#1(1) март 2015

Artbookmania

Весь мир в скетчбуке Иллюстраторскоеремело

Запискиарт-путешественника

Книги и киноо творчестве

Фото: Катя Кара

март 2015

Письмо редактораКоманда журналаСтань частью проектаВесь мир в скетчбуке

681112

Пять моментов ТеоДень рождения маэстро

24

Арт-терапия36

ГрузияПутешествия

Кулинарное искусствоНовости микростоков

4850

Яна Франк56 Иллюстраторское ремесло

44

58АкварельОбзор материалов

Прага,перекресток снов

Записки арт-путешественника

72767880

Письма ветру вдохновенияРазмышления о композиции и ритмеАрт-кроссингАкварельный инстаграм

Д. Бейлис, Т. Орланд, “Искусство и страх”Книги о творчестве84

“Ваня на 42й улице” (1994)Кино о творчестве88

Гороскоп для художников90

НесвоевременностьСтрит-арт

90

26 Алхимия творчества66

96Следите за нашими обновлениями

https://facebook.com/artbookmaniahttps://instagram.com/artbookmania

www.artbook-mania.com

С любовью и ожиданием новой встречи,команда “Артбук-мания”

Artbookmania

ПУТЕШЕСТВИЯМАТЕРИАЛЫ

ВДОХНОВЕНИЕ

40

78

март 2015

Письмо редактораКоманда журналаСтань частью проектаВесь мир в скетчбуке

681112

Пять моментов ТеоДень рождения маэстро

24

Арт-терапия36

ГрузияПутешествия

Кулинарное искусствоНовости микростоков

4850

Яна Франк56 Иллюстраторское ремесло

44

58АкварельОбзор материалов

Прага,перекресток снов

Записки арт-путешественника

72767880

Письма ветру вдохновенияРазмышления о композиции и ритмеАрт-кроссингАкварельный инстаграм

Д. Бейлис, Т. Орланд, “Искусство и страх”Книги о творчестве84

“Ваня на 42й улице” (1994)Кино о творчестве88

Гороскоп для художников90

НесвоевременностьСтрит-арт

90

26 Алхимия творчества66

96Следите за нашими обновлениями

https://facebook.com/artbookmaniahttps://instagram.com/artbookmania

www.artbook-mania.com

С любовью и ожиданием новой встречи,команда “Артбук-мания”

Artbookmania

ПУТЕШЕСТВИЯМАТЕРИАЛЫ

ВДОХНОВЕНИЕ

40

78

Главный редактор и идейный вдохновитель,Дельнара

Артбук-мания — проект, которому ровно два года и начинался он как рисовальный флешмоб. С тех прошло много чудесных перемен,

знакомств, событий и вот, наконец, пришло время для новых транс-формаций. Теперь это еще и журнал, причем журнал народный и

международный. Это значит, что в нем принимают участие люди с разных уголков нашей планеты и стать участником может любой

творческий человек.Журнал Artbookmania – это журнал о творчестве как стиле жизни.

Обычно с творчеством ассоциируются художники, но наша концеп-ция заключается в том, что творчески в жизни можно подходить ко всему. Будь то рисование, путешествия, завязывание галстука или

заваривание чая. Это журнал об искусстве, об искусстве жить. Ежеме-сячная книга об арт-мании и любовь к артбукам. И просто коллек-

тивный труд команды художников.

Каждый из нас отпускает свои небесные фонарики, зажигает в них огонь вдохновения и с замиранием сердца смотрит в небо. И пусть

это будет настоящий праздник творчества.

Добро пожаловать и в добрый путь!

Однажды я наблюдала как в ночное небо взмывали десятки тысяч небесных фонариков, с написанными на них желаниями на разных

языках мира. Для меня это стало символом того, что свои мечты нужно отпускать и тогда они станут частью чего-то большего, чем

несколько слов на бумаге.

Главный редактор иидейный вдохновитель,Дельнара

Главный редактор и идейный вдохновитель,Дельнара

Артбук-мания — проект, которому ровно два года и начинался он как рисовальный флешмоб. С тех прошло много чудесных перемен,

знакомств, событий и вот, наконец, пришло время для новых транс-формаций. Теперь это еще и журнал, причем журнал народный и

международный. Это значит, что в нем принимают участие люди с разных уголков нашей планеты и стать участником может любой

творческий человек.Журнал Artbookmania – это журнал о творчестве как стиле жизни.

Обычно с творчеством ассоциируются художники, но наша концеп-ция заключается в том, что творчески в жизни можно подходить ко всему. Будь то рисование, путешествия, завязывание галстука или

заваривание чая. Это журнал об искусстве, об искусстве жить. Ежеме-сячная книга об арт-мании и любовь к артбукам. И просто коллек-

тивный труд команды художников.

Каждый из нас отпускает свои небесные фонарики, зажигает в них огонь вдохновения и с замиранием сердца смотрит в небо. И пусть

это будет настоящий праздник творчества.

Добро пожаловать и в добрый путь!

Однажды я наблюдала как в ночное небо взмывали десятки тысяч небесных фонариков, с написанными на них желаниями на разных

языках мира. Для меня это стало символом того, что свои мечты нужно отпускать и тогда они станут частью чего-то большего, чем

несколько слов на бумаге.

Главный редактор иидейный вдохновитель,Дельнара

#1(1) март 2015

Artbookmania

Весь мир в скетчбуке Иллюстраторскоеремело

Запискиарт-путешественника

Арт-кроссинг

Обложка

Модель, стиль: Мария ГулидоваФотограф: Галина Астер

Наша команда

Алена Гринь

Владелица творческой мастерской, где волшеб-ство и магия окрыляют утром, радуют днем и вдохновляют вечером. Здесь рисуют без выход-ных и замечаний, делают украшения и читают книги, путешествуют без остановок и мечтают без границ. Моя реальность соприкасается с фантазией и бродит узкими улочками воображе-ния, наслаждаясь акварельными видами стран и городов. За окном солнечное лето, слышен шум лавандовых волн и шорох изумрудных облаков, виднеются пирсы, мачты, корабли, а воздух исключительно с малиновым ароматом.

Ирина Рогозенко

к. ф. н., методист, арт-терапевт, ведущая игры «Семейные сценарии»Много учусь, еще больше - применяю на практике, придумываю и экспериментирую. Работаю арт-терапевтом в школе, танцую аргентинское танго, пишу в два блога, рисую. Живу и ищу в жизни хорошее. Мои любимые направления: танцевально-двигательная и изотерапия. Я сама прошла через все «затыки» художника-любителя и помогу выйти из кризиса с наименьшими потеря-ми и наверняка — с новыми приобретениями.

По долгу службы пишу про искусство, до зову сердца - рисую. Люблю хорошую тушь и острые перья - это основа моих крыльев для полёта фантазии.

Весь мир в скетчбуке Арт-терапия

Ольга ДжафароваДень рождения Маэстро

Фотографирую, пишу рассказы, а еще занимаюсь Маленьким магазинчиком ужасов с разными антуражными штуками. Осенний мрачняк, истории с привидениями и бокал вина.

Дарья КрупкинаАлхимия творчества

Главный редактор: Дельнара ЭльФотографы:Катерина Кара, Галина АстерКаллиграфия: Елена БорисоваДизайн, верстка: Галина Астер

Семейный и портретный фотограф. Несколько лет назад случайно купила коробочку красок - и навсегда влюбилась в акварель. Недавно открыла самую летнюю студию фотографии и живописи "Июнь", где создаю портреты и семейные фотоистории, приглашаю художников и провожу мастер-классы по акварели

Ольга ГусеваОбзор материалов

Давно не стремлюсь изменить мир - но мечтаю его исследовать хотя бы в малой степени. Поэтому путешествую - в частности, автостопом; а находясь в Пути, фотографирую, пишу путевые заметки и статьи для различных ресурсов, общаюсь, читаю и получаю удовольствие от жизни

Татьяна ФрамДень рождения Маэстро

Ксения Селянко

Архитектор акварельных замков, иллюстратор предутренних снов. В свободное от работы время перевожу через дорогу солнечных зайчиков.

Екатерина Сухоцкая

"Сколько живу - столько рисую. Работаю дизайнером интерьеров и очень люблю акварель, во всех ее проявлениях. Путешествую, летаю на параплане, смотрю на мир с высоты птичьего полета!"

Письма ветру вдохновения

Путешествия

Живу в аэропортах, самолетах и поездах, стираю границы, за которыми скрыты волшебные города и прекрасные люди. Пишу, чтобы открыть другим людям красоту нашего мира и вдохновить их на первый шаг за пределами родного города, собственных страхов и навязанных стереотипов.

Алена ЧужаковаПутешествия

Я, пожалуй, самый обычный, просто счастли-вый человек. Благодарна судьбе за благосло-венный дар видения мира, и стараюсь делить-ся им с другими – по мере своих скромных возможностей. Люблю море, маяки, старые города, котов и плюшки с корицей.

Евгения НиколаеваЗаписки арт-путешественника

Бывший радиоинженер, а ныне - художник-иллю-стратор, пребывающий в состоянии перманентной эйфории от этого факта.

Екатерина АрхангельскаяНовости микростоков

Художник. Любимая тема город. Иллюстратор в креативном агентсве SLAVA. Веду мастер-классы, даю частные уроки. Сотрудничаю с разными проектами: Seasons, Британская высшая школа дизайна, Школа Вероники Калачевой.

Анна ЭгидаРазмышления о композиции

и ритме

Меня зовут Ксения. Живу в Москве. Люблю рисовать и путешествовать :) У меня есть высшее образование в сфере дизайна, рисую с детства и всю жизнь, но по-прежнему считаю это своим хобби, а не профессией.

Ксения ЕршоваГороскоп для художников

Я самая обычная женщина - жена, мама двоих мальчишек. Рукодельничаю, рисую, декорирую мебель. Астрология, мое хобби с детства, а послед-ние время она настолько меня захватила, что стала основным моим видом деятельности.

Юлия БарабашГороскоп для художников

#1(1) март 2015

Artbookmania

Весь мир в скетчбуке Иллюстраторскоеремело

Запискиарт-путешественника

Арт-кроссинг

Обложка

Модель, стиль: Мария ГулидоваФотограф: Галина Астер

Наша команда

Алена Гринь

Владелица творческой мастерской, где волшеб-ство и магия окрыляют утром, радуют днем и вдохновляют вечером. Здесь рисуют без выход-ных и замечаний, делают украшения и читают книги, путешествуют без остановок и мечтают без границ. Моя реальность соприкасается с фантазией и бродит узкими улочками воображе-ния, наслаждаясь акварельными видами стран и городов. За окном солнечное лето, слышен шум лавандовых волн и шорох изумрудных облаков, виднеются пирсы, мачты, корабли, а воздух исключительно с малиновым ароматом.

Ирина Рогозенко

к. ф. н., методист, арт-терапевт, ведущая игры «Семейные сценарии»Много учусь, еще больше - применяю на практике, придумываю и экспериментирую. Работаю арт-терапевтом в школе, танцую аргентинское танго, пишу в два блога, рисую. Живу и ищу в жизни хорошее. Мои любимые направления: танцевально-двигательная и изотерапия. Я сама прошла через все «затыки» художника-любителя и помогу выйти из кризиса с наименьшими потеря-ми и наверняка — с новыми приобретениями.

По долгу службы пишу про искусство, до зову сердца - рисую. Люблю хорошую тушь и острые перья - это основа моих крыльев для полёта фантазии.

Весь мир в скетчбуке Арт-терапия

Ольга ДжафароваДень рождения Маэстро

Фотографирую, пишу рассказы, а еще занимаюсь Маленьким магазинчиком ужасов с разными антуражными штуками. Осенний мрачняк, истории с привидениями и бокал вина.

Дарья КрупкинаАлхимия творчества

Главный редактор: Дельнара ЭльФотографы:Катерина Кара, Галина АстерКаллиграфия: Елена БорисоваДизайн, верстка: Галина Астер

Семейный и портретный фотограф. Несколько лет назад случайно купила коробочку красок - и навсегда влюбилась в акварель. Недавно открыла самую летнюю студию фотографии и живописи "Июнь", где создаю портреты и семейные фотоистории, приглашаю художников и провожу мастер-классы по акварели

Ольга ГусеваОбзор материалов

Давно не стремлюсь изменить мир - но мечтаю его исследовать хотя бы в малой степени. Поэтому путешествую - в частности, автостопом; а находясь в Пути, фотографирую, пишу путевые заметки и статьи для различных ресурсов, общаюсь, читаю и получаю удовольствие от жизни

Татьяна ФрамДень рождения Маэстро

Ксения Селянко

Архитектор акварельных замков, иллюстратор предутренних снов. В свободное от работы время перевожу через дорогу солнечных зайчиков.

Екатерина Сухоцкая

"Сколько живу - столько рисую. Работаю дизайнером интерьеров и очень люблю акварель, во всех ее проявлениях. Путешествую, летаю на параплане, смотрю на мир с высоты птичьего полета!"

Письма ветру вдохновения

Путешествия

Живу в аэропортах, самолетах и поездах, стираю границы, за которыми скрыты волшебные города и прекрасные люди. Пишу, чтобы открыть другим людям красоту нашего мира и вдохновить их на первый шаг за пределами родного города, собственных страхов и навязанных стереотипов.

Алена ЧужаковаПутешествия

Я, пожалуй, самый обычный, просто счастли-вый человек. Благодарна судьбе за благосло-венный дар видения мира, и стараюсь делить-ся им с другими – по мере своих скромных возможностей. Люблю море, маяки, старые города, котов и плюшки с корицей.

Евгения НиколаеваЗаписки арт-путешественника

Бывший радиоинженер, а ныне - художник-иллю-стратор, пребывающий в состоянии перманентной эйфории от этого факта.

Екатерина АрхангельскаяНовости микростоков

Художник. Любимая тема город. Иллюстратор в креативном агентсве SLAVA. Веду мастер-классы, даю частные уроки. Сотрудничаю с разными проектами: Seasons, Британская высшая школа дизайна, Школа Вероники Калачевой.

Анна ЭгидаРазмышления о композиции

и ритме

Меня зовут Ксения. Живу в Москве. Люблю рисовать и путешествовать :) У меня есть высшее образование в сфере дизайна, рисую с детства и всю жизнь, но по-прежнему считаю это своим хобби, а не профессией.

Ксения ЕршоваГороскоп для художников

Я самая обычная женщина - жена, мама двоих мальчишек. Рукодельничаю, рисую, декорирую мебель. Астрология, мое хобби с детства, а послед-ние время она настолько меня захватила, что стала основным моим видом деятельности.

Юлия БарабашГороскоп для художников

В прошлом геолог, последние четыре года - керамист, занятый в свободное время робкими попытками научиться рисовать. Кинестетик и любитель петь в душе (оба ударения верны).

Александра ЗолотареваКниги о творчестве

Я - влюбленный в путешествия обжора, который кроме еды и новых мест любит читать, фотографи-ровать и делать что-то руками, поэтому с недавних пор распрощалась с офисной работой в пользу интересных проектов, включая Артбукманию.

Лана СвитанковаКулинарное искусство

Анна Расторгуева

Зарисовки -- мой хлеб и воздух. Рабочее и свободное время провожу на страницах скетчбу-ков, фиксируя мир вокруг через призму маркеров и линеров. Это же и преподаю.

Кулинарное искусство

Профессионально занимаюсь ерундой. Непро-фессионально - всем остальным: писание, читание, рисование, вязание. Смотрю кино, сны и облака на небе. Телевизионщик в декрете

Анна ФроловаКино о творчестве

Привет, я - фотограф и немножко фея. Ловлю "волшебных мух" и картинки в собственной голове.

Галина АстерФотограф, дизайнер

Привет. Меня зовут Катя, я фотограф и визажист. Я вижу красоту в каждом человеке и всеми силами пытаюсь открыть и показать эту красоту миру.

Катерина КараФотограф

Елена Борисова

Дизайнер-график и микростоковый иллюстратор, не представляю свою жизнь без творчества, постоянно пробую новые направления и техники, рисую маркерами, линерами, акварелью. В последнее время серьезно увлекаюсь волшебным искусством каллиграфии.

Каллиграфия

Журнал ArtbookMania это открытый народный проект, в котором может принять участие каждый. Присылайте свои статьи, фотографии и рисунки на тему творчества, а также предложения и пожелания.

Наш почтовый ящик: artgamevision@gmail.com

Яна ФранкИллюстраторское ремесло

В прошлом геолог, последние четыре года - керамист, занятый в свободное время робкими попытками научиться рисовать. Кинестетик и любитель петь в душе (оба ударения верны).

Александра ЗолотареваКниги о творчестве

Я - влюбленный в путешествия обжора, который кроме еды и новых мест любит читать, фотографи-ровать и делать что-то руками, поэтому с недавних пор распрощалась с офисной работой в пользу интересных проектов, включая Артбукманию.

Лана СвитанковаКулинарное искусство

Анна Расторгуева

Зарисовки -- мой хлеб и воздух. Рабочее и свободное время провожу на страницах скетчбу-ков, фиксируя мир вокруг через призму маркеров и линеров. Это же и преподаю.

Кулинарное искусство

Профессионально занимаюсь ерундой. Непро-фессионально - всем остальным: писание, читание, рисование, вязание. Смотрю кино, сны и облака на небе. Телевизионщик в декрете

Анна ФроловаКино о творчестве

Привет, я - фотограф и немножко фея. Ловлю "волшебных мух" и картинки в собственной голове.

Галина АстерФотограф, дизайнер

Привет. Меня зовут Катя, я фотограф и визажист. Я вижу красоту в каждом человеке и всеми силами пытаюсь открыть и показать эту красоту миру.

Катерина КараФотограф

Елена Борисова

Дизайнер-график и микростоковый иллюстратор, не представляю свою жизнь без творчества, постоянно пробую новые направления и техники, рисую маркерами, линерами, акварелью. В последнее время серьезно увлекаюсь волшебным искусством каллиграфии.

Каллиграфия

Журнал ArtbookMania это открытый народный проект, в котором может принять участие каждый. Присылайте свои статьи, фотографии и рисунки на тему творчества, а также предложения и пожелания.

Наш почтовый ящик: artgamevision@gmail.com

Яна ФранкИллюстраторское ремесло

Санкт-Петербург, 33 года

Закончила Академию Художеств им. Репина, факультет “Живопись--реставрация”, но всегда занималась больше живописью. Никогда нигде

не работала, занимается только творчеством - это и работа, и сама жизнь. Тема, которой Настя посвятила свое творчество, - это

балет. Это неисчерпаемый источник вдохновения, тут могут слиться воедино, как реальные сюжеты, так и выдуманные, сочетаться

декоративный и реалистический стили живописи. Одну из последних серий «Балетные флорарии» (балетно-флоральные ассоциации)

придумала во время путешествия по Франции, когда увидела, что лепестки маков очень напоминают балетные пачки.

Мои родители художники, поэтому я росла среди планшетов, кисточек и красок. Потом училась в художе-ственной школе, художественном училище и в академии художеств.

Не могу сесть за мольберт, если во-круг какой-то беспорядок, это не даст мне сосредоточится. Перед ра-ботой всегда настраиваюсь, часто очень долго, за это время может быть выпита ни одна чашка чая. Когда на-чинаю какую-либо работу, музыка мешает, но если картина уже в про-цессе работы, то слушаю аудиокниги, иногда идет фоном какой-то фильм, играет музыка. Когда спит котик на диване, то работать вдвойне хорошо!

Как-то, собираясь надолго во Фран-цию, свекровь мне подарила блок-нот и дала напутствие: «Рисовать!». С пустым блокнотом возвратиться я не могла, поэтому начала делать за-рисовки. Процесс мне понравился и я втянулась. Рисовала все то, что мне просто нравилось.

Для своих зарисовок я выбираю тонкую гелевую ручку или линер. Выбираю этот вариант по причине того, что специально хочу заставить себя ловить форму наверняка, без промашек, это своего рода упражне-ние для руки и глаза.

В индийском скетчбуке я решила применить цвет, вместе с ручкой. Дело в том, что Индию невозможно представить без цвета, но условия путешествия не позволяли таскать с собой акварель и банку с водой. На помощь пришла ручка-кисть, в которую можно налить цветную ак-варель. Я заливала нужным цветом предполагаемый цветной объект, на солнце краска моментально высы-хала и далее я рисовала ручкой.

Любая, самая незначительная зари-совка должна иметь какой-то смысл и отвечать на вопрос: «Зачем вы ее нари-совали?», чтобы взгляд не блуждал по листу в непонимании, на чем ему оста-новиться, а сразу фокусировал то, что вы хотели передать. Если это зарисовка старинного уличного фонаря, то навер-няка там есть какая-то деталь, которой стоит уделить особое внимание. Если это зарисовка осеннего листа, то нужно полюбоваться прожилками, контура-ми, словом я за то, чтобы привносить поэзию и любоваться деталями.

Весь мир в скетчбуке

www.vostrezova-art.livejournal.com www.instagram.com/vostrezovaart

В путевых зарисовках выбираю моменты, за которые можно «за-цепиться глазом», например: живо-писный дом со старинной каменной кладкой, высохшие ветки вьюнка на стене старого дома..

Творческая тетрадь, это то про-странство, где можно делать, тво-рить все, что угодно.

Думаю, что процесс и результат стоят на равных. Результатом до-вольна не всегда, и считаю, что это хорошо! Без самокритики сложно развиваться дальше.

Если буду перерисовывать, то полу-чится все равно не то, так как это будет своего рода «работа на чисто-

вую», она всегда более сдержанная, скованная, осторожная, без эмоций.

Вдохновение черпаю в театре и из природы. У меня вдохновение при-ходит через глаза. К сожалению, хоть я и люблю музыку, но она редко вызывает какие-либо образы, кото-рые я могла бы применить.

Общение с артистами балета, на-блюдение за их постоянным и не-прерывным трудом научили меня быть всегда в форме и не терять ни минуты!

Главное прислушиваться к себе, сво-ему внутреннему голосу и пытаться найти свой собственный стиль!

Москва, 33 года

Мама двух потрясающих мальчишек - Влада (7 лет) и Семёна (1 год). До рождение деток занималась скалолазанием. В 11 лет стала скаутом и до сих пор им являюсь, только в чине повыше и уже в запасе. Училась

в Белорусском государственном технологическом университете на заочном отделении по специальности «Издательское дело» (не закончила),

работала арт-менеджером в художественном салоне, дизайнером, техническим редактором, веб-дизайнером. В 2008 году, с рождением

первого ребёнка, ушла в свободное плавание графическим дизайнером и специалистом по вёрстке (типографика). Переехала в Москву 10 лет назад,

до этого жила в Беларуси в красивом солнечном городе Молодечно.

Моё рабочее место – это белый стол, чёрный монитор, серый планшет и много-много цветных карандашей. Стол стоит у самого окна, мне нравит-ся смотреть вдаль, расслабляя внима-ние. Где-то там всегда находится ответ.

В артбуках хранятся мои эмоции, чаще всего спонтанные и достаточ-но яркие. Что-то впечатлило и воз-никло желание выплеснуть это на бумагу, пропустив через себя. Лю-блю детали. Могу возвращаться к развороту вновь и вновь и всякий раз добавлять что-то новое. Глав-ное, вовремя остановиться.В скетчбуках же в основном наби-ваю руку, экспериментирую с раз-личными техниками. Рисую с нату-ры или выдуманных персонажей. С тревелбуками вообще всё просто — что вижу, то и отражаю.

Нравится рисовать в альбомах соб-ственного изготовления. Как прави-ло, в них использую либо обычную

плотную бумагу (в том числе и цвет-ную), либо акварельную, которую выбираю исключительно на ощупь. Выбор материалов на данном, пока всё же начальном, этапе носит экс-периментальный характер: про одни материалы узнаю из статей мэтров иллюстрации и друзей-ху-дожников, другие выбираю сама по наитию. Разочаровываюсь редко.

Иногда хочется максимального насыще-ния цветом, иногда наоборот — ограни-ченного или вообще однотонного.

Сначала появляется идея, которую в общих чертах зарисовываю на клоч-ке бумажки. Вынашиваю её некото-рое время, благодаря чему появляют-ся интересные детали, либо вообще всё перестраивается. И только по-том открываю альбом и приступаю к воплощению. Если идея сыровата, то она отправляется в специальный блокнот «отлежаться». Потом эти накопления здорово выручают в мо-

менты творческих приступов, когда неудержимо требуется порисовать.

В коллажах композиционное реше-ние находить удобнее, благодаря перемещению готовых объектов (вырезок, бумажек и прочих краси-востей), можно поиграться на разво-роте и выбрать самое гармоничное расположение. Для зарисовок ком-позицию схематично продумываю на черновике. Многие правила беру из своей любимой типографики. На-пример, не использовать более трёх разновидностей начертания букв на одном развороте.

Бывает боязнь белого листа первой страницы новенького скетбука. Но есть отличный рецепт — просто от-крываю, например, 18-ю страницу и рисую на ней.

Я невероятно медленный рисоваль-щик, видимо, поэтому мне так сим-патичны улитки. :)

Весь мир в скетчбуке

Процесс — это волшебство. Когда из ничего появляется что-то новое, по-тому что каждое творение уникаль-но. Результат — это движение впе-рёд. Работа создана, ты её прожил, отдал ей мысли, мастерство, эмо-ции, а взамен получил нечто боль-шее — опыт. Вот почему так важно творить как можно чаще.

Неудавшиеся зарисовки можно за-клеить коллажами. И место не про-падёт, и себя порадуете (коллажи-

рование – это же игра!), и альбом станет разнообразнее.

Вдохновение вокруг нас! Вдохнов-ляют книги, фильмы, мультфиль-мы, музыка, стихи, дети, выставки, фестивали, путешествия, прогулки, игры, даже сон, пение, танец, броса-ние камушков в воду, фотографиро-вание, витрины, утренний зелёный чай, солнечные лучи, глаза родного человека, много-много всего. Посто-янно покупаю журнал «Seasons» — он

просто кладезь вдохновения! Читаю блоги своих замечательных ЖЖ-друзей, вдохновляем друг дружку.

В свободное время я люблю читать, воплощать творческие задумки и слушать музыку. А также мечтаю увидеть океан и поселиться на его побережье.

Не бойтесь, не ленитесь, слушайте себя. Рисуйте! Так вы развиваете свою душу.

www.vachuta.livejournal.comwww.behance.net/vachuta

www.vk.com/vachuta.rockgardenwww.instagram.com/vachuta.rockgarden

11-13 апреля - Одесса и Куяльницкий лиман;4-11 мая - Грузия (Тбилиси, Ананури, Казбеги, Сигнахи, Кварели, Давид Гареджи, Мцхета);

7-13 июня - арт-резиденция на маяке;июль - Черногория (Будва, Котор);

август - Чехия (Прага, Карлштейн, Чески Крумлов, Карловы Вары);сентябрь - Голландия (Амстердам, Заансе Сханс)

Подробнее об арт-путешествияхможно почитать на нашем сайте

artbook-mania.com

Арт-путешествия 2015

Москва, 37 года

Училась в Московском Государственном Текстильном Университете им. А.Н. Косыгина на факультете прикладного искусства (1995-2000). Сразу

после получения красного диплома по специальности „Художник-стилист“ нашла работу художника-дизайнера, рисовала иллюстрации и осваивала

компьютерные программы. Много работала в области графического дизайна в полиграфии и рекламе, но всегда находила время на тонкие графические линии и фантазийные сюжеты. Сейчас работает арт-

-директором в производственной фирме, рисует иллюстрации и курирует проект электронных аудиосказок с видеорядом.

Творческие тетради раскрепощают, ведь там можно себя не ограничи-вать форматом или стилем. Что-то вроде личного дневника художника.

Скетчбуки стали моими спутни-ками. Практически всегда в сумке блокнот А6 формата и линер. На рабочем столе в офисе - А5 формат. Они именно для зарисовок, набе-жавших внезапно идей.

Композиционные решения в моих скетчбуках, как правило, отсут-ствует или приходит подсозна-тельно. В свое время в институте мы тратили много времени и бу-маги на эту тему (используя ту же теорию «Золотого сечения). Ино-гда на развороте, например, тре-велбука может не сразу все удачно сложится, но коллаж нам в помощь, главное вовремя заметить и ис-править. А развивать чувство ком-позиции нужно, конечно, просмо-тром хороших книг и картин.

Пришла идея, тогда делаю наброски карандашом на бумаге, ищу рефе-ренсы с нужным ракурсом или пред-метом (если нужно), или пускаю

карандаш на волю вдохновения. Часто рисую на маленьком форма-те контур будущего формата и там

сразу набрасываю композицию, по-степенно добавляя детали, а потом примерно переношу на чистовой формат. Иногда отдельно прихо-дится делать наброски деталей или персонажей. Считаю очень полез-ным распечатывать найденные в интернете референсы, у меня ко-пятся пачки бумаг, прямо на них де-лаю наброски. Алгоритм, пожалуй такой: определиться с композици-ей, найти материалы (референсы), прорисовать детали.

Иногда зарисовка может появиться минут за 10-15, а иногда за 30 минут. Главное «схватить» идею, а когда видишь, что получается, то времени уходит меньше.

Боязнь белого листа есть. Борюсь, наверное, как и многие, начиная не с первой страницы. Или сначала пря-мо на клочках что-то покалякать, а потом уже вернуться к листу.

Весь мир в скетчбуке

Я всегда считала, что у меня пробле-мы с цветом, может просто потому, что люблю лаконичность черно-бе-лой графики. Но все же совсем без цвета я тоже не могу. Не знаю, есть ли у меня «своя палитра», но скорее склонна к гармонии цветов, чем к китчу в сочетании. А ограничивать себя или нет, выбирает каждый сам.

Много идей черпаю из референсов, но всегда в переработке на свой лад. С натурой работаю реже, скорее для

поддержания тонуса. Или просто фотографирую для дальнейшего разбора уже в виде изображения. И огромная часть рисуется из головы.

Первое место - процесс! Это моя медитация и удовольствие. Правда от долгого сидения на одном месте можно устать, но это замечаешь поз-же. Потом наступает удовлетворе-ние (или нет) от результата.

Мне нравятся работы многих худож-ников и иллюстраторов, глаза разбе-гаются. Чаще всего просто покупаю книги с любимыми авторами, ил-люстраторами (Robert Ingpen, Vania Zouravliov, Дугины, Chris Riddell и другие). Или просто сохраняю в папку для вдохновения и изучения (Laura Laine, Teresa Jenellen). Дома есть постер Jean-Baptiste Monge, пара картин Алёны Наливкиной.

Иногда мне кажется, что вселен-ная сама подкидывает нам идеи в виде ссылки у друзей в ленте или новости по радио, услышанной мимоходом. Главное - смотреть и слышать. Но «под лежачий камень

вода не течет», поэтому частенько сама иду на «поиски».

В какой-то момент я поняла, что вдох-новение приходит и уходит, но если трудиться больше, то и отдачи будет

больше. Вдохновляйтесь всем, что тро-гает душу и сердце (диапазон «чем» не ограничен) и много рисуйте.

www.nik-design.ru www.niknat7.livejournal.com

Фото: Катя Кара

День рождения маестро

Зеленые занавески плотно задерну-ты. Выцветшая ткань играет про-бивающимися сквозь нее лучами, перебирая оттенки и полутона: зо-лотистый, изумрудный, розовый.

Человек сидит за столом, на кото-ром – вскрытые конверты и исчер-канные листы. Сегодня он пере-читывает – пришедшее письмо и собственные воспоминания.

Вот он получает записку, в которой – лишь пара слов и предложение встретиться в Лувре. За окном бу-шевал февраль, а Тео – совсем как сейчас – сидел в своем кабинете в галерее, укрывшись за уютными зе-леными шторами. Брат тогда прие-хал без предупреждения: встрепан-ный, полный идей и болезненного энтузиазма.

……Искореженные ветви олив-кового дерева – вечное предчув-ствие близости неотвратимого.

Вот Тео видит: брат сидит в «Тамбу-рине» - кафе на Монмартре, с мило-видной хозяйкой-итальянкой и не-изменным обществом художников, жарко дискутирующих о чем-то – и, конечно, выпивающих. Тео не был там – но живо представляет себе это

кабаре на бульваре Клиши по пись-мам брата. А еще – по его картинам: сидящая за столиком кафе женщина и есть итальянка Агостина, владе-лица «Тамбурина».

В сумерках отчетливо проступает фигура: кисть плоско скользит по мольберту, на котором опасно за-креплены свечи, но это не пугает художника – он самозабвенно рису-ет густо-синее небо и яркие звезды. Тео не видит этого: но так хорошо знает силуэт брата на фоне темного неба, и его лицо, когда тот сосредо-точен за работой.

……Искореженные ветви оливко-вого дерева – вечный болезненный мотив его картин.

Вот Тео видит больничный двор, и все та же фигура застыла за моль-бертом: за художником наблюдает медпресонал, но тому, кажется, пле-вать на окружающих и собственные недуги – он увлечен игрой красок, движением кисти. Желтое на чер-ном, белое на синем.

Текст: Татьяна ФрамИллюстрации: Ольга Джафарова

Тео не был там – но живо представляет себе это кабаре на бульваре Клиши по письмам брата.

…Искореженные ветви оливкового дерева проступают все отчетливее.

А этот день Тео запомнил надолго. И не только потому, что относительно недавно женился, и тот год целиком ярко запечатлелся у него в памяти: эта выставка запомнилась первой проданной картиной брата. Непоня-тый, непризнанный – тогда он впер-вые поверил в успех. В последний ли?..

…Искореженные ветви оливково-го дерева опутали художника.

Тео устало закрывает глаза и перед ним плывут картины – не виденные им, но так ярко описанные. Тео ви-дит: художник уходит в ярко-жел-

тое поле, и солнечные цветы тянут к нему лепестки.

Проходит сто лет. За окном – Нью-Йоркский гам, а в помещении аук-циона только что побит рекорд сто-имости приобретения живописного произведения. 82,5 миллиона дол-ларов. «Портрет доктора Гаше». Тео, ты видишь?..

Проходит сто лет. За окном – Нью-Йоркский гам, а в по-мещении аукциона только что побит рекорд...

Текст, фото: Дарья Крупкина

Алхимия творчества - это магия, сокрытая в каждом клочке вдохновения. А что такое вдохновение? Бесконечный поток, пронизывающий всю нашу жизнь. Стоит только настроиться. Увидеть. Прочувствовать.

И вот уже терпкий запах кофе навевает мысли о новом рисун-ке. А случайно замеченные на улице кусты не просто так припо-рошены снегом с яркими капельками красных ягод - они застав-ляют остановиться, запомнить эту картинку, отложить в шкатулку памяти. Она откроется в нужный момент.

Не обязательно могут вдохновлять те вещи, которые должны бы вдохновлять. Общепринято вдохновляют. Да, случается такое, что закат не вызывает никаких эмоций, чужие фото навевают только скуку, а книги любопытно читать, но они не дают идей для собственных.

Это не значит, что кто-то ненормальный. Это значит, кто-то просто другой. И вместо вымученного вдохновения можно окружить себя тем самым, которое близко.

Тогда комнату может наполнить запах только погасших свечей, а в курильнице начнет тлеть кусочек ладана. В чаше будет чай из хризантем, а блокнотом для набросков станет не молескин, а тетрадь с винтажными цветами на обложке и шероховатыми листами кремового цвета.

И вот уже под тихий шепот огня, под переливы музыки, ко-торую не любит большинство, открывается удивительный новый мир. И кажется, что ветерок перелистывает страницы фолиантов в памяти, неторопливо открывает замок на той самой шкатулке. И каждая увиденная мелочь приобретает значение. Каждый увиденный цветок, пережитый момент и пыльный камень пройденной мостовой - все они ложатся в из-ящные узоры на бумаге, складываются в слова, преображаются во что-то новое.

Арт-терапия

Текст: Ирина Рогозенко (ieshka),к. ф. н., методист, арт-терапевт, ведущая игры «Семейные сценарии»

Фото: Ксения Селянко

Вы наверняка замечали, что во время творческого полета улучшается настроение, вы успокаиваетесь, проблемы уходят на задний план. Это

состояние потока. Конечно, хотелось бы, чтобы это повторялось почаще. Но совсем уж убегать от жизни в мир грез — тоже не дело. С проблемами можно и нужно работать, иначе в один совсем не прекрасный момент они

навалятся так, что будет не до творчества.

Арт-терапия удачно объединяет создание творческой работы, само-анализ и даже самокоучинг.Чем отличается арт-терапия от хендмейда и рисования? В руко-делии ваша мыслительная актив-ность направлена только на то, что вы делаете руками. Еще вы можете обращать внимание на то, что по-лучилось, что — нет, что сделать в следующий раз, чтобы вышло луч-ше. В творчестве вы выражаете свое мировоззрение, но, как правило, не анализируете и не влияете на него. Арт-терапевтическими методами можно скорректировать свое отно-шение к той или иной проблеме, вы-вести себя на наиболее комфортные для психики решения.

В традиционной психотерапии обыч-но присутствуют двое: психолог и клиент. А в арт-терапии «на приеме» встречаются трое: терапевт, клиент и его творческая работа — как пол-ноправный участник процесса.

Творческая работа оказывается за-местителем, представителем кли-ента в болезненных вопросах. К ней относятся с тем же уважением, что и к человеку: внимательно зна-комятся, пытаются понять, но не

оценивают и не критикуют. То, что вы нарисовали, вылепили или вы-резали, не является в полной мере художественным произведением, хотя может обладать эстетической ценностью. Здесь важно, насколько полно и точно творение отражает

состояние души автора. А это может знать только сам автор, то есть вы.

Поскольку я начала рисовать отно-сительно недавно, то очень хорошо представляю, с какими техниче-скими и чисто психологическими трудностями сталкиваются худож-ники-любители: желание охватить всё и сразу, перескакивание с мате-риала на материал, неумение рас-считывать свои силы, непонимание критериев мастерства и закономер-ностей обучения, перепады настро-ения (особенно когда что-то долго не получается), трепетное отноше-

...самым болезненным и для начинающих яв-ляется контраст со-стояний «я в творче-ском полете» и «всё плохо, зачем я вообще этим занимаюсь?».

ние к своим работам. А уж критика и следующий за ней страх ошибки!..Мне кажется, самым болезненным и для начинающих, и для продол-жающих является контраст состоя-ний «я в творческом полете» и «всё

плохо, зачем я вообще этим занима-юсь?». Еще вчера вы рисовали, как дышали, всё получалось красиво и точно. А если и не получалось, то это не останавливало. Но сегодня — будто краски подменили, бума-га коробится, всё превращается в грязь и унылость. То ли бросить всё к чертовой матери, то ли заставить себя и додавить до какого-никакого результата?..

Я предлагаю изобразить эти два со-стояния и поработать с ними.Я бы брала ватман или не очень фактурную акварельную бумагу — она выдерживает самые разные техники. Формат А4 или А3. А чем вы будете рисовать, зависит только от вашего желания и возможностей. Для первого арт-терапевтического опыта лучше пользоваться матери-алами, в которых вы более-менее уверены. Нарисуйте состояния «я в ударе» и «руки опускаются» в виде живых существ (не растений!). Это могут быть человеко- или звероподобных существа — опять же, ваш выбор. Постарайтесь максимально точно передать то, как вы их представля-ете. Получите удовольствие от того, как внутренняя картинка переходит на бумагу, как двигаются ваши руки, как вы чувствуете материал, как еле заметно меняется ваше настроение. Можно включить фоном приятную инструментальную музыку.

Следующий этап в арт-терапии — это обсуждение изображений по наводящим вопросам. Основные вопросы я приведу здесь в статье. По ним вы сможете описать и про-анализировать портреты своих су-ществ. Если понадобится помощь, мы можем пообщаться на сайте http://artbook-mania.com

Если вам достаточно того, что вы уже нарисовали, представьте, какой по-дарок хотело бы получить каждое из существ. Нарисуйте это рядом с ним. Что бы вы подарили им обоим, чтобы они могли лучше взаимодействовать?

После того, как вы ответили на все вопросы и нарисовали самые луч-шие подарки для каждого существа, можно возвращаться в реальность. Вы уже чуточку подлечили себя, хотя пока и не осознаете, как имен-но. Разгадка — в подарках и допол-нениях к рисунку. Что это? С чем из реальной жизни ассоциируется? Если вы попадаете в граничное со-стояние, можете ли вы воспользо-

ваться тем, символ чего изобра-зили? Как вы можете помочь себе, поддержать себя?

Арт-терапия часто взаимодействует с коучингом. Давайте тоже выйдем на коучинговые вопросы. Например, какие 3 простые действия вы може-те совершить в ближайшую неделю:

• чтобы усилить свою слабую часть (ту, которая страдает от «ничего не получается»);

• чтобы лучше прочувствовать и осоз-нать проявления сильной части;

• чтобы переходы из одного со-стояния в другое сделать менее болезненными.

Важно, чтобы это были именно про-стые действия: поставить таймер, вовремя попить водички, позвонить лучшей подруге и т. п. Я своему жа-лобному человечку сначала при-рисовала мороженое, а потом захо-телось накормить его кашей. Я для себя это истолковала как занятие мелкими приятными необязатель-ными вещами. А после насыщения можно переходить и к большим про-ектам, требующим сосредоточенно-сти и точности.А какие подсказки получили вы?

Итак, вопросы:1. Что вы создали? Как бы вы назвали свою работу?

2. Что это за существа? Какие они? Как их зовут? Как они себя чувствуют?3. Что они делают? Что они могут делать? В чем сила и в чем слабость каждого из существ?

4. Взаимодействуют ли существа? Есть ли между ними какие-либо границы?5. Предположим, что они умеют говорить или передавать мысли.

Что они могли бы сказать друг другу? А вам? Поиграйте в маленький театр!6. Какие чувства возникали у вас в процессе рисования? Как менялось настроение?

7. Хочется ли вам что-то изменить или добавить к рисункам? Измените и добавьте!

Разве можно придумать что-то романтичнее уединенной жизни на маяке, наблюдений за бесконечно прекрасным морем и ежедневным рисованием?

Соленый ветер, крики чаек, рыбацкие лодки на горизонте и солнечные блики на поверхности моря. Вся звездная карта неба и падающие звезды.

Мечта, которая этим летом станет реальностью.Одно из арт-путешествий Артбук-мании пройдет... на маяке!

7 дней романтики, моря и рисования.Подробности на нашем сайте

artbook-mania.com

Арт-резиденция на маяке:творческая кульминация 2015 года.

7-13 июня

Текст: Алена ЧужаковаИллюстрации: Екатерина Сухоцкая

Однажды в мою жизнь пришла весна и принесла в нее Грузию, а вместе с ней любовь к этой стране и желание возвращаться туда снова и снова. Страна, улицы которой пропахли вином и цветами,

обречена быть любимой.

Это случилось в полночь в апреле. Грузия встретила меня сло-вами “Tbilisi loves you”, которыми были исписаны стены, полы и двери аэропорта. Что за чудо этот город, если, еще не зная ту-ристов, он признается им в любви? Что за магия у страны, если в нее влюбляются прежде, чем туда приезжают? Что за сердце у ее жителей, если, встретив незнакомых людей, они тут же при-нимают их как родных?

Такси везло меня по городу с открытым от восторга ртом. Ноч-ной Тбилиси сияет тысячей огней: в черном небе парят светя-щиеся храмы и крепость Нарикала, мост Мира яркими вспышка-ми соединяет берега Куры и дома над обрывами, а мерцающие огни телевизионной вышки кружат в танце на улицах города. Но наибольшее удовольствие я получила от старых Тифлисских двориков. Здесь чувствуются колорит и настоящая жизнь. В них люди рождаются, влюбляются, проводят свои знаменитые за-столья. Вы когда-нибудь были на празднике, когда за столом со-бирается все семья вплоть до столетней бабушки? Вы слышали, как в пасхальную ночь поет весь Тбилиси и горным эхом разно-сится по городу колокольный звон? Поверьте, уже только ради этого стоит сюда приехать.

Грузия - гостеприимная и безопасная страна. Хоть я и прилете-ла одна, со мной всегда кто-то был рядом. Работники отеля при-гласили на плов, армянский сыр и чачу. Хозяин того же отеля, узнав, что я собираюсь в горы, принес теплые носки и удобную обувь. Первый встречный стал попутчиком в Мцхету, соседи устроили тур в Казбеги, а грузинки в серной бане, узнав, увидев, что я - турист, устроили чаепитие. Я гуляла одна по вечернему Тбилиси, ездила на границу с Осетией и Дагестаном и един-ственное, о чем переживала, чтобы не встретить еще кого-ни-будь дружелюбного и не пропустить самолет домой.

Грузия - вкусная страна. Это торже-ство гастрономии, когда раскусыва-ешь хинкали и его бульон стекает по рукам, или замешиваешь в бор-тики горячего хачапури плавящий-ся сыр, масло и яйцо и запиваешь все это вином. В Кахетии мы заехали в ресторан, где нам накрыли тра-диционный пасхальный стол. Чего там только не было: нежные пхали, мясо, тушеное в белом вине со сли-вами, хачапури на шампурах и бес-конечная чача с вином. Еще немного и мы бы бочонками выкатывались на склоны Алазанской долины.

Грузия - невероятно красивая стра-на, где сочетаются природа, духов-ность и тишина. Когда на вершине Джвари смотришь, как Кура слива-ется с Арагви и бирюзово-голубыми объятиями опоясывает Мцхету, то,

как и Лермонтову, хочется говорить стихами. На ее вершинах невольно задумываешься о высоком и душа хочет вырваться из тела, чтобы па-рить вместе с птицами. А когда пет-ляющая военная грузинская дорога за поворотами открывает цветущие

деревни, водопады, горные реки и упирается в крепость Ананури, то не веришь своим глазам, что это все настоящее, а не ожившая открытка на дороге.

В Грузии каждому путешественни-ку воздастся по интересам: море и пляжи, заснеженные горные верши-ны, история и религия, вино и бани, семейные ценности и обычаи. При-езжайте сюда весной, в то время, когда дома еще лежит снег, в Грузии светит солнце и так хочется прокри-чать: „Гамарджоба, любовь моя, Грузия!“.

... нежные пхали, мясо, тушеное в белом вине со сливами, хачапури на шампурах и беско-нечная чача с вином.

... не веришь сво-им глазам, что это все настоящее, а не ожившая открытка на дороге.

Текст, иллюстрации: Екатерина Сухоцкая

...Мы были в Грузии. ПомножимНужду на нежность, ад на рай,

Теплицу льдам возьмем подножьем,И мы получим этот край.

Текст, иллюстрации: Екатерина Сухоцкая

Колхидское царство, Иберия, Картли, Кахети – такие звучные и красочные , необычные названия добродушной земли, которую я знаю, как Грузию. Страна солнца, страна потрясающих вкусов, страна гармонии и сказок... Теплое, ласковое Черное море, высокие заснеженные вершины Кавказа, яркие и сочные виноградники, горные поселки, степенно проходящие сквозь столетия, аромат-ное кахетинское вино и дразнящий аромат местной кухни…ммм!

История Грузии такая многогранная, такая насыщенная и глу-бокая, уходит корнями в далекое-далекое прошлое…

Первое государство, Диохия (звучит, как старинный духовой ин-струмент), возникло здесь 4(!!!)тысячи лет назад! Многие сот-ни архитектурных и природных памятников - настоящий рай для археологов и путешественников. Представляете, камням, из которых выстроены некоторые храмы, дома,мостовые, по 4000 лет! И сегодня я могу к ним прикоснуться, ощутить тепло камня со стороны солнца и вековой холод в тени…Сколько они хранят в себе событий, сколько историй они видели! Многое мы уже не узнаем, но всегда можно представить и поведать предания дру-гу, дочери и сыну…как настоящие сказители-пилигримы.

Возьмем, к примеру, столб Кацхи. Невероятное сооружение! Огромный, сорокаметровый монолит близ реки Катскхура, в западной части Грузии - Имеретии. На вершине этого при-родного сооружения больше тысячи лет назад был выстроен

„Волны“, Борис Пастернак

храм. Чрезвычайно впечатляющая картина, плод большого труда и та-ланта древних грузинских зодчих. Качественный пример гармонии, единения человека и природы! Нет бездумного разрушения, лишь не-большие дополнения, от которых захватывает дух.Такое бережное от-ношение к природе неудивительно – Грузия невероятно живописная страна! И подобных памятников в ней очень много - пещерные ком-плексы, монастыри, древние посе-ления…

Здесь на каждом шагу чувствуется дух времени, которым буквально

пронизано все. О Грузии писали еще древние греки - Эсхил, Геродот, Пин-дар. Грузия (Колхида) фигурирует в мифе о Золотом Руне, многих других произведениях героического и ли-рического эпоса, вдохновляющих на подвиги, любовь и созидание. Воды Черного моря бороздили греческие галеры и триремы, в грузинских кристально-чистых озерах ловили серебряную рыбу римские легио-неры, направляясь на войну с Ар-менией… На обширных, шелковых лугах паслись быстрые кони тур-ков-сельджуков, безжалостных за-воевателей и храбрых воинов. Здесь царствовала солнцеликая царица Тамара - мудрая, кроткая, всем серд-цем любящая свою страну и свой народ. Руки царицы добивались персидские шахи, византийские царевичи, алеппские султаны. Бла-годаря Тамаре в Грузии наступил Золотой Век... Древности и значи-тельности истории Колхиды могут позавидовать многие страны.

Иногда посещает чувство недове-рия к истории, к тому, что на фоне этих величественных и в тоже вре-мя земель происходило столько со-бытий... Лишь закрыв глаза,можно представить, как где-то, очень-очень далеко, слышны ржание раз-горяченных лошадей, звон и бря-цанье оружия, тихие монотонные песнопения монгольских кочевни-ков и зычные приказы Тамерлана. Буквально на грани сознания и слу-ха, очень далеко... Здесь же и сейчас - тепло ласкового солнца и пряный аромат спелого винограда.

Вокруг настоящая радость вдох-новения для любого творческого человека. Ультрамариновая сине-

Здесь царствовала солнцеликая цари-ца Тамара - мудрая, кроткая, всем серд-цем любящая свою страну и свой народ.

Вокруг настоящая радость вдохновения для любого творче-ского человека.

ва неба, сочные зеленые луга пред-горий, испепеляюще-белоснежные пики высоченных гор! И во всю эту красоту потрясающе, гармонично вписываются небольшие уютные деревеньки, ютящиеся в долинах рек. старинные дома, кладка стен, черепица, мостовые... Можно встре-тить чабанов-пастухов, уводящих свои тучные овечьи стада далеко на горные пастбища, неделями и меся-

цами не появляющихся под родной крышей. Уважаемые старцы-акса-калы, делящиеся своей мудростью с молодежью, всегда готовые помочь советом. И над всем этим - суровые, высокие, снежные горы Кавказа, ко-торые были здесь всегда, возможно и до великого потопа.

Хочется взять карандаш, кисти, фо-тоаппарат, только бы запечатлеть

весь этот восторг, все краски жизни, бесконечность просторов и умиро-творение. Все это останется в серд-це навсегда, наполняя,мотивируя, вдохновляя, вдыхая ощущение жиз-ни - чистой и прекрасной.

Грузия – страна историй, страна ярких красок и впечатлений. Великая, умиро-творенная Колхида, где в тайной роще бога Ареса спрятано Золотое Руно

Текст: Lana SvitankovaИллюстрации: Анна Расторгуева

Как март? Что, уже весна? Пора выходить из зимней спячки?Ну еще пять минут, пожалуйста!

Как приличная сова, я особенно ценю возможность долго и сладко спать, а если уж беспощадные об-стоятельства заставляют вставать рано, тогда без какого-нибудь бо-дрящего напитка не обойтись. Я завидую людям, которые приняли кофеиновую дозу, и как огурчик. Меня кофе не бодрит совсем. Со-вер-шен-но. Кофе для меня — напи-ток-настроение, чашка пяти минут блаженной лени на работе, или ду-шевная посиделка за беседами с дру-зьями, или ленивое утро выходного дня, когда можно неспешно смолоть зерна, взбить молоко в пену, посы-пать корицей... Но не бодрит. А вот у крепкого чая есть кое-какие шансы

привести в норму мой жаждущий сна организм. Кстати, апельсино-вые фреши тоже очень хорошо ра-ботают. Но просто черный чай пить неинтересно, а фреши из цитрусо-вых, говорят, не слишком дружат с желудком, если натощак, поэтому знаете что - будет у нас мартовское чаепитие с черным чаем и апельси-новой цедрой, правда, без безумных шляпников, мартовских зайцев. То есть, все элементарно просто — за-варить крепкого черного чаю, доба-вить апельсиновой шкурки кусочек, свежей (а апельсин съесть после за-втрака, все же витаминка для хлип-кого послезимнего организма) или, если вы запасливые хозяюшки, су-

Кулинарное искусство

шеной. Для полного услаждения — наслаждения? — можно добавить меда и размешать все это счастье палочкой корицы.

И если уже приветствовать весну, то давайте чего-нибудь к чаю. Да-да, до лета еще далеко, поэтому без за-зрения совести можно и пироженку, а ничто так здорово не сочетается с

цитрусами, как шоколад. А что мо-жет быть более шоколадным, чем брауни? И еще более прекрасным его делает тот факт, что запачкать придется только одну миску (ну ладно, две, если масло и шоколад то-пить отдельно), и не мыть гору по-суды! Нет-нет, я не говорю, что твор-ческие люди ленивые (хотя я вот точно да, ненавижу мыть посуду), на

самом-то деле, творческим людям всегда есть чем заняться, и эти вещи поинтереснее, чем стоять у мойки. Вы только подумайте, взбить, рас-топить, смешать — и все! Уже через полчаса все вокруг будет источать благодать и великолепие, а под это дело и бодрость с вдохновением подтянутся, это я вам обещаю.

Текст, иллюстрации: Екатерина Архангельская

Новости микростоков

Мир вокруг нас наполнен изобра-жениями. Откройте любой журнал – на каждом его развороте вы уви-дите иллюстрации или фотографии. Возьмите с полки магазина любую упаковку – на ней обязательно бу-дет что-то изображено. Эмблемы на вывесках магазинов, фотографии на рекламных плакатах, обложки книг, тетрадей и блокнотов, рекламные листовки в вашем почтовом ящи-ке, принты на футболках, узоры на обоях на стене и на ткани вашей одежды, графические элементы на сайтах, кнопки в телефонном прило-жении, картинки на вашей кружке и тарелке… А ведь далеко не каждая дизайн-студия, издательство или фирма по производству посуды дер-жит в штате своего художника, ил-люстратора или фотографа. Более того – очень часто это и не нужно.

Эксклюзивное, уникальное изобра-жение для каждой упаковки йогур-та или рекламной листовки мага-зина – слишком дорогое и долгое удовольствие. Поэтому подобные изображения покупаются на специ-

альных сайтах – микропейментовых фотобанках, или микростоках.

Микростоки занимаются продажей изображений (а также музыки, ви-део и анимации) на неэксклюзивной основе – то есть одно и то же изо-бражение может быть куплено и ис-пользовано десятками, сотнями, а то и тысячами покупателей по всему миру. За каждую продажу автор изо-бражения получает процент от упла-ченной покупателем стоимости.

Величина авторского вознагражде-ния за каждую продажу изменяется в среднем от 0.25$ до 28$ и во мно-гом зависит от способа, которым по-купатель собирается использовать изображение – в частности, от тира-жа готового изделия.

То есть для дизайнера микростоки – это возможность получить необ-ходимое для работы изображение

по невысокой цене (по сравнению с эксклюзивным исполением), выбрав его из многих и многих подобных.

А для художника или фотографа стоки – это возможность продажи своих работ. И, что привлекает мно-гих в первую очередь - с полностью исключенной из этого процесса ста-дии взаимодействия заказчика и исполнителя. То есть никакого ТЗ и его согласования, никаких много-численных переговоров по поводу правок в работу, никаких претензий по поводу того, что результат полу-чился совсем не тем, что представ-лял заказчик. Но – и никакого, в том числе и положительного, отклика. Фактически работы уходят в пусто-ту, потом из этой же пустоты при-

ходят деньги. Многие любят стоки именно за это. Особенно те, кто по уши наелся странными требовани-ями и непонятными претензиями к своим работам.

Для кого-то стоки – это основной за-работок или подработка. Для кого-то – просто возможность «отпустить» свои рисунки или фотографии, сде-ланные «для себя» и с удовольствием увидеть, что они кому-то нужны, их кто-то покупает и использует. Кто-то начинает со второй категории, но довольно быстро входит во вкус и переходит в первую – так, например, произошло со мной. Для меня сто-ки стали возможностью исполнить свою детскую мечту – зарабатывать на жизнь творчеством. И не в послед-нюю очередь радовало отсутствие взаимодействия с заказчиком – ми-кросток не интересуется наличием у меня художественного образования

или моим опытом работы. Имеет зна-чение только само изображение.

Файлы, загружаемые на микросток, перед поступлением в продажу про-веряются инспекторами – на соответ-ствие внутренним правилам стока, его техническим требованиям к изо-бражениям и их коммерческой при-годности. На многих стоках автору после регистрации предложат прой-ти экзамен – загрузить на проверку пробные изображения и иногда прой-ти теоретический тест на знание пра-вил банка и его требований.

Основное, самое главное и общее для всех фотобанков правило – ав-торское право на загружаемое изо-

... микросток не ин-тересуется наличи-ем художественного образования или опы-том работы...

бражение должно принадлежать только его автору. Что это значит?Если вы загружаете рисунок – его должны нарисовать вы. И толь-ко вы, от начала и до конца. Если вы рисуете его с фотографии – это должна быть ваша фотография. Не найденная в интернете, не вырезан-ная из журнала и не подсмотренная в книге. Авторское право – это са-мый строгий вопрос во всех микро-стоках, и при малейших подозрени-ях или жалобах на плагиат любой фотобанк сначала забанит автора, а потом уже будет разбираться.

Любое изображение, загружаемое на микросток, должно первую оче-редь обладать коммерческой цен-ностью. Не стоит путать ее с худо-жественной ценностью – это далеко не одно и то же. Рисунок или фото-графия может быть красивым или даже гениальным – и при этом ком-мерческой ценности не иметь. Что же такое коммерческая ценность?

Это возможность использовать изо-бражение в коммерческих целях. То есть применить его – в рекламе, в дизайне, в полиграфии. Здесь зна-чительную фору получают те, кто

имеет опыт работы в этих сферах – потому что уже знают, как могут применяться изображения, какие требования к ним предъявляются. Обладая этой информацией, можно примерно предсказать, какие имен-но изображения будут наиболее ча-сто востребованы, а какие – нет.

Загружаемое на сток изображение сопровождается, во-первых, описа-нием того, что собственно изобра-жено, и, во-вторых - ключевыми словами, по которым покупатель будет его искать среди миллионов других изображений. Подбор клю-чевых слов – это целое искусство, и любая, самая хорошая картинка и фотография без правильных клю-чевых слов продаваться не будет – потому что покупатели просто не смогут ее найти. Кто-то подбирает ключевые слова вручную, исходя из своего опыта или интуиции, кто-то использует специальные сервисы подбора ключевых слов.

Самые крупные и самые извест-ные фотобанки – это Shutterstock и Istock. Следом за ними идут бо-лее «мелкие» - Fotolia, Dreamstime, Depositphotos, BigStockPhoto и мно-жество других. Как правило, чем менее известен и востребован фото-банк, тем проще требования, предъ-

являемые им к авторам изображе-ний. Самые крупные микростоки требуют обязательных экзаменов и

предъявления удостоверения лич-ности (для жителей РФ обязателен загранпаспорт); в других где-то бу-дет достаточно только паспорта, а где-то и он не понадобится.Как и во многих других областях, все тонкости стокового дела можно осва-ивать самостоятельно – читая мануа-лы на сайтах, ища информацию на фо-румах и изучая специализированные статьи. А можно пойти более простым (и, пожалуй, более эффективным) пу-тем – и отправиться на учебу.На многих стоках существует так на-

зываемая реферальная программа – при регистрации по рекомендации (реферальной ссылке) другого ав-тора этот автор получает какой-то бонус – либо фиксированное возна-граждение, либо (гораздо чаще) не-большой процент от заработанных учеником денег. Поскольку в по-следнем случае становится выгод-ным, чтобы реферал продавал как можно больше, те, кто берут рефера-лов, активно помогают им – узнать все технические тонкости, поднять качество работ. Да и вообще – боль-шинству веселее работается в ком-пании, когда есть с кем поговорить, поделиться трудностями, получить добрый совет или, когда нужно – волшебный пендель. Существуют целые «курсы молодого бойца», по-священные работе со стоками.

Вокруг темы микростоков в послед-нее время очень много спекуляций и легенд. Одни утверждают, что сто-ки – это легкий заработок и можно

стать чуть ли не миллионером, по-тратив пару часов в неделю. Другие – что это слишком конкурентная

среда и выплыть там практически невозможно. Истина, как это часто бывает, находится между этих двух крайностей. Конечно, глупо ждать от стоков, что два десятка (или даже две сотни) загруженных туда карти-нок или фотографий среднего уров-ня вдруг начнут приносить миллио-ны. Стоки – это обычная работа, как и множество других. И в ней, как и в любой другой, вполне можно до-стигнуть успеха – но придется по-тратить на это время и силы.

Стоки - это обычная работа, как и множе-ство других.

Фото: Катя Кара

Иллюстраторское ремесло

Текст, иллюстации: Яна Франк

Я рисую уже столько лет, что страшно произносить эту цифру. И с раннего детства слушаю обсуждения коллег (сначала это были коллеги моих родителей, потом - мои): „Вот тот или иной автор,

умеет ли рисовать?“

Вот он фигней мается, все у него странное, но он в принципе-то умеет рисовать. А этот - ну не умеет он ри-совать. Десятки лет прошли, а худож-ники и иллюстраторы все пользу-ются той же фразой. Сидим с мамой, перелистываем очередной портфель какого-то иллюстратора, пытаемся разобраться в своих чувствах. Что-то нам в нем страшно нравится, а с

чем-то мы не согласны. Но на каком-то этапе опять звучит эта фраза: «Ну рисовать-то он умеет!»

Ага, и киваем обе: Да, он умеет рисо-вать, и рисует все, в своей этой мане-ре, ну, местами странно, но в принци-пе отлично, чего уж там. Рисует все по-своему, но рисовать он умеет.

А между тем другие коллеги, а так же новички, или люди, далекие от рисовательных профессий вообще, возражают: «Вот этот умеет рисо-вать? Ну что-то я сомневаюсь. Он, небось, как Леонардо не нарисует. Вот ты что, думаешь, что он спосо-бен нарисовать гипс? Давида, Ми-

келанджело, он в состоянии нор-мально нарисовать карандашиком, реалистично?»

И вот от этих вопросов ко мне в один прекрасный день пришло понима-ние, что да. Юко Симидзу со своими размашистыми тушевыми рисунка-ми, и Гари Бейсмен со своими дуд-ликами, и Фрэнк Миллер со своими тенями, и Джефф Сото со своими че-репами в радугах - могут нарисовать Давида карандашиком реалистично и похоже, если захотят. Потому что они в принципе умеют рисовать, что означает, что у них есть этот на-вык - сидеть на попе и рисовать, все что захочется, и как захочется, пока не получится, как хотелось. Это та-кое комплексное явление: букет из привычек и навыков. Рутина, кото-рая включается в голове автомати-чески: увидел то, что понравилось, придумал отличную идею, заметил какую-то интересную композицию или цветовое пятно, и нарисовал. Привычка зарисовывать свои мыс-ли, дорисовывать свои идеи. Умение

Умение рисовать - это именно умение рисовать. С такой же уверенностью и очевидностью, как

есть, спать и мыть посуду.

выяснять, как нарисовано то, что я еще не умею нарисовать вот так. И умение потом сидеть и пробовать, пока не получится точно так же. Либо, пока не станет ясно во всех подробностях, как это сделано, и так же отчетливо понятно, почему я так могу, но хочу несколько иначе (или совсем не так). И привычка часто со-вершать новые попытки опять что-то нарисовать.

Умение рисовать - это именно уме-ние рисовать. С такой же уверен-ностью и очевидностью, как есть, спать и мыть посуду. И с таким же подходом, как мы моему посуду и делаем уборку: вот во время уборки человек все трет, пока не станет чи-сто. И приемы для этого есть, чтобы быстрее добиться успеха. Некото-рые - очевидны, другие находятся в разделе «тайных знаний», но тоже досягаемы. А по сути - три, пока не ототрешь, если очень захочешь, когда-нибудь оно заблестит. Вот и человек рисующий так - рисует все что хочется, пока не нарисует. У кого

хватает мотивации, упорства и лю-бознательности, тот рано или позд-но все нарисует, как ему надо.

P.S. Кстати, у нас тут вот с мамой возникла своя такая цифра, которую мы часто всем повторяем. Это не результат какого-то сложного науч-ного эксперимента, а просто такое наблюдение: отрисуй 1000 часов, и заметишь заметный прогресс, отри-суй 10 000 часов, неизбежно станешь профессионалом. Ежели кому захо-телось образнее представить эти цифры, предлагаю мыслить «сорока-часовыми рабочими неделями». (Это в Европе нас приучил все сорока-часо-выми неделями считать - это нор-мальная неделя, когда с понедельника по пятницу ходишь на целый день на основную работу - очень понятный образ.) Итак, 1000 часов, это пример-но полгода такой работы, а 10 000 - умножайте на 10, соответственно.

Так вот - я сегодня прочитала у че-ловека, который 30 лет отрисовал в студии мультипликации, вдруг та-кую фразу: «В каждом человеке си-дят 10 000 неудачных рисунков - чем быстрее выпустишь из себя боль-шинство из них, тем скорее удачные попрут». Видимо какая-то магия в этой цифре есть.

P.P.S. А подруга у меня - спортсмен-ка, тоже ныла о какой-то ооооочень трудной спортивной цели, что «Ну когда же я замечу хоть какие-то плоды своих стараний? Я тут так стараюсь, работаю, а что-то не ра-сту», и ей тренер сказала, что надо 10 000 повторений, и получишь тот самый результат - обещаю. Эээх.

P.P.S. Я, кстати, верю, что «уметь шить» и «Уметь программировать», и прочее такое, это тот же самый бу-кет из качеств, которые просто опре-деленных людей приводят к тому, что они садятся и шьют, програм-мируют, и что-то там еще делают, пока оно не срастется. :-) Или прода-ют, пока не продастся. Или учат, пока не выучится... И так далее.

У кого хватает мо-тивации, упорства и любознательно-сти, тот рано или поздно все нарису-ет, как ему надо.

В каждом человеке сидят 10 000 неудач-

ных рисунков

Обзор материалов

Текст, фото: Ольга Гусева

Часть 1. Основные материалы

Художественные магазины всег-да были моей страстью. Я могла проводить в них часы, разгляды-вая разные принадлежности и за-видуя “настоящим” художникам, которые приходили со списком и говорили: “Мне, пожалуйста, два тюбика кобальта и один ультрама-рин”. Это казалось каким-то закли-

нанием, недоступным простым смертным. Сейчас я люблю эти магазины еще больше - ведь те-перь я не ухожу оттуда с пустыми руками и знаю, что мне нужно. Но если вы только знакомитесь с ак-варелью, будет легко растеряться в большом многообразии выбора,

или же, наоборот, не найти нужно-го, если в вашем магазине ассор-тимент невелик. Сегодня я хочу поделиться с вами своим опытом и создать серию статей, в которых подробно расскажу, как выбрать основные материалы для акваре-ли и не разориться при этом.

В крупном магазине художествен-ных материалов иногда может сло-житься впечатление, что можно потратить небольшое состояние перед тем, как вы сможете хоть что-то нарисовать. На самом деле аква-рель прекрасна в том числе своей

мобильностью, и для того, чтобы начать, вам не понадобится много. Однако, не поддавайтесь искуше-нию купить все самое дешевое, если вы только начинаете. Очень часто мы думаем или слышим “я только попробую, а если получится - ку-плю себе что-то получше” или “на-стоящие художники и на туалетной бумаге могут шедевр нарисовать” — это неправда. Для некоторых материалов качество критично, и с плохими материалами вы не полу-чите ни удовольствия, ни хорошего результата. Представьте на минутку, что вы пришли покупать материа-лы не для себя, а для своего ребенка (настоящего или воображаемого), который хочет заняться рисовани-ем, и выбираете как будто для него.

Основные материалы для акваре-ли - это бумага, кисти и краски, именно в таком порядке убывания по важности.

Основные матери-алы для акварели

- это бумага, кисти и краски, именно в

таком порядке убы-вания по важности.

не поддавайтесь ис-кушению купить все самое дешевое, если

вы только начинаете

Бумага - основа, на которой созда-ется любая работа, и в акварели эта основа очень важна. Выбор бумаги напрямую влияет на то, как растека-ется краска, насколько ярким оста-ется на ней пигмент, можно ли ис-править какие-то неудачные места, как долго можно работать по влаж-ной бумаге, какие приемы и техни-ки она позволит использовать.

Бумага различается по своей факту-ре и делится на мелкозернистую (хо-лодного прессования, Cold Pressed, Grain Fin, NOT), гладкую (бывает с

фактурой яичная скорлупа, холст, кожа) и торшон (Torshon, Rough). Гладкая бумага хорошо подходит для гладких заливок и тонких де-тальных работ, например, ботани-ческой иллюстрации. Торшон имеет грубую жесткую фактуру и хорош в сюжетах, где эта фактура играет - камни, морские брызги. Мелкие частицы краски оседают на фак-туре бумаги, создавая интересные эффекты и текстуры - такая бума-га незаменима, например, для меха животных или птиц, чтобы изобра-зить грубую кирпичную кладку или мощь волн, разбивающихся о скалы. Однако, если мы рисуем нежные ле-пестки пиона или гладкую кожу ре-бенка в портрете, мы хотим чтобы цвет растекался легко и гладко, без лишних фактур - для этого приго-дится гладкая бумага Мелкозерни-стая бумага также имеет фактуру, но не настолько грубую, как торшон, и обычно это оптимальный вариант,

пока еще не сложились какие-то личные предпочтения.

У некоторых производителей (на-пример, у Hannemuleh) есть наборы с образцами разной бумаги - если уви-дите в магазине, стоит попробовать. Самое важное - получать от рисова-ния удовольствие. Не копить бумагу в шкафу, не сохранять хорошую бума-гу на тот день, когда вы «станете ху-дожником», а использовать ее, ощу-щая радость от хорошего материала. На плотной бумаге можно рисовать с обеих сторон, можно смывать губкой

Бумага

Гладкая бумага хо-рошо подходит для гладких заливок и

тонких детальных работ, например,

ботанической иллю-страции.

На плотной бумаге можно рисовать с

обеих сторон, можно смывать губкой не-удавшиеся экспери-

менты...

неудавшиеся эксперименты, пробо-вать увидеть в пятнах краски что-то новое - экспериментируйте!

Важная характеристика бумаги - это плотность. Идеальный вариант - бу-мага с плотностью 300 г/м (300 gsm) - она не коробится при высыхании, позволяет вносить исправления и снимать часть краски, вымывать блики, работать в разных техниках и сочетать их, в отличие от тонкой бумаги. При работе по-мокрому плотная бумага хорошо держит вла-гу и позволяет работать дольше, не

беспокоясь, что какая-то часть рабо-ты уже высохла. И вообще, держать такую бумагу в руках и рисовать на ней - огромное удовольствие! Удобнее всего использовать бума-гу в склейках - ее не нужно натяги-вать и приклеивать на планшет, она практически не коробится при ра-боте, а по завершении работу мож-но просто снять со склейки - и на-чать новую. При этом держать под рукой пачку более дешевой бумаги тоже нужно: чтобы снять страх бе-лого листа, я часто начинаю с раз-ведения акварельных клякс, пятен,

брызг. Пробовать смешивать цвета, экспериментировать - в процессе рождается неудержимое желание рисовать!Лучшие бренды акварельной бума-ги — Arches, Canson «Moulin Du Roy», Fabriano, Saunders Waterford. Недо-рогая бумага, которая тем не менее очень нравится мне по своим свой-ствам — Hannemuleh Britannia, так-же есть серия акварельной бумаги плотностью 280г/м у отечествен-ной фирмы Палаццо — для начала это очень хороший вариант.

Совет: будьте терпеливы и дайте себе время привыкнуть к особенностям бумаги, которую вы используете. Чтобы почувствовать нюансы и особенно-

сти, вам может понадобится нарисовать несколько работ. Если вы найдете ту, которая подходит вам - используйте ее. Можно экспериментировать с

другими, но может понадобиться время, чтобы привыкнуть к другому сорту или производителю

Кисти бывают самых разнообраз-ных форм, размеров и материалов. Обычно для акварели используют кисти из белки. Они очень мягкие, набирают много воды. Их удобно использовать для заливок больших поверхностей. Выбирайте кисть с тонким кончиком, тогда им удобно будет прорисовывать более мел-кие детали. Однако такая кисточка слишком мягкая и рыхлая, ей не получится набрать густой насыщен-ный цвет. Для более густого цвета или деталей больше подойдет упру-гий волос колонка

Синтетика - самый жесткий и упругий ворс, он набирает меньше всего воды и хуже её отдает, может создаваться ощущение, что кисть сухая. Однако многие современные производители активно используют синтетику для

акварельных кистей и даже выпуска-ют специальные серии. В этих кистях

волос достаточно упругий и хоро-шо держит форму, при этом он мяг-кий, легко набирает и отдает воду. Из кисти не лезут волоски и она долго сохраняет свои свойства, при этом одна кисть становится универ-сальным инструментом: крупной кистью можно делать заливки, а

острым тонким кончиком прорисо-вывать детали. Я очень рекомендую серию для акварели фирмы Roubloff - это кисти с французским крепле-нием из смеси синтетики с колон-ком, такая кисть абсолютно уни-версальна, а стоит в несколько раз дешевле своих импортных аналогов из натурального ворса. Оптимальный набор кистей для начала — это одна крупная мягкая кисть из белки или флейц для рабо-ты с большими плоскостями (№10-14), основная кисть из колонка или белки с острым кончиком для зали-вок и проработки объектов (№7-9) и тоненькая кисть из колонка для мелких деталей (№2-4)

Кисти

Я очень рекомендую серию для акварели

фирмы Roubloff - это кисти с французским креплением из смеси

синтетики с колонком, такая кисть абсолют-

но универсальна

Совет: никогда не оставляйте свои кисти стоять в банке с водой, даже не-долго! Это может разрушить их очень быстро.

Совет: промывайте кисти после использования, не оставляйте их в краске - хотя акварель, в отличие от других красок, легко смоется водой даже после

засыхания, пигменты могут повредить кисть

1. Флейц из пони — для смачивания бумаги и больших заливок2. Кисть из строительного магазина OBI — для необычных фактур и непредсказуемых мазков3-5. Круглые кисти из белки с французским креплением — для основной работы, заливок и деталей6. Круглые кисти из синтетики — для проработки деталей и более плотных мазков7. Плоские кисти — для мазков ровных геометрических форм8. Кисти с удлиненным ворсом из синтетики — для тонких длинных линий

Краски

Как это ни удивительно, краски — это наименее важный из трех китов акварельных материалов. Конеч-но же, они должны быть, но это не обязательно должны быть дорогие импортные краски в красивой де-ревянной коробке или огромный набор из всех возможных цветов. Отличный выбор — краски фирмы «Невская палитра» — «Белые ночи» или «Ленинград», ими пишут прак-тически все российские художники. Лучшие зарубежные производите-ли профессиональных акварельных красок Winsor&Newton, Schminke, Sennelier, Daniel Smith. Их использу-ют художники во всем мире.

Акварельные краски выпускают в кюветах и тюбиках. Набор с кювета-ми удобно брать с собой в поездки или на пленер, можно начать с мало-го и потом дополнять стандартный набор новыми интересными цвета-

ми. Такими красками очень удобно пользоваться — открыл коробку и можно рисовать, тогда как при ис-пользовании краски в тюбиках вам понадобится специальная палитра с углублениями, куда можно выдав-ливать краску. Краска в тюбиках отличается по консистенции, она густая и сочная. Такими красками удобно пользоваться, если вы пи-

шете на больших форматах и хоти-те набирать много цвета. Я очень люблю использовать яркий и насы-щенный цвет в своих работах, поэ-тому предпочитаю тюбики. Краской из тюбиков также можно наполнять

кюветы, ведь при высыхании краска не меняет свои свойства: достаточ-но снова намочить ее водой, и кра-ска готова к использованию.

Подбор цветов — отдельная и очень обширная тема, о которой я обяза-тельно расскажу подробнее в сле-дующих статьях. Каждый художник постепенно находит свою палитру. Для начала будет вполне достаточ-но 12 цветов. Не так важно иметь большой набор, важнее исследовать и хорошо знать свойства своих кра-сок. Прозрачные они или нет? Как они выглядят при высыхании? Об-разуют ли осадок? Как ведут себя в смесях? А после освоения этой азбу-ки очень интересно находить и про-бовать новые цвета, добавлять их в свой набор и испытывать в своих ра-ботах — так постепенно вы найдете свою палитру, которая станет отли-чительным знаком ваших работ.

Не так важно иметь большой набор, важнее исследовать и хорошо знать свойства своих

красок.

Совет: перед тем, как начать рисовать, смочите краски в кюветках кистью или из пульверизатора и дайте им немного размокнуть: так будет легче на-

бирать цвет, он станет сочнее и насыщеннееСовет: меняйте воду почаще, так цвета сохранятся яркими и чистыми

Стоит только начать рисовать, как охота за новыми интересными худо-жественными материалами может стать настоящим приключением. В каждом новом городе я стараюсь найти и «ограбить» художествен-

ный магазин — иногда новый ин-тересный цвет или кисточка может стать бесценным сокровищем, кото-рое подарит вам новое вдохновение в творчестве! Мы все разные, с раз-ными характерами и интересами,

поэтому выбор бумаги и материа-лов очень индивидуален, особенно в такой бесконечно многообразной технике как акварель. Пробуйте, экспериментируйте и творите с удо-вольствием!

Фото: Катя Кара

Текст: Евгения НиколаеваИллюстрации: Евгения Николаева, ДельнараФото: Евгения Николаева, Галина Астер

Существует множество путеводителей, посвященных Праге. Каждый из них на свой лад расскажет о чешской столице,

вывалит на читателя кучу фактов, щедро сдобрив их рекламой: история города, список достопримечательностей, обязательных к посещению (боже упаси, забудете заглянуть в часовню!), перечень мест, где можно поесть и выпить (мы

ждем вас в нашем ресторане), адреса отелей и хостелов, нехитрый разговорник, обменный курс, особенности культуры, традиции… Да, путеводителей по Праге существует не одна

тысяча, на любой вкус и цвет, но большинство их объединяет одно – они совершенно никуда не годятся. По правде сказать,

авторов многих стоило бы вызвать к доске, влепить двойку в дневник и отправить домой за родителями

Беда их заключается в том, что за всеми историческими справка-ми, пестрыми фотографиями и рекламой, за перечнями, советами и списками совсем не видно города и потому, увы, полностью теря-ется его суть. Пожалуй, это справедливо в большинстве случаев, но все-таки именно Прага – отдельный разговор. Дело в том, что она – город-сон, и это вовсе не романтическая метафора, а факт, самая упрямая в мире вещь.

Вообще говоря, пример этот не уникален. Можно вспомнить, до-пустим, славный город Вильнюс, который по сей день снится свет-лому князю Гедиминасу, да будет сон его крепок и сладок. Есть любимый многими город Санкт-Петербург, что приснился царю и очаровал его рябью бесчисленных каналов, изумрудными блика-ми на волнах, туманами, горбатыми мостами, криками чаек – зо-лото на синем, голубое на зеленом… Но кому снится Прага? Неко-торое время этот вопрос не давал мне покоя, я ломала голову над неразрешимой, казалось, загадкой, пока случайно не напала на от-вет – простой, как и все гениальное.

Прага снится сама себе.

И потому совсем неспроста Прага так густо населена – над крышами, фа-садами и галереями, в поднебесной выси парит бесчисленный сонм свя-тых, ангелов, мучеников, королей, они расправляют крылья, улыбают-ся, простирают руки, целятся мечами и копьями в далекие облака – а снизу, с улиц, вторит им пестрый ярмароч-ный говор и хохот бесчисленных ма-рионеток, что кривляются, пляшут и

дразнятся, надежно укрывшись под сводами сотен лавок. Все это тайное, не заметное с первого взгляда дви-жение заставляет биться огромное сердце города, вдыхает в него жизнь и саму душу.

В Праге, как и в любом уважающем себя сне, возможно все. Здесь прак-тически не действуют законы логи-ки – хорошо, что хоть физика ведет себя прилично и не преподносит явных сюрпризов. Именно по этой

причине следует с осторожностью мечтать и высказывать желания – вернее, нужно формулировать их как можно точнее, если вы, конечно, на самом деле не мечтаете оказать-ся единовластным хозяином какой-нибудь розовой лошади в дурацкой соломенной шляпе с лентами.

Отправляться гулять по Старому городу лучше всего без карты, к примеру, совершенно случайно за-быв ее в номере – какая рассеян-

ность! Более того, следует поста-раться заблудиться: сказать себе, что кривая выведет, а после просто взять и храбро отправиться, ска-жем, навстречу солнцу. Или так, чтобы ветер дул точно в спину. Или вслед за девочкой с лохматой соба-чонкой на поводке – все средства хороши, чтобы Прага удивленно рассмотрела вас, сочла весьма ин-тересным сновидением, и радостно провела точно до нужного места.

Не самым коротким путем, но са-мым интересным: когда доверя-ешься городу и начинаешь плыть по его течению, город в ответ ще-дро делится своими сокровищами – уютным двориком, бликом солн-ца на флюгере, старинной оградой дивной красоты, игрой света и тени на лепном карнизе старого дома, детским смехом или волной джаза, выплеснувшегося внезапно из от-крытого окна.

В Праге, как в любом уважающем себя сне, также существуют и строго соблюдаются свои правила.

К примеру, каждый житель твердо знает, что пауков трогать нельзя, потому с детства учится относить-ся к ним с уважением, и те, в свою очередь, не просто праздно опле-тают все золотой паутиной, а чест-но и бдительно несут свою службу. Город, который существует парал-

лельно во сне и наяву, часто забыва-ет, каков он на самом деле – ночью Прага путается сама в себе, пляшет и меняется, а к утру не всегда успе-

вает расставить все обратно по ме-стам. Пражане давно привыкли к этому и не обращают внимания, спеша по своим делам, а если вдруг несоответствие с картой заметит какой-нибудь пытливый турист – что ж, ничего страшного, так даже интереснее: посмотрим, что же он станет делать.

Неудивительно, что без чьей-то по-мощи город давно бы исчез, развеял-ся поутру – но пауки, создания древ-ние и мудрые, тщательно берегут его, шелковыми сетями удерживая реальность хоть в каких-то рамках и относительно постоянной форме.

А еще на Карловом мосту живут са-ламандры – они вьют себе гнезда в его фонарях. Невнимательный на-блюдатель пройдет мимо них сквозь вечерние тени, он заметит только, как неровно горят огни, освещаю-щие его путь, хмыкнет недоуменно – мол, проблемы с электричеством могли бы и решить, все-таки тури-стическое место. Внимательный же человек увидит, как за прозрачными стеклами фонарей резвятся и игра-ют крошечные огненные создания, расправляют нежные крылья, ухмы-ляются, выдыхают язычки пламени – настоящее волшебство всего на расстоянии вытянутой руки. Город дает саламандрам защиту и

кров, а они в знак благодарности освещают его улицы, показывают дорогу заплутавшим в ночи и согре-вают сердца. Иногда саламандрам

становится тесно в гнездах, и тогда они покидают их, взмывают ввысь, купаются в ночном небе, играют в салочки, на лету рассыпая искры – а люди внизу стоят, обомлев от восхи-щения: какой удивительный фейер-верк устроили сегодня, интересно, по какому поводу?

И, пожалуй, едва ли найдется хоть один город, где статуи, полноправ-ные жители, чувствуют себя так же привольно, как в Праге. Днем они еще вполне примерно стоят на сво-их местах, корчат смешные рожицы в объективы камер из-за спин тури-стов, болтают с чайками обо всем на свете, подмигивают детям, при-водя тех в восторг, мимоходом ис-полняют чужие желание – а ночью, когда схлынет толпа, отправляются гулять по городу. Статуи степен-но прохаживаются, или прыгают в классики, или качаются на качелях, или едят мороженое, или танцуют в свете звезд – ни в чем себе не от-казывают, и счастье, что они отли-чаются веселым и легким нравом,

а то недалеко бы и до беды. Жите-ли Праги знают об этой привычке своих соседей, и относятся к ней с уважением – при встрече кивают, как старым знакомым, и идут себе

дальше, не мешая тем веселиться. Если же кто-то из статуй не успеет вернуться на свое место до рассвета, добрые пражане относутся к этому с пониманием – с кем не бывает, увле-клись, забегались, а то и вовсе отво-дили домой потерявшегося малыша – мало ли, бывает, ничего страшно-го, все мы люди.

Но, пожалуй, самая удивительная особенность Праги в том, что она одинаково охотно воплощает не только свои сны, но и чужие. Как ре-бенок, играющий с коробкой доро-гих его сердцу сокровищ, примеряет и перебирает она жемчужины, буси-ны, камни и блестки чужих сновиде-ний: красиво ли, хорошо ли блестит, приятно ли на ощупь, радует ли глаз. Познакомившись однажды с этим городом, вы навсегда сохрани-те с ним невероятную, мистическую связь и будете ощущать поддержку сквозь годы и расстояния. Погова-ривают, что таким образом можно даже обрести настоящее бессмертие – вместо небытия уйти однажды в волшебные грезы пражских улиц,

стать их частью, надежно укрыв-шись от забвения: отныне, и присно, и во веки веков.

Но до того – живите, фантазируйте, мечтайте, дав свободу своему вооб-ражению, отпустив его поводья: на вашей стороне добрый и могучий союзник, и нет никаких различий между сном и явью, и возможно аб-солютно все, а мир необъятен, полон шансов и невыразимо прекрасен.

Ну, а потом, соскучившись и опять вернувшись в Прагу, не хлопай-те ошарашенно глазами, увидев, к примеру, пингвинов, резвящихся в волнах Влтавы или же двойную радугу василькового цвета, раски-нувшуюся ровнехонько над собором Святого Вита, а лучше постарайтесь вспомнить – не вы ли видели все это в предрассветном сне ровно накану-не приезда?

Познакомившись однажды с этим го-родом, вы навсегда сохраните с ним не-

вероятную, мистиче-скую связь

Текст, иллюстрации: Ксения Селянко

Фото: Катя Кара

Текст, иллюстрации: Анна Эгида

Хочу рисовать – с этих слов начинаются почти все письма, которое приходят ко мне от потенциальных учеников.

Так что же нужно сделать, чтобы начать рисовать?

Размышления о композиции и ритме

Я как преподаватель опираюсь в первую очередь на опыт ученика. Не рисовательный, а человеческий. Моя задача понять, как мыслит лич-ность. Навыки и знания из любой области ты берешь, как базу. На них нанизываешь новые знания.

Человек всегда ищет известное, по-нятное, безопасное, комфортное. Это приносит уверенность. Новое не кажется таким страшным. Хочешь рисовать – бери, что нравится. Тема, которая известна и приятна. Большое количество знаний о предмете плюс эмоции –хорошая опора для первых шагов. Знания и эмоции остается только соединить с техникой. Неболь-шие натурные зарисовки на выбран-ную тему каждый день и появляется привычка рисовать. А если участво-вать во флешмобах то появляется до-полнительный стимул работать с не-которой периодичностью. Когда есть уверенность в изображен-ных объектах то стоит постепенно добавлять пространство в работах.

Иначе складывается череда из оди-ноко нарисованных предметов на бе-лом фоне. Еще возникает усталость. От темы, ракурсов, техники. Скука – самый страшный враг рисунка. Если рисующий скучает - его изображения

становятся формальными. А зрите-лю такие работы неинтересны. Нас увлекает и захватывает чужой задор, умение по-новому взглянуть на всем известные вещи.

Я придумываю сама для себя зада-ния. Так рисуя первый раз Париж, поняла, что это очень детальный город. Тут вся красота в сочетани-ях бесконечных вариаций решеток, окон, архитектурных элементов. Если внимательно и достоверно не отрисовать все - Парижа не выйдет.

При длительной работе правда нуж-но уметь удержать эмоции на нужно уровне. Они всегда отпечатываются в линиях, застывают в характере нане-сения материала.Один из способов поддерживать уро-вень своего интереса – менять нату-ру, технику. Но он не будет работать до бесконечности. В итоге ты знаешь любимые свои приемы и мотивы. По-том чаще есть желание изобразить эмоции по поводу, а не конкретный объект. Так появляется следующий этап работы – интерпретация. Тут на-тура становится не объектом деталь-ного изучения. А просто источником вдохновения - отправной точкой. За ней не следуешь буквально. Просто

она помогает вспомнить ощущения и пережитые моменты. И дает досто-верные детали изображения. Тут идет художественный выбор о чем расска-зать подробно, а что опустить. Это не

свободное фантазирование. Но при-ближает именно туда. Здесь на пер-вый план выходит умение работать с ритмом. Так рисуя Лондон, я ставила перед собой передать ощущение от ночного района английской столицы. Перебор деталей такой информации не несет. Ощущения прячутся скорее в общих отношениях и силуэтах. Важ-но выбрать характерные детали. Это абрисы крыш, заборы перед подъез-дами, входы в дома, остекление окон.

Чтобы развивать чувство ритма для учеников даю такое упражнение: сна-чала надо отрисовать линейно под-робную картинку. Сделать несколько ксерокопий и по-разному заполнять ритмом лист. Когда рисунок одинако-вый хорошо видно, как ритм влияет на выразительность картинки.

Еще одно из последних упражнений, которое я постепенно внедряю у уче-ников – деталь вдохновение. Можно найти красивый объект. Его макси-мально подробно и внимательно пе-рерисовать. А потом посочинять ему пространство вокруг. Тут не стоит стремится к реалистичности. Чем бо-лее неожиданное, оно будет, тем луч-ше. Деталь будет давать ощущение достоверности, и есть пространство, где можно выплеснуть эмоции, пока придумываешь фон.

Пока результаты учеников не очень выразительны, я приведу, как при-мер свою работу. Я ее сделала, что-бы проверить идею упражнения.

Меня вдохновил фонарь. Фон же я сочинила к нему исходя из формы главного объекта. Так появились высокие башни со шпилями. А это принесло в зарисовку высокие кры-ши. Вышла такая легкая цитата на немецкую архитектуру.

Чтобы начать рисовать. Найдите любимую тему, но не останавливай-тесь на ней. Рисуйте, что понимае-те, но обязательно вводите что-то новое неизвестное. Каждый раз ду-майте о том, куда вас продвинула выполненная работа.

Арт-кроссинг — это еще один рисовальный флешмоб, который стар-товал в сообществе Артбук-мании на Гугл+ 1 февраля.

Суть флешмоба: участники рисуют картинки на открытках, на об-ратной стороне делятся вдохновением и волшебством и отправляют заданным адресатам. В ответ каждый участник получает столько же открыток, сколько отправил, плюс дозу вдохновения от других участ-ников проекта. Тема задается организаторами каждый месяц.Правила участия описаны в сообществе Артбук-мании на Гугл+Тема марта: весенние цветыПрисоединяйтесь!

Также свои рисованные открытки можно показывать в Инстаграме под тэгами #postcrossing и #artbookmania

Удачного всем обмена творчеством, вдохновением и волшебством! :)

Арт-кроссинг — это еще один рисовальный флешмоб, который стар-товал в сообществе Артбук-мании на Гугл+ 1 февраля.

Суть флешмоба: участники рисуют картинки на открытках, на об-ратной стороне делятся вдохновением и волшебством и отправляют заданным адресатам. В ответ каждый участник получает столько же открыток, сколько отправил, плюс дозу вдохновения от других участ-ников проекта. Тема задается организаторами каждый месяц.Правила участия описаны в сообществе Артбук-мании на Гугл+Тема марта: весенние цветыПрисоединяйтесь!

Также свои рисованные открытки можно показывать в Инстаграме под тэгами #postcrossing и #artbookmania

Удачного всем обмена творчеством, вдохновением и волшебством! :)

Текст, иллюстрации: Дельнара

Акварельный инстаграм

Затея акварельного Инстаграма появилась как альтернатива ежедневным зарисовкам и фотографиям (проект 365). Тэг проекта в Инстаграме - #акварельныйинстаграм

Лучшие работы будут опубликованы в следующих выпусках журнала, присоединяйтесь!

Лучшая практика обучения рисова-нию - это рисовать каждый день, а для поддержки и мотивации - важ-но делиться своими результатами. Instagram позволяет делится свои-ми моментами из жизни, но что если делать их в виде рисунков?

Детали затеи: квадратные рисунки, выполненные акварелью о жизнен-ных моментах, важное условие - еже-дневность. Продолжительность за-

теи каждый выбирает для себя сам, но если вы впервые хотите принять участие в подобном рисовальном марафоне - рекомендуем начать со срока в неделю. Оптимальный “срок” для начинающих - месяц: так вы смо-жете получить хорошие результаты, а сама затея не успеет надоесть. Ведь в жизни бывают всякие моменты и бывают дни, когда для выполнения практики нужно переступить через себя, возможно даже заставить себя

рисовать. Но именно такие моменты помогают выйти на новый уровень.

Можно делать зарисовки совсем не-большими, это не займет много вре-мени, но сама практика ежедневных зарисовок дает потрясающие ре-зультаты. А платформа Instagram предоставляет возможность легко и быстро поделиться своими ре-зультатами, получить отклик и под-держку единомышленников.

@delnara_el @delnara_el

@delnara_el @delnara_el

@delnara_el @delnara_el

#акварельныйинстаграм #акварельныйинстаграм

#акварельныйинстаграм #акварельныйинстаграм

#акварельныйинстаграм #акварельныйинстаграм

Фото: Катя Кара

Книги о творчестве

Текст: Александра ЗолотареваФото: Ольга Гусева

«Искусство и страх» - название невероятно лаконичное и нейтральное на фоне потока современной литературы о творчестве и саморазвитии. Именно название изначально меня и заинтриговало.

А еще – отсутствие в нем какого-либо призыва. Я поняла это намного позже, чем начала читать книгу, но ведь так и есть: сейчас

нас просто захлестывает поток литературы и информации, призывающей срочно что-то изменить!

Научиться рисовать за тридцать дней! Читать быстрее! Мыслить креативнее! Запоминать больше! Смотреть внимательнее! Проживать свой день успешнее! Стать осознан-нее! Вы творческий человек? Вам свойственны страхи, неуверенность в себе, вы не решаетесь попробовать?

Эта книга вам поможет! Страхи - по-бороть, неуверенность - подавить, решиться и попробовать! И на фоне всего этого мотивационно-достига-торского безумия авторы «Искусства и страха» предлагают задуматься над вопросами: «зачем» и «почему»?

Фокус направлен не на то, как ис-править положение вещей и бежать «дальше, выше, быстрее», а на то, чтобы глубоко всмотреться в суть творческого процесса (в то, как все есть на самом деле, а не в много-численные стереотипные представ-ления о творчестве), понять, как и почему создаются произведения ис-кусства и, что немаловажно, почему они НЕ создаются, что же мешает нам. Понять истинные причины этих стра-хов в нас самих и задать себе правиль-ные вопросы – такие вопросы, кото-рые важнее самих ответов. Вопросы – векторы, вопросы – дороги. Что еще для меня оказалось новым и инте-ресным в этой книге – это попытка

рассмотреть вопросы, связанные с творчеством не только с психологи-ческой точки зрения, но и с культур-но-философской. Авторы рассуждают о том, как отличалось представление об искусстве сотни и тысячи лет на-зад и сейчас, и почему тогда создавать произведения искусства было легче. Затрагивают они также интересный и непростой вопрос различия «искус-ства» и «ремесла», причем в рассуж-дениях обращаются к представлени-ям разных культур.

Книга небольшая, но очень насы-щенная, авторы рассматривают множество вопросов и щедро раз-

...книга наполнена настолько емкими и сжатыми формули-ровками, что ее хо-чется разобрать на

цитаты.

бавляют их интересными цитатами и примерами из жизни людей ис-кусства. Вообще книга наполнена настолько емкими и сжатыми фор-мулировками, что ее хочется разо-брать на цитаты. Я начала сохра-нять их с прицелом на цитирование в этой статье, но их оказалось на-столько много, что я была на грани дословного пересказа книги. Поэто-му цитат не будет, перейду к сути.

Первая и очень небольшая, букваль-но на несколько страничек, часть называется «Несколько допуще-ний», в ней коротко рассматрива-ются основополагающие моменты, о которых неплохо бы помнить: «ис-кусство – удел избранных» - ужас-

ное вредоносное заблуждение; результат творчества в вашем вооб-ражении, как правило, не очень со-впадает с реальным, и это нормаль-но; зрители и художники смотрят на

произведение совершенно с разных колоколен и разными глазами, да и вообще нет ни одной причины, по которой посторонним людям долж-но быть интересно все, что вы де-лаете. Художники ошибаются, и вы тоже, и вообще – большая часть про-изведений так и останется незакон-ченными, и это нормально, а древ-ние художники, оставившие нам

изумительные изображения на сте-нах пещер, даже и не догадывались о своем гордом статусе, и это никак не помешало им создать то, что вы-зывает восхищение до сих пор.

Все это, конечно, далеко не рево-люционные мысли, но крайне по-лезные для осмысления, более того, пишут о них авторы очень неизбито и не попсово. Впрочем, те, кого раз-дражают мысли категории «спаси-бокэп», могут не волноваться – раз-дел действительно крохотный.

После него как раз и начинается ос-новная часть книги о страхах, которые авторы делят на внутренние и внеш-ние, связанные с другими людьми.

В разделе о внутренних страхах ав-торы рассуждают о безусловном лидере всяческих хит-парадов – «синдроме самозванца» и страхе отсутствия таланта (рассуждения

«искусство – уделизбранных» - ужас-

ное вредоносноезаблуждение...

Художники ошиба-ются, и вы тоже, и вообще – большая

часть произведений так и останется не-

законченными

на тему того, на что влияет талант и насколько он важен, и стоит ли от-рубить себе руки, если он не очеви-ден). Здесь же рассмотрен еще один популярный нынче товарищ–пер-фекционизм (своевременное напо-минание всем нам, что мы – люди, и «хорошая» работа – не равно «со-вершенная работа без изъянов»), а за ним страх – или я бы даже сказала, ужас – творческого простоя, который в случае чрезмерного отождествле-ния художником себя и своего твор-чества может переходить на уровень страха прекращения существования, одного из основных экзистенциаль-ных страхов (глава «Аннигиляция»). Дополняет эту веселую компанию страх того, что вам недостает какого-то магического компонента, без ко-торого творчество невозможно, ну и вишенкой на торте – рассуждения о коротко рассмотренном выше во-просе несоответствия ожиданий, фантазий и действительности.

Следующий внушительный раздел – страхи, связанные с другими. Что тут? Подмена своих ценностей чу-жими, страх того, что нас не оценят должным образом или вообще не заметят (и по сравнению с полным равнодушием даже отрицательная

реакция вдруг становится не так уж и плоха), мучительные сомнения, сочтут ли наше творчество искус-ством (и тут снова варианты один

хуже другого – оценят ли как «пло-хое искусство» или скажут «вон из искусства» (с)), получат ли наши работы одобрение зрителя (рас-суждения на тему, чем отличается признание от одобрения очень лю-бопытны, а еще этот извечный во-прос – «а судьи кто?»(с) и стоит ли вручать этим самым судьям столько власти над собой).

Здесь бы любая другая книга не тему проблем творчества и закончилась, а в нашей только середина. О чем же рассуждают авторы дальше: о том, как важно найти не просто свое дело, но и свое место в своем деле, свой уровень и отвечать своим творче-ством на свои вопросы. О том, как полезно для дела внимательно на-блюдать за собственным творческим процессом и выделять в нем соб-ственные приемы, привычки, часто повторяющиеся темы – все то, что день за днем становится не случай-

... полезно для дела внимательно наблю-

дать за собствен-ным творческим про-

цессом и выделять в нем собственные приемы, привычки,

часто повторяющие-ся темы...

ными движениями, а канонами, тра-дициями именно вашего творческо-го процесса. И о том, что, вычленив их и обращаясь к ним снова и снова, можно вырулить из любого тупика. Об этом глава «Найти свое дело».

Но и это все еще не конец. Второй раздел книги содержит еще не-сколько интересных глав, в кото-рых по большей части обсуждаются разнообразные спорные и фило-софские вопросы из области твор-чества и искусства: вопросы цензу-ры, конкуренции и соперничества, борьбы за свое место в искусстве, вопросы финансирования извне. Отдельная глава посвящена об-суждению особенностей академи-ческого образования: приносят ли пользу университетские програм-мы по искусству, и какую именно, в чем проблема преподавания в

таких ВУЗах (а конкретнее – как ху-дожнику остаться художником, сту-пив на путь преподавания), и какие сложности возникают по другую сторону баррикады – у студентов.

Книги об искусстве, и о том, чего недостает этим книгам – еще одна тема, которой касаются авторы.Завершающая глава книги назы-вается «Концептуальные миры». Вопросы, которые в ней поднима-ются, стали очень правильным за-вершающим аккордом всей этой

многоголосой, многогранной темы. Именно здесь рассматривается раз-ница между искусством и ремес-лом, предлагаются для обсуждения три основных вопроса к художнику (чего пытался достичь художник? Удалось ли это ему? И стоило ли это вообще делать?), обозначается крайне актуальная тема соотноше-

ния идей и техники (что первосте-пенно и каков продуктивный под-ход к вопросу?), а еще – какую роль в творческом пространстве и про-цессе играют старые работы, как на него влияют привычки, и наконец, как взаимодействуют между собой искусство и наука.

Я изо всех сил старалась ничего не упустить, но рассказать об основ-ных моментах книги коротко. И из этого совсем не короткого конспек-та видно, что книга действительно затрагивает множество вопросов, о ней не рассказать одной строкой. Она из тех книг, прочитав которые, не убираешь на верхнюю полку на-всегда, а мысленно возвращаешься к ней и спустя время перечитыва-ешь, чтобы задавать себе все новые и новые вопросы.

Приносят ли пользу университетские

программы по искус-ству, и какую именно, в чем проблема пре-подавания в таких

ВУЗах.. ...обозначается край-не актуальная тема соотношения идей и техники (что перво-

степенно и каков продуктивный под-

ход к вопросу?)

Она из тех книг, про-читав которые, не

убираешь на верхнюю полку навсегда, а

мысленно возвраща-ешься к ней...

Книги о творчестве

Текст, иллюстрация: Анна Фролова

Экранизаций „Дяди Вани“ на самом деле столько, что и по Кинопоиску проверять скучно. Я вообще не люблю телеспектакли.

Но, во-первых, это не телеспектакль, а именно фильм, в котором играют пьесу. Играют „вчерновую“ - без костюмов и с условным

реквизитом. Но играют, не побоюсь и ляпну, просто божественно.

Оно и понятно, ведь режиссер - Луи Малль. Человек снявший «Black Moon» (и тут я впервые буду пред-взята, так как под его именем готова смотреть даже рекламу майонеза).Во-вторых, Луи Малль ставит одну из самых ядовитых пьес Чехова, а играют красавчики Джулианна Мур и Уоллес Шон (под таким освещени-ем на них даже без звука могу).

А еще очень хорошо, что Дядя Ваня вышел из русского поместья начала XX века на пестрые и сверхшумные улицы Нью-Йорка. Оказалось, там так же легко, не просыпаясь, свер-нуть на репетицию в старинный те-атр, чтоб заснуть еще глубже в игре.Тема сна и ленивой развращенно-

сти тут вообще отдельная. Спят все, много, заморенные духотой, водкой и бездельем. Тех, кто встрепенется, беспощадно давит метафизическим тапком мутная лень - приехавшая хорошенько отоспаться в поместье мужа красавица Елена.

Личный внутренний Че бессердечно тычет пальцем в наболевшее: человек таланта, человек творящий, реши-тельный, деятельный, злой и острый, предельно честный доктор Астров, и тот поддается русалочьей красоте и тускнет вслед за остальными героями и «серыми людьми» на фоне.Прокрастинация - это так сладко,

это очень-очень легко. Так легко, что жизнь проходит почти вся и почти совсем впустую. Ну, вот разве счета останутся - «масла постного двадцать фунтов».

Водкой и ленивым развратом давит-ся человек творчества (вместо вод-ки и разврата впишите, что хотите). Режим экономии ресурсов: кушать, спать и скучать. Жалеть себя люби-мого, беречь для будущих великих ляляля. Жалеть и прощать. А вот только Время нам не простит.

«Мы обязательно отдохнем», говорит Чехов наружный, на диване рядом со мной сидящий. Хотя, казалось бы, ну сколько уже можно отдыхать?

Режим экономии ресурсов: кушать,

спать и скучать. Жа-леть себя любимого, беречь для будущих великих ляляля. Жа-

леть и прощать.

Гороскоп

Текст: Юлия БарабашИллюстрации: Ксения Ершова

Фото: Ксения Селянко, Дельнара

ОвныВ марте 2015 года перед Овнами встанет вопрос, что для них важ-нее: достигнуть жизненного успеха или продолжать держаться за свои иллюзии и заблуждения. И если вы хотите, чтобы в марте ваша жизнь начала меняться к лучшему, начни-те с себя. Изменитесь вы – изменят-ся и обстоятельства вашей жизни!

В первой декаде марта 2015 над вами могут сгуститься тучи. Вы можете начать задумываться о том, что неплохо было бы что-то по-менять или усовершенствовать в своей профессиональной жизни. И новые перспективы обязательно появятся, вероятнее всего они бу-дут связаны с реализацией ваших

творческих возможностей и будут призывать радоваться жизни. Это время больше благоприятствует свободному творчеству и любов-ным делам. Хотя проблемы, кото-рые появились раньше, могут тре-бовать именно сейчас серьезных, окончательных решений.

Во второй декаде желание тво-рить может придти совершенно неожиданно и настолько захватить вас, что заставит забыть о работе, правда ненадолго.

В течение месяца следует избе-гать риска, травмоопасных, а так-же конфликтных ситуаций. Иначе, если ваш взрывной темперамент проявится в самую неподходящую минуту, вы рискуете потерять важ-ные для вас отношения! Необходи-мо разумно расходовать энергию, использовать ее во имя создания собственных творений, а не растра-чивать в стычках с коллегами или конкурентами. Возможно, в этом месяце будет непросто успевать со-вмещать работу и личную жизнь.

ТельцыВ марте 2015 года Тельцы будут настроены романтично и постара-ются хотя бы на шаг приблизиться к реализации своей заветной мечты.

В первой декаде марта 2015 хоро-шее и плохое может переплетаться в один узел. Не успеешь огорчиться - уже пора радоваться. В этот период вы можете стать излишне самолюби-выми и честолюбивыми, что напол-нит вас воинственным духом, но при этом даст вам силы для того, чтобы бороться и побеждать. Так что, даже вероятно, что в начале марта вы смо-жете укрепить свой статус-кво и по-казать всем, кто в вас сомневается, чего вы стоите на самом деле.

Вторая декада марта 2015 не принесёт Тельцам каких-либо не-ожиданностей или перемен, но зато заставит решать сложные жизнен-ные задачи, успешное решение ко-торых окажется важнейшим услови-ем будущего благополучия Тельцов.

Третья декада марта 2015 – гар-моничный и счастливый период для Тельцов. Можно наслаждаться обществом единомышленников и получать желаемое. В конце месяца можно развернуться во всю ширь - и в делах, и в личной жизни. К тому же, вас может посетить творческое вдохновение, благодаря которому вы станете жить более интересной и наполненной жизнью.

БлизнецыВ марте 2015 года все свои пробле-мы Близнецы будут решать быстро, оперативно и только своими силами. Одним словом, в марте ваша жизнь будет бурлить, кипеть и меняться. В этом месяце в вашем близком окру-жении могут появиться новые инте-ресные люди, а сами вы будете пере-полнены новыми оригинальными идеями, которые постараетесь во-плотить в жизнь несмотря ни на что.

Первая декада марта 2015 ока-жется для Близнецов особенно бо-гатой на приятные события, свя-занные с любовью и творчеством. Результаты вашего творчества бу-дут вызывать повышенный интерес

у окружающих. Многие проблемы, возникающие в профессиональ-ной и творческой сферах, вы буде-те склонны решать под влиянием вдохновения, и, надо сказать, что это будет у вас неплохо получаться.

Вторая декада марта 2015 ока-жется для Близнецов не самым про-стым периодом, так как нелегко будет совладать со своими частыми эмоциональными перепадами, в этот период марта Близнецы нередко бу-дут ощущать себя одинокими и все-ми покинутыми, даже если на самом деле это будет совершенно не так!

Конец марта может принести Близнецам много суеты и много мелких перемен. Можно сказать, что в заключительный период марта вы будете склонны к преувеличениям. Поэтому, чтобы творить с удоволь-ствием, старайтесь меньше обра-щать внимание на всякие незначи-тельные мелочи.

РакиВ марте 2015 года у вас появится много важных дел, которые потре-буют от вас терпения, мужества и решительности. Обратите внима-ние на сам процесс достижения цели, порой он бывает не менее ва-жен, чем полученный результат. Так что, если вы сможете находить плю-сы в любых результатах, которых достигнете в марте, это позволит вам находиться в хорошем настро-

ении и сохранять оптимизм на про-тяжение всего месяца.

В первой декаде марта 2015 звёз-ды советуют Ракам не слишком переживать по поводу мелких твор-ческих неудач, которые могут вас постигнуть. Не гонитесь за недо-стижимым – это не принесёт ничего, кроме разочарований. Лучше про-явите мудрость и возьмите то, что само идёт вам в руки – это поможет вам быстрее достигнуть счастья.

Вторая декада марта 2015 по-дарит Ракам творческое вдохнове-ние, которое хорошо отразится на продуктивности работы. Появятся множество новаторских идей. Ваша интуиция поможет вам отличить подсказки интуиции от собственных ошибочных домыслов и фантазий, и это поспособствует вашим успехам.

Третья декада марта 2015 будет отличаться для Раков большой сует-ливостью и низкой продуктивностью. Меньше тратьте время на мелкие раз-борки с окружающими и на бесполез-ные дела, чтобы вам его хватило на действительно необходимые вещи.

ЛьвыВ марте 2015 года Львы пойдут на всё, чтобы приблизиться к реали-зации своих целей. Львы будут еще более решительными и смелыми, чем они есть, что вдохновит их на значительные поступки и грандиоз-

ные свершения. В марте Львы будут стремиться жить более наполнен-ной и активной жизнью, их будет переполнять желание творить.

В первую декаду марта появит-ся много разных интересных идей, и вероятно, что ваши попытки воплотить их в жизнь окажутся успешными. Только остерегайтесь браться за несколько дел одновре-менно. Сначала доведите до конца одно начатое дело, а уже затем при-ступайте к следующему.

Вторая декада марта 2015 обеща-ет Львам успех во всех творческих начинаниях. В то же время, в этот период вы будете склонны к чрез-мерному самолюбованию и само-уверенности в отношениях с окру-жающими людьми. В этот период основным препятствием на пути к успеху для вас может стать желание услышать слова одобрения от окру-жающих. Вы можете быть очень обидчивым и слишком ревностно защищать свои работы от критики.В третьей декаде марта 2015 Львам следует серьёзно относиться даже к самым незначительным делам,

которыми придётся заниматься. Используйте появившееся желание все привести в систему для полу-чения практических результатов в творческих проектах, но помните, что в творчестве и любви излишний практицизм может навредить, до-веряйте голосу своего сердца!

ДевыВ марте 2015 года представите-ли знака Зодиака Дева попытаются навести порядок в своей жизни и урегулировать все мелкие текущие проблемы. Вы можете стать черес-чур серьёзными, что с одной сто-роны, поможет направить жизнь в более определённое русло, но, с дру-

гой стороны, вы рискуете превра-титься в зануду, если перестанете обращать внимание на все те мел-кие и обыденные радости, которые ежедневно дарит нам судьба.

Первая декада марта 2015 окажет-ся для Дев периодом принятия жиз-ненно важных решений. Появятся новые интересные вам возможности для самореализации, но при этом вы должны быть готовы к тому, что использование этих возможностей будет сопряжено с определёнными испытаниями на прочность, которые вам придётся преодолеть. Разреши-те себе измениться, выйти за рамки установленных самим себе правил, разрешите себе творить.

Вторая декада марта 2015 озна-менуется для Дев творческими ме-таниями и поиском себя. Станете раздумывать над тем, как добиться большего, чтобы окружающие оце-нили вас по достоинству. Старай-тесь всё же не слишком изводить себя честолюбивыми мечтами, осо-бенно, если пока нет возможности воплотить их в реальность, иначе заработаете депрессию!

Третья декада марта 2015 ока-жется для Дев самым лёгким и при-ятным периодом за весь первый весенний месяц. Он будет хорош для вас, прежде всего тем, что вы неплохо сможете разобраться сами в себе и ответите себе на спорные вопросы, которые уже давно не да-вали покоя. Конец марта – исключи-тельно подходящее время для Дев, которые находятся перед важным жизненным выбором, но ещё не ре-шили, как следует поступить. Если вы спросите совета у своего сердца, правильное решение придёт к вам из глубины души!

ВесыВ марте 2015 года Весы смогут упорядочить свою жизнь и убрать из неё всё лишнее, что мешает жиз-ненному благополучию. В марте для вашего поведения будет характерна экономность. Вы будете стараться экономно расходовать не только финансовые средства, но также свои силы и время. При этом вы должны внимательно следить за тем, что-бы ваша экономность не перешла в скупость, а эмоциональная сдер-жанность не стала восприниматься окружающими людьми как холод-ность и равнодушие.

Первая декада марта 2015 обе-щает Весам интересные и приятные новости, которые сразу же повысят настроение. Вам, возможно, будет легче общаться с теми, с кем вы не

связаны родственными узами. Чув-ствуете, что дома от вас слишком много требуют или слишком мало слушаются - идите «в народ», отвле-китесь на что-нибудь, интересное коллективное, необычное.

Во второй декаде марта 2015 вас могут посетить муки творчества, когда желание творить будет не лег-ко удовлетворить получающимися результатами, но в принципе, эти проблемы окажутся не столь суще-ственными, чтобы вы из-за них пе-реживали. Отдохните с любимыми людьми, оживите и разнообразьте совместный досуг.

Третья декада марта 2015 для Весов – напряжённый и конфликт-ный период. Старайтесь меньше зацикливаться на негативных пере-живаниях и направьте переполняю-щую вас энергию не на выяснение отношений с окружающими, а на творческие проекты – тогда заклю-чительный период марта будет для вас вполне сносным.

СкорпионыВ марте 2015 года, возможно, вы будете ощущать себя несколько ле-нивыми и пассивными, но, несмотря на это, март не пройдёт для вас зря, так как для того, чтобы выполнить всё то, что действительно нужно, у вас хватит и сил, и времени, и терпе-ния! В отношениях с окружающими вы будете предпочитать правди-вость и откровенность, но при этом

старайтесь быть тактичными и ди-пломатичными, чтобы никого не обидеть и не уязвить.

В первой декаде марта 2015 Скор-пионов ждут успехи на любовном фронте и в творческой работе. В этот период вы станете более чувстви-тельными и проницательными, чем обычно, и будете чаще обращать внимание на всё красивое и гармо-ничное, что вас окружает. Это сдела-ет вашу жизнь намного богаче, ярче и интереснее, поэтому не удивитель-но, что в течение всей декады марта прекрасное расположение духа не покинет вас. И, вполне вероятно, что в начале марта вас посетит неожи-данное творческое вдохновение.

Вторая декада марта 2015 для Скорпионов – подходящее время, для проведения в своей жизни глу-боких преобразований, необходи-мых для того, чтобы не стоять на месте, а развиваться и совершен-ствоваться. Права, работать вам придётся не столько над какими-то внешними проблемами, сколько над самими собой, над своим собствен-ным мировоззрением. Чем больше важных вещей вы сможете понять и переосмыслить в этот период, тем легче будет выбрать правильное жизненное направление и изменить свою жизнь к лучшему.

Третья декада марта 2015 обе-щает Скорпионам много любовных радостей и различных приятных творческих сюрпризов. Желатель-но, чтобы в этот период вы чаще прислушивались к советам интуи-ции – она подскажет, как правильно повести себя с любимым человеком, чтобы улучшить отношения с ним.

СтрельцыВ марте 2015 года главное жела-ние, которое будет управлять пове-дением Стрельцов, это желание вы-делиться из толпы и упрочить свой авторитет в обществе. Вам может захотеться славы и признания, ради которых будете готовы работать не покладая рук. О творчестве вы тоже забывать не будете. Более того, в марте творческий процесс в вашей жизни будет бить ключом!

В первой декаде марта 2015 мо-жет быть сконцентрировано все самое интересное. Возможно, вы увидите себя в новом творческом качестве или статусе. Ваш интерес могут подогревать нестандартные предложения, увлекательные пер-спективы и новые возможности для творчества. Хорошо двигаться впе-ред, и только вперед.

Вторая декада марта 2015 для Стрельцов – подходящий период, чтобы начать воплощать свои планы в жизнь. Единственное, что может помешать вам в этот период достиг-нуть успеха, это чрезмерная торо-пливость и поспешность, проявлен-ная в важных делах. Неожиданное творческое предложение, сделанное вам ранее, может увлечь вас, как бур-ный и страстный любовный роман.

В третьей декаде марта 2015 Стрельцы немного остепенятся, успокоятся и сделают небольшой

тайм-аут в делах, чтобы обдумать сложившуюся ситуацию и наметить себе планы дальнейших действий. С одной стороны, это хорошо, так как серьёзное отношение к жизни пойдёт вам на пользу и поможет достичь успехов. Но, с другой сто-роны, если вы начнёте постоянно волноваться о том, что будет завтра, вместо того, чтобы жить сегодняш-ним днём, ваша жизнь может стать намного менее яркой и интересной, чем могла бы быть.

КозерогиВ марте 2015 года Козерогам сле-дует экономить свои силы и энер-гию, так как энергетический потен-циал будет несколько пониженным. Главное, чтобы вы сами не провоци-ровали ссоры и обходили стороной рискованные ситуации – этим вы себя убережёте от многих проблем.

Первая декада марта 2015 может принести Козерогам новые жизнен-ные перспективы, вы можете ока-заться перед выбором – менять что-то в своей жизни, или оставить всё как есть. Тут всё зависит от того, до-вольны ли вы собственной жизнью. Если довольны, значит, вы вполне можете отказаться от каких-либо изменений и продолжать наслаж-даться уже достигнутыми успехами. Если же вас постоянно преследу-ет чувство, что могли бы достичь гораздо большего, чем имеете, то именно в этот период у вас может

появиться реальный шанс напол-нить свою жизнь новым смыслом и новым содержанием.

Вторая декада марта 2015 для Козерогов – время принятия жиз-ненно важных решений. Настрое-ние Козерогов в этот период марта будет деловым, решительным и оптимистичным. Но самое главное, несмотря на то, что вас будет пере-полнять уверенность в собственных силах, реализм и объективность вам не изменят, поэтому все важ-ные решения вы будете принимать взвешенно и обдуманно. В середине марта, может появиться шанс на-чать новый творческий этап в своей жизни, попробовать что-то, чем вы никогда не занимались, и это может увлечь вас надолго.

Третья декада марта 2015 – са-мое спокойное и благоприятное время для Козерогов. В этот период вам следует обращать больше вни-мания на светлые стороны жизни и не зацикливаться на негативе. Чем больше вы будете думать о любви, счастье и красоте, тем скорее при-влечёте их в свою жизнь.

ВодолеиМарт 2015 года предвещает Водоле-ям жизненную стабильность. Однако, если будете постоянно сдерживать свои эмоции и решите, что романтика, творческие порывы – не самое главное в жизни, то краски вокруг поблекнут, все вокруг станет серым и скучным.

Поэтому старайтесь быть серьёзными, сдержанными и расчётливыми только на работе, а при общении с любимым человеком и в творчестве будьте есте-ственными, такими, какие в сущность и есть – открытыми, чувствительны-ми, романтичными.

Первая декада марта 2015 при-несёт Водолеям много самой раз-личной новой информации. А уже сами Водолеи должны будут отде-лить зёрна от плевел и разобрать-ся, какая информация достоверная и правдивая, а какая – лживая, где противники, а где союзники. Глав-ное, не станьте врагом самому себе.

Вторая декада марта 2015 для Водо-леев – неоднозначный период. С одной стороны, вы сможете стать смелее и решительнее в важных для вас делах. Но, с другой стороны, ваше близкое окружение может стать для вас ис-точником волнений и различных про-блем. В творческих начинаниях вы можете не получить того признания окружающих, на какое рассчитывали. Постарайтесь конструктивно отне-стись к их оценкам: просто они видят и чувствуют иначе, чем вы.В третьей декаде марта 2015 хо-

рошо заниматься чем-то простым и понятным, думать о серьезном и глубоком, чувствовать то, что чув-ствуете, и не стесняться этого.

РыбыВ марте 2015 года Рыбы будут ста-раться навести порядок в текущих делах и нормировать свой режим жизни. Лучше будет, если в этом ме-сяце вы доведёте до ума хотя бы не-сколько важных дел, а второстепен-ные отложите на потом.

В первой декаде марта 2015 на-строение Рыб будет довольно при-поднятым, а уверенности в себе можно будет только позавидовать. В этот период вас не ожидает ни-каких значительных жизненных

изменений, и ваше повседневное существование будет довольно раз-меренным и спокойным.

Вторая декада марта 2015 прине-сёт Рыбам творческое вдохновение и много возвышенных, романтиче-ских переживаний. Многое, о чём будут мечтать Рыбы в этот период, будет легко и быстро исполняться. Очень может быть, что в середине марта у вас появится большое жела-ние попробовать себя в каком-то но-вом, интересном деле или в каком-нибудь виде творчества. Доверьтесь своей интуиции и занимайтесь тем, что вам нравится – не пожалеете!

В третьей декаде марта 2015 Рыбы будут заняты преимуще-ственно своей личной жизнью. У многих Рыб возникнет непреодо-лимое желание нравиться противо-положному полу, любить и быть любимыми. И для того, чтобы сде-лать свою мечту явью, Рыбы могут начать «творить себя». Так что, не-удивительно, что в этот период вас будут интересовать салоны красоты и эксперименты с разными стилями одежды, в попытке найти стиль, ко-торый сделает вас неотразимыми.

Фото: Галина АстерГероиня: Ярослава Прокопчук,руководитель театра исторического танца “A l’Entrada”

«Творчество это лучший допинг, это наверное единственное о чем с гордостью можно заявить - у меня зависимость... Зависи-мость которая дарит свободу.»

«Творчество и театр как его воплощение помогает двигаться вперёд. Даже если невыносимо тяжело неведомая сила толка-ет тебя вперёд будто в конце тоннеля действительно что то есть. Это поистине реализация через терни к звёздам.»

«Иногда я чувствую будто поднимаюсь над землёй и парю в воздухе. Творческий порыв дарит крылья и даёт возможность посмотреть на мир со стороны.»

artbook-mania.com