MoisèsVillèliaMaderas.1954–199219noviembre2020–29enero2021Apertura:Jueves19denoviembreapartirde

las10h.ElobjetivodeestaexposiciónesexplorarlavinculacióndeMoisèsVillèlia(Barcelona,1928–Barcelona, 1994) con el mundo de las tallas de madera. Dado que gran parte de suproducción escultórica se centró entorno a la caña de bambú y que la crítica artísticasiempre ha elogiado la originalidad y la calidad de estas obras, esto ha suscitado quemuchas de las esculturas que él realizó en madera no recibiesen la atención necesaria.“MoisèsVillèlia.Maderas.1954–1992”pretenderesolverestasituación.Eslaprimeravezque sededicaunaexposición a analizar enexclusiva suproducción conestematerial y arecuperar su largo, fructífero y relevante vínculo. Con esta finalidad, la muestra nospresentaunrecorridoantológicoformadopormásdeunatreintenadepiezas,muchasdeellas inéditas, realizadas en el transcurso de más de cuatro décadas de investigaciónplástica.MoisèsVillèlia,aunqueestuvierasiempreasociadoconelmundodelbambú,tambiénutilizómuchos otros materiales sin perder nunca su personalidad creativa. A pesar de que laspiedras, las fibras vegetales, el metal y el fibrocemento ocuparon buena parte de suuniverso escultórico, fue la madera, material precisamente con el que inició su carreraescultórica,unodelosquetuvomáscontinuidada lo largodesuvida.TalycomoescribeÀlexMitrani en el texto del catálogo, la madera “es para él un punto de referencia: nomarginal.Comolosanillosdecrecimientodeuntronco,lamaderaseencuentraenelcentrodesutrabajo,eselnúcleoapartirdelcualorientar lasaventurasenotrosterritorios.Porese motivo va reapareciendo en diversas ocasiones para desarrollar ideas y ejerciciosnuevos”.

MoisèsVillèlia,1954

Susprimerasobras, fechadasen losaños50, sonel resultadode investigacionesplásticasalrededordelaabstracción,elvacíoyelbiomorfismo.Esteinterésestáclaramenteenlíneaconmuchas de las esculturas que contemporáneos suyos europeos como HenryMoore,BarbaraHepworthoNaumGabotambiénrealizabanaprincipiosde los50.LasobrasqueVillèliacreóduranteesteperiodofueronadmiradaspormuchoscríticosdelaépoca,comoSebastiàGasch,AlexandreCiricioJuanEduardoCirlot,asícomoporotrosartistascomosugranamigoÁngelFerrant.A lo largo de los años 60 y 70 susesculturas se vuelvenmás constructivasy en ellas predominan los elementosangulares que se combinan en algunoscasos en perfecta harmonía con lasformas orgánicas características de losaños anteriores. Es en este momentocuando nacen sus ‘montajes’. En lamuestra se puede contemplar el‘montaje’ más importante que el artistarealizó en su vida y que llevabaprácticamenteseisdécadassinexponerseenpúblico.Laobra“Muntatges”(Cabrils,63)seexpuso por primera vez en el Col·legi Oficial d’Arquitectes de Catalunya en el verano de1963yesunadelasobrasmásrelevantesdelescultor.MariaLluïsaBorràsladescribióenelaño 1974 como una escultura realizada con “piezas de madera talladas de manera quepermitanelencajeylasuperposición,queseansusceptiblesdeunavariacióninfinitaparalacual sea indispensable la unidad tiempo, así como una disposición lúdica por parte delespectador”.EsteaspectolúdicoestambiénunelementoprimordialenlaobradeVillèliadelos años 60 y 70, hasta el punto de realizar varias construcciones desmontables quedifuminanlafronteraentrearteyjuego,asícomoentrediseñoyescultura.Las esculturas en madera realizadas durante los años 80 y 90, a pesar de recuperar enalgunas ocasiones el biomorfismo propio de su primera etapa, son elaboradascomposicionesconstructivas casi arquitectónicas,muchasdeellaspolicromadas, yqueenmuchoscasosfueroncreadascomomaquetasyproyectosparamonumentospúblicosquenuncallegaronamaterializarse.En motivo de esta exposición se he editado un catálogo trilingüe (catalán / castellano /inglés)conuntextodelhistoriadordelarteÀlexMitraniyconreproduccionesdelasobrasexpuestas.

Muntatge,1963