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BLOCK DE BOCETOS FLASH ANIMACION Andres Fernando Rozo Avila Diseño Grafico IV Semestre Jornada Nocturna

Block Animación I (IV semestre)

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Primer Block de Animación, se elaboro en base a que se debia colocar las investigaciones de diferentes terminos que se ven en el campo de la animación

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BLOCK DE BOCETOS FLASH ANIMACION

Andres Fernando Rozo Avila

Diseño Grafico

IV Semestre

Jornada Nocturna

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¿Que es la Animacion?

La animación es aquella técnica para dar sensación de

movimiento a imágenes o dibujos. Para realizar

animación existen numerosas técnicas que van más

allá de los familiares dibujos animados. Los cuadros se pueden

generar dibujando, pintando, o fotografiando los minúsculos

cambios hechos repetidamente a un modelo de la realidad o

a un modelo tridimensional virtual; también es posible animar

objetos de la realidad y actores.

Clases o tipos de Animacion

Hay distintas técnicas para aprender hacer animación.

Dibujos animados: Se crean dibujando cuadro a cuadro. En un comienzo se pintaba cuadro a cuadro hasta que llego las tecnicas de animacion por celdas inventado por Bray y Hurd en la década de 1915. Se utilizaban laminas trasparentes sobre las que se movían a cada person-aje y de esta forma no se pinta el fondo reiteradas veces.Otra tecnicas de animacion fue utilizada por Pixilacion. Los objetos animados son auténticos y también pueden ser personas. Estos objetos son fotografiados repetidas veces y se mueven entre cada fotografía para dar un movimiento diferente. Norman McLaren fue uno de los primeros en usar esta tecnica de animacion, para hacer un corto animado llamado A Chaiyr Tale. Esta técnica se usa muy frecuentemente para hacer el video-clip.

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Animacion de recortes: en esta tecnica de animacion se usa con las figuras recortadas ya se de papel o de fotografía. Los cuerpos de los personajes se construyen con recortes de papel. Moviendo y sustituyendo las partes se obtienen diversas poses y así cada personaje va obteniendo vida.Sistema inercial: es la captación de movimiento humano. Sin las limitaciones impuestas por la cámaras o emisiones. El sistema portátil esta basado en: tracker. Las nuevas tecnologías permitieron utilizarse las tecnicas de animacion en (cine, juegos virtuales). También fue utilizada para entretenimientos, simulación, investigación y desarrollo biomecánica y en otra tantas areas. Otras tecnicas de animacion: cualquier forma de producir imágenes y cualquier material que pueda ser fotografiado se puede utilizar para animar. Hay muchas tecnicas de animacion que han sido utilizadas por unos y que son desconocidos para la gran mayoría del público. En estas se incluyen: pinturas sobre cristales, pantalla de agujas, pintura sobre celuloides, animacion de arena, etcétera.

ANIMACION

El término gráficos 3D por computadora o por ordenador (en inglés 3D computer graphics) se refiere a trabajos de arte gráfico que fueron creados con ayuda de computado-ras y programas especiales 3D. En general, el término puede referirse también al proceso de crear dichos gráficos, o el campo de estudio de técnicas y tecnología relacionadas con los gráficos 3D.Un gráfico 3D difiere de uno 2D principalmente por la forma en que ha sido generado. Este tipo de gráficos se origina mediante un proceso de cálculos matemáticos sobre entidadesgeométricas tridimensionales producidas en un ordenador, y cuyo propósito es conseguir una proyección visual en dos dimensiones para ser mostrada en una pantalla o impresa en papel.En general, el arte de los gráficos 3D es similar a la escultura o la fotografía, mientras que el arte de los gráficos 2D es análogo a la pintura. En los programas de gráficos por computadora esta distinción es a veces difusa: algunas aplicaciones 2D utilizan técnicas 3D para alcanzar ciertos efectos como iluminación, mientras que algunas aplicaciones 3D primarias hacen uso de técnicas 2D.

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FLVFLV (Flash Video) es un formato de archivo propietario usado para transmitir video sobre internet usando Adobe Flash Player (anteriormente conocido como Macromedia Flash Player), desde la versión 6 a la 10. Los contenidos FLV pueden ser incrustados dentro de archivos SWF. Entre los sitios más notables que utilizan el formato FLV se encuentran YouTube, Google Video, Reuters.com, Yahoo! Video y MySpace.

Flash Video puede ser visto en la mayoría de los sistemas operativos, mediante Adobe Flash Player, el plugin extensamente disponible para navegadores web, o de otros programas de terceros como MPlayer, VLC media player, o cualquier reproductor que use filtros DirectShow (tales como Media Player Classic, Windows Media Player, y Windows Media Center) cuando el filtro ffdshow está instalado.

SWFSWF es un formato de archivo de gráficos vectoriales creado por la empresa Macromedia (actualmente Adobe Systems). Los archivos SWF pueden ser creados por el programa Adobe Flash®, aunque hay otras aplicaciones que también lo permiten. Básicamente es un formato vectorial, pero también admite bitmaps y, necesita para ser ejecutado el plugin Flash, el cual permite mostrar las animaciones vectoriales que contienen los ficheros.

Los archivos SWF suelen ser suficientemente pequeños para ser publicados en la World Wide Web en forma de animaciones o applets con diversas funciones y grados de interactividad. También son usados frecuentemente para crear animaciones y gráficos en otros medios, como menús para películas en DVD y anuncios de televisión.

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BIOGRAFIAS

Timothy William Burton

Timothy William Burton (*California, 25 de agosto de 1958) es un director, productor, escri-tor y diseñador estadounidense. La mayoría de sus películas se han caracterizado por hacer referencia a temáticas fantásticas con elementos góticos u oscuros y tramas con enigmáticos personajes como protagonistas.Cuando era niño, fue catalogado de “inadaptado social” debido a su afición por las películas de terror y de bajo presupuesto. Su primer cortometraje animado, The Island of Doctor Agor, lo hizo a sus 13 años de edad; fueron sus trabajos primerizos los que le llevaron a ser contrat-ado por los estudios Disney, período durante el cual comenzaría a escribir y dibujar el po-ema ilustrado The Nightmare Before Christmas, mismo que daría lugar a la dirección de una película homónima. Tras la conclusión de dos cortometrajes más, Vincent y Frankenweenie, en 1985 dirigió su primer largometraje, Pee-wee’s Big Adventure.Su más reciente obra cinematográfica, Sweeney Todd: The Demon Barber of Fleet Street, fue protagonizada por los actores Johnny Depp y Helena Bonham Carter —esposa de Burton desde el año 2001—, y adaptada del musical homónimo de Stephen Sondheim.Timothy William Burton nació el 25 de agosto de 1958 en la ciudad de Burbank, California, siendo el primero de los dos hijos de Bill Burton y Jean Erickson. La mayor parte de su infan-cia estuvo caracterizada por la representación, junto a su hermano, de parodias relacionadas con delitos sangrientos (homicidios, asesinatos, etc), considerándose a él mismo como un introvertido —una de sus anécdotas personales es la de interpretar un asesinato llevado a cabo con un hacha para asustar a los vecinos hasta tal punto que uno de ellos llamó a la policía, por ello recibió el alias “Axe Wound” (traducido como “herida de hacha”). Uno de sus pasatiempos favoritos en esa etapa era asustar a los hijos de sus vecinos alegando el ar-

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ribo de criaturas extraterrestres que invadirían la Tierra.2 Otro de sus entretenimientos fue el diseño, aspecto en el que demostró tener talento tras concursar y ganar una competen-cia relacionada con trazos que serían usados en los camiones urbanos de su ciudad natal.3 Académicamente, nunca sintió afinidad por la lectura ni los estudios.4 En cambio, sus más grandes pasiones eran la pintura, el dibujo y el cine —le encantaban las películas de mon-struos, principalmente aquellas relacionadas con Godzilla, Hammer Productions, Ray Harry-hausen y Vincent Price, a quien consideraba su “héroe”.4Sus vecinos lo catalogaban de “inadaptado social con un continuo apetito por la ciencia-ficción y el terror”,5 debido a su afición por las películas de terror y de bajo presupuesto.6 7 A los 13 años, realizó su primer corto animado junto con algunos de sus amigos, The Island of Doctor Agor,4 al cual le siguió Houdini, en donde Burton interpretó al escapista Harry Hou-dini.4Tras concluir sus estudios de bachillerato, en 1976 ingresó, en su segundo año universitario,8 al Instituto de Artes de California —fundado por Walt Disney a manera de “plataforma alter-nativa de aprendizaje” para jóvenes interesados en la animación.9 Durante su estancia en Cal Arts (término popular con el que es conocido el instituto) fue que realizó una serie animada bautizada como Stalk of the Celery Monster,4 trabajo que le dio la oportunidad de ser con-tratado por los estudios Disney para colaborar en próximos filmes y proyectos.

Branden BirdBranden Bird (n. Kalispell, Montana; 24 de septiembre de 1957) es un director de animación estadounidense, conocido sobre todo por crear la película de Disney/Pixar's Ratatouille (2007), también por Los increíbles (2004) y por dirigir El gigante de hierro (Warner Bros., 1999).Bird empezó su primera película animada a la temprana edad de 11 años y la acabó a los 13. El film acaparó la atención de los estudios Walt Disney donde, a la edad de 14 años, Bird fue apadrinado por el leg-endario animador Milt Kahl, uno de los Nine Old Men (nombre que recibían los más veteranos animadores del estudio). Bird se graduó de CalArts cuando cono-ció al que sería el futuro cofundador de la Pixar y director de sus propias películas, John Lasseter. Finalmente consiguió un trabajo en la Disney, pero lo abandonaría

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tras trabajar en Tod y Toby en 1981. Bird fue contratado en 1989 por Klasky-Csupo y ayudó a desarrollar Los Simpson a partir de las historias de un minuto del Show de Tracey Ullman y a transformarlas en la serie de media hora de duración que finalmente sería. Allí trabajaría durante algunos años más como consultor ejecutivo. Posteriormente trabajó en otras series animadas, incluyendo El crítico, El rey de la colina, "family Dog", antes de ser contratado por Warner Bros. para dirigir la película animada El gigante de hierro. Aunque la película recibió halagos de la crítica, no fue tan bien recibida en taquilla, debido a la nula promoción de la propia Warner. Bird fue finalmente contratado por su viejo amigo John Lasseter para dirigir Los increíbles.Bird es también el creador (guionista, director y co-productor) del epi-sodio Family Dog de Cuentos asombrosos de Steven Spielber

EJERCICIOS FLASHINTERPOLACION DE MOVIMIENTO

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INTERPOLACION DE FORMA

ANIMACION CON GUIA DE MOVIMIENTO

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ANIMACION CON MASCARA DE MOVIMIENTO

ANIMACION CON MASCARA DE FORMA