2018 • 2019

ΙΑΝΟΥΑΡΙΟΣ 2019

athinaikatheatra

A-TH.GR

2 3

Σαρρή 40 Ψυρρή Σαρρή 11

Ψυρρή

2018-2019

Αμερικής 10

Αμερικής 2, City Link

Λεωφ. Αλεξάνδρας 106

Αμερικής 4, City Link

ΔΗΜΙΟΥΡΓΗΣΑΜΕ ΓΡΑΜΜΗ ΕΞΥΠΗΡΕΤΗΣΗΣ ΠΕΛΑΤΏΝ211.102.4409

ΜΠΕΙΤΕ ΚΑΙ ΔΕΙΤΕ ΤΑ ΤΡΕΪΛΕΡ

Καλείτε στο 211.102.4409 όλο το 24ωρο και επικοινωνείτε με εκπρόσωπό μας ή αφήνετε το μήνυμά σας.Θα υπάρχει άμεση απάντηση.

Ο ΒΥΣΣΙΝΟΚΗΠΟΣ

ΦΕΓΓΙΤΗΣ

Η ΚΟΥΖΙΝΑΤΟ ΕΠΟΣ...

ΤΗΣ ΜΑΛΑΜΩΣ

ΠΟΥΛΙΑ ΣΤΟΝ ΑΕΡΑ!

https://youtu.be/_8cU7uiXJHg

https://youtu.be/FuR2gWKDVSo

https://www.youtube.com/watch?v=j1shTihVqd4

ARThttps://youtu.be/

WLM-oizBLF8

https://youtu.be/NUjjFM1iwZE

https://youtu.be/ZireR4xwPeU

ΕΚΔΟΤΗΣ - ΙΔΙΟΚΤΗΣΙΑ: ΑΘΗΝΑΪΚΑ ΘΕΑΤΡΑ Α.Ε., ΕΔΡΑ: ΣΚΙΑΘΟΥ 147, ΑΘΗΝΑ Τ.Κ. 112 55, ΤΗΛ: 210 2117 240

ΔΙΕΥΘΥΝΣΗ ΕΚΔΟΣΗΣ - ΥΠΕΥΘΥΝΕΣ ΥΛΗΣ: ΕΛΙΝΑ ΛΑΖΑΡΙΔΟΥ, ΕΛΕΝΗ Κ. ΜΑΓΓΙΝΑ

ΥΠΕΥΘΥΝΕΣ ΣΥΝΤΑΞΗΣ: ΕΛΕΝΗ Κ. ΜΑΓΓΙΝΑ,

ΕΙΡΗΝΗ ΜΑΚΡΥΩΝΙΤΗ

ΣΧΕΔΙΑΣΜΟΣ ΕΝΤΥΠΟΥ: ΓΙΩΡΓΟΣ ΜΙΚΡΟΒΑΣ

ΕΜΠΟΡΙΚΟ ΤΜΗΜΑ: ΧΧΧΧΧΧΧΧΧΧΧ ΧΧΧΧΧΧΧΧΧ

ΦΏΤΟΓΡΑΦΙΕΣ ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΏΝ: ΕΛΙΝΑ ΓΙΟΥΝΑΝΛΗ, ΝΙΚΟΛΑΣ ΚΟΜΙΝΗΣ,

ΑΝΤΩΝΗΣ ΣΥΜΕΩΝΑΚΗΣ, ΔΗΜΗΤΡΗΣ ΠΑΠΑΔΟΠΟΥΛΟΣ, ΛΑΜΠΗΣ ΜΗΛΑΙΟΣ, ΧΡΗΣΤΟΣ ΚΟΤΣΙΡΕΑΣ

ΣΗΜΕΙΑ ΔΙΑΝΟΜΗΣ: ΘΕΑΤΡΟ ΑΛΙΚΗ, ΘΕΑΤΡΟ ΜΙΚΡΟ ΠΑΛΛΑΣ, ΘΕΑΤΡΟ

ΔΗΜΗΤΡΗΣ ΧΟΡΝ, ΘΕΑΤΡΟ ΛΑΜΠΕΤΗ, ΘΕΑΤΡΟ ΑΠΟΘΗΚΗ, ΘΕΑΤΡΟ ΕΜΠΟΡΙΚΟΝ, ΘΕΑΤΡΟ ΜΙΚΡΟ ΧΟΡΝ, ΙΑΝΟΣ

ΠΑΡΑΓΏΓΗ: ΦΙΛΕΛΕΥΘΕΡΟΣ

ΤΥΠΟΣ Α.Ε.

Τα Αθηναϊκά Θέατρα υπογράφουν και φέτος θεάματα που γίνονται πολύ γρήγορα αντικείμενο συζήτησης. Το κάθε θέατρο έχει δική του ταυτότητα και χαρακτήρα και οι παραστάσεις απευθύνονται σε όλους. Ψυχαγωγούν, δημιουργούν τάσεις, προκαλούν, προβληματίζουν, ενώνουν και διχάζουν.Η εταιρία προχωράει με νέες παραγωγές και επιλέγει να παρουσιάσει κλασσικά και σύγχρονα έργα με μία εντελώς φρέσκια ματιά (Ο Βυσσινόκηπος, ART), μία γαλλική φάρσα που κλείνει το μάτι πονηρά στον θεατή (Πουλιά στον αέρα), συνεχίζει επιτυχίες της (Φεγγίτης), ανατρέπει τα δεδομένα με ένα ελληνικό πρωτότυπο έργο (Το έπος ...της Μαλάμως) και τέλος, εμπιστεύεται το νέο αίμα των ηθοποιών σε μία εποχή που όλα «παίζονται» (Η Κουζίνα)!

Με το ξεκίνημα της νέας θεατρικής σεζόν, αποκτάει ένα ακόμη θέατρο στο κέντρο της Αθήνας, το ανακαινίζει και το βαφτίζει «Μικρό Χορν» και μέσα στο φθινόπωρο μεταμορφώνει ένα άλλο θέατρό της σε μουσική σκηνή. Το θέατρο Πειραιώς γίνεται το «Π 131» για να παρουσιάσει γνωστά και καινούργια μουσικά σχήματα!

Στη Θεσσαλονίκη ξεκινάει συνεργασία με το Κινηματοθέατρο ΚΟΛΟΣΣΑΙΟΝ που θα φιλοξενήσει τις παραστάσεις της, ενώ έχει ήδη αρχίσει να προγραμματίζει και καλοκαιρινές περιοδείες.Όμως τώρα είναι ακόμη Ιανουάριος! Έπεται συνέχεια!!!

Καλή Χρονιά!

Ο Βυσσινόκηπος αφηγείται την ιστορία ενός κόσμου που χάνεται ανεπιστρεπτί. Είναι ένας αποχαιρετισμός σε μια εποχή που τελειώνει και δίνει τη θέση της σε μια καινούργια. Η ζωή αλλάζει, χωρίς να υπολογίζει τους ανθρώπους που βιώνουν την απώλεια. Κι εκεί-νοι με τη σειρά τους, αρνούνται να αποδεχτούν την αλλαγή, ζούνε με τις μνήμες του παρελθόντος, κλείνο-ντας τα μάτια στο μέλλον που έρχεται ταχύτατα κατά πάνω τους. Κι έτσι, ο Βυσσινόκηπος παραμένει ένα έργο σύγχρονο και απολύτως σημερινό. Γιατί είναι γνώρισμα των ανθρώπων σε κάθε εποχή - το ζούμε και στη δική μας- να θέλουμε να μείνουν όλα όπως τα μάθαμε και τα αγαπήσαμε, δεδομένα κι οριστικά.

Κι εκείνα να αλλάζουν γύρω μας και να μας παρα-σέρνουν σ’ ένα μέλλον για το οποίο θα είμαστε πά-ντα απροετοίμαστοι κι ανέτοιμοι. Ο συγγραφέας θεωρούσε τον Βυσσινόκηπο κωμωδία. Γιατί είναι πράγματι κωμικό το πόσο μικροί αποδεικνύονται οι άνθρωποι αυτοί, με τα πάθη, τις ανασφάλει-ες, τα συμπλέγματά τους, απέναντι στη ζωή που τους οδηγεί σ’ ένα μέλλον που δεν μπορούν ούτε να φανταστούν, ούτε να αποφύγουν.

HΜΈΡΈΣ & ΏΡΈΣ ΠΑΡΑΣΤΑΣΈΏΝΤετάρτη, Κυριακή: 20:00Πέμπτη, Παρασκευή: 21:00Σάββατο: 18:00, 21:00

ΔΙΑΡΚΈΙΑ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗΣ2 ώρες

ΘΈΑΤΡΟ ΧΟΡΝΑμερικής 10, ΑθήναΤηλέφωνο: 210-3612500

ΠΡΏΤΑΓΏΝΙΣΤΟΎΝ Θέμις Μπαζάκα, Δημήτρης Λιγνάδης, Κόρα Καρβούνη, Αθηνά Μαξίμου, Γιάννης Κότσιφας, Σίσσυ Τουμάση, Γιώργος Μπινιάρης, Γιάννης Στόλλας, Αλέξανδρος Μαυρόπουλος, Γιάννης Γιαννούλης, Τάσος Δημητρόπουλος, Γεωργιάννα Νταλάρα

ΣΎΝΤΈΛΈΣΤΈΣΣκηνοθεσία: Κωνσταντίνος Μαρκουλάκης, Μετάφραση:

Μαρίσσα Τριανταφυλλίδου, Απόδοση: Κωνσταντίνος Μαρκουλάκης – Μαρίσσα Τριανταφυλλίδου, Σκηνικά:

Αθανασία Σμαραγδή, Μουσική: Μίνως Μάτσας, Φωτισμοί: Αλέκος Γιάνναρος, Κοστούμια: Μαρία Κοντοδήμα, Βοηθός

Σκηνοθέτη: Έλενα Σκουλά, Βοηθός Σκηνογράφου: Αλεξάνδρα Καψή, Φωτογραφίες Παράστασης: Ελίνα Γιουνανλή

ΟΛΑ ΤΕΛΕΙΩΝΟΥΝ. ΚΙ ΟΛΑ ΜΠΟΡΟΥΝ

ΝΑ ΑΡΧΙΣΟΥΝ ΞΑΝΑ. ΜΕ ΤΟΝ ΒΥΣΣΙΝΟΚΗΠΟ,

ΑΥΤΟ ΠΡΟΣΠΑΘΗΣΑ ΝΑ ΠΩΚΏΝΣΤΑΝΤΙΝΟΣ ΜΑΡΚΟΎΛΑΚΗΣ

ΕΓΡΑΨΑΝ ΓΙΑ ΤΗΝ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗΟ Τσέχοφ «έβλεπε» τον καινούργιο κόσμο να έρχεται, τον παλιό να πεθαίνει. Αν θα ήταν ο δίκαιος, χωρίς ανισότητες, κόσμος που οραματίζεται ο φοιτητής Τροφίμοφ (ο εκπρόσωπος της εξεγερμένης νεολαίας που στα πανεπιστήμια της τσαρικής Ρωσίας προετοίμαζε τη μεγάλη επανάσταση) ή θα επικρατήσει ο κόσμος των πραγματιστών και του κεφαλαίου, ο κόσμος του Λοπάχιν, δεν μπορούσε να ξέρει. Επειδή, όμως, ήταν ποιητής, και πέθαινε κι αυτός από φυματίωση όταν έγραφε τον «Βυσσινόκηπο», πέρασε σ’ αυτό το αριστούργημα την πιο βαθιά αγάπη, την πιο μεγάλη κατανόηση, για τους ανθρώπους και τις αδυναμίες τους.Αυτήν την αγάπη και την κατανόηση για ανθρώπους μ’ ένα σωρό ατέλειες, όπως όλοι μας, πέρασε στην παράστασή του ο Μαρκουλάκης.

Απόσπασμα κριτικής της Ματίνας Καλτάκη, Η Καθημερινή»,

3/12/2018

Ο «Βυσσινόκηπος» παρουσιάστηκε πρώτη φορά στο θέατρο Τέχνης της Μόσχας, το 1904, σε σκηνοθεσία Στανισλάβσκι και μέχρι σήμερα αποτελεί ένα από τα πιο δημοφιλή και αγαπη-μένα έργα παγκοσμίως. Στιγμιότυπο από την παράσταση στο θέατρο Τέχνης της Μόσχας το 1904. Αρχή της 3ης πράξης

5

Σκηνοθετώντας το τσεχοφικό αρι-στούργημα, ο Μαρκουλάκης μοιάζει να λειτουργεί ως μαέστρος η θαυματοποιός καθώς το αποτέλεσμα είναι μια ενορ-χηστρωμένη παρασταση που κινείται αέ-ρινα στο τέμπο της μουσικής αλλα κι ένα έργο τέχνης που βρίσκεται κάπου μεταξύ πραγματικότητας και ψευδαισθησης.

Τώνια Καράογλου Αθηνόραμα, 6/12/2018

Ο ΒΥΣΣΙΝΟΚΗΠΟΣANTON CHECKHOV

ΣΚΗΝΟΘΕΣΙΑ ΚΩΝΣΤΑΝΤΙΝΟΣ ΜΑΡΚΟΥΛΑΚΗΣ

ΤΟ ΕΠΟΣ... ΤΗΣ ΜΑΛΑΜΩΣ

ΝΙΚΟΣ ΧΑΡΛΑΥΤΗΣ

ΣΚΗΝΟΘΕΣΙΑ ΕΛΕΝΗ ΓΚΑΣΟΥΚΑ

«ΤΟ ΝΑ ΤΗΝ ΑΓΑΠΗΣΩ ΗΤΑΝ ΜΟΝΟΔΡΟΜΟΣ» Η Μαλάμω ήρθε στη ζωή μου αιφνι-

διαστικά και αποφασιστικά.Οι πρώτες συναντήσεις με αυτά

τα θαυμαστά και ταλαντού-χα πλάσματα, τον Θανάση Αλευρα και την Ελένη Γκα-σούκα, με έφεραν σε επαφή με το υπέροχο κείμενο του

Νίκου Χαρλαύτη. Το να την αγαπήσω ήταν μονόδρομος. Μια

παράσταση με υπέροχους συντελε-στές παλιούς και καινούριους φίλους που το πάθος όλων με «πείσμωσε» και θέλησα να δώσω στη Μαλάμω, αυτό το πολυσχιδές κορίτσι, τη μου-σική που της αξίζει. Για να επιτευχθεί αυτό γράφτηκαν ένα σωρό άσματα και μουσικές που καλύπτουν μια γκάμα από την παράδοση μέχρι το Bollywood και από το στερεοτυπικό μιούζικαλ μέχρι τη ρετρό αθηναϊκή νύχτα. Απόλαυσα αυτή την δουλειά και είμαι περήφανος που είμαι κομ-μάτι της. Και χρωστάω ένα μεγάλο ευχαριστώ στη Μαλάμω για όλα αλλά κυρίως γιατί με απενοχοποίησε και με βοήθησε να ξεφορτωθώ από πάνω μου ένα μεγάλο κομμάτι μικροαστι-κού συντηρητισμού

Θέμης Καραμουρατίδης

Μέσα σ’ ένα πλαίσιο ποικίλων ερωτικών παθών και αντίξο-ων συνθηκών, η πανέμορφη και ζηλευτή Μαλάμω, πασχίζει να κρατήσει την παρθενία της , ελπίζοντας να την παραδώσει στον έναν που αγάπησε και πάντοτε περιμένει! Μήπως όμως πίσω από τις περιπέτειές της κρύβεται κάποιος συμβολισμός; Μήπως είναι η Ελλάδα… που προσμένει κι αυτή έναν σωτήρα; Σε κάθε περίπτωση, η πολύπαθη Μαλάμω, υπέρλαμπρη μοιράζεται με το κοινό τα όσα συμβαίνουν στη ζωή της, καθώς δεν πρόκειται για μια συνηθισμένη ηρωίδα! Κι εκεί, επάνω στη σκηνή, θα φα-νεί τελικά αν η παράσταση είναι μια κωμωδία, ένα μιούζικαλ, μια επιθεώρηση, ή ένα δακρυπηγαίο δράμα, γιατί όλα τα είδη συνυπάρχουν αρμονικά και επιχειρούν να εξιστορήσουν γλα-φυρά τα δεινά, όχι μόνο μιας - εξ επαρχίας – δεσποινίδος, αλλά και της ίδιας της πατρίδος…

HΜΈΡΈΣ & ΏΡΈΣ ΠΑΡΑΣΤΑΣΈΏΝΤετάρτη, Κυριακή: 20:00Πέμπτη, Παρασκευή: 21:00Σάββατο: 18:00 και 21:00

ΔΙΑΡΚΈΙΑ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗΣ130 λεπτά

ΘΈΑΤΡΟ ΛΑΜΠΈΤΗΛεωφ. Αλεξάνδρας 106,ΑμπελόκηποιΤηλ.: 2106457086

Από μικρή ήθελα να είμαι αναρχική! Δεν ήμουν όμως... Φοβόμουν να είμαι αναρχική!

Κάτι φίλους που είχα δεν κάνανε και τίποτα... πέτρες πετούσαν! Είχαν πλούσιο συναισθημα-

τικό κόσμο, έπαιρναν ναρκωτικά και στο τέλος ή πέθαναν ή κάνανε οικογένεια με παιδιά, δάνεια,

κλπ... Μετά, αφού φοβόμουν τις πέτρες και τα ναρκωτικά, έγινα αριστερή... Δεν έκανα και τίποτα...

έλεγα πως είμαι αριστερή... Η γενιά μου δεν πρόλα-βε τους κοινωνικούς αγώνες, κοιτούσε αμήχανα το ΠΑΣΟΚ να κυβερνά και περίμενε... όπως και τώρα... ε... μετά δουλειά, ο γάμος, το παιδί... Δόξα τω Θεώ να λέω... Τίποτα δεν κάνουν οι ψυχίατροι και τα Xanax,

μόνο το Θέατρο με κάνει ευτυχισμένη... Ελπίζω κι εσάς... με λένε Ελένη και είμαι καλά...

Καλά να περάσετε!

ΥΓ1: Ο Νίκος μου πρόσφερε γενναι-όδωρα τη βαθειά καλλιτεχνική του φύση, τον ευχαριστώ!ΥΓ2: Ευχαριστώ τους ηθοποιούς μου

για την αγάπη και την εμπιστοσύνη που μου έδειξαν. Είναι εξαιρετικοί θα το διαπι-

στώσετε!ΥΓ3: Με τον Θέμη επαληθεύτηκαν όλες οι προσδοκί-ες μου!ΥΓ4: Ο Κωνσταντίνος και ο Σάκης έδωσαν ταυτότητα στο έργο μου!ΥΓ5: Χωρίς το Γιώργο δεν θα μπορούσε να γίνει αυτή η παράσταση!ΥΓ6: Τέλος για τον Θανάση μου τι να πω... Για άλλη μια φορά ο ένας στο πλευρό του άλλου... Όσο για την παράσταση... μια συγκλονιστική Μαλάμω, μια μοναδική ερμηνεία!

Ελένη Γκασούκα

ΣΗΜΕΙΩΜΑ ΣΚΗΝΟΘΕΤΗ

ΣΎΝΤΈΛΈΣΤΈΣΚείμενο: Νίκος Χαρλαύτης, Σκηνοθεσία: Ελένη Γκασούκα, Μουσική: Θέμης Καραμουρατίδης, Σκηνικά: Κωνσταντίνος Ζαμάνης, Κοστούμια: Νίκος Χαρλαύτης, Σχεδιασμός φωτισμών: Σάκης Μπιρμπίλης, Κίνηση: Ελένη Γκασούκα, Χορογραφίες: Χρυσάνθη Μπαδέκα, Βοηθός σκηνοθέτη: Γιώργος Σουλεϊμάν

ΠΡΏΤΑΓΏΝΙΣΤΟΎΝ Θανάσης Αλευράς, Κώστας Ανταλόπουλος, Μπάμπης Γαλιατσάτος, Αργύρης Γκαγκάνης, Κωνσταντίνος Καϊκής, Jer-ome Kaluta, Κωνσταντίνος Μαγκλάρας, Πάνος Νάτσης, Χάρης Χιώτης, Παντελής Αρουσαλίδης, Νίκος Καραγιαννίδης, Κωνσταντίνος Σακκάς

6 7

ΦΩ

ΤΟΓΡ

ΑΦΙΕ

Σ: Α

. ΣΥΜ

ΕΩΝ

ΑΚΗ

Σ

Γιατί να μην υπάρχει και

Ελληνίδα Blanche Epiphanie,

σκέφτηκα και πρόσθεσα στη

φιγούρα που ζω-γράφιζα τσεμπέρι

και φλουριά».Νίκος Χαρλαύτης

ΦΩΤΟΓΡΑΦΙΑ: Ν. ΚΟΜΙΝΗΣ

ΔΟΥΛΕΥΟΥΜΕ ΟΛΗ ΜΕΡΑ ΚΑΙ ΔΕΝ ΜΑΣ ΦΤΑΝΟΥΝ ΓΙΑ ΝΑ ΖΗΣΟΥΜΕ. ΔΟΥΛΕΥΟΥΜΕ ΟΛΗ ΜΑΣ ΤΗ ΖΩΗ ΕΔΩ ΜΕΣΑ. ΜΙΑ ΜΕΡΑ ΕΣΥ ΘΑ ΦΥΓΕΙΣ. ΚΙ ΕΓΩ ΘΑ ΦΥΓΩ. Η ΚΟΥΖΙΝΑ ΟΜΩΣ ΘΑ ΕΙΝΑΙ ΠΑΝΤΑ ΕΔΩ.

Η ΚΟΥΖΙΝΑARNOLD WESKER

ΣΚΗΝΟΘΕΣΙΑ ΓΙΩΡΓΟΣ ΝΑΝΟΥΡΗΣ

«Η Κουζίνα» είναι ένα έργο άγρια ωμό, που διαθέτει αρκετές δόσεις χιούμορ και καταπιά-νεται με θέματα που είναι πιο επίκαιρα από ποτέ όπως, η εκμετάλλευση στον εργασιακό χώρο, η καταπίεση, ο κοινωνικός ρατσισμός, οι μετανάστες αλλά και η αγάπη και τα όνειρα που τείνουν να εκλείψουν απ’ τη ζωή μας. Η δράση πραγματοποιείται αποκλειστικά μέσα στην κουζίνα ενός εστιατορίου που λειτουργεί παραβολικά και δεν είναι τίποτα άλλο από μια μικρογραφία της κοινωνίας μας. Καυγάδες, αγωνία, άγχος, κούραση, νεύρα, όνειρα, κρυ-φές επιθυμίες και ένας έρωτας που προσπαθεί να ανθίσει μέσα στην ένταση της δουλειάς που έχει μια Κουζίνα. «Η Κουζίνα» τελικά, μιλά για όσους προσπαθούν να τα καταφέρουν. Στη ζωή, στη δουλειά, στην αγάπη. Δηλαδή για όλους μας.

«Η Κουζίνα» έχει ανέβει σε περισσότερες από 40 χώρες σε όλο τον κόσμο. Ο Arnold Wesker είναι ένας από τους πιο σημαντικούς μεταπο-λεμικούς Άγγλους συγγραφείς. Πολυγραφό-τατος, με περισσότερα από 50 έργα στο ενερ-γητικό του, ξεχώριζε από τους υπόλοιπους γιατί στα έργα του οι ήρωες είναι χαρακτήρες της εργατικής τάξης. Ο ίδιος έλεγε «Αυτό που θέλω είναι ο κόσμος να δει μία όψη της ζωής που δεν την ξέρει και θέλω να τους μεταδώσω λίγο από τον ενθουσιασμό που νοιώθω γι’ αυ-τήν την όψη της ζωής».

ΠΡΏΤΑΓΏΝΙΣΤΟΎΝ Μαρία Αθητάκη, Μοσχούλα Ατσιδαύτη, Παναγιώτης Γαβρέλας, Κωνσταντίνος Γιουρνάς, Απόστολος Καμιτσάκης, Φίλιους-Μιχαήλ Κανάκης, Χρήστος Καρνάκης, Τάσος Κορκός, Γρηγορία Μεθενίτη, Μάριος Ράμμος, Σταύρος Τσουμάνης

ΣΎΝΤΈΛΈΣΤΈΣΜετάφραση-Προσαρμογή-Σκηνοθεσία: Γιώργος Νανούρης, Κοστούμια: Λάζαρος Τζοβάρας, Σκηνικό-Φωτισμοί: Γιώργος Νανούρης, Ρυθμοί, Κινησιολογία και Μουσική επιμέλεια: Γιώργος Νανούρης και Θίασος, Φωτογραφίες παράστασης: Νίκος Πανταζάρας

Αγγίζει τις (ερωτικές και μη) ανθρώπι-νες σχέσεις που εκεί μέσα ασφυκτιούν. Αλλά, κυρίως, καταπιάνεται με την αδυναμία μας να ονειρευτούμε και να χαράξουμε πορεία για μια καλύτερη ζωή. Δουλειά, μόχθος, κέρδος. Και μετά; Που είναι η ζωή;

Στην κουζίνα αυτή χορτάσαμε χωρίς να φάμε. Γιατί; Οι εργαζόμενοι σε αυτήν αγαπιούνται και μισιούνται αφόρητα μεταξύ τους, αλλά το κάνουν ταυτόχρονα. Κι αυτό δεν είναι απαραιτήτως κακό. Το κακό είναι ότι δεν δίνουν καθόλου χώρο στους εαυτούς τους. Μέχρι πότε;

Βαγγέλης Λιακόγκονας, www.lifo.gr

Ο θίασος αποτελείται αποκλειστικά από έντεκα νέους-πρωτοεμφανιζόμενους ηθοποιούς

ΕΓΡΑΨΑΝ ΓΙΑ ΤΗΝ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗ

HΜΈΡΈΣ & ΏΡΈΣ ΠΑΡΑΣΤΑΣΈΏΝΤετάρτη, Κυριακή: 20:00Πέμπτη, Παρασκευή: 21:00Σάββατο: 18:00 & 21:00

ΔΙΑΡΚΈΙΑ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗΣ95 λεπτά

ΘΈΑΤΡΟ ΑΠΟΘΗΚΗ Σαρρή 40, ΨυρρήΤηλέφωνο : 210.3253153

Ο Γιώργος Νανούρης, ένας σκηνοθέτης με υψηλή συναισθηματική ευφυΐα, έχει στήσει μια καλοκουρδισμένη χορογραφία, με εντυπωσιακό ρυθμό, διαρκή ένταση, και ερμηνείες που διαθέ-τουν εκρηκτική σωματικότητα (...)Η φυσικότητα των νέων ερμηνευτών σ’αυτή την πρώτη τους μεγάλη θεατρική εμπειρία εντυπω-σιάζει, καθώς η ερμηνεία τους είναι πλούσια σε συναισθηματικές αποχρώσεις, συνέπεια στο χτί-σιμο των ηρώων της και ισορροπία ακροβάτη τόσο στις σκηνές ελέγχου όσο και στους εκτροχι-ασμούς, τους οποίους υπηρετούν σαν αθλητές  μεγάλων αντοχών. Καταφέρνουν να ισορροπή-σουν ανάμεσα σε μια ιδιαίτερη ευαισθησία από τη μία και μια ακόμα πιο ιδιαίτερη ωριμότητα από την άλλη. Δεν είναι μόνο η χορογραφία και η μουσικότητα τους που κάνουν την ψυχή του θεατή ανάλαφρη, αλλά και η λαχτάρα στο βλέμμα τους να πετύχουν τον στόχο τους, να πραγματοποιήσουν τα όνειρά τους.Στο σύνολο της, η Κουζίνα είναι χωρίς αμφιβο-λία μία από τις πιο ενδιαφέρουσες παραστάσεις της χρονιάς, μια πρόταση διαφορετική, ουσιώ-δης, πλήρης συναισθήματος, που προσφέρει μη προβλέψιμες εικόνες και αισθητική απόλαυση.

Απόσπασμα κριτικής στο mytheatro.gr και την Κάτια Σωτηρίου

9

ΦΩΤΟΓΡΑΦΙΑ: Α. ΣΥΜΕΩΝΑΚΗΣ

ΦΩΤΟΓΡΑΦΙΑ: Δ. ΠΑΠΑΔΟΠΟΥΛΟΣ

YASMINA REZA

ΣΚΗΝΟΘΕΣΙΑ ΘΟΔΩΡΗΣ ΑΘΕΡΙΔΗΣ

Η ΣΥΓΓΡΑΦΕΑΣ ΓΙΑ ΤΟ "ART"Ένας φίλος δερματολόγος, στον οποίο άλλωστε είναι αφιερωμένο το Art, μια μέρα επισκέφθηκε τη Yasmina Reza: Τα πράγματα συνέβη-σαν όπως ακριβώς και στο έργο. Ο φίλος μου έτρεμε από συγκί-νηση. Δεν ξέρεις τι αγόρασα, μου λέει. Και μου δείχνει ένα πίνακα. Λευκό. Μου λέει πρόκειται για έναν Μαρτέν Μπαρρέ. Ο Μπαρρέ πέθανε στο μεταξύ, αλλά την εποχή εκείνη είχε μεγάλη φήμη. Πολλοί πίνακές του βρίσκονταν στο Μπωμπούρ. Τέλος πάντων, αυτός ο πίνακας ήταν κάτασπρος. Ο φίλος μου μου λέει: «Μάντεψε πόσο τον αγόρασα». Εγώ δίσταζα. Μου λέει τότε: «200.000 φράγκα!» Ακριβώς όπως στο έργο. Και τότε μ’ έπιασε ένα γέλιο φοβερό... Ο φίλος μου τα ’χασε! Και μετά έβαλε κι αυτός τα γέλια. Οταν όμως έφυγε και το ξανασκέφτηκα, είπα μέσα μου: «Κι άν δεν είχε γελάσει κι αυτός;» Εκείνη τη στιγμή γεννήθηκε το Art.

Πρόγραμμα "ART" θεατρικη περίοδος 1989- 1999 θεατρο ΚΑΠΠΑ

ΟΣΟ Ο ΚΟΣΜΟΣ ΜΟΥ ΓΙΝΕΤΑΙ ΠΙΟ ΤΡΟΜΑΚΤΙΚΟΣ, ΤΟΣΟ Η ΖΩΓΡΑΦΙΚΗ ΜΟΥ ΓΙΝΕΤΑΙ ΠΙΟ ΑΦΗΡΗΜΕΝΗ!PAUL KLEE

Η καλύτερη κωμωδία της Yasmina Reza στο Μικρό Παλλάς, με τους Θοδωρή Αθερίδη, Άλκι Κουρκου-λο και Γιώργο Πυρπασόπουλο, σε μετάφραση του Σταμάτη Φασουλή και σκηνοθεσία του Θοδωρή Αθερίδη.Το έργο. Ένας ζωγραφικός πίνακας, εξαιρετικά αφη-ρημένος, θα γίνει η αιτία να δοκιμαστεί για τα καλά η φιλία τριών ανδρών.Η ακριβή αγορά του ως επιλογή του ενός, θα προ-καλέσει γενικευμένη κρίση στη σχέση τους. Θα αναθεωρηθούν όλες οι άτυπες «βεβαιότητες», οι «σταθερές» που διαμορφώνονται μέσα στα χρόνια μεταξύ των φίλων.

Η τέχνη μας εμπαίζει; Η ελευθερία της έκφρασης μή-πως λειτουργεί ως άσυλο για τσαρλατάνους; Τι θα πει «αυτό το έργο μιλάει μέσα μου»;Κι αν κάποιος λέει ψέματα , ποιος είναι αυτός; Ο Δημιουργός ή ο αποδέκτης; Ή και οι δυο; Ή κανέ-νας; Μήπως φταίω εγώ, που δεν αναγνωρίζω την αξία του;Πως μπορούμε να είμαστε φίλοι, όταν ο ένας τολμά κι επενδύει τεράστια ποσά σε ένα έργο που ο άλλος θεωρεί «σκουπίδι»;Οι διαφορές στην αισθητική αντίληψη των ανθρώ-πων κυοφορούν θεμελιακά, υπαρξιακά  ζητήματα προς επίλυση.

HΜΈΡΈΣ & ΏΡΈΣ ΠΑΡΑΣΤΑΣΈΏΝΤετάρτη, Κυριακή: 20:00

Πέμπτη & Παρασκευή: 21:00Σάββατο: 18:00 & 21:00

ΔΙΑΡΚΈΙΑ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗΣ80 λεπτά

ΘΈΑΤΡΟ ΜΙΚΡΟ ΠΑΛΛΑΣ Αμερικής 2 (City Link)Τηλέφωνο: 210-3210025

ΠΡΏΤΑΓΏΝΙΣΤΟΎΝ Θοδωρής Αθερίδης Άλκις Κούρκουλος Γιώργος Πυρπασόπουλος

Η βάση της παράστασης έχει να κά-νει με την περιβόητη ανδρική φιλία και το κατά πόσο αυτή κλονίζεται με το πέρασμα του χρόνου. Είναι όντως πιο δυνατή από τη γυναικεία; Α.Κ.: Εγώ, λοιπόν, δεν πιστεύω ότι υπάρχει αντρική και γυναικεία φιλία. Στα δικά μου τα μάτια μιλάμε για μια αξία που υπάρχει και στους άντρες και στις γυ-ναίκες. Θ.Α.: Εγώ συμφωνώ με τον Οδυσσέα... Πιστεύω ότι η γυναίκα ολοκληρώνεται η ίδια σωματικά μέσα από τον γάμο και το παιδί. Άρα, ακόμα κι όταν είναι μικρότερη, στο μέλλον το προσεχές αυτό που βλέπει ως ορίζο-

ντα μπροστά της είναι η ολοκλήρωση αυτής της σκέψης. Στον άντρα, κατά κανόνα, δεν υπάρχει αυτό. Άρα, όταν υπάρχει μια αντρική φιλία, η οποία έχει βρει τις ισορροπίες της στο να μοιραστούν οι άνδρες τα υπαρξιακά τους, στο να μοιραστούν τα σεξουα-λικά τους, να μοιραστούν το παιχνί-δι τους, γιατί οι άντρες παραμένουνε πάντα παιδιά, τότε αυτήν τη φιλία την τραβάνε από τα μαλλιά για ν’ αντέξει. Αυτό που είναι πιο δυνατό από την αντρική φιλία είναι η ίδια η σκληρή πραγματικότητα. Δηλαδή, η καθημερι-νότητα της ζωής, η οποία μας αναγκά-

ζει σε κάποιες συμπεριφορές. Η πραγ-ματικότητα είναι ότι τελικά οι γυναίκες θα οδηγήσουν τον άνδρα σε αυτό που πρέπει να γίνει για να διαιωνιστεί το εί-δος. Αυτή είναι η δική μου θέση. Γ.Π.: Εγώ έχω αλλάξει πάρα πολλές φορές άποψη γι’ αυτό το θέμα. Πίστευα κι εγώ, σαν και σένα, μόνο στην ανδρι-κή φιλία, τώρα πια πιστεύω στους ανθρώπους. Έχει και ανδρικές φιλίες που είναι χειρότερες από λυκοφιλίες…

Απόσπασμα συνέντευξης των πρωτα-γωνιστών στον Οδυσσέα Μητσόπου-

λο, περιοδικό Glow 23/11/2018

ΟΙ ΠΡΩΤΑΓΩΝΙΣΤΕΣ ΜΙΛΟΥΝ ΓΙΑ ΤΗΝ ΑΝΤΡΙΚΗ ΦΙΛΙΑΣΎΝΤΈΛΈΣΤΈΣΜετάφραση: Σταμάτης Φασουλής, Σκηνοθεσία & Μουσική επιμέλεια: Θοδωρής Αθερίδης, Σκηνικά: Μαρία Φιλίππου, Κοστούμια: Άγις Παναγιώτου, Σχεδιασμός φωτισμού: Χρήστος Τζιόγκας, Βοηθός σκηνοθέτη: Κάλλη Μαυρογέννη

Σκηνή από την πρόβα10 11

ΦΩΤΟΓΡΑΦΙΕΣ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗΣ: ΛΑΜΠΗΣ ΜΗΛΑΙΟΣ

ΠΟ

ΥΛ

ΙΑ Σ

ΤΟ

Ν Α

ΕΡ

Α!

GEOR

GES

FEYD

EAU ΣΚ

ΗΝΟΘ

ΕΣΙΑ

ΝΙΚΟ

Σ ΜΑΣ

ΤΟΡΑ

ΚΗΣ

ΔΕΝ

ΕΙΝΑ

Ι ΑΡΑ

ΓΕ

ΠΙΟ

ΗΘΙΚ

Η Η

ΕΛΕΥ

ΘΕΡΗ

ΕΝΩ

ΣΗ

ΔΥΟ

ΕΡΑΣ

ΤΩΝ

ΠΟΥ

ΑΓΑΠ

ΙΟΥΝ

ΤΑΙ Α

ΠΟ

ΤΗ Ν

ΟΜΙΜ

Η ΕΝ

ΩΣΗ

ΔΥΟ

ΠΛΑΣ

ΜΑΤ

ΩΝ

ΧΩΡΙ

Σ ΑΓΑ

ΠΗ;

GEOR

GES F

EYDE

AU

Ο G

eorg

es F

eyde

au έ

γραψ

ε τη

ν πο

νηρή

φάρ

σα “L

e D

indo

n” το

18

96 κ

αι ο

 Νίκ

ος Μ

αστο

ράκη

ς, σ

την

πρώ

τη τ

ου σ

υνερ

γασί

α με

τα

Αθη

ναϊκ

ά Θ

έατρ

α, τ

ο δι

ασκε

υάζε

ι, το

σκη

νοθε

τεί κ

αι τ

ο με

τα-

φέρ

ει σ

το 2

018

με τ

ον τ

ίτλο

«Που

λιά

στον

αέρ

α»! 

Στη

ν σκ

ηνή

ένας

απο

λαυσ

τικός

θία

σος π

ρωτα

γωνι

στώ

ν πο

υ φ

λερτ

άρει

, ερω

-τε

ύετα

ι, απ

ατάε

ι και

ψεύ

δετα

ι.Η

υπό

θεση

απλ

ή. Κ

αι η

φρά

ση π

ου χ

αρακ

τηρί

ζει τ

ην α

ρχή

του

κακο

ύ : Α

παντ

άς «

δέχο

μαι»

επε

ιδή

σε κ

οιτά

ει ο

κόσ

μος

και μ

ετά

που

ο κό

σμος

φεύ

γει,

ανακ

αλύπ

τεις

ξαφ

νικά

, πω

ς έχ

εις

μείν

ει μ

ό-νο

ς, μ

ε μι

α γυ

ναίκ

α, π

αντρ

εμέν

ος!

Τόπο

ς δρ

άσης

: Το

Παρ

ίσι!

Ο Π

οντα

νιάκ

κυν

ηγάε

ι τη

Λου

σιέν

για

να

τη

ρίξε

ι στο

κρε

βάτι

του.

Αυτ

ό πο

υ δε

ν ξέ

-ρε

ι όμω

ς είν

αι ό

τι εκ

είνη

είναι

παν

τρεμ

ένη

με

τον

καλό

του

φίλ

ο Β

ατλέ

ν. Τη

ν ησ

υχία

του

Β

ατλέ

ν, ό

μως,

έρχ

εται

να

διατ

αράξ

ει έ

να

«στιγ

μιαί

ο λά

θος

του

παρε

λθόν

τος»

, η

Σβετ

λάνα

, που

απε

ιλεί

να

τα α

ποκα

λύψ

ει

όλα

στον

σύζ

υγό

της

και φ

ίλο

του

Βατ

λέν,

το

ν Σο

λντιν

ιάκ,

εκτ

ός κ

ι αν

επαν

αλάβ

ουν

το

ίδιο

«λα

θος»

! Ο Β

ατλέ

ν, α

πελπ

ισμέ

νος,

ζητά

ει σ

υμβο

υλές

από

τον

Πον

τανι

άκ κ

ι εκε

ίνος

τον

προ

τρέπ

ει ν

α επ

ισκε

φθε

ί ένα

παρ

άνο-

μο ξ

ενοδ

οχεί

ο με

τη

Σβετ

λάνα

εκμ

εταλ

λευό

μενο

ς τη

δήλ

ωση

της

Λου

σιέν

«Ο

φθα

λμόν

αντ

ί οφ

θαλμ

ού κ

αι κ

έρατ

ον α

ντί κ

εράτ

ου!»

. Στ

ην εξ

ίσω

ση π

ροστ

ίθετ

αι η

γυν

αίκα

του

Πον

τακι

άκ π

ου π

ροσπ

α-θε

ί δια

ρκώ

ς να

τον

πιάσ

ει σ

τα π

ράσα

αλλ

ά κα

ι ο Ρ

εντιγ

ιόν,

μόν

ι-μα

ερω

τευμ

ένος

με

τη Λ

ουσι

έν, π

ου π

νίγε

ι τον

πόν

ο τη

ς απ

όρρι

-ψ

ης μ

ε τη

ν Α

ρμαν

τίν.

Πώ

ς βρ

ίσκο

νται

, λοι

πόν,

όλο

ι αυτ

οί α

υτοι

τα

υτόχ

ρονα

στο

δω

μάτιο

39

του

ξενο

δοχε

ίου

“Am

our”

; Τι θ

έλου

ν όλ

οι α

υτοί

ο έ

νας

απ΄

τον

άλλο

ν; Π

οια

κρυφ

ή φ

αντα

σίω

ση το

υς

κυνη

γάει

; Και

για

τί κα

ταλή

γουν

στο

σπί

τι το

υ Ρε

ντιγ

ιόν

να π

αίζο

υν

κρυφ

τό μ

ε την

παν

ταχο

ύ πα

ρούσ

α ντ

αντά

του;

Ποι

ος τε

λικά

απα

-τά

ει π

οιον

; Ποι

ος τη

ν πα

τάει

στο

τέλο

ς;

HΜΈΡ

ΈΣ &

ΏΡΈ

Σ ΠΑ

ΡΑΣΤ

ΑΣΈΏ

ΝΤε

τάρτ

η, Κ

υρια

κή: 2

0:00

Π

έμπτ

η, Π

αρασ

κευή

: 21:

00Σά

ββατ

ο: 1

8:00

& 2

1:00

ΔΙΑΡΚ

ΈΙΑ Π

ΑΡΑΣ

ΤΑΣΗ

Σ12

0 λε

πτά

ΘΈΑΤ

ΡΟ ΑΛ

ΙΚΗ

Αμε

ρική

ς 4,

Αθή

ναΤη

λέφ

ωνο

: 21

0-32

1002

1

ΠΡΏΤ

ΑΓΏΝ

ΙΣΤΟΎ

Ν Β

ίκυ

Σταυ

ροπο

ύλου

, Χρή

στος

Χ

ατζη

πανα

γιώ

της,

Θεο

δώρα

Τζ

ήμου

, Ιω

άννη

ς Π

απαζ

ήσης

, Χρι

στίν

α Τσ

άφου

, Νίκ

ος Α

ρβαν

ίτης

, Μ

αρία

Κω

νστα

ντάκ

η, Γ

ιώργ

ος Χ

ρανι

ώτη

ς,

Κωνσ

ταντ

ία Χ

ριστ

οφορ

ίδου

, Δημ

ήτρη

ς Λ

ιόλι

ος, Μ

αριλ

ού Κ

ατσα

φάδ

ου,

Γιάν

νης

Ρούσ

σος

ΣΎΝΤ

ΈΛΈΣ

ΤΈΣ

Δια

σκευ

ή-Σκ

ηνοθ

εσία

: Νίκ

ος Μ

αστο

ράκη

ς,

Χορ

ογρα

φίε

ς: Φ

ωκά

ς Ευ

αγγε

λινό

ς, Σ

κηνι

κά:

Μαν

όλης

Παν

τελι

δάκη

ς, Κ

οστο

ύμια

: Κατ

ερίν

α Π

απαν

ικολ

άου,

Αρχ

ική

μετά

φρα

ση: Μ

αρια

λένα

Κω

τσάκ

η, Σ

χεδι

ασμό

ς Φ

ωτισ

μών:

Στέ

λλα

Κάλτ

σου,

Μ

ουσι

κή Ε

πιμέ

λεια

: Νίκ

ος Μ

αστο

ράκη

ς, Β

οηθό

ς Σκ

ηνοθ

έτη:

Δαν

άη Κ

αλαχ

ώρα

, Μαρ

ιλέν

α Μ

όσχο

υ,

Βοη

θός

Σκην

ογρά

φου

: Ελί

να Δ

ράκο

υ, Β

οηθό

ς Εν

δυμα

τολό

γου:

Μαρ

ιάνν

α Ζα

χαρι

άδου

, Βοη

θός

Σχεδ

ιασμ

ού Φ

ωτισ

μών:

Στέ

βη Κ

ουτσ

οθαν

άση

ΟΤΑΝ

ΜΙΑ

ΓΥΝ

ΑΙΚΑ

ΜΙΛ

ΑΕΙ,

ΔΕΝ

ΛΕΕΙ

ΤΙΠΟ

ΤΑ, Γ

Ι’ ΑΥ

ΤΟ

ΟΤΑΝ

ΔΕΝ

ΛΕΕ

Ι ΤΙΠ

ΟΤΕ,

ΤΟ

ΤΕ Ε

ΙΝΑΙ

ΠΟΥ

ΜΙΛ

ΑΕΙ

GEOR

GES F

EYDE

AU

13

ΦΩ

ΤΟΓΡ

ΑΦ

ΙΕΣ

ΠΑ

ΡΑΣΤ

ΑΣΗ

Σ:

ΧΡΗ

ΣΤΟ

Σ ΚΟ

ΤΣΙΡ

ΕΑΣ

ΦΕΓΓΙΤΗΣDAVID HARE

ΣΚΗΝΟΘΕΣΙΑ ΚΩΝΣΤΑΝΤΙΝΟΣ ΜΑΡΚΟΥΛΑΚΗΣ

Ο Δ. ΚΑΤΑΛΕΙΦΟΣ ΓΙΑ ΤΟΝ «ΦΕΓΓΙΤΗ»

ΠΡΏΤΑΓΏΝΙΣΤΟΎΝ Δημήτρη Καταλειφός

Λουκία Μιχαλοπούλου Μιχάλης Πανάδης

ΣΎΝΤΈΛΈΣΤΈΣΜετάφραση: Μιρέλλα Παπαοικονόμου, Σκηνοθεσία: Κωνσταντίνος

Μαρκουλάκης, Σκηνικά: Αθανασία Σμαραγδή, Κοστούμια: Μαρία Κοντοδήμα, Mουσική Σύνθεση: Μίνως Μάτσας, Σχεδιασμός

Φωτισμών: Αλέκος Γιάνναρος, Βοηθός Σκηνοθέτη: Έλενα Σκουλά, Βοηθός Σκηνογράφου: Γιώργος Θεοδοσίου

«Η παράσταση θα έλεγα πως ακολουθεί το κείμενο. Χωρίς την πρόθεση να το αλλοιώσει ή να το μετατοπίσει σε κάτι άλλο από αυτό που είναι. Το έργο γράφτηκε το 1993 και το διατηρήσαμε στην εποχή του. Δεν έγινε καμιά προσπάθεια- σωστά κατά την γνώμη μου- να το φέρουμε στις μέρες μας για να γίνει, ας πού-με, πιο επίκαιρο. Διαδραματίζεται στην Αγγλία, μετά την πτώ-ση της Θάτσερ, κι αυτό παίζει σημαντικό ρόλο όσον αφορά το πολιτικοκοινωνικό πλαίσιο της ιστορίας του έργου. Είναι μια ερωτική ιστορία με ιδεολογικές αντιπαραθέσεις. Αυτές οι αντι-παραθέσεις για τον πλούτο και την φτώχεια είναι διαχρονικές».«Ο ήρωας που παίζω είναι ένας μεσόκοπος, αυτοδημιούργητος,

επιτυχημένος επιχειρηματίας που περνάει μια καθολική κρίση στη ζωή του και έχει τρομερή ανάγκη για μια δεύτερη ευκαιρία από την κοπέλα που αγαπά και τον έχει εγκαταλείψει. Η γυναίκα του έχει πεθάνει εδώ και έναν χρόνο και αυτός κουβαλάει ενοχές, για τις οποίες προσπάθησε και προσπαθεί ακόμα να εξιλεωθεί. Η συ-νάντηση με την κοπέλα, που έχει πια αφιερωθεί στη διδασκαλία παιδιών του περιθωρίου, τρία χρόνια μετά τον χωρισμό τους, εί-ναι καθοριστική για την ζωή τους.Τους ενώνει αγάπη, αλλά οι ενοχές και ο χρόνος που μεσολά-βησε τους έχει αλλάξει σε τέτοιο βαθμό, ώστε οι διαφορές τους να μοιάζουν αγεφύρωτες. Η αγάπη αλλά και οι πολιτικές αντιπα-

Χ Ρ Ο Ν Ι Α

Αν θέλετε να δείτε πόσο απλό μπορεί να είναι ένα σπουδαίο θεα-τρικό έργο, να δείτε τον «Φεγγίτη» του Ντέιβιντ Χέαρ, που παίζεται για δεύτερη χρονιά στο «Εμπορικόν» της Σαρρή, στη σκηνοθεσία του πιο χαρισματικού ίσως εκπροσώ-που του αστικού μας θεάτρου, του Κωνσταντίνου Μαρκουλάκη. Κι αν θέλετε πάλι να δείτε πόσο δύσκολο πράγμα είναι να δημιουργείς ένα θεατρικό έργο, πάλι τον «Φεγγίτη» να δείτε…

Δύο ώρες με τρεις ανθρώπους σε έναν χώρο. Κι όλα με μία, κι αυτή κομμένη, ανάσα από τους θεατές. Ο κόσμος όλος χώρεσε σε ένα κουτί. Και το φως του όλο σε έναν φεγγίτη.

Απόσπασμα κριτικής στο efsyn.gr στον Γρηγόρη Ιωαννίδη,

5.11.18

ΕΡΩΤΙΚΗ ΙΣΤΟΡΙΑ

ΣΤΟ ΦΩΣ ΕΝΟΣ

ΦΕΓΓΙΤΗ

Μπουλβάρ ή τραγωδία; Το να παίζεις σε ένα τόσο πυκνό έργο που δεν ορίζεται σε ένα είδος είναι πραγματικό δώρο. Κάθε βράδυ ανακα-λύπτω και μια καινούρια εκδοχή του, είμαι τυχερή που το πλαίσιο που φτιάξαμε με τον Κ. Μαρκουλάκη μου επιτρέπει να δοκιμάσω κ να δοκιμαστώ, να εξερευνήσω σκοτεινές κ φωτει-νές περιοχές, να καταλάβω τι μας χωρίζει αλλα κυρίως τι μας ενώνει με τον Τομ - Δημήτρη Κα-ταλειφό. Η αγάπη τελικά αρκεί; Γιατι φοβόμα-στε τόσο πολύ να δώσουμε χώρο στον άλλον; Πως πληρώνεις ή ξεπληρώνεις ένα τίμημα; Τελικά δύο εντελώς διαφορετικοί κόσμοι μπο-ρούν να συναντηθούν; Μεγάλα ερωτήματα κ άλλα πολλά συνεχίζουν να γεννιούνται καθε βράδυ στον Φεγγίτη του.

Λουκία Μιχαλοπούλου

ΤΕΛΙΚΑ ΑΡΚΕΙ Η ΑΓΑΠΗ;

HΜΈΡΈΣ & ΏΡΈΣ ΠΑΡΑΣΤΑΣΈΏΝΤετάρτη, Κυριακή: 20:00

Πέμπτη, Παρασκευή: 21:00Σάββατο: 18:00 & 21:00

ΔΙΑΡΚΈΙΑ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗΣ130 λεπτά με διάλειμμα

ΘΈΑΤΡΟ ΈΜΠΟΡΙΚΟΝΣαρρή 11, Αθήνα

Τηλέφωνο: 210-3211750

ραθέσεις τους διαγράφονται με μεγάλη μαεστρία από τον συγγραφέα.Το κοινό που βρίσκω με τον ήρωα είναι ότι μεγαλώνει, τα περιθώρια στενεύουν και η ανάγκη για αγάπη και εξιλέωση γίνεται πιο επιτακτική. Αυτό, κυρίως, με συγκινεί στην περί-πτωσή του. Και το γεγονός, επίσης, του ότι του είναι αδύνα-τον να μετατοπίσει την οπτική του απέναντι στον κόσμο και τα πράγματα».

Απόσπασμα συνέντευξης στον Γιώργο Σ. Κουλουβάρη στην Ναυτεμπορική

ΑΠΟ 1η ΕΩΣ 14 ΑΠΡΙΛΙΟΥ ΣΤΟ ΘΕΑΤΡΟ ΚΟΛΟΣΣΑΙΟΝ, ΘΕΣΣΑΛΟΝΙΚΗ

Η ΠΑΡΑΣΤΑΣΗ ΞΕΚΙΝΑΕΙ ΠΕΡΙΟΔΕΙΑ ΤΟΝ ΦΕΒΡΟΥΑΡΙΟ ΣΕ ΜΕΓΑΛΕΣ ΠΟΛΕΙΣ ΤΗΣ ΕΛΛΑΔΑΣ

14 15

ΤΈΛΈΎΤΑΙΑ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗ: ΚΥΡΙΑΚΗ 27 ΙΑΝΟΥΑΡΙΟΥ

ΦΩΤΟΓΡΑΦΙΕΣ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗΣ: ΣΤΑΥΡΟΣ ΧΑΜΠΑΚΗΣ

ΣΚΗΝΟΘΕΣΙΑ ΟΔΥΣΣΕΑΣ ΠΑΠΑΣΠΗΛΙΟΠΟΥΛΟΣ

Το θεατρικό έργο του αμερικανού συγγραφέα TerrenceMcNally, βασισμένο στο περίφημο σεμι-νάριο που δίδαξε η Μαρία Κάλλας στη Μουσική Σχολή Τζούλλιαρντ της Νέας Υόρκης στις αρχές της δεκαετίας του ‘70 (71/72) παρουσιάζεται στο νέο «Μικρό Χορν» (πρώην Αμιράλ).

Με ραγισμένη φωνή και καρδιά, η Μαρία Κάλλας στα χρόνια του ‘70, λίγο μετά το γάμο του άλλοτε πολυαγαπημένου της Ωνάση με τη Τζάκι Κέννεντι και την δική της εμβληματική εμφάνιση στην άτυχη, ωστόσο,εμπορικά κι-νηματογραφική “Μήδεια” του τραγικού Παζο-λίνι, που η ίδια τον ερωτεύτηκε απελπισμένα, η μεγάλη αοιδός αποφασίζει να δώσει αυτά τα μαθήματα φωνητικής σε νέους τραγουδι-στές. Κινήσεις απόγνωσης λίγο πριν την κατα-βάλει η κατάθλιψη και τη θερίσει πρόωρα ο θάνατος, πριν καν κλείσει τα πενήντατέσσερα χρόνια της. Τα μαθήματα αυτά μαγνητοσκο-πούνται και οι φωτογραφίες της ίδιας, με πα-ντελόνια και γυαλιά να διδάσκει, κάνουν τον γύρο του κόσμου.Το «MasterClass» ζωντανεύει πάλι τον μύθο της συγκλονιστικής ελληνίδας που υπήρξε η μεγαλύτερη Φωνή του εικοστού αιώνα και

που την έλεγαν Μαρία. Η νέα μετάφραση του έργου είναι του ποιητή Στρατή Πασχάλη, που θέλησε να μείνει πιστός τόσο στο ύφος όσο και στο γράμμα του πρωτότυπου κειμένου, δι-ασώζοντας το νεύρο, την ενέργεια, το καυστι-κό χιούμορ και το πάθος του.

ΜASTER CLASSTERRENCE McNALLY

HΜΈΡΈΣ & ΏΡΈΣ ΠΑΡΑΣΤΑΣΈΏΝΤετάρτη, Κυριακή: 19:00

Πέμπτη, Παρασκευή: 21:00Σάββατο: 18:00, 21:00

ΔΙΑΡΚΈΙΑ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗΣ120 λεπτά με διάλειμμα

ΘΈΑΤΡΟ ΜΙΚΡΟ ΧΟΡΝΑμερικής 10

Τηλέφωνο: 211-8005141

ΠΡΏΤΑΓΏΝΙΣΤΟΎΝ Μαρία Κάλλας: Μαρία ΝαυπλιώτουΣοπράνο Α’ (Διπλή διανομή): Βάσια Ζαχαροπούλου, Εύα ΓαλογαύρουΣοπράνο Β’ (Διπλή διανομή): Λητώ Μεσσήνη, Δάφνη ΔαυίδΤενόρος: Νικόλας ΜαραζιώτηςΠιανίστας(Διπλή διανομή): Πέτρος Μπούρας, Αλέξανδρος ΑβδελιώδηςStageHand: Βαγγέλης Δαούσης

ΣΎΝΤΈΛΈΣΤΈΣΚείμενο: Στρατής Πασχάλης, Σκηνοθεσία: Οδυσσέας Παπασπηλιόπουλος, Σκηνικά: Όλγα Μπρούμα, Ενδυματολογική επιμέλεια: Σταματία Μέγκλα, Μουσική επιμέλεια: Πέτρος Μπούρας, Φωτισμοί: Νίκος Βλασόπουλος, Τα κοστούμια της κυρίας Ναυπλιώτου επιμελήθηκε ο Βασίλης Ζούλιας, Παραγωγή Prime entertainment

Η ΜΑΡΙΑ ΝΑΥΠΛΙΩΤΟΥ «ΔΙΝΕΙ» ΕΝΑ ΕΞΑΙΡΕΤΙΚΟ MASTER CLASS ΣΤΟ ΜΙΚΡΟΧΟΡΝ

16

ΦΩΤΟΓΡΑΦΙΕΣ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗΣ: ΕΛΙΝΑ ΓΙΟΥΝΑΝΛΗ

Ο ΑΓΗΣΙΛΑΓΟΣ

ΤΑ ΧΡΙΣΤΟΥΓΕΝΝΑ ΤΟΥ ΣΚΡΟΥΤΖ

ΤΟ ΟΝΕΙΡΟ ΤΟΥ ΣΚΙΑΧΤΡΟΥ

ΔΗΜΗΤΡΗΣ ΜΠΑΣΛΑΜ

CHARLES DICKENS

ΕΥΓΕΝΙΟΣ ΤΡΙΒΙΖΑΣ

ΣΚΗΝΟΘΕΣΙΑ ΓΙΟΥΛΗ ΗΛΙΟΠΟΥΛΟΥ

ΣΚΗΝΟΘΕΣΙΑ ΣΠΥΡΟΣ ΚΑΨΙΛΗΣ & ΓΙΑΝΝΗΣ ΠΑΠΑΘΑΝΑΣΙΟΥ ΠΡΩΤΟΤΥΠΗ ΜΟΥΣΙΚΗ ΜΙΜΗΣ ΠΛΕΣΣΑΣ

ΣΚΗΝΟΘΕΣΙΑ ΔΗΜΗΤΡΗΣ ΜΠΑΣΛΑΜ ΜΙΑ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗ ΜΕ ΚΟΥΚΛΕΣ ΚΑΙ ΖΩΝΤΑΝΗ ΜΟΥΣΙΚΗ

Η ιδέα μου ήρθε όταν η κόρη μου, 3-4 χρόνων τότε, αποφάσισε πως θα έτρωγε στο εξής μόνο ψωμί. Επρεπε να κάνω κάτι. Σκαρφίστηκα αυτήν την ιστορία. Στην αρχή ήταν μόνο ο Λαγός. Τον είπα Αγησίλαγο, γιατί μου θύμιζε τον θείο μου τον Αγησίλαο, που είχε φουσκωμένα μάγουλα. Μετά εμφανίστηκε ο πελεκάνος-γιατρός και ο ιπποπό-ταμος σε δίαιτα, το ζεύγος καμήλα-ασβός, η ελιά και τα λεμονόψαρα. Η κόρη μου την επομένη ζή-τησε σπανακόρυζο. Επιτυχία!Ζήτησα από τον Βίκτωρα Μοσχόπουλο να ζω-γραφίσει τον κόσμο του Αγησίλαγου. Έγινε βιβλίο. Όταν είδα ζωγραφισμένο το ιπτάμενο παπιγιόν, σκέφτηκα τη μουσική.  Κάπως έτσι, η μουσική έφερε τους στίχους και οι στίχοι τα τραγούδια.Τα τραγούδια έφεραν τους τραγουδιστές, τον Φώτη Σιώτα, τον Αργύρη Μπακιρτζή, τον Αλκίνοο Ιω-

αννίδη, τον Γιάννη Χαρούλη, τη Μάρθα Φριντζή-λα. Μπήκαμε στο στούντιο. Ήρθε ο Καφετζόπουλος να αφηγηθεί την ιστο-ρία, όπως και στον Γαργαληστή. Έγινε cd.Έψαξα τη Δήμητρα Γιοβάνη. Πίνοντας καφέ και λουίζα αποφασίσαμε πως το να φτιάξουμε κού-κλες, άρα και μια παράσταση, ήταν μία καλή ιδέα. Στήσαμε την παράσταση στη Θεσσαλονίκη. Κάναμε 150 παραστάσεις στη βόρεια Ελλάδα.Η Αθήνα όμως ήταν μακριά για όλους, οπότε έπρεπε να συνεχίσω μόνος προς τον νότο. Δεύτερη χρονιά στην Αθήνα παρέα με τον Βασίλη Λιάκο τον Αγγελο Νεράντζη τη Μαριέττα Σπηλιο-πούλου, τον Γιάννη Παπαγεωργίου με κιθάρα και τη Λουίζα Σοφιανοπούλου με toy piano. Η παράσταση ήταν έτοιμη. Νομίζω πως όλα θα πάνε καλά… Δημήτρης Μπασλάμ

Ένα μοναδικό γιορτινό και λαμπερό θέαμα που μας ταξιδεύει στο όνειρο και τη φαντασία μαγεύει τις καρδιές μικρών και μεγάλων, μας στέλνει το μήνυμα της χαράς, της γενναιοδωρί-ας , της προσφοράς και καλεί τους ανθρώπους να έχουν στην καρδιά τους τα Χριστούγεννα 365 μέρες τον χρόνο.Από τις 2 Δεκεμβρίου έως και στις 6/1/19 και φέρνει τη μαγεία των Χριστουγέννων στο θέ-ατρο Αλίκη κάθε Κυριακή και τις αργίες των εορτών για το κοινό και τις καθημερινές για τα σχολεία.Μια δεκαπενταμελής ομάδα καταξιωμένων ηθοποιών, ντύνονται τους είκοσι ρόλους του έρ-

γου με παραμυθένια κοστούμια σ ένα μαγικό σκηνικό. Το φαντασμαγορικό θέαμα συμπλη-ρώνεται με εφέ και εντυπωσιακές ειδικές κατα-σκευές.

Το αριστουργηματικό έργο του Ευγένιου Τριβιζά «Το Όνειρο του Σκιάχτρου» που μαγεύει πάντα μικρούς και μεγάλους. Τη μουσική υπο-γράφει ο κορυφαίος μουσικοσυνθέτης Μίμης Πλέσσας, ο οποίος για πρώτη φορά στην καριέρα του συνθέτει πρωτότυπη μουσική για παιδι-κή θεατρική παράσταση του Ευγένιου Τριβιζά! Τα παιδαγωγικά μηνύματα του μαγευτικού αυτού έργου είναι πολλά και ουσιαστικά. Με διασκεδαστικό και αυθόρμητο τρόπο προβάλλονται θεμελιώδεις έννοιες όπως η αγάπη, η πίστη, η δύναμη της θέλησης, η φι-λία, η ομαδικότητα, η απολύτρωση και η ελευθερία, συνδέοντας με αρι-στοτεχνικό τρόπο το θέατρο με την καθημερινή ζωή των παιδιών! Ένα  πολύτιμο παιδαγωγικό εργαλείο που μας πείθει ότι ακόμα και το πιο τα-πεινό σκιάχτρο μπορεί να γίνει πουλί, να απογειωθεί και να φτερουγίσει στα ουράνια, πέρα από κάθε φόβο και κάθε φόβητρο. Χαρακτηριστικό της παράστασης είναι ότι για πρώτη φορά στην Ελλάδα παρουσιάζεται σε παιδική σκηνή η πρωτοποριακή και φαντασμαγορική τεχνοτροπί-α3Dmappingprojection, η οποία σχεδιάστηκε στο εξωτερικό, ειδικά και αποκλειστικά για τις ανάγκες του συγκεκριμένου έργου, ούτως ώστε οι θεατές να βιώνουν μια ανεπανάληπτη, αξέχαστη αισθητική εμπειρία!

HΜΈΡΈΣ & ΏΡΈΣ ΠΑΡΑΣΤΑΣΈΏΝΚάθε Κυριακή στις 11:00

HΜΈΡΈΣ & ΏΡΈΣ ΠΑΡΑΣΤΑΣΈΏΝΚάθε Κυριακή στις 11:30

HΜΈΡΈΣ & ΏΡΈΣ ΠΑΡΑΣΤΑΣΈΏΝΚάθε Κυριακή στις 11:30, Διάρκεια: 110 λεπτά

ΔΙΑΡΚΈΙΑ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗΣ60 λεπτά

ΔΙΑΡΚΈΙΑ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗΣ90 λεπτά με δεκάλεπτο διάλειμμα

ΘΈΑΤΡΟ ΜΙΚΡΟ ΧΟΡΝΑμερικής 10 Τηλέφωνο: 211-8005141

ΘΈΑΤΡΟ ΑΛΙΚΗΑμερικής 4, ΑθήναΤηλέφωνο: 210-3210021

ΣΎΝΤΈΛΈΣΤΈΣΚείμενο –Σκηνοθεσία: Δημήτρης Μπασλάμ, Χορογραφίες: Δημήτρης Σωτηρίου, Κούκλες – Σκηνικά: Δήμητρα Γιοβάνη, Μουσική: Δημήτρης Μπασλάμ, Σχεδιασμός Φωτισμών: Αθηνά Μπανάβα Κοστούμια: Νίκος Δάλλας, Ερμηνεία – Εμψύχωση: Μαριέττα Σπηλιοπούλου, Χρήστος Χριστόπουλος, Βασίλης Λιάκος, Γιάννης Παπαγεωργίου, Λουίζα Σοφιανοπούλου, Επιμέλεια παραγωγής: GoodΗeart Productions

ΣΎΝΤΈΛΈΣΤΈΣΘεατρική Μεταφορά-Σκηνοθεσία: Γιούλη Ηλιοπούλου, Σκηνογράφος: Μιχάλης Σδούγκος, Μουσική επένδυση: Κρίστελ Καπερώνη, Κινησιολογία: Γιούλη Ηλιοπούλου, Κοστούμια: Τζούλια Μάρκο, Φωτισμοί & 3D ANIMATION: Λάμπρος Σούνδιας, Δ/νση παραγωγής: Αντώνης Μαρκογιάννης, Εκτέλεση Παραγωγής: ΤEXNIS GENESIS, Παραγωγή: Θεατρική Αναγέννηση

ΠΑΙΖΟΎΝΜάρλευ: Στέλιος Γούτης, Παρών: Αναστάσης Κολοβός, Σκρούτζ: Κώστας Ρωμαίος, Guest star: Δέσποινα ΣτυλιανοπούλουΒασίλης Τραϊφόρος, Γιάννης Ζαραφωνίτης, Γιάννης Χριστοφάνης, Δέσποινα Κασιώτη, Πέτρος Τσαπαλιάρης, Γιώργος Χουσάκος, Γιώτα Βαμβακά, Δέσποινα Σταυρίδη, Ιωάννα Ευαγγέλου.

Η παράσταση απευθύνεται σε παιδιά προσχολικής ηλικίας, καθώς και στις πρώτες τάξεις του Δημοτικού

ΦΙΛΟΞΕΝΟΥΜΕΝΕΣ ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΙΣ

ΣΎΝΤΈΛΈΣΤΈΣΚείμενο: Ευγένιος ΤριβιζάςΠρωτότυπη μουσική: Μίμης ΠλέσσαςΣκηνοθεσία: Σπύρος Καψίλης & Γιάννης Παπα-θανασίουΚινησιολογία: Σοφία ΜιχαήλΚοστούμια: Μαρία ΦιλίππουΕιδικές κατασκευές κο-στουμιών: Δώρα ΚουρτέσαΒοηθοί σκηνοθεσίας: Κική Σταυριανίδη & Ειρήνη Καζάκου Σκηνογραφία- Δημιουρ-γία projection mapping: ABNORMAL STUDIOTechnical mapping equipment: MAKVISUALArt director: Αντώνης Θεο-δωράκηςΜουσική διδασκαλία: Αλέξανδρος ΑυλητήςΦωτογράφος: Διονύσης Κούτσης

ΠΡΏΤΑΓΏΝΙΣΤΟΎΝΝαταλία Δραγούμη, Περικλής Λιανός, Πατρίκιος Κωστής, Χρύσα Κλούβα, Χάρης Χιώτης, Αγνή Χιώ-τη και σε ρόλο έκπληξη ο Ησαΐας Ματιάμπα

ΘΈΑΤΡΟ ΛΑΜΠΈΤΗ Λεωφόρος Αλεξάνδρας 106, Αθήνα

18 19

ΖΩΗ ΜΕΤΑ ΧΑΜΗΛΩΝ ΠΤΗΣΕΩΝΑΡΚΑΣ

ΣΚΗΝΟΘΕΣΙΑ ΔΗΜΗΤΡΗΣ ΑΓΟΡΑΣ

Οι ήρωες του ΑΡΚΑ μετά τις επιτυχημένες εμφανίσεις τους για δύο χρόνια σε Αθήνα, Βόλο και Θεσσαλονίκη, επιστρέφουν για 12 μόνο παραστάσεις σε καινούργια στέ-γη, στο θέατρο Αποθήκη.Από τις 10 Δεκεμβρίου κάθε Δευτέρα και Τρίτη, η «Ζωή Μετά», ο «Ισοβίτης», οι “Χα-μηλές Πτήσεις”, ο «Καστράτο», το «Μαλλί με Μαλλί» πρωταγωνιστούν στην ξεκαρ-διστική παράσταση “Ζωή Μετά Χαμηλών Πτήσεων” που  υπόσχεται να φέρει λυ-τρωτικό γέλιο στα χείλη κάθε πικραμένου.Στη “Ζωή Μετά Χαμηλών Πτήσεων”, τα κείμενα και οι χαρακτήρες του αγαπημέ-νου σκιτσογράφου ζωντανεύουν, σχολι-άζοντας με λιτό αλλά καυστικό τρόπο την

καθημερινότητα του σύγχρονου Έλληνα, τις ανθρώπινες σχέσεις, τους φόβους, τους πόθους και τις μεταφυσικές του ανησυχίες. Μια παράσταση που απευθύνεται με τόλ-μη σε όλους όσοι αγαπούν τον ΑΡΚΑ και δε φοβούνται να κοιτάξουν με σαρκασμό το πρόσωπό τους στον καθρέφτη.

HΜΈΡΈΣ & ΏΡΈΣ ΠΑΡΑΣΤΑΣΈΏΝΔευτέρα και Τρίτη: 21:00 Από 10/12 έως 29/1/2019 Διάρκεια: 90 λεπτά

ΠΑΙΖΟΎΝΔημήτρη Αγορά, Αλέξη Βιδαλάκη, Χριστίνα Δενδρινού, Στέφανο Κοσμίδη, Δημήτρης Κουτρουβιδέα, Μαρία Μπαλούτσου, Χαρά Τσιτομενέα

ΘΈΑΤΡΟ ΑΠΟΘΗΚΗ Σαρρή 40, ΨυρρήΤηλέφωνο: 210.3253153

ΣΎΝΤΈΛΈΣΤΈΣΣυγγραφέας: ΑΡΚΑΣ, Θεατρική Διασκευή / Σκηνοθεσία: Δημήτρης Αγοράς, Πρωτότυπη Μουσική Σύνθεση: Μάνος Αντωνιάδης, Κοστούμια: Κωνσταντινιά Βαφειάδου, Σκηνικά: Δημήτρης Αγοράς - Μαρία Κακάρογλου, Κίνηση: Αντιγόνη Γύρα, Φωτισμοί: Anti Steve, Βοηθός Σκηνοθέτη: 'Ελενα Τυρέα, Φωτογραφίες: Νίκος Πανταζάρας

ΈΤΑΙΡΙΑ ΠΑΡΑΓΏΓΗΣ Levents

INSTA THEATER

C

M

Y

CM

MY

CY

CMY

K

.pdf 1 23/11/2018 2:26:33 πμ

21