CLASICISMO, CONCRETO ARMADO Y BAUHAUS.

HISTORIA DE LA ARQUITECTURA II

REPÚBLICA BOLIVARIANA DE VENEZUELA

MINISTERIO DEL PODER POPULAR PARA LA EDUCACION SUPERIORINSTITUTO UNIVERSITARIO

POLITECNICO SANTIAGO MARIÑOEXTENSION COL

ESCUELA DE ARQUITECTURA

Realizado por:Pachano DianaC.I: 25.88.4830

Clasicismo Es la denominación historiográfica de un movimiento

cultural, estético e intelectual inspirado en los patrones estéticos y filosóficos de la Antigüedad clásica, que se desarrolló de forma simultánea a los distintos estilos artísticos y movimientos literarios4 de la Edad Moderna.

Se expresó en todos los dominios del arte, desde la arquitectura y la música hasta la pintura y la literatura. Aparece junto con el Manierismo, que a su vez dio paso al Barroco y éste al Rococó; siendo renovado a través del Neoclasicismo y atacado por el Romanticismo.

Llegó a ser la tendencia dominante en las artes y el pensamiento occidentales durante buena parte de los siglos XVIII y XIX, en su vertiente institucionalizada en las academias (el academicismo).

Como su propio nombre indica se inspiró en los patrones del arte y el pensamiento del mundo clásico (la Antigua Grecia y la Antigua Roma). El clasicismo, sin embargo, tiene sus orígenes más inmediatos en la continuidad de los valores del Renacimiento, junto a la búsqueda del conocimiento y la perfección que caracterizan al humanismo.

Características del clasicismo Extrema claridad en la expresión. Uniformidad. Se destaca un predomino de la lógica y

de la razón. Ajuste a reglas estrictas, que indicaban

que era lo correcto en materia de arte. Hay contención al expresar emociones. Intención didáctica. Afán de equilibrio de elegancia.

Concreto armado Se le da este nombre al concreto simple mas acero de refuerzo;

básicamente cuando tenemos un elemento estructural que trabajara a compresión y a tracción (tensión).

Ningún esfuerzo de tensión será soportado por el concreto, es por ello que debe incluir un área de acero que nos asuma esta solicitación, dicho valor se traducirá en el numero de varillas y su diámetro, así como su disposición.

La técnica constructiva del hormigón armado o concreto armado consiste en la utilización de hormigón/concreto reforzado con barras o mallas de acero, llamadas armaduras.

 También se puede armar con fibras, tales como fibras plásticas, fibra de vidrio, fibras de acero o combinaciones de barras de acero con fibras dependiendo de los requerimientos a los que estará sometido.

 El hormigón armado se utiliza en edificios de todo tipo, caminos, puentes, presas, túneles y obras industriales.

 La utilización de fibras es muy común en la aplicación de hormigón proyectado especialmente en túneles y obras civiles en general.

Fundamentos arquitectónicos Auguste y Gustavo Perret (1874 - 1954) fueron un

arquitectos franceses. Nació en Bruselas. Estudió arquitectura en la Escuela de Bellas Artes

de París y comenzó a trabajar después en la empresa de construcción de su padre, especializada en hormigón armado como elemento válido en cualquier estructura del edificio, y como ornamento en las fachadas son aspectos clave de su obra, fue el primero en utilizarlo como elemento constructivo y estructural.

Auguste Perret, que goza de renombre mundial por ser el artífice del edificio de apartamentos de la Rue Franklin (1903), el Théâtre des Champs-Elysées (1913) y la iglesia de Le Raincy (1923), diseña el Palacio de Iéna (1939) según un orden clásico, cuyas proporciones se derivan directamente de la lógica de los materiales.

Auguste y Gustave Perret

Auguste y Gustave Perret

 Las esbeltas columnas sustentan con gran fluidez el tejado, bajo el cual se desliza un segundo edificio, y se ensanchan en el vértice para formar capiteles. El Palacio de Iéna, máquina implacable que capta las luces y las sombras en sus hormigones de mármol rosa y pórfido verde, es una de las aportaciones más destacables del racionalismo moderno a la arquitectura universal.

Tony Garnier Comenzó a trabajar en el proyecto

para la Ciudad Industrial, utilizando materiales modernos utilizando como referencias a la antigüedad clásica y un profundo sentido de la monumentalidad.

El arquitecto imaginó y construyó lugares de encuentro populares que han conservado su función, como el barrio de “Etats-Unis” que siempre ha estado habitado.

Los lioneses frecuentan estos edificios: el estadio de Gerland, el hospital Edouard Herriot.

Permanencia de los patrones compositivos clásicos puesta en práctica con el uso de las técnicas constructivas en concreto armado.

 En su proyecto Garage Pontheu de 1905 vuelve a utilizar el hormigón de un modo similar, sirviéndose además de grandes rellenos de cristal dejando la retícula vista en fachada.

Otra obra de especial interés de Perret es el Teatro de los Campos Elíseos, realizado en 1911 en París, que fue primero obra de Henry van de Velde. Se trata de una obra que evidencia el carácter neoclásico, que tiene un esqueleto de hormigón.

Durante los años 20 Perret se dedicó a explotar las posibilidades del hormigón para conseguir una nueva imagen a través de las vidrieras por encalados de hormigón de las iglesias.

En 1922 rehabilitó las paredes exteriores de la Catedral de Notre-Dame de París, usando esta técnica.

En 1937 Perret construyó el Museo de Obras Públicas, y en los años de la post-guerra se ocupó principalmente del que fue su último proyecto, la iglesia de San José en El Havre.

Permanencia de los patrones compositivos clásicos puesta en práctica con el uso de las técnicas constructivas en concreto armado.

Muchos consideran a Perret como el padre del hormigón, ya que fue el primero en utilizarlo como elemento constructivo y estructural, además de elemento ornamental y distribuidor que presenta en ocasiones desnudo al exterior en algunas de sus obras.

Esto ha sido reinterpretado y utilizado con la misma intención por un gran número de arquitectos posteriores a Perret. Perret fue, junto con Tony Garnier, el arquitecto más representativo e innovador del nuevo clasicismo francés que apareció en París a comienzos del siglo XX.

Durante toda su vida Perret realizó una arquitectura académica, con mentalidad neoclásica, sin presentar un avance en la manera de componer ni en la de decorar.

Obras arquitectónicas y propuestas urbanísticas entre eclecticismo del S. XIX y el período entre guerras.

 A partir de la revolución Industrial que aporta nuevos materiales y el deseo de buscar nuevas formas que no tengan inspiración en la antigüedad.

Este divorcio entre ingenieros (defensores de los nuevos materiales) y arquitectos (defensores de la tradición) culminará un siglo después en la creación de un lenguaje nuevo, que una de nuevo los intereses de unos y otros, dando lugar a la arquitectura del siglo XX.

El Eclecticismo supone un periodo donde cada artista de manera individual (libertad romántica) busca su fuente de inspiración en los estilos históricos, escogiendo los elementos que más les interesen y mezclándolos con un resultado final diferente.

En la segunda mitad de siglo triunfa una corriente arquitectónica que opta decididamente por la utilización de los nuevos materiales (hierro colado, acero, hormigón armado, cristal) con un fin puramente estético, es decir, desnudos de reminiscencias históricas.

Surgen así edificios que se adaptan a las nuevas funciones que demanda la nueva sociedad industrial como: estaciones de ferrocarril, pabellones de exposiciones universales, salas de lectura, etc., junto con obras de ingeniería (puentes colgantes). En este contexto se construye en 1889 la Torre Eiffel.

Bauhaus La Staatliche Bauhaus (Casa de la Construcción Estatal), o

simplemente Bauhaus, fue la escuela de artesanía, diseño, arte yarquitectura fundada en 1919 por Walter Gropius en Weimar (Alemania) y cerrada por las autoridades prusianas en manos delPartido Nazi.

El nombre Bauhaus deriva de la unión de las palabras en alemán Bau, "construcción", y Haus, "casa"; irónicamente, a pesar de su nombre y del hecho de que su fundador fue un arquitecto, la Bauhaus no tuvo un departamento de arquitectura en los primeros años de su existencia.

Sus propuestas y declaraciones de intenciones participaban de la idea de una necesaria reforma de las enseñanzas artísticas como base para una consiguiente transformación de la sociedad burguesa de la época, de acuerdo con el pensamiento socialista de su fundador.

Walter Adolph Georg Gropius, fundador de la Bauhaus, nació en Berlín el 18 de mayo de 1883. Fue hijo y nieto de arquitectos, estudió arquitectura en Múnich y en Berlín. Uno de los principales ideales de Gropius era representado mediante la siguiente frase: "La forma sigue a la función". Buscaba la unión entre el uso y la estética.

La Bauhaus sentó las bases normativas y patrones de lo que hoy conocemos como diseño industrial y gráfico; puede decirse que antes de la existencia de la Bauhaus estas dos profesiones no existían como tales y fueron concebidas dentro de esta escuela. Sin duda la escuela estableció los fundamentos académicos sobre los cuales se basaría en gran medida una de las tendencias más predominantes de la nueva Arquitectura Moderna, incorporando una nueva estética que abarcaría todos los ámbitos de la vida cotidiana:desde la silla en la que usted se sienta hasta la página que está leyendo (Heinrich von Eckardt).

LUDWIG MIES ROHE Y LE CORBUSIER, BIOGRAFÍA Y OBRAS

Charles Édouard Jeanneret-Gris, más conocido, a partir de la década de 1920, como Le Corbusier (La Chaux-de-Fonds, Cantón de Neuchâtel (Romandía), Suiza; 6 de octubre de 1887 – Cap-Martin, Provenza-Alpes-Costa Azul, Francia; 27 de agosto de 1965).

Fue un arquitecto y teórico de la arquitectura, ingeniero, diseñador y pintor suizo nacionalizado francés.

Es considerado uno de los más claros exponentes de la arquitectura moderna (junto con Frank Lloyd Wright, Oscar Niemeyer, Walter Gropius, Alvar Aalto, Richard Neutra y Ludwig Mies van der Rohe), y uno de los arquitectos más influyentes del siglo XX.

Obras de Le Corbusier

Edificio de departamentos en la calle Nungesser et Coli (París). Ministerio de Educación Nacional (Río de Janeiro) (colab. de Oscar Niemeyer y

Lúcio Costa). Fábrica Duval (Saint-Dié-des-Vosges, Francia) Unidad de Habitación (Marsella) Capilla de Nuestra Señora del Alto (Ronchamp, Francia) Pabellón Philips, Bruselas (1958) Edificio de la Asociación de Hilanderos (Ahmedabad, India) Villa Sarabhai (Ahmedabad, India) Museo de Ahmedabad (India) Viviendas Heilsbergen Dreieck (Berlín) Museo de Arte Occidental (Tokio) Centro de Artes Visuales Carpenter, Universidad Harvard (Massachusetts) Centro Le Corbusier (Zúrich) Casa Curutchet (La Plata, Argentina) Villa Shodan (Ahmedabad, India) 1951-1956 

Ludwig Mies van der Rohe

 (Aquisgrán, Alemania, 1886 - Chicago, 1969) Arquitecto alemán.

En 1900 empezó a trabajar en el taller de su padre, que era cantero, y en 1905 se trasladó a Berlín para colaborar en el estudio de Bruno Paul y, de 1908 a 1911, en el de P. Behrens, donde conoció a Walter Gropius y Le Corbusier, que son, junto con él mismo y el estadounidense Frank Lloyd Wright, los mayores arquitectos del siglo XX.

Obras Ludwig Mies van der Rohe

Toronto-Dominion Centre - Complejo de torres de oficinas, Toronto Westmount Square - Complejo de torres de oficinas y viviendas, Westmount Nuns' Island - 3 torres de viviendas y la gasolinera Nun's Island

(cerrada),Montreal(c.1969) Casa Tugendhat - Vivienda, Brno (1930) Casa Feldmann - Vivienda, Wilmersdorf (1922) El Rascacielos del Friedrichstraße (1922) - No construido Casa Ryder - Vivienda, Wiesbaden (1923) Casa Mosler - Vivienda, Babelsberg (1926) Liebknecht-Luxemburg-Monumento 'Revolutionsdenkmal'- Monumento

Berlín(1926) Weissenhofsiedlung - Concurso de viviendas coordinado por Mies y con

contribución del mismo, Stuttgart (1927) Casa Lemke - Vivienda, Weissensee (1932) Casa Lange/Casa Dr. Ester - Vivienda y museo de arte, Krefeld Neue Nationalgalerie - Museo de arte moderno, Berlín (1968) Pabellón alemán - Pabellón de la Exposición Internacional, Barcelona (1929)

Visión arquitectónica y urbanista de walter adolph georg gropius 

Walter Gropius fue uno de los arquitectos más influyentes del siglo XX. En 1910 se estableció por cuenta propia, con su colaborador Adolf Meyer (1881-1929). Como Gropius, según él mismo, era incapaz «de poner por escrito las ideas más sencillas» lo necesitaba para que sus ideas tomaran forma. Gropius fue el fundador de la famosa escuela de diseño Escuela de la Bauhaus, en la que se enseñaba a los estudiantes a utilizar materiales modernos e innovadores para crear edificios, muebles y objetos originales y funcionales. Ocupó el cargo de esta escuela, primero de Weimar y luego en Dessau, desde 1919 hasta 1928. A partir de 1926, Gropius se dedicó intensamente a los grandes bloques de viviendas, en los que veía la solución a los problemas urbanísticos y sociales. También abogó en favor de la racionalización de la industria de la construcción, para permitir construir de forma más rápida y económica. Diseñó numerosos complejos de viviendas, en los que aplicó sus ideas.