ВЪВЕДЕНИЕ

Учебният комплект по изобразително изкуство за 4. клас се състои от учебник, учебен блок и книга за учителя. Те представляват едно цяло, но изпълняват специфични дидактически функции, съобразени с държавните образователни изисквания. Учебник. Той е предназначен за работа в клас и вкъщи. Съдържа основните знания и умения за

задължителната подготовка (ЗП), както и някои примерни теми и задачи за задължителноизбираема подготовка (ЗИП) и за работа в паралелки с разширено изучаване на изобразително изкуство (ПРИИИ) Учебникът може да се използва многократно през следващите години от ученици в 4. клас. Учебен блок. Той е предназначен за еднократно индивидуално използване преди всичко в клас. В

учебния блок е определено място за изпълнение на практически и някои писмени задачи, свързани с темите от съдържанието на учебника. Книга за учителя. Тя представлява своеобразен наръчник за съдържанието, методите и

организацията на учебно–възпитателния процес по изобразително изкуство в 4. клас. В книгите за учителя за предходните класове са разработени повечето от общите въпроси от теорията и методиката на обучението по изобразително изкуство в началния етап (1.–4. клас). Поради това в настоящата книга се засягат предимно конкретните проблеми на обучение в 4. клас. Те се изразяват накратко в следното: • Усвояване на по–сложни теоретически знания за форма, пространство (гледна точка), цвят (локален), композиция, материали и техники, видове и жанрове, средства за визуална комуникация и др. Това е направено на практическа основа съгласно изискванията на учебните програми по изобразително изкуство за началния етап. • Засилване възпитателната роля на обучението по изобразително изкуство чрез форми на социална реализация на учебния процес и на резултатите от него. Темите, съдържанието и методите на обучение се свързват по–тясно с условията на заобикалящата природна и социална среда. Обръща се повече внимание на изобразителната дейност като форма на междуличностно общуване деца–деца; деца–възрастни; деца–общество (екологична защита, паметници на културно–историческото наследство и др.). • Конкретизира се съдържанието на темите за разглеждане на произведения от изобразителното изкуство около личността на творците. Дават се начални сведения за живота и творчеството на видни български художници с драматична и поучителна за всички съдба (Златю Бояджиев и Стоян Венев). Формират се начални представи за групиране на творби по определени показатели (вид, жанр, изразни средства), което задълбочава уменията на учениците за техния анализ и съприживяване. Разкрива се богатството на българското народно творчество и отразяването му в произведения от български автори. • Обръща се специално внимание на педагогическата диагностика (входяща, междинна и изходяща), като се има предвид, че в 4. клас трябва да се постигнат държавните образователни изисквания за началния етап с покриване на общите за всички класове от този етап ядра и стандарти. С това учениците се подготвят да участват по–активно в обучението по изобразително изкуство в следващия, прогимназиален етап. Създаването на учебния комплект по изобразително изкуство за 4. клас е немислимо без сътрудничеството ни с учители и ученици от различни райони на страната и колектива специалисти от издателството. На всички изказваме нашата искрена благодарност! Авторите

ОСОБЕНОСТИ В РАЗВИТИЕТО НА ИЗОБРАЗИТЕЛНАТА ДЕЙНОСТ В НАЧАЛНИЯ ЕТАП НА ОСНОВНАТА СТЕПЕН 1.–4. КЛАС

С написването и издаването на учебника по изобразително изкуство за четвърти клас издателство БУЛВЕСТ 2000 завърши комплекта от учебните помагала за началните, прогимназиалните и гимназиалните класове. Така бяха изпълнени важни условия на Държавните образователни изисквания: осъществяване на приемственост и единство в основните принципи при разработването на учебното съдържание; последователно развитие на знанията и уменията по учебния предмет като цялостна и завършена система на основното образование; съответствие на дидактическите подходи с възрастовите особености на учениците. По–голяма част от особеностите в общото развитие на учениците се проявяват през целия период на обучението за съответния етап. Това се отнася и за обучението по изобразително изкуство. В книгите за учителя на 1–3 клас е направена подробна характеристика на изобразителните прояви на учениците в тази възраст. Тя е разгледана в няколко направления: психологическа характеристика, образно–познавателна характеристика, учебно–съдържателна характеристика. Първите четири години от живота на детето в училището се характеризират с няколко много важни особености, които се проявяват и в неговата изобразителна дейност: • в началото ученикът възприема и разбира това, което вижда със своите очи, а не с очите на възрастния човек;

• границите между възможното и невъзможното, реалното и фантазното в непрекъснатия поток от явления и събития са силно подвижни и размити. Тези особености определят и дидактическия подход на учителя; • за 1. и 2. клас е необходимо да се стимулират възприятията и въображението на ученика, без дидактическа принуда и налагане на собствено виждане, без заучаване на изобразителни стереотипи, а чрез асоциативно възникване на образи и отразяването им с разнообразни изразни средства; • в 3. и 4. клас настъпват важни промени в психологическата характеристика на ученика, които подготвят раздялата му с доскорошното единство на детския свят с всичко около и извън него. Ученикът все повече навлиза в познанието и откритието на невидимите дотогава връзки в явленията и събитията, в тайните на различни науки, в необятния свят на изкуството. През този период постепенно се изменя феноменалният облик на детското изобразително творчество. В него се съчетават, от една страна, уникалните прояви на детската рисунка като спонтанна, наситена с много емоции, въображение и фантазия игра, а от друга – нарасналото самочувствие, породено от усвояването на нови изразни средства, от разширяването на изобразителните възможности, които ще се обогатяват все повече в следващите класове. Бързо се увеличават възможностите на ученика да насочва наблюдението си върху обекти от средата, която го заобикаля, да възприема по–голям обем зрителна информация, да конкретизира по–определено представите си. Върху тези основи се построява учебно–възпитателният процес по изобразително изкуство. Своеобразният преходен период между детството и юношеството може много точно да бъде представен чрез откъс от романа “Животът – големият и малкият” на полския писател Вилхелм Мах: “Тогава всичко ставаше в един непрекъснат поток от събития и те не ме питаха дали ги разбирам... Нито за миг не се помрачи слънцето, за да сложи със сянката си гранична линия между това мое “АЗ”, което разбираше толкова, колкото виждаше, и това “АЗ”, което започна да разбира повече, отколкото виждаше(...)” Това е мигът на учуденото удивление от познанието, на “неясната раздяла с детското единство на моя свят, на чудната тъждественост на моята личност и всичко наоколо. Този момент е причина обсегът на моето знание да не ми стига вече. Той ме научи да си представям и това, което не виждам, което липсва, да се досещам за междинните брънки на събитията, да страдам от празноти, да проучвам и да разпитвам, да вярвам на другите или да не им вярвам(...). Дотогава светът ми говореше, че съдържа само толкова, колкото ми дава, а той имаше повече и се мъчеше да го скрие от мен. Свърши се спокойното доверие...” По–важните особености в психологическата характеристика на възрастта през разглеждания етап от развитието на изобразителната дейност са следните: – активно участие на въображението и фантазията; – повишена емоционална чувствителност към случки, явления, поведение; – непринудено изразяване на отношение с ясна оценка – красиво, грозно, добро, лошо; – склонност с лекота да се трансформира сетивният опит от едно възприятие в друго, да се формират асоциирани образи. Образно–познавателната характеристика включва следните особености: – в рисунките си ученикът отразява онова, което най–силно го впечатлява; – рисунките се отличават с неограничено използване на пространствени планове, които постепенно започват да съответстват на пространствените зрителни възприятия; – ученикът “разказва” посредством своите рисунки, включва в тях много детайли и последователно протичащи събития; – проявява повишен интерес в работата с материалите и способите за използването им. Важна особеност на учебно–възпитателната работа по изобразително изкуство е определянето на нейното съдържание, на целите, задачите и резултатите в две посоки: като напълно нови знания и умения, и такива, които са в развитие. Не е възможно определена представа да бъде изградена окончателно още в първите класове – още по–малко да бъде оформена като понятие (виж анкетата в “Изобразително изкуство за 3. клас” – Книга за учителя, с. 5). Много малко от понятията се усвояват на практическа основа едва в 4. клас. Ще посочим няколко примери за свързване и степенуване на познанията от различни звена на учебното съдържание по изобразително изкуство в учебниците за 1.–4. клас на издателство БУЛВЕСТ 2ООО. Първи клас – Есенни багри, с. 18; Дърветата през пролетта, с. 50; Лято, с. 68. Втори клас – Цветовете в природата и в художествените произведения, с. 8–9; Въздействие на цветовете, с. 40. Трети клас – Топли и студени цветове, с. 20; Цветен контраст, с. 21; Четвърти клас – Собствени и чужди цветове, с. 20; Провери себе си, с. 32. Първи клас – Оркестър от пътни знаци, с. 32. Втори клас – Рисунки и знаци за осведомяване, с. 44. Трети клас – Рисувани знаци, с. 33. Четвърти клас – Внимание – деца, с. 36. Първи клас – В света на изкуството, с. 70. Втори клас – Картини, рисунки, статуи, с. 22; Етнографски музей “Етъра”, с. 36; Ателие – Дечко

Узунов, с. 50 Трети клас – Народни художествени занаяти, с. 26. Четвърти клас – Подвигът на Златю Бояджиев, с. 7; Групиране на творбите, с. 14; Групи образи, с. 22; Стоян Венев сред природата, с. 42; Творбата – начин на изграждане, с. 56. Прилагането на такъв подход дава възможност да се разбере смисълът на учебното съдържание и логиката на неговото разпределение по класове и учебни седмици.

УЧЕБНА ПРОГРАМА ПО ИЗОБРАЗИТЕЛНО ИЗКУСТВО ЗА 4. КЛАС

I. Общи положения

1. Хорариум часове по учебен план:

1,5 часа седмично = 48 часа годишно 2. Място и роля на обучението по изобразителното изкуство за общообразователната подготовка на учениците от четвърти клас

Учебният предмет изобразително изкуство и учебният предмет музика съставят културно–образователната област “Изкуства”. Нейното образователно и възпитателно въздействие започва от най–ранна училищна възраст и продължава в средната степен на общообразователното училище. Това определя мястото и значението на учебния предмет изобразително изкуство за формиране и развитие личността на детето. Спецификата на обучението по изобразително изкуство се изразява в използване на творческия потенциал на индивида чрез изобразителна дейност и общуване с произведения на изобразителното изкуство. 3. Място и роля на обучението по изобразително изкуство, съотнесено към Държавните образователни изисквания (ДОИ)

ДОИ по изобразително изкуство не са ограничителна рамка, а основа за творческо прилагане на учебната програма в зависимост от условията на природната и социално–културната среда. ДОИ са конструкцията на учебното съдържание, върху която учителят изгражда конкретен модел на учебен процес с варианти според използваните методи и методически подходи. 4. Знания, умения и отношения

Учебното съдържание по изобразително изкуство включва система от знания, умения и отношения, която се различава съществено от системите на предметите в другите културно–образователни области. Понятийният апарат по предмета изобразително изкуство не се “отработва” в определен час и не се изчерпва в даден клас, етап или степен. Общото с останалите предмети е прагматичната основа на неговото усвояване. Практическите умения имат подчертано предимство в обучението по изобразително изкуство. В тях се отразява същността на този учебен предмет. В една практическа задача се съсредоточават психологически и теоретико–практически проблеми на обучението по изобразително изкуство. В този смисъл практическите задачи представляват най–малките, основни единици на учебния процес по изобразително изкуство. Отношенията са свързани повече с формиране на определени качества на личността. Още от най–ранна възраст учениците проявяват социално–ангажирано отношение към проблемите на околната среда. Важна съставка на отношения са възможностите за социален диалог чрез средствата на визуалната информация и комуникация. Безспорно най–съществена част на отношенията е приобщаването на учениците към национални и общочовешки ценности, към изобразителното изкуство и народното творчество.

II. Цели

Обучението по изобразително изкуство в четвърти клас си поставя следните цели: • Осъзнаване на връзки между изразни средства, материали и техники. • Изразяване чрез образи на собствени мисли, чувства и отношения. • Развиване и обогатяване на зрителните възприятия, представи и въображение. • Формиране на познания за основни връзки и взаимодействия между обекти и среда. • Развиване на усет за обем и пространство. • Съпричастие към проблеми на околната среда: екологична защита, права на детето, национални и общочовешки хуманитарни ценности.

III. Очаквани резултати от обучението по изобразително изкуство в 4. клас

Обучението по изобразително изкуство в 4. клас е естествено продължение на обучението от предходните класове. Учебното съдържание по изобразително изкуство включва основни проблеми: Възприемане на действителността Възприемане на изкуството Учебно–творческа изобразителна дейност Изобразителната дейност бележи качествен скок в сравнение с предишните класове. По–добре се усвояват и се отразяват обемът и пространството в рисунката. Забелязва се увлечение към декоративните изображения и към конструирането. Чрез изобразителната дейност в тази възраст детето по–добре разкрива себе си и осъзнава творческите си способности. Резултатите от обучението по изобразително изкуство в 4. клас трябва да отразяват знания и умения за: • обогатяване пластичната структура на образите; • изразяване на настроение и собствено отношение към проблемите на околната среда; • участие и планиране на визуален диалог; • емоционално възприемане на произведения на изобразителното изкуство и народното творчество; • визуална представа за открити и закрити пространства.

IV. Учебно съдържание

Учебното съдържание е представено в обща за всички учебни предмети таблица, в която отделните колони имат следната особеност за изобразително изкуство: 1. Ядра на учебното съдържание. Те са обобщени заглавия по група проблеми: естетическо

възприятие, творчество и отношение, обект и образ, зрител и творба и др. 2. Стандарти на учебното съдържание. За разлика от другите учебни предмети, тук стандартите

са израз на резултати през целия начален етап (1.–4. кл.), т.е. те не се отнасят само за 4. клас. Очакваните резултати за даден клас (колона 3) са общи за всички стандарти на съответното ядро. 3. Очаквани резултати по основни учебни проблеми и задачи. Учебното съдържание по

изобразително изкуство не е разпределено по теми, а по учебни проблеми и задачи. Това осигурява правото на учителя сам да определя конкретното съдържание на урочната работа, включително нейното тематично съдържание, съобразно с Държавните образователни изисквания и конкретните условия на учебния процес. 4. Ключови понятия и знания на практическа основа. Те интерпретират особеностите на

понятийния апарат по изобразително изкуство. Ключовите понятия не са нови в прекия смисъл на тази дума, те не са типични за целите на учебния процес. Освен че се усвояват на практическа (сетивна) основа и чрез изобразителна дейност, понятията и знанията са пропедевтични (подготвителни) за следващия прогимназиален етап. 5. Контекст и дейности. Понятието контекст включва конкретни начини за осъществяване на

съответни дейности. В тази колона са отразени и някои специфични организационни форми на участие в изобразителна дейност или формиране на определено отношение. 6. Възможности за междупредметни връзки. Тази колона има изключително значение за

организацията и резултатите на целия учебен процес по изобразително изкуство, особено в прилагането на нови структури на учебното съдържание и методически подходи.

V. Оценяване – специфични методи и форми

Оценяването на резултатите от учебната работа по изобразително изкуство във втори клас обхваща следните видове оценки: Начална оценка – в началото на учебната година (входящо равнище) Текуща оценка – за резултати от отделни уроци Срочна оценка – в края на учебния срок (междинно равнище) Годишна оценка – в края на учебната година (изходящо равнище) Оценката по изобразително изкуство има дидактически и естетически показатели. Дидактическите показатели се отнасят до изпълнението на поставените учебни задачи в

количествено и формално дидактическо отношение. Например: какъв е броят на изпълнените от ученика или групата ученици задачи? Естетическите показатели отразяват качествените характеристики на резултатите от детската

изобразителна дейност както в учебен, така и в неучебен аспект. Например: една рисунка на ученик от 4. клас може да не отговаря стриктно на изискванията в учебната задача, но да е изпълнена с присъщата детска експресивност и оригиналност. В такъв случай “коефициентът за качество” би трябвало да се отрази в положителен смисъл на оценката. Общо оценката по изобразително изкуство е комплексна (съдържа дидактически и естетически

показатели) с приоритет на естетическите показатели. Оценяването на резултатите от обучението по изобразително изкуство включва годишната словесна оценка, обща за всички учебни предмети. Основен принцип на оценяването по изобразително изкуство е развитието на общите

изобразителни способности според приетите етапи в теорията на детската изобразителна дейност. При всички случаи оценяването е поощрително, в полза на ученика. То отразява желанието и интереса на ученика към участие в часовете по изобразително изкуство и стремежа му да развива собствените си изобразителни способности, творческо мислене и въображение.

VI. Методически указания

При изпълнение на учебната програма по изобразително изкуство е необходимо да се имат предвид някои основни положения: 1. Учебното съдържание не е годишно разпределение; ядрата не са раздели; стандартите не са теми. От това следва, че учебната програма е изходен материал, основа за педагогическо

творчество на учителя. В зависимост от конкретните условия за работа, учителят самостоятелно определя съдържанието, последователността, методите и организацията на уроците по изобразително изкуство, като се съобразява с Държавните образователни изисквания за учебно съдържание. 2. В началния етап се придава важно значение на междупредметните връзки. За обучението по

изобразително изкуство това е ключов проблем от изключително значение за успешна учебна работа. Същността на зрителното възприятие и на изобразителната дейност свързва този предмет с обучението по човекът и обществото и български език и литература, а работата с изобразителни материали и техники – с обучението по домашен бит и техника. В началния етап няма учебен предмет, с който изобразителното изкуство да не се намира в преки или косвени междупредметни връзки. Засилените междупредметни връзки и нарастващото влияние на факторите на околната среда дават възможност в обучението по изобразително изкуство да се използва организационната форма образователен проект с интегрално–ситуационно съдържание.

3. В текста на програмата са употребени понятия и термини с по–широко значение, затова то трябва да се конкретизира във връзка с обучението по изобразително изкуство: • Ученикът описва, устно или писмено – отговаря се на въпроса “Какво виждам?”. Назовават се

обектите, определя се средата, движения, състояния. Например: Виждам (в действителността или в картината) дървета, къщи, улица, небе, слънце, хора, които вървят, птици, които летят. • Ученикът визуализира – дава устно или писмено отговор на въпроса “Как изглежда това, което

виждам или което си представям?”, т.е. става дума за зрителни представи на обекти, пространство, явления от реалния и фантазния свят. Например: Дървото, което виждам, е елха. Тя има триъгълна форма. Короната му е тъмнозелена, а стъблото е кафяво. Дървото се намира вляво от къщата. • Ученикът изобразява – предава форма на зрителните си представи за това, което вижда или

фантазира, с определени изобразителни материали и техники за: рисуване, апликиране, моделиране и конструиране. 4. В програмата често се споменава, че на ученика трябва да се даде възможност свободно да изразява мнения, отношения, да работи по свое предпочитание с едни или други материали и техники, да избира елементите на изображението и тяхното разполагане върху листа или в пространството. Това не означава да се лиши в учебната работа по изобразително изкуство от необходимата педагогическа принуда като средство за постигане развитие на изобразителните знания и умения, и

формиране на естетическо отношение към околната среда. 5. Резултатите от обучението по изобразително изкуство могат да бъдат проверявани и оценявани чрез различни традиционни и модерни методи и форми: индивидуални и общи корекции, обсъждане

на резултати от учебната дейност, контролни задачи, тест и др.

За таблицата на учебната програма натиснете ТУК.

ПЛАНИРАНЕ НА УЧЕБНАТА РАБОТА ПО ИЗОБРАЗИТЕЛНО ИЗКУСТВО

В книгата за учителя на 3. клас са разгледани подробно общите въпроси на годишното планиране и планирането на съдържанието и хода на отделните уроци. Тук се обръща повече внимание на структурата на планирането като поредица от по–големи методически единици. Годишно планиране. Годишното планиране по изобразително изкуство се подчинява на основните дидактически принципи и подходи за редуване, постепенно усложняване, достъпност. В учебника то е направено в стандартен (за всички училища в страната) вид. Предвидено е за 32 учебни седмици, 48 часа годишно (по 1 час седмично през първия учебен срок и по 2 часа – през втория). Разпределението е примерно. Това означава, че в реалния учебен процес то се прилага според учебния план на училището, съобразява се с конкретните условия на работа и с изобразителните възможности на учениците от дадения клас. Структурата на примерното годишно разпределение се основава на разпределение на съдържанието на учебника на методически комплекси, които от своя страна се трансформират в методически единици – пакет от уроци с общи дидактически части (модули), подредени в необходимата последователност през цялата учебна година.

МЕТОДИЧЕСКИ КОМПЛЕКСИ

Те се определят според ядрата на учебната програма. За съдържанието на учебника за 4. клас са обособени следните методически комплекси и теми към всеки един комплекс: 1. Обект и среда • Наблюдение на обекти и среда – гледни точки, линия на очите • Наблюдение на ситуации – открито и закрито пространство • Естетическо отношение към обект и среда – красиво–грозно; смешно–тъжно 2. Обект и образ • Изразни средства – цвят (локален цвят, цветова хармония) • Изразни средства – композиция (ритъм, контраст, център) 3. Зрител и творба • Видове и жанрове • Изразни средства • Съдържание – тема, сюжет • Автори – живот и творчество 4. Визуална комуникация • Изразни средства – образ и текст • Система от визуални знаци • Социална символика – знаци за различни социални групи (деца, възрастни) 5. Материали и техники • Колаж • Цветен отпечатък от апликация • Мозайка • Шаблон • Стъргане • Конструиране • Смесени техники (темпера и туш – заливане) В учебника са предвидени и части от съдържанието му, които се отнасят до: преговор на учебния материал през учебния срок и в края на учебната година; диагностика – входяща, междинна и изходяща; картинен речник – основни понятия от учебната програма за 4. клас. В примерното годишно разпределение темите на уроците в учебника са групирани в методически единици. Те са шест на брой, отбелязани последователно с жълт, зелен, червен, син, оранжев и тъмносин цвят. Методическите единици имат следните методически съставки: (а) Информационна – нови знания и умения (теоретически и практически) (б) Преговор – срочен; годишен (в) Диагностика – входяща, междинна (срочна), изходяща (г) Образователни проекти – по два за учебен срок В примерното годишно разпределение последователността на тези части и количеството учебни седмици и часове е различно и зависи от тематичното съдържание и трудността на учебните задачи и от други фактори, свързани със самото разпределение. Един общ поглед върху него ще установи, че учебните проблеми от петте методически комплекса са разпределени във всички методически единици с различна плътност (количество) и редуване. Така например през първия учебен срок е дадено предимство на усвояването на нови знания и умения, а през втория срок – на прилагането им в различни ситуации, включително и игрови. Темите за материали и техники са “изтеглени” по–напред, за да могат да се усвоят и затвърдят съответните практически умения.

Годишното разпределение затова е примерно, за да може да се променя от учителя в зависимост от неговата професионална и педагогическа подготовка, възгледи и опит. Планиране съдържанието и хода на отделните уроци При годишното и конкретното планиране учителите днес имат известна творческа свобода, която е особено силно изразена в обучението по изобразително изкуство. Ние сме се придържали към някои необходими при всички случаи съставки на един урок по изобразително изкуство, представен на страниците на учебника. Те са: • Тема на урока • Брой учебни часове • Основен учебен проблем • Главни учебни задачи • Текстова част – знания и умения • Илюстративен материал по темата • Изисквания към изпълнението на изобразителни и неизобразителни задачи • Връзка на дадения урок с други уроци – препратки по страниците на учебника • Препратки в учебния блок за работа по темата • Понятиен апарат, свързан с темата В учебния комплект по изобразително изкуство за 4. клас не са дадени примери за хода на уроците, защото, убедени сме, това е задача единствено на учителя. В случая може би трябва да се спомене, че планирането на хода на уроците прилича на сценарий с типичните му части: въвеждаща (уводна), съдържателна и заключителна. Необходимо е учителят да изясни за себе си, по–общо или по–подробно, какво ще бъде съдържанието на всяка част, колко време ще отдели за всяка една от тях, какви методи и подходи ще използва, какви материали и пособия са необходими, какви резултати се очакват в края на урока, по какви показатели и критерии ще стане тяхното оценяване. Практиката показва, че учители, които държат на своя професионализъм, се отнасят сериозно към планирането на учебната работа по изобразително изкуство, защото тя е една от гаранциите за повишаване качеството на обучението.

МЕТОДИ, МЕТОДИЧЕСКИ ПОДХОДИ И ОРГАНИЗАЦИОННИ ФОРМИ

В книгата за учителя за 3. клас са разгледани общите положения на методите, методическите подходи и организационните форми в обучението по изобразително изкуство. Тук се посочват само някои техни особености в 4. клас. Въпреки по–голямата теоретическа натовареност на учебната програма за 4. клас в сравнение с предходните класове, важно методическо изискване при усвояване на новите понятия, знания и умения е те да се базират на практиката, на непосредствения практически опит. В 4. клас все още не се използват, нито обясняват професионални термини из областта на теорията и историята на изобразителното изкуство. Например усвояването на знанията и уменията за “гледна точка” и “линия на очите” не започва от теоретическото им определение (какво е гледна точка), а като се наблюдават в натура видимите промени във формата на предметите от различни гледни точки. Така “гледна точка” се свързва с практическия опит “от къде наблюдаваме предмета и как той изглежда?”, без да се обясняват перспективните изменения при различните ракурси. По същия начин “линия на очите” не се обяснява с понятията “перспективен хоризонт” и “главна вертикална и хоризонтална линия в зрителното поле”. Разбира се, учениците могат да наизустят тези понятия, но това не означава, че могат да ги осмислят и обяснят теоретически. Същото се отнася и за локалния цвят, видовете и жанровете в изобразителното изкуство и др. Не трябва да се забравят психологическите особености на учениците от тази възраст. Те определят целия начален етап като пропедевтичен (подготвителен) за следващия, прогимназиален етап. Към всяка тема от учебника са дадени разнообразни по съдържание и трудност учебни задачи – изобразителни и неизобразителни. За улеснение на учителя в повечето случаи са отбелязани с червен знак тези от тях, които са по–подходящи за ЗП. От останалите задачи могат да се изберат задачи за работа по ЗИП и в ПРИИИ. В учебника за 4. клас е отделено повече място и внимание на образователните проекти. Както бе посочено, предвидени са по два образователни проекта за всеки учебен срок. В началото на учебната година учениците се запознават с формата на индивидуално и групово (по екипи) обучение и се инструктират за начина на работа по първите два проекта. В края на срока се обсъждат резултатите от проектната дейност. През втория учебен срок се разработват останалите два проекта и на края на учебната година се прави общ преглед на проектните резултати. Образователните проекти са много подходяща форма на обучение по ЗИП и в ПРИИИ, защото за тях може да се отдели повече учебно време и да се изпълнят повече и разнообразни творчески дейности. В учебника са посочени примерни проектни задачи и резултати. Учителят може да ги използва в учебната работа по изобразително изкуство или да състави своя проектна програма, която по–добре да отговаря на интересите и възможностите на учениците и на заобикалящата среда (природна и социална).

Оценката на резултатите от учебно–възпитателния процес по изобразително изкуство в 4. клас се съобразява с указанията в учебната програма и в други документи на МОН. При всички случаи, както е отбелязано в тях, оценката трябва да бъде в полза на ученика, да стимулира неговата творческа активност. Съдържанието на учебника и учебния блок е съобразено със съвременните методически подходи. Осъществени са по–тесни вътрешнопредметни връзки (хоризонтална интеграция между различните съставки на учебната програма по изобразително изкуство – ядра, стандарти и т.н.) и междупредметни връзки (вертикална интеграция). Например при темата “Рисунки по текст” – с български език и литература; “Един предмет – две рисунки” – с човекът и природата и др. Понякога в учебната практика се забелязва тенденцията за отричане на методическия опит от близкото или по–далечното минало. Залага се изцяло на нови методически технологии, рожба на електронните медии. Често се забравя, че “всяко ново е забравено старо”. Такъв е случаят с интегралния и ситуационния подход, образователните проекти, самостоятелната работа и работата в екип. Естествено, в миналото не могат да се намерят нито компютри, нито Интернет. Но докосването до тях става с мозъка, с мисълта и творческия капацитет на личността. Ръката, както и при “ръчното” рисуване, е само техен проводник. В учебника е отделено подобаващо място на виртуалните образи – анимационни герои, и на едни от най–разпространените форми на масовата култура – комикса, рекламата и визуалните знаци. Но те са разгледани през погледа на ученика, съобразени са с неговия свят и съдействат за развитие на неговото продуктивно–творческо мислене и въображение. В обучението по изобразително изкуство основни методически проблеми са: – развитие на естетическото чувство, отношение, преценка, вкус; – разгръщане на фантазията, способността за зрителни асоциации, вариации и трансформации на форми, пространство и цветове; – усъвършенстване на усета за ритъм и композиция; – засилване на общуването с произведенията на изобразителното изкуство и народното творчество; – съхраняване автентичността на изразните средства на учениците от тази възраст, без да се омаловажава ролята на обучението и да се намаляват изискванията за постепенно усъвършенстване на творческите умения за изграждане на образи с разнообразни материали и техники за рисуване, апликиране, моделиране и конструиране. Организационните форми се отнасят до класно–урочна, извънкласна училищна и извънучилищна работа по изобразително изкуство. Тук могат да се използват различни форми като: – изнасяне на обучението извън класната стая; – учебни екскурзии за разглеждане на скулптурни паметници и архитектурни забележителности; – организиране кръжок по изобразително изкуство; – участие в изложби и конкурси за ученическо творчество на местно, регионално, национално и международно равнище; – разработване на проекти, свързани с проучване на природни и културно–исторически обекти и др. За осъществяване целта и задачите на обучението по изобразително изкуство в 4. клас е необходимо учителят да използва всички ресурси на училището и обществеността – да привлече за съдействие ръководството на училището, учители по други учебни предмети, родители и училищни настоятелства, представители на местната културна общественост. Защото обучението по изобразително изкуство трябва да бъде общо дело, за да се осъществи по–пълно идеята за изграждане на образователната ни система върху основите на хуманизма, националните и общочовешките културни ценности. Това е продължителен процес. Той започва още в началния училищен етап, в който обучението в 4. клас има решаваща роля.

МЕТОДИЧЕСКИ НАСОКИ ЗА ОБУЧЕНИЕ ПО ТЕМИТЕ, ВКЛЮЧЕНИ В УЧЕБНИКА 1. седмица

СЛУЧКИ ОТ ЛЯТОТО 1 час

Рисуване по теми от лятната ваканция

Цел. Учебното съдържание на тази тема е съобразено със следните изисквания: да се осигурят

възможности на учениците да възпроизвеждат по памет свои впечатления и преживявания и да ги изразят чрез образи; да се стимулира зрителната памет и въображението; да се изберат самостоятелно изразните средства. Знания и умения. Темата има преговорен и диагностичен характер. Тя разкрива възможности да се

направят упражнения за използване на различни материали и изобразителни техники, като същевременно се потърсят връзки между тях и избрания сюжет. Ученическите рисунки, които илюстрират тази страница, са подбрани така, че да насочат вниманието на учениците към тематично разнообразие при изпълнението на задачите. Те могат да бъдат в два варианта: рисуване на фигурална композиция или развитие на сюжета в няколко свързани рисунки – комикс. Метод. Подходящо е да се използва активна беседа, която да включва словесен и образен анализ

на възможния сюжетен обхват на темата. Необходимо е учителят да насочи вниманието на учениците към търсене на определени настроения – състоянието на средата, в която се развива изобразяваното събитие, композиционните връзки между образите с цел емоционална изразителност на ученическото произведение. Препоръчително е при анализите да се използват и други подходящо подбрани рисунки и художествени произведения освен показаните.

Темата може да се свърже със знанията и практическия опит на учениците, придобити в предишните класове. Тя има връзки и с други теми от учебника за 4. клас. Учебник: с. 4

2. седмица

КАКВО ЗНАЯ И МОГА? 1 час

Входяща диагностика

Цел. Учебното съдържание на темата дава възможност на учителя да определи каква е

подготовката на учениците в съответния клас. Използвани са диагностични задачи в няколко направления от дидактическите комплекси на предходните три класа: знания за цветовете и практическото им използване; анализи и определяне на материалите и техниките, които най–често учениците прилагат при изпълнението на своите произведения – рисуване с темперни бои, с туш,

апликиране; анализ на художествени творби. Знания и умения. Темата включва три основни проблема: вниманието на учениците се насочва към

преговор и затвърдяване на знанията за цветовете и разпределянето им в групи според тяхното въздействие – светли, тъмни, топли, студени, контрастни; умения за техническо изпълнение на рисунки с различни материали; поставяне на задачи, свързани с откриване на изразните средства в конкретно художествено произведение и определяне мястото на отделни детайли от композицията. Метод. Методическата организация на урока включва въпроси и задачи с изобразителен и

неизобразителен характер. Акцентите в тях са: смесване на цветовете (Как може да се “затопли” или “изстуди” някой цвят? Направи упражнения); анализ на фигуралната композиция на френския художник Огюст Реноар (Коя част от картината най–силно те впечатлява? Какво настроение е изразено чрез цветовете?). При такъв подход отговорите на учениците и изпълнението на практическата задача могат да се различават. Целесъобразно е да се покаже кога цветовете ще се възприемат като топли или студени, като се прибавят различни количества от един или друг цвят при смесването им. Различните мнения при анализа на картината не могат да се смятат за грешки, но учениците трябва да мотивират отговорите си. Тази тема има много допирни точки както с теми от предишните класове, така и с теми в 4. клас. Учебник: с. 5

3. седмица

СЪЧЕТАНИЯ ОТ ГОТОВИ ОБРАЗИ 1 час

Основна представа за колажа

Цел. Проява на творчески интерес към преобразуването на снимки в нова композиция – колаж. Знания и умения. Учениците разграничават “апликация” от “колаж”. Различават типични варианти

на изобразителна техника “колаж”: (а) използване само на изрезки от снимков материал с частично или изцяло запълване на листа; (б) комбиниране на снимки с рисуване; (в) апликиране (изрязване от снимков материал на форми за други предмети); (г) съчетаване на образи от различни ситуации или обединяването им около една тема/мотив. Метод. Демонстрира се колаж чрез съчетаване на изрезки от снимки (стари вестници и списания) в

различни ситуации. Онагледяват се някои от вариантите на колажната техника. Обсъждат се разликите между апликация с едноцветни хартии (фиг.2) – апликация от снимки, изрязват се форми на предмети (фиг.3) – колаж (изрязват се цели образи или части от тях, фиг.1). Комбинирането на колаж с рисуване може да стане, като се рисува обстановката или като се положат разноцветни петна за фон (фиг.4, 5). Поощрява се колаж по определена тема или мотив (натюрморт, пейзаж). Колаж може да се изгради колективно върху един или няколко листа кадастрон за украса на класната стая. На учениците се обръща внимание, че целта на колажа не е да измести ръчните способи за изобразяване (рисуване, апликиране, моделиране), а да разшири техните творчески възможности. Учебник: с. 6 Учебен блок: с. 2

4. седмица

ПОДВИГЪТ НА ЗЛАТЮ БОЯДЖИЕВ 1 час

Силата на творческия дух

Цел. Запознаване с необичайната творческа съдба на един от най–значителните български

художници през 20. в. Развиване на основни умения за навлизане в света на картината чрез описание и първоначално възприемане на някои специфични изразни средства на живописта. Знания и умения. Едновременно със затвърждаването на познанията си за живописта учениците

получават възможност да се докоснат до силата на волята на Златю Бояджиев – художник, за когото изкуството е било по–важно от всичко друго на света. Научават се да разграничават по–ясно различните начини, с които той си служи при решаването на конкретни задачи – по–подробно и описателно обрисуване на средата, предметите и фигурите в “Брезовски овчари” и по–обобщена и условна цветова гама в “Родопски пейзаж”. Метод. Прилага се беседа за възприемането на творбите с активното участие на учениците. След

внимателно насочване от страна на преподавателя и самостоятелно наблюдение те се научават как да отличават ранния от късния маниер на работа на автора, изказват своите впечатления от неговото творчество. Например в “Брезовски овчари” – картина от ранния период, формите на хълмовете и на дърветата в далечината са предадени по–обобщено, с преливащи се цветове. В “Родопски пейзаж” – картина от втория период, ясно се вижда разликата в третирането на формите с едри, отчетливи мазки и енергични движения на четката. Могат да се потърсят и да се разгледат и други примери от двата периода на Златю Бояджиев. Добре ще бъде при възможност да се посети музей или галерия, където са изложени негови картини. Учебник: с. 7–9

5. седмица

ПЪТУВАНЕ В МИНАЛОТО – РАСТЕНИЯ И ЖИВОТНИ 1 час

Визуални особености на обекти и среда. Работа по образователен проект

Цел. Проява на творчески интерес към природни обекти и среда от далечното минало. Знания и умения. Формират се умения да се използват източници на реални и фантазни образи,

природни обекти и ситуации; да се проучва информация от различни източници – научна и художествена литература, образователни и анимационни филми, илюстрации, рисунки и др. Осъществява се изобразителна дейност чрез рисуване, моделиране, апликиране, художествено конструиране. Метод. Как е изглеждал животът на Земята в далечното минало? Кои животни са обитавали сушата,

водата въздуха? Къде те могат да се видят днес? Тези въпроси стимулират любопитството и въображението на всяко дете. Работата по темата е организирана в образователен проект, чрез който се поставя началото на поредица от уроци в 4. клас – “Нашите проекти”. Учениците осъществяват проучване по предварително поставени въпроси и задачи във връзка с темата. Индивидуално или в малки групи те проучват информация от разнообразни източници: детски енциклопедии и списания, образователни и анимационни филми, научни и художествени илюстрации за природни обекти (животни и растения) от далечното минало. Те правят описания и рисунки на интересни за тях факти, обекти и ситуации. В часа се обсъждат материалите от проучването, впечатления и идеи за творческа изобразителна дейност. Учениците създават обемни фигури или релеф с глина/пластилин, апликации, колажи и рисунки. По избор може да се направи декор (както е показано в учебника за 2. клас) с моделирани или конструирани от картон фигури на животни и растения; да се разработи проект (план и макет) на детски увеселителен парк с “обитатели” от далечното минало. Темата предлага възможности за развиване на въображението чрез разнообразни творчески решения, изобразителни материали и техники. Осъществява се връзка с предмета човекът и природата. Учебник: с. 10

6. седмица

ПЪТУВАНЕ В МИНАЛОТО – ПРЕДМЕТИ И РИСУНКИ 1 час

Впечатления и представи за предмети и рисунки от далечното минало. Работа по образователен проект

Цел. Формиране на обща представа за предмети и рисунки от далечното минало. Знания и умения. Учениците умеят да използват за източници на реални и фантазни образи обекти

и ситуации. Проучват информация, като отразяват впечатления и представи в описания, рисунки, моделирани фигури, конструкции и апликации. Правят съпоставки на предмети и рисунки от далечното минало и съвременността. Приучват се да работят индивидуално и в малка група. Метод. Обучението по темата се осъществява чрез урок от поредицата “Нашите проекти”. С проекта

се стимулира творчески интерес към предмети и рисунки от далечното минало (праистория). Индивидуално или в малки групи учениците проучват в описания и художествени илюстрации: рисунки и статуетки на животни и хора, предмети за бита, накити и оръжия. Работата по този проект може да се осъгществи в художествено–исторически музей; може да се използва сбирка на предмети от далечното минало в селището (в региона) или да се разгледат поместените в учебника илюстрации. Резултатите от проучването се отразяват в работен лист (виж в учебния блок), като се използват обозначените места за рисунки и описания на обектите или в рисувателен лист. По материали от проучването се създават фигурални композиции с характерни сюжети (ловни сцени, приготвяне на храна и облекло, танци и др.), моделират се предмети за бита, накити, фигури на хора и животни; изобразява се в серия от рисунки или комикси весели, забавни случки и герои. Използват се материали за рисуване, моделиране, апликиране, смесени техники. Резултатите от проекта (проучване и ученически произведения) се представят в изложба, дипляни и друг вид материали; осъществява се съвместна

работа по темата с други училища в страната и в чужбина. Учебник: с. 11 Учебен блок: с. 25

7. седмица

ТАНЦЪТ НА ЧЕТКАТА 1 час

Динамика и ритъм на цветовете в композицията

Цел. Темата е насочена към изпълнението на няколко изисквания в учебната програма: да се

използват художествени произведения за установяване на различна динамика в цветовото им изграждане; да се открие значението на цветовите съчетания за създаване на ритъм и център в композицията; да се разширяват представите за използването на цветовете като изразни средства. Знания и умения. Включените в темата учебни проблеми, въпреки повишената им трудност,

успешно се решават в рамките на задължителната подготовка. Учениците правят нефигурални

упражнения с четките и боите още от 1. клас. Това е първият проблем, който поставя тази тема, но в него са включени знания и умения, които вече нямат само технически характер, а се отнасят до осмислянето им като изразни средства в две посоки: учениците търсят все по–определено връзки между усвоените начини за работа с материалите и съдържанието на своите творби; все по–ясно осъзнават значението на свързаните помежду си елементи на композицията – на този етап най–общо като ритмика и динамика. Другата задача доразвива основния проблем: композицията означава организация на изразни средства (думи, звуци, линии, форми, цветове и пр.) с акцент на някои от тях, които най–често се определят като композиционен център). Вариантите за организиране на изразните средства са неограничени и в детското изобразително творчество. На това се дължи неизчерпаемото богатство на изкуството дори когато темите са едни и същи (примерите с двата пейзажа). Метод. Като основен метод в работата по тази тема се прилага сравнителният анализ. Необходимо

е учителят да подбира и други подходящи примери освен показаните в учебника. Методическата организация на урока може да се осъществи в различни варианти. Един от тях е посочен на страницата. Използват се художествени произведения. Вниманието на учениците се насочва главно към общото впечатление, което те получават: съдържанието е едно и също – различна е раздвижеността на цветните петна. Поставя се въпросът по какъв начин е постигнато това. Пейзажите на Пол Сезан и Морис Вламенк много ясно показват разликите. Изводът, че усещане за спокойствие или динамика може да се създаде чрез различно движение на инструментите, с които се работи (в случая четката), се доразвива в следващите нефигурални упражнения. Другият подход е да се започне с упражненията, но с конкретно определена цел – различни движения на четката в няколко варианта. След това да се потърсят паралели на получените резултати с художествени произведения – натюрморти, пейзажи, фигурални композиции, портрети. При разработване на темата са използвани нефигурални композиции със сложна, но ясно разграничена образна и цветова структура. Това не е случайно. Направено е с цел, от една страна, да се усети динамиката на изграждането, а от друга – да няма възможност пряко да бъдат копирани тези образци. Това не само че не е възможно, но е и напълно погрешно, особено когато трябва да се мотивира творчеството на ученика. Във връзка с тази тема, а и с всички останали, в които съдържанието и проблематиката са нови и с повишена трудност, е необходимо да се има предвид следното: категорично да се избегне (разбира се, където е възможно) използването на понятията, а обясненията и поставянето на задачите да се определят максимално кратко, образно и ясно. По този начин е поставен въпросът – какъв “танц” е изпълнявала четката, къде движенията є са бързи и резки, къде са по–плавни. Същият подход се прилага и в следващите теми: “Линия на очите” (а не перспетивен хоризонт), “Групиране на творбите”, “Групи образи” (а не видове и жанрове) и т.н. Много полезно е изпълнението на третата задача – търсене на цветен акцент в самостоятелно подбрани и композирани цветове. Ако тази задача се развие в колективно подреждане на ученическите рисунки като декоративно пано, също може да се потърси ритъм и акцент (композиционен център) при експонирането им. Тази тема се свързва с много други теми в следващите учебни седмици. Учебник: с. 5, 6, 12, 22–23, 42, 52–53.

8. седмица

ЛИНИЯ НА ОЧИТЕ 1 час

Промени на зрителния образ в пространството

Цел. Темата е свързана с изискванията на учебната програма да се разширят зрителните представи

и практическите умения на учениците за отразяване в рисунките на най–общите видими промени на обекти в открита и закрита среда в зависимост от мястото за наблюдение. Знания и умения. Усвояват се на практическа основа понятията гледна точка и линия на очите. В 4.

клас не се използва понятието перспективен хоризонт. Смисълът и съдържанието на тези понятия са идентични, но перспективният хоризонт е свързан с още елементи на линейната перспектива като оптическа система, която може да бъде разбрана и използвана от учениците в по–горните класове. Затова е по–подходящо вместо “точка на зрението” да се използва “гледна точка”, “Вместо “перспективен хоризонт” – “линия на очите”. Разширените зрителни представи на учениците в 4. клас (по–пълна ориентация в пространствените изменения в отношения ниско–високо, близко–далеко, ляво–дясно и естественият стремеж да бъдат отразени в рисунките) налагат тези отношения да бъдат най–общо обяснени, систематизирани и използвани – не като теория и правило, а само като начало на запознаването с един от начините за изобразяване на оптическите промени в пространството. Това е продължителен процес, който преминава през няколко етапа. Първият етап не може да бъде отложен, още по–малко пропуснат. Учениците в 4. клас вече откриват конкретното положение на обекти в пространството, промените на образа им в зависимост от мястото, от което те се наблюдават – откриват тези промени, отразени и в художествени произведения.

Метод. Използва се сравнителен анализ на изображения на обекти от открита и закрита среда с цел

да се достигне до извода: от линията на очите се определя какви части от пространството виждаме и как изглеждат те. Създадените представи се прилагат в изпълнение на рисунки с избиране на определени гледни точки. Темата е илюстрирана с подходящо подбрани фотографии, художествени произведения и ученически рисунки, в които ясно личат пространствените различия. Въпросите, които се задават, трябва да насочват учениците към конкретни отговори: Кога виждаме по–големи обектите в пространството? От какво зависи това? Как разбираме от къде е погледнат изобразеният обект? Определи линията на очите. Темата се развива и разширява знанията и уменията на учениците в много от следващите уроци. Учебник: с. 13, 28–29, 30, 46–47, 52–53

9. седмица

ГРУПИРАНЕ НА ТВОРБИТЕ 1 час

Първоначално различаване на видовете изкуства

Цел. Изграждане на първоначални познания за главните видове изкуства (живопис, графика,

скулптура, декоративни изкуства). Понятието “вид изкуство” отделно все още не се споменава. Преди да бъде въведено в по–горните класове, учениците трябва да могат най–общо да различават тези основни области на художественото творчество. Знания и умения. Учениците разбират, че когато говорим за “изобразително изкуство”, ние имаме

предвид различни по характер произведения. Важно е учениците да усетят и осъзнаят първоначално най–общите специфични особености на видовете – например това, че те се подразделят на двуизмерни (живопис, графика) и триизмерни (скулптура). Така се насочват да различават най–общо живопис от скулптура, графика и рисунка от скулптура и т.н. Освен това разбират, че отделните видове изкуства имат от своя страна различни разновидности. Така например живописта се дели на кавалетна (картината), монументална (стенопис) и миниатюра (илюстрация с бои в ръкописна книга). Метод. Прилага се сравнителен анализ на посочените творби. Той се използва като отправна точка

за сравнение и с други подобни произведения, поместени в учебника и блока. Учителят обръща внимание не толкова на сюжета или темата на конкретното произведение, а преди всичко на формата, материалите и изразните средства. Например, в текстилната пластика (гоблен) на Марин Върбанов (с. 24–25) ясно се различават различните структури на тъканта: едрозърнеста, дребнозърнеста, ресни, висулки. Учебник: с. 14–15, 24–25 Учебен блок: с. 3

10.–11. седмица

МОЗАЙКА ОТ ХАРТИЯ И КАМЪЧЕТА 2 часа

Обща представа за мозайката. Подреждане на мозайка

Цел. Развиване на умения за подреждане на мозайка. Знания и умения. Формира се обща представа за мозайките като произведения на декоративно–

монументалните изкуства и детското изобразително творчество. Усвоява се техника за подреждане на мозайка от разноцветни камъчета или квадратчета от хартия (проект). Метод. Разглеждат се произведения от изобразителното изкуство, като се правят съпоставки на

живопис и мозайки (фиг.1, 2). Открояват се прилики и различия по отношение на използваните цветни материали и техники. Демонстрират се начини за подреждане на мозайка (фиг.3, 4, 5). Обръща се внимание на: а) малките разстояния между камъчетата или квадратчетата от хартия (фуги); б) следване очертанията на образа (подреждане по контур); в) отличаването на фигурата от фона (светла фигура – тъмен фон, тъмна фигура–светъл фон, очертания на образа с контур). Съобразно местните условия за работа мозайка може да се подреди от малки речни или обработени във вид на кубчета разноцветни камъчета, цветни тебешири или чрез изрязани от цветните хартии в учебния блок малки квадратчета. В часа учениците създават: проекти за мозайка (от хартия) или изпълняват техниката, като налепват камъчетата върху моделирана глинена плочка. В часовете за разширена подготовка мозайка може да се изпълни, като подреденото в метална рамка мозаично изо бражение се залее с бял цимент. Резултатите от обучението по темата се използват за украса на класната стая, училището, дома. Учениците споделят впечатления и обсъждат участието си в класа.

Учебник: с.16–17 Учебен блок: с. 26

12. седмица

РИСУНКИ ПО ТЕКСТ 1 час

Научни и художествени илюстрации

Цел. Разбиране особеностите на илюстративния материал по различните учебни предмети. Знания и умения. Учениците придобиват знания и умения да различават документална от

художествена илюстрация, да съпоставят промените в образите на даден обект или явление при илюстриране на научен и художествен текст. Метод. Примерите за научна и художествена илюстрация са взети от учебниците по човекът и

природата, български език и литература. На с.18 в учебника са представени две схеми за кръговрат: на водата и на кръвообръщението. Схемата за водата съдържа по–близки до натурата образи, отколкото схемата за кръвообръщението. Художественото пре–създаване на снеговалеж е показано в градския зимен пейзаж, а научното – чрез знака за снежинка, добавен в обикновена зимна картина. На с.19 акцентът е върху различни аспекти на художествената илюстрация. Даден е пример с образи на мечка, сравнени с натурната є снимка (научна илюстрация). На учениците се поставя задача да илюстрират други текстове от човекът и природата и български език или други учебници (по преценка на учителя). В учебника по изобразително изкуство и в блока са показани илюстрации към народни приказки с добри и лоши герои. Илюстрацията към “Тримата братя и златната ябъл–ка” дава възможност да се разкрият някои особености на комикса – умението да се свър–жат съставящите го рисунки с определена последователност според момента, от който започва или свършва разказът. Учебник: с.18–19 Учебен блок: с. 4

13.–14. седмица

СОБСТВЕНИ И ЧУЖДИ ЦВЕТОВЕ 2 часа

Локалните цветове като изразни средства. Промяна на локалните цветове

Цел. Учебното съдържание на темата е съобразено с необходимостта да се разширят познанията на

учениците, свързани с цветовете като зрителни възприятия, като емоционално–психологическо въздействие и като изразни средства на изобразителните изкуства. Знания и умения. Темата е продължение на групирането на цветовете според определени

различия: основни и съставни, светли и тъмни, топли и студени. Тя е част по–нататъшното развитие на знанията в следващите класове – нюанси, оттенъци, колорит. В нея са включени два основни проблема: изграждане на представата за локален цвят като най–често срещана в природата цветност на различни нейни видове и форми (земя, море, небе, растения, животни, човешки раси); разкриване на причините за промени на локалните цветове в зависимост от различни състояния на природната среда и като резултат от търсенето на разнообразие и богатство на изразни средства в изобразителните и декоративните изкуства. Метод. Ако този урок се проведе според познатата и често прилагана схема – небето е синьо,

тревата – зелена, ябълката – червена и т.н., неизбежно се стига до стереотипи в ученическите рисунки, до задържане на творческото им развитие и още по–лошо, до възникване на противоречия при възприемането на художествени произведения, в които напълно са променени локалните цветове. Така се стига до определянето на такива произведения като “неистински” и до отхвърлянето им като естетически стойности. Понятието “локален” означава “местен”, “свойствен”. Локалният цвят има още много определения:

естествен, присъщ, характерен, собствен, отличаващ. Всяко от тях само отчасти може да се свърже с представата кой цвят е локален, тъй като при определени условия цветовете се променят и във всеки конкретен случай също могат да се възприемат като локални. Още по–сложно става определянето на локалния цвят при обекти с разнообразна окраска – пеперуди, цветя, риби, птици и др. Трябва да се има предвид, че представите както за пространствената, така и за цветовата характеристика на заобикалящата среда са в процес на развитие в следващите теми и в следващите класове. Това не означава, че първите най–общи обяснения, макар и неизчерпателни, могат да бъдат неточни и да създават погрешни представи. Както в темите “Танцът на четката” и “Линия на очите”, така и в тази тема се използва по–лесно разбираемото определение “Собствени и чужди цветове” (като синоним на измислени, условни). Илюстративният материал на страниците насочва вниманието на учениците в две много ясни посоки: локални цветове в природата; цветове в художествени произведения с по–малки или по–големи отклонения от локалните. Същият подход е приложен и при поставянето на учебните задачи в учебника и в учебния блок. Това разкрива възможността за успешното им решаване и за постигане на много добри резултати въпреки повишената трудност на разглежданите проблеми. Учебник: с. 20–21 Учебен блок: с. 5

15. седмица

ГРУПИ ОБРАЗИ 1 час

Жанрово разнообразие

Цел. Формиране на първоначални познания за различаване на творбите на изобразителното

изкуство по жанр (живопис, графика и скулптура), без това понятие да се въвежда в употреба при обясненията и анализите. Знания и умения. В изобразителното изкуство жанровете се формират според характера и

същината на изобразените предмети, фигури или среда. Изясняват се и се класифицират основните представи за пейзаж, портрет, натюрморт и фигурална композиция. Те надграждат досегашните познания на учениците (например за натюрморт и пейзаж), като ги обогатяват и разнообразяват. Свързват се с вече отбелязаната специфика на отделните видове: живопис, графика, скулптура и декоративни изкуства. Важно е учениците да разберат, че всеки вид изкуство, според своите особености, се подразделя на определени жанрове (по–голям брой при живописта, по–малък брой при скулптурата). Освен това някои видове изкуства нямат жанрова структура, например декоративните изкуства. Те се подразделят според материалите, използвани за изграждането на творбите. Метод. Във формата на беседа, чрез описания, анализи и сравнения между поместените в учебника

и блока творби, а така също и чрез привеждане на други примери от различни източници учителят насочва учениците към възприемане на специфичните особености на отделните жанрове и осъзнаване на различията между тях в зависимост от вида изкуство. Обръща се внимание преди всичко на изобразените предмети и връзката им с околната среда. Интересни сравнения и съпоставки могат да

се правят между творби от различен вид изкуство с еднаква жан–рова структура, например фигурална композиция в живописта, графиката и скулптурата. Натюрмортът от Бенчо Обрешков (с. 58–59) представя по великолепен начин съчетание на предмети, изобразени на предния план с вазата с цветя зад тях, части от стаята и откритото пространство в дълбочина – морския залез с летящия гълъб. Тук можем да говорим за своеобразно съчетание на три отделни жанра в една творба с акцент върху натюрморта. Учебник: с. 22–23, 58–59 Учебен блок: с. 6

16. седмица

ЕДНАКВИ ОБРАЗИ 1 час

Образи по шаблон, печатни форми и отливки

Цел. Формиране на представи и умения за тиражиране на образи.

Знания и умения. Усвояват се практически умения за тиражиране на образи чрез: копиране;

отпечатване с прорези в картон (шаблон), отпечатване на форми; отливки. Метод. Демонстрират се различни начини за създаване на еднакви образи: отпечатване с шаблон

(фиг.1–6), отпечатване на форми (фиг.8–9), отливки (фиг.7). Чрез снимките в учебника или чрез демонстрация се онагледява изработването на шаблон с прорези в картон. Изработват се шаблони за букви, геометрични фигури, образи на цветя и предмети. Създават се “еднакви образи” чрез отпечатване в учебния блок. Използват се гъсти темперни бои и тампон. По избор могат да се направят варианти на изходната форма чрез промяна на цветовете и посоката на отпечатване. За печатни форми могат да служат моделирани релефи с образи на декоративни елементи, птици, животни и цветя (2., 3. клас). При отпечатване високата част на релефа се покрива с гъсти темперни бои. В разширената подготовка може да се направи гипсова отливка на моделиран релеф (вж. Учебен блок за 2. клас). Темата развива творческото въображение, формира умения за експериментиране с изобразителни материали и техники. Получените чрез печатна форма и отливка отпечатъци мо гат да се използват за украса на стаята, тържества, картички и дипляни. Учебник: с. 26 Учебен блок: с. 27

17. седмица

СКИЦИРАНЕ НА ПОЗИ И ДВИЖЕНИЯ 1 час

Структура на човешкото тяло

Цел. Предаване структурата на човешкото тяло в различни пози и движения. Знания и умения. Учениците се обучават да разпознават произведения от изобразителното

изкуство, в които човешките фигури са изобразени по–обобщено с помощта на конструктивни линии, геометрични фигури или тела; съставят фигурална композиция с подобни изображения. Метод. В 4. клас познанията за човешката фигура се разширяват с уменията да се представи във

вид на скици по–общо или по–подробно нейната структура. Скиците се отнасят както до рисуването, така и до апликирането и модерирането. В учебника и в блока са показани такива обобщени образи на човешки фигури като отделни скици и като главни образи в художествени произведения. Изпълнява се една от предвидените задачи, като се набляга на пози и движения в реални или фантазни ситуации (случки). Поощрява се създаването на други, по собствен замисъл, структурни изображения на човешкото тяло. Учебник: с. 27 Учебен блок: с. 17

17. седмица

ВИЖДАМ И ПОЗНАВАМ

1 час

Различни гледни точки

Цел. Съдържанието на тази тема включва следните учебни проблеми: да се изясни значението на

избраната гледна точка за получаване на по–пълна (по–точна) или по–ограничена (по–неясна) зрителна представа за наблюдавания обект; да се открие ролята на гледната точка за композиционното изграждане и за възприемането на произведения на живописта, графиката и скулптурата. Знания и умения. Учебното съдържание е пряко продължение на усвоените знания и умения от

темата “Линия на очите”. Те се разширяват по посока на съзнателно избиране на подходяща гледна точка с цел получаване на разнообразна образна информация за обекти в пространството – природни и създадени. Особено важно е това за възприемането на обемните скулптурни форми. Чрез направените сравнения на рисунки (линеарното изображение на куб и кълбо и отразяването на обема със светлосянка и рисунките на детски глави в различни пози) се поставя началото на триизмерно изобразяване върху плоскост – на този етап само линеарно и без използване на светлосянка. Другата задача – анализ на картината на френския художник Едгар Дега, е вариант на вече правени анализи на художествени произведения още в предишните класове с цел да се открият определени детайли в тях. Тук този анализ е свързан с пространствената характеристика на образите и с ролята на избраната гледна точка. Метод. Вниманието на учениците се насочва към направените сравнения в учебника. Използваните

илюстрации ясно подсказват и методическия подход. Подходящо е да се подберат и други подобни примери.

Учебник: с. 28–29 Учебен блок: с. 28

18. седмица

ОТКРИТА И ЗАКРИТА СРЕДА 1 час

Различни гледни точки

Цел. Разширяване на представите на учениците за връзките и различията между видимите и

изобразените възприятия от пространството на вътрешна и външна среда. Най–обща представа за зрителния обхват в отношения ниско–високо, ляво–дясно, близко–далеко. Знания и умения. Поставените задачи се свързват с няколко учебни проблема: използват се

примери, които показват особености при наблюдаване и изобразяване на един и същ обект, видян от различни гледни точки в открита и закрита среда; посочват се връзките между реална среда и нейното знаково (условно) обозначаване, както и разликите в зрителното им възприемане – пространствено и

непространствено (виж примера с тунела и неговия знак); поставя се началото на придържане към единна гледна точка в ученическите рисунки. Метод. Учителят може да избере различни варианти на методическа организация на урока.

Поставените въпроси и илюстративният материал на страницата показват в каква посока трябва да се насочи този избор. Темата е свързана със съдържанието на теми от природна и архитектурна среда и от визуална комуникация в 1.–4. клас. Учебник: с. 13, 30, 32–33 Учебен блок: с. 7

18. седмица

ИЗРАЗЯВАНЕ С ДУМИ И ОБРАЗИ 1 час

Изразяване с визуални и словесни образи

Цел. Осъществяване на връзката слово–образ.

Знания и умения. Развиват се представи и умения за визуализиране на обекти и ситуации чрез

образи и думи и фактът, че едни и същи обекти и теми могат да бъдат източници на различни творчески дейности: изобразителни, словесни, музикални. Метод. Разглеждат се примери от изобразителното изкуство и от детското творчество за

изобразяване с образи и думи на природни обекти (фиг.10), предмети (фиг.1, 2, 5, 7, 9), превозни средства (фиг.8), музикални инструменти (фиг.4, 6). Обръща се внимание, че изразяването с думи и образи предоставя повече информация за обектите (фиг.11). В урока могат да се използват примери от други теми в учебника, например: “Проектиране и моделиране”, с. 64, “Народни хора и танци. Балет” с. 50–51. Моделираните фигури на музиканти (фиг.8, с. 64) могат да бъдат пресъздадена в рисунки, като се представи с думи или съчетания от звуци характерното “звучене” на показаните музикални инструменти. С примера могат да се илюстрират възможности за осъществяване на различни творчески дейности с едни и същи обекти, теми или образи – изобразителни, музикални, словесни. В класа могат да се организират малки творчески групи на: “музиканти изпълнители”, “композитори”, “танцьори”, “художници”. При работата по темата се използват материали по избор. В учебния блок (с.18) учениците визуализират с думи и образи в серия от рисунки как преминава един ден от тяхното ежедневие. По избор може да бъде разработена програма за деня – дневен режим, илюстрации на природни обекти и явления, като се използват думи, образи и знаци. Учебник: с. 31 Учебен блок: с. 18

19. седмица

ПРОВЕРИ СЕБЕ СИ 1 час

Междинна диагностика

Цел. Темата дава възможности да се извърши текуща проверка на образователното равнище на

учениците, след като вече са били запознати с по–важните акценти на учебното съдържание, които са сравнително нови. Знания и умения. Междинната диагностика включва следните въпроси и задачи: зрителен обхват

на външна и вътрешна среда; избор на гледна точка при изобразяване на един и същ обект; творческа промяна на локални цветове в произведения на живописта; определяне на композиционен център и ритъм в живописни и декоративни композиции; използване на различни материали и техники. Подбраният илюстративен материал, въпросите и задачите имат връзка с темите от предходните седмици, но не ги повтарят, а имат обобщаващо съдържание. Метод. Актуализират се познанията на учениците по темите “Линия на очите” (гледна точка),

“Собствени и чужди цветове” (локален цвят), “Открита и закрита среда”, “Учим се от народното творчество” и др. Могат да се използват различни нагледни материали и други въпроси. Провежда се кратка и целенасочена беседа. Учениците самостоятелно избират една от поставените задачи за изпълнение от учебника или от учебния блок. Учебник: с. 13, 20–21, 32–33 Учебен блок: с. 10

20. седмица

КЪДЕ ИГРАЕМ? 1 час

План и макет на открито пространство – детска среда )

Цел. Проява на творчески интерес за проектиране на детска среда (детски парк) Знания и умения. Осмисля се връзката между обекти и среда с определено предназначение –

форма, конструкция, функции. Стимулира се творческото въображение за създаване на разнообразни решения (проекти) на детски съоръжения за игра. Метод. Обучението по темата се осъществява чрез образователен проект от поредицата “Нашите

проекти”. Предварително се поставят задачи за проучване (индивидуално или в малки групи) на места за отдих и игра на децата в селището (в квартала). Учениците правят рисунки, описания, снимки на люлки, катерушки, пързалки, пейки и други съоръжения. В часа се обсъждат материали и впечатления от проучването. Изразяват се аргументирани мнения – “Какво харесвам?”, “Какво не харесвам?” “Как може да се подобри това, което не харесвам?”.Чрез дискусия се стимулират идеи за оптимизиране (подобряване) на околната среда – места за отдих и игра на децата. Обръща се внимание на връзката между обекти и среда – форми, конструкция, материали, предназначение и въздействие. Индивидуално и в малки групи учениците създават проекти (рисунки, план) и макети (конструиране, моделиране) на съоръжения за игра с реални или фантазни образи на предмети, птици, животни. Обсъждат се идеи за проектиране на съоръжения за игра на деца – инвалиди. Резултатите от проекта (план) с обозначени места за игра, рисунки (проекти) и макети от картон, глина/пластилин на съоръжения за игра, се представят на изложба в училището, пред обществеността в селището. Учениците изживяват удовлетворение и от предложените идеи и творчески решения за подобряване на околната среда. Чрез

темата се осъществява връзка между естетически, екологични и социални аспекти на околната среда. Учебник: с. 34–35

20. седмица

ВНИМАНИЕ – ДЕЦА! 1 час

Визуални знаци за ситуации с деца

Цел. Изобразяване на случки със знаци, които възпитават децата да бъдат отговорни за

собствените си действия при самосъхранение и взаимопомощ. Знания и умения. Разпознават се някои от най–разпространените знаци, които са свързани с

действия на деца и ученици, с комуникацията деца–възрастни, деца–животни. Изобразяват се сцени от ситуации при спазване или неспазване на знаците. Метод. Разглеждат се по няколко примера от групи знаци като: деца отиват на училище; игра с

топка; запазени места в превозни средства; хора и животни. Обръща се внимание какъв е знакът –

предупредителен (“Внимание – деца!”), разрешителен (“Разрешено е разхождането на кучета”) или забранителен (“Забранено е паленето на огън”). Набляга се на възпитателното значение на рисунките по тази тема – знаците предпазват децата от инциденти по улиците; подтикват ги да оказват внимание и помощ на възрастни хора, да се грижат за домашни животни. В блока е показан пример за знак с двойно значение във весела ситуация: кучето е зло само за тези, които вършат зло. Учебник: с. 36 Учебен блок: с. 20

21. седмица

СТРАННИ ОБРАЗИ 1 час

Мултиплициране на части в един образ

Цел. Засилен интерес към фантазни образи с повторение на части от едни и същи обекти. Знания и умения. Да се различават такива образи, описани в народни приказки, митове и легенди

или като плод на творческата фантазия на художника, представени в илюстрации и в други произведения на изобразителното изкуство. Да се създават разнообразни странни образи с две и повече лица, глави, ръце и крака на хора или животни. Метод. В учебника са представени произведения от изобразителното изкуство със странни образи, а

в блока – ученически рисунки по същата тема. Застъпени са произведения от различни исторически периоди – от древността до наши дни. С по един–два примера са разкрити техните особености в три групи: повторение на лица или глави; повторение на други части – ръце, крака в самостоятелни образи; повторение на тялото на фигурата. Обръща се внимание, че тези образи не са самоцелни. Зад всеки един от тях стои някакво божество, предание или (в наши дни) творчески експеримент, например, многолицевият портрет от Пикасо. Учениците изпълняват рисунка или моделирана фигура на странен образ. По желание могат да го включат в сюжетна комозиция или комикс. Учебник: с. 37 Учебен блок: с. 8

21.–22. седмица

СКРИТИ ЦВЕТОВЕ 2 часа

Изобразителни техники “стъргане” и “измиване”.

Цел. Да се постигне творческо удовлетворение от експериментиране с изобразителни материали и

техники. Знания и умения. Учениците разпознават особеностите на тези техники в съответните рисунки.

Усвоят някои по–лесни практически способи за тяхното изпълнение. Метод. Техниката “стъргане” върху няколко слоя маслен пастел е вече позната и усвоена от

учениците като самостоятелна техника. Това означава, че цялата рисунка (целият рисувателен лист или картон) се покрива с маслен пастел. Сега те се запознават с прилагането на този способ за изобразяване в смесена техника, заедно с рисуване с водни бои. За целта само част от рисувателния лист се покрива с няколко слоя маслен пастел. В учебника е даден пример със силуетите на предмети и на част от средата (пейзаж). Останалата част – фонът, се изобразява с водни бои. Масленият пастел отблъсква водата. Това позволява фонът да се нанася с четка по целия лист, вкл. и силуетните части, което ускорява изобразителния процес (не се внимава, както при рисуване само с водни бои, цветове от фона да не навлязат в границите на предметите). Другата техника – “измиване” е по–сложна за изпълнение и изисква повече време. Затова се налага учениците от класа да се разделят на две групи, които по желание да работят в едната или в другата техника. При “измиване” изобразяването става в три етапа. Първи: рисува се някакво изображение с темперни бои, които се нанасят в по–плътен, дебел слой, например направо от тубите. Внимава се между следите боя да се оставят малки ивици, непокрити с боя, защото те след това ще се покрият с

черен туш. Втори: след като изсъхне темперната рисунка, тя се покрива цялата с черен туш. Трети: след изсъхването на туша, започва измиването на рисунката (на чешма или с вода от съда върху масите на учениците) с по–широка четка или къс дунапрен. Измива се постепенно, като едни места върху рисунката се измиват почти изцяло (цветовете избледняват), а други – колкото да се махне черният слой (темперната боя почти запазва своята предишна цветност). Черните “вътрешни” линии и петна придават на тази техника собена изразителност, която не може да се постигне по друг начин. С усвояването на тези техники учениците разбират, че експериментите с материалите за рисуване не са самоцелни и съдействат за повишаване на техните изобразителни умения. Темата “Скрити цветове”, според примерното годишно разпределение, се разработва в две последователни седмици по 1 час, общо 2 часа. Учебник: с. 38 Учебен блок: с. 30

22. седмица

ЕДИН ПРЕДМЕТ – ДВЕ РИСУНКИ 1 час

Карти за игра с образи от обичайни и необичайни гледни точки

Цел. Чрез игрова ситуация да се затвърдят познанията за образи от различни гледни точки на едни

и същи обекти. Знания и умения. Създават се карти за детска игра по признак “гледна точка”. Разпознават се

гледните точки в образите на различни обекти. Учениците участват с удоволствие в игровата ситуация. Метод. Игровата ситуация може да се организира и протече по два начина: Първи: след като се

нарисуват картите, те се раздават и играта продължава както при “Домино”. Втори: играта протича по време на рисуване на картите. Учениците по двама си разменят нарисувана карта от двойка карти. Всеки от тях рисува същия образ, но от друга (съответно – обикновена или необикновена) гледна точка. Пример за такава двойка карти е показан в учебника с образ на слон. Наред със слона, в учебника могат да се видят образи от различни гледни точки на птици, животни, насекоми. Те могат да се включат като образи в едната от двойките карти в колодата. Остава учениците да нарисуват същите животни, но от друга гледна точка, от която те по–трудно ще бъдат разпознати. В блока се предлага да се създадат карти за същата игра, но с образи на фантастични животни. Учебник: с.39 Учебен блок: с. 22

23. седмица

СТОЯН ВЕНЕВ НА РАБОТА СРЕД ПРИРОДАТА 1 час

Природата – източник на творчество

Цел. Чрез конкретния пример на един от най–значителните български художници от 20. в. да се

покаже, че рисуването на открито има предимства пред работата в класната стая или в ателието на художника. Знания и умения. Учениците се научават внимателно да наблюдават природата, да извличат

необходимите познания и сведения за по–умелото и пълното изобразяване на различни аспекти от заобикалящата ни действителност. От значение е също така умението на учениците да се ориентират в особеностите на пространството и осветлението, да насочат своето внимание към отразяване на специфичните особености на изобразяване на природата в даден сезон, час от деня и т.н. Метод. Наблюдение, анализи на творби и примери от известни художници. Рисуване на открито и

анализ на собствено творчество. Учебник: с. 42 Учебен блок: с. 9

23. седмица

ГРУПИ ОТ РИСУВАНИ ЗНАЦИ 1 час

Система от визуални знаци

Цел. Формиране на понятие за система от визуални знаци за група предмети или общност от хора. Знания и умения. Различават се по–съществени групи знаци в заобикалящата среда, които дават

обобщена представа за обекти, действия, групи. Разширяват се уменията за съставяне на комикс по изходен знак от определена група. Метод. Разкриват се особеностите на група знаци. В учебника са представени някои от най–често

срещани групи знаци: (1) указателни пътни знаци за място (къде се намират медицински пункт, телефон, ресторант и др.); (2) единични знаци, които се отнасят до група предмети или действия на хора и животни (превързочен пункт, мобилфон и др.). Учениците разбират, че между различните групи знаци и отделни знаци може да има връзка (медицински пункт – превързочен пункт; телефон–мобилфон и др.). Да разбираме значението на група знаци означава по–лесно да се ориентираме в

околната среда, а когато се налага, по–бързо и ефективно да се притечем на помощ на нуждаещите се. Примерите в учебника посочват ясно разликите между обект и знак: рицарска броня – рицарска емблема; еделвайс значка на Българския туристически съюз. Другите примери със знаци посочват какво е разрешено или е забранено да се прави на съответнното място (знаци “Кошче за смет”, “Пушенето забранено” и др.). В блока е обърнато внимание на знаковото значение на блеклото чрез костюмите на клоуна, готвача и човек в обикновени, ежедневни дрехи. Детето загатва за същността на своя карнавален образ (на клоун) само с една характерна част от неговия образ – топчестия червен нос. Практическите задачи по темата са насочени към създаване на отделни сцени или комикс, свързани със значението на един или друг знак и последствията от тяхното спазване или нарушаване. Набляга се и върху веселата, приключенска страна на действията на героите (вж. “Внимание – зло куче!” в блока). Учебник: с. 43 Учебен блок: с. 12

24. седмица

КОНСТРУКЦИИ ОТ КАРТОН 2 часа

Обща представа за конструктивен макет (стая). Основни елементи и разположение

Цел. Развиване на усет и творческо въображение за организиране на закрито пространство. Знания и умения. Формират се умения за създаване на обемни форми (макет на стая) по рисунка

или чертеж. Определят се основни елементи на вътрешното пространство, съотношения и разположение. Придава се конкретен образ на формите – елементи на интериора (маса, стол, канапе, гардероб и др.) чрез апликиране, рисуване, моделиране. Метод. Демонстрират се начини за създаване на конструкция от картон (макет на стая) по рисунка

или разгъвка (чертеж). Обсъждат се идеи за предназначение на макета (класна стая, стая от жилище, ателие, гараж, приказна стая, помещение от космически кораб и др.). Определят се основните елементи на вътрешното пространство (стени, под, врати, прозорци, мебели и др.), разположение и съотношения. Учениците работят индивидуално или в малки групи (фиг.3, 8). С материали по избор те рисуват (фиг.1, 9), моделират (фиг.11, 13), конструират (фиг.4–8), апликират (фиг.6, 7) основните елементи на вътрешното пространство. В макета могат да бъдат включени реални или фантазни образи на хора (фиг.8), предмети (фиг.7), цветя, превозни средства (фиг.10.) и др. Учениците проявяват усет, умения и въображение за охарактеризиране на обекти и пространство, като използват различни материали и техники. Учебник: с. 44–45 Учебен блок: с. 31

25. седмица

ПОЗНАЙ КАКВО Е ИЗОБРАЗЕНО 1 час

Необичайни гледни точки

Цел. Развитие на зрителните представи и въображението на учениците чрез избиране на

необичайни гледни точки; роля на различните степени на зрителна информация, която стимулира фантазията на учениците и “извежда” техните възприятия извън стандартното константно (обичайно) възприемане. Знания и умения. И в този случай, въпреки голямото отдалечаване между учебните седмици в

примерното годишно разпределение, темите “Линия на очите”, “Виждам и познавам”, “Открита и закрита среда” и “Познай какво е изобразено” са пряко и последователно свързани. Чрез тях се осъществява постепенно усложняване на знанията, оформят се по–пълни представи за разглежданите проблеми, усъвършенстват се уменията за използването на материалите и техниките и начините на изобразяване. Използваните в тези страници фотографии на различни обекти, видени от различни гледни точки и заснети със силни ракурси (показващи видими пространствени съкращения на линиите и формите), са подбрани с цел да предизвикат интереса на учениците и да стимулират формирането на образи по асоциация. Метод. Използва се опитът от предишни класове и изпълнението на задачи за рисуване по

наблюдение и въображение на предмети, пейзажи и фигурални композиции с реално и фантазно съдържание. Учениците се насочват към наблюдение на обекти от необичайни гледни точки и към търсене на асоциативни образи в рисунките си. Въпросите и обясненията на учителя трябва да бъдат

максимално ясни, по–образни, а не теоретични. Учебник с. 13, 46–47, 28–29 Учебен блок: с. 21

25. седмица

КРАСИВО И ГРОЗНО 1 час

Единство на експресивни средства – въздействие на обекти и среда

Цел. Проява на естетическо чувство към обекти и ситуации в околната среда (красиво–грозно) Знания и умения. Децата откриват и визуализират единство на експресивни средства (общо

въздействие) на обекти и среда. Изразяват с визуални и словесни образи емоционално отношение към обекти и ситуации в околната среда. Метод. Учениците проучват самостоятелно или в малки групи обекти и ситуации в околната среда

(природна и социална), приказки и разкази, филми, снимки, илюстрации с примери за красиви и грозни

постъпки, герои, обекти и предмети. В дискусия те споделят впечатленията си от проучването и изразяват своето отношение – одобряват (харесват) или не одобряват (не харесват). Аргументират оценките си. Учителят обръща внимание на връзката между естетическите, морално–етичните, екологичните аспекти в проучването и на извода, че не винаги “грозното” е лошо и “красивото” – добро. Учениците се учат да откриват причини и последствия от ситуации във: околната среда, света на приказките, литературата, фотографията и в други видове изкуства, да ги съпоставят и визуализират, като изразяват емоционално отношение към тях. В урока се стимулират уменията за наблюдение, съпоставяне по визуални признаци, изобразяване с материали по избор, постигане на единство на експресивните средства (въздействие). Учебник: с. 48 Учебен блок: с. 23

26. седмица

РИСУНКИ С ЯВНИ И ТАЙНИ СЪОБЩЕНИЯ 1 час

Кодиране и декодиране на визуално съобщение

Цел. Удовлетворение от разкриване съдържанието на тайни съобщения.

Знания и умения. Усвояват се някои способи за кодиране с букви и цифри от азбуката или със специални буквени знаци и предметни рисунки (пиктограми). Разчита се тайно съобщение с наличен шифър (код). Със–тавя се тайно съобщение или карта. Метод. В учебника е даден пример за декодиране (разчитане) на тайно съобщение от отделни

букви, цифри и квадратчета. Тяхното значение (шифър) е представено чрез имена на животни, във вид на ребус. Например съобщението 6–5–4–3–2–1 означава “Това, което грее на небето”. Квадратчетата са знаци от “геометрична” тайна азбука, съставена от ученик (вж. Учебен блок, с. 24). Рисуваната карта от миналото разпалва въображението на учениците и засилва интереса им към изобразяване на приключенски истории. По подобен начин те могат да създадат карта за приказна страна или за далечна планета. Задачата в блока за съставяне на тайна карта за съкровище предоставя възможност да се използват както буквени знаци, така и рисунки за кодиране на местонахождениетo му. Учебник: с. 49 Учебен блок: с. 24

26. седмица

НАРОДНИ ХОРА И ТАНЦИ. БАЛЕТ 1 час

Представа за изразни средства на фигуралната композиция

Цел. Да се породи у децата усет за основни елементи на фигуралната композиция. Знания и умения. Разпознават се основни изразни средства на фигуралната композиция в

произведения на изобразителното изкуство и в ученическото творчество. Разработва се композиция с човешки фигури с отчетливо изявени изразни средства – ритъм и равновесие. Метод. Темата е подходяща за разглеждане на ученически рисунки (фиг.2, 4, 5, 6, 7, 9, снимки

(фиг.1, 3) и произведения на изобразителното изкуство (фиг.8) с отчетливо изявени изразни средства на фигуралната композиция – ритъм, равновесие, център. Обръща се внимание на: характерни за съответния танц пози и движения на фигурите; разположение по двойки, в редици и в групи; цветове и форми в костюмите и в украсата (фиг.1, 2). Учениците проучват чрез рисунки и описания характерни за родния край народни танци. В първия час те правят подготвителни рисунки (скици) с черно–бели или цветни материали за уточняване на сюжета, разположението на фигурите, пози, движения и костюми. През втория час учениците изпълняват фигурална композиция с материали по избор за моделиране, рисуване, апликиране, смесени техники. Поощряват се оригинални решения на композицията, експресивно въздействие на изразните средства – ритъм, равновесие на цветовете и формите, използваните материали и техники. Учебник: с. 50–51 Учебен блок: с. 32

27. седмица

РАЗЛИЧНИ АЗБУКИ. СПЕЦИАЛНИ АЗБУКИ 1 час

Звукът на буквата и нейните знаци

Цел. Създаване на представа за азбуки на кирилица и латиница; азбуки за хора с увреждания. Знания и умения. Различава се звукът от знака на буквата; структурата на буквения знак от неговия

външен вид (шрифт). Разкриват се съответствията и несъответствията между кирилица и латиница. Общува се с различни буквени знакове на българския език, вкл. за хора с увреден слух (глухи) и за незрящи хора. Метод. Тази тема съдържа повече нова информация за учениците. На с. 52 са съпоставени азбуките

на кирилица и латиница. Дадени са примери за разлики в шрифтовете на буквата А; показани са две заглавни букви (Г и З) от старобългарска ръкописна книга. На с. 53 са показани азбуките за глухи и незрящи хора, а в блока – българската морзова азбука. Ограниченото време от един учебен час налага да се изпълни само по една задача от страниците по темата в учебника и блока, по избор на учителя. Прилагането на новите знания и умения за различни азбуки може да стане и по други теми от годишното разпределение, в които се изисква писане на някакъв “открит” или “скрит” (таен) текст. Учебник: с. 52–53; 49; 61 Учебен блок: с. 19, 24, 27

27. седмица

МНОГОЦВЕТЕН ОТПЕЧАТЪК ОТ АПЛИКАЦИЯ 1 час

Разнообразие на технически похвати

Цел. Формиране на понятие за цветен печат от една или няколко матрици (печатни “дъски”). Знания и умения. Усвояват се някои способи за използване на апликацията за цветен печат.

Разпознават се изображенията с многоцветен печат от апликация и се разбират разликите в тяхното техническо изпълнение. Повишава се интересът към експериментиране с изобразителни материали и техники. Метод. Многоцветният отпечатък от апликация е подготвителен етап от усвояването на високия

печат (линотип) в следващите класове на прогимназиалния етап. Изработването на печатната матрица от апликация постига няколко образователни цели: учениците разбират, че едни и същи материали могат да послужат за различни технически способи за изобразяване; от едни и същи матрици могат да се направят едноцветни и многоцветни отпечатъци; всяка печатна техника има своите по–лесни и по–трудни начини за изпълнение. Поради липсата на специални печатарски мастила и валяци многоцветният отпечатък от апликация се изпълнява с темперни бои и четки, което влошава до известна степен качеството на отпечатъците. Освен това трябва да се работи бързо, за да не засъхнат боите. Отпечатва се ръчно – с натискане на пръсти и длани. В учебника е описано подробно как се изъплняват отделните способи за получаване на многоцветни отпечатъци от апликация: (1) черно–бял отпечатък върху цветна основа (лист); (2) ръчно оцветяване на белия фон при ерно–бял отпечатък; (3) ръчно покриване с различни цветове боя на матрица от апликация; (4) изработване на отделни матрици (цветоотделяне) за всеки отпечатан цвят. Тук трябва да се има предвид, че съставните

цветове (оранжев, виолетов, зелен) се получават от една и съща матрица или част от нея, чрез последователно наслагване (отпечатване) със съответните основни цветове (оранжев = жълт + червен). Този способ е показан в блока при отпечатването на образа на птица. Практическата работа по темата е разделена на две части – технически упражнения (с квадратите) и изпълнение на фигурални отпечатъци (пейзаж и др.). За по–ясното открояване на възможностите за цветен печат от апликация се сравняват образи от обикновена апликация (листа – птица) и черно–бял отпечатък от различни материи (глава на момиче). За определеното време е възможно да се изпълни поне едно техническо упражнение и да се създаде и отпечата една или две (цветоотделяне) матрици. Това изисква много добра организация и дисциплина по време на работа. По преценка на учителя тази тема може да се разработи в по–сложен вариант в часове за ЗИП. Учебник: с. 54–55 Учебен блок: с. 11

28. седмица

ТВОРБАТА – НАЧИН НА ИЗГРАЖДАНЕ 1 час

Обща представа за изобразителни изразни средства

Цел. Да се усвоят по–пълно и на основата на конкретни примери някои от най–важните изразни

средства на трите основни вида изобразително изкуство – живописта, графиката и скулптурата. Знания и умения. На основата на досегашните познания на учениците за групирането на творбите и

образите, както и за изразните средства на изобразителното изкуство, те разширяват и задълбочават уменията си да определят специфичните особености на художествените произведения и да посочват средствата, с помощта на които художникът изразява своите идеи. При живописта се набляга на експресивните възможности на цветовото изграждане, на композицията, на начините, по които е положена мазката. При графичната илюстрация от основно значение са линията, формата и силуетите на фигурите. Примерът от областта на скулптурата е насочен към анализа на паметник. Важно е да се обърне внимание върху факта, че става дума за такова произведение, което се възприема от много хора, често пъти и от по–далечно разстояние. Това налага и определени особености при трактовката на формата и обемите – например по–голям размер и по–обобщени обеми. Метод. Посредством анализи и сравнения на посочените три примера, както и на други творби,

поместени в учебника и блока, учителят обобщава наблюденията на учениците и ги ориентира в многообразния свят на изкуството. Той се стреми да определи и да обясни на учениците основните специфични особености на най–важните изразни средства на трите изкуства – цвета при живописта, линията и формата при графиката, обема при скулптурата. Учебник: с. 56–57

28. седмица

ДВИЖЕНИЯ И РИСУНКИ В КРЪГ 1 час

Разнообразие на гледни точки и композиционии решения

Цел. Чрез игрова ситуация осмисляне на промяната в кръг според гледната точка. Знания и умения. Наблюдава се в натурата промяна на образите, когато се сменя гледната точка

при въртене. Изобразяват се радиално разположени образи в кръг или свободно разположени образи (абстрактни или фигуративни) в кръгов формат. Метод. Препоръчително е промяната на гледната точка при въртене да се наблрюдава в

действителността (въртележки в Луна парк или София ленд). Това може да се демонстрира и с ученици, наредени в кръг, а един ученик обикаля по вътрешната окръжност или се върти в центъра на кръга). В учебника е показано разнообразието на гледни точки при въртене и на изображения в кръг. Сцената от цирка не е кръгова, но кръгът е рамка за цирковата арена, върху която играят цирковите

артисти. Работата по темата “рисунки в кръг” допринася да се разбере по–добре, в приятна за учениците игрова ситуация, един от основните образователни проблеми на обучението по изобразително изкуство в 4. клас – промяна на образите на обекти и обстановка в зависимост от смяната на гледната точка. Учебник: с. 60

29. седмица

ПРИКЛЮЧЕНИЯ В РИСУНКИ 1 час

Визуални интерпретации на приключения

Цел. Учениците да вникнат в многообразие на видове изображения и композиционни решения. Знания и умения. Разграничават се и се прилагат разнообразни начини за представяне в рисунки

на едно и също приключение. Разширяват се уменията за съставяне на комикс. Метод. В учебника са дадени примери за изобразяване на приключение с кораби и лодка.

Изобразени са: отделна сцена, поредица рисунки без текст и рисунки с текст (комикс). В блока е обърнато по–голямо внимание на типизацията на героите в комиксите. Продължаването на историята с динозавърчето Дино ще накара учениците да свържат в логическа последователност отделните сцени на рисувания разказ. Използването на показаните герои или измислени от учениците други герои ще развие тяхното въображение и фантазия, а също и умението им да трансформират разказната форма на речта (разказ) в диалогова (комикс). Учебник: с. 61 Учебен блок: с. 13

29–30. седмица

УЧИМ СЕ ОТ НАРОДНОТО ТВОРЧЕСТВО 2 часа

Реални и фантазни образи по мотиви от народното творчество. Проучване, проектиране и изпълнение

Цел. Стимулиране на творчески интерес към образци от народното творчество за създаване на

реални и фантазни образи. Знания и умения. Ученикът проучва информация (снимки, описания, рисунки, илюстрации) на

образци от народното творчество – предмети, тъкани, костюми, украса и др., характерни за родния край/региона. Творчески интерпретира проучената информация за създаване на реални и фантазни образи по мотиви от народното творчество. Метод. В урока се осъществява обучение чрез образователен проект. Той е част от поредицата

уроци “Нашите проекти”. Учениците участват индивидуално или в малки групи. В предхождаща седмица им се поставят задачи да търсят материали и да проучват образци от народното творчество, характерни за селището/региона. Те събират материали – илюстрации, снимки, разкази на възрастни хора, правят описания и рисунки на образци от народното творчество. В часа се подреждат и се обсъждат проучените материали, които се използват за създаване на рисунки с черни и цветни материали, моделирани фигури (фиг.3, 4, 5, 6), апликации (фиг.8) и конструкции. Поощрява се творческото въображение за художествени интерпретации на мотиви и елементи от народното творчество при създаване на реални и фантазни образи, орнаменти, декоративни композиции и украса. Формират се представи за етапи в творческия процес – проучване, проектиране (замисъл), изпълнение. Учениците изживяват удовлетворение от участието си в проекта. Материалите от проучването и разнообразните творчески резултати се представят в изложба.

По темата на проекта се осъществява съвместна работа с училища от страната и чужбина. Учебник: с. 62–63 Учебен блок: с. 32

30. седмица

ПРОЕКТИРАНЕ И МОДЕЛИРАНЕ 1 час

Обща представа за етапи в изграждането на образи – проект и изпълнение

Цел. Стимулиране на творчески интерес към етапи в изграждането на образи – идейна рисунка

(скица) и изпълнение в материал. Знания и умения. Формира се обща представа у децата за етапи в изграждането на образи – проект

и изпълнение. Осмисля се връзката между идейна рисунка (проект) и изпълнение в материал. Метод. Разглеждат се примери от ученическо изобразително творчество – рисунки (проекти) и

изпълнени в материал (глина, пластилин и др.) реални и фантазни образи (фиг.1–9). Обсъжда се

значението на рисунката за уточняване на замисъла, позите, движенията на фигурите и детайлите, както и връзката с материала и техниката за изпълнение. Стимулира се въображението и фантазията за създаване на разнообразни решения – реални и фантазни образи на хора и животни, герои от приказки, космонавти, интерпретации по мотиви от народното творчество – музиканти, танцьори, майстори на народни занаяти и др. Учениците уточняват предварително в рисунки сюжета, разположението на фигурите, пози и движения и детайли. След това те моделират фигурите от глина/пластилин по рисунката. Обучението по темата формира обща представа и интерес към етапи в творческия процес – проект и изпълнение. Учебник: с. 64 Учебен блок: с. 14

31. седмица

КАРТИЧКА ЗА ПРАЗНИКА 1 час

Разнообразие на картички

Цел. Осмисляне на картичката като средство за общуване. Знания и умения. Разкрива се връзката между празничния повод и съдържанието на картичките.

Проектира се (варианти) и се създава картичка или покана за празник. Метод. В този час се предизвикват положителни естетически емоции – общуване във връзка с

обществени или лични празници. В учебника и блока са представени достатъчно ясно възможностите за оформяне на картички със снимков материал и чрез рисуване. Посочена е също така и тяхната основна цел (израз на уважение и приятелство). Работата по темата предизвиква радост както от изпълнението на картичките, така и от тяхната реализация като послание към близки и приятели. Интересите на учениците към изработване на картички могат да се насочат и към някои общественозначими инициативи – покани за училищния празник или разпродажба на картички за събиране на средства за подпомагане на ученици от дом за сираци. Учебник: с. 65 Учебен блок: с. 29

31. седмица

УЧЕНИЧЕСКО ТВОРЧЕСТВО 1 час

Разнообразие на теми, материали и техники

Цел. Темата е в съответствие с изискването на учебната програма да се осигурят възможности на

учениците да анализират особености на използваните материали и техники в ученически творби, да изразяват своето мнение и оценъчно отношение. Метод. Работата на тази тема се основава на личните предпочитания на учениците и творческото

им въображение. Урокът може да се проведе по различни начини: ученическата картинна галерия може да се използва за създаване на тематични варианти на разгледаните или други теми; рисунките могат да послужат за онагледяване на уроците от други методически комплеткти. Учебник: 66–67.

32. седмица

ДОБРАТА РЕКЛАМА 1 час

Изразни средства на рекламата

Цел. Разкриване на връзката образ–текст. Знания и умения. Формират се основни представи за добрата, ефикасната реклама. Проектира се

(идейна скица) реклама, предназначена за ученици. Метод. С тази тема, последна в годишното разпределение, учениците се въвеждат най–общо в

света на рекламата, като се ориентират по реклами от заобикалящата действителност. В учебника са дадени примери с рекламни листовки, разпространяващи се в началото на всяка учебна година по цялата страна. Те рекламират ученически предмети и пособия. Обръща се специално внимание на разликата между обикновен, “разказен” текст и текст в една реклама. Рекламата (образите и текстовете в нея), трябва да грабва погледа и да привлича вниманието на зрителите. Това зависи много от техните интереси и възрастови особености. В учебника са дадени примери с реклами, от които се интересуват всички ученици (Хари Потър), а в блока – такива, от които се интересуват повече момчетата и съответно – момичетата. Въпреки че рекламата е един от най–трудните за разбиране и проектиране образи сред съвременните средства за визуална информация и комуникация, учениците трябва да бъдат запознати с нея по един непосредствен, практически начин. Това се налага, за да могат те да се ориентират по–добре в “рекламната” среда, в която се намират, и да възприемат критически, от най–ранна училищна възраст, рекламните потоци от телевизията и вестиниците. Учебник: с. 68

Блок: с. 15

32. седмица

КАКВО НАУЧИХ В ЧЕТВЪРТИ КЛАС? 1 час

Изходяща диагностика

Цел. Темата има диагностичен характер. Насочена е към обобщаване на знанията и уменията на

учениците, придобити от обучението по изобразително изкуство в 4. клас. Знания и умения. Насочени са към по–важните учебни проблеми, включени в различни

дидактически комплекси: локални цветове, динамика на цветовите съчетания, височина на погледа и гледна точка, моделиране, апликиране и макетиране. Свързани са по–пряко или по–косвено със следните теми от учебното съдържание: “Какво зная и мога”, “Танцът на четката”, “Линия на очите”, “Собствени и чужди цветове”, “Скициране на пози и движения”, “Конструкции от картон”, “Проектиране и моделиране”. Интерес от гледна точка на аналитичното мислене представлява разглеждането на ученическите творби, в които са изобразени: икона на Св. Георги (в нея пространствените планове са разместени – фигурата на коня закрива тази на конника), моделирана фигурка (използвана е ученическа рисунка от друга тема в учебника) и макети на сгради с различно предназначение. Метод. Прилагането на сравнителен анализ дава възможност на учителя да установи трайността на

знанията и уменията, които учениците са придобили през учебната година. Много подходящо е да се сравнят и обсъдят ученически произведения – варианти на едни и същи или близки по съдържание теми, но изпълнени в различно време. Учебник: с. 12, 13, 16–17, 20–21, 69–70 Блок: с. 16

ПРИМЕРНИ НАСОКИ ЗА ОБУЧЕНИЕ В ЗИП, СИП И В ПАРАЛЕЛКИ ЗА РАЗШИРЕНО ИЗУЧАВАНЕ НА ИЗОБРАЗИТЕЛНО ИЗКУСТВО

ЗИП и СИП по изобразително изкуство осигуряват възможности за допълнително обучение, за разширяване на знанията и уменията на учениците. Тези форми на подготовка се включват в училищния учебен план. Обучението в паралелки с разширено изучаване на изобразително изкуство се провежда по учебен план и програми, одобрени от МОН. При организиране на обучение в ЗИП и СИП важно значение имат: конкретните условия за работа в училище, възможностите и интересите на учениците, традиционните практики в селището, мотивацията на учителя да развива познанията и практическия опит на учениците, да осигурява възможности за социална реализация чрез представяне на постиженията в изложби, конкурси, на училищни празници и тържества, пред родителите и обществеността. В предложения учебен комплект за 4. клас авторският колектив предоставя възможности за разширяване на подготовката в ЗИП и СИП чрез: • включване на теми, учебни проблеми и задачи за разширено равнище на подготовка • насочване към дейности за индивидуална и групова работа (проучване, наблюдение на обекти, разработване на ученически проекти, съставяне на албуми, сбирки, изпълнение на печатни техники, рисуване с разнообразни материали, подготовка за участие в празници, изложби и др.) • разработване на текстове в методическите указания към темите и учебните проблеми, които се отнасят за ЗИП и СИП • възможности за развиване на вътрешнопредметни и междупредметни връзки • разширяване на познанията по основни термини и понятия за изобразителното изкуство и детското изобразително творчество Учителите провеждат обучение по учебни програми за обучение в ЗИП и СИП. В тях могат да се включат нови теми, учебни проблеми и задачи, съобразно с интересите и възможностите на учениците и конкретните условия за обучение. Тези насоки са примерни. Те не изчерпват възможностите за разширена подготовка, а по–скоро са основа за подпомагане работата на учителя при осъществяване на добри практики за обучение и творчеството на учениците.

РАБОТА С УЧЕБНИКА И УЧЕБНИЯ БЛОК

Работата с учебника по изобразително изкуство и с учебното помагало – учебен блок, в методическо отношение е многофункционална. Това означава, че те могат да се използват по различен начин, в зависимост от учебната ситуация в клас. Учебникът по изобразително изкуство съдър–жа база данни – информация за знания, умения, и учебни задачи, а така също и богат и разнообразен илюстративен материал от фотоси на обекти от действителността, репродукции на художествени произведения и ученически рисунки, предмети от българското народно творчество, обяснителни рисунки и схеми. В това отношение той може да се смята за своеобразен справочник за ученика и учителя в тяхната съвместна работа. Различават се няколко типични подхода за използване на учебника и учебния блок: • В час по изобразително изкуство учениците, заедно с учителя, работят по учебника и блока през цялото урочно време. • Учениците ползват учебника вкъщи по предварително зададената тема. В клас се обсъжда съдържанието на темата и се изпълняват някои от посочените в учебника или блока учебни задачи. • Учителят разглежда съдържанието на темата, без да се ползва учебникът в клас. След това вкъщи учениците продължават работата по нея чрез учебника. По–нататък в клас се преговаря наученото по тази тема. • Учениците работят самостоятелно с учебника в клас през по–голямата част от урочното време. След това в беседа с учениците и анализ на резултатите от изпълнението на практическите задачи учителят проверява доколко са усвоени знанията и уменията по определената тема от учебника. Учебникът и учебният блок са необходимо средство, а не цел на учебната работа по изобразително изкуство. Основното в нея е живата връзка между учител и ученици, емоционалното въздействие на словото, онагледяването с действителни предмети и ученически произведения (по възможност и художествени творби) в оригинал, наблюдаване на реални житейски ситуации, ориентиране по визуални знаци в заобикалящата среда. Само по такъв начин идеите на учебника ще оживеят за един пълнокръвен и творчески резултатен учебен процес по изобразително изкуство в 4. клас.

Примерно годишно разпределение, свързано с учебната програма

За таблица - Примерно годишно разпределение моля натиснете тук