12 SANATÇI 12 SÖYLEŞİSERGİSİ

11-29 Ekim 2016

ADNAN ÇOKER • NUR KOÇAK • GÜNGÖR TANER • SEYHUN TOPUZMERİÇ HIZAL • HALİL AKDENİZ • ERGİN İNAN • ADEM GENÇ

MUSTAFA ATA • BALKAN NACİ İSLİMYELİ • BUBİ • BEDRİ BAYKAM

Adnan Çoker - L'Origine Du Monde III - 180 x 180 cm

A D N A NÇ O K E Rİstanbul, 1927

20 Ekim 1927’de annesi Ayşe Saniye Hanım ve babası Yahya Bey’in İstanbul Süleymaniye’deki evinde doğdu. Doğduktan altı ay sonra annesi vefat etti. 1928 yılında büyükbabasının Samatya’ya taşınmasıyla 1942’ye kadar orada yaşadı. 1934 - 1939 yılları arasında Samatya Hacı Kadın İlkokulu’nda okudu. 1939’dan 1942 yılına kadar Davutpaşa Ortaokulu’nda öğrenimini sürdürdü. 1943’te aynı okulda resim öğretmeni Hayri Çizel’den ilk yağlıboya bilgilerini aldı. 1943 yılında Afyon Lisesi’nin orta kısmındabir yıl okudu. Resim öğretmeni Enver Kınavlı kendisiyle yakından

ilgilenerek okulu bitirdikten sonra Güzel Sanatlar Akademisi’ne girmesini öğütledi.

İlk ödülünü 1944 yılında Afyon ressamları arasında açılan yarışmada figür desenleri ile birinci olarak aldı.1945'ten 1951 yılına kadar Zeki Kocamemi Atölyesi’nde altı yıl çalıştı. 1951’de Güzel Sanatlar Akademisi Yüksek Resim Bölümü’nü bitirdi. 1951’den 1955 yılına kadar zaman zaman Heykeltıraş Hadi Bara ile “Espas” çalışmaları yaptı. Avrupa konkurunu kazanarak 29 Aralık 1955’te devlet bursuyla Paris’e gitti.

1 Ekim 1956 - 1 Temmuz 1957 tarihleri arasında Andre Lhote Atölyesi’nde çalıştı. Daha sonra Lhote disiplinini terk etti.1957 - 1960 yılları arasında Academie de la Grande Chaumiere, Goetz Atölyesi’nde soyut ekspresyonist çalışmalarını sürdürdü. 1957 yılının Temmuz ve Ağustos’unda; İspanya’ya yaptığı mesleki gezide, etkilendiği Altamira Mağarası’ndan bir dizi grafik çalışma gerçekleştirdi. 1959 yılı Mart - Haziran ayları arasında, Louvre Müzesi’nde Brueghel’in “Dilenciler” yapıtınıüç defa büyüterek kopya etti.

1959 yılının Temmuz ve Ağustos aylarında İtalya ve İsviçre’de mesleki araştırmalar yaptı. 1959 yılının Şubat ayında yapıtları Paris’te üç yıl etüt etmiş olan yabancı ressamların konkuruna seçildi ve iki yapıtı (“Espas”, 1959, TÜYB, 73 x 100 cm)Henri Goetz Koleksiyonu, (”Paris ve Kırmızı Espas”, 1959, TÜYB, 73 x 100 cm, Özel Koleksiyon) Musee D’art Moderne’de sergilendi. 1960 yılının Mart ayında Batı’daki öğrenimini tamamlayarak yurda döndü. 1962’nin Mayıs ayında Güzel Sanatlar Akademisi’nde öğrencilerle ilk kez seyirci önünde “Müzik Eşliğinde Resim” gösterisini gerçekleştirdi. 30 Nisan 1962’deresim birincilik ödülünü aldığı 23. Devlet Resim ve Heykel Sergisi’ne katıldı.

1966 yılında Devlet Güzel Sanatlar Akademisi Yüksek Resim Bölümü hocalığına atandı. 16 Ağustos 1976’da Güzel Sanatlar Akademisi Resim Bölümü Profesörlüğü’ne atandı. 14 Temmuz 1977’den 24 Mayıs 1979 tarihine kadar İstanbul Resim ve Heykel Müzesi Müdürlüğü görevinde bulundu. 30 Mart 1978’de Akdeniz Ülkeleri 12. İskenderiye Sanat Bienali Türkiye Seksiyonu Sergi Komiserliği görevini üstlendi. 30 Kasım 1986’da, 1. Uluslararası Asya - Avrupa Sanat Bienali’nde,ulusal jüri üyeliği görevi yaptı. 1995 yılında profesör olarak Mimar Sinan Üniversitesi’nden emekli oldu. 2010 yılının16 Mart - 30 Nisan tarihleri arasında Beşiktaş Çağdaş Sanat Galerisi’nde “Retrospektif” isimli büyük sergisi açıldı vekataloğu yayımlandı. 2014 yılının 13 - 16 Kasım tarihleri arasında, CI Contemporary İstanbul’a Olcay Art Galerisi ile katıldı.2015 yılında CI Contemporary İstanbul’a “ALFABE” adlı kişisel sergisiyle katıldı.

Nur Koçak - Ebrusan Vitrini 1995 - 100 x 150 cm - Renkli Fotoğraf

N U RK O Ç A K

İstanbul, 1941

1941 İstanbul doğumlu sanatçı, Türkiye’de Foto - Gerçekcilik akımını ilk uygulayanlardandır. İlk ve orta öğrenimini gördüğü TED (Türk Eğitim Derneği) Ankara Koleji’nde ilk resim çalışmalarını Turgut Zaim’le yapmış, daha sonra liseyi bitirdiği ABD’nin başkenti Washington’da resim öğretmeni, soyut - dışavurumcu Leon Berkowitz (1911 - 1987) kendisini “okulunun en iyi resim öğrencisi” seçmiştir.

1960’ta Türkiye’ye dönünce Güzel Sanatlar Akademisi (GSA, bugünkü: MSGSÜ) Yüksek Resim Bölümü’ne giren Koçak bu kurumda önce Adnan Çoker, sonra Cemal Tollu ve kısa bir süre de Neşet Günal’la çalışmıştır. 1968’de mezun olmuş, 1970’te Millî Eğitim Bakanlığı’nın açtığı Avrupa sınavını kazanarak resim dalında uzmanlık eğitimi görmek üzereParis’e gitmiştir.

ENSBA’da (Güzel Sanatlar Ulusal Yüksekokulu) Jean Bertholle’ün (1909 - 1996) duvar resmine yönelik desen atölyesinde bir süre daha eğitim görmüş; bu yıllarda Avrupa’nın çeşitli müze ve galerilerini yakından izleme olanağı bulmuştur. “Fetiş Nesneler / Nesne Kadınlar” adlı resim dizisine 1974’te Paris’te başlamıştır. Aynı yıl İstanbul’a döndükten sonra1975 - 1981 yılları arasında İDGSA (eski adı: GSA) Yüksek Resim Bölümü’nde, 2000 - 2001 yılları arasında daMarmara Üniversitesi Eğitim Fakültesi Resim - İş Bölümü’nde öğretim görevlisi olarak çalışmıştır.

1981 yılından beri serbest ressam olarak çalışmalarını sürdürmektedir.

Güngör Taner - Kronos İstanbul 2016 - 190 x 250 cm - Tuval Üzerine Akrilik

G Ü N G Ö RT A N E R

İstanbul, 1941

1941 yılında İstanbul’da doğdu. 1967 Jala Yasan Portre Konkuru 2.’lik Ödülü’nü kazandı. 1968 yılında İDGSANurullah Berk Atölyesi’nden mezun oldu. 1971 yılında, Avusturya Salzburg Yaz Akademisi’ne katıldı. 1974 ve1976 yıllarında Devlet Resim ve Heykel Sergisi’nde Başarı Ödülü kazandı. 1981 yılında Günümüz Sanatçıları2. İstanbul Sergisi’nde Başarı Ödülü aldı. 1969 – 2003 yılları arasında Güzel Sanatlar Akademisi, şimdiki ismi ileMimar Sinan Güzel Sanatlar Üniversitesi'nde öğretim üyeliği yapan Güngör Taner, halen İstanbul’da yaşamaktadır.Güngör Taner hakkında 3 adet kitap ve çeşitli yayınlar vardır.

Seyhun Topuz - Parçalanmış Kare 1999 - 220 x 220 x 30 cm - Fiberglas Heykel

S E Y H U NT O P U Z

1942

1942 yılında doğdu. 1962 - 1971 yılları arasında Devlet Güzel Sanatlar Akademisi Heykel Bölümü’nde Yüksek Heykelderecesi aldı. 1974 - 1978 yılları arasında Uygulamalı Endüstri Sanatları Yüksekokulu’nda asistanlık yaptı.

Takvimler 1977 yılını gösterdiğinde “Sanatta Yeterlik” derecesi aldı. 1978 - 1980 yılları arasında New York Art Students League'de heykelci Jose de Creeft ile çalıştı.

1983 - 1984 yılları boyunca çalışmalarını New York’ta sürdüren Seyhun Topuz halen İstanbul’da serbest olarak çalışmaktadır.

Ödülleri

Ege Art Onur Ödülü (2015)Aydın Doğan Ödülü (2008)Ankara Sanat Kurumu ’’Yılın Heykel’’ Sanatçısı Ödülü (1990)35’inci Devlet Resim Heykel Sergisi Başarı Ödülü (1974)Hadi Bara Anısına Ödül (1974)

Meriç Hızal - Güldünya 2010 - 116 x 178 x 41 cm - Paslanmaz Çelik - Lazer Kesim

M E R İ ÇH I Z A L

İstanbul, 1943

1943 yılında İstanbul’da doğdu. 1971 - 1972 yıllarında, Ankara’da Eşref Üren’den resim dersleri aldı. 1973 - 1979 yılları arasında İstanbul Devlet Güzel Sanatlar Akademisi Heykel Bölümü’nde, Prof. Şadi Çalık ve Prof. Hüseyin Gezer atölyelerinde öğrenim gördü ve 1979 yılında mezun oldu.

1977 yılında Avusturya-Salzburg Internationale Sommeracademie Für Bildende Kunst’da İtalyan heykeltıraşFrancesco Somaini, 1982 yılında Paris École Nationale Supérieur Des Beaux - Arts’da François Debord, 1992 yılındaİtalya - Como Corso Superiore Di Disegno’da Marcus Lupertz, Gérard Titus - Carmel ve Giuliano Collina ile desen çalıştı.Paris - Maison Mansard ve Selanik - Teloglion galerileri olmak üzere ikisi yurt dışında 17 kişisel sergi açtı. 1. İstanbul Uluslararası Çağdaş Sanatlar Sergileri, Novi Sad “Balkan Sanatları” 1. Uluslararası Çağdaş Sanat Bienali ve 1. İzmirSanat Bienali’ne katıldı.

46. Devlet Resim - Heykel Yarışması, Eczacıbaşı 50. Yıl Anıtsal Yapıt Yarışması, Sedat Simavi Görsel Sanatlar Yarışması, Açık Alanlara Çağdaş Sanat Yapıtları Yerleştirme Etkinliği Çağdaş Heykel Yarışması ve Ankara Sanat KurumuHeykel Dalı’nda "Yılın Sanatçısı" olmak üzere toplam 16 ödül aldı.

Eski Yugoslavya, Fransa, İsrail, Lübnan, Japonya, Yunanistan gibi 9’u yurt dışı, 19 Uygulamalı Heykel Sempozyumu’na katıldı ve açık alan heykelleri üretti.

Kamu alanları için Balıkesir - Avşa "Güneş Saatinde Buluşalım", Yıldız - Abbasağa Parkı üstü "Herkese Barış Heykeli", Antalya - Palmiye Parkı “Al Yazma Anıtı” , İstanbul - Moda “Kadıköy’de Zaman” ve İl Özel İdaresi “İstanbul” gibiyapıtlar gerçekleştirdi.

2006 yılında Mimar Sinan Güzel Sanatlar Üniversitesi Heykel Bölümü’nden emekli oldu. Halen Işık ÜniversitesiGüzel Sanatlar Fakültesi Görsel Sanatlar Bölüm Başkanı olarak eğitim görevine devam etmektedir.

Halil Akdeniz - Kültür İmleri 2012 - 220 x 360 cm - Tuval Üzerine Karışık Akrilik Teknik

H A L İ LA K D E N İ Z

Antalya, 1944

1944 yılında Antalya’da doğdu. Ankara Gazi Eğitim Enstitüsü Resim - İş Bölümü’nü bitirdi (1962 - 1965). Devlet Yurt Dışı İhtisas Sınavı’nı kazanarak Almanya’ya gitti. Berlin Devlet Güzel Sanatlar Akademisi’nde HdK - Berlin (bugünkü Berlin Güzel Sanatlar Üniversitesi) lisans ve uzmanlık öğrenimi gördü (1968 - 1974). Ege Üniversitesi ve Dokuz Eylül Üniversitesi’nde; Görsel Algılama Açısından Renk Kullanımı ve Etkileri konulu tezi ile yüksek lisans (1982), İzmir Körfez Kirlenmesi Üzerine Sanatsal Değerlendirmeler çalışması ile sanatta yeterlik (1984), Çağdaş Resim Sanatında Kuram (Düşünce Boyutu) ve Türk Resim Sanatına Yansıması Üzerine Bir Araştırma konulu tezi ile doktora (1990) dereceleri aldı.1986’da yardımcı doçent, 1987’de doçent, 1994’te profesör oldu. Ankara Gazi Eğitim Enstitüsü (bugünkü Gazi Üniversitesi Gazi Eğitim Fakültesi), Ege Üniversitesi, Dokuz Eylül Üniversitesi, Bilkent Üniversitesi ve Anadolu Üniversitesi’nde öğretim üyesi olarak çalıştı. Ege, Dokuz Eylül ve Bilkent Üniversitelerinde Resim ve Güzel Sanatlar bölümleri’ni kurdu. Bu üniversitelerde bölüm başkanlıkları, fakülte kurulu üyelikleri, üniversite senatosu ve üniversite yönetim kurulu üyeliklerine kadar çeşitli kademelerde görev aldı. 1996 - 2001 yılları arasında T.C. Bonn ve Berlin Büyükelçiliği Kültür Müşavirliği ve 2001’de Kültür Bakanlığı Bakanlık Müşavirliği görevlerinde bulundu. 2001 - 2005 yılları arasında Anadolu Üniversitesi Güzel Sanatlar Fakültesi’nde öğretim üyesi olarak çalıştı. Türkiye’de ilk kez sanat bilimini kurarak Anadolu Üniversitesi’nde (2003) ve Işık Üniversitesi’nde (2008) Sanat Kuramı ve Eleştiri Yüksek Lisans Programlarını ve (2013) Sanat Bilimi Doktora Programı’nı açtı. Işık Üniversitesi Güzel Sanatlar Fakültesi’nde 2007 - 2013 yılları arasında Görsel Sanatlar Bölüm Başkanlığı ve Sosyal Bilimler Enstitüsü Sanat Bilimi Ana Bilim Dalı Başkanlığı görevlerinde bulundu ve halen aynı üniversitede öğretim üyesi olarak görevini sürdürmektedir.

Halil Akdeniz, Almanya Münster Sanat Akademisi “Şeref / Onur” üyesidir. Aynı zamanda Uluslararası UNESCO - AIAP Plastik Sanatlar Derneği üyesi olan Akdeniz, bir dönem bu derneğin Türkiye Ulusal Komitesi Ankara Temsilciliği Başkanlığı’nı yaptı. UNESCO - AICA Uluslararası Sanat Eleştirmenleri Derneği üyesi ve aynı zamanda AICA’nın

Türkiye Millî Komitesi kurucu üyesidir.

Ergin İnan - Mektup 2008 - 92 x 253 cm - Ahşap - Karışık Teknik

E R G İ Nİ N A NMalatya, 1943

1943 yılında Malatya’da doğdu. İlk ve orta öğrenim yıllarını burada geçirdi. 1963 yılında İstanbul Hukuk Fakültesi’ne girdi, fakat bir yıl sonra buradaki öğrenimini yarım bıraktı. 1964 yılında İstanbul Devlet Tatbiki Güzel Sanatlar Yüksekokulu Resim Bölümü’nü kazandı. Önce Karl Schlaminger, daha sonra Helmut Hungerberg’in öğrencisi oldu.

1968 yılında İstanbul Devlet Tatbiki Güzel Sanatlar Yüksekokulu’ndakiresim öğrenimini tamamladı. Aynı yıl Resim Bölümü’nün asistanlık sınavını kazanarak Helmut Hungerberg’in asistanı oldu. 1969 yılında SalzburgYaz Akademisi’nde burslu olarak Prof. Emilio Vedova’nın yanında resim çalışmaları yaptı. 1971 - 1973 yılları arasında DAAD (Deutscher Akademischer Austauschdienst) - Alman Akademik Değişim Bursu’nu kazanarak,

Münih Güzel Sanatlar Akademisi’nde Prof. Rudi Tröger ve Prof. Max Zimmermann’ın yanında resim ve özgün baskı alanında çalışmalar yaptı.

1972 yılında Paris müzelerinde araştırma ve incelemelerde bulundu. 1973 yılında Venedik, Verona, Montova ve Floransa müzelerinde incelemeler yaptı. 1975 yılında İstanbul Tatbiki Güzel Sanatlar Yüksekokulu’nda “Özgünbaskı Resim ve Teknikleri” konulu araştırma tezi ile Resim Bölümü öğretim üyeliğine atandı. Aynı yıl Ankara - Etimesgut’ta yedek subay olarak askerlik görevini yaptı. 1978 - 1979 yıllarında DAAD (Deutscher Akademischer Austauschdienst) - Alman Akademik Değişim Bursu ile Münih ve Berlin Güzel Sanatlar Akademilerinde ve müzelerinde araştırmalar, 1981 yılında da Amsterdam, Rotterdam veDen Haag (Lahey) şehirlerindeki müzelerde araştırma ve incelemeler yaptı. Yine aynı yıl İngiltere’ye giderek Londra sanat müzelerinde araştırma ve incelemelerde bulundu. 1982 yılında Marmara Üniversitesi Güzel Sanatlar Fakültesi’ne (eski adıyla İstanbul Tatbiki Güzel Sanatlar Yüksekokulu) öğretim üyesi olarak atandı.

1983 yılında DAAD Bursu kapsamında Berliner Künstler Programı - Berlinli Sanatçılar Bursu’nu kazanarak Berlin’e davet edildi.1983 - 1987 yılları arasında sanatsal araştırma ve çalışmalarını Berlin’de sürdürdü. 1985 yılında Marmara ÜniversitesGüzel Sanatlar Fakültesi Resim Bölümü’ne profesör olarak atandı. 1985 - 1986 yıllarında Berlin Hoschschule der Künste(Berlin Güzel Sanatlar Yüksekokulu) Resim Bölümü’ne misafir profesör olarak davet edildi ve desen dersleri verdi.1987 yılında Berlin’in 750. Yıl kutlamaları kapsamında gerçekleştirilen sergi kapsamında Akademi der Künste Sergi Salonu’nda “Überal Bahnhof” adlı sergide yer aldı. 1988-1989 yıllarında Almanya’nın Leverkusen şehrine “Şehir Sanatçısı” olarak davet edildi.Bir yıl süreyle Leverkusen şehrinde yaşamını sürdürdü ve kişisel sergi gerçekleştirdi. 1990 yılında Belçika Gent Kraliyet Güzel Sanatlar Akademisi tarafından misafir profesör olarak Gent Kraliyet Akademisi ve Brüksel Sint Lukas Enstitüsü’nde konferanslar verdi.

1990 yılında “T.C. Cumhurbaşkanlığı Köşkü Yeni Binası, İç Mekânları Sanatsal Değerlendirme Projesi” kapsamında seçilençağdaş Türk sanatçılarından biri olarak Resepsiyon Salonu duvarına “Yazıt” adlı yapıtını gerçekleştirdi. 1992 yılında“Internationale Tage Ingelheim / Almanya - Türkiye” konulu projeler kapsamında sergi açmak üzere Ingelheim şehrinedavet edildi. 1993 yılında Japonya International Osaka Resim Trienali’nde üçüncülük ödülü alarak Osaka Kültür Vakfı tarafından Osaka’ya davet edildi. Osaka, Tokyo ve Tacimi şehirlerinde incelemelerde bulundu. 1994 yılında Belçika Bornem Şehri Kültür Merkezi’nde “Dört Türk Grafik Sanatçısı” projesi kapsamında sergiye katıldı ve sergi projesi organizasyonunda çalıştı.1998 yılında Marmara Üniversitesi Güzel Sanatlar Fakültesi’nden emekli oldu. Aynı yıl Yeditepe Üniversitesi Güzel Sanatlar Fakültesi’nde öğretim görevlisi olarak çalışmaya başladı.

2002 - 2006 yılları arasında yaşamını ve sanatsal çalışmalarını Berlin’de sürdüren sanatçı Galeri Artist Berlin’in kuruluşuna yardımcı oldu.

Adem Genç - Londra Metro 2 2013 / 2014 - 177 x 417 cm - Tuval Üzerine Akrilik Diplik

A D E MG E N ÇArdeşen, 1944

1965’te, Ankara Gazi Eğitim Enstitüsü Resim - İş Bölümü’nden mezun oldu. Çeşitli kurumlarda resim öğretmenliği yaptı. 1969’da girdiği yarışmalı sınavlarda başarılı görülerek devlet bursu ile İngiltere’ye gönderildi. İngiltere’de, 1969 - 1971 yılları arasında Bournemouth College of Art’daDesen ve Gravür atölyelerine devam etti. 1971’de, Londra St. Martin’s School of Art’ın “Postgraduate / Advanced Painting” programına kabul edildi. 1974’te uzmanlık eğitimini tamamladı.

1974’te Türkiye’ye dönünce, Samsun Eğitim Enstitüsü’ne atandı. Daha sonra Ege Üniversitesi’nde asistan oldu.Ege Üniversitesi Güzel Sanatlar ve Mimarlık Fakültesi ile Edebiyat Fakültesi’nde Batı Sanatı derslerine girdi. Doktora derecesini Dokuz Eylül Üniversitesi Güzel Sanatlar Fakültesi’nde tamamladı. Post doktora çalışmasını, 1991 - 1992 öğretim yılında,Fulbright öğretim üyesi olarak Kaliforniya Devlet Üniversitesi / Chico’da yapan sanatçı, 1992’de profesör oldu. Yurt dışında ve ülkemizde çok sayıda kişisel sergi açtı, grup etkinliklerine katıldı. 1989 - 1990 yıllarında Uluslararası İstanbul Bienallerinde,1995’te Huston International Festivail’nde ve 2005’te The Second Beijing International Biennale’de çağrılı sanatçı olarak yer aldı. Aynı bienal kapsamında, PRC’nin Hefei kentinde düzenlenen akademik seminerde “Social Function of Abstract Painting” konulu bildirisini sundu. Yapıtları, Almanya’da, Deutschbank Koleksiyonu ve özel koleksiyonlara; ABD, İngiltere, Avustralya, Slovenya, Romanya, İsviçre, Rusya Federasyonu ve PRC‘de sergilenip çeşitli koleksiyonlara girmiş bulunan sanatçının“Dada / Antropi (Entropi) ve Nedensizlik...” konulu bir kitabı, “Görsel Algılama / Sanatta Yaratıcı Süreç” isimli ortak kitabı veçok sayıda makalesi yayımlandı. Sanatı hakkında ayrıca, 2004 yılında şair / eleştirmen Ahmet Oktay tarafından yazılıpBilim Sanat Galerisi tarafından yayımlanan “Adem Genç / Post Dada Pop Sürecinde Yeni Soyut Yaklaşımlar (The New Abtract Approaches During Post Dada and Pop Period)” isimli bir kitabı da bulunmaktadır. Adem Genç, 1980 ile 1996 yılları arasında girdiği yarışmalı sergilerde, başta 1984 “İnönü Vakfı Resim Yarışması Birincilik Ödülü” olmak üzere resim dalında 13 ödül aldı. Sanatçıya ayrıca, 2000 yılında “Ankara Sanat Kurumu Ödülü” ve 2009 yılında “Sedat Simavi Ödülü” verildi. Prof. Dr. Adem Genç, 1999 yılından bu yana, Beykent Üniversitesi Güzel Sanatlar Fakültesi’nde görev yapmakta ve halen İstanbul - Maslak’taki atölyesinde çalışmaktadır. Yağlı boya, akrilik ve tempera ile çalışan Adem Genç’in gravür, serigrafi ve litografi tekniklerinde de çalışmaları bulunmaktadır. Yaratma pratiğinde, deneysel stüdyo ve desen tekniklerinin vazgeçilmez bir süreç olduğunubelirten Genç, son dönem çalışmaları hakkında şu açıklamayı yapmaktadır: “…Galiba ben sanatı, görsel ve iletişimsel eylem pragmatizmini de bir ölçüde içinde barındıran bir kuram içinde ele almak istiyorum. Resmin nerede başlayıp nerede biteceği konusunda kendi sezgilerine güveniyor ve bunun, aklın özgürleşmesine yönelik sofistike bir süreç olduğuna inanıyorum. Dolayısıyla çalışmalarım hakkında, evrensel kültürün temel kodlarına ve hiyerarşisine hükmeden algılama biçimleriyle birlikte,sözü edilen bu mutasavvıf duyarlığın derinlemesine dışavurumu açısından yapılan çözümleme ve değerlendirmelereben de katılıyorum.”

Mustafa Ata - Askı-Beden VI 2015 - 120 x 200 cm - Tuval Üzerine Karışık Teknik

M U S T A F AA T A

Trabzon, 1945

Mart 1945’te Trabzon’da doğdu. 1957 - 1961 yılları arasında Trabzon Kanuni Ortaokulu’nda, 1961 - 1964 yılları arasında Trabzon Lisesi’nde eğitim gördü. İlk resim derslerini Devlet Güzel Sanatlar Akademisi Yüksek Resim Bölümü’nden mezun resim öğretmeni Temel Zühtü Ellezoğlu’ndan bu yıllarda aldı. 1966 - 1967 öğrenim döneminde Devlet Güzel Sanatlar Akademisi Yüksek Resim Bölümü’ne girdi. Adnan Çoker Atölyesi’nde eğitim gördü ve 1971’de aynı atölyeden mezun oldu. Dönemin hocaları, başta atölye hocası Adnan Çoker olmak üzere, Cevat Dereli, Sabri Berkel, Şefik Bursalı, Kemal Bilensoy ve Kenan Yontuç’tan eğitim aldı. Akademi ve özel yarışmalarda elde ettiği başarılarıyla dikkat çekti.

Yaşadığı dönemin ve geçmişin toplumsal olaylarıyla yakından ilgilendi ve bu içerikte başyapıt olabilecek eserler üretti. 1972’de Devlet Güzel Sanatlar Akademisi Yüksek Resim Bölümü Adnan Çoker Atölyesi’ne asistan oldu. Aynı yıl Salih Urallı’yla birlikte “Resim Teknolojisi” ders hocalığını da üstlendi. 1971 - 1991 yılları arasında Avrupa’daki sanat merkezlerinde araştırmalarda bulundu. 1978’de “Sentetik Plastik Malzemeler, Biçimlendirme Yöntemleri, Sanatta Kullanımı” adlı kitabıyla sanatta yeterlilik aldı. Bugüne kadar pek çok ödüle, yurt dışında katıldığı karma sergi ve bienallere, yurt içinde gerçekleştirdiği 39 kişisel sergi ve sayısız grup sergisine imza attı.

Eserleri, yurt içinde ve yurt dışında özel koleksiyon, müze, devlet ve resmi kuruluşlarda bulunmaktadır. Aralık 2012’de yayımlanan kapsamlı bir kitapla eş zamanlı olarak ilk retrospektif sergisini Mustafa Kemal Merkezi Beşiktaş Çağdaş Salonu’nda gerçekleştiren sanatçı, 2014 yılında, “Zamanın Bedeni” adıyla eş zamanlı aynı adlı bir kitapla 37. kişisel sergisini açtı. Kolajlardan oluşan sergisini Mayıs 2015’te “Yazı-Beden” başlığıyla, 39. kişisel sergisini İzmir Ekol Sanat Galerisi’nde “Askı - Beden” adıyla gerçekleştiren sanatçı, başlangıçta biçimi (figürü) baz alarak anıtsallaştırdığıoylumlu kompozisyonları, zamanla renk tercih edilerek basık modleyle tariflemiş, renk - şeritleri olarak adlandırılabilecek kendine özgü bir yapı ve kavramın yaratıcılığını üstlenmiştir. Başlangıçtan bugüne sanatında geçirdiği evrelerde ulaştığı yalınlık ve renkle biçim arasında kurduğu ilişkide oluşturduğu jestüel kaligrafik örgü,onun bugünkü özgün yapısını oluşturur. Sanatçı çalışmalarını İstanbul Şile’deki Anıt Atölye’de sürdürmektedir.

Balkan Naci İslimyeli - Sufi 1 - 160 x 220 cm - Tuval Üzerine Karışık Teknik

B A L K A N N A C İİ S L İ M Y E L İ

Adapazarı, 1947

Türk ressam, öğretim üyesi.1967 yılında, şimdiki adıyla Marmara Üniversitesi Güzel Sanatlar Fakültesi olan dönemin İstanbul Tatbiki Güzel Sanatlar Yüksekokulu’nun, uygulamalı yetenek sınavını kazanarak girdiği resim bölümünde, beş yıl resim eğitimi gördü. Birincilikle mezun olduğu okula bir yıl sonra, 1973 yılında asistan oldu.

Asistanlığı döneminde kazandığı Avusturya Hükümeti’nin bursu ile litografi (taş baskı) eğitimi görmek üzere 1975 yılında Salzburg’a gitti. Yurda döndüğünde tez çalışmalarına devam eden sanatçı 1977’de “Görsel Sanatlar Öğesi Olarak Kurgu” adlı tezi ile yüksek lisansını tamamladı. Floransa’ya 1980 yılında bu kez İtalyan Hükümeti’nin bursuyla giderek;Floransa Güzel Sanatlar Akademisi Resim Bölümü’nde iki yıl boyunca çalışmalar yaptı. 1982 yılında yurda döndü.

Doktoraya eş değer olan sanatta yeterlilik diplomasını 1983 yılında alan sanatçı, 1986’da Resim Bölümü’nde doçent oldu.1989 yılında New York’a giderek çağdaş sanatlar üzerine çalışmalar yaptı. New York Üniversitesi Hagop Kevorkian Yakındoğu Merkezi’nin davetiyle 1990 yılında burada çalışmalarda bulunan İslimyeli, 1991’de Fulbright bursuyla Güzel Sanatlar Fakültesi’nde çalışmalarını sürdürdü. Konuk sanatçı olarak davet edildiği ABD Hartford Trinity Koleji'nde çalıştı.

1996 yılında profesör oldu. Değişik ülkelerden aldığı davetlerle gittiği yerlerde kısa süreli çalışmalar yaptı.İslimyeli, eğitimciliğinin yanı sıra sanat kitapları, şiir ve öyküler yazmakta, sinema ile de ilgilenmektedir. Şiir ve öyküleri Dost, Oluşum, Yazı, Gösteri, Argos, Kitaplık dergilerinde yayımlanmıştır. Marmara Üniversitesi’nde kendi adıylaresim atölyesi; yirminin üzerinde de yüksek lisans ve doktora tezi yöneten sanatçı, halen Işık Üniversitesi’ndekiöğretim üyeliği görevine devam etmektedir.

Bubi Hayon - Adsız 1989 - 151 x 202 x 10 cm - Tuval Üzerine Karışık Teknik

B U B İH A Y O N

Bubi, İstanbul’da doğdu. Psikoloji eğitimi gördü. Sanat hayatında hiçbir eğitim görmedi ve hiçbir sanatçınınatölyesine de devam etmedi (Otodidact). Evli ve bir erkek çocuk babası olan sanatçı, birçok kişisel sergiler açıpkarma sergilere katıldı.

Bedri Baykam - Uyuyan Su Perisi - 206 x 236 cm - Tuval Üzerine Karışık Teknik

B E D R İB A Y K A M

Ankara, 1957

İki yaşında resim yapmaya başlayan Baykam’ın işleri, altı yaşından bugüne kadar Bern, Cenevre, New York, Washington, Paris, Londra, Roma, Münih, Stockholm, San Francisco, Berlin başta olmak üzere tüm dünyada sergilenmeye başladı. 1975 - 1980 yılları arasında Paris’te Sorbonne Üniversitesi’nde ekonomi, L’Actorat’da aktörlük tahsili yaptı. 1980 - 1983 yılları arasında California College of Arts and Crafts'de resim ve sinema eğitimi gördü. 80’li yıllarda başlayan uluslararası Yeni Dışavurumculuk Akımı’nın öncülerinden olan Baykam, 1987 yılına kadar Amerika’da kaldı. O tarihte İstanbul’a geri dönen Baykam bugüne kadar yarısı uluslararası olmak üzere 136 kişisel sergi açtı, sayısız grup sergisine katıldı. Eserleri, Berlin Academie der Künste, Barcelona Picasso Museum, Roland - Garros Museum, Pinacothèque de Paris, Stedelijk Schiedam, Museum der Moderne Salzburg, Osthaus Museum Hagen, Künstlerhaus Bethanien Berlin, Bahrain National Museum gibi müzelerde ve Kahire, Venedik, İstanbul ve Buenos Aires Bienallerinde sergilenen sanatçı, Daniel Templon, Stephen Wirtz, Opera Gallery, Yahşi Baraz, The Proposition, E.M. Donahue, Lavignes - Bastille, Siyah Beyaz gibi galerilerde sergiler açmıştır.

Birçok kısa metrajlı film ve video çekti, aktörlük yaptı. Baykam 80’lerde ayrıca New York'un çehresini değiştiren graffiti sanatçılarından biri oldu. 80’lerden itibaren standart hale getirdiği büyük boy işleri, politika ve erotizmi çağdaş sanat ortamımıza taşıyan sanatçı, son beş yıldır, yıllardır üzerinde çalıştığı, dijital ve boyasal saydam katmanlar serilerinin uzantısı olarak, tüm dünyada büyük ilgi gören 4D “Dört Boyutlu” işler üretmeye başladı.

UNESCO’ya bağlı Uluslararası Plastik Sanatlar Derneği'nin de kurucularından ve halen bu örgütün Türkiye Ulusal Komitesi Başkanı olan Baykam, aynı zamanda 2015 yılında düzenlenen UNESCO - IAA / AIAP 18. Dünya Sanat Birlikleri Genel Kurulu’nda Dünya Başkanı seçildi.

Hürriyet Gösteri, Tempo, Siyah - Beyaz, Akşam, Aydınlık, Genç Sanat ve Cumhuriyet gibi birçok yayında yazarlık yapan ve eski CHP Parti Meclisi Üyesi olan Baykam, 27 kitabın ve iki uzun metrajlı senaryonun yazarıdır. Hakkında yayımlanmış51 katalog ve 7 kitap bulunan Baykam halen OdaTV sitesinde yazmaktadır.

Taksim'de bulunan Piramid Sanat’ın (2006) kurucusu olan sanatçı, çalışmalarını İstanbul'da sürdürmektedir.

3. Kat: Kültür, Sanat ve Sinema KatıAkasya, Çeçen Sokak No: 25 Acıbadem, Üsküdar 34660 İstanbul

akasyakultursanat.com • info@akasyakultursanat.com