07 Viento Percusion Trabeajo Fin de Estudios

CONSERVATORIO SUPERIOR DE MÚSICA MANUEL CASTILLO

- SEVILLA – Curso 2014-2015

DEPARTAMENTO DE VIENTO Y PERCUSIÓN

GUÍA DOCENTE

ESPECIALIDAD: INTERPRETACIÓN ITINERARIO: INSTRUMENTOS SINFÓNICOS

ASIGNATURA: TRABAJO FIN DE ESTUDIOS

Clarinete: D. Camilo Irizo M 18:30-19:30

D. Antonio Salguero V 13:00-14:00

D. Javier Trigos M 8:30-9:30

Fagot: D. Álvaro Prieto M 14:30-15:30

Flauta Travesera: D. Francisco Javier López X 11:30-12:30

Oboe: Profesor a determinar V 20:00-21:00

Saxofón: D. José Antonio Santos X 9:00-10:00

Percusión: D. José Tur M 18:30-19:30

Trompeta: D. Antonio Ureña X 8:30-9:30

Trompa: D. Rafael Mira X 14:30-15:30

Trombón: D. Daniel Alberola J 8:30–9:30

Tuba: D. Manuel Vallejo X 12:30-13:30

L= lunes M= martes X= miércoles J= jueves V= viernes

ESPECIALIDAD: Interpretación ITINERARIO: Instrumentos Sinfónicos DEPARTAMENTO: Viento-Percusión ASIGNATURA: Trabajo Fin de Estudios.

Conservatorio Superior de Música “Manuel Castillo” 2 C/ Baños, 48 – 41020 Sevilla

1.- IDENTIFICACIÓN DE LA ASIGNATURA .................................................................. 3

2.- CONTEXTUALIZACIÓN ............................................................................................ 3

3.- CONTENIDOS ........................................................................................................... 4

3.2.- CONTENIDOS ESPECÍFICOS Y TEMPORALIZACIÓN ..................................... 4

4.- COMPETENCIAS ...................................................................................................... 6

4.1. COMPETENCIAS TRANSVERSALES ................................................................. 6

4.2. COMPETENCIAS GENERALES .......................................................................... 7

4.3. COMPETENCIAS ESPECÍFICAS ........................................................................ 9

5.- METODOLOGIA Y PROCEDIMIENTOS DE EVALUACIÓN ................................... 10

5.1. CARACTERÍSTICAS DE LA ENSEÑANZA ........................................................ 10

5.2. METODOLOGIA ................................................................................................. 10

5.3. PROCEDIMIENTO DE EVALUACION DEL APRENDIZAJE .............................. 11

5.3.1. Actividades evaluables ................................................................................. 11

5.3.2. Recursos, bibliografía y documentación complementaria ............................ 11

6. CRITERIOS DE EVALUACIÓN ................................................................................ 11

6.1. CRITERIOS ........................................................................................................ 11

6.1.1. PRÁCTICO ................................................................................................... 11

6.1.2. TEÓRICO ..................................................................................................... 12

6.3. ACTIVIDADES EVALUABLES .............................................................................. 12

7. CRITERIOS DE CALIFICACION .............................................................................. 13

7.1. CALIFICACION DE LA PRUEBA ........................................................................ 13

7.2. GARANTIAS PROCEDIMENTALES DE LA EVALUACION ............................... 14

8. CALENDARIO .......................................................................................................... 14

8.1. CRONOGRAMA ................................................................................................. 14

9. PARTICIPACIÓN DEL ALUMNADO EN LA EVALUACIÓN ..................................... 14

CONVOCATORIAS……………………………………………………………………………14



1.- IDENTIFICACIÓN DE LA ASIGNATURA

ESPECIALIDAD: Interpretación

ITINERARIO: Instrumentos sinfónicos

ASIGNATURA: Trabajo fin de estudios

CURSO EN QUE SE IMPARTE: Final de estudios

CRÉDITOS ECTS TOTALES: 10

HORAS LECTIVAS SEMANALES: 1

REQUISITOS PREVIOS: Haber aprobado la totalidad de las

asignaturas que integran el correspondiente

plan de estudios

CALENDARIO: Asignatura de periodicidad anual

HORARIO: Se indica en la portada e la Guía

2.- CONTEXTUALIZACIÓN

Normativa

Real Decreto 631/2010, de 14 de mayo Se regula el contenido básico de las enseñanzas artísticas superiores de Grado en Música, establecidas en la Ley Orgánica 2/2006, de 3 de mayo, de Educación

Decreto 260/2011, de 26 de julio, BOJA 165, de 23 de agosto de 2011

Establece las Enseñanzas Artísticas Superiores de Grado en Música en Andalucía

Instrucciones de 26 de septiembre de 2013, de la Secretaría General de Educación.

Se regulan aspectos relativos al trabajo fin de estudios del alumnado de las Enseñanzas Artísticas Superiores de arte dramático, danza y música.

3.- CONTENIDOS

Los contenidos de El Decreto 260/2011, de 26 de julio, BOJA 165, de 23 de



agosto de 2011 son los siguientes:

Conceptos del proceso de elaboración de un trabajo correctamente documentado.

Modelos de estructuración

Búsqueda de información

Utilización de las oportunas herramientas.

Consulta y datación de las fuentes.

Elaboración de un documento destinado a fomentar la adquisición de competencias

en investigación.

3.2.- CONTENIDOS ESPECÍFICOS Y TEMPORALIZACIÓN

Proyecto: Trabajo teórico-práctico de carácter profesional, directamente relacionado con la

actividad principal de la especialidad.

Elaboración de

un trabajo

teórico escrito

y preparación

de un programa

interpretado

sobre el

instrumento.

El trabajo y el

programa de

interpretación

deben estar

estrechamente

relacionados.

Pautas:

Extensión: a determinar por el alumnado con la aprobación del

tutor/a. Escrito a ordenador en formato Word o similar.

Formato texto:

Tipo de letra: Times New Roman o Arial

Tamaño: 12 puntos (exceptuando los títulos)

Interlineado: 1,5

Alineación: justificada.

Las notas deberán ir a pie de página.

Las páginas estarán numeradas.

El trabajo tendrá que contener al menos estos apartados y en este

orden de aparición:

Portada: Semejante a la de la presente guía docente. Incluye

todos los datos relativos al trabajo: alumnado, curso escolar, título

y nombre de Tutor/a

Índice: Perfectamente numerado.

Introducción: se deben concretar las pautas generales sobre la

línea de investigación a seguir, así como las posibles hipótesis que



sirven como inicio para la búsqueda de la información.

Desarrollo: En este apartado tiene cabida la elaboración del

trabajo. La estructura interna se plantea de forma libre y, por lo tanto,

dependerá de cada autor. No se recomienda incluir biografías

extensas si no está justificado por el contexto del trabajo.

Conclusión: En esta parte se deben dar respuestas a aquéllas

preguntas o hipótesis que se hayan planteado en la Introducción.

Bibliografía: Las referencias bibliográficas tienen que estar

acordes con el siguiente orden en los datos: apellido y nombre del

autor/es; nombre del artículo (entre comillas) o libro (en cursiva) (y/o

nombre de revista en cursiva y nº de página donde está el artículo);

Lugar de la publicación; editorial; año de la publicación.

Memoria del

Trabajo Fin

de Estudios

(representa

el resumen

escrito del

trabajo

teórico, no

el trabajo en

sí mismo)

Contendrá, al menos, las siguientes características: Extensión: Tendrá una extensión mínima de 15 páginas y un máximo de 30 para todo el documento (sin incluir portada y contraportada, imágenes y bibliografía). En los casos en los que la memoria incluya anexos, la extensión y formato de los mismos será acordada con el tutor o tutora académico. Estructura La memoria contendrá los siguientes apartados: • Portada con titulo, incluirá los datos de identificación del alumno o alumna, del tutor/a académico de la especialidad. • Resumen del contenido del trabajo (entre 10 y 20 líneas). • Índice. • Descripción del trabajo fin de estudios: a) Justificación. b) Objetivos. c) Desarrollo. d) Metodología. e) Fuentes consultadas. f) Estimación de medios materiales necesarios para la realización. g) Valoración critica, h) Conclusiones i) Bibliografía citada. j) Apéndices . En el supuesto de que el trabajo lo requiera

Defensa: En esta sección se

Interpretación de la parte práctica del proyecto, expresado en un programa de concierto con una duración mínima de



realizará la ejecución de la parte interpretativa del proyecto. Tendrá carácter público y estará presente la persona que ejerza la tutoría académica del alumno/a. La sesión de defensa oral de dicho Trabajo, realizada en el mismo acto, se llevará a cabo ante el tribunal nombrado al efecto mediante citación pública con el tiempo que se establezca por la dirección del centro.

30 minutos y 40 minutos como máximo. Este acto se considera parte y exposición del Proyecto. Dicho programa versará en torno al trabajo teórico en su totalidad, sirviendo, a su vez, de complemento práctico-musical de éste. Desde la finalización de la interpretación, el alumnado procederá a realizar defensa oral del proyecto teórico-práctico con una duración que no superará en ningún caso los 50 minutos, contados desde el comienzo de la parte interpretativa. Para su desarrollo, los alumnos/as podrán utilizar el material que consideren oportuno, sin posibilidad de conexión con el exterior. En el caso de que el tribunal detecte que el Trabajo fin de estudios no cumple con el requisito de elaboración propia, la puntuación que se otorgará será de 0 (cero) puntos. Tras la defensa, el tribunal podrá hacer cuantas preguntas u observaciones estime oportunas durante tiempo máximo de 20 minutos.

4.- COMPETENCIAS

El Decreto 260/2011, de 26 de julio, BOJA 165, de 23 de agosto de 2011,

distingue tres clases de competencias: competencias transversales,

competencias generales y competencias específicas. Así pues, la especialidad

de interpretación atenderá a las siguientes competencias:

4.1. COMPETENCIAS TRANSVERSALES

CT1. Organizar y planificar el trabajo de forma eficiente y motivadora.

CT2. Recoger información significativa, analizarla, sintetizarla y gestionarla

adecuadamente.

CT3. Solucionar problemas y tomar decisiones que respondan a las competencias

del trabajo que se realiza.

CT4. Utilizar eficientemente las tecnologías de la información y la comunicación.

CT6. Realizar autocrítica hacia el propio desempeño profesional e interpersonal.

CT7. Utilizar las habilidades comunicativas y la crítica constructiva en el trabajo en equipo.



CT12. Adaptarse, en condiciones de competitividad a los cambios culturales,

sociales y artísticos y a los avances que se producen en el ámbito

profesional y seleccionar los cauces adecuados de formación continuada.

CT13. Buscar la excelencia y la calidad en su actividad profesional.

CT14. Dominar la metodología de investigación en la generación de proyectos,

ideas y soluciones viables.

CT15. Trabajar de forma autónoma y valorar la importancia de la iniciativa y el

espíritu emprendedor en el ejercicio profesional.

CT17. Contribuir con su actividad profesional a la sensibilización social de la

importancia del patrimonio cultural, su incidencia en los diferentes ámbitos y

su capacidad de generar valores significativos.

4.2. COMPETENCIAS GENERALES

CG1. Conocer los principios teóricos de la música y haber desarrollado

adecuadamente aptitudes para el reconocimiento, la comprensión y la

memorización del material musical.

CG2. Mostrar aptitudes adecuadas para la lectura, improvisación, creación y

recreación musical.

CG3.. Producir e interpretar correctamente la notación gráfica de textos musicales

CG4. Reconocer materiales musicales gracias al desarrollo de la capacidad

auditiva y saber aplicar esta capacidad a su práctica profesional.

CG5. Conocer los recursos tecnológicos propios de su campo de actividad y sus

aplicaciones en la música preparándose para asimilar las novedades que se

producen en él

CG6. Dominar uno o más instrumentos musicales en un nivel adecuado a su campo principal de actividad.



CG8. Aplicar los métodos de trabajo más apropiados para superar los retos que se

le presenten en el terreno del estudio personal y en la práctica musical

colectiva.

CG9. Conocer las características propias de su instrumento principal, en relación a

su construcción y acústica, evolución histórica e influencias mutuas con otras

disciplinas.

CG10. Argumentar y expresar verbalmente sus puntos de vista sobre conceptos

musicales diversos.

CG11. Estar familiarizado con un repertorio amplio y actualizado, centrado en su

especialidad pero abierto a otras tradiciones. Reconocer los rasgos

estilísticos que caracterizan a dicho repertorio y poder describirlos de forma

clara y completa.

CG12. Acreditar un conocimiento suficiente del hecho musical y su relación con la

evolución de los valores estéticos, artísticos y culturales.

CG13. Conocer los fundamentos y la estructura del lenguaje musical y saber

aplicarlos en la práctica interpretativa, creativa, de investigación o

pedagógica.

CG14. Conocer el desarrollo histórico de la música en sus diferentes tradiciones,

desde una perspectiva crítica que sitúe el desarrollo del arte musical en un

contexto social y cultural.

CG18. Comunicar de forma escrita y verbal el contenido y las competencias de su

actividad profesional a personas especializadas, con uso adecuado del

vocabulario técnico y general.

CG20. Conocer la clasificación, características acústicas, históricas y antropológicas

de los instrumentos musicales.

CG21. Crear y dar forma a sus propios conceptos artísticos habiendo desarrollado la



capacidad de expresarse a través de ellos a partir de técnicas y recursos

asimilados.

CG23. Valorar la creación musical como la acción de dar forma sonora a un

pensamiento estructural rico y complejo.

CG25. Conocer y ser capaz de utilizar metodologías de estudio e investigación que

le capaciten para el continuo desarrollo e innovación de su actividad musical

a lo largo de su carrera.

CG26. Ser capaz de vincular la propia actividad musical a otras disciplinas del

pensamiento científico y humanístico, a las artes en general y al resto de

disciplinas musicales en particular, enriqueciendo el ejercicio de su profesión

con una dimensión multidisciplinar.

4.3. COMPETENCIAS ESPECÍFICAS

CEI1. Interpretar el repertorio significativo de su especialidad tratando de manera

adecuada los aspectos que lo identifican en su diversidad estilística.

CEI2. Construir una idea interpretativa coherente y propia.

CEI3. Demostrar capacidad para interactuar musicalmente en todo tipo de

proyectos musicales participativos, desde el dúo hasta los grandes conjuntos

CEI4. Expresarse musicalmente con su Instrumento/Voz de manera fundamentada

en el conocimiento y dominio en la técnica instrumental y corporal, así como

en las características acústicas, organológicas y en las variantes estilísticas.

CEI5. Comunicar, como intérprete, las estructuras, ideas y materiales musicales con

rigor.

CEI6. Argumentar y expresar verbalmente sus puntos de vista sobre la

interpretación, así como responder al reto que supone facilitar la comprensión

de la obra musical.

CEI7. Desarrollar aptitudes para la lectura e improvisación sobre el material



musical.

CEI8. Asumir adecuadamente las diferentes funciones subordinadas, participativas

o de liderazgo que se pueden dar en un proyecto musical colectivo.

CEI10. Conocer las implicaciones escénicas que conlleva su actividad profesional y

ser capaz de desarrollar sus aplicaciones prácticas.

5.- METODOLOGIA Y PROCEDIMIENTOS DE EVALUACIÓN

5.1. CARACTERÍSTICAS DE LA ENSEÑANZA

1. Continua e integradora Aún siendo considerada colectiva la asignatura, el

trabajo es individualizado.

Seguimiento continuado de su actividad

Se recomienda la asistencia continuada a las

clases.

2. Carácter progresivo de estas

asignaturas

Los sucesivos contenidos asimilados se irán

integrando progresivamente a los ya estudiados,

de forma acumulativa, a lo largo del proceso

educativo.

5.2. METODOLOGIA

PARTE TEÓRICA:

Se seguirá un proceso de elaboración, correctamente documentado, a través de

modelos de estructuración que permitan una correcta búsqueda de la información.

Se utilizará herramientas conceptuales, expresadas en las orientaciones

establecidas, con el fin de obtener un resultado ajustado, tanto al contenido como a

los aspectos formales de su presentación final.



PARTE PRÁCTICA:

Activa y participativa, siguiendo las directrices del aprendizaje significativo.

5.3. PROCEDIMIENTO DE EVALUACION DEL APRENDIZAJE

5.3.1. Actividades evaluables

Prueba ante tribunal

5.3.2. Recursos, bibliografía y documentación complementaria

La misma que para la asignatura técnica e interpretación del instrumento de la

especialidad.

6. CRITERIOS DE EVALUACIÓN

6.1. CRITERIOS

6.1.1. PRÁCTICO

1. Perfección técnica.

2. Calidad de sonido.

3. Ajuste rítmico.

4. Fidelidad a la partitura (matiz, tempo, etc.)

5. Fidelidad al estilo, época de la/s obra/s y su estrecha relación con el trabajo teórico.

6. Autonomía demostrada en el estudio.

7. Dominio de la memoria (en caso de que la interpretación sea de este modo).

8. Musicalidad.

9. Relajación y autocontrol.



10. Presencia en el escenario.

11. Interés y esfuerzo (Actitud del/ la estudiante)

13. Otros que estime el tribunal.

6.1.2. TEÓRICO

Trabajo escrito 1. Originalidad e interés del tema propuesto

2. Planteamiento, esquema, propuesta, organización

3. Presentación.

4. Fiabilidad, credibilidad, etc.

Exposición oral

de la parte de la

Defensa del

proyecto.

1. El cuidado de la puesta en escena.

2. La preparación de la materia y el conocimiento profundo de ésta.

3. La correcta dicción y la expresión verbal y corporal.

4. El uso de conectores que ayuden a mantener la coherencia de

la exposición y que sirvan para unir las diversas partes del trabajo

de una forma lógica y natural.

6.3. ACTIVIDADES EVALUABLES

Prueba ante tribunal

CONTEXTO Aula de presentación del TFE

CARACTERISTICAS Trabajo teórico e interpretación de un programa de concierto (cuya duración fue expresada arriba) estrechamente relacionados.

Defensa del proyecto teórico-práctico Presentación de la memoria exigida como parte del TFE



PRODUCTO FINAL Demostración práctica y trabajo teórico de carácter profesional.

7. CRITERIOS DE CALIFICACION

La normativa establece solamente la forma en que deben aparecer las

calificaciones en las actas de evaluación.

7.1. CALIFICACION DE LA PRUEBA

Proyecto teórico-práctico. 60 % del total de la nota

Memoria 20 % del total de la nota

Defensa 20 % del total de la nota

La calificación final del Trabajo fin de estudios se obtendrá por el cálculo de la

media ponderada de los diferentes apartados. Dicha media solo podrá

efectuarse cuando en cada una de las partes se obtenga una calificación igual

o mayor a 4.

Expresión de las calificaciones

Vienen determinadas por el Real Decreto 1614/2009, de 26 de octubre:

“se calificarán en función de la siguiente escala numérica de 0 a 10[...]

0-4,9: Suspenso (SS).

5,0-6,9: Aprobado (AP).

7,0-8,9: Notable (NT).

9,0-10: Sobresaliente (SB).”

El tribunal podrá proponer la mención de Matrícula de Honor para el alumnado del

Trabajo fin de estudios. La dirección del centro, oído el Claustro de profesorado y

aplicando los porcentajes establecidos en el artículo 4 de la Orden de 16 de octubre de

2012, será la encargada de arbitrar un procedimiento para la concesión final de dicha



mención, dado que los Trabajos fin de estudios constituyen un grupo único a este

efecto .

7.2. GARANTIAS PROCEDIMENTALES DE LA EVALUACION

Los interesados deberán seguir el procedimiento y las condiciones que dicte la

normativa vigente.

8. CALENDARIO

8.1. CRONOGRAMA

Será publicado por el centro atendiendo a la normativa vigente.

Fecha de publicación

Se indicará fecha y hora de publicación, a los efectos correspondientes de verificación y reclamación que pudieran derivarse

9. PARTICIPACIÓN DEL ALUMNADO EN LA EVALUACIÓN

PROCEDIMIENTO

Proceso de retroalimentación (Feed-Back).

Consulta directa al alumnado sobre su opinión de la asignatura.

Solicitud de participación en la mejora.

CONVOCATORIAS

Según lo establecido en la Orden de 16 de octubre de 2012, el número máximo de convocatorias para la superación del Trabajo fin de estudios será de dos, atendiendo a la periodicidad establecida en el artículo 6.2 de dicha Orden. No obstante, en el caso del Trabajo fin de estudios, la primera de las dos convocatorias establecidas comenzará a contar a partir del momento en el que el alumnado presente el impreso de participación en la prueba. El alumnado que, por no tener superadas todas las asignaturas requeridas, haya agotado una o ninguna de las dos convocatorias reglamentariamente establecidas, deberá matricularse del Trabajo fin de estudios en el siguiente curso escolar.

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