樀甀愀渀 挀愀爀氀漀猀愀爀攀瘀愀氀漀

Cavilaciones Corporales texto y dramaturgia: Juanqui Arévalo

PROYECTO BORDER

Nota.

El siguiente texto fue escrito durante la creación y montaje de la obra Cavilaciones Corporales de

Proyecto Border entre 2019 y 2020. Compréndase este texto como parte de un paisaje mayor de

sonoridades, movimientos, afectividades, luminosidades y corporalidades que comprenden la obra.

La autoría de Cavilaciones Corporales es de carácter colectivo y no atribuible únicamente al escritor

de este texto.

Creación e Interpretación:

Adriana Ruiz

Camila Bruckner

Elena Filomeno

Juanqui Arévalo

Paola Heredia

Sergio Paredes

Dirección: Arévalo/Filomeno

Texto y dramaturgia: Juanqui Arévalo

Colaboradores:

Collagiofila Audiovisual: Gabriela Paz

Sonido y música: Jazzmany Vásquez

Iluminación: Bernardo Rosado Ramos

CAVILACIÓN PRIMERA

Seis danzarines en un escenario desolado

seis danzarines en una tarea infinita

seis danzarines explicándose a sí mismos

las palabras no son lo suyo

en la superficie de sus cuerpos, el eco de sus pensamientos

Sus cuerpos crujen uno por uno

articulación tras articulación

hueso contra hueso

inaugurando una peligrosa invocación

el danzar

para que su movimiento sea poseído por el pensamiento

para que su pensamiento se corporeice

para que sus cuerpos cavilen

para danzar con los dioses

Sutiles tronidos óseos son amplificados

por un dj que no sabe exactamente que hace ahí

Sentado

No entiende a los danzarines

pero hace eco de sus cuerpos

les acompaña en el llamado a las musas

Al fondo a la derecha, el eco de sus movimientos

Camila

una danzarina

se acerca a proscenio

una primera manifestación se hace palabra

Camila

I cannot tell you what contemporary dance means to me…

You need to see.

?

Camila

una danzarina

carga una interrogación en el pecho

CAVILACIÓN SEGUNDA

Seis danzarines preparan sus cuerpos

como es habitual

Uno en especial parece estar más disponible

más vulnerable

más corrompible

Un danzarín es vehículo de una voz lejana

Pina toma su cuerpo

Juanqui toma su atuendo

Pina toma su voz

Juanqui toma un cigarro

Pina Bausch/Juanqui

Dance, dance; otherwise we’re lost

Para aquellos que se les dificulta el inglés,

esta frase revela una concatenación abierta

de conjunciones y responsabilidades,

sobre todo responsabilidades sobre el quehacer dancístico.

Esta frase puede sonar a la vez

tan inofensiva y motivacional

como para ser impresa en una camiseta de ensayo en letras fluorescentes

pero si le prestamos la atención suficiente

notaremos que es más una sentencia:

“Dance, dance; otherwise we’re lost…”

Traduzco:

dancen, dancen; de otro modo…

estamos atrapados en una tarea interminable.

No parar.

Cuerpos finitos en una labor infinita.

Cinco danzarines en un primer ritual

el calentamiento

Con esta frase, Pina se viste de profeta

y nos condena a ritualizarnos a nosotros mismos

por temor a cierto presagio de aquello que está por venir.

Desde este punto de vista

la danza tiene un insaciable apetito de movimiento

que no quedará satisfecho jamás.

Los asuntos fantasmales excorporados por

un decreto, un nombre,

una fuerza, un cadáver,

una singularidad

y un sistema de afectos llamado:

DANZA

El Dj, con D de Danza

no comprende nada

“Dance, dance; otherwise we’re lost”

Una llamada a la acción

Todos creemos que el danzar

la motilidad del danzar

ya es suficiente acción

pero no.

Se requieren acciones radicales,

incisivas.

Hoy nos ahogamos bebiendo Café Müller libre de cafeína.

Viendo pasar primavera

tras primavera, tras primavera

tras primavera, tras primavera

tras primavera, tras primavera

tras primavera sin consagrarse.

Cinco danzarines caminan por el escenario

ojos cerrados

Cinco danzarines cavilan por el café Müller

pasos errados

Hay que tener cuidado

cuando se juega con energías

que están más allá

o más acá de nuestros cuerpos.

La danza reclama urgentemente

cuerpos escribientes

cuerpos dóciles

cuerpos rebeldes

cuerpos atemporales

cuerpos en potencia

cuerpos capaces de aludir al mundo

Cuerpos indefinidos, incesantes, apocalípticos.

Estamos perdidos

Dance, dance; we’re lost anyway

Cinco danzarines abren los ojos

Pina se fue

la condena, con D de danza…

no

El Dj rompe la tensión

la disipa, con D de Dios

Seis danzarines en un escenario desolado

dialogan con el espacio

danzan de a dos

pero no en dúo

Disfrutan mientras pueden

CAVILACIÓN TERCERA

Sergio

un danzarín

carga a Frederick Nietzsche

con pies ligeros

NO PUEDO CREER EN UN DIOS QUE

NO SEPA BAILAR

Seis danzarines disponen de un escenario desolado

distribuyen amuletos estratégicamente

de un escenario desolado a un altar dislocado

devotos devenires de la danza del pasado

Seis danzarines marchan de lado a lado

conscientes que su altar les tiene enjaulados

De vez en cuando señalan al cielo

Seis danzarines

Una omnipresencia asedia nuestros cuerpos pretendiendo impregnarse en ellos y

eternizarse como un tatuaje que resignifique nuestro movimiento.

La corriente de eventos que conforman nuestra vida cotidiana está condicionada

absolutamente por esta entidad:

Dios con D de Danza

Quien no nos permite, por ejemplo, desarrollar habilidades sociales.

Esta religión condiciona nuestros modos de relacionarnos, es más.

Dios con D de Danza se deleita con la endogamia.

Rechazamos lo distinto,

expulsamos a todo aquel que no se expresa en nuestros términos.

Nuestras palabras no pueden hablar más allá de nosotros mismos.

Nuestros cuerpos se satisfacen de moverse en su eterna repetición.

De vez en cuando señalan la platea

donde debería, con D de dependencia,

estar el público

Nuestro público es el mayor ejemplo de esto.

Pares laborales, grupos con los que colaboramos, los eternos entusiastas.

Nos reafirmamos todo el tiempo reconociéndonos en el otro.

Ustedes vinieron a reconocerse en nosotros.

Se deleitan, con D de Dios, reconociéndose en nosotros.

Abusando de la libre subjetividad que el arte contemporáneo permite.

Pero Dios con D de Danza se manifiesta en nuestros cuerpos

Seis danzarines se derriten

con D de devoción

lentamente

dispersos

diversos

Aquí un dialogo al respecto con nuestra amiga Susan Leigh Foster:

El cuerpo nunca es solamente lo que pensamos que es. Danza con D de Diablo.

Engañoso, siempre en acción, el cuerpo es en el mejor de los casos parecido a algo, pero

nunca es ese algo. Danza con D de Dante.

De este modo, las metáforas que aluden a él,

enunciadas en el habla o en el movimiento,

son lo que da al cuerpo su más tangible sustancia.

Danza con D de droga.

Los movimientos de los cuerpos pueden crear una clase de escritura,

pero esa escritura no tiene una fácil equivalencia verbal.

You need to see.

Un Dj

desnuda su cuerpo

con D de destino

D

CAVILACIÓN CUARTA

Seis danzarines descienden con D de Dante

decir a donde sería algo redundante

Juanqui

Un danzarín

encuerpa a Martha Graham

pero conserva su voz

Martha se contrae en él

se lamenta

cómo es característico

Juanqui cavila en la contracción

desobedece

cómo de costumbre

Cinco danzarines buscan:

“frases motivacionales de danza”

en Google

para distender el descenso

Juanqui Graham

Dios hace ya un rato que te encuentras retirado

¿o será que en el wasap no te tengo registrado?

aquí en el inframundo el Instagram tampoco me ha funcionado

y la cuenta del wifi Virgilio aún no la ha pagado

oh padre, porque me has abandonado.

Que frase más pasada, si ya no eres el más buscado.

Madre entonces, porque me has abandonado,

cambiarle el sexo a Dios también es un recurso pasado

más de mil veces te he googleado

el GPS tampoco me ha funcionado

Dios no sabes cuantas veces te he rezado

estás seguro que tienes el inbox actualizado?

No hay nada peor que hacer una obra por encargo

Dios, crees que por unos billetes me puedes tratar como a sobrecargo

sirviendo Coca cero a museógrafos empresarios

la verdad, podría llegar más bajo por dos o tres salarios

Que tan bajo te preguntas viéndome aquí

que hasta el séptimo circulo tuve que venir

condenado por dedicarme al movimiento fluido

También declaro el copyright de todo este contenido

La danza va con D de Isadora

D de daño D de dólar

la danza la domino, que no te confundan

soy el poseedor de billetes de Isadora Duncan

Dios con D de danza, danza con D de Dante

danza con D de desastre delirante

de divina comedia, de texto punzocortante

lo magullo, lo destruyo y te las fluyo como Dante

Con D de droga con D de dependencia

con D de distopia, de destreza y displicencia

con D de danzarín redactor de su experiencia

escribir como me muevo, ahí yace mi ciencia

Cinco danzarines buscan:

“frases motivacionales de danza”

en Google

distraídos por sus descubrimientos

dan movimiento a dichas citas

en esa ingenuidad es donde habita el peligro

CAVILACIÓN QUINTA

Seis danzarines se desintegran

se disuelven, se fragmentan

Sus cuerpos flotan, partícula a partícula

dejando atrás la retícula ridícula

espaciamiento libre de tiempo

desplazamiento lumínico, puro descubrimiento

Seis cuerpos se desenvuelven a su paso

para envolverse nuevamente y así hasta su ocaso

Al cuerpo no se lo puede definir

sabemos que lo verbal no lo puede desdecir

el cuerpo rebalsa de sentidos

discernirlo es limitar las latencias que tiene contenido

Se iluminan, como se hace en el teatro

una luz cenital les alumbra como un astro

un danzar abstracto le otorga forma a sus sombras

y se deforman, se transforman por aquello que las conforma

Los cuerpos se tornan un poco monstruosos

muy poco virtuosos, bastante jocosos, se mueven nerviosos

un cuerpo tras otro

como un espejo roto

Un movimiento de múltiple dirección

trazos casi imperceptibles los de la iluminación

la sombra se devela y esconde secretos

fantasmales musas, formas, referentes pasan discretos

El Dj, como acostumbra, no comprende nada

pero sonoramente prepara la estocada

distrae sus oídos en este detrimento

su aburrimiento suena cada vez más violento

Silencio

CAVILACIÓN SEXTA

Adriana

una danzarina

en tutú

corporeizando el ballet en sí mismo

Adriana

Cualquier parecido con la realidad es pura intencionalidad

you need to see

Seis danzarines en un escenario desolado

bien iluminado

están dispuestos a realizar un plagio intencionado

Seis danzarines en su destreza empoderados

realizan seis coreografías en un espacio limitado

Condensado proceso de montaje

una falta de respeto disfrazada de homenaje

UN POCO DE INSOLENCIA LE SIENTA

BIEN A LA DANZA

Las seis coreografías son tan bien ejecutadas

que por la misma musa son visitadas

Terpsícore se hace presente

pero acompañada, necesita ayuda urgente

Seis danzarines en un escenario desolado

oyen el relato angustiado de aquella que han convocado

Terpsícore

Ya no puedo dormir.

Todo esto puede haber comenzado como una diversión inteligentemente elaborada, pero

la danza, mansa musa que flota por sobre todas nosotras no me permite descansar.

En realidad, son ellas las que no me dejan descansar

Ayuda Urgente

¿Quiénes Terpsícore?

Terpsícore

Por favor doctor, llámeme Isadora

Ayuda Urgente

¿Quiénes no te dejan descansar “Isadora”?

Terpsícore

Las danzarinas, doctor.

No me dejan en paz, día tras día, a cada hora soy invocada en los terrenos más sinuosos y

tenebrosos en los que pude estar nunca. Debo presenciar cosas atroces doctor.

Ayuda Urgente

¿Cosas como qué Isadora?

Terpsícore

Por favor, dígame Madonna

Ayuda Urgente

¿Cosas como qué, “Madonna”?

Terpsícore

La danza tiende a encarnarse de maneras misteriosas.

Soy convocada en festivales sin criterios curatoriales,

reality shows con pseudo estrellas de la farándula,

muestras de escuelas que se hacen llamar obras,

tutoriales online,

reposiciones occidentales en versión reducida,

programas matutinos,

opiniones disfrazadas de crítica.

He creado monstruos doctor.

Comenzaron primero a moverse a lo largo de sus días sin pretensión alguna,

puro descubrimiento de sus cuerpos en potencia.

Las danzarinas se tornaron en archivos corporales,

una base de datos de todo aquello que atraviesa sus cuerpos en experiencia.

Un repertorio hecho anatomía, y en esa anatomía toda la historicidad de la danza como un

paisaje de inacabables contracturas multitécnicas, contracciones temporales, las

deformidades de las vanguardias, la jorobada columna de lo clásico, los callosos pies de lo

étnico, el beat vascular del hip hop.

Por lo que estudiar la fenomenología de la danza debe ser una tarea interminable.

Ayuda Urgente

¿Y este ser imaginario tiene nombre… “Madonna”?

Terpsícore

Ya le dije que mi nombre es Nijinsky, doctor. Vaslav Nijinsky.

Esa anatomía monstruosa es nombrada de la manera menos comprensible que se le pudo

ocurrir a alguien jamás:

DANZA CONTEMPORÁNEA Qué manera más horrenda de nombrar algo. Existen mil maneras más atractivas de

nombrar sus prácticas físicas y sus lenguajes.

Danza experimental, ballet clásico y neoclásico, danza libre, teatro danza, performance,

happenings, danza poscolonial, danza de calle, nueva danza, hip hop, teatro físico, danza

urbana, danza conceptual, danza moderna, danza post moderna… todo menos danza

teatro…

Seis danzarines en un escenario desolado

ven a Terpsícore desvanecerse

con D de drama

CAVILACIÓN SÉPTIMA

Seis danzarines desolados en un lago

cuatro son cisnes

y un Dj que empatiza con ellos

Juanqui

un danzarín

con abanico, tutú y moño

habla

con la voz del cisne negro

El restante danzarín nada libremente

Juanqui Cisne Negro

Ingenuos aquellos que se hacen llamar contemporáneos.

El ideal duncaniano de la danza libre nunca se cumplió. La promesa de la danza

contemporánea democrática, atemporal, desgerarquizada, multiforme, nos falló.

De hecho, nosotros le fallamos, es más nunca la entendimos.

El futuro se veía más prometedor hace 100 años.

El aquí y ahora de la modernidad ya no puede arrastrarse más tiempo

ya no podemos disfrazarlo de progresión cronológica.

La exhibición de las capacidades físicas tomó poder por sobre el goce de la mera

experiencia corpórea.

Espejito, espejito, dime quien baila más bonito.

Y el espejo, laguna del Narciso contemporáneo,

crece en extensión, pero no en profundidad.

Un charco colosal que se niega a reflejar,

es más, exige reflexión corpórea en tiempo futuro.

Un futuro equivalente al hoy, ya no se vale posponerlo para mañana.

Creí que el futuro sería más cool.

Elena

una danzarina

ve el futuro tatuado en su piel

MUY CONTEMPORÁNEO

La danza es el futuro

sin barreras, sin géneros,

sin muros, sin prefijos ni sufijos,

sin nomenclaturas, sin intérpretes,

sin superiores, sin obligaciones,

sin fronteras, sin diferenciaciones,

sin borders.

Puro disfrute de los cuerpos en movimiento

I cannot tell you what contemporary dance is

You need to dance

Paola

una danzarina

grita desde su vientre

LET’S DANCE