ARQUITECTURA DEL RENACIMIENTO EN ITALIA

EL RENACIMIENTO EN ITALIA

ARQUITECTURA: CARACTERÍSTICAS GENERALES

- Uso de formas arquitectónicas griegas y romanas (frontones, columnas clásicas, arco de medio punto, cúpula, etc.) a las que se incorporan nuevos elementos.

- Proporcionalidad geométrica y búsqueda de la armonía (a través de la unidad, simetría, claridad, orden y medida).

- Medidas adaptadas al hombre y utilidad del edificio (horizontalidad, iluminación integral y carácter funcional).

- Se construyen sobre todo iglesias y palacios, pero también villas, ayuntamientos, universidades, hospitales y bibliotecas.

- Armonía del edificio con el entorno (planes urbanísticos).- Neoplatonismo. Maxilio Ficino

QUATTROCENTO

SIGLO XV

LA FLORENCIA DE LOS MEDICIS

INNOVACIONES DE BRUNELLESCHI

• La idea renacentista de belleza y perfección se basa en un racionalismo orientado matemáticamente, de forma que la Teoría de la Proporción intenta llevar a un denominador común el canon de proporciones del cuerpo humano y las leyes matemáticas de las formas geométricas básicas, como la circunferencia y el cuadrado, y expresarlas en reglas de proporción de validez universal. Debían reflejar la armonía del Universo.

• El arquitecto vuelve a utilizar, de forma sistemática, el arco de medio punto. Sostenido por elegantes columnas de orden clásico y formando galerías o logias, su repetición rítmica contribuye a subrayar la claridad racional de los edificios renacentistas.

• La simetría y regularidad de los elementos constructivos y la unidad de conjunto, se materializan en las líneas de perspectiva que guían la mirada del observador y otorgan al espacio amplitud y profundidad

• La columna fundamentalmente, tanto por su función constructiva (sustentante), como decorativa, bien aislada, formando arquerías o combinada con pilares.

• Se emplea el repertorio de los cinco órdenes clásicos. La columna es esencial dado que el estudio de sus proporciones es uno de los fundamentos del clasicismo, y sirve como pauta para determinar toda la proporción del edificio. Este carácter rector de la columna es el fundamento esencial de la belleza arquitectónica en la concepción renacentista. Se utilizan todos los órdenes romanos, desde el rústico al compuesto, enriquecido el corintio, que es el más utilizado.

BRUNELLESCHI

Cúpula de la catedral de Santa María de las Flores de

Florencia

BRUNELLESCHI

Cúpula de la catedral de Santa María de las Flores de

Florencia

Brunelleschi: Cúpula de Santa Maria del Fiore.

1420-1461. 100 m altura interior; 105,5 m altura exterior; 41 m de

diámetro interior; 45,5 m diámetro exterior. Ladrillo,

piedra y mármol. Florencia.

BRUNELLESCHICúpula de la catedral de Santa María de las Flores de Florencia

Elevada sobre un tambor octogonal, a la manera de los cimborrios góticos, de dimensiones colosales y una ingeniosa solución técnica, dos cúpulas unidas, una interior semiesférica y otra exterior apuntada, que contrarresta los empujes de la primera.Utiliza ladrillos huecos (menor peso). Con linterna y cimbra de madera.

Ideó una nueva maquinaria para su construcción.Decoración exterior a base de galerías de arcos de medio punto, hornacinas aveneradas y los entablamentos clásicos.

La cúpula pesa entre 25.000 y 27.000 toneladas, un 10,5 % del cual es el peso de la linterna. Se trata de la mayor estructura de ladrillo del mundo, construida con ladrillos romanos, de muy buena calidad, y fabricados bajo la estricta supervisión de Brunelleschi. Todos tienen un grosor de 5,1 cm y un largo entre 15,2 y 30 cm.

Introdujo también el sistema de construirla sin cimbras: la cúpula no se podía levantar con los medios técnicos disponibles (recordemos que una cúpula en construcción tenía que ser sostenida hasta llegar a la clave de bóveda, mediante grandes estructuras de madera y ya no se sabían construir cimbras tan grandes). Evidentemente, cuando en el Trecento se construyó el tambor había en Florencia carpinteros capaces de armar cimbras de este tamaño; pero finalizado el tiempo de las grandes construcciones y con la tendencia al refinamiento decorativo, se había perdido el oficio para realizar trabajos de esta envergadura. Brunelleschi hubiese podido intentar recuperar la técnica olvidada, pero optó por inventar una nueva técnica, pero no para construir cimbras sino para autosostener la cúpula durante su construcción: la cúpula se iba cerrando a medida que iba subiendo.

ELEMENTOS EXTERIORES DE LA CÚPULA

Cúpula de Santa María de las Flores,Florencia. F. Brunelleschi.

linterna

nerviocasqueteexterior

tamboroctogonal

óculo

plemento

pechina

linterna

casqueteexterior casquete

interior

nervios principales

nervios secundarios

anillos de tracción

tambor octogonal

óculo

La cúpula: sección y axonometría.

Cúpula de perfil apuntadoque cabalga sobre un tambor

octogonal de 8 paños42 m. de diámetro

La cúpula: sección y axonometría.

Entre ambas capas se encuentra la capa de aire con los nervios y anillos que forman la estructura de la cúpula. Esta capa vacía permite aligerar casi en un tercio el peso total de la cúpula, así como la existencia de dos galerías que permiten acceder a la linterna. La combinación de las tres capas y la forma apuntada permite una reducción de peso de casi un 45 % respecto a una cúpula semiesférica. Desde el punto de vista mecánico y dinámico las tres capas actúan como una sola.

-Cronología: 1420-1461.-Estilo: arquitectura del Quattrocento italiano (Renacimiento).-Características generales: utilización de elementos y formas de la arquitectura clásica: arco de medio punto, columnas y pilastras romanas, capiteles corintios, bóveda de cañón etc. Proporcionalidad y simetría. La cúpula recoge la influencia del Panteón de Agripa.

-Contexto histórico: se desarrolla en Italia, en ese momento ésta estaba fragmentada en repúblicas independientes que rivalizan entre si, cuyo centro eran ciudades económicamente prosperas gracias al comercio.En este caso Florencia era fundamentalmente la labor de mecenazgo de la familia Médicis.

-Artista: Filipo Brunelleschi, arquitecto y pintor precursor de la arquitectura renacentista. Otras obras suyas son el hospital de Los Inocentes y las iglesias de San Lorenzo y del Santo Espíritu.

BRUNELLESCHI

Cúpula de la catedral de Santa María de las Flores de

Florencia

-Materiales y técnicas: esta enorme construcción pesa 37.000 toneladas métricas y contiene más de 4 millones de ladrillos. Sus dimensiones datan 100m de altura interior x 105m exterior y 41m de diámetro interior x 45m de diámetro exterior.

-Título: se trata de la cúpula de la catedral de Florencia (Santa María de Fiore).

-Tema o tipo: cúpula sobre edificio religioso. -Análisis formal: se trata de una cúpula apuntada y rematada por una gran linterna y una estructura realizada en ladrillo sobre una base octogonal y además compuesta de dos cúpulas unidas; la interior es semiesférica y la exterior apuntada. Entre ambas se coloca un anillo de refuerzo con vigas de madera que da lugar a una capa de aire que permite aligerar el paso de la cúpula.El peso se calcula que es de más de veinticinco mil toneladas y se trata de la mayor estructura de ladrillo del mundo. La cúpula está formada por veinticuatro nervios de ladrillos impuestos en forma de espina de pez. Los ocho nervios de mármol que se ven en el exterior son decorativos.La linterna que remata la cúpula tiene un tamaño de unos once metros.

Introdujo también el sistema de construirla sin cimbras: la cúpula no se podía levantar con los medios técnicos disponibles (recordemos que una cúpula en construcción tenía que ser sostenida hasta llegar a la clave de bóveda, mediante grandes estructuras de madera y ya no se sabían construir cimbras tan grandes). Brunelleschi hubiese podido intentar recuperar la técnica olvidada, pero optó por inventar una nueva técnica, pero no para construir cimbras sino para autosostener la cúpula durante su construcción: la cúpula se iba cerrando a medida que iba subiendo.Los frescos se comenzaron a pintar en 1568 por Vasari y Zucchero y este último los acabó con otros colaboradores en 1579. Se representan escenas del Antiguo Testamento.

Los frescos se comenzaron a pintar en 1568 por Vasari y Zucchero y este último los acabó con otros colaboradores en 1579. Se representan escenas del Antiguo Testamento.

Comentario del contenido y significado. La cúpula de Brunelleschi se construyó para convertirse en la mayor y la más alta de todas las iglesias de Italia y sirvió para cambiar la imagen de Florencia al proporcionarle la grandiosidad que la ciudad reclamaba.

BRUNELLESCHI

Basílica del Espíritu Santo

Elegantes proporciones, utiliza un trozo de entablamento interpuesto entre el capitel y el arranque del

arco. Elementos clásicos: columnas corintias, arcos de medio punto,

techumbre de casetones en el centro y de cañón en los laterales,

frontones decorados con temas vegetales romanos … Planta

basilical.

Iglesia de San Lorenzo. (1421-1470) Florencia.

Quattrocento. Filippo Brunelleschi.

BRUNELLESCHI

Hospital de los Inocentes

BRUNELLESCHIPalacio Pitti

Modelo de palacio renacentista del Quattrocento:

Horizontalidad, proporciones matemáticas, almohadillado de bloques, pierden su carácter de

fortaleza para integrarse en el urbanismo de la ciudad, parteluz en las ventanas,

frontones y arcos de medio punto, solidez …

Capilla de los Pazzi. Brunelleschi.

Florencia

LEÓN BAUTISTA ALBERTI (1406-1472)

• Escribió un tratado seminal en la arquitectura De Re Aedificatoria, basado en el libro De Architectura del escritor romano clásico Vitruvio

• Sistematiza el lenguaje arquitectónico y contribuye a su difusión. Es el gran teórico de la arquitectura renacentista. Sus edificios denotan una clara inclinación al clasicismo, especialmente en las fachadas, en las que las columnas, las arcadas, los capiteles y los frontones con tímpano nos remiten directamente a los arcos de triunfo y a los templos grecorromanos.

• Busca un tipo de templo que aúne la utilización de los elementos clásicos y las necesidades derivadas del culto y la liturgia cristiana. Era preciso compaginar la grandiosidad de los edificios clásicos y el carácter aéreo de la arquitectura gótica; pues si la primera imponía por su solidez, la segunda se distinguía por la luminosidad de sus interiores. Si los arquitectos góticos lograron, o buscaron, desmaterializar el cuerpo del edificio y borrar los límites espaciales, el arquitecto renacentista se inspirará en las formas geométricas básicas, que ya se encontraban en los edificios clásicos. El círculo y el cuadrado, el cubo y la esfera, el cilindro, son las formas más adecuadas, gracias a su perfecta regularidad y racionalidad. La dinámica lineal y ascendente del gótico será desplazada por la lógica claridad del clasicismo.

Palacio Rucellai. León Batista Alberti. Siglo XV. Florencia

ALBERTISanta María Novella

Módulo cuadrado, unión de dos cuerpos por volutas.

Arquitectura basada en las relaciones matemáticas. Decoración en mármol.

Elementos clásicos: frontón, arco de medio punto,

columnas …

ALBERTI

Santa María Novella

Florencia

ALBERTI

San Andrés de Mantua

El concepto de PÓRTICOMONUMENTAL de los arcosde triunfo romanos, inspiró a Alberti para diseñar la fachadade esta iglesia, rematada por unfrontón triangular en lugar delático clásico.

Interior de la Iglesia de San Andrés de Mantua. (1470). León Batista Alberti.

Palacio Médici-Ricardi. (1460). Michelozzo. Florencia.

CINQUECENTO

SIGLO XVI

LA ROMA DE LOS PAPAS

DOS ETAPAS:

CINQUECENTO

CLASICISMO

DONATO BRAMANTE

-Estilo: Cinquecento, etapa del clasicismo (Renacimiento).

- Cronología. Principios del siglo XVI.

-Características generales:

● Mayor monumentalidad.

● Uso de la planta centralizada, rematada con una cúpula.

● Predominio de la medida, proporción y equilibrio.

● Los elementos clásicos (podios, frisos, columnas dóricas, pilastras adosadas, triglifos y metopas) se mezclan con otros renacentistas, como la balaustrada y la cúpula, así como el medallón decorativo

Templete de San Pietro in Montorio. Donato Bramante.

(1502). Roma.

Comentario del contenido y significado.

Este templo fue levantado donde según la tradición San Pedro fue martirizado, crucificado y degollado. Su construcción fue costeada por los Reyes Católicos.

Parece estar inspirado en los viejos templos romanos de Vesta y la Sibila, además del famoso Panteón de Agripa. Este tipo de templos corresponden a la representación del templo platónico ideal y será muy empleado por los pintores del Cinquecento.

Temeplete de San Pietro in Montorio. Donato Bramante.

(1502). Roma.

-Contexto histórico:

En el siglo XVI, Roma sustituyó a Florencia como principal centro artístico, en parte debido a la decadencia florentina, (expulsión de los Médicis) y también a la aparición como mecenas artísticos de papas como Julio II y León X. Estos pretendieron devolver a Roma el esplendor perdido.

BRAMANTESAN PEDRO DE ROMA

-Artista: Bramante (1444-1514). Desarrolla en Roma sus mejores creaciones, allí trabajó como urbanista para el Papa Julio II. Otra de sus obras es el proyecto para la Basílica de San Pedro del Vaticano.

-Materiales y técnicas: piedra y mármol.

-Título: se trata del Templete de San Pietro in Montorio. -Tema o tipo: es un edificio religioso y en concreto un templo conmemorativo. -Análisis formal: la planta es circular y el edificio está situado sobre un cuerpo de tres gradas; en la superior se sitúan dieciséis columnas de fuste liso y orden toscano; sobre las columnas se encuentra un friso corrido que recuerda al entablamento de los templos griegos, con la distribución de triglifos y metopas. Este primer cuerpo tiene gran influencia greco-romana.Sobre la cornisa se encuentra una balaustrada que rodea el edificio.Todo lo descrito hasta el momento sirve para envolver un pequeño edificio circular de dos pisos en los cuales se ubican hornacinas ciegas alternadas con ventanales.En el cuerpo superior la cúpula se levanta sobre un tambor rematado con un medallón y la cúpula es rematada a su vez con una linterna.

CINQUECENTO

MANIERISMO

Cúpula de San Pedro del Vaticano.

(1546) Miguel Ángel.

Cinquecento. Manierismo. Renacimiento

MIGUEL ÁNGEL

Cúpula de la Basílica de San Pedro

➢ Características

➢ Elementos decorativos clásicos usados de forma personal.

➢ Enorme cúpula de media naranja sobre

tambor,

➢ ventanas entre pares de columnas coronadas

por frontones curvos y rectos,

➢ Linterna.

➢Monumentalidad. Orden gigante.

MIGUEL ÁNGEL

Interior de la cúpula de San Pedro

Tiene 42mts de diámetro y se eleva sobre pechinas, posee un grandioso tambor. La cúpula se sostiene sobre cuatro robustos pilares. Siguió con el esquema de Brunelleschi de dos cúpulas concéntricas, una al interior y otra al exterior, unidas entre sí por tirantes y que contrapesan los empujes.

Miguel Ángel retomó el proyecto de Bramante y partió de la planta de cruz griega, pero reforzó los elementos constructivos para elevar la cúpula (131mts), basándose en la cúpula de Brunelleschi, si bien existen modificaciones: ésta es circular, no octogonal y ovalada y no apuntada; la curvatura, algo achatada, se remata con la linterna..

Para elevarla sitúa la cúpula sobre un gran tambor esférico reforzado con contrafuertes o pilastras a las que se le adosan pares de columnas de orden clásico a modo de adorno, el espacio comprendido entre 2 contrafuertes es ocupado por una ventana que como único adorno se le coloca un frontón triangular y curvo, respectivamente. Sobre ella se monta la magistral cúpula, con mucha más nervios que los ocho de Brunelleschi. Éstos suben cada uno de los respectivos contrafuertes. Para romper la monotonía sitúa ventanales a lo largo de todo el casquete de la cúpula, de forma simétrica en tres franjas horizontales paralelas entre sí. Remata la cúpula una enorme linterna que reproduce de una forma parecida la disposición de la cúpula, alargando la linterna con pares de columnas que sostienen el linternín.

Desde el siglo I antes de C. se edificaron diversos templos sobre los restos del apostol Pedro, padre de la iglesia.Las obras fueron interrumpidas casi por completo hasta la época del papa Julio II, quien las puso en manos de Bramante. Rafael fue el encargado de proseguir con los trabajos. Rafael falleció en 1520 pero su obra fue continuada por Antonio de Sangallo. A partir de 1547 las obras pasaron a estar bajo la dirección de Miguel Angel Buonarrotti, que volvió a adoptar la concepción de planta central de Bramante al imaginarse la basílica como un templo aislado en medio de una plaza. Fallece Miguel Angel y casi se había logrado terminar el cimborrio. Giacomo della Porta y Domenico Fontana erigieron (1588-1589) la gran cúpula concebida por Buonarroti tras su muerte.A partir de 1607, Carlo Maderno completó definitivamente la obra. Comentario

Cúpula de San Pedro del Vaticano.

(1546) Miguel Ángel.

Cinquecento. Manierismo. Renacimiento

Maderna. Basílica de San Pedro del Vaticano.

MIGUEL ÁNGEL.BIBLIOTECA

LAURENTIANA

BRAMANTESAN PEDRO DE ROMA

MIGUEL ÁNGEL.SAN PEDRO DE

ROMA

Giacomo della Porta. Fachada de la

Iglesia de Il Gesú. (1573) Roma

PALLADIO

Villa Capra o La Rotonda en Vicenza

Planta cuadrada, con cuatro pórticos iguales que miran a los cuatro

puntos cardinales, estatismo y dinamismo, unión con la naturaleza.

Orden dórico, frontones

Patio central del museo Uffizi. Manierismo florentino. Vasari.