información: pedro.masa@gmail.com · formacion@luzdemente.es · 954064309 · 651047484formacion.luzdemente.es · o puedes preguntar en Estudio Luzdemente, Pasaje Mallol 8, taller 7, Sevilla.

Plazaslimitadas!

realiza íntegramente tu cortometraje en

stop·motion desde el guión a la

postproducción

PES: http://youtu.be/dNJdJIwCF_Y

BLU: http://youtu.be/sMoKcsN8wM8

Aardman: http://www.aardman.com/

Timburton: http://www.disney.es/frankenweenie/index.html

Ray Harryhausen: http://youtu.be/pF_Fi7x93PY

David Daniels: http://vimeo.com/6523587

animación con lego:http://vimeo.com/60169112#

“Todo lo que puedes imaginar, es real.”Pablo Picasso

REFERENCIAS

Tradicionalmente, el espectador no iniciado en la animación relaciona el stop motion con la arcilla, o la pixilación sin darse cuenta de que en la animación Stop Motion, tiene infinitas posibilidades. Además de la arcilla y la pixilación tenemos el cut-out, la animación de arena o de pintura sobre vidrio, rotoscopia, el inquietante Strata-cut y todo lo susceptible de ser movido foto a foto. La imaginación es el límite.

Obviamente, no podemos olvidar la animación de personajes realizados con el látex, silicona, espuma y diversos materiales, cada vez más sofisticados, que por medio de esqueletos han logrado cautivarnos en los últimos años, ejemplos como "Paranorman", “los mundos de coraline”, los fantásticos Wallace & Gromit y “Pesadilla antes de navidad” están en el imaginario de tod@s ya no solo por su técnica impecable sino por su capacidad de cautivarnos y llevarnos a otros mundos muy reales.

Técnicas de stop motion aplicadas al mundo del arte, el videoclip, la publicidad, etc.. más contemporáneas, nos las traen artistas que nos brindan auténticas obras magistrales a las que les añaden la complejidad de la dimensión “tiempo” como BLU o Adam Pesapane (AKA: PES)

Si te fascina, como a nosotros la creatividad de estos auténticos maestros del stop motion y la técnica de “frankenweenie” de Tim Burton, de todo lo que produce Aardman Animation, o los clásicos de Harryhausen, esta es una oportunidad única para desarrollar tu potencial como animador Stop-Motion.

Presentación

Para nosotros lo más importante es enseñar desde la perspectiva del profesional, priorizar lo realmente importante y allanar el camino para que en un corto periodo el alumno o alumna pueda desarrollar sus propios proyectos en un ambiente cada vez más cercano, gracias a las nuevas tecnologías, pero al mismo tiempo más competitivo, donde la diferencia la hace la calidad del producto final.

Es por ello que proponemos durante el curso y como práctica final del mismo, el desarrollo integral de un proyecto de animación de principio a fin, no sólo proporcionará la experiencia en producción real, trabajo en equipo, herramientas y conocimiento específico, también será una carta de presentación al momento de darse a conocer en el mercado laboral, un producto tangible y concreto y la recomendación del estudio, que contará como prácticas profesionales reales.

Semana 1 y 2

Explicación de los 12 Principios de la animación

Diseño y planificación de producción

Software y hardware (dragon stopmotion) cámaras y luces

Muestra, desarrollo y práctica de técnicas de pixilación, cut-out, strata-cut, animación de arena y muñecos articulados.

Los Alumnos por grupos desarrollarán cada una de las técnicas, practicando con ejercicios básicos.

Planificación de nuestro proyecto final de curso

guión, storyboard

Semana 3 y 4

Creación de personajes y fondos

Principios del diseño y fabricación de un personaje con esqueleto y desarrollo de pequeños ejercicios aplicando los principios de la animación

01· Squash and Strech (encoger y estirar)

02· Anticipation (anticipación)

03· Staging (puesta en escena)

04· Straight ahead action and pose to pose (acción directa y pose a pose)

05· Follow through and overlapping action (acción continuada y acción desfasada)

06· Ease in and out on slow in and out (aceleración y desaceleración gradual)

07· Arcs (arcos)

08· Secondary action (acción secundaria)

09· Timing (noción del tiempo)

10· Exaggeration (exageración)

11· Weight and depth (peso y profundidad)

12· Acting (actuación, personalidad)

re-producción de nuestro proyecto final de curso.

Semanas 5 y 6

Producción y Post-producción de proyecto final de curso.

PROGRAMA

OBJETIVOS DEL CURSO

El proceso de matriculación se inicia en el mes de junio y finaliza cuando se agoten las 10 plazas disponibles.

La matriculación está sujeta a evaluación de la persona interesada por parte la organización.

Has de enviarnos la solicitud de inscripción a formacion@luzdemente.es con un curriculum vitae y un portfolio (en formato PDF) de un máximo 10 piezas y un máaximo de 3 MB. O tu demoreel, enlace a plataformas online de video de trabajos realizados especificando tu función dentro de cada pieza. Al presentarnos la solicitud evaluaremos tu candidatura y te llamaremos para formalizar tu inscripción

Para formalizar la matrícula el alumno deberá entregar fotocopia del DNI (o pasaporte) y 1 fotografía carné

Fecha inicio 24 de junioFinaliza el 2 de Agosto

Se planteará una fecha desde entonces para la gala de proyección de estreno de los

cortometrajes.

Horario de 5 a 9 de la tarde.

MATRICULACIÓN

Precio del curso 825 €.Descuentos aplicables:

Se descontará 10% a estudiantes, ex-alumnos del estudio, parados o jubilados.

Los grupos (+de 3 personas) tendrán un descuento extra de otro 10%

El pago al contado tiene un descuento del 3%

Formas de pago:

-Al contado (-3% de descuento)

-10% al matricularte:

90% antes del 24 de junio.

-Fraccionado En 3 pagos:

10% al matricularte.

45% antes del 24 de junio.

45% antes de 24 de Julio.

www.luzdemente.esPedro Luis Masa Parra.Profesor de animación y costrucción de personajes. es.linkedin.com/in/pedromasa/

Alina CazesovaProfesora de diseño de personajes y dirección de arte es.linkedin.com/in/alinacazesova/

Ysabel CastroProfesora de Producción de animación audiovisual. es.linkedin.com/in/ysabelcastro/

Paco Baños (por confirmar)Profesor de guión

Coordinan:Pedro Luis Masa y Alina CazesovaLuzdemente SCA

Quienes somos

Plazaslimitadas!

información: pedro.masa@gmail.com · formacion@luzdemente.es · 954064309 · 651047484formacion.luzdemente.es · o puedes preguntar en Estudio Luzdemente, Pasaje Mallol 8, taller 7, Sevilla.