Upload
bibliotecadicoruna
View
370
Download
2
Embed Size (px)
DESCRIPTION
Guía de la actual exposición pictórico-bibliográfica "Vanguardias: color y emoción".
Citation preview
Vanguardias: color y emoción.Guía de la exposición
Biblioteca Provincial da Coruña
Índice
Introducción 3
Vincent Van Gogh 5
Katsushika Hokusai 8
Gustav Klimt 12
Joan Miró 14
Henri Rousseau 17
Nuestros artistas 20
2
Introducción •Obras de referencia.
IntroducciónReunimos en esta exposición pictórico-bibliográfica sobre las vanguardias, las reproducciones que nuestrospequeños grandes artistas han realizado, con gran éxito, en nuestro taller “Vanguardias: color y emoción”, de lasobras más famosas de los artistas clave de este movimiento pictórico: Vicent Van Gogh, Katsushika Hokusai,Gustav Klimt, Joan Miró y Henri Rousseau.
La presente guía de la exposición resume la vida y obra de cada uno de los autores a la vez que recoge las obrasbibliográficas más destacadas que tenemos en la biblioteca sobre estos autores y sobre las obras estudiadas yrecreadas en dicho taller.
Harcourt, Claire d'
Mirar con lupa : el arte de la Antigüedad a nuestros
días
75 ART / a
Pintura -Libros - Juego
Un viaje introductorio a la historia de la pintura, desde
los papiros egipcios hasta las creaciones actuales.
Renshaw, Amanda
El ABC del arte para niños
7 REN abc / a
Artistas -Diccionarios -
Arte
30 de los artistas más destacados y sugerentes
de todas las épocas enseñan a los niños a
entender y disfrutar el arte.
Obras de referencia generales
4
VincentVan Gogh
“La noche estrellada”, 1889
La bóveda celeste palpitante y el pueblo dormido con su iglesia
se unen por medio del árbol que se eleva como un faro verde
contra el cielo. Se trata de una obra en la que el carácter
espiritual está muy presente, su fuerza expresiva y la
contemplación de la naturaleza hacen de este cuadro uno de los más conocidos de Van Gogh que
lo pintó mientras estaba ingresado en el hospital
psiquiátrico.
VincentVan Gogh,1853-1890
Boime, Albert
Van Gogh : la noche estrellada : la historia de la materia y la materia de la
historia
3M/7833
Van Gogh -Interpretración
El autor descubre que Van Gogh conocía bien las
diversas constelaciones y no era ajeno a la astrología cuando pintó “La noche
estrellada”.
Carpi, Pinin
La Noche estrellada : un largo paseo por la campiña
que pintó Vincent Van Gogh
75 (GOG) / v
Van Gogh -Interpretración
Pinin da vida a los personajes y lugares que Van
Gogh pintó.
Vincent Willem van Gogh fue un uno de los principales exponentes del postimpresionismo. A pesar que desde muy joven tuvo
inclinación hacia el dibujo, su primer trabajo fue en una galería de arte. Más tarde se convirtió en pastor protestante y en 1879, a la edad
de 26 años, se marchó como misionero a una región minera de Bélgica, donde comenzó a dibujar a la gente de la comunidad local. En 1885 pintó su primera gran obra Los comedores de patatas. En ese momento su paleta se componía principalmente de tonos sombríos terrosos. La
calidad de su obra sólo fue reconocida después de su muerte, considerándose en la actualidad uno de los grandes maestros de la
pintura. Sufrió frecuentes brotes de una enfermedad mental a lo largo de su vida, que le llevó a producirse una herida de bala que acabó con
su vida a la edad de 37 años. A pesar de que existe una tendencia general a especular que su enfermedad mental influyese en su
pintura, el crítico de arte Robert Hughes cree que las obras del artista están ejecutadas con un completo. El 23 de diciembre de 1888, Van
Gogh y Gauguin tuvieron un altercado que dio origen a la pérdida de la oreja izquierda. Se ha expuesto la teoría de que el corte en la oreja
fue una automutilación del artista como resultado del disgusto que le provocó la noticia de que su hermano Theo se iba a casar.
6
Otras obras de Van Gogh
Noche estrellada sobre el Ródano
Terraza por la noche, 1888
7
Katsushika Hokusai
“La gran ola”, 1830-1833
“La gran ola” ataca a los vulnerables barcos prisioneros en un mar furioso. La humanidad parece insignificante frente a la fuerza de la naturaleza. La espuma
de la ola se convierte en las fauces de un animal. Representa la oposición de
fuerzas y toma un significado religioso budista, centrado en lo efímero de la vida. Los barcos flotando en el mar
embravecido puede interpretarse como una metáfora del efímero mundo
flotante (llamado UKIYO en japonés). El monte Fuji está representado mucho
más pequeño que la ola, para representar la importancia de la fuerza
del mar.
Katsushika Hokusai, 1760-1849
Pintor y grabador japonés, nacido en Edo con el nombre deTokitaro. Está considerado como el máximo exponente de laescuela de grabados Ukiyo-e, o pinturas del mundo flotante.Entró a trabajar en el taller del artista de Ukiyo-e KatsukawaShunsho en 1775 y con él aprendió la técnica del grabado conplanchas de madera, especializándose en retratar actores. Apartir de 1796 comenzó su trabajo autónomo con álbumes degrabados y grabados aislados, firmando algunas de sus obrascon el seudónimo de Hokusai. Hacia 1800 ya era un artistaconocido gracias a la exhibición pública de sus obras, como lapintura de 240 m2 de Bodhidharma que pintó en un templo en1804. Después de 1806 su estilo se tornó más monumental yclásico, tras el periodo en que se dedicó a ilustrar novelashistóricas. Las xilografías, ilustraciones para libros y paisajesmás conocidos fueron realizados entre 1830 y 1840. Las líneascurvas y de gran soltura, características de su estilo, fueronevolucionando gradualmente hacia una serie de espirales queañadieron una libertad y elegancia aún mayores a su obra,como puede observarse en Raiden (el Espíritu del trueno).
Bouquillard, Jocelyn
Hokusai's Mount Fuji : the complete in color
3R/1840
Katsushika, Hokusai - Pintura
japonesa
Esta colección completa de Hokusai de las famosas vistas
del Monte Fuji son la única reproducción de alta calidad
de estos grabados.
Morilla, Benigno
La Gran ola de Hokusai: una enseñanza secreta
75 (GOG) / v
Katsushika, Hokusai - Pintura
japonesa
La gran ola de Hokusai es una narración que aúna intriga, misterio y reflexión ya que
muestran los valores y secretos del funcionamiento del
universo.
9
Katsushika Hokusai,1760-1849
Entre las más conocidas están el cuaderno de dibujos en 13volúmenes Hokusai manga (comenzado en 1814) y la serie degrabados conocida como Fugaku sanjurokkei (Treinta y seis vistasdel monte Fuji, c.1826-1833), máximo exponente de susgrabados de paisajes, que contiene algunas de las imágenesmás famosas de la tradición artística japonesa. Su capacidadcreativa se mantuvo siempre activa hasta que un incendiodestruyó sus bocetos y materiales de trabajo en 1839, tras locual continuó trabajando pero de modo más pausado. Susúltimas obras, realizadas poco antes de morir a los 89 años,ponen de manifiesto su enorme capacidad y determinaciónartística para superar los achaques de la vejez. A mediados delsiglo XIX sus grabados, como los de otros artistas japoneses,empezaron a importarse a París, Francia, donde secoleccionaban con gran entusiasmo, en especial por parte deimpresionistas de la talla de Claude Monet, Edgar Degas yHenri de Toulouse-Lautrec, cuya obra denota una profundainfluencia de dichos grabados.
Tanabé Tohru
Hokusai
4I/45
Katsushika, Hokusai -
Pintura japonesa
De la colección “Grandes Maestros del Arte”. Hace un breve recorrido de la
obra de Hokusai, uno de los principales artistas de esta
escuela conocida como «pinturas del mundo
flotante»
10
Otras obras de Katsushika Hokusai
11
Gustav Klimt
“El árbol de la vida”, 1909.
Fresco realizado para el Palacio Stoclet en Bruselas. El arte decorativo, la
estilización geométrica y su simbolismo nos sirve para realizar
nuestros propios árboles llenos de vida de la raíz a la copa. Un único tronco
que sale de la tierra y se va bifurcando en ramas, que terminan en diversos
arabescos. Pueden representar distintas opciones de la vida. Distintos destinos.
Gustav Klimt1862-1918
Fue un pintor simbolista austríaco y un de losmembros más importantes de Art Nouveau deViena.
Entre sus trabajos destacan sus pinturas,murales, bosques y otros objetos que estánexpuestos en la Galería de Secesión de Viena. Elprincipal objeto de las obras de Klimt fueron elcuerpo de la mujer lo que hizo que sus obrasestuvieran marcadas por un franco erotismo. Susnumerosos trabajos a lápiz, constitúen su mayorlegado hoy en día.
GUSTAV Klimt / editado por Alfred Weidinger ; con artículos de Marian Bisanz-
Prakken...[et al.]
FE/1441
Klimt, Gustav -Pintura
contemporánea -Austria - S. XIX
El libro incluye textos sobre la vida y la trayectoria del pintor, así como las más recientes conclusiones
académicas sobre su obra.
Néret, Gilles
Gustav Klimt : 1862-1918
3R/2530
Van Gogh -Interpretración
La muerte, juega un papel importantísimo en la obra de
Klimt. Expresaba a la perfección la apocalíptica atmósfera de la sociedad
burguesa vienesa.
13
Joan Miró
“El bello pájaro descifrando lo desconocido a una pareja
de enamorados”, 1941.
Pintar es para él crear un movimiento bello y armonioso.
Miró es el más surrealista de todos.
“Expresar con precisión las centellas doradas que crea mi
alma”. Joan Miró.
Joan Miró1893-1983
Pintor, escultor, grabador y ceramista español, considerado uno delos máximos representantes del surrealismo. En su obra reflejó elinterés por el subsconciente, en lo “infantil” y en su país. En unprincipio mostró grandes influencias fauves, cubistas yexpresionistas, pasando a una pintura plana con cierto aire naïf,como lo es su conocido cuadro de “Lá masí” del año 1920. A partirde su estancia en París su obra se vuelve más onírica, coincidiendocon los puntos del surrealismo e inorporándose a este movimiento.Uno de sus grandes proyectos fue la creación en 1975, de aFundación Joan Miró, ubicada en Barcelona.
Erben, Walter
Joan Miró : 1893-1983 : el hombre y su obra
3R/2117
Miró, Joan -Pintura
contemporánea -España - S. XX
Con un estudio sobre la obra tardía de Miró y
descripciones de los cuadros por Hajo Düchting.
Ori
El Diario del sol rojo : Joan Miró
75 (MIR) / v
Miró, Joan -Pintura
contemporánea -España - S. XX
De la colección “El arte para los niños”. Libro que resume la historia del sol rojo y
los distintos cuadros de Miró.
15
Otras obras de Joan Miró
Carnaval del Arlequín. 1924-1925
El jardín, 1925
16
Henri Rousseau
“Paisaje exótico”, 1910
Artista autodidacta considerado uno de los
pintores naif más notables. Estudiamos sus selvas, sus
colores intensos y sus preciosos detalles. Rousseau nos hace
viajar hacia lugares exóticos sin salir de París, el centro de la vida artística del momento.
Henri Rousseau1844-1910
Pintor francés conocido como el Aduanero. Nació en Laval, hijode un hojalatero. Abandonó la enseñanza secundaria pararealizar el servicio militar, durante el que estableció contactocon algunos soldados que habían regresado de México despuésde la campaña francesa en apoyo del emperador Maximiliano,que reinaba en este país.Sus descripciones inspiraron laexuberancia de las intensas escenas de selva que van aconstituir el contenido de muchas de las pinturas de Rousseau.Después de licenciarse, obtuvo un empleo en la oficinamunicipal de recaudación de arbitrios de París, de ahí suapodo, aunque nunca fue aduanero. Al jubilarse en 1885, sededicó por entero a la pintura. Aunque careció de unaformación académica, Rousseau manifestó muy pronto unagran destreza en sus composiciones y en el uso del color. Desde1886, en que expuso su obra en el Salón de los Independientes,despertó la admiración de los pintores contemporáneos, PaulGauguin y Georges Seurat. Después de pintar sobre todoretratos y escenas parisinas, comenzó en la década de 1890 arealizar composiciones muy originales, llenas de fantasía.
Stabenow, Cornelia
Henri Rousseau : 1844-1910
3M/8163
Rousseau, Henri - Pintura
contemporánea -Francia - S. XX
"Nada me hace tan feliz como contemplar la naturaleza y pintarla, (…) me digo" todo
esto es mío, créamelo!" Henri Rosseau.
The WORLD of Henri Rousseau / Yann le Pichon
4C/224
Rousseau, Henri -
Primitivismo (Arte) - S. XIX-
XX
Examina las influencias psicológicas y artísticas en el desarrollo de la pintura de
Henri Rousseau y analiza su
impacto sobre otros artistas.
18
Otras obras de Henri Rousseau
Sorpresa, 1891 El sueño ,1910
19
Nuestros artistas
Nuestros artistas
21
Nuestros artistas
22