Clàudia Jiménez Música 21.3.2020

Comentari d’audicions

Audició i comentari a la graella d’audicions que hem utilitzat a l’aula (Cançó / Artista /

Comentari elaborat de 3 dades rellevants que us hagin cridat l’atenció) de les següents

cançons.

• Tears in heaven – Eric Clapton: després d’escoltar la cançó, vaig llegir tota la lletra i vaig donar-

me conta de que parlava d’alguna mort:

Vaig investigar sobre l’historia de la cançó. Vaig trobar que Eric Clapton va compondre la cançó

Tears in Heaven (Llàgrimes al Cel) mesos després de la mort del seu fill

Connor, als quatre anys. Va caure per la finestra de l'apartament del seu

pare, a la planta 53 d'un edifici a Nova York, un desgraciat i gairebé irònic

accident provocat per una badada dels seus cuidadors i una finestra que mai

s'havia obert fins aquell dia. Que la cançó expliques una historia viscuda

realment pel cantant, em va sorprendre. Molts artistes no escriuen les

Clàudia Jiménez Música 21.3.2020

pròpies cançons, i que Eric Clapton l’hagués compost des d’una experiència viscuda m’ha

agradat molt.

Un altre fet que em va sorprendre va ser el doble sentit que li vaig trobar al videoclip. Durant

aquest, el vídeo té com dues cares: és veu al artista cantar i tocar la guitarra però també les

imatges van canviant i es pot veure una parella en diferents moments de la relació, quan estan

contents i quan s’han de recolzar l’un a l’altre perquè no ho estan passant bé. D’aquesta manera

és pot veure l’historia del vídeo però també el cantant i les seves expressions facials, que ajuden

molt a transmetre el que ell sent durant la cançó.

Gràcies a la història de la lletra i el videoclip, l’artista transmet perfectament el que vol, una

historia realment trista. Només al llegir el que ell ha compost es pot veure directament que la

cançó explica una experiència desagradable, amb la que ha guanyat 6 premis Grammy i va tornar

a primer pla del panorama musical internacional. Molts diuen que l’accident del seu fill el va fer

‘renéixer sobre les seves cendres en tots els sentits’.

Biografia: (Ripley, Regne Unit, 1945) Guitarrista britànic de blues.

«Eric Clapton is God» (Eric Clapton és Déu), així resa un popular

grafit aparegut als carrers de Londres a finals dels anys seixanta que

serveix de mostra indicativa de la popularitat i l'entusiasme que

aquest extraordinari guitarrista va despertar en la societat

britànica. Eric Clapton va tocar en diversos grups, com John Mayall

& The Bluesbreakers, The Yardbyrds o Cream, fins que, el 1972,

després d'un període de desintoxicació de la seva addicció a

l'heroïna, va iniciar definitivament la seva carrera en solitari, i va

reaparèixer davant el públic en 1974.Ganador de diversos premis Grammy, està considerat com

un dels més grans guitarristes de blues. Cocaine, Tears in Heaven, I can not stand it, Layla o Let

it grow són alguns dels seus temes més destacats.

• What a feelin’ – Irene Cara: el que més m’ha agradat d’aquesta cançó és el canvi que es fa a la

tornada; el ritme canvia completament i s’afegeixen instruments com la bateria, la guitarra i el

baix elèctric. La cançó canvia totalment i és transforma en una cançó ‘ballable’ ja que el principi

es fa una mica avorrit i monòton.

Una altra cosa que m’ha agradat de la cançó és la lletra. El principi del ritme de la cançó, que és

més lent acompanya la lletra que parla sobre les pors i la tristesa. Quan arriba a la tornada la

cantant ja està més animada i parla sobre la seva passió i escoltar música, que la posa contenta.

Això fa veure que la música que acompanya la lletra està molt més pensada del que creiem, i

que la fan així per algun motiu, en aquest cas la lletra que la complementa molt bé.

Ripley

Clàudia Jiménez Música 21.3.2020

A més, al buscar informació sobre la cançó vaig veure que forma part d’una pel·lícula. Aquesta

pel·lícula, dirigida per l'anglès Adrian Lyne, explicava la història d'Alex, una obrera que a les nits

fa dansa exòtica i somia amb entrar en una companyia professional de dansa, la qual cosa es

complementava perfectament amb aquella lletra.

Biografia de la cantant: Irene Cara (18 de març de 1959 al Bronx, Nova York) és una actriu i

cantant nord-americà. La màxima popularitat de la seva carrera va arribar a l'actuar en la

pel·lícula de 1980 Fama en el paper de Coco Hernández, així com interpretar el tema principal i

participar en altres temes de la banda sonora d'aquesta pel·lícula. En la sèrie televisiva, el seu

personatge es va assignar a l'actriu Erica Gimpel. Va participar també en la banda sonora de la

pel·lícula Flashdance. El tema principal, Flashdance, What a Feeling, li va atorgar el 1983 l'Oscar

a la millor cançó original així com el Premi Grammy a la Millor interpretació vocal femenina pop

'el 1984.

Va llançar a la venda dos àlbums durant els anys vuitanta: Anyone Can See (1982), i What A

Feelin' el 1983.

Es va casar amb Conrad Palmisano, doble per escenes arriscades de Hollywood, en 1986. Es van

divorciar en 1991.

Clàudia Jiménez Música 21.3.2020

• Smell like teen spirit – Nirvana: després de buscar la cançó per internet, vaig llegir diferents

coses que em van sorprendre de la cançó:

1. Kurt va tenir la idea original del tema inspirat per The Pixies: tal com ell mateix va

declarar en diverses ocasions, Kurt Cobain va ser l'artífex d'aquest tema, que va

aconseguir compondre improvisant amb la banda. Aparentment, el músic buscava

compondre "la cançó de pop definitiva", el que per a ell, en resum significava "plagiar a

The Pixies". Els membres de la formació, al llarg dels anys, han declarat que la cançó els

sembla molt bona i que no creuen que hi hagi cap tipus de plagi en ella.

2. La idea del títol de la cançó va tenir conseqüències inesperades: la primera vegada que

Kurt va llegir la frase "Smells Like Teen Spirit" va ser perquè Kathleen Hanna, la cantant

de el grup Bikini Kill, l'hi va pintar a el músic en el seu dormitori després d'una nit de

festa. El que no sabia Kurt és que era una referència al fet que ell sortia amb Tobi Vail,

una altra de les components de la banda, que portava un desodorant de la marca Teen

Spirit.

El cantant i guitarrista no sabien això i van prendre-s’ho com un afalac, fins que sis mesos

després va decidir agafar la frase i fer-la el títol de la cançó i es va convertir en un èxit.

La marca de desodorants va aconseguir vendre moltíssim més i es va fer d'or.

3. 3. El videoclip va trigar 12 hores a rodar-se: malgrat ser aparentment fàcil de gravar, el

director Samuel Bayer es va posar molt exigent amb la gravació del videoclip. Després

reclutar, dos dies abans, a desenes de persones per participar, tant la banda com els

extres pensaven que seria qüestió de mitja hora. No obstant això, la cosa no va ser així

i la jornada es va fer cada vegada més llarga, mentre la banda tocava la cançó una i altra

vegada. Els extres estaven farts i la banda furiosa. Així que els membres de Nirvana,

quan s'estava acabant de gravar, van demanar al director destruir el set. El director va

acceptar i tothom es va posar mans a l'obra. Això va generar un gran final per al

videoclip.

Tots aquests fets sobre la cançó m’agraden perquè demostren que composar una cançó i rodar-

la no és tan senzill com sembla.

Biografia: Banda de rock nord-americà formada cap a 1986 per Kurt Cobain i Krist Novoselic.

Malgrat la seva curta existència com a grup, i de l'suïcidi de Cobain el 1994, la seva música va

collir un gran èxit a tot el món, fins al punt que Nirvana va ser considerada una de les millors

bandes de rock de l'època i l'abanderada de l' moviment Grunge.

Clàudia Jiménez Música 21.3.2020

• Funky Town – Donna Summer: aquesta cançó disco és molt enganxosa. La seva lletra és tota

l’estona igual, la qual cosa fa que la recordis molt fàcilment. Té un bon ritme ballable i transmet

molta energia.

Biografia: Donna Summer (LaDonna Adrian Gaines; Boston,

Massachusetts, 1948 - Key West, Florida, 2012) Cantant i

compositora nord-americana, figura fonamental de la música disc en

els anys 70. Tercera de set germans, va començar a cantar de nena

en el cor de la parròquia i ja en l'adolescència va formar part del grup

de rock The Crow. La seva gran oportunitat de donar a conèixer la

seva veu li va arribar als divuit anys, quan va ser seleccionada per a

la companyia que va posar en escena el musical Hair (1967). El

considerable èxit d'aquesta òpera beat a Broadway va portar a la

companyia de gira pel vell continent; a Europa va participar en

l'òpera de George Gershwin Porgy and Bess i va editar alguns discos

com Donna Gaines.

La influència de Donna Summer en el pop posterior va ser innegable. La seva empremta apareix

en artistes de la talla de Madonna, Beyoncé o The Pussycat Dolls. El 2004 va ingressar, a el mateix

Clàudia Jiménez Música 21.3.2020

temps que Barry White i els Bee Gees, al Hall of Fame de la Música Dance. Fins a 2005, Summer

havia aconseguit cinc premis Grammy i 6 American Music Awards, 24 discos d'or i platí als Estats

Units i 19 discos de plata al Regne Unit, sumant un total de més de cent milions de discos venuts

a tot el món . Des de 1994 posseïa la seva pròpia estrella al Passeig de la Fama de Hollywood

(Califòrnia). Malalta de càncer de pulmó, va morir el 17 de maig de 2012 a la seva casa al costat

de la mar de Key West (Florida), als 63 anys d'edat.

Boston