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anuariodiciembre 2016

OBSERVATORIO CULTURAL

MUSEO DE LOS INMIGRANTESLA RIQUEZA MULTICULTURAL DE NUETRA TIERRA

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CONTENIDOO5 Más de 43.000 visitantes y 357

actividades culturales en un año

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Un observatorio para la Cultura del Paraguay

El héroe que no quiso serlo. Diarios de Guerra del Tte. Herman Velilla

Imágenes conmovedoras. Las Artes Visuales presentes en El Cabildo y sus Casas Bicentenario

O8 El Museo de los Inmigrantes. Nuevo espacio en el CCR El Cabildo

“Música de Esperanza” para iniciar el 2016. Memorias de la OSIC

16 32Mesa Multisectorial del Audiovisual; entre logros, reivindicaciones y desafíos

Migración británica en Paraguay. Memorias de una tierra “largamente desconocida” por Jeremy Hobbs, embajador británico

18 34Hábitos de consumo de Cine y TV. ¿Qué vemos los paraguayos?

“Significar lo imposible”. Septiembre será el mes de la BIA 2017

20 36Maestros del Arte 2016 Inauguración de la Biblioteca del Congreso. “Construyamos una sociedad donde nuestros hijos logren ser mejores que nosotros”

22 37Adiós a Lotte Schulz. La última entrevista con la Maestra en su cumpleaños 90

“Chaco Boreal” una ruta de historia y patriotismo

24 38Museo Verde se levanta en tierra sagrada de la Nación Ishir

Atractivas propuestas editoriales de El Cabildo en el 2016

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Congresos, Cursos y Talleres: un año de aprendizajes e intercambios

Apuntes sobre cultura en el contexto misionero de un Observatorio Cultural por Luis R. Vera, cineasta

El Cabildo y su red de Casas Bicentenario

Concursos de Artes Visuales y Literatura: Premiando y promoviendo talentos

Primer Concurso Internacional de Guión Cinematográfico “Centenario de Augusto Roa Bastos”

Personalidades distinguidas con la Medalla Cabildo en 2016

Feria de Sabores en la Costanera. Fiesta multicultural y de conciencia ecológica por la Independencia Patria

Homenaje a Kamba’i Echeverría. Músicos emblemáticos y variedad de ritmos en Primer Guitarratón

Exitoso cierre de celebraciones por el centenario de Demetrio Ortiz

Se viene el 2017: año de Augusto Roa Bastos

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CCR CABILDO

Para el Congreso de la Nación, es un honor presentar esta edición de la “Revista Cabildo”, de su extensión cultural, y esta vez con un recuento de lo que ha sido el 2016 y con algunos anuncios de importantes actividades previstas para el 2017.

Nos pone especialmente felices contar con la participación efectiva de una nueva institución dependiente del brazo cultural del Congreso: el Observatorio Cultural del Paraguay, un sueño largamente acariciado que finalmente, se hace realidad, tanto en su formato virtual como en acciones tangibles en cuanto a la catalogación del acervo cultural de diferentes estamentos de nuestro país, con unos 6.000 items catalogados hasta el momento.

Nos sentimos orgullosos de la labor desarrollada por nuestro centro cultural, siempre con la visión clara de democratizar la cultura y hacerla accesible a todos los ciudadanos y ciudadanas de nuestro querido país, fomentar el arte en todas sus manifestaciones, contribuir al rescate y preservación de nuestra memoria histórica, así como también de nuestro patrimonio, como acción necesaria e indiscutible para resguardar y fortalecer nuestra identidad. Más de 43.000 visitantes, tanto en El Cabildo como en sus Casas Bicentenario, son la prueba del interés generado por nuestras diferentes propuestas.

Esperamos que esta edición de fin de año y desde una perspectiva de anuario sea de interés y utilidad para nuestros lectores. ¡Nos encontraremos nuevamente en el 2017!.

Reciban todos nuestros mejores deseos en estas fiestas y un próspero año que próximamente se inicia.

2016

43.000 VISITANTES

357 ACTIVIDADES CULTURALES

Senador Roberto AcevedoPresidenteCongreso de la Nación

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UN OBSERVATORIOPARA LA CULTURA

DEL PARAGUAYEl Observatorio Cultural del Paraguay, del Centro Cultural de la República El Cabildo surge a partir de la necesidad de reunir información sobre la situación y evolución de la cultura, persiguiendo como fin el ser una herramienta para la investigación sobre el impacto de las políticas culturales, y a la vez realizar un recorrido para explorar acontecimientos, organizaciones y sitios patrimoniales.Así como tantos otros observatorios, se ha erguido para facilitar la comunicación sobre la cultura, en sus diversas aristas y en variados contenidos, para posibilitar la formulación de políticas que propicien resultados y elaboren posibilidades de transmitir la esencia de los pueblos, que es la cultura.Bajo este objetivo y prosiguiendo con el trabajo realizado a partir de 2006, el Observatorio Cultural hoy se reviste bajo la capa de la tecnología, lanzando su página web en junio de éste año, para permitir una interacción más directa con la ciudadanía en la dirección http://www.observatoriocultural.gov.py/.A su vez, el área del Acervo Cultural, se encarga de catalogar los objetos patrimoniales a resguardo en el Centro Cultural de la República El Cabildo, en otras reparticiones del Estado, de instituciones y fundaciones con quienes se relaciona, obteniendo casi 6.000 ítems catalogados hasta el momento.

“El CCR Cabildo y sus Casas Bicentenario registran un promedio de 30 actividades mensuales y 7 actividades semanales, según fuentes del Observatorio Cultural”.

“El área del Acervo Cultural, se encarga de catalogar los objetos patrimoniales a resguardo en El Cabildo, en otras reparticiones, obteniendo casi 6.000 ítems catalogados hasta el momento”.

“Tanto El Cabildo como las Casas Bicentenario en el 2016 -en un lapso de 11 meses- recibieron un total de 43.236 visitantes, sacando un promedio mensual de 3.931 visitas por mes”

OBSERVATORIOCULTURAL

Entre las tareas propias del Observatorio también se encuentra el cuantificar las actividades realizadas por su institución madre: El Centro Cultural de la República El Cabildo del Congreso de la Nación, y de sus Casas Bicentenario de la Música, de las Artes Visuales, Literatura, Teatro y Danza.En cuanto a las actividades realizadas tanto por el Centro Cultural como por las Casas Bicentenario, ellas ascienden a un total de 357 en el año 2016 de enero a noviembre, teniendo un promedio de 30 actividades mensuales y 7 actividades semanales, entre los tipos de actividades se encuentran las Artes Plásticas en un 6%, Audiovisuales 11%, Música 20%, Literatura 10% y otras actividades 53%. Este último segmento corresponde a eventos como lanzamientos, conferencias, seminarios, reuniones, etc.Por otra parte, tanto el Centro Cultural como las Casas Bicentenario en el 2016 -en un lapso de 11 meses- recibieron un total de 43.236 visitantes, sacando un promedio mensual de 3.931 visitas por mes, siendo agosto el mes que más visitantes recibió con un 15%, el segundo es el mes de mayo con 13% y el tercer mes es septiembre con 12%.

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Este año, el Centro Cultural de la República ha cumplido con su deber hacia la ciudadanía montando un homenaje permanente y merecido a todos esos hombres y mujeres que eligieron a nuestro país -de entre muchos- por sus virtudes y se integraron a él, un espacio en donde son reconocidos como forjadores de nuestra nacionalidad. El concepto de inmigración adoptado alcanza desde los más lejanos pobladores de América, base de nuestra cultura, hasta las últimas corrientes migratorias, después de la segunda guerra mundial.

En comparación con sus vecinos, Paraguay no fue un polo de inmigración de gran fuerza durante los grandes movimientos de población mundiales de fines del S. XIX hasta la mitad del S. XX. El hecho de no ser puerto de ultramar y no poder hacer grandes campañas publicitarias hizo que los inmigrantes(los urbanos al menos) lo consideraran muchas veces como una “segunda opción”

Sin embargo, nuestro país tiene quizás la riqueza inmigratoria más antigua y decantada del Cono Sur. Decimos antigua porque en ningún otro caso la tradición de lo que hemos considerado “primeros inmigrantes” se mantuvo tan viva en su cultura, tradiciones y lenguaje, como aquí, a través de un proceso de mestizaje tan profundo que resulta difícil hoy saber quiènes fueron los conquistadores y quièneslos conquistados. Y decimos decantado porque esa cultura tan especial, que se fue dorando a fuego lento por siglos, aceptó con una tradicional hospitalidad las corrientes pequeñas pero heterogéneas de americanos y europeos que comenzaron a llegar en mayor cantidad después de la apertura del país a la muerte del Dictador Francia en 1840.

Los libros de la Curia nos han ilustrado en detalle sobre los cientos de miles de extranjeros que se fueron integrando a la población local. Nos dan sus apellidos, orígenes y profesiones, nos muestran el origen de cada uno. Documentos donde podemos reconocer a nuestros vecinos, conocidos, y -en un enorme porcentaje- a nosotros mismos.

En dos principales corrientes, urbana y de colonias agrícolas, fueron guiados a veces por información errada, producida por publicistas pagados por el gobierno o agentes de inmigración locales que exageraban generosamente las virtudes del país y disminuían las desventajas. Así fue en todos los países de América, sin excepción.

Una vez aquí, no faltaron las equivocaciones y carencias propias de gobiernos inexpertos en esas lides, que a veces no podían cumplir en todos los puntos las promesas hechas. Líderes también inexpe rtos y las inevitables contradicciones internas de grupos de individuos trasplantados y bajo enorme presión se expresaron a veces en agrios reproches y decepciones e hicieron que muchos de los emprendimientos fracasaran o se diluyeran. Sin embargo, diluirse solo significa transformarse. La mayoría de ellos se mantuvieron en el país, y cantidad de colonias a partir de 1900 tuvieron un firme éxito en el campo, por muchas dificultades que afrontaron.

Las colonias menonitas, Independencia y las de Itapùa, algunas de las cuales habían estado a punto de desaparecer, repuntaron y se convirtieron en polos de desarrollo pujantes que impulsan aun hoy a sus zonas de influencia, manteniendo muchas ellas programas de extensión con las poblaciones indígenas de sus alrededores y atrayendo a paraguayos y extranjeros. Los que se instalaron en las ciudades, especialmente artesanos, profesionales o intelectuales, por lo general tuvieron una rápida adaptación y un éxito seguro. Todos ellos, con su aporte de conocimientos y habilidades traídos de afuera, sentaron las bases de cantidad de industrias, y sus relaciones familiares con su país de origen fueron la base de un comercio exterior que enriqueció al país. Rápidamente casados con locales e integrados a la familia paraguaya, sus hijos y nietos fueron orgullo de nuestra tierra.

Fiel a su lema de que “solo la cultura hace libre realmente a un pueblo”, el Museo de los Inmigrantes ha sido montado con el apoyo entusiasta y espontáneo de la enorme cantidad de asociaciones de descendientes, paraguayos orgullosos de sus lejanos orígenes. Nos muestra con los criterios museísticos màs modernos, medianteinformación amena, curiosa, ágil y documentada, la enorme riqueza del aporte inmigratorio. Muestra los orígenes de las distintas corrientes y la problemática muchas veces trágica que los impulsó a venir a un país que está orgulloso de su historia generosa y de ser el primero en dar un asilo político en Sud América. Para los que tienen un ascendiente entre ellos, es un homenaje emocionante y justo. Aquienes no, les enseña cuánto aportaron a nuestra sociedad. Conocer en el Museosu historia -para el visitante- será conocer mejor a su país y a sí mismo.

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INMIGRANTES

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Santa con BachOtra de las propuestas de la OSIC, en este caso en conjunto con la Sociedad Bach del Paraguay, fue la “Semana Bach 2016”, programa que conmemoró el 266° aniversario del fallecimiento del gran compositor alemán Johann Sebastian Bach. La actividad se desarrolló en la semana del 25 al 29 de julio del 2016 y abarcó eventos como talleres y conciertos, en distintos espacios. La participación y los accesos fueron gratuitos; si bien para uno de los conciertos, las entradas debieron ser retiradas del CCR Cabildo.

Música en los Palacios de AsunciónEn el mes de mayo se dio inicio al Ciclo 2016 de “Música en los Palacios de Asunción”, que en esta oportunidad comenzó con un concierto en el antiguo “Teatro de López”, actual sede de la Secretaría de Estado de Tributación (Yegros y Pte. Franco). Por primera vez, en más de 150 años, el antiguo Teatro de López albergó al arte para el cual estaba destinado: la ópera. La Orquesta Sinfónica del Congreso Nacional del Paraguay preparó para la ocasión una Gran Gala Lírica, con extractos de óperas famosas y de célebres zarzuelas paraguayas. En el caso de este ciclo, si bien el acceso es gratuito, las entradas deben retirarse del Cabildo debido a las limitaciones de espacio que obliga a limitar la cantidad de asistentes.

Ciclo Oficial InternacionalOtro de los ciclos ya tradicionales de la OSIC, es el Ciclo Oficial Internacional, que una vez al mes se realiza en el Teatro Municipal “Ignacio A. Pane” (Presidente Franco y Alberdi), con acceso libre y gratuito. Este ciclo contó con varias figuras internacionales como invitados especiales. Entre ellos: el director argentino Jorge Lhez y la la joven directora israelí Roit Feldenkreis.El Ciclo también promueve el destaque de “Los virtuosos de la Orquesta”, mediante la participación de talentosos jóvenes músicos en calidad de solistas.

Ciclo Oficial InternacionalPrograma de TelevisiónTambién en el transcurso de este año se inició el programa de televisión “Escuchemos a la Orquesta”, una propuesta de la Orquesta Sinfónica del Congreso Nacional del Paraguay y TV Cámara. La primera edición se emitió en el mes de mayo, a las 21:00. El director de la OSIC, El maestro Sánchez Haase oficia de anfitrión y comentarista. A través de este programa, la OSIC pretende llegar con su música a un público masivo, facilitando el acceso y el disfrute de las grandes obras sinfónicas universales y nacionales, compartidas con un lenguaje didáctico para facilitar su mayor comprensión.

La Orquesta del Congreso de la Nación (OSIC) realizó numerosas presentaciones a lo largo del 2016. Fundada en 2012, la línea artística de la agrupación contempla la interpretación histórica de las obras clásicas, así como el rescate y arreglo innovador de las interpretaciones de las composiciones musicales paraguayas.

Un año que arrancó con “Música de Esperanza”

MEMORIAS DE LA OSIC

Ciclo Música de EsperanzaEl año musical se inició con una novedad: el Ciclo “Música de Esperanza”, un proyecto de carácter didáctico orientado a los sectores más vulnerables de nuestra sociedad y desarrollado durante los meses de febrero y marzo. El objetivo fue acercar la música clásica universal, así como la música de compositores paraguayos, a audiencias que por diversas circunstancias se ven imposibilitadas de acceder al disfrute del arte musical, y que se encuentran viviendo situaciones especiales al encontrarse privadas de su libertad, o residiendo en asilos, o bien sobrellevando problemas de salud o situaciones especiales.“Preparamos un repertorio liviano y accesible.

Hicimos que los conciertos fueran didácticos explicando cada aspecto de la música de los compositores, de la orquesta, de los instrumentos, de manera que ellos pudieran disfrutar de la belleza de la música, tanto del repertorio universal como de la música paraguaya”, explicó el maestro Diego Sánchez Haase, director titular de la OSIC. El Ciclo incluyó un concierto en el Hogar de Ancianos “Altenheim”, perteneciente a la colectividad alemana en Paraguay, ubicado en la ciudad de San Lorenzo, también al Penal La Esperanza de Tacumbú y en el marco del aniversario de la Fundación Derechos del Niño en Desarrollo (Denide). En el Hogar “Altenheim” estuvo alojada en sus últimos días de vida la Maestra del Arte por el CCR El Cabildo, Lotte Schulz.

Primer disco de la OSICSonata paraguayaes el nombre del primer material discográfico de la Orquesta Sinfónica del Congreso de la Nación, cuya presentación se realizó este año. El disco incluye tres obras compuestas por el maestro Diego Sánchez Haase, tres transcripciones de obras de Agustín Barrios, para clavecín, y dos arreglos de obras de José Asunción Flores, una de ellas -Nde rendápe aju- premiada en el 2004 con Medalla de Oro otorgada por el MEC. El material conmemora también los más de 25 años de dirección orquestal del maestro Sánchez Haase.El director de la OSIC, maestro Diego Sánchez Haase, reflexionó acerca de la importancia de concretar este sueño antes de cumplirse los primeros cinco años de creación de la agrupación. El material proyecta diversas dimensiones del polifacético músico: director, compositor, pianista, clavecinista, arreglador y transcriptor.Al presentar el material fonográfico, el maestro Luís Szarán comentó: “La OSIC es una orquesta de generales”, comparando a la misma con la orquesta que dirigía Joseph Haydn, integrada por los mejores músicos de la Europa de su tiempo.

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LA CONTIENDA

La guerra del Chaco, entre Paraguay y Bolivia, se libró desde el 9 de septiembre de 1932 hasta el 12 de junio de 1935, por el control del Chaco Boreal. La Batalla de Boquerón fue la primera batalla de la Guerra del Chaco, entre Bolivia y Paraguay. Se libró desde el 9 al 29 de septiembre de 1932 en torno al fortín Boquerón. Culminó con la recuperación de la plaza militar por parte del ejército paraguayo, la captura de sus ocupantes, la caída de los fortines circundantes y la retirada hacia el fortín Arce de las fuerzas bolivianas que intentaban prestar ayuda desde el exterior al fortín Boquerón.La Guerra del Chaco transformó a numerosos paraguayos de bien en soldados convencidos de la necesidad de defender nuestras tierras ante la invasión extranjera. Esa fue la convicción que acompañó al Teniente Herman Velilla a lo largo de su travesía chaqueña. “Por favor, ¡no me hagan héroe que no sabré desempeñar el papel!”, reclamaba inundado de humildad, Herman Velilla, en una de las últimas cartas que dirigiera a su madrina de guerra Adalita Ayala Cabeda. El joven de 21 años había conocido la vida de estudiante universitario y profesor de colegio en la ciudad; sin imaginar, tal vez, que el llamado de la Patria habría de convertirlo también en guerrero y cronista de sucesos desde las primeras líneas de batalla, resistiendo con ferocidad, inclusive, el largo asedio a Boquerón.El héroe chaqueño Herman Velilla reclamaba, sin embargo, honores únicamente para aquel valiente anónimo. “Si algún héroe grandioso hay en esta guerra es el más obscuro, el menos conocido y el que todo lo hace y todo lo soporta con su estoicismo espartano de soldado paraguayo. Ante él depóngase todos los homenajes y sea eterna la gratitud de la nación para él. Su resistencia y sobriedad inverosímil, unidos a su formidable coraje han salvado a la Patria y la llevarán todavía a mayores triunfos”. El 20 de Noviembre de 1932, desde el Fortín Gaspar Rodríguez de Francia, enviaba el Teniente Velilla esta carta que se convertiría en referente de sus pensamientos más sublimes y despojados. Apenas unos días después, el 28 de noviembre de 1932, el joven encontraría la muerte en una emboscada, mientras dirigía un camión que transportaba agua. No llegó a vislumbrar la paz al final del camino, y ofrendó con sencillez su vida sin reclamar honores para sí; solo para el valiente y anónimo guerrero paraguayo.

El Teniente Herman Velilla falleció víctima de una emboscada, sin dimensionar siquiera la magnitud de su arrojo o la trascendencia de sus letras como testimonio de aquel “infierno verde” al cual amó más que a su propia vida. Estos relatos -al igual que el autor de ellos- tuvieron su propia historia. El diario del Tte. Velilla había sido enviado a su Madrina de Guerra poco antes de su trágico fallecimiento, mediante ella fue salvado de una eventual pérdida o destrucción.Por fortuna, los textos escritos al fragor de la batalla o en las horas de descanso del campamento de guerra, arribaron finalmente a la amorosa custodia de la familia Velilla. Desde allí cabe destacar también la tremenda fortuna de contar con Julia Velilla

Laconich, una integrante de la familia, destacada por su labor como historiadora e investigadora. La Comisión Nacional de Fomento y Puesta en Valor de los Sitios Históricos de la Guerra del Chaco (Ley

5528/15), presidida por el senador Wiens, levantó un monumento donde el Tte. Velilla fue asesinado, a unos 22 kilometros de Avalos Sánchez. Recogemos un fragmento del diario, lo que escribía Herman Velilla un miércoles 21 de setiembre: “Hoy, día de los estudiantes, para quienes están en medios civilizados, paso todo el día en la primera línea, bombardeando, los cañones nuestros, y lloviendo balas de ambos lados. Es un día nublado, algo fresco, lo que alivia la sed de los soldados, a pesar de ello recorren el monte cortando tunas que exprimen y beben de ellas un licor amargo como jugo de tabaco, otros cavan raíces de ysypó que dan un jugo lechoso que por lo menos no es amargo como el otro: ni las balas que vienen rasantes, asustan y detienen a estos sedientos soldados. Como carne conservada con galleta y ya no tengo agua”.Esta es sin dudas una importante apuesta del Congreso de la Nación, a través de su Centro Cultural de la República El Cabildo, en este 2016: el rescate de la memoria a partir de testimonios escritos en el mismo frente de batalla por un joven patriota, el Tte. Herman Velilla.

“Si algún héroe grandioso hay en esta guerra es el más obscuro, el menos conocido y el que todo lo hace y todo lo soporta con su estoicismo espartano de soldado paraguayo. Ante él depóngase todos los homenajes y sea eterna la gratitud de la nación para él”. Tte. Herman Velilla.

DIARIO DE GUERRA

La obra se basa en los diarios de guerra del joven Teniente Herman Velilla, quien siendo universitario y profesor de un colegio en la capital del Paraguay debió abandonarlo todo para acudir en defensa del Chaco paraguayo ante los avances del ejército del vecino país. “Diario de Guerra. Desde las trincheras de Boquerón”, es el título de esta nueva publicación del Centro Cultural de la República El Cabildo y el Congreso Nacional del Paraguay, en conjunto con la Fundación Roa Bastos y la Editorial En Alianza. Los textos fueron compilados por la sobrina del autor, Julia Velilla Laconich. Entre los primeros en alistarse para concurrir a la defensa del Chaco estuvo Herman Velilla. “El 3 de agosto de 1932 se embarcó para el frente. Tenía 21 años. Desde el 7 de agosto, poco después de llegar, comenzó a escribir un diario de guerra en el que pintaba con elocuencia los avatares del inicio de la contienda: las imprecisiones, la desorientación inicial, las carencias del ejército y hasta la sorpresa por la tenaz y heroica resistencia boliviana”, explicó la historiadora. “Muchas de sus correspondencias, con sus descripciones, opiniones e informaciones eran reproducidas por la prensa y seguidas con interés y ansiedad por todo el pueblo, combatientes y de retaguardia”, agregó.

Los diarios sirven de testimonios contundentes pues grafican las situaciones de su tiempo, en el contexto de sus autores. He aquí la importancia de tan privilegiada visión desde la primera línea de batalla, en la mirada y experiencias de un joven paraguayo.

Desde las trincheras de Boquerón

MEMORIAS DE UN HÉROE QUE NO QUISO SERLO


Las artes visuales también tuvieron un importante año en El Cabildo, en donde además de las muestras permanentes, se sucedieron diferentes propuestas en los espacios museísticos del Centro Cultural del Congreso y su red de Casas Bicentenario.

UN AÑO DE ÍMAGENES CONMOVEDORASEl Imperio Romano en Serbia“Viminacium - Itinerario de Emperadores Romanos” fue visitada por más de 1800 personas en la quincena de enero. Organizada en nuestro país por el Centro Cultural de la República El Cabildo y el Centro de Estudios Antropológicos de la Universidad Católica, la exposición –que recorrió varias capitales del mundo- constaba de figuras escultóricas pertenecientes a 18 emperadores romanos, nacidos en la zona de Serbia.

“Aché pre’e” y “#NoteCalles” de Luis VeraLa exposición se conformó con la serie “Aché pre’e”, imágenes captadas por Luis Vera en siete comunidades Aché del Paraguay y puestas con antiguas fotos de estudiosos y fotógrafos que trabajaron en los siglos XIX y XX. La otra colección presentada fue la serie #NoteCalles, que formó parte de la Primera Bienal Internacional de Asunción.

“Tatarê”: una muestra sobre la inquietante deforestaciónLa artista visual María Teresa López Moreira presentó su instalación “Tatarê”,

El arte y la Paz del Chaco a través de una muestraConmemorando la Paz del Chaco, el Centro Cultural de la República El Cabildo a través de su Observatorio Cultural del Paraguay, exhibió “Heroísmo y sensibilidad. El arte y la Paz del Chaco”, una muestra patrimonial en la Casa Bicentenario Josefina Pla. Una parte del acervo cultural del Cabildo integró la exposición que relaciona a los artistas paraguayos contemporáneos con la contienda del Chaco.

Muestra Homenaje a Chiqui JacksEn agosto se realizó la exposición homenaje a la emblemática diseñadora paraguaya. Las prendas especialmente reunidas para la ocasión, fueron de especial interés para jóvenes diseñadores, estudiantes y amantes del mundo de la moda. Se realizó en la Casa Bicentenario Josefina Pla al cumplirse un mes del fallecimiento de la conocida diseñadora.

“Los fotógrafos del poder” “David Ross y Jorge Sandoval. Los fotógrafos del poder”, es la muestra que se habilitó el jueves 1 de septiembre, en el Hall Central del Congreso de la Nación (Avda. de la República entre 14 de Mayo y 15 de Agosto). Se exhibieron alrededor de cuarenta retratos correspondientes a líderes políticos de todo el mundo.

una reflexión sobre la deforestación en nuestro país.

“El paraíso de Adán y Eva”La exposición de Roberto Fábregas se compuso de pinturas que, “de cierta manera tienen que ver con mi experiencia con las personas en este país muy diferente a mi natal, Cuba”, comentó el autor.

Los Soler: un árbol genealógico que pinta generaciones“Pintores Soler” se habilitó el viernes 8 de abril. Descubriendo las ramificaciones de un árbol genealógico de artistas paraguayos, que plasmaron imágenes de nuestra tierra, las obras de Don Ignacio Núñez Soler y de sus hijos: Víctor, Harmodio y Flammarión Soler Méndez; así como dos obras de su hermano Tomás Soler fueron exhibidas en la Sala de Exposiciones Temporarias del Cabildo.

Los Soler: un árbol genealógico que pinta generaciones“Pintores Soler” se habilitó el viernes 8 de abril. Descubriendo las ramificaciones de un árbol genealógico de artistas paraguayos, que plasmaron

Exposición de fotografías originales de la Guerra Grande“Curupayty. A 150 años del triunfo”, se denominó la muestra de fotografías originales de la Guerra de la Triple Alianza (1865 – 1870), de la colección Javier Yubi. Se apreciaron fotografías originales de 150 años de antigüedad, correspondientes al trabajo realizado por profesionales de la casa Bate & Cía. de Montevideo (Uruguay), en los campos de batalla del territorio paraguayo en el año 1866.

Arte y moda en Fashion Art ParaguayLa muestra internacional “Fashion Art Paraguay”, que fusiona arte y moda, creada por el diseñador español Manuel Fernández, con la participación de artistas nacionales, se habilitó en la Casa Bicentenario del Teatro “Eda de los Ríos” y la Casa Bicentenario “Josefina Pla”, ambas en 25 de Mayo casi Estados Unidos. El evento contó con el apoyo del Centro Cultural de la República El Cabildo.

El misticismo de una “Obra en blanco” La muestra de Osvaldo Camperchioli tuvo su apertura el lunes 17 de octubre, en la Sala de Exposiciones Temporarias. El artista explicó el trabajo como una serie de obras de pintura con técnica mixta y una serie sobre cerámica con sus temas de siempre: los caracoles, el círculo, los mandalas, los ovales.

imágenes de nuestra tierra, las obras de Don Ignacio Núñez Soler y de sus hijos: Víctor, Harmodio y Flammarión Soler Méndez; así como dos obras de su hermano Tomás Soler fueron exhibidas en la Sala de Exposiciones Temporarias del Cabildo.

“Lily del Mónico, artista y pionera”La muestra retrospectiva tuvo su apertura el miércoles 4 de mayo en la Sala de Exposiciones Temporarias del Cabildo. En la ocasión se presentó la obra “Reflexiones y catálogos de obras de Lily del Mónico”. El libro forma parte de la colección “Creadores del Bicentenario”, y es una edición del Congreso de la Nación a través del CCR Cabildo, la Fundación Augusto Roa Bastos y Editorial Servilibro

Violencia contra la mujer; una inquietud desde el arteEl 6 de junio se habilitó la muestra colectiva Cosas Nuestras en la Sala de Exposiciones Temporarias. Sobre la diversidad en el imaginario femenino, la exposición brindó un pantallazo acerca de las múltiples reflexiones que ante lo femenino se realizan en el arte contemporáneo, principalmente argentino y paraguayo.

Pinturas de Fidel Fernández: “Yo reinterpreto lo que veo”El martes 1 de noviembre se realizó la apertura de la exposición de “Pinturas de Fidel Fernández 2015-2016” en la Sala de Exposiciones Temporarias. La mayor parte de sus obras son narraciones de hechos cotidianos con un contenido social-político, plasmados en forma alegórica, simbólica y satírica.

Milda Rivarola: “Grabados muestran un país hermoso pero desconocido”El martes 22 de noviembre, se habilitó la exposición de reproducciones de grabado europeo del siglo XIX y se presentó el álbum “Paraguay ilustrado” de Milda Rivarola, editado por el Centro Cultural de la República El Cabildo y la Editorial Servilibro.

Fotografías de Celso Ríos, “desde los ojos y el corazón” El lunes 5 de diciembre se realizó la apertura de la muestra retrospectiva del reportero gráfico Celso Ríos, denominada “Testigo de un cuarto”, en la Sala de Exposiciones Temporales. El nombre de la muestra refiere a los años de trayectoria profesional del autor con los que orilla el cuarto de siglo.


Una organización que va ganando protagonismo a partir de su creación es la Mesa Multisectorial del Audiovisual, un colectivo conformado a instancias de la Casa Bicentenario

“Ignacio Núñez Soler”, dependiente del Centro Cultural de la República El Cabildo, brazo cultural del Congreso de la Nación.

Su misión consiste en establecer diálogos, nexos y relaciones entre los diferentes sectores dedicados al trabajo audiovisual, tanto públicos como privados, nacionales e internacionales, con el fin de coordinar y gestionar una tarea eficiente que acompañe el crecimiento y la consolidación de una industria. La visión aplicada es incluyente en el reconocimiento de sectores, organizaciones, producciones, festivales, encuentros y mercados posibles como fuentes de trabajo, desarrollo, convivencia, intercambio y diálogo intercultural, considerados indispensables consolidar una cultura soberana, autogestora, así como la formalización de una industria cinematográfica nacional.

Integran esta Mesa las siguientes asociaciones: ACADEMIA-Academia de las Artes y Ciencias Cinematográficas del Paraguay, CAMPRO-Cámara Paraguaya de Empresas Productoras de Cine y Tv, CEPATE-Centro Paraguayo de Teatro, DOCPY-Documentalistas del Paraguay, INTERARTIS-Entidad de Gestión colectiva de Actores del Audiovisual, OPRAP-Organización de Profesionales del Audiovisual Paraguayo, UAP-Unión de Actores del Paraguay, Centro Cultural Paraguayo Americano, Paraguay Animation, Secretaria Nacional de Cultura, Municipalidad de Asunción, Centro Cultural de la República El Cabildo. Con el apoyo también de Dinapi, SNPP y Vice Ministerio del Trabajo, con la coordinación de la Mesa Multisectorial y dirección de la Casa “Ignacio Núñez Soler” a cargo de la Lic. Ana Martini.

para el logro de objetivos comunes. Así también la elaboración de una propuesta para el Fondo Nacional de la Cultura y las Artes (FONDEC) referente al ordenamiento de fondos audiovisuales. Una masiva concurrencia tuvo la audiencia pública convocada por la Mesa Multisectorial para el tratamiento del Proyecto de Ley del Cine el pasado 26 de septiembre en el Salón de Sesiones del Congreso. Entre los eventos organizados o de los cuales participó la Mesa Multisectorial se pueden mencionar: la Feria Internacional de Libros, en donde se contó con un ‘‘Día del Cine’’ en el Centro de Convenciones del Mariscal López Shopping. Se dieron charlas sobre Literatura, Cine, Ley de Cine, en tanto que Alejo Magariños (Buenos Aires) presentó su libro ‘‘La Cámara Sin Ley’’. Así también la participación paraguaya mediante Ramiro Gómez y Armando Aquino, en la segunda edición del Mercado de Industrias Culturales del Sur, MICSUR 2016, en la ciudad de Bogotá, Colombia. Además del Festival Internacional de Cine de Annecy (Francia) con la representación de la Lic. Ana Martini, el Festival de Cine Oberá (Argentina), donde se proyectaron varios materiales y se realizaron disertaciones, con la presencia de Ricardo Arriola, Ana Martini y el documentalista Miguel Agüero, en la Bienal de Curitiba también se marcó presencia con varios cortometrajes cuya participación fue gestionada por la Mesa Multisectorial, la Semana de la Cultura con varios días de cine en diferentes locaciones de Asunción.

Entre los logros más destacados de esta organización en los últimos dos años, podemos mencionar: la creación de la primera Comisión Fílmica del país (COFILMA Comisión Fílmica de Asunción), la introducción al Congreso de los Acuerdos de Co-Producción (Latinoamericanos e iberoamericanos) para su ratificación (pendientes desde 1989), la presencia del sector como gremio unificado en mercados internacionales, como ser el primer stand de Paraguay en Ventana Sur y la presentación al Congreso de la República del Proyecto de Ley de Fomento al Audiovisual (Ley de Cine) documento consensuado por todas las organizaciones relacionadas. Un logro especialmente resaltante es: la sinergia de negociación entre las organizaciones y entidades público privadas,

HACIA UNA LEY DE CINE

MESA MULTISECTORIAL DEL AUDIOVISUAL ENTRE LOGROS,

REIVINDICACIONES Y DESAFÍOS


El Observatorio Cultural del Paraguay del Centro Cultural de la República El Cabildo, en conjunto con la empresa de investigación First Análisis y Estudios, realizó una investigación acerca de las prácticas de consumo audiovisual en sus diversos medios en nuestro país, atendiendo a la necesidad de contribuir con el fomento y la producción sostenible del campo audiovisual en Paraguay. El trabajo tuvo como base a un total de mil casos que abarcaron a paraguayos y paraguayas mayores de 18 años y menores de 70, pertenecientes a todos los estratos socioeconómicos.Los medios audiovisuales son aquellos medios de comunicación masiva que apelan a la utilización de los sentidos de la vista y el oído para transmitir sus mensajes. En este caso, indagamos sobre los alcances y usos de la televisión en primer lugar, siguiendo el cine y los distintos medios alternativos - aparatos de celular, tabletas o similares - que se utilizan en el país.Los principales resultados del estudio se describen a continuación.

En el presente estudio se detectó que el 15,4% de los entrevistados mencionó haber asistido al cine en el último año. En Asunción la penetración es de 21,3%, en Central 20,7% y el interior 12,1% respectivamente. La baja incidencia en el interior puede deberse a que la infraestructura de cine es menor. Los géneros favoritos mencionados son acción en un 35,4%; comedia en un 21,6% y terror en un 17,5%.

En el estudio sobre “El Campo Cultural Paraguayo” (SNC, 2011) se menciona que la asistencia al cine es de baja incidencia, en donde el 3,1% de la población de 15 años y más asistía al cine durante el periodo del relevamiento específico.

El estudio de consumo de medios de Texo revelaba en 2012 que las frecuencias mayores de asistencia al cine durante la semana correspondían a los días miércoles y sábado.

Los esfuerzos por poner el cine a disposición de la ciudadanía aún son insuficientes, ya que implica la inversión de infraestructura, espacios y equipos que puedan ser distribuidos en todos los rincones del país. En este momento la infraestructura en cine tiene una mayor concentración en Asunción y el departamento Central, y en menor medida en Ciudad del Este, Encarnación y Cnel. Oviedo respectivamente.Según datos proveídos al Observatorio Iberoamericano del Audiovisual, para el año 2015 existían 14 salas de cine, con 65 pantallas y el espacio de 10.241 butacas.

El presente estudio realizado por el Observatorio Cultural, indica que el 96,5% de los entrevistados que miraron la televisión en el año 2016, lo hicieron con una frecuencia de todos los días, en un 71,1%. La televisión es en este sentido una plataforma de comunicación masiva, permeando en todos los rincones del país.Citando como referencia al estudio “El campo cultural paraguayo” de 2011, realizado por la Secretaría Nacional de Cultura, el uso de la televisión se daba en una alta proporción, con una penetración poblacional del 86,63% (Ortíz, 2011:15). Otro estudio de referencia es el realizado sobre consumo de medios de comunicación, por el Holding publicitario Texo, en 2012, mencionando que existe un promedio de 2 televisores por hogar, en el país.Siguiendo con los principales resultados del estudio, se mencionan a continuación tipos de aparatos que se utilizan, programas preferidos, tenencia de cable, películas, series y géneros favoritos.Los aparatos que utilizan con mayor frecuencia son el televisor (100%), celular (6.2%), PC o computadoras (5,3%) y Tablet o similares (3%).Los programas preferidos, según el total de los entrevistados, son los noticieros (93,4%), programas deportivos (57%) y películas (50,2%). Los programas culturales son mencionados por un 28,5% de los entrevistados.Del total de los entrevistados, el 59,8% mencionó poseer cable, mientras el 40,2% no lo posee. En el interior del país, el 53,8% mencionó tener cable, y en Asunción el 64,2%.

En cuanto a películas y series, el 66,7% menciona ver series, películas u otros audiovisuales, siendo los géneros favoritos el cine extranjero (78,7%), series, novelas (42,3%) y documentales (42,1%). El cine nacional aparece como una categoría propia en un 29%, aunque se explicita que se ve con menor frecuencia que los anteriores.

¿QUÉ VEMOS LOS PARAGUAYOS?

CINE

INFRAESTRUCTURA DE CINE

¿CUÁL ES LA RELEVANCIA DE LA TV?

“El 96,5% de los entrevistados que miraron la televisión en el año 2016, lo hicieron con una frecuencia de todos los días, en un 71,1%. La televisión es en este sentido una plataforma de comunicación masiva, permeando en todos los rincones del país”.

“En el presente estudio se detectó que el 15,4% de los entrevistados mencionó haber asistido al cine en el último año. Los esfuerzos por poner el cine a disposición de la ciudadanía aún son insuficientes, ya que implica la inversión de infraestructura, espacios y equipos que puedan ser distribuidos en todos los rincones del país”.

FICHA TÉCNICAFECHA: NOVIEMBRE DE 2016UNIVERSO: PARAGUAYOS MAYORES DE 18 AÑOS Y MENORES DE 70 AÑOS PERTENECIENTES A TODOS LOS NIVELES SOCIOECONÓMICOS MUESTRA: 1.000 CASOS MARGEN DE ERROR ESTIMADO: +/- 3,1% PARA UN NIVEL DE CONFIANZA DEL 95,5% DIRECCIÓN: FRANCISCO CAPLIINFO: WWW.OBSERVATORIOCULTURAL.GOV.PY


“En una época de banderías y fanatismos muchas veces desmedidos, que afectan a todos los ámbitos de la vida y del pensamiento, ser militantes del arte y la cultura nos convierte en militantes del ser humano, sin diferencias ni sectarismos”. Con estas palabras daba apertura el vice-presidente 1° del Congreso, senador Carlos Filizzola, a la ceremonia de distinción de los Maestros del Arte 2016 realizado en la Sala de Sesiones del Congreso Nacional. “La distinción otorgada por el Centro Cultural de la República El Cabildo del Congreso de la Nación compromete cada año a destacadas figuras de las diferentes disciplinas del arte, todas ellas entusiastas promotoras de nuestra cultura y del intelecto”, agregaba. El vice-presidente 1° estuvo acompañado por la presidenta de la Comisión de Cultura, senadora Blanca Ovelar, y la directora general del CCR El Cabildo, Margarita Morselli. La titular de El Cabildo destacó la trascendencia del homenaje que cada año, la extensión cultural del Congreso realiza como un reconocimiento en vida a quienes sobresalen en la promoción de las manifestaciones artísticas nacionales. “Un reconocimiento no solo para ellos,

sino para que la ciudadanía los vea como ejemplo de entrega al trabajo a favor de nuestra cultura”, señaló.Este 2016, los distinguidos fueron: Juan Cancio Barreto en el área de Música, Hedy González Frutos, en Teatro; Carmen Martínez Vierci, en Danza; Francisco Pérez Maricevich, en Literatura, y Carlos Saguier, en Artes Visuales. Cada año, los distinguidos son incluidos en la Galería de Maestros del Arte, una exposición permanente de fotografías que puede ser visitada en El Cabildo. Hasta la fecha, este galardón se ha entregado a una amplia lista de artistas e intelectuales. El escritor Francisco Pérez Maricevich dijo sentirse sorprendido por la distinción otorgada por el centro cultural del Congreso. “Ocurre que yo tengo en la memoria lo que significó El Cabildo en la historia del Paraguay; trayendo esa especie de eco histórico, esta distinción pues es una honra que no sé si merezco o no. Entonces pues en la duda me abstengo y lo tomo con alegría, con profundo agradecimiento”, apuntó. El cineasta Carlos Saguier, a su vez, mencionó lo gratificante que le resulta acceder a esta distinción luego

de tantos años dedicado al audiovisual en nuestro país. “En soledad absoluta, durante muchos años yo era el único que estaba en este campo y de pronto ver a tanta gente joven con muchas ganas y talento dedicada al audiovisual, pues eso entusiasma, así que recibo esta distinción con mucha alegría”, significó. El requintista Juan Cancio Barreto, agradeció al CCR El Cabildo por la distinción. “Para mí fue realmente una sorpresa y estoy muy feliz por mi familia, por la música, por el re-quinto y la gloria que sea de Dios que es el que hace todo esto”. Por su parte, la actriz Hedy González Frutos afirmó que siente “mucha emoción porque vengo a encontrarme con gente muy querida que en este día también va a ser condecorada. Es muy emotivo, no por la condecoración, aunque también es importante que alguien lleve en cuenta, el trabajo de los artistas. “Esta distinción para mí es un honor recibir en nombre de la comunidad de la danza contemporánea de nuestro país. Realmente es un honor para todos los que están trabajando en esto, hay mucha gente joven”, expresó a su vez la coreógrafa y bailarina, más conocida como Carmiña Martínez.

Juan Cancio Barreto Emategui. Música: Solista del requinto, autodidacta. Recibió gran influencia musical de célebres músicos paraguayos. Formó su primer conjunto musical, el Trío Esmeralda. A la edad del servicio militar obligatorio fue invitado a integrar el Departamento Artístico y Cultural del Ministerio de Defensa Nacional. Formó parte del Nuevo Cancionero e integró conjuntos musicales como Los Indianos y Los Bohemios Paraguayos. Ha representado al Paraguay en diversos países y realizó giras internacionales con la concertista de guitarra Berta Rojas. Recibió numerosos premios y reconocimientos. Actualmente conduce el programa televisivo “Peña entre amigos”.Hedy González Frutos. Teatro. Actriz de teatro, cine y televisión. Egresada del antiguo conservatorio Beethoven de Buenos Aires. Cursó estudios en el Centro de Arte dramático con el Profesor Jhon Strasberg en Madrid. Es profesora y fundadora del Instituto Municipal de Arte Infantil, actual I.M.A.; de la Escuela Municipal de Arte de San Lorenzo y del departamento de teatro del Instituto Superior de Bellas Artes. Ejerce la

docencia en renombrados colegios de Asunción. Es actriz del Grupo de Teatro del Ateneo Paraguayo, del Teatro Popular de Vanguardia, del Grupo Gente de Teatro y del Arlequín teatro.Carmen Martínez Vierci. Danza. Bailarina y coreógrafa de danza clásica y contemporánea . Se formó con Tala Ern de Retivoff. Fue bailarina solista del Ballet Clásico y Moderno Municipal. Sus coreografías se bailaron en España, Suiza, Estados Unidos y Argentina. Fue jurado en festivales de danza contemporánea en España. Elaboró el programa de estudios de Danza Contemporánea, vigente hasta ahora, para el Ministerio de Educación y Cultura. Fue directora de la Escuela Municipal de Danza del Instituto Municipal de Arte y maestra del Ballet Nacional del Paraguay. Es docente de Danza Contemporánea.Francisco Pérez Maricevich. Literatura. Miembro de la Promoción del ‘60. Autor de numerosos libros de poemas, relatos, ensayos, recopilaciones selectivas de textos míticos e investigación sociolingüística del bilingüismo paraguayo. Es miembro de entidades como la Academia Paraguaya de la

Lengua Española y correspondiente de la Real Academia de la Lengua Española, el PEN Club, la Sociedad de Escritores del Paraguay, etc. Tradujo textos de lenguas extranjeras y del guaraní. Escribió poemas en guaraní paraguayo, rescatando las aventuras de personajes de la tradición folklórica, rescatando escenas y visiones características de la comunidad rural y urbana de nuestro país.Carlos Saguier. Artes Visuales. Director de cine y creativo publicitario. Su primer corto fue Francisco, filmado a los 18 años. Siguieron después La Costa, Una historia paraguaya y Ñande jára rekové pahá, en 1967. Posteriormente, realizó el rodaje de El Pueblo, un mediometraje y B&N de 42 minutos de duración, ampliamente difundido en el mundo. Filmó cientos de spots publicitarios en nuestro país y en el exterior. Rodó numerosos documentales detallando las construcciones de Itaipu y Yacyretá, para Argentina y Paraguay. Dirigió los noticieros del Canal 13 y del 9, inaugurando el uso del Chroma-Key y los efectos digitales en la década del ’80. Fue el primer presidente de la Campro.

“Ser militantes del arte y la cultura nos convierte en militantes del ser humano, sin diferencias ni sectarismos”, senador Carlos Filizzola, vice-presidente 1° del Congreso.

“Un reconocimiento no solo para ellos, sino para que la ciudadanía los vea como ejemplo de entrega al trabajo a favor de nuestra cultura”, Margarita Morselli, directora de El Cabildo.


Enero de 2016 es la fecha de despedida de la gran artista plástica Lotte Schulz, a los noventa años de edad. Deseamos honrar su memoria recordando la última entrevista que nos concediera, en oportunidad de una celebración y muestra retrospectiva organizada por el CCR El Cabildo, a modo de homenaje a su Maestra del Arte en el día de su cumpleaños, el último que festejaría antes de dar el paso a la eternidad.

En abril de 2015, Lotte Schulz cumplía noventa años de vida. El Centro Cultural de la República El Cabildo, extensión cultural del Congreso de la Nación, decidió honrar a su Maestra del Arte con un acto de celebración y una muestra de homenaje a su larga y enriquecedora trayectoria. En la sala de Exposiciones Temporarias se atesoraron, durante algunas semanas, grabados, objetos de su taller, fotografías de diferentes etapas de su vida, y todo lo que pudiera aportar al imaginario de universos múltiples de la destacada artista del grabado. Todo un deleite para el público que tuvo la oportunidad de visitar la muestra. En la ocasión, Lotte Schulz nos concedía la que sería, tal vez, su última entrevista. La artista compartió su visión sobre diferentes temas; una panorámica de sus pensamientos que continúan vivos en sus obras, palabras y silencios. “Me siento como si el tiempo se

hubiera detenido, para mí no pasó el tiempo. Yo no me detengo a pensar en su paso. Yo planifico, pienso en futuro siempre. No pienso casi en el pasado. No tuve un pasado triste, a Dios gracias, así que tuve mucha suerte en la vida, que fue muy favorable conmigo. Tuve también mis traspiés, tuve también

mis problemas emocionales, como todo el mundo. Uno nunca cae fuera del estribo, pero no me quejo, y agradezco a la vida porque fue positiva conmigo”, reflexionaba Lotte.Le preguntamos acerca de los objetos expuestos, esa parte tangible del imaginario de un

artista: “Todo esto es parte de mi vida, todo salió del corazón, del espíritu, de la fantasía, del cerebro, de las manos”, mencionó en un rápido repaso.Le pedimos algunas definiciones de la vida, pantallazos de sus años de experiencia: “El amor comenzó con Adán y Eva, quién te dice si hubieran

existido dos Evas y un Adán, con cuál de ellas se quedaba él. O si hubiera dos Adanes. Siempre es problemático el amor, porque hoy amo más intensamente y mañana puede que no, mañana puede que se cambie por otro. Yo no creo en el amor así, es poético, sí claro, pero ¿quién te dice que es eterno?”.Le preguntamos si era necesario ser práctico en el amor y si el artista era invariablemente romántico: “Yo creo que sí. Nada que ver el romanticismo, ni amor ni nada. El amor por las artes, el amor por la profesión, es el más perenne. Sí, el del oficio, el del trabajo. Hay gente que se sacrifica enormemente para hacer un trabajo. Cuando no tiene luz tiene que usar vela, y lo hace bien. Sin sacrificio no te sale arte”.Sobre el ser humano y la soledad: “Yo creo que la soledad depende de la formación del individuo. Puede que un individuo necesite confraternizar, necesita de público, necesita de espectadores. En cambio hay otros que necesitan encerrarse. Antes trabajaba colectivamente, pero ahora trabajo sola. Para inspirarme, por ejemplo, cuando cambié del papel al cuero, fue así un flash, como quien prende una luz, no medité largamente, no, fue una chispa”.En cuanto a la independencia en la vida: “Soy totalmente independiente. Primero, que no le debo un centavo a nadie. Jamás pedí prestado dinero, tengo para vivir y no pretendo lo imposible”. En este punto, destacamos que Lotte vivió sola e independiente casi hasta el final de su vida.“Hay gente que no descansa, que está pensando siempre en algo más. Yo no pienso en algo más. Yo pienso en el momento, disfruto ese momento”, señaló como en una suerte de crítica a la ambición desmedida. El ser mujer, ¿qué le significa?: “No

me siento viviendo en un cuerpo masculino. Creo que el cuerpo tiene influencia en la mentalidad

del individuo. Una mujer no puede pensar como un hombre y viceversa, a no ser que tenga doble personalidad. Yo no creo, somos de una sola pieza”.En cuanto a lo metafísico, el más allá: “Soy existencialista, y no me hago problema con el mañana.

Yo hoy vivo el día de hoy, mañana puedo no estar. Entonces disfruto al máximo que puedo este momento, y dejo los problemas para después, les cierro la puerta”.¿Se añora alguna etapa de la vida, o cada circunstancia viene con sus tristezas y alegrías?: “Nosotros dependemos de nuestro entorno. La fruta cae vertical al tronco del árbol. No cae para allá o para acá, y nuestros problemas son así verticales al momento que vivimos, las circunstancias que nos envuelven. Aunque yo quisiera hacer otra cosa, si no da la circunstancia, no doy”.¿Existe alguna manera de definir al arte, la inspiración?: “Es un chispazo, la inspiración es una chispa y la tenés que tomar en el momento porque después se pierde; y al tener el chispazo te viene el tema y si tenés el tema lo desarrollás hasta agotarlo, hasta las últimas consecuencias de ese tema y después agarrás viaje con otro. Porque cuando está por llegar a su final siempre te cae otra idea”.En ese instante, nos quedamos con esa imagen expresada desde el optimismo de sus noventa años bien vividos: los finales no existen, pues tan solo marcan un nuevo comienzo, puede ser el principio de los recuerdos, los que contienen e impulsan en la certeza de un nuevo día y un nuevo universo despertando… en donde quiera que esté.

ADIÓS ALOTTE SCHULZ

“DISFRUTO AL MÁXIMO EL MOMENTO, MAÑANA PUEDO NO ESTAR”

“Soy existencialista, y no me hago problema con el mañana. Yo hoy vivo el día de hoy, mañana puedo no estar. Entonces disfruto al máximo que puedo este momento, y dejo los problemas para después, les cierro la puerta

“Nosotros dependemos de nuestro entorno. La fruta cae vertical al tronco del árbol. No cae para allá o para acá, y nuestros problemas son así verticales al momento que vivimos, las circunstancias que nos envuelven”.

“Me siento como si el tiempo se hubiera detenido, para mí no pasó el tiempo. Yo no me detengo a pensar en su paso. Yo planifico, pienso en futuro siempre”.

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Troncos de caranday y la mano de obra de los lugareños permitieron la edificación del primer “Museo Verde” dedicado, en este caso, a la Nación Yshir de Karcha Baluth. Esta comunidad indígena se encuentra ubicada en Puerto 14 de Mayo en el extremo norte de nuestro país, a unos veinte kilómetros al sur de Bahía Negra, Chaco. El lugar -a orillas del río Paraguay, en el departamento de Alto Paraguay- fue descrito por el etnólogo Guido Boggiani en 1892, cuando realizaba sus investigaciones. La comunidad Yshyr Ybytoso, de la etnia de los Yshyr, también conocida como Chamacoco, se caracteriza por mantener vivos sus ritos y tradiciones antiguas. “Los objetos reunidos hoy en una misma habitación, se convierten en testimonios tangibles de un pueblo invencible, que se erige a sí mismo en mito e historia”, afirmó Margarita Morselli, directora general del Centro Cultural de la República El Cabildo, en el acto de apertura realizado en la mañana del miércoles 24 de agosto. “A partir de ahora formará también parte de nuestra propia historia, como brazo cultural del Congreso de la Nación, pues el pueblo de Karcha Bahlut se encuentra en la génesis del proyecto Museo Verde, que enclava

sus primeras raíces en esta comunidad y del cual también somos parte”, agregó con relación a la iniciativa encarada por el CCR El Cabildo y la Embajada de Italia, con apoyo de la intendencia local e instituciones como la Secretaría Nacional de Turismo (Senatur). La inauguración contó con la presencia de representantes de la comunidad de Karcha Baluth; encabezada por el cacique Bruno Barras, además del intendente de Bahía Negra, Joao Roberto Ferreira, y del diplomático italiano Gherardo La Francesca; quienes recibieron la Medalla de los Defensores del Chaco de manos de la directora de El

Cabildo en representación del Congreso Nacional. También participaron del acto el Comandante Capitán de Fragata DEM, Wenceslao Ibarrola, del área naval; así como Víctor Mereles, director general de Administración y Finanzas

en representación de Senatur. Entre el mito y la historiaLos orígenes de esta cultura milenaria fueron investigados en excavaciones realizadas en 2015 por el Consejo Nacional de Investigaciones de Italia, con el apoyo de la Secretaría de Cultura. En la oportunidad, entre otros hallazgos, se encontraron dos sepulturas, objetos y fragmentos de cerámica, que se remontan

El lugar es considerado sagrado, porque según el mito, los Anabsoro -semidivinidades consideradas por los hombres como seres superiores- habrían sido exterminados en la edad antigua por los mismos Ybytoso y sepultados en la localidad de Karcha Bahlut

a las primeras décadas de la era cristiana. Existe por lo tanto una cultura, un patrimonio artístico que se transmite a través de los siglos.El lugar es considerado sagrado, porque según el mito, los Anabsoro -semidivinidades consideradas por los hombres como seres superiores- habrían sido exterminados en la edad antigua por los mismos Ybytoso y sepultados en la localidad de Karcha Bahlut.La leyenda de los Anabsoro sobrevive mediante la transmisión oral de generación en generación, por los ritos y danzas que los chamanes realizan con los atuendos de semidioses. Sus vestimentas están hechas con plumas de aves y pinturas corporales según una tradición muy antigua.Sobre el proyecto “Museo verde”El proyecto pretende demostrar que con recursos limitados y mano de obra local se puede realizar un pequeño museo donde los miembros de cada comunidad puedan colaborar en su construcción, además del cuidado de su medio ambiente. Los espacios museísticos servirán para la conservación de piezas propias de la cultura de cada comunidad, en un intento por mantener vivo el recuerdo de las antiguas costumbres y tradiciones.

La comunidad Yshyr Ybytoso, de la etnia de los Yshyr, también conocida como Chamacoco, se caracteriza por mantener vivos sus ritos y tradiciones antiguas. Esta comunidad indígena se encuentra ubicada en Puerto 14 de Mayo en el extremo norte de nuestro país, a unos veinte kilómetros al sur de Bahía Negra, Chaco.

SE LEVANTA EN TIERRA SAGRADA DE LA NACIÓN ISHIR


Varias fueron las actividades teóricas encaradas por el Centro Cultural de la República El Cabildo en el 2016, apuntando a diferentes aspectos de interés y a diversos públicos.

Congreso Escuela AdentroEn el mes de julio de 2016 se realizó el Congreso Latinoamericano de Educación por el Arte “Escuela adentro”. El acto de apertura se realizó en la Sala de Sesiones del Congreso Nacional, en tanto que las demás actividades se desarrollaron en el Centro Cultural de la República El Cabildo, Centro Cultural de la Ciudad de Asunción Manzana de la Rivera e Instituto de Artes Visuales (ISA), del 12 al 14 de julio, en nuestra capital. El Congreso Latinoamericano de Educación por el Arte fue una iniciativa del TEIJ (Taller de Expresión Infantil y Juvenil) conjuntamente con el CCR El Cabildo y la Organización de Estados Iberoamericanos (OEI). Contó con el apoyo del Ministerio de Educación y Cultura, y el respaldo del InSEA – Asociación Internacional de Educación por el Arte, CLEA-Consejo Latinoamericano de Educación por el Arte y APEA – Asociación Paraguaya de Educación por el Arte, FADA UNA – Facultad de Arquitectura, Diseño y Arte de la Universidad Nacional de Asunción.

pública”. Así también: “Encuestas, tendencias y su utilidad en las campañas”, “Redes sociales y nuevas tecnologías en la comunicación”, “Comunicación y marketing de gobierno”, “Campañas de contraste” y “La comunicación política para Gobiernos en funciones”.Entre los disertantes se encontraron: Yago de Marta, Antonio Roldán, Luis David Luque, Ana María Ospina, Andrea Preciado, Coca Sevilla, Jaime Narvaez Piña, Ana Rita Torres, Jane Seaman, David Ross, Camilo Severino, Jorge Sandoval y Víctor Vargas. Así también, de nuestro medio, fueron expositores: Auda Roig Richardt, Augusto Dos Santos y Leila Rachid Lichi.Talleres para adultos mayoresEste 2016 tuvo lugar una nueva edición del taller para adultos mayores, en el marco del proyecto “Experiencia para el desarrollo”, ofrecido por Centro Cultural de la República El Cabildo. La inscripción fue gratuita y estuvo especialmente dirigido a la capacitación de personas mayores y otras interesadas. El Taller para Adultos Mayores fue ofrecido por el Centro Cultural de la República El Cabildo en el marco de un convenio de cooperación institucional firmado con la Federación Iberoamericana de Asociaciones de Personas Adultas Mayores (FIAPAM) – Sede Paraguay. Curso sobre Gestión Cultural Virtual:

El Cabildo compartió experienciasParticiparon centros culturales de Hispanoamérica. “De Paraguay al mundo” fue el tema de la ponencia presentada por Margarita Morselli, directora general del Centro Cultural de la República El Cabildo, y Mónica Laneri, encargada del Proyecto Americanosfera por el CCR Cabildo, durante el curso “La Americanosfera. Gestión cultural sin fronteras gracias a la colaboración digital”, realizado los días 20, 21 y 22 de julio de 2016 en la Universidad Internacional Menéndez Pelayo (UIMP), en Santander, con la presencia de centros de América Latina. El evento, organizado por la Casa de América de Madrid, giró en torno a internet, redes sociales y las nuevas plataformas digitales que motivaron la desaparición de las barreras de la gestión cultural y del pensamiento en el mundo iberoamericano. También se habló de ocho casos de éxito concretos, en los que fueron los propios museos, centros culturales, instituciones y artistas los que comentaron acerca de sus proyectos y estrategias en el mundo online, así como de las

La educación artística en la miradadel Congreso “Vivir el arte” “Vivir el arte: hacia una educación artística integradora” se denominó la actividad organizada por el Instituto Superior de Arte y el CCR Cabildo en el mes de septiembre. La propuesta estuvo basada en un intercambio de visiones acerca de las Convenciones Mundiales de Lisboa (2006) y Seúl (2010) entre docentes de Educación Artística de los Niveles de Educación Inicial, Básica, Media y Superior, artistas y promotores culturales. Fueron coordinadores del congreso: Norberto Fandos, y Patricia Ygarza.El Congreso contó con los disertantes extranjeros: Cristina Domenech (Universidad Nacional San Martín, Argentina), Federico Escribal (Universidad Tres de Febrero, Argentina), Miguel Huerta (Universidad Nacional de Colombia, Colombia) y Ricardo Marín Viadel (Universidad de Granada, España). Entre los disertantes locales se contaron: Ana Martini, Daniel González, Luis Vera, Hugo Gamarra, Agustín Nuñez, Ana Margarita Mello, Victoria Figueredo, Sergio Colmán Meixner, Juan Méndez, Marité Zaldívar, Wal Mayans, Graciela Barreto. Entre los moderadores podemos mencionar a: Osvaldo González Real, Rudi Elías, Carlos Rolandi, Diana Sekatcheff, Jorge Fernández y Rubén Orué.

posibilidades de colaboración que abre el universo digital. Estuvieron presentes representantes del Museo Nacional de Arte de México (Munal); la Fundación Cultural del Banco de la República de Colombia; el Centro Cultural Estación Mapocho (Chile); el Museo de Arte de El Salvador (Marte); el Centro Cultural de la República El Cabildo (Paraguay); la Fundación Cultural del Banco Central de Bolivia; y la Casa de América (España).

Congreso Latinoamericano de Marketing Político, Comunicación e Imagen PúblicaEl Primer Congreso Latinoamericano de Marketing Político, Comunicación e Imagen Pública, se realizó en Asunción los días 1 y 2 de septiembre próximos. Del evento, presentado por el Centro Cultural de la República El Cabildo del Congreso de la Nación, participaron conferencistas de varios países quienes abordaron temas como: “Imagen, branding personal y posicionamiento estratégico”; “Estrategia política y tácticas”; “Hablar en público y entrenamiento para el debate”, “El desarrollo de una estrategia exitosa” y “Medios de comunicación y opinión

Foro Internacional de LutheríaEn la ciudad de Luque se realizó el lII Foro Internacional de Luthería en el Paraguay, el viernes 14 de octubre de 2016 en el Salón Copa América del Hotel Bourbon. El encuentro organizado por la Escuela Taller de Luthería Borja, en conjunto con el Centro Cultural de la República El Cabildo del Congreso de la Nación estuvo dirigido a luthiers artesanos de arpas, guitarras, violines, así como profesores de música, alumnos de conservatorios de música, guitarristas, artistas e interesados en Luthería. “La guitarra, patrimonio cultural inmaterial de nuestro pueblo” fue el lema del foro de este año, que buscó salvaguardar las técnicas artesanales tradicionales de la construcción de este instrumento. El Foro tuvo como disertantes a luthiers, como Gary Lee, científico e investigador de New Jersey, EEUU; Arnulfo Rubio, luthier de México galardonado por sus trabajos de luthería; Julio Malarino, luthier de la Argentina, director de la Escuela de Luthería el Virutero. Además, Luz Borja, fundadora de la primera escuela de Luthería en nuestro país, presidenta de los foros de Luthería en el Paraguay, todos ellos de alto reconocimiento internacional por sus aportes a la luthería.

13° Foro Cine del Mercosur El 13º Foro de Cine del Mercosur fue presentado por el Centro Cultural de la República El Cabildo y la Mesa Multisectorial del Audiovisual. Al igual que en sus ediciones anteriores, fue organizado por el Festival Internacional de Cine, Arte y Cultura – Paraguay. “La Ley del Cine Paraguayo” y “El Cine, Educación y Cultura” fueron ejes temáticos analizados en este Foro Cine, con expositores paraguayos, argentinos y uruguayos. El evento sirvió como espacio de encuentro y reflexión sobre las problemáticas de la cinematografía como industria cultural, entretenimiento y expresión artística.

CONGRESOS, CURSOS Y TALLERES: UN AÑO DE APRENDIZAJES

E INTERCAMBIOS


FERIA DESABORES

PRIMERGUITARRATÓN

El Centro Cultural de la República El Cabildo presentó una nueva edición de la “Feria de Sabores”, el viernes 13 de mayo a partir de las 17:00 en el Parque Bicentenario de la Costanera capitalina. Representantes de legaciones diplomáticas e instituciones del sector público y privado plantaron arbolitos de tajy, en lo que se convertirá en el Paseo de las Naciones, un llamado colectivo a la conciencia cívica sobre el cuidado del medio ambiente.El evento fue organizado en conjunto con la Municipalidad de Asunción y con la activa participación de las embajadas de Argentina, Gran Bretaña, Alemania, Chile, China (Taiwán), Corea, Costa Rica. Así también, Dinamarca, España, Francia, Italia, Japón, México, Cuba, Uruguay, Perú, las representaciones diplomáticas de las Naciones Unidas y la Unión Europea; así como varias entidades y organizaciones de la sociedad civil. “Doy la bienvenida a los embajadores que se encuentran en esta Feria de Sabores, ojalá construyamos más espacios de encuentro, integración y diálogo cultural entre nuestras naciones. Quiero agradecer al Centro Cultural de la República El Cabildo y a la Dirección de Cultura de la Municipalidad de Asunción por su generosa hospitalidad y su buen criterio de proponer este encuentro multicultural”, expresó Mario Ferreiro, intendente de Asunción.Momentos antes, representantes de países fraternos, acompañados por altos funcionarios estatales, entre ellos, el ministro de Relaciones Exteriores, el intendente asunceno, la directora del CCR Cabildo y otros del sector privado plantaron arbolitos que dieron nacimiento al Paseo de las Naciones de la Costanera, como un llamado a la conciencia acerca de la protección del ambiente, en el contexto de celebración de la patria- Invitando a los numerosos presentes a disfrutar de las diferentes propuestas, la directora de El Cabildo señaló que “esta feria nos trae un festival de arte y sabores, con números tradicionales, platos y bebidas que representan a diferentes modos y costumbres a lo largo y ancho de nuestro planeta Tierra”. Para finalizar agregó que “existen muchas maneras de conocer el mundo y ampliar horizontes, esta fiesta multicultural es una de ellas”.La Feria de Sabores, además de los puestos de las embajadas, contó también con las propuestas de AMCHA, Hacienda las Palomas con comida mexicana y el infaltable menú español con paellas; pastas italianas, así como platos típicos paraguayos elaborados por cocineras tradicionales. Todos estos platos pudieron degustarse a precios accesibles, en el patio de comidas que este año fue habilitado para mayor comodidad de los presentes. Fuegos artificiales y un excelente clima dieron el marco espectacular al encuentro de la ciudadanía con las Fiestas de la Patria.

El Guitarratón en su primera edición rindió un homenaje al maestro Efrén “Kamba’i” Echeverría reuniendo a grandes de la guitarra paraguaya e invitados especiales en el Teatro del Hotel Guaraní Esplendor (Oliva e Independencia Nacional), en las noches del 1, 2 y 3 de septiembre de 2016. Los conciertos se iniciaron a las 20:30 y se extendieron durante dos horas. Referentes de la guitarra paraguaya presentaron sus estilos, incluyendo a la música popular, la polca, el requinto, el clásico, el jazz, el blues, el rock nacional, la fusión y el pop. Guitarras y requintos con arreglos orquestales del maestro Remigio Pereira, fueron acompañados por la Orquesta Sinfónica del Congreso Nacional, bajo la dirección del maestro Diego Sánchez Haase. Guitarras clásicas a cargo de Favio Rodríguez y Mbaraca Trío, representantes del rock y el blues, como Willy Chávez, Rolando Chaparro, Gustavo Sánchez Haase, Gabriel Lema y Gabriel Colmán; jazz y fusión contemporáneo, a cargo de Gustavo Viera, Pedro Martínez Carlos, José Villamayor, Carlos Schvartzman y Kucky Rey, con la participación de Luis Salinas y su hijo Juan de la Argentina. Condujo el evento, Kike Gamarra.María Selva Corrales, de la organización Guitarras del Corazón, señaló la expectativa creada en torno al primer Guitarratón, al cual calificó como “un evento histórico”. A su vez, Margarita Morselli, directora general del Centro Cultural de la República El Cabildo, resaltó la unión de varias instituciones con el objetivo de brindar un especial espectáculo a toda la ciudadanía. “A través de nuestros artistas locales y otros extranjeros podremos demostrar que a través del arte se puede construir un mundo mejor”, expresó.

EL RASGUEO Y EL PUNTEO EN LOS MÁGICOS DEDOS DE KAMBA’IEl maestro Efrén “Kamba’i” Echeverría cuenta con 84 años de vida. De ellos, mucho tiempo le robaron los rasgueos y punteos de su guitarra, que de pequeño aprendió a tocar de una manera peculiar que con los años lo haría famoso. De Curuguaty se trasladó a Asunción, en 1960, con la intención de que le pagaran los trabajos realizados en un obraje de su valle natal. Eso no ocurrió, pero con ayuda de amigos y de su guitarra, finalmente, Efrén se fue radicando en la capital paraguaya. Sobrevivir de la música, no obstante, se le hizo difícil; así que se empleó en otras tareas hasta que la edad y la enfermedad lo obligaron a quedarse en casa. A pesar de eso, el testimonio de su arte y talento, recorre nuestro país y también el mundo, mérito por el cual fue nombrado Maestro del Arte por el Centro Cultural de la República El Cabildo en el año 2007; en tanto que fue declarado “Tesoro Humano Vivo” por la Comisión Nacional Paraguaya de Cooperación con la Unesco.

Fiesta multicultural y de conciencia ecológica por la Independencia Patria

HOMENAJE A KAMBA’IDel clásico al rock, maratón reunió

a emblemáticos guitarristas


A lo largo del 2016 se realizaron varias actividades para conmemorar el centenario del nacimiento del gran artista paraguayo Demetrio Ortiz. La organización estuvo a cargo de una comisión interinstitucional de la cual participaron el Centro Cultural de la República El Cabildo, la Secretaría Nacional de Cultura, la Dirección de Cultura de la Municipalidad de Asunción, entre otras. En el marco del recordatorio se realizaron presentaciones de libros, exposiciones, conciertos, así como otras actividades artísticas. La clausura tuvo lugar con una Gran Gala en el Teatro del Banco Central del Paraguay, con acceso libre y gratuito. Actuaron Lizza Bogado, Andrea Valobra, la OSIC, la Dinastía Simón y el Ballet de Sussy Sacco, entre otros. “De esta manera el pueblo paraguayo puede saberse destinatario del arte de los grandes. Demetrio Ortiz es nuestro gran embajador de la música paraguaya. Sus composiciones se escuchan en todos los países del mundo”, expresó la directora del Cabildo, Margarita Morselli. Por su parte, el director de Cultura de la comuna capitalina, Vicente Morales, se manifestó orgulloso de formar parte de esta celebración. “Es un artista al que admiro mucho como músico, siempre me llamó la atención la capacidad que tuvo de componer de un modo actual, adelantándose a su época, siendo él un autodidacta”, señaló. En nombre de su padre, Esperanza Ortiz agradeció a todas las instituciones que acompañaron los eventos de conmemoración. “Mi padre era un músico que no tenía problemas con tal de que sus músicas fueran respetadas y llegaran al corazón de la gente”, resaltó. Demetrio Ortiz, prolífico artista paraguayo, creador de la mundialmente reconocida “Recuerdo de Ypacarai”, nació el 22 de diciembre de 1916 en Piribebuy. La admirable labor musical de Demetrio Ortiz fue editada en su totalidad por la editorial Fermata, cuyo director y amigo suyo, Mauricio Brenner, más conocido como Ben Molar, dio letra a varias canciones, entre ellas, “Tus lágrimas” y “Recuerdos del Paraguay”. Esta última, menos difundida que sus otras obras, fue grabada entre otros, por Adrián Barreto y su grupo Los Kirios; Alberto de Luque, y por la artista de la canción popular argentina, Mercedes Sosa en 1959 e incluido en el disco “La voz de la zafra”.

El 2017 marca un año de recordación de nuestro escritor más internacional, el Premio Cervantes, Augusto Roa Bastos. Con este propósito se preparan diferentes actividades para conmemorar el centenario de su nacimiento. Representantes de diferentes estamentos forman parte del proyecto que busca honrar la memoria del autor de “Yo el Supremo”. Entre ellos el ministro de Cultura, Fernando Griffith, la directora general del Centro Cultural de la República El Cabildo, Margarita Morselli, el director de Cultura de la Municipalidad de Asunción, Vicente Morales, el presidente de la Fundación Roa Bastos, Tony Carmona, así también Mirtha Roa, hija del escritor, y de otros sectores e instituciones relacionados con el quehacer cultural. La directora de El Cabildo agradeció la predisposición para trabajar en pos de un digno homenaje de recordación a Roa Bastos en el año del centenario de su nacimiento. “Si hacemos una buena siembra, servirá para que dejemos algo”, afirmó la hija del escritor paraguayo. Y agregó: “Siempre trato de mantener una distancia en la mirada, para ver que Roa es parte de todos y no solo nuestra sangre”. Tony Carmona, presidente de la Fundación Roa Bastos, destacó el rol de Roa Bastos, como figura de la literatura iberoamericana y universal. En ese sentido, comentó el interés de comunidades de varios países en participar de los festejos. Se mencionó a la Argentina, Brasil, República Dominicana y Serbia, país que también cuenta con obras de Roa traducidas a su idioma. Augusto Roa Bastos nació el 13 de junio de 1917 y falleció el 26 de abril de 2005. Novelista, cuentista y guionista paraguayo, ganador del Premio Cervantes, está considerado como el escritor más importante del Paraguay y uno de los más destacados en la literatura latinoamericana.

DON DEMETRIO ORTIZ ROA BASTOSA CIEN AÑOS DE SU NACIMIENTO Y UN SUPREMO CENTENARIO


INMIGRACIÓN BRITÁNICA EN EL

PARAGUAY

Cuando los hermanos Robertson llegaron a estas tierras ubicadas en el corazón de América del Sur quedaron impresionados con “la exuberante belleza del Paraguay, sus nobles ríos, sus magníficas junglas, sus verdes campos...su agradable clima, la fertilidad de sus ricos productos tropicales y la infinita variedad de su historia natural”. Para Gran Bretaña, Paraguay era una tierra “largamente desconocida”, y esa impresión la plasmaron en un libro: “Letters on Paraguay” (Cartas del Paraguay), el primero en ser escrito sobre el país. Los Robertson probablemente fueron los primeros ciudadanos británicos en viajar a Paraguay luego de su independencia (de 1812 a 1815). En tanto que uno de los primeros oficiales británicos en llegar al país fue George Robert Gordon, en 1842. En su regreso a Inglaterra,

cuatro cirujanos y un boticario británicos. Algunos de ellos permanecieron para defender al Paraguay en la Guerra de la Triple Alianza (1865– 1870). Alrededor de 50 murieron en el conflicto -mayormente por exceso de trabajo – una alta tasa de mortalidad bajo cualquier punto de vista.

RECONOCIMIENTO Y GRATITUDEn su obra “Los británicos en Paraguay”, la reconocida escritora Josefina Pla lamentó el hecho que “ni un monumento, ni siquiera una placa conmemorativa” haya sido puesta en reconocimiento a los ingenieros británicos por la enorme contribución para el desarrollo y defensa del Paraguay durante el siglo XIX. Esto fue en parte remediado en septiembre de 2016, cuando el Presidente Horacio Cartes

Gordon informó que Paraguay necesitaba artesanos calificados, herreros, mineros y químicos. Se iniciaría así un proceso de inmigración que dejaría huellas hasta nuestros días.Con la firma en 1853 de un Tratado de Amistad, Comercio y Navegación entre Gran Bretaña y Paraguay; unos 200 ingenieros y técnicos británicos se asentaron en el país – siendo así, por lejos, el mayor contingente de profesionales extranjeros en Paraguay en aquel entonces. La contribución de los británicos a la industrialización de Paraguay fue muy importante. Dirigieron la explotación de las minas, la construcción del Arsenal, una fundición de hierro, astilleros navales, el ferrocarril y varios edificios públicos. Además el servicio médico estaba en manos de

develó una placa en Asunción en honor a William Whytehead, un destacado ingeniero británico designado “Ingeniero Jefe del Estado” por el Presidente Carlos Antonio López. En la misma placa se recuerda a los “técnicos británicos y marinos quienes ayudaron a forjar la naciente República del Paraguay”

Fuentes:‘The British in Paraguay’ por Josefina Plá, Richmond Publishing Co., 1976‘Historical Dictionary of Paraguay’ por Andrew Nickson, Rowman & Littlefield, 2015.‘Técnicos Británicos en el Paraguay’, Centro de Conservación del Patrimonio Cultural, 2000.‘Las Batallas Navales’ por César Cristaldo, El Lector Colección 150 años de la Guerra Grande, 2013.

Memorias de una tierra largamente desconocida


SIGNIFICAR LO IMPOSIBLE

A los efectos de organizar lo que será esta gran fiesta del arte contemporaneo, se realizaron encuentros preparatorios de los cuales participaron como invitados especiales el artista argentino Luis Felipe Noé y Luiz Fernando Meyer, director de la Bienal de Curitiba. Así también estuvieron presentes, los curadores de la BIA, Osvaldo González Real, asesor del CCR El Cabildo; Dannys Montes de Oca, curadora de la Bienal de La Habana; Royce Smith, académico de Wichita State University USA, Margarita Morselli, presidenta de la BIA, además de artistas, estudiantes y gestores culturales. Tanto en los conversatorios como en las periódicas reuniones realizadas por la comisión organizadora se estructuraron las actividades complementarias en la “BIA Libre”, además de fijar objetivos de la Bienal Educativa, la comunicación, la alianza con el sector privado en un marco de responsabilidad social y muchos otros aspectos. Esta segunda edición de la Bienal de Asunción se realizará durante el mes de septiembre del próximo año, favoreciendo el intercambio cultural a través de las artes visuales contemporáneas.En cuanto a la participación de los artistas, la BIA tendrá artistas invitados y otros que serán seleccionados por los curadores, para lo cual, los interesados podrán entregar sus propuestas artísticas hasta el 30 de abril del 2017. A través de la “BIA Libre” se podrán canalizar las actividades complementarias a la bienal, propuestas a la organización por las instituciones o entidades que desean sumarse al gran encuentro con el arte contemporáneo de Asunción.

de Asunción como “una iniciativa fabulosa que estamos felices de poder acompañar”.Margarita de Villalba, directora de Educación Artística del Ministerio de Educación y Cultura (MEC), rescató la valiosa experiencia vivida mediante la implementación de la Plataforma Educativa de la BIA 2015. La titular del área artística del MEC se comprometió a ampliar la cobertura en las escuelas y colegios. “La Plataforma Educativa nos permite llevar el arte a las escuelas, conocer a nuestros artistas, y valorar los elementos de la cultura tanto de nuestro país como del extranjero”, mencionó. “El niño o

Durante el acto de apertura del Encuentro Preparatorio de la Bienal Internacional de Asunción (BIA 2017), realizado en el Salón Auditorio del Centro Cultural de la República El Cabildo con la participación de personas e instituciones interesadas en la propuesta, representantes de las instituciones involucradas acercaron sus visiones acerca de este nuevo emprendimiento. “Esta gran fiesta del Arte se hace posible mediante una decidida apuesta de nuestro Congreso Nacional, a través de su extensión cultural El Cabildo, con el entusiasta acompañamiento y esfuerzo de diferentes instituciones, organizaciones, artistas y gestores culturales”, expresó Margarita Morselli, directora del CCR El Cabildo. “El arte nos brinda espacios de recuperación y trasformación - como lo señalara el presidente del Congreso, senador Roberto Acevedo- y así se demostró en la primera edición de la Bienal, que convirtió a la ciudad en un escenario de arte, tanto en sus recovecos y sitios no habituales, como en los museos, galerías y tradicionales espacios culturales”, agregó. También resaltó la gran oportunidad de acceder a creaciones de artistas de diferentes puntos del planeta; a la par de posicionar a nuestros creadores ante los ojos del mundo.Por su parte, el ministro de Cultura Fernando Griffith, destacó el rol de las bienales como una manera de relacionarnos. “Hay cosas que tenemos que decir y de eso se trata justamente la Bienal: de decir cosas. La Bienal es un estímulo”, puntualizó. A su vez, el director de Cultura de la Municipalidad, Vicente Morales, se refirió a la Bienal

joven que tiene oportunidad de participar de actividades artísticas tiene un mejor desempeño académico”, sostuvo.La BIA 2017 está organizada por el Centro Cultural de la República El Cabildo, con el apoyo del Ministerio de Educación y Culto, la Secretaría Nacional de Cultura, la Municipalidad de Asunción; así como numerosas empresas e instituciones del sector público y privado. La presidencia es responsabilidad de Margarita Morselli, con la dirección ejecutiva de Ana Martini y la secretaría a cargo de Patricia Igarza.

Septiembre será el mes de la BIA 2017


INAUGURACIÓNBIBLIOTECA DEL CONGRESO NACIONAL

El espacio fue habilitado durante el ejercicio del senador Mario Abdo Benítez como titular del Congreso NacionalUno de los acontecimientos de este 2016 fue la inauguración de la sede oficial de la Biblioteca y Archivo Central del Congreso Nacional (BACCN); del vicepresidente de la República, Juan Afara, el presidente del Congreso de la Nación, senador Mario Abdo Benítez, el presidente de la Cámara de Diputados, diputado Hugo Velázquez, la directora de El Cabildo, Margarita Morselli, además de varias autoridades nacionales e invitados del cuerpo diplomático acreditado en nuestro país, entre otros. La nueva biblioteca está ubicada en la calle Playa del Río, entre Río Ypané y Juan E. O’ Leary, al costado del Palacio Presidencial.“Los legisladores forman parte de un cuerpo colegiado, que nació con el propósito de ser la caja de resonancia de las voces del pueblo, y como integrantes de un poder del Estado, no pueden cerrar los ojos ante la necesidad imperiosa de educación y cultura como base de la construcción de una sociedad, donde nuestros hijos logren ser mejores que nosotros”, afirmó el titular del legislativo en su intervención. También sostuvo durante su discurso que con esta Biblioteca, el parlamento asume el compromiso de proporcionar a la sociedad las herramientas que le habiliten a conocer e interpretar mejor la realidad, para que a partir

de allí puedan plantearse posibilidades de crecimiento y transformación.Luego, tuvo lugar el discurso del presidente de la Cámara de Diputados, Hugo Velázquez; quien resaltó que se abrían nuevas puertas de acceso a la información pública y al relacionamiento con la sociedad. Por su parte, el arquitecto Carlos Jiménez, ganador del concurso de anteproyecto y diseñó la sede de la BACCN señaló que se pretendía que el edificio mirando desde el río, sea visto como un muelle. Inauguración del auditorio Otra etapa se cumplió el pasado 15 de noviembre, cuando se realizó un Homenaje a Santa Cecilia, patrona de la música, en la inauguración del Salón Auditorio de la Biblioteca y Archivo Central del Congreso Nacional. En esta oportunidad la Orquesta Sinfónica del Congreso de la Nación (OSIC), bajo la dirección del maestro Diego Sánchez Haase, estuvo acompañada por invitados especiales: el dúo “Los Juan”, Andrea Valobra y el tenor José Mongelós. Algunos de los temas incluidos en el repertorio de la noche fueron: “La donna e mobile”, “Nessun dorma”, “The prayer” y “Jurame”. Así también: “Por ti volare”, “O Sole Mio”, “Vivo por ella”, “A mi manera”, “Dulce Tierra Mia”, “Te quiero, dijiste” y “Can’t help falling in love”.

“Los legisladores no pueden cerrar los ojosante la necesidad de educación y cultura”

La Comisión Nacional de Puesta en Valor y Fomento de los sitios históricos de la Guerra del Chaco (1932-1935), presentó su informe final antes de culminar este 2016. Fue en la Sala Bicameral del Congreso Nacional, en presencia del presidente del Congreso Nacional Roberto Ramón Acevedo Quevedo. Esta instancia de la Cámara Alta presidida por el senador Arnoldo Wiens desarrolló un importante trabajo durante el año, contando también con el apoyo del Centro Cultural de la República El Cabildo para la reivindicación de nuestros sitios históricos mediante diferentes estrategias como ser publicaciones y difusión de imágenes relativas a la contienda chaqueña.“Actividades como estas fortalecen el proceso de legitimidad política del Congreso Nacional al presentar su informe de gestión”, expresó el presidente Acevedo durante el acto.

“De ahora en adelante se tiene la oportunidad y el desafío de visitar los sitios históricos que marcaron la identidad de quienes somos, recorrerlos nos permitirá a renovar nuestro espíritu patriótico y la entrega por las causas nacionales, para los turistas será un viaje exótico y a la vez de cultura donde podrán valorar el coraje del pueblo paraguayo por defender su Nación”.A su vez, el presidente de la Comisión Nacional, Senador Arnoldo Wiens, explicó que fueron 24, los sitios históricos visitados y mejorados en el Chaco, “Se ha trabajado como corresponde para que hoy en día el Chaco paraguayo figure en la ruta turística a través de la Senatur. Hemos consensuado el concepto de la ruta turística llamada Chaco Boreal”, declaró el colorado.

CHACO BOREALUNA RUTA DE HISTORIA Y PATRIOTISMO

Un total de 24 lugares históricos se visitaron y mejoraron durante el año.

“De ahora en adelante se tiene la oportunidad y el desafío de visitar los sitios históricos que marcaron la identidad de quienes somos”, presidente Roberto Acevedo.

“Se ha trabajado como corresponde para que hoy en día el Chaco paraguayo figure en la ruta turística a través de la Senatur”, senador Arnoldo Wiens


Los libros formaron una vez más parte importante de las actividades y propuestas del CCR El Cabildo en este 2016. He aquí un resumen de las novedades editoriales y otros eventos:

“Memorias de la Guerra del Paraguay” y “Cabichuí”El Cabildo y la Editorial Servilibro presentaron los libros “Memorias de la Guerra del Paraguay” y “Cabichuí Periódico de la Guerra de la Triple Alianza” el lunes 4 de abril, en la Sala de Sesiones del Congreso de la Nación.“Memorias de la Guerra del Paraguay”, de la autoría de Augusto Roa Bastos, tomó forma en versión bilingüe (español y guaraní); en tanto que “Cabichui Periódico de la Guerra de la Triple Alianza” fue publicado en una segunda edición corregida y ampliada; siendo los compiladores: Ticio Escobar y Osvaldo Salerno, con textos de Josefina Pla, Ticio Escobar, Alfredo Seiferheld y Roberto Amigo.

CCR El Cabildo presentó tres obras en la Feria del Libro de Buenos AiresEl Cabildo marcó presencia, una vez más, en la 42° Feria Internacional del Libro de Buenos Aires, desde el jueves 21 de abril hasta el 9 de mayo del 2016. Tres libros bilingües, en castellano y guaraní, se pusieron a consideración del público lector: “Memorias de la Guerra del Paraguay”, de nuestro Premio Cervantes Augusto Roa Bastos, con ilustraciones del pintor Cándido López, combatiente y testigo de los hechos, así también “Cabichuí-Periódico de la Triple Alianza”, compilación de Ticio Escobar y Osvaldo Salerno, con textos de Josefina Plá, Ticio Escobar, Alfredo Seiferheld y Roberto Amigo, en una segunda edición corregida y ampliada. Además se presentó la Colección Bicentenario de la Cultura Popular, dirigida por el escritor recientemente fallecido Carlos Villagra Marsal. La presentación estuvo a cargo de Margarita Morselli, directora de El Cabildo, y del escritor y guaraniólogo, Tadeo Zarratea.

Presentación de libros de historiaEl lunes 2 de mayo tuvo lugar el acto de presentación de dos libros de carácter histórico en la Sala de Sesiones del Congreso. En la ocasión, el CCR El Cabildo presentó la reedición del libro “Actas del Cabildo de la Asunción 1822-1824” de Julio César Frutos y la continuación de “Formación de la familia paraguaya”, que en su volumen II sigue develando redes de parentesco que hacen a la formación de nuestra sociedad, de la autoría de Margarita Durán Estragó, Ignacio Telesca y Martín Romano García.

El Cabildo presente en la Feria Internacional del Libro de CaaguazúLa XIII Feria Internacional del libro de Caaguazú, en el Polideportivo El Cerrito de Coronel Oviedo contó, una vez más, con la participación de El Cabildo. Bajo el lema de “Caaguazú Lee”, el evento cultural se inició el martes 31 de mayo y se extendió hasta el domingo 5 de junio. El equipo Cabildo desplegó una muestra de fotografías que abarca las distintas etapas de la vida de nuestro laureado Premio Cervantes, Augusto Roa Bastos. Además se entregó un lote de libros correspondiente a ediciones de El Cabildo, para la biblioteca de la Gobernación y que fue recibido por Mario Varela Cardozo, gobernador del Departamento.

Álbum sobre José Asunción FloresEl miércoles 16 de noviembre se presentó el álbum catálogo “José Asunción Flores Padre de la Guarania” de la autoría de Antonio Pecci y Margarita Morselli, en la Sala de Sesiones del Congreso Naciona. La obra, de valor documental, fue presentada por el presidente del Congreso Nacional, senador Roberto Acevedo, el maestro Luis Szarán y el periodista Antonio V. Pecci. El lanzamiento del álbum se produjo al cumplirse 25 años de la repatriación de los restos del creador de “India”, ocurrido en noviembre de 1991.

Dos obras de ex alumnas en los cien años del Colegio “Las Teresas”El martes 11 de octubre se realizó el lanzamiento del libro “Memorias de una Teresiana”, en la Casa Bicentenario del Teatro “Edda de los Ríos”. La edición correspondió a Editorial Servilibro y fue presentada por el Centro Cultural de la República El Cabildo. La obra es autoría de Ida de los Ríos, ex alumna de la institución, la cual recogió anécdotas e impresiones, mostrando un pantallazo de lo que fue esa época. A su vez, la presentación del libro “El Club 05 en la década del sesenta” tuvo lugar el miércoles 12 de octubre, en la Casa Bicentenario de la Literatura “Augusto Roa Bastos”. La obra recogió las memorias de María Eugenia Yegros, también ex-alumna, la cual creó un grupo que se autodenominó “El Club 05” en una suerte de paralelismo al Club del Clan.

“Paraguay ilustrado” en un álbum de Milda RivarolaEl martes 22 de noviembre se presentó en El Cabildo el álbum “Paraguay ilustrado” de Milda Rivarola y se habilitó la exposición de reproducciones de grabado europeo del siglo XIX, publicadas en el volumen. Se trata de una publicación del CCR Cabildo y la Editorial Servilibro, contiene más de 300 grabados que pertenecen a una “edad de la mirada” y es previa a la fotografía.

Segundo libro póstumo de Luis María DuarteLa presentación del segundo libro póstumo de la autoría del abogado Luis María Duarte se realizó el miércoles 2 de noviembre, conmemorando el aniversario de su nacimiento. “Política y Diplomacia durante el gobierno de Liberato Rojas” nació como resultado de varios artículos redactados por el autor. A dos años del fallecimiento del joven abogado, docente y músico, víctima de un atentado en Afganistán mientras realizaba servicios de observador electoral, sus familiares y amigos publicaron este material, rescatado de los archivos personales del autor.

Últimas presentaciones del añoLa noche del 19 de diciembre se presentaron los libros “Elvio Romero. Poeta Paraguayo”, de Ariel Romero y Margarita Morselli; “La casita del invierno verano”, un texto para el público infantil escrito por Augusto Roa Bastos y “El Centinela. Periódico de la Triple Alianza”, con textos de Osvaldo Salerno, Roberto Amigo y José Antonio Vázquez, en una segunda edición corregida y ampliada. En la oportunidad se habilitó la muestra de homenaje al Premio Cervantes, asesor y Miembro de Honor del Centro Cultural de la República El Cabildo, desde su creación en 2004.

Atractivas propuestas editoriales de El Cabildo en el 2016

APUNTES SOBRE

CULTURA


En cualquier comunidad humana la cultura existe per se, es parte de la vida cotidiana y es el más influyente elemento intangible presente en cada una de nuestras acciones en todos los ámbitos de nuestra vida individual y social, así por tanto, la cultura es lo más importante en el acontecer de un país, manifestada en sus costumbres, maneras de ser, rituales, expresiones artísticas, formas y normas de comportamiento y organización, etc. todo está incluido en la cultura, más sin embargo, gran paradoja, en el orden jerárquico institucional, orgánico, y material, así como en el interés general de la sociedad, esta tiene una consideración secundaria, sucedánea, prescindible… A diferencia de la educación o enseñanza, la cultura puede ser experimento y reflexión, pensamiento y sueño, pasión y poesía y una revisión crítica constante y profunda de todas las certidumbres, convicciones, teorías y creencias. Pero ella no puede apartarse de la vida real, de la vida vivida, del entorno inmediato que le da pertenencia y una determinada identidad, que no es nunca la de los lugares comunes, la del artificio, el sofisma y la frivolidad, sin riesgo de disiparse o desintegrarse. Aquí es donde lo genuinamente local, llámense regiones o países, da a Paraguay la oportunidad de ontológicamente ubicarse con su específico en sitial único e inconfundible en lo que llamamos cultura universal, única e inconfundible oportunidad de aportar valores propios a esa diversidad humana. Lo único que deja de herencia un pueblo en la historia larga de su especie, es su impronta cultural expresada en sus valores más refinados. No será la cantidad de puentes construidos, de computadoras

o automóviles manufacturados, de carne o soja exportada, o de especies traficadas, por las que la llamada nación soberana paraguaya estará presente en los tiempos de los tiempos, sino por la particularidad de su cultura identificada con ese espacio natural, antropológico y social.De allí que las artes y la literatura, lo escrito en todas sus formas, al igual que la tradición oral en algunas comunidades, fueron hasta ahora el denominador común de la cultura, el espacio en el que es posible la comunicación e interacción entre seres humanos pese a la diferencia e identidad propia de lenguas, tradiciones, creencias y épocas, así quienes se asombran con las paredes de Altamira, la lucidez sobre la condición humana de Sófocles o Confucio, se emocionan con Shakespeare, se ríen con Molière, o deleitan con Chéhov, Proust, o García Márquez, y se deslumbran con Da Vinci, Mozart, o Mangoré, se acercan a, y dialogan y conviven con, quienes en el tiempo dejaron herencia de sus creaciones para ahora leídos, escuchados, pensados y admirados, sean estímulo y fomento para seguir creyendo en lo que somos capaces de crear desde la inteligencia y desde nuestra sensibilidad espiritual, en aras del bien común.En tal contexto, los conceptos de cultura e identidad están estrechamente interrelacionados y son fundamentales a la hora de marcar autoestima en nuestro específico por más pequeños que seamos, si comparamos por ejemplo Paraguay con Rusia, con Brasil, con Australia, en fin. Nuestra identidad sólo puede consistir en la apropiación distintiva de ciertos repertorios culturales que se encuentran en nuestro entorno social, en nuestro grupo o en nuestra sociedad.

Más claro todavía si se considera que la primera función de la identidad es marcar diferencias entre un nosotros y los “otros”, siendo la manera de poder diferenciarnos de los demás a través de un conjunto de rasgos culturales distintivos.En una sociedad mestiza como la que vivimos en Paraguay, con un omnipresente aunque minoritario ancestro indígena, la y las identidades se construyen a partir del reconocimiento por los actores sociales de los elementos culturales que actúan simultáneamente como diferenciadores, hacia afuera, y definidores de la propia unidad y especificidad, hacia adentro. Es decir, la identidad no es más que la cultura interiorizada por los sujetos (su comunidad), considerada bajo el ángulo de su función diferenciadora y contrastada en relación con otros sujetos (otras comunidades). Cada comunidad deberá defender esto como el valor más preciado a ser defendido y respetado en el contexto de la diversidad multicultural planetaria. De señalar sin embargo, que la cultura en un mundo dinámico y a la velocidad tecnológica actual no deberá entenderse nunca como un repertorio homogéneo, hermético, estático e inmodificable de formas, contenidos, significados, pero si cuidará de tener a la vez: zonas de estabilidad y persistencia de lo propio y único, y zonas de movilidad y cambio, que permitan la fluidez de lo nuevo, positivo, y posible de mejorar en la interacción cultural, y que a la postre pueda potenciar, y por qué no, destacar o dar resonancia a la identidad propia.

En cuanto concepto normativo, el multiculturalismo constituye una ideología o una filosofía que afirma, con diferentes argumentos y desde

diferentes perspectivas teóricas, que es moralmente deseable que las sociedades, punto de encuentro de las comunidades, sean multiculturales, es una propuesta de organización social que expresa el reconocimiento y la promoción del pluralismo cultural de un proyecto político basado en la valoración positiva y protectora de la diversidad cultural en la sociedad actual, en oposición al “ofertazo” de participar en una globalización a tientas que esconde formas hegemónicas de dominación por parte de las estructuras y poderes fácticos de los poderosos de siempre. Esa es la verdadera defensa de la soberanía de Paraguay, y de todos nuestros países en el concierto de las naciones, el derecho a existir en igualdad cultural…En consecuencia, este Observatorio Cultural tiene como misión, observar, indagar, acumular y proveer de preciosa información sobre el acopio de lo que como comunidad hemos sido, somos, y queremos seguir siendo, para nosotros y para “los otros”, dentro de los parámetros y en el paradigma de un mundo que busca confundirnos en las prioridades, necesidades, y jerarquías

de lo que aspiramos como civilización, que sólo puede construirse desde la solidez y el reconocimiento de la cultura como embrión y núcleo de todas las civilizaciones habidas y por venir.Cultura que establecerá jerarquías en el amplio espectro de los saberes que forman el conocimiento, una moral todo lo comprensiva y tolerante que requiere la

libertad y que permita expresarse a la gran diversidad de lo humano, pero firme en su rechazo de todo lo que envilece y degrada la noción básica de humanidad y amenaza la supervivencia de la especie, que hoy parece subordinada a la obtención de bienes materiales, enajenada en la codicia y la concentración del poder, la cultura desde una no élite representativa conformada no por clases, ni por razas, ni por el fundamentalismo en cualquiera de sus formas, ni por el poder económico o

político, sino por el esfuerzo, el talento y la obra realizada y con autoridad moral para establecer, de manera flexible y renovable, un orden de importancia de valores en todo lo creado, tanto en el espacio propio de las artes como en las ciencias, la tecnología, las manufacturas, etc.Eso fue la cultura en las circunstancias y sociedades más cultas que ha conocido

la historia, y lo que debe volver a ser si no queremos deambular sin rumbo, a ciegas y como autómatas, hacia nuestra autodestrucción. Sólo de este modo la vida estaría siendo cada día más vivible para la inmensa mayoría de esta multitudinaria y maravillosa diversidad humana en pos del utópico anhelo de

respeto, justicia, paz e igualdad… Una utopía que como la cultura, parafraseando a Eduardo Galeano, está en el horizonte; me acerco dos pasos, ella se aleja dos pasos, camino diez pasos, se aleja diez pasos, por mucho que camine nunca la alcanzaré… Entonces, ¿para qué sirve? Para eso, sirve para caminar… hacia un mundo feliz.

Luis R. VeraDirector, Productor, Guionista de Cine y TV

“Esa es la verdadera defensa de la soberanía de Paraguay, y de todos nuestros países en el concierto de las naciones, el derecho a existir en igualdad cultural”.

en el contexto de un Observatorio Cultural

LENTES DE LA ESCRITORA JOSEFINA PLÁ

Casa Bicentenario de las Artes Visuales y del Audiovisual Ignacio Núñez SolerOficia de sede de la Mesa Multisectorial del Audiovisual, el Museo del cine, sala de exhibiciones, biblioteca y el Archivo paraguayo del audiovisual. Es un centro cultural contemporáneo que gestiona, gerencia, genera proyectos y promueve espacios de participación, exhibición, investigación, archivo y formación en el campo de audio visual y arte visuales. Entre las otras actividades y servicios con las que cuenta la Casa se pueden mencionar: proyecciones, ciclos, conferencias, talleres, foros, visitas guiadas.Horario de atención: 7 a 17hs.Azara 845 e/ EEUU y TacuaryTeléfono 021 443736Directora: Ana Martini.


CASAS DELBICENTENARIO

El Estado Paraguayo adquirió varios bienes inmuebles con el propósito de rescatar los patrimonios históricos para destinarlos a centros culturales al servicio de la ciudadanía. Esto fue en el marco de los proyectos que llevó adelante la Comisión Nacional del Bicentenario, cuya titular fue Margarita Morselli.

Con la mirada puesta en acercar el arte y la cultura; las edificaciones fueron recuperadas, puestas en valor, renovadas y abiertas a la ciudadanía, los siguientes espacios culturales denominados Casas Bicentenario

El Cabildo y su red de

Casa Bicentenario de la Música Agustín Pío BarriosEs un espacio destinado a la Música y en especial a los autores e Intérpretes Nacionales. Cuenta con el Museo de la Música que muestra fotografías, partituras, objetos e instrumentos de los grandes representantes de la música paraguaya.Habilitada el 25 de junio de 2014Horario de atención: 7 a 18hs.Cerro Corá Nº 848 entreTacuary y Estados Unidos. Director: Diego Sánchez Haase

Casa Bicentenario de las Artes Escénicas Edda de los Ríos Comprende una muestra permanente sobre la vida y obra de Edda de los Ríos, también tiene espacios para la realización de otros eventos de índole cultural. La casona está ubicada en el barrio San Roque de nuestra capital y tiene una destacada importancia histórica por estética en con junción con las casas de la zona. Perteneció originalmente a la familia Zavala. En 1915, la cedieron en usufructo para la creación del Colegio Santa Teresa de Jesús, donde permaneció por ocho años. Habilitada el 27 de junio de 2014Museo del Teatro inaugurado el 11 de mayo de 201525 de mayo 993 c/ Estados UnidosDirector: Rolando Rassmusen

Casa Bicentenario Josefina Pla Es sede del Observatorio Cultural del Paraguay del Centro Cultural de la República El Cabildo, el Fondo Nacional de la Cultura y las Artes, FONDEC, y la Academia Paraguaya de la Lengua Española. Su construcción data de principios del siglo XX y fue refaccionada en el año 2008, teniendo en cuenta los criterios de conservación patrimonial.Así, luego de la refacción, el patio central del inmueble fue techado con poligal y estructura de hierro, y cuenta con un escenario de madera para la realización de eventos. Entre las actividades y servicios con las que cuenta la Casa se pueden mencionar: muestras, talleres, conferencias, lanzamientos y otros eventos culturales.Habilitada el 11 de junio de 2012. Horario de atención: 7 a 15hs.Tel: 021 443 703www.observatoriocultural.gov.py25 de Mayo Nº 972 entreEstados Unidos y TacuaríDirectora del Observatorio Cultural: Dora Gómez

Casa Bicentenario de la Literatura Augusto Roa BastosEl centro cultural cuenta con una vasta biblioteca con obras de autores paraguayos, un auditorio, un centro de recursos informáticos y la sede de la Fundación Augusto Roa Bastos. Habilitada el 21 de mayo de 2012, fue la primera adquisición de la Comisión Bicentenario. La última moradora de esta casa fue María Cueto de Aquino, tía de Julia Miranda Cueto de Estigarribia, quien fuera esposa del comandante en jefe de la guerra del Chaco y luego presidente de la República, el Mariscal José Félix Estigarribia. La pareja residía en esta casa, durante su estancia en Asunción.Horario de atención: 9 a 17 hs.México Nº 346 entreMariscal Estigarribia y 25 de Mayo. Director: Osvaldo González Real


En miércoles 15 de junio, tuvo lugar el acto de premiación de la cuarta edición del Concurso Pindú, organizado por el Centro Cultural de la República El Cabildo y la Fundación Museo Pindú, dirigido a la promoción de jóvenes dibujantes de nuestro país.El primer puesto le correspondió a Oliver Rodrigo Baldivieso Romero, presentado con el seudónimo de “Chogui”, quien ganó un pasaje aéreo de ida y vuelta a Barcelona (España), más cinco millones de guaraníes en efectivo en concepto de viáticos. El segundo lugar correspondió a María Natalia Moreno Tanaka, o “Yvyra Hu”, quien se acreditó un pasaje aéreo de ida y vuelta a Río de Janeiro (Brasil), más dos millones de guaraníes en efectivo en concepto de viáticos. El tercer puesto le correspondió a María Adriana Duarte Argüello, “Drita”, a quien correspondió una mención de honor y una beca para estudiar dibujo y pintura digital. Las menciones de honor correspondieron a:

Daiana Stanley Sorrentino (Agave Azul), Raúl Esteban Núñez Benítez (Lámpara 2016 ), Charles Miguel Da Ponte Sánchez (Linneo D. Graffo), Néstor Nahuel Vera Von Lucken (Noir), Rodrigo Samudio (Roi) y Ricardo Espinosa (San La Muerte). Margarita Morselli, directora general del CCR El Cabildo, resaltó la importancia de la convocatoria que tuvo como intención honrar a la figura del artista y arquitecto paraguayo Jenaro Pindú. Desde su creación en 1999, el Premio Pindú apoyó el trabajo innovador de jóvenes artistas. “En esta ocasión, el objetivo principal fue incentivar especialmente el dibujo a mano, una de las técnicas preferidas del gran artista Pindú. Un objetivo que fue plenamente logrado, considerando la postulación de 72 obras, en su mayoría de artistas muy jóvenes”. Fueron miembros del jurado: María Eugenia Ruiz, Osvaldo González Real y Norberto Luis Fandos. La escribana que refrendó el proceso fue María Elena

Molina Mauro. Los premiados recibieron un trofeo donado por el escultor Javier Guggiari. La Fundación Museo Pindú hizo entrega de una membresía de honor a la directora Margarita Morselli.De la muestra colectiva participaron los ganadores y acreedores de menciones en el marco del Concurso Pindú 2016. Así también fueron seleccionadas para ser expuestas las obras de los siguientes participantes: Jonathan Amarilla Duarte, Rubén Emilio Villalba Mora, María Adriana Duarte Arguello, Sergio Darío Jara Mendieta, Tania Barceló Vicente, Charles Miguel Da Ponte Sánchez, Paz Sanabria Pecci, Amelia Acuña Medina. También participan Ana Alcira Caballero Gómez, Néstor Nahuel Vera Von Lucken, Victoria Isabel García Ramírez, María Cristina Cardozo Ruíz, Sergio Ocampos, María del Carmen Romero Wendell, Adriana Beatriz Báez Fariña, Fernando José Martínez Canillas, Orduval Emmanuel Zarratea Speranza y Eduardo Fabio Recalde Vera.

Los ganadores del Concurso de Artes Visuales “Mes de la Patria 2016”, organizado por la Embajada de Venezuela y el Centro Cultural de la República El Cabildo, recibieron sus premios el martes 26 de julio. La galardonada con el Primer Premio fue Ruth Celeste Estigarribia, por su obra “Identidad”, quien recibió 7 millones de guaraníes. El segundo premio fue para Fausto Enrique Irala Torres, por “La fuerza” y el tercer lugar para Pablo

Medina Cumanich, por “Paso a paso se hace la luz”; ambos recibieron un lote de libros de la colección editada por el CCR Cabildo. Fueron entregadas dos menciones de honor, una para Gil Alegre Núñez, por su obra “América” y Antonella Fernández, por una obra sin título, de la serie fotográfica Campus universitario de la UNA. Luego del acto fue habilitada la exposición con las obras premiadas y seleccionadas, en la planta alta del

edificio.El certamen tuvo como tema “Independencia y libertad de la Patria Grande” y estuvo dirigido a artistas visuales mayores de edad, de nacionalidad paraguaya y extranjeros con residencia permanente en el país. El jurado estuvo compuesto por William Paats, Miguel Ángel Fernández, Carlos Rolandi y Luis Vera.

El Concurso de Cuentos Cortos en Castellano y Guaraní es organizado por el Centro Cultural de la República El Cabildo y la Academia Olímpica Paraguaya desde hace más de una década. “Respeto” fue el tema del certamen dirigido a personas creativas comprendidas entre los 15 y 40 años. Estuvieron presentes la directora general del CCR El Cabildo, Margarita Morselli, el presidente del Comité Olímpico Paraguayo, Camilo Pérez y Arturo Piccardo, presidente de la Academia Olímpica Paraguaya. El jurado de la Categoría Guaraní estuvo compuesto por Mauro Lugo y Georgina González. En Castellano, lo conformaron, Osvaldo González Real y Maribel Barreto. La fiscalización estuvo a cargo de la escribana Mariana Laterza. “Este es el concurso estrella de El Cabildo, es el más antiguo y hemos apostado a constituir un excelente jurado para nuestros dos idiomas oficiales: el español y el guaraní”, afirmó la directora del centro cultural del Congreso de la

Nación. En representación del jurado, habló el escritor Osvaldo González Real y destacó la cantidad de participantes que se presentaron al concurso: “No fue fácil seleccionar a los diez finalistas y a partir de allí comenzar a otorgar premios y menciones. Somos conscientes de que no es fácil escribir un cuento cuando el tema es impuesto, además de que para escribir se requiere leer mucho, por todo eso el esfuerzo es aún mayor y debemos valorarlo”.En la categoría Guaraní, el Primer Premio correspondió al cuento “ Teý i rembiasa” (Seudónimo: iàuG) de Arnaldo Casco Villalba, el Segundo Premio correspondió a “Mboriahu rembiasa” de Lilian Beatriz Aliente Orué (Seudónimo: Mbyjuí); en tanto que el Tercer Premio se adjudicó el cuento “Kuña Ñemombaèguasu”, de Héctor Adrián Marín González (Seudónimo: Jaguareté ra`y).En la categoría Castellano, el Primer premio correspondió al cuento “Khilu”

(Seudónimo: Leimar) de Leticia Marianela Giménez Britos. El Segundo Premio se adjudicó el cuento “El niño que podía volar” (Seudónimo: Lupita Torres) de Luz Graciela Torres Ferreira. En tanto que el Tercer Premio fue otorgado al relato “El color de mi alma” (Seudónimo: La Princesa del desierto) de Heidy Elizabeth González Guerreño. Las Menciones de Honor fueron entregadas a los cuentos: “La sonrisa perdida” (Seudónimo: Libélula) de Kyra Natasha Thielmann Arbo; “El niño de papel” (Seudónimo: Niaras) de Claudia Álvarez y a “Las flores de jacaranda” (Seudónimo: Madame Ela) de Alicia Isabel López Cáceres.Los premios consistieron en 3.000.000 de guaraníes para el Primer Premio, y un pasaje a un país del Mercosur para el Segundo Premio, además de una colección de libros para ambos. La colección de libros también correspondió al tercer lugar, en cada una de las categorías.

Convocado por el Centro Cultural de la República El CabildoCategorías: Cortometrajes y Largometrajes

Premios: Primera etapa Un millón de guaraníes para 10 seleccionados.

Segunda etapaLargometrajes: 50 millones de Gs., más estatuilla, diploma y publicaciónCortometrajes: 25 millones de Gs., más estatuilla, diploma y publicaciónAbierto a: todas las nacionalidades y residenciasFecha de cierre: Primera etapa: 30 de junio de 2017Segunda etapa: 30 de noviembre de 2017

Bases y condicionesEl Centro Cultural de la República El Cabildo, en el centenario del nacimiento del escritor y guionista paraguayo, Premio Cervantes Augusto Roa Bastos, con el propósito de promover la labor creativa de la escritura de guiones cinematográficos para largometrajes y cortometrajes, así como el progresivo crecimiento del cine paraguayo, convoca al Primer Concurso Internacional de Guión Cinematográfico “Centenario de Augusto Roa Bastos”.El certamen estará abierto a la participación de nacionales y extranjeros que trabajen un guión sobre temas relacionados con el Paraguay, su dimensión cultural, historia, tradiciones, bilingüismo, territorio, con la identidad que le es tributaria y/o la realidad nacional.

Podrán participar de este concurso los autores que presenten guiones cinematográficos de largometraje y/o cortometraje, paraguayos y extranjeros, sin distinción de nacionalidad y lugar de residencia.El jurado será elegido por el Centro Cultural de la República El Cabildo, entre connotados escritores, cineastas, críticos y estudiosos, nacionales y extranjeros, haciéndose públicos sus integrantes antes del fallo. Serán ellos quienes se encargarán de seleccionar los trabajos presentados.

Bases y condiciones, en las páginas web: ccrcabildo.gov.py , www.observatoriocultural.gov.py o en la fan page del CCR El Cabildo en Facebook

CONCURSOS DEARTES VISUALES

Y LITERATURA

PRIMER CONCURSO INTERNACIONALDE GUIÓN CINEMATOGRÁFICO

“CENTENARIO DE AUGUSTO ROA BASTOS”

Siempre interesado en motivar y premiar el talento, el Centro Cultural de la República El Cabildo del Congreso de la Nación, distinguió trabajos destacados en los concursos organizados por la institución

CONCURSO DE CUENTOS EN ESPAÑOL Y GUARANÍ

PREMIOS DEL CONCURSO PINDÚ

CONCURSO “MES DE LA PATRIA”

Presidente del Congreso NacionalROBERTO ACEVEDO

Dirección General MARGARITA MORSELLI

Directora Observatorio CulturalDORA GÓMEZ

Directora de GabineteSARA SARACHO

AsesoresOSVALDO GONZÁLEZ REAL

ANA MARTINICARLO SPATUZZA

LUIS VERA

Directora Espacios MuseísticosYDA MARTÍNEZ

Coordinadora de EventosADA FRETES

Coordinadora de publicaciónDORA GÓMEZ

Editora periodísticaMÓNICA LANERI

RedacciónMÓNICA LANERI

DORA GÓMEZ

FotografíaLUIS VERA

ESTEBAN CABRALGIULIANO MONTEBRUNO

Diseño GráficoGIULIANO MONTEBRUNO

ColaboracionesJEREMY HOBBS

ANA MARTINI MARTÍN ROMANO

LUIS R. VERA

Apoyo logísticoESTEBAN CABRAL

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