gazeta.lviv.uagazeta.lviv.ua/wp-content/uploads/2018/05/anotacii_konc… · Web view1 травня, вівторок, 14:00Кавова кантата та інструментальний

1 травня, вівторок, 14:00Кавова кантата та інструментальний аперитив

https://gastroli.ua/events/coffee-cantata

https://www.facebook.com/events/612665349085403/

Львівський органний зал запрошує на каву! Точніше – на Кавову кантату Баха у виконанні Оркестру барокової капели. А передуватиме їй інструментальний аперитив із творів Вівальді.

1732 року Йоганн Себастьян Бах створив першу музичну рекламу кави. У той час кава в Німеччині була у новинку, і як до всього нового, до запашного напою ставилися вороже. Щоб виправити ситуацію, власник кав’ярні у Ляйпцігу замовив Баху твір про каву. Йоганн Себастьян поклав вірші поета Пікандера на музику і створив гумористичну кантату під назвою “Сидіть смирно, не базікайте”, яка пізніше стала відома під назвою “Кавова”.1 травня в Органному залі цей дотепний шлягер на всі віки виконає Оркестр барокової капели під керівництвом Анни Іванюшенко. А щоб зануритися у барокову атмосферу повністю, музиканти виконають два твори Антоніо Вівальді – Сінфонію-увертюру з опери “Коронація Дарія” та Концерт для струнних соль мінор.Оркестр барокової капели Львівської національної музичної академії ім. Лисенка – студентський колектив, який став відомим уже далеко за межами Львова. За чотири неповні роки існування оркестр брав участь у багатьох фестивалях давньої музики та в історичній постановці опери “Дідона та Еней”, грав із відомими у світі майстрами музики бароко. Керівник колективу – клавесиністка, піаністка, Анна Іванюшенко. Особливу увагу вона приділяє репертуару оркестру, вишукуючи твори барокових композиторів, які рідко виконуються в Україні.

The Lviv Organ Hall invites to coffee! To the Bach’s Coffee Cantata performed by the Baroque Chapel Orchestra of the Mykola Lysenko Lviv National Music Academy. And it will be preceded by an instrumental aperitif from the works of Vivaldi.

In 1732 Johann Sebastian Bach created the first musical coffee advertisement. At that time, coffee in Germany was a novelty, and like all new things, the aroma drink wasaccepted with hostility. To rescue the situation, the owner of a coffee shop in Leipzig told Bach to compose a piece about coffee. Johann Sebastian put Pikander's poems on music and created a humorous cantata titled "Sit down, do not talk" (Schweigt stille, plaudert nicht ), which later became known as "Coffee cantata".On May 1 in the Organ Hall, this witty hit for all ages will be performed by Baroque Chapel Orchestra of the Mykola Lysenko Lviv National Music Academy under the leadership of Anna Ivaniushenko.

Moreover, in order to plunge into the baroque atmosphere completely, the musicians will perform two works by Antonio Vivaldi - Sinfonia overture from the opera "Coronation of Darius" and Concerto for string g-moll.Baroque Chapel Orchestra of the Mykola Lysenko Lviv National Music Academy is a student collective, that became known already far beyond Lviv. For four years of existence, the orchestra has participated in many festivals of ancient music and the opera "Dido and Aeneas”, played with world-famous baroque music masters. The director, harpsichordist, pianist Anna Ivanushenko selects the

Оркестр барокової капели ЛНМА ім. М.В. ЛисенкаМистецький керівник – Анна Іванюшенко

Солісти: Інна Федорій (сопрано), Назарій Федитник (бас), Михайло Кушлик (тенор) Ольга Мілоста (сопілка)

А. Вівальді – Сінфонія-увертюра з опери “Коронація Дарія”А. Вівальді – Концерт для струнних соль мінорЙ.С. Бах – Кавова кантата

тривалість: година

repertoire of the orchestra, searching for rare works by baroque composers.

Baroque Chapel Orchestra of the Mykola Lysenko Lviv National Music AcademyThe artistic director is Anna Ivanushenko

A. Vivaldi - Sinfonia overture from the opera "Coronation of Darius"A. Vivaldi - Concerto for string g-mollJ.S. Bach - Coffee Cantata

1 травня, вівторок, 16:00Гітарний фестиваль. ВідкриттяІван Федоришин (Україна-Австрія)

May 1, Tuesday, 4 p.m.Ivan Fedoryshyn (Ukraine-Austria)Opening of the Guitar Festival

https://gastroli.ua/events/guitar-festival


На відкритті Гітарного фестивалю у Львівському органному залі зіграє гітарист Іван Федоришин з Австрії та струнний квартет “Фенікс”.

Іван Федоришин здобуває музичу освіту у Львівській національній музичній академії ім. Лисенка та навчається в Університеті музики і театрального мистецтва м. Грац (Австрія). Гітарист виступає соло та разом з австрійським Trio Grammo.На львівському концерті Ігор виконає Партіту №2 Йоганна Себастьяна Баха та твори знакових гітарних композиторів – Наполеона Коста “Джерело Лізон” та Хоакіна Туріни Переза “Пошана Ф. Тарезі”.Разом з Іваном Федоришиним на сцені Органного гратиме відомий львівський струнний квартет “Фенікс”. До складу квартету входять випускники Львівської музичної академії – скрипалі Микола Гав’юк і Петро Тітяєв, альтист Устим Жук та віолончеліст Денис Литвиненко. Музиканти неодноразово брали участь у фестивалях та конкурсах камерної музики на теренах України, Польщі, Росії, Білорусії, Румунії, Греції, Італії, Швейцарії.Разом квартет та гітарист виконають Квінтет відомого кубинського композитора Лео Брауера.

Іван Федоришин – гітара

за участю струнного квартету “Фенікс”:Микола Гав’юк – І скрипкаПетро Тітяєв – ІІ скрипкаУстим Жук – альтДенис Литвиненко – віолончель

Guitarist Ivan Fedoryshyn from Austria and the string quartet "Phoenix" will play at the opening of the festival Guitar Vik in Lviv at the Organ Hall.

On May 1, at opening of the Lviv Guitar Festival Ivan Fedoryshyn will play at the Organ Hall.The guitarist studies at Lysenko National Musical Academy in Lviv and at the University of Music and Theater Arts in Graz (Austria). The guitarist performs solo as well as together with the Austrian Trio Grammo.At Lviv concert, Ivan will perform the 2nd Partita by Johann Sebastian Bach and pieces by iconic guitar composers - Napoleon Coste "La Source du Lyson" and Joaquín Turina Pérez "Homenaje a Tárrega".Ivan Fedoryshyn will play together on the stage of Lviv Organ Hall with well-known Lviv string quartet "Phoenix". The quartet includes graduates from the Lviv Academy of Music - violinists Mykola Havyuk and Petro Titiayev, alto Ustym Zhuk and cellist Denys Lytvynenko.The quartet and guitarist will perform the Quintet of the famous Cuban guitarist and composer Leo Brouwer.

Ivan Fedoryshyn - guitar

Sstring quartet "Phoenix":Mykola Havyuk - I violinPeter Titiaev - II violinUstym Zhuk - altoDenys Lytvynenko - cello

J. S. Bach - Partitat No.2

Й.С. Бах – Партіта №2Н. Кост – “Джерело Лізон”Х. Туріна – “Пошана Ф.Тарезі”Л. Брауер – Квінтет

Тривалість: понад годину.

Квитки можна придбати:- у касі Органного залу щодня з 13:00 до 19:00- онлайн на Gastroli.ua - https://gastroli.ua/places/235- у понад 20-ти касах Львова - https://gastroli.ua/network//вікові обмеження: ~7+//

Телефон для довідок: 098 871 0180 #оргзал

N. Coste - La Source du LysonJ. Turina Pérez - Homenaje a TárregaL. Brouwer - Quintet

1 травня, вівторок, 19:00Мої улюблені композитори. Органний концерт

May 1, Tuesday, 7 p.m.My favourite composers. Organ concert

1 травня - https://gastroli.ua/events/1205116 травня - https://gastroli.ua/events/12052

Органістка Надія Величко запрошує провести вечір в Органному залі у компанії своїх улюблених композиторів.

Скласти програму цього концерту для Надії Величко було непросто. Як обрати лише кілька імен з океану чудової музики, написаної для органу? Зрештою виконавиця обрала твори композиторів, кожен з яких викарбуваний у серці. Це будуть: один із творців північнонімецької органної школи Дітріх Букстегуде; майстер фуги й хоральної прелюдії Йоганн Пахельбель; плідний і самокритичний Падре Давіде, батько органного симфонізму Сезар Франк; творець масштабних органних полотен Шарль-Марі Відор; родоначальник стилю, що отримав назву tango nuevo (“нове танго” - ісп.) Астор П’яццола. І, звичайно, куди без Йоганна Себастьяна Баха!

Й.С. Бах – Прелюдія і фуга до мінор, BWV 546Д. Букстегуде – Прелюдія і фуга соль мінорЙ. Пахельбель – Арія з варіаціямиПадре Давіде – Симфонія Ре мажорС. Франк – ПасторальШ.-М. Відор – Алегро з симфонії №7А. П'яццола – Libertango

Тільки два концерти у травні1 травня - https://gastroli.ua/events/1205116 травня - https://gastroli.ua/events/12052Тривалість: понад годину.

Organist Nadiya Velychko invites you to spend the evening at the Organ Hall in the company of her favourite composers.

It was not easy to make a program for this concert for Nadiya Velychko. How to choose just a few names from the ocean of great music written for the organ? In the end, the performer chose the works of composers, each of which is engraved in her heart. This will be: one of the founders of the North German organ school Dietrich Buxtehude; master of fugue and choral prelude Johann Pachelbel; fruitful and self-critical Padre Davide, father of organ symphony César Franсk; the creator of large-scale organ зшусуі Charles-Marie Widor; the creator of the style, called the tango nuevo ("new tango" - esp.) Astor Piazzolla. And, of course, Johann Sebastian Bach!

J.S. Bach - Prelude and Fugue c moll, BWV 546D. Buxtehude - Prelude and Fugue g mollJ. Pachelbel - Aria with variationsPadre Davide - Symphony in D MajorC. Franck - PastoralCh.-M. Widor - Allegro from Symphony No.7A. Piazzolla - Libertango

Duration: over an hour

3 травня, середа, 19:00Органні шедеври.Ольга Єфремова, орган. Одеса

Wednesday, May 3, 7 p.m. Masterpieces for OrganOlga Yefremova. Odessa

https://gastroli.ua/events/olga-yefremova-organ


Органістка Ольга Єфремова привезе з Одеси до Львова трохи літнього настрою, одеського колориту і чудову музику!

Львівський органний зал продовжує запрошувати до себе найкращих органістів України. Цього разу із сольним концертом до Львова завітає одеситка Ольга Єфремова.Дипломантка міжнародних конкурсів, органістка ніколи не втомлюється вчитися новому: закінчила Одеську консерваторію по класу фортепіано та по класу органу, навчалась в аспірантурі Санкт-Петербурзької консерваторії, вивчала старовинну музику в Фінляндії, була аспіранткою Вищої музичної школи м. Штутґарта (Німеччина) та брала участь у майстер-класах в Норвегії, Швейцарії, Великій Британії, Австрії. Ольга Єфремова багато гастролювала в країнах Європи. До Львова вона привезе твори, сповнені сонця та життя, як і її рідне місто Одеса – “Ельфів” Жозефа Боне, “Рондо аля Кельтіка” Ганса-Андре Штамма. Також у програмі “одеського” концерту твори Дітріха Букстегуде, Шарля-Марі Відора, Олів’є Мессіана та Йоганна Себастьяна Баха.

Ольга Єфремова – орган, Одеса

Д. Букстегуде – Прелюдіум фа дієз мінорЙ.С. Бах / А. Вівальді – Концерт ре мінорШ.-М. Відор – Фінал “Готичної симфонії”Ж. Боне – ЕльфиО. Мессіан – Дві медитації з циклу "Вознесіння"Г.-А. Штамм – “Рондо аля Кельтіка”

Organist Olga Yefremova will bring from Odessa to Lviv a little of summer mood and great music!

The Lviv Organ Hall continues to invite the best organists of Ukraine. This time, Olga Yefremova from Odessa will visit us with a solo concert.The organist is a diplomant of international competitions. She graduated from the Odessa Conservatory in the classes of piano and organ, post-graduate at the St. Petersburg Conservatory, studied ancient music in Finland, graduated from the Stuttgart Higher Music School in Germany and participated in master classes in Norway, Switzerland, the United Kingdom, Austria. Olga Yefremova has toured a lot in European countries. She will bring her music to Lviv, filled with the sun and life, as well as her hometown of Odessa - "Elves" by Joseph Bonnet, "Rondo alla celtica" by Hans-André Stamm. Also in the program are works by Dietrich Buxtehude, Charles-Marie Widor, Olivier Messiaen and Johann Sebastian Bach.

Olga Yefremova - organ, Odessa

D. Buxtehude - Praeludium fis-mollJ.S. Bach / A. Vivaldi - Concerto in d mollCh.-M. Widor - Final of "Gothic Symphony"J. Bonnet - ElvesO. Messiaen - Two meditations from the "Ascension" cycleH.-A. Stamm - "Rondo alla celtica"J.S. Bach - Tokata and Fugue in D minor


Й.С. Бах – Токата і фуга ре мінор

Тривалість: понад годину

4 травня, п’ятниця, 19:00Молитви для органу

May 4, Friday, 7 p.m.Prayers for the organ

https://gastroli.ua/events/12054


Органний зал запрошує на сольний виступ Олени Мацелюх “Молитви” із циклу концертів “Жанри органної музики”.

Солістка Органного залу Олена Мацелюх презентує у травні цикл концертів “Жанри органної музики”, в кожному з яких будуть зібрані твори певного жанру від видатних композиторів. Четвертого травня прозвучать молитви для органу, які відтворюють внутрішній світ віруючої людини, в час її звернення з її сокровенним до Господа. Поруч з тихою молитвою до Матері Божої ("Аве Марія") звучатиме спільне прохання про помилування (“Літанія”), скорбота і сльози будуть відтінені підсенною хвалою Всевишнього. Прозвучать твори сучасного українського творця музики для органа Богдана Котюка, написані спеціально для Олени Мацелюх.

Олена Мацелюх – орган

Б. Котюк – Молитва “Adagietto”Л. Боельманн – Молитва з “Готичної сюїти”Ф. Ліст – Хоральні варіації “Плачі, жалі, турботи, скорботи…"Б. Котюк – BenedictusЙ.С. Бах – "Ich ruf' zu dir, Herr Jesu Christ"Ж. Ален – “Літанія”Ф. Ліст – “Аве Марія”Б. Котюк – Sanctus

The Organ Hall invites you to visit solo performance of Olena Matseliukh "Prayers for Organ" from the cycle of concerts "Genres of Organ Music".

Organist Olena Matseliukh presents a series of concerts "Genres of Organ Music" in May, each of which will consist of works of a certain genre from world`s prominent composers. On the 4th of May, prayers for the organ will sound in the Concert Hall.Prayer is the oldest genre, and it is literally the act of love. This evening, there will be a lot of love in the Organ Hall.The listeners will hear the "Ich ruf" zu dir, Herr Jesu Christ" by Johann Sebastian Bach, the prayer from "Gothic Suite "by Leon Boellmann, "Ave Maria" by Franz Liszt, "Litania" by Jean Alain, and also the pieces by Bogdan Kotyuk in this genre, written specifically for Olena Matselyukh.

Olena Matselyukh - organ

B. Kotyuk - Prayer "Adagietto"L. Boellmann - Prayer from the "Gothic Suite"F. Liszt - Choral variations on theme "Weinen, Klagen, Sorgen, Zagen"B. Kotyuk - BenedictusJ.S. Bach - "Ich ruf zu dir, Herr Jesus Christ"J. Alain - "Litania"F. Liszt - "Ave Maria"B. Kotyuk - Sanctus

5 травня, субота, 13:00Харківський гітарний квартет.Закриття Гітарного фестивалю

May 5, Saturday, 1 p.m.Kharkov Guitar QuartetClosing of the Guitar Festival



Харківський гітарний квартет виступить з унікальною програмою на закритті фестивалю Guitar Vik в Органному залі.

Кажуть, що гітара – це маленький оркестр. А коли на сцені аж чотири гітари – то нічого неможливого не існує! У цьому слухачів переконає Харківський гітарний квартет, який популяризує сучасну академічну музику. До складу квартету входять музиканти Сергій Горкуша, Максим Трянов, Ірина Половинка та Андрій Брагін. Харків’яни відомі у світі гітарної музики своїм унікальним репертуаром. Їм з легкістю вдається поєднувати бароковий концерт Ґеорґа Філіппа Телемана зі Струнним квартетом №2 нашого сучасника Філіпа Ґласса. У суботньому концерті також прозвучать як гітарні шлягери, наприклад, присвята “Прощавай, Ноніно” Астора П’яццоли, котру він написав після смерті батька, і яка стала символом аргентинської діаспори, так і маловідомі твори - “Як Орел” Антоніо Балістіна-Ліарте, “Квіккен” Ендрю Йорка. А завершиться виступ “Шляхом писемності” львівського композитора Андрія Андрушка. Версію для чотирьох гітар композитор написав спеціально для Харківського гітарного квартету.Концерт стане фінальним для Гітарного фестивалю Guitar Vik у Львові.

Харківський гітарний квартет

Ґ.Ф. Телеман – Концерт для 4-х скрипок Ре мажорФ. Кленьянс – “Північ” з сюїти “Чотири сторони світу”А. П’яццола – “Прощавай, Ноніно”

The Kharkiv Guitar Quartet will perform a unique program at the closing of the Guitar Vik Festival at the Organ Hall.

It is said the guitar is like a small orchestra. And when there are four guitars on the stage nothing is impossible! This is what the Kharkiv Guitar Quartet will demonstrate. The ensemble is known for wide promotion of contemporary academic music for four guitars. The members of the quartet are: Serhiy Gorkusha, Maxym Tryanov, Iryna Polovynka and Andriy Brahin. Kharkiv musicians are known in the world of guitar music for their unique repertoire. They easily manage to combine Baroque concert by Georg Philipp Telemann with String Quartet No. 2 of contemporary composer Philip Glass. On the Saturday concert there will also sound guitar hits like the dedication "Adios Nonino" by Astor Piazzolla, which he wrote after his father's death, it became the symbol of the Argentine diaspora. Also we will hear such little-known pieces like "Like an Eagle" by Antonio Ballestin-Liarte, "Quiccan" by Andrew York. And the concert will end with the work by the Ukrainian composer Andriy Andrushko "Literacy Path".The concert will be the closing of the festival Guitar Vik in Lviv.

Kharkov Guitar Quartet

G. F. Telemann - Concerto for 4 violins in D DurF. Kleynjans - "Nord" from the suite "Les 4 Points Cardinaux"A. Piazzolla - "Adios Nonino"

Ф. Ґласс – Струнний квартет №2А. Балістін-Ліарте – “Як Орел”А. Йорк – “Квіккен”А. Андрушко – “Шлях писемності”

Тривалість – понад годину

P. Glass - String Quartet No.2A. Ballestin-Liarte - "Like an Eagle"A. York - "Quiccan"A. Andrushko - "Literacy Path”

Duration: over 1 hour

5 травня, субота, 17:00

Філософія в музиці. Роман Филипчук та оркестри

May 5, Saturday, 5 p.m.Philosophy in music. Roman Phylypchuk and orchestras

https://gastroli.ua/tickets/philosophy-in-music/buy


Унікальний проект за участі двох оркестрів. Натхненна класика розкриється в особливому ракурсі завдяки поясненням та ілюстраціям відомого дириґента Романа Филипчука.

Органний зал запрошує познайомитися з особливим світом внутрішніх образів добре відомих творів на концерті “Філософія в музиці” за участі Камерного та Симфонічного оркестрів музичного коледжу ім. С. Людкевича. Дириґуватиме та розповідатиме про музику Роман Филипчук.У концерті, зокрема, прозвучить “Lacrimae” Бенджаміна Бріттена – твір, який неможливо віднести до певного жанру. Це роздуми на основі пісні видатного композитора англійського Ренесансу Джона Доуленда.“Бріттен будує свій твір виходячи з того, що це не варіації для альта, а вийняті з історичного часу стосунки між двома суб’єктами – людиною та спільнотою”, – каже про композицію Филипчук. Гармонічна мова твору дуже складна, символами у ньому є музичні жанри: сарабанда, менует… Ці фрагменти сплавлені в художню розповідь, каже дириґент.У концерті також прозвучать дві частини Оркестрової сюїти ще одного видатного англійця – Генрі Перселла, а також “Романс” Франсіса Пуленка, оркестрову версію якого створив Роман Филипчук.За словами дириґента, у кожному з творів програми можна побачити певні стосунки. Навіть у “Дитячій симфонії”, яку приписують Йозефу Гайдну. Хоча деякі дослідники вважають, що автором Kindersinfonie був Леопольд Моцарт – батько Вольфганга Амадея, і писав він твір не для дітей,

In the concert, in particular, will be the "Lacrimae" by Benjamin Britten. It is a piece that can not be attributed to any genre. These are reflections based on the song of the English composer John Dowland."Britten is building his work based on the fact that it is not variations for the viola, but removed from the historical time the relationship between two subjects - the man and the community" - says Phylypchuk about the composition. The harmonious language of the work is very complex, with its symbols: sarabanda, menuet... These fragments are fused into an artistic narrative, says the conductor.The concert will also feature two parts of the Orchestra Suite by another prominent Englishman - Henry Purcell, as well as "Romance" by Francis Poulenc, the orchestral version of it was created by Roman Phylypchuk.According to the conductor, in each of the pieces of the program you can see some relationships. Even in the Children's Symphony, which is attributed to Joseph Haydn. Although some researchers believe that the author of the Kindersinfonie was Leopold Mozart, the father of Wolfgang Amadeus, and he wrote the work not for children, but like an advertisement of a toy store. In addition to the string orchestra, children's toys are used in the symphony: a drum, a rattle, a pipe, a triangle.Thus, the evening of May 5th promises to listeners of the Organ Hall many interesting discoveries!

Chamber and Symphonic Orchestras of the S. Lyudkevych Musical CollegeRoman Phylypchuk - conductor

а для реклами магазину іграшок. Окрім струнного оркестру, в симфонії використовуються дитячі іграшкові інструменти – зозуля, барабан, тріскачка, труба, трикутник.Отже, вечір 5 травня обіцяє слухачам Органного залу багато цікавих відкриттів!

Камерний та Симфонічний оркестри музичного коледжу ім. С. ЛюдкевичаРоман Филипчук – дириґент

Б. Бріттен – “Lacrimae”Г. Перселл – Дві частини з Оркестрової сюїтиФ. Пуленк – Романс (оркестрова версія сонати для кларнета і фортепіано, переклад Р. Филипчука)Й. Гайдн – “Дитяча симфонія” у 3 частинах

Тривалість – півтори години

B. Britten - "Lacrimae"H. Purcell - Two parts from the Suite for String OrchestraF. Poulenc - Romance (orchestral version of sonatas for clarinet and piano, translation by R. Phylypchuk)J. Haydn - Kindersinfonie in 3 parts

Duration - one and a half hours

5 травня, субота, 19:00Хорові медитації. Хор Cantus

May 5, Saturday, 7 p.m.Choral Meditations. Choir Cantus



Академічний хор Cantus з Ужгорода співатиме духовні твори Богдани Фроляк, Ганни Гаврилець та Джона Тавенера.

“Хорові медитації” – це концерт духовної музики, інспірований композиторкою Богданою Фроляк."Настав момент у моєму житті, коли я відчула потребу звернутися до сакральних текстів”, – розповідає авторка. Твори, які прозвучать у концерті, були написані нещодавно.“Працюючи над цією музикою, думала про свій улюблений хор Cantus, один із найкращих хорів Європи. З ним мене поєднує тривала творча співпраця, і саме для нього я створила чимало музики. Дириґент хору Еміл Сокач запропонував поєднати мої твори з гімнами видатного британського композитора XX століття Джона Тавенера, автора великої кількості сакральної музики”, – каже композиторка. Також у концерті прозвучить "Херувимська" української композиторки Ганни Гаврилець, ще один духовний твір на канонічний текст.

Академічний камерний хор Cantus заснований 1986 року в Ужгороді. Художній керівник і дириґент – Еміл Сокач. Колектив є лауреатом міжнародних конкурсів та учасником хорових фестивалів в Угорщині, Австрії, Німеччині, Великобританії, Швейцарії, Італії, Франції та ін. У репертуарі хору – українські народні пісні, колядки та щедрівки, духовна музика українських композиторів, світова класична музика від епохи Ренесансу до сучасності, спіричуелси та джазові композиції.

The Academic Choir “Cantus” from Uzhhorod will sing the pieces by Bohdana Frolyak, Hanna Havrylets and John Tavener.

"Choral Meditations" is a concert of spiritual music, inspired by composer Bohdana Frolyak."The moment has come in my life, when I felt the need to appeal to sacred texts”, the author says. The works that will be performed at the concert were written recently."Working on this music, I thought about my favourite choir “Cantus”, one of the best choirs in Europe. I have a long creative collaboration with it, and I created a lot of music for it. The conductor of the choir, Emil Sokach, proposed to combine my pieces with the hymns of the great British composer of the twentieth century John Tavener, the author of a large number of sacred music,"- says the composer. Also in the concert will be the "Cherubimian" by Ukrainian composer Hanna Gavrylets, another spiritual work on the canonical text.

The Academic Chamber Choir “Cantus” was founded in 1986 in Uzhgorod. Artistic director and conductor is Emil Sokach. The choir is a laureate of international competitions and participant of choral festivals in Hungary, Austria, Germany, Great Britain, Switzerland, Italy, France, etc. There are the Ukrainian folk songs, carols and shchedrivky, spiritual music of Ukrainian composers, world classical music from the Renaissance to the present time, jazz compositions in the repertoire of the choir.

Chamber Choir “Cantus” (Uzhhorod)

Камерний хор Cantus (Ужгород)Керівник – Еміл СокачЯрослав Мигаль – віолончель

Д.Тавенер:П’ять Гімнів із циклу “The Veil of the Temple”“Funeral Ikos”“Song for Athene”“A Hymn to the Mother of God”Г. Гаврилець – “Херувимська”Б. Фроляк:“Отче наш”“Богородице Діво”“Благослови, душе моя, Господа”

Тривалість: 2 години, з антрактом

Emil Sokach - conductorYaroslav Myhal - cello

John TavenerFive Hymns from the "The Veil of the Temple"Funeral IconsSong for Athene"A Hymn to the Mother of God"H. Havrylets - "Cherubimian"B. Frolak:"Our Father""The Virgin Mary""Bless, my soul, Lord"

Duration: 2 hours, with a break.

6 травня, неділя, 14:00Органний Ланч. Євгенія Кравченко

May 6, Sunday, 2 p.m.Organ Lunch. Yevgeniya Kravchenko



Органістка з Києва Євгенія Кравченко гратиме Шостаковича і Гончаренка на ланч-концерті.

Євгенія Кравченко з шести років мріяла грати на органі. Щоб втілити мрію дитинства, спершу почала навчатися у музичній школі грі на фортепіано.Закінчила Запорізьке музичне училище імені Платона Майбороди по класу фортепіано і наразі навчається у Київській музичній академії.Попри юний вік, Євгенія багато концертує по Україні. Львів’яни вже чули її гру в Органному залі у січні. А в травні виконавиця привезе нову програму, в якій, зокрема, будуть Прелюдія та Епілог із сюїти "Пам’яті Фрескобальді" Жана Лянґле. За манерою виконання Епілогу гру на органі порівнюють з балетом, бо це педальна п’єса, яку грають ногами. Також прозвучить "Медитація" Моріса Дюрюфлє, написана 1964 року і втрачена майже на наступні 40. А ще – “Чакона” українського композитора Віктора Гончаренка та Прелюдія і фуга соль мінор Дмитра Шостаковича.

Євгенія Кравченко (Київ) – орган

Й.С. Бах / А. Вівальді – Концерт ре мінорЖ. Лянґле – Прелюдія та Епілог із сюїти "Пам’яті Фрескобальді"М. Дюрюфлє – "Медитація"В. Гончаренко – "Чакона"

Organist from Kyiv Eugenia Kravchenko will play Shostakovich and Goncharenko at a lunch concert.

Eugenia Kravchenko dreamed to play organ from the age of six. In order to realize the dream of a childhood, she began to study piano at music school.She graduated from the P. Maiboroda School of Music in Zaporizhzhya and is currently studying at the Kyiv Music Academy.Despite the young age, Eugenia has a lot of concerts throughout Ukraine. Lviv have already heard her play at the Organ Hall in January. And in May, she will bring a new program with the Prelude and Epilogue from Suite in memory of Frescobaldi by J. Langley. Epilogue is a pedal piece played by the legs. Also in the program are the "Meditation" by Maurice Duruflé, written in 1964 and lost for almost 40 years, "Ciaccona" by Ukrainian composer Victor Goncharenko and Prelude and Fugue g moll by Dmytriy Shostakovich.

Eugenia Kravchenko - organ, Kyiv

J.S. Bach / A. Vivaldi - Concerto in d mollJ. Langley - Prelude and Epilogue from the Suite in memory of FrescobaldiM. Duruflé - "Meditation"V. Goncharenko - "Ciaccona"D. Shostakovich - Prelude and Fugue g mollCh.-M. Widor - Toccata from the Symphony #5

Д. Шостакович – Прелюдія і фуга соль мінорШ.-М. Відор – Токата з П’ятої симфонії

6 травня, неділя, 17:00Володимир Доценко. Гітара, Харків

https://gastroli.ua/tickets/guitar-concert/buy


Заслужений артист, педагог Володимир Доценко влаштує парад творів визначних гітаристів світу.

“Гітара – дивовижний інструмент. По-перше, він дуже давній, по-друге, звучить у діапазоні людського голосу, а по-третє, гітару беруть – як дитину тримають”. Так каже про улюблений інструмент виконавець.Заслужений артист України, професор Харківського державного університету мистецтв ім. І.П. Котляревського, член Асоціації гітаристів України Володимир Доценко вивчив не одне покоління талановитих гітаристів, але не мислить свого існування без сцени.У Львівському органному залі він презентує надзвичайно різноманітну програму.Прозвучать твори іспанського “Бетовена гітари” Фернандо Сора, національного героя Куби Лео Брауера, одного із сотні найкращих гітаристів усіх стилів та напрямів свого часу Ролана Дієнса, японського “чарівника гітари” Ісато Накаґави та інших.

Заслужений артист України, професор Володимир Доценко – гітара

М. де Фалья – “Танок мірошника”Ф. Тарреґа – “Арабське капричіо”Р. Дієнс – Фантазія №3 “Саудад”Ф. Сор – МенуетЛ. Брауер – “Кубинський пейзаж із дзвіночками”Л. Брауер – Етюди №20, 17І. Альбеніс – “Астурія”М. Пасечний – “Дві історії про Патрика”І. Накаґава – “Ловець снів”

A famous guitarist and pedagogue, Volodymyr Dotsenko presents a parade of works by the most prominent guitarists of the world.

"Guitar is an amazing instrument: firstly, very ancient, secondly, sounds in the range of the human voice, and thirdly, we take it as a child". That are the words by Volodymyr Dotsenko.The Honored Artist of Ukraine, Professor of Kotlyarevsky Kharkiv State University of Arts, a member of the Association of Guitarists of Ukraine. Volodymyr Dotsenko has studied several generations of talented guitarists, but cannot exist without a stage.In Lviv Organ Hall, he will present an extremely diverse program. The works by Spanish "Beethoven of the guitar" Fernando Sors, the national hero of Cuba Leo Brauer, one of the hundred best guitarists of all styles and trends of his time Rolan Diens, the Japanese "wizard of guitar" Isato Nakagava and others.

Honored Artist of Ukraine, Professor Volodymyr Dotsenko - guitar

M. de Falla - "The Miller's dance"F. Tárrega - Capricho árabeR. Dyens - Saudad No. 3F. Sors - MenuetL. Brouwer - "The Cuban Landscape with Bells"L. Brouwer - Études Simples No. 20, 17I. Albenis - "Asturias"M. Pasieczny - “Two Stories About Patrick”

Р. Роджерс – “Blue moon”, аранжування А. Вінницького

Тривалість: приблизно година

I. Nakagawa - "Dream Catcher"R. Rogers - "Blue Moon", arrangementbyf A. Vynnitsky

duration: about an hour

6 травня, неділя, 19:00Органна музика Франка

May 6, Sunday, 7 p.m.Organ music by Franck

https://gastroli.ua/events/franck-organ-music


Солістка Органного залу Надія Величко гратиме музику свого улюбленого французького композитора Сезара Франка.

“Ця людина, нещасна та невизнана, мала душу настільки по-дитячому добру, що завжди без гіркоти могла спостерігати недоброзичливість людей і суперечливість подій”. Так казав Клод Дебюссі про великого симфоніста Сезара Франка. Визнання Франка як композитора прийшло пізно – у віці 68 років, а справжню світову славу його музика здобула вже після смерті автора. Але завдяки Франку Франція знову згадала про органну музику. До кінця своїх днів, не рідше двох-трьох разів на тиждень композитор грав у церкві Св. Клотильди. Кажуть, що Ференц Ліст після прослуховування органної гри Франка вийшов із церкви зі словами: “Цим поемам призначене місце поруч із шедеврами Себастьяна Баха!”.Воістину бахівські творіння зіграє на своєму недільному концерті органістка Надія Величко. Прозвучать “Пастораль”, “Фантазія Ля мажор”, “Андантіно соль мінор”, “Прелюдія, фуга і варіація” та “Героїчна п'єса”. Музика Франка завжди благородна, осяяна внутрішнім світлом та високою ідеєю, досконала по конструкції.

Надія Величко – орган

С. Франк:ПасторальФантазія Ля мажорАндантіно соль мінорПрелюдія, фуга і варіація

The soloist of the Organ Hall Nadiya Velychko will play music of her favorite French composer Cesar Franck.

Recognition as a composer came to Cesar Franck very late - at the age of 68, and his true world glory became after his death. But thanks to him, France remembered about organ music. Franz Liszt, after listening to the organ play by Franck, left the church with the words: "These poems have a place next to the masterpieces by Sebastien Bach!"Real masterpieces will play on the Sunday concert organist Nadiya Velychko: Pastoral, Fantasy A Dur, Andantino g moll, Prelude, Fugue and Variation, Heroic Piece. Franck's music is always noble, illuminated by inner light and high idea and perfect by composition.

Nadiya Velychko - organ

C. Franck:PastoralFantasy A DurAndantino g mollPrelude, Fugue and VariationHeroic Piece

Duration: more than an hour

Героїчна п'єса

Тривалість: понад годину

9 травня, середа, 19:00Дуґлас Брюс. Орган, Німеччина

May 9, Wednesday, 7 p.m.Douglas Bruce Organ, Germany



Органіст з Німеччини Дуглас Брюс зіграє натхненні твори з різних епох.

Дуглас Брюс народився у Шотландії, ще підлітком став органістом в одній з церков Единбурга. Потім у Ліверпулі поєднував навчання на бухгалтера із заняттями на органі. І навіть вже працюючи заступником начальника департаменту фінансів у міжнародному банку в Базелі не полишав шліфувати свою виконавську майстерність. І, нарешті, 2001 року залишив фінансову кар’єру, щоб присвятити себе виключно музиці. Відтоді безперервно гастролює, бере участь у фестивалях, майстер-класах в Європі, Америці та Азії, грає служби у церквах Німеччини, де нині мешкає.У Львові Дуглас Брюс зіграє надзвичайно багату і різнопланову програму. У концерті поруч з улюбленими для багатьох “Готичною сюїтою” Леона Боельмана, Прелюдією та фугою сі мінор Йоганна Себастьяна Баха, “годинниковими” п’єсами Ґеорґа Генделя та Йозефа Гайдна прозвучать маловідомі у нас твори: імпровізації Чарльза Стенлі, Арія та Ґавот Самуеля Веслі з 12-тьох коротких п’єс, Трубний менует Альфреда Голлінса та Арія Ноеля Роусторна. Усі можливості органу, що може замінити будь-який інструмент, продемонструють аранжування хору рабів з опери Джузеппе Верді “Набукко” та вокальна мініатюра Фелікса Мендельсона “На крилах пісні”.

Дуґлас Брюс - орган (Німеччина)

Organist from Germany Douglas Bruce will play inspirational works from different eras.

Douglas Bruce was born in Scotland, becoming an organist in one of the churches in Edinburgh as a teenager. Then in Liverpool he combined studying as an accountant with organ classes. Already being the Deputy Head of the Department of Finance at the International Bank in Basel, he did not give up improving his skills. And finally, in 2001 he left his financial career to devote himself exclusively to the music. From that time, he is constantly on tours, plays at festivals, master classes in Europe, America and Asia, plays during the services in churches in Germany, where he lives.Douglas Bruce will play an extremely rich and diverse program in Lviv. Together with "Gothic Suite" by Boellmann, Prelude and fugue in B minor by Bach, "clock’s” plays by Handel and Haydn he will perform Voluntary in A minor by Stanley, Air and Gavotte from “12 Short Pieces for Organ”by Wesley, A Trumpet Minuet by Hollins and Aria by Rawsthorne. All organ abilities that can replace any instrument will demonstrate the arrangements of the horus of the Hebrew Slaves from the opera Verdi “Nabucco” and the vocal miniature by Mendelssohn "On the Wings of Song."

Douglas Bruce - organ (Germany)

J.Stanley - Voluntary in A minor Op.7G. F. Händel - 3 Pieces for Clay's Musical Clock

Ч.Дж. Стенлі – Імпровізація для органу ля мінор, Op.7Ґ.Ф. Гендель – Три п'єси для музичного годинника КлеяЙ.С. Бах – Прелюдія та фуга сі мінор, BWV544Й. Гайдн – Три п'єси для музичного годинникаС. Веслі – Арія та Гавот з "12 коротких п'єс для органу"Дж. Верді – хор єврейських рабів "Va, pensiero" з опери "Набукко" (ар. Р. Ллойд)C. Франк – Героїчна п’єсаА. Голлінс – Трубний менуетФ. Мендельсон-Бартольді – "На крилах пісні" (ар. М. Сетчелл)Л. Боельманн – Готична сюїтаН. Роусторн – АріяТ. Дюбуа – Токата

Тривалість: півтори години в антрактом

J. S. Bach - Prelude and Fugue in B minor, BWV544J. Haydn - 3 Pieces for Musical ClockS. Wesley - Air and Gavotte from “12 Short Pieces for Organ”G.Verdi - Chorus of the Hebrew Slaves "Va, pensiero" from the Opera "Nabucco" (arr. R. Lloyd)C. Franck - Pièce HéroïqueA. Hollins - A Trumpet MinuetF. Mendelssohn-Bartholdy - On Wings of Song (arr. M. Setchell)L. Boellmann - Suite GothiqueN. Rawsthorne - AriaT. Dubois - Toccata

duration: one hour and a half with a break

11 травня, п’ятниця, 11:00Фортепіанний майстер-клас Антонія Баришевського

May 11, Friday, 11 a.m.Piano master class by Anthony Baryshevskyi

реєстрація

https://goo.gl/forms/UhPhpunFlt59ZT0o2

Антоній Баришевський – лауреат понад 20-х міжнародних музичних конкурсів, серед яких конкурси Артура Рубінштейна (Ізраїль), Ферруччо Бузоні (Італія), Володимира Горовиця (Київ), Міжнародний конкурс піаністів у Парижі (Франція), Interlaken-Classics (Швейцарія).Навчався у Національнй музичній академії ім. Лисенка у Києві та у Ecole Normale de musique de Paris. З величезним успіхом концертує в Європі та США. Записувався у всесвітньо відомому лейблі класичної музики Naxos. Соліст Національної філармонії України, який принципово не міняє Київ на інші європейські столиці.Баришевський не боїться експериментів, таких як виступ на залізничному вокзалі, відкриває нову музику та поєднує в одній програмі діаметрально протилежні твори.Повчитися у такого майстра - унікальна можливість для львівських піаністів. Львівський органний зал запрошує всіх охочих на майстер-клас, який відбудеться 11 травня.Організатори залишають за собою право відбору.В разі проходження відбору - вам зателефонують.

Реєстрація за посиланням:https://goo.gl/forms/UhPhpunFlt59ZT0o2Дедлайн: 6 травня

Antony Baryshevskyi is a laureate of more than 20 international music contests, including Arthur Rubinstein (Israel) and Ferruccio Buіoni (Italy). Studied at the Kyiv Conservatory and at the Ecole Normale de musique de Paris. Performes in Europe and the USA with huge success. Has recordings on the Naxos, world-famous label of classical music. Soloist of the National Philharmonic of Ukraine, does not want to change Kiev to European capitals.The pianist is not afraid of experiments, such as a performing at the railway station, discovering of new music and combining diametrically opposed pieces in one concert.To learn some secrets from the master of piano, a unique opportunity for Lviv pianists. The Lviv Organ Hall invites to the master class, which will take place during the day of May 11th.The organizers reserve the right to choose partcipants.

11 травня, п’ятниця, 19:00MOZART BUFFA

May 11, Friday, 7 p.m.MOZART BUFFA

Соліст Органного залу, баритон Владислав Тлущ приготував вишукану програму для любителів гарного вокалу – концерт MOZART BUFFA, який складатиметься з відомих арій моцартівських опер.

Компанію Владиславу Тлущу на сцені складе молода сопрано Інна Калугіна, у супроводі піаністки Аліни

Exquisite program for good music lovers. MOZART BUFFA - a concert that consists of famous Mozart`s arias.

Baritone Vladyslav Tlushch and soprano Inna Kaluhina. Together with the pianist Alina Shevchenko they will perform favorite arias from the operas by Wolfgang-Amadeus Mozart - "The Marriage of Figaro" and "Don



Шевченко вони виконають улюблені арії з опер Вольфганга Амадея Моцарта – “Весілля Фігаро” та “Дон Жуан”.

Владислав Тлущ – баритонІнна Калугіна - спрано

Оркестр PaRi Art Music.Художній керівник і дириґент Роман Багрій

В.А. Моцарт:Арія Графа з опери "Весілля Фігаро" (“Hai gia vinta la causa”)Арія Фігаро з опери "Весілля Фігаро" (“Non piu andrai”)Арія Дон Жуана з опери "Дон Жуан" (“Fin ch'han dal vino”) Канцонетта Дон Жуана з опери "Дон Жуан" (“Deh vieni…”)

Арія Сюзанни з опери "Весілля Фігаро" ("Giunse alfin.. deh vieni")Арія Графині з опери "Весілля Фігаро" ("Porgi amor")Арія Ельвіри з опери "Дон Жуан" (“In quali eccessi, o Numi!...Mi tradi quell'alma ingrata")Дует Церліни та Дон Жуана (“Là ci darem la mano…”) Дует Фігаро та Сюзанни (перших два номери)

Giovanni".

Inna Kaluhina - sopranoVladyslav Tlushch - baritone

PaRi Art Music OrchestraConductor - Roman Bahriy

W.-A. Mozart:Arias from Opera "The Marriage of Figaro" and “Don Giovanni”

12 травня, субота, 19:00Гайдн & Шостакович. Баришевський у Львові

Saturday, May 12, 7 p.m.Haydn & Shostakovich Baryshevskyi in Lviv



Український піаніст Антоній Баришевський, якому аплодували провідні світові зали, поєднає Гайдна та Шостаковича у концерті з Ukrainian Festival Orchestra під керівництвом дириґента Івана Остаповича.

Коли до твого міста приїжджає Антоній Баришевський, питання йти чи не йти на його концерт не виникає. Баришевський – лауреат понад 20-х міжнародних музичних конкурсів, серед яких конкурси Артура Рубінштейна (Ізраїль) та Ферруччо Бузоні (Італія). Навчався у Національнй музичній академії ім. Чайковського у Києві та у Ecole Normale de musique de Paris. З величезним успіхом концертує в Європі та США. Записувався у всесвітньо відомому лейблі класичної музики Naxos. Соліст Національної філармонії України, який принципово не міняє Київ на інші європейські столиці.“Фортепіанна музика – це портал в інші часи”, – сказав в одному з інтерв’ю піаніст. На його концертах цей портал і справді відкритий для слухачів. Баришевський не боїться експериментів, таких як виступ на залізничному вокзалі, відкриває нову музику та поєднує в одній програмі діаметрально протилежні твори.Цього вечора у Львівському органному залі разом із Ukrainian Festival Orchestra під дириґуванням Івана Остаповича піаніст поєднає два концерти композиторів із різних світів – Йозефа Гайдна та Дмитра Шостаковича.Ре-мажорний концерт для фортепіано й оркестру Йозефа Гайдна побачив світ 1785 року. Це галантний, рухливий і трохи “моцартівський” твір віденського класика. Перший фортепіанний концерт Дмитра Шостаковича – повна його

Saturday, May 12. 7 p.m.Antony Baryshevskyi. Piano

Ukrainian pianist Antony Baryshevskyi, who is a freaquent guest at the world's leading halls, will unite Haydn and Shostakovich in a concert with the Ukrainian Festival Orchestra and Ivan Ostapovych.

When Antony Baryshevskyi arrives in your city, that's not the question, whether to go to the concert or not. Laureate of more than 20 international music contests, including Arthur Rubinstein (Israel) and Ferruccio Buіoni (Italy). Studied at the Kyiv Conservatory and at the Ecole Normale de musique de Paris. Performes in Europe and the USA with huge success. Has recordings on the Naxos, world-famous label of classical music. Soloist of the National Philharmonic of Ukraine, does not want to change Kyiv for other European capitals.Piano music is a portal of another times, he said. At his concerts, this portal is really open to the audience. The pianist is not afraid of experiments, such as a performing at the railway station, discovering of new music and combining diametrically opposed pieces in one concert.This evening, in the Lviv Organ Hall together with the Ukrainian Festival Orchestra under the conduction of Ivan Ostapovych Baryshevskyi will combine two concerts of composers from different universes - Josef Haydn and Dmitri Shostakovich.Keyboard Concerto in D major by Joseph Haydn saw the world in 1785. This is a gallant, agile and little bit “Mozart’s” piece by Viennese classic. The Piano Concerto

протилежність: складний для виконання, інтелектуальний для сприйняття, з багатьма пародіями на інших композиторів і навіть на самого автора. Заключним номером прозвучить Сюїта із музики до кінофільму "Гамлет", яку Шостакович написав 1964 року. Ця музика – суцільний сплав логічного та емоційного, характерний для творчості Дмитра Дмитровича. Виконання Баришевського, який завжди тримає баланс між раціо та емоціо, обіцяє бути неперевершеним.

Антоній Баришевський – фортепіаноUkrainian Festival OrchestraІван Остапович – дириґент

Й. Гайдн – Концерт для фортепіано з оркестром Ре мажор (ред. Гольденвейзера)Д. Шостакович – Концерт для фортепіано з оркестром №1Д. Шостакович – Сюїта з музики до к/ф "Гамлет"

Тривалість: дві години з антрактом

No.1 by Dmitri Shostakovich is complete opposite: difficult to perform, intellectual for perception, with many passages to other composers and even the author himself.The Suite from Music to the "Hamlet" movie, which Shostakovich wrote in 1964, is an alloy of logical and emotional. The performing by Baryshevskyi, who always keeps the balance between emotion and ratio, promises to be unsurpassed.

Anthonii Baryshevskyi – pianoUkrainian Festival OrchestraIvan Ostapovich – conductor

J. Haydn – Keyboard Concerto in D major (ed. Goldenveiser)D. Shostakovich – Piano Concerto No.1D. Shostakovich – Suite From The Movie Music for “Hamlet”

Duration: two hours with a pause

13 травня, неділя, 14:00Ланч-концерт. Богдан Дем’яненко

Sunday, May 13, 2 p.m.Lunch concert. Bohdan Demyanenko



Голос творця, промова оратора, роздуми про вічне – в програмі концерту “Органні варіації на впертий бас” від киянина Богдана Дем’яненка.

“Ідея зіграти органну програму з творів у формі варіацій на basso ostinato у мене виникла досить давно, однак нагода втілити в життя цей задум з’явилася тільки зараз”, – розповів про концерт органіст. Дем’яненко уже виступав у стінах Львівського органного залу взимку, граючи власні перекладення партесних творів для органа. У радісному передчутті травневого виступу музикант розповів про твори, які виконає цього разу.Поліфонічні варіації на повторювану послідовність басових звуків (basso ostinato у перекладі – “впертий” або “наполегливий бас”) з’явилися у часи Бароко. До варіацій відносяться пасакалії, чакони та ґраунди.Одним із перших авторів, який будував цілу музичну композицію на наполегливому повторенні мелодії в тому самому голосі, був Джироламо Фрескобальді. Річеркар із його збірника “Fiori musical” (“Музичні квіти”) звучатиме у травневому концерті.Варіації на basso ostinato можуть передавати різні образи. Італійські композитори писали пасакалії та чакони у мажорі, в характері танцю. Таку Пасакалію До мажор Бернардо Стораче виконає в цей вечір Богдан Дем’яненко.З поширенням у німецькій органній музиці пасакалія стала більш “серйозною”. Наприклад, у творчості Йоганна Пахельбеля є чакони-роздуми, найкрасивіші з яких – ре мінор і фа мінор – також прозвучать на концерті.Дітріх Букстегуде писав емоційно насичені пасакалії. Виконуючи їх, органіст стає подібним до оратора. Саме

The voice of the creator, the rhetoric speech and reflexions upon the eternal - all of itthrough the basso ostinato in the concert program of Bohdan Demyanenko, entitled "Organ variations on the stubbing bass."

"The idea to perform this organ program of the works in the form of variations on basso ostinato I had for a long time, but the opportunity to realize this idea appeared only now," - said Bohdan Demyanenko. Kyiv organist already performed in the walls of the Lviv Organ Hall at winter, playing his own transcriptions of partes songs for the organ. Now he is looking forward to the May performance and tells about the works that he will perform.Polyphonic variations on a repeating sequence of basso sounds (basso ostinato, literally "stubborn" or "persistent" bass) appeared at the time of Baroque. These include passacaglia, ciacconas and graunds.Variations on basso ostinato can render various images. Italian composers wrote them in major, dance style, like Passacaglia C Dur by Bernardo Storace, which will sound this evening. With the spread of German organ music, passacaglia became "more serious". For example, in the work of Johann Pachelbel, there are ciaccona-reflections, the most beautiful of which d moll and f moll also will be performed.Dieterich Buxtehude wrote emotionally rich passacaglias. Performing them, the organist becomes like a speaker. It is Passacaglia c moll, along with other creatures by Buxtehude and Pachelbel whose little Johann Sebastian transcribed from his brother's musical library, inspired Bach. At the end of the concert, theBach`s famous

така Пасакалія ре мінор разом з іншими творіннями Букстегуде і Пахельбеля, що їх маленький Йоганн Себастьян переписував із нотної бібліотеки брата, надихали Баха. На завершення концерту прозвучить знаменита Пасакалія та фуга до мінор Баха. Тональність до мінор – тональність творця, перша за рахунком, але з трьома бемолями при ключі. Тема basso ostinato, яку органіст виводить педалями на початку твору, звучить як Глас Божий.

Богдан Дем’яненко – орган

Дж. Фрескобальді – Токата та річеркар з остінато у п’ятому голосі (з циклу “Fiori musicali”)Б. Стораче – Пасакалія До мажорЙ. Пахельбель – Чакона ре мінорЙ. Пахельбель – Чакона фа мінорД. Букстехуде – Пасакалія ре мінорД. Букстехуде – Пасакалія до мінорХ. Кабанільєс – Пасакалія першого тону (ре мінор)Г. Перселл – Ґраунд до мінорЙ.С. Бах – Пасакалія та фуга до мінор

Passacaglia and the Fugue c moll will be performed. The theme of the basso ostinato, which the organist plays only with the feet at the beginning of the piece, sounds like the voice of God.

Bohdan Demyanenko - organ

J. Frescobaldi - Tokccata and ricercar with ostinato in the fifth voice (from the cycle "Fiori musicali")B. Storace - Passacaglia c mollJ. Pakhelbel - Ciaccona d mollJ. Pakhelbel - Ciaccona f mollD. Buxtehude - Passacaglia d mollD. Buxtehude - Passacaglia c mollJ. Cabanilles - Passacaglia of the first tone (d moll)H. Purcell - Gound c mollJ. S. Bach - Passacaglia and Fugue c moll

13 травня, неділя, 19:00Марші та Адажіо. Органний концерт

May 13, Sunday, 7 p.m.Marches and Adagio. Organ concert


Голосні, поважні, швидкі марші та повільні, ліричні, співочі адажіо – таке поєднання обрала для свого органного концерту Надія Величко.

Увесь цей вечір буде побудований на контрастах. Солістка Органного залу вирішила здивувати слухачів комбінацією маршів та творів у темпі адажіо (повільно, спокійно). Зазвичай у цьому темпі пишуть другі частини симфоній та концертів. Наприклад, як Адажіо з концерту для гобоя і струнних ре мінор Алессандро Марчелло або Адажіо зі Симфонії №3 Каміля Сен-Санса. Деякі повільні частини набули слави самостійних творів, як арія Ксеркса з однойменної опери Ґеорґа Генделя - “Ombra mai fu”, вона ж “Ларго”.Антиподами цих творів у концерті стануть “Марш принца данського” Джеремія Кларка, який Радіо BBC використовує як позивний, Марш на тему Марсельєзи Клода Бальбатра та Імперський коронаційний марш Orb and Sceptre Уільяма Волтона, написаний для коронації Елізавети ІІ.

Надія Величко – орган

Д. Кларк – Марш принца данськогоА. Марчелло – АдажіоҐ. Гендель – Ларго з опери “Ксеркс”К. Глюк – Арія з опери “Орфей та Еврідіка”К. Бальбатр – Марш на тему МарсельєзиК. Сен-Санс – Адажіо з Симфонії №3А. Гільман – Медитація з сонати №6Р. Ваґнер – Інтродукція до третьої дії опери “Лоенґрін”

Loud, venerable, fast marches and slow, lyrical, singing adagio. This combination was chosen for the organ concert by Nadiya Velychko.

All this evening is built on contrasts. The Organ Hall's soloist decided to surprise the audience with a combination of marches and works in the pace of adagio (slowly, calmly). Typically, at this pace was writtne second parts of symphonies, concertos. For example, as Adagio from the concert for the oboe and strings in D minor by Alessandro Marcello or Adagio from Symphony No.3 by Camille Saint-Saens. Some slow-moving parts have gained the fame of independent works, like the aria of Xerxes from the same name opera by George Handel - “Ombra mai fu” or "Largo".The antipodes of these works will be "March of the Prince of Denmark" by Jeremiah Clarke, wich is used as signature tune of the BBC World Service, March on The Theme of Marseillaise by Claude Balbastre, and the Crown Imperial Coronation March or the “Orb and Sceptre” of William Walton, written for the coronation of Elizabeth II.

Nadiya Velychko - organ

J. Clarke - Prince of Denmark's marchА. Marcello - AdagioG. Handel - Largo from the opera "Xerxes"K. Gluck - Aria from the opera "Orpheus and Eurydice"С. Balbastre- March on the theme of MarseillaiseС. Saint-Saens - Adagio from the Symphony No. 3A. Guilman - Meditation from the Sonata #6

Ж. Дюпон – МедитаціяУ. Волтон – Імперський коронаційний марш

R. Wagner - Introduction to the third action of the opera "Lohengrin"J. Dupont - MeditationW. Walton - Crown Imperial Coronation March

16 травня, середа, 19:00Мої улюблені композитори. Органний концерт

1 травня - https://gastroli.ua/events/1205116 травня - https://gastroli.ua/events/12052

Органістка Надія Величко запрошує провести вечір в Органному залі у компанії своїх улюблених композиторів.

Скласти програму цього концерту для Надії Величко було непросто. Як обрати лише кілька імен з океану чудової музики, написаної для органу? Зрештою виконавиця обрала твори композиторів, кожен з яких викарбуваний у серці. Це будуть: один із творців північнонімецької органної школи Дітріх Букстегуде; майстер фуги й хоральної прелюдії Йоганн Пахельбель; плідний і самокритичний Падре Давіде, батько органного симфонізму Сезар Франк; творець масштабних органних полотен Шарль-Марі Відор; родоначальник стилю, що отримав назву tango nuevo (“нове танго” - ісп.) Астор П’яццола. І, звичайно, куди без Йоганна Себастьяна Баха!

Й.С. Бах – Прелюдія і фуга до мінор, BWV 546Д. Букстегуде – Прелюдія і фуга соль мінорЙ. Пахельбель – Арія з варіаціямиПадре Давіде – Симфонія Ре мажорС. Франк – ПасторальШ.-М. Відор – Алегро з симфонії №7А. П'яццола – Libertango

Тільки два концерти у травні1 травня - https://gastroli.ua/events/1205116 травня - https://gastroli.ua/events/12052Тривалість: понад годину.

Organist Nadiya Velychko invites you to spend the evening at the Organ Hall in the company of her favourite composers.

It was not easy to make a program for this concert for Nadiya Velychko. How to choose just a few names from the ocean of great music written for the organ? In the end, the performer chose the works of composers, each of which is engraved in her heart. This will be: one of the founders of the North German organ school Dietrich Buxtehude; master of fugue and choral prelude Johann Pachelbel; fruitful and self-critical Padre Davide, father of organ symphony César Franсk; the creator of large-scale organ зшусуі Charles-Marie Widor; the creator of the style, called the tango nuevo ("new tango" - esp.) Astor Piazzolla. And, of course, Johann Sebastian Bach!

J.S. Bach - Prelude and Fugue c moll, BWV 546D. Buxtehude - Prelude and Fugue g mollJ. Pachelbel - Aria with variationsPadre Davide - Symphony in D MajorC. Franck - PastoralCh.-M. Widor - Allegro from Symphony No.7A. Piazzolla - Libertango


17 травня, четвер, 19:00Пори року Вівальді

Thursday, May 24, 7 p.m.“Four Seasons” by Vivaldi


На цих концертах в Органному залі завжди аншлаг. Бо кожна зустріч із музикою двох геніїв епохи бароко – Йоганна Себастьяна Баха та Антоніо Вівальді – вщент заповнює зал.Найвищі досягнення поліфонії у творах Баха продемонструє органістка Олена Мацелюх. Віртуозний скрипаль Марко Комонько відтворить яскраві знахідки в програмному творі Антоніо Вівальді “Чотири пори року”. Доповнять музику пейзажі Ольги Куц, які вона малюватиме наживо під час концерту.

Олена Мацелюх – органМарко Комонько – скрипкаОльга Куц – живопис

The Lviv Organ Hall is always full of visitors in this concerts.Every meeting with the music of two Baroque geniuses, Johann Sebastian Bach and Antonio Vivaldi, is a warranty of full house.The highest achievements of polyphony in Bach`s pieces will be demonstrated by the organist Olena Matselyukh. The virtuoso violinist Marko Komonko will reproduce bright finds in the program piece by Antonio Vivaldi "Four Seasons”. The music will complement with live paintings by Olga Kuts.

Olena Matselyukh - organMarko Komonko - violinOlga Kuts - painting

18 травня, п’ятниця, 19:00Хор "Гомін". 15-річчя

https://gastroli.ua/events/12124https://www.facebook.com/events/143555763158531/

Концерт Львівського муніципального хору “Гомін” у рамках Міжнародного хорового фестивалю “Львівські зустрічі”.

Хор “Гомін” був заснований 1988 року як чоловічий аматорський хор при відділенні музично-хорового товариства України у Львові. Був відзначений багатьма нагородами як найкращий аматорський хор, активно гастролював в Україні та поза її межами. З 2003 року колектив отримав статус професійного, а також сучасну назву – Львівський муніципальний хор “Гомін”. Колектив є лауреатом багатьох регіональних, національних та міжнародних конкурсів.18 травня в Органному залі хор святкуватиме 15-річчя у колі друзів: гурту “LeonVoci”, жіночого вокального

Concert of the Lviv Municipal Choir "Gomin" in the program of the International Choir Festival "Lviv Meetings".

Choir “Gomin” was founded in 1988 as a male amateur choir at the Department of Music and Choral Society of Ukraine in Lviv. It has been awarded many times as the best amateur choir, has been actively touring in Ukraine and abroad. Since 2003 the collective has received the status of a professional and modern name - Lviv municipal choir "Gomin". The winner of many regional, national and international competitions.On May 18th, in the Organ Hall the choir will celebrate its 15th anniversary with friends: “LeonVoci” band, Female vocal ensemble "Madrigal voices", the Academic Chamber

ансамблю “Madrigal voices”, Академічного камерного хору Тернопільської обласної філармонії.Концерт відбудеться в рамках ІІІ Міжнародного хорового фестивалю “Львівські зустрічі”, який бере на себе місію відродження традицій хорового співу в Україні.

Львівський муніципальний хор “Гомін”Гурт “LeonVoci”Жіночий вокальний ансамбль “Madrigal voices”Академічний камерний хор Тернопільської обласної філармонії

Choir of the Ternopil Regional Philharmonic.

Lviv Municipal Choir "Gomin""LeonVoci" BandFemale vocal ensemble "Madrigal voices"Academic Chamber Choir of Ternopil Regional Philharmonic

18 травня, п’ятниця, 21:00Ніч Ґустава Малера

May 18, Friday, 9 p.m.Gustav Mahler's Night



Органний зал запрошує на “Ніч Ґустава Малера” – проект музиканта Сергія Гаврилюка, де звучатимуть “Пісні померлих дітей” та Фортепіанний квартет.

“Писати музику – значить всіма засобами наявної техніки будувати новий світ. Все життя я складав музику лише про одне: як я можу бути щасливим, якщо де-небудь ще страждає інша істота”. Так говорив про свою творчість Ґустав Малер, дириґент і композитор.За життя Малера цінували як дириґента, але не розуміли як композитора. Лише через півстоліття після смерті його твори почали виконувати, а сам Малер набув слави видатного симфоніста ХХ століття.У творах талановитого австрійця є все: від дурних, вульгарних до піднесених, естетичних та пафосних ваґнерівських моментів. Після прослуховування музики Ґустава Малера неможливо не змінитися. Малерівський світ підкорює, пробуджує, надихає.Фортепіанний квартет ля мінор – один із ранніх творів композитора, який він написав у віці 16-ти років. Квартет приніс Малеру першу премію на конкурсі композиції в університеті.Цикл “Пісні померлих дітей” автор писав на вірші Фрідріха Рюкерта, двоє дітей якого померли від скарлатини. Через чотири роки після створення пісень дочка Малера покинула світ через цей самий недуг. “Я уявив, що померла моя дитина. Коли я втратив власну дочку, я вже не міг писати такі пісні", – казав композитор.

Лілія Нікітчук – мецо-сопрано

The Organ Hall invites to "Gustav Mahler's Night" - "Songs on the Death of Children" and the Piano Quartet.

"To write music means to build a new world by all the available technology. All my life I composed music only about one thing: how can I be happy if somebody still suffers another creature". This is what Gustav Mahler said about his work.During the life of Mahler he was valued as conductor, but was not understood as a composer. Only half a century after his death, his pieces began to be performed. Mahler became the outstanding symphonist of the XX century.There is everything in his pieces: from stupid, vulgar to exalted, aesthetic and pathetic Wagnerian moments. Mahler's world conquers, awakens, inspires.The Piano Quartet a moll is one of the early works of the composer, which he wrote at the age of 16. It brought Mahler the first prize at the song contest at the university."Songs on the Death of Children" was written by Friedrich Rückert, whose two children died of scarlet fever. Four years after the creation of songs, the daughter of Mahler left the world because of this same illness. "I placed myself in the situation that a child of mine had died. When I really lost my daughter, I could not have written these songs any more", the composer said.

Lilia Nikitchuk - mezzo-soprano

Lesya Dermenji - violinSerhiy Havryliuk - violaAnastasiya Myakushko - cello

Леся Дерменжі – скрипкаСергій Гаврилюк – альтАнастасія Мякушко - віолончельДмитро Микитин – фортепіано

Куратор проекту – Сергій Гаврилюк

Вокальний цикл “Пісні померлих дітей”Фортепіанний квартет

Тривалість: одна година

Dmytro Mykytyn - piano

The curator of the project - Serhiy Havryliuk

Vocal cycle "Songs on the Death of Children"Piano Quartet

Duration: one hour

19 травня, субота, 11:00Карнавал тварин. Для найменших


Центр музичного розвитку Tempo, проект M-Dates – музика для найменших та Львівський будинок органної та камерної музики з радістю запрошують малят від 2 років на інтерактивний концерт “Карнавал звірів” Каміля Сен-Санса!Це неймовірно цікаво для малечі - уявляти, яку тваринку зображає музика! Львівський композитор Богдан Котюк спеціально на наше прохання зробив органну обробку сюїти, Олена Мацелюх та Меланія Макаревич працювали над виконанням на органі та фортепіано, а художниця Ольга Куц вибирала техніку, в якій намалювати тварин, адже одна частина триває всього 1-2 хвилини! Те, що малюватиме пані Оля, маленькі гості зможуть спостерігати на великому екрані!Від M-Dates – музика для найменших, як завжди, цікавий інтерактив для малят: веселий сценарій з тематичними руханками, а також креативне завдання ;)

Чекаємо Вас:19.05.1811:00Львівський будинок органної та камерної музикивул. Степана Бандери, 8Тривалість: 1 годВартість: 100 грнОБОВ'ЯЗКОВИЙ ЗАПИС: 0982125131; 0639376199

Tempo Music Development Center, M-Dates project - music for the smallest, Lviv Organ Hall are pleased to invite kids from 2 years old to the interactive concert "The Caravel of Animals" by Camille Saint-Saens!It is incredibly interesting for the little ones to imagine what animal is depicting music!Lviv composer Bogdan Kotyuk specially made a request for the organ processing of the suite, Olena Matselyukh and Melania Makarevych worked on performing on the organ and piano, and the artist Olga Kuts chose a technique in which to draw animals, because one part lasts only 1-2 minutes! Small guests will allow to watch her drawings on the big screen!From M-Dates - music for the youngest, as always, interesting interactive for kids: a funny script with themed movers, as well as a creative task ;)

Waiting for you:May 1911 a.m.Lviv Organ Hall8 Bandery St.Duration: one hourCost: 100 UAHMANDATORY reservation: 0982125131; 0639376199

19 травня, субота, 16:00

ІІІ Міжнародний хоровий фестиваль “Львівські зустрічі”

3rd International Choral Festival "Lviv Meetings".


вхід вільний

Концерт колективів з України, Польщі та Білорусі в рамках ІІІ Міжнародного хорового фестивалю “Львівські зустрічі”.

Фестиваль “Львівські зустрічі” створений задля відродження традицій хорового співу в Україні. Свято вокалу відбудеться у Львові вже втретє.Цьогоріч гостями фестивалю стануть Український чоловічий хор “Журавлі” з Польщі та Мішаний хор “Gaudeamus” з Білорусі. Також у фестивалі візьмуть участь українські колективи: Львівський муніципальний хор “Гомін”, хор “Грація” Львівського коледжу культури та мистецтв, мішаний Хор студентів Львівського музичного коледжу ім. С.Людкевича, Народний камерний хор “Жайвір”.Органний прийматиме фестиваль у суботу, 19 травня. Запрошуємо всіх любителів хорової музики у зал, створений для людського голосу!

Львівський муніципальний хор “Гомін” (Україна)Хор “Грація” Львівського коледжу культури та мистецтв (Україна)Мішаний Хор студентів Львівського музичного коледжу ім. С.Людкевича (Україна)Народний камерний хор “Жайвір” (Україна)Український чоловічий хор “Журавлі” (Польща)Мішаний хор “Gaudeamus” Молодечненського державного

Concert of choral ensembles from Ukraine, Poland and Belarus in the program of the 3rd International Choral Festival "Lviv Meetings".

The festival "Lviv Meetings" was created to revive the choral singing tradition in Ukraine. It will take place in Lviv for the third time.This year the guests of the festival are the Ukrainian male choir "Guravli" from Poland and the mixed choir "Gaudeamus" from Belarus. Ukrainian collectives also will take part in the festival: Lviv municipal choir "Gomin", the choir "Gracia" of the Lviv College of Culture and Arts,Mixed Choir of the Students of the S.Ludkevich Lviv Musical College,Folk chamber choir "Zhajvir".

The Organ Hall will host the festival on Saturday, May 19th. We invite all fans of choral music to the hall, created for the human voice!

Lviv Municipal Choir "Gomin" (Ukraine)Choir "Gracia" of the Lviv College of Culture and Arts (Ukraine)Mixed Choir of Lyudkevych Music College (Ukraine)Folk Chamber Choir "Zhajvir" (Ukraine)Ukrainian male choir "Zhuravli" (Poland)The mixed choir "Gaudeamus" of the Molodechno State Musical College (Belarus)

музичного коледжу ім.М.К.Огинського (Білорусь)

19 травня, субота, 19:00Драматичні кантилени. Орган і валторна

Saturday, 19 May, 7 p.m.Dramatic Cantilenas. Organ and horn



Мелодії для валторни й органу, які западають у душу з перших тактів.

Кантилена – це плавна наспівна мелодія. У суботу, 19 травня, драматичні кантилени відомих композиторів виконають валторніст Львівської філармонії Назар Базів та органістка Надія Величко. У програмі вечора: фантазійна “Елегія” Сергія Рахманінова; Друга частина симфонії №5 Петра Чайковського, яку ще називають “Українською” через використані у ній теми народних пісень; заспокійлива “Вечірня пісня” Роберта Шумана; одне з найпопулярніших аргентинських танго Астора П’яццоли під назвою “Забуття”; а також один із найчастіше виконуваних музичних творів другої половини XX століття – “Адажіо” Томазо Альбіноні. Виконавці докладають усіх зусиль, щоб жоден концерт не пройшов без української музики. Цього разу це буде “Елегія” лауреата Шевченківської премії Льва Колодуба.

Назар Базів – валторнаНадія Величко – орган

С. Рахманінов – “Елегія”П. Чайковський – Друга частина з симфонії №5Л. Колодуб – “Елегія”Р. Шуман – “Вечірня пісня”Т. Альбіноні – АдажіоА. П'яццола – OblivionА. П'яццола – Ave Maria

Melodies for horns and organ that fall into the soul from the first sounds.

Cantilena is a smooth tunes melody. On Saturday, May 19th, the dramatic cantilenes will be performed by the horn player of the Lviv Philharmonic Society Nazar Baziv and the organist Nadiya Velychko. In the program of the evening: the fantasy "Elegy" by Sergei Rachmaninov; the second part of the Symphony No. 5 by Pyotr Tchaikovsky, also called "Ukrainian symphony", for the folk songs used in it; Robert Schumann's "Evening Song"; one of the most popular Argentinean tango by Astor Piazzolla, entitled "Oblivion"; one of the most frequently performed musical works of the second half of the XX century "Adagio" by Tomaso Albioni. The performers are trying to ensure that no concert has passed without Ukrainian music. This time it will be "Elegy" by winner of the Shevchenko Prize Lev Kolodub.

Nazar Baziv - hornNadiya Velychko - organ

S. Rachmaninov - "Elegy"P. Tchaikovsky - The second part of the Symphony №5L. Kolodub - "Elegy"R. Schumann - "Evening Song"T. Albinoni - AdagioA. Piazzolla - OblivionA. Piazzolla - Ave Maria

20 травня, неділя, 14:00Органний ланч. Ольга Чундак



Незвичне поєднання органа і тромбона в ланч-концерті Ольги Чундак з Ужгорода.

Молода органістка з Ужгорода Ольга Чундак уже дивувала львів’ян своєю майстерністю на ланч-концерті в Органному залі. Лауреатка і дипломантка кількох міжнародних і всеукраїнських музичних фестивалів працює в Ужгородській дитячій школі мистецтв та Закарпатській обласній філармонії.Цього разу разом з Ольгою гратиме її колега по філармонії, тромбоніст Віктор Ковач.Відкриє музичний вечір “Концертна п’єса” не дуже відомого у нас Поля Верона де Ла Нукса. Далі прозвучить “Пісня трубадура” з симфонічної сюїти Олександра Глазунова “З середніх віків”. Поєднання органа і тромбона змусять п’єсу відкритися по-новому, як і відомий “Танець смерті” Каміля Сен-Санса. Також музиканти з Ужгорода виконають такі “родзинки”, як Кончертанте Густава Холста, написана для тромбона та органа. Англійський композитор, який сам був тромбоністом і органістом, подарував світові надзвичайний дует своїх улюблених інструментів.Також у програмі обіднього концерту: дві сонати Фелікса Мендельсона, Токата Ежена Жигу, перша Прелюдія і фуга з опусу №6 Марселя Дюпре.

Ольга Чундак – органВіктор Ковач – тромбон

П.В. де Ла Нукс – “Концертна п‘єса”О. Глазунов – “Пісня трубадура”

Olga Chundak, the young organist from Uzhgorod, already surprised Lviv with her lunch concert in the Organ Hall. This time Olga will play with trombonist Viktor Kovach.The "Concert Piece" by P.V.de La Nux will not open the concert. Next, "Song of the troubadour" from Alexander Glazunov's symphonic suite "From the Middle Ages" will sound. The combination of the organ and trombone will cause the piece to open in a new way. Like the famous “Dance macabre” by Camille Saint-Saens. Also, musicians from Uzhhorod will perform such "highlights" as “Concertante” by Gustav Holst, written for the trombone and organ. The English composer, who was a trombonist and organist, presented the world an extraordinary duo of his favorite instruments.Also in the program of the dinner concert will be two sonatas by Felix Mendelssohn, Toccata by Eugène Gigout, the first Prelude and Fugue from opus 6 by Marcel Dupre.

Olga Chundak - organViktor Kovach - trombone

P.V. de La Nux - "Concert Piece"A. Glazunov - "Song of the troubadour"G. Holst - Concertante. Duo for trombone and organM. Dupre - Prelude and Fugue C Major, Op.7 No.1F. Mendelssohn - Sonata No. 5 D Major and Sonata No. 6 D minor from the cycle Six Sonatas for the OrganC. Saint-Saens - "Dance macabre"E. Gigout - Toccata

Г. Холст – Кончертанте. Дует для тромбона та органаМ. Дюпре – Прелюдія та фуга Сі мажор, op.7 №1Ф. Мендельсон – Соната №5 Ре мажор та Соната №6 ре мінор із циклу “Шість сонат для органа”К. Сен-Санс – “Танець смерті”Е. Жигу – Токата

20 травня, неділя, 17:00Classical guitarАндрій Остапенко, гітара, Київ

May 20, Sunday, 5 p.m.Classical GuitarAndriy Ostapenko, guitar, Kyiv

https://gastroli.ua/tickets/classical-guitar/buy


Концерт Classical Guitar від київського метра Андрія Остапенка в Органному залі.Заслужений артист України, соліст Національної філармонії Андрій Остапенко добре відомий у світі академічної гітари. Він народився у сім’ї музикантів: батько – домрист, мати – хормейстер. Не дивно, що Андрій у 10 років вже вчився грати на гітарі. “Після музичної школи зрозумів, що не можу без інструменту”, – зізнавався музикант. Уже в 20 років Остапенко став солістом філармонії, а у 26 – Заслуженим артистом України. Секрети майстерності пізнавав у викладачів Міжнародної академії гітари Франциско Тарреги в Італії.Музикант концертує в Україні та за її межами. До репертуару закордонних гастролей обов'язково вводить твори вітчизняних композиторів. Окрім того, викладає в музичній академії, заснував Міжнародний фестиваль гітарної музики "Київ", на який приїжджають світові зірки.Програма концерту 20 травня відібрана зі смаком. Наприклад, гітара співатиме “Три каталонські пісні” Мігуеля Льобета, танцюватиме “Поетичні вальси” Енріке Гранадоса та разом з Ісааком Альбенісом здійснить подорож трьома містами Іспанії: Гранадою, Кадісом та Астурією. Твори з такими назвами входять до “Іспанської сюїти” Альбеніса – циклу з восьми п’єс, кожна з яких присвячена певному місту на батьківщині композитора.

Андрій Остапенко – гітара, Київ

Л. Леньяні – “Фантазія”Дж. Регонді – “Reverie”М. Льобет – Три каталонські пісні

“Classical Guitar” fis the title of concert of famous Kyiv guitarist Andriy Ostapenko.

Honored Artist of Ukraine, soloist of the National Philharmonic, Andriy Ostapenko is well-known in the world of academic guitar. He was born into a family of musicians. His father is a domristor, mother - a choirmaster. It is not surprising that Andriy began to play guitar at the age of 10. "After finishing music school I realized that I can not live without this instrument," - admitted the musician. Already in his 20 Ostapenko became a soloist of the Philharmonic, and at 26 - the Honored Artist of Ukraine. He had learned the secrets of mastery at the International Guitar School of Francisco Tarrega in Italy.The guitarist performs in Ukraine and abroad. The repertoire of foreign tours necessarily introduces works by Ukrainian composers. In addition, he teaches at the Academy of Music, founded the International Festival of Guitar Music "Kyiv", which is visited by world stars.The concert program on May 20th is selected with taste. For example, the guitar will sing "Three Catalan folksongs" by Miguel Llobet , will dance "Poetic waltzes" by Enrique Granados and travel to three Spanish cities with Isaac Albeniz - Granada, Cadiz and Asturias. Works with such titles are included in the "Spanish Suite" by Albeniz, a cycle of eight plays, each of which is dedicated to a certain city in the homeland of the composer.

Andriy Ostapenko - guitar, Kyiv

М. Льобет – Варіації на тему Ф. СораМ. Льобет – Скерцо-ВальсЕ. Гранадос – Поетичні вальсиІ. Альбеніс – “Гранада”, “Кадіс”, “Астурія” з “Іспанської сюїти”

Тривалість: одна година

L. Legnani - "Fantasy”, op.19G. Regondi - "Reverie"M. Llobet - Three Catalan FolksongsM. Llobet - Variations on a theme of SorM. Llobet - Scherzo-ValsE. Granados - Poetic WaltzesI. Albeniz - “Granada”, “Cadiz”, “Asturias” from the Spanish Suite

Duration: one hour

20 травня, неділя, 19:00Фуги з прелюдіями. Органний концерт

May 20, Sunday, 7 p.m.Fugues with preludes. Organ concert



Солістка Органного залу Олена Мацелюх представить черговий концерт із серії “Жанри органної музики”. Цього разу звучатимуть фуги та прелюдії.

Фуга у перекладі з латини означає “біг”. Одна тема, яка повторюється у різних голосах, створює відчуття безперервного руху. Вершиною поліфонічної музики є фуги Йоганна Себастьяна Баха. “Складність цього жанру полягає в одночасному контрасті та взаємному доповненні кількох рівнозначних голосів”, – пояснює Олена Мацелюх. Як передмову до цієї складної форми творів композитори використовують переважно вільні побудови – прелюдії. У Баха вони можуть називатися Фантазіями (імпровізації) або Токатами (вільна форма руху). Ці геніальні цикли Йоганна Себастьяна складуть програму концерту Олени Мацелюх 20 травня.Як своєрідний монумент генію поліфонії прозвучить Прелюдія і фуга на тему “B-A-C-H” Ференца Ліста. Завершиться вечір безсмертною Токатою і фугою ре мінор.


Й.С. Бах:Прелюдія і фуга до мінорПрелюдія і фуга Ре мажорФантазія і фуга ля мінорФантазія і фуга соль мінорПрелюдія і фуга ля мінорФ. Ліст – Прелюдія і фуга на тему “B-A-C-H”Й.С. Бах – Токата і фуга ре мінор

Organ Hall soloist Olena Matselyuk will present new concert from the series "Genre of Organ Music". This time it will be fugues and preludes.

Fugue translated from Latin as "run." One topic, which is repeated in different voices, creates a sense of continuous movement. The peak of polyphonic music is Fugue by Johann Sebastian Bach. "The complexity of this genre is to simultaneously contrast and complement each other between several equal voices" - explains Olena Matselyukh. As a preface to this complex form of works composers use predominantly free constructs - preludes. Bach called it also Fantasy or Tccata. These brilliant cycles of Johann Sebastian will be the concert program by Olena Matselyukh on May 20th.As a peculiar monument to the genius of polyphony a Prelude and Fugue "B-A-C-H" by Ferenc Liszt will sound. The evening will end with an immortal Toccata and Fugue in D minor.


J.S. Bach:Prelude and Fugue c mollPrelude and Fugue in D DurFantasy and Fugue a mollFantasy and Fugue g mollPrelude and Fugue a mollF. Liszt - Prelude and Fugue "B-A-C-H"J.S. Bach - Toccata and Fugue d moll

23 травня, середа, 19:00Ваґнер і Ліст


Сольний органний концерт Олени Мацелюх із творів Ліста та Ваґнера.

Ференца Ліста та Ріхарда Ваґнера багато що об’єднувало – від спільних поглядів на суспільство і творчість до кровних зв’язків, адже донька Ліста Козіма стала дружиною Ваґнера. Ференц Ліст у прямому сенсі слова врятував німецькому композиторові життя: 1848 року він у власній кареті вивіз Ваґнера із Дрездена, охопленого революцією, в якій Ріхард грав не останню роль. Угорський композитор щиро захоплювався талантом свого зятя і перекладав його твори для фортепіано.У середу, 23 травня, солістка Органного залу Олена Мацелюх зіграє концерт із творів цих двох геніїв, присвячений 205-річниці з дня народження Ваґнера.


Р. Ваґнер – Увертюра до Третьої дії з опери “Лоенґрін”Р. Ваґнер – Увертюра до опери “Трістан та Ізольда”Р. Ваґнер – Пісня Стернового з опери “Летючий Голландець”Р. Ваґнер – Весільний марш з опери “Лоенґрін”Р. Ваґнер – Політ валькірій з опери “Валькірії”Ф. Ліст – “Аве Марія”Ф. Ліст – Прелюдія і фуга на тему “B-A-C-H”

Organ concert by Olena Matselyukh from Liszt and Wagner's pieces to the anniversary of the famous German composer.

Franz Liszt and Richard Wagner had common views on society and creativity and were connected by blood ties, since Liszt's daughter Kozima became Wagner's wife. Franz List saved the life for German composer: in 1848, he in his own carriage evacuated Wagner from Dresden, covered by the revolution, in which Richard played non the last role. Hungarian composer sincerely admired the talent of his son-in-law and translated his works for piano.On Wednesday, May 23rd, the soloist of the Organ Hall Olena Matselyukh will play a concert from the works of these two genii dedicated to the 205th anniversary of Wagner's birth.


R. Wagner - Overture to the Third Action from "Lohengrin"R. Wagner - Overture to the opera "Tristan and Isolde"R. Wagner - Song of Stern from the opera "Flying Dutchman"R. Wagner - Wedding march from the opera "Lohengrin"R. Wagner - Ride of the Valkyries from the opera "Valkyries"F. Liszt - "Ave Maria"F. Liszt - Prelude and Fugue "B-A-C-H"

23 травня, середа 21:00

Автентичне бароко. Вівальді.Кореллі. Гендель

Автентична барокова музика в Органному залі! Відомий кларнетист та гобоїст Константін Яковлєв у супроводі скрипки, віолончелі, блок-флейти та клавесина виступить із рідкісною програмою!

Львівський органний зал запрошує усіх любителів барокової музики відвідати 23 травня унікальний концерт! У ньому візьме участь Константін Яковлєв – провідний російський виконавець музики бароко та Ренесансу, який грає на кларнеті та гобої – копіях інструментів XVII–XVIII століть. Львівська скрипалька Леся Дерменжі гратиме на інструменті з жильними струнами та старовинною формою смичка. Наталія Павлів буде грати на блок-флейті, звучання якої також суттєво відрізняється від звичайної флейти. Компанію їм складуть віолончеліст Дмитро Ніколаєв та клавесиністка Анна Іванюшенко. Такий незвичний склад гратиме твори Вівальді, Кореллі, Генделя, Телемана й Фаша.“Репертуар намагались добирати не попсовий”, – каже Леся Дерменжі, одна з ініціаторів проекту. У цих творах кожен інструмент відкривається для слухачів як актор у театрі. Ось на сцені гобой у сонаті Телемана соль мінор. Ось софіти висвічують блок-флейту в його домажорній сонаті. Ось головною стає скрипка у сонаті №7 Кореллі. А у концерті Вівальді головні ролі мають одразу троє героїв: гобой, блок-флейта й фагот. Маленький театр п’яти акторів обіцяє нам неперевершену виставу під назвою “Автентичне бароко”. Поспішайте купити квиток!

Константін Яковлєв – фагот/гобойЛеся Дерменжі – скрипка

Authentic baroque music in the Organ Hall! Famous clarinetist and oboist Constantin Yakovlev, accompanied by violin, cello, block flute and harpsichord with a rare program!

Lviv Organ Hall invites all fans of baroque music on May 23th to a unique concert! Constantin Yakovlev, a leading Russian performer of baroque and Renaissance music, plays on clarinet and oboe - copies of the instruments of the XVII-XVIII centuries. The Lviv violinist Lesya Dermengi will play on the instrument with vein strings and old form bunch, while Natalia Pavlov is on a block flute, the sound of which is also significantly different from ordinary flute. Also Dmitry Nikolayev on cello and Anna Ivanushenko on harpsichord. Such an unusual ensemble will play pieces by Vivaldi, Korelli, Handel, Telemann and Fasch."We tried to make non pop repertoire," says Lesya Dermengi, one of the initiators of the project.Each instrument opens for listeners as an actor in the theater. Now on the stage is the oboe in Teleman’s Sonata g-moll. Here sophists display a block flute in his C-dur sonata. Here's the main actress is the violin in Corelli‘s Sonata No. 7. And in the Concerto by Vivaldi the main roles has oboe, block flute and bassoon. A small theater of five actors promises an unsurpassed performance entitled "Authentic Baroque". Hurry up to buy a ticket!

Konstantin Yakovlev - bassoon / oboeLesya Dermengi - violinDmytro Nikolayev - celloNatalia Pavliv - block flute

Дмитро Ніколаєв – віолончельНаталія Павлів – блок-флейтаАнна Іванюшенко – клавесин

А. Вівальді – Концерт для гобоя, блок-флейти та фагота соль мінор, RV103Г.Ф. Телеман – Соната для гобоя соль мінор, TWV 41:g10Г. Гендель – Тріо-соната для гобоя та скрипки Ре мажорГ.Ф. Телеман – Соната для блок-флейти До мажор, TWV 41:a4А. Кореллі – Соната для скрипки №7, op. 5А. Вівальді – Тріо-соната для фагота та блок-флейти ля мінорЙ.Ф. Фаш – Концерт для скрипки, фагота та блок-флейти Сі мажор

Anna Ivanushenko - harpsichord

A. Vivaldi - Concerto for oboe, block flute and bassoon in g-moll, RV103G. Ph. Telemann - Sonata for oboe, TWV 41:g10 in g-mollG. Handel - Trio sonata for oboe and violin in D-durG. Ph. Telemann - Sonata for block flute in C-dur, TWV 41:a4A. Corelli - Sonata 7 for violin., op. 5A. Vivaldi - Trio sonata for bassoon and block flute in a-mollJ. Fasch - Concerto for violin, bassoon and block flute in B-dur

24 травня, четвер, 19:00Пори року Вівальді

Thursday, May 24, 7 p.m.“Four Seasons” by Vivaldi



На цих концертах в Органному залі завжди аншлаг. Бо кожна зустріч з музикою двох геніїв епохи бароко, Йоганна Себастьяна Баха та Антоніо Вівальді, вщент заповнює зал.Найвищі досягнення поліфонії у творах Баха продемонструє органістка Олена Мацелюх. Віртуозний скрипаль Марко Комонько відтворить яскраві знахідки в програмному творі Антоніо Вівальді “Чотири пори року”. Доповнять музику пейзажі Ольги Куц, які вона малюватиме на живо просто під час концерту.

Олена Мацелюх – органМарко Комонько – скрипкаОльга Куц – живопис

The Lviv Organ Hall is always full of visitors in this concerts.Every meeting with the music of two Baroque geniuses, Johann Sebastian Bach and Antonio Vivaldi, is a warranty of full house.The highest achievements of polyphony in Bach`s pieces will be demonstrated by the organist Olena Matselyukh. The virtuoso violinist Marko Komonko will reproduce bright finds in the program piece by Antonio Vivaldi "Four Seasons”. The music will complement with live paintings by Olga Kuts.

Olena Matselyukh - organMarko Komonko - violinOlga Kuts - painting

25-26 травня, п’ятниця-субота, 19:00Мідорі у Львові

25 травня - https://gastroli.ua/events/11788

26 травня - https://gastroli.ua/events/11789

Таке буває раз у житті. Скрипкова легенда Мідорі Ґото дасть два концерти у Львові!

Мідорі – феноменальний приклад того, як зірка вундеркінда не тільки не згасла із часом, а й щороку світить усе яскравіше. Мідорі почала грати на скрипці у три роки, в 11 підкорила Нью-Йоркську філармонію і вже понад 35 років їй аплодують стоячи найпрестижніші концертні зали світу. Хто бачив принаймні раз щиру, емоційну, досконалу гру мініатюрної японки, той ніколи цього не забуде.

У травні Мідорі гратиме зі сцени Органного залу разом з

This happens only once in a lifetime. The violin legend Midori Goto will play two concerts in Lviv!

Midori is a phenomenal example of how the star of child prodigy continues to shine over the time, and does it even brighter from year to year. Midori began to play the violin being only three years old, in her 11 conquered the New York Philharmonic. Over 35 years she gets a standing ovation at the most prestigious concert halls of the world. You’ll never forget sincere, emotional, perfect play of miniature Japanese, if you see it once.

In May, Midori will play at Organ Hall with the Ukrainian violinist Orest Smovzh, who is currently working in Los Angeles, and with the Ukrainian Festival Orchestra and its

українським скрипалем Орестом Смовжем, який наразі працює у Лос-Анджелесі, та з Ukrainian Festival Orchestra та його дириґентом Іваном Остаповичем. Скрипкові концерти Баха та Кончерто Ґроссо Шнітке для двох скрипок з оркестром – це те, що не може пропустити жоден меломан!

Львів’янин Орест Смовж – один із найвіртуозніших українських скрипалів, який, до того ж, активно промує класичну музику в Україні і за її межами. Він є співзасновником ряду фестивалів та мистецьких проектів, навчався у Сінгапурі, лауреат престижних конкурсів.

Ukrainian Festival Orchestra – український фестивальний оркестр зі Львова, який виріс ізкамерного оркестру Collegium Musicum, і вже співпрацював із музикантами зі світовим ім’ям: Вадимом Холоденком, Корі Церовшеком, Теодором Кухарем, Ноа Бендінксом-Белґлі, Сігізвальдом Кьокеном, Андрєєм Ґавріловим, Левом Маркізом та іншими.

Мідорі Ґото – скрипка (США)Орест Смовж – скрипка (Україна-США)Ukrainian Festival Orchestra, дириґент – Іван Остапович

Й.С. Бах – Концерт для скрипки та оркестру ре мінор, BWV 1052R

conductor Ivan Ostapovych. Violin concertos by Bach and Concerto Grosso No.1 by Schnittke are something that can not miss any music fan!

Orest Smovzh is from Lviv. Now he is one of the most virtuoso Ukrainian violinists, who actively promotes classical music in Ukraine and abroad. He is co-founder of a number of festivals and artistic projects, studied in Singapore, winner of prestigious contests.

Ukrainian Festival Orchestra from Lviv grew up from the Collegium Musicum Chamber Orchestra, it has already collaborated with world-famous musicians: Vadym Holodenko, Corey Cerovsek, Theodore Kuchar, Noah Bendix-Balgley, Sigiswald Kuijken, Andrey Gavrilov, Lev Markiz and others.

Midori Goto — violin (Japan-USA)Orest Smovzh — violin (Ukraine-USA)Ukrainian Festival Orchestra, conductor — Ivan Ostapovych

J.S. Bach — Violin Concerto in D minor, BWV 1052RJ.S. Bach — Concerto for Violins in C minor, 1060RJ.S. Bach — Violin Concerto in E major, BWV 1042A. Schnittke — Concerto Grosso No.1 for two violins and orchestra

Duration: two hours with a pause

Й.С. Бах – Концерт для двох скрипок та оркестру ре мінор, BWV 1060RЙ.С. Бах – Концерт для скрипки та оркестру Мі мажор, BWV 1042А. Шнітке – Кончерто Ґросо №1 для двох скрипок та оркестру

Тривалість: дві години з антрактом

27 травня, неділя, 14:00Органний ланч

May 27, Sunday, 2 p.m.Organ lunch


Подвійний органний концерт одразу двох виконавиць зі Львова.

Софію Рокіщук та Світлану Позднишеву об’єднує Львів, фортепіано та любов до органа. Обидві дівчини навчалися у Львівській національній музичній академії ім. Лисенка по класу фортепіано. Зараз виконавиці відкривають для себе орган. Їхні перші успіхи можна буде почути 27 травня в Органному залі. У програмі: хоральні прелюдії та фрагмент з Італійського концерту Йоганна Себастьяна Баха, All'Offertorio відомого італійця Падре Давіде де Бергамо, Прелюдія Сезара Франка та “Висячі сади” Жана Алена.

Софія Рокіщук, Світлана Позднишева – орган

Й.С. Бах – Хоральна прелюдія Liebster Jesu, wir sind hier BWV 731Й.С. Бах – Хоральна прелюдія Nunn komm der Heiden Heiland BWV 659Д. Букстегуде – Канцонетта ре мінорЙ.С. Бах – Прелюдія і фуга до мінор BWV 549Падре Давіде – Соната в До для Оферторія і ПостмкомуніоС. Франк – ПрелюдіяЖ. Ален – Висячі садиПадре Давіде – All'Offertorio (Сінфонія з популярним гімном)

Triple Lunch - Organ concert of three performers from Lviv at once.

Sophia Rokishchuk, Iryna Zarytska and Svitlana Pozdnysheva are united in three sings: Lviv, piano and love to the organ. All three girls studied at the Lviv National Music Academy by the class of piano. Now the performers are opening an organ for themselves. Their first successes will be heard on May 27 in the Organ Hall. The program includes: choral preludes and a fragment from the Italian concerto by Johann Sebastian Bach, All'Offertorio, the famous Italian Padre Davide Maria da Bergamo, works by unrivaled Frenchmen - Cesar Franck, Jean Alain.

Sophia Rokishchuk, Svitlana Pozdnysheva - organ

J.S. Bach - Choral Prelude "Liebster Jesu, Wir Sind Hier", BWV 731J.S. Bach - Choral Prelude "Nun komm, der Heiden Heiland", BWV 659D. Buxtehude - Canzonetta in D MinorJ.S. Bach - Organ Prelude and Fugue c mollPadre Davide da Bergamo - Sonatina in C per Offertorio e PostcomunioC. Franck - PreludeJ. Alain - Le Jardin SuspenduPadre Davide da Bergamo - All'Offertorio (Sinfonia col tanto applaudito Inno Popolare)

27 травня, неділя, 19:00Тун Фрет (флейта) Вероніка Ільченко (фортепіано) - Бельгія

Під патронатом посла Королівства Бельгія

https://gastroli.ua/tickets/toon-fret-veronika-ilchenko/buy


Флейта, фортепіано й рідкісна музика! Дует музикантів із Бельгії Туна Фрета і Вероніки Ільченко зіграє Бабаджаняна, Бартока та Скорика в Органному залі.

Флейтист Тун Фрет та піаністка Вероніка Ільченко везуть до Львова вишукану програму з творів композиторів, натхненних традиційною музикою своїх країн: Джозефа Джонгена, Арно Бабаджаняна, Шарля Кьоклена, Бели Бартока, Ервіна Шульгофа і Мирослава Скорика.Тун Фрет, ще до створення 2011 року дуету з піаністкою Веронікою Ільченко, вже був відомим як флейтист бельгійських ансамблів Oxalys та Het Collectief. Як камерний музикант він виступав на великих фестивалях та найбільших сценах Європи, Азії та Південної Америки. Навчався у Брюсселі, Парижі, Маастрихті та Базелі, виграв головний бельгійський конкурс молодих музикантів. Мистецька основа його творчоості – це європейська камерна музика La Belle Époque, хоча його концерти та записи засвідчують куди ширші художні вподобання: від середньовічної до сучасної музики. Тун Фрет записав понад тридцять дисків, і кожен з них відзначили відомі міжнародні журнали класичної музики.Вероніка Ільченко народилась у сім’ї музикантів, на фортепіано грає з самого дитинства. Навчалася в Єкатеринбурзі, у Музичному коледжі ім. Чайковського та в Уральській державній консерваторії ім. Мусоргського. Свою майстерність удосконалювала в Королівській

консерваторії Гааги.2000 року Вероніка Ільченко оселилась в Брюсселі, що став опорним пунктом її численних концертів у різних країнах. Справжнє визнання піаністка здобула за своє виконання пізніх романтичних творів Мусоргського, Рахманінова та композиторів XX століття, таких як Дебюссі та Землінський.2011 року Ільченко виступила у дуеті з Туном Фретом. Разом флейтист та піаністка вже випустили два диски “Час знайдено” (Le Temps retrouvé) та “Вчорашній світ” (Die Welt von Gestern), які були одноголосно розхвалені публікою та пресою.

Тун Фрет – флейта (Бельгія)Вероніка Ільченко – фортепіано (Росія-Бельгія)

Д. Джонген – Повільний танецьЕ. Шульгоф – Соната для флейти і фортепіаноА. Бабаджанян – Імпровізація “Експромт”А. Бабаджанян – Танець ВагаршапатА. Бабаджанян – Танець СасонФ. Аміров – Шість творів для флейти та фортепіаноШ. Кьоклен – 14 творів для флейти та фортепіано, Op. 157Б. Барток / П. Альма – Угорська селянська сюїтаМ. Скорик – Мелодія

30 травня, понеділок, 19:00

Хорова феєріяДва хори.Німеччина – ІзраїльШуберт, Регер та інші

May 30, Monday, 7 p.m.Choral fantasyTwo choirsGermany - IsraelSchubert, Reger and others

https//gastroli.ua/event/epic-choirs

Два великі хори та солісти, німецька та єврейська музика, дириґенти зі світовим ім’ям – усе це 30 травня чекає на вас в Органному залі.Цей концерт – це справжній приклад примирення та дружби між Сходом і Заходом, Ізраїлем та Німеччиною. Єврейські хори Zamirchoir та Ashirachoir співатимуть пісні єврейських та німецьких композиторів під керівництвом відомих у світі дириґентів Іцхака Тавьора та Барбари Байєр.Музикант з Ізраїлю Іцхак Тавьор відоймий як піаніст, дириґент і композитор. Творець Галилейського симфонічного оркестру, викладач університету Хайфи.З 2005 року Іцхак Тавьора працює разом з Барбарою Байєр та хором Zamirchoir. Вони організували та провели багато міжнародних концертів з відомими оркестрами здебільшого з творами Тавьора.Барбара Байєр – оперна співачка, викладачка. Її сопрано підкорило багато сцен Європи. Разом зі своїми студентами у Байройті (Німеччина) 2006 року вона заснувала Zamirchoir. Цей колектив славиться своїм вкладом у справу примирення та культурного діалогу і відомий міжнародними виступами з найкращими оркестрами Єрусалима, Хайфи, Тель-Авіва, Нью-Йорка, Женеви, Лугано, Нюрнберга, Байройта та Дрездена. З 2015 року співпрацює з Ashirachoir, створений з найкращих співаків чотирьох хорів Ізраїлю під керівництвом маестро Іцхака Товіора. В його репертуарі – пісні на тексти з Біблії та сучасних авторів з Ізраїлю.

Концерт розпочнеться камерно: чудове сопрано Барбари Байєр виконає пісні Франца Шуберта під акомпанемент

Two great choirs and soloists, German and Jewish music, world renowned conductors. All this are waiting for you on May 30th in the Organ Hall.This concert is a true example of reconciliation and friendship between East and West, Israel and Germany. Jewish choirs Zamirchoir and Ashirachoir will sing songs by Jewish and German composers under the guidance of the world-renowned conductors Itzhak Tavior and Barbara Bayer.Musician from Israel Itzhak Tavior is a pianist, conductor and composer. Creator of the Galilean Symphony Orchestra, professor of the University of Haifa.Since 2005, Itzhak Tavior has been working with Barbara Bayer and the Zamirchoir. They organized and conducted many international concerts with well-known orchestras, mostly with the works by Tavior.Barbara Bayer is an opera singer and teacher. Her soprano conquered many scenes in Europe. Together with her students in Bayreuth (Germany) in 2006 she founded Zamirchoir. The choir is known for its international performances with top rated orchestras performing in such cities as Jerusalem, Haifa, Tel Aviv, New York, Geneva, Lugano, Nuremberg, Bayreuth and Dresden.Since 2015, she has been collaborating with Ashirachoir. This Choir is a new collection of the best singers from 4 chores in Israel. Choir under Maestro Tavior are specialised in Oratorias from Bible text and other Israeli Composers.

The concert will start chamber: the wonderful soprano Barbara Bayer will perform the songs by Franz Schubert

фортепіано Іцхака Тавьора. Далі Тавьор візьметься за дириґентську паличку, і Zamirchoir та Ashirachoir виконають декілька пісень з його циклу „Last days to come“ (“Останні дні”) пам’яті жертв Голокосту. А потім звучатимуть традиційні єврейські пісні Adon Olam та Eli, Eli.У другій частині концерту за дириґентський пульт стане Барбара Байєр, Zamirchor під її керівництвом виконає найкращі зразки німецької та єврейської лірики.Запрошуємо на хорову феєрію в Органний!

Zamirchoir та Ashirachoir (Байройт)Дириґенти – Іцхак Тавьор, Барбара БаєрСолісти:Барбара Баєр – сопраноІцхак Тавьор – фортепіано

Ф. Шуберт – Die linden Lüfte sind erwacht (“Прокинувся легкий вітрець”)Ф. Шуберт – Auf dem Wasser zu singen (“Пісня над водою”)Ф. Шуберт – Seligkeit (“Блаженство”)І. Тавьор – Last days to come (“Останні дні”)Д.А. де Сола – Adon OlamД. Зехаві – Eli, EliВ. Ульманн – Eliahu hanaviВ. Ульманн – Anu olim arzaЙ. Брамс – Erlaube mir, feins Mädchen (“Дозволь, дівчино”)М. Регер – Untreue, Die bayreuther GlöcklaЙ.Г. Райнбергер – Вечірня пісняР. Дубра – O crux ave

with accompaniment of the piano Itzhak Tavior. Then Tavior will take the conductive wand, and Zamirchoir and Ashirachoir will perform several songs from his "Last days to come" series in the memory of the Holocaust victims. And then traditional Jewish songs Adon Olam and Eli, Eli will sound.In the second part of the concert for the conducting board will be Barbara Bayer, Zamirchor under her conducting will perform the best examples of German and Jewish lyrics.We invite you to the choir fairy tale in Organ Hall!

Zamirchoir and Ashirachoir (Bayreuth)Conductors - Itzhak Tavior, Barbara BayerSoloists:Barbara Bayer - sopranoItzhak Tavior - piano

F. Schubert - Die linden Lüfte sind erwachtF. Schubert - Auf dem Wasser zu singenF. Schubert - SeligkeitI. Tavior - From „Last days to come“ :Vechitetu charvotam leiti;Vegar zeev im keves; Kumi uri; Nachamu ami , Kol koreD.A. De Sola - Adon OlamD. Zehavi - Eli, EliV. Ullmann - Eliahu hanavi, Anu olim arzaJ. Brahms - Erlaube mir feins MädchenM. Reger - Untreue, Die bayreuther GlöcklaJ. G. Rheinberger - AbendliedR.Dubra - O crux ave

Documents

gazeta.lviv.uagazeta.lviv.ua/wp-content/uploads/2018/05/anotacii_konc… · Web view1 травня, вівторок, 14:00Кавова кантата та інструментальний