&

ΣΧΟΛΕΣ ΜΟΥΣΙΚΗΣ ΣΤΗΝ ΕΥΡΩΠΗ

� Μουσικολογία ονομάζεται η θεωρητική και επιστημονική μελέτητης μουσικής. Ο όρος αυτός χρησιμοποιήθηκε πρώτα από Γάλλουςσυγγραφείς (musicologie). Η μουσικολογία καλύπτει ένα ευρύ πεδίοέρευνας και καταπιάνεται με τη μελέτη όχι μόνο της ευρωπαϊκής ήμόνο της έντεχνης όπως ονομάζεται συχνά, μουσικής, αλλά και μετη λαϊκή και την έξω-ευρωπαϊκή μουσική. Οι απαρχές της ευρωπαϊκήςμουσικολογίας εντοπίζονται στα έργα των θεωρητικών της ελληνικήςαρχαιότητας, οι οποίοι ανέπτυξαν τις ηθικές και αισθητικέςπροεκτάσεις της μουσικής. Από τον 10ο αιώνα μΧ. και μετά, υπήρξαναρκετά έργα που πραγματεύονταν την μουσική σημειογραφία, τημουσική θεωρία, ή τη μουσική διδασκαλία.

� Ιστορική μουσικολογία

� Οργανολογία

� Μουσική εικονογραφία

� Μελέτη των τεχνικών σύνθεσης

� Ψυχοακουστική

� Μουσική αισθητική

� Ψυχολογία της μουσικής

� Μουσικοκριτική

� ΣΤΗΝ ΕΛΛΑΔΑ ΥΠΑΡΧΟΥΝ ΤΡΕΙΣ ΣΧΟΛΕΣΠΑΝΕΜΙΣΤΗΜΕΙΟΥ ΓΙΑ ΤΗΝ ΜΟΥΣΙΚΟΛΟΓΙΑ. ΗΠΡΩΤΗ ΕΊΝΑΙ ΣΤΟ ΑΡΙΣΤΟΤΕΛΕΙΟΠΑΝΕΜΙΣΤΗΜΕΙΟ ΣΤΗΝ ΘΕΣΣΑΛΟΝΙΚΗ. ΗΔΕΥΤΕΡΗ ΕΊΝΑΙ ΣΤΟ ΙΟΝΙΟ ΠΑΝΕΜΙΣΤΗΜΕΙΟΣΤΗΝ ΚΕΡΚΥΡΑ ΚΑΙ Η ΤΡΙΤΗ ΕΊΝΑΙ ΣΤΟΠΑΝΕΜΙΣΤΗΜΙΟ ΤΗΣ ΑΘΗΝΑΣ.

� ΟΣΟΝ ΑΦΟΡΑ ΣΤΑ ΤΕΙ ΥΠΑΡΧΕΙ ΚΑΙ ΣΧΟΛΗ ΣΤΟΡΕΘΥΜΝΟ ΜΟΥΣΙΚΗΣ ΤΕΧΝΟΛΟΓΙΑΣ ΚΑΙΑΚΟΥΣΤΙΚΗΣ!

� Στην Ευρώπη υπάρχουν πολλές σχολές μουσικής καιιδιαίτερα στην Γερμανία, στην Αγγλία, στην Ολλανδίαστην Αυστρία αλλά και στις Βαλτικές χώρες. Αναφορικά η Γερμανία έχει 57 σχολές μουσικής(Musikhochsclunen)!

� Ανωτάτη Μουσική Ακαδημία Αμβούργου

� Ανώτατη Μουσική Ακαδημία Μονάχου

� Πανεπιστήμιο του Yale

� Πανεπιστήμιο του Εδιμβούργου

� Βασιλική ακαδημία της Στοκχόλμης

� Ακαδημία Τσαϊκόφσκι της Μόσχας

� Ακαδημία Σιμπελιους

� Πανεπιστήμιο του Huddersfield

� Κρατική Μουσική Ακαδημία της Ιταλίας

� Ανωτάτη Μουσική Ακαδημία Ανατολικού Βερολίνου‘’HANS EISLER’’

� Πανεπιστήμιο της Indiana

� Στην Αγγλία έχει αναπτυχθεί πολλή η μουσική και γιααυτό υπάρχουν πολλές σχολές μουσικής αλλά καιδιάφορα εκπαιδευτικά προγράμματα πάνω στηνμουσική! Τα πανεπιστήμια που ξεχωρίζουν για τιςμουσικές σπουδές είναι το University of Manchester, το King’s College London, το University of Bristol καιτο University of Sheffield.

� Αυτό το πρόγραμμα σπουδών είναι σχεδιασμένο γιαφοιτητές που επιθυμούν να επικεντρωθούν στηνακαδημαϊκή μελέτη της μουσικής, διατηρώντας τηνελευθερία της ενασχόλησης με την σύνθεση, τοperformance και ενδιαφερόντων πέρα της μουσικής. Παρέχει εκτενή γνώση της ανάπτυξης της δυτικήςμουσικής του 20ΟΥ και 21ΟΥ αιώνα, με ευρείακατανόηση της ιστορίας της νεότερης μουσικής. Εισάγει τις σημαντικότερες μεθόδους της ανάλυσηςπου εφαρμόζονται στη μουσική της περιόδου αυτής, καθώς και τις ιδέες της αισθητικής, μουσικής, κοινωνιολογίας, μουσικής ψυχολογίας και κριτικήςθεωρίας.

� Στο πανεπιστήμιο της Λευκωσίας υπάρχει τμήμαμουσικών σπουδων.Το πρόγραμμα του πανεπιστημίουαυτού, προσφέρει υψηλής ποιότητας μουσική παιδείακαι επαγγελματική κατάρτιση με ένα σύγχρονοπρόγραμμα σπουδών, εφάμιλλο διεθνώςκαταξιωμένων πανεπιστημίων και μουσικώνακαδημιών, που ανταποκρίνεται στις ανάγκες και στιςαπαιτήσεις της κοινωνίας του 21ΟΥ αιώνα.

� Το περιεχόμενο των σπουδών καλύπτει ένα ευρύ φάσμαμουσικών πεδίων το όποιο συνδυάζει την θεωρητική καιπαιδαγωγική κατάρτιση με τη διεισδυτική καλλιέργεια καιανάπτυξη της τεχνικής και ερμηνευτικής δεξιότητας, τόσοστη Δυτικοευρωπαϊκή μουσική όσο και σε επιλεγμένα στυλδημοφιλούς μουσική(τζαζ, ροκ, φανκ). Επίσης, προσφέρειπολλές ευκαιρίες εμφάνισης μπροστά σε κοινό μέσω τηςδιαρκούς συμμετοχής σε μικρά και μεγάλα μουσικά σύνολα(χορωδία, ορχηστρα,μικρα σύνολα κλασσικής μουσικής). Το πρόγραμμα μουσικών σπουδών της Λευκωσίαςστελεχώνεται από αρκετούς καθηγητές με διδακτορικότίτλο και πλούσιο ερευνητικό έργο και από πολλούςκαταξιωμένους καλλιτέχνες εκτελεστές.

� Στην Ολλανδία έχει αναπτυχθεί πολλή η μουσικολογίαενώ τα πανεπιστήμια που διδάσκουν την μουσική είναιπολλή υψηλού επιπέδου. Μερικά πανεπιστήμια πουδιδάσκουν μουσική είναι το ΚοninklijkConservatorium Hague, το πανεπιστήμιο τουΓκρονιγκεν και το πανεπιστήμιο της Ουτρέχτης.

� Στην σχολή καλών τεχνών της Ουτρέχτης εκεί μπορεί ονεαρός μουσικός να πάρει πτυχίο Master Μουσικής όπουείναι διεθνώς αναγνωρισμένο. Στην σχολή αυτήν υπάρχουνδυο τομείς που μπορεί να εξειδικευτεί ο μουσικός. Οπρώτος τομέας είναι η Απόδοση όπου μέσα σε αυτόμαθαίνουν σύνθεση, όπερα, jazz & pop, εκκλησιαστικήμουσική και για μάθηση πιάνου η τσέμπαλου. Ο δεύτεροςτομέας είναι ο σχεδιασμός όπου μέσα σε αυτό μαθαίνουνσχεδιασμό ήχου, μουσική τεχνολογία, σύνθεση καιπαραγωγή μουσικής. Αυτό τον τομέα μπορούν να τονκάνουν αν έχουν κάνει κάποια μαθήματα οι νεαροίμουσικοί πριν μπουν στην σχολή δηλαδή προκαταρκτικάμαθήματα.

� Η Αυστρία είναι η πατρίδα των μεγάλων μουσικών τουΛούντβιχ βαν Μπετόβεν, του Φραντς Σούμπερτ και τουΓιόζεφ Χάυντν. Έτσι βγάζουμε συμπέρασμα ότι η Αυστρίαείναι από τις πρώτες χώρες του κόσμου που έχουναναπτύξει την μουσική σε μεγάλο βαθμό! Τα πανεπιστήμιαMusik und Darstellende kunst στο Γκρατς και το Musikund Darstellende kunst στην Βιέννη είναι από τα καλυτέραπανεπιστήμια του κόσμου πάνω στην μουσική.

� Στο πανεπιστήμιο της Βιέννης μπορούν να μάθουν οιφοιτητές ένα κλάδο της μουσικής που είναι αρκετάδιαφορετικός από την σύνθεση μουσικής και από τηνμουσική τεχνολογία. Είναι η μουσικοθεραπεία πουσυνδυάζει επιστημονικά, καλλιτεχνικά και δημιουργικάστοιχεία σε μια προσπάθεια να τονώσει την προσωπικήέκφραση. Προσφέρει στοχευμένη και συστηματικήθεραπεία για τα άτομα που πάσχουν από διαταραχέςσυμπεριφοράς και τα προβλήματα που προκύπτουν από τησυναισθηματική, σωματική, πνευματική ή κοινωνικούςπαράγοντες. Σε αυτό το τμήμα της μουσικής σχολήςδέχονται κάθε δυο χρόνια 18 μαθητές και τα μαθήματαγίνονται στα γερμανικά. Οι σπουδές διαρκούν δυο χρόνιαενώ όταν καταφέρουν να πάρουν τα μεταπτυχιακά θαμπορούν να δουλέψουν ως μουσικοθεραπευτής και ωςυπάλληλος σε κλινική.

� Η Ιταλία αποτελεί ένας πολύ καλός προορισμός γιασπουδές μουσικής με ποιοτικά πανεπιστήμια όπως τοConseravatorio di Musica Nino Rota και τοConseravatorio Antonio Scontrino στο Trapani. Τοκόστος ζωής είναι ιδιαίτερα χαμηλό στην νότια Ιταλίακαι επίσης βρίσκεται διπλά στην Ελλάδα.

� Η Γερμανία είναι η πατρίδα των μεγάλων μουσικοσυνθετώνΜπαχ και Μότσαρτ! Σαν χώρα είναι πολλή αναπτυγμένηστον χώρο της μουσικής και εκεί πολλή εύκολα ο νεαρόςμουσικός θα βρει δουλεία! Έχει 57 σχολές μουσικής(Musikhochsclunen) όπου είναι αρκετά καλού επιπέδου.

� Μερικές σχόλες μουσικής της Γερμανίας είναι:

� Hochschule fur music ‘’Carl Maria von Weber’’, στηνΔρέσδη.

� Staatliche Hochschule fur music, στο Φράιμπουργκ.

� Carl von Ossietzky Universitat, στο Όλντενμπουργκ.

� Staatliche Hochschule fur music, στο Τροσιγκεν.

� Ηοchschule fur music und theatre, στο Αννόβερο.

� Μουσική ακαδημία Μονάχου.

� Στο τμήμα μουσικών σπουδών του πανεπιστημίου τηςΧαιδελβέργης διδάσκεται η μουσικοθεραπεία και είναιτο μοναδικό τμήμα μουσικοθεραπείας στην Γερμανία. Το τμήμα συνεργάζεται στενά με το Γερμανικό ΚέντροΈρευνας Μουσικοθεραπείας. Το μάστερμουσικοθεραπείας διαρκεί δυο χρόνια και στο τέλοςαπονέμονται στους φοιτητές τον ακαδημαϊκό τίτλο‘’Master of arts’’. Το τμήμα δέχεται φοιτητές από όλεςτις χώρες του κόσμου ενώ δίνει και πτυχία Bachelor αλλά και το γερμανικό Diplom. Το τμήμα διαθέτειμεγάλους χώρους, εργαστήριο υπολογιστών, αίθουσεςσυνεδριάσεων και καλής ποιότητας μουσικά όργανα.

� Η Σουηδία διαθέτει καλές σχολές μουσικής καθώς και ηίδια χώρα έχει πλούσιο μουσικό παρελθόν! Ταπανεπιστήμια ‘’Lund University’’, ‘’Malmo University’’, ‘’Malardalen University’’. Η επιτυχής ολοκλήρωσηalardalen University’’ και η βασιλική ακαδημία τηςΣτοκχόλμης διαθέτουν υψηλό επίπεδο για την εκμάθησητης μουσικής.

� Στο τμήμα μουσικών σπουδών του Malmo μπορεί να μάθειο φοιτητής εκκλησιαστική μουσική και να παίζειεκκλησιαστικό όργανο μέσα σε εκκλησιές της Σουηδίας. Με την ολοκλήρωση των σπουδών , ο φοιτητής διαθέτειπροηγμένες γνώσεις και δεξιότητες για να εργαστεί στοπλαίσιο των διαφόρων λειτουργιών και να δεσμεύτει ωςεπαγγελματίας μουσικός - είτε ως σολίστ, μέλος ενόςκαθιερωμένου μουσικού σύνολο, ή ως μουσικός μέσα στηνΕκκλησία του τη Σουηδία ή και σε άλλες εκκλησιεςδιαφορετικού δόγματος. Ο φοιτητής μπορεί επίσης να έχειαναπτύξει τέτοιες δεξιότητες που είναι απαραίτητες για τησυνέχιση ή σε βάθος μελέτες που είναι σε μεγάλο βαθμόαυτόνομες και που αυξάνουν την επαγγελματική του / τηςευελιξία σε μια συνεχώς μεταβαλλόμενη εκκλησιαστική καιπολιτιστική ζωή του.

� Η σκανδιναβική Master of Global Music είναι ένακοινό πρόγραμμα σπουδών που προσφέρονται σεcollarboration μεταξύ των ιδρυμάτων τριτοβάθμιαςμουσικές ακαδημίες εκπαίδευσης σε τρεις χώρες: Royal Academy of Music (Aarhus, Δανία), Πανεπιστήμιο Lund, Malmö Academy of Music (Malmö, Σουηδία), Sibelius Academy (Ελσίνκι , Φινλανδία).

� Το πρόγραμμα (Master πρόγραμμα στη Μουσική, GlobalMusic (GLOMAS)) οδηγεί σε ένα μεταπτυχιακό, σύμφωναμε τους κανονισμούς κάθε ιδρύματος και την εθνικήνομοθεσία. GLOMAS είναι ένα ιδιαίτερα καινοτόμο, διεπιστημονικό πρόγραμμα που να ανταποκρίνεται στιςνέες ανάγκες που προκύπτουν από την παγκοσμιοποίησηστον τομέα της μουσικής. Το πρόγραμμα (Masterπρόγραμμα στη Μουσική, Global Music (GLOMAS)) τονίζει εξελικτικής πορείας της «bimusical" δεξιότητεςαπόδοση (συνήθως μέσα σε δύο τουλάχιστον παραδόσειςαπό διάφορα μέρη του κόσμου), καθώς και μελέτες τωνθεμάτων που σχετίζονται με την καριέρα ενόςεπαγγελματία μουσικός, συμπεριλαμβανομένων τομείςόπως η μουσική και η εκπαιδευτική ηγεσία δεξιότητες, διαχείριση έργου, και την εφαρμοσμένη έρευνα.

� Η μουσικολογία στο Πανεπιστήμιο της Βασιλείας, κυριαρχείται από τους δύο κύριους τομείς της παλαιότερηςκαι της νέας / πρόσφατης μουσικής ιστορίας, καθένα απότα οποία αντιπροσωπεύεται από έναν καθηγητή. Σε έναευέλικτο συμπληρώνεται με τη διδασκαλία σπουδών, έτσιώστε η ιστορία της μουσικής καλύπτεται σε όλες τιςποικιλία: από τις αρχές του γραπτά αρχεία στο 9ο Αιώναμέχρι σήμερα σε όλη την ποικιλομορφία της σύγχρονηςμουσικής τέχνης και ποπ μουσική.

� Εξίσου απαραίτητη είναι η Hörkompetenz και σχετίζεται επίσης μεμουσική και γλωσσική ανάγνωση κειμένων, η οποία βρίσκεται στοστάδιο της μελέτης για την επέκταση της βάσης για την ερμηνεία καιτη διδασκαλία της μουσικής.

� Στο τέλος του προγράμματος μάστερ, οι μαθητές θα πρέπει να έχουνανεξάρτητη, ακαδημαϊκή μελέτη των φαινομένων μουσικής ιστορίας σεθέση και μπορούν να κάνουν τη δική τους έρευνα. Αυτό συνεπάγεται, ειδικότερα, την επίτευξη των ακόλουθων στόχων: Οι απόφοιτοι είναιεξοπλισμένοι με τα βασικά του γενικού προσανατολισμού σε όλο τοφάσμα των ευρωπαϊκών / δυτική μουσική ιστορία με μιαπαραδειγματική κατάθλιψη σε περιοχές επιλογή.

� Σε επιλεγμένες θεματικές περιοχές που έχουν μια γενική εικόνα τηςτρέχουσας κατάστασης της έρευνας και τις τελευταίες σχετικέςδημοσιεύσεις, είναι σε θέση να ενημερώσει τα περεταίρω τωνπληροφοριών συνεχώς.

� Γνωρίζετε τις βασικές ανθρωπιστικές επιστήμες και μουσικολογικάμεθόδους και είναι σε θέση να τις εφαρμόσουν σωστά.

� Η ολοκλήρωση τριών χρόνων στην εκμάθηση τηςθεωρίας.

� Η ολοκλήρωση τριών χρόνων στην εκμάθηση τηςαρμονίας.

� Η Εκμάθηση υποχρεωτικών μαθημάτων στο πιάνο.

� Η παρακολούθηση μαθημάτων σολφέζ (τραγούδι).

� Η βασική προϋπόθεση για την αποδοχή των φοιτητώνείναι η επιτυχής ολοκλήρωση τους στο πτυχίο τηςμουσικής(όταν πηγαίνουν για μεταπτυχιακό). Επιπλέον, η καλή γνώση της αγγλικής γλώσσας είναιαπαραίτητη και αξιολογούνται κατά τη συνέντευξη καικατά τη διάρκεια των εξετάσεων. Δεν υπάρχουνδίδακτρα για τους ευρωπαίους φοιτητές σεοποιοδήποτε από τις δημόσιες μουσικές σχολές. Επίσης σε μερικές ιδιωτικές σχόλες μουσικής τηςΣουηδίας είναι δωρεάν τα δίδακτρα για μαθητές απότις Ηνωμένες Πολιτείες!

� Το κόστος ζωής του φοιτητή μεταβάλλεται στην χώρατην οποία φοιτει και δεν έχει διαφορετικά έξοδα απόάλλους φοιτητές διαφορετικών σχολών. Όμως ησυντήρηση του μουσικού οργάνου του και η αγοράκαινούργιων μουσικών βιβλίων και αναλόγιων είναι ταπρόσθετα έξοδα ενός φοιτητή της Μουσικολογίας.

�ΕΥΧΑΡΙΣΤΩ ΓΙΑ ΤΗΝΠΡΟΣΟΧΗ ΣΑΣ!!!!

ΤΕΛΟΣ…..