Audiovisual Curso de Cine(2)

7/27/2019 Audiovisual Curso de Cine(2)

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Proyecto TEDDihttp://www.teddi.ua.es


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Introduccin. Conceptos tericos bsicos:__________________________ 3

Fases de realizacin de un producto audiovisual:_________________ 3 Tipos de plano (internet)_______________________________________ 3 Movimientos de cmara _______________________________________ 4 Angulacin de cmara_________________________________________ 5 El montaje y el ritmo __________________________________________ 5 Los oficios del cine____________________________________________ 7

El guin (de la idea inicial a la versin definitiva). Cmo construir unguin. ____________________________________________________________ 9

La preproduccin_________________________________________________ 10

Redaccin del guin _________________________________________ 10 Diseo de produccin________________________________________ 11 Anlisis de guin ____________________________________________ 11 Cinematografa______________________________________________ 12 Ensayo_____________________________________________________ 13

El rodaje _________________________________________________________ 13

Elaboracin y cumplimiento del plan de rodaje___________________ 13

El raccord __________________________________________________ 13 La direccin de actores, del equipo y la bsqueda de solucionescuando todo se desbarajusta, las prisas y cmo se acabar el plan derodaje. _________________________________________________________ 13 Los elementos de apoyo: la fotografa, el decorado, el atrezzo, elvestuario, el maquillaje, la msica prevista, los efectos especiales-visualesprevistos, transiciones entre secuencias previstas ___________________ 13 Consejos bsicos para el rodaje_______________________________ 13

La postproduccin _______________________________________________ 14

El montaje__________________________________________________ 14

La promocin _______________________________________________ 18


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Introduccin. Conceptos tericos bsicos:

Fases de realizacin de un producto audiovisual:

o Preproduccin

La fase de preproduccin consistir bsicamente en realizar un detallado

anlisis de todo el proyecto audiovisual, empezando por el desarrollo del

guin y acabando por la elaboracin del presupuesto. En esta fase tambin

se debern tener claros las localizaciones para nuestro producto, as como

desarrollar un completo programa de las tareas a realizar.

o Produccin

Administracin de produccin, localizaciones y estudios, contratacin de

equipos de trabajo, escenografas, alojamiento, transporte, etc. En fin todas

las tareas necesarias a lo largo del rodaje de un producto audiovisual.

o Postproduccin

Una vez realizado el rodaje de la pelcula prcticamente slo nos queda el

montaje de la misma. En tareas de postproduccin tambin podemos incluir

otras labores como marketing y publicidad del producto. Para productos

audiovisuales a pequea escala, aqu podramos incluir labores tales como

la bsqueda de concursos donde presentar nuestro trabajo.

Tipos de plano (internet)

El plano se convierte en la unidad mnima y bsica expresiva en cualquier obra

audiovisual. Cualquier exposicin audiovisual se basa en la sucesin y

concatenacin de distintos planos. Cada tipo de plano se diferencia de los

dems por aquello que encuadra y determina el centro de atencin, con unas

capacidades para la sugerencia emocional. Para conseguir diferentes

sensaciones en el espectador, podemos utilizar los diferentes tipos de plano:

o Plano de detalle. Consiste en un plano muy cercano en el cual la cmara

nos muestra un objeto, un detalle del mismo o un detalle de una persona oanimal. Utilizado para resaltar la presencia de una cosa (generalmente de

reducido tamao) de tal manera que no pase desapercibida por el

espectador debido a la importancia de dicho objeto en el desarrollo de la

pelcula. En ocasiones su excesivo uso, provoca la prdida de atencin del

espectador.

o Primer plano. Podemos hacer una subdivisin en este tipo de planos. Por

un lado, el primer plano corto, en el que slo aparece el rostro del

personaje y por otro, el primer plano largo, en el que adems del rostrotambin se nos muestra una porcin significativa de los hombros. Utilizado


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para mostrar las emociones o estado anmico del personaje y sus

reacciones ante todo lo que est sucediendo.

o Plano medio. Enmarca al personaje por encima de la cintura. Este tipo de

planos muestran ms informacin acerca del personaje y adems permite

la inclusin de otros elementos en la imagen. Un claro ejemplo de este tipo

de plano seran los que aparecen en los telediarios.

o Plano americano. O tambin conocido como plano . Incluye al actor

desde la cabeza hasta las rodillas y fue muy utilizado en su momento en los

westerns.

o Plano general. El personaje se nos muestra de cuerpo entero y adems

est rodeado por su entorno. Al igual que los primeros planos, se pueden

dividir en plano general corto o largo segn la amplitud de lo que se

encuadre. Este tipo de planos se olvidan un poco de los personajes y dan

ms importancia al todo. Sin embargo tambin se puede utilizar para

resaltar la soledad de un personaje colocando una figura pequea en un

lugar desierto.

o El espacio off. Supone aquellos planos que no aparecen en la pantalla pero

cuya existencia se supone o sugiere gracias al sonido y los dilogos (ruidos

de coches, msica de fondo en una discoteca).

Movimientos de cmara

Un movimiento de cmara debe llevarnos siempre de un punto de inters a

otro. Con esto tenemos diferentes movimientos:

o Panormica. La cmara efecta un ligero movimiento de rotacin girando

sobre su propio eje horizontal. Se utilizan para mostrar el entorno en el que

se desarrolla la accin y debe conducirnos de un punto de inters a otro

que sirva para el inicio de la narracin.

o

Travelling. La cmara realiza un movimiento de traslacin, es decir cambiasu situacin sobre el suelo. En este tipo de movimiento la cmara se sita

sobre unas vas, gras o cualquier otro soporte sobre las cuales se mueve.

Se utiliza para seguir el movimiento de un determinado objeto de inters.

o Cmara al hombro. Los dos movimientos anteriores se pueden realizar con

la cmara al hombro, sin embargo el movimiento tembloroso no acaba de

caer bien entre los espectadores.

o El zoom. Se puede simular un travelling de acercamiento o alejamiento

gracias que poseen las cmaras. El efecto no es muy realista y tan slocambia el tamao de una porcin de la imagen.


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Angulacin de cmara

o Eje perpendicular. La cmara se coloca

perpendicularmente al objeto desea captar.

Es la angulacin ms realista.

o Picado. La cmara se sita a una altura por encima

de los personajes y graba desde arriba. Provoca

sensacin de vrtigo, inferioridad del personaje que

aparece.

o Contrapicado. La cmara se sita a una altura

inferior a la de los personajes y los filma desde

abajo. Dan a los personajes un halo de superioridad.

o Angulacin aberrante. La cmara se ladea

lateralmente adems de moverse por encima o debajo de la perpendicular

produciendo un punto de vista que sugiere inestabilidad, ruptura,

desequilibrio.

El montaje y el ritmo

Tan importante como el propio guin o el rodaje, es la fase de edicin o

montaje de la pelcula. El montaje es el final de un proceso, pero que sinembargo se debe pensar en l desde un primer momento. Una frase lo

simplifica todo: rodar para montar. Esto implica que en el momento del rodaje

se ha de saber que planos nos van a hacer falta a la hora de realizar el

montaje.

Existen una serie de reglas de montaje para cualquier produccin audiovisual:

o La regla de la gradacin de escala. Esta regla indica que un plano general

largo no puede ir seguido por un primer plano de un rostro, sino que deben

intercalarse algo conocido como plano de escala intermedia para que elsalto producido entre ambos planos no sea demasiado grande y que

adems resuelva dudas como dnde se encuentra el personaje?con

quien est el personaje en ese momento?. La falta de utilizacin de esta

regla provoca en el espectador mucha confusin.

o La regla de los 90. En un montaje no pueden aparecer dos planos de la

misma escala sin tener una diferencia en el eje de tiro de la cmara de al

menos 90. Si colocamos dos planos demasiados similares, parecer que


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se ha producido un salto en la pelcula, lo cual resulta desagradable para el

espectador.

o La regla del salto de eje. Esta regla indica que dos planos consecutivos

debern ser siempre tomados desde el mismo lado del eje de la accin.

Esta es la tpica situacin de una conversacin entre 2 personas una en

frente de la otra, en el que se ve a un personaje de frente y al otro de

espaldas y posteriormente al revs. En estas situaciones la cmara deber

estar siempre en el mismo lado de forma que el personaje A est siempre a

la derecha y el B a la izquierda, independientemente de quien est de

frente o de espaldas en cada momento.

Pasando al tema de las transiciones entre planos, podemos distinguir entre:

o Al corte. Un plano seguido de otro limpiamente. Esto implica una

continuidad espacio-temporal. Si queremos incluir este tipo de transicin, el

siguiente plano debe ser lo suficientemente diferente como para que el

espectador no piense que se trata de la misma escena.

o Fade in. La imagen va apareciendo en una pantalla oscura que se va

aclarando. Se utiliza normalmente para abrir una escena.

o Fade out. La pantalla se oscurece gradualmente haciendo desaparecer la

imagen. Da sensacin de cierre o de haberse acabado aquel instante

dentro del periodo en que estamos.

o Encadenado. Refundido de dos imgenes. La segunda se va

superponiendo a la primera. Se utiliza para indicar un paso de tiempo ms

rpido que un fade.

o Encadenado con desenfoque. En este caso, la imagen se difumina, pierde

intensidad, clarea hasta que desaparece o entre otra distinta. Es un recurso

sofisticado de paso de tiempo, de transicin o bien de cierre.

o

Congelado. La imagen deja de moverse, queda instantneamenteinmovilizada. Este efecto se utiliza para enfatizar un instante o cerrar una

escena.

o Cmara lenta. Los movimientos se ralentizan; la imagen pierde velocidad.

Con ello, se intensifica, se acenta, se remarca una accin; se altera y se

transforma el tiempo real. Si hacemos un uso abusivo, podemos perjudicar

la accin. En los aos sesenta, la cmara lenta se convirti en tpico de

imgenes romnticas, tanto amorosas como violentas.

o Cortinilla. Ocurre un desplazamiento de la imagen fuera de la pantalla poruna lnea vertical, y es sustituida por otra escena. Da idea de


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simultaneidad. Una variante del desplazamiento de imagen es el remolino:

imagen que gira y se va, o desaparece en el fondo de pantalla.

o Cmara rpida. La imagen adquiere mayor velocidad; los movimientos son

ms rpidos. Este recurso se limita a las escenas humorsticas. La relacin

que el pblico establece que la cmara rpida y el cine primitivo se debe a

la frecuencia con que pelculas antiguas se proyectan a una velocidad

inadecuada, por culpa de unas mquinas automticas no siempre

graduables.

o Barrido. La cmara corre, desplazando la imagen con rapidez y,

simultneamente, cortamos y pasamos a otra escena, o volvemos a la

misma escena (corte de continuidad en seco).

Los oficios del cine

En cualquier produccin audiovisual, el reparto del trabajo es fundamental para

el xito del mismo. Vamos a tener que dividir el proyecto en una serie de

funcionalidades bsicas. Vemos unas cuantas:

o El director y los guionistas

El trabajo del director del producto consiste en llevar el control de todo lo

que se est haciendo en cada momento. Por este motivo, el director

necesita tener conocimientos de las funciones que desempean el resto de

los participantes. En resumen, es responsable del producto final por lo que

su buena eleccin ser vital.

Al lado del director se encuentran los guionistas, que como su propio

nombre indica construirn el guin a desarrollar en el producto. Estos se

suelen apoyar en los dibujantes de storyboard cuyo trabajo es representar

en forma de comic las diferentes secuencias que luego se presentarn en

imgenes. Los storyboard constituyen la primera aproximacin visual al

relato y nos facilitar la ordenacin de nuestras ideas.o El productor

La produccin siempre ha estado ligado la parte econmica. El productor

ser el encargado del estado de cuentas de nuestro producto: materiales

necesarios, cintas, maquillajes, comidas de los participantes, pedir

permisos para grabar en determinados lugares.

o El director de fotografa

Encargado de que la imagen est acondicionada adecuadamente en

cuanto a sus niveles de luz. Cuando no disponemos de la suficiente luz, los


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objetos aparecen desvirtuados y apenas existe definicin. Estos defectos

los tendr que solventar el director de fotografa.

o El tcnico de sonido

Para grabar sonidos, este ha de ser alto, claro y sin distorsiones y para

aadirle realismo debe venir acompaado de efectos como ruidos de

pasos, puertas que se abren, etc.

o El montador

Ser el encargado de recoger todas las escenas grabadas, editarlas con un

programa de edicin de video y obtener el resultado final. Este montado

debe conocer a fondo el lenguaje audiovisual para captar errores en la

grabacin y sacar el mximo partido a las escenas filmadas.

o El script

Todas las cmaras incluyen la posibilidad de visualizar un contador. El

trabajo del script es anotar en una tabla el plano rodado, la secuencia a la

que pertenece y el nmero de tomas que se hacen en cada caso indicando

la duracin que viene en dicho contador. Esta tabla ser de vital

importancia para el montador ya que gran parte de las cintas contendrn

muchos errores. El montador debe saber cuales son los planos buenos y

cuales, los desechables.

El script tambin debe estar pendiente de que exista continuidad o raccord,

es decir, que el actor lleve la misma ropa en todas las grabaciones de una

misma escena.

o El claquetista

Una es una pequea pizarra donde se anota la informacin que al mismo

tiempo anotar tambin el script en su libreta, es decir, el plano, la

secuencia a la que pertenece y el nmero de la toma que va a ser rodada.

Cuando ya se tiene, lo primero que se graba, antes de decir accin es la

claqueta y se da el golpecito y comienza la escena.o Los actores

Constituye la profesin ms sufrida. Suben, bajan, corren, gritan, huyen y

sobre todo ensayan mucho. La primera comunicacin entre un personaje y

su pblico es no verbal y se lleva a cabo a travs de su fsico y de su rostro.

De ah lo importantes que es el casting.

o Otros

Maquilladores, cmaras, ayudantes de cmara, auxiliares de cmara,

ayudantes de direccin, ayudantes de produccin, elctricos, ... son el restode profesiones que caracterizan un producto audiovisual.


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El guin (de la idea inicial a la versin definitiva). Cmo construir un

guin.

No es conveniente dejar la elaboracin del guin a la divinidad de algn dios

oculto, por eso es conveniente contar con un grupo de entre 5 y 8 personas y

realizar lo que se conoce con el nombre de brainstorming o lluvia de ideas.

Cada persona del grupo podr exponer sus ideas y estas ser debatidas por

todos los dems. De esta manera se puede ir escogiendo lo mejor de cada una

de las ideas para posteriormente unirlas y formar una idea global ms

completa. Una vez elaborada esta idea total, es conveniente verificarla con

otras personas para obtener una valoracin ms objetiva ya que en muchas

ocasiones se produce el fenmeno inevitable de ver lo nuestro como lo mejor.

Cualquier guin debe pasar por una serie de etapas:

o La Idea. Sentido fundamental de la historia que se quiere convertir en un

guin.

o La sinopsis. Constituye la idea ms la accin. Contendr los hechos ms

destacados de la historia, personajes y la resolucin de aquello que sucede

entre los personajes.

o Tratamiento. Matiza el sentido de la historia. Se fija el modo en el que se va

a contar la historia (intriga, comedia, fantstica). Ya deben empezar aperfilarse los rasgos caractersticos de los personajes protagonistas,

perfiles fsicos y psico-sociales.

o La escaleta. Construccin esquematizada de lo que va a ser el guin

definitivo. Enumeracin muy escueta de lo que va a ser todas las

secuencias por orden de continuidad, con pequeas indicaciones sobre las

localizaciones y algunos otros rasgos orientativos. Tendremos una visin

anticipada de la estructura global de la pelcula.

o El guin literario. Redaccin de la historia dividida en secuencias, de formadescriptiva, pero sin entrar en anotaciones tcnicas de ningn tipo. Se

incluyen los elementos anteriores ms los dilogos. El guin literario slo

dar instrucciones muy escuetas y claras, sin entrar en detalles, sobre

localizaciones y ambientes. Slo es necesario entrar en detalles muy

minuciosos cuando los objetos tienen una importancia trascendente para la

historia. Tambin es necesario caracterizar a los personajes con datos

como: edad, posicin social, forma de vestir, gastos, reacciones, relaciones

humanas, influencia del pasado, etc.


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o El guin tcnico. Contiene todos los aspectos del guin literario ms todas

las indicaciones tcnicas precisas (campo visual, movimientos de cmara,

planos). El storyboard supone un complemento al guin tcnico. Consiste

en dibujar la pelcula plano a plano. Las vietas deben responder a la

escala y angulacin adoptadas de antemano por escrito. Por otro lado, el

croquis de rodaje consiste en un sistema de dibujo de las escenas ms

complicadas que, de forma muy sencilla, describen los movimientos,

angulaciones y posiciones de la cmara que se deben adoptar para filmar

las sucesivas tomas que corresponden a la escena.

o El plan de rodaje. Desglose por tomas, que se ordenan de forma que el

rodaje se haga lo ms econmico posible en el tiempo y dinero. En este

desglose pueden figurar los siguientes datos: da de rodaje (fecha), nmero

de secuencia, localizacin, luz natural o artificial, nmero de pginas de

guin tcnico que comprende la secuencia, decorados, personajes

principales, secundarios y figuracin. El plan de rodaje est realizado por el

jefe de produccin a partir del guin tcnico.

La preproduccin

Las cinco fases de preproduccin de un producto audiovisual son las

siguientes:

Redaccin del guin

o Recursos e investigacin

Cuando se quiera redactar un guin se pueden tener a la mano una

librera de fotografas recortadas para cada escena durante la

composicin, esto servir como referencia para localizaciones

especficas o para la evocacin de memorias y sentimientos. Estas

imgenes son slo temporales, no son los planos finales pero ayudarn

al director a comunicarle al diseador de produccin o al cinematgrafoal espritu, tono y atmsfera deseado para una escena. La mejor forma

de organizar la estructura de un guin es mediante el despliegue de

tarjetas en un corcho de pared, en el que cada tarjeta es una escena, y

en cada una se ir redactando el boceto de dicha escena.

o Sonido y msica

Existen varias formas de imaginar el sonido para una produccin,

algunos editores usan clips de msica existentes que luego reemplazan

por la composicin original. Segn la seleccin de sonido que elcineasta imagina para la escena, el cinematgrafo y el diseador de


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produccin pueden capturar instantneamente la idea y el sentimiento

que deben imprimirle artsticamente.

Diseo de produccin

o Ajuste del guin y del presupuesto

Algunas veces invertir ms dinero en una produccin no significa que va

a ser mejor. El director asistente y el gerente de produccin se sientan

para hacer un ajuste de guin que no es ms que una proyeccin

logstica y financiera de la pelcula para que no se sobrepase el

presupuesto. Para evitar gastos innecesarios la mejor solucin es

realizar el storyboard y poder as rodar lo necesario.

o Diseo artstico y secuencial

El diseo artstico incluye el diseo del set, vestuario, utilera, maquillaje

y cualquier otro elemento que deba ser fabricado u obtenido. El diseo

secuencial es el recorrido que hace el director y el cinematgrafo por

una localizacin, planeando los ngulos y movimientos de cmara.

o Diseo de la continuidad

Es la composicin de planos individuales, el planeamiento de la accin,

la seleccin de lentes y el orden de los planos finales. Preferiblemente

todo debe ser responsabilidad del director.

o Exploracin de localizaciones

Es el recorrido realizado por el equipo de produccin, el productor, el

diseador de produccin y el artista de storyboard, examinando los

sitios seleccionados para rodar. El director puede cargar una cmara

fotogrfica para poder despus estudiar ngulos, composicin, lentes y

direccin de la luz del sol.

o El guin ilustrado

Despus de tener bastante material visual para cada escena, como las

fotografas que ha tomado o los bocetos que se hayan hecho, puedendesplegarlas completamente sobre una mesa para tener una vista

general de toda la produccin. Todo esto servir para que no pierda la

continuidad visual. Reunirse con el equipo creativo estudiando y

reorganizando este collage de imgenes y fotografas es muy

aconsejable.

Anlisis de guin

Cada cineasta desarrolla su propia manera de trabajar antes de filmar,

algunos lo hacen a partir del storyboard, otros a partir de una lista deplanos. Lo mejor es crear el plan de rodaje, en donde se describe la


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representacin de la accin, la seleccin de lentes y el ngulo de la

cmara.

o Plan de rodaje

Primer borrador: despus de haber visitado las localizaciones y tomado

decisiones de produccin basado en el presupuesto, el director realiza

el plan de rodaje a partir de las fotografas tomadas en las

localizaciones. El director despus hace una lista de imgenes y as

determina que fotografas de planos son determinantes en el efecto

narrativo de la escena, basado en las ideas que vienen a su mente por

asociacin libre mientras lee el guin.

Segundo borrador: aqu el director examina la descripcin de cada

escena en el guin, y resuelve el tipo de plano adecuado, abierto,

medio, cerrado.

o Desarrollo del Storyboard

Una forma de desarrollar fcilmente el storyboard es distribuir cada

escena del plan de rodaje escribindola dentro de cajas pero sin

imgenes, slo la descripcin principal. Despus el director agrega las

fotos o imgenes o una seleccin de planos cerrados, medios y abiertos

de los actores principales. Despus escucha su librera musical para ir

seleccionando el repertorio para las escenas.

o Modelos y miniaturas

El cineasta puede hacer uso de maquetas de los plats para estudiar

ngulos y movimientos de cmara tambin. Puede tomar fotos con

ayuda de lentes macro o dipticos, con lo que podr fotografiar planos

medios de los pequeos modelos.

Cinematografa

Desde que se inicia la preproduccin el director de fotografa o

cinematgrafo tiene que estar pendiente de todo lo que corresponda a laslocalizaciones de rodaje, revisiones de storyboard, pruebas de imagen e

iluminacin de objetos de utilera, vestuario, maquillaje, etc.

Sus responsabilidades es la iluminacin, exposicin de la pelcula, y la

ejecucin del encuadre y movimiento de cmara determinados por el

diseador de produccin, el director y el cinematgrafo mismo. Algunos

directores le muestran a sus directores de fotografa imgenes, recortes o

pinturas como una forma de ilustrar que es lo que quieren esttica y

artsticamente.


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Ensayo

El ensayo es una gran opcin para evitar tener que perder tiempo cuando

se realiza la produccin. Las escenas que requieren mayor concentracin o

exigencia de habilidades por parte de los actores y que podran significar

prdida de tiempo si no estn claras, deberan ser ensayadas a nivel de la

misma disciplina que ofrece el teatro.

El rodaje

Elaboracin y cumplimiento del plan de rodaje

El raccord

Este galicismo designa en terminologa cinematogrfica el perfecto ajuste

de movimientos y detalles que afectan a la continuidad del corte entre

distintos plano y, en consecuencia, raccordar significa unir dos planos de

modo que no se produzca una falta de coordinacin entre ambos, de tal

manera que el salto que se produzca no sea perceptible y la ilusin del

espectador de ver un fragmento de accin contina no se vea interrumpida.

Con esto podemos distinguir diferentes tipos de raccord, como raccord de

direccin, de movimiento, de luz, etc.

La direccin de actores, del equipo y la bsqueda de soluciones cuando

todo se desbarajusta, las prisas y cmo se acabar el plan de rodaje.

Los elementos de apoyo: la fotografa, el decorado, el atrezzo, el vestuario,

el maquillaje, la msica prevista, los efectos especiales-visuales previstos,

transiciones entre secuencias previstas

Consejos bsicos para el rodaje

1. No filmar todo lo que se presenta al objetivo de la cmara. Slo hay que

filmar aquello que tenga relacin con el tema escogido

2. No abusar de los movimientos de cmara: travelling o panormica

3. Variar el ngulo de toma de vistas, desplazndose cada vez alrededor

del sujeto

4. No abusar de las vistas de monumentos o de paisajes. La pelcula no

debe ser un conjunto de fotografas, sino que debe mantener un orden y

una coherencia y cohesin entre sus planos


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5. Estudiar bien todas las posibilidades de los exteriores antes de ponerse

a rodar en ellos

6. La iluminacin y los ngulos de toma de vistas bien escogidos

desempean un gran papel en el xito de una pelcula

7. A una panormica que vaya de derecha a izquierda no se debe oponer

otra que vaya de izquierda a derecha

8. Estar atentos a los raccords de todo orden que son necesarios para

lograr la continuidad

9. Evitar los movimientos de cmara cuando se rueda con teleobjetivo

10. No abusar del zoom

La postproduccin

El montaje

o Introduccin

El trabajo del montador es un trabajo de sustraccin: se parte de un

nmero de metros de pelcula o de horas de grabacin, a los cuales no

se les puede aadir nada, para eliminar una parte, que se convierte en

descartes. Mediante esta unin de planos se crea la lgica, el sentido,

el ritmo que estos no manifestaban en estado separado. En este

sentido, el montador no deja de tener una conciencia aguda, mezclada

con un cierto vrtigo, de una infinidad de posibilidades combinatorias

que jams tendr tiempo material para explorar.

En la medida en que una pelcula ha sido objeto de un trabajo previo de

escritura, y en el que el guin suele indicar el desglose de los planos, o

presentarlo en forma de storyboard, podemos cuestionarnos por qu el

montador no se limita a reproducir en la pantalla este desglose previo.

La razn es que en el cine una vez fijada la imagen de la pelcula, ya no

es slo la traduccin de una idea o de un dibujo; tiene su ritmo, su vida,sus propiedades. Lo que parece convincente sobre el papel puede no

funcionar en pantalla por razones imprevisibles en abstracto.

o Aspectos importantes del montaje

Secuencia: unidad dramtica y temtica con sentido completo. Cada

secuencia va a estar dividida en varias escenas, lo que ms le interesa

al montador es la escena y no tanto la secuencia. Una escena en un

libro sera un prrafo.

Escena: accin continuada que se desarrolla dentro de un mismoambiente o escenario. Es de escenario de donde viene la palabra


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escena, porque en teatro cuando se cambia de escenario es cuando se

cambia de escena. En el cine, hay que privilegiar a la continuacin de la

accin dramtica.

Toma: accin ininterrumpida de la cmara, desde que se prende hasta

que se apaga. En el montaje no se va a incluir ni la plaqueta ni la

veladura final que hace la cmara cuando corta.

Toma de montaje:aquel fragmento comprendido entre dos cortes.

Plano: tiene dos significados: el primero tiene que ver con el tamao en

que se est tomando la toma. El segundo es lo mismo que decir toma.

Campo: el campo es estrictamente la imagen o el cuadro que tenemos

enfrente o lo que aparece en la pantalla.

Fuera de campo: se refiere a lo que no vemos pero se sugiere o se

imagina que est.

Espacio flmico: la suma del campo y el fuera del campo es igual al

espacio flmico. O sea lo que se ve en el cuadro, o pantalla, y lo que no

se ve pero se sugiere o imagina.

o Reglas de montaje. Principios bsicos

Tras el ritmo, la continuidad se considera la regla del buen montaje. Si

el ritmo ms adecuado lo marca la propia pelcula, en cuanto a la

continuidad poco a poco han ido apareciendo una serie de leyes,

creando una especie de gramtica del montaje.

Una de las reglas se refiere a los saltos de eje (cambio de plano sin

cambiar el eje de la mirada) e implica un contraste muy marcado en el

tipo de plano, es decir: no se puede pasar en el mismo eje de un plano

medio a un plano apenas ms amplio, o a la inversa. Si se incumple

esta regla, se percibe un salto en la imagen.

Un principio similar se refiere a los posibles cambios de ngulo de un

plano a otro y se llama la regla de los 30 grados. Tiene que haber almenos 30 grados entre el eje de un plano y el eje del plano siguiente;

en caso contrario, el ojo del espectador podra percibir el cambio de

plano como un cambio torpe. Estas dos primeras reglas plantean que la

condicin para el encadenamiento de dos planos sea fluido en un

contraste suficientemente acentuado.

La tercera regla se aplica a los raccord de direccin. Si un personaje

sale del campo caminando hacia la derecha, el plano siguiente deber

mostrarlo entrando por la izquierda. En caso contrario, el espectador


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tendr la impresin que ha retrocedido y se desorientado, tomando

enseguida conciencia de la mediacin de la cmara.

Tambin relativa a la orientacin, especialmente en los dilogos y el

cambio de ngulo de un plano a otro, la cuarta regla exige que se

conserve siempre que sea posible a la derecha el personaje que estaba

a la derecha y a la izquierda el personaje que estaba a la izquierda

(campo/contracampo).

La quinta regla, que es de las ms importantes, pues garantiza

bsicamente la impresin de continuidad, consiste en practicar siempre

que sea posible, en una accin contina, el paso de un plano al

siguiente utilizando un raccord de movimiento. Por ejemplo, tenemos

una escena en la que la protagonista deja una taza de caf y se

levanta. Se ha filmado a la actriz en primer plano y luego en plano

general, con ngulos iguales o diferentes. La solucin de montaje

desaconsejada sera mostrar la totalidad de la primera accin en el

primer plano y, una vez dejada la taza, cambiar el ngulo para mostrar

en plano general al personaje que se levanta. Se aconseja colocar el

empalme durante una de las dos acciones, la de colocar la taza o la de

levantarse. Al final del primer plano, la accin no habr terminado y al

principio del segundo se terminar o se continuar. La observacin del

movimiento por parte de espectador har que empalme le pase

inadvertido. Se observa, adems, que durante un raccord de

movimiento, suele ser necesaria una elipsis de tiempo, es decir, cortar

una parte muy breve de la accin en el momento del empalme, para

que el espectador no tenga la sensacin de salto. Finalmente sealar

que desde la llegada del cine sonoro, los raccord sonoros cuentan

mucho en este sentimiento de continuidad que trata de conseguir el

montador.o Tipos de montaje

Por todos es sabido que el montaje tiene como primera finalidad la de

hacer inteligible el discurso de los contenidos y crear la continuidad del

mismo. El montaje reorganiza las ideas y genera el sentido. Estos

objetivos pueden lograrse mediante algunos de estos procedimientos

de yuxtaposicin de los planos:

1. Montaje lineal: busca una narracin cronolgica, continuada de los

hechos. Se trata de un montaje en continuidad que busca evitar almximo los grandes saltos temporales de la narracin. Su desarrollo


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es lineal, progresivo en el tiempo y generalmente vinculado a un

acontecimiento, hecho o circunstancia precisa.

2. Montaje discontinuo: el montador puede construir el relato

incluyendo secuencias filmadas en distinto tiempo y lugar, aunque

ordenadas cronolgicamente. En ciertos fragmentos se encuentra

muy cercano al montaje lineal; con la diferencia de que el montaje

discontinuo utiliza los saltos en el tiempo y las elipsis contina sobre

las que se articula el relato.

3. Montaje paralelo: aqu siempre se recurre a secuencias referidas a

hechos que se desarrollan simultneamente en el tiempo, pero que

son presentadas alternativamente al espectador.

4. Montaje ideolgico: es aquel montaje que introduce secuencias o

planos que conectan con el tempo no por su vinculacin espacio-

temporal, real, fctica o argumental con los hechos, sino por su

relacin simblica, por su poder metafrico.

o Etapas del montaje

El montaje comienza con el visionado de las imgenes rodadas. Se

trata, en realidad, de un primer acto de montaje destinado, por razones

de economa y de ahorro de tiempo evidentes, a identificar las tomas

que van a formar parte de la copia de trabajo, eliminando de entrada los

dems: movimientos de cmara fallidos, fallos de interpretacin,.... En

el rodaje, la script debe anotar las tomas consideradas como

defectuosas e imposibles de recuperar. Al visionar globalmente los

rushes (imgenes rodadas) con el montador, el director puede

explicarle sus intenciones antes de dejarle montar l slo una primera

versin.

El trabajo prosigue con la realizacin de un premontaje, que consiste en

montar uno tras otro, de acuerdo con las indicaciones del guin, losplano de los que se han eliminado las claquetas del principio y los

corten. Este premontaje puede mostrarse a algunos colaboradores

para darles una idea de la pelcula.

Tras este primer montaje ya se empieza a realizar la primera versin del

montaje definitivo. Tras la unin de las secuencias, se observa que

cada secuencia puede funcionar de diversas maneras. Se hacen

diversas combinaciones hasta que el enlace resulta de inters y

atractivo para el espectador. De este modo se van haciendotransformaciones hasta que queda el montaje definitivo.


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La promocin

Una vez finalizado el producto audiovisual slo nos queda pensar el

procedimiento a utilizar para que la idea se venda. Cmo vender un

producto audiovisual? La manera ms sencilla de que un producto

audiovisual se venda, es el nombre de los componentes del equipo de

trabajo, es decir que los componentes del grupo tengan una gran prestigio

en el mundo audiovisual. Est claro que esta opcin para gente que

empieza a hacer sus primeros productos no es nada factible. Por lo tanto

debemos buscar otra serie de alternativas. Estas pueden ser la realizacin

de un cartel anunciador atractivo que sea capaz de enganchar a la gente a

primera vista.

Otro de los aspectos que no se debe pasar por alto es la realizacin de un

press-book interesante. El press-book consiste en nombrar a todas las

personas que han trabajado para el producto, as como anunciar el ttulo

del producto. En fin, el press-book sera aquella parte que aparece al inicio

y al final de cualquier producto audiovisual.

Al igual que el press-book, otras formas tpicas de promocin han sido la

realizacin de un trailer en el que se coloquen las escenas que

consideremos ms atractivas para el espectador as como el making off

(como se hizo). Debido al uso de las nuevas tecnologas, realizar una

pgina web con la informacin del producto audiovisual, tambin ser un

aspecto importante en su promocin.

En este mbito tampoco debemos olvidarnos de los medios de

comunicacin. Con ellos ms vale llevarse bien, porque ellos son los que

tienen los medios para llegar a ms gente. Las buenas relaciones con los

medios de comunicacin sern muy importantes para el buen

funcionamiento de nuestro producto entre el pblico.

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Audiovisual Curso de Cine(2)