ΠαρουσίασηΠαρουσίαση

ΙστορικόΗ Μπιενάλε Νέων της Ευρώπης και της Μεσογείου είναιΗ Μπιενάλε Νέων της Ευρώπης και της Μεσογείου είναιένας θεσμός που δημιουργήθηκε το 1985. Σήμεραθεωρείται η σημαντικότερη διεθνής Μπιενάλε Νέων.Κάθε δύο χρόνια δίνει την ευκαιρία σε νέουςχρ η ρ ςδημιουργούς να συναντηθούν σε ένα πολύ-πολιτισμικόγεγονός καλλιτεχνικής έκφρασης και δημιουργίας. Μέχρισήμερα, έχουν διοργανωθεί 14 Biennale στην ιστορίατου Θεσμού οι οποίες φιλοξενήθηκαν: στη Βαρκελώνητου Θεσμού, οι οποίες φιλοξενήθηκαν: στη Βαρκελώνητο 1985, στη Θεσσαλονίκη το 1986, στη Βαρκελώνη το1987, στη Μπολόνια το 1988, στη Μασσαλία το 1990,στη Βαλένθια το 1992, στη Λισσαβόνα το 1994, στοΤορίνο το 1997, στη Ρώμη το 1999, στο Σαράγιεβο το2001, στην Αθήνα το 2003. στη Νάπολη το 2005, στηνΠούλια της Ιταλίας το 2008 και στα Σκόπια το 2009.

Συμμετοχή Νέων Καλλιτεχνών: Στο πρόγραμμα συμμετέχουν νέοι δημιουργοί ηλικίας 18 έως 30 ετών. Τα έργα τους αξιολογούνται από επιτροπές που απαρτίζονται από καλλιτέχνες – δημιουργούς, με ακαδημαϊκή ιδιότητα και καταξιωμένη δράση στο χώρο τους.

Περιγραφή

15η Biennale Νέων Μεσογείου15η Biennale Νέων Μεσογείου

ΘέμαΣΥΜΒΙΩΣΗ; / SYMBIOSIS? ; /Θεσσαλονίκη: 7 Οκτωβρίου – 6 Νοεμβρίου 2011

ΤομείςΕικαστικά, Εφαρμοσμένες Τέχνες, Αρχιτεκτονική, Design, Μόδα, Κόσμημα, Urban Arts, Γαστρονομία

500 δημιουργοί – 26 χώρες – 20 παράλληλα projects & εκθέσεις

Παρουσιάζοντας σε εναλλακτικούς χώρους, ξεπερνώντας τη μουσειακή παρουσίαση και προωθώντας νεανικές δημιουργίες σε 10.000 τ.μ. εκθεσιακών χώρων σε όλη την πόλη

Πρωτοβουλία - Διοργάνωση

Συνδιοργανωτές

• Γενική Γραμματεία Νέας Γενιάς

ργ ς• Δήμος Θεσσαλονίκης•Αντιδημαρχία Πολιτισμού, Παιδείας & Τουρισμού

• Μακεδονικό Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης

• Αριστοτέλειο Πανεπιστήμιο Θεσσαλονίκης [1]

BJCEM• BJCEM• Διεθνής Ένωση της Biennale Νέων Δημιουργών • της Ευρώπης και της Μεσογείου [2]

[1] Το ΑΠΘ είναι το μεγαλύτερο Πανεπιστήμιο της χώρας με 95.000 φοιτητές. Η πανεπιστημιούπολή του εκτείνεται σε μία έκταση 430.000 τετραγωνικών μέτρων περίπου στο κέντρο της Θεσσαλονίκης.

[2] Η BJCEM ιδρύθηκε τον Ιούλιο του 2001 με σκοπό την προώθηση των δια-πολιτισμικών σχέσεων [ ] ρ η μ η ρ η η μ χτων νέων δημιουργών, πέρα από πολιτικά, κοινωνικά, οικονομικά και στενά γεωγραφικά σύνορα.

Στόχοι

• Ενεργοποίηση όλων των δημιουργικών δυνάμεων της• πόλης

Δ ά δ λώ όλ όλ• Διασπορά εκδηλώσεων σε όλη την πόλη

• Συνεργασία με την πανεπιστημιακή κοινότητα

• Έμφαση στον εθελοντισμόΈμφαση στον εθελοντισμό

• Έμφαση στο Παράλληλο Πρόγραμμα με στόχο τηνεμπλοκή μεγάλου μέρους του κοινού της πόλης καιτων ντόπιων καλλιτεχνών φορέων κ λπτων ντόπιων καλλιτεχνών, φορέων κ.λπ.

Να αφήσουμε στην πόλη παρακαταθήκη, στον τομέα της δικτύωσης των νέων καλλιτεχνώνμε διεθνείς προσωπικότητες και φορείς του χώρου των τεχνών & της δημιουργικήςβιομηχανίας (creative industries). Mια διοργάνωση που κάνει τον τίτλο “ΣΥΜΒΙΩΣΗ;”πράξη!πράξη!

Χώροι Διεξαγωγής

• Λιμάνι (Αποθήκες 1, 7, 8, 9, 13, 15, Ψυγεία, Τελωνείο)

• Παραλία Θεσσαλονίκης

• Πλατεία Αριστοτέλους

• Δημαρχείο

• Λευκός Πύργος

• Περιοχή Βαλαωρίτου

Επιπλέον, η 15η Μπιενάλε πρόκειται να καταλάβει μεγάλο μέρος της Πανεπιστημιούπολης του ΑΠΘ, μεγάλων εμπορικών χώρων, αλλά και των μέσων ενημέρωσης της πόλης με την παραγωγή ραδιοφωνικών και τηλεοπτικών εκπομπών από φοιτητές διαφόρων τμημάτων.

Χώροι Διεξαγωγής - Φωτογραφίες

Λιμάνι

Βαλαωρίτου

Παραλία

Λευκός Πύργος

Δημαρχείο / Μουσεία / Δ.Ε.Θ.

Χώροι Διεξαγωγής - Φωτογραφίες

ΣτήριξηΣτήριξη 5 Μουσεία:• Αρχαιολογικό Μουσείο Θεσσαλονίκης • Μουσείο Βυζαντινού ΠολιτισμούΜουσείο Βυζαντινού Πολιτισμού • Κρατικό Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης • Μακεδονικό Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης • Τελλόγλειο Ίδρυμα Τεχνών ΑΠΘ

Συνεργαζόμενοι ΦορείςΣτόχος της διοργάνωσης είναι η εμπλοκή όλων των φορέων της πόλης Ενδεικτικά αναφέρονται οι συνεργασίες με τους:πόλης. Ενδεικτικά αναφέρονται οι συνεργασίες με τους:

• ΟΛΘ• Goethe Institut•Dynamo project space•Dynamo project space• Athens Voice• Soul Magazine• Ραδιοφωνικός Σταθμός Republic• Upnloud web Radio

Επιπλέον, ήδη από τη φάση του σχεδιασμού, έχουν πραγματοποιηθεί συζητήσεις και επαφές με σημαντικές προσωπικότητες της πόλης, εκπροσώπους φορέων και ανεξάρτητους επαγγελματίες:Διευθυντές Μουσείων και προσωπικότητες της σύγχρονης τέχνης και του designΔιευθυντές Μουσείων και προσωπικότητες της σύγχρονης τέχνης και του design

Γαστρονομικό Φεστιβάλ

Με πρωτοβουλία του Δημάρχου Θεσσαλονίκης και της Αντιδημαρχίας ΠολιτισμούΠαιδείας και Τουρισμού για πρώτη φορά στη Θεσσαλονίκη, εγκαθιδρύεται ο θεσμόςτου γαστρονομικού φεστιβάλ, αφού το 1ο φεστιβάλ της πόλης ξεκινάει στο πλαίσιοτου γαστρονομικού φεστιβάλ, αφού το 1 φεστιβάλ της πόλης ξεκινάει στο πλαίσιοτης 15ης Μπιενάλε Νέων Καλλιτεχνών της Ευρώπης και της Μεσογείου και θαπραγματοποιηθεί από:

4 Ν β ί έ 4 Δ β ί4 Νοεμβρίου έως 4 Δεκεμβρίου

Με spotlights:Κουζίνες από όλον τον κόσμοΚουζίνες από όλον τον κόσμοΈκθεση Τοπικών και Κρητικών ΠροϊόντωνΓευστικές διαδρομές σε διάφορα σημεία της πόληςΕορταστικά γεύματα κλπ events που θα συνδυάζουν τη θεματική της 15ης Μπιενάλε

βάλμε το φεστιβάλ.

Στόχος του φεστιβάλ είναι η προώθηση του τουρισμού, η προβολή της Θεσσαλονίκης σε γαστρονομικό προορισμό, ανάδειξη των τοπικών προϊόντων, των βιολογικών αγορών και τη γενικότερη ενημέρωση των πολιτών

Παράλληλες ΔράσειςΤοιχογραφίες

“… το θέμα δεν είναι να είναι η τέχνη από μόνη της φορέας της αλλαγής, αλλά να δημιουργεί πεδία αντιπαράθεσης, αντίστοιχα με άλλους κοινωνικούς τομείς, ώστε να παράγουν ένα πολιτικό αποτέλεσμα,

το οποίο να είναι μια κοινωνική αφύπνιση και εγρήγορση”

Παράλληλες ΔράσειςΤοιχογραφίες

Η δράση περιλαμβάνει τα ακόλουθα:

Την εφαρμογή των πέντε (5) τοιχογραφιών σε πέντε κτίρια της πόλης. Οι επιφάνειες επιλέχθηκαν για να καλύψουν-όσο το δυνατόν περισσότερο-την πόλη και να ενσωματωθούν σε διάφορους χώρους (εργατικές κατοικίες, σχολεία, νοσοκομεία, χώροι διαμονής, τα ιδιωτικά κτίρια, κλπ).Για τη δημιουργία των τοιχογραφιών συμμετέχουν Έλληνες και ξένοι καλλιτέχνες, και συγκεκριμένα, ο Blu από την Ιταλία, η Faith47 από τη Ν. Αφρική και ο Dal από την Κίνα. Όλοι τους επισκέπτονται την Ελλάδα για πρώτη φορά. Επίσης, μεταξύ των συμμετεχόντων είναι τέσσερις καλλιτέχνες από τη Θεσσαλονίκη, Liv2, Apset, Nade, και Nastwo, και τρεις καλλιτέχνες από την Αθήνα, Woozy, Same84 και Kez.και τρεις καλλιτέχνες από την Αθήνα, Woozy, Same84 και Kez.

Περιοχές Τοιχογραφιών

• Εργατικές Πολυκατοικίες Ξηροκρήνης

• Φοιτητικές Εστίες Τέλλογλου

• Ιπποκράτειο Νοσοκομείο

• Ιδιωτικό κτίριο (περιοχή Ροτόντα)• Ιδιωτικό κτίριο (περιοχή Ροτόντα)

• Ιδιωτικό κτίριο (περιοχή Λαδάδικα)

Υλοποίηση τοιχογραφιών με τη στήριξη Γενικής Γραμματείας Νέας Γενιάς, Γενικής Γραμματείας Ισότητας Φύλων και Αντιδημαρχία Πολιτισμού Παιδείας και Τουρισμού Θεσσαλονίκης

Παράλληλες ΔράσειςSTILL LIFE… IS ALIVE

Ομαδική εικαστική έκθεσηΕ έλε α Σ έλα Α ασ ασά η Ηρα λή Γ ο άρα Μάρ ΨύρραΕπιμέλεια: Στέλα Αναστασάκη, Ηρακλής Γκουντάρας, Μάρω Ψύρρα Χώρος: Μορφωτικό Ίδρυμα Εθνικής Τραπέζης – Πολιτιστικό Κέντρο Θεσσαλονίκης, Βίλα Καπαντζή (Βας. Όλγας 108, απέναντι από την εκκλησία της Ανάληψης)Διάρκεια: 15/09-14/10 2011 Συμμετέχοντες Καλλιτέχνες: Εύα Θεοδωρίδου, Μάρκος Καρέλλας, Ελίζα Μοσχοπούλου, Κώστας Πασχαλίδης, Αιμιλία Σερδάκη, Γιώργος Στεφάνου, Βασίλης Χατζόπουλος, Γιώργος Χλωρός.

Ο εικονογραφικός τύπος της νεκρής φύσης (still-life), ένα θέμα με πλούσια εικαστική παράδοση, ποικίλεςερμηνείες και νοηματοδοτήσεις σχετικά με την επίδραση του χρόνου και του χώρου στη συμβίωση τουθ ώ λ ό λ ό λ ί λλ έ λ έ έ θανθρώπου με τον υλικό πολιτισμό, αποτελεί για τους καλλιτέχνες και τους επιμελητές της έκθεσης το

«επίκεντρο». Τα έργα νεκρής φύσης που παραδοσιακά αφορούσαν μόνο την τέχνη της ζωγραφικής,στην έκθεση Still life …is still alive ξεφεύγουν από τα περιορισμένα πλαίσια του καμβά, εκτείνονται στοχώρο, δημιουργώντας εφήμερες καταστάσεις που δίνουν διέξοδο σε νέες μορφές σχέσεων. Με αυτό τονρό ο αρο σ άζε α α άλλη δ αφορε ή ε δο ή ης σ βί σης ο α ο ελεί άλλ σ ε α οτρόπο παρουσιάζεται μια άλλη, διαφορετική εκδοχή της συμβίωσης που αποτελεί, άλλωστε, και τοβασικό θέμα της 15ης Μπιενάλε Νέων της Μεσογείου.

Παράλληλες ΔράσειςSTILL LIFE… IS ALIVE

Προεκτείνοντας τη χρήση και τους συμβολισμούς που είχε ο εικονογραφικός τύπος της νεκρήςφύσης, οι οκτώ νέοι καλλιτέχνες που συμμετέχουν στην έκθεση προτείνουν μια κοινοβιακήσυνύπαρξη διαφορετικών προσώπων και αντικειμένων που διαμορφώνουν ένα διαδραστικόπεριβάλλον στο πλαίσιο ενός σπιτιού μιας οικίας στη Βίλα Καπαντζή Σε κάθε δωμάτιο της Βίλαςπεριβάλλον στο πλαίσιο ενός σπιτιού, μιας οικίας, στη Βίλα Καπαντζή. Σε κάθε δωμάτιο της Βίλας –κτιρίου με πλούσια ιστορία– έργα ζωγραφικής, γλυπτικής, video art, kinetic art σε μορφήinstallation, συνυπάρχουν στο χώρο και αφηγούνται διαφορετικές ιστορίες ανθρώπων, μεαφορμή τα υλικά αντικείμενα.

Η έκθεση αυτή θα ξεκινήσει πριν από την έναρξη της Μπιενάλε, αποτελώντας ουσιαστικά τον προάγγελο όσων πρόκειται να ακολουθήσουν.

Παράλληλες Δράσεις

ΕΚΘΕςΗ ΑΠΟΦΟIΤΩΝ ΤΗς ΣΧΟΛΗς ΚΑΛΩΝ ΤΕΧΝΩΝ ΤΟΥ ΑΡΙςΤΟΤΕΛΕΙΟΥΠΑΝΕΠΙςΤΗΜΙΟΥ ΘΕςςΑΛΟΝΙΚΗςΟμαδική εικαστική έκθεσηΕπιμέλεια: Μαρία ΚενανίδουΧώρος: Αποθήκη 9 – Λιμάνι

ΕΚΘΕςΗ ΔΙΠΛΩΜΑΤΙΚΩΝ ΤΩΝ ΑΡΧΙΤΕΚΤΟΝΙΚΩΝ ςΧΟΛΩΝ ΤΟΥ ΑΠΘ ΚΑΙ ΤΟΥISTANBUL TECHNICAL UNIVERSITYΈκθεση ΑρχιτεκτονικήςΕπιμέλεια: Αναστασία Παπαδοπούλου, Βανέσα ΤσακαλίδουΟργανωτική επιτροπή: Γιώργος Παπακώστας, Καθηγητής, Πρόεδρος της Σχολής Αρχιτεκτόνων ΑΠΘ, ΒίλμαΧαστάογλου Μαρτινίδη Καθηγήτρια Σχολής Αρχιτεκτόνων ΑΠΘ Τίτη Παπαδοπούλου Καθηγήτρια Σχολής

ISTANBUL TECHNICAL UNIVERSITY

Χαστάογλου – Μαρτινίδη, Καθηγήτρια Σχολής Αρχιτεκτόνων ΑΠΘ, Τίτη Παπαδοπούλου, Καθηγήτρια ΣχολήςΑρχιτεκτόνων ΑΠΘ, Φανή Βαβίλη, Καθηγήτρια Σχολής Αρχιτεκτόνων ΑΠΘ, Orhan Hacihasanoğlu, Καθηγητής,Κοσμήτορας, Σχολή Αρχιτεκτόνων Istanbul Technical University, Gülsün Sağlamer, Καθηγήτρια, Σχολή ΑρχιτεκτόνωνIstanbul Technical University, Nuran Zeren Gülersoy, Καθηγήτρια, Σχολή Αρχιτεκτόνων Istanbul Technical University,Fatma Erkök, Βοηθός Καθηγητή, Σχολή Αρχιτεκτόνων Istanbul Technical University.

ΕΚΘΕςΗ ΚΑΛΛΙΤΕΧΝΙΚΩΝ ΓΥΜΝΑςΙΩΝΟμαδική παρουσίασηΣυμμετέχοντες: Καλλιτεχνικό Γυμνάσιο Γέρακα – Καλλιτεχνικό Γυμνάσιο Αμπελοκήπων – Καλλιτεχνικό Γυμνάσιο Ηρακλείου ΚρήτηςΗρακλείου Κρήτης

Παράλληλες ΔράσειςSYMBIOSIS? HOTEL ARISTONAriston could mean we can live together

Ομαδική έκθεση – εργαστήρια – συναυλίες – performances – προβολές – παρουσιάσεις βιβλίων κ.ά.

έ ύ όΕπιμέλεια: Θούλη Μυσιρλόγλου Χώρος: Ξενοδοχείο ΑΡΙΣΤΟΝ (Διοικητηρίου 7, περιοχή Βαρδάρη)

Το διευρυμένο καλλιτεχνικό project «Symbiosis? Hotel Ariston (Ariston could mean we can livetogether)» με κεντρικό κορμό τον ίδιο τον τόπο που προτείνεται για τη συγκεκριμένη εκδήλωσηtogether)», με κεντρικό κορμό τον ίδιο τον τόπο που προτείνεται για τη συγκεκριμένη εκδήλωση,συγκεντρώνει περισσότερους από 70 δημιουργούς, σε ομάδες ή μεμονωμένα, οι οποίοι πρόκειται να«κατοικήσουν» ξανά αυτό το –προς παρόν– φαντασματικό κτίριο. Οι δημιουργοί προέρχονται απόπολλά διαφορετικά καλλιτεχνικά πεδία (εικαστικά, μουσική, θέατρο, σκηνογραφία, αρχιτεκτονική)και το ξενοδοχείο θα τους φιλοξενήσει όχι ως δυνητικούς πελάτες αλλά ως πραγματικούςκαι το ξενοδοχείο θα τους φιλοξενήσει όχι ως δυνητικούς πελάτες, αλλά ως πραγματικούςκατοίκους-δημιουργούς: δημιουργούν επί τόπου, in situ έργα, ερμηνεύουν επί τόπου,πειραματίζονται επί τόπου, επαναχρησιμοποιούν παλιά αντικείμενα του ίδιου του ξενοδοχείου,προκαλούν τη συμμετοχή του κοινού με δημιουργικούς τρόπους, εμπνέονται εκ νέου. Υπό τηνέννοια αυτή οι δημιουργοί προτείνουν συλλογικά ένα μοντέλο δημιουργικής (συν)κατοίκησηςέννοια αυτή, οι δημιουργοί προτείνουν συλλογικά ένα μοντέλο δημιουργικής (συν)κατοίκησης(Symbiosis?) σε ένα χώρο εγκαταλελειμμένο και σε μια περιοχή της πόλης περιθωριακή καισχετικώς υποβαθμισμένη.

Τ ί λ βά ή ί 5 ό δ ά ά ά

Παράλληλες ΔράσειςSYMBIOSIS? HOTEL ARISTON

Το εγχείρημα περιλαμβάνει τη χρήση του ισογείου, 5 ορόφων με τα δωμάτιά τους, της ταράτσαςτου ξενοδοχείου, των εξωτερικών του όψεων, καθώς και τη χρήση ενός μεσορόφου για τηνπραγματοποίηση τεσσάρων workshops: α) του “Yes Project”, β) ενός κλειστού workshopδημιουργικής επανάχρησης χρηστικών αντικειμένων, γ) ενός ανοιχτού workshop δημιουργικής

ά δ) ό k h f Κ έ ή θ θ ύ όεπανάχρησης και δ) ενός workshop performance. Και τα τέσσερα εργαστήρια θα εμψυχωθούν απόδιακεκριμένους, νέους ωστόσο, επαγγελματίες και θα πραγματοποιηθούν με τη συμμετοχή ειδικούκαι ευρέος κοινού.Πέρα από τα παραπάνω τέσσερα workshops, στους χώρους του ξενοδοχείου Άριστον θα

θ ύ έ ά δ ό δώ f έ λίπραγματοποιηθούν εικαστικές εγκαταστάσεις διαφόρων ειδών, performances, μουσικές συναυλίες,θεατρικές παραστάσεις, χοροθεατρικές παραστάσεις, κινηματογραφικές προβολές, παρουσιάσειςβιβλίων κ.ά.

Οι προς το παρόν συμμετέχοντες όλων των δημιουργικών πεδίων είναι οι εξής: Ελίνα Αξιώτη ΣοφίαΟι προς το παρόν συμμετέχοντες όλων των δημιουργικών πεδίων είναι οι εξής: Ελίνα Αξιώτη, ΣοφίαΑργυρού, Ισαβέλλα Αλωποπούδη, Νικόλας Αρβανίτης, Ζωή Γιαμπουλντάκη, Duo Lexis, Ειρήνη, Adele Han Li, NicoleHoesli, Infrared (Ερμής Αδαμαντίδης, Θεοδώρα Χριστοφορίδου, Δομινίκη Δαδάτση, Αναστασία Φραγκούδη,Δημήτρης Γουρδούκης, Φανή Νάτου, Γιώτα Πιπερίδου, Κατερίνα Τρυφωνίδου, Φώτης Βασιλάκης), ΑνδρέαςΚαραουλάνης, Δίων Κάσσιος, Pat Ku, Χριστίνα Μήτρεντσε, Ομάδα MOP, Ομάδα More Than Human, ΔημήτρηςΜπογδάνος, Βασίλης Μπότουλας, Φάνης Νούσκας, Ομάδα Ο Λαγός και η Χελώνα, Άρτεμις Όχτα-Κατσαμπανη,Duygu Ozturk, Χάρης Πάλλας, Σωτήρης Πανουσάκης, Αλέξανδρος Πλωμαρίτης, Μαρία Πολυζωίδου, ΛέλαΡάμογλου, Νάνα Σαχίνη, Κώστας Σαχπάζης, Μartin Schnabel, Ιωάννα Σουρούδη, Γιώργος Στεφάνου, ΒασιλείαΣτυλιανίδου, Στρατής Ταυλαρίδης, The Kids at the Club, The Performers Quartet, Ευαγγελία Χρηστάκου, ΟμάδαΧα! (Μαριάννα Βαρβιάνη, Θεοδόσης Κώνστας, Μάρω Μάνθου, Μαργαρίτα Τρίκκα, Θεοδωρής Μαραϊδόνης, WilliamΧα! (Μαριάννα Βαρβιάνη, Θεοδόσης Κώνστας, Μάρω Μάνθου, Μαργαρίτα Τρίκκα, Θεοδωρής Μαραϊδόνης, WilliamΑντωνίου, Πετρούλα Κρίγκου, Παύλος Νίττης), 2objectrepair (Χρήστος Σέλλας, Νίκος Ιωσήφ), Your Hand in Mine

Παράλληλες ΔράσειςΦΩΤΟΓΡΑΦΙΚΟ ΕΡΓΑςΤΗΡΙ ΜΕΤΑΝΑςΤΩΝ

Φωτογραφικό εργαστήρι & έκθεση φωτογραφίας. Επιμελητική ομάδα: Στέργιος Καραβάτος, Ίνγκο Ντούνεμπιρ, Ηρακλής Παπαϊωάννου, Ευδοξία Ράδη, Μαρία Τριανταφυλλίδου, Στέφανος ΤσακίρηςΧώρος: Μουσείο Μουσικών Οργάνων – Πολιτιστικό Ίδρυμα Τράπεζας Πειραιώς (Κατούνη 12, περιοχή Λαδάδικα)

Ο κόσμος των μεταναστών έχει μέχρι τώρα καταγραφεί φωτογραφικά διεθνώς από «αυτόχθονες»φωτογράφους, επαγγελματίες της είδησης, προγράμματα τεκμηρίωσης κρατικών υπηρεσιών. Αυτό

άζ ά ό έ έ ί βλέ ώπου απουσιάζει χαρακτηριστικά από τέτοιες καταγραφές είναι το βλέμμα των μεταναστών για τονεαυτό τους, τη συνθήκη της ζωής τους, την ευρύτερη κοινωνική συνθήκη της νέας τους πατρίδας.Την Άνοιξη του 2011 στο πλαίσιο της Δράσης 09/1.2. πραγματοποιήθηκε από το ΜακεδονικόΜουσείο Σύγχρονης Τέχνης το πρόγραμμα «Η τέχνη δίαυλος για την ένταξη των μεταναστών -

ή ζ ή ί θ ά λή θ ά θ ήεργαστήρι ζωγραφικής, φωτογραφίας και θεάτρου» που περιλήφθηκε εντάχθηκε στο ετήσιοπρόγραμμα 2009 του Ευρωπαϊκού Ταμείου Ένταξης. Στο πλαίσιο αυτό, το σεμινάριο εκπαίδευσηςστην τέχνη της φωτογραφίας υπήρξε για ένα τρίμηνο εστία συνάντησης τριάντα περίπουανθρώπων από διάφορα μέρη του πλανήτη, γειτονικά έως πολύ μακρινά, για τους οποίους ηΘ λ ί ί λέ δ ύ ίδΘεσσαλονίκη είναι πλέον δεύτερη πατρίδα.Στο πλαίσιο της 15ης Μπιενάλε Νέων Μεσογείου, η αρχική εκείνη απόπειρα «συμβίωσης»φιλοδοξεί να πάρει τη μορφή μιας ομάδας μέσα από τη λειτουργία της οποίας θα γίνει προσπάθειαδημιουργίας πιο προσωπικού φωτογραφικού έργου και παράλληλα θα διερευνηθούν καλύτερα οιό ϋ θέ ή βί ύ ή έόροι και οι προϋποθέσεις αυτής της συμβίωσης στην ευρύτερή της έννοια.

Παράλληλες ΔράσειςTEENAGE ANGST

Κυλιόμενη έκθεση νέων δημιουργών 15-18 ετώνΔιοργάνωση - Επιμέλεια: ΔΥΝΑΜΟ project-space (Τύπου 5, περιοχή Βαλαωρίτου)

H έκθεση Teenage Angst αποτελείται από μία σειρά 3 κυλιόμενων εβδομαδιαίων εκθέσεων, με τησυμμετοχή 30-40 νέων δημιουργών ηλικίας 15-18 χρονών. Οι νέοι δημιουργοί συμμετέχουν μεεικαστικό και εφαρμοσμένο έργο (ζωγραφική, κολάζ, σχέδιο, βίντεο, animation, zines, street art,εικονογράφηση, γραφιστική, ρούχο, κλπ). Στόχος των εκθέσεων είναι η δημιουργία ενός συνολικούπεριβάλλοντος που εκθέτει αλλά και επικοινωνεί, μέσα από τη δημιουργία και την τέχνη, τα ιδιαίτεραχαρακτηριστικά αυτής της ηλικίας και κυρίως τα έντονα αισθήματα έριδος, ανασφάλειας,πνευματικής ανησυχίας, εσωτερικής αναταρχής, αγωνίας και συγκίνησης αλλά και ελπίδας,διέγερσης, τόλμης, ενθουσιασμού και παρορμητισμού.Πρόκειται για συναισθήματα ιδιαίτερης έντασης που δεν έχουν συγκεκριμένη κατεύθυνση αλλάσηματοδοτούν και νοηματοδοτούν τη μεταβατική αυτή ηλικία και αποτυπώνονται στο εφηβικό καιμετεφηβικό δημιουργικό έργο, στα συμβολικά συστήματα (γλώσσα, εμφάνιση, αντικείμενα, νεανικέςυποκουλτούρες), αλλά και στα περιθώρια των σχολικών βιβλίων, στα ημερολόγια, και σταπολυάριθμα blogs, tumblr(s), κλπ.H έκθεση Teenage Angst αφορά στην επόμενη γενιά νέων δημιουργών. Aναφέρεται σε μίαηλικιακή κατηγορία που εκ φύσεως και θέσεως βρίσκεται σε διάσταση με την υπόλοιπη κοινωνία καιεπιχειρεί να συζητήσει, με όρους εγγενείς της τέχνης και της δημιουργίας, το ενδεχόμενο μίαςκατανόησης της διαφοράς, γεφύρωσης του χάσματος και γιατί όχι μίας ενεργητικής συμβίωσης.

Παράλληλες ΔράσειςSOULBIOSIS

Ομαδική έκθεση – εικαστικών – design – urban artΙδέα-οργάνωση: Δημήτρης Καραθάνος, Βάγια Ματζάρογλου, Στέφανος ΤσιτσόπουλοςΧώρος: Αποθήκη 13 – ΛιμάνιΧώρος: Αποθήκη 13 ΛιμάνιΣυμμετέχοντες:Επιμελητές: Κλειώ Τανταλίδου & Χρήστος Καλός, Νίκος Βουκυκλαράκης, Πέτρος Νικόλτσος, Αργύρης Σαρασλανίδης, Simone FontanaΔημιουργοί: Ανδρέας Καραουλάνης, Δημήτρης Εφέογλου, Μαρία Μυστακίδου, Φώτης Σαγώνας, Γιάννης Οικονόμου Σπύρος Παλούκης Amok Inva Nteko Rasel Rino Zek Ιωάννης & Χρήστος Μαρκής ΤόμμυΟικονόμου, Σπύρος Παλούκης, Amok, Inva, Nteko, Rasel, Rino, Zek, Ιωάννης & Χρήστος Μαρκής, Τόμμυ Παπαϊωάννου, Scupa, Shiny Design, Ani Jo, Giannis Goutman, Christina Giavanoglou, Chloe Pissa, Lily Zoumbouli

Σε συνεργασία με τρεις χώρους, καθένας από τους οποίους δραστηριοποιείται σε διαφορετικό τομέα Kalos & Klio Showroom (εικαστικά), Decorama Arte (design), BOX Gallery (urban arts) το project παρουσιάζει τη δουλειά δημιουργών της πόλης μέσα από μια συνολική, συμβιωτική εγκατάσταση - περιβάλλον.

Παράλληλες ΔράσειςTHE RAFT

Ομιλίες, παρουσιάσεις, projects καλλιτεχνώνΕπιμέλεια: Χρήστος Σαββίδης Λυδία Χατζηιακώβου σε συνεργασία με προσκεκλημένους επιμελητέςΕπιμέλεια: Χρήστος Σαββίδης, Λυδία Χατζηιακώβου σε συνεργασία με προσκεκλημένους επιμελητέςΧώρος: Αποθήκη 13 – Λιμάνι

Για τον έναν μήνα της διάρκειάς της, η Μπιενάλε θα ζει και θα αναπνέει μέσα από μια σειρά projectπου θα εξελίσσονται με το πέρασμα των ημερών, ομιλίες, παρουσιάσεις, performances κ.λπ. –στόχος να έρθουν πιο κοντά οι άνθρωποι της Μπιενάλε με το κοινό και τις διάφορες ομάδες τηςπόλης.Μερικοί από τους συμμετέχοντες καλλιτέχνες είναι οι: Δημήτρης Καραθάνος, Τάσος Κτίστης, ΒίκηΣέμου, Μάριος Σπύρογλου, Αριστοτέλης Δεληγιαννίδης κ.ά.

Παράλληλες Δράσεις

ΕΠΙΠΛΕΟΝ ΔΡΑΣΕΙΣ

ΜΝΗΜΕΙΟ ΣΥΝΥΠΑΡΞΗΣ – ΕΡΓΑΣΤΗΡΙΟ ΕΝΟΣ ΕΝ ΔΥΝΑΜΕΙ ΜΝΗΜΕΙΟΥΔράσεις και παρεμβάσεις στην πόληΕπιμέλεια: Μαρία ΚενανίδουΚαλλιτέχνες: Βάνα Κωσταγιόλα Γιάννης Μπελημπασάκης Σοφία ΜπέμπεζαΚαλλιτέχνες: Βάνα Κωσταγιόλα, Γιάννης Μπελημπασάκης, Σοφία Μπέμπεζα

AWAKE – Αναστάσιος ΒελούδηςProject σε δημόσιο χώρο της πόλης

BIENNALE FRIDAYSΣυναυλίες & DJ sets από την ημέρα των εγκαινίων και κάθε Παρασκευή κατά τη διάρκεια της Μπιενάλε Νέων Επιμέλεια-συντονισμός: περιοδικό SOULΕπιμέλεια συντονισμός: περιοδικό SOUL

IMAGES OF THE WORLDΘεατρικό Workshop από την ομάδα LA XIXA Theater – Βαρκελώνη

Βασικοί διοργανωτές: Γενική Γραμματεία Νέας Γενιάς Δήμος Θεσσαλονίκης – Δημήτρια Μακεδονικό Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης

έ ή ίΑριστοτέλειο Πανεπιστήμιο Θεσσαλονίκης BJCEM (Διεθνής Ένωση της Μπιενάλε των Νέων Δημιουργών της Ευρώπης και της Μεσογείου)

Προεδρείοροεδρε οΓιάννος Λιβανός (Γενική Γραμματέας Νέας Γενιάς)Γιάννης Μπουτάρης (Δήμαρχος Θεσσαλονίκης)Ξανθίπη Σκαρπιά Χόιπελ (Πρόεδρος ΔΣ ΜΜΣΤ)Γιάννης Μυλόπουλος (Πρύτανης ΑΠΘ)Luigi Ratclif (Πρόεδρος BJCEM)Luigi Ratclif (Πρόεδρος BJCEM)

Οργανωτική Επιτροπή Σπύρος Πέγκας (Αντιδήμαρχος Πολιτισμού Δήμου Θεσσαλονίκης)Τάνια Δημητριάδη (Ειδικός Συνεργάτης Γενικού Γραμματέα Νέας Γενιάς σε θέ λ ύ ή λ ή )θέματα Πολιτισμού και Κοινωνικής Πολιτικής - ΓΓΝΓ)Γιώργος Παπακώστας (ΑΠΘ)Ματούλα Σκαλτσά (ΜΜΣΤ)Emiliano Paoletti (Γενικός Γραμματέας BJCEM)

07 ΟΚΤΩΒΡΙΟΥ – 06 ΝΟΕΜΒΡΙΟΥ 2011Οργανωτικός & Καλλιτεχνικός Διευθυντής Χρήστος Σαββίδης (ΜΜΣΤ)

Διευθυντής (Αρχιτέκτων)Γιώργος Παπακώστας (ΑΠΘ)Γιώργος Παπακώστας (ΑΠΘ)