Задушевная красота пейзажа

ЗАДУШЕВНАЯ КРАСОТА ПЕЙЗАЖАПроизведения живописи и графики из коллекции В.Л. Малькевича, переданной в дар коллективу «Экспоцентра»

КАТАЛОГ

Задушевная красота пейзажа: Произведения живописи и графики из коллекции В.Л. Малькевича, переданной в дар коллективу «Экспоцентра». Каталог. – М.: ЦВК «Экспоцентр». – 2011. – 196 с.: 228 илл.

Редакционная группа:С.В. Вяликов, Е.И. Павлова, Г.В. Юданова, В.П. Воронцова, И.А. Троицкая, М.А. Березина, В.В. ТилининХуд. редактор:А.А. КамаевВерстка:Н.В. КравчукФотограф:А.В. Стрельников

ЦВК «Экспоцентр» выражает благодарность преподавателю кафедры всеобщей истории искусств факультета истории искусства Российского государственного гуманитарного университета Н.В. Проказиной и кандидату искусствоведения Е.В. Новичковой за содействие в подготовке экспозиции

Каталог содержит сведения о художниках, картины которых переданы в дар коллективу «Экспоцентра» его Генеральным директором В.Л. Малькевичем. В каталоге представлено творчество художников конца XIX – начала XXI вв.

Издатель:ЦВК «Экспоцентр»123100, Россия, Москва, Краснопресненская наб., 14Тел.: (499) 795-37-99, 795-39-46Факс: (495) 605-72-10E-mail: [email protected]Интернет: www.expocentr.ru, экспоцентр.рф

Подписано в печать 14.04.2011 г.Отпечатано в типографии «Офсет Принт М.»Тираж 500 экз.

На обложке: Поленов Василий ДмитриевичЭтюд к картине «Золотая осень». 1891. Холст, масло

© ЦВК «Экспоцентр»

3

Коллекция произведений живописи и графики, представленная в настоящей экспозиции, собрана Владиславом Леонидовичем

Малькевичем и передана в дар коллективу «Экспоцентра», становле-нию и развитию которого он посвятил многие годы жизни.

Свою коллекцию В.Л. Малькевич увлеченно и кропотливо собирал в течение полувека, отдавая предпочтение такому жанру живописи, как пейзаж, главным образом, видам средней полосы России.

В основу коллекции легли живописные, акварельные и графические работы великих русских пейзажистов второй половины XIX – начала XX вв.: И.И. Шишкина, В.Д. Поленова, И.И. Левитана, С.А. Ко-ровина, А.М. Васнецова, Н.А. Клодта, Б.М. Кустодиева, А.Н. Бенуа, Н.Н. Дубовского, В.К. Бялыницкого-Бирули, М.А. Волошина и др.

В коллекции также широко представлено творчество художников со-ветского периода и наших современников.

Картины этих мастеров раскрывают неповторимую красоту, много-образие и особую привлекательность различных уголков России.

АкадемикЕвгений Максимович Примаков

5

Владислав Леонидович Малькевич, доктор экономических наук, работал в оборонной промышленности, где прошел

путь от инженера до главного инженера предприятия – заме-стителя директора по научной работе Центрального научно-исследовательского технологического института Минрадиопрома, Первым заместителем министра внешней торговли СССР, Пре-зидентом Торгово-промышленной палаты СССР, руководителем Федеральной службы России по валютному и экспортному кон-тролю. С 2002 года – Генеральный директор ЦВК «Экспоцентр». За это время ЦВК «Экспоцентр» получил мировое признание как ведущая выставочная компания страны, о чем свидетельствуют многие награды, среди которых Премия Правительства РФ в об-ласти качества, международная награда «Global World Economic Award», врученная в Вене. Дважды «Экспоцентр» был удостоен международной награды Европейской Ассамблеи бизнеса «Луч-шее предприятие Европы», которые вручались в Оксфорде.

Имеет более 200 работ и публикаций в области внешнеэконо-мических отношений. Награжден орденами «За заслуги перед Отечеством» IV степени, Ленина, Трудового Красного Знамени, Дружбы народов, высшими общественными и церковными на-градами, а также многими медалями.

Член Совета директоров Всемирной ассоциации выставочной индустрии (UFI), вице-президент Российского союза выставок и ярмарок (РСВЯ), член Международной академии бизнеса, ака-демик Международной академии творчества.

6

Будучи коллекционером-любителем, при формировании коллекции Владислав Леонидович основывался, прежде всего, на собственном вкусе и природном чувстве прекрасного, однако принимал во внимание и мне-ния специалистов, обращался за советами и рекомендациями к работни-кам Эрмитажа – директору музея Б.Б. Пиотровскому, главному инженеру Н.А. Принцеву и многим другим.

Собрание насчитывает более 200 произведений живописи и графики. В его основу легли работы великих русских пейзажистов конца ХIХ века, чле-нов и экспонентов Товарищества передвижных художественных выставок.

И.И. Шишкин считал Россию страной пейзажа, который учит понимать и изучать жизнь природы. Представленные в коллекции работы передвиж-ников как нельзя лучше иллюстрируют это утверждение. Пронизанные светом этюды В.Д. Поленова, отражающие тонкий мир эмоций «пейзажи настроения» А.К. Саврасова, И.И. Левитана и Н.Н. Дубовского, с безуко-ризненной точностью передающие природные формы офорты И.И. Шиш-кина – все это грани единого, сложного и замечательного в своем разно-образии явления, которое называют русским реалистическим пейзажем. Вершину акварельного искусства рубежа XIX–XX вв. являют собой пред-ставленные в коллекции виртуозные работы А.Н. Бенуа.

Последующие поколения мастеров, обогащая свой технический реперту-ар, находя новые темы и расширяя представление о прекрасном, неизменно продолжали обращаться к видам родной природы. Изысканные акварели М.А. Волошина, проникновенно-трогательные пейзажи В.К. Бялыницкого-Бирули, полные жизни деревенские зарисовки В.П. Бычкова, работы Н.Г. Котова, В.В. Мешкова, М.Х. Горшмана и других российских и советских пейзажистов повествуют о красоте окружающего мира, тревогах и радостях человеческого сердца, необъяснимых тайнах бытия.

Даже художники, которых прославила работа в других жанрах, уде-ляли большое внимание пейзажу. Коллекция включает в себя картины

ЗАДУШЕВНАЯ КРАСОТА ПЕЙЗАЖА

Коллекция произведений живописи, представленная в настоящем каталоге, собрана Генеральным директором ЦВК «Экспоцентр» Владиславом Леонидовичем Малькевичем и передана в дар коллективу «Экспоцентра» для создания галереи на территории выставочного комплекса

7


М.В. Куприянова, П.Н. Крылова, Н.А. Соколова (известных как Кукрыник-сы), Л.Г. Бродаты – знаменитых мастеров политической карикатуры и аги-тационного плаката, помимо этого бывших, как свидетельствует собрание галереи, и мастерами лирического пейзажа.

С большой полнотой в экспозиции представлена живопись Б.Н. Безиковича и А.П. Романова – двух талантливых, но пока еще мало известных широкой публике мастеров, пик творчества которых при-шелся на 1940–1970-е годы. Своеобразная энергичная манера письма Б.Н. Безиковича, смелая работа густыми пастозными мазками придает его картинам удивительную динамичность и яркую выразительность. Картины А.П. Романова привлекают внимание своей глубоко личной интонацией, особым, часто печальным настроением, глубиной эмоциональных пережи-ваний, выраженных средствами пейзажной живописи.

Современный период представлен в коллекции живописными и гра-фическими работами Т.И. Земцовой, Т.Л. Акопяна, С.Ф. Прилуцко-го, В.П. Нестерова, Е.Ю. Мач, А. Казаченко, Г. Плотникова и других художников, работающих как в рамках реалистической традиции, так и вне ее.

Экспозиция галереи позволяет увидеть практически все разновидности пейзажного жанра: лесные пейзажи и марины, картины деревенской жиз-ни и городские виды. Столь же разнообразны и техники, использующиеся пейзажистами, – это масляная живопись, офорт, акварель, карандашный ри-сунок, керамика и даже энкаустика. В собрании В.Л. Малькевича, отражаю-щем более чем столетнюю историю развития жанра пейзажа, каждый найдет что-то свое – близкое, интересное, трогающее душу и радующее глаз.

Желаем Вам приятного и познавательного просмотра!

8

Содержание

Схема экспозицииРасположение художников по блокам экпозицииСаврасов Алексей КондратьевичШишкин Иван Иванович Поленов Василий Дмитриевич Клодт фон Юргенсбург Михаил Петрович Мартынов Николай Авенирович Бенуа Альберт Николаевич Васнецов Аполлинарий Михайлович Коровин Сергей Алексеевич Дубовской Николай Никанорович Левитан Исаак ИльичНестеров Михаил ВасильевичПереплетчиков Василий Васильевич Клодт фон Юргенсбург Николай Александрович Корин Алексей МихайловичКлевер (Московский) Константин Юльевич Малявин Филипп Андреевич Бялыницкий-Бируля Витольд Каэтанович Пищалкин Леонид ФедоровичБычков Вячеслав Павлович Кустодиев Борис Михайлович Волошин Максимилиан АлександровичТкаченко Василий Иванович Хрустачев Николай Иванович Радимов Павел АлександровичБродаты Лев ГригорьевичКотов Николай Георгиевич Мешков Василий ВасильевичПетров Андрей ВладимировичМорозов Константин Феофанович (Федорович) Дейнеко Ольга Константиновна Трошин Николай Степанович Ахвледиани Елена Дмитриевна

1011

12-13 14-23 24-27 28-29 30-3132-3334-3536-3738-4748-4950-51

5253

54-555657

58-6162

63-6768-6970-75

7677

78-7980-8182-83

8485

86-90919293

9


Горшман Мендель Хаимович Мазанов Леонтий НикифоровичКрылов Порфирий НикитичКуприянов Михаил ВасильевичСоколов Николай АлександровичРоманов Анатолий Павлович Маторин Михаил АрсентьевичКузьмичев Павел ИвановичБродская Лидия Исааковна Щербаков Борис ВалентиновичРадимова Татьяна ПавловнаБезикович Борис НиколаевичНестеров Виталий Петрович Акишин Евгений Михайлович Ларский Николай ПетровичПрилуцкий Станислав Федорович Песков Николай Иванович Лобынцев Анатолий Анатольевич Земцова Татьяна Ивановна Мач Елена ЮрьевнаКазаченко АлексейПлотников Георгий Акопян Тигран Ленвелович Булавский Константин СергеевичРусский художник второй половины ХIХ векаНеизвестный художникРусский художник ХХ векаНеизвестный художникЛихоманов Юрий Чагарадзе З.Неизвестный художникКомарова Лидия Валерьяновна Добрынина А.

9495-9798-99

100-101102-103104-123124-125

126127

128-129130-133134-153154-155156-157158-159160-162

163164

165-171172-175176-177178-179180-183184-185

186187188189

190-191192-193

194195196

10

1

2

3

11

121325

9

7

14

15

16

24

26

27

23

22

28

29

31

3234

35

36

37

38

3940

41 42

30

17

20

21

1819

33

45

6

8

10

НАЧАЛО ЭКСПОЗИЦИИ

Схема экспозиции

11


Расположение художников по блокам экспозиции

1 Поленов Василий Дмитриевич Клодт фон Юргенсбург Михаил Петрович

2 Коровин Сергей Алексеевич Переплетчиков Василий Васильевич Левитан Исаак Ильич Дубовской Николай Никанорович

3 Шишкин Иван Иванович

4 Малявин Филипп Андреевич Бычков Вячеслав Павлович Ткаченко Василий Иванович

5 Мазанов Леонтий НикифоровичВаснецов Аполлинарий МихайловичХрустачев Николай Иванович

6Морозов Константин Феофанович (Федорович)

7 Шишкин Иван Иванович

8-10 Дубовской Николай Никанорович

11 Саврасов Алексей Кондратьевич Русский художник второй половины ХIХ века Корин Алексей Михайлович Пищалкин Леонид Федорович Клодт фон Юргенсбург Николай Александрович Клевер (Московский) Константин Юльевич

12-14 Безикович Борис Николаевич

15 Морозов Константин Феофанович (Федорович) Волошин Максимилиан Александрович

16 Мазанов Леонтий Никифорович Нестеров Михаил Васильевич Щербаков Борис Валентинович Куприянов Михаил Васильевич Соколов Николай Александрович Крылов Порфирий Никитич Радимов Павел Александрович

17 Петров Андрей Владимирович

18 Мазанов Леонтий Никифорович Бялыницкий-Бируля Витольд Каэтанович Радимова Татьяна Павловна

19 Бялыницкий-Бируля Витольд Каэтанович

20 Бродаты Лев Григорьевич

21 Ларский Николай Петрович Неизвестный художник Кузьмичев Павел Иванович

22 Котов Николай Георгиевич Мешков Василий Васильевич Романов Анатолий Павлович Бычков Вячеслав Павлович Куприянов Михаил Васильевич Крылов Порфирий Никитич Бродская Лидия Исааковна

23 Кустодиев Борис Михайлович Русский художник ХХ века Трошин Николай Степанович Дейнеко Ольга Константиновна Ахвледиани Елена Дмитриевна Горшман Мендель Хаимович Мартынов Николай Авенирович Бенуа Альберт Николаевич Маторин Михаил Арсентьевич


27-28 Романов Анатолий Павлович

29 Неизвестный художник Земцова Татьяна Ивановна Нестеров Виталий Петрович

30 Нестеров Виталий Петрович

31 Акопян Тигран Ленвелович

32 Мач Елена Юрьевна

33 Прилуцкий Станислав Федорович

34 Плотников Георгий Казаченко Алексей Акишин Евгений Михайлович

35 Добрынина А. Чагарадзе З. Комарова Лидия Валерьяновна Булавский Константин Сергеевич

36 Неизвестный художник Лихоманов Юрий Песков Николай Иванович Земцова Татьяна Ивановна Лобынцев Анатолий Анатольевич

37-39 Романов Анатолий Павлович


12

CаВРасоВ алексей Кондратьевич(1830–1897)

Блок 11(см. схему на с. 10)

Великий русский живописец, педагог-художник второй половины XIX века.

Родился в г. Москве в семье торговца. В 1844–1850 гг. учился в Московском училище живописи, ваяния и зодчества. В 1854 году был удостоен звания академика Императорской академии художеств.

В 1870 году стал одним из основателей и экспонен-тов Товарищества передвижных художественных вы-ставок, представил на первой выставке Товарищества (1871–1872 гг.) картину «Грачи прилетели», которая принесла художнику широкую известность.

Экспонировал свои работы на выставках Москов-ского училища живописи, ваяния и зодчества и Им-ператорской академии художеств. Принимал активное участие в деятельности Московского общества люби-телей художеств и Общества поощрения художников. Неоднократный обладатель премии Московского обще-ства любителей художеств.

А.К. Саврасов вошел в историю русского искус-ства как один из создателей жанра «пейзаж настрое-ния», непревзойденный мастер световых и тональ-ных нюансов. Предложенный им подход предполагал не столько создание точного вида конкретной мест-ности, сколько отображение мимолетного эмо-ционального переживания, чувств и настроения художника. Впоследствии эту линию пейзажного творчества развивали ученики Саврасова И.И. Леви-тан и К.А. Коровин.

Произведения А.К. Саврасова находятся в крупней-ших музейных собраниях, в том числе в Государствен-ной Третьяковской галерее, Государственном Русском музее, Государственном историческом музее, Киевском музее русского искусства, Государственном музее изо-бразительных искусств им. А.С. Пушкина.

В экспозиции представлена картина «Река. Лес», на-писанная художником в период самого яркого расцвета его таланта.

13


РЕКА. ЛЕС. 1871. Пергамент, масло

14

ШИШКИН Иван Иванович(1832–1898)

Блоки 3, 7(см. схему на с. 10)

Великий русский живописец, рисоваль-щик, гравер, педагог.

Родился в г. Елабуге Вятской губернии в семье купца. Учился в Московском училище живописи, вая-ния и зодчества, затем в Петербургской академии художеств. В 1865 году получил звание академика, а в 1873 году – профессора живописи. В 1894–1895 гг. руководил пейзажной мастерской Высшего художест-венного училища при Академии художеств.

Неоднократно предпринимал путешествия по Рос-сии, изучая ее природу. Посетил также Берлин, Дрез-ден, Прагу, Мюнхен, Цюрих, Женеву, Дюссельдорф.

В 1870 году стал членом-учредителем Товарищества передвижных художественных выставок, участвовал в выставках 1871–1898 гг. На одной из выставок его картину «Полдень. В окрестностях Москвы» приобрел П.М. Третьяков.

В 1863 году в Цюрихе несколько месяцев занимался в мастерской живописца и гравера Р. Коллера, где по-знакомился с техникой офорта.

В 1870 году примкнул к кружку аквафортистов. С этого времени и до конца своей жизни посвящал офорту столько же времени, сколько и живописи, по-стоянно осваивая новые приемы и совершенствуя свою технику. Выпускал эстампы отдельными листами и це-лыми сериями, объединяя их в альбомы.

В своих работах создал эпический образ русской природы, полный мощи и величия. Особенно часто

ПЕСКИ. 1886. Бумага, офорт, акватинта, рулетка

15


обращался к теме русского леса. Художественную ма-неру Шишкина отличают детализация и предельная до-стоверность изображения, особое внимание к точней-шему воспроизведению различных природных форм.

Произведения И.И. Шишкина находятся в со-браниях Государственной Третьяковской галереи, Государственного Русского музея, Нижегородского художественного музея, Киевского музея русского

искусства, Государственного художественного музея в г. Минске и т.д.

В коллекции представлены 15 офортов, которые стилистически, композиционно и сюжетно близки живописным произведениям И.И. Шишкина. Сочные эстампы поражают точностью рисунка, красотой чекан-ных линий, богатством светотеневых эффектов, разно-образием и глубиной тонов.

16

ШИШКИН Иван Иванович

ЛЕС НА КРУТОМ БЕРЕГУ. 1877 (оттиск 1895). Бумага, офорт, рулетка, cухая игла

17


ТИХИЙ ВЕЧЕР. 1876 (оттиск 1892). Бумага, офорт РУЧЕЙ В ЛЕСУ. 1870. Бумага, офорт

ЛЕСНАЯ ОКОЛИЦА. 1873. Бумага, офорт, рулетка

18


БУКОВЫЙ ЛЕС В ШВЕЙЦАРИИ. 1870. Бумага, офорт

СОСНА НА ЛУГУ. 1878. Бумага, офорт ЗОРЬКА. 1876 (оттиск 1892). Бумага, офорт

19


ГУРЗУФ. 1885–1892. Бумага, офорт, акватинта, мягкий лак

20


ОБРЫВ. 1878–1892 (оттиск 1894). Бумага, офорт, акватинта, сухая игла

21


УЛЬИ. 1892. Бумага, офорт

ОКРАИНА СОСНОВОЙ РОЩИ. 1876 (оттиск 1892). Бумага, офорт

22


БЕРЕЗНЯК. 1885–1892. Бумага, офорт, акватинта

ПЕРЕД ГРОЗОЙ. 1873 (оттиск 1892). Бумага, офорт

23


CКАЛА НАД МОРЕМ. 1877 (оттиск 1895). Бумага, офорт, рулетка

24

Великий русский живописец, театраль-ный художник, педагог.

Родился в г. Санкт-Петербурге в семье потомствен-ных дворян. Отец – историк, археолог, библиограф, мать – детский писатель, художник-любитель.

Занимался рисованием и живописью под руковод-ством П.П. Чистякова, посещал классы Ф.И. Иордана в Академии художеств. Стажировался в Италии, побы-вал в Египте, Сирии, Палестине, Греции.

В 1876 году был удостоен звания академика, в 1879 году стал членом Товарищества передвижных художественных выставок. Принимал активное уча-стие в деятельности Абрамцевского кружка. 12 лет своей жизни отдал обучению молодых художников.

В 1924 году состоялась первая персональная вы-ставка работ мастера в Государственной Третьяков-ской галерее. В 1926 году В.Д. Поленову было при-своено звание Народного художника РСФСР.

В.Д. Поленов широко известен как мастер компо-зиций на библейские сюжеты и художник-пейзажист. Обращаясь к евангельским сюжетам, он стремился пере-осмыслить их традиционное, академическое изложение,

заострить нравственную проблематику – в том числе путем подчеркивания их пейзажной и жанровой состав-ляющих. Особый вклад Поленова в развитие русского пейзажа состоял в изменении отношения к колориту, высветлении палитры и привнесении в живописные по-лотна живой непосредственности этюда.

В коллекции представлены четыре работы знаме-нитого живописца, одна из них – этюд к широко из-вестной картине «Золотая осень». Все полотна полны света и воздуха, поражают своей лучезарностью и уди-вительной свежестью красок.

Произведения В.Д. Поленова находятся в собра-ниях крупнейших музеев – Государственной Третья-ковской галереи, Государственного Русского музея, Государственного музея-заповедника В.Д. Поленова, Государственного музея-заповедника «Абрамцево», Государственного центрального театрального музея им. А.А. Бахрушина, а также Нижегородского госу-дарственного художественного музея, Воронежского областного художественного музея, Саратовского го-сударственного художественного музея, Серпуховско-го историко-художественного музея, Киевского музея русского искусства и др.

ПоЛЕНоВ Василий Дмитриевич (1844–1927)


25


ЭТЮД К КАРТИНЕ «ЗОЛОТАЯ ОСЕНЬ». 1891. Холст, масло

ЗИМНИЙ ПЕЙЗАЖ. ТАРУСА. 1891. Холст, масло

ГРЕЦИЯ. ДЕЛЬФЫ. ВДАЛИ ПАРНАС. 1880-е. Холст, масло

26

ПоЛЕНоВ Василий Дмитриевич

ЕГИПЕТСКИЙ ПЕЙЗАЖ. 1880-е. Холст на картоне, масло

27


28

КЛоДт ФоН ЮРГЕНсбуРГ Михаил Петрович(1835–1914)


Выдающийся живописец, акварелист.

Родился в г. Санкт-Петербурге в семье потомствен-ных художников и скульпторов. Отцом М.П. Клодта был известный скульптор П.К. Клодт, автор памятни-ков И.А. Крылову и императору Николаю I, а также знаменитых скульптурных групп «Укротители коней» на Аничковом мосту в г. Санкт-Петербурге. Кроме того, М.П. Клодт доводился двоюродным братом выдающе-муся русскому пейзажисту – М.К. Клодту.

М.П. Клодт окончил Императорскую академию ху-дожеств, получив большую золотую медаль за работу «Последняя весна».

Основная тема его творчества – жанровые сцены из быта русской деревни, проникнутые состраданием к людскому горю. Картина М.П. Клодта «Больной му-зыкант» положила начало собранию П.М. Третьякова.

Для живописных работ Клодта характерны повест-вовательность, ясность композиционного построения, тщательная проработка деталей, преобладание в палит-ре теплых тонов.

М.П. Клодт принимал активное участие в создании Товарищества передвижных художественных выставок и Общества русских акварелистов.

Преподавал в Рисовальной школе Общества поощ-рения художеств и в Центральном училище техническо-го рисования А.Л. Штиглица.

Последние двадцать лет жизни художник посвятил реставрационным работам в Эрмитаже, внеся сущест-венный вклад в дело сохранения произведений миро-вого искусства для будущих поколений.

Представленная в экспозиции картина «Перед грозой» свидетельствует о высоком мастерстве ху-дожника.

29


ПЕРЕД ГРОЗОЙ. 1876. Холст, масло

30

ОСЕНЬ. ОТРАЖЕНИЕ. 1910. Бумага на картоне, акварель

Известный живописец и график, педа-гог. Мастер анималистического и быто-вого жанров.

Учился в Московском училище живописи, ваяния и зодчества. Член Абрамцевского художественного кружка.

Преподавал в Московском училище живописи, ваяния и зодчества и в собственной студии в Москве.

Обучал рисунку и акварели детей из дворянских и ку-печеских семей.

Работы Н.А. Мартынова представлены в ряде му-зейных собраний, в том числе в Государственной Третьяковской галерее, Государственном историко-ху-дожественном и литературном музее-заповеднике «Аб-рамцево». Несколько акварелей с изображением птиц находятся в собрании Государственного Дарвиновского музея в Москве.

МаРтыНоВ Николай авенирович(1842–1913)


31


32

бЕНуа альберт Николаевич (1852–1936)


Выдающийся график, архитектор.

Крупнейший мастер акварельной живописи второй половины XIX – начала ХХ века. В своем творчестве выступал продолжателем академических традиций. Для его работ характерны тщательно вы-полненный карандашный рисунок, лежащий в осно-ве композиции, внимание к деталям, плотный, насы-щенный колорит.

Родился в г. Санкт-Петербурге в семье архитекто-ра. Первоначальное художественное образование по-лучил в домашних условиях. В 1871–1877 гг. учился

в Императорской академии художеств на архитектур-ном отделении.

После окончания Академии художеств сосредо-точился на акварельной живописи. В 1880 году стал одним из основателей Кружка русских акварелистов (с 1887 года – Общество русских акварелистов). При-нимал участие в академических выставках, провел пер-сональные выставки в Санкт-Петербурге и Киеве.

В 1924 году эмигрировал во Францию.Произведения Бенуа находятся во многих музейных

собраниях, в том числе в Государственном Русском му-зее, Государственной Третьяковской галерее.

СУДА НА РЕЙДЕ. Последняя четверть XIX в. Бумага, акварель

33


ЗИМКА. 1910-e. Бумага, акварель

ДОМ НА БЕРЕГУ РЕКИ. Последняя четверть XIX в. Бумага, акварель, белила, графитный карандаш

34

ВасНЕЦоВ аполлинарий Михайлович(1856–1933)


Выдающийся живописец, график, сценограф.

Учился у своего брата В.М. Васнецова, а также у В.Д. Поленова, И.Е. Репина.

С 1881 года экспонировал свои работы на выстав-ках Московского общества любителей художеств. Член Товарищества передвижных художественных выставок.

В 1890-е годы обратился к жанру исторического пейзажа, создал множество видов древней Москвы, со-четающих археологическую точность с большой поэтич-ностью. Выполнял эскизы к театральным постановкам: операм М.П. Мусоргского «Хованщина», Н.А. Римско-го-Корсакова «Сказание о невидимом граде Китеже», М.И. Глинки «Иван Сусанин».

В 1901–1918 гг. руководил пейзажным классом Московского училища живописи, ваяния и зодчества. Активно работал в Комиссии по сохранению древних памятников при Московском археологическом обще-стве, а также в Комиссии по изучению старой Моск-вы. Написал главу «Облик старой Москвы» для второ-го тома «Истории русского искусства» под редакцией И.Э. Грабаря.

ФЛИГЕЛЬ. 1920-е. Холст на картоне, масло

35


В 1920-е годы исполнил ряд картин историко-бытового жанра для Московского коммунального музея (ныне Музей истории Москвы). Также писал пейзажи с натуры в Москве, Подмосковье, на Урале, в Сибири.

Участвовал в художественных выставках в России и за рубежом.

В 1929 году в Государственной библиотеке СССР им. В.И. Ленина состоялась первая персональная вы-

ставка мастера, приуроченная к 50-летию его художест-венной деятельности.

В Москве создан Мемориальный музей-квартира А.М. Васнецова, в котором представлены живопис-ные и графические работы мастера, документы и фо-тографии.

ФЛИГЕЛЬ. 1920-е. Холст на картоне, масло

36

Выдающийся русский живописец, график.

Ученик и идейный последователь великого русского художника В.Г. Перова. Мастер бытового, историческо-го и пейзажного жанров.

Для живописной манеры С.А. Коровина харак-терны аскетичность колорита и ясность компози-ционного построения. Он тщательно разрабатывал каждый выбранный сюжет, выполняя почти к каж-дой картине множество рисунков и живописных этюдов, которые составляют значительную часть его творческого наследия.

Родился в г. Москве в старообрядческой купеческой семье, старший брат художника К.А. Коровина.

В 1886 году окончил Московское училище живо-писи, ваяния и зодчества, где занимался у В.Г. Перова, А.К. Саврасова, И.М. Прянишникова, В.Е. Маковского.

С 1885 года – член и экспонент Товарищества пе-редвижных художественных выставок. В 1894 году участвовал в работе Первого съезда русских художни-ков и любителей художеств. В том же году его картину «На миру», экспонировавшуюся на 21-й выставке То-варищества передвижных художественных выставок, приобрел для своей коллекции П.М. Третьяков.

В 1903 году С.А. Коровин стал одним из членов-учредителей Союза русских художников.

Помимо станковой живописи много работал в обла-сти книжной и журнальной графики, создал иллюстра-ции к повести Н.В. Гоголя «Шинель».

Произведения художника находятся в собраниях Государственной Третьяковской галереи, Государствен-ного Русского музея, Государственного музея изобрази-тельных искусств им. А.С. Пушкина, а также в частных коллекциях.

КоРоВИН сергей алексеевич(1858–1908)


37


ПЕЙЗАЖ С ПРИСТАНЬЮ. середина 1880-х. Картон, масло

38

ДубоВсКой Николай Никанорович (1859–1918)

Блоки 2, 8–10(см. схему на с. 10)

Выдающийся русский художник, педагог.

Родился в г. Новочеркасске в семье казака-старши-ны Области Войска Донского. Учился в Императорской академии художеств в г. Санкт-Петербурге.

Был членом Товарищества передвижных художест-венных выставок. Преподавал в Высшем художествен-ном училище при Академии художеств, в 1911–1918 гг. являлся профессором-руководителем его пейзажной мастерской.

Н.Н. Дубовской – мастер «пейзажа настроения», в котором чувствуется сильное влияние романтической

традиции. В его картинах отображение природных мо-тивов, основанное на натурных наблюдениях, сплавле-но с выразительными эффектами освещения, передаю-щими эмоциональное состояние художника.

Дубовской был одним из самых авторитетных, признанных критикой и публикой мастеров своего времени. Особую популярность среди современ-ников ему принесли картины, в которых передано ощущение затишья перед бурей. Также художник часто обращался к зимним пейзажам, морским ви-дам, любил писать спокойные, «штилевые» состоя-ния природы.

ПЕЙЗАЖ. 1899. Холст, масло

39


ХОСТА. 1914. Холст на картоне, масло

ЗАКАТ. 1907. Холст, масло

МОРЕ. 1913

40

ДубоВсКой Николай Никанорович

ЗИМНИЙ ПЕЙЗАЖ. 1880. Холст, масло

41


42


ПАРУС. Конец XIX в. Холст, масло

ПРАЧКА. ЭТЮД. 1900. Холст на картоне, масло

43


МОРЕ. ЭТЮД. 1900. Холст, масло

ГОРЫ. 1914

44


ПРЕДГРОЗОВОЙ ПЕЙЗАЖ. 1885. Холст, масло

45


46


ГОРА. 1918. Холст, масло


47



ЭТЮД. 1913. Холст, масло

48

ЛЕВИтаН Исаак Ильич(1860–1900)


Великий русский живописец, непре-взойденный мастер философски окра-шенного «пейзажа настроения».

Родился на железнодорожной станции Кибарты Су-валкской губернии.

Рано увлекся рисованием. В Московском училище живописи, ваяния и зодчества учился у В.Г. Перова, В.Д. Поленова и А.К. Саврасова, последний из которых особенно сильно повлиял на молодого художника.

Принимал участие в выставках Товарищества пере-движных художественных выставок, в 1891 году стал членом Товарищества. Был постоянным экспонентом выставок Московского общества любителей художеств.

В 1884–1886 гг. работал в декорационной мастер-ской Частной русской оперы С.И. Мамонтова. Выполнил декорации ко многим спектаклям. В те же годы сблизил-ся с членами Абрамцевского художественного кружка.

Полотна И.И. Левитана проникнуты тонким ли-ризмом, созерцательностью и гармонией. Его картины показали современникам, что пейзаж может отражать не только самые тонкие эмоциональные состояния че-ловека, но и самые глубокие и сложные философские размышления.

Во второй половине 1890-х годов в произведениях Левитана появились элементы эстетики модерна и сим-волизма – повышенное внимание к выразительности линии и силуэта, тяга к обобщению.

НА ОЗЕРЕ. 1898. Холст на картоне, масло

49


Художник, чей творческий путь занял всего два де-сятилетия, сумел не только сконцентрировать в своей живописи все высочайшие достижения русского реа-листического пейзажа, но и определить те пути, по ко-торым шли в своих исканиях пейзажисты следующих поколений.

Произведения И.И. Левитана находятся во мно-гих музейных и частных собраниях России. Наиболее

значительной коллекцией работ мастера располагает Государственная Третьяковская галерея. Творчество художника представлено также в Государственном Рус-ском музее, Государственном музее изобразительных искусств им. А.С. Пушкина, Киевском музее русского искусства, Нижегородском государственном художест-венном музее, Саратовском государственном художест-венном музее им. А.Н. Радищева и др.

НА ОЗЕРЕ. 1898. Холст на картоне, масло

50

НЕстЕРоВ Михаил Васильевич(1862–1942)


Великий русский живописец, график, художник-монументалист.

Родился в г. Уфе в купеческой семье. Учился в Мо-сковском училище живописи, ваяния и зодчества и в Императорской академии художеств. Участвовал в выставках Товарищества передвижных художествен-ных выставок, входил в Абрамцевский художественный кружок, Московское общество любителей художеств, был одним из основателей Союза русских художников.

В ранний период творчества писал жанровые карти-ны в духе передвижничества.

В 1890-е годы развивал в своих произведениях религиозно-философские темы, создавая полотна на сюжеты христианской истории. Выработал собствен-ный стиль, отличительными особенностями которого стали повествовательность, созерцательная интонация, декоративность, обобщенность и выразительность си-луэтов. Собеседниками М.В. Нестерова в этот период были писатели А.М. Горький, Л.Н. Толстой, философы В.В. Розанов, В.С. Соловьев.

Религиозно-философские искания художника на-шли выражение в исполненных им росписях Влади-мирского собора в Киеве, храма Александра Невского в Абастумане, церкви Покрова Богородицы Марфо-Мариинской обители в Москве, а также в эскизах мо-заик храма Воскресения Христова (Спаса-на-Крови) в Санкт-Петербурге.

После 1917 года М.В. Нестеров в основном пи-сал портреты своих современников: В.М. Васнецова,

ОПУШКА ЛЕСА. ЗАКАТ. Начало 1920-х. Картон, масло

51


И.Н. Алябьева, П.Д. и А.Д. Кориных, И.Д. Шад-ра, И.П. Павлова, Л.Н. Толстого, Е.С. Кругликовой, В.И. Мухиной, А.В. Щусева и др. Вместе с братьями В.М. и А.М. Васнецовыми занимался устройством му-зея-заповедника «Абрамцево».

В 1935 году в Государственном музее изобрази-тельных искусств им. А.С. Пушкина в Москве прошла персональная выставка М.Н. Нестерова. Выставки

произведений художника прошли также в Уфе, Ленин-граде, Киеве.

Произведения Нестерова находятся во многих музей-ных и частных собраниях, в том числе в Государственной Третьяковской галерее, Государственном Русском музее, Киевском музее русского искусства, Музее-заповеднике «Абрамцево», Самарском областном художественном му-зее, Астраханской государственной картинной галерее.

52

ПЕРЕПЛЕтчИКоВ Василий Васильевич(1863–1918)


Известный живописец, график.

Родился в г. Москве в семье купца. Окончил курс Московской практической академии коммерческих наук. Одновременно занимался живописью и рисун-ком под руководством А.А. Киселева. В 1872 году поступил в Московское училище живописи, вая-ния и зодчества, где учился у И.И. Шишкина и В.Д. Поленова.

Член Московского общества любителей художеств, Союза русских художников, Орловского общества любителей изящных искусств. Преподавал в Классах изящных искусств художника-архитектора А.О. Гунста,

работал в мастерской графических искусств при Стро-гановском центральном художественно-промышленном училище.

Писал пейзажи, много работал в технике акварели, обращался к техникам пастели, угля, туши, пробовал свои силы в литографии. Участник многочисленных выставок, в том числе зарубежных.

Произведения В.В. Переплетчикова находятся в крупнейших музейных собраниях, в том числе в Госу-дарственной Третьяковской галерее, Государственном Русском музее, художественных музеях Владимира, Во-ронежа, Ростова Великого, Барнаула, Иркутска, Став-рополя, Ульяновска.

САМАРА. ВОЛЖСКИЙ ПЕЙЗАЖ. 1887. Картон, масло

53


КЛоДт ФоН ЮРГЕНсбуРГ Николай александрович(1865–1918)


Известный живописец, график, сце-нограф.

Родился в г. Санкт-Петербурге. Внук скульптора П.К. Клодта, племянник живописцев М.П. и М.К. Клодтов.

В 1880–1886 гг. учился в Московском училище жи-вописи, ваяния и зодчества. Мастер пейзажа и анимали-стического жанра; по заказам коннозаводчиков писал изображения лошадей. Испытал влияние К.А. Коро-вина, много работал в импрессионистической манере. С 1901 года в качестве художника-декоратора сотрудни-чал с различными театрами Москвы и Санкт-Петербурга.

Член и экспонент Московского общества любите-лей художеств, Московского товарищества художников, Московского художественного общества. Участвовал в выставках Товарищества передвижных художествен-ных выставок. Один из учредителей Союза русских ху-дожников.

В 1940 году в Москве прошла персональная выстав-ка мастера.

Произведения Н.А. Клодта находятся во многих му-зейных собраниях, среди них – Государственная Треть-яковская галерея, Государственный Русский музей, Се-вастопольский художественный музей и др.

БРЕТАНЬ. СУМЕРКИ. 1906. Холст на картоне, масло

54

КоРИН алексей Михайлович(1865–1923)


Выдающийся живописец, график.

Родился в с. Палех Владимирской губернии в семье потомственных крестьян-иконописцев.

Учился в школе при иконописных мастерских Трои-це-Сергиевой лавры, в иконописной мастерской Шо-корева в Москве. Состоял вольнослушателем Москов-ского училища живописи, ваяния и зодчества.

Работал как жанрист, портретист, пейзажист. С 1895 года являлся членом Товарищества пере-движных художественных выставок, занимался ор-ганизацией выставок Товарищества в Москве (1900 и 1902 гг.).

Преподавал в Московском училище живописи, ваяния и зодчества, в Строгановском центральном

училище технического рисования. Участвовал в орга-низации художественных отделов Тобольского музея (1900 г.) и Вятского художественно-исторического му-зея (1910 г.). В 1911–1912 гг. выполнил роспись хра-ма-памятника Святого Александра Невского в Софии, реставрировал иконы и фрески Троице-Сергиевой лавры. В 1911 году экспонировал свои произведения на Всемирной выставке в Риме.

В 1923 году в Москве прошла мемориальная выстав-ка произведений художника.

А.М. Корин принадлежал к числу «поздних» пе-редвижников. Произведения художника находятся во многих музейных собраниях, в том числе в Государ-ственной Третьяковской галерее, Государственном Рус-ском музее, Плесском музее-заповеднике.

ТЕПЛЫЙ ДЕНЬ. ПЕЙЗАЖ С ЕЛЬЮ. 1900–1910. Холст на картоне, масло

55


56

КЛЕВЕР (МосКоВсКИй)Константин Юльевич(1867–1937)


Известный живописец, график. Пейза-жист, автор экслибрисов.

Учился в Дерптском университете (ныне Тартусский университет, Эстония), брал уроки живописи у брата – популярного художника-академиста Ю.Ю. Клевера.

Член и экспонент общества «Звено», кружка «Сре-да». Участник выставок Московского общества любите-лей художеств.

Картины К.Ю. Клевера находятся в частных со-браниях.

ВОДЯНЫЕ ЛИЛИИ. 1917. Холст, масло

57


МаЛяВИН Филипп андреевич(1869–1940)


Выдающийся русский живописец.

Родился в с. Казанка Оренбургской области в многодетной крестьянской семье. В шестнадцать лет отправился в Афонский православный мона-стырь Святого Пантелеймона, почти шесть лет был послушником, трудился в монастырской иконопис-ной мастерской.

В 1892 году поступил вольнослушателем на жи-вописное отделение Академии художеств, где учился у И.Е. Репина.

Уже ранние работы Ф.А. Малявина – портреты соучеников по репинской мастерской и крестьян – принесли ему известность. Полотна художника при-обретал для своей галереи П.М. Третьяков, о них писали газеты.

К традиционной для русской живописи народной теме Малявин подошел по-своему. Он писал преиму-щественно русских крестьянок, акцентируя в женских образах мощное стихийное начало, придавая им мону-ментальность. Смелая живопись Ф.А. Малявина с ее условными фонами, крупными фигурами, неглубоким пространством и необычайно звучным цветом подчерк-нуто декоративна.

В коллекции представлен цветной рисунок Ф.А. Ма-лявина «Баба», исполненный в характерной для худож-ника манере – размашисто, ярко и красочно.

БАБА. 1920-е. Бумага, графитный и цветные карандаши

58

бяЛыНИЦКИй-бИРуЛя Витольд Каэтанович (1872–1957)

Блоки 18–19(см. схему на с. 10)

Выдающийся живописец, известный мастер лирического пейзажа.

Народный художник Белорусской ССР и РСФСР.Родился в с. Крынки в Белоруссии.В 1889–1897 гг. учился в Московском училище

живописи, ваяния и зодчества. В 1892 году удостоился

редкой для молодого художника чести – его картину «Из окрестностей Пятигорска» приобрел для своей галереи Павел Третьяков. В 1908 году получил звание академика живописи (за картину «Дни ранней весны»). В 1909 году был награжден золотой медалью Междуна-родной художественной выставки в г. Мюнхене (за кар-тину «Час тишины»).

РАННЯЯ ВЕСНА. 1940-е. Холст, масло

59


ВЕСНА. 1940-е. Фанера, масло

С 1904 года – член Товарищества передвижных художественных выставок. Член Союза русских ху-дожников, Общества им. А.И. Куинджи. В 1922 году вступил в Ассоциацию художников революционной России.

Бялыницкий-Бируля – один из последователей ве-ликого русского художника И.И. Левитана, однако его работы глубоко индивидуальны. Их отличают особая меланхолическая интонация и своеобразный серебри-стый колорит, построенный на приглушенных пастель-ных тонах. Его гармоничные, изысканные по цвету пейзажи представляют собой лирические раздумья ав-тора о красоте и вечности природы. Они эмоциональ-ны, отмечены этюдной легкостью письма и любовью к переходным состояниям природы.

В советское время, после участившихся нападок критики за «безыдейность», художник разработал

особый тип «мемориального пейзажа»: писал места, связанные с жизнью политических деятелей, писате-лей, композиторов (Михайловское, Ясная Поляна, Гор-ки Ленинские, Гори и др.).

Картины художника хранятся в Государственной Третьяковской галерее, Государственном Русском му-зее, в большинстве крупных музеев бывшего СССР.

60

бяЛыНИЦКИй-бИРуЛя Витольд Каэтанович

ТАЛЫЙ СНЕГ. 1907. Холст, масло

61


62

Пищалкин леонид Федорович(1873–1930)


известный живописец, график, сце-нограф.

Родился в г. Нижнем Новгороде в семье управляю-щего нижегородским имением графов Строгановых.

Систематического художественного образования не получил. Занимался рисованием во 2-й московской мужской гимназии. В качестве вольнослушателя посе-щал занятия в Московском училище живописи, ваяния и зодчества, где работал в мастерской К.А. Коровина и В.А. Серова.

Прошел через увлечение импрессионизмом. Пи-сал пейзажи, портреты; занимался фотографией

и декоративно-прикладным искусством. Оформлял спектакли Народного дома, основанного С.Т. Морозо-вым в Орехово-Зуево.

Член и экспонент Московского общества любителей художеств. Участвовал в выставках Товарищества пере-движных художественных выставок, Московского това-рищества художников, группы «Независимые», а также в выставках рисунка и акварели. Преподавал черчение и рисование в школах Москвы. В 1926–1930 гг. работал художником в Санпросвете и Учпедгизе.

Произведения Л.Ф. Пищалкина находятся в ряде музейных собраний, в том числе в Государственной Третьяковской галерее.

ЗИМНИЙ ДЕНЬ. 1914. Картон, масло

63


Бычков вячеслав Павлович(1877–1954)


известный живописец, график.

Родился в г. Ярославле. Первичное художественное образование получил в Ярославских городских классах рисования.

В 1896–1908 гг. учился в Московском училище жи-вописи, ваяния и зодчества, с 1903 года – в мастерской В.А. Серова и К.А. Коровина.

Работал в области пейзажной и жанровой живописи, продолжая традиции русского реалистического искусства.

Экспонировал свои произведения на выставках Союза русских художников, Ярославского художест-венного общества и др.

В советское время работал в Комиссии по охра-не памятников искусства и старины при Моссовете, был одним из организаторов 3-го Пролетарского музея.

Принимал участие во многих выставках совет-ского искусства за рубежом: передвижных выставках в США (1924–1925 гг.) и Японии (1926–1927 гг.), выставках в Кельне (Германия), Нью-Йорке, Фила-дельфии, Бостоне (США).

Произведения В.П. Бычкова находятся в Государ-ственной Третьяковской галерее, ряде региональных музеев.

БАБА. начало XX в. Картон, масло

64

Бычков вячеслав Павлович

БАБКИ НА ЗАВАЛИНКЕ. 1912. Холст, масло

ЗИМОЙ. 1925. Холст, масло

65


ПОРТРЕТ ДЕВОЧКИ. 1909. Холст, масло

ДВОРИК В РЕШМЕ. 1940-е – 1950-е. Картон, масло

66

Бычков вячеслав Павлович

НА ВОЛГЕ. ПАРОХОД У ПРИСТАНИ. 1920–1930-е. Холст, масло

67


68

кустодиев Борис Михайлович(1878–1927)


великий русский живописец, график, сценограф, скульптор.

Родился в г. Астрахани в семье преподавателя ду-ховной семинарии. Учился в Императорской академии художеств в г. Санкт-Петербурге. Член объединений «Мир искусства» и «Союз русских художников».

Кустодиев известен прежде всего своими полотнами на темы крестьянского и мещанско-купеческого быта. Они отражают своеобразную поэтическую мечту о ти-хой провинциальной русской жизни, всегда окрашен-ную некоторой долей иронии. На картинах художника часто представлены чаепития, ярмарки, деревенские праздники, а также эффектные народные типажи – куп-чихи, купцы, парящиеся в бане красавицы – «русские Венеры». Для живописной манеры Кустодиева харак-терны своеобразная стилизация под народное искус-ство, декоративность, графическая четкость, пристра-стие к ярким краскам и смелым цветовым сочетаниям.

Кустодиев имел репутацию блестящего рисоваль-щика. После революции успешно работал в сфере книжной графики (иллюстрации к повести Н.С. Лес-кова «Леди Макбет Мценского уезда», рассказу Е.И. Замятина «Русь») и сценографии (спектакль «Блоха» во МХАТе 2-м).

Творчество Б.М. Кустодиева представлено во мно-гих частных и музейных собраниях, в том числе

в Государственной Третьяковской галерее, Государ-ственном Русском музее, Государственном музее изобразительных искусств им. А.С. Пушкина, Ниже-городском государственном художественном музее, Ки-евском музее русского искусства.

ДОМИК. Эскиз картины «Голубой домик» (частное собрание). 1920. Бумага, графитный карандаш

69


ЗИМОЙ НА РЕКЕ. Эскиз неосуществленной картины. конец 1910-х. Бумага, графитный карандаш

70

волошин Максимилиан александрович (1877–1932)


выдающийся поэт, художественный критик, переводчик, график.

Родился в г. Киеве. Предки Волошина – запорож-ские казаки и обрусевшие немцы.

Натура щедро одаренная, М.А. Волошин совмещал в себе разнообразные таланты. Он прославился как поэт, одна из самых примечательных фигур Серебря-ного века русской литературы. Особое место в культуре рубежа XIX–XX вв. заняла его художественная и лите-ратурная критика.

Кроме того, М.А. Волошин активно занимался гра-фикой, хотя и не получил специального художествен-ного образования. Он писал изысканные по колориту крымские пейзажи, работая в основном по памяти. Большая часть его работ выполнена в технике акварели.

В 1920-е годы М.А. Волошин работал в области на-родного просвещения, охраны памятников, краеведе-ния. Выступал со стихами, лекциями, работал уполно-моченным Крымского ревкома по охране памятников истории и культуры Крыма. Неоднократно экспониро-вал свои акварели, в том числе на выставках в Москве и Ленинграде. Получил от государства охранную грамо-ту на свой дом, стал членом Союза писателей.

В коллекции представлены акварели с видами Кры-ма. Они не написаны с натуры, а представляют собой, как говорил сам Волошин, «музыкально-красочные композиции на тему киммерийского пейзажа». Изо-бражая Коктебель и его окрестности, художник нашел собственную манеру акварельного письма, в которой легкая прозрачность красок сочетается с предельно четким и жестким линейным рисунком.

71


ОЗЕРО В ГОРАХ. 1929. Бумага, акварель

МОРСКОЙ ПРИБОЙ. 1929. Бумага (верже), акварель, графитный карандаш

72

волошин Максимилиан александрович

МОРСКОЙ ЗАЛИВ. 1930. Бумага, акварель

МОРЕ И ГОРЫ. 1930. Бумага на картоне, акварель

73


КРЫМСКИЙ ПЕЙЗАЖ. 1920. Бумага, акварель

«НАГРОМОЖДЕНЬЕ СВЕТЛЫХ ОБЛАКОВ...». 1925 Бумага (верже) на картоне, акварель, графитный карандаш

74

волошин Максимилиан александрович

КРЫМ ЗИМОЙ. 1929. Бумага, акварель, графитный карандаш

КОКТЕБЕЛЬ. 1929. Бумага, акварель

75


ГОРЫ И МОРЕ. 1929. Бумага, акварель

ЗАЛИВ. КРЫМСКИЙ ПЕЙЗАЖ. около 1930. Бумага (лист из альбома), акварель

76

ткаченко василий иванович (1880–?)


известный художник, мастер жанровой живописи.

Учился в Императорской академии художеств. В 1909 году получил звание художника за картину «Пикник».

В 1918 году с картиной «Слепцы» участвовал в вы-ставке Товарищества передвижных художественных выставок, открывшейся в помещении Императорского общества поощрения художеств в Петрограде.

Произведения В.И. Ткаченко хранятся в россий-ских и зарубежных собраниях.

ВОСКРЕСНЫЙ ДЕНЬ. 1918. Дерево, масло

77


Хрустачев николай иванович(1883–1961)



Родился в г. Сергиев Посад Московской губернии в семье потомственных художников-ремесленников (иконописцев, ювелиров, мастеров резьбы по дереву), живших и работавших при Троице-Сергиевой лавре.

Писал пейзажи, портреты, натюрморты. В 1913–1922 гг. жил в Крыму. Преподавал в Фео-

досийском учительском институте. С 1918 года – член литературно-артистического кружка «Флаг», с 1920 года – Феодосийского союза художников.

В 1919–1921 гг. – заведующий Отделом искусств Фео-досийского отдела народного образования. При уча-стии художника в Феодосии были открыты музей, на-родный театр, художественная школа.

Член Троице-Сергиевского художественного общества.Персональные выставки художника состоялись

в 1988 году в Феодосии и в 2006 году в Москве.Творчество Н.И. Хрустачева представлено в ряде

музейных собраний, в том числе в Государственном литературном музее, Феодосийской картинной галерее им. И.К. Айвазовского.

ПОСЛЕДНИЙ ЛЕД НА МОСКВА-РЕКЕ. 1934. Холст, масло

78

радиМов Павел александрович(1887–1967)


известный живописец, поэт.

Родился в с. Ходяйново Зарайского уезда Рязанской губернии в крестьянской семье. Учился в Зарайском духовном училище и Рязанской семинарии. В 1911 году окончил историко-филологический факультет Казан-ского университета.

В 1912 году вышла первая книга стихов П.А. Ради-мова «Полевые псалмы», заслужившая положительные отклики А.М. Горького, В.Я. Брюсова и Н.С. Гумилева.

Как художник начал выставляться с 1908 года. Ра-ботал в бытовом, портретном, пейзажном жанрах. Был последним председателем Товарищества передвижных художественных выставок.

Начиная с 1930-х годов излюбленной темой масте-ра стало изображение русской деревни.

П.А. Радимов способствовал образованию новых ху-дожественных организаций в СССР, был одним из чле-нов-основателей и первым председателем Ассоциации художников революционной России.

Провел множество выставок своих работ по всей стране, активно участвовал в групповых выставках в СССР и за рубежом.

Произведения П.А. Радимова хранятся в Государ-ственной Третьяковской галерее и других музеях Рос-сии, а также в частных собраниях.

ДЕРЕВЕНСКИЙ ПЕЙЗАЖ. 1953. Холст на картоне, масло

79


80

Бродаты лев Григорьевич(1889–1954)


известный художник, график, плака-тист, иллюстратор.

Заслуженный деятель искусств РСФСР. Ро-дился в г. Варшаве (Польша). Занимался в сту-дии Д. Кона в Вене (Австрия). В 1906–1909 гг. учился в школе рисования и живописи, за-тем в Венской академии изящных искусств.

После революции в России публиковался в газете «Правда» в разделе политической карикатуры.

Организовал один из первых советских сати-рических журналов «Красный дьявол», был одним из авторов петроградских «Окон РОСТА». Начиная с 1931 года регулярно печатался в журнале «Кроко-дил». Работал в области книжной графики, иллюстри-ровал произведения зарубежных авторов.

ВЕТРЕНО. СЕНЕЖ. 1954. Картон, масло

81


КУСТ В ПОЛЕ. 1954. Картон, масло

НА ЭТЮДЕ. СЕНЕЖ. 1954. Картон, масло

82

котов николай Георгиевич (1889–1968)


известный живописец, мастер пано-рамной живописи, плакатист.

Родился в г. Томске. Учился в Томских рисоваль-ных классах, в 1912–1917 гг. – в Московском учили-ще живописи, ваяния и зодчества у А.М. Васнецова и К.А. Коровина.

Был одним из организаторов Томской секции изо-бразительного искусства и Ассоциации художников революционной России. Неоднократно участвовал

в экспедициях по Алтаю, Памиру и Сибири, запечат-левая свои наблюдения в сериях пейзажей и бытовых зарисовок. Много работал в области политического плаката. Участвовал в воссоздании панорам Франца Рубо «Бородинская битва» и «Оборона Севастополя».

Персональная выставка художника прошла в 1933 году в Москве.

Произведения Н.Г. Котова находятся в Российской государственной библиотеке, Таганрогской картинной галерее, Томском краеведческом музее.

КРЫМ. 1955. Фанера, масло

83


84

Мешков василий васильевич(1893–1963)



Действительный член Академии художеств СССР, Народный художник РСФСР, награжден Государствен-ной премией.

Родился в г. Москве, сын художника В.Н. Мешкова.В 1909–1916 гг. учился в Московском училище жи-

вописи, ваяния и зодчества у К.А. Коровина, С.В. Ива-нова, А.М. Корина.

В 1910-е годы писал преимущественно городские и сельские пейзажи. В 1920–1930-е годы обратился к темам Гражданской войны, Октябрьской революции,

индустриализации. В годы Великой Отечественной войны cоздал серию картин «По дорогам отступления фашистов».

Участвовал в выставках Товарищества передвижных художественных выставок, был членом Ассоциации худож-ников революционной России. Провел персональные вы-ставки в Москве (1916 г., вместе с В.Н. Мешковым, 1941 г., 1953 г.), Новосибирске (1929 г.), Венеции (1956 г.).

Произведения В.В. Мешкова находятся во многих музейных собраниях, в том числе в Государственной Третьяковской галерее, Государственном Русском му-зее, Киевском музее русского искусства.

ГОРЬКИЙ. 1946. Картон, масло

85


Петров андрей владимирович(1894–1975)


известный художник русской эмигра-ции, живописец и акварелист.

Родился в г. Санкт-Петербурге. Учился в Рисовальной школе Императорского общества поощрения художеств. В годы учебы занимался оформлением интерьеров и сце-нографией. В 1914 году дебютировал на Международной

выставке графики и печатного дела в г. Лейпциге (Герма-ния). В 1919 году поселился в Париже.

Работал в жанрах пейзажа, портрета и натюрморта. Особенно часто писал старые улочки и порт Ниццы, нидерландские виды с ветряными мельницами. Работы мастера хранятся в основном за границей, представлены в музеях Ниццы, Гренобля, Гааги и других городов.

ВЕЧЕР. 1939

86

Морозов константин Феофанович (Федорович)(1894–1990)


известный живописец, график, мастер лирического пейзажа.

Профессор. Заслуженный работник культуры РСФСР. Лауреат премии Ленинского комсомола.

Родился в г. Сергиев Посад Московской губернии.В 1921–1926 гг. учился в Высших художест-

венно-технических мастерских (ВХУТЕМАС). Член и экспонент общества «Объединенное ис-кусство», Общества художников им. И.Е. Репина, общества «Цех живописцев». Член-учредитель

и председатель группы «Искусство – трудящимся», один из инициаторов создания Объединения ра-ботников искусств.

Долгое время преподавал в Московском областном художественном педагогическом училище изобрази-тельных искусств Памяти восстания 1905 года. В 1935–1938 гг. – ректор этого училища. Преподавал во ВГИКе вместе с Ю.И. Пименовым.

Произведения К.Ф. Морозова хранятся в Художест-венном фонде РФ, во многих областных музеях и худо-жественных галереях.

ВЕЧЕР. СУМЕРКИ. 1950-е. Бумага, акварель

87


ПОПЛЫЛИ. 1936

ТРОИЦЕ-СЕРГИЕВА ЛАВРА. 1914. Холст, масло

88

Морозов константин Феофанович (Федорович)

ДАЛИ. 1952. Бумага, акварель

89


90

Морозов константин Феофанович (Федорович)

ГОРЫ. 1930-е. Бумага, акварель

МОРСКОЙ БЕРЕГ. 1939. Бумага, акварель

91


дейнеко ольга константиновна(1897–1970)


известный живописец, график, книж-ный и журнальный иллюстратор.

Родилась в г. Чернигове (Украина). Училась в Цен-тральном училище технического рисования А.Л. Шти-глица, в Высших художественно-технических ма-стерских (ВХУТЕМАС). Была членом Объединения работников революционного плаката.

С 1932 года участвовала в выставках. Работала в технике акварели над сюжетами из пионерской жизни и портретами. Вместе с мужем Н.С. Троши-ным оформила серию детских книг – «Как хлопок ситцем стал», «Хлебозавод №3», «От каучука до га-лоши» и др.

В 1946 году состоялась персональная выставка ху-дожницы.

ПЕЙЗАЖ. НА ОПУШКЕ. 1949. Бумага, акварель

92

трошин николай степанович (1897–1990)


известный живописец, график, сце-нограф.

Родился в г. Туле в семье рабочего. Учился в Рязан-ском ремесленном училище, Пензенском художествен-ном училище им. Н.Д. Селиверстова, Петроградских государственных свободных художественных мастер-ских.

Занимался книжной графикой, выставочным дизай-ном, фотографией. Работал как рисовальщик, акваре-лист, в 1960-е годы обратился к станковой живописи. Писал пейзажи, портреты, натюрморты.

Как художник и режиссер поставил четыре спек-такля для Рязанского театра. Выполнял иллюстрации к детским книгам, оформил альбом «Красная Армия».

В годы Великой Отечественной войны занимался пла-катом. В 1950-е годы получил патент на изобретение способа химической раскраски фотографий. Автор книги «Основы композиции в фотографии».

Участвовал в международных выставках в Париже и Лионе. Провел персональные выставки в Москве, Дубне, Пензе, Рязани, Туле.

Занимался тематическим оформлением цен-тральных площадей Москвы к праздникам, разра-батывал проекты оформления выставок, включая зарубежные.

Произведения Н.С. Трошина находятся во многих музейных собраниях, в том числе в Государственной Третьяковской галерее, Государственном музее изобра-зительных искусств им. А.С. Пушкина.

ОПУШКА ЛЕСА. 1938. Бумага, карандаш

93


аХвледиани елена дмитриевна(1901–1975)


известный живописец и график, теат-ральный художник.

Народный художник Грузинской ССР. Училась в Тбилисской академии художеств у Г.И. Габашвили, в Италии и Франции.

Мастер пейзажа, автор серии полотен «Старый и новый Тбилиси». Работала в области книжной графики, выполнила иллюстрации к произведени-ям Э. Ниношвили, И. Чавчавадзе, Г. Лонгфелло, В. Пшавелы. Оформила ряд кинофильмов и свыше 60 спектаклей.

УГОЛОК СТАРОГО ТБИЛИСИ. СЕРНЫЕ БАНИ. 1960Бумага, гуашь, акварель

94

ГоршМан Мендель Хаимович(1902–1972)


известный живописец, график, автор акварелей и литографий, портретист.

Родился в г. Новоборисове Минской губернии.Учился в Свободных художественных мастерских

в г. Костроме, затем на графическом факультете Выс-ших художественно-технических мастерских (ВХУТЕ-МАС). Член общества «4 искусства», Московского об-ластного союза художников.

Проиллюстрировал 60 изданий «Гослитиздата», «Детгиза» и других издательств. Наибольшую извест-ность получил как иллюстратор произведений еврей-ских писателей и поэтов, в том числе Шолом-Алейхема, П.Д. Маркиша, И.Э. Бабеля, И.-Л. Переца, Менделе Мойхер-Сфорима.

Преподавал в художественных институтах Москвы и Ленинграда.

Работы М.Х. Горшмана имеются в собраниях Го-сударственного музея изобразительных искусств им. А.С. Пушкина, Государственной Третьяковской га-лереи, Вологодской картинной галерии, в музеях Одес-сы, Костромы, Орла, Ярославля, Астрахани, Таганрога, Воронежа, Казани, Музее этнографии в Санкт-Петер-бурге, Музее Л.Н. Толстого в Ясной Поляне и др.

В Красноармейской картинной галерее хранится более 100 работ художника, представляющих все ос-новные периоды его творчества.

ДНЕСТР У СОРОК. 1952. Бумага, акварель

95


Мазанов леонтий никифорович(1902–1982)

Блоки 5, 16, 18(см. схему на с. 10)

известный живописец.

Родился в г. Ростове-на-Дону. В 1919 году окончил Ростовское художественное училище, в 1927 – Высший художественно-технический институт (ВХУТЕИН). В 1920 году принял участие в первой после образова-ния СССР выставке ростовских художников в Москве.

С 1930-х годов работал во всех жанрах станковой живописи, но особое внимание уделял пейзажу. Одним

из первых вступил в образованный в 1932 году Москов-ский областной союз советских художников.

Постоянный участник групповых выставок в ЦВЗ «Манеж» и Выставочном зале Союза художников на Кузнецком мосту.

Работы Л.Н. Мазанова хранятся в Государственной Третьяковской галерее.

ПЕЙЗАЖ. ЛЕТО. 1965. Бумага, масло

96

Мазанов леонтий никифорович

ЯБЛОНЯ В ЦВЕТУ. 1952. Картон, масло

АБРАМЦЕВО. ЛИПОВАЯ АЛЛЕЯ. 1960. Картон, масло

97


98

крылов Порфирий никитич(1902–1990)


выдающийся карикатурист, мастер плаката, живописец.

Действительный член Академии художеств СССР, Народный художник СССР, Герой Социалистического

Труда, лауреат Ленинской премии, Государствен-ной премии СССР, Государственной премии РСФСР им. И.Е. Репина.

Родился в с. Щелкуново Тульской губернии. Учил-ся в заводской изостудии, в Высших художественно-

МАРТ. 1962. Холст на картоне, масло

99


ПРИЧАЛ. 1960-e. Холст на картоне, масло

технических мастерских (ВХУТЕМАС), в аспирантуре у художника П.П. Кончаловского.

С 1924 года вместе с М.В. Куприяновым и Н.А. Со-коловым входил в известную творческую группу «Кукрыниксы», создавшую несколько тысяч карика-тур, сотни плакатов, иллюстрации к произведениям А.М. Горького, А.П. Чехова, М.Е. Салтыкова-Щедрина, И.А. Ильфа и Е.П. Петрова.

Работал в газетах «Комсомольская правда», «Лите-ратурная газета», «Правда», журналах «Прожектор», «Крокодил», «Смехач», «Смена», в годы Великой Оте-чественной войны – в «Окнах ТАСС».

Произведения П.Н. Крылова находятся в собрани-ях Государственной Третьяковской галереи, Государ-ственного Русского музея, в Художественном музее

им. П.Н. Крылова в Туле, в галерее Уффици во Фло-ренции.

В экспозиции представлены пейзажи П.Ф. Крыло-ва, написанные в духе «русского импрессионизма».

100

куПриянов Михаил васильевич(1903–1991)


выдающийся живописец, график, ка-рикатурист.

Действительный член Академии художеств СССР, Народный художник СССР, Герой Социалистического Труда.

Родился в г. Тетюши Казанской губернии. Учился в Центральных художественных учебных мастерских в г. Ташкенте, затем на графическом факультете Выс-ших художественно-технических мастерских в Москве (ВХУТЕМАС).

С 1919 года – участник выставок в России и за ру-бежом. С 1924 года вместе с М.В. Куприяновым и Н.А. Соколовым работал в рамках творческой

группы Кукрыниксы, создававшей политические ка-рикатуры, агитационные плакаты, иллюстрации к про-изведениям русских и советских писателей.

Кукрыниксы публиковались во многих газетах и журналах. В годы Великой Отечественной войны со-здавали плакаты «Окон ТАСС».

Произведения М.В. Куприянова находятся в Госу-дарственной Третьяковской галерее, Государственном Русском музее, других российских и зарубежных музеях и частных коллекциях.

В экспозиции М.В. Куприянов представлен как ма-стер лирического пейзажа, писавший абрамцевские виды и побережье Азовского моря.

АБРАМЦЕВО. 1948. Холст на фанере, масло

101


РУЗА. 1955. Холст на картоне, масло

ВЕЧЕР. АЗОВСКОЕ МОРЕ. 1959. Холст на картоне, масло

102

соколов николай александрович(1903–2000)


выдающийся живописец, график, ка-рикатурист.

Действительный член Академии художеств СССР, Народный художник СССР, Герой Социалистического Труда.

Родился в г. Москве. Юность провел в г. Ры-бинске, где в 1920–1923 гг. учился в студии ИЗО Пролеткульта. Окончил полиграфический факуль-тет Высших художественно-технических мастерских (ВХУТЕМАС) в Москве.

В г. Рыбинске занимался агитоформлением парохо-дов, поездов, праздничным оформлением улиц и пло-щадей.

С 1924 года работал в соавторстве с М.В. Куприяно-вым и П.Н. Крыловым под псевдонимом Кукрыниксы.

Занимался сатирической графикой, политической ка-рикатурой, плакатом, книжной иллюстрацией. Рабо-тал в газетах «Комсомольская правда», «Литературная газета», «Правда», «Красная звезда», журналах «Про-жектор», «Крокодил», «Смехач», «Смена»; в годы Вели-кой Отечественной войны – в «Окнах ТАСС». Иллю-стрировал произведения И.А. Ильфа и Е.П. Петрова, М.Е. Салтыкова-Щедрина, А.П. Чехова, А.М. Горького, Мигеля де Сервантеса, М.А. Шолохова.

Экспонировал свои работы на выставках в России и за рубежом.

Произведения Н.А. Соколова находятся во многих музейных собраниях, в том числе в Государственной Третьяковской галерее, Государственном Русском музее.

В экспозиции представлены пейзажные полотна ху-дожника.

КРЫМ. ШАЙТАН. 1961. Холст на картоне, масло

МАРТ ПОД МОСКВОЙ. 1960-е. Холст на картоне, масло

103


104

роМанов анатолий Павлович(1905–1975)

Блоки 22, 27–28, 37–39(см. схему на с. 10)

известный русский художник.

Родился в г. Борисоглебске Воронежской области.Член Союза художников СССР и Московской орга-

низации Союза художников РСФСР.В 1930-е годы писал деревенские пейзажи, изо-

бражал сельскохозяйственные работы и сцены колхоз-ного быта.

С первых дней Великой Отечественной войны за-щищал Родину в составе 1-го мотострелкового полка Московской стрелковой дивизии особого назначения войск НКВД. Награжден медалями «За оборону Моск-вы» и «За победу над Германией».

В 1953–1954 гг. входил в группу московских ху-дожников, в 1951–1954 гг. принимавших участие

в восстановлении разрушенной во время войны пано-рамы «Оборона Севастополя».

В творчестве А.П. Романова отчетливо прослежива-ется переход от светлого оптимизма созидателей ново-го общества 1930-х годов ко времени так называемого «застоя» последних лет его жизни.

Для поздних работ мастера характерны несколько мрачная колористическая гамма, ощущение тревоги и непокоя. Зачастую это ночные, сумеречные, зимние пейзажи. Особое внимание художник уделял эффек-там освещения как основному средству передачи на-строения.

Картины А.П. Романова хранятся в Борисоглебской картинной галерее, а также в частных коллекциях.

ДОМИК С МАНСАРДОЙ В СОСНОВОМ БОРУ. середина XX в. Картон, масло

105


ДЕРЕВЕНСКИЙ ДОМИК. середина XX в. Картон, масло

ХОЗЯЙСТВЕННЫЕ ПОСТРОЙКИ. 1930-е. Картон, масло

106

роМанов анатолий Павлович

ДЕРЕВНЯ. КУПАНИЕ КОНЕЙ. 1930-е. Картон, масло

ЗАГОТОВКА СЕНА. 1930-е. Картон, масло

107


ЗАГОТОВКА СЕНА. 1930-е. Картон, масло

У НОВОГОДНЕЙ ЕЛКИ. середина XX в. Картон, масло

108


У НОВОГОДНЕЙ ЕЛКИ. середина XX в. Холст на картоне, масло

ДЕРЕВЕНСКИЙ ДВОР. ТРАКТОР. 1930-е. Холст на картоне, масло

109


НОЧЬ В ДЕРЕВНЕ. середина XX в. Оргалит, масло

ВАРСОНОФЬЕВСКИЙ ПЕРЕУЛОК. НОЧЬ. 1940-е. Бумага на картоне, масло

110


КОРАБЛИ У ПРИЧАЛА. 1960-е. Картон, масло

111


112


ПОДМОСКОВНЫЙ ПЕЙЗАЖ НА ЗАКАТЕ. 1960-е. Картон, масло

ЗАКАТ. середина XX в. Картон, масло

113


ЗИМНИЙ ПЕЙЗАЖ. середина XX в. Оргалит, масло

ЗИМНИМ ВЕЧЕРОМ НА ДАЧЕ. 1940-е. Картон, масло

114


ДЕРЕВЕНСКАЯ ДОРОГА. РАСПУТИЦА. середина XX в. Картон, масло

ПЕЙЗАЖ. ПРУД. середина XX в. Картон, масло

115


ОДИНОКАЯ СОСНА. середина XX в. Картон, масло

116


ЛЕТНИМ ВЕЧЕРОМ НА ДАЧЕ. 1960-е. Картон, масло

117


ПРУД В ЛЕСУ. середина XX в. Картон, масло

ИЗБУШКА В ДРЕМУЧЕМ ЛЕСУ. середина XX в. Картон, масло

118


СВЕТ В ОКОШКЕ. середина XX в. Картон, масло

ОКРАИНА ДЕРЕВНИ. середина XX в. Картон, масло

119


ДОМИК. ЗИМА. 1950–1960. Картон, масло

ЗАКАТ В ПОДМОСКОВЬЕ. 1960-е. Картон, масло

120


ПЕЙЗАЖ. СОСНА. 1940-е. Холст на картоне, масло

ОСЕННИЙ ПЕЙЗАЖ. 1960-е. Картон, масло

121


ПРУД В ЛЕСУ. середина XX в. Картон, масло

ТРОПИНКА К ДОМУ. середина XX в. Картон, масло

122


САДИК У ДОМИКА. середина XX в. Картон, масло

ЛЕСОК. ХОЛМ. середина XX в. Картон, масло

ДВА ДЕРЕВА У ВОДЫ. середина XX в. Картон, масло

123


124

Маторин Михаил арсентьевич(1905–2002)


Выдающийся живописец, мастер пейза-жа и натюрморта.

Заслуженный художник, Заслуженный деятель ис-кусств Российской Федерации.

Родился в г. Москве в семье рабочего. Окончил художественную студию Краснопресненского района г. Москвы, Московский государственный техникум изо-бразительных искусств Памяти восстания 1905 года, повышал квалификацию в Московском институте изо-бразительных искусств.

В 1930 году вступил в Общество московских ху-дожников, где познакомился с авангардистами, участ-никами группы «Бубновый валет» И.И. Машковым, А.В. Лентуловым, П.П. Кончаловским, А.В. Куприным, Р.Р. Фальком, А.А. Осмеркиным.

В 1941 году М.А. Маторину было поручено прове-сти эвакуацию художественных ценностей Третьяков-ской галереи. Правительство страны направило на ра-боту по сохранению национального достояния самых опытных специалистов, людей бескомпромиссной

честности. Ни одна из доверенных Маторину картин, гравюр и скульптур не пропала. За это он был награ-жден медалью «За участие в героической обороне Мо-сквы» и медалью «За доблестный и самоотверженный труд в период Великой Отечественной войны 1941–1945 годов».

Почти 40 лет М.А. Маторин совмещал творче-скую деятельность с педагогической работой в Мо-сковском государственном художественном институте им. В.И. Сурикова.

Художник участвовал более чем в шестидесяти вы-ставках, шесть из них были персональными.

Живописный талант мастера с особой силой про-явился в натюрмортах, привлекающих декоративной звучностью цвета, монументальностью и вырази-тельной пластикой форм. Особое место в творчестве М.А. Маторина занимают пейзажи, в которых ярко про-явился колористический талант мастера.

Михаил Арсентьевич продолжал работать до по-следних дней своей жизни, оставаясь неизменно глубо-ко преданным искусству.

ВЕНЕЦИЯ. 1969. Бумага, смешанная техника

125


126

КузьМичеВ Павел иванович(1906–1982)



Член Союза художников СССР.Окончил Пермский художественный техникум.

В 1925–1930 гг. учился в Высших художественно-тех-нических мастерских (ВХУТЕМАС) у Н.Н. Купреянова, В.А. Фаворского, А.Д. Древина.

В 1933 году принят в Московский Областной Союз Советских художников.

Участник Великой Отечественной войны. В 1946–1967 гг. – художественный редактор журна-

ла «Пионер». Мастер детской книжной и журнальной графики. Работал в техниках акварели и литографии. Писал виды Гурзуфа, Балтики, Азовского моря, Урала, Поволжья, деревенские пейзажи, детские портреты.

Произведения П.И. Кузьмичева хранятся в Госу-дарственной Третьяковской галерее, Государственном Русском музее, Пермской художественной галерее и др.

ЗАДОНСКИЕ ХАТКИ. 1948

127


БродсКая Лидия исааковна(1910–1991)



Член-корреспондент Академии художеств СССР, На-родный художник СССР, лауреат Государственной пре-мии РСФСР им. И.Е. Репина.

Училась в мастерской своего отца И.И. Бродского в Ленинградской академии художеств.

Работала преимущественно в жанре пейзажа. Совер-шала творческие поездки по СССР, писала среднерусскую природу, виды Урала, Сибири, Дальнего Востока, Украины.

Участник выставок с 1944 года. Работы Л.И. Брод-ской экспонировались на выставках во Франции, Фин-ляндии, Польше, Индии, Китае, Сирии.

Персональные выставки проходили в Москве в 1948, 1949, 1955 годах. В 1981 году Л.И. Бродская награждена серебряной медалью Академии художеств СССР.

Работы мастера находятся в собраниях Государ-ственной Третьяковской галереи, Государственного Русского музея, в музеях Киева, Львова, Челябинска, Астрахани.

НА ОКЕ. ЛЕТО. 1949. Холст, масло

128

ЩерБаКоВ Борис Валентинович(1916–1995)


Выдающийся живописец.

Автор картин на исторические, историко-револю-ционные и современные темы, портретов современ-ников, пейзажей, натюрмортов. Член-корреспондент Академии художеств СССР, Народный художник СССР.

Родился в Москве. Окончил Всероссийскую акаде-мию художеств в Ленинграде, где учился у И.И. Брод-ского и В.Н. Яковлева.

С 1941 по 1948 год служил в рядах Советской армии, в период Великой Отечественной войны –

на фронте. Создал серию портретов Героев Советского Союза.

В 1952 году Б.В. Щербакову присуждена Государ-ственная премия СССР за участие в создании картины «Заседание Президиума Академии наук СССР» и се-рию портретов ученых.

Мастер «парадного» русского пейзажа. В советскую эпоху картины Б.В. Щербакова приобретались Министер-ством иностранных дел СССР для украшения интерьеров посольств и дипломатических миссий за рубежом, а также в качестве подарка главам иностранных государств.

ПЛЕС. ЧУТЬ ЗАЖЕЛТЕЛИ БЕРЕЗКИ. 1946. Картон, масло

129


СТОГА. 1940-е. Холст, масло

130

радиМоВа татьяна Павловна(1916–2000)



Заслуженный работник культуры России, член Мо-сковского отделения Союза художников СССР.

Дочь художника П.А. Радимова. Училась у своего отца в Московском государственном художественном институте им. В.И. Сурикова.

С 1934 года – постоянный экспонент московских, областных, республиканских и всесоюзных художест-венных выставок. Работала преимущественно в жанре пейзажа. Основная тема творчества – виды русской провинции, абрамцевские этюды.

Поэт, автор книги о П.А. Радимове.Работы художницы находятся в Государственной

Третьяковской галерее, во многих региональных музеях.

ОСЕННИЙ ПЕЙЗАЖ. 1959. Холст, масло

131


132

радиМоВа татьяна Павловна

НА ПОБЕРЕЖЬЕ. 1955. Холст, масло

133


134

БезиКоВич Борис николаевич(1917–1978)

Блоки 12–14, 24–26, 40–42(см. схему на с. 10)

известный живописец, пейзажист.

Учился в Московском областном художественном педагогическом училище изобразительных искусств Памяти восстания 1905 года у П.П. Петровичева, К.Ф. Юона, Г.Н. Горелова.

Сформировал индивидуальную манеру письма, для которой характерны предельная фактурность, исполь-зование густых пастозных мазков, усиливающих ощу-щение материальности изображаемых предметов и под-черкивающих динамику движения.

В годы Великой Отечественной войны жил и рабо-тал в Киргизии.

В ходе кампании по борьбе с формализмом в ис-кусстве Б.Н. Безикович был исключен из Союза

художников СССР. По настоянию К.Ф. Юона, обере-гавшего своего талантливого ученика, Безикович уехал в Киргизию, где преподавал в Киргизском художествен-ном училище и создавал свои пейзажные полотна.

Персональные выставки художника состоялись в городах Фрунзе, Ступино, Москве.

В силу некоторых жизненных обстоятельств, опре-деливших судьбу мастера, картины Б.Н. Безиковича сегодня мало известны, однако в последнее время инте-рес к его творчеству в России и на Западе стремительно растет.

Произведения Б.Н. Безиковича хранятся в Твер-ской картинной галерее, Киргизском музее изобрази-тельных искусств, Художественном музее г. Переславля-Залесского.

ДОРОГА В ГОРы. Картон, масло

135


136

БезиКоВич Борис николаевич

ЗИМА. КИРГИЗИЯ. 1962. Холст на картоне, масло

КИРГИЗСКИЙ ПЕЙЗАЖ. 1956. Холст на картоне, масло

137


РАННЕЕ УТРО. КИРГИЗИЯ. 1961. Холст на картоне, масло

ГОРы КИРГИЗИИ. 1968. Картон, масло

138


ДАЛЬШЕ ТОЛЬКО ГОРы. 1961. Холст на картоне, масло

ГОРы КИРГИЗИИ. 1961. Холст на картоне, масло

139


У ПОДНОЖЬЯ СНЕГОВ. 1961. Картон, масло

ДОРОГА В ГОРы. 1961. Холст на картоне, масло

140


ПЕЙЗАЖ. КИРГИЗИЯ. 1962. Картон, масло

ХРАМ. Картон, масло

141


ЗИМА ВО ФРУНЗЕ. 1961. Холст на картоне, масло

В КАРЕЛИИ. 1974. Холст на картоне, масло

142


ЦЕРКОВЬ. Холст, масло

143


144


ВЕРЕЯ. ЯНВАРЬ. 1960. Картон, масло

КОНЕЦ ЗИМы. 1948. Холст на картоне, масло

145


РАННЯЯ ВЕСНА. 1948. Картон, масло

ЛЕСНАЯ ТИШИНА. 1948. Холст на картоне, масло

146


ЗИМА НА РЕКЕ РАТОЧКЕ. 1960. Холст на картоне, масло

ОСЕНЬ. 1948. Картон, масло

147


КОНЕЦ НОЯБРЯ. 1965. Холст на картоне, масло

В СТАРОМ ТУШИНО. 1972. Холст на картоне, масло

148


У ЧЕРНОГО МОРЯ. 1952. Холст на картоне, масло

СКАЛИСТыЙ БЕРЕГ. Картон, масло

149


ЗИМНЯЯ РЕКА. Холст, масло

ПЕЙЗАЖ. Картон, масло

150


МОНАСТыРЬ. Картон, масло

151


152


ЗИМНЯЯ ДЕРЕВНЯ. Картон, масло

ДОМ НА ОПУШКЕ. Картон, масло

КОНЕЦ ЛЕТА. 1953. Картон, масло

153


154

нестероВ Виталий Петрович(1938–2009)


известный живописец, акварелист, архитектор.

Член Союза художников России.Родился в г. Сатка Челябинской области. Окончил

художественно-графический факультет Ленинградского государственного педагогического института им. А.И. Гер-цена, архитектурный факультет Ленинградского института живописи, скульптуры и архитектуры им. И.Е. Репина.

Работал архитектором в Павлово-Посадском районе Подмосковья.

Писал пейзажи, уделяя особое внимание морским видам. Работы В.П. Нестерова отражают неординарное восприятие художником окружающей действительно-сти и его неудержимую фантазию.

Участвовал в выставках в Ярославле, Челябинске, Ленинграде, Москве.

РАННЯЯ ВЕСНА. 2000. Бумага, акварель ЛЕТО. 1985. Бумага, акварель

155


156

аКишин евгений Михайлович(г.р. 1931)


известный живописец, художник теат-ра и кино, педагог.

Член Союза художников СССР.Родился в 1931 году.Работал в Московском театрально-художествен-

ном училище, преподавал живопись и декоративную живопись.

ПЛОЩАДЬ ПЕРЕД БОЛЬШИМ ТЕАТРОМ, МОСКВА. 1954. Холст, масло

157


158

ЛарсКий николай Петрович(г.р. 1937)


Выдающийся живописец.

Заслуженный художник Российской Федерации. Член Творческого союза художников России, Мо-сковского союза художников. Лауреат Национальной экологической премии «ЭкоМир» 1-й степени за цикл картин «Человек и Экология. Коррозии». Награжден Золотой медалью Творческого союза художников Рос-сии «За вклад в отечественную культуру».

Родился в Москве в 1937 году. Окончил художест-венный факультет Московского городского педагогиче-ского института им. В.П. Потемкина, художественный факультет Московского полиграфического института. Живет и работает в Москве.

Провел двадцать персональных выставок. Участво-вал в групповых выставках в Италии, Англии, Франции, Австрии, на Кубе, в городах России.

Работы художника находятся в частных и корпора-тивных коллекциях в России и в различных странах Ев-ропы, Азии, Америки.

ДЕРЕВЕНСКИЙ ПЕЙЗАЖ

159


160

ПриЛуцКий станислав Федорович(г.р. 1951)



Член Союза художников СССР.Родился в 1951 году в г. Суджа Курской области.

В 1971 году окончил Московское художественно-про-мышленное училище им. М.И. Калинина, в 1979 году – Московский государственный художественный

институт им. В.И. Сурикова. В 1979–1981 гг. препода-вал в Московской средней художественной школе при институте им. В.И. Сурикова.

Участник многих выставок в России, Англии, Герма-нии, Испании, Словакии, США.

Работы С.Ф. Прилуцкого хранятся в частных кол-лекциях в России и за рубежом.

ЛЕТО. 1995. Холст, масло

161


ЛЕТО. 2003. Холст, масло

КРыМСКОЕ УТРО. 2009. Холст, масло

162

ПриЛуцКий станислав Федорович

МАРТ. 2004. Холст, масло

ВЕСНА. 2004. Холст, масло

163


ПесКоВниколай иванович(г.р. 1954)


известный художник-пейзажист.

Член Союза художников России.Родился в 1954 году в г. Ташкенте (Узбекистан).

Окончил Пензенское художественное училище им. Н.Д. Селиверстова.

Творчество Н.И. Пескова проникнуто поэтиче-ским восприятием мира, его картины отличаются

удивительной лиричностью. Войдя в искусство в конце 1970-х годов, художник твердо занял позицию преем-ственности по отношению к традициям русской реали-стической пейзажной живописи.

Полотна Н.И. Пескова широко известны в России и за рубежом, представлены в частных коллекциях в США, Японии, Германии, Голландии, Польши, Китая, Израиля, Дании, Бельгии, Испании и многих других странах.

СТОГ ПОД СНЕГОМ. Г. ПЕНЗА. 1990-е. Холст, масло

164

ЛоБынцеВ анатолий анатольевич (г.р. 1955)


известный живописец, педагог.

Родился в 1955 году.Сотрудник кафедры рисунка и живописи Санкт-Пе-

тербургского государственного университета техноло-гии и дизайна.

ДОМ ШАЛЯПИНА. КРЮКОВ КАНАЛ. 2004. Холст, масло

165


зеМцоВа татьяна ивановна(г.р. 1960)


известный живописец, акварелист, пе-дагог.

Член Союза художников Богородского края.Родилась в г. Саранске в 1960 году.Окончила с отличием Саранское художественное

училище по классу живописи, затем – Ленинградское

высшее художественно-промышленное училище им. В.И. Мухиной.

В настоящее время живет в г. Электросталь, пре-подает рисунок и живопись в детской художественной школе в г. Ногинске.

Работает в техниках масляной живописи и акварели. Пишет виды среднерусской природы, городские пейзажи.

УТРО. ОКА. 2009. Бумага, акварель

166

зеМцоВа татьяна ивановна

ВЕРБНОЕ ВОСКРЕСЕНЬЕ. 2009. Бумага, акварель

ЗИМНИЙ ПЕЙЗАЖ. 2009. Бумага, акварель

167


У ОЗЕРА. 2005. Бумага, акварель

СЕЛО ВОСКРЕСЕНСКОЕ. ОСЕНЬ. 2009. Бумага, акварель

168


169


ОСЕНЬ. ДЕРЕВНЯ СОКОЛОВО. 2008. Бумага, акварель

ОСЕННИЙ МОТИВ. 2009. Бумага, акварель

СРЕТЕНКА. 2009. Холст, масло

170


ОСЕННИЙ ДЕНЬ. 2009. Бумага, акварель

ВЕСНА В УСПЕНСКЕ. 2006. Бумага, акварель

171


ЧЕРНИГОВСКИЙ ПЕРЕУЛОК ВЕСНОЙ. 2009. Холст, масло

172

Мач елена Юрьевна(г.р. 1962)


известный живописец, керамист.

Родилась в 1962 году. Окончила художественно-графический факультет Московского государственно-го педагогического университета.

Руководила студией изобразительного искусства ЦДТ «Созвездие». В 1985 году студия стала лауреа-том 2-го Всероссийского смотра-конкурса народного творчества.

Сейчас Е.Ю. Мач преподает изобразительное ис-кусство в Британской международной школе.

Работает как портретист. Занимается декоратив-но-прикладным искусством – керамикой и лаковой миниатюрой.

В коллекции представлены 16 небольших керами-ческих панно Е.Ю. Мач.

ДЖАЗ. 2010. Керамика, глазури ДЖАЗ. 2010. Керамика, глазури

173


ДЖАЗ. 2010. Керамика, глазури

У МОРЯ. 2010. Керамика, глазури БОЛЬШАЯ ЧЕРЕМУШКИНСКАЯ. 2010. Керамика, глазури

КОРАБЛИ. 2010. Керамика, глазури

БОЛЬШАЯ ЧЕРЕМУШКИНСКАЯ. 2010. Керамика, глазури

БОЛЬШАЯ ЧЕРЕМУШКИНСКАЯ. 2010. Керамика, глазури

174

Мач елена Юрьевна

ИЗ ИСТОРИИ КОРАБЛЕЙ. 2010. Керамика, глазури

ПРОГУЛКА ПО МОСКВЕ. 2010. Керамика, глазури

У ПРИЧАЛА. 2010. Керамика, глазури

ПРОГУЛКА ПО МОСКВЕ. 2010. Керамика, глазури

175


ИЗ ИСТОРИИ КОРАБЛЕЙ. 2010. Керамика, глазури


КОРАБЛИ. 2010. Керамика, глазури


176

КазаченКо алексей(г.р. 1962)



Родился в 1962 году в г. Магдебурге (ГДР).Рисует районы старой Москвы с их узкими и кри-

выми улочками, горбатыми мостиками, невысокими домами.

Работы выполнены в технике энкаустики: крас-ки, связующим веществом которых является воск, в расплавленном виде наносятся на основу лопаткой. Использование этой техники создает эффект легко-го свечения поверхности картин и придает работам А. Казаченко особое настроение.

БОЛЬШОЙ ДРОВЯНОЙ ПЕРЕУЛОК. 2003. Бумага, холст, энкаустика, смешанная техника

177


БОЛЬШОЙ ХАРИТОНЬЕВСКИЙ ПЕРЕУЛОК. 2009. Бумага, холст, энкаустика, смешанная техника

УЛИЦА ГИЛЯРОВСКОГО. 2010. Бумага, холст, энкаустика, смешанная техника

178

ПЛотниКоВ Георгий(г.р. 1964)



Родился в 1964 году на хуторе у с. Боково Тюмен-ской области.

Учился живописи в вечерней художественной шко-ле. В 1993 году окончил художественно-графический факультет Омского педагогического университета.

Темы творчества мастера – природа, история, сла-вянская мифологическая культура.

Живет и работает в Подмосковье.Участник Московского объединения художников

«Международный художественный фонд», художест-венных выставок галереи «Ардена» в Международном славянском культурном центре.

Работы Г. Плотникова хранятся в музеях и частных коллекциях в России и за рубежом.

ПЕШЕХОДНыЙ АРБАТ. 2004. Оргалит, масло

179


180

аКоПян тигран Ленвелович(г.р. 1967)


известный армянский художник.

Родился в 1967 году в г. Гюмри (Армения).Окончил художественную школу им. С. Меркурова,

Ереванский государственный педагогический институт. В 1998 году создал единственную в Закавказье

и на Ближнем Востоке опытно-производственную ла-бораторию, занимающуюся натуральными масляными и реставрационными красками. В 2002 году на про-ходившем в Лондоне форуме «На пороге миллениу-ма» был удостоен премии за лучший инвестиционный

проект года в области искусства. В 2004 году худо-жественные реставрационные краски лаборатории Т. Акопяна были признаны лучшими в реставрацион-ном центре Ватикана.

Картины художника находятся в галереях и частных коллекциях Армении, Германии, США, Китая и других стран.

ДОРОГА В ВЕЧНУЮ ЖИЗНЬ. 2010. Холст, масло

181


ОПОРА №2. 2008. Холст, масло

ТАЙГА. 2009. Холст, масло ПЕЙЗАЖ. 2009. Холст, масло

182

аКоПян тигран Ленвелович

ОПОРА №1. 2008. Холст, масло

183


184

БуЛаВсКий Константин сергеевич(г.р. 1974)


известный художник, фотограф.

Член Союза художников России, Международного художественного фонда, Московской лиги деятелей культуры и искусства «Метрополис».

Родился в 1974 году в г. Москве. Обучался живописи в студии художницы Г.В. Петровой, где прошел полный курс по классу «Изобразительное искусство».

Участвовал в групповых выставках в России и за рубежом, в том числе – в Центральном доме художника, Выставочном зале на Беговой, баре «Кич-Кок», «Арт-Манеже», а также в выставках Мо-сковской лиги деятелей культуры и искусства «Мет-рополис».

Работы К.С. Булавского находятся в российских и зарубежных частных коллекциях.

ЗНОЙ. 2009. Холст, масло

185


186

русский художник второй половины ХIX века


НОЧЬ. 1869. Холст, масло

187


неизвестный художник


Год создания картины 1909

188

русский художник ХХ века


ПАХАРЬ. середина ХХ в. Бумага, карандаш

189




БыВШЕЕ БАЛКАРСКОЕ СЕЛЕНИЕ КУННЯМ. Вторая половина XX в. Бумага, акварель, гуашь

190

ЛиХоМаноВ Юрий


ЗИМА В ДЕРЕВНЕ. 2007. Холст, масло

191


УГОЛОК СТАРОГО УГЛИЧА. 1997. Холст, масло

192

чагарадзе з. Блок 35(см. схему на с. 10)

ПОЛЕТ НАД ГОРОДОМ. ХХ в. Бумага, смешанная техника

193


РЕКА КУРА. РАДОСТЬ ВСТРЕЧИ НА ПЛОТУ. Конец ХХ в. Холст, масло

194



ОТРАЖЕНИЕ. ХХ в. Холст, масло

195


КоМароВа Лидия Валерьяновна


Живописец, педагог.

Преподаватель Московского государственно-го художественно-промышленного университета им. С.Г. Строганова.

ЛУННАЯ НОЧЬ. ЮГ РОССИИ. 2007. Холст, масло

196

доБрынина а. Блок 35(см. схему на с. 10)

ОЗЕРО ГАРДА. 2010. Холст, масло

Documents

Задушевная красота пейзажа