66
LA MATURITÀ IN 50 DOMANDE Domande e risposte di letteratura italiana preparazione all’ esame di stato con fresca rosa novella / LETTERATURA

303 QUESTO VOLUME, SPROVVISTO DI TALLONCINO A FRONTE …

  • Upload
    others

  • View
    5

  • Download
    0

Embed Size (px)

Citation preview

Page 1: 303 QUESTO VOLUME, SPROVVISTO DI TALLONCINO A FRONTE …

LA mAturità in 50 domAndeDomande e risposte di letteratura italiana preparazione all’ esame di stato con fresca rosa novella

/ letteratura

31303_PH

2

31303 BOlOGNaFRESCA ROSA NOVELLA 3B+ MAT 50 DOM

← all’iNterNO della cOpertiNa la cONfiGuraziONe cOmpleta del cOrsO

Questo volume non è cedibile separatamente dagli altri componenti della confezione

“ Il vero problema dell’attuale stato della nostra civiltà è che abbiamo smesso di farci delle domande. „ 

— Zygmunt Bauman

QUESTO VOLUME, SPROVVISTO DI TALLONCINO A FRONTE (O OPPORTUNATAMENTE PUNZONATO O ALTRIMENTI CONTRASSEGNATO), È DA CONSIDERARSI COPIA DI SAGGIO - CAMPIONE GRATUITO, FUORI COMMERCIO (VENDITA E ALTRI ATTI DI DISPOSIZIONE VIETATI: ART. 17, L.D.A.). ESCLUSO DA I.V.A. (DPR 26-10-1972, N.633, ART. 2, 3° COMMA, LETT. D.). ESENTE DA DOCUMENTO DI TRASPORTO.

BOLOGNA FRESCA ROSA NOVELLA 3B+MAT 50 DOM

31303

In copertina: © Thinkstockphots/G

etty Images

31303_ph2 Maturità.indd 2-3 31/03/15 12:04

Page 2: 303 QUESTO VOLUME, SPROVVISTO DI TALLONCINO A FRONTE …

Con il logo “multiliBrO” Loescher Editore propone un sistema estremamente avanzato e integrato di comunicazione di contenuti e didattica.

Il modo più semplice per entrare nel mondo Loescher è quello di acquistare un libro di testo e accedere a Imparosulweb con il codice di sblocco presente sul volume.

Ogni libro Loescher può essere comprato anche nella sola versione digitale, che offre gli stessi accessi e le stesse potenzialità di quella cartacea.

fresca rOsa NOVellaCARTA + DIGITALE

(TIPOLOGIA B)

SOLO DIGITALE(TIPOLOGIA C)

il corso

1A. DALLO STIL NOVO A BOCCACCIO 1B. UMANESIMO, RINASCIMENTO E MANIERISMO2A. DAL BAROCCO ALL'ETÀ DEI LUMI 2B. NEOCLASSICISMO E ROMANTICISMO 3A. DAL NATURALISMO AL PRIMO NOVECENTO 3B. IL SECONDO NOVECENTO + LA MATURITÀ IN 50 DOMANDE

978885831300897888583130539788858313015 978885831306097888583130229788858313039

978885771233897888577136949788857712345978885771370097888577123529788857713113

confezioni

1A. DALLO STIL NOVO A BOCCACCIO + 1B. UMANESIMO, RINASCIMENTO E MANIERISMO + LA LETTERATURA DELLE ORIGINII

9788858315132 9788857714806

Opzionali

LA LETTERATURA DELLE ORIGINI CONTEMPORANEITÀ E GLOBALIZZAZIONE ANTOLOGIA DELLA COMMEDIAMODELLI DI SCRITTURA E GUIDA ALL'ESAME DI STATO

9788858321546978885831307797888583215089788858321492

9788857717432978885771312097888577173579788857717340

per il docente

RISORSE PER L'INSEGNANTE 1 + DVD ROMRISORSE PER L’INSEGNANTE 2 + DVD ROMRISORSE PER L’INSEGNANTE 3 + DVD ROMGUIDA A EUGENIO PER IL TRIENNIOMUSICA DA LEGGEREARTE DA LEGGERE1. CIVILTÀ ITALIANA IN EUROPA - DALLE ORIGINI ALLA CONTRORIFORMA2. CIVILTÀ ITALIANA IN EUROPA - DAL BAROCCO AL ROMANTICISMO3. CIVILTÀ ITALIANA IN EUROPA - DAL NATURALISMO ALLA CONTEMPORANEITA'CINEMA E LETTERATURA + DVD VIDEO

9788858313046 978885831473997888583147469788858312292978882013655097888583020269788858301074

9788858301081

9788858306550

9788820170585

9788857715759 97888577157669788857715773978885771578097888577157979788857705743

9788857715971

su cartala letteratura come visione del mondo: brevi profili introduttivi che inquadrano intorno ad alcuni punti chiave i temi fondamentali di ciascun autore o epoca.

Questioni che contano: spazi di attualizzazione, di confronto fra i grandi temi della letteratura e il dibattito contemporaneo.

da scrittore a scrittore: esempi del dialogo vivace fra testi e autori di epoche diverse.

approfondimenti, letture critiche, letteratura fra arte e musica: elementi di apertura multidisciplinare e luoghi di approfondimento critico o di riflessione.

dentro il testo, Verso l’interrogazione, Verso l’esame, Obiettivo competenze: spazi di lavoro guidato sul testo, di preparazione attiva all’interrogazione orale e all’Esame di Stato, di sviluppo delle competenze.

Nel WeB materiali ad accessO riserVatO Per scaricare il libro in digitale e utilizzare i materiali ad accesso riservato è necessario registrarsi su www.imparosulweb.eu e seguire la procedura di sblocco dell’espansione online del volume, utilizzando il codice presente su questa pagina o sul frontespizio.

liBrO iN diGitale

▶ tutto il libro in digitale (miaLIM). Contiene verifiche interattive.

materiali iNteGratiVi

▶ materiali di lettura e di approfondimento

▶ 33 videolezioni degli autori con testi letterari animati, immagini, interviste e documenti filmici

▶ Brani musicali in streaming

palestre iNterattiVe (clOudscHOOliNG)

Esercizi interattivi per la verifica delle conoscenze.

il tutOr ONliNe (euGeNiO)

Il tutor personale che consente l’acquisizione delle competenze di disciplina con un metodo adattivo

▶ Proposte di analisi guidata e adattiva dei principali testi del canone della tradizione letteraria.

▶ Esercitazioni interattive.

materiali ad accessO liBerO www.loescher.it/italiano

pOrtale di italiaNO

▶ Materiali audio e video

▶ Prove Invalsi

▶ Narrative

▶ Materiali per Bisogni Educativi Speciali

“ Fresca rosa novella,piacente primavera,per prata e per riveragaiamente cantando,vostro fin presio mando – a la verdura.„

Guido Cavalcanti, Rime (XIII secolo)

Così si apre una ballata di Guido Cavalcanti, uno dei fondatori della tradizione letteraria italiana. Sulla scorta di Rosa fresca aulentissima, precedente opera degli stessi autori, il titolo conferma la visione della storia della letteratura come passaggio di mano in mano di una stessa, incantevole, rosa, come il farsi di una tradizione in cui i classici continuamente riecheggiano e fanno sbocciare opere e interpretazioni nuove.

31303_ph2 Maturità.indd 4-5 31/03/15 12:04

Page 3: 303 QUESTO VOLUME, SPROVVISTO DI TALLONCINO A FRONTE …

la maturitàin 50 domandeDomande e risposte di letteratura italianaPreparazione all’Esame di Stato con Fresca rosa novella

01-06.indd 1 23/03/15 11:40

Page 4: 303 QUESTO VOLUME, SPROVVISTO DI TALLONCINO A FRONTE …

© Loescher Editore - Torino 2015http://www.loescher.it

I diritti di elaborazione in qualsiasi forma o opera, di memorizzazione anche digitale su supporti di qualsiasi tipo (inclusi magnetici e ottici), di riproduzione e di adattamento totale o parziale con qualsiasi mezzo (compresi i microfilm e le copie fotostatiche), i diritti di noleggio, di prestito e di traduzione sono riservati per tutti i paesi. L’acquisto della presente copia dell’opera non implica il trasferimento dei suddetti diritti né li esaurisce.

Le fotocopie per uso personale del lettore possono essere effettuate nei limiti del 15% di ciascun volume dietro pagamento alla SIAE del compenso previsto dall’art. 68, commi 4 e 5, della legge 22 aprile 1941 n. 633.

Le fotocopie effettuate per finalità di carattere professionale, economico o commerciale o comunque per uso diverso da quello personale possono essere effettuate a seguito di specifica autorizzazione rilasciata da:

CLEARedi, Centro Licenze e Autorizzazioni per le Riproduzioni Editoriali, Corso di Porta Romana 108, 20122 Milano

e-mail [email protected] e sito web www.clearedi.org.

L’editore, per quanto di propria spettanza, considera rare le opere fuori dal proprio catalogo editoriale. La fotocopia dei soli esemplari esistenti nelle biblioteche di tali opere è consentita, non essendo concorrenziale all’opera. Non possono considerarsi rare le opere di cui esiste, nel catalogo dell’editore, una successiva edizione, le opere presenti in cataloghi di altri editori o le opere antologiche.

Nel contratto di cessione è esclusa, per biblioteche, istituti di istruzione, musei ed archivi, la facoltà di cui all’art. 71 - ter legge diritto d’autore.

Maggiori informazioni sul nostro sito: http://www.loescher.it

Ristampe

6 5 4 3 2 1 N

2020 2019 2018 2017 2016 2015

ISBN 9788858313039

Nonostante la passione e la competenza delle persone coinvolte nella realizzazione di quest’opera, è possibile che in essa siano riscontrabili errori o imprecisioni. Ce ne scusiamo fin d’ora con i lettori e ringraziamo coloro che, contribuendo al miglioramento dell’opera stessa, vorranno segnalarceli al seguente indirizzo:

Loescher Editore Via Vittorio Amedeo II, 18 10121 Torino Fax 011 5654200 [email protected]

Loescher Editore Divisione di Zanichelli Editore S.p.A. opera con sistema qualità certificato KIWA-CERMET n. 11469-A secondo la norma UNI EN ISO 9001:2008

Coordinamento editoriale: Paola Sanini, Aldo SimeoneRedazione: Giorgia TerruliRealizzazione tecnica: Giorcelli & C. snc - Torino Copertina: Leftloft – Milano/New York Stampa: Grafica Veneta Spa - Via Malcanton 2 - 35010 Trebaseleghe (PD)

01-06.indd 2 23/03/15 11:40

Page 5: 303 QUESTO VOLUME, SPROVVISTO DI TALLONCINO A FRONTE …

3INDICE

Leopardi ..............................................................................................................................................................................................................................................Domanda n. 1 Illustra le caratteristiche della fase del cosiddetto “pessimismo storico” e

la poetica leopardiana di questo periodo ...................................................................................................Domanda n. 2 Spiega in che cosa consiste il cosiddetto “pessimismo cosmico”, mettendo

in evidenza le riflessioni e le teorie filosofiche che ne determinano il pas-saggio dal “pessimismo storico”..............................................................................................................................

Domanda n. 3 Spiega in che cosa consiste la “teoria del piacere” indicando i presupposti filosofici e i suoi legami con la “poetica del vago e dell’indefinito” ..........................

Domanda n. 4 Spiega il titolo e definisci i temi trattati nella Ginestra ............................................................

Il Naturalismo ............................................................................................................................................................................................................................Domanda n. 5 Illustra le caratteristiche del Naturalismo ................................................................................................

La Scapigliatura .......................................................................................................................................................................................................................Domanda n. 6 Definisci le caratteristiche della Scapigliatura ....................................................................................

Verga ........................................................................................................................................................................................................................................................Domanda n. 7 Illustra le tecniche narrative innovative di Verga ............................................................................Domanda n. 8 Illustra in quale spazio e tempo si svolgono le vicende dei Malavoglia e

quali sono i principali significati del testo ................................................................................................Domanda n. 9 Analizza il romanzo Mastro-don Gesualdo dal punto di vista strutturale,

tematico, stilistico ...................................................................................................................................................................

Il Verismo ..........................................................................................................................................................................................................................................Domanda n. 10 Illustra le principali caratteristiche del Verismo italiano ......................................................

Il Decadentismo ......................................................................................................................................................................................................................Domanda n. 11 Spiega quali sono le caratteristiche essenziali del Decadentismo ............................Domanda n. 12 Individua gli atteggiamenti tipici degli artisti decadenti ......................................................

Baudelaire .......................................................................................................................................................................................................................................Domanda n. 13 Spiega in che cosa consiste la modernità della raccolta poetica di Charles

Baudelaire Les fleurs du mal e le sue caratteristiche .....................................................................

7

7

8

910

1111

1212

1414

16

17

1818

191920

21

21

01-06.indd 3 23/03/15 11:40

Page 6: 303 QUESTO VOLUME, SPROVVISTO DI TALLONCINO A FRONTE …

4 Il Simbolismo ..............................................................................................................................................................................................................................Domanda n. 14 Definisci le caratteristiche del movimento poetico del Simbolismo ......................Domanda n. 15 Spiega che cosa si intende per “poeta veggente” ...........................................................................

D’Annunzio .....................................................................................................................................................................................................................................Domanda n. 16 Ricostruisci in sintesi le fasi principali della biografia di d’Annunzio ....................Domanda n. 17 Fai una breve analisi del romanzo Il piacere e definisci il profilo del suo

protagonista .....................................................................................................................................................................................Domanda n. 18 Illustra il progetto delle Laudi, analizzando la centralità di Alcyone sotto il

profilo tematico, strutturale e linguistico .................................................................................................Domanda n. 19 Indica quali sono le caratteristiche principali della “fase notturna” della

prosa dannunziana ...................................................................................................................................................................

Pascoli ...................................................................................................................................................................................................................................................Domanda n. 20 Illustra in sintesi le principali opere e i temi di Giovanni Pascoli ...............................Domanda n. 21 Quali sono le principali idee poetiche contenute ne Il Fanciullino di Giovanni

Pascoli? E quali le radici culturali alla base della sua composizione? ....................Domanda n. 22 Perché si parla di poetica delle cose per Pascoli? ............................................................................Domanda n. 23 Fai il punto sulla lingua di Pascoli, cogliendo gli aspetti di novità introdotti

dal poeta all’interno della tradizione poetica italiana ...............................................................Domanda n. 24 Confronta le due maggiori raccolte poetiche di Pascoli, Myricae e I canti di

Castelvecchio, evidenziandone gli elementi comuni e le principali differenze a livello tematico e stilistico .......................................................................................................................................

Il Futurismo ...................................................................................................................................................................................................................................Domanda n. 25 Commenta i principali punti programmatici del Futurismo teorizzati da

Marinetti sul Manifesto del 1909 .............................................................................................................................

Le avanguardie storiche .............................................................................................................................................................................................Domanda n. 26 Cosa si intende per avanguardia e quali furono le principali avanguardie

storiche in Europa e in Italia? ....................................................................................................................................

Svevo ........................................................................................................................................................................................................................................................Domanda n. 27 La figura dell’inetto è una costante nella produzione letteraria di Svevo.

Illustrane le caratteristiche ..........................................................................................................................................Domanda n. 28 La coscienza di Zeno è un romanzo innovativo. Approfondisci gli aspetti che

costituiscono la novità del romanzo .................................................................................................................

Pirandello .........................................................................................................................................................................................................................................Domanda n. 29 Nel saggio del 1908 L’umorismo Pirandello getta le basi della sua poetica.

Illustra il saggio e le idee trattate in esso .................................................................................................

222223

2424

25

26

27

2828

2930

31

32

33

33

34

34

35

35

36

37

37

01-06.indd 4 23/03/15 11:40

Page 7: 303 QUESTO VOLUME, SPROVVISTO DI TALLONCINO A FRONTE …

5Domanda n. 30 Quali costanti si ritrovano nei romanzi pirandelliani, che ne costituiscono la modernità? ..................................................................................................................................................................................

Domanda n. 31 Fai il punto sul teatro di Pirandello illustrando le caratteristiche delle varie fasi e soffermandoti sul metateatro pirandelliano: significato, principali in-novazioni, testi chiave ........................................................................................................................................................

Gadda .....................................................................................................................................................................................................................................................Domanda n. 32 Illustra il pensiero e la poetica di Gadda .....................................................................................................Domanda n. 33 La lingua di Gadda è una miscela originale e complessa, espressione diretta

del suo sguardo sul mondo. Analizzala, individuando le sue diverse compo-nenti ...........................................................................................................................................................................................................

I Crepuscolari ..............................................................................................................................................................................................................................Domanda n. 34 Quali sono i tratti comuni della poesia crepuscolare in Italia? ...........................................

Gozzano ...............................................................................................................................................................................................................................................Domanda n. 35 La vita, le opere e la poetica di Guido Gozzano ..................................................................................Domanda n. 36 Di Gozzano è stato detto che per primo è riuscito ad “attraversare d’An-

nunzio” per giungere a un territorio suo. Quale è stata l’influenza di d’An-nunzio su questo autore? ................................................................................................................................................

Campana ............................................................................................................................................................................................................................................Domanda n. 37 I Canti orfici di Dino Campana si segnalano per l’originalità, a cominciare

dal titolo. Illustrane struttura, temi e stile, soffermandoti anche sulla con-cezione della poesia di questo autore ............................................................................................................

Ungaretti ...........................................................................................................................................................................................................................................Domanda n. 38 Delinea sinteticamente le tre fasi della poesia ungarettiana .........................................Domanda n. 39 Illustra l’importanza delle raccolte di Ungaretti Il Porto Sepolto e Allegria

di Naufragi per la poesia italiana del Novecento, soprattutto a livello for-male ............................................................................................................................................................................................................

Domanda n. 40 Quale importanza riveste la dimensione autobiografica nella poesia di Ungaretti? ............................................................................................................................................................................................

Montale ...............................................................................................................................................................................................................................................Domanda n. 41 Qual è il significato del titolo della raccolta poetica di Montale Ossi di sep-

pia? Perché è emblematico di tutta la poetica di Montale? ..............................................Domanda n. 42 Fai il punto sulle raccolte poetiche di Montale dopo Ossi di seppia e sui temi

in esse trattati ...............................................................................................................................................................................

38

39

4141

42

4343

4444

46

47

47

4848

49

50

51

51

52

01-06.indd 5 23/03/15 11:40

Page 8: 303 QUESTO VOLUME, SPROVVISTO DI TALLONCINO A FRONTE …

6 Saba ...........................................................................................................................................................................................................................................................Domanda n. 43 Quali sono i modelli e gli influssi culturali che hanno agito in maniera pre-

ponderante sulla poesia di Saba? ..........................................................................................................................Domanda n. 44 Fai il punto sul Canzoniere di Saba, analizzando in particolare la struttura,

i temi, i modelli letterari e culturali, lo stile ..........................................................................................

Fenoglio ..............................................................................................................................................................................................................................................Domanda n. 45 Nella narrativa di Fenoglio sono importanti due filoni tematici: la guer-

ra partigiana e il mondo contadino delle Langhe. Analizza la produzione dell’autore sulla scorta di questa indicazione critica ..................................................................

Pavese ...................................................................................................................................................................................................................................................Domanda n. 46 Pavese ha elaborato una poetica originale nel panorama della narrativa

post-bellica. Esponi i tratti salienti di tale poetica .......................................................................

Pasolini ................................................................................................................................................................................................................................................Domanda n. 47 In che cosa consiste la contaminazione linguistica fra materia bassa e cul-

tura alta che si riscontra in tutti i generi (poesia, prosa, saggistica e lin-guaggio cinematografico) praticati da Pasolini? ................................................................................

Domanda n. 48 Indica come nel romanzo Ragazzi di vita si ritrovino molti degli interessi di Pasolini, legati tanto ad aspetti tematici e contenutistici che formali: l’interesse verso gli umili e i diseredati, la coralità, lo sperimentalismo lin-guistico ....................................................................................................................................................................................................

Calvino ..................................................................................................................................................................................................................................................Domanda n. 49 Dalla fase realistica dei libri d’esordio a Palomar: metti in evidenza i pas-

saggi che scandiscono l’evoluzione narrativa e delle poetiche dell’autoreDomanda n. 50 Analizza le caratteristiche principali del linguaggio di Calvino ......................................

53

53

54

56

56

57

57

58

58

59

60

6061

01-06.indd 6 23/03/15 11:40

Page 9: 303 QUESTO VOLUME, SPROVVISTO DI TALLONCINO A FRONTE …

7LEOPARDI

Nella prima fase del suo pensiero, che coincide con gli anni 1816-19, Leo-pardi attribuisce alla Natura una funzione benigna e consolatoria: essa ha voluto infatti donare all’uomo le illusioni (l’amore, l’amicizia e la gloria) per alleviare la sua pena di stare al mondo. Leopardi si rende però conto che il progresso dell’epoca moderna e l’attitudine alla conoscenza razionale della realtà hanno distrutto le illusioni, rivelandone l’aspetto ingannevole, e hanno collocato l’uomo moderno in una condizione di maggiore in-felicità rispetto all’antico, che viveva una vita intensa e ricca di passioni in armonia con la Natura. Questa fase del pensiero leopardiano è definita “pes-simismo storico” nel senso che la condizione di infelicità viene vista come tipica dell’età sua contemporanea, esito di un processo di corruzione, che ha portato l’uomo ad allontanarsi dalla Natura nel corso della storia.

Illustra le caratteristiche della fase del cosiddetto “pessimismo storico” e la poetica leopardiana di questo periodo.

DomanDa 1

07-64.indd 7 23/03/15 11:45

Page 10: 303 QUESTO VOLUME, SPROVVISTO DI TALLONCINO A FRONTE …

8 LEOPARDI

L’allontanamento dalla religione cattolica e il progressivo avvicinamento di Leopardi a teorie materialistiche e meccanicistiche, già a partire dagli anni Venti, fanno entrare in crisi l’idea della Natura vista come benigna. La Natu-ra, retta da leggi proprie, si rivela del tutto indifferente nei confronti dei mali e delle sofferenze umane. È una forza maligna, avversa al genere umano, ed è individuata come principale responsabile dell’infelicità dell’uo-mo. Il pessimismo nel pensiero di Leopardi diventa “cosmico” quando l’in-felicità è scoperta come dato costante, oggettivo, universale, riscontrabile in ogni epoca e in ogni luogo, perché strutturale della condizione umana e non di una singola epoca storica. I meccanismi della Natura sono finalizzati alla conservazione del sistema, non delle sue singole parti.

Spiega in che cosa consiste il cosiddetto “pessimismo cosmico”, met-tendo in evidenza le riflessioni e le teorie filosofiche che ne determina-no il passaggio dal “pessimismo storico”.

DomanDa 2

07-64.indd 8 23/03/15 11:45

Page 11: 303 QUESTO VOLUME, SPROVVISTO DI TALLONCINO A FRONTE …

9LEOPARDI

L’uomo, secondo la concezione leopardiana, desidera un piacere infinito per estensione e per durata, ma poiché i sensi di cui è dotato sono limitati e insufficienti, nessuno dei piaceri umani può soddisfare tale esigenza. L’i-nappagamento quindi è una delle principali cause dell’infelicità umana: l’uomo vive un senso di vuoto, un’insoddisfazione costante nello scarto fra la sua aspirazione al piacere e la sua impossibilità di coglierlo. Questa è la cosiddetta teoria del piacere alla cui base risultano evidenti le tracce del sensismo, la corrente settecentesca che considera la conoscenza come rie-laborazione dei dati raccolti dai sensi.

Poiché il piacere è irraggiungibile, come abbiamo visto, l’uomo se lo con-figura nell’immaginazione: la realtà immaginata compensa in parte una vita che è caratterizzata da infelicità e noia. Ciò che stimola l’immagina-zione è tutto ciò che è vago e indefinito, lontano e ignoto. Leopardi quin-di nello Zibaldone elenca una serie di aspetti di grande forza evocativa, che stimolano l’immaginazione: la vista impedita da un ostacolo come una siepe, un albero, una torre, un filare d’alberi che si perde all’orizzonte, un declivio di cui non si riesce a vedere la fine… Contemporaneamente esistono suoni “poetici”: un canto che vada a poco a poco allontanandosi, un canto che giunge all’esterno dal chiuso di una stanza, il muggito degli armenti che echeggia per le valli, lo stormire del vento tra le fronde…

Il bello poetico consiste quindi nel vago e nell’indefinito, e si manifesta in immagini, suoni e parole suggestivi, capaci di evocare sensazioni che ci hanno affascinato da fanciulli (“teoria della rimembranza”).

Spiega in che cosa consiste la “teoria del piacere” indicando i presup-posti filosofici e i suoi legami con la “poetica del vago e dell’indefinito”.

DomanDa 3

07-64.indd 9 23/03/15 11:45

Page 12: 303 QUESTO VOLUME, SPROVVISTO DI TALLONCINO A FRONTE …

10 LEOPARDI

La ginestra, composta nel 1836 a Villa Ferrigni, sulle falde del Vesuvio, co-stituisce l’epilogo ideale dei Canti, il punto più complesso dell’esperienza poetica e meditativa di Leopardi. L’unicità del canto si avverte già dalla sua estensione (317 versi), anomala rispetto alle altre liriche della raccolta.La ginestra attecchisce in luoghi deserti e impervi, come le falde laviche del Vesuvio, abbellisce con la sua forza cromatica (giallo), profuma e si oppone alla potenza distruttrice della Natura. Il suo atteggiamento coraggioso e mai rassegnato è un modello di comportamento per l’uomo. Di fronte all’ostilità della Natura l’uomo è chiamato infatti a non arrendersi, a non ce-dere alle illusioni, ma ad accettare e vivere con dignità e coraggio la propria condizione.

Nella lirica Leopardi riconosce la possibilità di un progresso non nel senso tradizionale, ma come evoluzione verso una società più giusta, che garantisca rapporti umani fra gli uomini. Gli uomini inoltre devono acqui-sire consapevolezza della malignità della Natura e coalizzarsi contro la loro comune nemica, unendo le loro forze in una social catena, un’alleanza che porti a una società più giusta. Anche se la condizione umana resta infelice, l’uomo viene confortato dai suoi simili. L’intellettuale ha il compito di dif-fondere questo messaggio. Nell’ultima strofa viene richiamata l’immagine iniziale della ginestra, che abbellisce i luoghi desertici con i suoi cespugli profumati. Sopraffatta dalla lava piegherà il capo senza opporre resistenza, accettando con dignità il proprio destino, consapevole di non essere im-mortale.

Spiega il titolo e definisci i temi trattati nella Ginestra.

DomanDa 4

07-64.indd 10 23/03/15 11:45

Page 13: 303 QUESTO VOLUME, SPROVVISTO DI TALLONCINO A FRONTE …

11IL NATURALISMO

La tendenza del Positivismo a fondare le conoscenze e le indagini su basi scientifiche e su dati certi coinvolge anche la letteratura. Il Naturalismo è infatti il modo in cui la letteratura si propone di condurre un’indagine scientifica sull’uomo, partendo dal presupposto dell’esistenza di leggi che regolano l’andamento della società e del comportamento individuale: le leg-gi e i fattori, derivati dalla filosofia di Hyppolite Taine, sono race, milieu e moment (ereditarietà dei caratteri, ambiente, momento storico).

I naturalisti francesi identificano nel romanzo la strada per tentare questa singolare ricerca sulla psicologia e sulle relazioni umane. Il roman-zo dovrà acquisire una connotazione “realistica” per indagare le dinamiche della società e per incrementare le conoscenze dell’uomo; il narratore dovrà quanto più possibile “scomparire” e rinunciare all’onniscienza, mostrandosi estraneo alla vicenda e astenendosi da commenti e giudizi per “fotografare” la realtà in maniera obiettiva e rigorosa.

Nel saggio Il romanzo sperimentale (1880) Èmile Zola dà la sistemazione più compiuta ai presupposti teorici del Naturalismo. Le caratteristiche del romanzo naturalista sono:● la descrizione oggettiva della realtà;

● il metodo dell’impersonalità, che consiste in una narrazione scevra dal punto di vista soggettivo dell’autore;

● l’impostazione scientifica della narrazione, che si basa su osserva-zione e sperimentazione;

● il rifiuto della funzione estetica dell’arte, in quanto è la Verità che interessa anche nei suoi aspetti più crudi e riprovevoli;

● il riconoscimento della funzione sociale dell’arte che deve denunciare i mali della società.

Illustra le caratteristiche del Naturalismo.

DomanDa 5

07-64.indd 11 23/03/15 11:45

Page 14: 303 QUESTO VOLUME, SPROVVISTO DI TALLONCINO A FRONTE …

12 LA SCAPIGLIATURA

Il termine definisce un gruppo di scrittori e artisti uniti da spirito d’in-dipendenza e irrequietezza, che amano vivere in maniera eccentrica e disor-dinata. Li accomuna un generico ribellismo contro l’ipocrisia della società borghese e la condanna della logica materialistica dell’utile, a cui contrap-pongono la superiorità dei valori dell’arte e dello spirito. L’artista avverte la propria estraneità rispetto al mondo contemporaneo, vive una profonda crisi d’identità che compromette il suo tradizionale ruolo di guida morale, si sente inutile ed emarginato. Egli rivendica tuttavia una superiorità spiri-tuale che lo innalza al di sopra dell’uomo comune. Per designarli si utilizza talvolta anche l’espressione francese Bohème (da bohèmiens, zingari prove-nienti dalla Boemia).

La Scapigliatura si diffonde soprattutto a Milano e Torino intorno al 1860-70 circa. I principali esponenti – Emilio Praga, Iginio Ugo Tarchetti, Camillo e Arrigo Boito, Carlo Dossi – non costituirono una “scuola” perché non furono accomunati da scelte stilistiche, teorie estetiche e posizioni po-litiche, ma da legami d’amicizia e da un generico spirito di ribellione nei confronti delle convenzioni sociali e letterarie.

Il loro comportamento ribellistico e provocatoriamente anticon-formista corrisponde a una produzione letteraria denigratoria nei con-fronti dei modelli canonici (Manzoni) e tesa alla ricerca di effetti provoca-tori, irriverenti e sorprendenti nei confronti della tradizione sia sul piano contenutistico-tematico (argomenti morbosi e casi patologici) sia sul piano stilistico (tendenza espressionistica della scrittura, accostamenti lessicali violenti e contrastanti ecc.). Significativi gli sperimentalismi linguistici sul piano sintattico, lessicale e ortografico, che in parte anticipano la prosa no-vecentesca.

Il tema privilegiato è l’amore, svuotato delle valenze romantiche e deformato umoristicamente o paradossalmente in amore-malattia, in pos-

Definisci le caratteristiche della Scapigliatura.

DomanDa 6

07-64.indd 12 23/03/15 11:45

Page 15: 303 QUESTO VOLUME, SPROVVISTO DI TALLONCINO A FRONTE …

13sessività nevrotica e ossessiva della donna. Altri temi sono la morte, il sogno e il demoniaco, la dimensione del doppio, la ricerca del “brutto”.

Tra le opere, ci si può soffermare in maniera esemplificativa sulla Fosca di Iginio Ugo Tarchetti, incentrata su una vicenda di amore e morte. Giorgio, il protagonista che parla in prima persona, ha una relazione con la bellis-sima e radiosa Clara, ma vive un’ambivalente situazione di attrazione e re-pulsione nei confronti di Fosca, una donna brutta, malata e dalla sensibilità morbosa.

07-64.indd 13 23/03/15 11:45

Page 16: 303 QUESTO VOLUME, SPROVVISTO DI TALLONCINO A FRONTE …

14 VERGA

La rottura con la tradizione della narrativa di Verga avviene principalmente sul piano delle tecniche narrative.

● Tecnica dell’impersonalità: l’obiettivo è di dare al lettore l’illusione completa della realtà. I fatti non sono presentati da un narratore on-nisciente, ma dal punto di vista dei personaggi che vivono nell’ambiente rappresentato: questa scelta implica non solo l’adozione di un linguaggio il più vicino possibile alla lingua parlata, ma anche l’assunzione dei modi di pensare e di giudicare propri del mondo raffigurato (cfr. Prefazione ai Malavoglia).

● Artificio della regressione: l’autore arretra dalla propria visione del mondo, per assumere l’ottica e il sistema di valori dei personaggi. Verga rinuncia a interpretare i fatti con i suoi parametri di uomo colto e assu-me la prospettiva del “coro” del paese; partecipe dell’ambiente sociale rappresentato, ne condivide mentalità e cultura.

● Straniamento: i fatti normali vengono raccontati come se fossero stra-ni, oppure viceversa. Il ristabilimento della verità non viene attuato con un intervento dell’autore (questo violerebbe la legge dell’impersonalità), ma ricavato dal testo stesso, dall’evidenza dei fatti. Casi esemplari della tecnica dello straniamento sono: la reazione di Rosso Malpelo alla morte del padre (chiusura in se stesso, rifiuto del cibo), che è presentata come “strana” per confermare la natura malvagia del ragazzo; la visione legata alla logica dell’utile del “coro” di Aci Trezza, che giudica come “strano” l’agire dei Malavoglia, le cui azioni sono guidate dagli affetti e dai valori familiari.

● Discorso indiretto libero: è caratterizzato dall’assenza di segni gra- fici (due punti e virgolette) e di verbi introduttivi del discorso diretto

Illustra le tecniche narrative innovative di Verga.

DomanDa 7

07-64.indd 14 23/03/15 11:45

Page 17: 303 QUESTO VOLUME, SPROVVISTO DI TALLONCINO A FRONTE …

15(dire e pensare); dall’essere riferito in terza persona; da un linguaggio spiccatamente popolare con espressioni tipiche della lingua parlata. Ad esempio, nel capitolo III dei Malavoglia, la morte di Bastianazzo, avvenu-ta in seguito al naufragio della Provvidenza, non viene descritta diretta-mente da Verga, ma attraverso i discorsi e i gesti di tutti i membri della comunità.

07-64.indd 15 23/03/15 11:45

Page 18: 303 QUESTO VOLUME, SPROVVISTO DI TALLONCINO A FRONTE …

16 VERGA

La vicenda dei Malavoglia ha inizio nel 1863 ad Aci Trezza, un villaggio di pescatori vicino a Catania. I Malavoglia sono una famiglia di pescatori pro-prietari di una barca, la Provvidenza, e di una casa, «la casa del nespolo». Per iniziativa di padron ’Ntoni, il capofamiglia, i Malavoglia si avventurano in un’impresa commerciale, il trasporto per mare di un carico di lupini. Ma Ba-stianazzo, uno dei figli di padron ’Ntoni, muore nel naufragio della barca. Re-sta inoltre un grosso debito da saldare, dato che i lupini sono stati comprati a credito dallo zio Crocifisso, l’usuraio del paese. Il fallimento dell’operazione commerciale avvia una sequenza impressionante di disgrazie e il parziale lie-to fine non è sufficiente a mascherare la disgregazione del nucleo familiare. In questo consiste proprio il pessimismo di Verga, ossia una visione anti-idillica della realtà, in cui ogni volontà di cambiamento si risolve con una disgrazia e solo se si rimane chiusi nel proprio guscio si può sperare di salvarsi (“ideale dell’ostrica”). Attorno alla famiglia è sempre presente il chiacchiericcio del “coro”, l’altro protagonista del romanzo, che attraverso i suoi commenti conferisce alla narrazione una straordinaria ricchezza espressiva e tematica.

L’azione si dipana in un tempo storico che va dal 1863 al 1877-78. Sul tempo della storia prevale quello ciclico del passare delle stagioni e delle fe-ste religiose. Lo spazio in cui si svolgono le vicende è quello del paese sici-liano con i suoi punti di riferimento, rappresentati dai luoghi familiari ai personaggi (la piazza, la farmacia, l’osteria) all’interno dei quali rimane an-corato il punto di vista della narrazione.

Il romanzo si basa su una logica bipolare, che esemplifica le due etiche contrapposte presenti nel paese: da una parte i Malavoglia con la loro visio-ne del mondo basata su valori antichi (laboriosità e altruismo); dall’altra il resto del villaggio mosso al contrario da una logica di interesse personale (egoismo, crudeltà, ricatti ecc.).

Illustra in quale spazio e tempo si svolgono le vicende dei Malavoglia e quali sono i principali significati del testo.

DomanDa 8

07-64.indd 16 23/03/15 11:45

Page 19: 303 QUESTO VOLUME, SPROVVISTO DI TALLONCINO A FRONTE …

17VERGA

Mastro-don Gesualdo è il romanzo dell’eroe moderno, del quale vengono esal-tate l’intelligenza e la tenacia. L’ascesa di Gesualdo si svolge in un ambiente più ricco e vario rispetto a quello di Aci Trezza: spazia dal mondo di operai, contadini e artigiani poveri ai ricchi possidenti borghesi o aristocratici.

Ambientato a Vizzini, una cittadina tra Ragusa e Catania, negli anni fra il 1820 e il 1848, il romanzo racconta le vicende di Gesualdo Motta, un “uomo nuovo”, venuto dal nulla, che diviene ricchissimo e potente. L’ingen-te fortuna accumulata gli consente di trattare con i nobili e di sposare un’a-ristocratica decaduta, Bianca Trao. Il matrimonio, che sembrerebbe sancire la consacrazione sociale definitiva di Gesualdo, segna in realtà l’inizio del-la sua parabola discendente. Gli sforzi per stabilire un’intesa con la moglie sono vani e nessuna gioia gli viene dalla figlia Isabella, che forse non è sua. ll romanzo si chiude con la morte in solitudine di Gesualdo a Palermo, dove è ospite della figlia nel ricco palazzo nobiliare in cui vive, dopo aver sposato, con un matrimonio di convenienza, il Duca di Leyra. Nella lunga agonia che precede la fine Gesualdo prende coscienza della vanità della fatica volta all’accumulo della roba.

Il Mastro-don Gesualdo racconta quindi il fallimento dell’“ideologia della roba”: Gesualdo è un “vinto” perché non si riconosce più in nessuna classe sociale, né quella contadina a cui apparteneva, né quella borghese che ha raggiunto. Il narratore abbandona lo stile corale dei Malavoglia e guida il racconto: alterna il giudizio critico diretto a momenti di ellissi narrati-va. I periodi sono brevi, frequentemente spezzati, con cadenze rapide e in-calzanti. Il linguaggio differisce da quello dei Malavoglia: è il parlato dei piccolo-borghesi e dei ricchi, ben inseriti nelle attività produttive.

Analizza il romanzo Mastro-don Gesualdo dal punto di vista strutturale, tematico, stilistico.

DomanDa 9

07-64.indd 17 23/03/15 11:45

Page 20: 303 QUESTO VOLUME, SPROVVISTO DI TALLONCINO A FRONTE …

18 IL VERISMO

La cultura italiana degli anni Settanta dell’Ottocento sviluppa una grande attenzione per il Naturalismo francese e in particolare per Èmile Zola, le cui teorie della narrativa vengono rielaborate dal nostro Verismo.

Nel marzo 1877 la recensione di Luigi Capuana sul «Corriere della Sera» del romanzo di Zola L’Assomoir ne determina un grande successo di pubblico. Capuana rivolge la sua attenzione soprattutto sulla tecnica dell’impersona-lità di Zola, che consente di descrivere perfettamente le vicende senza par-tecipazioni emotive da parte del narratore. La principale preoccupazione del romanziere deve essere infatti quella di rappresentare la realtà del mondo contemporaneo con precisione oggettiva, aderendo il più possibile al vero.Il problema dei romanzieri veristi è quindi in primo luogo la rappresenta-zione del vero: viene elaborata una tecnica narrativa assolutamente impersonale, simile al metodo dell’osservazione scientifica. Mentre però per il Naturalismo francese l’autore è uno scienziato che si allontana dall’og-getto narrato per osservarlo dall’esterno e dall’alto, lo scrittore verista è consapevole del fatto che il romanzo resta pur sempre un genere ibrido, in cui convivono poesia e riflessione conoscitiva. Per mettere a fuoco la realtà lo scrittore non può comportarsi in tutto e per tutto come uno scienziato, dimenticando la propria specificità: egli al contrario dovrebbe calarsi nella pelle dei personaggi, vedere le cose con i loro occhi ed esprimerle con le loro parole.

Federico De Roberto, uno dei più importanti autori veristi, mostra nel-le sue opere una particolare attenzione per la psicologia dei personag-gi, mosso dal forte desiderio di scavare nell’animo umano per spiegarne i comportamenti più strani e deviati. La tendenza alla rappresentazione dei caratteri psicologici si traduce in una totale perdita di fiducia nella storia e in una progressiva diminuzione dell’impegno sociale e politico dello scrittore.

Illustra le principali caratteristiche del Verismo italiano.

DomanDa 10

07-64.indd 18 23/03/15 11:45

Page 21: 303 QUESTO VOLUME, SPROVVISTO DI TALLONCINO A FRONTE …

19IL DECADENTISMO

Il movimento culturale, che si afferma in Europa negli anni Settanta e Ottanta dell’Ottocento e che è noto con il nome di Decadentismo, prende le mosse dal-la crisi del Positivismo filosofico, che aveva determinato una sopravvalutazio-ne del potere delle scienze. Ad esso gli intellettuali decadenti contrappongono una tendenza a rinnegare la possibilità di rappresentare il reale in maniera razionale, coerente e completa. Essi al contrario sottolineano gli aspetti irra-zionali della mente e della percezione, sotto l’influenza delle considerazioni fi-losofiche espresse da Nietzsche, Bergson e Freud (fondatore della psicoanalisi e scopritore dell’inconscio).

Per comprendere al meglio le caratteristiche di questo movimento è signi-ficativo anche il confronto con il Romanticismo, di cui vengono ripresi mol-ti aspetti: sfiducia nella ragione, rifiuto della realtà e fuga verso un “altrove”, esasperazione di esperienze di segno irrazionalistico, spiritualistico, soggetti-vistico. Gli intellettuali decadenti si muovono dunque esclusivamente in una dimensione irrazionale, alla ricerca dell’Assoluto a cui è possibile accedere tra-mite la letteratura. L’attenzione si sposta dall’oggetto al soggetto e ciò implica una più profonda percezione di sé; la conoscenza si raggiunge esclusivamente attraverso gli attributi fisici, mentali e spirituali.

Se però l’età romantica si segnalava per il suo slancio entusiastico e per le forme di ribellione titanica, il Decadentismo è contrassegnato da un senso di sfacelo e di fine che inibisce ogni slancio. Rispetto al Romanticismo inoltre il Decadentismo abbandona l’idea del poeta-vate, che sostituisce con quella del veggente, sacerdote di un vero e proprio culto, capace di vedere dove l’uomo co-mune (il borghese, il sano, il normale) non vede nulla. Egli perde il ruolo di guida e diventa un individuo “maledetto”, che ricerca l’isolamento e la trasgressione.

L’artista decadente attribuisce una devozione religiosa all’arte, la supre-ma fra le attività umane: l’obiettivo dell’artista diventa fare della propria vita un’opera d’arte, vivere nel culto esasperato della bellezza, circondarsi degli og-getti più preziosi (estetismo).

Spiega quali sono le caratteristiche essenziali del Decadentismo.

DomanDa 11

07-64.indd 19 23/03/15 11:45

Page 22: 303 QUESTO VOLUME, SPROVVISTO DI TALLONCINO A FRONTE …

20 IL DECADENTISMO

Emarginato e isolato, l’artista decadente si pone in contrasto con la società, di cui condanna e respinge in maniera polemica e provocatoria la moderni-tà. Egli si rivolge con scherno e disprezzo anche al pubblico, accusato di con-cepire la creazione artistica sempre più come un prodotto di e per la massa. Da questo aristocratico dissenso derivano le pose convenzionali del dandy e dell’esteta, che si riconoscono nel culto della bellezza e dell’arte, nel disprezzo per l’utilitarismo borghese e nell’esaltazione della finezza dei sensi in netta opposizione alla mediocrità e alla volgarità del gusto di massa.

Esiste poi una terza figura tipica: il flâneur, ovvero l’individuo ozioso e indolente che passeggia svagato, esprimendo il contrasto con la legge della produttività. La perdita del tempo, la creazione di spazi privati di libertà, il tentativo di differenziarsi dalla logica borghese della produttività indu-striale diventano valori da perseguire nella vita come nell’arte e nella let-teratura.

Contraddistingue questi artisti l’irrequietezza, la ricerca di ciò che rap-presenta la fuga dalla realtà (viaggi, alcool, droga, esotismo), il vitalismo esasperato, la ricerca del gesto memorabile. Alla base di tutto c’è sia la vo-lontà di costruire la propria vita come un’opera d’arte sia la presunzione di onnipotenza (superomismo dannunziano).

Il fondatore dell’indirizzo estetizzante è Karl-Joris Huysmans (1848-1907) con il romanzo Controcorrente. Scrittore e romanziere tra i più rappresenta-tivi dell’Estetismo decadente, nonchè massimo esponente del dandismo è Oscar Wilde (1854-1900) sia per la vita mondana e scandalosa sia per l’opera letteraria, che tratta i temi principali del Decadentismo con una personale vena umoristica.

Individua gli atteggiamenti tipici degli artisti decadenti.

DomanDa 12

07-64.indd 20 23/03/15 11:45

Page 23: 303 QUESTO VOLUME, SPROVVISTO DI TALLONCINO A FRONTE …

21BAUDELAIRE

Les fleurs du mal (“I fiori del male”), pubblicati nel 1857, segnano un’auten-tica rivoluzione nella storia della poesia. Il titolo del libro è giocato su un ossimoro: i fiori, immagine ideale di gentilezza e bellezza, sono accostati al “male”, al vizio, alla corruzione.

L’originalità del poeta sta nell’aver saputo cogliere e rappresentare in ter-mini nuovi la dialettica fra Ideale e Reale: la sua poesia aspira alla con-ciliazione fra questi due opposti, a quella sintesi di spirito e corpo in cui si realizza lo stato di beatitudine. Ma si tratta di un’utopia destinata a fallire, in quanto la storia umana è costantemente costretta a fare i conti con il male, con il degrado, con la perversione. Questo spiega la tendenza al disgusto, alla noia (ennui e spleen sono parole-chiave della sua poetica), il malessere dell’uomo contemporaneo.

La poesia di Baudelaire predilige come ambientazione il mondo artifi-ciale della città in opposizione a quello della natura che, da generatore del bene e del bello, si trasforma in oscuro e segreto. Per meglio comprendere la visione che il poeta ha della città moderna sono esempi significativi l’opera Lo Spleen di Parigi e la lirica Il cigno, contenuta nella raccolta I fiori del male. Egli guida il lettore in una Parigi sventrata dai cantieri che ne stanno ridise-gnando il volto per adeguarlo alla modernità. L’ammasso di rovine gli appare come l’allegoria della morte di una civiltà colta nel momento in cui si attua la sua metamorfosi verso il nuovo.

Nella famosa lirica Corrispondenze, che riassume la poetica di Baudelaire, la natura viene rappresentata come un “tempio” in cui le forme mate-riali sono simboli di una realtà profonda e autentica. Una serie di legami mi-steriosi uniscono in una relazione di somiglianza i profumi, i colori, i suoni. Per decifrarli occorre rinunciare alla visione razionale e abbandonarsi alle sensazioni, che consentono la comunicazione con il profondo. Il poeta ha la facoltà di decifrare questi simboli oscuri espressi dalla natura e di tradurli in poesia attraverso il ricorso a metafore, analogie e sinestesie.

Spiega in che cosa consiste la modernità della raccolta poetica di Char-les Baudelaire Les fleurs du mal e le sue caratteristiche.

DomanDa 13

07-64.indd 21 23/03/15 11:45

Page 24: 303 QUESTO VOLUME, SPROVVISTO DI TALLONCINO A FRONTE …

22 IL SIMBOLISMO

Il precursore di questa corrente poetica della cultura decadente è Charles Baudelaire (1821-67). Il manifesto del movimento, pubblicato nel 1886 sul quotidiano «Le Figaro» a firma del poeta Jean Moréas, ne definisce i caratteri essenziali: la ricerca della musicalità, l’aura di trascendenza e di mistero, l’intreccio della poesia con le altre arti, in particolare la musica.

Come è evidente già dal nome è essenziale il concetto di simbolo, che non identifica un’entità astratta, ma un elemento della natura in cui coglie-re per via allusiva il mistero indefinibile a cui la poesia ha il compito di dare espressione. La realtà è una “foresta di simboli”, che “si corrispondono”: il poeta è in grado di riconoscere le corrispondenze e di trasferire nella poesia immagini e visioni tramite libere associazioni analogiche, in una dimensio-ne di sogno. La sequenzialità causa-effetto e le concatenazioni logiche ven-gono dunque a mancare: i collegamenti risultano spezzati; lo spazio perde la sua consistenza; vengono aboliti i legami di tempo. In questa dimensione irrazionale e onirica la componente fonica e grafica della scrittura prevale su quella semantica e il linguaggio diventa ambiguo a tal punto da richiede-re la partecipazione attiva di un lettore privilegiato, che sappia ricercare e comprendere le possibili chiavi di lettura del testo.

I principali interpreti del movimento simbolista furono Paul Verlaine (1844-96), nelle cui composizioni predomina la dimensione musicale del verso che incide sull’organizzazione logico-sintattica del discorso, sostituita da una rete di analogie; Arthur Rimbaud (1854-91), che porta la sua opera a estremi di visionarietà lirica e sperimentazione metrico-linguistica e che sostiene la necessità di un «ragionato disordine di tutti i sensi», attra-verso cui il poeta-veggente può cogliere il segreto di tutte le cose; Stéphane Mallarmé (1842-98), poeta e animatore dei celebri “martedì letterari”, er-metico nello stile e classicista nei temi. In una fase di transizione tra Simbo-lismo e avanguardie si colloca invece Paul Valéry, che può essere considerato l’unico vero erede della poetica di Baudelaire e Mallarmé, in particolare per quanto riguarda la riflessione sul linguaggio e sulla scrittura.

Definisci le caratteristiche del movimento poetico del Simbolismo.

DomanDa 14

07-64.indd 22 23/03/15 11:45

Page 25: 303 QUESTO VOLUME, SPROVVISTO DI TALLONCINO A FRONTE …

23IL SIMBOLISMO

Ne La lettera del veggente, scritta al professore di retorica Paul Demeny nel 1871, Arthur Rimbaud sostiene la necessità di un “lungo, immenso e ragio-nato disordine di tutti i sensi” quale condizione indispensabile nel processo creativo della poesia, che deve farsi strumento di analisi dello spazio profon-do della soggettività alla ricerca dell’altro che è in lui.

Il poeta diviene dunque un veggente, un intermediario tra la dimen-sione dell’ignoto e la realtà esterna. Pur non essendo riconosciuto e stimato dalla società, egli è l’unico in grado di coglierse il segreto che sta dietro a tutte le cose in virtù della forza oscura che lo anima e che nemmeno lui conosce del tutto.

Per comunicare la verità nascosta il poeta deve inventare un linguaggio nuovo che esprima l’ineffabile, che afferri l’essenza della realtà e sappia comunicarla attraverso la poesia.

L’immagine si pone come strumento pressoché assoluto di una cono-scenza diversa, percepita attraverso l’intuizione, l’illuminazione, la fol-gorazione.

Spiega che cosa si intende per “poeta veggente”.

DomanDa 15

07-64.indd 23 23/03/15 11:45

Page 26: 303 QUESTO VOLUME, SPROVVISTO DI TALLONCINO A FRONTE …

24 D’ANNUNZIO

Gabriele d’Annunzio nasce a Pescara il 12 marzo 1863. Nel 1879 esordisce con Primo vere, una raccolta di versi e traduzioni influenzata dai classici e dalle Odi Barbare di Giosue Carducci.

Nel 1881 si trasferisce a Roma per laurearsi, ma abbandona gli studi per dedicarsi all’attività giornalistica e nel 1882 pubblica la raccolta poetica Can-to novo che suscita l’ammirazione di Carducci.

Nel 1883 sposa la duchessina Maria Hardouin di Gallese, che gli darà tre figli - Mario, Gabriellino e Veniero – mentre la quarta, Renata, nascerà da una relazione extraconiugale.

Nel 1889 pubblica Il piacere. Per sfuggire ai creditori nel 1891 si trasferisce a Napoli, dove collabora con il «Mattino». Nel 1893 esce il Poema paradisiaco, l’anno seguente il romanzo Il trionfo della morte. L’incontro con Eleonora Duse, che diverrà sua amante, lo spinge verso il teatro. Nel 1895 firma il ro-manzo Le vergini delle rocce, in cui porta alle estreme conseguenze l’ideolo-gia del superuomo-tribuno, e nel 1900 pubblica il romanzo Il fuoco, anch’es-so incentrato sul mito del superuomo.

Si trasferisce in Toscana, dove tra il 1903 e il 1904 scrive i tre libri delle Laudi. Nel 1910 pubblica Forse che sì forse che no e, perseguitato nuovamen-te dai creditori, inizia il “volontario esilio” in Francia. Nel 1915 rientra in Ita-lia per promuovere l’intervento in guerra. Arruolatosi volontario nel 1916 è ferito a un occhio; durante la convalescenza inizia la composizione del Not-turno. Le clamorose imprese, di cui è protagonista tra il 1918 e il 1919 (“Beffa di Buccari”, volo su Vienna e occupazione di Fiume), contribuiscono a creare il mito del «poeta-soldato». Nel 1921 si ritira sul lago di Garda, in una villa che chiamerà il “Vittoriale degli Italiani”. Il regime fascista lo colma di onori. Muore il 1° marzo 1938.

Ricostruisci in sintesi le fasi principali della biografia di d’Annunzio.

DomanDa 16

07-64.indd 24 23/03/15 11:45

Page 27: 303 QUESTO VOLUME, SPROVVISTO DI TALLONCINO A FRONTE …

25D’ANNUNZIO

Il piacere viene composto in soli sei mesi nel 1888 sulla base dell’esperienza giornalistica romana ed è pubblicato nel 1889. Con L’Innocente e Trionfo del-la morte costituisce il ciclo dei Romanzi della Rosa, dove la rosa è il simbo-lo dell’amore ardente e sensuale. Il titolo pone in luce la centralità dell’eros nella vita del giovane e aristocratico protagonista, Andrea Sperelli, raffina-to cultore delle arti, in contrasto con il cattivo gusto e l’utile borghesi. In quest’ottica i dettagli estetici diventano centrali nella narrazione, che si fa lenta e introspettiva. La descrizione dei luoghi, così come dei tratti fisici dei personaggi, avviene mediante il confronto con oggetti e opere d’arte, che si pongono come filtro della realtà.

Nel romanzo si narrano le vicende sentimentali di Andrea, che è dibattu-to tra la passione per la sensuale Elena Muti e l’affetto per la spirituale Maria Ferres. Le due donne, i cui nomi alludono al mito greco (Elena di Troia) e alla tradizione evangelica (Maria, madre di Gesù), rappresentano la contrappo-sizione di sensualità e spiritualità (“tema del doppio”). Il rapporto con le due donne è generatore di sensazioni nuove e piacevoli, ma anche di conflit-ti inquietanti, che condurranno il protagonista verso un penoso isolamento. Andrea Sperelli incarna la sintesi tipicamente decadente dell’esteta e del dandy, cultore di gusti raffinati, collezionista per vocazione, ricercatore del bello. Egli non riconosce leggi morali, ma solo estetiche, teso all’affermazio-ne di sé in senso elitario, con il risultato di essere vittima della sua incostan-za: la sua è una ricerca senza centro, attratta da quanto di volta in volta gli appare desiderabile. Andrea ha i germi di quella malattia della volontà, che caratterizza tutti gli eroi dannunziani e che sarà possibile ritrovare in molti anti-eroi novecenteschi.

Fai una breve analisi del romanzo Il piacere e definisci il profilo del suo protagonista.

DomanDa 17

07-64.indd 25 23/03/15 11:45

Page 28: 303 QUESTO VOLUME, SPROVVISTO DI TALLONCINO A FRONTE …

26 D’ANNUNZIO

Le Laudi del cielo del mare della terra e degli eroi dovevano comprendere sette libri, ma d’Annunzio pubblica solo i primi quattro: Maia, Elettra, Alcyone, Me-rope. Maia, che reca il sottotitolo Laus vitae, è un vasto poema d’argomento superomistico e vitalistico.

Il libro canta l’ebbrezza dei sensi, l’istinto, la comunione con la natura. Alcyone, il terzo libro uscito nel 1903, conta 88 liriche ordinate in cinque se-zioni secondo un criterio narrativo rigorosamente unitario, che illustra la storia di un’estate trascorsa in Maremma. Il tema di Alcyone non si riduce comunque alla vacanza estiva, ma si concentra soprattutto sulla vicenda in-teriore del poeta che, desideroso di concedersi un periodo di tregua dagli impegni della politica e della scrittura, cerca il contatto con la natura nell’il-lusione di potersi fondere con essa. Sono accentuati di conseguenza tutti gli elementi riconducibili alla vita fisica e a quella dei sensi: attraverso una trasfigurazione mitica l’umano e il naturale si fondono l’uno nell’altro, in una forma di identificazione totale che prende il nome di panismo, con allusione a Pan, la divinità che incarna la vitalità istintiva, l’impulso a fon-dersi con la natura.

È ricorrente nelle liriche il tema della metamorfosi, che permea tutti gli aspetti del cosmo: tempo atmosferico, elementi vegetali, forme animali.

Il linguaggio è caratterizzato da un tono aulico, dal gusto prezioso per gli accostamenti, dalla musicalità. Il lascito più significativo delle poesie di Alcyone consiste nel lessico e nella metrica, dominati da sperimentazioni ritmiche e metriche come onomatopee, fonosimbolismi e soprattutto dalla strofa lunga.

Illustra il progetto delle Laudi, analizzando la centralità di Alcyone sotto il profilo tematico, strutturale e linguistico.

DomanDa 18

07-64.indd 26 23/03/15 11:45

Page 29: 303 QUESTO VOLUME, SPROVVISTO DI TALLONCINO A FRONTE …

27D’ANNUNZIO

Con la denominazione di “prosa notturna” si fa riferimento a una serie di scritti composti lungo un arco di tempo che va dal soggiorno francese alla morte (1910-38). Si tratta di opere eterogenee, accomunate da una forte at-tenuazione della retorica e dal parziale venir meno dell’ideologia superomi-stica. Cambiano anche le tematiche: sono trattate la malattia, la morte, i ricordi dell’infanzia. La finzione autobiografica e diaristica contraddi-stingue tutte le “prose notturne”, nelle quali la narrazione avviene in prima persona e il discorso si svolge sempre sul filo della memoria nel tentativo di ricostruire e riattraversare il proprio passato. La scrittura si sostituisce alla vista, divenendo strumento di scandaglio della realtà (“tema della visione interiore”). A livello stilistico è presente una frammentazione della pro-sa, caratterizzata da periodi brevi e privi di enfasi.

Il culmine di questo periodo artistico è costituito dal Notturno, una sorta di diario della malattia: nel febbraio del 1916 un incidente di volo aveva co-stretto d’Annunzio a una temporanea cecità, durata parecchi mesi. È proprio questa cecità a diventare una condizione mentale nuova, conoscitiva e creativa, in grado di tradurre in immagini quell’angoscia che la sofferenza fisica procurava. Formalmente la maggior novità del Notturno è data dalla sovrapposizione di piani temporali (presente-passato) e dalla tendenza a procedere per libere associazioni mentali (frammentismo), in cui la ma-teria narrata non è organizzata nei modi tradizionali dell’intreccio lineare. Questo nuovo tipo di prosa risulta spesso interrotto dalla punteggiatura, al-linea frasi coordinate e tende al lirismo poetico.

Indica quali sono le caratteristiche principali della “fase notturna” della prosa dannunziana.

DomanDa 19

07-64.indd 27 23/03/15 11:45

Page 30: 303 QUESTO VOLUME, SPROVVISTO DI TALLONCINO A FRONTE …

28 PASCOLI

Il primo volumetto di poesie, Myricae, appare nel 1891. Ne usciranno in se-guito edizioni ampliate nel 1892, nel 1894 e nel 1897. Nel 1897 pubblica Il fan-ciullino, testo programmatico in cui Pascoli espone i fondamenti della sua poetica e la prima edizione dei Poemetti. Nel 1903 esce la prima edizione dei Canti di Castelvecchio e la versione definitiva de Il fanciullino; l’anno succes-sivo compare la versione definitiva dei Poemetti, intitolati ora Primi poemet-ti e Poemi conviviali.

I temi principali, che permeano l’universo pascoliano, sono quelli dell’in-fanzia e della morte.

Il tema dell’infanzia costituisce l’essenza stessa della sua poesia: il poeta, come un fanciullo, riesce a vedere ciò che gli adulti non sono più in grado di scorgere attraverso l’intuizione e capacità percettive particolari. L’età della fanciullezza rivive così nel suo sguardo innocente e grazie allo stupore e alla fantasia egli può andare oltre gli oggetti, metterli in relazione tra loro, decifrare i misteriosi simboli che celano la verità.

Il tema della morte è ricorrente nella produzione letteraria di Pascoli. I nu-merosi lutti che turbarono in maniera drammatica la sua infanzia tornano nella sua lirica, sia in forma esplicita che implicita. Una sottile inquietudine pervade ogni descrizione naturale, anche la più idillica, e il peso opprimente dell’ingiustizia umana che ha privato i figli innocenti del loro padre turba continuamente il poeta. L’ossessivo pensiero della morte si manifesta negli oggetti, nei rumori della natura, nei suoni resi con onomatopee. Il poeta ten-ta di superare questa condizione di dolore trovando rifugio nell’intimità fami-liare, tentando di ricostruire il “nido”, precocemente infranto, con le sorelle Maria e Ida e, in seguito al matrimonio di quest’ultima, con la sola Maria, con cui si stabilisce a Castelvecchio di Barga in Garfagnana.Quasi totalmente assente nella poesia pascoliana è invece il tema dell’eros, considerato improprio rispetto alla poetica del fanciullo, e dunque nascosto e negato. Esso traspare tuttavia furtivamente in alcune liriche, in un gioco di alternanza tra attrazione e repulsione verso la sensualità che segna pro-fondamente tutta l’opera del poeta.

Illustra in sintesi le principali opere e i temi di Giovanni Pascoli.

DomanDa 20

07-64.indd 28 23/03/15 11:45

Page 31: 303 QUESTO VOLUME, SPROVVISTO DI TALLONCINO A FRONTE …

29PASCOLI

Lo scritto Il Fanciullino precisa i fondamenti della poetica pascoliana: si trat-ta infatti di un discorso programmatico sul poeta e sulla poesia, suddiviso in venti brevi capitoli pubblicati nel 1897 sul «Marzocco». Ogni uomo dentro di sé, osserva Pascoli, conserva anche da adulto un fanciullo eterno, che guarda il mondo con lo stesso candore e la medesima innocenza di un bam-bino e che pronuncia le parole con il sacrale stupore proprio delle origini dell’umanità. La poesia allora è una sorta di infanzia psichica, che dà voce alla meraviglia con cui il mondo si presenta al fanciullo, cioè al poeta.

L’opera si distingue per un tono apparentemente semplice; in realtà le radici culturali del pensiero espresso da Pascoli risultano ben più com-plesse. L’influenza di Platone è dichiarata dallo stesso autore all’inizio del Fanciullino. Altro importante influsso è quello di Leopardi con le sue teorie sull’immaginazione creatrice di miti, naturalmente attiva negli antichi e nei fanciulli. La facoltà dello stupore poetico è dunque innata in ciascun uomo, non è prerogativa del poeta, piuttosto è poeta colui che è in grado di darle voce. La poesia, quindi, è tale solo quando riesce a parlare con la voce del fanciullo ed è vista come la perenne capacità di stupirsi tipica del mon-do infantile, in una disposizione irrazionale che permane nell’uomo anche quando questi si è ormai allontanato, almeno cronologicamente, dall’infan-zia propriamente intesa. Pascoli dice chiaramente che la poesia non crea, ma si limita a scoprire il lato poetico delle cose, anche quelle più piccole e semplici, con conseguente allargamento dei confini del “poetabile” rispetto a quelli solitamente riconosciuti e ammessi dalla tradizione.

Quali sono le principali idee poetiche contenute ne Il Fanciullino di Gio-vanni Pascoli? E quali le radici culturali alla base della sua composizione?

DomanDa 21

07-64.indd 29 23/03/15 11:45

Page 32: 303 QUESTO VOLUME, SPROVVISTO DI TALLONCINO A FRONTE …

30 PASCOLI

Si può affermare che ciascuna cosa diventa significativa nel discorso poetico di Pascoli. Questa in sintesi la sua poetica delle cose.

Gli oggetti diventano poetici indipendentemente dal loro essere umili o alti, quotidiani o preziosi: essi assumono significato a partire da un’e-sigenza interiore che è tesa ad attribuire a loro un senso. In quest’ottica il mondo degli oggetti si riempie di particolari dal nome esatto, che sono spesso definiti o accompagnati da un suono: la dimensione uditiva e fo-nosimbolica (che esprime cioè un significato per mezzo dei suoni) della realtà diviene quindi centrale nella lingua di Pascoli.

In questo contesto anche la visione assume un ruolo fondamentale: essa esprime la sua ambiguità fra l’oggettività della natura e la distorsione indivi-duale, per cui ciò che è piccolo può diventare grande e viceversa.

Perché si parla di poetica delle cose per Pascoli?

DomanDa 22

07-64.indd 30 23/03/15 11:45

Page 33: 303 QUESTO VOLUME, SPROVVISTO DI TALLONCINO A FRONTE …

31PASCOLI

Gli aspetti più evidenti della lingua poetica di Pascoli sono l’esattezza linguistica, con cui il poeta descrive il mondo delle piccole cose che lo circonda, lo sperimentalismo lessicale e la valorizzazione della di-mensione sonora. Sono di uso frequente i tecnicismi e una vera e pro-pria nomenclatura, ad esempio ornitologica e botanica; tale esattezza è immersa in una musicalità di effetti retorici: onomatopee, anafore, ite-razioni, allitterazioni. Ai termini tecnici si affiancano poi termini preziosi, quotidiani e dialettali.

Anche la sintassi costituisce un elemento d’innovazione rispetto alla tra-dizione: essa appare spesso frammentata dalle cesure e dagli enjambement e si articola in segmenti discontinui; frequente è il ricorso all’asindeto per collegare le frasi e ai parallelismi, in un gioco di parole che si ripetono a di-stanza. La sua è una poesia del silenzio che procede per “sottrazione”: esem-plificativo è il ricorso ai tre puntini di sospensione per eliminare il superfluo dalla composizione poetica.

Nella poesia pascoliana inoltre penetrano figure retoriche largamente utilizzate dai poeti simbolisti, quali la sinestesia e l’analogia. L’effetto fi-nale è quello di un plurilinguismo che influenzerà sensibilmente i poeti del Novecento, tra cui Umberto Saba ed Eugenio Montale.

Fai il punto sulla lingua di Pascoli, cogliendo gli aspetti di novità intro-dotti dal poeta all’interno della tradizione poetica italiana.

DomanDa 23

07-64.indd 31 23/03/15 11:45

Page 34: 303 QUESTO VOLUME, SPROVVISTO DI TALLONCINO A FRONTE …

32 PASCOLI

La raccolta poetica Myricae, uscita per la prima edizione nel 1891, condensa in sé i caratteri più originali di tutta la poesia pascoliana. Il titolo si riferisce a un verso del poeta latino Virgilio e indica la predilezione di Pascoli per le cose umili. Caratterizzano questa raccolta uno stile basato sul frammento lirico, una notevole varietà di metri e un linguaggio ricco di termini precisi, che segnano per la prima volta l’ingresso nella poesia italiana di nomi di oggetti quotidiani, piante, uccelli. La sensibilità per tutti i suoni, compresi i versi degli animali, pervade costantemente l’opera, in cui preval-gono le dimensioni uditiva e fonosimbolica della realtà. Il tema della morte è centrale e si lega al ricordo dei familiari defunti, in particolare a quello della madre.

I Canti di Castelvecchio, editi per la prima volta nel 1903, si richiamano ai Canti leopardiani: essi introducono un esplicito rapporto e dialogo con la tradizione, cambiando in tal senso l’impostazione delle liriche di Myricae. Il passo delle poesie infatti è più ampio, come strutturata è anche la raccolta, scandita dal succedersi delle stagioni dell’anno, da autunno ad au-tunno. La scansione temporale dei Canti si pone in netta contrapposizione con la dimensione onirica di Myricae, in cui sembrano fluttuare i paesaggi e i ritratti umani, resi sfuggenti e inafferrabili per la totale assenza di connota-zioni realistiche. A dominare però sono le sensazioni del poeta e un esteso simbolismo, che riporta ai temi della tragedia familiare e della morte, come accadeva in Myricae. Si propone a livello di stile il consueto plurilin-guismo pascoliano, ricco di termini appartenenti al dialetto garfagnino, di latinismi, aulicismi, voci romagnole, tecnicismi.

Confronta le due maggiori raccolte poetiche di Pascoli, Myricae e I canti

di Castelvecchio, evidenziandone gli elementi comuni e le principali diffe-renze a livello tematico e stilistico.

DomanDa 24

07-64.indd 32 23/03/15 11:45

Page 35: 303 QUESTO VOLUME, SPROVVISTO DI TALLONCINO A FRONTE …

33IL FUTURISMO

Nel febbraio del 1909 esce in francese, sul quotidiano «Le Figaro», il pri-mo Manifesto del Futurismo redatto dai futuristi italiani sotto la guida di Filippo Tommaso Marinetti. Il movimento, che si diffonde soprattutto a Milano, realtà metropolitana dove prendono corpo i miti della velocità e del dinamismo, presenta già dal nome il lancio verso il futuro all’insegna del desiderio di novità e di superamento dei modelli del Decadentismo.

Il Futurismo è nemico del passato, della tradizione e garantisce il suo ap-poggio alle altre avanguardie europee in nome della modernità. Particolar-mente violenta è la polemica contro la borghesia, di cui si contestano i modi di vita e i riti sociali e politici e a cui si contrappongono atteggiamenti di anarchismo, ribellismo e antiparlamentarismo.

Il Futurismo esalta il mito della guerra, del patriottismo e della violenza. La guerra in particolare rappresenta un atto di evoluzione, viene vista come momento di vitalità e di energia. Negli anni che precedono la Prima guerra mondiale i contributi che escono nelle riviste futuriste hanno un ruolo fondamentale nella propaganda interventista. L’ideologia futurista esalta anche il mito della velocità e della macchina di pari passo con il rifiuto del sentimento. L’uomo deve essere asensibile, deve mirare alla per-fezione e all’efficienza del mezzo meccanico.Il Futurismo propaganda una rifondazione totale in ambiti diversi: pit-tura, letteratura, musica, architettura, cinema, danza, moda. In particolare, in ambito teatrale esso propone la rottura della cosiddetta “quarta parete”, ossia il venir meno della separazione netta tra attori e spettatori, e la mesco-lanza di generi diversi.

Commenta i principali punti programmatici del Futurismo teorizzati da Marinetti sul Manifesto del 1909.

DomanDa 25

07-64.indd 33 23/03/15 11:45

Page 36: 303 QUESTO VOLUME, SPROVVISTO DI TALLONCINO A FRONTE …

34 LE AVANGUARDIE STORICHE

Il termine avanguardia, che originariamente indicava “il reparto militare che precedeva il grosso della truppa”, viene a definire dall’inizio del Novecento quei movimenti artistici e letterari che si propongono di rompere con la tradizione e di contestarne la validità con un atteggiamento provocatorio, nell’intento di “scuotere” il pubblico.

Al termine avanguardie si accostò in seguito l’aggettivo storiche per distin-guerle da un’ondata di nuovi movimenti artistici e culturali che fiorirono in Europa fra il 1947 e il 1965.

I principali movimenti, che nascono e si diffondono in Europa negli anni che precedono la Prima guerra mondiale, sono: Cubismo, Futurismo, Dadai-smo, Surrealismo, Espressionismo e Astrattismo.

A favorire l’insorgere delle avanguardie storiche è soprattutto il clima di fermento e di inquietudine diffuso in tutti gli ambienti artistici, che porta gradualmente gli artisti a ricercare una nuova espressività e dei nuovi codici e a porsi in netto contrasto con la tradizione.

Anche l’Italia partecipa a questo fermento culturale soprattutto con il Futurismo, il cui fondatore è Filippo Tommaso Marinetti, che sarà accer-chiato da un gruppo di intellettuali, pittori, scultori e poeti.

Cosa si intende per avanguardia e quali furono le principali avanguardie storiche in Europa e in Italia?

DomanDa 26

07-64.indd 34 23/03/15 11:45

Page 37: 303 QUESTO VOLUME, SPROVVISTO DI TALLONCINO A FRONTE …

35SVEVO

Il personaggio dell’inetto, individuo inadatto alla vita e alla società, è al centro dei romanzi sveviani: è Alfonso Nitti in Una vita, è Emilio Brentani in Senilità, è Zeno Cosini ne La coscienza di Zeno.

Al vitalismo esasperato dei protagonisti dei romanzi dannunziani si con-trappone quindi l’atteggiamento opposto: l’introversione totale. Il perso-naggio dei romanzi sveviani è ripiegato su se stesso, perché “inetto”, e lega-to a una concezione dell’esistenza opposta a quella dei contemporanei. Egli vive in una costante condizione d’insicurezza e affronta la propria esistenza senza mai averne il pieno controllo.

Nei suoi romanzi all’inetto si contrappone sempre un antagonista (Macario in Una vita, Stefano Balli in Senilità, Guido Speier ne La coscienza di Zeno), personaggio al contrario forte e vincente; ricorrente è anche una figura femminile superficiale e affascinante (Annetta, Angiolina, Ada), che rappresenta l’oggetto del desiderio del protagonista, a cui se ne contrappone un’altra pacata e un po’ stinta (Lucia, Amalia, Augusta). Pur in questo quadro ricorrente, Svevo riesce a rendere ogni personaggio credibile e vivo.

La figura dell’inetto è una costante nella produzione letteraria di Svevo. Illustrane le caratteristiche.

DomanDa 27

07-64.indd 35 23/03/15 11:45

Page 38: 303 QUESTO VOLUME, SPROVVISTO DI TALLONCINO A FRONTE …

36 SVEVO

Il romanzo di Svevo introduce molti elementi di novità rispetto alla tradi-zione ottocentesca. Il primo è sicuramente la scansione temporale non cronologica, ma per nuclei tematici in cui domina il “tempo misto”, ovvero il tempo interiore della coscienza: non un ordinato susseguirsi di av-venimenti, ma un loro continuo intersecarsi, in cui il passato si insinua nel presente, il presente nel passato.

Il piano narrativo diventa doppio: da una parte il racconto che Zeno Cosini fa della sua vita; dall’altra la cornice, ossia il rapporto conflittuale tra Zeno e il suo psicoanalista, il dottor S., che decide di pubblicare per ripicca il diario del suo paziente.

Il titolo, sfuggente e ambiguo, fa riferimento al cuore della vicenda, che è costituito dall’analisi dell’inconscio di Zeno: le lacerazioni, le contrad-dizioni, le indagini nei meccanismi profondi dell’animo umano. Zeno è sog-getto e oggetto di critica, è allo stesso tempo io narrante e io narrato. Il per-sonaggio psicologicamente unitario del romanzo ottocentesco si dissolve e si assiste a uno sdoppiamento della figura del narratore, che tuttavia si rive-la inattendibile a causa della perenne incertezza. Anche il dottor S. si rivela inattendibile per la sua scarsa ortodossia freudiana, per il suo carattere vendicativo, per il suo dichiarato interesse economico, per il ricatto al pa-ziente. Nella Prefazione egli dichiara infatti di aver pubblicato per vendetta il “memoriale” di Zeno dopo averlo prescritto al paziente. Al deliberato rove-sciamento ironico della figura dello psicoanalista si affianca anche quella del narratore: si propongono due punti di vista inaffidabili, perché screditati. Mancando quindi un autore che proponga una versione verosimile dei fatti, al lettore sono affidate delle ipotesi interpretative: è un’opera aperta, il cui significato è plurivoco e in cui il lettore è invitato alla costruzione del senso.

La coscienza di Zeno è un romanzo innovativo. Approfondisci gli aspetti che costituiscono la novità del romanzo.

DomanDa 28

07-64.indd 36 23/03/15 11:45

Page 39: 303 QUESTO VOLUME, SPROVVISTO DI TALLONCINO A FRONTE …

37PIRANDELLO

Ne L’umorismo Pirandello definisce la novità della sua poetica, sofferman-dosi sulla distinzione fra comicità e umorismo. Ricorre al celebre esempio della “vecchia signora […] goffamente imbellettata e parata di abiti giovani-li”, che suscita in chi la osserva il riso. Questa reazione è secondo Pirandello “l’avvertimento del contrario”: una vecchia che si atteggia come una ra-gazza viene “avvertita” da chi la vede come il contrario di ciò che dovrebbe essere, ovvero una signora in abiti dimessi, adatti alla sua età. Fermandosi però a riflettere, si potrebbe supporre che la vecchia non ama truccarsi e vestirsi così, ma lo fa per tenere legato a sé un marito giovane, che non la ama… Subentrando quindi la riflessione circa il fatto che ha suscitato il riso, il comico è superato dal “sentimento del contrario”, attraverso il quale si svela dunque l’oltre che nasconde la reale condizione dell’uomo.

La posizione dell’artista non è quella di chi si limita a osservare e ad ana-lizzare, ma quella di chi è chiamato a una sorta di solidarietà (l’umorismo è un sentimento) che scaturisce dal momento riflessivo stesso.

A differenza dello scrittore tradizionale, che attraverso l’arte epica era in grado di estrarre dalla realtà, cangiante e mutevole, una verità assoluta e universale, l’umorista prende coscienza del fatto che non è più possibile giungere a un’unica verità, poiché questa è caotica, instabile e incerta. L’u-morista non può che limitarsi pertanto a svelare la disgregazione dell’in-dividuo e la frammentarietà del reale.

Nel saggio del 1908 L’umorismo Pirandello getta le basi della sua poetica. Illustra il saggio e le idee trattate in esso.

DomanDa 29

07-64.indd 37 23/03/15 11:45

Page 40: 303 QUESTO VOLUME, SPROVVISTO DI TALLONCINO A FRONTE …

38 PIRANDELLO

La produzione pirandelliana consta di sette romanzi, che sono composti in un arco di tempo piuttosto ampio (al 1901 risale la pubblicazione de L’esclusa, mentre Uno, nessuno, centomila esce nel 1926).

Un tratto che accomuna i romanzi è la tendenza alla dissoluzione dell’unitarietà della trama, che si disperde in continue deviazioni perché il tempo non ha più un cammino lineare e progressivo, ma segue gli sbalzi, le pause e i precipizi della coscienza. Slittano quindi anche i piani temporali, passato e presente si intrecciano e si contaminano.

La narrazione è assunta dalla voce del protagonista, che filtra attra-verso il suo punto di vista l’intera vicenda alterandone spesso i contorni, deformandola in rapporto ai percorsi della sua coscienza. L’io narrante quin-di non domina la storia, non è in grado di interpretarla e non fornisce un significato al lettore: crolla l’illusione di una verità oggettiva.

Si verifica la dissoluzione del personaggio tradizionale, quello della tradizione romanzesca dell’Ottocento: i personaggi pirandelliani, quando si rendono conto dell’impossibilità di raggiungere la verità così come una dimensione autentica dell’esistenza, diventano “forestieri della vita”, acqui-stando quindi, sospesi in un “vuoto strano”, una vista diversa e disincan-tata.

Il romanzo di Pirandello inoltre arriva anche a riflettere su se stesso, sulle sue strutture, diventando metanarrativo.

Quali costanti si ritrovano nei romanzi pirandelliani, che ne costituisco-no la modernità?

DomanDa 30

07-64.indd 38 23/03/15 11:45

Page 41: 303 QUESTO VOLUME, SPROVVISTO DI TALLONCINO A FRONTE …

39PIRANDELLO

La produzione teatrale pirandelliana si sviluppa dagli ultimi anni dell’Otto-cento fino alla morte dello scrittore e conta più di quaranta commedie, che fanno parte della raccolta Maschere nude.

È tradizione distinguere quattro fasi nel percorso teatrale di Pirandello. La prima comprende opere di ambientazione siciliana: sono testi di

impronta naturalista, scritti in dialetto. Segue la fase del “grottesco” o “teatro umoristico” che, attraverso l’irrigidimento dei ruoli e delle situa-zioni, mette in scena il rovesciamento paradossale del dramma borghese. Tra il 1921 e gli anni Trenta si colloca poi la fase del metateatro, che si apre con la prima rappresentazione di Sei personaggi in cerca di autore e si comple-ta con A suo modo e Questa sera si recita a soggetto. All’ultima fase del teatro pirandelliano, quella dei cosiddetti “Miti”, appartiene l’opera incompleta I giganti della montagna, che racchiude il testamento poetico di Pirandello.

Durante la fase del metateatro, che si apre con la rappresentazione di Sei personaggi in cerca di autore (1921), Pirandello svolge una riflessione sul teatro attraverso il teatro (da qui l’espressione metateatro). Al centro del dramma dei Sei personaggi c’è il “disagio del teatro”, ovvero la difficoltà di dare corpo alla fantasia dell’autore nella forma della rappresentazione te-atrale, che risulta sempre un tradimento dell’opera originaria. I sei perso-naggi, prodotti dall’immaginazione, ma divenuti autonomi rispetto ad essa, reclamano di essere definiti in una forma, chiedono di vivere in teatro, dopo essere stati rifiutati dal loro autore.

Tra le innovazioni più significative di questo nuovo linguaggio teatrale figurano:

● la scomparsa della quarta parete: salta la barriera ideale fra palco e

Fai il punto sul teatro di Pirandello illustrando le caratteristiche delle varie fasi e soffermandoti sul metateatro pirandelliano: significato, prin-cipali innovazioni, testi chiave.

DomanDa 31

07-64.indd 39 23/03/15 11:45

Page 42: 303 QUESTO VOLUME, SPROVVISTO DI TALLONCINO A FRONTE …

40 pubblico, che perde la sua tradizionale funzione di spettatore e, privo di protezione, viene coinvolto nella dimensione inquietante del dietro le quinte;

● la messa a nudo dell’illusione teatrale e dei suoi strumenti tradizio-nali, da cui deriva una radicale trasformazione dello spazio scenico: il palco non è più il luogo dell’illusione scenica, al contrario esso svela tutte le sue finzioni e i tradizionali oggetti di scena vengono utilizzati in modo straniato;

● la rottura della linearità del tempo e la frammentazione dell’azione scenica a causa di frequenti interruzioni, che irrompono sotto forma di casualità, incidente o imprevisto;

● la struttura aperta e l’impossibilità del dramma moderno a fornire una soluzione ai travagli dell’uomo, che hanno come conseguenza diret-ta il fatto che lo spettatore, turbato dai dubbi che non è riuscito a scioglie-re, si trova privato della catarsi, ossia di quell’opportunità di purificarsi e liberarsi dalle passioni, in cui consisteva la funzione educativa del teatro di tradizione.

07-64.indd 40 23/03/15 11:45

Page 43: 303 QUESTO VOLUME, SPROVVISTO DI TALLONCINO A FRONTE …

41GADDA

Nelle opere gaddiane si intrecciano scienza, tecnica e letteratura ed è questo incrocio di saperi che conferisce forza e originalità al suo sguardo sul mondo. Fin dalla giovinezza Gadda divide infatti il proprio interesse fra i classici della letteratura e l’ambito logico-matematico (gli studi all’universi-tà si concludono con la laurea in Ingegneria nel 1920).

La realtà è per Gadda un groviglio di dati che dipendono gli uni dagli altri; il mondo è pieno di cause concatenate che definiscono una rete di si-gnificati interdipendenti. L’elemento unificante è il dolore, raccontato con pudore, ironia o toni grotteschi.

L’idea di un’esistenza labirintica assimila Gadda alla ricerca narrativa di altri grandi scrittori del Novecento: Robert Musil, Marcel Proust, James Joyce. Gadda affida alla scrittura il compito di dare espressione e ordine al caos, riconoscendone una funzione etica.

Le narrazioni trovano il loro centro non nella trama, ma nella digres-sione e nella divagazione, che servono a mostrare la complessità dei lega-mi fra le cose. La struttura della narrazione non è più unitaria come quella ottocentesca, ma si spezzetta fino a trovare nel frammento e nel quadro narrativo la propria misura più espressiva.

Illustra il pensiero e la poetica di Gadda.

DomanDa 32

07-64.indd 41 23/03/15 11:45

Page 44: 303 QUESTO VOLUME, SPROVVISTO DI TALLONCINO A FRONTE …

42 GADDA

Fin dagli anni Trenta Gadda è stato definito come scrittore macaronico. Questa definizione deriva dal fatto che il linguaggio utilizzato nelle sue ope-re, anche detto lingua del pastiche, è molto complesso e si presenta come un miscuglio di registri (dal basso al prezioso) e lessici (termini rari, latini-smi, grecismi, vocaboli quotidiani, tecnicismi e neoformazioni) molto dif-ferenti e lontani tra loro. Egli ricorre spesso anche all’uso del dialetto (dal toscano al romanesco, dal veneziano al napoletano) e alle lingue straniere (spagnolo, tedesco e francese). La molteplicità linguistica e lessicale che si riscontra nei suoi testi non costituisce un artificio barocco, bensì svolge la funzione di specchio della complessità del reale.

Anche le strutture sintattiche risultano particolarmente complesse e lo stile abbonda di diverse figure retoriche (enumerazione/accumulazione, iperbole, metonimia, allusione, sostituzione/mascheramento, reticenza), che confermano la diffidenza dello scrittore verso la lingua d’uso comune.

La lingua di Gadda è una miscela originale e complessa, espressione di-retta del suo sguardo sul mondo. Analizzala, individuando le sue diverse componenti.

DomanDa 33

07-64.indd 42 23/03/15 11:45

Page 45: 303 QUESTO VOLUME, SPROVVISTO DI TALLONCINO A FRONTE …

43I CREPUSCOLARI

Nei primi decenni del Novecento un gruppo di poeti si distacca in maniera marcata dal modello dannunziano e da quello futurista, distinguendosi per la diversità dei toni, che si fanno sempre più languidi e malinconici. Già dal 1910 essi furono definiti Crepuscolari dal critico e scrittore Giuseppe Antonio Borghese; il riferimento al “crepuscolo” vuole proprio sottolineare questa predilezione per le atmosfere sommesse e sfumate tipiche del calare della sera (la penombra, il lento svanire della luce, il presentimento delle tenebre ecc.).

I principali esponenti furono Guido Gozzano, Marino Moretti, Sergio Corazzini, Camillo Sbarbaro e Vincenzo Cardarelli, poeti che non si ri-conobbero in un programma o in un movimento comune, ma che, seppur con stili individuali, modi sobri e spesso autoironici, temi provincia-li, quotidiani e a volte persino banali, dialogarono con la tradizione liri-ca italiana prendendo le distanze dalla figura del “poeta vate” che Gabriele d’Annunzio e Giosue Carducci avevano incarnato nel secondo Ottocento e attuando, dall’interno e senza clamori, una vera rivoluzione poetica.

Quali sono i tratti comuni della poesia crepuscolare in Italia?

DomanDa 34

07-64.indd 43 23/03/15 11:45

Page 46: 303 QUESTO VOLUME, SPROVVISTO DI TALLONCINO A FRONTE …

44 GOZZANO

Guido Gozzano nacque a Torino nel 1883. Fin dagli anni dell’adolescenza ebbe una vita immersa negli studi e votata alla poesia. Partecipò attivamente alla vita della società intellettuale torinese, ma, colpito dalla tubercolosi quando era ancora uno studente, dovette prenderne le distanze per via dei frequenti soggiorni nella riviera ligure e nel Nord Italia.

La sua prima raccolta poetica, intitolata La via del rifugio, risale al 1907. Nel 1911 pubblicò I colloqui. Postuma è invece Verso la cuna del mondo, una raccolte di prose ispirate da un viaggio in India, che compì tra la fine del 1912 e i primi mesi del 1913. Morì a Torino nel 1916.

La poesia di Gozzano è dominata da un estetismo che comprende tre elementi: la cura della forma metrica; un’attentissima scelta lessica-le; la modulazione sapiente di uno stile ricercato e di uno quotidiano. Le diverse componenti della poesia trovano inoltre un’ulteriore armonizza-zione nello sguardo ironico e autoironico, che rende leggeri e raffinati i suoi versi.

I suoi modelli furono dapprima l’estetismo di d’Annunzio, con i suoi toni alti e raffinati, e successivamente Pascoli per la dimensione di sublime “ab-bassato”, di quotidianità, di attenzione per le piccole cose della sua poesia. Gozzano interpreta in maniera molto personale il ruolo dell’artista e del suo rapporto con il pubblico borghese contemporaneo. Egli vive una profonda crisi d’identità ed è imbarazzato dal proprio ruolo di scrittore di cui vorrebbe liberarsi per aderire alla semplicità delle cose. La sua vita è dunque molto appartata, lontana dai privilegi e dalle celebrazioni riservate al “poeta vate”.

Un ruolo fondamentale nei suoi esiti poetici ha senza dubbio la malat-tia, che assume due significati contrastanti: è allo stesso tempo metafora fisica di un disagio costitutivo a integrarsi nella realtà borghese, indifferente all’arte e votata ai valori dell’utile, e condizione elitaria ed esclusiva, una sor-ta di schermo dal conformismo che lo circonda.

La vita, le opere e la poetica di Guido Gozzano.

DomanDa 35

07-64.indd 44 23/03/15 11:45

Page 47: 303 QUESTO VOLUME, SPROVVISTO DI TALLONCINO A FRONTE …

45Le liriche di Gozzano offrono un campionario di oggetti che raramen-te prima sono stati citati in poesia: cartoline, specchiere, orologi, tappeti, stoviglie, lampadari, stoffe lise, scatole da confetti, frutti di marmo… Sono le “buone cose di pessimo gusto”, che distanti dalle umili cose pascolia-ne non immettono in alcun mistero e non hanno significati simbolici, ma restituiscono un campionario nostalgico da cui si leva “odore d’ombra, odore di passato”.

07-64.indd 45 23/03/15 11:45

Page 48: 303 QUESTO VOLUME, SPROVVISTO DI TALLONCINO A FRONTE …

46 GOZZANO

Il rapporto che Guido Gozzano intrattiene con Gabriele d’Annunzio è sicu-ramente, fra tutti, il più complesso: inizialmente il giovane Gozzano fu affa-scinato dai toni raffinati e alti dell’estetismo dannunziano, per poi, a partire dal 1905 circa, passare alla lettura dei poeti simbolisti belgi e francesi e delle liriche pascoliane, che lo introdussero in una nuova dimensione poetica dai toni prosaico-narrativi.

Il critico e poeta Edoardo Sanguineti, attento studioso del poeta torine-se, ha parlato a questo proposito di “dannunzianesimo rientrato, prima ancora che rovesciato”. In questa citazione si condensa l’ambiguità del rapporto di Gozzano con il modello dannunziano: un modello che non vie-ne semplicemente ribaltato, ma accolto, assorbito e solo successivamente sottoposto a rovesciamento parodico, senza per questo cessare di esiste-re come punto di riferimento. Da queste opposte istanze, da questi opposti sguardi poetici, si è originato lo stile poetico di Gozzano: sorprendente e ori-ginale unione di eleganza formale e toni dimessi.

Di Gozzano è stato detto che per primo è riuscito ad “attraversare d’An-nunzio” per giungere a un territorio suo. Quale è stata l’influenza di d’Annunzio su questo autore?

DomanDa 36

07-64.indd 46 23/03/15 11:45

Page 49: 303 QUESTO VOLUME, SPROVVISTO DI TALLONCINO A FRONTE …

47CAMPANA

I Canti orfici di Dino Campana escono nel 1914 e già nel titolo, con l’allusione all’orfismo, è presente il riferimento alla sacralità misteriosa del fare poeti-co, richiamando la presenza di una dimensione mitica e la fede nella poesia. L’orfismo, orientamento poetico del primo Novecento, attribuisce a quest’ulti-ma una valenza profonda, per certi aspetti irrazionale e magica, sottolineando-ne la componente musicale e armonica. I poeti che lo adottano accentuano l’ac-cezione evocativa della parola, che ritengono possieda un potere “incantatore”.

L’opera si compone di testi in versi e in prosa e non presenta una struttura regolarmente ripartita. Essa è suddivisa in quattro sezioni: La notte, Notturni, Varie e frammenti e La Verna (che raggruppa il maggior numero di poesie della raccolta e che prende il titolo dal viaggio intrapreso dall’autore verso l’omoni-ma località dell’Appennino toscano).

Le immagini che compongono la poesia di Campana sono intense: gli og-getti e le situazioni reali sono un punto di partenza che viene trasfigurato dal poeta, che impregna le sue visioni di mito, colori, metafore. Centrale nell’o-pera è il tema del viaggio, inteso come spostamento, come ricerca e come contatto con l’altrove. I luoghi assumono un’importanza fondamentale nel suo sistema di osservazione del mondo, ma solo in quanto punto di partenza di un percorso di fantasie e visioni. Molti componimenti sono dedicati a città o cittadine descritte in modo visionario. Domina inoltre un interesse per la notte, il crepuscolo.

Il linguaggio di Campana, spesso aulico e ricercato, mostra l’influsso del-la tradizione poetica italiana classica: ai caratteri poetici del passato (da Dante ai Simbolisti) si accostano gli echi della poesia contemporanea dal Futurismo ai Crepuscolari. Lo stile complesso presenta una sintassi molto elaborata; è frequente anche l’uso dell’iterazione e dell’ellissi del verbo. Il ricorso al gerundio, in quanto modo indefinito, vuole essere un espediente per prolun-gare atemporalmente azioni e immagini.

I Canti orfici di Dino Campana si segnalano per l’originalità, a cominciare dal titolo. Illustrane struttura, temi e stile, soffermandoti anche sulla concezione della poesia di questo autore.

DomanDa 37

07-64.indd 47 23/03/15 11:45

Page 50: 303 QUESTO VOLUME, SPROVVISTO DI TALLONCINO A FRONTE …

48 UNGARETTI

L’intera biografia poetica di Ungaretti è solitamente scandita in tre periodi, che corrispondono a tre fasi fondamentali della sua vita.

Il primo periodo coincide con l’esperienza della guerra (1915-1919), che provocò nel poeta un trauma esistenziale duro e sconvolgente, portando alla composizione de Il Porto Sepolto (1916) e Allegria di Naufragi (1919).

Il secondo periodo ha inizio nel 1921 con il trasferimento a Roma, che offre al poeta l’opportunità di entrare a contatto con la sensibilità e la cultu-ra dell’arte barocca, dalle suggestioni delle quali prendono forma le liriche contenute nella raccolta Sentimento del Tempo (1933).

Il terzo periodo coincide con gli anni della maturità, della fama, dei viaggi e delle morti, che segnano profondamente la vita del poeta. Viene nominato professore di Letteratura italiana moderna e contemporanea all’Università di Roma e la sua poesia è ormai riconosciuta e onorata in Italia e fuori dai confini nazionali. Sono anche gli anni in cui muoiono la moglie Jeanne, il figlio e il fratello, e del suo viaggio in America. Questo periodo si apre con la raccolta Il Dolore (1947) per poi proseguire con La Terra Promessa (1950) e Il Taccuino del Vecchio (1960).

Delinea sinteticamente le tre fasi della poesia ungarettiana.

DomanDa 38

07-64.indd 48 23/03/15 11:45

Page 51: 303 QUESTO VOLUME, SPROVVISTO DI TALLONCINO A FRONTE …

49UNGARETTI

Le 32 liriche de Il Porto Sepolto vennero composte al fronte, durante la guerra di trincea, tra il 1915 e il 1916. Costituiscono un documento straordinario del trauma della Grande guerra e furono pubblicate in un’edizione semiclan-destina di 80 esemplari nel 1916. Si propongono quasi come una successione di “fogli di diario”, corredate di precise indicazioni cronologiche e di luogo. Il titolo proviene dall’adolescenza egiziana del poeta, trascorsa ad Alessandria d’Egitto, città in cui si favoleggiava di un antichissimo porto sepolto, ante-riore all’epoca alessandrina e mai trovato.

Nel 1919 esce a Firenze Allegria di Naufragi. Queste due prime raccolte confluiranno nell’opera che prenderà il nome di L’Allegria, edita nel 1931.

Fin dalle prime raccolte Ungaretti inizia quel rimaneggiamento in-stancabile e quasi ossessivo dei testi che costituisce un tratto caratteristico della sua poesia, alla ricerca di una parola sempre più precisa.

Ne L’Allegria la metrica e la sintassi tradizionali vengono demolite in frammenti. I versi nascono dalla spezzatura del metro italiano tradizio-nale, in particolare dell’endecasillabo, che viene scomposto in più righe a costruire strofe compiute. La distruzione del sintagma minimo determina la verticalizzazione della sintassi, che si fa scarna; la punteggiatura è minima e quasi assente. Altro tratto caratteristico della poesia di Ungaretti è la nuova parola poetica, che non deve essere arcaica o tradizionale, ma totalmente vergine, pura, essenziale.

Illustra l’importanza delle raccolte di Ungaretti Il Porto Sepolto e Allegria

di Naufragi per la poesia italiana del Novecento, soprattutto a livello formale.

DomanDa 39

07-64.indd 49 23/03/15 11:45

Page 52: 303 QUESTO VOLUME, SPROVVISTO DI TALLONCINO A FRONTE …

50 UNGARETTI

Nella produzione poetica di Ungaretti è essenziale il legame fra la vita e la poesia. I suoi oggetti poetici sono quasi sempre in rapporto a eventi, luo-ghi, situazioni, strettamente legati alla sua esperienza personale: centrale è dunque la nozione di memoria, intesa tuttavia in senso negativo, in quanto custode di un passato doloroso. A questa il poeta oppone la nozione di in-nocenza, uno stato ideale teso a una felicità priva di consapevolezza e di dolore, che si identifica a volte con l’infanzia.

Da questo rapporto si sviluppa il progetto di un’unitaria autobiografia poetica, come mostra il volume complessivo del 1969, che reca il titolo em-blematico di Vita di un uomo, in cui la dimensione biografica rappresenta la radice di quella poetica. La produzione poetica diventa, nel suo insieme, una sorta di biografia allegorica, nella quale è presente il modello di un illustre poeta italiano, Francesco Petrarca.

Quale importanza riveste la dimensione autobiografica nella poesia di Ungaretti?

DomanDa 40

07-64.indd 50 23/03/15 11:45

Page 53: 303 QUESTO VOLUME, SPROVVISTO DI TALLONCINO A FRONTE …

51MONTALE

La prima raccolta di poesie di Eugenio Montale, Ossi di seppia, viene pub-blicata nel 1925 e risente della difficile condizione storica dell’Italia (il con-solidamento del fascismo al potere e lo smantellamento delle istituzioni li-berali), di cui offre un’espressione intensa e sintetica, che trova corpo nelle immagini legate alla metafora del “male di vivere” e della prigionia in cui si sente costretto l’io del poeta. Raramente sono presenti squarci di vitalità positiva e l’individuo, che non riesce a cogliere il senso della vita, può solo vedere singoli aspetti del dolore del mondo e catalogare la realtà nei suoi aspetti fenomenici: cose, fatti, oggetti. Nasce da qui la poesia oggettuale di Montale, composta di oggetti, il cui valore allegorico relega in un ruolo defilato l’io poetico, che non è più in primo piano.

I limoni, la lirica posta subito dopo il prologo, contiene una prima di-chiarazione di poetica: con tono ironico Montale prende le distanze dai poeti laureati e rifiuta il sublime, dichiarando di prediligere gli ambienti dimessi e quotidiani, come i giardini di limoni. La poesia degli Ossi nasce tutta nel segno del mare della Liguria, regione natia del poeta: l’io poetico anela a fondersi con il mare e insieme ne è rifiutato, confinato a terra come gli ossi di seppia, che sono prodotti dal mare e da questo vengono espulsi. Rigettati sulle spiagge gli ossi oggettivano l’idea di un’esistenza ridotta ad umile resto, detrito, frammento scisso dal tutto, rappresentato dal mare che è l’assoluto, la pienezza impossibile della vita stessa, negata all’uomo. Il paesaggio ligure è emblema dei sentimenti di aridità, di esilio e di solitu-dine.

Qual è il significato del titolo della raccolta poetica di Montale Ossi di

seppia? Perché è emblematico di tutta la poetica di Montale?

DomanDa 41

07-64.indd 51 23/03/15 11:45

Page 54: 303 QUESTO VOLUME, SPROVVISTO DI TALLONCINO A FRONTE …

52 MONTALE

La seconda raccolta di Montale, pubblicata nel 1939, si intitola Le occasioni e fa riferimento a una serie di occasioni biografiche (eventi, incontri, momen-ti) che poi si converte in una poesia fatta di immagini e relazioni ogget-tive. Nelle liriche le occasioni si tramutano in semplici oggetti, in ricordi, che acquistano il potere di riscattare il mondo, conferendo all’effimero la “sem-bianza d’eterno”. Con Le occasioni alla dimensione marina si sostituisce quella cittadina. Altre costanti sono il tema fondante del viaggio e il rapporto con la figura femminile (l’enigmatica Clizia) sullo sfondo di un “infernale” sce-nario cittadino. La figura della donna tracciata nella raccolta assume la con-notazione di una nuova Beatrice, a cui è affidato il ruolo di difendere i valori della civiltà, minacciati dalla violenza e dalla nuova barbarie.

La bufera e altro esce dopo un lungo e tortuoso iter compositivo nel 1956. È caratterizzata dall’atmosfera travagliata che preannuncia la guerra, vista come allegoria del male assoluto. Il tema della donna-angelo, che è chia-mata a riscattare l’umanità offesa, si ricollega alla raccolta Le occasioni. Ella si trasforma tuttavia in Cristofora, ossia “portatrice di Cristo”, di cui è incar-nazione sulla terra, e si sacrifica per dare all’umanità una speranza di reden-zione. Verso la fine della raccolta viene meno anche la fiducia nella salvezza e la figura femminile di Clizia appare sempre più remota, in quanto incon-ciliabile con il mondo distrutto dalla guerra. Nelle ultime poesie compare la Volpe, che si pone come un’anti-Beatrice, cioè una donna che ha perso la connotazione angelica a vantaggio di una concretezza sensuale e di un’evi-dente fisicità.

Del 1971 è la raccolta Satura, il cui titolo è sinonimo di saturazione, ma fa riferimento anche al termine latino Satura lanx, che significa “piatto unico” o “miscuglio eterogeneo di cose”. L’opera si compone di diversi livelli sti-listici e di differenti toni, in cui prevalgono l’ironia e il sarcasmo, la satira politica, la parodia dei testi e persino l’autocitazione.

Fai il punto sulle raccolte poetiche di Montale dopo Ossi di seppia e sui temi in esse trattati.

DomanDa 42

07-64.indd 52 23/03/15 11:45

Page 55: 303 QUESTO VOLUME, SPROVVISTO DI TALLONCINO A FRONTE …

53SABA

L’elemento biografico che maggiormente influisce sulla poesia di Umberto Saba è la nascita a Trieste, periferia geografica dello Stato italiano. La sua marginalità consente al poeta di accogliere aspetti ed esperienze della nuo-va cultura europea e, in particolare, mitteleuropea (dell’Europa centrale). Le opere del filosofo tedesco Friedrich Nietzsche e la teoria della psicoana-lisi di Sigmund Freud offrono al poeta strumenti necessari per conoscere e penetrare l’animo umano. Paradossalmente la città, resa estranea o quasi ai fenomeni letterari italiani che contraddistinguono il primo Novecento, è in-fluenzata dalle suggestioni letterarie che le derivano da Robert Musil, James Joyce, Franz Kafka. Egli matura pertanto un’esperienza letteraria autonoma e originale (“linea sabiana”) rispetto al quadro della poesia italiana del No-vecento, consapevole della sua diversità storica e geografica.

Oltre che dalla cultura del suo tempo, la poesia di Saba è influenzata dalla tradizione lirica italiana, da Petrarca a Leopardi al d’Annunzio del Poema paradisiaco. Originale è anche l’influenza esercitata dal recitativo poetico dei libretti d’opera italiani dell’Ottocento, soprattutto quelli musicati da Giuseppe Verdi.

Quali sono i modelli e gli influssi culturali che hanno agito in maniera preponderante sulla poesia di Saba?

DomanDa 43

07-64.indd 53 23/03/15 11:45

Page 56: 303 QUESTO VOLUME, SPROVVISTO DI TALLONCINO A FRONTE …

54 SABA

La prima delle varie edizioni del Canzoniere di Umberto Saba esce nel 1921 e si presenta come il capitolo iniziale di un più vasto progetto: un testo con-cepito come una sorta di “romanzo”, di libro totale. Il Canzoniere, infatti, non si limita a riproporre le poesie che il poeta triestino pubblica negli anni su riviste o in raccolte, ma si sforza di integrare tutte queste parti in una nuova costruzione. Nella sua forma definitiva (quella del 1961) le caratteri-stiche peculiari del Canzoniere sono:

1) la divisione in tre parti o volumi, che suggeriscono una scansione cronologica ed esistenziale (la giovinezza nel primo volume, la matu-rità nel volume secondo, la vecchiaia nel terzo);

2) la scansione delle raccolte: tutte le poesie sono riunite in raccolte, che raccontano fasi o momenti di vita del poeta;

3) impiego delle strutture chiuse: nella costruzione dell’opera si riscon-tra una cura particolare per gli equilibri numerici, le simmetrie e le cor-rispondenze interne (“corone” di sonetti, cicli di canzonette, strofe legate tra loro da parole rima o refrain);

4) le affinità e le costanti tematiche: la coesione interna si fonda anche sulle numerose riprese di temi e figure, come quella della nutrice o del-le fanciulle. La memoria testuale si arricchisce di sempre nuove varia-zioni. I temi ricorrono in maniera funzionale nel discorso complessivo perché rappresentano una vicenda allo stesso tempo autobiografica e simbolica.

Tutta la poesia di Saba si caratterizza dunque per un forte autobiografi-smo e rappresenta per il poeta uno strumento di scavo interiore. I principali

Fai il punto sul Canzoniere di Saba, analizzando in particolare la struttura, i temi, i modelli letterari e culturali, lo stile.

DomanDa 44

07-64.indd 54 23/03/15 11:45

Page 57: 303 QUESTO VOLUME, SPROVVISTO DI TALLONCINO A FRONTE …

55temi riscontrabili nel romanzo sono: il conflitto perenne tra eros e dolore; una tormentosa divaricazione tra un senso di isolamento, di solitudine e di estraneità nei confronti del mondo e il desiderio di identificarsi con gli altri uomini, a cui egli si sente legato da un profondo sentimento di soli-darietà; la presenza di una figura femminile fondamentale, che è la moglie del poeta; la città (Trieste) come centro ideale, come occasione di poesia.

La metrica del Canzoniere si caratterizza per omogeneità e coerenza. Il verso, in prevalenza endecasillabo e settenario, è regolare (“conserva-torismo metrico”) e si basa sull’uso consapevole e sul valore della rima. Il poeta ricorre spesso a particolari artifici sintattico-prosodici come l’enjam-bement.

07-64.indd 55 23/03/15 11:45

Page 58: 303 QUESTO VOLUME, SPROVVISTO DI TALLONCINO A FRONTE …

56 FENOGLIO

L’opera di Beppe Fenoglio è caratterizzata dalla ripresa costante di due gran-di temi: l’ambiente contadino delle Langhe e la guerra partigiana, en-trambi presenti nei 12 racconti d’esordio I ventitrè giorni della città di Alba. Questi due temi si innestano sullo sfondo della rappresentazione della vio-lenza che condiziona la vita degli uomini: violenza dell’ambiente natura-le e sociale; violenza dell’uomo contro l’uomo nelle drammatiche espe-rienze della guerra fratricida.

Nei testi “langaroli” come La malora o Un giorno di fuoco la campagna, lungi dall’essere vagheggiata, è descritta nella sua immutabile condizione di miseria, violenza e disperazione. La vita del contadino è soggetta alla ma-lora, ossia al cumulo di sventure che si accanisce sugli uomini. I personaggi fenogliani affrontano le durezze della vita sorretti da una sorta di “stoici-smo”, ma sono passionali e violenti tanto da spingersi persino all’assassinio e al suicidio.

Al filone resistenziale appartengono invece il romanzo Primavera di bel-lezza e i due incompiuti Una questione privata e Il partigiano Johnny. I prota-gonisti sono tutti proiezioni dell’autore: portano lo stesso nome, Johnny o Milton – con riferimento al grande poeta inglese John Milton (1608-74) amato da Fenoglio –, avversano per istinto il fascismo, amano la cultura in-glese e sono arruolati nelle formazioni partigiane. Ad accomunare questi personaggi è anche un forte individualismo che li porta a vivere l’esperienza della Resistenza come avventura umana: il partigiano di Fenoglio non appartiene solo a un preciso momento storico, ma diviene l’emblema di un’umanità “resistente” di fronte alle violenze della vita, di cui la guerra è terribile metafora.

Nella narrativa di Fenoglio sono importanti due filoni tematici: la guerra partigiana e il mondo contadino delle Langhe. Analizza la produzione dell’autore sulla scorta di questa indicazione critica.

DomanDa 45

07-64.indd 56 23/03/15 11:45

Page 59: 303 QUESTO VOLUME, SPROVVISTO DI TALLONCINO A FRONTE …

57PAVESE

Per gli interessi culturali e per le caratteristiche della sua produzione lette-raria, Pavese incarna una figura di intellettuale unica nella prima metà del Novecento italiano. Egli fu un grande promotore della letteratura norda-mericana e di un inedito interesse per l’antropologia culturale e l’etnologia. Con la raccolta poetica Lavorare stanca (1936-41) Pavese sperimenta, in anni di ermetismo imperante, forme di poesia-racconto e l’impiego di versi lunghi, ricalcati sulle cadenze della poesia classica. La produzione narrati-va di Pavese mostra un’ambientazione (campagne, periferie cittadine), un lessico e uno stile (aderenza sintattica e lessicale al parlato, calchi dialettali o regionalmente connotati) che lo fecero considerare un neorealista, ma che nasce da presupposti differenti, influenzati dalle sue riflessioni sul mito, sul simbolo e sulla poesia. Nei suoi scritti il realismo deve dunque essere considerato una scelta puramente formale e non poetica.

Uno dei temi centrali della narrativa pavesiana è quello del destino, in-teso come un ordine prefissato di cui l’uomo può essere o meno consapevole, ma della cui natura non si sa nulla, salvo il fatto che si conclude con la mor-te. Strettamente connesso a questo è l’altro tema tipicamente pavesiano del-la maturità, che consiste nell’accettazione virile del destino a cui non si può sfuggire. Molti personaggi di Pavese si sottraggono a questa maturità per mezzo della fuga verso spazi di irrazionalità e inconsapevolezza, per lo più riducendosi in una condizione di profondo isolamento e di solitudine. Tra questi spazi si possono considerare l’infanzia e il suo corrispettivo etno-an-tropologico della vita naturale e del selvaggio. La campagna assume un ruolo fondamentale nelle opere di Pavese e si caratterizza per un complesso sistema di connotazioni simboliche. Essa rappresenta il luogo dell’origi-ne, del tempo mitico dell’infanzia e della salvezza, in contrapposizione con la città che simboleggia invece il luogo della maturità.

Pavese ha elaborato una poetica originale nel panorama della narrativa post-bellica. Esponi i tratti salienti di tale poetica.

DomanDa 46

07-64.indd 57 23/03/15 11:45

Page 60: 303 QUESTO VOLUME, SPROVVISTO DI TALLONCINO A FRONTE …

58 PASOLINI

Innanzitutto Pasolini è stato l’intellettuale europeo che più di ogni altro ha utilizzato un’amplissima varietà di linguaggi: poesia, narrativa, pittura e cinema, indagine critica e riflessione saggistica, sceneggiature e scrittu-ra per il teatro, prosa giornalistica, reportage, opere radiofoniche, interviste e documentari per la televisione. La sua volontà di contaminazione fra codici diversi non si attua solo al livello della lingua, ma investe l’intero sistema della comunicazione, nella rivendicazione di una straordinaria li-bertà dell’artista. La relazione di elementi linguistici e culturali pro-venienti da mondi diversi si ottiene, in Pasolini, grazie a un attento uso del montaggio finalizzato alla rappresentazione del reale e alla costruzione della storia. La lingua povera di una terra contadina viene adottata per espri-mere temi e contenuti della poesia colta; nei romanzi la degradazione in cui vivono i protagonisti viene espressa attraverso la fusione del gergo della ma-lavita con la lingua letteraria dell’autore; nei film romani lo stesso universo di miseria viene raccontato attraverso sequenze e inquadrature ispirate ai pittori italiani di Medioevo e Rinascimento, in cui la musica sacra di Bach accompagna le scene più violente. L’autore pertanto compie una contami-nazione sistematica fra materia “bassa” e cultura “alta”, tra strumenti umili (dialetto, gergo ecc.) e altissimi modelli culturali (la poesia pro-venzale, l’opera di Dante, le arti figurative, la musica colta ecc.), affidando all’arte il compito di realizzare tale unione di elementi opposti.

In che cosa consiste la contaminazione linguistica fra materia bassa e cultura alta che si riscontra in tutti i generi (poesia, prosa, saggistica e linguaggio cinematografico) praticati da Pasolini?

DomanDa 47

07-64.indd 58 23/03/15 11:45

Page 61: 303 QUESTO VOLUME, SPROVVISTO DI TALLONCINO A FRONTE …

59PASOLINI

Pasolini fa il suo esordio nella scena letteraria italiana nel 1955 con Ragazzi di vita. Fin dall’arrivo nella capitale egli è folgorato dall’universo proletario delle borgate romane e comincia a elaborare un vasto numero di racconti, nei quali compie esperimenti di una prosa narrativa mista di italiano e dialetto. L’idea del romanzo si costruisce poco alla volta: la trama di Ragazzi di vita si compone di questo gran numero di racconti autonomi, intrecciati fra loro. L’effetto che ne deriva è di una narrazione corale. Risulta difficile, pertanto, individuare un protagonista della vicenda; al contrario al perso-naggio del Riccetto, che è quello che ritorna con maggior frequenza, l’auto-re assegna la funzione di filo conduttore, trasformandolo nello strumento della rappresentazione di un intero universo.

Il racconto si svolge in un’eterna estate: la dimensione del tempo nel ro-manzo assume un carattere non-realistico in quanto la narrazione non segue un filo cronologico, ma procede per salti, lacune e omissioni. I sotto-proletari di Pasolini sono portatori di una differenza assoluta e scanda-losa rispetto alle norme sociali della borghesia e vivono in una condizione precosciente, in un mondo dominato da bisogni elementari, nella dimen-sione carnale e istintiva di un presente assoluto, cioè il tempo di un’esi-stenza selvaggia.

Dal punto di vista linguistico il romanzo presenta una contaminazione di vari registri. Le componenti linguistiche, che ne caratterizzano la prosa all’insegna dello sperimentalismo, sono tre: la lingua italiana anche di re-gistro alto, di cui Pasolini si serve per le descrizioni; il dialetto romanesco che caratterizza la parlata popolo; il gergo utilizzato dai ragazzi della ma-lavita. Pasolini seleziona accuratamente il lessico popolare, rivelando una grande attenzione per il suono delle parole e per la musicalità della prosa.

Indica come nel romanzo Ragazzi di vita si ritrovino molti degli interessi di Pasolini, legati tanto ad aspetti tematici e contenutistici che formali: l’interesse verso gli umili e i diseredati, la coralità, lo sperimentalismo linguistico.

DomanDa 48

07-64.indd 59 23/03/15 11:45

Page 62: 303 QUESTO VOLUME, SPROVVISTO DI TALLONCINO A FRONTE …

60 CALVINO

Si possono individuare quattro fasi successive nella produzione di Calvino, che in molti casi si sovrappongono e convivono.

1) Una fase realistico-fiabesca, contraddistinta prima dall’impegno poli-tico e poi dalla ricerca di un ruolo nel mondo per la letteratura.

2) Una fase caratterizzata dalla ricerca di una risposta ai grandi mutamenti economici e scientifici degli anni Sessanta, che approda all’invenzione cosmicomica.

3) Una fase che abbraccia gli anni Settanta, in cui il tentativo di conferire un ordine razionale alla molteplicità del reale si realizza nelle forme della letteratura combinatoria.

4) Una fase finale, interrotta dalla morte dell’autore (1985), caratterizzata dalla riflessione sulla propria esperienza di uomo e di intellettuale.

Tutte le opere di Calvino nascono dal tentativo di imporre un’organizzazio-ne alla materia informe della realtà: la letteratura può porsi come un argine al dilagare dell’informe, senza però immobilizzare il reale di cui essa è in grado di accogliere tutte le contraddizioni. Si può rilevare dunque una stret-ta correlazione tra la morale e lo stile. La letteratura, per lo scrittore, deve essere considerata principalmente come un’operazione “formale”; i discor-si approssimativi e generici, che possono generare confusione in chi legge, sono etichettati come “immorali”.

Calvino è un autore che “cambia molto da libro a libro”, eppure il suo percorso artistico possiede un’intima coerenza, determinata dal perdura-re sullo sfondo di alcuni fondamentali orientamenti insieme intellettuali e morali.

Dalla fase realistica dei libri d’esordio a Palomar: metti in evidenza i pas-saggi che scandiscono l’evoluzione narrativa e delle poetiche dell’autore.

DomanDa 49

07-64.indd 60 23/03/15 11:45

Page 63: 303 QUESTO VOLUME, SPROVVISTO DI TALLONCINO A FRONTE …

61CALVINO

Nella produzione letteraria di Calvino sono rintracciabili alcune costanti di tipo formale, relative anche alle scelte linguistiche. Tra le più importanti ambizioni formali di Calvino vi è quella di far aderire la scrittura con la mas-sima fedeltà ed efficacia possibili all’immagine, portandola a un livello tale di chiarezza e complessità da renderla visibile anche al lettore. L’ideale è al-lora quello dell’esattezza che richiede una ricerca attenta dell’espressione più calzante, della parola giusta. Nella sua ricerca creativa Calvino passa dal linguaggio talora triviale del romanzo giovanile Il sentiero dei nidi di ragno (1947) a quello rarefatto e quasi matematico dell’ultimo Ti con zero (1967). Si mostra pertanto un autore molto incline alle sperimentazioni.

Dagli autori degli anni Trenta e Quaranta, in particolare da Cesare Pave-se, egli riprende l’economicità dell’espressione, la parsimonia, la sobrie-tà. La lingua di Calvino è una lingua prevalentemente “mediana”, ma con un ampio spettro di possibilità di sconfinamento verso l’alto e verso il basso, e sempre orientata a una volontà di chiarezza ed efficacia. Quest’ultima è riscontrabile, tra l’altro, nell’uso della paratassi, ossia una sintassi lineare e geometrica, che il lettore riesce a padroneggiare senza grosse difficoltà.

Analizza le caratteristiche principali del linguaggio di Calvino.

DomanDa 50

07-64.indd 61 23/03/15 11:45

Page 64: 303 QUESTO VOLUME, SPROVVISTO DI TALLONCINO A FRONTE …

07-64.indd 62 23/03/15 11:45

Page 65: 303 QUESTO VOLUME, SPROVVISTO DI TALLONCINO A FRONTE …

Con il logo “multiliBrO” Loescher Editore propone un sistema estremamente avanzato e integrato di comunicazione di contenuti e didattica.

Il modo più semplice per entrare nel mondo Loescher è quello di acquistare un libro di testo e accedere a Imparosulweb con il codice di sblocco presente sul volume.

Ogni libro Loescher può essere comprato anche nella sola versione digitale, che offre gli stessi accessi e le stesse potenzialità di quella cartacea.

fresca rOsa NOVellaCARTA + DIGITALE

(TIPOLOGIA B)

SOLO DIGITALE(TIPOLOGIA C)

il corso

1A. DALLO STIL NOVO A BOCCACCIO 1B. UMANESIMO, RINASCIMENTO E MANIERISMO2A. DAL BAROCCO ALL'ETÀ DEI LUMI 2B. NEOCLASSICISMO E ROMANTICISMO 3A. DAL NATURALISMO AL PRIMO NOVECENTO 3B. IL SECONDO NOVECENTO + LA MATURITÀ IN 50 DOMANDE

978885831300897888583130539788858313015 978885831306097888583130229788858313039

978885771233897888577136949788857712345978885771370097888577123529788857713113

confezioni

1A. DALLO STIL NOVO A BOCCACCIO + 1B. UMANESIMO, RINASCIMENTO E MANIERISMO + LA LETTERATURA DELLE ORIGINII

9788858315132 9788857714806

Opzionali

LA LETTERATURA DELLE ORIGINI CONTEMPORANEITÀ E GLOBALIZZAZIONE ANTOLOGIA DELLA COMMEDIAMODELLI DI SCRITTURA E GUIDA ALL'ESAME DI STATO

9788858321546978885831307797888583215089788858321492

9788857717432978885771312097888577173579788857717340

per il docente

RISORSE PER L'INSEGNANTE 1 + DVD ROMRISORSE PER L’INSEGNANTE 2 + DVD ROMRISORSE PER L’INSEGNANTE 3 + DVD ROMGUIDA A EUGENIO PER IL TRIENNIOMUSICA DA LEGGEREARTE DA LEGGERE1. CIVILTÀ ITALIANA IN EUROPA - DALLE ORIGINI ALLA CONTRORIFORMA2. CIVILTÀ ITALIANA IN EUROPA - DAL BAROCCO AL ROMANTICISMO3. CIVILTÀ ITALIANA IN EUROPA - DAL NATURALISMO ALLA CONTEMPORANEITA'CINEMA E LETTERATURA + DVD VIDEO

9788858313046 978885831473997888583147469788858312292978882013655097888583020269788858301074

9788858301081

9788858306550

9788820170585

9788857715759 97888577157669788857715773978885771578097888577157979788857705743

9788857715971

su cartala letteratura come visione del mondo: brevi profili introduttivi che inquadrano intorno ad alcuni punti chiave i temi fondamentali di ciascun autore o epoca.

Questioni che contano: spazi di attualizzazione, di confronto fra i grandi temi della letteratura e il dibattito contemporaneo.

da scrittore a scrittore: esempi del dialogo vivace fra testi e autori di epoche diverse.

approfondimenti, letture critiche, letteratura fra arte e musica: elementi di apertura multidisciplinare e luoghi di approfondimento critico o di riflessione.

dentro il testo, Verso l’interrogazione, Verso l’esame, Obiettivo competenze: spazi di lavoro guidato sul testo, di preparazione attiva all’interrogazione orale e all’Esame di Stato, di sviluppo delle competenze.

Nel WeB materiali ad accessO riserVatO Per scaricare il libro in digitale e utilizzare i materiali ad accesso riservato è necessario registrarsi su www.imparosulweb.eu e seguire la procedura di sblocco dell’espansione online del volume, utilizzando il codice presente su questa pagina o sul frontespizio.

liBrO iN diGitale

▶ tutto il libro in digitale (miaLIM). Contiene verifiche interattive.

materiali iNteGratiVi

▶ materiali di lettura e di approfondimento

▶ 33 videolezioni degli autori con testi letterari animati, immagini, interviste e documenti filmici

▶ Brani musicali in streaming

palestre iNterattiVe (clOudscHOOliNG)

Esercizi interattivi per la verifica delle conoscenze.

il tutOr ONliNe (euGeNiO)

Il tutor personale che consente l’acquisizione delle competenze di disciplina con un metodo adattivo

▶ Proposte di analisi guidata e adattiva dei principali testi del canone della tradizione letteraria.

▶ Esercitazioni interattive.

materiali ad accessO liBerO www.loescher.it/italiano

pOrtale di italiaNO

▶ Materiali audio e video

▶ Prove Invalsi

▶ Narrative

▶ Materiali per Bisogni Educativi Speciali

“ Fresca rosa novella,piacente primavera,per prata e per riveragaiamente cantando,vostro fin presio mando – a la verdura.„

Guido Cavalcanti, Rime (XIII secolo)

Così si apre una ballata di Guido Cavalcanti, uno dei fondatori della tradizione letteraria italiana. Sulla scorta di Rosa fresca aulentissima, precedente opera degli stessi autori, il titolo conferma la visione della storia della letteratura come passaggio di mano in mano di una stessa, incantevole, rosa, come il farsi di una tradizione in cui i classici continuamente riecheggiano e fanno sbocciare opere e interpretazioni nuove.

31303_ph2 Maturità.indd 4-5 31/03/15 12:04

Page 66: 303 QUESTO VOLUME, SPROVVISTO DI TALLONCINO A FRONTE …

LA mAturità in 50 domAndeDomande e risposte di letteratura italiana preparazione all’ esame di stato con fresca rosa novella

/ letteratura

31303_PH

2

31303 BOlOGNaFRESCA ROSA NOVELLA 3B+ MAT 50 DOM

← all’iNterNO della cOpertiNa la cONfiGuraziONe cOmpleta del cOrsO

Questo volume non è cedibile separatamente dagli altri componenti della confezione

“ Il vero problema dell’attuale stato della nostra civiltà è che abbiamo smesso di farci delle domande. „ 

— Zygmunt Bauman

QUESTO VOLUME, SPROVVISTO DI TALLONCINO A FRONTE (O OPPORTUNATAMENTE PUNZONATO O ALTRIMENTI CONTRASSEGNATO), È DA CONSIDERARSI COPIA DI SAGGIO - CAMPIONE GRATUITO, FUORI COMMERCIO (VENDITA E ALTRI ATTI DI DISPOSIZIONE VIETATI: ART. 17, L.D.A.). ESCLUSO DA I.V.A. (DPR 26-10-1972, N.633, ART. 2, 3° COMMA, LETT. D.). ESENTE DA DOCUMENTO DI TRASPORTO.

BOLOGNA FRESCA ROSA NOVELLA 3B+MAT 50 DOM

31303In copertina: ©

Thinkstockphots/Getty Im

ages

31303_ph2 Maturità.indd 2-3 31/03/15 12:04