Paul Ricoeur Historia y verdad. FCE, julio 2015, 420 págs., $ 25.000 ¿Es posible comprender la historia pasada y también vivir –y, por otra parte, hacer- la historia presente, sin ceder al espíritu de las "filosofías de la historia", ni entregarse a la irracionalidad de la violencia o del absurdo? ¿Cuál es, entonces, la verdad del oficio del historiador? ¿Y cómo participar de verdad en la tarea de nuestro tiempo? Estas son las preguntas que atraviesan los ensayos reunidos por Paul Ricoeur en Historia y verdad. Los estudios se encuentran agrupados alrededor de dos polos: uno metodológico y otro ético. Los de la primera parte, más teóricos, están dedicados al significado de la actividad histórica e inspirados en el oficio el filósofo y de historiador de la filosofía, que practica el autor. Los de la segunda parte pertenecen a una crítica de la civilización y están orientados hacia una pedagogía política. A través de temas de civilización y de cultura –el trabajo, la violencia, la palabra, la angustia, la sexualidad-, Ricoeur se interroga acerca de la manera en que la verdad adviene en la actividad concreta de los hombres.

Leo Strauss Sin ciudades no hay filósofos. Tecnos, 2014, 195 págs., $ 18.000 En 1937, Leo Strauss (Kirchhain, Alemania, 1899; Annapolis, Estados Unidos, 1973) llegaría a América como exiliado judío tras haber experimentado lo que él mismo llamó un «cambio de orientación» de su pensamiento. Nuestra edición recoge siete escritos posteriores a ese cambio de orientación. Los tres primeros tienen que ver con el arte de escribir y el fenómeno de la persecución; los tres últimos, de marcado carácter autobiográfico, con el arte de leer. Incluye los textos: «Enseñanza exotérica», «Persecución y arte de escribir», «Sobre un modo olvidado de escribir», «¿Qué es filosofía política?», «Sobre la interpretación: correspondencia con Hans-Georg Gadamer», «Rendición de cuentas: Jacob Klein y Leo Strauss» y «Nota sobre el plan de Más allá del bien y del mal».

Thomas Hobbes Diálogo entre un filósofo y un jurista y escritos autobiográficos. Tecnos, 2013, 256 págs., $ 15.000 Esta obra, escrita alrededor de 1666, es un examen crítico de algunas de las doctrinas sobre el papel del “common law“ en el sistema jurídico inglés defendidas por sir Edward Coke. En su discusión con el juez Coke, Hobbes reelabora algunos de los temas de teoría jurídica y filosofía política que había examinado en el “Leviatán” aborda cuestiones conceptuales en torno a las nociones de ley, justicia y equidad; pasa revista a algunas piezas importantes del sistema jurídico inglés, y realiza incursiones en su historia. Pero el “Diálogo” gravita en realidad alrededor del tema de la soberanía y su significación para el sistema jurídico. El volumen se completa con dos escritos de gran interés como documentos autobiográficos: la “Autobiografía”, escrita por el autor en versos latinos en 1672, y las “Consideraciones sobre la lealtad, religión y maneras de Thomas Hobbes”, publicadas en 1662 en respuesta a las acusaciones de ateísmo y deslealtad vertidas por el matemático John Wallis.

Torquato Accetto La disimulación honesta. El cuento de plata, 160 págs., $ 13.000 La disimulación como modo de resistencia ante los poderosos, obtiene toda su dimensión práctica en épocas de destrucción de la política por la tiranía o el imperio. Séneca –que sería condenado a muerte por Nerón– le advertía al joven Lucilio que “el hombre sabio se abstiene de provocar la ira de los poderosos, evita de este modo el poder que ha de dañarle, cuidando ante todo de no parecer que lo evita”. La disimulación honesta (Nápoles, 1641) es uno de las piezas más significativas de esta extraña sabiduría barroca y su autor, Torquato Accetto, fue un oscuro secretario de quien casi nada se sabe. No obstante su brevedad, se trata de un escrito mayor de la escuela de la prudencia, entendida ésta como retención de la verdad, cautela en la veracidad y segregación de incertidumbre en torno de sí, que enseña a no deliberar en la propia tempestad, a dejar pasar la borrasca de las pasiones y evitar “el precipicio de los sentidos”.

Gérard Duménil, Michael Löwy, Emmanuel Renault. Leer a Marx. Amorrortu, 2015, 320 págs., $ 29.000 Para captar en plenitud la fuerza del pensamiento de Marx es necesario sumergirse en sus textos, observar el modo en que sus ideas van tomando forma, se organizan y articulan. El propósito de este libro es, precisamente, encuadrar la lectura de sus escritos situándolos en contexto y ofreciendo explicaciones que eviten repetir literalmente discusiones interpretativas y comentarios surgidos del marxismo-leninismo. Se trata de evitar confusiones entre el original y la falsificación, entre las ideas de Marx y sus caricaturas. El orden en que se exponen aquí los temas aspira a poner de manifiesto la coherencia del proyecto de Marx —sus reacciones a los cambios históricos de su época y su trayectoria, que lo llevó de la crítica de la filosofía a la crítica de la economía política—, así como su asombrosa actualidad, en vista de los debates filosóficos y económicos de hoy.

Beatriz Preciado Testo Yonqui. Sexo, drogas y biopolítica. Paidós, 2014, 370 págs., $ 17.000 Testo yonqui pone en escena una profunda reflexión acerca del lugar (subalterno) de las mujeres en las sociedades occidentales y una documentadísima investigación de cómo llegamos al punto en que nos encontramos actualmente. Pero también, y aquí lo explosivo de esta obra, es la propuesta de una matriz novedosa para pensar el momento histórico que habitamos y que Preciado bautiza de manera sugestiva: Era Farmacopornográfica. Luego de los regímenes esclavista e industrial, alrededor de los años setenta se pone en marcha un nuevo tipo de ?gubernamentalidad del ser vivo? (en términos de M. Foucault): la regulación de los cuerpos. En este sentido, Preciado se aboca a reconstruir una genealogía de las transformaciones de la industria del último siglo, haciendo foco en la gestión política y técnica del cuerpo, del sexo y de la sexualidad, que según sus auspicios será el área de negocios más importante de este nuevo milenio. Dicho de otro modo, Preciado entiende que resulta hoy filosóficamente pertinente llevar a cabo un análisis sexopolítico de la economía mundial. Esa es la tarea que se impone en Testo yonqui y de la cual sale completamente airosa.

Jean Baudrillard Power Inferno Arena Libros, 92 págs., $ 14.000 Acontecimientos mundiales hemos tenido muchos, desde la muerte de Diana al Mundial de fútbol — o acontecimientos violentos y reales, desde guerras a genocidios. Pero un acontecimiento simbólico de envergadura mundial, es decir, no sólo de difusión mundial, sino que ponga en jaque la propia mundialización, ninguno. A lo largo del estancamiento de los años 90 fue la «huelga de acontecimientos». Pues bien, se acabó la huelga. Los acontecimientos han dejado de hacer huelga. Con los atentados de Nueva York y del World Trade Center estamos incluso en relación con el acontecimiento absoluto, la «madre» de los acontecimientos, con el acontecimiento puro que concentra en sí todos los acontecimientos que nunca tuvieron lugar. Que hayamos soñado este acontecimiento, que todo el mundo sin excepción lo haya soñado, ya que nadie puede no soñar la destrucción de cualquier poder que se convierte en hegemónico hasta ese punto, eso es inaceptable para la conciencia moral occidental, y sin embargo es un hecho, cuya medida la da la patética violencia de todos los discursos que quieren borrarlo.

Jean Baudrillard

Maurice Blanchot La parte del fuego. Arena Libros, 308 págs., $ 25.000 La parte del fuego es una monumental meditación acerca de la creación literaria. No sólo es una colección de impresionantes lecturas de la obra de poetas (Mallármé, Hölderlin, Baudelaire, Rimbaud, René Char, los surrealistas), de narradores (Kafka, Sartre, Gide, Leiris, Constant, Miller, Malraux, Hemingway, Lautréamont) y de pensadores o filósofos (Nietzsche, Pascal, Valèry, Paulhan), sino también el renovado intento de Maurice Blanchot por responder a una pregunta cuya respuesta se escabulle en el misterio de su propio modo de ser: ¿qué es la literatura? A esta pregunta La parte del fuego, en su ensayo final («La literatura y el derecho a la muerte»), responderá con enorme gravedad: la literatura es lenguaje, el lenguaje que «lleva consigo la muerte y permanece en ella». Eso es lo mismo que también dice su título: la literatura es la «parte del fuego».

Roberto Calasso Cien cartas a un desconocido. Anagrama, 192 págs., $ 18.000 Un programa editorial nace de la mezcla entre un proyecto y el azar, y acaba configurándose como un mundo posible. Este libro es una primera guía para explorar ese mundo posible que se ha manifestado como un bosque de páginas con el nombre de Adelphi, una de las editoriales más prestigiosas del panorama internacional. Durante cuarenta años, muchos lectores han podido apreciar cómo hay algo que une a todos estos libros. Adelphi ha subrayado este vínculo tenaz de la única forma en que un editor acompaña cada obra: a través del texto de contracubierta, el lugar en el que se revelan ante el lector los motivos para la elección del libro. De las más de mil contracubiertas escritas por él, Roberto Calasso, el editor de Adelphi, ha escogido cien –de San Ignacio de Loyola, Hesse, Joseph Roth, Canetti, Kundera, Bernhard, Borges, y tantas otras– y las ha encadenado como si fueran «cartas a un desconocido».

Ed Wood La sangre se esparce rápidamente. Caja Negra, 2015, 272 págs., $ 20.000 Concebidos con desparpajo pulp y en estado de dudosa sobriedad, la mayoría de estos relatos fueron publicados originalmente entre las fotos de mujeres semidesnudas y en variadas situaciones sexuales softcore que poblaban las revistas eróticas de los Estados Unidos a principios de los setenta. Estas divertidas historias de vaqueras lesbianas, de travestis que presiden tribus indígenas enclavadas en lo más profundo de la selva, de matrimonios que acuden a rituales de nigromancia para superar disfunciones sexuales y de pilotos de guerra obsesionados con el whisky luego de descargar proyectiles sobre sus objetivos, despliegan el amplio catálogo de manías sexuales y excentricidades que transformaron a Ed Wood en un ícono de la cultura bizarra. Con estos textos, reunidos por primera vez en un volumen a más de cuarenta años de su publicación, los feligreses que fundaron la Iglesia de Ed Wood en 1996 podrán renovar los argumentos con los que el credo del woodismo promueve la salvación de la espiritualidad de la cultura pop.

Carlos Taibo Walter Benjamin. La vida que se cierra. La Catarata, 2015, 208 págs., $ 17.000 Un libro que explica las claves de la vida y el carácter de Walter Benjamin, y que se centra especialmente en la época de su exilio y el momento de su muerte. El texto presta singular atención a tres materias relevantes: los sinsabores que acosaron a Benjamin en un exilio que se inició en 1933, la muerte trágica aún hoy cargada de controversias en Portbou en 1940, y la naturaleza de ese texto, las "Tesis sobre el concepto de la historia , mitad llama, mitad oscuridad, al que dedicó los últimos relámpagos de su lucidez.

Marta Penhos Ver, conocer, dominar. Imágenes de Sudamérica a fines del siglo XVIII. Siglo XXI, 384 págs., $ 18.000 La mirada europea sobre América y su incidencia en la propia mirada americana es el tema de fondo de este interesante ensayo que analiza los testimonios escritos y visuales de tres expediciones españolas al actual territorio argentino en la última etapa del período colonial. Con los tres casos estudiados, la entrada de Gerónimo Matorras al Chaco en 1774, los viajes de Félix de Azara realizados entre 1782 y 1801 y la expedición Malaspina (1789-1794), Penhos realiza un análisis de las relaciones entre los modos de ver, conocer y dominar el territorio sudamericano. Al igual que otros especialistas que se han dedicado al tema (Tzvetan Todorov, Antonello Gerbi, Peter Mason) en su ensayo, la autora desmonta los procedimientos mediante los que las representaciones se consideran testimonios y documentos sociales. La historiadora vincula los elementos históricos y culturales que intervienen en el acto de ver –que suponen recortes y selecciones de datos- con las prácticas de acopio de conocimientos sobre el territorio sudamericano y con los mecanismos simbólicos y materiales de dominio por medio del análisis de sus representaciones escritas e icónicas.

VV.AA. Cine y Filosofía. Las entrevistas de Fata Morgana. El cuenco de plata, 2015, 256 págs., $ 20.000 "Pensar en el cine como ocasión y potencia del pensamiento significa en efecto, en primer lugar, sustraer la imagen contemporánea del dominio de los estudios especializados y, en segundo lugar, pensar a partir de aquello que el cine crea (como recordaba Deleuze): esto es, las imágenes mismas. El cine redescubre su potencia a través de sus propias formas." Incluye entrevistas a Jacques Rancière, Roberto Esposito, Jean-Luc Nancy, Slajov Zizek, Julia Kristeva, Werner Herzog, Raúl Ruiz y Georges Didi-Huberman, entre otros.

Francois Dubet ¿Por qué preferimos la desigualdad? Siglo XXI, 2015, 128 pág., $ 13.000 A pesar de afirmar lo contrario, nuestras sociedades “eligen” la desigualdad. Esto, que parece una provocación, es el punto de partida de un ensayo imprescindible. Si se profundiza la brecha entre el 1% más rico y los demás, no es sólo por la lógica cruel del capitalismo financiero sino porque también el 99%, en sus prácticas más cotidianas, genera desigualdades. Todos los que pueden (los más privilegiados, las clases medias) prefieren vivir en barrios donde sólo se encuentran con personas afines, y con el mismo criterio eligen la escuela a la que mandarán a sus hijos, mientras expresan el hartazgo fiscal de dar sin recibir beneficios proporcionales. Como contrapartida, los barrios de los sectores populares se perciben como “zonas peligrosas, amenazantes”, al tiempo que los extranjeros parecen más numerosos, los desempleados “abusan” de las ayudas del Estado y los jóvenes pobres y sin estudios están siempre “al borde de delinquir”. Con argumentos tan filosos como consistentes, François Dubet plantea la urgencia de afrontar esta situación, en la que los grandes principios que se declaran con palabras rimbombantes (la democracia, la igualdad) chocan con el fraude y la evasión fiscal de quienes tienen recursos, con la estigmatización de los más débiles y con la culpabilización de las víctimas. Para explicar este desajuste, analiza la crisis que, desde los años ochenta, desmanteló los pilares de la solidaridad y la integración social: el trabajo, las instituciones ligadas a la educación, la justicia y la salud, la idea de una nación homogénea y la creencia en la representación política.

Gaston Bachelard La llama de una vela. El cuento de plata, 2015, 93 págs., $ 13.000 Limitando nuestras investigaciones y restringiéndonos a la unidad de un único ejemplo, esperamos llegar a una estética concreta, una estética que no estaría afectada por polémicas filosóficas, una estética que no estaría racionalizada por cómodas ideas generales. La llama, la llama sola, puede concretar el ser de todas sus imágenes, el ser de todos sus fantasmas. [...]Sería necesario más de un libro voluminoso para estudiar todas las metáforas que la llama sugiere a la literatura. Podríamos preguntarnos si no es posible asociar la imagen de la llama a toda imagen más o menos brillante, a toda imagen que pretende brillar. Escribiríamos, en ese caso, un libro de estética literaria general en el que clasificaríamos todas las imágenes amplificadas por la introducción de una llama imaginaria. Sería un placer escribir esa obra que mostraría que la imaginación es una llama, la llama del psiquismo. Pasaríamos la vida escribiéndola

Blaise Pascal La máquina de buscar a Dios. Una antología. Tecnos, 2014, 106 págs., $ 12.000 Burlarse de la filosofía es la verdad del filosofar : que un matemático superdotado cifre así la clave metodológica de su pensamiento, mueve a estupor. A sus contemporáneos del siglo XVII como a nosotros. Que un cristiano estrictísimo designe los milagros como lugar de perdición ( los milagros no sirven para convertir, sino para condenar ) y sentencie como sacrílegas las argumentaciones racionales de la existencia divina ( es por carecer de pruebas, por lo que [la religión de los cristianos] no carece de sentido ), tiene todas las resonancias de la herejía. Eso es Blaise Pascal: la tragedia de un pensar tan en lo extremo que hace tierra quemada del suelo mismo en el cual opera: el del geómetra prodigioso, el del hombre al cual la pureza de su fe condena aniquilarse. Cabe todo en una fórmula insostenible. Y acerada. No hay nada tan conforme a la razón como la descalificación de la razón . La máquina de buscar a Dios , que Pascal dice tratar de construir a la manera del autómata aritmético por él artesanado, se cierra en el rompecabezas de un imposible, a cuyas ruinas llamamos Pensamientos. Y en uno de los más intensos callejones sin salida de este pensar sin sentido que es el de la edad moderna.

Louis Althusser Iniciación a la filosofía para los no filósofos. Paidós, 2015, 242 págs., $ 22.000

[último ejemplar] En 1975, en medio del período más intensamente político de su obra y de su vida, Louis Althusser decidió redactar un manual de filosofía que fuera entendible para todos. Iniciación a la filosofía para los no filósofos es el resultado de ese esfuerzo. Lejos de ser una simple obra de divulgación, se trata en realidad de un verdadero concentrado de las tesis fundamentales de su pensamiento, en lo que tiene que ver con su ideología, con la ciencia y con la religión, como así también con el concepto de práctica, central en su pensamiento, desarrollado en esta obra como nunca antes. Momento de síntesis en el contexto de su producción, instantánea fulgurante de una de las más influyentes filosofías de la segunda mitad del siglo XX e introducción cristalina a sus categorías fundamentales, se trata también de un manifiesto para pensar el futuro. Un pensamiento cuya pertinencia atestigua el éxito actual de sus descendientes, desde Jacques Rancière a Alain Badiou, pasando por Slavoj Zizek y Étienne Balibar.

Massimo Cacciari El poder que frena. Ensayo de teología política. Amorrortu, 2015, 192 págs., $ 16.000 En la Segunda Epístola a los Tesalonicenses, que la tradición atribuía a

San Pablo, aparece la enigmática figura de una potencia: el katékhon,

algo o alguien que detiene y contiene, frenando el asalto del

Anticristo, pero que deberá ser eliminado o quitado de en medio —a

fin de que el Anticristo se manifieste— antes del día del Señor. Es la

interpretación de esta figura, y el fondo sobre el que se desenvuelve,

una reflexión general —en constante «acuerdo divergente» con la

posición de Carl Schmitt— sobre la «teología política», y más aún

sobre las formas en que ideas y símbolos escatológico- apocalípticos

se han venido secularizando en la historia política de Occidente, hasta

el actual olvido de sus orígenes.

¿Con qué sistema político pudo hallar un compromiso el paradójico

monoteísmo cristiano y su fe en el Deus-Trinitas? ¿Con la forma del

imperio, o con la de un poder que frena, contiene, administra y

distribuye? ¿O se trataría, más bien, de una contaminación de las dos?

No pocas de las decisiones políticas que han signado a nuestra

civilización giran en torno a estas cuestiones, que en algunos de sus

más grandes intérpretes, de Agustín a Dante y Dostoievski, han

alcanzado una dramática representación.

Vilém Flusser El universo de las imágenes técnicas. Caja Negra, 2015, 192 págs.,$ 17.000 En los años ochenta, el filósofo checo-brasileño Vilém Flusser comenzó a rodear con su escritura el núcleo de un cambio de época que no era aún advertido en la vida cotidiana con la fuerza con la que se percibiría varias décadas después. Uno de los síntomas de ese cambio era la progresiva expansión de un nuevo tipo de fenómeno visual: la imagen técnica. Fotografías, películas, imágenes televisivas, de video y de las terminales informáticas asumían cada vez con más fuerza el rol de portadores de la información antes desempeñado por los textos lineales, transformando radicalmente el modo en el que vivenciamos y valoramos el mundo. En la medida en que experimentamos el mundo no solo a través de textos lineales sino cada vez más a través de imágenes codificadas por aparatos, ingresamos a una situación posthistórica, sucesora de la escritura. Publicado en 1985 como complemento de Hacia una filosofía de la fotografía, El universo de las imágenes técnicas es el diagnóstico embrionario de una nueva forma de “imaginación”; esto es, de una nueva forma de producción de imágenes que cifra las claves del tránsito de la sociedad alfanumérica a la sociedad digital: la creación sintética de imágenes electrónicas.

Julien Offray de la Mettrie El hombre máquina, el hombre planta y otros escritos. El cuenco de plata, 2015, 240 págs., $ 15.000

[último ejemplar] “Dado que todas las facultades del alma dependen de la organización misma del cerebro y de todo el cuerpo, a tal punto que no son evidentemente otra cosa sino esta organización misma, ¡he aquí una máquina bien iluminada! Pues aun cuando sólo el hombre hubiera recibido en herencia la ley natural, ¿sería menos, por eso, una máquina? [...] Puesto que el pensamiento se desarrolla evidentemente con los órganos, ¿por qué la materia de la cual éstos están hechos no podría ser capaz de experimentar remordimientos, siendo que puede adquirir, con el tiempo, la facultad misma de sentir? El alma no es, por consiguiente, más que una palabra vana, de la que no se tiene idea alguna y de la que una mente sólida no debe servirse más que para nombrar aquella parte que en nosotros piensa. Una vez establecido el principio mínimo de movimiento, los cuerpos animados tienen todo cuanto les hace falta para moverse, sentir, pensar, arrepentirse y, en una palabra, para guiarse en lo físico y en lo moral.”

Claude Lévi-Strauss La mirada distante. El cuento de plata, 2015, 320 págs., $ 22.000

[último ejemplar] Para conocer mejor al hombre, este libro, fiel al método etnológico,

dirige su mirada hacia sociedades muy distantes de la del observador.

Pero también se presenta como una reflexión sobre un problema muy

general de la condición humana: el de las relaciones entre coacción y

libertad.

¿De qué margen de maniobra dispone la cultura dentro de los límites

que le fija al hombre su naturaleza biológica, y el individuo mismo en

el seno de unidades sociales básicas –familia, matrimonio, parentesco,

orígenes– que tiene a su cargo mantener o renovar? ¿Con qué

amplitud reacciona el pensamiento a las presiones del medio? ¿A qué

reglas fundamentales debe obedecer la lengua para poder comunicar?

¿Qué relaciones existen entre la gama de posibilidades imaginadas por

la mente y la realización de sólo algunas de ellas?

Abriéndose camino entre las instituciones, usos, mitos, ritos y

creencias de las sociedades más diversas, el autor se aproxima

progresivamente a la nuestra. Muestra que entre nosotros, al igual

que en otros sitios, lejos de oponerse, la coacción y la libertad se

complementan. Así, se disipa la ilusión contemporánea de que la

libertad no tolera obstáculos y que la educación, la vida social y el arte

requieren para desarrollarse un acto de fe en la omnipotencia de la

espontaneidad: ilusión que no es la causa, pero donde puede verse un

aspecto de la crisis que atraviesa Occidente en la actualidad.

Philippe Lacoue-Labarthe La poesía como experiencia. Arena Libros, 148 págs., $ 16.000 Ante Heidegger, el pensador —el pensador alemán—, Celan, el poeta

—el poeta judío— acude con un único aunque preciso ruego: que el

pensador [...] pronunciara una palabra, una sola: una palabra sobre el

dolor. A partir de la cual, quizás, todo pudiera aún ser posible. No

tanto la «vida» (siempre es posible, es bien sabido, incluso en

Auschwitz), como la existencia, la poesía, el habla. La lengua. Es

decir, la relación con el prójimo.

Desconozco qué palabra esperaba Celan. No lo sé. Algo me dice, sin

embargo, que se trata de la palabra más humilde, de la más difícil de

pronunciar; de aquella que exige justamente «salir fuera de sí»,— esa

palabra que todo Occidente, con su pathos redentor, no ha sido capaz

de pronunciar, y que aún tenemos que aprender a decir, pues

estamos sin ella condenados a desaparecer: la palabra perdón.

Marc Abélès, Máximo Badaró. Los encantos de poder. Desafíos de antropología política Siglo XXI, 2015, 144 págs., $ 15.000 El poder encanta y la antropología no ha sido inmune a sus efectos cautivantes. A lo largo de su historia esta disciplina ha brindado relatos pormenorizados de las múltiples expresiones del poder en diferentes sociedades y culturas. Pero muchas veces ha quedado atrapada en visiones esquemáticas, como si entre los todopoderosos y los desposeídos, entre el Estado –como encarnación de las instituciones políticas modernas y la dominación– y las comunidades –como encarnación de las tradiciones, los valores morales y la lógica alternativa de la resistencia–, no hubiera zonas grises, contradicciones, sorpresas. El punto de partida de este libro es la convicción de que la antropología puede ayudarnos a repensar la vida política actual de una manera renovada, renunciando a las visiones idealizadas del poder. Para eso, los autores retoman conceptos y aportes centrales de Gilles Deleuze, Felix Guattari y Pierre Clastres, así como de Jacques Rancière, pero sobre todo se apoyan en su propio trabajo etnográfico en la Asamblea Nacional francesa, en la Organización Mundial del Comercio o en el Ejército argentino. Así demuestran, por ejemplo, que quienes ocupan espacios de poder, como los funcionarios de los organismos internacionales, a veces están inhabilitados para tomar decisiones, restringidos por un sistema férreo de diplomática vigilancia, y, en el otro extremo, quienes presuntamente representan una posición subalterna, como las mujeres dentro del ejército, con frecuencia están muy lejos de identificarse con esas posiciones o de actuar como víctimas pasivas. Discusión teórica y hallazgos empíricos se conjugan en un libro original, que apuesta al potencial del trabajo etnográfico para revisitar las nociones de Estado, dominación, legitimidad, subordinación y agencia. Y para sentar bases sólidas que permitan comprender cómo circula el poder, cómo se gestiona y se pone en escena, cómo se escurre o se afirma en las sociedades actuales

Jean-Claude Monod La querella de la securlarización. De Hegel a Blumenberg Amorrortu, 2015, 384 págs., $ 33.000

[último ejemplar] Aun cuando el pensamiento alemán, de Hegel a Weber, lo considera

fundamental para interpretar la historia occidental, el concepto de

«secularización» es en extremo ambivalente: si bien comprendería la

idea de una declinación de lo religioso como «sector dominante» de la

vida social, también puede apuntar a un movimiento de

transformación o «transferencia» de esquemas, valores o conceptos

religiosos o teológicos en el plano «mundano». La fisonomía de los

Tiempos Modernos cambia según el enfoque adoptado: el hecho de

que el contenido esencial de las representaciones modernas sea un

conjunto de herencias judeocristianas secularizadas, ¿compromete la

aspiración de dotar al pensamiento y a la acción de fundamentos

nuevos y racionales?

Al revelar la función polémica que cumple veladamente la categoría de

secularización, Hans Blumenberg abrió una amplia discusión en el

pensamiento contemporáneo. Por ejemplo, ¿debe pensarse que las

filosofías de la Historia occidentales son meros avatares de la

«Historia sagrada» judeocristiana, o que los conceptos claves de la

teoría moderna del Estado no son sino conceptos teológicos

secularizados? ¿Cómo distinguir entre las herencias vigentes en los

Tiempos Modernos y rechazar, entonces, la imagen mítica de un

«comienzo absoluto», sin negar por ello las rupturas históricas y sin

deslegitimar el proyecto emancipatorio?

Michael Podro Los historiadores del arte críticos. A. Machado, 302 págs., $ 16.000 Este libro examina una tradición central dentro de las obras sobre las artes visuales. La génesis de esa tradición se produjo en el seno de la estética filosófica alemana de finales del siglo XVIII y principios del siglo XIX y se desarrolla aproximadamente en el período comprendido entre 1827 y 1927, desde los escritos de Hegel y Rumohr hasta los de Riegl, Wölfflin, Warburg y Panofsky. Estas obras tienen una fuerte coherencia interna. Sus autores no sólo volvieron a examinar las mismas cuestiones, sino que cada uno de ellos puso en tela de juicio, amplió y elaboró el trabajo de lo demás. Y dicha tradición se diferencia claramente de otros escritos contemporáneos de historia del arte debido a la naturaleza de su objetivo principal: pretendía examinar las obras particulares a la luz de una determinada concepción del arte, es decir, a la luz de aquellos principios que gobernaban al arte en su totalidad.

Boris Groys La postdata comunista. Cruce casa editora, 2015, 96 págs., $ 13.000 Un provocador ensayo sobre la relación entre comunismo, filosofía y lenguaje. Desde Platón, los filósofos han soñado con establecer un estado racional, regido a través del poder del lenguaje. En este radical y movilizante relato sobre filosofía soviética, Boris Groys, argumenta que el comunismo comparte ese sueño y es mejor entenderlo como un intento por reemplazar los lazos financieros por vínculos lingüísticos, como el cemento unificador de la sociedad. El poder transformador del lenguaje, el medio de igualdad, es clave para cualquier nueva revolución comunista.

Peter Burke ¿Qué es la historia cultural? Paidós, 2006, 168 págs., $ 19.000

[último ejemplar] Esta fascinante obra introductoria ofrece una guía accesible al pasado, presente y futuro de la historia cultural, tal como se ha cultivado en el mundo de habla inglesa, la Europa continental, Asia, Sudamérica y otros lugares. Burke comienza con un examen de la etapa «clásica» de la historia cultural, asociada a Jacob Burckhardt y Johan Huizinga, y de la reacción marxista, desde Frederick Antal hasta Edward Thompson. Luego recorre el desarrollo de la historia cultural en tiempos más recientes, centrándose en las obras de la última generación, descrita a menudo como la «nueva historia cultural». Sitúa la historia cultural en su propio contexto, advirtiendo vínculos entre los nuevos enfoques del pensamiento y la escritura históricos y el surgimiento del feminismo, los estudios poscoloniales y un discurso cotidiano en el que la idea de cultura desempeña un papel cada vez más relevante. ¿Qué es la historia cultural? es un texto esencial para todos los estudiantes de historia y para todos aquellos que cursen estudios culturales, antropológicos y literarios.

Hannah Arendt Crisis de la República. Trotta, 2015, 184 págs., $ 19.000 Los trabajos reunidos en Crisis de la República, pertenecientes a la última etapa de la producción de Hannah Arendt, son genuinos ensayos de comprensión. Analizan asuntos controvertidos de la vida política de Estados Unidos en el periodo de distensión de la guerra fría, en pleno auge de los movimientos pacifistas y de protesta y de la rebelión estudiantil. Pero son ante todo una brillante reflexión sobre la formación del juicio en política, la capacidad de aprendizaje a partir de los acontecimientos y el sentido de la acción. «La mentira en política» es una meditación sobre los Documentos del Pentágono, sobre el engaño, el autoengaño, la elaboración de imágenes, la ideologización y el apartamiento de los hechos como elementos que determinaron la gestión de la Administración norteamericana en relación con la guerra de Vietnam. En el ensayo acerca de la «Desobediencia civil», Arendt se hace cargo del tema de «la relación moral del ciudadano con la ley en una sociedad de asentimiento». En referencia a las figuras de Sócrates y Thoreau, pero también a Locke, Montesquieu y Tocqueville, entra en el debate generado por el desafío a la autoridad establecida y propone entender la desobediencia civil en términos de asociaciones voluntarias o minorías organizadas, esto es, como grupos de protesta con legitimidad constitucional. «Sobre la violencia» parte de la constatación, apenas advertida, de que «cuanto más dudoso e incierto se ha tornado en las relaciones internacionales el instrumento de la violencia, más reputación y atractivo ha cobrado en los asuntos internos, especialmente en cuestiones de revolución», y aporta una clarificadora distinción entre las nociones de poder, potencia, autoridad, fuerza y violencia. En la conversación que cierra el libro, «Pensamientos sobre política y revolución», Arendt muestra su faceta más polémica e incisiva en temas como el movimiento estudiantil, el Tercer Mundo o la contraposición entre capitalismo y socialismo.

Maurice Blanchot Escritos políticos. Acuarela, 2010, 240 págs., $ 15.000 Desde la afirmación del derecho a la insumisión en la Guerra de Argelia hasta la revuelta de Mayo del 68, Blanchot, maestro del lenguaje indirecto e inacabado, escribe palabras cristalinas y directas para invocar la fuertza común y anónima del rechazo, la fuerza amistosa del NO. Ese NO que no es la expresión de un juicio o de una condena desde la distancia, sino que es la efectuación de una ruptura. "Los hombres que rechazan y que están ligados por la fuerza del rechazo saben que aún no están juntos. El tiempo de la afirmación común les ha sido precisamente arrebatado. Lo que les queda es el irreductible rechazo, la amistad de ese No certero, inquebrantable, riguroso, que les mantiene unidos y solidarios"

Jean-Noël Vuarnet El filósofo-artista. Incorpore, 2015, 218 págs., $ 20.000 «Inútil pretender ser de nuevo el intérprete o el doble de esos filósofos que tan interpretados y tan imitados fueron: interpretar esa multiplicidad implicaría resolverla; duplicarla, conducirla a la trampa. No hay que salir y menos todavía hacerlos salir, sino más bien recorrer con ellos (de las prisiones a los asilos y de los asilos a las madrigueras) un laberinto utópico que es el sueño subterráneo del afuera».

Jean-Noël Vuarnet, El filósofo-artista Filósofo-artista: la palabra es extraña. Se es filósofo o se es artista, pero no ambos a la vez, al menos no sin herejía. Y sin embargo, Nietzsche conminaba ya a la aparición de este extraño personaje, filósofo y artista. Al afirmar que «el arte es un valor superior a la verdad», el filósofo-artista se constituye por sí solo como una guerra. Giordano Bruno, Rousseau, Sade, Kierkegaard y Klossowski son llamados aquí a sostener este escándalo filosófico: es en el arte —donde lo falso es verdadero, mientras que lo verdadero es falso— que tendríamos alguna posibilidad de discernir la verdad onírica, fantasmal y metafísica del ser. El filósofo-artista conoce inventando, inventa conociendo, quizá sea ésta la mejor manera de definirlo.

Michel Surya

Erich Auerbach y Walter Benjamin Correspondencia 1935-1937. Godot-Catálogo, 2015, 104 págs., $ 10.000 Creo poder afirmar que la amistad develada en estas cartas implicaba un conocimiento relativamente profundo de sus respectivos trabajos, cuyos temas, por lo demás, se cruzaron en más de una ocasión. Benjamin y Auerbach fueron grandes misivistas, bella palabra que para la RAE todavía no existe. Sus cartas son el testimonio no solo de una amistad en tiempos de horror, sino de sus respectivas supervivencias. Ellas testimonian tanto una amistad prácticamente desconocida para gran parte de la intelectualidad contemporánea, como la muerte de una época en que la redacción de cartas tenía un lugar central.

raúl rodríguez freire

Alfonso Iommi La orden infeliz. Cuatro ensayos renacentistas. Catálogo Libros, 2015, 108 págs., 11x18 cms., $ 8.000 Ítalo Calvino decía que la operación literaria consiste en restar peso: permitir al lenguaje flotar sobre las cosas, en lugar de absorber su densidad. A su modo, los cuatro ensayos reunidos aquí son también ejercicios de sustracción: diálogos que parecen a punto de interrumpirse, complejos argumentos que se disuelven en faramallas, secretas intimidades encumbradas en superficies sin espesor, figuras cuya virtud radica en su insignificancia. Con notable precisión, Alfonso Iommi describe los rumbos de su pesquisa y especula sobre el paisaje leve, siempre cambiante, del renacimiento.

Sergio Chejfec Mis dos mundos. Kindberg, 2015, 140 págs., $ 9.900 Esta es la historia de varios paseos. Uno es real: la caminata de un extranjero por un parque en el sur de Brasil. Los otros son imaginarios, pero no menos ciertos: recorridos en los que la reflexión sobre el presente se combina con la experiencia del recuerdo.

Clément Rosset Materia de arte. Pre-textos, 2009, 115 págs., $ 11.000

[último ejemplar] Para ilustrar tesis puramente filosóficas, esto es, para encarnar su eterna verdad o su ocasional verosimilitud, Clément Rosset recurre a menudo a referencias culturales de muy diversa índole, desde la música a la pintura, desde el cine al comic, desde la literatura a la historia, sin descartar acontecimientos biográficos o circunstancias sociales. Por su obra desfila, pues, codeándose con los grandes representantes del gremio filosófico y con idéntica importancia en tanto que portavoces del autor, infinidad de personajes, situaciones, ejemplos, sonidos e imágenes, reales y ficticios. El presente volumen es, en el fondo, un homenaje especial a todos ellos. Ya no se trata de empeñar el arte o la vida para mayor gloria de la filosofía, que así se torna más accesible, sino al contrario, de esgrimirla filosofía para que el arte y la vida se vuelvan más comprensibles. Materia de arte recoge once escritos sobre otros tantos escritores o artistas (Jankélévitch, Beckett, Soulanges, Hélion, Klossowski, Chelkoff, René Clair, Bresson, Offenbach, Ravel y Mozart) que, por diversos motivos, han interesado al autor. En todos ellos, a colación de algún aspecto concreto de sus respectivas producciones, se aprecia el fondo de la filosofía afirmativa y trágica de Rosset, así como la precisión, la elegancia y el humor habituales de su escritura. ¿Cómo podríamos distinguir realmente entre materia y pintura? Tributarias de un mismo azar inicial, dependientes de los caprichos de una feliz o aciaga disposición de sus elementos, la materia en general y la pintura en particular no tienen en el fondo nada que las diferencie. Semejante al mundo tal y como lo concebían los atomistas de la Antigüedad, la más bella de las pinturas jamás será otra cosa que un desorden organizado: un desorden que vive y se mantiene en virtud de una rara fortuna que transforma, de manera ocasional y excepcional, el azar en ley, el sinsentido en sentido.

Francois Zourabichvili Spinoza. Una física del pensamiento. Cactus, 2014, 250 págs., $ 16.000

[último ejemplar] François Zourabichvili nos ofrece una lectura de la obra de Spinoza que articula sorprendentemente un recorrido muy singular con una pregunta fundamental que lo pone a la altura de los grandes comentaristas contemporáneos, tales como Pierre Macherey, Gilles Deleuze, o Alexandre Matheron. Todo el recorrido, desde que comienza con los cuerpos y sus relaciones de movimiento y de reposo, hasta que termina en "la gran psicopatología de la Ética", que permite considerar a Spinoza, según la célebre expresión de Nietzsche, como un "médico de la civilización", está guiado por el problema de la formación de individuos y el de sus transformaciones. Los problemas spinozianos de la alimentación, la amnesia, la infancia, la anorexia, el alcoholismo, la enfermedad, la melancolía, las quimeras, el suicidio, la muerte, serán pasajes y pasos obligados. Pero la singularidad del recorrido se funda en uno de esos misterios aún irresueltos de la obra de Spinoza, generalmente eludido en los comentarios, y que se plantea aquí de manera inusualmente frontal: hay en la Ética una física de la extensión, de la composición y descomposición de los cuerpos, pero no hay del mismo modo -"porque no se la busca donde hay que hacerlo"- una física del pensamiento, que sin embargo es clave para una filosofía que rechaza explícitamente el materialismo vulgar. ¿Cómo se componen las ideas? ¿Son individuos? ¿Cuál es su principio de individuación? ¿Cuándo se transforman? ¿Cómo concebir la muerte de una idea?

Greil Marcus El basurero de la historia. Paidós, 2012, 326 págs., $ 17.000

[último ejemplar] Como en los Estados Unidos, con sus linchamientos, revueltas raciales y ataques terroristas sepultados, borrados, silenciados, anónimos –como la Masacre de Bath School de 1927 cerca de East Lansing, capital del estado de Michigan (no se preocupen si no escucharon hablar de ella; casi nadie en los Estados Unidos la conoce)-, toda sociedad encontrará sus modos de silenciar sus propias historias; de convertir un sobrio testimonio en el griterío de un loco, de mezclar la verdad y la mentira hasta que, para el agrado de muchos, ni siquiera un investigador o un místico sea capaz de distinguir una de otra. Pero pasado el tiempo, tarde o temprano, todo fracasa.

Alexander Kluge El contexto de un jardín. Caja Negra, 2013, 192 págs., $ 12.000 Con catorce largometrajes y una treintena de cortometrajes documentales y de ficción, casi tres mil programas culturales para la televisión alemana, cerca de cuatro mil páginas literarias y otras tantas en clave de ensayo, la obra de Alexander Kluge atestigua su infatigable obsesión por el cuidado de ese vital ámbito de intercambio que llamamos esfera pública. Discípulo y heredero de la teoría crítica de la Escuela de Frankfurt, Kluge trabaja en pos de un nuevo tipo de Ilustración, que asuma los fracasos y virtudes de su propia tradición y construya su destino conjugando el impulso de la razón con la determinación de la sensibilidad y las emociones. De este modo, la esfera pública a la que Kluge consagra su labor de arquitecto es un jardín en el que la literatura, la música y las imágenes cooperan codo a codo, en el que la poética acompaña a la teoría para construir los puentes de la confianza que posibilita el pensamiento en comunidad. El contexto de un jardín reúne intervenciones realizadas por Kluge entre 1989 y 2012; en su mayoría, discursos pronunciados al recibir algunos de los tantos premios literarios con los que fue galardonado, y discursos laudatorios o fúnebres en ocasión del homenaje o fallecimiento de figuras prominentes de la cultura alemana.

Georges Didi-Huberman Cuando las imágenes toman posición. A. Machado, 2008, 250 págs., $ 20.000 La figura del poeta y dramaturgo Bertolt Brecht sirve de guía a Georges Didi-Huberman para mostrar las encrucijadas de la estética del siglo XX, germen de los problemas del arte actual. Guerra, exilio, vanguardias estéticas, compromiso político y nacimiento de la industria cultural, -cuando las imágenes toman posición- presentan las preguntas clave de novelistas, poetas, filósofos y artistas acerca del lugar de la imagen y la imaginación en un mundo convulso.

Gérard Wajcman El ojo absoluto. Manantial, 2011, 275 págs., $ 17.000 Ver es un arma del poder. Desde la videovigilancia hasta la captación de imágenes en medicina, pasando por los satélites que barren el planeta, innumerables dispositivos se empeñan en volvernos íntegramente visibles. Se quiere ver todo, hasta la transparencia. Hoy día, hacer compras en Londres es ser filmado más de trescientas veces. Antes se vigilaba a los criminales, hoy se vigila sobre todo a los inocentes. Pero, más allá de la vigilancia, esa mirada global infiltra todas las zonas de nuestra vida, desde el nacimiento hasta la muerte. La ideología de la transparencia, que amenaza nuestras existencias, el espacio privado de nuestras casas y el interior de nuestros cuerpos, disuelve un poco más cada día lo que tenemos de íntimo y secreto. La ciencia y la técnica han pergeñado un dios omnividente electrónico, un nuevo Argos dotado de millones de ojos que no duermen nunca. Más que en una civilización de la imagen, hemos entrado en una civilización de la mirada. Con lenguaje brillante, documentado y de sencillo acceso, Gérard Wajcman explora e indaga en esta ideología de lo hipervisible.

John Berger La apariencia de las cosas Gustavo Gili, 2014, 240 págs., $ 22.000 Este volumen es uno de los libros más celebrados de John Berger, la antología de algunos de sus artículos y ensayos más incisivos y brillantes escritos a lo largo de la década de 1960. Desde la vida de artistas como Camille Corot o Fernand Léger, pasando por retratos de personajes como Le Corbusier, Walter Benjamin, Jack Yeats o Che Guevara, hasta reflexiones en torno a la revolución checoslovaca de 1969, estas páginas abordan temas dispares bajo una mirada coherente, humanista y marxista que rehúye el análisis fragmentario a favor de una síntesis de la experiencia y la naturaleza humanas. La apariencia de las cosas pone de manifiesto la coherencia que Berger siempre ha mostrado en su construcción de la idea de libertad y su actitud intransigente ante las desigualdades.

Franceso Careri Walkscapes.El andar como práctica estéica. Gustavo Gili,2014 (reed.), 184 págs., $ 20.000 El andar es un acto cognitivo y creativo capaz de transformar simbólica y físicamente tanto el espacio natural como el antrópico. Este libro narra una historia de la percepción del paisaje a través del acto de caminar: del nomadismo primitivo a las vanguardias artísticas de principios siglo XX, de la Internacional Letrista a la Internacional Situacionista, del minimalismo al land art, Francesco Careri repasa algunas de las propuestas históricas que han concebido el acto de deambular no sólo como una herramienta de configuración del paisaje, sino como una forma de arte autónoma, un instrumento estético de conocimiento y modificación física del espacio atravesado que pasa a convertirse en intervención urbana.

Simon Reynolds Después del rock. Psicodelia, postpunk, electrónica y otras revoluciones inconclusas. Caja Negra, 2014 (reed.), 232 págs., $ 13.000 Desde las columnas de Melody Maker, The Wire, Spin, Rolling Stone, y en cada uno de sus libros publicados, Simon Reynolds se propuso deconstruir el discurso del pop sometiéndolo a una disección ideológica que sin embargo no le ha impedido abandonarse a sus placeres. Su mayor logro deconstructivo es haber eludido las dos grandes metodologías analíticas de la crítica de rock -el “lirocentrismo” y la interpretación sociológica- para focalizarse en la materialidad sonora y considerar las políticas del sonido implicadas en las distintas estrategias compositivas del pop. La suspensión del lenguaje en el noise, las regresiones oceánico-místicas del acid-rock, la preponderancia de la tríada timbre/textura/cromatismo por sobre la melodía y el mensaje en el post-rock y la música electrónica conforman un continuum psicodélico que recorre la historia del pop y que manifiesta la fascinación de Reynolds por las cualidades extáticas de la música, su potencia alucinatoria de disolución del ego y de las estructuras de poder que se alojan en la mente…

Stefano Zamagni La Avaricia. Pasión por tener. A. Machado, 2013, 150 págs., $ 13.000 Este libro trata de la avaricia, pecado capital que raramente se manifiesta como tal. Con frecuencia adopta el aspecto de la avidez, de la codicia, del ansia, de la usura, de la concupiscencia, del hambre de riquezas, de la tacañería o de la mezquindad. A partir de lo molesto que resulta la avaricia de los otros, el avaro puede deducir lo que los demás sienten con respecto a él. En interés de su amor propio, el avaro se ve empujado a comportarse como si no lo fuera.

Wendy Brown Estados amurallados, soberanía en declive. Herder, 2015, 208 págs., $ 20.000

[último ejemplar] ¿Por qué, 25 años después de la caída del muro de Berlín, son tantas las naciones que construyen sofisticados muros en sus fronteras? ¿Qué suponen estos nuevos muros en los terrenos simbólicos, material y físico? En Estados amurallados, soberanía en declive, Wendy Brown reflexiona sobre la proliferación de muros en una época en la que se han intensificado los poderes transnacionales y la conectividad global. Según Brown, los nuevos muros marcan los límites, existentes o deseados, de los Estados nación, pero no llegan a constituirse en fortalezas contra ejércitos invasores y, ni siquiera, en manifestaciones de la soberanía nacional. Más bien, consagran la misma corrupción fronteriza que quisieran impedir y representan, de forma teatral, una soberanía que ha entrado en una crisis irreversible. La distinción entre interior y exterior en la que se basa el concepto de soberanía es cada vez menos sostenible. La penetración se hace la norma, y esta se puede administrar y democratizar o bien negar e instrumentalizar violentamente. Mediante una aguda combinación de las teorías políticas modernas más significativas con un preciso análisis histórico, político y económico, este ensayo proporciona una nueva perspectiva sobre el vallado de los Estados nación, como un fenómeno característico de la contemporaneidad.

Aby Warburg Atlas Mnemosyné.(tapa dura) Akal, 2010, 192 págs., 24x30 cms., $ 39.000 Por primera vez se presenta en lengua española una obra clave en la historiografía artística, que se encuentra en la raíz de algunas de las principales corrientes que han marcado el desarrollo de la disciplina en el último siglo, de la iconología de Panofsky a los modernos Estudios Visuales. Mnemosyne es el gran proyecto al que Aby Warburg dedicó los últimos años de su vida y que debía resumir y coronar toda su obra. Para ello, recopiló unas 2.000 imágenes articuladas en 60 tablas en un magno atlas que quedó sin terminar a su muerte…

Valeria Radrigán Corpos Frontera. Antología crítica de arte y cibercultura. Mago editores, 2011, 158 págs., 14x21 cms., $ 12.000 Corpus frontera, antología crítica de arte y cibercultura (2008 – 2011), es un libro que recoge diez artículos de Valeria Radrigán agrupados en cuatro ejes temáticos. Estos dan cuenta de una investigación con especial énfasis en procesos creativos transmediales, teoría cyborg, y cuerpo y escena contemporánea.

Jacques Derrida Universidad sin condición. Trotta, 2010, 80 págs., $ 12.000

[último ejemplar] La universidad constituye el lugar por excelencia en donde se ha de garantizar y ejercer la libertad incondicional de palabra y de cuestionamiento: el derecho a decir todo. Ésta es la tesis, hipótesis o «profesión de fe» de la que parte aquí Derrida para esbozar, al hilo de una serie de reflexiones sobre las ideas de profesión así como de trabajo, de oficio..., lo que podrían ser unas Humanidades del mañana especialmente implicadas en repensar no sólo el concepto de hombre, sino también otras nociones como la democracia o la soberanía.

Saskia Sassen Territorio, autoridad y derechos. De los ensamblajes medievales a los ensamblajes globales. Katz, 2010, 599 págs., $ 35.000

[último ejemplar] Tanto desde la izquierda como desde la derecha, el léxico dominante sobre la globalización destaca el antagonismo entre lo global y lo nacional, y realiza descripciones razonables e intuitivamente satisfactorias de un mundo en proceso de transformación. Sobre ese léxico se han construido teorías y explicaciones atractivas, que, como señala la autora de esta obra, "tienen la capacidad de encandilar y, por lo tanto, de producir una gran penumbra a su alrededor". Indagar en esa zona de sombras, allí donde las explicaciones intuitivas son esquivas y erróneas, es el propósito de este libro, que parte de la constatación de que si bien el proceso de globalización es intenso, la "globalidad formal" es muy escasa: existen pocas e imperfectas instituciones globales. ¿Cómo se produce el proceso de globalización por fuera de esas instituciones? En primer término, señala Saskia Sassen, por "la labor que realizan cada vez más estados nacionales para desnacionalizar en parte sus marcos jurídicos e institucionales", ya que son, en efecto, algunas capacidades que produjo el proceso de construcción del Estado las que hoy hacen posible la era global, pero lo hacen "desnacionalizando" aquello que se ha constituido históricamente como nacional, ya sean las políticas de gobierno, los capitales, las subjetividades políticas, los espacios urbanos o las estructuras temporales. Sassen analiza el modo en que los tres componentes de toda sociedad -territorio, autoridad y derechos- han cambiado en sí mismos y en sus relaciones a lo largo de tres "ensamblajes" históricos fundamentales: el medieval, el nacional y el global. Para ello, estudia la emergencia del Estado-nación a través del reposicionamiento sustancial de determinadas capacidades medievales; analiza las condiciones políticas, económicas, legales o tecnológicas inscritas en nuevas lógicas organizativas que van de lo nacional hacia lo global, y examina las intersecciones puntuales entre lo territorial, la autoridad y los derechos, con especial atención al papel de las nuevas tecnologías digitales. Territorio, autoridad y derechos es una obra de largo aliento, en la que la perspectiva histórica y el trabajo sobre un enorme material empírico y teórico se suman para ofrecer una potente explicación de la transformación fundacional a la que asistimos, a la vez que brinda las herramientas para el análisis de los cambios futuros.

Axel Honneth Patologías de la razón. Historia y actualidad de la Teoría Crítica. Katz, 2009, 213 págs., 17.000 (ref: $ 19.500)

OFERTA: $ 15.000 Más allá de la disparidad de métodos y objetos, lo que aúna a los diversos autores de la Escuela de Frankfurt es la idea de que las condiciones de vida de las sociedades modernas, capitalistas, generan prácticas sociales, posturas o estructuras de personalidad que se reflejan en una deformación patológica de nuestras facultades racionales. Es este tema el que conforma la unidad de la Teoría Crítica en la pluralidad de sus voces: por heterogéneos que sean los trabajos enmarcados en ella, siempre apuntan al objetivo de indagar las causas sociales de una patología de la racionalidad humana. Hoy, cuando por el imperativo de una profesionalización sin objeto, el lazo entre la filosofía y el análisis de la sociedad amenaza romperse definitivamente, la Teoría Crítica -escribe Axel Honneth- "representa un desafío saludable: seguir desarrollándola significaría investigar otra vez, tomando en cuenta las innovaciones teóricas, si la organización específica de nuestras prácticas e instituciones sociales no conlleva un menoscabo del potencial de la razón humana".

John Waters Carsick. De Baltimore a San Francisco con el Pontífice del Trash. Caja Negra, 2015, 320 págs., $ 18.000 (ref: $ 21.500) A los 66 años, John Waters sigue tomando riesgos y poniéndose a prueba. Con su lúcido ingenio, su delgado bigote y un cartel que reza “No soy un psicópata”, emprende un viaje a dedo desde su querida Baltimore natal hasta San Francisco, desafiando solitarios caminos y anónimos conductores para cumplir sus sueños de vagabundo glamoroso. ¿Qué es lo que realmente sucede cuando esta leyenda de culto asoma su pulgar a la ruta y se enfrenta a las peripecias de la carretera? Lejos de aquellas delirantes fantasías, con humor subversivo y cálida inteligencia, la mirada de Waters transforma las largas horas de espera en los caminos, las noches en anodinos hoteles de paso y la compañía de los ciudadanos comunes del interior de los Estados Unidos en una aventura encantadora.

John Waters Mis modelos de conducta. Caja Negra, 2012, 288 págs., $ 16.000 (ref: $ 19.000) Mis modelos de conducta es un tributo a las “malas influencias” con

las que fermentó su talento creativo: un catálogo de anormales, un

panteón de desviados cuyas patologías inspiran las dulces maravillas

de la perversión que integran vida y obra del “sultán de la sordidez”,

tal y como al propio Waters le gusta denominarse.

Los perfiles biográficos de musas anónimas como Lady Zorro, stripper

lesbiana de Baltimore; Bobby García, “el Buñuel de las Mamadas”,

pornógrafo amateur pionero de los videos con Marines del ejército

norteamericano; y Leslie Van Houten, miembro del clan de las “chicas

Manson” involucrada en los asesinatos de Sharon Tate y los La Bianca,

conviven aquí con el retrato de los aliados pecaminosos que Waters

encontró en las escrituras de Tennesse Williams y Denton Welch, en

estrellas como Little Richard y artistas como Cy Twombly. Con un tono

confesional e hilarante, los textos aquí reunidos son mucho más que el

resultado de una vida al servicio del escándalo y la exposición de un

canon de la desviación: en ellos Waters examina las anomalías de sus

modelos de un modo reflexivo e indulgente que funciona también

como terapia de autosuperación para la conjura de sus propios

demonios personales.

Josep Fontana Para una historia de la Historia Marxista. Escaparate, 2015, 87 págs., $ 6.000 Uno de los mayores problemas que hay para definir qué sea una

historia legítimamente marxista es el de que, por principio, debe ser

una historia que vaya más allá de las codificaciones más o menos

dogmáticas que forman lo que la mayoría entiende por "marxismo". La

reducción del marxismo a poco más que un recetario de fórmulas se

reflejaría en la forma acrítica en que se invocaban los textos de Marx

para explicar la realidad.

Pero en este panorama de fosilización del pensamiento marxista

"ortodoxo" hay una excepción que resulta obligado señalar: la de los

historiadores. No me refiero, como es lógico, a los funcionarios

académicos de los países del "socialismo realmente existente", que se

plegaban, como lo hacen sus colegas en todas partes, sea cual sea la

ideología de los gobiernos, a las exigencias políticas del momento,

sino a los investigadores: a aquellos que, empeñados en analizar la

realidad, convirtieron efectivamente su formación marxiana en una

herramienta de interpretación no sólo del pasado, sino también del

presente.

c a t á l o g o

contacto@catalogolibros.cl

cecilia bettoni – alejandro tapia

74508986 – 74526289

Seis Norte 455, local 3, Viña del Mar