme cambiabamos este parámetro.
En la medición matricial podemos ver cómo recoge toda la luz hay en el encuadre.
En la medición ponderada al centro vemos que recoge menos luz que en la anterior.
Y por último en la medición puntual vemos como solo recoge una pequeña parte de la luz que hay en el encuadre, se podría decir que el resto de la imagen está subexpuesta.