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SUPLEMENTO DE OCIO DE DIARIO DE NOTICIAS · VIERNES, 29 DE ENERO DE 2016
CAMALEÓNEL
Akatz e Iseo & Dodosound, en Zentral
Prehistoric Mermaid y Manu Louis, en el Cavas
Euskal Jaia con Trikiteens, en Tótem
la
La rapera de la Rotxa lanza
su primer disco,
‘PoéticaMente Incorrecta’
/FOTO: IÑAKI BASTERRA - ESTILISMO: UXUE LAGUARDIA
c h u l a
po t r a
2 | EL CAMALEÓN | MÚSICA DIARIO DE NOTICIAS | Viernes 29 de enero de 2016
akatz
Vuelta y vuelta El trabajo, editado en vinilo y
compacto, fue registrado en los
estudios Euridia por Ibon Larrucea
–miembro fundador de la banda– y
mezclado por el cántabro Roberto
Sánchez en ALone Ark Muzzik Studio.
, LIQUIDATOR
ZENTRAL / La sala acogerá mañana el festival, que comenzará a las 19.30 horas; las entradas cuestan 15 euros más gastos anticipada y 17 en taqu
BILBAO, CAPITAL DE JAMAICAEL VETERANO COMBO VIZCAÍNO PRESENTARÁ EN LA VIEJA IRUÑA SU ÚLTIMO TRABAJO DISCOGRÁFICO, EL LARGA DURACIÓN ‘VUELTA Y VUELTA’
Fernando F. Garayoa
Akatz lleva dando guerra desde
1992, aunque la vieja Iruña no
ha sido, hasta el momento, una de las
plazas que más han visitado (de
hecho, casi podría decirse que es la
primera actuación en la capital nava-
rra, al margen de un par de concier-
tos en Antsoain y Sanduzelai). Edita-
ron su primer trabajo en casete, por
lo que solera no les falta, y su nom-
bre radica en la traducción al caste-
llano de akats (error), una filosofía a
la que no renuncian, todo lo contra-
rio, la alimentan. “Sin duda, lo más
valioso son nuestros errores. En una
letra de una canción que estamos
creando postulamos por evangelizar
a través el error, con la tara, con la
deficiencia... con todo aquello que nos
hace diversos y distintos, y hace que
este mundo sea maravilloso”, explica
Bita, frontman de la banda.
--Tras tres álbumes y varios EP,
editáis el nuevo trabajo, Vuelta y
vuelta, con Liquidator. ¿Qué ha teni-
do que pasar para que, por fin, este
sello, especializado en música jamai-
cana, pusiera sus ojos sobre vues-
tras canciones?
-Ya habíamos trabajado juntos
antes, bien por algunas de nuestras
producciones, que distribuyeron
ellos, bien por algún concierto pun-
tual, como la primera vez que baja-
mos al Rototom. Pero sí es cierto
que nunca nos habíamos dirigido a
ellos para sacar nuestros discos.
Pero cuando estábamos grabando
este disco, y con la pinta que iba
Akatz, con un azulado Bita al frente. / CEDIDA
cogiendo, puesto que habíamos ter-
minado con nuestro sello anterior,
Brixton, pensamos en ellos y en su
director, Tony. En nuestra última
participación en el Rototom le
comentamos que le enviaríamos el
disco y, a partir de ahí, todo ha sido
muy fácil. Digamos que han sido las
canciones las que han catalizado
nuestra relación, y eso nos hace
estar muy contentos.
--¿Cómo se concibe un ‘Hijoputa
con swing?
-Mucha culpa de esta canción la
pueden tener Clint Eastwood y esa
escena de El sargento de hierro en
la que el cabo Stitch Jones se pre-
sentaba como “el conde del funk, el
duque del cool, el ayatolah del rock
and roll”. Yo creo que parte de ahí
porque para hacer swing hay que
tener ese aura de auténtico hijo de
puta (risas), porque si no, no se lle-
va tan bien.
-Hablamos de ‘Vuelta y vuelta’
como un compacto, pero, fieles a sus
filosofía, Akatz lo presenta también
en vinilo, con mezclas diferentes
para ambos formatos.
-En esto somos un poco democrá-
ticos, y a cada formato le exprimi-
mos sus virtudes. Así, en el compac-
to, como permite meter más infor-
mación y minutaje, las versiones
están más extendidas; pero nosotros
queríamos tener un 12 pulgadas, de
ahí también que apostáramos con
Liquidator, sello que tiene el vinilo
como referencia. Y, además, creo que,
en general, el vinilo ha vuelto de una
forma clara y para quedarse, y el
comprador que realmente quiere
algo especial de la banda que le gus-
ta, compra en este formato.
-¿Cómo son los “coros de Tude-
la” que afirmáis haber incluido en
el disco?
-Eso por ahí lo tenías que saber
mejor (risas). La verdad es que todo
lo de los cogollos a nosotros nos sue-
le venir bien, y si lo juntas con Tude-
la, acaba cogiendo una sonoridad
mucho más importante. Se nos da
bien cocinar, así que invitamos a todo
el mundo a que deguste nuestros pla-
tos, hechos con cariño, con mimo.
-Nueva colección de canciones,
pero para conocer a Akatz hay que
verlos en directo, algo que se pue-
de decir respecto a la mayoría de los
grupos pero en vuestro caso la dife-
rencia es especialmente notable y
premeditada.
-Son dos formatos completamen-
te distintos y nosotros nos agarra-
mos a esa diferencia. Así, en el dis-
co, por ejemplo, intentamos apor-
tar elementos que en el directo no
funcionan. Pero sí, seguramente, lo
que ha provocado que sigamos aquí
desde el 92 ha sido el directo, la
energía y lo que sentimos en los
conciertos. A nosotros nos gusta que
la gente nos venga a ver, que todo
sea una fiesta, disfrutando todos al
máximo y que cuando salgamos del
concierto todos podamos decir que
ha merecido la pena pasar dos horas
así.
-¿Cómo se hace hueco en un dis-
co como éste una versión del ‘Salda
beroa’ de Takolo, Pirritx eta
Porrotx?
-Esto, en el fondo, tiene que ver
con la esencia de la música jamai-
cana. Nosotros nos consideramos
un grupo de 2016 que utiliza la
música popular jamaicana para
expresar lo que siente. Y una cosas
muy puramente jamaicana era
coger las canciones que pululaban
alrededor de ellos, de todo tipo, para
darles su toque y ver si engancha-
ba. Y creo que el Salda Beroa reu-
nía todos esos ingredientes, ya que
es una canción muy popular, que
intenta agradar a los niños, algo que
a nosotros nos interesa porque cre-
emos que nuestra música es muy
infantil, quizá por nuestra mentali-
dad...
-Con una amplia trayectoria ate-
sorada en la mochila de Akatz y
sabiendo que casi es vuestra prime-
ra cita en Pamplona, ¿qué se va a
encontrar el público que acuda a
veros a Zentral?
-Nosotros respetamos mucho a
las personas que compran una
entrada para vernos, y siempre
intentamos darles el máximo en
cada concierto. En esta gira presen-
tamos el nuevo disco, y lo haremos
en su totalidad para que aquellos
que se lo han aprendido con el You-
Tube, se lo puedan cantar con noso-
tros, pero después vendrá una
colección de éxitos del hoy y del
ayer, tanto nuestros como de algu-
na otra banda. �
Viernes 29 de enero de 2016 | DIARIO DE NOTICIAS MÚSICA | EL CAMALEÓN | 3
uilla. Dj Charlie Mondadientes abrirá y cerrará la veladaCAVAS / El concierto tendrá lugar mañana a las 23.00 horas (entrada gratuita)
PREHISTORIC MERMAID Y MANU LOUIS, DEL STONER A LOS SINTESEL GRUPO NAVARRO PRESENTARÁ SU PRIMER EP (QUE INCLUYE UNA SOLA CANCIÓN DE 28 MINUTOS), MIENTRAS QUE EL MÚSICO BERLINÉS HARÁ LO PROPIO CON EL SIETE PULGADAS ‘TCHOUANG TSEU’, PRELUDIO DE SU PRIMER ÁLBUM
Nekane Pop
El Cavas de la Cuesta del Labrit
ha programado para mañana un
ecléctico concierto protagonizado
por los navarros Prehistoric Mer-
maid y el berlinés Manu Louis. La
cita comenzará a partir de las 23.00
horas y cuenta con entrada libre.
Conectando los polos opuestos,
sin pretender quedarse en el centro
de los mismos, Manu Louis confron-
ta en su último trabajo el exotismo
y el glamour del pop que alumbró
en sus inicios con esa amalgama de
folk trash en la que se dan cita des-
de el eurodance, las brass band, el
trance industrial e, incluso, las típi-
cas melodías de boda. Bajo la premi-
sa de que “un cerebro vacío es un
cerebro que puede comprender”, el
iconoclasta músico berlinés ha utili-
zado una peculiar pléyade de percu-
siones que, como hormigas obreras,
atraviesan la tupida manta que tejen
sus sintetizadores para conformar
una base que no solo sostiene sino
que subraya sus peculiares medita-
ciones líricas. Las dos canciones que
incluye el single son el preludio de
lo que, tras pasar por varios grupos
pop y trabajar como compositor clá-
sico, Manu Louis lanzará este mis-
mo año, su primer larga duración.
Por su parte, Prehistoric Mermaid
presentará su primer EP, integrado
por una única canción de 28 minu-
tos dividida en cuatro partes que
ellos mismos han definido de la
siguiente forma: “Riffs prehistóricos.
Pesados. Interminables. Hipnóticos.
Delirantes. Cantos de sirena desde
Iruña”. Todo un homenaje a los míti-
cos Mermaid. � Manu Louis, otra forma de ver y sentir la música. / MARC WENDESLKI
ISEO & DODOSOUND
Dodosound e Iseo. / CEDIDA
El proyecto musical de Iseo &
Dodosound nace como un
lugar en el que se encuentran los
talentos musicales de estos dos
artistas navarros. Con sonidos que
se mueven entre el reggae y el
dub, reminiscencias de la prime-
ra época de la música digital y con
fuertes influencias el trip hop, se
trata de una propuesta original,
rica en sonidos y sincera en su
esencia. El cuidado y honesto
minimalismo del plano musical,
centrado en la identidad de los rit-
mos y el peso de las frecuencias
graves, contrasta con la calidez y
el aire que aporta una voz como
la de Iseo, original y evocadora a
la par de agradable y familiar.
A estos dos elementos se suma
la elevada vibración que aporta una
sección de viento metal de saxofón
tenor y trompeta (The Mousehun-
ters), formados en el jazz y las
músicas negras.
Se presentaron oficialmente al
público en abril de 2015, con el
álbum Cat Platoon, extraordinaria-
mente bien acogido por público y
critica, que consta de diez cancio-
nes capaces de transportar al oyen-
te por los paisajes y el imaginario
de las mentes de sus creadores.
Gracias a este trabajo, han tenido
la oportunidad de tocar por gran
parte geografía española e incluso
francesa, llevando su propuesta a
todo tipo de escenarios y plasman-
do este camino en rico y variado
trabajo audiovisual.
Evocador, directo, potente y sua-
ve a la vez, aquellos que tienen la
oportunidad de disfrutar de este
proyecto, no quedan indiferentes.
Tras la publicación de Cat Pla-
toon, Iseo&Dodosound presenta-
ron un single llamado School Blues
en colaboración con Don Fe uno
de los más singulares y originales
instrumentistas de la escena dub.
Explorando una musicalidad más
profunda y trabajada, pero mante-
niendo la esencia minimalista y
directa de su anterior trabajo,
School Blues consta tanto de la ver-
sión original del tema, como de un
corte alternativo presidido por la
flauta de Don Fe. En las dos versio-
nes brilla con luz propia la aporta-
ción, cada vez más notable de la
sección de vientos The Mousehun-
ters compuesta de trompeta (Alber-
to Sanzol) y saxofón (Julen García
Rocko Tenor Sax). También mere-
ce una mención la aportación en
las percusiones de Chalart 58. � E.C.
4 | EL CAMALEÓN | MÚSICA DIARIO DE NOTICIAS | Viernes 29 de enero de 2016
ZENTRAL / El concierto tendrá lugar esta noche, a partir de las 22.00 horas, y el precio de las entradas en taquilla es de 15 euros
SAVIA NUEVA EN EL FLAMENCO FUSIÓNEL ARTISTA GADITANO ACTUARÁ POR PRIMERA VEZ EN LA CAPITAL FORAL PARA PRESENTAR SU DISCO ‘MUERTE A LOS PÁJAROS NEGROS’
Amaia Garahouse
Juanito Makandé llega por pri-
mera vez a Pamplona para pre-
sentar su último trabajo, Muerte a
los pájaros negros, acompañado de
su banda habitual. El concierto ten-
drá lugar esta noche, a partir de las
22.00 horas, y el precio de las
entradas es de 15 euros.
Juanito Makandé es uno de los
artistas emergentes de la escena
actual tras ofrecer más de 100 con-
ciertos por toda la geografía esta-
tal para presentar su tercer disco
en solitario, Las canciones que
escribí mientras volaba, del que
salieron éxitos como Niña volado-
ra, que ya ha alcanzado la friolera
de dos millones de reproducciones
en YouTube. Una exitosa gira y un
disco que han propiciado el naci-
miento de su citado cuarto traba-
jo, Muerte a los pájaros muertos.
En este momento de cambios y
esperanza, Makandé se encerró en
El Palmar de Cádiz con su fiel y sol-
vente banda, donde además reci-
bió las visitas de amigos músicos
como Antonio Carmona, Tomasi-
to, Andreas Lutz, Pepe Bao, El
Canijo de Jerez o Los Gipsy
Rappers. De ese brainstorming
/ CEDIDA
creativo nacieron canciones como
Kamikaze o Cuando te empecé a
querer, que antes de pasar por el
estudio ya eran coreadas por el
público que las escuchaba concier-
to tras concierto. Un público con
el que Makandé tiene contacto
constante y directo gracias a las
redes sociales, en las que atesora a
más de 200.000 seguidores.
Makandé dice de su nuevo proyec-
to: “Muerte a los pájaros negros es
para mí un mensaje de esperanza,
de renovación, de libertad. Mis
cuadernos sangran de poesía de
plazoleta y esta sangre está un dis-
co grabado en El Palmar, Cádiz.
Frente al mar, viendo esos atarde-
ceres llenos de verdadera música”.
‘Crowdfunding’ con semillas Al igual que hizo con su anterior
trabajo, Juanito Makandé ha podi-
do editar Muerte a los pájaros
negros gracias a un proceso de
micromecenazgo que le proporcio-
nó los 12.000 euros que necesita-
ba en apenas unos días. Los micro-
mecenas adquirían de forma anti-
cipada el disco y, como regalo, se
llevaban tres semillas de marihua-
na de la variedad creada por el pro-
pio artista, Makandé. �
La sala Tótem de Atarrabia celebra-
rá mañana su particular Euskal
Jaia. La cita, protagonizada por el gru-
po Trikiteens y dj Jotatxo, comenzará a
partir de las 23.30 horas y cuenta con
entrada gratuita.
The Trikiteens es uno de los grupo
de verbena más populares tanto en
Navarra como en el resto de Euskal
Herria. Con la trikitixa como elemento
diferencial y definitorio, The Trikiteens
interpreta pasacalles, jotas y porrusal-
das, jauzis, valses, mexicanas y otras pie-
zas para bailar. Un repertorio integra-
do por las de siempre pero salteado tam-
bién por composiciones populares más
recientes. De hecho, a veces desacrali-
zan algunos temas tradicionales para
interpretarlos con ritmos más rápidos
a la par que interpretan versiones de
grupos más modernos sin mirar si son
ritmos de pop, rock, punk o ska. Sea lo
que sea, The Trikiteens interpreta uno
u otro tipo de canción, dependiendo del
tipo de público que tiene enfrente, y bus-
cando siempre la participación del res-
petable. Actualmente, el grupo está inte-
grado por Amaia Olano (voz), Asier Agi-
rre (batería), Asier Azpilikueta (pande-
ro y voz), Koldo Ezkerra (bajo), Lohit-
zune Berastegi (trikitixa) y Sebas Cate-
na (guitarra y voz). � E.C.
Trikiteens, en un directo anterior. / CEDIDA
juanitomakandé
TÓTEM / El concierto, que cuenta con entrada libre, tendrá lugar mañana a las 23.30 horas
EUSKAL JAIA CON
Viernes 29 de enero de 2016 | DIARIO DE NOTICIAS MÚSICA | EL CAMALEÓN | 5
SUBSUELO / El concierto tendrá lugar esta noche a partir de las 22.00 horas. El precio de las entradas es de 10 euros
LA INTENSIDAD DE TXETXU ALTUBEEL QUE FUERA CANTANTE, GUITARRISTA Y COMPOSITOR DE LOS MADISON PRESENTARÁ EN PAMPLONA, EN FORMATO ACÚSTICO, SU PRIMER LARGA DURACIÓN EN SOLITARIO
Nekane Pop
El Subsuelo de la Plaza del Cas-
tillo acogerá esta noche, en for-
mato acústico, el concierto de
Txetxu Altube, quien fuera líder de
Los Madison. El concierto comen-
zará a partir de las 22.00 horas y el
precio de las entradas es de 10 euros
Txetxu Altube dio su primer con-
cierto un 8 de julio de 1998, en for-
mato acústico y acompañado úni-
camente de su guitarra. Tenía 20
años y fue en el Arrebato, un bar de
su barrio, el madrileño Parque de
las Avenidas. En ese momento,
Txetxu Altube ya componía sus pro-
pios temas. Tocó en alguna otra ban-
da antes de que, en verano de 2002,
nacieran Los Madison, formado por
un grupo de amigos unidos por la
pasión por la música. La trayecto-
ria del grupo hunde sus raíces en el El músico madrileño Txetxu Altube. / MARTA PICH
sonido americana, con una clarísi-
ma influencia de artistas como John
Mellencamp, Van Morrison, la Cree-
dence Clearwater Revival o Tom
Petty. Y, por encima de todo y de
todos, Bruce Springsteen y la E
Street Band.
Cantante, guitarrista y composi-
tor de todos los temas de Los Madi-
son, Txetxu Altube, además del
refuerzo en el gusto por los músi-
cos antes reseñados, aportó a sus
canciones una vertiente pop en la
onda de Antonio Vega o Los Secre-
tos y además de reflejar su pasión
por rockeros solistas españoles
como Miguel Ríos, José Ignacio
Lapido o Quique González. Sin
duda, fue responsable en gran medi-
da del inconfundible sonido de la
banda, aportando una voz muy
amplia en registros, una ejecución
como guitarrista impecable y unas
canciones con fuerte carga emocio-
nal.
Respaldado por una banda o en
solitario, Txetxu Altube es un ani-
mal de escenario, territorio donde
despliega todo su carisma y desde el
que empatiza y conecta eficazmen-
te con el público. Estas ganas de
escenario, como él define su apeti-
to insaciable por el directo, le llevan
a subirse a las tablas de multitud de
pequeñas salas de todo el Estado, en
solitario y en formato acústico. En
esos conciertos íntimos, con las can-
ciones desnudas y reducidas a la úni-
ca expresión de la guitarra y la voz,
el músico madrileño muestra sin
trampa ni cartón el artista que es y
confirma que la calidad de sus com-
posiciones brilla por encima del con-
texto en que se interpreten. De esta
forma, hoy presentará su disco Cues-
tión de intensidad. �
IKER PIRIS, BLUES ‘ROMÁNTICO’E
l Black Rose de Burlada abrirá
sus puertas este domingo, día
31, para acoger una nueva sesión
vermú. En esta ocasión, la cita esta-
rá protagonizada por Iker Piris y
tendrá lugar, con entrada libre, a
partir de las 13.00 horas.
Iker Piris es el alma máter de
The Románticos, proyecto musi-
cal que dio sus primeros pasos
musicales en 2009. Ya acompaña-
BLACK ROSE / El The Cavern foral vuelve a progra-mar una sesión vermú, concretamente para este do-mingo, día 31, a partir de las 13.00 horas (gratis)
El guitarrista tolosarra Iker Piris. / CEDIDA
do por su banda, ya en solitario, el
artista de Tolosa muestra su inte-
rior artístico recurriendo a com-
posiciones propias cargadas de
swing y de sonidos de raíz como
el blues de Chicago, con pincela-
das funk y un genuino
rhythm&blues de fondo. ¿El resul-
tado? Unas canciones que rezu-
man blues, pasión, alma, energía
y emoción. � E.C.
6 | EL CAMALEÓN | MÚSICA DIARIO DE NOTICIAS | Viernes 29 de enero de 2016
DISCO / De momento, el compacto solo se vende en El café de Paul (Cuesta de Santo Domingo,37), regentado por la propia Chula, al precio d
POÉTICAMENTE INCORRECTAJULIA ITOIZ AKA LA CHULA POTRA, CINCO AÑOS DESPUÉS DE SU FAMOSA ‘BOFETADA’, EDITA SU PRIMER TRABAJO DISCOGRÁFICO, CON 13 TEMAS
Fernando F. Garayoa
Supura energía vital por los cua-
tro costados y la alegría desbor-
da su sonrisa. Julia Itoiz AKA La
Chula Potra por fin tiene su disco
entre las manos, y lo canta a los
cuatro vientos.
--¿Esto es Rap Radical Vasco?
-Yo lo llamo rap de frontera, por-
que creo que no estoy en el territo-
rio ortodoxo del rap, ya que musi-
calmente es diferente. Y, además, no
rapeo como se suele rapear porque
yo no sabía como hacerlo, de hecho,
lo he aprendido ahora con este dis-
co; así que, por ignorancia, ha sali-
do algo diferente al resto. Y, por otra
parte, no sé si por las circunstan-
cias, a la gente que no le gusta el
rap, le gusta lo que yo hago, mien-
tras que los raperos me critican. Por
lo tanto, me siento en la frontera,
en ese sitio en el que no hay leyes
pero sí más movimiento. Radical,
totalmente, por que soy anarquista;
y vasca también, porque lo soy, y los
temas también lo son, aunque no
los haga en euskera.
-¿El micro te hace poderosa?
-Sí, pero lo que realmente creo
que me hace poderosa es mi capa-
cidad de comunicar, mi poca ver-
güenza y mis años de buena vida,
ya que todo eso confluye en las can-
ciones. Después de tener tres hijos
y haber llegado hasta aquí de la for-
ma en que lo he hecho, me hace
sentirme poderosa, sí.
-‘La bofetada’ saltó a la palestra
mediática en 2011, ¿qué ha sucedi-
do para que el disco de La Chula se
dilatara tanto en el tiempo?
-Una hija, me fui a vivir a un
pueblo para que los hijos aprendie-
ran euskera, he tenido dos negocios,
tres mudanzas... he vivido, no soy
una adolescente que se dedica en
exclusiva al rap, soy una mujer con
muchos frentes abiertos. Además,
tampoco tenía entonces todas las
canciones, las he ido haciendo en
este lustro.
-Al fin y al cabo, la vida es la que
construye las canciones.
-Sí, este disco es un reflejo de ello.
Y lo he descubierto al escucharlas
todas seguidas, como también he
descubierto que soy un poco místi-
ca porque siempre estoy hablando
de mis muertos, de mis espíritus...
Y en ese sentido me he dado cuen-
ta de que quizá soy un poco pesada.
-“Para mí el rap no es una obra
artística, es activismo político anar-
quista”, ¿qué entiende La Chula por
activismo político anarquista y
cómo se hace el rap si lo dejas des-
provisto de su parte artística?
-El rap no solamente es artísti-
co, es cultural. Y, para mí, es acti-
vismo político anarquista porque
cuando me subo a un escenario, no
lo hago, en primer lugar, para
rapear mis canciones, sino para lan-
zar mi mensaje, y hago mi política;
en realidad es un mitin. Y es anar-
quista porque lo hago sola, a mi
bola, pienso que cada uno somos
dueños de nosotros mismos; es mi
forma de practicar el anarquismo,
ya que no lo entiendo dentro de una
organización o un sindicato, eso me
parece incongruente. Me subo yo
sola con todas las consecuencias y
con todos los beneficios, y lo que
intento es anidar algún pensamien-
to en el corazón de la gente, eso
sería lo máximo.
-Afirmas que la soledad te hace
libre, pero en este disco si algo no
ésta Julieta, es sola.
-Es verdad, y nunca lo habría
podido hacer sola. Pero yo he ele-
gido a toda la gente. Con esa fra-
se hago referencia, principalmen-
te, a mi experiencia vital, ya que
siempre he ido por un camino pro-
pio, lo que me ha dado mucha
libertad, y cada vez tengo más... es
lo que te da hacerte mayor, pero
también te trae más soledad, van
de la mano.
-Para La Chula, ¿rapear es sinó-
nimo de luchar?
-Por supuesto, porque cuando
luchas intentas transformar la rea-
lidad. Yo, lo que hago con mis can-
ciones es transformar mi propia
realidad. Empecé a hacerlo, poco a
poco, a los 33; a los 40 pasó lo de la
Barcina y ahora he llegado a este
disco; todo eso ha sido una revolu-
ción interna personal en mi vida de
mujer, cuarentona y con tres hijos.
En este sentido, me gustaría que los
que escucharan mis canciones se
sobrecogieran, de alguna forma, en
sus sentimientos; eso ya es un cam-
bio en las personas.
-Precisamente, La Chula Potra
actuó el pasado 14 de junio en la
plaza del Ayuntamiento en el acto
que fue el símbolo del cambio en
Pamplona. ¿La Chula cree en el
cambio?
-Sí, por supuesto. Pero lo que
pienso es que no debemos dejar a
los políticos solos en el cambio,
debemos estar todos... que los
medios de comunicación tienen que
cambiar, que la oposición tiene que
cambiar... Pero, sobre todo, tiene
que cambiar la gente de la calle y
apoyar. Antes, cuando no nos gus-
taba algo, lo denunciabas; ahora, si
no te gusta algo, ¡participa!, porque
hay vías... No les dejes solos. Aun-
que hay unos símbolos, como pue-
den ser Asiron o Uxue Barkos, si
Navarra va a cambiar será gracias
muchos navarros y navarras ilusio-
nados por ese cambio.
-¿Qué le debe La Chula Potra a
Yolanda Barcina?
-No se puede medir... Quizá
hubiera llegado a este momento,
pero no tan rápido. Ella me ha dado
velocidad, vamos que si algo le ten-
go que agradecer a la Barcina es
speed (risas). Y por otra parte, todo
lo que le odiaban a ella, a mí me
han querido, sin conocerme. Igual
yo soy peor que ella, pero como era
el símbolo de todo lo que represen-
taba, a mí me convirtieron en la
contra. Yo le agradezco mucho lo
que hizo por mí, pero lo tomo con
pinzas porque, en realidad, somos
dos caras de la misma moneda, qui-
zá nos parecemos en que, a nues-
tra manera, somos mujeres con
poder. Yo considero que ella está en
mi espalda, y ella debiera hacer lo
propio. Junto con mi madre y mis
hijos, es una de las personas que
más me ha cambiado la vida, y por
eso le considero con respeto.
-¡Y consiguió que salieras hasta
en ‘Interviú’!
-Síiii, y que hablaran de mí en el
Diario de Navarra.
-‘La Bofetada’ está incluida en el
disco, pero, ¿ha perdido parte de su
sentido?
-Lo que pasa con La bofetada es
que yupis mujeres siempre va a
haber, y en definitiva la canción iba
para cualquiera de estas que se cre-
en todos los cuentos del liberalis-
mo, que trabajan en empresas, o
de políticas, con unos comporta-
mientos netamente masculinos;
por este lado siempre va a tener
vigencia. Por otra parte, la can-
ción la hemos grabado con un
tempo más lento, con un ukelele,
y ahora me resulta más cómoda
de rapear. Eso sí, ahora ya no está
Yolanda Barcina, pero para eso he
sacado un disco, para que no se
queje (risas).
-“Las heridas no cicatrizan la
memoria de los muertos”, apuntas
en uno de los temas, y es que una
de las ‘utilidades’ que Julieta le ha
dado a su rap es el de hacer un sen-
timental recorrido por nuestra
reciente memoria histórica.
-Yo soy una inculta y no sé si hay
más gente en el Estado, o en otros
estados, que está utilizando el rap
como un medio para recuperar la
memoria histórica. Yo solo sé que
esto ha sido una confluencia... Hice
lo de la Barcina, y después me
cogieron de la mano los amigos de
Germán y me pidieron que hiciera
una canción; y luego vino Urtasun
y me pidió que hiciera una canción
para uno de sus cuadros, y elegí
Valcaldera; y también tenía dentro
la semilla de la canción Herensu-
ge, que es muy del conflicto vasco.
Soy licenciada en Historia, y no he
querido ejercer, pero sí veo que los
jóvenes, ahora, están con las ore-
jas abiertas en los conciertos de
rap, y yo lo que intento es conec-
tar porque creo que utilizar la
memoria es una forma de llegar-
les.
-¿Compartes la reflexión que ha
lanzado músicos como Rosendo en
el sentido de que el rap viene a ser
lo que significó el rock en los 80?
-Creo que el hip hop es la prime-
ra cultura global y creo que es el sím-
bolo de los nuevos tiempos. El rock
fue el símbolo del mayo del 68, pero,
ahora, los obreros son raperos.
-Al hilo de esto, rapeas algo así
como “cuánto daño han hecho
Eskorbuto y La Polla al rap” mien-
tras colocas ‘Cerebros destruidos’
como base del tema ‘Manifiesto
político feminista’.
-Yo digo que La Polla y Eskor-
buto han hecho mucho daño al
rap porque ha sido tan grande su
poesía que, cuando en Madrid y
Zaragoza empezaban a absorber
la cultura del rap a través de las
bases americanas, nosotros está-
bamos imbuidos por el Rock
Radical Vasco, que nos aportó
nuestros propios poetas para
hablar de nuestros sentimientos,
y que yo ejemplificó en La Polla
Records, ya que pienso que Eva-
risto ha sido el mayor poeta que
ha habido, junto con Eskorbuto.
Por eso, decir qué daño habéis
hecho es como un reconocimien-
to a qué bella poesía habéis crea-
do en el punk. Es que si no
hubiera existido el RRV yo igual
me hubiera hecho rapera antes,
ahora sería de la old school y los
raperos consagrados me harían la
ola (risas). Y lo de meter la base
de Cerebros destruidos sigue la
línea del rap, que se hizo con toda
aquella cultura que a los raperos
les habían imbuido sus padres y
madres panteras, cultura de la
comunidad afroamericana que
venía del jazz, el blues o soul. Yo
no he estado imbuida de esa cul-
tura musical, la mía ha sido el
RRV, por lo que no voy a samplear
un tema de Aretha Franklin sino
el Cerebros destruidos, que me
sobrecoge las entrañas.
La Chula Potra y el rap “Para mí, el rap no es una obra artística ni un alarde rítmico ni chulería existencial. Es activismo político anarquista. Yo, cuando rapeo, lucho. Me ha dado la posibilidad de lograr una trascendencia social. Ha sido la vía para generar un discurso propio que llegue a la gente. Gracias al rap no me debo a nadie. Mis palabras vuelan libres por el viento y puedo expresar lo que da la gana de la forma en que me da la gana. Y lo hago sola, porque solo la soledad te regala la auténtica libertad. El rap me da poder, y yo uso ese poder en la generación de energía positiva. El rap me saca de mi cotidianeidad de madre cuarentona invisible para convertirme, sobre el escenario, en un símbolo de lucha y en un objeto de deseo. El rap me comunica con mis muertos. El rap es un sueño, el de mis antepasados y el de mis criaturas. El rap me da amor hacia los demás y hacia mí misma. El rap me da lágrimas y risas. El rap da forma al sentido de mi existencia, ¡comunicar! El rap me da la vida. Larga vida al rap”.
MANIFIESTO
Herensuge -Orgullo y perdón.
Dreams -Fuego interno. Valcaldera -La guerra de mis abuelos. La Chula -Puro rap de la Rotxa. Germán -Justicia. Reparación. Verdad. Escuela del Euskal Jai -Musitu. Conexión -Amor de África. Poetas muertos -Tupac Shakur y Big Notorius. Manifiesto político feminista -Revolución espiritual. Tribu de Down -Sabiduría máxima. Poderosa -Reggaeton feminista. La bofetada -Campaña de promoción. Cuento de amor para dos -Canción de amor.
LAS CANCIONES
COLABORACIONES
Con amigos, mejor El disco cuenta con las siguientes colaboraciones: A2DB, en el tema Herensuge; Miguel Jiménez Jiménez, en La Chula; Rubén (Vendetta), en Germán; Maestro Musitu, en Escuela del Euskal Jai; Paco Benation, en Conexión;
Zirze, en Tribu de Down; y Origami, en Cuento de amor para
dos. La música de todos los temas es de School Expulsion.
Viernes 29 de enero de 2016 | DIARIO DE NOTICIAS MÚSICA | EL CAMALEÓN | 7
de 10 euros; lo que implica que el comprador se lo llevará con una dedicatoria personalizada y un par de besos con sonrisa de la rapera
/ FOTO: IÑAKI
BASTERRA - ESTILISMO:
UXUE LAGUARDIA
--Un jumelage de influencias que
da lugar a lo que tú denominas
como rap de la Rotxa y en el que
también entra de lleno el flamenco.
-Es que en la Rotxa somos muy
euskalorros. En este tema canta
Miguel Jiménez Jiménez, novio de
mi amigar Eva La Lagartija, una
seguiriya, con una letra mía. Yo soy
de la Rotxa, que era un barrio muy
gitano: era obrero, vasco, gitano,
andaluz, era monte, era ciudad, era
huertas, era asfalto... Y yo soy pro-
ducto de esa mezcla desde mi pro-
pia casa, en la que mi madre era de
Lekunberri y mi padre de Jarauta.
-Y como resultado de todo esto,
y más, nos encontramos con una
Chula que no es víctima sino gue-
rrera, y encima con alegría.
-Sí, sí, sí... Una guerrera se quie-
ra cargar con las mejores armas, y
ahora mismo el mundo es una lucha
de energías, y la energía más pode-
rosa es el amor, y la mejor expresión
del amor es la alegría. Yo nunca me
he considerado víctima, quizá por-
que mi madre me ha querido
mucho; puedo tener enemigos, pero
no verdugos, puedo sufrir en com-
bate pero no me castigan.
-“Mucho cuidado con lo que digo
y poco con lo que hago”, ¿perra
ladradora, poco mordedora?
-No, esto es porque cuando lan-
zo un mensaje lo pienso mucho.
Como hablo tanto, a veces se me
va la boca, pero en las canciones,
o cuando hablo en público, inten-
to cuidar mucho lo que digo, inten-
to que el mensaje sea positivo sin
herir a nadie... Pero luego en mi
vida, cojo y hago una canción para
la Barcina sin pensar que puede
haber unas consecuencias, o voy a
tener un hijo aunque no tenga
dinero... Pero luego salgo de todos
los marrones en los que me meto
yo misma.
-¿Por qué el rap es un “payaso
filósofo”?
-Porque, para mí, el rap son pen-
samientos y yo soy una payasa filó-
sofa; cuando pienso, no me tomo las
cosas muy en serio, pero estoy con-
tinuamente pensando... Para mí, la
filosofía es pensar en cómo solucio-
nar las cosas de la vida para ser
mejor persona. Yo soy una payasa
en la pista que no se toma las cosas
en serio, aunque para mí la vida es
lo más serio.
-Y ahora, con el disco bajo el bra-
zo, ¿cuándo llegará la presentación
en directo?
-De momento, hoy ofrezco el
primer concierto en Donosti (gaz-
tetxe Letanan, 20.00 horas) y el día
18 de marzo actuaré en el Zokoa de
la Rotxa. La idea es hacer concier-
tos en bares, que es el formato que
más me gusta porque le veo los
ojos a la gente y me voy calentan-
do, como si fuera El club de la
comedia, y el concierto se convier-
te en un monólogo que adorno con
canciones; porque yo no improvi-
so en el rapeo sino en la prosa de
presentación. Lo que quiero es
machacar el disco para cumplir,
posteriormente, el sueño de pre-
sentar en directo las canciones con
toda la gente que ha participado
en el disco. ■
la chulapotra
8 | EL CAMALEÓN | CINE DIARIO DE NOTICIAS | Viernes 29 de enero de 2016
El adolescente Zach Cooper semuda sin muchas ganas con su
familia desde Nueva York al peque-ño pueblo de Greendale. Allí en-cuentra un resquicio de ilusióncuando conoce a su vecina, la guapa
Hannah, y hace un amigo: Champ.Pero todo cambia cuando se enterade que el padre de Hannah es R.L.Stine, autor del bestseller de la seriePesadillas. A partir de ese momen-to Zach comienza a investigar a susvecinos y descubre que Stine tieneun oscuro secreto: las criaturas desus historias son reales, y las man-tiene encerradas en sus libros.Cuando todos los demonios de Stineson liberados involuntariamentede sus libros, la vida de Zach da ungiro inesperado.
Con más de 400 millones deejemplares impresos en todo elmundo, Pesadillas, del escritor R.L.Stine, es una de las mayores coleccio-nes de libros de todos los tiempos. Laserie superventas que ha atrapado laimaginación de varias generacionesde lectores da ahora el salto a la granpantalla de la mano de Rob Letter-man, un director experto en largome-trajes de corte fantástico y ambien-tados para un público infantil.
En su primer fin de semana en lacartelera estadounidense, Pesadillas
consiguió colocarse en el puesto nú-mero 1 de la taquilla por delante deEl puente de los espías y La cumbre es-
carlata. ■ I.U.
Itsaso Urdina
Las retransmisiones desde elMetropolitan Opera House de
Nueva York continúan mañana enGolem Baiona con la épica produc-ción de Franco Zeffirelli de Turan-
dot, de Puccini, interpretada por
Nina Stemme, Marco Berti y AnitaHartig.
La historia y la escenografía nostransportan a un mundo de los sue-ños oriental, donde habita la despia-dada princesa china Turandot. Lajoven proclama que se casará conaquel príncipe que resuelva tres adi-vinzas. En caso de no acertar, el cas-tigo será la muerte. El príncipe dePersia lo intenta y es ejecutado. Trasél, prueba fortuna Calaf, un jovenpríncipe desconocido que quizácorra mejor suerte.
Turandot es considerada la obramás vanguardista de Puccini y esuna de las óperas más representa-das en los últimos años. El compo-sitor italiano estaba componiéndo-la cuando falleció en 1924 dejándo-la inconclusa. Después, Franco Al-fano compuso la escena final basán-dose en el planteamiento que había
hecho Puccini de un dueto entreCalaf y Turandot, y este es el finalque más se representa hoy día.
El libreto es obra de GiuseppeAdami y Renato Simoni, que se ba-saron en el cuento Turandotte deCarlo Gozzi, cuyos relatos tambiénhan servido como argumento paraotras óperas. La música está escri-ta para una gran orquesta con unaamplia variedad de instrumentos,incluidos el saxofón, el xilófono y elórgano, y ofrece impresionantes in-tervenciones del coro. A lo largo delos tres actos, se integran varias me-lodías chinas, así como bellos pasa-jes tales como las arias In questa reg-
gia de Turandot y Signore, ascolta de
Liu, y la canción triunfal de CalafNessun dorma! que abre el terceracto.
Turandot se estrenó en el Teatrode La Scala de Milán sin el final es-
crito por Alfano y en el MET se es-cuchó y vio por primera vez en 1926.La producción de Franco Zeffirellique ahora se ofrece es monumen-tal, espectacular, con escenariosgrandiosos, un gran número demiembros del coro y figurantes, ycon un gran sentido de la teatrali-dad.
El papel de la princesa china esinterpretado por la soprano suecaNina Stemme, habitual en los gran-des escenarios operísticos interna-cionales. En su repertorio destacaespecialmente la interpretación delas principales heroínas wagneria-nas, donde ha hecho brillar con luzpropia la potencia y ductilidad de suvoz de soprano dramática. Le acom-pañan en el reparto, el tenor italia-no Marco Berti, en el papel del prín-cipe Calaf, y la soprano rumanaAnita Hartig como la esclava Liu. ■
LAS MÁS TAQUILLERAS
‘La gran apuesta’
alcanza el primer
puesto de la lista, en la
que entran con fuerza
‘La quinta ola’,
‘La juventud’ y
‘Alvin y las ardillas’.
3DATOS DE RENTRAK SPAINCORRESPONDIENTES
AL 26 DE ENERO
La chica danesaLa pareja de pintores formada por Einar y GerdaWegener afrontan el deseo de Einar de ser mujer.1 2
Los odiosos ochoTras la Guerra de Secesión, ocho viajeros se refugianen una parada para diligencias debido a una tormenta.
La gran apuestaCuatro personas fuera del sistema deciden invertir enlas más oscuras entrañas de la banca moderna.
La quinta olaTras la invasión extraterrestre, una joven busca a suhermano pequeño junto a otros supervivientes.4
‘TURANDOT’ / La última ópera de Puccini retransmitida desde el MET de Nueva York
Producción: Franco ZeffirelliDirección musical: James LevineEscenografía: Franco ZeffirelliMúsica: Giacomo PucciniLibreto: Giuseppe Adami y Renato SimoniReparto: Nina Stemme,Anita Hartig,Marco Berti, Alexander Tsymbalyuk
LA FAMOSA SOPRANO NINA STEMME DA VIDA A LA
ORGULLOSA PRINCESA CHINA CUYAS ADIVINANZAS
CONDENAN A TODOS SUS PRETENDIENTES
LA PRINCESADE HIELO
La producción de Franco Zeffirelli de ‘Turandot’ incluye impresionates escenarios y un gran número de figurantes.
Las criaturas de los libros toman vida en ‘Pesadillas’.
TERROR INFANTIL‘PESADILLAS’
EEUU, 2015Director: Rob LettermanGuion: Carl Ellsworth, Darren Lemke, LarryKaraszewski (Libro: R.L. Stine)Reparto: Dylan Minnette, Odeya Rush,AmyRyan, Jillian Bell, Jack Black, Ryan Lee,Steven Krueger, Larry Mainland
Viernes 29 de enero de 2016 | DIARIO DE NOTICIAS CINE | EL CAMALEÓN | 9
Julen Urmanol
El equipo de reporteros del perió-dico The Boston Globe denomi-
nado Spotlight (foco) ganó en 2003 elPremio Pulitzer al servicio públicopor descubrir la trama de encubri-miento de casos de pederastia en laarchidiócesis de Boston. Siguiendoaquella investigación, el director yguionista Tom McCarthy (Vías cru-
zadas, Ganamos todos, Up) ha cons-truido un emocionante thriller queha sido calificado por la críticacomo una de las mejores películassobre periodismo desde Todos los
hombres del Presidente.Aunque ya se habían denunciado
casos aislados de abusos sexuales porparte de sacerdotes católicos, el
exhaustivo trabajo llevado a cabo porel equipo de The Boston Globe sacóa la luz el verdadero alcance de losdelitos perpetrados por el clero y laparticipación de las altas esferas dela Iglesia para proteger durante dé-cadas a sus sacerdotes del sistema dejusticia penal. El periódico publicó enel año 2002 casi 600 artículos sobreabusos sexuales por parte de más de70 sacerdotes con un nivel de preci-sión y un detalle nunca vistos.
El trabajo realizado por el equi-po de The Boston Globe no fue unalabor sencilla, ya que se enfrentarona una institución con gran poder, di-nero y recursos: la Iglesia de Bos-ton, la mayor archidiócesis de Es-tados Unidos. Además, a ello sesumaba el hecho de que un 53%de los lectores del Globe erancatólicos.
La difusión de los abusos sexua-les en la archidióce-
sis de Boston y desu encubrimientodurante años por
parte de la IglesiaCatólica tuvo im-
portantes conse-cuencias y reper-
cusión en todo el mundo. El cardenalLaw dimitió en 2002 de la archidió-cesis de Boston. Un total de 249 sa-cerdotes han sido acusados pública-mente de abusos sexuales en esa ar-chidiócesis. En todo Estados Unidos,más de 6.000 sacerdotes han sido acu-sados de abusar sexualmente demás de 17.200 víctimas. Además deen Boston, se han descubierto casosen otras 105 ciudades estadouniden-ses y en 102 diócesis de todo el mundo.El escándalo ha hecho que la jerar-quía católica preste más atención ala cuestión y que se introduzcan cam-bios en la institución.
Loa al periodismo de calidadEl director Tom McCarthy, autor
también del guion juntoa Josh Singer (El ala
oeste de la Casa Blan-
ca), ha señalado que Spotlight no tratade atacar a la Iglesia, una instituciónque conoce porque se crió en un am-biente católico y a la que respeta. “Lapelícula lo que trata es de preguntarcómo puede suceder algo así. La Igle-sia realizó, y en algunos casos conti-núa realizando, actos institucionalesdeplorables, no solo por las agresio-nes sexuales perpetradas contraniños, sino también por encubrir esosabusos. ¿Cómo pudieron producirseestos abusos durante décadas sin quela gente se pusiera en pie y dijeraalgo?”.
Por otra parte, el filme es una loacinematográfica al periodismo degran formato. “Estoy sumamentepreocupado por la escasa presenciaen la actualidad del periodismo de in-vestigación de calidad, comparadocon lo que había hace 15 años _ha afir-mado McCarthy_. La película mues-tra la clase de impacto que se puedeproducir cuando se cuenta con perio-dismo bien financiado hecho por pro-fesionales con experiencia. La clasede periodismo que se ve en Spotlight
es fundamental para nuestra socie-dad. Una prensa libre mantiene con-troladas a las instituciones”.
Seis nominaciones al OscarLa película, estrenada en noviembreen Estados Unidos, ha recibido exce-lentes críticas y ha recibido seis no-minaciones a los Oscar en las catego-rías de Mejor Película, MejorDirector, Mejor Guion Ori-ginal, Mejor Actor de Re-parto (Mark Ruffalo),Mejor Actriz de
Reparto (Ra-chel McA-
dams) yMejor
Montaje(TomMcAr-dle).■
5Palmeras en la nieveUna joven viaja a Guinea Ecuatorial para conocer la historiade su padre y su tío en aquella colonia. 8
Alvin y las ardillas: Fiesta sobre...Alvin, Simon y Theodore tienen tres días para conseguir queDave retire la proposición de matrimonio a su nueva novia.6
Star Wars: El despertar ...La nueva generación de la Resistencia se rebela contra elImperio 30 años después. 7
La juventudDos viejos amigos pasan juntos sus vacaciones en un elegantehotel de los Alpes, mientras repasan sus ajetreadas vidas.
‘SPOTLIGHT’ / La historia ha logrado 6 nominaciones a los Oscar
UN TENAZ EQUIPO DE REPORTEROS DEL ‘BOSTON GLOBE’ SACÓ A LA LUZ ABUSOS SEXUALES DENTRO DE LA IGLESIA CATÓLICA EN UNA COMPLICADA INVESTIGACIÓN AHORA LLEVADA A LA GRAN PANTALLA
Estados Unidos, 2015Dirección: Tom McCarthyGuion: Thomas McCarthy, Josh SingerReparto: Mark Ruffalo, Michael Keaton,Rachel McAdams, Liev Schreiber, JohnSlattery, Stanley Tucci, Brian d'Arcy James,Gene Amoroso, Billy Crudup, Elena Wohl,Doug Murray, Sharon McFarlane, JameySheridan, Neal Huff, Robert B. Kennedy,Duane Murray, Brian Chamberlain, MichaelCyril Creighton, Paul Guilfoyle, MichaelCountrymanProducción: OpenRoad Films, ParticipantMedia, First Look,Anonymous Content,Rocklin, Faust
LO SABÍAN Y DEJARONQUE OCURRIERA
Michael Keaton y Raquel McAdams son dos periodistas en ‘Spotlight’.
10 | EL CAMALEÓN | DIARIO DE NOTICIAS | Viernes 29 de enero de 2016
Julen Urmanol
Asus casi 40 años, Fran (PacoLeón) y Alina (Alexandra Jimé-
nez) llevan juntos media vida. ParaAlina ha llegado el momento detener hijos, pero Fran no lo tienenada claro, es joven, las cosas le vanbien y no ve la necesidad de estro-pearlo todo y ponerse a cambiar pa-ñales. Además, cuando el ginecólo-
go (Karra Elejalde) les informa deque los espermatozoides de Fran son“pocos, vagos y anormales” y de queAlina está premenopáusica a los 37,las cosas se complican aún más.Alina quiere someterse a un trata-miento de fecundación artificial,Fran quiere que le dejen en paz y se-guir con su vida. Ha llegado el mo-mento de decidirse. Para Fran entreser padre y ser libre, y para Alinaentre ser madre y seguir con Fran.
La directora madrileña JuanaMacías vuelve a apostar por una his-toria cotidiana y real que han vivi-do y viven muchos jóvenes para darforma a su segundo largometraje,Embarazados. Según la realizadora,nominada en 2011 al Goya a laMejor dirección novel por Planespara mañana, la película surge de suexperiencia personal. “La idea nacede las historias que conozco y queveo a mi alrededor, de las situacio-nes que viven mis amigos de toda lavida, de mi propia experiencia de sermadre, de la de los dos guionistas,y de observar la realidad. Es una co-
media generacional, de entre lostreinta y muchos y los cuarenta ytantos, cuando nos seguimos consi-derando jóvenes y parece que tene-mos muchas cosas por delante pordecidir y por hacer, y que lo de tenerhijos es algo que ya se verá”.
El filme fue rodado en varias lo-calizaciones de Madrid y San Sebas-tián.
Dos actores de comedia
El retrato de paternidad y materni-dad tardía que refleja Embarazadosse presenta en clave de comedia. Deahí que Macías haya confiado en doscómicos para sacar adelante el pro-yecto. Los elegidos han sido PacoLeón y Alexandra Jiménez. Para elprotagonista de la serie Aída, encar-nar a Fran ha sido un verdadero reto.“He tenido que interpretar a una per-sona completamente normal, nor-mal, algo a lo que no estoy acostum-brado”. Por su parte, Jiménez, que nohabía trabajado anteriormente conLeón, reconoce que conectarondesde el primer día. “Hemos ido muy
de la mano desde el primer momen-to. Y eso da una tranquilidad bestial.Se supone que somos una pareja quellevamos 12 años juntos y realmen-te no hay tiempo para formar todoeso; entonces, o surge algo muy es-pecial desde el principio o es com-plicado. Y creo que entre nosotros hasurgido”. Una complicidad queacaba dotando de credibilidad aambos protagonistas.
Completan el reparto Karra Ele-jalde, Ernesto Sevilla, Alberto Ama-rilla, Elisa Mouliaá o Ainhoa Aierbe,entre otros.
El absurdo está muy presente enla cinta y la directora madrileña creeque el público se sentirá identifica-do con muchas de las situaciones su-rrealistas que se muestran, como elcarrusel hormonal al que se enfren-tan las mujeres que se someten a untratamiento para tener hijos, la ob-sesión convulsiva por consultartodo en Google o las cosas que pue-den llegar a hacer los padres que nose atreven a decir que no a sus hijosde dos años. ■
‘EMBARAZADOS’ / El segundo filme de Juana Macías aborda las dificultades de las parejas de hoy en día para tener hijos
¡QUIERO SERMADRE!PACO LEÓN Y ALEXANDRA JIMÉNEZ PROTAGONIZAN ESTACOMEDIA ROMÁNTICA QUE CUENTA LA HISTORIA DEUNA PAREJA QUE TIENE QUE DECIDIRSE ENTRETENER UN BEBÉ O ROMPER SU RELACIÓN
España, 2016Dirección: Juana MacíasIntérpretes: Paco León,AlexandraJiménez, Elisa Mouliaá, Karra Elejalde,Alberto Amarilla, Ana Labordeta, Iñaki Font,Ainhoa AierbeGuion: Juana Macías, Juan Moreno,AnnaR. CostaProducción: Audiovisuales del Monte /Kowalski Films / Teoponte P.C.
Itsaso Urdina
Michael B. Jordan no había na-cido cuando en 1976 Silvester
Stallone interpretó por primera veza Rocky. En Creed. La leyenda deRocky, la joven estrella interpreta aAdonis Johnson, que no llegó a co-nocer a su padre, el campeón delmundo de los pesos pesado ApolloCreed, porque falleció antes de quenaciera. Sin embargo, el protagonis-
ta de este spin-off de la saga Rockylleva el boxeo en la sangre, así quepone rumbo a Filadelfia, el lugar en
el que se celebró el mítico combateentre su progenitor y Rocky Balboa.Una vez en la ciudad, Adonis busca
a Rocky (Stallone) y le pide que seasu entrenador. Aunque éste ha deja-do el boxeo, ve en Adonis la fuerzay determinación de Apollo, el rivalque acabó por convertirse en sumejor amigo. Finalmente, aceptaentrenarle a pesar de estar librandoun combate contra un rival más letalque cualquiera de sus oponentes enel cuadrilátero. Con Rocky a su lado,Adonis no tarda mucho en compe-tir por el título.
Este es el primer filme de la sagaque no está escrito por el propio Sil-vester Stallone y el primero tambiénen el que la estrella no boxea. El guióny la dirección son obra de Ryan Coo-gler, director de Locks (2009) y Fruit-vale Station (2013) que ahora prepa-ra Pantera Negra con Chadwick Bo-seman y Andy Serkis.
Creed. La leyenda de Rocky se es-trenó en noviembre en Estados Uni-dos, donde ha recibido excelentes crí-ticas. La prensa de aquel país ha se-
ñalado que es una digna sucesora dela saga y ha destacado las interpre-taciones del protagonista Michel B.Jordan y del veterano Silvester Sta-llone, que ha obtenido el Globo deOro y el Critics Choice Awards alMejor Actor de Reparto y está nomi-nado también para el Oscar.
El productor Irwin Winkler hadesvelado que, sin esperar al resul-tado de la taquilla en todo el mundo,ya está en marcha la continuación deCreed. El plan es realizar dos secue-las y completar una trilogía centra-da en el hijo de Apollo Creed con elmismo actor protagonista, MichaelB. Jordan. Tras participar en seriescomo Cosby, Los Soprano, All my chil-dren, The Wire y Friday Night Lights,el actor se está abriendo paso enHollywood, donde es consideradocomo uno de los jóvenes actores másbrillantes de Hollywood (Chronicle,Fruitvale Station, Las novias de misamigos, Cuatro fantásticos). ■
‘CREED. LA LEYENDA DE ROCKY’ / ‘Spin-off’ de la célebre franquicia con nuevo protagonista
LA FUERZA DE LOS CAMPEONESSYLVESTER STALLONE RETOMA SU PAPEL DE ROCKY BALBOA PARA AYUDAR AL HIJO DE APOLLO CREED, EL HOMBRE QUE MURIÓ EN SUS BRAZOS
Estados Unidos, 2015Dirección: Ryan CooglerGuion: Ryan Coogler, Aaron Covington Reparto: Michael B. Jordan, SylvesterStallone, Tessa Thompson, PhyliciaRashad, Will Blagrove, Juan-Pablo Veza,Andre Ward, Tony Bellew, Philip Greene,Manny Ayala, Cory Kastle, Vincent Cucuzza,Christopher WeiteProducción: Metro-Goldwyn-Mayer(MGM), Warner Bros
De izquierda a derecha, Alexandra Jiménez, Karra Elejalde y Paco Léon, en tres escenas de la película ‘Embarazados’.
Silvester Stallone se convierte en el entrenador de Adonis en ‘Creed’.
Viernes 29 de enero de 2016 | DIARIO DE NOTICIAS CÓMIC | EL CAMALEÓN | 11
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Nº98
12 | EL CAMALEÓN | LA CONTRA DIARIO DE NOTICIAS | Viernes 29 de enero de 2016
>> Tom McCarthy, directorde la película ‘Spotlight’.
Una prensalibremantienecontroladas a lasinstituciones”
LEÍDO‘ON LINE’
SERIES ENLA RED
REDES, CURIOSIDADES
Y NUEVAS TECNOLOGÍAS.
ENVÍA TUS [email protected]
CA
MA
LEO
NE
l equipo ganador del primer Pre-mio Ondas a una webserie por
El Mort Viu se lanzó el pasado mesde diciembre al difícil mundo de laficción para Internet con Apanyats.Su nueva apuesta es una comediacompuesta por 7 capítulos de 5 mi-nutos de duración emitidos si-guiendo la estrategia de Netflix, esdecir, estrenar la serie completa elmismo día. De esta forma, Apanyats
se puede ver al completo por sucanal de YouTube o su página de Fa-cebook.Detrás del proyecto se encuentranAdrià Espí, Hector Mas, Lluís Ferrer,Martí Pavia i Joan Losada, que hanconseguido realizar la webserie conun presupuesto de 300 euros.Apanyats narra las peripecias deHector Nabís, un manitas egoísta sinconocimientos audiovisuales queintenta hacerse famoso por Internetmediante tutoriales sobre bricolajey manualidades. Para ello somete asu único amigo y compañero de piso,Aleja Moron, a todo tipo de aberra-ciones y humillaciones.
WWW
CRÁNEO DE AZÚCARCulmina la increíble trilogía de Burns
El año pasado CharlesBurns cerró la trilogía
que comenzó en 2010 con sutercera y última entrega,Cráneo de azúcar, publicadapor Reservoir Books. Ellargo y extraño viaje que em-pezó en Tóxico y continuó enLa colmena llega a su fin, alu-cinante y desgarrador, peroantes Doug se ve obligado aafrontar la mentira de la que ha in-tentado convencerse desde el prin-cipio. En este último álbum, los sue-ños espeluznantes se transforman enuna realidad aún más espantosa.La llamada “trilogía Nitnit” es unade las cumbres de Burns, una histo-ria que transcurre en distintos pla-nos de realidad y que aúna dos de lasinfluencias fundamentales de sucarrera: Tintín y William Burroughs.Su fascinación por el personaje deHergé viene de la infancia. Esa in-fluencia primigenia siempre ha es-tado presente en sus dibujos, peroesta vez lo lleva un poco más allá conNitnit, el alter ego del protagonistade la trilogía, Doug, un estudiante dearte que hace performances basadasen la técnica cut up de Burroughs.
Esa etapa de cambios drás-ticos, la adolescencia, esuna constante en su obra.No hay que indagar dema-siado para saber que mu-
chos de sus personajes son un refle-jo de sus vivencias como teenager. Charles Burns es un historietista eilustrador estadounidense, célebrepor sus cómics de terror de meticu-loso estilo. Entre ellos destaca suaclamada obra El agujero negro.
CÓMIC
Tom McCarthy
APANYATS
Con un título impactante, hace al-gunos años nos sorprendió la
webserie La loca de mierda, una pro-puesta protagonizada por Malena Pi-chot que llegaba del otro lado delcharco. El proyecto surgió tras unaruptura. A Malena le dejó su novioy encontró en su webcam una formade canalizar sus días dramáticos. Deesta manera accidental, nació una delas consideradas mejores webseriescómicas de la red. El decorado esirrelevante, la trama es cotidiana y,sin embargo, la chica crea interés.Malena Pichot, directora, producto-ra, guionista y actriz de su propiaproducción consigue que cualquie-ra se identifique con las situacionesque cuenta, sin dejar de pensar “a mitambién me ha pasado”. El despar-pajo con el que cuenta sus desgraciashizo que la mismísima MTV se fija-ra en ella para dar el salto a su canalde televisión. Ahora se pueden vertodos los capítulos en YouTube.
EN LARED
APP
LA LOCA DE MIERDAwww.youtube.com
UNA APP PARA DEJAR DE FUMAR
Es probable que dejarde fumar sea uno de
los propósitos que te hasmarcado para 2016. Paraquienes lo tengan en sulista y necesiten ayuda,pueden echar mano deesta interesante aplica-ción. Se llama QuitNow! yda soporte a todo aquel que quieredejar de fumar y que necesita tenerlos incentivos suficientes para llevara buen puerto un reto nada fácil deconseguir. Como usuario de esta app es posiblerecibir mensajes de apoyo de la co-
munidad, cal-cular cuántodinero se haahorrado al nogastarlo en ci-garrillos y verlos efectos posi-tivos sobre lasalud que tienedejar de fumar,
como mejorar los sentidos de gustoy olfato, bajar el riesgo de muertesúbita o mejorar la circulaciónsanguínea.
QuitNow! masajea tu karmaotorgándote logros que se irán des-bloqueando con el tiempo y que po-drás compartir con tus amigos enredes sociales.
BENEBENE
La plataforma de reco-mendación de aplica-
ciones The App Date ya hadado a conocer el listadode las mejores aplicacionesde 2015. Entre las ganado-ras de esta edición se en-cuentra BeneBene, que hasido elegida por el públicocomo aplicación más nove-dosa e imaginativa del año, en con-creto, por más de 3.000 personas quehan votado a lo largo de una sema-na. Una app solidaria (y por supues-to, gratuita) que funciona como unintermediario que pone en contac-to a los usuarios con las ONG de su
localidad para que, de esta mane-ra, puedan donar todo aquello queya no es haga falta. Permite donarcomida, ropa o muebles y organizarla entrega a través de un chat. Sufuncionamiento es muy sencillo.Basta con sacar una foto del obje-to que queremos aportar y subirlaa BeneBene. Además, el usuariopuede escoger la organización so-lidaria a la que destina su donación.
· Akatz, disco:
‘Vuelta y
vuelta'.
· Juanito
Makandé,
disco: ‘Muerte
a los pájaros
negros'.
· Manu Louis,
disco:
‘Tchouang
tseu'.
LA LISTA DE ELCAMALEÓN
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