3 0 Ν ο ε μ β ρ ί ο υ - 4 Δ ε κ ε μ β ρ ί ο υ

Υποστήριξη Χορηγός Επικοινωνίας

Ε Ι Κ Α Σ Ι Κ Ο Κ Α Σ Α Λ Ο Γ Ο

«Σ εχνόπολ ι ς » Δήμο υ Αθη να ί ων Α ί θ ο υ σ α « Κ ω σ τ ή ς Π α λ α μ ά ς »

Επιμέλεια έκθεσης

Λεόντιος Πετμεζάς

Γιώργος Γουρλάς

Φαιρετισμοί

Κατερίνα Παπακώστα, Γραμμ. Γυν. Θεμάτων Ν.Δ.

Θεωρητική Προσέγγιση Έργων

Δρ Λεόντιος Πετμεζάς

Καλλιτεχνική επιμέλεια καταλόγου

Γιώργος Γουρλάς

Εκτύπωση

Γραφικές Σέχνες Print Team τάντζου

Σηλ./Υαξ: 22990 49947

Δημόσιες χέσεις

Κορίννα Κώσταινα

Διοργάνωση

SxS Fine Art Coordinators

Μ ε αφορμή την Παγκόσμια Ημέρα για την εξάλειψη της βίας εναντίον των γυναικών, εστιάζουμε την προσοχή μας στην καταπολέμηση της βίας στο

πλαίσιο της οικογένειας και της κοινωνίας.

Ε μείς, ως Γραμματεία Γυναικείων Θεμάτων της Νέας Δημοκρατίας, αλλά κι εγώ προσωπικά, ως Γραμματέας, ασχολούμαστε, επισταμένως, με το

συγκεκριμένο θέμα. Από το 2004, όταν είχα αναλάβει την πρωτοβουλία – με την προσυπογραφή και την υποστήριξη των γυναικών βουλευτών - της ανάδειξης του προβλήματος της αντιμετώπισης της ενδοοικογενειακής βίας, μέσα από την κατάθεση σχεδίου νόμου. υνέχισα την προσπάθεια, με εισήγησή μου, τον Νοέμβριο του 2005 (Ζάππειο, 25/11), με αφορμή την παρουσίαση του νέου νομοσχεδίου για την αντιμετώπιση της ενδοοικογενειακής βίας. Ευτυχώς, δεν ησύχασα…

Μ πορώ, επομένως, ως πρωτεργάτρια της κατάθεσης του νομοσχεδίου, να είμαι περήφανη για τον νόμο, πλέον, της καταπολέμησης της

ενδοοικογενειακής βίας (ν. 3500/06 για την αντιμετώπιση της ενδοοικογενειακής βίας).

Κ ερδίσαμε μια μάχη, ενσωματώνοντας στο θεσμικό μας οπλοστάσιο τον νόμο, που αφορά την ενδοοικογενειακή βία - και, επομένως, την προστασία των

θεμελιωδών δικαιωμάτων της οικογένειας και, ιδίως, της γυναίκας και του παιδιού και την εμπέδωση της οικογενειακής ειρήνης, ώστε να μπορέσει η οικογένεια να επιτελέσει επιτυχώς την κοινωνική αποστολή της - αλλά ο πόλεμος δεν έχει τελειώσει…

Φαιρετισμός από την Γραμματέα Γυναικείων Θεμάτων της Ν.Δ., Κατερίνα Παπακώστα

Κ ρ ι τ ι κ ό η μ ε ί ω μ α - Π ρ ό λ ο γ ο ς

Γ ενεσιουργός αιτία για αυτό το δρώμενο τέχνης είναι η ευρηματικότητα στις

εννοιακά στιλιστικές απόψεις και διαστάσεις των δημιουργών. Με την

ύψιστη τεχνική που τους διακρίνει, προχωρούν σε σημαντικές τομές και

φτάνουν σε απροσπέλαστα μεταμοντέρνα μοτίβα συνάρτησης, τα οποία

κινούνται ανάμεσα στο ψυχισμό και την πνευματικότητα της ύπαρξης.

Υ λοποιώντας αναγωγικά τη προέκταση της εικαστικής αλήθειας,

προσδίδουν στη τεχνική τους ξεχωριστή οντότητα, λυρική ευαισθησία και

ποιητική συνισταμένη. Η πραγματικότητα μετουσιώνεται πέρα από τη

ρεαλιστική γραφή με διηνεκή στοιχεία που ακολουθούν τη γνωστική

διαδικασία στην επιφάνεια του χρωστήρα.

Ν οητά καθώς αποδίδονται, οι μορφές και τα σώματα αναπλάθονται,

πολλαπλασιάζονται και κωδικοποιούνται με δυναμισμό σε δομικό

περίγραμμα. Ενώνουν διαφορετικούς ορίζοντες σε ένα οικείο εκλεκτιστικό

σκηνικό διάβασης με περιπλάνηση που μετεωρίζει συνθετικά την απόρροια

του υποσυνείδητου, τόσο επιλεγμένα όσο και μνημειακά.

Α ρχιτεκτονικά, οι συλλήψεις στη παρούσα κατάθεση με λειτουργική ένταξη

εμπεριέχουν μια επαναστατικότητα που βαθμιαία και σταδιακά

απομονώνει και αποστασιοποιεί την κίνηση του δεδομένου της στιγμής.

Ι διόρρυθμα, μεταβιβάζουν με αισθαντικότητα δόμησης στο θεατή, ως γόνιμη

εξομολόγηση, με ερμηνευτική δεινότητα και ροή, το συμβολικό πλαίσιο της

αισθησιακής ποιότητας με αυτοεπίλεκτη εξήγηση που ανακαλεί εμπνεύσεις.

Κ άθε έκφραση, με αυτό τον τρόπο, θέτει τα θεμέλια και συμβάλει στον

εκσυγχρονισμό της διαπραγμάτευσης και της εξειδίκευσης. Παράλληλα,

προσδιορίζει τη διάρθρωση της απεικόνισης σε πρωτοποριακές ενότητες, που

αναπτύσσονται εξιδανικευμένα στη φιγούρα και τη σωματογραφία με οντότητα

που υμνεί έμμεσα την καθημερινότητα και την εποχή.

Α ποκρυπτογραφώντας, τέλος, δυαδικά απροσδιόριστους χώρους με ρητά

ευανάγνωστα και αναγνωρίσιμα σύμβολα με υπόσταση, λεπτομερή

ανάλυση και εκπρόθεσμη πρόκληση, η εικαστική αυτή κατάθεση διερευνά με

διακριτικές νύξεις την ουσιώδη χρωματική λιτότητα και γονιμότητα.

Δρ. ΛΕΟΝΣΙΟ ΠΕΣΜΕΖΑ

Θεωρητικός-Ιστορικός τέχνης

Γ εννήθηκε το 1972 στον Πειραιά. Ο πατέρας της, καπετάνιος Κωνσταντίνος Αμέντας της χαρίζει καταγωγή από την μυροβόλο Φίο, ενώ από τον προπάππου

της, ζωγράφο αγιογράφο και καλλιγράφο, κληρονομεί την αγάπη για δημιουργία.

Τ ο 1992 παίρνει με άριστα το πτυχίο της σχολής Βελουδάκη, με δάσκαλο τον Έρωτα Αλέξανδρο Κερουμπίνι Μπέμπο. 1991 - 1994 παρουσιάζεται στην

Ηelexpo-ΕΟΜΜΕΦ στην Διεθνή Έκθεση Θεσσαλονίκης και βραβεύεται με τα πρώτα βραβεία για όλες της τις συμμέτοχες. Σο 1992 αναλαμβάνει επικεφαλής styling του τηλεοπτικού σταθμού Star. υνεργάζεται ως ενδυματολόγος με τους Κωνσταντίνο Σζούμα, Βίκυ Κουλιανού, Κατερίνα Σερζοπούλου .κ.α. χεδιάζει collection ρούχων (βιοτεχνίες colori Βίκτωρας Θεοφιλόπουλος, dis-moi, κ.ά.). 1994-1996 κάνει προετοιμασία για την Α..Κ.Σ. με δασκάλους τέφο, Φρ. Αδαμόπουλο.

Τ ο 1996 παρακολουθεί σεμινάρια διακόσμησης βιτρίνας, σπιτιού, επαγγελματικού χώρου. Αργότερα θα εργαστεί στο αρχιτεκτονικό γραφείο του

Ρεβιδη. Σο 1997 στρέφεται στην αγιογραφία, όπου έως το 2000 σπουδάζει με τον Ισπανό δάσκαλο F. Fenes βυζαντινή βενετσιάνικη σχολή και συντήρηση. Αναλαμβάνει διδασκαλία σχεδίου στο εργαστήρι του Fenes με επιτυχίες σε καλών τεχνών θες/κης και ΣΕΙ Αθηνών και μαθητεύει πλάι στον γλύπτη Γιώργο Μέγγουλα. 2002-2005 εργάζεται fashion supervisor στα πολυκαταστήματα Marks n΄ Spencers.

Τ ο 2005 δημιουργεί εργαστήριο δημιουργώντας έργα για επαγγελματικούς χώρους και ιδιώτες. Σο 2009 παίρνει πτυχίο στην Μayo School of Astrology του

Λονδίνου. Έχει λάβει μέρος σε ομαδικές εκθέσεις στο μορφωτικό κέντρο Αιγύπτου, Athens Intercontinental, Δημοτικό Θέατρο Πειραιά.

«Κλωθώ-Λάχεσις-Άτροπος» - 100x70 εκ. - Ελαιογραφία

Δωροθέα Αμέντα

Γ εννικθκε ςτθν Κριτθ και μεγάλωςε ςτθν Ακινα. Είναι πτυχιοφχοσ Βιολόγοσ του

Πανεπιςτθμίου Πατρών. ποφδαςε μπαλζτο και κλαςικι κικάρα. Η μεγάλθ τθσ αγάπθ

είναι θ ηωγραφικι και αςχολείται επαγγελματικά τα τελευταία χρόνια. Ζργα τθσ υπάρχουν

ςε πολλζσ ιδιωτικζσ ςυλλογζσ. Ζχει λάβει μζροσ με επιτυχία ςε αρκετζσ ομαδικζσ

εκκζςεισ: ςτο Παρναςςό , ΚΘ΄ Πανελλινια Ζκκεςθ Εικαςτικών Σεχνών 2009,

ςτθ Δθμοτικι Πινακοκικθ Πειραιά, Πανελλινιο Φεςτιβάλ Εικαςτικών Σεχνών 2009, ςτθν

Ζκκεςθ Πολιτιςτικοφ υλλόγου “Σο κοφμπι” τθσ Ανδρου 2009, ςτο Τπουργείο Εξωτερικών,

Νοζμβριοσ 2009, ςτο Πνευματικό Κζντρο Ρουμελιωτών, Δεκζμβριοσ 2009, ςτο Money Show-

Hilton 2009.

Ε ίναι μζλοσ τθσ Πανελλθνίου Εταιρείασ Πολιτιςμοφ Γραμμάτων και Σεχνών. Για τθν

προςφορά τθσ ςτθν τζχνθ ζχει τιμθκεί με διπλώματα, επαίνουσ και μετάλλια από το

“φλλογο Ελλινων Λογοτεχνών”, τον “Πολιτιςτικό φλλογο Άνδρου, το κοφμπι” και

άλλουσ φορείσ.

Γ ια το ζργο εκφράςκθκε κετικά, με κριτικό κείμενο, ο κεωρθτικόσ-ιςτορικόσ τζχνθσ

Λεόντιοσ Πετμεηάσ. Ζργα τθσ περιλαμβάνονται ςτθν Παγκόςμια Ανκολογία «Αγωνιςτζσ

του Πνεφματοσ και τθσ Σζχνθσ» – 6οσ τόμοσ.

«Ελπίδα» - 60x80 εκ. Ελαιογραφία

Μαρία Βουμβουλάκη

Γιούλη Βρανά

Γ εννήθηκε στα Εξάρχεια της Αθήνας.

Απόφοιτη των σχολών ABC de Paris, μαθήτευσε δίπλα στον Γιώργο Υαρσακίδη την χαρακτική. Έχει πραγματοποιήσει 10 ατομικές εκθέσεις και έχει συμμετάσχει σε περισσότερες από 100 ομαδικές. Είναι μέλος του εικαστικού επιμελητηρίου, του υλλόγου Εικαστικών Καλλιτεχνών Ελλάδος «ο Απελλής», του ομίλου UNESCO Πειραιώς και Νήσων. Έχει βραβευτεί από το φιλολογικό σύλλογο « Παρνασσός» και έχει λάβει επίσης Α΄ βραβείο Rio de Janeiro, πολλούς επαίνους καθώς και πολλές τιμητικές

πλακέτες.

Έ ργα της κοσμούν τα : Δημαρχείο Καλλιθέας, Δημαρχείο Παλαιού Υαλήρου, Πινακοθήκη Φίου, Πολιτιστικό Ν. Ιωνίας, Δημοτική Βιβλιοθήκη Καλλιθέας ,

Μουσείο Λογοτεχνίας, Γηροκομείο Μοσχάτου, Ορφανοτροφείο Καλλιθέας και Ένωση Αρχιπλοιάρχων, Εικαστικός ύλλογος Καλλιτεχνών «ο Απελλής», Π.Ε.Λ.Σ. Πανελλήνια Εταιρεία Λόγου κ’ Σέχνης και, τέλος, μιλος Unesco Πειραιών και Νήσων.

Η Post Art έχει εκδόσει έργα της στην Ευρώπη και στην Ελλάδα σε συλλεκτικές σειρές. το ενεργητικό της συμπεριλαμβάνονται εικαστικές επιμέλειες βιβλίων.

Έχει διευθύνει εικαστικά εργαστήρια. Ο τύπος έχει ασχοληθεί πολλές φορές με το έργο της, και έχει λάβει άριστες κριτικές από Γ. Θεοφάνους, Δ. Παυλόπουλο, Λ. Πετμεζά, Κ. Βαλαβάνη, Μ. Παπακωνσταντίνου κ.α.

«ρα

μα

» -

190

x7

0 ε

κ.

- Α

κρυ

λικ

ό

Κατερίνα Γαβαλά

Γ εννήθηκε στο Αιγάλεω και κατοικεί στα Περιστέρι. Έχει πραγματοποιήσει με επιτυχία ελεύθερες σπουδές εικαστικών (ζωγραφικής, αγιογραφίας,

γλυπτικής, χαρακτικής) συμμετέχοντας σε δύο προγράμματα του Τπουργείου Παιδείας κα Θρησκευμάτων. Μαθήτευσε για τρία χρόνια στο εργαστήρι Βυζαντινής Αγιογραφίας του Π. Κ. του Ι. Ν. Αγ. Γεωργίου Νέας Ζωής Περιστερίου.

Τ α τελευταία χρόνια εργάζεται επαγγελματικά σε διάφορους τομείς της τέχνης, οι οποίοι περιλαμβάνουν πίνακες ζωγραφικής, χειροποίητες

φορητές εικόνες Κρητικής σχολής, τοιχογραφίες σε σχολεία και παιδικά δωμάτια. Ήταν υπεύθυνη τον εργαστηρίου εικαστικών του Π. Κ. του ΙΝ Αγ. Γεωργίου Ν. Ζωής για τρία χρόνια και δίδασκε σε γυναίκες σχέδιο ζωγραφικής,

μάσκα, μαριονέτα και διάφορες άλλες εικαστικές κατασκευές.

Τ ον τελευταίο χρόνο, έχει λάβει μέρος στην Πανελλήνια Εικαστική Έκθεση “ΕΡsilοη Αrt Festίνal Κοrinthia 2010”, στη Δημοτική Πινακοθήκη Κορίνθου

"7η Ομαδική Έκθεση", στο Καλλιτεχνικό project στο internet "Ένα φύλλο ελιάς", του Πολιτισμικού Οργανισμού του Δήμου Αθηναίων.

«Γυναίκα» - 100+72x70 εκ. - Ελαιογραφία και Φύλλα Χρυσού

Γ εννήθηκε και ζει στη Θεσσαλονίκη. πούδασε την

Ιταλική γλώσσα και Λογοτεχνία, αλλά εκπαιδεύτηκε και υπήρξε αεραθλήτρια στ’ αλεξίπτωτα πλαγιάς και αλεξίπτωτα ελεύθερης πτώσης (σεμινάρια μετεωρολογίας, δυναμικής πτήσης, τεστ αντοχής υλικών, εκπαιδεύτρια). τη συνέχεια σπούδασε Πληροφορική, Γραφιστική εντύπου και ηλεκτρονικού τύπου. Παραμένει λάτρης της ζωγραφικής και ευρύτερα των καλών τεχνών.

Ε ίναι ζωγράφος και συλλέκτρια έργων

τέχνης. Έχει πάρει μέρος σε ομαδικές εκθέσεις ζωγραφικής και φεστιβάλ. Προτάθηκε να γίνει μέλος της ένωσης καλλιτεχνών της Νέας Τόρκης.

Σ υνεργάζεται με περιοδικά στα οποία εικονογραφεί.

Γράφει και εικονογραφεί το περιοδικό έντυπο ‚BusinessYouth (νεανική επιχειρηματικότητα), το οποίο έχει αποσπάσει την έγκριση του Τπουργείου Παιδείας, να διατίθεται στις σχολικές βιβλιοθήκες της δευτεροβάθμιας εκπαίδευσης στην Ελλάδα.

Ο καμβάς είναι το μέσον που επάνω του αποτυπώνει με ζωηρά χρώματα βαθιά συναισθήματα και αισθήσεις. Αισθάνεται και συναισθάνεται με εικόνες.

Δημιουργεί με χρώματα μορφές και σχέδια. Ενώ η ψυχοσύνθεσή της είναι διανοητική, η ζωγραφική της είναι συγκινησιακή. μως το αποτέλεσμα θέλει να δίνει πάντα απόλαυση και χαρά, αφού ύλη και πνεύμα την ελκύουν εξίσου.

«Σε

Δύ

ο Κ

ατα

στά

σει

ς» -

50

x6

0 ε

κ.

- Α

κρυ

λικ

ά σ

ε Κ

αμ

βά

Φρύσα Γαλατσοπούλου (Business Woman Gallery)

Η Βαρβάρα Γεροδήμου γεννήθηκε το 1959. Σο 1978 ξεκινάει τη φοίτησή της στο

Πολυτεχνείο του Wroclaw στην Πολωνία. Μετά από ένα χρόνο εγκαταλείπει τις

σπουδές της για να φοιτήσει στη χολή Φρυσοχοΐας. Ολοκληρώνει την 3χρονη πρακτική

της στη σχολή με μια σειρά κοσμημάτων δικού της σχεδιασμού και παραγωγής.

Μετά από σύντομη συνεργασία με χρυσοχοεία της Αθήνας αποφασίζει να δοθεί

ολοκληρωτικά στη ζωγραφική τέχνη.

Τ ο χρυσό, αυτή τη φορά ως χρώμα, θα αποτελέσει το χαρακτηριστικό στοιχείο των

πινάκων της. «Ο πίνακας χωρίς αυτή τη χροιά, μου φαίνεται ατελής. Σο χρυσό με το

οποίο είναι δεμένα τόσα ανθρώπινα συναισθήματα, είναι κατάλληλο για τις δικές μου

φιγούρες. Η μαγεία του αντικατοπτρίζει πλήρως τη δύναμη και το κίνδυνο, που κρύβονται

μέσα σε κάθε άνθρωπο. Με χρυσό μπορούμε να ζωγραφίσουμε και τον αέρα. τον αέρα

κυκλοφορούν σκέψεις, σκέψεις σιωπηλές, σκέψεις που ειπώθηκαν πολλές φορές ...»

σημειώνει η ίδια.

Η δουλειά της Βαρβάρας

Γεροδήμου είναι μικτής

τεχνικής, πλούσια σε

διακοσμητικά στοιχεία, η οποία

βασίζεται στο λάδι και το

χρυσό. Σοπία παραδομένα σε

μία «εύφορη» σιωπή,

γυναικείες φιγούρες

βυθισμένες στις σκέψεις τους

και η αίσθηση του ονείρου,

πανταχού παρούσα, να

καθιστά τα έργα της μοναδικά,

εικαστικά «κοσμήματα»

αφηγηματικής αφαίρεσης με

έντονα τα στοιχεία του

συμβολισμού.

Η Βαρβάρα Γεροδήμου

είναι μέλος του

Επιμελητηρίου

Εικαστικών Σεχνών Ελλάδος.

Σο ατελιέ βρίσκεται στο

υνεταιρισμό Δικαστικών

Τπαλλήλων Μαραθώνα. «Ιζα

ντό

ρα

» -

50

+ 2

0 x

10

0 ε

κ. Μ

εικ

τή τ

εχνικ

ή σ

ε κ

αμ

βά

Βαρβάρα Γεροδήμου

Γ εννήθηκε και μεγάλωσε στο Μαρούσι, Σο εικαστικό της ταξίδι ξεκίνησε 20

χρόνια πριν, στην αρχή με Αγιογραφία και αργότερα με ζωγραφική. Η χαρά της

δημιουργίας και της ελεύθερης σκέψης την έκαναν ευτυχισμένη. Σα χρώματα δίνουν

φως και ελπίδα, δηλώνουν παρών στη ζωή και οι σκιές γίνονται φως και

αποκαλύπτονται. Κάθε έργο της μοιάζει με παιδί που καθημερινά μεγαλώνει στα

χέρια της. Εμπνέεται από κάθε τι που την γοητεύει και επηρεάζει την ζωή της. Σότε

παίρνει σάρκα και οστά πάνω στο καμβά της.

Έ χει λάβει μέρος σε πολλές ομαδικές εκθέσεις εισπράττοντας τις καλύτερες

κριτικές, αλλά και διακρίσεις και επαίνους. Έχει ακόμη πραγματοποιήσει με

μεγάλη επιτυχία δύο ατομικές εκθέσεις στο Δημαρχιακό Μέγαρο Αμαρουσίου το

2008 και το 2010.

Κατερίνα Γεωργίου

«Οι Νύφες» - 70x60 εκ. - Ακρυλικό

Η Κατερίνα Γιαζιτζόγλου έχει δίπλωμα Αρχιτεκτονικού

χεδίου από το Αθηναϊκό Σεχνολογικό Ινστιτούτο (1967) και πτυχίο Ευρωπαϊκών πουδών και Ιστορίας της Σέχνης από το Open University της Μ. Βρετανίας (2000). Έχει πάρει μαθήματα ζωγραφικής στη ΦΕΝ Κηφισιάς και στο Δήμο Αθηναίων και έχει παρακολουθήσει σεμινάρια ακουαρέλας στο Δήμο Αθηναίων και σχεδίου στην Ελληνοαμερικάνικη Ένωση.

Η ζωγραφική της έχει παρουσιαστεί με ατομικές εκθέσεις της σε Αθήνα και Κρήτη και με τη συμμετοχή της σε ομαδικές εκθέσεις. Έργα της βρίσκονται σε ιδιωτικές συλλογές και στους Δήμους Αμαρουσίου και Ρεθύμνου.

Επιλογή Ατομικών Εκθέσεων

2007 – Αθήνα, Galerie Ζυγός, «Μαγικές Πολιτείες»

2004 – Ρέθυμνο, Λύκειο των Ελληνίδων, «Ελλάδα και Αθλητισμός»

2002 – Αθήνα, Π. Δημαρχείο Αμαρουσίου, «Νησιά»

1998 – Ρέθυμνο, Δημαρχείο Ρεθύμνου, «Σοπία και Πρόσωπα»

1994 – Ρέθυμνο, Δημαρχείο Ρεθύμνου, «Κρήτη»

Επιλογή Ομαδικών Εκθέσεων

2010 – Αθήνα, Σεχνόπολις Γκάζι, « Κρήτες Ζωγράφοι»

2010 – Αθήνα, Πολιτ/κό Κέντρο Αιγυπτιακής Πρεσβείας, « Αλεξάνδρεια»

2004 – Αθήνα, Πνευματικό Κέντρο Αμαρουσίου, «Έξι Γυναίκες Ζωγραφίζουν»

1991-2 – Αθήνα, Μουσικός ύλλογος Αμαρουσίου

1989 – Αθήνα, Πνευματικό Κέντρο Αθηναίων, Κτήριο Εθνικής Σραπέζης

1987 – Αθήνα, Υ.. «Παρνασσός», Έπαινος Πανελληνίου Διαγωνισμού

«Επ

ί Κ

οντώ

» -

60

x1

00 ε

κ.

Ελα

ιογρα

φία

Κατερίνα Γιαζιτζόγλου

Γ εννήθηκε στην Άρτα το 1940. Είναι πτυχιούχος Θεολογίας (Φάλκη - Κωνσταντινούπολη), Υιλοσοφίας (Λουβαίν - Βέλγιο) και Διδάκτωρ

Παιδαγωγικής (Υλώρινα - Α.Π.Οεσ/νίκης). Σο 2007 συνταξιοδοτήθηκε ως χολικός ύμβουλος θεολόγων.

Τ ο 2008 τιμήθηκε από το Οικουμενικό Πατριαρχείο με το Οφφίκιο του Άρχοντος

Πρωτομάϊστορος της Μεγάλης του Φ ρ ι σ τ ο ύ Ε κ κ λ η σ ί α ς . Παράλληλα με το εκπαιδευτικό του έργο, άσκησε την τ έ χ ν η τ η ς εικονογραφίας, ως μαθητής του Βασίλειου και Ν ι κ ό λ α ο υ Λέπουρα, του π. τ α μ ά τ ι ο υ κλήρη και του Γεώργιου Κόρδη.

Ε κτός από τη διδακτορική

του διατριβή με τίτλο «Εικών παιδαγωγούσα», έχει δημοσιεύσει μελέτες για τη Θεολογία και την Αισθητική της Εικόνας και έχει μεταφράσει άρθρα και δοκίμια θεολογικού και φιλοσοφικού περιεχομένου.

Έ χει κάνει δύο ατομικές εκθέσεις (2000 και 2004 στο Πνευματικό Κέντρο του Δήμου Αλίμου) και έχει μετάσχει στις ομαδικές «Εικόνων Σέχνη 2003»,

«Εικόνων Σέχνη 2004», «Για τον Υώτη Κόντογλου» (ΑΕΝΑΟΝ 2005), «Εικόνων Σέχνη 2007» και «Διαβαλκανική 'Έκθεση Θρησκευτικής Ζωγραφικής» (Βόλος 2007).

Ευστάθιος Γιαννής

«Πορτρ

αίτ

ο Φ

αγιο

ύμ

» -

30

x4

0 ε

κ.

- Α

υγοτέ

μπ

ερα

σε

Ξύ

λο

Γ εννήθηκε στη ερβία (πρώην Γιουγκοσλαβία) το 1978. πούδασε χέδιο και Διακόσμηση σε γνωστή κρατική σχολή του Βελιγραδίου. τη συνέχεια,

σπούδασε στην κρατική σχολή Καλών Σεχνών με ειδικότητα σχεδιάστρια για υφάσματα.

Σ ε μικρό χρονικό διάστημα επισκέφτηκε πολλές Ευρωπαϊκές χώρες, αντλώντας εικόνες και εμπειρίες, μέχρι να εγκατασταθεί μόνιμα στην Ελλάδα.

Γ ια την έμπνευσή της η ίδια λέει πως «...για μένα ο άνθρωπος δέχεται καθημερινά την ενέργεια της φύσης, την ομορφιά του πράσινου, το

ατελείωτο γαλάζιο της θάλασσας, το απέραντο μπλε του ουρανού. Σο βλέμμα χάνεται στο απρόσμενο της στιγμής, στον περαστικό, στο ζευγαράκι που περπατά, στο μοναχικό πρόσωπο, στο δέντρο που καρτερεί τον δυνατό άνεμο. Αυτή η ίδια η ζωή, ανάλογα με τα συναισθήματα, κινεί την φαντασία και τη δημιουργικότητα, δημιουργώντας εικόνες.»

ουζάνα Gligorich

«ταν Αγαπάς...» - 50x70 εκ. - Ελαιογραφία

Η Ζακελίν Δελασούδα γεννήθηκε στην Αθήνα. πούδασε ζωγραφική, σχέδιο

μόδας, μακέτα υφάσματος και υφαντουργία - ταπητουργία στην ιδιωτική χολή

Pansik. Αποφοίτησε με άριστα και διακρίθηκε με το 2ο βραβείο σχεδίου μόδας στην

Helexpo, Θεσσαλονίκη 1990. υνέχισε με τετραετή παρακολούθηση μαθημάτων στο

ιδιωτικό εργαστήριο βυζαντινής αγιογραφίας της Βιέννα Αναστασιάδου .

Π αλαιότερα εργάστηκε ως Τπεύθυνη τμήματος ένδυσης - Continent Hellas

Τπερμάρκετ (Άλιμος –Νέα Ιωνία).

Σ ήμερα παραδίδει ιδιαίτερα μαθήματα ζωγραφικής και αγιογραφίας, παράλληλα

εργάζεται ως εθελόντρια στις καλλιτεχνικές δραστηριότητες του Κρυστάλλειου

δημοτικού σχολείου Παλαιάς Πεντέλης (Δημιουργία σκηνικών και εικαστικών

δραστηριοτήτων)

Έ χει λάβει μέρος σε πολλές ομαδικές και ατομικές εκθέσεις. Με τελευταία

συμμετοχή στην έκθεση του Μορφωτικού Κέντρου της Πρεσβείας της Αραβικής

Δημοκρατίας της Αιγύπτου στην Αθήνα με θέμα «Μ. Αλέξανδρος & Αλεξάνδρεια»

«Πάθος» - 50x100 εκ. - Ελαιογραφία

Ζακελίν Δελασούδα

Γ εννήθηκε και μεγάλωσε στην

Κύπρο. Από το 1988 ζει

μόνιμα και δραστηριοποιείται στην

Αθήνα .Είναι απόφοιτος της

Παιδαγωγικής Ακαδημίας Κύπρου

και της Υιλοσοφικής χολής

Α θ η ν ώ ν ό π ο υ σ π ο ύ δ α σ ε

Υιλοσοφία στο «Εργαστήρι».

Α σ χ ο λ ε ί τ α ι μ ε τ η

συγγραφή πεζού και

έντεχνου λόγου και με τη μουσική.

Έχει παρακολουθήσει μαθήματα

αγιογραφίας. Μαθήτευσε δίπλα

στη ζωγράφο Νέλλη Αργύρη.

Θ εωρεί ότι η ζωγραφική «είναι

η φωνή της ψυχής χωρίς

ήχους».

Έ χει πάρει μέρος σε ομαδικές

εκθέσεις που έγιναν σε

σημαντικές αίθουσες τέχνης οι

τελευταίες ήταν στο Πλανητάριο

και στο Υουαγιέ του Θεάτρου του

Κολλεγίου Αθηνών. Σης απενεμήθη έπαινος για τα πορτραίτα που

καλλιτέχνησε. Έργα της βρίσκονται στο Τπουργείο Πολιτισμού της

Ελλάδας και σε ιδιωτικές συλλογές στην Ελλάδα και στο εξωτερικό .

Μαρία Δημητρίου Μουρούτη

«Μυ

στή

ριο

» -

60

x15

0 ε

κ.

- Ε

λα

ιογρα

φία

Νίνα Διακοβασίλη

Γ εννήθηκε στην Καλλιθέα το 1948. Είναι τελειόφοιτος Λυκείου –Θηλέων

Καλλιθέας το 1966, έγγαμος, μητέρα ενός γιού (πιλότου Πολεμικής

Αεροπορίας) και γιαγιά με δύο εγγόνια.

Έ λαβε σπουδές δια αλληλογραφίας στην ABC οδηγούμενη από πάθος στην

ζωγραφική στην ηλικία των 47 χρόνων της. Έχει στο ενεργητικό της 5

ατομικές Εκθέσεις ενώ έχει συμμετάσχει σε πολλές ομαδικές.

Τ ο 2008 βραβεύτηκε για την προσφορά της στην τέχνη από το σύλλογο

Ελλήνων Λογοτεχνών και δύο φορές από τον μιλο της UNESCO τ.λ.ε.ε.

Τ ον Απρίλιο του τρέχοντος έτους έλαβε έπαινο από τον φιλολογικό σύλλογο

‘Παρνασσός’ για το έργο της «Ο Μυστικός Δείπνος» σε πανελλήνια Έκθεση

ζωγραφικής.

«Ίρις

» -

70

x90

εκ

. -

Ελα

ιογραφ

ία

άκης Διάκος

Ο Αθανάσιος Διακόπουλος γεννήθηκε στην Θεσσαλονίκη το Μάιο του ΄ 74 και είναι κάτοικος του Δήμου Αλεξάνδρειας του Ν. Ημαθίας. Αποφοίτησε

από το επαγγελματικό λύκειο Αλεξάνδρειας το ‘93.

Η ανάγκη και η επιθυμία για ελευθερία και επιβίωση τον οδήγησαν από νωρίς στην αγορά εργασίας ως εκ τούτου δεν κατάφερε να φοιτήσει σε

κάποια σχολή πάνω στις Καλές Σέχνες που ανέκαθεν αγαπούσε. Πορευόμενος όμως, στη καθημερινή αναζήτηση και έκφραση των προβληματισμών του επέλεξε τον δρόμο της δημιουργίας μέσα από την "ιερή" για εκείνον τέχνη της ζωγραφικής.

Ε ίναι αυτοδίδακτος χωρίς να ακολουθεί κάποιο συγκεκριμένο "ρεύμα", αφού πιστεύει ότι η ελευθερία της έκφρασης προηγείται των κανόνων.

Πηγή έμπνευσής του γίνονται οι αντιθέσεις του κόσμου μας, η αρχαία Ελληνική μυθιστορία και η ακατανίκητη θέληση της φύσης για επιβίωση.

Έ χει παρουσιάσει έργα του σε αρκετές ομαδικές εκθέσεις καθώς και σε μία ατομική στην Πόλη της Βέροιας, ενώ συμμετέχει στον διεθνή

φιλανθρωπικό θεσμό mail art.

«Νύ

μφ

η»

- 80

x1

00

εκ

. -

Ακ

ρυ

λικ

ά

Ο γνωστός διακεκριμένος Ζωγράφος με την πολυδιάστατη καλλιτεχνική

προσωπικότητα, γεννήθηκε στο Ηράκλειο Κρήτης και έδειξε από πολύ μικρός τις καλλιτεχνικές του ευαισθησίες. ε ηλικία μόλις δέκα ετών βραβεύεται από τον τότε Έλληνα πρωθυπουργό και στη συνέχεια στα εφηβικά του χρόνια παίρνει μαθήματα αγιογραφίας, αγγειογραφίας και Ζωγραφικής κοντά στους Πρέσσα και Νικολάϊδη. Σελειώνοντας τη νυχτερινή Εμπορική, συνεχίζει τις σπουδές του στην Αθήνα και αργότερα στο Sαο ΡαοΙο της Βραζιλίας. τη Βραζιλία, όπου εργάζεται και ως σκηνογράφος σε δύο τηλεοπτικούς σταθμούς, Βραβεύεται για το έργο «Σα δέντρα πεθαίνουν όρθια» του Κασόνα.

Ε κτός όμως από τη σκηνογραφική και Ζωγραφική

τέχνη, ο Μπότης Θαλασσινός, έχει διακριθεί τόσο στην αγιογραφία, όσο και στη γλυπτική. Αγιογραφικά έργα του όπως η Κυρία των Ουρανών, η Πλατυτέρα του Ιερού Βήματος στον Ιερό Ναό της Παναγίας στο Μπρούκλιν, όπως και άλλα ανάλογα έργα του που κοσμούν πολλούς ναούς, έχουν χαρακτηριστεί εξαίρετα κομψοτεχνήματα. Καταξιωμένος επίσης χαρακτηρίζεται και στη γλυπτική, αφού έργα του όπως ο «δισκοβόλος», αποτελούν εξαίρετα δείγματα της δουλειάς του στο χώρο αυτό.

Α ναμφίβολα μπορούμε να πούμε πως ο Μπότης Θαλασσινός είναι ένας καλλιτέχνης που έχει τιμήσει τη χώρα μας στο εξωτερικό με τις διακρίσεις και

την αξιέπαινη δουλειά του, αφού έχει αντιπροσωπεύσει την Ελλάδα σε διεθνείς εκθέσεις Ζωγραφικής, έχει πάρει μέρος στην BIENNALE του SΑΟ ΡΑΟLΟ και έχει εκθέσει έργα του στη Νέα Τόρκη, στο Λονδίνο, Παρίσι, Μαδρίτη και φυσικά στην Αθήνα και στην ιδιαίτερη πατρίδα του, στην Κρήτη.

Τ α έργα του Μπότη Θαλασσινού έχουν για μας μεγαλύτερη σπουδαιότητα και ενδιαφέρον, γιατί μας παρέχουν αυτό ακριβώς που μας λείπει κι έχουμε τόσο

ανάγκη: το φυσικό μεγαλείο και την καθαρή ατμόσφαιρα, που αποτελεί μια πνοή της Ζωής, μιας Ζωής που τόσο θανάσιμα έχει χτυπηθεί από τον πληθωρισμό και τη μηχανοποίηση του ανθρώπου.

Μπότης Θαλασσινός Μπότης Θαλασσινός

«Ανα

τολίτ

ισσα

» -

50

x7

0 ε

κ.

- Ε

λα

ιογραφ

ία

Μπότης Θαλασσινός Μπότης Θαλασσινός

Μαρία Καλατζή

Γ εννήθηκε και

μεγάλωσε στην Αθήνα. πούδασε Οικονομικές Επιστήμες στην Ανωτέρα χολή τελεχών Διοίκησης Επιχειρήσεων στην Αθήνα, στην Ανωτάτη Βιομηχανική χολή Θεσσαλονίκης & κατόπιν στο Πανεπιστήμιο Πειραιώς

Οργάνωση & Διοίκηση Επιχειρήσεων καθώς & στην Art Ecole Abc de Paris. Ομιλεί άπταιστα Αγγλικά, επίσης γνωρίζει Γαλλικά & Ιταλικά.

Ε ργάσθηκε σε διάφορες Πολυεθνικές εταιρείες καθώς & σε ξενοδοχειακές επιχειρήσεις ως διοικητικό στέλεχος, έως & σήμερα. Παρακολούθησε εικαστικά

μαθήματα στο ατελιέ του θείου της διεθνώς πολυβραβευμένου χαράκτη & ζωγράφου κ. Δημήτρη Γιαννουκάκη.

Ε ίναι πολιτιστική ακόλουθος του Ομίλου για την UNESCO Tεχνών, Λόγου και Επιστημών Ελλάδος στις Β. ποράδες, έχοντας διοργανώσει, συντονίσει &

παρουσιάσει πολιτιστικές εκδηλώσεις στη κιάθο.

Τ ης έχουν απονεμηθεί μετάλλια από τον ως άνω μιλο & από τον ύλλογο Ελλήνων Λογοτεχνών, βραβείο & έπαινοι από τον Υιλολογικό ύλλογο Παρνασσός & τη

Υιλολογική τέγη Πειραιώς, καθώς επίσης έπαινοι & τιμητικές περγαμηνές από τη συμμετοχή της σε 26 Ομαδικές & 6 ατομικές εκθέσεις.

Έ ργα της βρίσκονται σε ιδιωτικές συλλογές στην Ελλάδα, στο Εξωτερικό, στο Μουσείο Ορυκτών & Απολιθωμάτων στην αντορίνη, στην Ιερά Μονή

Ευαγγελισμού κιάθου, στο Παγκόσμιο Πολιτιστικό Ίδρυμα Ελλήνων διασποράς, στον Πολιτιστικό Οργανισμό Δήμου κιάθου & αλλού.

Ε ίναι ενεργό μέλος της Ελληνικής Εταιρείας Πολιτισμού & Περιβάλλοντος - Αειφόρο Αιγαίο, του Πολιτιστικού υλλόγου «Η κιάθος» καθώς & σε άλλους Πολιτιστικούς

συλλόγους & σωματεία.

«Εαρινός Στοχασμός»- 86x100 εκ. - Ελαιογραφία

Γ εννήθηκε και μεγάλωσε στην Κρήτη. πούδασε Σουριστικές και Ξενοδοχειακές επιστήμες. Θέλοντας να εκφράσει τα καλλιτεχνικά συναισθήματα και τις

ανησυχίες της για τη τέχνη στράφηκε πολύ νωρίς σε μικρή ηλικία στη ζωγραφική και την εικαστική δημιουργία. Σελειοποίησε τη πρακτική εντρύφηση και εξάσκηση της δίπλα στον ζωγράφο και γλύπτη Γιώργο Αθανασίου.

Σ τα έργα της οι επιρροές από την Κρητική χολή και την Λαϊκή Σέχνη είναι εμφανείς, ωστόσο από τα πρωτότυπα επιτεύγματα της αναδύεται ένα εντελώς

προσωπικό στοιχείο απόδοσης. το καμβά χρησιμοποιεί τις περισσότερες φορές παλιά υλικά και ακατέργαστες πέτρες του Νησιού που - όπως η ίδια αποκαλύπτει - τις μιλάνε όπως μιλάει το μάρμαρο σε ένα γλύπτη. υχνά, προσθέτει φυσικά υλικά τα οποία με αυτό τον τρόπο μετουσιώνονται και μετασχηματίζονται καθώς τα ενισχύει με τη δική της έμπνευση.

Σ την 25ετή καριέρα της, έχει λάβει μέρος επιλεκτικά σε αρκετές Εκθέσεις Πολιτιστικών

οργανισμών και Υορέων. υνήθως προτιμά την παρουσίαση της νέας δουλειάς της σε ιδιωτικές ατομικές εκθέσεις που συχνά διοργανώνει στο ατελιέ της. Έργα της βρίσκονται σε πολλές ιδιωτικές συλλογές, ενώ επίσης δημιουργεί κατά παραγγελία.

Σ ύμφωνα με τον Ιστορικό τέχνης

Λεόντιο Πετμεζά: «…αναπαράγει ναΐφ καταστάσεις προσδοκώντας οι συλλήψεις της να μην απέχουν από τη ρεαλιστική φόρμα της ανάγνωσης των προθέσεων που επισυνάπτει στην απόλυτη τεχνική της».

«Αρετ

ού

σα

» -

70

x5

0 ε

κ.

- Α

κρυ

λικ

ά σ

ε Π

έτρα

Κατερίνα

Μιχάλης Κόκκινος

O Mιχάλης . Kόκκινος γεννήθηκε στον Πειραιά το 1962. Έζησε με την

οικογένεια του στις Βρυξέλλες, στη Λοζάννη, στη Ζυρίχη και στο Μόναχο.

Τ ο 1980 απεφοίτησε από το «Πειραματικό χολείο του Πανεπιστημίου

Αθηνών». Έκανε μουσική και σύνθεση στο Mόναχο, καθώς και ζωγραφική

δίπλα στον παππού του γλύπτη Μιχαήλ Γ. Κόκκινο (1900-1990) και τη θεία του,

επίσης γλύπτρια και ζωγράφο, Ειρήνη Μ. Κοκκίνου (1928), των οποίων το

καλλιτεχνικό έργο έχει τύχει των υψηλοτέρων διεθνών διακρίσεων. Ο Μιχάλης

Κόκκινος ζωγραφίζει συνειδητά από 11 ετών.

Ατομικές εκθέσεις για το 2006 -2008 • Art Gallery Cafe, Βούλα Αττικής, Οκτώβριος 2008 • "Πολυχώρος Αθηναϊς", Αθήνα - Οκτώβριος 2006 • "Kokkinos Gallery", Λουτράκι - Απρίλιος 2006 • Gallery "Theorema", Βρυξέλλες - Υεβρουάριος 2006 • Gallery "Ralph Berens", Μόναχο - Ιανουάριος 2006 Ομαδικές Εκθέσεις • Art Gallery Cafe, Βούλα Αττικής, Ιούνιος 2010 • Rendez-Vous Des Artes, Δεκέμβριος 2008, Ανατολικό Αεροδρόμιο Ελληνικού • Art Gallery Cafe, Βούλα Αττικής, Ιούνιος 2008 • Gallery "Metamorfosis", Θεσσαλονίκη - Δεκέμβριος 2007 • Gallery "Point Soleil", Παρίσι - Ιούνιος 2007

«Da

ns

le P

ati

o»

- 39

x2

5 ε

κ.

- Μ

ικτή

Τεχ

νικ

ή

Γ εννήθηκε στη Λαμία, μεγάλωσε στο Φαλάνδρι και τώρα ζει στη

Βούλα. Από μικρή βρέθηκε σε καλλιτεχνικό περιβάλλον, αφού η μητέρα της είναι η γνωστή ζωγράφος Κική Κώσταινα, η οποία φρόντισε να τη μυήσει σε όλα τα πρακτικά μυστικά της Σέχνης. τη συνέχεια, οι σπουδές της στη ζωγραφική και το fashion design, δίπλα στην Έρση Δρίνη της έδωσαν και την αναγκαία στερεή θεωρητική βάση για μια επιτυχημένη καριέρα. τη 15χρονη ήδη επαγγελματική της πορεία, έχει στο ενεργητικό της επαίνους και βραβεύσεις σε 20 ατομικές και πάνω από 40 ομαδικές εκθέσεις στην Ελλάδα και στο εξωτερικό με τελευταία την παρουσίαση του έργου της στο κοινό της Ν. Τόρκης.

Τ ο έργο της έχει επιρροές από τους σουρεαλιστές και

εξπρεσιονιστές, αλλά χαρακτηρίζεται από μια έντονη προσωπική ευρηματικότητα που το μεταλλάσσει σε μοναδικό. Αντλεί τη θεματολογία της κυρίως από την φύση προσθέτοντας ταυτόχρονα το ονειρικό μοτίβο. Φρησιμοποιεί αποκλειστικά ακρυλικά χρώματα, σε καθαρή μορφή χωρίς αναμίξεις και προσθέτει υλικά που προσδίδουν λάμψη, αισθαντικότητα και στοιχεία μύθου. λες οι δημιουργίες της χαρακτηρίζονται από φωτεινότητα και καθαρότητα. Οι φιγούρες της ακόμα και σε στατική θέση ενέχουν κινητικότητα και ρυθμό.

Π ιστεύοντας ότι η τέχνη δεν είναι μόνο για τους λίγους, έχει διαμορφώσει ευέλικτες υπηρεσίες όπως «Σέχνη κατ’ οίκον», «Μελλόνυμφοι» και «Νέο

πιτικό», ώστε τα έργα της να είναι προσιτά σε όσους αρέσει να περιβάλλονται από την εκλεπτυσμένη τέχνη. Με την εικαστική εργασία της έχουν ασχοληθεί Έλληνες και Διεθνείς ιστορικοί τέχνης. Ο Ιστορικός τέχνης Δρ. Λεόντιος Πετμεζάς την έχει κατατάξει: «... στους μεταμοντέρνους νεωτεριστές δημιουργούς, με εκλεκτιστική ωστόσο προσέγγιση και απόδοση». το ατελιέ και την προσωπική της γκαλερί στη Βούλα δέχεται το κοινό με ραντεβού.

Κορίννα

«Δή

μη

τρα

» 7

0x10

0 ε

κ.

- Α

κρυ

λικ

ά κ

αι

σμ

άλτο

Η Κοσμίδου οφία - Ρόουζ γεννήθηκε στην Αθήνα τον Ιούλιο του 1983. Παρότι η καταγωγή της είναι ελληνοιρλανδική, έχει μεγαλώσει και ανατραφεί στην

Αθήνα, όπου και ζει μέχρι σήμερα.

Ε ίναι Πτυχιούχος του τμήματος Ελληνικής Υιλολογίας του Πανεπιστημίου Αθηνών και υποψήφια Διδάκτωρ Βυζαντινής Υιλολογίας της Υιλοσοφικής

χολής του Πανεπιστημίου Αθηνών.

Ο ι σπουδές της στην ζωγραφική περιλαμβάνουν δεκαετή παρακολούθηση ιδιαίτερων μαθημάτων ελεύθερου και γραμμικού σχεδίου, καθώς επίσης και σπουδές γυμνού.

Μ ολονότι η ζωγραφική στην ζωή της κυρίας Κοσμίδου κατέχει την θέση ερασιτεχνικής ενασχόλησης, ποτέ μέχρι σήμερα η καλλιέργεια της δεξιότητας

αυτής δεν παραμελήθηκε. Αυτός είναι και ο λόγος που α π ό τ ο 2 0 06 υπ ήρ ξ ε συνεργάτης του Εκδοτικού Οίκου «Ηριδανός». το πλαίσιο της συνεργασίας αυτής α σ χ ο λ ή θ η κ ε μ ε τ η ν εικονογράφηση σειράς βιβλίων του Οίκου.

Ε πίσης, αξίζει να σημειωθεί ότι η Κοσμίδου οφία –

Ρόουζ είναι μέλος του Καλλιτεχνικού υλλόγου «Η Έκφραση». Ως εκ τούτου από το 2008 έως και σήμερα έχει λάβει μέρος σε τρεις ετήσιες ομαδικές εκθέσεις που διοργάνωσε η «Έκφραση» σε συνεργασία και το Κέντρο Σέχνης κα ι Πολι τ ισμού του Δήμου Αμαρουσίου. Οι εκθέσεις αυτές έλαβαν χώρα στην Αίθουσα Εκδηλώσεων του Δημαρχιακού Μ ε γ ά ρ ο υ Α μ α ρ ο υ σ ί ο υ (Νοέμβριος 2008, Νοέμβριος 2009, Οκτώβριος 2010).

οφία-Ρόουζ Κοσμίδου

«Γυμνό ΙV» - 50x70 εκ. - Ελαιογραφία

Γ εννήθηκε στην ΑΘήνα. Από

μικρή ηλικία ζωγραφίζει και αποσπά επαίνους και βραβεύσεις σε διαγωνισμούς. πούδασε στις σχολές Βακαλό και ΑΒC ζωγραφική και Διακοσμητική. Επίσης σπούδασε Μοντελίστ και Λογιστική. Παρακολούθησε επαγγελματικά course ζωγραφικής και εικαστικό Μορφωτικό πρόγραμμα στο Μουσείο Πομπιντού στη Γαλλία. Εξειδικεύτηκε στη θαλασσογραφία αλλά και σε άλλες μορφές απόδοσης. Επίσης σπούδασε συντήρηση έργων τέχνης στο ΙΕΚ Πετρά. το Παρίσι παρακολούθησε ακόμη μαθήματα και στη Ecole Ναtίοnal Superieure des Βeαυx arts.

Μ έχρι σήμερα έχει εκθέσει σε ατομικές και ομαδικές εκθέσεις στην Ελλάδα, την Ευρώπη και την Αμερική. Προσωπογραφίες της βρίσκονται στο

ΜΠΑΝΚΙΝΦΑΜ, της βασίλισσας ΕΛΙΑΒΕΣ και της λαίδης ΝΣΑΪΑΝΑ. το "πίτι του Ηθοποιού" έχει δωρίσει το πορτραίτο της ΑΛΙΚΗ ΒΟΤΓΙΟΤΚΛΑΚΗ.

Σ τη διάρκεια αυτών των συνεργασιών ανέλυσε τις τάσεις της σύγχρονης εποχής, παρουσιάζοντας μία περισσότερο πλούσια θεματογραφία, όπου τα ιδιαίτερο

«υγρό στοιχείο» είναι πλημμυρισμένο με την εσωτερική συναισθηματική νηνεμία και φόρτιση αντίστοιχα.

Μ ε το έργο της ασχολήθηκαν σημαντικοί ιστορικοί τέχνης όπως ο Δημήτρης Δεληγιάννης, ο Αλέξανδρος Ξύδης, η Ελένη Βακαλό, η Μαίρη Αλεξίου, η

Αγγέλα Σαμβάκη, η Ντόρο Ηλιοπούλου - Ρογκάν, ο Λεόντιος Πετμεζάς και άλλοι. Σο 2010 έγινε φοιτήτρια στο ανοιχτό Πανεπιστήμιο Ιστορίας τέχνης με καθηγητή τον κο Μανο τεφανιδη.

Athina Κοτσώνη-υνετού

«Αναδυόμενη Αφροδίτη» - 110x140 εκ. - Μεικτή Τεχνική

Γ εννήθηκε στην Γλυφάδα Αττικής.

πούδασε βυζαντινή - ευρωπαϊκή μουσική και θέατρο. Ξεκίνησε μαθήματα αγιογραφίας με τον Κων/νο τρατηγόπουλο τα οποία συνέχισε στη σχολή αγιογραφίας του Δημήτρη Φατζηαποστόλου. Δάσκαλος και καθοδηγητής της στη τοιχογραφία υπήρξε και ο π. ταμάτιος κλήρης, ενώ έχει παρακολουθήσει μαθήματα ιστορίας της Σέχνης με τον Νίκο Ζία.

Τ ο 2005 απέσπασε το Α’ Βραβείο σε

έκθεση αγιογραφίας του έγκριτου φιλολογικού συλλόγου «Παρνασσός» και το 2007 έλαβε μέρος στην έκθεση «Εικόνων

Σέχνη» υπό την αιγίδα της Αρχιεπισκοπής Αθηνών στο μουσείο Μπενάκη. Έχει παρουσιάσει έργα της σε ατομικές εκθέσεις στη Υιλοσοφική χολή του Πανεπιστημίου Αθηνών, στην αίθουσα ανταποκριτών ξένου Σύπου, στην πινακοθήκη Λασκαρίδου, στην Δημοτική πινακοθήκη Πειραιά, στη γκαλερί Πανταζίδη, κ.α., ενώ έχει λάβει μέρος σε πολλές ομαδικές εκθέσεις.

Έ ργα της υπάρχουν σε πολλούς ναούς στην Ελλάδα και στο Παρίσι. Σελευταίο της έργο είναι η αγιογράφηση του Ναού της Παναγίας στην Άνδρο σε

συνεργασία με τον π. τ. κλήρη. Είναι ενεργό μέλος του Ομίλου Unesco.

Ελένη Κρυστάλλη

«Μα

ρία

Μα

γδα

λη

νή

» -

55

x76

εκ

. -

Ακ

ρυ

λικ

ό

Γ εννήθηκε στην Μυτιλήνη τον Δεκέμβρη του 1964 . Με την ζωγραφική ασχολήθηκε από πολύ μικρή, παίρνοντας τα πρώτα μαθήματα από την σχολή

σχεδίου και ζωγραφικής ABC. Παράλληλα και στη συνέχεια ασχολήθηκε, εκτός από τη ζωγραφική, με την κατασκευή χειροποίητου κοσμήματος, τη βυζαντινή αγιογραφία και την πηλοπλαστική.

Π ήρε μέρος σε πολλές ομαδικές εκθέσεις ζωγραφικής και αγιογραφίας τόσο στο νησί της στη Λέσβο, όσο και σε άλλες περιοχές και πόλεις. Σα τελευταία 8

χρόνια είναι μέλος του υλλόγου ΕΙΚΑΣΙΚΗ ΠΑΡΕΜΒΑΗ και από τις αρχές του 2009 ταμίας του Δ.. της. Είναι επίσης μέλος της Πανελλήνιας Ένωσης Λόγου και Σέχνης (Π.Ε.Λ.Σ.).

Ε ργάζεται σαν μόνιμος υπάλληλος, από το 1996, στο ΕΠΙΜΕΛΗΣΗΡΙΟ

ΛΕΒΟΤ . Έργα της υπάρχουν σε δημόσιες και ιδιωτικές συλλογές. ΤΜΜΕΣΟΦΗ Ε ΕΚΘΕΕΙ ίγρι, Μουσείο Υυσικής Ιστορίας, 1999, 2006 Ρόδος, Μουσείο Νεοελληνικής Σέχνης, 2005 Μυτιλήνη, «Λεσβιακό Καλοκαίρι», Αίθουσα Επιμελητηρίου, 2006, 2007, 2008, 2009, 2010 Πέτρα, Λέσβου 2006 Μυτιλήνη, Δημοτικό Θέατρο, 2006, 2007 Μόλυβος, Δημοτική Πινακοθήκη, 2007 Αργοστόλι, Δημοτικό Θέατρο, 2008 Αϊβαλί Σουρκίας, «υνύπαρξη στο Αιγαίο», Δημοτική Πινακοθήκη, 2009 ίφνος, Ίδρυμα Πρόκου, Απολλωνία, 2010, με την Π.Ε.Λ.Σ. Καισαριανή, Δημαρχείο, 2010, με την Π.Ε.Λ.Σ. Πέτρα, 2007

Ειρήνη Κυπριώτου

“Κορίτ

σι

με

Φλογέρ

α»

- 5

9x8

8 ε

κ.

- Ε

λα

ιογρα

φία

Η ζωγράφος γεννήθηκε και

μεγάλωσε στη Λαμία, ενώ τώρα ζει και εργάζεται στο Φαλάνδρι. Η καταξιωμένη ζωγράφος μετράει πάνω από 30 χρόνια εμπειρίας με πολλές εκθέσεις και βραβεία στο ενεργητικό της. Έργα της βρίσκονται σε πολλές ιδιωτικές συλλογές και δημόσια κτήρια τόσο στην Ελλάδα όσο και στο εξωτερικό.

Α πό πολύ νωρίς ξεκινά να εξασκεί την

κλίση της στην συνθετική αντίληψη των χρωμάτων με προτίμηση στις τότε νέες τάσεις της παραδοσιακής ιμπρεσσιονιστικής σχολής. την πορεία του χρόνου, συνδυάζει με απόλυτη επιτυχία συσσωρευμένη πείρα με έμφυτο ταλέντο. Εξελίσσει έτσι την έκφρασή της, ώστε να γεφυρώσει τον παραδοσιακό ιμπρεσσιονισμό τόσο με το ρομαντικό ρεαλισμό όσο και με την προσωπική αντίληψη και απόδοση του πραγματικού στον ονειρικό κόσμο.

Π αράλληλα με τη δουλειά της σε καμβά, εργάζεται και σε πορσελάνη ακολουθώντας τις απαιτητικές γραμμές της Αυστριακής χολής.

Δουλεύοντας μόνο σε απόλυτα λευκή, ακριβή πορσελάνη παράγει εντυπωσιακά, πολύτιμα αντικείμενα τέχνης καθώς την στολίζει με πειθαρχημένα σχέδια και μορφές.

«Περ

ιπλανώ

μεν

ες Μ

οίρ

ες»

- 70

x1

00

εκ

. Ε

λα

ιογρα

φία

Κική Κώσταινα

Η Κατερίνα Κωστογιάννου – ταμπούλογλου είναι Πολιτικός Μηχανικός. Είναι παντρεμένη με τον Θόδωρο ταμπούλογλου επίσης Πολιτικό μηχανικό, και

μητέρα 2 παιδιών, του Ιπποκράτη, και της Ναντίνας, φοιτητών του ΕΜΠ .

Ε ίναι μέλος του ΣΕΕ, του υλλόγου Πολιτικών Μηχανικών Μηχανικών Ελλάδας, της ΕΔΕΜ (Ένωση Διπλωματούχων Μηχανικών Ελλάδας), του ICOMOS

(Διεθνής οργανισμός της UNESCO για την παγκόσμια κληρονομιά), μέλος της Μόνιμης επιτροπής κοινωνικής αλληλεγγύης και Πολιτιστικών θεμάτων της ΕΜΔΤΔΑ κ.α.

Α σχολείται με την ζωγραφική από το 1980. Διδάχθηκε τεχνικές ελαιογραφίας στο Ελληνικό Κέντρο Σέχνης & Πολιτισμού. Σα τελευταία χρόνια,

επικεντρώθηκε στην εξειδίκευση τεχνικών ακουαρέλας, ακρυλικού και ελαιογραφίας στο εργαστήρι «Σέχνη ίσον γέννηση» με καθηγήτρια την κα Φριστίνα

Μούρα.

Η θεματολογία της περιλαμβάνει

γυναικείες φιγούρες, λουλούδια, συνθέσεις αλλά και εικόνες από την λαϊκή αρχιτεκτονική όπως η πλαστικότητα στη σύνθεση των όγκων, το φως και η σκιά πάνω στα γεωμετρικά σχήματα οι οποίες μέσα από μια απόλυτα προσωπική ματιά μεταμορφώνονται σε ονειρικές ζωγραφικές φόρμες.

Έ χει στο ενεργητικό της 4 ατομικές

εκθέσεις και έχει λάβει μέρος σε 13 ομαδικές εκθέσεις. Έργα της βρίσκονται σε πινακοθήκες και ιδιωτικές συλλογές, στην Ελλάδα και το Εξωτερικό.

Κατερίνα Κωστογιάννου

“Γυ

να

ικεί

α Φ

ιγού

ρα

» -

55

x7

5 ε

κ.

- Α

κου

αρέλ

λα

Ε ίναι απόφοιτος της σχολής Βυζαντινής Αγιογραφίας της μητρόπολης του Πειραιά. Κατά την τετραετή της φοίτηση στο ελεύθερο σχέδιο, στο χρώμα,

στην φορητή εικόνα και στην τοιχογραφία, είχε καθηγητές στην ζωγραφική τον κ. Σ. Μισούρα και στην αγιογραφία τον κ. Φ.Λιόνδα και τον κ. Μαρκόπουλο. Παράλληλα ολοκλήρωσε και την θεωρητική φοίτηση στην ιστορία τέχνης (αρχαία ελληνική έως 19ο αιώνα) με τον κ. Μ.Σσομίδη και στην αρχιτεκτονική ρυθμολογία (αρχαία ελληνική και βυζαντινή) με τον κ. Ι.Καρατζόγλου.

Ε ργάστηκε δύο χρόνια ως βοηθός αγιογράφου της κ. Σσαρόγλου σε φορητή εικόνα και τοιχογραφίες ναών. υνεργάστηκε με τον ζωγράφο κ. Μωραίτη

ως βοηθός και υπεύθυνη περιοδικών εκθέσεων στο ξενοδοχείο Ledra Marriot και στην Καστοριά, ενώ συμμετείχε σε ομαδική έκθεση ζωγραφικής στην Δράμα.

Τ α τελευταία χρόνια ασχολείται με την ζωγραφική και την τεχνοτροπία σε τοίχο. υνεργάζεται με την διακοσμήτρια κ. Μάνια Μπότση στον τομέα της

τεχνοτροπίας και της πατίνας επίπλων και παραδίδει μαθήματα τεχνοτροπίας και ζωγραφικής σε ενήλικες.

«Επιβολή - Υποταγή» -120x200 εκ. (αντίγραφο τοιχογραφίας 280x300) - Ακρυλικά και Σύρμα

Κωνσταντίνα Μαλιαρού

Γ εννήθηκε στην Θεσσαλονίκη. Εργάστηκε στον Σραπεζικό τομέα και σαν ιδιωτική υπάλληλος. ΄Εχει σπουδάσει Γραφιστική, σχεδιασμό εντύπου και

Web Design στο ΙΕΚ ΑΚΜΗ, απ` όπου αποφοίτησε με άριστα.

Π αρακολούθησε μαθήματα σχεδίου στο εργαστήριο της ΄Αννας Πλαγιάννη και στον Πλάκα, μαθήματα χρώματος με τον Γιώργο Οικονομίδη, τον

Κώστα Φαιρέτη και την Καλλιόπη Ρούση και μεικτές τεχνικές στις Νέες Μορφές.

Ζ ει και εργάζεται στην Αθήνα, στα Μεσόγεια, όπου διατηρεί εργαστήριο ζωγραφικής, σχεδιασμού και κατασκευής κοσμημάτων με ημιπολύτιμους

λίθους.

Έ χει συμμετάσχει σε ομαδικές εκθέσεις σε πνευματικά κέντρα των δήμων της περιοχής Μεσογείων, στον δήμο Υαλήρου, και στο Artogether Festival.

Έ χει ασχοληθεί με σχεδιασμό εξωφύλλων για συλλογές διηγημάτων και μυθιστορήματα, ενώ τα τελευταία τρία χρόνια ασχολείται με τη συγγραφή

διηγημάτων καθώς και την ποίηση. ΄Εχει εκδόσει μια συλλογή διηγημάτων το 2007 με τίτλο «΄Οσο κρατάει ένας καφές» από τις εκδόσεις Λύχνος.

Υωτεινή Μάμαλη “Α

να

ζήτη

ση

» -

70

x1

00

εκ

. -

Ελα

ιογρα

φία

Γ εννήθηκε στην Ουκρανία, αλλά από το1993 ζει και εργάζεται στο Βόλο. Σο 1999 αποκτάει δε την ελληνική υπηκοότητα.

Τ ην περίοδο 1986-1992 ολοκληρώνει τις σπουδές στην Κρατική Ακαδημία Καλών Σεχνών τις Σιφλίδας και το 1999 αιτείται και αποκτά αναγνώριση των

πανεπιστημιακών σπουδών από το Δ.Ι.Κ.Α.Σ..Α. στην ειδικότητά της (Ζωγραφική – Γλυπτική).

Ε ίναι μέλος του Επιμελητηρίου Εικαστικών Σεχνών Ελλάδος, στο τμήμα Ζωγραφικής και του Εικαστικού υλλόγου Αποφοίτων Καλών Σεχνών

Βόλου και του υλλόγου Καλλιτεχνών Εικαστικών Σεχνών Βορείου Ελλάδος (ΚΕΣΒΕ).

Τ ο 2000 απέσπασε το 3° Βραβείο στο Πανελλήνιο Διαγωνισμό για τη Προτομή του Α. Σρίτση από το Δ. Αθηναίων και την ίδια χρονιά κέρδισε το 2° Βραβείο

στο Πανελλήνιο Διαγωνισμό για το μνημείο Εβραϊκού ολοκαυτώματος, ο οποίος διοργανώθηκε από το Δ. Κομοτηνής.

Ντιάνα Μπορίσοβα Μπεριτζέ

«Γόνιμη Άνοιξη» - 82x123. εκ. - Μικτή τεχνική

Γ εννήθηκε και ζει στην Αθήνα. πούδασε

εφαρμοσμένες τέχνες στη σχολή Βακαλό και

εικονογράφηση στο Αθηναϊκό Κέντρο

Δημοσιογραφίας με υποτροφία.

Δ ιδάχτηκε χαρακτική από τον Υωτη

Μαστιχιάδη και στοιχεία σύγχρονος τέχνης

στο Ν. Τ. Art School R. Phillips στη Νέα Τόρκη.

Παράλληλα δημιούργησε μια νέα τεχνική στα

σχέδια ανατομίας, υπό την επίβλεψη καθηγητών

χειρουργικής.

Ε κθέτει έργα της στην Ελλάδα και την Νέα

Τόρκη και συνεργάζεται με συγγραφείς,

σύνθετες και χαράκτες.

Η δουλειά που παρουσιάζει από το 2000 και

μετά, αφορά τα στοιχεία και πως αυτά

διαμορφώνονται σε σύμβολα, που με τη σειρά

τους εκφράζουν όχι μόνο έννοιες αλλά και

σχηματικές μορφές, που παραπέμπουν τον θεατή

στο αρχέγονο αλλά και στο μελλοντικό.

Τ α έργα αυτά μπορούν να ειδωθούν είτε

μεμονωμένα, είτε σε ομάδες, άλλα και μέσω

Video Art ή αρχιτεκτονικών εφαρμογών.

Ηλιάνα Νοέα

«Σύ

μβολο Γ

υναίκ

ας»

- 1

20

x1

7 ε

κ.

- Μ

ελά

νι

σε

Κα

μβά

Γ εννήθηκε στο Πόρτ-Φέρκουρτ

Νιγηρίας από πατέρα γερμανικής καταγωγής. Από μικρή ηλικία ασχολήθηκε με την ζωγραφική και είχε πολλές επιρροές από την αφρικάνικη τέχνη. την Ελλάδα το 1982 αποφοίτησε από το Λύκειο και πήγε για σπουδές στο Λος Αντζελες. Σο 1988 αποφοίτησε από το κολλέγιο Santa Monica έχοντας πάρει μαθήματα ζωγραφικής παράλληλα με τις γενικές γνώσεις. Σην τριετία 1988-1991 σπούδασε στο California State University of Northridge χημική περιβαντολλογία και ζωγραφική. Έλαβε μέρος σε ομαδικές εκθέσεις στο Μain Gallery του πανεπιστημίου πειραματιζόμενη το αφηρημένο contemporary art.

Α πό το 2006-2009 μελέτησε αγιογραφία με τον Βαγγέλη Βαρδαβάκη. Σο 2010 το ενδιαφέρον της ζωγράφου επικεντρώθηκε στις ομαδικές εκθέσεις

όπως το 'Εν-Κλίμα' στον φορέα τεχνών Ash in Art, όπως και στην έκθεση προσφορά στην Αϊτή. Έλαβε μέρος στην ομαδική έκθεση του κολλεγίου Βοργίας την άνοιξη του 2010. Σον επτέμβρη του 2010 πήρε μέρος στην διαδικτυακή έκθεση με ιστοσελίδα http;//filloelias.blogspot.com και οι πίνακές της πια εστιάζουν στον άνθρωπο και τα σημάδια των συναισθημάτων του.

«Κα

κοπ

οιη

μέν

η Γ

υνα

ίκα

- U

niq

ue»

- 4

5x30

εκ

. -

Ακ

ρυ

λικ

ό

Έφη Νόιφελτ

Ο Δημήτρης Πανταζίδης είναι Πολιτισμολόγος και ασχολείται επαγγελματικά ως εμπειρογνώμονας με την πολιτιστική συμβουλευτική

ατόμων και οργανισμών. Κατάγεται από την Ερεσσό Λέσβου. Γεννήθηκε στην Κωνσταντινούπολη το 1950.

Απόφοιτος του Μαθηματικού τμήματος της Υυσικομαθηματικής χολής του

Πανεπιστημίου Αθηνών. Παρακολούθησε επίσης το φιλοσοφικό τμήμα του

Πανεπιστημίου Ιωαννίνων και βρίσκεται σε εξέλιξη η διδακτορική του διατριβή

στο τμήμα Επικοινωνίας και Μέσων Μαζικής Ενημέρωσης του Πανεπιστημίου

Αθηνών. Παράλληλα, σπούδασε σκηνοθεσία και φωτογραφία στην πρώην

χολή ταυράκου και μαθήτευσε σε εργαστήρια καταξιωμένων εικαστικών

καλλιτεχνών με αντικείμενο το σχέδιο, την γλυπτική και την ζωγραφική.

ύμβουλος

πολιτιστικής

διαχείρισης δήμων

και άλλων

οργανισμών του

δημοσίου και του

ιδιωτικού τομέα,

μορφωτικών

ιδρυμάτων και

πολυεθνικών

εταιρειών.

Έχει πλούσιο έργο

τόσο στην

διοργάνωση

εκθέσεων Σέχνης,

όσο και στη

δημοσιογραφική

πένα.

Δημήτρης Πανταζίδης

“Απ

όλλω

ν 2

» -

15

0x2

00 ε

κ.

- Α

κρυ

λικ

ό

Γ εννήθηκε στη Λέσβο, σπούδασε ζωγραφική κοντά στο μεγάλο ζωγράφο και Αγιογράφο, δάσκαλο στο εργαστήρι της χολής Καλών Σεχνών Λεωνίδα

Παπαθανασόπουλο και τον Αγιογράφο Μιχαήλ Αγγελάκη.

Έ χει κάνει δύο ατομικές στο φουαγιέ του Δημοτικού Θεάτρου του Πειραιά και έχει λάβει μέρος σε πολλές ομαδικές, στο Δήμο Νικαίας, στο Δήμο Θηβών

στο Παρνασσό, στο κτίριο Κωστή Παλαμά Ακαδημίας, στο Δήμο Βούλας, στην ‚Dot Gallery” και σε άλλους χώρους Αγιογράφησε τον Ιερό Ναό Αγ. Νικολάου στην Αεροπορική βάση στο Καβούρι.

Έ ργα της βρίσκονται στους Δήμους Πειραιά, Νικαίας, Θηβών και σε ιδιωτικές συλλογές στην Αμερική, Καναδά, Ν. Τόρκη, Αγγλία, Βουλγαρία, Ιταλία και

Ελβετία. Έλαβε μέρος σε έκθεση της Unesco και έργο της βρίσκετε στο ημερολόγιο της Unesco για το 2010.

Ε πίσης ασχολείται με την μικρογλυπτική με πηλό και μέταλλα και με το κόσμημα.

«Γυναίκα στον Ήλιο» - 80x100 εκ. Ακρυλικό/Μεικτή Τεχνική

Φρυσάνθη Παπαθανασοπούλου

Γ εννήθηκε στο Ντάλλας του Σέξας, ΗΠΑ και είναι

κρητικής καταγωγής. Σο πρώτο δείγμα του ταλέντου της φάνηκε όταν κέρδισε το πρώτο βραβείο σε διαγωνισμό ζωγραφικής στην Αμερική. την Ελλάδα, μετά την απόκτηση του πτυχίου Νομικής, αφιερώνεται στη ζωγραφική, μαθητεύοντας κοντά στους ζωγράφους Α. Απέργη, Ι. Βογιατζή, . Κουρσάρο, και Κ. Καλλίνικο. Αργότερα σπουδάζει στη σχολή Μπότη Θαλασσινού και ειδικεύεται στην τεχνική του pastel. To 1992 δημιούργησε τη γκαλερί «ΕΝΑ» και σήμερα είναι επαγγελματίας ζωγράφος, εκπαιδευτικός και μέλος του Επιμελητηρίου Εικαστικών τεχνών Ελλάδας.

Έ χει πολύχρονη καλλιτεχνική παρουσία

με πολλές ατομικές και ομαδικές εκθέσεις στην Ελλάδα και στην Αμερική. Ο υποθαλάσσιος χώρος είναι το βασικό θέμα που συνεχίζει να ερευνά μέσα από τα έργα της. Επιδιώκει να μεταφέρει την ατμοσφαιρικότητα διαμέσου της κίνησης της φόρμας με προέκταση του θέματος για να συνυπάρξει η αίσθηση του ορατού με το ονειρικό αποτέλεσμα.

Β ραβεύτηκε το 1999 για το έργο της στη σειρά «ΒΤΘΟ Β’» στην 2η Πολιτιστική Ολυμπιάδα στης Διεθνούς Εταιρείας Ελλήνων Λογοτεχνών, υπό την αιγίδα του

Δήμου Αθηναίων στο Πολιτιστικό Κέντρο «Μελίνα Μερκούρη» και έχει τιμητική διάκριση από τους LIONS για το καλλιτεχνικό της έργο.

Σ το λεύκωμα που έχει εκδώσει το 1997 με έργα της έχουν γράψει επιφανείς ιστορικοί τέχνης, λογοτέχνες και δημοσιογράφοι από την Ελλάδα και την Αμερική, ενώ

αφιερώματα για το έργο της έχουν παρουσιάσει πολλά περιοδικά. ήμερα εκθέτει μόνιμα τα έργα της στον ιδιόκτητο χώρο Σέχνης που διαθέτει.

Ρούλα Pappas Σσιώτα “Α

ρχ

αϊκ

ή Μ

ορφ

ή»

- 3

7x4

7 ε

κ.

- Γ

κου

άζ

Γ εννήθηκε το Δεκέμβρη του 1945 στην Ηλεία, όπου και μεγάλωσε.

Παντρεύτηκε το 1981 και είναι μητέρα δύο παιδιών.

Ε ργάστηκε με επιτυχία ως πράκτωρ

ασφαλειών αναλαμβάνοντας την οικογενειακή επιχείρηση (Ασφαλιστικό Γραφείο: «Ασφάλειαι Ντόκου»), εκπροσωπώντας μεγάλες ασφαλιστικές εταιρίες κατ’ αποκλειστικότητα για την Ηλεία. Η πρώτη της επαφή με τη ζωγραφική έγινε ως αυτοδίδακτη, το 1971. Από το 2007 μέχρι σήμερα, παρακολουθεί μαθήματα ζωγραφικής στο Κέντρο Σέχνης & Πολιτισμού του Δήμου Αμαρουσίου από τον κ. Γεώργιο εκόφσκυ. Επίσης, στο ίδιο Κέντρο, έχει παρακολουθήσει μαθήματα Μπατίκ και κατασκευής κοσμημάτων από την κα Μαλβίνα Γραφάκου.

Τ α έτη 1972 και 1973 συμμετείχε σε δύο εκθέσεις ερασιτεχνών ζωγράφων στο Δήμο Πύργου ενώ το 2008, 2009 και 2010, συμμετείχε στις εκθέσεις του

τμήματος ζωγραφικής του Κέντρου Σέχνης και Πολιτισμού του Δήμου Αμαρουσίου καθώς και στις 9η, 10η και 11η εκθέσεις του Καλλιτεχνικού & Υυσιολατρικού υλλόγου «Η Έκφραση» κατά τα έτη 2008-2010. Σο Μάιο του 2010 συμμετείχε στην 30η έκθεση του Υιλολογικού υλλόγου «Παρνασσός» όπου και βραβεύτηκε με το ‘Α Βραβείο.

Έ ργα της και προσωπική της συνέντευξη έχουν παρουσιαστεί στην τοπική εφημερίδα της Ηλείας «Αυγή» τα έτη 1972 και 2010 ενώ το 1973 έργο της

ζητήθηκε για να διακοσμήσει τη λέσχη της Αστυνομίας Πύργου. Σο 2010 εξελέγη αναπληρωματικό μέλος του Δ.. του Καλλιτεχνικού & Υυσιολατρικού υλλόγου «Η Έκφραση».

Αικατερίνη Πάτσιου

«Χω

ρίς

Τίτ

λο»

- 50

x7

0 ε

κ.

- Ε

λα

ιογρα

φία

Σ πούδασε Πολιτικές Επιστήμες στο

Πανεπιστήμιο Αθηνών , Ιστορία τέχνης και ζωγραφική στη χολή Καλών Σεχνών της Κοπεγχάγης . Μαθήτευσε κοντά στους κορυφαίους δημιουργούς Γ. Σσαρούχη, Ν. Φατζηκυριάκο -Γκίκα και Γ. Γαίτη.

Έ χει πραγματοποιήσει 36 ομαδικές και 28 ατομικές

εκθέσεις ανά το κόσμο. Για τη ζωγραφική του έχουν γράψει εγκώμια επιφανείς διανοούμενοι όπως οι ιστορικοί τέχνης:T. πιτέρης, Β. πηλιάδη, Ε. Βακαλό, Α. Ξύδης, Δ. Δεληγιάννης, Ν. Ηλιοπούλου- Ρογκάν, Α. Σαμβάκη, οι ποιητές Γ. Ρίτσος , Ο. Ελύτης, Γ. Κουτσοχέρας, οι συγγραφείς Α. αμαράκης, Ελ. Αλεξίου, Δ. ωτηρίου και πολλοί άλλοι. .

Έ ργα του κοσμούν ιδιωτικές και δημόσιες συλλογές. Έχει βιογραφηθεί σε λεξικά εκδόσεις και βιβλία. Αναφορές για την εικαστική παρουσία του

υπάρχουν σε site και blog του Ιnternet. Έχει γράψει 6 βιβλία και 16 θεατρικά έργα, ενώ δοκίμια ,μελέτες, προσεγγίσεις και διατριβές του για τη τέχνη έχουν δημοσιευτεί σε περιοδικά και εφημερίδες.

Ε πιμελείται εκθέσεις και γράφει κριτικά κείμενα . Διοργανώνει φεστιβάλ, συμπόσια και πολιτιστικά γεγονότα σε συνεργασία με Δήμους, Νομαρχίες,

Πρεσβείες, Τπουργεία και φορείς Πολιτισμού στη Ελλάδα και στο Εξωτερικό . Είναι εισηγητής και ομιλητής σε διεθνείς συναντήσεις . Διδάσκει ζωγραφική και ιστορία τέχνης. Είναι επιστημονικός συνεργάτης και εικαστικός σύμβουλος σε πολιτιστικές εταιρίες. υναναστρέφεται με τους σημαντικότερους ανθρώπους του πνεύματος και της τέχνης. Έχει τιμηθεί για τη προσφορά του.

Λεόντιος Πετμεζάς «Μ

ορφ

ή»

- 3

0x4

0 ε

κ.

- Ε

λα

ιογρα

φία

Γ ελλήζεθε ζηελ

Κωλζηαληηλνύπνιε

θαη κεγάιωζε ζηελ

Αζήλα. Έρεη ηξία

αμηνιάηξεπηα παηδηά.

Α ζρνιήζεθε κε ηελ

δωγξαθηθή θαη ηελ

θωηνγξαθία από

ηελ κηθξή ηεο ειηθία.

Από κηθξή ζπκάηαη ηνλ

εαπηό ηεο λα

«δεκηνπξγεί».

Δ εκηνπξγνύζε

ζπλέρεηα

«παίδνληαο» κε ην ραξηί,

ην θάξβνπλν, ην κνιύβη,

ηα ρξώκαηα, ηηο κπνγηέο,

ην δέξκα, ην ύθαζκα,

ζθεληθά θαη θνπζηνύκηα

ζε ζεαηξηθέο παξαζηάζεηο, ηνηρνγξαθίεο ζε παηδηθά δωκάηηα κε ζέκαηα από ηα

παξακύζηα θαη ηα θηλνύκελα ζρέδηα, θνιάδ. Δίπια ζηελ Ζωγξάθν Ινπιία

Τξηαληαθύιιε, ζηνλ Αξρηηέθηνλα- δωγξάθν Τάζθν Μάιην θαη ζηνλ Εηθαζηηθό

Κώζηα Μαξηλόπνπιν δηδάρηεθε ηα κπζηηθά ηωλ ρξωκάηωλ.

Ζ ωγξαθίδεη κε ιάδηα θαη αθξπιηθά. Σπλεξγάζηεθε κε ηνλ Δήκν Νέαο Μάθξεο

Αηηηθήο ζηα πνιηηηζηηθά δξώκελα ηεο πεξηνρήο γηα 4 ζπλερή ρξόληα. Έρεη

ιάβεη κέξνο ζε πνιιέο νκαδηθέο εθζέζεηο. Έρεη θηινηερλήζεη εμώθπιια ηνπ

πεξηνδηθνύ «Οκνηνπαζεηηθή Ιαηξηθή». Σην εηθαζηηθό δεκηνπξγηθό έρεη 4 αηνκηθέο

εθζέζεηο.

Έξγα ηεο θνζκνύλ Ιαηξεία - Ιαηξηθά Κέληξα θαη Σρνιεία ηεο Αλαηνιηθήο Αηηηθήο.

Φαρίκλεια Πιτικά

«Γυ

να

ίκα τ

ου

201

0»

- 4

0x6

0 ε

κ.

- Ε

λα

ιογραφ

ία

Γ εννήθηκε στην Αθήνα, έχοντας ρίζες από την Κρήτη. πούδασε Marketing και παράλληλα διδάσκονταν στην Αγγλία την τέχνη της καλλιγραφίας, η οποία την

συνέπαιρνε από παιδί. Ειδικεύτηκε σε διάφορες γραμματοσειρές παίρνοντας τα ανάλογα διπλώματα πιστοποίησης.

Α ν και επαγγελματικά ακολούθησε τον δρόμο των επιχειρήσεων, ως στέλεχος επιχειρήσεων, ως εκπαιδευτής ενηλίκων και με δικό της γραφείο Marketing,

τελικά η τέχνη ήταν αυτή που την τράβηξε συναισθηματικά και τέλος, επαγγελματικά. ήμερα, ασχολείται εξολοκλήρου με την τέχνη, μέσω της οποίας εκφράζεται, χωρίς φραγμούς και συγκεκριμένες νόρμες. Ασκεί πλέον επαγγελματικά την καλλιγραφία, όντας μία από τις πρώτες επαγγελματίες καλλιγράφους της Ελλάδας, δημιουργώντας έργα καλλιγραφίας σε απλή ή εικαστική μορφή και προσπαθώντας να υπενθυμίσει στους παλαιότερους αλλά και να γνωρίσει στους νεότερους αυτή την παλιά υπέροχη ξεχασμένη τέχνη.

Ο ι γραμματοσειρές στις οποίες είναι εξειδικευμένη είναι η italic, η αρχαία ελληνική και η

βυζαντινή. υνεχίζει συνεχώς να εξειδικεύεται και να πειραματίζεται στην τέχνη της καλλιγραφίας λαμβάνοντας μέρος σε ειδικά σεμινάρια, φεστιβάλ και workshops του εξωτερικού, ώστε να προσφέρει πάντα το καλύτερο σε αυτή την τέχνη.

Θ έλοντας να μυήσει τα μικρά παιδιά στην

«καλή γραφή», παραδίδει μαθήματα καλλιγραφίας, βοηθώντας τα πρώτα να μάθουν να γράφουν σωστά και όμορφα γράμματα και κατόπιν να εξειδικευτούν περισσότερο στην καλλιγραφία.

Π αράλληλα, με την καλλιγραφία, πειραματίζεται και δημιουργεί έργα σύγχρονης τέχνης με υλικά της φύσης, πολυτελή υφάσματα και μέταλλα..

Δημιουργεί, επίσης, γαμήλιες συλλογές τιμώντας το μυστήριο της ένωσης δύο ερωτευμένων ανθρώπων δένοντάς τις με την τέχνη της καλλιγραφίας.

Λένα επτέμβρη

«Woman Unique» - 40x35 εκ. -

Γραφή italic με μελάνι καλλιγραφίας σε χαρτί

Ο Δημήτρης κουρτέλης γεννήθηκε στην Αθήνα το 1959. Αποφοίτησε από το Π..Π.Α. (Πειραματικό) πούδασε ζωγραφική στην Γαλλία, στο 8ο Πανεπιστήμιο

Παρισίων, απʼ όπου αποφοίτησε με άριστα το 1982, ειδικευμένος στην ιστορία της Βυζαντινής τέχνης. την συνέχεια ασχολήθηκε με την αγιογραφία, αρχικά εντασσόμενος στο εργαστήριο του Κ. Γεωργακόπουλου, και αναλαμβάνοντας παράλληλα ατομικά έργα. ήμερα συνεργάζεται και με τον Ε. Σζιρτζιλάκη. Έχει εκτελέσει, μόνος ή συνεργαζόμενος, πολλές τοιχογραφίες σε ναούς της Αθήνας και της επαρχίας, καθώς και πλήθος φορητών εικόνων. Έργα του έχουν δημοσιευθεί , και τυπωθεί σε κάρτες. Πολλά βρίσκονται στην Γαλλία και Γερμανία.

Ε πειδή η βυζαντινή τέχνη δεν καλύπτει μόνο το θέμα της θρησκείας, αλλά κάθε πλευρά του Ελληνικού πολιτισμού, ασχολήθηκε πλατύτερα με το θέμα,

εικονογραφώντας, πχ, λαϊκά παραμύθια της συλλογής Γ. Γεωργαμλή, [Η ταχτομάρω] και το Έπος του Διγενή Ακρίτα.

Μ ε αυτό το θέμα, πραγματοποίησε ήδη δυο εκθέσεις, στο Κέντρο Μικρασιατικού Πολιτισμού, και στο Ίδρυμα πάρτης, το 2006 και 2007 αντίστοιχα. Έχει επίσης

κάνει άλλη μία ατομική έκθεση το 1993, και συμμετείχε σε πολλές ομαδικές. Μιλάει Αγγλικά και Γαλλικά.

«Ο ύπνος του Διγενή » - 125x95 εκ. - Ακρυλικά σε Ξύλο

Δημήτριος κουρτέλης

Γ εννήθηκε το 1972 στην Αθήνα και είναι κάτοικος Άνω Ηλιούπολης. πούδασε στην Ανωτάτη χολή Καλών Σεχνών από το 1995 έως το 2001 με

καθηγητή τον Φρόνη Μπότσογλου στην κατεύθυνση της ζωγραφικής. Επίσης παρακολούθησε εργαστηριακά μαθήματα αγιογραφίας το 1998 με τον καθηγητή ώζο Γιαννούδη και χαρακτικής το 1999 με τον καθηγητή Γιώργο Μήλιο.

Κ ατά το 2001 – 2002 παρακολούθησε μαθήματα Η/Τ σε πιλοτικό πρόγραμμα της σχολής καθώς και μαθήματα ψηφιακής επεξεργασίας

εικόνας και photoshop στην Agglianlink. Ολοκλήρωσε τον θεωρητικό κύκλο σπουδών το 2004 και αποφοίτησα με βαθμό 9,33.

Έχει συμμετάσχει στις παρακάτω ομαδικές εκθέσεις:

2001: Εργοστάσιο Α..Κ.Σ. Αθήνα, έκθεση αποφοίτων.

2004: Δάφνη Ζουμπουλάκη, Αθήνα.

2006: Ρούλα Αναγνώστου, επόλια.

2009: Φάπενινγκ στα Προπύλαια Πανεπιστημίου.

2009: Ομαδική έκθεση του Ash in art «περνάς απέναντι»

2010: Ομαδική έκθεση στο Μορφωτικό κέντρο της Αιγυπτιακής Πρεσβείας.

Βασίλης τασινόπουλος “Έ

ξαψ

η»

- 1

00

x1

40 ε

κ.

- ελ

αιο

γρα

φία

Γ εννήθηκε και μεγάλωσε στην

Αθήνα. Πρώτος της δάσκαλος

ο τηνιακής καταγωγής παππούς

της, Πέτρος Λεβαντής , ζωγράφος-

αγιογράφος, με τον οποίο και

μεγάλωσε. Έργα του σώζονται

στην εκκλησία Πέτρου και

Παύλου της Κορίνθου και αλλού.

Αργότερα μαθήτευσε στον νονό

της ζωγράφο Δημήτριο Ν.

Παπανικολάου.

Σ την εφηβεία πουλάει έργα της

σε galleries στην Αθήνα.

Σελειώνοντας τις σπουδές της

στην Αθήνα συνεχίζει στο Λονδίνο

(1974,Central School Of Art).

Σ υνεργάζεται με τον γνωστό

διακοσμητή- διαφημιστή

τρατή φούνη παράλληλα με

εργαστήρια κεραμικής

μαθαίνοντας την τέχνη του

πυροχρώματος. υνεργάστηκε

έπειτα με πολλά εργαστήρια

κεραμικής όπως του Νάσου

Γεωργαντή, Θ. Γεωργατζάκου,

πυροπούλου κ.α. μέχρι το 1982.

Σο 1983 ανοίγει δικό της

εργαστήριο κεραμικής –

ζωγραφικής όπου και διδάσκει. Σο

1988 γίνεται μέλος της Π.Ε.Β.Λ.Σ.(Πανελλήνιας Ένωσης Βιοτεχνών Λαϊκής Σέχνης) σαν

κεραμίστρια.

Έ ργα της υπάρχουν σε όλη την Ελλάδα και το εξωτερικό. Παίρνει μέρος σε

πολλές ομαδικές εκθέσεις με ευμενή σχόλια, διακρίσεις, επαίνους και βραβεία

για τις δημιουργίες της.

Βασιλική Σαμπούρη

«Χει

μώ

να

ς -

Άνοιξ

η»

- 4

5x90

εκ

. -

Ελα

ιογραφ

ία

Γ εννήθηκε στη Θεσ/νίκη το 1969. Είναι φιλόλογος της Γερμανικής

Υιλολογίας και κάτοχος πτυχίου του διακοσμητικού τμήματος της σχολής

AKTO. Ασχολείται με την πυρογραφία από το 1998 και είναι αυτοδίδακτη.

Έ χει συμμετάσχει σε πολλές ομαδικές και ατομικές εκθέσεις τόσο στην

Αθήνα όσο και στην επαρχία. Έχει βραβευτεί για την μοναδική και

ασυνήθιστη δουλειά μου από τον Υ.. "Παρνασσός". Η δουλειά της έχει

προβληθεί επίσης μέσω της τηλεόρασης και του τύπου.

Η θεματολογία της είναι καράβια, θάλασσα, λιμάνια, κτίρια, φύση αλλά και

ο αθλητισμός και οι αγιογραφίες. λα τα έργα είναι μοναδικά και

χειροποίητα!

Η ιδιαιτερότητα στην πυρογραφία της είναι ότι προσθέτει και χρώμα όταν το

απαιτεί το θέμα και το αποτέλεσμα είναι σπάνιο και εντυπωσιακό !

Κατερίνα Σσιμπουράκη

“Τοξότις» - 41x23 εκ. - Πυρογραφία

Γ εννήθηκε στην Θεσσαλονίκη το 1974. την αρχή σπούδασε Γυμναστική Ακαδημία στο Δημοκρίτειο Πανεπιστήμιο. Από το 1997 όμως αφοσιώθηκε

στην τέχνη. Υοίτησε στην χολή Καλών Σεχνών στην Ιταλία στην πόλη Περούτζια στο πανεπιστήμιο «Pietro Vannunci» όπου διδάχθηκε ζωγραφική και χαρακτική στο εργαστήριο του Sani.

T o 2004 επέστρεψε στην Θεσσαλονίκη και συνεχίζει τις σπουδές της στο Αριστοτέλειο Πανεπιστήμιο Θεσσαλονίκης στην Ανώτατη χολή Καλών

Σεχνών στο εργαστήριο του κ .Κυριάκο Μορταράκο, κ .Γιώργο Σσακίρη, στο εργαστήριο χαρακτικής του κ. Μανώλη Γιανναδάκη, και στο εργαστήριο φωτογραφίας στο εργαστήριο του κ. Γιώργο Κατσάγγελο.

Σ το ενεργητικό της καταγράφονται ατομικές και

ομαδικές εκθέσεις στην Ελλάδα, την Ιταλία και την λοβακία.

Σ τα ζωγραφικά και τα χαρακτικά

της έργα είναι εμφανής η επιρροή που δέχθηκε από την ζωγραφική του Francis Bacon. Εκείνο που χαρακτηρίζει την καλλιτέχνιδα είναι η ιδιαίτερη σχέση της τέχνης με την ανθρώπινη μορφή αλλά και ο τρόπος να αντιληφθεί το κοινό το έργο σαν μια ζωντανή παρουσία.

«Γυ

να

ίκα π

ου

Ονει

ρεύ

εται»

- 4

0x5

0 ε

κ.

- Χ

αρα

κτι

κό Ο

ξυγρα

φία

Κατερίνα Σσίτσελα

Γ εννήθηκε στην Πάτρα το 1983. πούδασε Ζωγραφική στη

Ανωτάτη χολή Καλών Σεχνών (2002-2007), στο Α' Εργαστήρι Ζωγραφικής, και Φαρακτική (2004-2007) στο Β' Εργαστήρι Φαρακτικής. Σο 2005 κερδίζει υποτροφία από την Ακαδημία Αθηνών για Ανώτατες σπουδές τέχνης στο Παρίσι όπου το 2006 συμμετέχει στο πρόγραμμα Erasmus, στα πλαίσια των προγραμμάτων ανταλλαγών της χολής Καλών Σεχνών. ήμερα, φοιτά στο Β' Εργαστήρι Φαρακτικής ως δεύτερο πτυχίο.

Μ έρος του έργου του έχει παρουσιαστεί και βρίσκεται

σε ιδιωτικές και δημόσιες συλλογές σε Ελλάδα, Κύπρο, Γαλλία, ερβία και Καναδά. Δουλειά του έχει παρουσιαστεί στην Ελληνική και Κυπριακή τηλεόραση.

Ε χει συμμετάσχει σε πλήθος εκθέσεων, Μπιενάλλε και Διαγωνισμούς όπου απέσπασε αξιόλογες κριτικές για το έργο του. Ενδεικτικά οι τελευταίες εκθέσεις

που παρουσίασε δουλειά του είναι :

"Intaglio into Focus-Βαθυτυπική Φαρακτική". Έκθεση του Β' Εργαστηρίου Φαρακτικής της Α..Κ.Σ. Ίδρυμα Εικαστικών Σεχνών Σσιχριτζή, Κηφισιά, (Μάιος 2010)

"Cheap Art". Γκαλερι a.antonopoulou.art. Αθήνα (Δεκέμβριος 2009)

"MAKROART". 96 σύγχρονοι νέοι καλλιτέχνες απ'όλο τον κόσμο εκθέτουν σε μία ανοιχτή γκαλερί, τους δρόμους της Αθήνας. (Αθήνα, Ιούνιος 2009)

"Πανόραμα Ελληνικής ύγχρονης Φαρακτικής", 2η Μπιενάλε Θεσσαλονίκης. Κρατικό μουσείο ύγχρονης Σέχνης (Ιούνιος 2009)

8η Ετήσια έκθεση Mini print, Lessedra, Βουλγαρία (Αύγουστος 2009)

Έκθεση αποφοίτων της Α..Κ.Σ.(2006-2007) στον εκθεσιακό χώρο "Νίκος Κεσσανλής-πρώην Εργοστάσιο" (Μάρτιος 2009)

Παναγιώτης Υερεντίνος

« Γ

υναικ

ών ρ

όλοι»

(Λ

επτο

μέρ

εια

) -

76

x1

05

εκ

. -

In

tagli

o p

rin

tin

g / R

eli

ef

pri

nti

ng /

Mix

ed

med

ia

Γ εννήθηκε και κατάγεται από την Αθήνα όπου

ζει και εργάζεται. Ζωγραφίζει από μικρή ηλικία και σπούδασε ζωγραφική - ελεύθερο - γραμμικό σχέδιο, διαφήμιση, γραφικές τέχνες, ιστορία της Σέχνης, αρχιτεκτονικό σχέδιο και διακόσμηση (εσωτερικού - εξωτερικού χώρου) στο Ελεύθερο πουδαστήριο Εφαρμοσμένων Καλών Σεχνών – Βακαλό, με ειδίκευση στις εφαρμοσμένες εικαστικές Σέχνες γραφιστικής, στην Αθήνα. Παρακολούθησε μαθήματα σεμιναρίων γραφιστικής (προγραμμάτων σε computer). Μαθήτευσε

κοντά στον Κωνσταντίνο Ανδρέου (γλύπτη - ζωγράφο - χαράκτη), στην ζωγραφική, για 3 χρόνια. Παρακολούθησε μαθήματα στην ειδίκευση προσωπογραφίας (ζωγραφικού πορτραίτου).

Ε ργάστηκε για αρκετά χρόνια σε περιοδικά (ως μακετίστας - γραφίστρια) - διαφημιστικές εταιρίες ενώ έκανε εικονογραφήσεις σε περιοδικά - σε εκδόσεις

παιδικών βιβλίων και σε εορταστικές κάρτες. Ακόμα, εργάστηκε και ασχολήθηκε με την ζωγραφική σε κεραμικά. Εργάστηκε στην ομάδα σχεδιασμού κοστουμιών της τελετής έναρξης των Ολυμπιακών Αγώνων Αθήνα 2004. υμμετείχε στον σχεδιασμό εντύπων για τους Ολυμπιακούς Αγώνες Αθήνα 2004. Ασχολείται με την ζωγραφική και ειδικεύεται σε πορτραίτα – προσωπογραφίες ενώ ασχολήθηκε επαγγελματικά με την υπαίθρια ζωγραφική (συμμετοχή σε πιάτσα - στέκι των υπαίθριων ζωγράφων) τους θερινούς μήνες.

Σ υμμετείχε σε ομαδικές εκθέσεις ζωγραφικής με άριστες κριτικές, βραβεία και επαίνους - έργα της βρίσκονται σε ιδιωτικές συλλογές. Είναι καλλιτεχνικός

συντάκτης (μέλος της ένωσης υντακτών περιοδικού ηλεκτρονικού Σύπου - ΕΠΗΣ) στα εικαστικά.

Λίλιαν Υιλίππου

“Αθη

να

ία.

Η ν

ιότη

μια

ς ά

λλη

ς επ

οχ

ής

» -

40

x46

εκ

. -

Κά

ρβου

νο κ

αι

χρω

μα

τιστά

ξη

ροπ

αστέ

λ

σε

χαρτί

Ο Γιάννης Υράγκος κατάγεται από τη Μεσσηνία , μεγάλωσε στη Γερμανία και έζησε 30 χρόνια στην Αθήνα. Ως αυτοδίδακτος δημιουργός για 32 χρόνια

ασχολείται με την ηλεκτροκόλληση και με υλικά από σίδερο κατασκευάζοντας έντεχνες γλυπτικές δημιουργίες.

Τ ο ταλέντο του επισημάνθηκε από τον ιστορικό τέχνης Λεόντιο Πετμεζά ο οποίος τον πρότεινε σε διοργανωτές και έτσι έχει συμμετάσχει μέχρι σήμερα σε αρκετές

σημαντικές ομαδικές εκθέσεις. Μεταξύ άλλων στο Εικαστικό Υεστιβάλ Αθηνών, στο Διεθνές Υεστιβάλ εικαστικών Αιγαίου, στις εκθέσεις του Υεστιβάλ ART WAY ,σε εκθέσεις στην Αθήνα, την Καλαμάτα, την Πάτρα ,τη Θεσσαλονίκη, την Κρήτη και άλλα νησιά. Έλαβε μέρος επίσης στη μεγαλειώδη έκθεση για την ΕΙΡΗΝΗ που έγινε πέρυσι στο Τπουργείο Εξωτερικών.

Π ιστεύοντας πάντα ότι όλοι οι άνθρωποι είμαστε συνταξιδιώτες για την αιωνιότητα και πως με την αγάπη ο σύγχρονος άνθρωπος θωρακίζει τον εαυτό

του, ώστε αντιμετωπίζει τις δύσκολες καταστάσεις της ζωής.

«Αιχμάλωτη της Όλης» - 35x45x14 εκ. - Μέταλλο

Γιάννης Υράγκος

Η Σούλα Φαριτίδου το γένος Σσακιρίδη γεννήθηκε και ζει στην Πτολεμαΐδα.

Μ αθήτευσε στο καλλιτεχνικό εργαστήρι του Θεόδωρου Ζυρπιάδη. Η αγάπη της για το παλιό και ιδιαίτερα για κάθε τι Μακεδονικό, την έκανε να ασχοληθεί με

τη ζωγραφική πάνω σε ξύλα από μακεδονικά σπίτια που δεν υπάρχουν πια.

Σ καλίζοντας σε κάθε γωνιά του τόπου μας εντοπίζει αντικείμενα πεταγμένα και ξεχασμένα και από τον ίδιο το χρόνο (πόρτες, παράθυρα, φουρνόξυλα,

μπαούλα) και καταφέρνει με τις επεμβάσεις της, όχι μόνο να τα εντάξει στο παρόν αλλά και να τα προσφέρει ένα μέλλον.

Ι δρυτικό μέλος και επί έξι χρόνια πρόεδρος του .Υ.Ε.Σ.Ε. στην Πτολεμαΐδα. Μέλος του Δ.. του Μουσείου και της Πινακοθήκης του Δ. Πτολεμαΐδας και του

Δ.. της Ν.Ε.Λ.Ε. Κοζάνης. Αρθρογραφεί συχνά στον τοπικό τύπο πάνω σε θέματα σχετικά με τις τέχνες.

Δ ιατηρεί εργαστήριο όπου παραδίδει

μαθήματα σε παιδιά και εθελοντικά απασχολεί δημιουργικά τα παιδιά με ειδικές ανάγκες στο Ειδικό Εργαστήρι της Πτολεμαΐδας. Έχει πραγματοποιήσει έξι ατομικές εκθέσεις και έχει λάβει μέρος σε πολλές ομαδικές.

Έ ργα της υπάρχουν σε πολλές δημόσιες και

ιδιωτικές συλλογές στην Ελλάδα και στο εξωτερικό.

Σούλα Φαριτίδου

«Γυ

να

ίκα α

πό τ

ον Κ

ρόκ

ο»

- 4

5x3

2 ε

κ.

- Μ

εικ

τή Τ

εχνικ

ή σ

ε Ξ

ύλο

H Mαρία Φατζηθεοδώρου

γεννήθηκε στη Ν. ινώπη τητ ΠρέΒεζαs το 1955. πούδασε γραφικέs τέχνες στην χολή Δοξιάδη (1975-1977), ενώ παράλληλα παρακολούθησε μαθήματα σχεδίου και ζωγραφικήs, με δασκάλουs τουs: Μαίρη Φατζηνικολή- αραφιανού, Σάσο Ρήγα (1974-75), Αντώνη Ανδρεάδη (1994-2003), Δημήτρη Μυταρά στα εργαστήρια τηs Α..Κ.Σ (1995) και Νικόλα Κληρονόμο (2008). Σο 2007 αποφοίτπσε από το Σμήμα υντήρησηs Έργων Σέχνηs του Ι.Ε.Κ. Ηλιούποληs. Σο 2008 παρακολούθησε μαθήματα ψηφιδωτού στη

SCULA ΑRTΕ DEL MOSAICO στη Ravenna τηs Ιταλίαs.

Έ ργα τηs έχει παρουσιάσει σε ατομικές εκθέσειs σε πόλεις της Ελλάδαs (ΑΘήνα, Θεσσαλονίκη, Ιωάννινα, Πάτρα, Πρέβεζα), αλλά και του

εξωτερικού (Βελιγράδι, Αδελαϊδα Αυστραλίαs, Ολλανδία). Πήρε μέροs σε Πανελλήνιεs ομαδικέs εκθέσεις, όπου διακρίθηκε με Βραβεία.

Τ ο 2007 — 2008 εργάστηκε στο Σμήμα υντήρησηs Έργων τηs Εθνικήs Πινακοθήκης. Έργα τηs υπάρχουν στη συλλογή τηs Εμπορικήs Σράπεζαs, σε

Πινακοθήκεs Δήμων καθώς και σε δημόσιεs και ιδιωτικές συλλογές. Ζει και εργάζεται στην Αθήνα.

«Χει

μώ

να

ς» -

60

x80

εκ

. -

Ελα

ιογρα

φία

Μαρία Φατζηθεοδώρου

Η ζωγράφος είναι

απόφοιτος της

Ανώτατης χολής

Καλών Σεχνών Αθηνών

με βαθμό πτυχίου

«άριστα», ενώ διαθέτει

και πτυχίο ανωτέρας

σχολής τεχνολόγων

πολιτικών μηχανικών.

Μαθήματα ζωγραφικής

έχει παρακολουθήσει

από Νίκο ταύρου,

Άννα Μαρία

Φριστοπούλου, Ηλία

Δεκουλάκο, και Νίκο

τέφο.

Τ ο 2000

δημιούργησε τα

σκηνικά και τα

κοστούμια για το έργο

του Ράινερ Φάχφελντ

«Μορμόλης» θέατρο

Διάνα, θίασος

«κύτταρο» και το 2008 τα σκηνικά (ζωγραφικά στοιχεία) για την παράσταση του

καλλιτεχνικού γυμνάσιου γέρακα «Μαγεμένος Αυλός» . Έχει λάβει Α’ βραβείο στο

παις όπερα Θεσσαλονίκης.

Ε χει συμμετάσχει ενδεικτικά στις παρακάτω εκθέσεις:

Αίθουσες τέχνης: Παύλος Κεραμπός, Φώρος, Πανταζίδης, μορφωτικό

Πνευματικά κέντρα: Κ.Ε.Ο. Όδρας, Πάρκου Ελευθερίας, Κτηματικής Σράπεζας στη

Γλυφάδα, δικανικών μελετών, Εθνική πινακοθήκη, βέτσιγκεν της Γερμανίας.

Ζάππειο μέγαρο, metro στο ύνταγμα, δημοτική πινακοθήκη Πειραιά, ίδρυμα

πολιτισμού και εκπαίδευσης "Ανδρέας Λεντάκης", ΕΚΕΠ, ΟΛΠ.Festival: περνάς

απέναντι, ashinart (Νίκαια – Πάτμος – Νέος Κόσμος).

Ελένη Φατζηπουλίδου “

ρα

9 σ

την Ά

σφ

αλτο

» -

12

0x9

0 ε

κ.

- Ε

λα

ιογρα

φία

Γιώργος Φατζόγλου

Γ εννήθηκε στην Αθήνα το

1983. Σην κλίση του για

δημιουργία την έδειξε από πολύ

μικρή ηλικία. Σαξίδεψε πολύ και

επηρεάστηκε από διαφορετικές

κουλτούρες και εθνικότητες ,

μαθαίνοντας να ‘δίνει ζωή’ και

στα πιο απλά υλικά με το δικό

του ξεχωριστό τρόπο.

Έ κανε μεταπτυχιακές

σπουδές στην Αγγλία στο

Πανεπιστήμιο του Surrey,

αποκτώντας το τίτλο του

Πολιτικού Μηχανικού. Η σχέση

του με τη τέχνη παρέμεινε

πάντοτε δυνατή. Καθ΄ όλη τη

διάρκεια των σπουδών του, δεν

παρέλειπε να παρακολουθεί

μαθήματα καλών τεχνών και να

παίρνει μέρος σε εκθέσεις του

Πανεπιστημίου.

Μ έσα από αφθονία εικόνων

και εμπειριών κτίζει το

δικό του συρμάτινο κόσμο. τις

εμπνευσμένες κατασκευές του

ανθρώπινες φιγούρες και μη

συνωστίζονται, χορεύουν, σκέφτονται, αναπολούν, αγωνιούν και ονειρεύονται

περιμένοντας να βρουν μια θέση στην καρδιά του κάθε θεατή που θα τις

συναντήσει.

«Pri

ma

Ba

lleri

na

, 50

x3

0x3

0 ε

κ.,

Χά

λκ

ινο Σ

ύρμ

α

Μαρία Φωρέμη

Η Μαρία Φωρέμη

γεννήθηκε και

ζει στο Κιάτο

Κορινθίας. Είναι

εκπαιδευτικός της

πρωτοβάθμιας

εκπαίδευσης και

εργάζεται επί είκοσι

χρόνια σε σχολεία του

νομού. Aπό μικρή

ηλικία ασχολείται με τη

ζωγραφική, από αγάπη

για την Σέχνη και τη

δημιουργία. Είναι

παντρεμένη και μητέρα

δυο παιδιών.

Μ έχρι σήμερα

έχει

συμμετάσχει

σε αρκετές ομαδικές

εκθέσεις: Σο 2008

συμμετείχε στην έκθεση ‘’Ιστορίες για θάλασσες’’ του υλλόγου

‚Αρμονίστας‛ στο Ξυλόκαστρο. Σο 2009 συμμετείχε στα Λυσσίπεια με το

σύλλογο ‚η Αρχαία ικυών‛, Κιάτο και στα -ικυώνεια του Δ. ικυωνίων

Κιάτου. Σο 2010 συμμετείχε στα Λυσσίπεια με το σύλλογο ‚η Αρχαία ικυών‛

Κιάτου, στην ΑΙΜΑΣΟΛΟΓΙΚΗ ΕΣΑΙΡΕΙΑ ΕΛΛΑΔΑ «Mail Art” στο ύνταγμα,

στο Σ.Ε.Ι ΚΡΗΣΗ «Ο αρχαίος ελαιώνας της Κρήτης στο βάθος του χρόνου», στα

Γνάφαλα με το Λαογραφικό Μουσείο ουφλίου, στο Epsilon art festival στο

Λουτράκι, στα ικυώνεια με το σύλλογο ‚η Αρχαία ικυών», στην Πανελλήνια

Εικαστική ¨Έκθεση Επιμελητηρίου Κορινθίας, στην Δημοτική Πινακοθήκη

Κορίνθου «Πολιτισμός-Ειρήνη-Ανθρωπισμός» και στο Διαδικτυακό project

“ΕΝΑ ΥΤΛΛΟ ΕΛΙΑ‛ του Athens Fine Αrt Festival.

«Το Π

νεύ

μα

τη

ς Θ

άλα

σσα

ς»

70

x9

0 ε

κ.

- Ε

λα

ιογρα

φία

Τ Λ Λ Ο Γ Η Κ Ι Ρ Κ Ι Λ Ι Σ Η

Παπαγεωργίου - DORIS - Μιχαήλ (1896-1987)

Αργυρός Ουμβέρτος (1882-1963)

Γουναρόπουλος Γιώργος (1889-1977)

Γρυπάρης Υαέθων (1963- )

Ανυπόγραφο - ίσως Κουνελάκης Νικόλαος (1829-1869)

Γιάννης Σσαρούχης (1910-1989)

Φατζηκυριάκος Γκίκας (1906-1994)

Λασκαρίδου οφία (1882-1965)

Ροϊλός Γεώργιος (1867-1928)

Παπαθεοδώρου Γρηγόρης (1929- )

Φατζηκυριάκος Γκίκας (1906-1994)

Γιουλη ΒΡΑΝΑ Σηλ.: 210 9587627

Κιν.: 694 2793400

Κατερίνα ΓΑΒΑΛΑ Σηλ.: 210 5764946

Κιν.: 693 9191234

Φρύσα ΓΑΛΑΣΟΠΟΤΛΟΤ Email: cgalatsopoulou@yahoo.gr Σηλ - fax: 2310699 485 / Κιν.6938842527

Μαρία ΒΟΤΜΒΟΤΛΑΚΗ Σηλ.: 210-7487467

Ευστάθιος ΓΙΑΝΝΗ

Σηλ.: 210 9830573

Κατερίνα ΓΙΑΖΙΣΖΟΓΛΟΤ

Κιν.: 6972295809

Δωροθέα ΑΜΕΝΣΑ E-mail: dorotheaameda@yahoo.gr

Κιν.: 698 8935737

Βαρβάρα ΓΕΡΟΔΗΜΟΤ e-mail: sonia@gerodimou.com Κιν.: 697 2244897

Κατερίνα ΓΕΩΡΓΙΟΤ Σηλ.: .210 8053082 Κιν.: 699 2424244

ουζάνα GLIGORICH

Κιν.: 699 7633007

Νίνα ΔΙΑΚΟΒΑΙΛΗ Σηλ.: 210 9561000

Κιν.: 693 2100464

ακης ΔΙΑΚΟ Κιν.: 697 0270427

Μπότης ΘΑΛΑΙΝΟ Σηλ.: 210 8213889 / 2810 253393

Μαρία ΔΗΜΗΣΡΙΟΤ ΜΟΤΡΟΤΣΗ Κιν.: 693 7455796

ΚΟΡΙΝΝΑ E-mail: info@korina.gr Σηλ.: 210 9658154 / Κιν.: 694 8780813

Μιχάλης ΚΟΚΚΙΝΟ Σηλ.: .2310 249829 Κιν.: 69409987377

Ζακελίν ΔΕΛΑΟΤΔΑ Σηλ.: 217 7039005 Κιν.: 694 7259192

οφία-Ρόουζ ΚΟΜΙΔΟΤ E-mail: sofiarosek@hotmail.gr Tηλ.: 210 8020594 / 693 6986091

Μαρία ΚΑΛΑΣΖΗ Κιν.: .694 4158542

ΚΑΣΕΡΙΝΑ Κιν.: .693 2870772

Ειρήνη ΚΤΠΡΙΩΣΟΤ Κιν.: 697 48772781

Κική ΚΩΣΑΙΝΑ

Σηλ.: 210 6742834 Κιν.: 697 4383417

Κατερίνα ΚΩΣΟΓΙΑΝΝΟΤ E-mail: kostkate@gmail.com Σηλ.: 210 9352563 / Κιν.: 697 2898958

Ελένη ΚΡΤΣΑΛΛΗ Σηλ.: 210 9621939 Κιν.: 693 2250922

Ηλιάνα ΝΟΕΑ Κιν.: 697 568109

Ντιάνα ΜΠΟΡΙΟΒΑ ΜΠΕΡΙΣΖΕ E-mail: dianaami@yahoo.gr Σηλ,:.24210 58204 / Κιν.: 693 2265477

Athina ΚΟΣΩΝΗ ΤΝΕΣΟΤ E-mail: athene@otenet.gr

Έφη ΝΟΪΥΕΛΣ E-mail: noifelt1@otenet.gr Κιν.: 694 6782159

Κωνσταντίνα ΜΑΛΙΑΡΟΤ E-mail: info@artinlife.gr Σηλ.: 210 9401965 / Κιν.: 699 5210390

Υωτεινή ΜΑΜΑΛΗ E-mail: magdalini36@yahoo.gr Κιν.: 697 3386152

Ρούλα PAPPAS ΣΙΩΣΑ Σηλ.: 210 9338885

Κιν.: 694 5849764

Αικατερίνη ΠΑΣΙΟΤ Κιν.: 697 7995008

Λεόντιος ΠΕΣΜΕΖΑ E-mail: leontiospetmezas@gmail.com Κιν.: 693 8066422

Φρυσάνθη ΠΑΠΑΘΑΝΑΟΠΟΤΛΟΤ E-mail: sanni-7@hotmail.com

Βασίλης ΣΑΙΝΟΠΟΤΛΟ Σηλ.: 2109964598 Κιν.: 697 6685152

Δημήτρης ΚΟΤΡΣΕΛΗ E-mail: dim.skourt@gmail.com Κιν.: 697 2096525

Δημήτρης ΠΑΝΣΑΖΙΔΗ

Σηλ.: 210 7210703

Βασιλική ΣΑΜΠΟΤΡΗ E-mail: vtampouri7@gmail.com Κιν.: 697 3833016

Φαρίκλεια ΠΙΣΙΚΑ E-mail: harikliapitika@yahoo.gr Κιν.: 697 5506129

Λένα ΕΠΣΕΜΒΡΗ E-mail: lenaseptemvri@calligrapher.gr Σηλ.: .211 79000.32

Παναγιώτης ΥΕΡΕΝΣΙΝΟ E-mail: pan_fer21@hotmail.com

Κιν.: 694 6436854

Λίλιαν ΥΙΛΙΠΠΟΤ E-mail: lilianphilippou@mail.gr

Κιν.: 697 7332416

Γιάννης ΥΡΑΓΚΟ Σηλ.: 27210 51875 Κιν.: 697 3787342

Κατερίνα ΣΙΣΕΛΑ E-mail: katerinatsitsela@gmail.com Κιν.: 694 3578934

Γιώργος ΦΑΣΖΟΓΛΟΤ E-mail: hatzogloug@gmail.com

Ελένη ΦΑΣΖΗΠΟΤΛΙΔΟΤ E-mail: e-hatzipoulidou@imode.gr Κιν.: 697 4407068

Κατερίνα ΣΙΜΠΟΤΡΑΚΗ

E-mail: contact@pyrography.gr Κιν.: 694 5126630

Μαρία ΦΩΡΕΜΗ E-mail: m.choreme@gmail.com Σηλ.: .27420 21290

Σούλα ΦΑΡΙΣΙΔΟΤ Κιν.: 693 7009186

Μαρία ΦΑΣΖΗΘΕΟΔΩΡΟΤ E-mail: mariaxatzitheodorou@hotmail.gr Σηλ.: .210 2013111 / Κιν.: 693 7145221

210 965 8154 / 694 450 4481

Οργάνωση

Ευχαριστούμε τον κ. Γάτσιο της ΘΕΡΟ Plus catering (Σηλ.: 697

0129096) για την ευγενική προσφορά του κοκτέιλ των εγκαινίων.