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Creación de un manual dirigido a los estudiantes de la Escuela de Diseño

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Disertación de Grado – EDIS – Nº 3 – 2014 – PUCE SD

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Page 2: Creación de un manual dirigido a los estudiantes de la Escuela de Diseño

PONTIFICIA UNIVERSIDAD CATÓLICA DEL ECUADOR

SEDE SANTO DOMINGO

DIRECCIÓN ACADÉMICA - ESCUELA DE DISEÑO

CREACIÓN DE UN MANUAL DIRIGIDO A LOS ESTUDIANTES DE LA

ESCUELA DE DISEÑO DE LA PUCE SD, QUE IMPULSE SU

DESARROLLO PROFESIONAL COMO FREELANCE EN SANTO

DOMINGO – ECUADOR, EN EL AÑO 2014.

Disertación de Grado para la obtención del título de Diseñadora con Mención

en Comunicación Visual

Línea de investigación: APORTE DEL DISEÑO A LA COMUNICACIÓN Y A

LA CULTURA EMPRESARIAL

Autora:

ESTHER MAGALY ORTIZ CORAL

Directora:

Dis. ADRIANA GRACIELA SEGURA MARIÑO

Santo Domingo – Ecuador

Septiembre, 2014

Page 3: Creación de un manual dirigido a los estudiantes de la Escuela de Diseño

PONTIFICIA UNIVERSIDAD CATÓLICA DE ECUADOR

SEDE SANTO DOMINGO

DIRECCIÓN ACADÉMICA – ESCUELA DE DISEÑO

HOJA DE APROBACIÓN

CREACIÓN DE UN MANUAL DIRIGIDO A LOS ESTUDIANTES DE LA

ESCUELA DE DISEÑO DE LA PUCE SD, QUE IMPULSE SU

DESARROLLO PROFESIONAL COMO FREELANCE EN SANTO

DOMINGO – ECUADOR, EN EL AÑO 2014.

Línea de investigación: APORTE DEL DISEÑO A LA COMUNICACIÓN Y A

LA CULTURA EMPRESARIAL

Autora:

ESTHER MAGALY ORTIZ CORAL

Adriana Graciela Segura Mariño, Dis. f____________________

DIRECTORA DE LA DISERTACIÓN DE GRADO

Pau Ricart Masip, Lic. f____________________

CALIFICADOR

Juan Pablo Ruiz Yépez, Ing. f____________________

CALIFICADOR

Cristóbal Oswaldo Mayorga Vivanco, Ms. f____________________

DIRECTOR DE LA ESCUELA DE DISEÑO

Santo Domingo – Ecuador

Septiembre, 2014

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iv

DECLARACIÓN DE AUTENTICIDAD Y RESPONSABILIDAD

Yo, Esther Magaly Ortiz Coral portadora de la cédula 171896581-5 declaro que los

resultados obtenidos en la investigación que presento como informe final, previo a la

obtención del Grado de DISEÑADORA CON MENCIÓN EN COMUNICACIÓN

VISUAL son absolutamente originales, auténticos y personales.

En tal virtud, declaro que el contenido, las conclusiones y los efectos legales y

académicos que se desprenden del trabajo propuesto de investigación y luego de la

redacción de este documento son y serán de mi sola y exclusiva responsabilidad legal

y académica.

________________________

Firma

Esther Magaly Ortiz Coral

C.I. 171896581-5

Page 5: Creación de un manual dirigido a los estudiantes de la Escuela de Diseño

v

AGRADECIMIENTO

Tengo la potestad de poder ofrecer mis agradecimientos y quiero empezar por mi

familia: A mis abuelos Gilberto Coral y Mariana Medina Mejía, a mis padres

Gonzalo Ortiz y Aida Coral Medina, a mis hermanos Santiago, Gabriela y Esteban

Ortiz Coral, quienes han constituido un excelente ambiente para el desarrollo de mi

carrera.

También debo agradecer a la Pontificia Universidad Católica sede Santo domingo, a

los estudiantes de la Escuela de Diseño y a los diseñadores profesionales que han

sido el centro de la investigación.

A la familia Sarmiento Saltos en especial a la Lic. Nelly Saltos Coveña y demás

personas que con sus aportes me han ayudado a culminar con esta etapa académica.

Page 6: Creación de un manual dirigido a los estudiantes de la Escuela de Diseño

vi

RESUMEN

En la presente disertación de grado se expone el diseño del “Manual para el

Diseñador Freelance”, un material editorial que se realiza con el fin de que el público

objetivo, quienes son los estudiantes de la Escuela de Diseño de la PUCE SD, a

través de la motivación impartida en sus contenidos, logren contrarrestar con la

inseguridad de no alcanzar un futuro profesional de acuerdo a sus expectativas. Es

por ello que se ha realizado un estudio en el que través de las técnicas de

investigación como: análisis bibliográfico, encuesta y focus group, se pudo recabar

información para conocer el perfil del diseñador, por lo que los contenidos del

material editorial se redactaron en base a la investigación. También se ha realizado

una validación con el fin de conocer los aspectos de diseño editorial y

comunicacional para lo que se entrevistó a especialistas y a un grupo de estudiantes

que forman parte del público meta.

Page 7: Creación de un manual dirigido a los estudiantes de la Escuela de Diseño

vii

ABSTRACT

In this dissertation the design of "Practical Guide to Freelance Designer" is exposed,

an editorial material that is made in order that the target audience, who are students

of the School of Designer of PUCE SD, through motivation imparted with its

content, succeed in counteracting the insecurity of not achieving a professional future

according to their expectations. That is why there has been a study in which through

research techniques such as: literature review, survey and focus group, it was

possible to gather information to know the designer profile, so the content of the

editorial material were written based on the research. There has also been a

validation in order to know the aspects of editorial and communicational design for

what specialists and a group of students who are part of the target audience were

interviewed.

Page 8: Creación de un manual dirigido a los estudiantes de la Escuela de Diseño

viii

ÍNDICE DE CONTENIDOS

DECLARACIÓN DE AUTENTICIDAD Y RESPONSABILIDAD ......................... iv

AGRADECIMIENTO ................................................................................................. v

RESUMEN .................................................................................................................. vi

ABSTRACT ............................................................................................................... vii

ÍNDICE DE CONTENIDOS .................................................................................... viii

CAPÍTULO I .............................................................................................................. 19

INTRODUCCIÓN A LA DISERTACIÓN DE GRADO .......................................... 19

CAPÍTULO II ............................................................................................................ 21

PLANTEAMIENTO DEL PROBLEMA .................................................................. 21

2.1 Antecedentes .................................................................................................. 21

2.2 Problema de Investigación ............................................................................. 23

2.3 Justificación de la investigación ..................................................................... 24

2.4 Objetivos de la investigación ......................................................................... 25

CAPÍTULO III ........................................................................................................... 26

MARCO REFERENCIAL ......................................................................................... 26

3.1 Marco teórico ................................................................................................. 26

3.2 Marco conceptual ........................................................................................... 40

CAPÍTULO IV ........................................................................................................... 42

METODOLOGÍA DE LA INVESTIGACIÓN ......................................................... 42

4.1 Análisis sistemático de la metodología .......................................................... 42

4.1.1 Objetivo 1 ....................................................................................................... 44

4.1.2 Objetivo 2 ....................................................................................................... 46

4.1.2.1 Segmentación cuantitativa .............................................................................. 46

4.1.2.2 Segmentación cualitativa ................................................................................ 48

4.1.3 Objetivo 3 ....................................................................................................... 48

CAPÍTULO V ............................................................................................................ 50

RESULTADOS .......................................................................................................... 50

5.1 Resultado I ...................................................................................................... 50

5.1.1 Análisis de los temas de los libros seleccionados .......................................... 53

5.1.1.1 LIBRO 1 ......................................................................................................... 53

Page 9: Creación de un manual dirigido a los estudiantes de la Escuela de Diseño

ix

Manual del Diseñador Freelance, no empieces a trabajar sin él ........................... 53

5.1.1.2 LIBRO 2 ......................................................................................................... 60

Ilustración ................................................................................................................... 60

5.1.1.3 LIBRO 3 ......................................................................................................... 65

The freelancer´s guide 2013”, La guía Freelance 2013 ............................................. 65

5.1.2 Selección de temas ......................................................................................... 70

5.1.3 Aspectos favorables y desfavorables .............................................................. 72

5.1.4 Conclusiones generales del resultado I .......................................................... 74

5.2 Resultado II .................................................................................................... 75

5.2.1 Encuesta realizada a los estudiantes de las Escuela de Diseño PUCE SD ..... 76

5.2.1.1 Perfil de los estudiantes de la Escuela de Diseño de la PUCE SD ................. 95

5.2.2 Encuesta realizada a los Diseñadores graduados en la PUCE SD ................. 95

5.2.2.1 Perfil de los diseñadores profesionales graduados en la PUCE SD ............. 117

5.2.3 Focus Group realizado a los Diseñadores freelance profesionales .............. 118

5.2.3.1 ¿Pensó en ser diseñador freelance? .............................................................. 118

5.2.3.2 ¿Cómo se debe empezar a trabajar como freelance? .................................... 119

5.2.3.3 ¿De qué manera gestionan sus finanzas? ..................................................... 120

5.2.3.4 Consideraciones legales ............................................................................... 120

5.2.3.5 ¿Qué métodos de promoción son los más favorables? ................................. 121

5.2.3.6 ¿Cómo han obtenido sus clientes? ............................................................... 122

5.2.3.7 ¿Cómo maneja la organización de su trabajo? ............................................. 122

5.2.3.8 Ventajas y desventajas ................................................................................. 123

5.2.3.9 Perfil del diseñador freelance ....................................................................... 124

5.3 Resultado III ................................................................................................. 126

5.2.1 Diseño editorial ............................................................................................ 126

5.2.1.1 Cubierta ........................................................................................................ 127

5.2.1.2 Portadilla ...................................................................................................... 128

5.2.1.3 Contraportada ............................................................................................... 128

5.2.1.4 Portada .......................................................................................................... 129

5.2.1.5 Página legal .................................................................................................. 129

5.2.1.6 Páginas preliminares, índice ......................................................................... 130

5.2.1.7 Páginas preliminares, introducción .............................................................. 131

5.2.1.8 Tamaño y formato ........................................................................................ 132

Page 10: Creación de un manual dirigido a los estudiantes de la Escuela de Diseño

x

5.2.1.9 Retículas y márgenes .................................................................................... 133

5.2.1.10 Ritmo y contraste ................................................................................... 135

5.2.1.11 Tipografía............................................................................................... 136

5.2.1.12 Color ...................................................................................................... 137

5.2.1.13 Ortografía ............................................................................................... 138

5.2.1.14 Finales del libro ..................................................................................... 138

5.2.1.15 Concepto generador ............................................................................... 138

5.2.1.16 Tecnología aplicada al diseño editorial ................................................. 139

5.2.1.17 Manual ................................................................................................... 139

5.2.2 Validación del manual .................................................................................. 169

5.3.2.1 Validación por los estudiantes de la Escuela de Diseño de la PUCE SD .... 169

5.3.2.2 Validación por los especialistas de Diseño .................................................. 170

5.3.2.3 Validación por los especialistas de Comunicación Social ........................... 171

CONCLUSIONES ................................................................................................... 173

RECOMENDACIONES .......................................................................................... 174

FUENTES DE REFERENCIA ................................................................................ 175

Page 11: Creación de un manual dirigido a los estudiantes de la Escuela de Diseño

xi

ÍNDICE DE ESQUEMAS

ESQUEMA 2.1: Problema ......................................................................................... 21

ESQUEMA 3.1.1: Proceso de investigación ............................................................. 28

ESQUEMA 3.1.2: Materiales de investigación ........................................................ 29

ESQUEMA 4.1: Metodología general del proyecto .................................................. 42

ESQUEMA 4.1.1.1: Matriz comparativa de los libros .............................................. 44

ESQUEMA 4.1.1.2: Matriz comparativa de los temas .............................................. 45

ESQUEMA 5.1: Metodología aplicada al resultado I ................................................ 50

ESQUEMA 5.1.1: Matriz comparativa de los libros ................................................. 51

ESQUEMA 5.1.1.2.1: Círculo del trabajo ................................................................. 62

ESQUEMA 5.1.1.2.2: Previsiones económicas ......................................................... 64

ESQUEMA 5.1.2: Matriz comparativa de los temas ................................................. 71

ESQUEMA 5.1.3: Fortalezas y debilidades de la información bibliográfica ............ 73

ESQUEMA 5.2: Metodología aplicada al resultado II .............................................. 75

ESQUEMA 5.2.3.8: Ventajas y desventajas del trabajo freelance .......................... 123

ESQUEMA 5.3: Metodología aplicada al resultado III ........................................... 126

Page 12: Creación de un manual dirigido a los estudiantes de la Escuela de Diseño

xii

ÍNDICE DE TABLAS

TABLA 5.2.1.1: Pregunta 1 estudiantes .................................................................... 76

TABLA 5.2.1.2: Pregunta 2 estudiantes .................................................................... 77

TABLA 5.2.1.2.1: Pregunta 2.1 estudiantes .............................................................. 77

TABLA 5.2.1.3: Pregunta 3 estudiantes .................................................................... 78

TABLA 5.2.1.4: Pregunta 4 estudiantes .................................................................... 79

TABLA 5.2.1.5: Pregunta 5 estudiantes .................................................................... 80

TABLA 5.2.1.6: Pregunta 6 estudiantes .................................................................... 81

TABLA 5.2.1.7: Pregunta 7 estudiantes .................................................................... 82

TABLA 5.2.1.8: Pregunta 8 estudiantes .................................................................... 83

TABLA 5.2.1.8.1: Pregunta 8.1 estudiantes .............................................................. 84

TABLA 5.2.1.8.2: Pregunta 8.2 estudiantes .............................................................. 85

TABLA 5.2.1.11: Pregunta 11 estudiantes ................................................................ 86

TABLA 5.2.1.12: Pregunta 12 estudiantes ................................................................ 87

TABLA 5.2.1.13: Pregunta 13 estudiantes ................................................................ 88

TABLA 5.2.1.14: Pregunta 14 estudiantes ................................................................ 89

TABLA 5.2.1.15: Pregunta 15 estudiantes ................................................................ 90

TABLA 5.2.1.16: Pregunta 16 estudiantes ................................................................ 91

TABLA 5.2.1.17: Pregunta 17 estudiantes ................................................................ 92

TABLA 5.2.1.18: Pregunta 18 estudiantes ................................................................ 93

TABLA 5.2.1.19: Pregunta 19 estudiantes ................................................................ 94

TABLA 5.2.2.1: Pregunta 1 profesionales ................................................................. 96

TABLA 5.2.2.2: Pregunta 2 profesionales ................................................................. 97

TABLA 5.2.1.2.1: Pregunta 2.1 profesionales ........................................................... 97

TABLA 5.2.2.3: Pregunta 3 profesionales ................................................................. 98

TABLA 5.2.2.4: Pregunta 4 profesionales ................................................................. 99

TABLA 5.2.2.5: Pregunta 5 profesionales ............................................................... 100

TABLA 5.2.2.6: Pregunta 6 profesionales ............................................................... 101

TABLA 5.2.2.7: Pregunta 7 profesionales ............................................................... 102

TABLA 5.2.2.8: Pregunta 8 profesionales ............................................................... 103

TABLA 5.2.2.9: Pregunta 9 profesionales ............................................................... 104

TABLA 5.2.2.10: Pregunta 10 profesionales ........................................................... 105

Page 13: Creación de un manual dirigido a los estudiantes de la Escuela de Diseño

xiii

TABLA 5.2.2.11: Pregunta 11 profesionales ........................................................... 106

TABLA 5.2.2.12: Pregunta 12 profesionales ........................................................... 107

TABLA 5.2.2.13: Pregunta 13 profesionales ........................................................... 108

TABLA 5.2.2.14: Pregunta 14 profesionales ........................................................... 109

TABLA 5.2.2.15: Pregunta 15 profesionales ........................................................... 110

TABLA 5.2.2.16: Pregunta 16 profesionales ........................................................... 111

TABLA 5.2.2.17: Pregunta 17 profesionales ........................................................... 112

TABLA 5.2.2.18: Pregunta 18 profesionales ........................................................... 113

TABLA 5.2.2.19: Pregunta 19 profesionales ........................................................... 114

TABLA 5.2.2.20: Pregunta 20 profesionales ........................................................... 115

Tabla 5.2.2.21: Pregunta 21 profesionales ............................................................... 116

Page 14: Creación de un manual dirigido a los estudiantes de la Escuela de Diseño

xiv

ÍNDICE DE GRÁFICOS

GRÁFICO 5.2.1.1: Pregunta 1 estudiantes ................................................................ 76

GRÁFICO 5.2.1.2: Pregunta 2 estudiantes ................................................................ 77

GRÁFICO 5.2.1.2.1: Pregunta 2.1 estudiantes .......................................................... 77

GRÁFICO 5.2.1.3: Pregunta 3 estudiantes ................................................................ 78

GRÁFICO 5.2.1.4: Pregunta 4 estudiantes ................................................................ 79

GRÁFICO 5.2.1.5: Pregunta 5 estudiantes ................................................................ 80

GRÁFICO 5.2.1.6: Pregunta 6 estudiantes ................................................................ 81

GRÁFICO 5.2.1.7: Pregunta 7 estudiantes ................................................................ 82

GRÁFICO 5.2.1.8: Pregunta 8 estudiantes ................................................................ 83

GRÁFICO 5.2.1.8.1: Pregunta 8.1 estudiantes .......................................................... 84

GRÁFICO 5.2.1.8.2: Pregunta 8.2 estudiantes .......................................................... 85

GRÁFICO 5.2.1.11: Pregunta 11 estudiantes ............................................................ 86

GRÁFICO 5.2.1.12: Pregunta 12 estudiantes ............................................................ 87

GRÁFICO 5.2.1.13: Pregunta 13 estudiantes ............................................................ 88

GRÁFICO 5.2.1.14: Pregunta 14 estudiantes ............................................................ 89

GRÁFICO 5.2.1.15: Pregunta 15 estudiantes ............................................................ 90

GRÁFICO 5.2.1.16: Pregunta 16 estudiantes ............................................................ 91

GRÁFICO 5.2.1.17: Pregunta 17 estudiantes ............................................................ 92

GRÁFICO 5.2.1.18: Pregunta 18 estudiantes ............................................................ 93

GRÁFICO 5.2.1.19: Pregunta 19 estudiantes ............................................................ 94

GRÁFICO 5.2.2.1: Pregunta 1 profesionales............................................................. 96

GRÁFICO 5.2.2.2: Pregunta 2 profesionales............................................................. 97

GRÁFICO 5.2.1.2.1: Pregunta 2.1 profesionales....................................................... 97

GRÁFICO 5.2.2.3: Pregunta 3 profesionales............................................................. 98

GRÁFICO 5.2.2.4: Pregunta 4 profesionales............................................................. 99

GRÁFICO 5.2.2.5: Pregunta 5 profesionales........................................................... 100

GRÁFICO 5.2.2.6: Pregunta 6 profesionales........................................................... 101

GRÁFICO 5.2.2.7: Pregunta 7 profesionales........................................................... 102

GRÁFICO 5.2.2.8: Pregunta 8 profesionales........................................................... 103

GRÁFICO 5.2.2.9: Pregunta 9 profesionales........................................................... 104

Page 15: Creación de un manual dirigido a los estudiantes de la Escuela de Diseño

xv

GRÁFICO 5.2.2.2: Pregunta 2 profesionales........................................................... 105

GRÁFICO 5.2.2.11: Pregunta 11 profesionales....................................................... 106

GRÁFICO 5.2.2.12: Pregunta 12 profesionales....................................................... 107

GRÁFICO 5.2.2.2: Pregunta 2 profesionales........................................................... 108

GRÁFICO 5.2.2.14: Pregunta 14 profesionales....................................................... 109

GRÁFICO 5.2.2.2: Pregunta 2 profesionales........................................................... 110

GRÁFICO 5.2.2.16: Pregunta 16 profesionales....................................................... 111

GRÁFICO 5.2.2.17: Pregunta 17 profesionales....................................................... 112

GRÁFICO 5.2.2.18: Pregunta 18 profesionales....................................................... 113

GRÁFICO 5.2.2.19: Pregunta 19 profesionales....................................................... 114

GRÁFICO 5.2.2.20: Pregunta 20 profesionales....................................................... 115

GRÁFICO 5.2.2.21: Pregunta 19 profesionales....................................................... 116

Page 16: Creación de un manual dirigido a los estudiantes de la Escuela de Diseño

xvi

ÍNDICE DE IMÁGENES

IMAGEN 3.1: Partes del libro .................................................................................. 31

IMAGEN 3.2: Cubierta .............................................................................................. 32

IMAGEN 3.3: Tamaño y formato ............................................................................. 33

IMAGEN 3.4: Maquetación ...................................................................................... 34

IMAGEN 3.5: Retícula y márgenes .......................................................................... 35

IMAGEN 3.7: Estilos ................................................................................................ 37

IMAGEN 3.9: Círculo cromático .............................................................................. 40

IMAGEN 5.3.1.1: Cubierta ...................................................................................... 127

IMAGEN 5.3.1.2: Portadilla .................................................................................... 128

IMAGEN 5.3.1.4: Portada ....................................................................................... 129

IMAGEN 5.3.1.5: Página legal ................................................................................ 130

IMAGEN 5.3.1.6: Índice .......................................................................................... 131

IMAGEN 5.3.1.7: Introducción ............................................................................... 132

IMAGEN 5.3.1.8: Formato ...................................................................................... 133

IMAGEN 5.3.1.9.1: Retícula ................................................................................... 134

IMAGEN 5.3.1.9.2: Márgenes ................................................................................. 134

IMAGEN 5.3.1.10: Rítmo y contraste ..................................................................... 135

IMAGEN 5.3.1.11: Tipografía ................................................................................. 136

IMAGEN 5.3.1.12: Cromática ................................................................................. 137

IMAGEN 5.3.1.14: Finales del libro ........................................................................ 138

IMAGEN 5.3.1.17.1: Libro cerrado ......................................................................... 140

IMAGEN 5.3.1.17.2: Páginas 2 - 3 .......................................................................... 141

IMAGEN 5.3.1.17.3: Páginas 4 – 5 ......................................................................... 142

IMAGEN 5.3.2.17.4: Páginas 6 - 7 .......................................................................... 143

IMAGEN 5.3.1.17.5: Páginas 8 - 9 .......................................................................... 144

IMAGEN 5.3.1.17.6: Páginas 10 - 11 ...................................................................... 145

IMAGEN 5.3.1.17.7: Páginas 12 - 13 ...................................................................... 146

IMAGEN 5.3.1.17.8: Páginas 14 - 15 ...................................................................... 147

IMAGEN 5.3.1.17.9: Páginas 16 - 17 ...................................................................... 148

IMAGEN 5.3.1.17.10: Páginas 18 - 19 .................................................................... 149

Page 17: Creación de un manual dirigido a los estudiantes de la Escuela de Diseño

xvii

IMAGEN 5.3.1.17.11: Páginas 20 - 21 .................................................................... 150

IMAGEN 5.3.1.17.12: Páginas 22 - 23 .................................................................... 151

IMAGEN 5.3.1.17.13: Páginas 24 - 25 .................................................................... 152

IMAGEN 5.3.1.17.14: Páginas 26 - 27 .................................................................... 153

IMAGEN 5.3.1.17.15: Páginas 28 - 29 .................................................................... 154

IMAGEN 5.3.1.17.16: Páginas 30 - 31 .................................................................... 155

IMAGEN 5.3.1.17.17: Páginas 32 - 33 .................................................................... 156

IMAGEN 5.3.1.17.18: Páginas 34 - 35 .................................................................... 157

IMAGEN 5.3.1.17.19: Páginas 36 - 37 .................................................................... 158

IMAGEN 5.3.1.17.20: Páginas 38 - 39 .................................................................... 159

IMAGEN 5.3.1.17.21: Páginas 40 - 41 .................................................................... 160

IMAGEN 5.3.1.17.22: Páginas 42 - 43 .................................................................... 161

IMAGEN 5.3.1.17.23: Páginas 44 - 45 .................................................................... 162

IMAGEN 5.3.1.17.24: Páginas 46 - 47 .................................................................... 163

IMAGEN 5.3.1.17.25: Páginas 48 - 49 .................................................................... 164

IMAGEN 5.3.1.17.26: Páginas 50 - 51 .................................................................... 165

IMAGEN 5.3.1.17.27: Páginas 52 - 53 .................................................................... 166

IMAGEN 5.3.1.17.28: Páginas 54 - 55 .................................................................... 167

IMAGEN 5.3.1.17.29: Libro cerrado ....................................................................... 168

Page 18: Creación de un manual dirigido a los estudiantes de la Escuela de Diseño

xviii

ÍNDICE DE ANEXOS

ANEXO 1 ................................................................................................................. 177

ANEXO 2 ................................................................................................................. 178

ANEXO 3 ................................................................................................................. 180

ANEXO 4 ................................................................................................................. 182

ANEXO 5 ................................................................................................................. 184

ANEXO 6 ................................................................................................................. 185

ANEXO 7 ................................................................................................................. 186

Page 19: Creación de un manual dirigido a los estudiantes de la Escuela de Diseño

CAPÍTULO I

INTRODUCCIÓN A LA DISERTACIÓN DE GRADO

En marzo de 2005, la Escuela de Diseño de la Pontificia Universidad Católica del

Ecuador Sede Santo Domingo, abre sus puertas a la ciudadanía, proponiendo un

pénsum académico basado en la malla curricular que plantea la Facultad de Diseño

FADA – PUCE Quito, cuyo objetivo consiste en formar Diseñadores en Productos y

Comunicación Visual, este patrón ha ido evolucionando a través del tiempo de

acuerdo a su desarrollo y mejoras en la malla académica, el mismo que ha llegado a

ofertar varias alternativas curriculares hasta definirse con la propuesta para la

obtención de un título como: DISEÑADOR CON MENCIÓN EN

COMUNICACIÓN VISUAL.

Los estudiantes y graduados de la Escuela de Diseño de la PUCE SD, en el

transcurso y al finalizar sus carreras, comenzarán un nuevo ciclo en el ámbito

laboral, donde tendrán que aplicar los conocimientos adquiridos en el proceso

académico.

Debido a la inseguridad que proporcionan las especulaciones laborales, de no

encontrar fuentes de trabajo rentables, los diseñadores no ejercen su profesión o

desertan de la carrera antes de tiempo, es por ello que este proyecto está enfocado en

el mejoramiento del ejercicio profesional en los estudiantes de la Escuela de Diseño

de la PUCE SD.

Page 20: Creación de un manual dirigido a los estudiantes de la Escuela de Diseño

20

En el proyecto, se exhiben siete capítulos con el desarrollo de la investigación, en el

capítulo II, se realiza el planteamiento del problema, que consiste en disipar la

inseguridad que tienen los diseñadores de no alcanzar sus expectativas laborales,

seguidamente se plantea la justificación del problema con el fin promover el

emprendimiento laboral a través del aporte académico, social y económico. En este

capítulo además se expone el objetivo general y los objetivos específicos que son los

encargados de direccionar el propósito de la investigación.

En el capítulo III, se describe un marco referencial con la bibliografía en la que se

apoya esta investigación, asimismo, como complemento del marco referencial se ha

detallado un marco conceptual, conformado por una lista de términos para una mejor

comprensión.

Es necesario usar un sistema que permita canalizar los objetivos para llegar al

resultado final, por lo que en el capítulo IV, se expone la metodología con el fin de

desarrollar los objetivos de manera ordenada, esto en base a las técnicas de

investigación y los instrumentos usados para recabar la información, la metodología

aplicada permite que los resultados obtenidos se den en base a datos reales.

En el capítulo V se muestran los resultados obtenidos de cada objetivo y finalmente

se presentan las conclusiones y recomendaciones del tema en general y un listado de

información bibliográfica y lincográfica como soporte de la investigación, además se

adjunta documentación a manera de anexos los cuales se han utilizado para los

procesos investigativos.

Page 21: Creación de un manual dirigido a los estudiantes de la Escuela de Diseño

21

CAPÍTULO II

PLANTEAMIENTO DEL PROBLEMA

2.1 Antecedentes

ESQUEMA 2.1: Problema

CAUSAS

EFECTO

Cierre de proyectos que promueven el ejercicio profesional

Ausencia de proyectos que promueven el

ejercicio profesional

Desconocimiento de métodos laborales alternativos

Desempleados

Conformismo

INSEGURIDAD POR PARTE DE LOS DISEÑADORES DE LA INSTITUCIÓN DE NO ALCANZAR SUS EXPECTATIVAS LABORALES

Inclusión en el campo ocupacional incompleto

Poco interés por conocer el campo laboral

Falta de motivación al emprendimiento laboral

No existe material referente en la ciudad

Ausencia de

proyectos culturales

Fuente: Propia Elaborado por: Magaly Ortiz Coral

En la ciudad de Santo Domingo, la Pontificia Universidad Católica del Ecuador ha

ofertado como parte de su malla curricular la carrera de Diseño, promocionando

diseñadores desde 2009, en base a un objetivo general que pretende formar

profesionales con espíritu crítico, reflexivo y creativo, no obstante, se ha identificado

un escenario de inseguridad en los estudiantes al momento de ejercer

profesionalmente una vez culminado el periodo académico.

PUCE SD DISEÑADORES PUCE SD

DOCENTES PUCE SD MANUAL REELANCE

Page 22: Creación de un manual dirigido a los estudiantes de la Escuela de Diseño

22

Los estudiantes desarrollan su proceso formativo de acuerdo al perfil establecido por

la PUCE SD, de modo que, el profesional deberá; crear mensajes y productos

comunicativos visuales con un alto valor estético e investigativo y deberá tener la

capacidad de dirigir proyectos gráficos aplicando las técnicas y la tecnología, es por

ello que la institución propone dentro del perfil del diseñador un direccionamiento en

varias áreas del diseño en cuanto al campo ocupacional.

Como se puede observar en el diagrama de Ishikawa, existen algunas causas que

desembocan en el factor que genera la inseguridad tanto en los diseñadores

profesionales graduados en la institución como en los estudiantes de no alcanzar sus

expectativas laborales.

Pues de acuerdo a la investigación realizada, en el año 2009, se reciben las primeras

graduadas de la Escuela de Diseño de la PUCE SD, obteniendo el título de

DISEÑADORAS CON MENCIÓN EN COMUNICACIÓN VISUAL. En 2010 se

realizó un proyecto llamado “Bolsa de Empleo” que promovió el ejercicio

profesional en los estudiantes de todas las escuelas, cuyo propósito consistía en

ubicar a los profesionales en puestos de trabajo con beneficios económicos dando

resultados positivos también en el desempeño profesional, sin embargo, este proceso

se detuvo debido a cambios de estructuración. Por otra parte, la institución promueve

el desarrollo profesional mediante un perfil al que el graduado debe apegarse, sin

embargo, a pesar de existir un lineamiento en el campo ocupacional de los

diseñadores, estos se han enfocado en un ítem específico que consiste en desempeñar

sus funciones ya sea en empresas u oficinas de diseño, evadiendo una parte

importante de las propuestas institucionales. El perfil del diseñador según el objetivo

Page 23: Creación de un manual dirigido a los estudiantes de la Escuela de Diseño

23

de la institución, busca un excelente nivel profesional, sin embargo, el

desconocimiento por parte de los diseñadores acerca de métodos alternativos

laborales, impide que se puedan desarrollar como profesionales llevándolos en un

extremo caso al desempleo, además, es preciso mencionar que, el poco interés que

tienen los estudiantes acerca de los aspectos laborales se observa con regularidad lo

que desemboca en el conformismo. Se exhibe además que, los docentes de la

institución manejan un plan que mantiene una influencia emprendedora, no obstante,

este contexto se ve representado únicamente en el área académica, mas no, en el

entorno laboral, lo que se convierte en una falencia. Por último, en la provincia de

Santo Domingo de los Tsáchilas, no se ha creado antes un material editorial que

permita impulsar el desempeño laboral de los profesionales, es entonces que, se

puede decir que la ausencia de proyectos culturales en la provincia es evidente.

Por lo tanto, realizar un material editorial, como un manual que ayude a promover el

ejercicio profesional en los estudiantes de la Escuela de Diseño de la PUCE SD,

asegura beneficios culturales, académicos, sociales y económicos.

2.2 Problema de Investigación

El proyecto se despliega en la Pontificia Universidad Católica del Ecuador Sede

Santo Domingo en el periodo académico 2013 02 y 2014 01 y su contenido se aplica

específicamente en el ámbito laboral y diseño editorial.

Preguntas de investigación

¿De qué manera ayudaría la creación de un manual para promover el ejercicio

profesional de los diseñadores como freelance?

Page 24: Creación de un manual dirigido a los estudiantes de la Escuela de Diseño

24

¿Qué contenidos literarios existen acerca del desarrollo laboral como freelance?

¿Cuál es el perfil que tiene el público objetivo al cual está dirigido el manual?

¿Qué temas se incluirán en el manual?

2.3 Justificación de la investigación

La escuela de Diseño de la PUCE SD ha promocionado Diseñadores desde 2009,

haciendo del Diseño una carrera nueva y de actualidad, lo cual ha permitido que se

despierte socialmente a una nueva visión comunicativa en la provincia, el objetivo

principal de la misma consiste en formar profesionales con un perfil sustentado en

una preparación humanista, investigativa y profesional, buscando mejorar la realidad

laboral de los diseñadores de la ciudad.

Por lo expuesto, la importancia del proyecto se basa en promover el emprendimiento

laboral de los estudiantes y graduados de la Escuela de Diseño de la PUCE SD más

allá del perfil profesional, esto consiste en que el diseñador deberá aplicar sus

conocimientos estratégicamente para alcanzar una estabilidad laboral.

Con el cumplimiento de este proyecto se aporta en el ámbito académico y cultural,

pues en la institución reposaría un material editorial en el cual el diseñador podrá

sustentar sus teorías laborales, este tipo de pieza literaria no ha existido antes como

como parte de un material que exhiba una propuesta de desempeño profesional,

además se ve inmerso el entorno social y económico, cuyo beneficio es significativo

debido al empleo de un mecanismo de trabajo independiente que ayudará a mejorar

el aspecto comunicacional de las PyMEs de la ciudad y una estabilidad laboral del

profesional.

Page 25: Creación de un manual dirigido a los estudiantes de la Escuela de Diseño

25

Ejecutar la propuesta de dicho manual es factible ya que tras un proceso sistemático

de la investigación se ha descubierto que el método de reproducción es bajo y

asequible debido a que su aplicación es digital además de ser un proyecto

enteramente investigativo.

2.4 Objetivos de la investigación

Objetivo General

Crear un manual dirigido a los estudiantes de la Escuela de Diseño de la PUCE SD,

en base a una investigación de mercados, para impulsar su desarrollo profesional

como freelance en la ciudad de Santo Domingo – Ecuador, en el año 2014.

Objetivos Específicos

1 Identificar los contenidos, mediante un análisis de textos sobre emprendedores

freelance para determinar los temas que se incluirán en el manual.

2 Describir el perfil del público objetivo en función de la segmentación de

mercados para generar los contenidos del manual.

3 Diseñar el manual a través de las herramientas de diseño editorial de acuerdo a

los temas generados por el público objetivo.

Page 26: Creación de un manual dirigido a los estudiantes de la Escuela de Diseño

26

CAPÍTULO III

MARCO REFERENCIAL

3.1 Marco teórico

Wong (2008) manifiesta que: “El diseño es un proceso de creación visual con un

propósito, su creación no debe ser sólo estética sino también funcional” (p. 41). De

manera general, el diseño se aplica ya sea en un mensaje o producto, donde el

propósito a más de cumplir con funciones estéticas que es una de sus características

principales, cumple también con el factor funcional.

El diseño editorial tiene un alto grado de importancia desde los tiempos antiguos

hasta la actualidad y ha servido como canal comunicacional en toda la historia a

través de la literatura.

En el siguiente marco teórico, se recopila y documenta la información bibliográfica

que sirve para desarrollar el proceso de investigación, por lo que, se exhiben temas

relacionados al desempeño del freelance, además de una segmentación de mercados

para definir el perfil de los estudiantes y diseñadores profesionales.

Por último, se expone un amplio tema sobre el proceso editorial y la aplicación de

sus herramientas como parte del proceso creativo y funcional para captar la atracción

del lector.

Page 27: Creación de un manual dirigido a los estudiantes de la Escuela de Diseño

27

Freelance

En el año 1903 se oficializa el término “Freelance”, gracias al Sr. Walter Scott, por

varias autoridades en lingüística. El desglose de dicho término “Free”, que significa

libre y “Lance” lanzas, dan como resultado el monema “freelance”, a este término se

lo denomina también como: Cuenta Propia, Trabajador Independiente o Trabajador

Autónomo (Bladon, 2013).

Un freelance, es aquella persona que se encarga de realizar actividades, trabajos o

proyectos según el interés del usuario y por ende, según el desarrollo de su profesión

o actividades. El desempeño del mismo, consiste en atender las necesidades de un

cliente con el fin de resolver un problema, el cual será solucionado de manera

funcional. Un Cuenta Propia puede elegir la metodología organizacional de su

trabajo y el tipo de clientes a quienes prestará sus servicios, el diseñador como

autónomo estará expuesto a ventajas y desventajas, es por ello que debe optar por un

proceso sistemático y sobre todo, por adquirir una responsabilidad total de la

administración de las actividades (Fishel, 2011).

Frascara (2011) afirma que: “El diseñador, tanto en la concepción de la estrategia

comunicacional como en la realización gráfica, más que un solista es un director de

orquesta, que debe conocer las posibilidades de todos los instrumentos, sin

necesariamente saber tocarlos” (p.25).

Marketing aplicado al desarrollo laboral

Kotler y Armstrong (2012) en su libro “Marketing, Visión para Latinoamérica”,

mencionan que, el marketing es el resultado satisfactorio que obtienen los clientes al

Page 28: Creación de un manual dirigido a los estudiantes de la Escuela de Diseño

28

recibir una utilidad y que al marketing lo componen tres aspectos fundamentales que

son; la necesidad, el deseo y la demanda, por lo que se debe realizar un estudio

minucioso de investigación y poder cumplir con dicha necesidad, satisfacer el deseo

del cliente y combatir con la demanda existente en el mercado.

Investigación de mercados

Kotler y Armstrong (2012) indican que: “La investigación de mercados es el diseño,

recopilación, análisis y síntesis sistemáticos, de datos pertenecientes a una situación

de marketing específica que enfrenta una organización” (p.110). El mercado se

estudia bajo el comportamiento del consumidor y los factores que influyen en el

mismo, como el proceso de compra, roles e importancia, de esta manera se definen

las estrategias para realizar dicha investigación. Esto permite conocer el mercado y

encontrar resultados, tales como, atractivos eficaces, esto quiere decir que se podrá

conocer el perfil del consumidor o cliente, cantidad y tipo de consumidores.

ESQUEMA 3.1.1: Proceso de investigación

PROCESO DE

INVESTIGACIÓN

Definición del problema y de los objetivos de investigación

Desarrollo del plan de investigación para recabar la información

Aplicación del Plan de Investigación (reunión y análisis de datos)

Interpretación e informe de los resultados

Fuente: Kotler y Armstrong, (2012). Marketing Versión para Latinoamérica, México: Pearson Elaborado por: Magaly Ortiz Coral

En este esquema se presentan las etapas del proceso de investigación, el cual parte de

la definición del problema junto a los objetivos a alcanzar, luego se desarrolla el plan

de investigación, esto quiere decir que se realizará una estrategia que contribuya a la

recopilación de la información, este plan sugiere obtener datos a través del análisis y

por último se procede a la interpretación de los resultados producto del proceso.

Page 29: Creación de un manual dirigido a los estudiantes de la Escuela de Diseño

29

El proceso de investigación determina una metodología para su ejecución, para esto,

se debe conocer de las técnicas de investigación que existen y los instrumentos que

sugieran su desarrollo, asimismo se debe determinar el canal de contacto que se

utilizarán para obtener la información, además de conocer la muestra o el público

objetivo (Kotler y Armstrong, 2012).

ESQUEMA 3.1.2: Materiales de investigación

Técnica de investigación

Vía de Contacto

Plan de muestreo

Instrumentos de investigación

Observación

Encuesta Experimento

Correo

Teléfono On line

Unidad de muestreo Tamaño de muestra

Procedimiento de muestra

Cuestionario Instrumentos mecánicos

Fuente: Kotler y Armstrong, (2012). Marketing Versión para Latinoamérica, México: Pearson Elaborado por: Magaly Ortiz Coral

El esquema muestra los materiales de y las técnicas de investigación que se pueden

aplicar en el desarrollo del proyecto, además de un plan que permite conocer la

muestra y qué vías de contacto existen para que el proceso investigativo mantenga

datos reales (Kotler y Armstrong, 2012).

Segmentación del mercado

La segmentación del mercado consiste en, ubicar al target de acuerdo al territorio

como; países, regiones, estados, municipios y demás aspectos geográficos que

impliquen la ubicación del público objetivo, pues, una vez conocidas las

clasificaciones, se accede a realizar una segmentación psicográfica que se encarga de

agrupar al target por clase social, mientras que la segmentación demográfica consiste

en dividir poblaciones de personas, dimensiones o estructuras y por último la

Page 30: Creación de un manual dirigido a los estudiantes de la Escuela de Diseño

30

segmentación conductual es aquella que se encarga del comportamiento humano, o

los aspectos que hacen que una persona actué de acuerdo a una necesidad o a una

situación (Kotler y Armstrong, 2012).

McCarthy y Perreault (1996) hablan de la segmentación en cuanto al producto y esto

consiste en describir los aspectos relevantes para realizar dicha segmentación, lo que

implica; el tipo de producto que se realizará, cuál es la necesidad que se va a

satisfacer, que tipo de clientes son los que utilizarán el producto y cuál es el lugar

donde se distribuirá de acuerdo a la zona geográfica.

Público objetivo

El público objetivo es el conjunto de compradores cuyas características son similares

y para conocerlo se define una muestra y se obtienen datos precisos (Posso, 2006).

Es importante realizar esta segmentación del mercado debido a que se conocen las

oportunidades donde se podría tener oportunidad de estudio también para evaluar a

cuales se atendería mejor y demás aspectos con conlleven a analizar minuciosamente

este proceso. (Kotler y Armstrong, 2012).

Estadística

El proceso estadístico, es el más importante dentro de la investigación, pues es el

encargado de definir la información precisa y generar resultados significativos. Este

proceso se realiza en los estudios cuantitativos, los resultados estadísticos se exponen

a manera de tablas en las que se describe la información, complementando dicha

información bajo un proceso porcentual de los resultados, es necesario realizar las

debidas interpretaciones de los resultados una vez analizado el proceso de

Page 31: Creación de un manual dirigido a los estudiantes de la Escuela de Diseño

31

investigación. Un resultado en base a las estadísticas puede generar información

relevante en los procesos investigativos, por lo que se debe hacer un estudio

minucioso de la información obtenida (Posso, 2006).

Diseño editorial

En América y Europa, el diseño editorial es visto de manera eficiente y productiva

de acuerdo a los avances, ya sean sociales o tecnológicos y es visto como una

modalidad creciente, es por ello que se propone al lector hacer uso de las nuevas

aplicaciones gráficas con fines educativos. A medida que pasa el tiempo el diseño se

ha visto reflejado en distintos artículos, productos y demás aplicaciones gráficas. El

diseño editorial se realiza en base a una diagramación predeterminada y esta consiste

en aplicar un proceso de diseño cuyas características son una cubierta, páginas

preliminares, cuerpo del libro, y finales del libro (Dabner, 2008).

IMAGEN 3.1: Partes del libro

Fuente: Recuperado de: http://www.letraherido.com/21020105partes.htm Elaborado por: Magaly Ortiz Coral

Page 32: Creación de un manual dirigido a los estudiantes de la Escuela de Diseño

32

Cubierta

Realizar el trabajo de una cubierta resulta un tanto complicado y sobre todo es una

tarea muy singular, cuyo objetivo consiste en proteger la parte interna del libro.

La cubierta es básicamente la tapa del libro, en la antigüedad se realizaban cubiertas

de manera más minuciosa en cuanto al cuidado del contenido de sus páginas, pues

sus aplicaciones eran dos tapas rígidas con un lomo que es lo que queda opuesto al

corte de las hojas y estas quedan colgando del mismo, estas tapas a más de mantener

una consistencia bastante funcional cuentan con una ceja que sirve para proteger de

mejor manera los bordes de las hojas. Hoy en día la mayoría de libros se encuaderna

con una cubierta hecha de un papel grueso y laminada con una base de plástico

traslúcido y el lomo, a diferencia de la cubierta rígida es recto y se sujetan las hojas a

base de pegamento, esta aplicación mantiene varias deficiencias, ya que las hojas del

contenido suelen desprenderse con facilidad y la cubierta suele doblarse debido a los

cambios de clima. En la actualidad para evitar este tipo de situaciones y debido al

auge de lectores virtuales se recomienda la aplicación electrónica (Buen, 2005).

IMAGEN 3.2: Cubierta

Fuente: Recuperado de: https://www.behance.net/gallery/5269043/Cubierta-para-libro Elaborado por: Magaly Ortiz Coral

Page 33: Creación de un manual dirigido a los estudiantes de la Escuela de Diseño

33

Tamaño y formato

Dabner (2008) manifiesta que para realizar un libro existen parámetros determinados

de acuerdo a su finalidad y función. Es necesario definir la cantidad de contenido,

esto incluye, texto e imágenes, de esto depende el formato que se escoja y la

complejidad de la maquetación, pues de acuerdo a los parámetros de legibilidad del

lector, se recomienda trabajar un libro en un formato con disposición vertical con un

tamaño considerable, no se recomienda un tamaño que supere un formato A4, ya que

estos se utilizan para libros de bellas artes o catálogos de museos.

IMAGEN 3.3: Tamaño y formato

Fuente: Recuperado de: http://pixel-creativo.blogspot.com/2011/12/formatos-y-medidas-de-papel.html Elaborado por: Magaly Ortiz Coral

Maquetación del libro

Maquetación o diagramación, es como se denomina a la forma de organizar los

elementos al momento de realizar un diseño editorial, pues el objetivo es presentar la

Page 34: Creación de un manual dirigido a los estudiantes de la Escuela de Diseño

34

información o el contenido de sus páginas de forma lógica, legible y coherente

apropiándose de los elementos del diseño, esta maquetación proporciona factibilidad

al momento de realizar un diseño editorial, debido a que sus parámetros o reglas

mantienen un proceso organizado al momento de aplicarlos en un libro, revista u otra

pieza editorial. (Dabner, 2008).

IMAGEN 3.4: Maquetación

Fuente: Recuperado de: http://tetecamba.blogspot.com/2010/04/editorial-diseno-y-diagramacion.html Elaborado por: Magaly Ortiz Coral

Retícula y márgenes

Harris (2007) afirma que la retícula es una herramienta útil y básica de diseño que se

aplica tanto en el diseño editorial como en la gráfica en general, esta herramienta

ayuda a que la organización de cada diseño se pueda realizar de manera técnicamente

estructurada y sobre todo se pueda llevar un orden al momento de aplicar textos,

imágenes, diagramas, y demás elementos propios del diseño. Las retículas pueden ser

simétricas o asimétricas y su aplicación dependerá del proceso que se elija para su

diagramación.

Page 35: Creación de un manual dirigido a los estudiantes de la Escuela de Diseño

35

Para realizar un libro se debe tomar en cuenta el trabajar a dobles páginas, esto

debido a la numeración de sus páginas y el equilibrio visual que deben mantener

ambas. En cuanto a los márgenes su importancia se da a la manipulación física, esto

quiere decir que el lector deberá sentir comodidad al momento de sujetar el libro sin

tapar información con sus dedos. (Dabner, 2008).

IMAGEN 3.5: Retícula y márgenes

Fuente: Recuperado de: http://25-horas.com/disenar-web-con-reticulas/ Elaborado por: Magaly Ortiz Coral

Estilos de maquetación

Existen varios estilos, entre ellos, está el convencional que consiste es utilizar texto

denso, también está el clásico que es un formato sencillo a dos columnas, el moderno

tiene medidas anchas con un interlineado grande, espaciado ancho y filetes amplios,

el estilo técnico debe conformarlo una composición angular y que contenga gran

cantidad de espacios en blanco, el agresivo consiste en poner el texto en negrita con

pequeños titulares, por lo contrario en juvenil propone interactuar entre los gráfico y

el texto, el infantil indica que la composición debe ser activa y con una gran letra

Page 36: Creación de un manual dirigido a los estudiantes de la Escuela de Diseño

36

capitular, el estilo natural debe tener un titular amplio y espacioso juntamente con

gráficos ovalados que es lo que lo distingue y por último el estilo prestigioso debe

llevar letra capitular y simplicidad central (Dondis, 2008).

Al estilo se lo clasifica también de acuerdo organización de sus elementos gráficos,

por lo que se nombran: a los de tipo sólo texto, cuyas secciones están compuestas por

el 100% de texto, los de tipo ventana que ocupan la mayor parte de gráficos en sus

páginas al contrario del multipanel, el rebus mantiene un equilibrio entre ambas

partes, en el estilo silueta predominan los gráficos, el mondrian trabaja bajo una

imagen principal esto hace referencia un gráfico y finalmente el frame, quien maneja

un alto porcentaje de gráficos, esto en relación a cómo se debe organizar visualmente

una página (Dondis, 2008).

Es fundamental establecer técnicas que se acoplen con los estéticos y que armonicen

el ambiente visual dentro de la página, y según la técnica y su contrario de dipolo una

de ellas es el equilibrio versus la inestabilidad dicho que el equilibrio es una

estrategia de diseño por lo que la inestabilidad es la ausencia de equilibrio, la

simetría y asimetría, el cual requiere el ajuste de muchas fuerzas, no obstante resulta

interesante, la técnica de la simplicidad y complejidad contribuye considerablemente

a la síntesis visual de la simplicidad, la unidad y fragmentación que son parecidas a

las de simplicidad, la técnica de la regularidad e irregularidad que favorecer la

uniformidad de los elementos, la economía y profusión, es la ordenación coherente

de los elementos y realza los aspectos conservadores, la profusión es una técnica

visualmente enriquecedora que va asociada al poder y a la riqueza (Dondis, 2008).

Page 37: Creación de un manual dirigido a los estudiantes de la Escuela de Diseño

37

IMAGEN 3.7: Estilos

Fuente: Recuperado de: diciona.com/revista_sapos_y_princesas-dirpi-34929.htm Elaborado por: Magaly Ortiz Coral

Páginas preliminares y contenidos

La páginas preliminares son la presentación de la obra y se inicia con una hoja en

blanco o página de cortesía cuya función es cuidar una vez más el contenido de las

hojas siguientes, la portadilla, falsa portada o anteportada es la primera página

impresa del texto y contiene información básica como el nombre de la obra, luego se

detallan otros datos que no son indispensables como el nombre de la colección en el

caso de ser parte de una, también se incluye el sello de la casa editorial.

La parte impresa al reverso de la portadilla es lo que se conoce como contraportada,

portada ilustrada o frontispicio, la portada es lo que se considera como la verdadera

portada de un libro ya que esta debe contener el título de la obra, los subtítulos y

todos los complementos, nombre de autor, número de edición, referencias, temas que

abarca, pie editorial que incluye casa editorial y símbolo, año y ciudad (Buen, 2005).

Page 38: Creación de un manual dirigido a los estudiantes de la Escuela de Diseño

38

Los índices exponen los temas y subtemas que componen todo el libro y se delimitan

sus contenidos bajo una numeración, finalmente las se debe tomar en cuenta las

páginas de contenidos a lo que se le conoce también como cuerpo del libro, esta

sección tendrá una diagramación de acuerdo a los parámetros que se hayan

establecido en el diseño, siendo la parte más extensa del libro (Dabner, 2008).

Tipografía

Para aplicar la tipografía en un texto se debe estar familiarizado con la historia y la

actualidad de un tipo lo cual permite funcionar en contextos vanguardistas, mientras

que los estilos tradicionales son aptos para clásicos literarios, además es importante

seleccionar una familia tipográfica que será la prime dentro de la obra, por otro lado

está el espaciado, para ello se prevén de la fuente y el tamaño (Dabner, 2008).

Ortografía

Es indispensable hacer buen uso de las reglas gramaticales, de los signos de

puntuación, acentuación, ortografía de las sílabas y ortografía de las letras, ya que su

utilización debe estar correctamente ubicada en un párrafo como norma, los aspectos

gramaticales y ortográficos no deben ser pasados por alto debido a que se considera

como requisito prescindible en una pieza editorial ya que este material estará

expuesto abiertamente al lector, no obstante, el cumplimiento de las reglas

ortográficas proporcionan legibilidad al momento de leer. (Guerrero, 2012).

Color

El círculo cromático, está compuesto por los colores primarios de los que derivan los

colores secundarios. Para la aplicación del color en una pieza gráfica se debe saber

Page 39: Creación de un manual dirigido a los estudiantes de la Escuela de Diseño

39

sobre la teoría del color, además se debe conocer también que el color que se aplica

de acuerdo al diseño que se realice, esto quiere decir que se pueden hacer

aplicaciones gráficas como digitales.

Para las impresiones es necesario realizar pruebas de impresión debido al margen de

error que presentan los códigos de color una vez impresos, esto se debe a fenómenos

de tipo tecnológico y visual. Es necesario dar a conocer que, la impresión exige un

sistema colorimétrico CMYK, mientras que en el caso de las aplicaciones digitales se

debe aplicar el modelo RGB, que son los códigos de pantalla (Dabner, 2008).

Color de pantalla

Los colores aditivos que se utilizan en computadoras, televisores y demás equipos

tecnológicos de pantalla, son realizados a partir de luz roja y para seleccionar estos

colores en el proceso del diseño digital se utiliza una guía conocida universalmente

como pantone.

Existen algunos aspectos que intervienen en la aplicación del color para pantalla,

pues el contraste simultáneo, la vibración y el peso, deben valorarse para aplicar el

color en un diseño.

Las aplicación de color para pantalla mantiene una presentación digital, esto quiere

decir que se podrá observar el diseño únicamente en equipos electrónicos como

computadora, teléfonos móviles, tabletas gráficas y demás equipos electrónicos, por

lo que se debe mantener el código RGB, que es el modelo a utilizar (Dabner, 2008).

Page 40: Creación de un manual dirigido a los estudiantes de la Escuela de Diseño

40

IMAGEN 3.9: Círculo cromático

Fuente: Recuperado de: http://graficasalamo.wordpress.com/ Elaborado por: Magaly Ortiz Coral

Tecnología aplicada al diseño editorial

El utilizar la tecnología o los programas de diseño editorial para la maquetación de

libro permiten organizar los contenidos de manera significativa optimizando el

tiempo de diseño propiamente dicho (Dabner, 2008).

3.2 Marco conceptual

A continuación se presentan algunos términos que se usan en este proyecto cuyo

significado puede ser de complejo entendimiento y se realiza una descripción de cada

uno de ellos para el uso del lector.

Autónomo: Se le denomina así al trabajador independiente o a su forma de

autoempleo.

Cuentas: se les llama de esta manera a los clientes o proyectos a quienes se ha

prestado un servicio.

Page 41: Creación de un manual dirigido a los estudiantes de la Escuela de Diseño

41

Diagnosticar: Es el resultado del análisis realizado en el proyecto.

Diagramación: Se le denomina al proceso estructural de un diseño editorial.

Maquetación: También llamada diagramación y es la forma de organizar los

elementos al realizar un diseño editorial.

Público objetivo: También se le denomina marketing meta, público meta, público

objetivo, mercado meta, target group, y es la población o grupo de consumidores a

los cuales se quiere llegar.

Sinóptico: Que presenta las partes principales de un asunto de manera clara, rápida

y resumida.

Sistemático: llevar un orden estructural de las situaciones.

Manual para el diseñador freelance: “Practical Guide to Freelance Designer”

Page 42: Creación de un manual dirigido a los estudiantes de la Escuela de Diseño

42

CAPÍTULO IV

METODOLOGÍA DE LA INVESTIGACIÓN

4.1 Análisis sistemático de la metodología

ESQUEMA 4.1: Metodología general del proyecto

OBJETIVO 1 OBJETIVO 2 OBJETIVO 3

Identificar los contenidos, mediante un análisis de

textos sobre emprendedores freelance para determinar los temas que incluirán en el manual.

Describir el perfil del público objetivo en función

de la segmentación de mercados para generar los

contenidos del manual.

Diseñar el manual a través de las herramientas de

diseño editorial de acuerdo a los temas generados por el

público objetivo.

ENFOQUE Cualitativo ENFOQUE Cuantitativo -

Cualitativo ENFOQUE Cualitativo

MÉTODO Inductivo MÉTODO Deductivo - Inductivo

MÉTODO Inductivo

TÉCNICA Análisis

bibliográfico TÉCNICA

Encuesta *1 Focus group *2

TÉCNICA Entrevista *3

INSTRUMENTO Matriz

comparativa INSTRUMENTO

Cuestionarios Guión

INSTRUMENTO Cuestionario

DATOS Secundarios DATOS Primarios DATOS Primarios

POBLACIÓN U OBJETO

Libros enfocados al

emprendimiento freelance

POBLACIÓN U OBJETO

Estudiantes y diseñadores profesionales

POBLACIÓN U OBJETO

Estudiantes y especialistas en comunicación y

diseño

Variables

INDEPENDIENTE DEPENDIENTE INDEPENDIENTE DEPENDIENTE INDEPENDIENTE DEPENDIENTE

Libros que generan

información

Estructura de los contenidos

Público objetivo

Desarrollo de contenidos

Proceso de diseño

editorial

Aceptación del manual por el

público objetivo

Indicadores

Organización de las secciones del libro

Cantidad de personas que conforman el público objetivo

Grado de satisfacción del lector Aprobación de los especialistas

*1 La encuesta se realizó con el fin de conocer el perfil del diseñador. *2 El focus group se realizó con el fin de conocer el perfil de los diseñadores freelance. *3 La entrevista se realiza con el fin de validar el manual.

Fuente: Propia Elaborado por: Magaly Ortiz Coral

Page 43: Creación de un manual dirigido a los estudiantes de la Escuela de Diseño

43

En el esquema, se detalla la metodología del proyecto de acuerdo a cada objetivo,

esta se despliega bajo un enfoque mixto, ya que el desarrollo de los objetivos

requiere utilizar tanto el método inductivo como deductivo.

Se presentan los objetivos específicos, esto incluye una descripción del enfoque, ya

sea cualitativo o cuantitativo de acuerdo al objetivo planteado, de esto deriva el

método inductivo o deductivo utilizado con relación al enfoque, para la ejecución de

la metodología ha sido necesario utilizar las técnicas de investigación que ha

permitido recopilar información relevante, la cual ha servido para desarrollar los

contenidos del manual, estas técnicas se han efectuado apoyadas en los instrumentos

investigativos como: el análisis bibliográfico, encuesta, focus group y entrevista, que

derivan de las técnicas de investigación, por otro lado los datos primarios y

secundarios obtenidos, han sido proporcionados gracias al público objetivo y los

textos bibliográficos utilizados.

Esta metodología, además, despliega algunos aspectos vistos como variables que

dependen de cada foco principal de la investigación, asimismo, permite conocer los

indicadores de cada objetivo.

A continuación, se presenta esta metodología manteniendo el orden de acuerdo a su

planteamiento en cada objetivo, aquí se presentan detalladamente los procesos e

instrumentos que han servido como plataforma para el desarrollo de la investigación.

Cabe indicar, además, que la metodología es el canal que permite la ejecución del

proyecto para obtener los resultados esperados.

Page 44: Creación de un manual dirigido a los estudiantes de la Escuela de Diseño

44

4.1.1 Objetivo 1

Identificar los contenidos, mediante un análisis de textos sobre emprendedores

freelance para determinar los temas que incluirán en el manual

El análisis de los textos acerca de emprendedores freelance, permite identificar los

temas que se incluirán en el manual, esta comparación bibliográfica se hace a través

de una matriz comparativa, donde se exponen los aspectos generales de cada texto y

la aportación que proporciona cada uno.

ESQUEMA 4.1.1.1: Matriz comparativa de los libros

Bibliografía

Comparaciones

LIBRO 1

LIBRO 2

LIBRO 3

Autor Año Editorial País Idioma Target market Contenido Aporte académico Aporte profesional Económico Observaciones generales

Fuente: Propia Elaborado por: Magaly Ortiz Coral

En el esquema presentado se muestra una matriz que sirve como instrumento para

realizar la comparación de los libros seleccionados, la cual muestra algunos aspectos

como el nombre del autor, casa editorial donde se realizó la obra, año de publicación

de la edición, país donde se realizó la obra, el idioma en que se publicó, el público

objetivo al que está dirigida la obra, qué tipo de temática proporciona su contenido,

los aportes académico, profesional y económicos, además, incluye algunas

observaciones que se han encontrado dentro del análisis.

Page 45: Creación de un manual dirigido a los estudiantes de la Escuela de Diseño

45

Los temas que se incluirán en el manual se seleccionan bajo el mismo sistema de

comparación de la información a través de una matriz.

ESQUEMA 4.1.1.2: Matriz comparativa de los temas

Tema general Temas específicos

TEMA

TEMA

TEMA

TEMA

TEMA

Tema específico Tema específico Tema específico Tema específico Tema específico Tema específico Tema específico Tema específico Tema específico Tema específico Tema específico

Fuente: Propia Elaborado por: Magaly Ortiz Coral

El esquema se presenta como instrumento a utilizar para seleccionar los temas que

mantienen una relación similar en cada libro, pues una vez que se definan, se realiza

un análisis para estructurar las secciones que constituyen en manual.

Este estudio se realiza bajo un enfoque enteramente deductivo, cuyo proceso permite

a través del análisis minucioso de la información, se obtenga como resultado la

selección y organización de la estructura de las secciones del manual, que es el

propósito para el que se ha diseñado.

Page 46: Creación de un manual dirigido a los estudiantes de la Escuela de Diseño

46

4.1.2 Objetivo 2

Describir el perfil de los estudiantes y diseñadores de la PUCE SD en función de

la segmentación de mercados para generar los contenidos del manual.

La metodología aplicada en este objetivo es mixta, debido a la utilización del método

cualitativo y cuantitativo a la vez, el método cuantitativo, se realiza con el fin de

conocer el perfil de los estudiantes de la Escuela de Diseño de la PUCE SD y de los

profesionales que se han graduado en la institución y el método cualitativo se aplica

para investigar a los diseñadores que trabajan como freelance en la provincia.

Se realiza un estudio del público objetivo en tres etapas diferentes. Pues con un

enfoque deductivo, se pretende conocer el perfil de los estudiantes de la PUCE SD y

de los diseñadores profesionales que se han graduado en la institución mediante una

encuesta.

Por otro lado el enfoque inductivo se aplica para realizar el estudio de los

diseñadores profesionales que desempeñan sus funciones como freelance, para lo que

se realiza un focus group.

4.1.2.1 Segmentación cuantitativa

Se segmenta el primer público objetivo, que son los estudiantes de la Escuela de

Diseño de la PUCE SD, pues se conoce que en la actualidad existen 120 alumnos

matriculados en la Escuela de Diseño en el periodo 2014 01, por lo que, se realiza

una muestra que sirve para definir el número real de la población a encuestar, cabe

indicar que esto se ejecuta debido a las limitaciones de tiempo y del target.

Page 47: Creación de un manual dirigido a los estudiantes de la Escuela de Diseño

47

Para poder obtener la muestra se ha aplicado una fórmula que permite conocer el

número real de población a investigar, por lo que se presenta un breve detalle de la

obtención de este resultado como parte del proceso metodológico.

Número de estudiantes = a encuestar

N d² Z²

= ?

(N-1) E² + d² Z²

Para resolver esta fórmula y conocer la muestra total de la población se deben

conocer los valores de las variables designadas para realizar los estudios de muestreo

por lo que: N equivale a los 120 estudiantes matriculados en la Escuela de Diseño de

la institución, d² es la varianza de la población y esto equivale a 0.25, E es el límite

aceptable de error que se considera para aplicar a la muestra con el 0.05 y Z es el

nivel de confianza aceptable, para lo que se ha tomado como referencia el 98% que

equivale a 2.57.

Número de estudiantes = a encuestar

120 x 0.25 x 2.57²

=39 estudiantes

(120-1) 0.05² + 0.25 x 2.57²

Como resultado del proceso al despejar la incógnita, se define que la primera

población a investigar es de 39 estudiantes matriculados en la Escuela de Diseño de

la PUCE SD.

Page 48: Creación de un manual dirigido a los estudiantes de la Escuela de Diseño

48

La segmentación número dos, le corresponde a los diseñadores profesionales que se

han graduado en la PUCE SD, pues debido a las limitaciones de la población, es

imposible realizar una muestra, por lo que se requiere de un documento

proporcionado por la institución, el cual contiene un listado con los nombres de los

profesionales graduados desde el año 2009.

Esto hace que se defina al público de manera tentativa, para quienes también se

emplea un cuestionario de preguntas a manera de encuesta como indica la

metodología.

4.1.2.2 Segmentación cualitativa

El tercer público objetivo a investigar son los diseñadores que cumplen sus

funciones laborales como freelance en la provincia, para segmentar este target se

emplea un focus group, por lo que se sugiere redactar un guión como instrumento.

La unión de estos dos métodos permite realizar un estudio significativo, esto en vista

que se debe conocer con exactitud las características del público objetivos para

definir el perfil de cada target.

4.1.3 Objetivo 3

Diseñar el manual a través de las herramientas de diseño editorial de acuerdo a

los temas generados por el público objetivo

Este objetivo se realiza en base a un método cualitativo, lo que quiere decir que la

información se obtiene a través de una investigación, se emplea como instrumento

una entrevista con la finalidad de conocer el grado de aceptación del manual por

Page 49: Creación de un manual dirigido a los estudiantes de la Escuela de Diseño

49

parte de los expertos y de los estudiantes de la institución a quienes está dirigido

mediante una validación. Se realiza un cuestionario al que la población ha

respondido, este de acuerdo al diseño y a los procesos gráficos y comunicacionales

del manual.

El proceso del diseño del manual se plantea como la variable de la cual se despliega

su aprobación por parte del público objetivo para lo que se ha recurrido a los

especialistas y a los estudiantes de la institución, esto con el fin de medir el grado de

aceptación.

Page 50: Creación de un manual dirigido a los estudiantes de la Escuela de Diseño

50

CAPÍTULO V

RESULTADOS

5.1 Resultado I

Identificación de los contenidos, mediante el análisis de los textos sobre

emprendedores freelance y definición los temas del manual

ESQUEMA 5.1: Metodología aplicada al resultado I

OBJETIVO 1

Enfoque Cualitativo Método Inductivo Técnica Análisis bibliográfico Instrumento Matriz comparativa Datos Secundarios En qué Libros enfocados al emprendimiento

freelance.

Fuente: Propia Elaborado por: Magaly Ortiz Coral

En el esquema se presenta la metodología utilizada en este objetivo, cuyo proceso se

despliega de acuerdo al método inductivo, esto quiere decir que la exploración se

hace en base a un estudio. Se han seleccionado tres libros específicos cuyos autores

se enfocan en el emprendimiento laboral del freelance por lo que se ha elaborado una

matriz comparativa, donde se describen los aspectos generales de cada uno de los

libros, cabe indicar que los autores de las obras son de otros países, puesto que en la

provincia de Santo Domingo de los Tsáchilas no se encuentra bibliografía con temas

referentes, este análisis se realiza para conocer la relación de los contenidos de cada

libro.

Page 51: Creación de un manual dirigido a los estudiantes de la Escuela de Diseño

51

Los libros seleccionados son:

1 “Manual del Diseñador Freelance, no empieces a trabajar sin él” de Cathy Fishel.

2 “Ilustración” de Andrew Hall.

3 “The Freelancer´s guide 2013” de Bryce Bladon.

ESQUEMA 5.1.1: Matriz comparativa de los libros

Bibliografía Comparaciones

MANUAL DEL DISEÑADOR FREELANCE

ILUSTRACIÓN

THE FREELANCER´S

GUIDE 2013

Autor Cathy Fishel Andrew Hall Bryce Bladon

Año 2011 2011 2013

Editorial Parramón Blume No señala

País España Reino Unido Estados Unidos

Idioma Español Español Inglés

Target group

Diseñadores de profesión y diseñadores empíricos.

Ilustradores profesionales.

Profesionales que se desempeñan como freelance.

Contenido

Preguntas, respuestas, concejos prácticos y entrevistas realizadas a diseñadores.

Esquemas, planes y estrategias de trabajo independiente para el ilustrador.

Pasos sistemáticos funcionales y entrevistas que debe poner en práctica el profesional como freelance.

Aporte académico

Promueve el desarrollo emprendedor del diseñador.

Aporta con planes y estrategias para los proyectos.

Promueve el desarrollo laboral como profesional independiente.

Aporte profesional

Aporta como material de apoyo para el diseñador profesional.

Aporta como instrumento para el desarrollo de las estrategias.

Aporta como material de apoyo para el diseñador profesional.

Aporte económico Promueve el desarrollo económico.

Promueve el desarrollo económico.

Promueve el desarrollo económico

Observaciones generales

Gran parte del contenido aporta temas básicos para el desarrollo del manual, enfocado al diseñador freelance siendo el recurso más importante.

El capítulo 9, cumple con la información necesaria para desarrollar el manual, enfocado en el ilustrador profesional.

Parte del contenido aporta temas básicos para el desarrollo del manual, enfocado en los trabajadores freelance en general.

Fuente: Propia Elaborado por: Magaly Ortiz Coral

Page 52: Creación de un manual dirigido a los estudiantes de la Escuela de Diseño

52

Se presenta de forma detallada las comparaciones de cada texto, cuyos resultados

exponen que la bibliografía es actualizada, siendo sus años de publicación en 2011 y

2013, además es importante el reconocimiento de las casas editoriales, pues los libros

han sido publicados por la editorial Parramón de España y Blume de Reino Unido, el

libro “The freelancer´s guide 2013” no tiene sello editorial, sin embargo, su

publicación fue hecha en Estados Unidos y se ha tomado de una fuente confiable de

internet, dos de las obras están publicadas en idioma español y una en inglés cuyo

contenido ha sido traducido al español para una mejor compresión de su contenido.

La matriz comparativa determina el público objetivo al que está dirigido cada texto,

cuyo enfoque, se da en tres perspectivas distintas del freelance, el primero, está

dirigido a los diseñadores tanto profesionales como empíricos quienes prestan sus

servicios profesionales de forma independiente, el segundo, está dirigido a

ilustradores profesionales que ejercen como autónomos y el tercero a los

profesionales freelance en general.

El contenido de los libros promueve el emprendimiento laboral en base a preguntas,

respuestas, consejos prácticos y recomendaciones, se enfoca en definir estrategias

que le permiten al autónomo vender su arte, además de contener una guía con pasos a

seguir para un buen desarrollo laboral, también se ha podido verificar algunas

entrevistas a diseñadores que mantienen un estilo de vida laboral independiente,

donde se destacan los aspectos; académico, laboral, económico y social. El resultado

del análisis expone que, los libros están direccionados a los profesionales que laboran

como freelance en general, sin embargo, sólo uno de ellos está enfocado a los

diseñadores, por lo que del libro “Manual del Diseñador Freelance, no empieces a

trabajar sin él” de la autora Cath Fishel, se ha tomado como punto de referencia para

Page 53: Creación de un manual dirigido a los estudiantes de la Escuela de Diseño

53

la selección de los temas, del libro “Ilustración” se abstrajo únicamente información

del capítulo nueve ya que este hace referencia al ilustrador freelance como

profesional, del último libro “Freelance Guide 2013” se han obtenido todos sus

capítulos.

A continuación se presenta un análisis resumido de los capítulos, fases y temas de

cada libro cuyo contenido mantiene una relación.

5.1.1 Análisis de los temas de los libros seleccionados

5.1.1.1 LIBRO 1

Manual del Diseñador Freelance, no empieces a trabajar sin él

“The Freelance Design Handbook. Don´t Start Whithout It” es el título original del

“Manual para el Diseñador Freelance” redactado por la trabajadora independiente

catalogada como escritora freelance Cathy Fishel, el cual es editado al idioma

español y publicado en el año 2011, en la ciudad de Barcelona – España por la

editorial Parramón. Fishel presenta esta edición entrevistas a diseñadores

profesionales, así como empíricos, quienes han tenido experiencias buscando

mecanismos de empleo que no se apeguen a la dependencia pública o privada.

La autora se enfoca en una temática emprendedora y presenta su propuesta, pues a

través de este manual plantean un sistema de desempeño empresarial o de

actividades laborales funcional. En esta obra se revela un aporte extenso y relevante

en los aspectos profesional y económico, por lo que se ha tomado como referente

para la selección de los temas que se incluirán en manual.

Page 54: Creación de un manual dirigido a los estudiantes de la Escuela de Diseño

54

CAPÍTULO I: ¿Realmente quieres ser diseñador freelance?

Este capítulo empieza con una pregunta que en definitiva pudiera cambiar la

perspectiva de un diseñador y el entusiasmo de trabajar independientemente, pero el

objetivo es establecer una diferencia entre “decir ser y querer ser” un diseñador

freelance, puesto que los esfuerzos van de la mano con el éxito. Fishel corrobora que

para ser un freelance exitoso se deben poseer habilidades, las cuales se han

desplegado de acuerdo a las experiencias de varios diseñadores y de su desempeño

en su vida cotidiana como cuenta propia, estas habilidades enumeradas de acuerdo a

un orden no se cumplirán en su totalidad, pero lo que sí se deberá aplicar son dos

cosas importantes, la automotivación y la comunicación, esto consiste en administrar

los esfuerzos personales y sus relaciones sociales.

Es importante tener una imagen de éxito, asegura la autora, para lo cual el diseñador

deberá realizarse un test de preguntas con relación al su desempeño para así conocer

cuál ha sido su evolución profesional, lo cual se irá dando con el tiempo a manera de

control de calidad personal.

CAPÍTULO II: Ponte en marcha

No existe una regla para comenzar a trabajar como diseñador freelance, pero sí se

puede decir, que el primer trabajo que se realice como tal o apegado al desarrollo

independiente es el punto de partida para comenzar a considerarse un freelance, dice

Fishel, por otro lado un poco de miedo y preocupación por el cliente y el trabajo que

se realizará son un factor que prima al momento de empezar. Es imprescindible

contar con un plan de negocios por lo que se recomienda mantener un orden en el

Page 55: Creación de un manual dirigido a los estudiantes de la Escuela de Diseño

55

desarrollo del trabajo, ya que el diseñador llegará a ser, el contador, el cobrador y el

creativo a la vez. Un mentor o una influencia significativa, serán pilares

fundamentales para un mejor desempeño, lo cual no necesariamente debe tratarse de

un recurso humano, asegura Fishel, sin embargo si lo es debe ser una influencia

capaz de mejorar sus principios profesionales y académicos.

El espacio de trabajo deberá mantenerse fuera del espacio personal, lo que

proporcionará un mejor desempeño profesional y funcional, con esto, Fishel hace

referencia a que se deberá encontrar el mejor espacio para trabajar y de ser así, ya sea

alquilando una oficina o separando un espacio en casa que permita las comodidades

necesarias para un mejor desarrollo de las actividades.

En este capítulo, Fishel demuestra que el mecanismo de trabajo independiente será

fructuoso si se es estricto en su desempeño de las actividades, por lo que es

fundamental darse el tiempo en encontrar y estructurar un nombre que servirá como

carta de presentación de usted y de su empresa, esto como parte de la promoción

asegura la autora.

CAPÍTULO III: Asuntos monetarios

En la edición de Cathy Fishel, Lee, diseñador freelance, cuenta que como parte de

sus experiencias en cuanto a impuestos sobre las ventas, renta, servicios externos

regulares y honorarios, son factores que se adhieren automáticamente como parte del

trabajo independiente y que esto implica de la buena organización tanto del tiempo

como de una buena distribución de los pagos, de esto dependerá la obtención

gratificante de las ganancias líquidas, que obtendrá en su empresa, además es

Page 56: Creación de un manual dirigido a los estudiantes de la Escuela de Diseño

56

importante hacer un seguimiento del progresivo de los ingresos y egresos, lo que

permitirá quitarse una gran presión de encima y tener tiempo para buscar nuevos

clientes y sobre todo llevar una vida sin preocupaciones económicas, afirma Lee.

El propósito de trabajar como freelance, es obtener remuneraciones rentables, es por

eso que en este capítulo Fishel propone tres método de cobranza, uno de ellos es por

horas, otro por día y por proyecto, cada uno de estos métodos tienen ventajas y

desventajas, es por ello que con cada cliente se deberá aplicar la opción que resulte

económicamente favorable para ambas partes. Fishel propone que se debe tener

siempre presente que su trabajo se valorará al igual que una profesión de otro tipo y

que la propiedad intelectual es algo a lo que el freelance debe darle valor, esto

descarta cuestiones personales o familiares, esto ayudará a que el cliente tenga una

convicción única y responsable del diseñador al que ha encomendado el aspecto

comunicativo de su empresa. Por otro lado recalca que el diseñador freelance deberá

olvidar sus miedos al pensar en costes demasiado elevados por el trabajo que realice.

CAPÍTULO IV: Consideraciones legales

En este capítulo, la autora nos lleva a entender lo importante que es realizar un

contrato por más insignificante que crea que pueda ser el cliente, se deberá realizar

un acuerdo entre el cliente y el diseñador, los asuntos legales pueden verse inmersos

en los pagos acordados y pueden afectar a la economía del diseñador y por ende

verse afectado el plan de negocios que ha estructurado con antelación, la mejor

forma de realizar este trabajo, corrobora, es asesorándose con un abogado o una

persona que conozca de temas legales y contables.

Page 57: Creación de un manual dirigido a los estudiantes de la Escuela de Diseño

57

El diseñador independiente también deberá conocer cuáles son los aspectos que

conforman su organización, con esto quiere decir que el aporte de impuestos debe

estar basado de acuerdo a las leyes de cada país.

Deberá tomar en cuenta también que un contrato por más pequeño que sea el

proyecto a realizar, tiene importancia, es por ello que Cathy Fishel propone encontrar

puntos de referencia de cómo realizar un contrato general y de los términos y

condiciones que se deben aplicar con los clientes, por otro lado el diseñador debe

estar seguro de poder cumplir con el trabajo en el tiempo pactado con el cliente, esto

implica dejar claros los derechos del autor y la marca de la empresa.

CAPÍTULO V: Promociónate

Se menciona que esto consiste en presentarse ante la sociedad y que los futuros

clientes conozcan el trabajo que realiza como diseñador, esto se puede dar de dos

formas. La primera, activa o mantenimiento, así esté en época de auge no dejará de

promocionar su trabajo, en esto consistirá el éxito que llegará a tener como

profesional, por lo que, Fishel sugiere, presentar siempre el contacto en los medios

existentes, cualquier lugar es un punto promocional asegura la autora, ya sea este un

supermercado, un bar, la universidad o una reunión familiar y demás personas que

usted crea que puede considerar su cliente. La segunda forma de promoción

consistirá en cómo llegará visualmente al cliente, esto hace referencia a los archivos

que se envíen, estos deberán ser legibles, claros y del tamaño necesario para que el

cliente pueda ver lo que el diseñador está ofreciendo.

Page 58: Creación de un manual dirigido a los estudiantes de la Escuela de Diseño

58

La creatividad para comunicar dependerá del esfuerzo que demande el diseñador y la

capacidad que tenga para promocionarse, esto se lo podrá hacer por medio de

souvenirs como: camisetas, stikers, calendarios, esferos, entre otros.

Existen otros mecanismos de promoción que dependen únicamente de desempeño

del diseñador, el primero es mantenerse siempre en contacto con los clientes, y el

segundo permanecer siempre en los medios alternativos, por lo que se recomienda las

direcciones “on line”. Deberá siempre mostrarse ante los clientes y ser fácil de

ubicar, deberá ofrecerse como voluntario para los proyectos que crea necesario como

parte del desarrollo de su perfil, utilizar un vocabulario técnico y fluido en cuanto a

términos de diseño se refiere, deberá también conseguir recomendaciones,

contactarse con otros freelancer´s y dirigirse directamente a los clientes, ya que todo

contacto es oportuno, aclara la autora.

CAPÍTULO VI: Selecciona tus clientes

En este capítulo, Fishel aclara que no existe cliente bueno o malo, al final todos son

clientes y el adecuado para el diseñador se simplifica a mirarlo de dos lados, el lado

personal y el profesional. En cuanto al aspecto profesional, mantiene que los clientes

potenciales son aquellos que conocen un poco acerca del diseño y este sabe lo que

quiere, también el cliente deberá entender que el freelance es un profesional y se

dedicará a realizar su trabajo minuciosamente, en cuanto al aspecto personal recalca

que siempre habrá el familiar o amigo que necesite un trabajo por la afinidad que

existe entonces estos clientes serán vistos como menos rentables pero no menos

importantes asegurándose que dichos trabajos serán realizados con el mismo

profesionalismo que un cliente potencial.

Page 59: Creación de un manual dirigido a los estudiantes de la Escuela de Diseño

59

CAPÍTULO VII: Controla el trabajo

En una entrevista realizada a Sophia, en la obra de Cathy Fishel, muestra que el

control del trabajo dependen de las horas o el tiempo que se le dedique, asimismo

como la tranquilidad y la comodidad para desarrollar sus proyectos, en este aspecto

se deberá ser muy pragmático y a la vez muy sacrificado ya que ocurrirán

imprevistos como sustituir información a última hora.

Muchos diseñadores trabajan mejor bajo presión afirma Fishel, pero no se deberá

obstruir en las fechas de entrega por el cansancio o estrés que esto genere,

recomienda que la rutina de establecer un horario en el día para realizar las

actividades pertinentes a veces es necesaria sin caer en la monotonía, en estas

situaciones propone que se priorice lo que tiene más como urgente y se termine con

lo que al final se podrá entregar después. Recomienda además, que la organización

escrita realizando una lista de tareas de mayor a menor importancia ayudará a

mantener organizados tanto a los clientes como el trabajo. Recomienda que para

llevar una mejor organización de las tareas una vez que estas hayan colapsado por

algún desfase en la coordinación con el cliente, deberá tomarse un día para re

organizarse, de manera que se pueda mantener la calma y el diseñador no sea presa

del agobiante cansancio mental y sobre todo físico que proporciona este tipo de

situaciones.

CAPÍTULO VIII: Equilibrio entre vida profesional y personal

El trabajo se puede convertir en una adicción en ciertos casos, admite Carita, en una

entrevista realizada en la edición de Fishel. Carita en un momento se vio rezagada de

su vida personal por dedicarle todo su tiempo al trabajo. El diseño es una actividad

Page 60: Creación de un manual dirigido a los estudiantes de la Escuela de Diseño

60

placentera que puede llevar a la excitación artística por lo que el diseñador puede ser

presa de sus propios placeres profesionales, si se lo podría llamar así, es por ello que

se advierte mantener un equilibrio entre la vida personal y la vida profesional.

No existe una regla especifica de las horas que se deben laborar en el día como

diseñadores independientes, pero la opción más sencilla de poder separar las dos

cuestiones será otorgándose el tiempo para realizar tareas extra laborales que le

permitirán incluso mantener una vida más saludable.

En este capítulo la autora hace una observación y motiva a que los diseñadores

realicen su trabajo no solo motivados por sus experiencias sino también con

responsabilidad.

Fishel confirma que el miedo al fracaso por parte de los diseñadores es una de las

mayores preocupaciones que los conllevan a trabajar extra ya que sienten la

inestabilidad y sobre todo la presión de cancelar sus cuentas y cumplir con las

obligaciones mensuales que dependen del factor económico, en este caso lo único

que logrará el diseñador freelance es perder creatividad por el cansancio físico y

mental y por ende bajar su productividad, es por eso que se recomienda llevar una

vida equilibrada y sin excesos.

5.1.1.2 LIBRO 2

Ilustración

Esta favorable introducción del capítulo nueve del libro “Ilustración” de Andrew

Hall, presenta parte de las habilidades artísticas, intelectuales y organizativas

Page 61: Creación de un manual dirigido a los estudiantes de la Escuela de Diseño

61

necesarias para ejercer la profesión como ilustrador por cuenta propia, esta edición es

publicada en el año 2011 por la editorial Blume en Reino Unido. Hall presenta en su

libro una guía práctica para la creación de imágenes, formas de dibujar, los puntos de

vista y las perspectivas, las variedades de colores y una selección de medios, al

mismo tiempo en el capítulo nueve expone consideraciones prácticas que se debe

tener en cuenta a la hora de emprender una trayectoria profesional como ilustrador.

En este capítulo se exhiben mecanismos organizacionales enfocados al trabajo del

ilustrador, este libro contiene temas puntuales, los que se podrán aplicar en el caso

del trabajador independiente para emprender profesionalmente.

TEMA I: Círculo de trabajo

La operatividad, es un conjunto de habilidades que le permitirán actuar con éxito

tanto como profesional y como individuo personal, el ciclo de trabajo se ve

desglosado en doce pasos, los cuales le ayudarán a encontrar la solución laboral

mediante un proceso que propone desde buscar un trabajo o cliente hasta recibir una

remuneración final por el trabajo realizado.

Este círculo de trabajo se presenta a manera de estrategia para el momento de

enfrentarse a un cliente y evitar así cometer algún tipo de error común de

principiantes o peor aún, de no mantener una organización. Este esquema es de

mucha utilidad ya que en estos doce pasos explica claramente dicho proceso, cabe

indicar que no todos los pasos se seguirán al pie de la letra,sin embargo, es muy

recomendable que se sigan la mayoría de ellos.

Page 62: Creación de un manual dirigido a los estudiantes de la Escuela de Diseño

62

ESQUEMA 5.1.1.2.1: Círculo del trabajo

1 Buscar trabajo

2 Informar de su producto a un cliente

3 Recibir un encargo de un cliente

4 Averiguar bien las condiciones del encargo, antes de comentar con el cliente las tarifas que quiera cobrar, la cantidad exacta que hará del producto en cuestión, los derechos legales sobre el producto que otorga al cliente o conserva para usted y los plazos de entrega para los borradores y el producto final

5 Negociar las exigencias del cliente cuando sea necesario, antes de asegurarse el encargo, lo que implica garantizar que el cliente le proporcione el número de orden de compra para el negocio.

6 Crear los borradores en una ubicación adecuada

7 Entregar los borradores dentro del plazo establecido, prestar atención y a las preocupaciones de su cliente y abordarlas, dispuesto a llevar a cabo unas correcciones siempre que sea necesario

8 Crear la ilustración final en una ubicación adecuada

9 Entregar la ilustración final dentro del plazo señalado y en los formatos tecnológicos y/o físicos correctos

10 Enviar al cliente la factura definitiva, en la que debe especificar el número de trabajo, el número de la orden de compra y las condiciones de pago para el encargo

11 Comprobar que el pago se efectúe de acuerdo a las condiciones estipuladas en su factura y reclamar el pago atrasado en el caso de ser necesario

12 Recibir el pago final del cliente, ingresarlo en el banco(lo que implicará conservar una determinada suma para los impuestos) e introducir la suma de su sistema de contabilidad lo que resulta esencial con fines económicos y fiscales

Fuente: Hall, A., (2011). Ilustración, Reino Unido: Blume Elaborado por: Magaly Ortiz Coral

El esquema graficado por Hall, nos propone una descripción detallada del proceso

del ciclo laboral desde la búsqueda del trabajo, la relación con el cliente y la

obtención de la cuenta, hay que tener establecidas las condiciones con el cliente esto

implica realizar un contrato, luego de haber establecido esta relación profesional y

sobre todo haber establecido el tiempo de entrega del proyecto el ilustrador deberá

entregar los bocetos en el tiempo establecido, luego plantear la presentación y

finiquitar la próxima fecha de entrega, finalmente de cuerdo al proceso creativo se

Page 63: Creación de un manual dirigido a los estudiantes de la Escuela de Diseño

63

entrega la ilustración final en el tiempo pactado, luego se entrega o hace llegar la

factura, se confirma que el pago esté realizado y finalmente se obtiene la

remuneración económica por la ilustración realizada.

TEMA II: Plan de empresa

Hall plantea en este tema aspectos fundamentales para empezar como empresa y esto

consiste en realizar un resumen de las convicciones que se tengan como trabajador

independiente focalizando estas convicciones a la empresa, para formalizar con

detalle estos aspectos se propone realizar una marca con derechos del autor e imagen

corporativa que pueda servir como plus a la imagen de del ilustrador, también

imparte algunos medios entre ellos el internet que es uno de los más aceptados por el

medio en el área de diseño en general, en este medio se deberán mostrar los

productos y servicios que se ofrecen y sus estrategias de ventas de acuerdo a las

convicciones que se tengan como empresa.

Por otro se propone realizar un portafolio de ilustraciones que se puedan mostrar al

cliente, considerar las opciones de trabajar con otra persona en el caso de que sea

necesario, tomar en cuenta los aspectos tecnológicos y de oficina que se utilicen para

realizar las ilustraciones como una computadora, teléfono, impresora, útiles de

oficina o ilustración.

Para finalizar se adjunta una tabla de las previsiones económicas, como la llama el

autor, dónde se presenta una estructura a futuro de la parte financiera, con el manejo

de las cuentas a cancelar como los ingresos que se obtengan por los trabajos

realizados.

Page 64: Creación de un manual dirigido a los estudiantes de la Escuela de Diseño

64

ESQUEMA 5.1.1.2.2: Previsiones económicas

MES INGRESOS

Abr

May

Jun

Jul

Ago

Sep

Ventas

1.500

2.000

4.000

3.000

1.000

3.500

Inversión en el negocio 500 500 500 500 500 500 Subvenciones a pymes

1.000 1.000 1.000 1.000 1.000

EFECTIVO COBRADO PAGOS

3.000

3.500

5.500

4.500

2.500

5.000

Electricidad, gas, teléfono

100

100

100

100

100

100

Salario 1.500 1.500 1.500 1.500 1.500 1.500 Publicidad, alojamiento, web 50 50 50 50 50 50 Equipo informático 0 2.000 0 0 1.000 0 Alquiler del local 300 300 300 300 300 300 Viajes 80 80 80 80 80 80 Devolución de los prestamos

50 50 50 50 50 50

EFECTIVO DESEMBOLSADO

2.080

4.080

20.80

2.080

3.080

2.080

Excedente/(déficit) del efectivo

920

(580)

2.520

1.520

580

2.020

ACUMULATIVO EFECTIVO

920

340

2.860

4.380

4.960

6.980

Fuente: Hall, A., (2011). Ilustración, Reino Unido: Blume Elaborado por: Magaly Ortiz Coral

Esta tabla se puede utilizar como ejemplo para la distribución de los gastos y los

ingresos a un plazo de seis meses a manera de organización financiera, se muestran

valores ficticios que se pueden reemplazar a las descripciones que indica la tabla y

así se llevará una estabilidad empresarial como un verdadero profesional

independiente.

TEMA III: Un último consejo

Hall hace referencia a su opinión personal y aconseja tomar en cuenta ciertos

aspectos que influirán en ser un freelance de éxito y esto implica pedir observaciones

de otros profesionales, compañeros de cátedra o personas afines a sus funciones,

deberá hacer su trabajo sin escatimar hacerlo de manera gratuita, debe ser preciso y

Page 65: Creación de un manual dirigido a los estudiantes de la Escuela de Diseño

65

no temer al momento de negociar y comportarse como un profesional en función,

debe ser tenaz e insistir en su promoción y hacerse valer por sus clientes, debe ser

eficaz, positivo y versátil.

Un plan de empresa que funcione bien requiere que se haga con tiempo y cuidado, en

este capítulo Halls nos proporciona algunos consejos prácticos a seguir. El no

trabajar de manera gratuita, este es un caso muy peculiar en los clientes ya que antes

de pagar siempre van a querer ver parte del trabajo, en cuanto a negociar, deberá

perder el miedo ya que la negociación supone la creación de un resultado ya sea

satisfactorio o frustrante si este se hizo de manera insegura, deberá ser tenaz, esto

quiere decir que deberá mantener la promoción de su empresa de manera constante

ya que esto le llevará al éxito o al fracaso, no deberá permitir que su cliente

modifique su trabajo, debe ser eficaz, positivo y versátil.

5.1.1.3 LIBRO 3

The freelancer´s guide 2013”, La guía Freelance 2013

“The freelancer´s guide 20013” es el nombre original de la Guía freelancer 2013 y

esta edición fue publicada por Bryce Bladon en el año 2013 en los Estado Unido de

Norte América, cuyo propósito consiste en ayudar a los lectores interesados a evitar

contratiempos en su trayectoria profesional como freelancer´s en general, esta guía

ofrece una visión general de la industria independiente y ofrece al freelance ayudar a

entender métodos de desarrollo profesional fáciles de administrar siempre y cuando

exista la disposición por medio de cada uno de ellos, se encontrarán entrevistas a

través de una variedad de campos independientes que se han realizado a distintas

personas donde exponen sus experiencias.

Page 66: Creación de un manual dirigido a los estudiantes de la Escuela de Diseño

66

FASE I: ¿Qué es un freelance?

Esta fase describe a un profesional freelance, empezando por una definición del

término, y explica cuáles son las funciones que cumple dentro de su ámbito. y la

literatura aporta de quien es un freelance, qué funciones desempeña en su vida

laboral y también hace mención a una definición del término.

FASE II: Las tres habilidades para ser un freelance de éxito

Talento, cortesía y profesionalismo son la base para llegar a ser un freelancer de

éxito, de esto habla Bladon en esta parte de su edición y explica una fórmula que

propone funcionará al momento de emprender como freelance. Talento (TIEMPO +

DEDICACIÓN = TALENTO): Un trabajador independiente deberá esforzarse para

desarrollar cualquier trabajo que se la encomiende como profesional y deberá ser

alguien que posea una habilidad, lo más probable para un freelance será determinar

en qué actividades ocupará su tiempo, admite Bladon, incentivando a que el

trabajador empeñe su tiempo en actividades que le traerán satisfacción no solo

económica como profesional sino también habrá adquirido talento. "No hay mejor

signo de talento que hacer algo difícil parezca fácil". Cortesía (INTERESÉS +

HONESTIDAD = CORTESÍA): pieza fundamental que logrará llegar y quedarse con

un cliente potencial si es necesario, la cortesía es lo que hace a una persona agradable

es una habilidad que es más difícil de aprender en el transcurso de los años. El interés

que va de la mano con la honestidad, en el caso de solo aplicar una parte el

profesional se verá como un farsante frente al cliente es por ello que el autor resuelve

juntar las dos habilidades para lograr los objetivos propuestos. "La cortesía

demuestra que usted valora a alguien más de tiempo tanto como su propio valor”

Page 67: Creación de un manual dirigido a los estudiantes de la Escuela de Diseño

67

Profesionalismo (EXPERIENCIA + INTEGRIDAD = PROFESIONALIDAD): El

profesionalismo llegará a ser tan bueno como el pacto de palabra a que llegue con el

cliente, se anticipa a los problemas y los superará, el profesional cumple con los

plazos, ya que tendrá experiencia suficiente para comprender cuánto tiempo se

tardará en entregar un proyecto, en términos más prácticos los profesionales

facturarán clientes después de ponerse de acuerdo sobre las condiciones de un

contrato, Bladon propone que la forma más fácil de ser un profesional es

simplemente tratar de actuar como tal. "Si el talento es su habilidad, profesionalismo

es cómo se comunica la habilidad". En definitiva aplicar tres habilidades como el

talento, la cortesía y el profesionalismo harán de un freelance un profesional

fructuoso y satisfecho.

FASE III: ¿Dónde encontrar trabajo?

El desafío más grande como profesional independiente propone, es encontrar un

trabajo que aplique las formas básicas de conseguir el trabajo como freelance, es

decir las ventajas y desventajas con las que cuenta un freelance, entonces propone la

creación de un perfil en internet esto incluye la creación de redes con los clientes

recurrentes, licitaciones y trabajo en línea, lo cual se ha convertido en el mejor canal

de difusión laboral.

Deberá asegurarse de cultivar las interacciones, siguiendo los consejos para la

creación de redes, esta manera de trabajar proporciona clientes potenciales y las

experiencias que influyen a realizar el trabajo de forma “on line”, esto está basado en

una guía que presentan Job Pile y Most Hired en el transcurso de sus vidas

profesionales, en la entrevista que hace Bryce Bladon.

Page 68: Creación de un manual dirigido a los estudiantes de la Escuela de Diseño

68

FASE IV: Lo que se necesita para ser un freelance

El autor explica, que a más de las habilidades que se deben poseer, se necesita

mantener una un criterio formativo siempre al alcance de la vanguardia, por lo que se

recomienda la observación y el empeño, informarse de los avances tanto

tecnológicos como académicos y profesionales de manera personal, hará que el

ilustrador mantenga un desempeño profesional alto, esto con el fin de adquirir tanto

conocimientos como experiencia.

FASE V: El negocio

En esta fase, se propone que para establecerse como un negocio, hay que partir de la

concepción del nombre como empresa, esto quiere decir que se deberá determinar un

nombre con el que se trabajará los aspectos legales, además será necesario mantener

una imagen corporativa como complemento de la presentación de la empresa. Una

acotación importante es que el medio más óptimo para desenvolverse como un buen

profesional freelance es vía “on line”.

FASE VI: ¿Dónde encontrar trabajo?

El encontrar trabajo depende del buen manejo que se haga del medio de conexión

con el cliente, esto consiste en determinar una lista de nombres o empresas relevantes

y mantenerse en contacto de manera regular ofreciendo los servicios que presta, esta

es una buena forma de encontrar clientes luego de ello seguro se pactará con uno de

ellos y se debe mantener las reglas que se han planteado como empresa e indicar los

costos y método de facturación con el cliente, esto demostrará que el freelance es un

profesional.

Page 69: Creación de un manual dirigido a los estudiantes de la Escuela de Diseño

69

FASE VII: ¿Cómo decidir precios?

La mayoría de freelance, establecen un valor a cada proyecto que realizan, esto de

acuerdo a sus condiciones debido a que sus proyectos son de tipo artístico, Se

reconoce a la minoría de autónomos por cobrar tarifas por hora de trabajo, que sería

lo ideal en el caso del trabajador independiente, estos dos métodos sugiere Bladon se

podrán soluciona accediendo a la calculadoras “on line” en las cuales podrá realizar

operaciones que facilitarán los presupuestos que se deben aplicar a los clientes.

FASE VIII: Hechos y cifras de la industria independiente

Esta fase muestra datos relevantes y estadísticos realizados por Ed Gandia en un

estudio realizado a freelancer´s enfocados en su desempeño profesional, sus

aspiraciones, convicciones y métodos de trabajo, a continuación una explicación de

los datos más relevantes:

Sexo: Mujeres 71%. Ubicación: 78% América del Norte, 11% Europa, 5% Asia y

3% América del Sur. Edad: 26% 30 a 39 años, 25% 40 años, 25% 50 años, 12%

mayores de 60 años y el 12% se encuentra en la adolescencia o veinteañeros.

Experiencia como freelance: 9.8% Menos de 1 año, 14.3% de 1 a 2 años, 25% de 3 a

5 años, 15.7% 10.6 años, 34% más de 10 años. Felicidad: 90% independientes y 10%

no han recibido crédito total. Profesionales freelance 20.4 % Diseñador, 18.0 %

Escritor, 10.5 % Editor / corrector de estilo, 10,3 % Copywriter, 7.6 % Traductor, 4,5

% desarrollador Web, 4.3 % profesional de Marketing. Perspectivas de trabajo: 35,6

% extremadamente optimista, 41.0 % Algo optimista, 13,3 % Ni optimista ni

pesimista, 8.1 % Algo pesimista, 2,0 % Extremadamente pesimista.

Page 70: Creación de un manual dirigido a los estudiantes de la Escuela de Diseño

70

Compromiso de trabajo: 55 % no renunciará a su carrera, 2 % tomaría la salida, 36

% consideraría la oferta y el 7 % restante ya tiene un trabajo a tiempo parcial junto

con su trabajo independiente. Clientes Referidos: 27% Encontrar, 24% boca a boca,

17% personal / redes profesionales, 63% son como la mayoría de los trabajadores

independientes y el 63 % realiza todos los trabajos conjuntos, 6% la creación de

redes locales 5% correo electrónico 3% medios de comunicación social.

FASE IX: Entrevistas

En esta última fase, se hace referencia a entrevistas realizadas a profesionales

freelance que han trabajado independientemente, cuyas experiencias se han dado en

base a la aplicación de las técnicas que se proponen en este material y han

conseguido mantener una estabilidad tanto profesional y rentable usando el método

de trabajo independiente.

Los freelance entrevistados hacen referencia al éxito que han logrado alcanzar y

mencionan algunas recomendaciones para aplicar este método laboral.

5.1.2 Selección de temas

Una vez hecho el análisis de cada obra, se determinan los temas generales que

mantienen una relación, por lo que se presenta un esquema con dicho detalle.

Page 71: Creación de un manual dirigido a los estudiantes de la Escuela de Diseño

71

ESQUEMA 5.1.2: Matriz comparativa de los temas

Temas Generales

Temas específicos

Freelance

Finanzas

Leyes

Organizar

Entrevistas

¿Realmente quieres ser diseñador freelance?

x

Ponte en marcha x x

Asuntos monetarios x

Consideraciones legales x

Promociónate. x

Selecciona tus clientes. x

Controla el trabajo x

Consigue el equilibrio entre vida profesional y personal

x

Círculo de trabajo x

Plan de empresa x

Un último consejo x

¿Qué es un freelance? x

Las tres habilidades para ser un freelanc de éxito

x

¿Dónde encontrar trabajo?

x

Lo que se necesita para ser un freelance.

x

El negocio x

¿Dónde encontrar trabajo?

x

¿Cómo decidir precios? x

Hechos y cifras de la industria independiente

x

Entrevistas x

Fuente: Propia Elaborado por: Magaly Ortiz Coral

En este esquema, se plantean los temas que se incluirán en el manual de manera

general realizado una comparación con los temas de los libros que mantienen una

relación de acuerdo a su importancia, esto se realiza con el fin lograr el

reconocimiento de los capítulos que se presentarán a manera de secciones en el

manual, el resultado del análisis de los textos seleccionados exponen temáticas

generales que son las siguientes:

Page 72: Creación de un manual dirigido a los estudiantes de la Escuela de Diseño

72

Organizar

Finanzas

Freelance

Entrevistas

Leyes

Una vez expuestos los temas generales de cada texto se realiza la redacción de los

temas que serán los encargados de separar las secciones del manual convirtiéndose

en los capítulos, los temas propuestos son los siguientes:

Organización de clientes y cuentas.

Gestión y finanzas.

¿Cómo empezar a trabajar como freelance?

Consideraciones legales.

Entrevistas a diseñadores.

La obtención de los temas que se presentarán a manera de capítulos permite que se

continúe con el proceso de redacción de manual lo que se determinará en el objetivo

3 ya que es necesario realizar es estudio al público objetivo para que sus contenidos

se desarrollen en torno a datos reales.

5.1.3 Aspectos favorables y desfavorables

El análisis bibliográfico de la literatura presenta aspectos favorables y desfavorables,

por ello se ha realizado un esquema, donde se califican a las fortalezas de mayor

importancia con el 4 y a las de menor importancia con 3, asimismo, se califican a las

debilidades de mayor importancia con 2 y con el 1 las de menor importancia.

Page 73: Creación de un manual dirigido a los estudiantes de la Escuela de Diseño

73

ESQUEMA 5.1.3: Fortalezas y debilidades de la información bibliográfica

FORTALEZAS

CALIFICACIÓN

La bibliografía recopilada genera información específica para el desarrollo de los contenidos.

3

Las normas de organización están elaboradas de acuerdo a experiencias reales de trabajadores independientes

4

Los temas abordados motivan al estudiante a un mejor desempeño laboral

4

Aplicar los temas analizados ayuda a mejorar el estilo de vida de los profesionales

3

Promueve directamente el desarrollo profesional en los estudiantes y diseñadores profesionales

4

Promueve el desarrollo emprendedor en los estudiantes 3

La bibliografía investigada aborda temas económicos que influyen positivamente en el mejoramiento financiero

4

DEBILIDADES

Parte de la bibliográfica está publicada en inglés 2

Los temas abordados no aplican solo para profesionales. 2

La bibliografía está basada en información profesional de otros paises.

1

Fuente: Propia Elaborado por: Magaly Ortiz Coral

Este esquema de fortalezas y debilidades indica como ventaja que, el contenido de

los textos analizados proyectan casos reales de diseñadores profesionales de otros

países, lo que garantiza aplicar un sistema similar en la institución, los temas que se

encuentran en cada texto motivan al lector a tener un mejor desempeño laboral

promoviendo directamente el desarrollo profesional, también es importante recalcar

que, en estas ediciones se habla de aspectos económicos que garantizan un estilo de

vida rentable.

En cuanto a las desventajas se plantea que se debe adquirir más bibliografía que

hable de temas laborales, puesto que, se ha recopilado información en inglés a lo que

Page 74: Creación de un manual dirigido a los estudiantes de la Escuela de Diseño

74

se ha tenido que realizar la traducción respectiva, se presenta como una desventaja

además el hecho de que la mayoría de la bibliografía esté dirigida al tema freelance

en general en otros países y que sus contenidos no sean dirigidos específicamente a

diseñadores profesionales.

5.1.4 Conclusiones generales del resultado I

El diagnóstico del manual permite que se realice su diseño en base a una estructura y

redacción de los contenidos de acuerdo al perfil de los diseñadores de la provincia,

este manual incluye algunas imágenes de trabajos realizados por el público

investigado. Además este estudio preliminar ha permitido conocer las ventajas y

desventajas de realizar un manual que promueva el desarrollo profesional de los

diseñadores de la Escuela de Diseño de la PUCE SD.

La investigación realizada permite que el manual se pueda realizar en base a datos

reales, sin embargo, es posible mejorar su presentación impresa ya que este proyecto

tiene un enfoque digital que servirá únicamente para aplicaciones tecnológicas.

Page 75: Creación de un manual dirigido a los estudiantes de la Escuela de Diseño

75

5.2 Resultado II

Descripción del perfil del público objetivo en función de la segmentación de

mercados para generar los contenidos del manual

En el esquema presenta de forma sintética el desarrollo del método que se ha

utilizado para conocer el perfil del público objetivo y generar así los contenidos del

manual. Se exponen los resultados bajo un enfoque mixto donde se utilizan el

método deductivo como el inductivo para lo que se segmenta en tres grupos al

público objetivo.

Para la investigación cuantitativa, se emplea una encuesta, tanto los estudiantes de la

Escuela de Diseño de la PUCE SD, como a los diseñadores profesionales que se han

graduado en la institución, mientras que, para el estudio cualitativo se ejecuta un

focus group dirigido a los profesionales que desempeñan sus funciones como

diseñadores freelance en la provincia de Santo Domingo de los Tsáchilas.

Los resultados de las encuestas se presentan mediante tabulaciones y gráficos donde

se exhiben las respuestas de manera porcentual, además de presentar su respectiva

interpretación de forma resumida, mientras que, el focus group se exhibe a través del

desarrollo del análisis de los temas proporcionados por el público objetivo.

ESQUEMA 5.2: Metodología aplicada al resultado II

OBJETIVO 2

Enfoque Cuantitativo - Cualitativo Método Deductivo - Inductivo Técnica Encuestas - Focus group Instrumento Cuestionarios - Guión Datos Primarios A quién Estudiantes, profesionales de la

PUCE SD - Diseñadores freelance

Fuente: Propia Elaborado por: Magaly Ortiz Coral

Page 76: Creación de un manual dirigido a los estudiantes de la Escuela de Diseño

76

5.2.1 Encuesta realizada a los estudiantes de las Escuela de Diseño PUCE SD

Se detalla la investigación cuantitativa en base a una encuesta realizada a 39

estudiantes de la Escuela de Diseño de la PUCE SD, quienes han respondido a

preguntas de identificación, información, acción, intención y opinión, para de esta

manera conocer datos precisos del perfil del diseñador.

Nacionalidad

TABLA 5.2.1.1: Pregunta 1 estudiantes

CANTIDAD % ECUATORIANA 38 97 OTRA 1 3 TOTAL 39 100

GRÁFICO 5.2.1.1: Pregunta 1 estudiantes

Fuente: Propia Elaborado por: Magaly Ortiz Coral

Interpretación

El resultado de la encuesta indica que, los estudiantes de la Escuela de Diseño de la

PUCE SD son de nacionalidad ecuatoriana.

97 % :ECUATORIANA3 % :OTRA

Page 77: Creación de un manual dirigido a los estudiantes de la Escuela de Diseño

77

¿Vive usted en Santo Domingo?

TABLA 5.2.1.2: Pregunta 2 estudiantes

CANTIDAD % SÍ 36 92 NO 3 8 TOTAL 39 100

GRÁFICO 5.2.1.2: Pregunta 2 estudiantes

Fuente: Propia Elaborado por: Magaly Ortiz Coral

Ciudad

TABLA 5.2.1.2.1: Pregunta 2.1 estudiantes

CANTIDAD % QUITO 1 33.33 EL CARMEN 1 33.33 PATRICIA PILAR 1 33.33 TOTAL 3 100

GRÁFICO 5.2.1.2.1: Pregunta 2.1 estudiantes

Fuente: Propia Elaborado por: Magaly Ortiz Coral

92 % :SÍ

8 % :NO

33,33% :QUITO33,33% :EL CARMEN33,33% :PATRICIA PILAR

Page 78: Creación de un manual dirigido a los estudiantes de la Escuela de Diseño

78

Interpretación

Un porcentaje mínimo de estudiantes viven en otras ciudades como Quito, El

Carmen y Patricia Pilar quienes se han matriculado en la institución, sin embargo,

este resultado indica que el 92% de los estudiantes de la Escuela de Diseño de la

PUCE SD, viven en la ciudad de Santo Domingo.

Determine la zona en la que vive

TABLA 5.2.1.3: Pregunta 3 estudiantes

CANTIDAD % URBANA 35 90 RURRAL 4 10 TOTAL 39 100

GRÁFICO 5.2.1.3: Pregunta 3 estudiantes

Fuente: Propia Elaborado por: Magaly Ortiz Coral

Interpretación

Los estudiantes de la Escuela de Diseño de la PUCE SD viven en la zona urbana de

la ciudad.

90 % :URBANA

10 % :RURAL

Page 79: Creación de un manual dirigido a los estudiantes de la Escuela de Diseño

79

Género

TABLA 5.2.1.4: Pregunta 4 estudiantes

CANTIDAD % MASCULINO 15 39 FEMENINO 24 61 TOTAL 39 100

GRÁFICO 5.2.1.4: Pregunta 4 estudiantes

Fuente: Propia Elaborado por: Magaly Ortiz Coral

Interpretación

El resultado de las encuestas muestra que, los estudiantes de la Escuela de Diseño en

un 61% (24 estudiantes) le pertenece al género femenino, mientras que el 39% (15

estudiantes) son de género masculino, predominando la cantidad de mujeres

matriculadas en la institución, sin embargo el manual está dirigido a todos los

estudiantes esto incluye a hombres y mujeres.

39 % :MASCULINO

61 % :FEMENINO

Page 80: Creación de un manual dirigido a los estudiantes de la Escuela de Diseño

80

Indique su rango de edad

TABLA 5.2.1.5: Pregunta 5 estudiantes

CANTIDAD % 18 - 21 24 62 22 - 25 12 31 26 O MÁS 3 7 TOTAL 39 100

GRÁFICO 5.2.1.5: Pregunta 5 estudiantes

Fuente: Propia Elaborado por: Magaly Ortiz Coral

Interpretación

La encuestas fueron realizadas a un grupo objetivo de estudiantes que comprenden

las edades entre 18 a 30 años de edad, por lo que los resultados han proporcionado la

siguiente información, en un 62% (24 estudiantes) tienen entre 18 y 21 años,

mientras que el 31% (12 estudiantes) están entre los 22 y 25 años. Lo que quiere

decir que el 93% de los estudiantes matriculados tienen entre 18 a 25 años siendo un

público joven con poco conocimiento de experiencia laboral.

62 %: 18 - 21

31 %: 22 - 25

7 % : 26 O MÁS

Page 81: Creación de un manual dirigido a los estudiantes de la Escuela de Diseño

81

Estado civil

TABLA 5.2.1.6: Pregunta 6 estudiantes

CANTIDAD % SOLTERO/A 38 98 CASADO/A 1 2 DIVORCIADO/A 0 0 SEPARADO/A 0 0 VIUDO/A 0 0 TOTAL 39 100

GRÁFICO 5.2.1.6: Pregunta 6 estudiantes

Fuente: Propia Elaborado por: Magaly Ortiz Coral

Interpretación

El resultado de las encuestas muestra que, los estudiantes de la Escuela de Diseño de

la PUCE SD mantienen un estado civil soltero en un 98% (38 estudiantes), este dato

es relevante ya que se puede proponer temas prácticos con relación a la distribución

del tiempo esto de acuerdo a las necesidades que se presenten según el estilo de vida

ya que los jóvenes solteros disponen de más tiempo a diferencia de los jóvenes

casados o con responsabilidades familiares y extra académicas.

98 % :SOLTERO/A

2 % :CASADO/A

0 % :DIVORCIADO/A

0 % :SEPARADO/A

0 % :VIUDO/A

Page 82: Creación de un manual dirigido a los estudiantes de la Escuela de Diseño

82

Determine su ciclo de vida familiar

TABLA 5.2.1.7: Pregunta 7 estudiantes

CANTIDAD % CON HIJOS 1 2 SIN HIJOS 38 98 TOTAL 39 100

GRÁFICO 5.2.1.7: Pregunta 7 estudiantes

Fuente: Propia Elaborado por: Magaly Ortiz Coral

Interpretación

El 98% de los estudiantes de la escuela de Diseño de la PUCE SD no tiene hijos, este

dato es relevante y mantiene una relación directa con la pregunta anterior ya que los

temas prácticos que se propone incluir en el manual consisten tratar temas laborales

sobre la organización del tiempo para el desarrollo de las actividades, por lo que, el

resultado es favorable ya que los estudiantes no tienen responsabilidades extra

académicas o cargas familiares mientras cursan su periodo académico.

2 % :CON HIJOS

98 % :SIN HIJOS

Page 83: Creación de un manual dirigido a los estudiantes de la Escuela de Diseño

83

Ocupación actual

TABLA 5.2.1.8: Pregunta 8 estudiantes

CANTIDAD % SÓLO ESTUDIAN 34 87 TRABAJAN Y ESTUDIAN 5 13 TOTAL 39 100

GRÁFICO 5.2.1.8: Pregunta 8 estudiantes

Fuente: Propia Elaborado por: Magaly Ortiz Coral

Interpretación

Cuando se les preguntó a los estudiantes, sobre su desempeño en el campo

ocupacional, ellos respondieron en un 87% que se dedican a estudiar únicamente,

mientras que un mínimo grupo del 13% respondió que dividen sus actividades entre

trabajo y estudio, esta respuesta también sustenta los diagnósticos anteriores ya que,

se afirma que los estudiantes de la Escuela de Diseño de la PUCE SD, cuentan con

un excelente espacio de tiempo que lo utilizarían al estudio y práctica que se propone

en el manual.

87 % :SÓLO ESTUDIA

13 % :TRABAJA Y ESTUDIA

Page 84: Creación de un manual dirigido a los estudiantes de la Escuela de Diseño

84

¿Para qué tipo de entidad trabaja?

TABLA 5.2.1.8.1: Pregunta 8.1 estudiantes

CANTIDAD % EMPRESA PRIVADA 2 40 EMPRESA PÚBLICA 1 20 FREELANCE 2 40 TOTAL 5 100

GRÁFICO 5.2.1.8.1: Pregunta 8.1 estudiantes

Fuente: Propia Elaborado por: Magaly Ortiz Coral

Interpretación

Como se conoce que un mínimo porcentaje del 13% de los estudiantes, además de

estudiar en la institución mantienen un trabajo, este resultado indica que, el 40% de

ellos labora para la empresa privada, el 20% trabajan para la empresa pública y el

40% desempeña sus funciones como freelance, cabe recalcar que, los estudiantes

mantienen esta actividad mientras cursan sus periodos universitarios.

40 % :EMPRESA PRIVADA

20 % :EMPRESA PÚBLICA

40 % :FREELANCE

Page 85: Creación de un manual dirigido a los estudiantes de la Escuela de Diseño

85

Cargo que desempeña en su trabajo

TABLA 5.2.1.8.2: Pregunta 8.2 estudiantes

CANTIDAD % DISEÑADOR 2 40 OTRO 3 60 TOTAL 5 100

GRÁFICO 5.2.1.8.2: Pregunta 8.2 estudiantes

Fuente: Propia Elaborado por: Magaly Ortiz Coral

Interpretación

El resultado anterior indica que, una minoría del 13% de los estudiantes a más de

mantener sus actividades académicas laboran en instituciones privadas y como

freelances, pues estos estudiantes mencionan en las encuestas que el 40% de ellos

ejercen sus funciones laborales como diseñadores en sus puestos de trabajo, mientras

que, el 60% de los estudiantes trabajan en empresas ajenas al diseño, desempeñando

sus funciones en áreas distintas a su carrera.

40 % :DISEÑADOR

60 % :OTRO

Page 86: Creación de un manual dirigido a los estudiantes de la Escuela de Diseño

86

Seleccione el nivel que cursa actualmente

TABLA 5.2.1.11: Pregunta 11 estudiantes

CANTIDAD % PRIMERO 1 2,5 SEGUNDO 1 2,5 TERCERO 3 8 CUARTO 7 18 QUINTO 9 23 SEXTO 9 23 SÉPTIMO 6 15 OCTAVO 3 8 TOTAL 39 100

GRÁFICO 5.2.1.11: Pregunta 11 estudiantes

Fuente: Propia Elaborado por: Magaly Ortiz Coral

Interpretación

Se encuestó a los estudiantes de primero a octavo nivel de la Escuela de Diseño de la

PUCE SD. El resultado indica que, los estudiantes de 5to y 6to nivel, en un 23% cada

uno, son el público del que se ha obtenido la información del perfil del diseñador,

esto quiere decir que, el 46% de los estudiantes cursan más de la mitad de su etapa

universitaria, de esta manera se puede conocer la perspectiva del futuro profesional

que mantienen.

2,5 % :1RO

2,5 % :2DO

8% :3RO

18% :4TO

23% :5TO

23% :6TO

15% :7MO

8% :8VO

Page 87: Creación de un manual dirigido a los estudiantes de la Escuela de Diseño

87

¿Cómo considera su desempeño emprendedor?

TABLA 5.2.1.12: Pregunta 12 estudiantes

CANTIDAD % EXITOSO 4 10 ESFORZADO 24 62 LUCHADOR 11 28 TOTAL 39 100

GRÁFICO 5.2.1.12: Pregunta 12 estudiantes

Fuente: Propia Elaborado por: Magaly Ortiz Coral

Interpretación

Para conocer el perfil del diseñador es importante destacar el desempeño

emprendedor de los estudiantes, pues ellos, han respondido en un 62% que

consideran su desempeño esforzado, el 28% luchador y un 10% exitoso, resultado

que es positivo para la investigación ya que los estudiantes creen que deben realizar

y culminar las actividades propuestas aplicando el esfuerzo y la motivación.

10 % :EXITOSO

62 % :ESFORZADO

28 % :LUCHADOR

Page 88: Creación de un manual dirigido a los estudiantes de la Escuela de Diseño

88

¿Al escoger la carrera de Diseño, proyectó sus expectativas profesionales?

TABLA 5.2.1.13: Pregunta 13 estudiantes

CANTIDAD % SÍ 23 59 NO 10 26 NO ESTÁN SEGUROS/AS 6 15 TOTAL 39 100

GRÁFICO 5.2.1.13: Pregunta 13 estudiantes

Fuente: Propia Elaborado por: Magaly Ortiz Coral

Interpretación

Parte de la investigación implica conocer si los estudiantes han proyectado sus

expectativas laborales para estudiar la carrera de Diseño, pues el parámetro que mide

la inseguridad en los estudiantes parte de este punto, ya que el 59% de ellos, sí ha

pensado en su futuro como profesionales, mientras que, un 26% no lo han hecho y el

15% ni siquiera están seguros de haber escogido bien su carrera. Este es uno de los

resultados más relevantes ya que existe un notable grupo de estudiantes que

presentan inestabilidad por considerar su profesión como diseñadores.

59 % :SÍ

26 % :NO

15 % :NO ESTÁN SEGUROS

Page 89: Creación de un manual dirigido a los estudiantes de la Escuela de Diseño

89

¿Considera que la carrera de Diseño proyecta beneficios

profesionales rentables?

TABLA 5.2.1.14: Pregunta 14 estudiantes

CANTIDAD % SI 27 69 NO 7 18 NO HE PENSADO EN EL CASO 5 13 TOTAL 39 100

GRÁFICO 5.2.1.14: Pregunta 14 estudiantes

Fuente: Propia Elaborado por: Magaly Ortiz Coral

Interpretación

Con el resultado anterior se ha podido conocer que, el 59% de los estudiantes

mantiene una decisión firme de sus proyecciones profesionales, pues el siguiente

resultado indica que el 69% de los ellos considera que, la carrera de Diseño sí

proyecta beneficios rentables, el 18% cree que no y el 13% no ha pensado en el caso.

Al igual que el resultado anterior, las respuestas a esta pregunta indican que los

estudiantes creen que se puede obtener estabilidad económica al trabajar como

diseñadores.

69 % SÍ

18 % NO

13 % NO HAN PENSADO

Page 90: Creación de un manual dirigido a los estudiantes de la Escuela de Diseño

90

¿Ha considerado cambiarse de la carrera de Diseño sin haberla concluido?

TABLA 5.2.1.15: Pregunta 15 estudiantes

CANTIDAD % SÍ 30 77 NO 9 23 TOTAL 39 100

GRÁFICO 5.2.1.15: Pregunta 15 estudiantes

Fuente: Propia Elaborado por: Magaly Ortiz Coral

Interpretación

A pesar de haber obtenido resultados positivos en las preguntas anteriores, este

resultado es uno de los indicadores más precisos para conocer el grado de

inseguridad de los estudiantes, ya que el 77% de ellos en el transcurso de su ciclo

académico han pensado en retirarse de la carrera sin haberla concluido, mientras que

el 23% no han pensado en dicha posibilidad, esto indica que existe un alto grado de

inestabilidad, inconformidad e inseguridad por parte de los estudiantes.

77% :SÍ

23% :NO

Page 91: Creación de un manual dirigido a los estudiantes de la Escuela de Diseño

91

Una vez que obtenga el título como Diseñador/a

¿Cuáles son sus expectativas de trabajo?

TABLA 5.2.1.16: Pregunta 16 estudiantes

CANTIDAD % EMPLEADO PRIVADO/A 4 10 EMPLEADO PÚBLICO/A 4 10 EMPRESA PROPIA 31 80 TOTAL 39 100

GRÁFICO 5.2.1.16: Pregunta 16 estudiantes

Fuente: Propia Elaborado por: Magaly Ortiz Coral

Interpretación

Con el fin de conocer las expectativas emprendedoras de los estudiantes y a pesar de

que el resultado anterior no haya sido positivo, los estudiantes indican en un 80% que

desean establecer su empresa propia, mientras que, el 20% cree que sería mejor

depender de la empresa pública o privada. Este resultado es favorable ya que es claro

el pensamiento emprendedor de los alumnos por alcanzar sus metas personales y

profesionales y el manual pretende guiar al estudiante para despejar aquellas

inquietudes del ámbito laboral.

10 % :PRIVADO/A

10 % :PÚBLICO/A

80 % :PROPIA

Page 92: Creación de un manual dirigido a los estudiantes de la Escuela de Diseño

92

¿Leería un material ilustrativo para conocer mecanismos funcionales para

trabajar como diseñador?

TABLA 5.2.1.17: Pregunta 17 estudiantes

CANTIDAD % SÍ 37 95 NO 2 5 TOTAL 39 100

GRÁFICO 5.2.1.17: Pregunta 17 estudiantes

Fuente: Propia Elaborado por: Magaly Ortiz Coral

Interpretación

Con el fin de realizar una pieza editorial, se ha preguntado a los estudiantes, si

leerían un manual que promueva el ejercicio profesional como diseñadores, los

resultados han sido favorables, ya que los alumnos sí están dispuestos a leer un

manual que promueva estos mecanismos, pues creen que un material de este tipo les

ayudaría a ampliar sus expectativas profesionales.

95 % :SÍ

5 % :NO

Page 93: Creación de un manual dirigido a los estudiantes de la Escuela de Diseño

93

¿Considera usted que un Manual enfocado al desarrollo profesional como

Diseñador Freelance, ayudará a mejorar su proyección como emprendedor en el

ámbito laboral?

TABLA 5.2.1.18: Pregunta 18 estudiantes

CANTIDAD % SÍ 37 95 NO 2 5 TOTAL 39 100

GRÁFICO 5.2.1.18: Pregunta 18 estudiantes

Fuente: Propia Elaborado por: Magaly Ortiz Coral

Interpretación

Con las respuestas de los estudiantes hacia la pregunta anterior, queda claro que,

ellos creen que un manual promovería su desarrollo profesional como diseñadores

independientes y que este material ayudará a mejorar sus proyecciones laborales una

vez que se ponga en práctica lo planteado.

95 % :SÍ

5 % :NO

Page 94: Creación de un manual dirigido a los estudiantes de la Escuela de Diseño

94

¿Qué información preferiría encontrar en el manual?

TABLA 5.2.1.19: Pregunta 19 estudiantes

TEMAS

MUY DE ACUERDO

ALGO DE ACUERDO

NI DE

ACUERDO NI EN

DESACUERDO

ALGO EN DESACUERDO

MUY EN DESACUERDO

1.¿Cómo empezar a trabajar como freelance?

33

2

2

1

1

2.Gestión y finanzas

3 7 11 14 4

3.Consideraciones legales

0 6 8 10 15

4.Organización de clientes, cuentas y trabajos

1

11

12

9

6

5.Entrevistas a diseñadores

3 11 4 4 17

Fuente: Propia Elaborado por: Magaly Ortiz Coral

GRÁFICO 5.2.1.19: Pregunta 19 estudiantes

Fuente: Propia Elaborado por: Magaly Ortiz Coral

Interpretación

Es necesario conocer el orden de los temas a tratarse en el manual, por lo que, la

información del resultado uno, ha facilitado dichos temas, se ha propuesto a los

estudiantes elegir entre los que consideren tengan más importancia para de acuerdo a

TEMA 1

TEMA 2

TEMA 3

TEMA 4

TEMA 5

Page 95: Creación de un manual dirigido a los estudiantes de la Escuela de Diseño

95

ello ubicarlos en un orden específico. Según los estudiantes de la Escuela de Diseño

los temas deberían mantener el siguiente orden:

Tema 1: ¿Cómo empezar a trabajar como freelance?

Tema 2: Organización de clientes cuentas y trabajos.

Tema 3: Consideraciones legales.

Tema 4: Gestión y finanzas.

Tema 5: Entrevistas a diseñadores.

5.2.1.1 Perfil de los estudiantes de la Escuela de Diseño de la PUCE SD

Los resultados obtenidos en la encuesta indican que, el perfil los estudiantes de la

Escuela de Diseño de la PUCE SD, son: jóvenes de 18 a 21 años de edad que cursan

el 5to y 6to nivel, de nacionalidad ecuatoriana que viven en zona urbana de la ciudad

de Santo Domingo, predomina el género femenino, siendo su estado civil soltero sin

cargas familiares, los estudiantes mantienen un desempeño emprendedor esforzado

con poco entusiasmo por la carrera existiendo un alto grado de inconformidad, sin

embargo, consideran que la carrera de Diseño tiene proyecciones rentables a futuro,

deseando tener su propia empresa sin depender de la empresa pública o privada, esto

como punto de referencia del desempeño emprendedor para su desarrollo

profesional. Los estudiantes consideran que, un material editorial pondría a su

conocimiento pautas para un mejor desempeño laboral.

5.2.2 Encuesta realizada a los Diseñadores graduados en la PUCE SD

El siguiente estudio se realiza a los estudiantes que se han graduado en la institución

desde 2009, este resultado, da a conocer el perfil de los diseñadores profesionales

que desempeñan sus funciones en la provincia, para lo que se ha elaborado un

Page 96: Creación de un manual dirigido a los estudiantes de la Escuela de Diseño

96

cuestionario, al que los profesionales han respondido y se presenta a través de

cuadros estadísticos acompañados de un gráfico y una interpretación de cada uno,

cabe indicar que este estudio se ha realizado limitaciones de tiempo por parte del

público objetivo al no contestar al requisito debido a las vías de contacto utilizadas

como el teléfono y correo electrónico.

Nacionalidad

TABLA 5.2.2.1: Pregunta 1 profesionales

CANTIDAD % ECUATORIANA 7 100 OTRA 0 0 TOTAL 7 100

GRÁFICO 5.2.2.1: Pregunta 1 profesionales

Fuente: Propia Elaborado por: Magaly Ortiz Coral

Interpretación

El resultado expone que los diseñadores profesionales son el 100% de nacional

ecuatoriana en su totalidad.

100 % :ECUATORIANA

0 % :OTRA

Page 97: Creación de un manual dirigido a los estudiantes de la Escuela de Diseño

97

¿Vive usted en Santo Domingo?

TABLA 5.2.2.2: Pregunta 2 profesionales

CANTIDAD % SÍ 5 71 NO 2 29 TOTAL 7 100

GRÁFICO 5.2.2.2: Pregunta 2 profesionales

Fuente: Propia Elaborado por: Magaly Ortiz Coral

Ciudad

TABLA 5.2.1.2.1: Pregunta 2.1 profesionales

CANTIDAD % QUITO 1 50 LA CONCORDIA 1 50 TOTAL 2 100

GRÁFICO 5.2.1.2.1: Pregunta 2.1 profesionales

Fuente: Propia Elaborado por: Magaly Ortiz Coral

71 % :SÍ

29 % :NO

50% :QUITO

50% :LA CONCORDIA

Page 98: Creación de un manual dirigido a los estudiantes de la Escuela de Diseño

98

Interpretación

El 29% de los profesionales que se han graduado en la PUCE SD, viven en las

ciudades de Quito y La Concordia, mientras que, el 71% de ellos vive en la ciudad de

Santo Domingo, esto indica que los diseñadores profesionales que han obtenido sus

títulos en la institución en su mayoría radican en la ciudad.

Determine la zona en la que vive

TABLA 5.2.2.3: Pregunta 3 profesionales

CANTIDAD % URBANA 7 100 RURAL 0 0 TOTAL 7 100

GRÁFICO 5.2.2.3: Pregunta 3 profesionales

Fuente: Propia Elaborado por: Magaly Ortiz Coral

Interpretación

El resultado de la encuesta indica que los diseñadores profesionales que se han

graduado en la institución y que viven en la ciudad de Santo Domingo, en un 100%

lo hacen en la zona urbana de la ciudad.

100 % :URBANA

0 % :RURAL

Page 99: Creación de un manual dirigido a los estudiantes de la Escuela de Diseño

99

Género

TABLA 5.2.2.4: Pregunta 4 profesionales

CANTIDAD % MASCULINO 4 57 FEMENINO 3 43 TOTAL 7 100

GRÁFICO 5.2.2.4: Pregunta 4 profesionales

Fuente: Propia Elaborado por: Magaly Ortiz Coral

Interpretación

El resultado muestra que la diferencia del género masculino y femenino mantiene un

equilibrio, al indicar que, un 57% de los diseñadores profesionales son hombres y un

43% de ellos son mujeres, este resultado sin duda resulta favorable ya que, el manual

está dirigido a los diseñadores profesionales de ambos géneros.

57 % :MASCULINO

43 % :FEMENINO

Page 100: Creación de un manual dirigido a los estudiantes de la Escuela de Diseño

100

Indique su rango de edad

TABLA 5.2.2.5: Pregunta 5 profesionales

CANTIDAD % 22 – 25 4 57 26 O MÁS 3 43 TOTAL 7 100

GRÁFICO 5.2.2.5: Pregunta 5 profesionales

Fuente: Propia Elaborado por: Magaly Ortiz Coral

Interpretación

La encuestas fueron realizadas a un grupo de diseñadores profesionales cuyas edades

comprenden entre 22 a 30 años, pues los resultados de las encuestas indican que, el

43% de los diseñadores tienen más de 26 años, puesto que el 57% tiene entre 22 y 25

años de edad, esto quiere decir que los diseñadores profesionales graduados en la

PUCE SD, son un público de hombres y mujeres jóvenes, por lo que el manual debe

tener presente este aspecto al momento de realizar el diseño.

57 %: 22 - 25

43 %: 26 O MÁS

Page 101: Creación de un manual dirigido a los estudiantes de la Escuela de Diseño

101

Estado civil

TABLA 5.2.2.6: Pregunta 6 profesionales

CANTIDAD % SOLTERO/A 5 71 CASADO/A 2 29 DIVORCIADO/A 0 0 SEPARADO/A 0 0 VIUDO/A 0 0 TOTAL 7 100

GRÁFICO 5.2.2.6: Pregunta 6 profesionales

Fuente: Propia Elaborado por: Magaly Ortiz Coral

Interpretación

El resultado de las encuestas muestra que, los diseñadores profesionales mantienen

un estado civil soltero en un 78%, mientras que, el 29% están casados, este dato es

relevante ya que se puede proponer temas prácticos con relación a la distribución del

tiempo, esto de acuerdo a las necesidades que se presenten según su estilo de vida ya

que los jóvenes solteros disponen de más tiempo a diferencia de los jóvenes casados

o con responsabilidades familiares.

71 % :SOLTERO/A

29 % :CASADO/A

0 % :DIVORCIADO/A

0 % :SEPARADO/A

0 % :VIUDO/A

Page 102: Creación de un manual dirigido a los estudiantes de la Escuela de Diseño

102

Determine su ciclo de vida familiar

TABLA 5.2.2.7: Pregunta 7 profesionales

CANTIDAD % CON HIJOS 0 0 SIN HIJOS 7 100 TOTAL 7 100

GRÁFICO 5.2.2.7: Pregunta 7 profesionales

Fuente: Propia Elaborado por: Magaly Ortiz Coral

Interpretación

Además de saber que los diseñadores profesionales graduados en la PUCE SD son

jóvenes solteros, el resultado de la encuesta indica que el 100% de ellos no tiene

hijos, esto quiere decir que el 100% de su tiempo lo disponen a sus actividades

profesionales ya que no tienen cargas familiares, lo que indica que el manual sería

una buena alternativa para emprender profesionalmente.

0 % :CON HIJOS

100 % :SIN HIJOS

Page 103: Creación de un manual dirigido a los estudiantes de la Escuela de Diseño

103

¿Cuántos miembros conforman su familia?

TABLA 5.2.2.8: Pregunta 8 profesionales

CANTIDAD % 1 – 2 2 29 3 – 4 5 71 5 Ó MÁS 0 0 TOTAL 7 100

GRÁFICO 5.2.2.8: Pregunta 8 profesionales

Fuente: Propia Elaborado por: Magaly Ortiz Coral

Interpretación

Una vez que se ha conocido que los diseñadores profesionales que se han graduado

en la PUCE SD, no mantienen cargas familiares, es necesario saber si el entorno

familiar proporciona un ambiente de desempeño profesional, por lo que la encuesta

indica que el 71% de ellos vive en un hogar cuyos miembros son de 3 a 4 personas

incluyendo al encuestado, esto indica que los diseñadores son un público joven y

viven con sus padres hermanos, existe un mínimo porcentaje del 29% que su hogar

los conforman 2 personas, que pertenece a los profesionales casados.

29 % : 1 - 2

71 % : 3 - 4

0 % : 5 O MÁS

Page 104: Creación de un manual dirigido a los estudiantes de la Escuela de Diseño

104

Ocupación actual

TABLA 5.2.2.9: Pregunta 9 profesionales

CANTIDAD % ESTUDIAN 0 0 TRABAJAN 6 86 TRABAJAN Y ESTUDIAN 1 14 SIN EMPLEO 0 0 TOTAL 7 100

GRÁFICO 5.2.2.9: Pregunta 9 profesionales

Fuente: Propia Elaborado por: Magaly Ortiz Coral

Interpretación

Uno de los datos más relevantes de la investigación es conocer si los profesionales

ejercen sus funciones como profesionales, pues se les ha preguntado y ellos han

respondido en un 86% que trabajan, mientras que, un mínimo porcentaje del 14%

trabaja y estudian. Esto indica que, los profesionales ejercen laboralmente en su

mayoría, mientras que un pequeño grupo trabaja y a la vez estudian un posgrado, este

resultado resulta favorable ya que los profesionales a través del manual podrán

ampliar sus conocimientos empresariales.

0 % :ESTUDIAN

86 % :TRABAJAN

14 % :TRABAJAN Y ESTUDIAN

0 % :SIN EMPLEO

Page 105: Creación de un manual dirigido a los estudiantes de la Escuela de Diseño

105

¿Cómo financia sus estudios?

TABLA 5.2.2.10: Pregunta 10 profesionales

CANTIDAD % CONTADO 1 100 CRÉDITO 0 0 BECA 0 0 TOTAL 1 100

GRÁFICO 5.2.2.2: Pregunta 2 profesionales

Fuente: Propia Elaborado por: Magaly Ortiz Coral

Interpretación

El resultado anterior ha demostrado que un porcentaje del 14% diseñadores

profesionales estudia y trabaja, por lo que, el resultado a esta pregunta indica que el

100% de estos diseñadores que mantiene actividades académicas cancela sus cuentas

estudiantiles de contado, por lo que, el resultado mantiene que sus ingresos son

suficientes para solventar sus gastos académicos.

100% :CONTADO0 % :CRÉDITO0 % :BECA

Page 106: Creación de un manual dirigido a los estudiantes de la Escuela de Diseño

106

¿Para qué tipo de entidad trabaja?

TABLA 5.2.2.11: Pregunta 11 profesionales

CANTIDAD % EMPRESA PRIVADA 4 57 EMPRESA PÚBLICA 3 43 FREELANCE 0 0 TOTAL 1 100

GRÁFICO 5.2.2.11: Pregunta 11 profesionales

Fuente: Propia Elaborado por: Magaly Ortiz Coral

Interpretación

El 86% de los profesionales, indicaron en la pregunta 10 que, mantienen una

actividad laboral, por lo que el resultado de esta mantiene una vinculación directa ya

que el 57% indica que laboran bajo dependencia privada, esto quiere decir que

desempeñan sus funciones en pequeñas impresas de diseño, mientras que, un 43% de

los profesionales laboran bajo dependencia pública, indicando que laboran para

instituciones del gobierno. Además se ha preguntado si alguno de ellos labora como

autónomo y el resultado ha sido desfavorable mencionando que ninguno lo hace

actualmente, indicando que han tenido que ejercer sus profesión en una empresa para

obtener experiencia laboral.

57 % :EMPRESA PRIVADA

43 % :EMPRESA PÚBLICA

0 % :FREELANCE

Page 107: Creación de un manual dirigido a los estudiantes de la Escuela de Diseño

107

¿Se siente satisfecho con su trabajo actual?

TABLA 5.2.2.12: Pregunta 12 profesionales

CANTIDAD % SÍ 6 86 NO 1 14 TOTAL 7 100

GRÁFICO 5.2.2.12: Pregunta 12 profesionales

Fuente: Propia Elaborado por: Magaly Ortiz Coral

Interpretación

La pregunta anterior revela que los profesionales desempeñan sus funciones bajo

dependencia privada, por lo que se ha querido conocer su satisfacción laboral actual,

ellos han respondido que, en un 86% están satisfechos con su trabajo actual, mientras

que, un mínimo porcentaje del 14% no lo está, este resultado puede resultar

desfavorable ya que los profesionales mantienen un trabajo estable, sin embargo, el

manual propone ampliar dichas expectativas.

86 % :SÍ

14 % :NO

Page 108: Creación de un manual dirigido a los estudiantes de la Escuela de Diseño

108

¿Sus ingresos económicos como Diseñador le permiten cubrir sus gastos?

TABLA 5.2.2.13: Pregunta 13 profesionales

CANTIDAD % SÍ 6 86 NO 1 14 TOTAL 7 100

GRÁFICO 5.2.2.2: Pregunta 2 profesionales

Fuente: Propia Elaborado por: Magaly Ortiz Coral

Interpretación

Los profesionales que ejercen su carrera como diseñadores, consideran en un 86%,

que sus ingresos permiten cubrir sus gastos mensuales, mientras que, el 14% indica

que no es suficiente, el resultado indica que la mayoría de profesionales están

satisfechos con su estilo de vida manteniendo una solvencia económica satisfactoria

con lo pueden solucionar sus gastos.

86 % :SÍ

14 % :NO

Page 109: Creación de un manual dirigido a los estudiantes de la Escuela de Diseño

109

Cargo que desempeña en su trabajo

TABLA 5.2.2.14: Pregunta 14 profesionales

CANTIDAD % DISEÑADOR 5 71 OTRO 2 29 TOTAL 7 100

GRÁFICO 5.2.2.14: Pregunta 14 profesionales

Fuente: Propia Elaborado por: Magaly Ortiz Coral

Interpretación

Como se conoce que el 100% de los diseñadores profesionales trabaja y de este

100% el 14% trabaja y estudia, es necesario saber, qué tipo de cargo desempeña, por

lo que este resultado indica que el 71% de los profesionales se ejerce sus funciones

como diseñador, mientras que, un 29%, una mínima cantidad ejerce otros cargos

ajenos al diseño, dicho esto, es necesario recalcar que, el manual ayudaría a que los

profesionales que no ejercen su profesión tengan la oportunidad de adquirir nuevas

experiencias como diseñadores.

71 % :DISEÑADOR

29 % :OTRO

Page 110: Creación de un manual dirigido a los estudiantes de la Escuela de Diseño

110

¿Ha tenido que trabajar en áreas ajenas al diseño después de haber

obtenido su título como profesional?

TABLA 5.2.2.15: Pregunta 15 profesionales

CANTIDAD % SÍ 5 71 NO 2 29 TOTAL 7 100

GRÁFICO 5.2.2.2: Pregunta 2 profesionales

Fuente: Propia Elaborado por: Magaly Ortiz Coral

Interpretación

Una vez que los diseñadores se han graduado, sus expectativas laborales se han visto

frustradas debido a que han tenido que ejercer otras funciones en otras áreas antes de

trabajar como diseñadores, El resultado indica que el 71% de los profesionales se ha

visto reflejado en este caso, mientras que, un mínimo porcentaje del 14% ha

empezado a trabajar como diseñador. Este dato en la investigación es importante

debido a que este es el parámetro que genera la inseguridad en los diseñadores al no

alcanzar sus expectativas laborales, por lo que el manual ayudaría a mejorar dicho

aspecto si se pone en práctica además de generar experiencia laboral direccionada a

su carrera profesional.

71 % :SÍ

14 % :NO

Page 111: Creación de un manual dirigido a los estudiantes de la Escuela de Diseño

111

¿Cómo considera su desempeño emprendedor?

TABLA 5.2.2.16: Pregunta 16 profesionales

CANTIDAD % EXITOSO 2 29 ESFORZADO 2 29 LUCHADOR 3 42 TOTAL 7 100

GRÁFICO 5.2.2.16: Pregunta 16 profesionales

Fuente: Propia Elaborado por: Magaly Ortiz Coral

Interpretación

El perfil del diseñador profesional mantiene que el 42% de los profesionales

conservan un desempeño emprendedor luchador, esto quiere decir que sus

proyecciones como profesionales pueden llegar a cumplirse debido al entusiasmo y

motivación que tienen para el desarrollo de su carrera. El resultado además indica

que el 58% de los profesionales mantiene un desempeño entre exitoso y esforzado, lo

que resulta positivo ya que la motivación para emprender sus actividades laborales es

notable y en el manual se proyectan este tipo de temas.

29 % :EXITOSO

29 % :ESFORZADO

42 % :LUCHADOR

Page 112: Creación de un manual dirigido a los estudiantes de la Escuela de Diseño

112

¿Considera que la carrera de Diseño proyecta beneficios

profesionales rentables?

TABLA 5.2.2.17: Pregunta 17 profesionales

CANTIDAD % SÍ 7 100 NO 0 0 NO HE PENSADO EN EL CASO 0 0 TOTAL 7 100

GRÁFICO 5.2.2.17: Pregunta 17 profesionales

Fuente: Propia Elaborado por: Magaly Ortiz Coral

Interpretación

Este resultado mantiene una vinculación con la pregunta anterior, ya que, los

diseñadores profesionales mantienen un desempeño emprendedor exitoso –

esforzado en un 58%, mientras que, el 47% indica que son luchadores, por lo que se

ha preguntado si consideran que la carrera de diseño proyecta beneficios

profesionales rentables, a lo que los profesionales en un 100% han respondido que sí.

Este resultado es notable ya que, menciona que los diseñadores mantienen un espíritu

emprendedor influenciado en su profesión, por lo que el manual sería una excelente

propuesta para continuar con sus expectativas profesionales.

100 % :SÍ

0 % :NO

0 % :NO HAN PENSADO EL CASO

Page 113: Creación de un manual dirigido a los estudiantes de la Escuela de Diseño

113

¿Considera que Santo Domingo es una plaza económicamente rentable para los

diseñadores profesionales?

TABLA 5.2.2.18: Pregunta 18 profesionales

CANTIDAD % SÍ 4 57 NO 3 43 TOTAL 7 100

GRÁFICO 5.2.2.18: Pregunta 18 profesionales

Fuente: Propia Elaborado por: Magaly Ortiz Coral

Interpretación

El resultado de la encuesta realizada es claro, al mencionar que, los diseñadores

profesionales sostienen una notable diferencia de pensamiento en cuanto a creer si

Santo Domingo es una plaza económicamente rentable, pues el 57% que son la

mayoría de profesionales, consideran que sí lo es, sin embargo, un grupo conformado

por el 43% cree que no lo es, por lo que el mecanismo laboral se proyecta en el

manual se podría aplicar de manera positiva en la ciudad.

57 % :SÍ

43 % :NO

Page 114: Creación de un manual dirigido a los estudiantes de la Escuela de Diseño

114

¿Leería un material ilustrativo para conocer mecanismos funcionales para

trabajar como diseñador?

TABLA 5.2.2.19: Pregunta 19 profesionales

CANTIDAD % SÍ 5 71 NO 0 0 NO HAN PENSADO EN EL CASO 2 29 TOTAL 7 100

GRÁFICO 5.2.2.19: Pregunta 19 profesionales

Fuente: Propia Elaborado por: Magaly Ortiz Coral

Interpretación

Para conocer si el manual editorial a realizar tendrá una buena aceptación por parte

de los profesionales, se ha realizado la siguiente pregunta a la que los diseñadores

han respondido en un 71% que, sí leerían un material con propuestas innovadoras

que promuevan el ejercicio profesional independiente, sin embargo, existe un

mínimo grupo del 29% que no han pensado en que se realice un material de este tipo,

haciendo de esta pregunta un tema novedoso. Este resultado indica que una pieza

editorial tendría una buena aceptación por parte de los profesionales.

71 % :SÍ

0 % :NO

29 % :NO HAN PENSADO

Page 115: Creación de un manual dirigido a los estudiantes de la Escuela de Diseño

115

Considera usted que un Manual enfocado al desarrollo profesional como

Diseñador Freelance, ayudará a mejorar su proyección como emprendedor en el

ámbito laboral?

TABLA 5.2.2.20: Pregunta 20 profesionales

CANTIDAD % SÍ 7 100 NO 0 0 TOTAL 7 100

GRÁFICO 5.2.2.20: Pregunta 20 profesionales

Fuente: Propia Elaborado por: Magaly Ortiz Coral

Interpretación

Los profesionales están prestos para hacer uso de una pieza editorial que su

contenido promueva el emprendimiento profesional, por lo que el 100% de ellos

consideran que este material ayudará totalmente a mejorar las proyecciones laborales

como profesionales independientes.

100 % :SÍ

0 % :NO

Page 116: Creación de un manual dirigido a los estudiantes de la Escuela de Diseño

116

¿Qué información preferiría encontrar en el manual?

Tabla 5.2.2.21: Pregunta 21 profesionales

TEMAS

MUY DE ACUERDO

ALGO DE ACUERDO

NI DE ACUERDO NI EN

DESACUERDO

ALGO EN DESACUERDO

MUY EN DESACUERDO

1.¿Cómo empezar a trabajar como freelance?

4

1

0

2

0

2.Gestión y finanzas

0 5 0 2 0

3.Consideraciones legales

0 1 0 1 0

4.Organización de clientes, cuentas y trabajos

1 0 5 2 5

5.Entrevistas a diseñadores

3 0 2 0 2

Fuente: Propia Elaborado por: Magaly Ortiz Coral.

GRÁFICO 5.2.2.21: Pregunta 19 profesionales

Fuente: Propia Elaborado por: Magaly Ortiz Coral

Interpretación

Con el resultado de esta pregunta se pretende conocer el orden de los temas a tratarse

en el manual, por lo que, al igual que en el estudio realizado a los estudiantes, la

TEMA 1

TEMA 2

TEMA 3

TEMA 4

TEMA 5

Page 117: Creación de un manual dirigido a los estudiantes de la Escuela de Diseño

117

información del resultado uno ha facilitado la información de los temas a exponer,

por lo que, se ha propuesto a los profesionales elegir entre los temas que consideren

tengan más importancia, para de acuerdo a ello ubicarlos en un orden específico.

Según los profesionales graduados en la Escuela de Diseño de la PUCE SD, los

temas deberían mantener el siguiente orden:

Tema 1: ¿Cómo empezar a trabajar como freelance?

Tema 2: Gestión y finanzas.

Tema 3: Consideraciones legales.

Tema 4: Organización de clientes cuentas y trabajos.

Tema 5: Entrevistas a diseñadores.

5.2.2.1 Perfil de los diseñadores profesionales graduados en la PUCE SD

El perfil de los diseñadores profesionales que se han graduado en la Escuela de

Diseño de la PUCE SD, mantiene que, son jóvenes solteros sin cargas familiares, de

género masculino y femenino que tienen entre 22 a 25 años, de nacionalidad

ecuatoriana que viven en la zona urbana de la ciudad de Santo Domingo, se mantiene

además que los diseñadores viven bajo dependencia familiar en su mayoría ya que

viven con sus padres. Actualmente desempeñan sus funciones de diseñadores bajo

una dependencia privada, manteniendo satisfacción con su posición actual y sus

ganancias económicas que alcanzan para cubrir sus gastos, sin embargo, los

diseñadores han tenido que empezar su etapa laboral en otras áreas ajenas al diseño

antes de establecer un puesto definido. Puesto que sostienen un desempeño

emprendedor luchador, los profesionales consideran que la carrera de diseño

proporciona beneficios económicos rentables, no obstante, pocos consideran que

Santo Domingo es una plaza que prometa beneficios económicos solventes, por lo

Page 118: Creación de un manual dirigido a los estudiantes de la Escuela de Diseño

118

que indican que la propuesta de crear un material editorial que promueva el ejercicio

profesional es funcional generando un grado de aceptación favorable en cuanto a la

utilización del mismo.

5.2.3 Focus Group realizado a los Diseñadores freelance profesionales

Para obtener la información de los contenidos que se incluirán en el manual, y para

complementar la información del perfil del diseñador, se ha realizado un

conversatorio, al que se han sido invitados diseñadores profesionales que ejercen su

carrera en la provincia de Santo Domingo de los Tsáchilas, este conversatorio fue

realizado en la ciudad y tuvo una duración de dos horas con treinta minutos, para lo

que se empleó un guión como parte del proceso investigativo, los profesionales

aportaron con sus conocimientos, recomendaciones y experiencias dentro del ámbito

freelance, respondiendo a preguntas que exponen criterios con mérito analítico. A

continuación se presenta un análisis de lo que fue el conversatorio en base a

preguntas y sus respectivas respuestas.

5.2.3.1 ¿Pensó en ser diseñador freelance?

Los profesionales entrevistados, de acuerdo a la evolución en el reconocimiento del

campo independiente, se han enfrentado al sistema autónomo evadiendo indirecta y

temporalmente esta pregunta, esto quiere decir que los diseñadores no pensaron

trabajar como freelance una vez concluida su etapa universitaria, sin embargo sus

inicios como autónomos, se dieron a raíz de realizar trabajos para otros estudiante y

familiares mientras cursaban su periodo académico. Aportan también a que la

motivación es el primer factor que se debe tener presente para ser un diseñador

freelance exitoso. En la actualidad cada uno de estos profesionales trabaja bajo su

Page 119: Creación de un manual dirigido a los estudiantes de la Escuela de Diseño

119

marca optando por constituir una empresa ya sea en grupo o individualmente, lo que

se ha podido consolidar después de un largo periodo de trabajo y esfuerzo en un

tiempo considerable entre seis y dos años, que es el tiempo establecido por las

experiencias de cada uno, los diseñadores han iniciado su etapa profesional

trabajando desde su casa y algunos continúan con este método funcional. Los

entrevistados consideran que se debe mantener una buena referencia laboral en

cuanto al desarrollo de las actividades profesionales y usar este medio como canal

promocional para conseguir clientes.

5.2.3.2 ¿Cómo se debe empezar a trabajar como freelance?

La respuestas de los diseñadores, no tienen un juicio claro de, cuándo se debería dar

el paso para emprender como autónomos, no obstante, creen que el momento que se

elija para comenzar como freelance será el correcto. Pues se ha descubierto también

que, los profesionales deben mantener un plan organizacional de trabajo.

Es recomendable mantener una formación académica regular y en esto se ha hecho

mucho énfasis, la ayuda de una influencia o mentor que proporcione indicaciones

laborales y de conocimiento es básica, aceptando que no todos han logrado mantener

al menos referencias académicas pero si empíricas. Los diseñadores en su mayoría ha

logrado establecer su empresa manteniendo un estudio u oficina fuera de casa,

mientras que otros continúan desempeñando sus funciones desde casa, pues este

aspecto se ha tratado de manera minuciosa ya que, los diseñadores creen que la

ubicación de la empresa o el sector donde se encuentra es poco relevante, sin

embargo, el mantener un equilibrio entre la vida profesional y personal es

importante, pues creen que, mantener un espacio de trabajo fuera de la casa es lo más

Page 120: Creación de un manual dirigido a los estudiantes de la Escuela de Diseño

120

factible para no afectar este aspecto. El estudio indica además, que los diseñadores

son los encargados de realizar todo tipo de tramite contable y legal, los entrevistados

han respondido que, dentro de sus actividades organizacionales, ha sido necesario

contar con otro tipo de recurso humano que complemente el servicio que promueven,

pues indican en su mayoría que han tenido que asociarse con diferentes entidades

para poder ampliar sus propuesta y brindar un servicio profesional de calidad.

5.2.3.3 ¿De qué manera gestionan sus finanzas?

La parte financiera es la más preocupante para los trabajadores autónomos ya que de

esto dependerá encontrar un balance entre las remuneraciones que ofrecen las

empresas públicas o privadas y las remuneraciones que se puedan llegar a ganar

como freelance, es por ello que la organización financiera en cuanto a al cobro por

trabajo es indispensable definirlo, los profesionales consideran que existen varios

métodos, entre estos, se propone el contrato, el cincuenta por ciento al inicio y el

cincuenta por ciento al final y el pago por proyecto, existe otro método al que los

diseñadores deben apegarse ya que, en el camino se han encontrado con clientes

afines ya sean amigos o familiares, para quienes han tenido que ofertar sus servicios

realizando un intercambio entre otro servicio o un producto. Es importante recalcar

que los diseñadores necesitan manejar un sistema de facturación, lo que es relevante

ya que de esta manera se dejaría claros los precios por el diseño y demás aspectos

que se trabajen con él cliente.

5.2.3.4 Consideraciones legales

Los diseñadores están conscientes de cumplir con las leyes, es por ello que el sistema

de facturación, identificación de marcas y demás aspectos legales, los llevan un

Page 121: Creación de un manual dirigido a los estudiantes de la Escuela de Diseño

121

contador o especialista que han tenido que contratar. También es legal una situación

de sociedad, ya que hacen su trabajo en conjunto con otras empresas quienes se

dedican a agrandar el servicio que ofrecen, otorgando un plus a su profesionalismo.

Cuando se trabaja bajo sociedad se deben limitar las responsabilidades y así no

excederse con trabajo y poder cumplir con lo acordado entre las partes. En su

mayoría, realizan un contrato a las empresas para las que prestan sus servicios, no

obstante, consideran que no todos los clientes son aptos para realizar uno y no a

todos se aplica el mismo sistema de contratos, tienen cada uno una marca que

identifica a su empresa como autónomo y esto consiste en aplicar las normas legales

y de registro como la imagen misma o página web, esto es necesario ya que cumple

con el factor de promocionarse como diseñador freelance. Los aspectos legales se

deben mantener en consideración ya que, si se aplica la ética profesional adecuada,

se podrá alcanzar la satisfacción tanto personal como profesional.

5.2.3.5 ¿Qué métodos de promoción son los más favorables?

En cuanto a la promoción indican que, como plan estratégico es necesario tener una

imagen que identifique su servicio, esto viéndolo desde el punto de vista de

autopromoción, para lo se debe utilizar el canal del boca a boca que consiste

recomendar el trabajo por medio de los clientes y esto implica realizar un buen

trabajo y proponer un servicio profesional. En cuanto a la promoción poco

convencional pero no menos importante ellos creen que se debe contar con tarjetas

de presentación que tengan todos los datos de contactos y demás información

relevante, una página web donde se presente un portafolio de trabajos realizados

antes como presentación virtual y una página en redes sociales que se utiliza en la

actualidad. Se indica que han empezado trabajando para familiares o amigos por lo

Page 122: Creación de un manual dirigido a los estudiantes de la Escuela de Diseño

122

que recomiendan no perder dichos contactos ya que la promoción boca a boca en la

que prima es este aspecto.

5.2.3.6 ¿Cómo han obtenido sus clientes?

Los profesionales, trabajan con un círculo de clientes jóvenes y adultos ya que sus

inicios como freelance se dieron desde su paso por la universidad y también han

realizado trabajos para familiares y conocidos, esto quiere decir que han prestado sus

servicios a un grupo de clientes cual les ha servido para promocionarse. Es

importante recalcar que los encuestados trabajan con listas de clientes cortas pero

representativas, lo mismo que recomiendan, ya que esto es lo más rentable, en cuanto

a los aspectos personales, ellos han tenido que realizar trabajos para conocidos y

familiares representando esto muchas veces un ingreso de intercambio y no

económico, sin embargo, no deja de ser importante el desarrollar dicho proyecto ya

se ha considerado profesionalmente. Los diseñadores, entienden al cliente y lo

ayudan a encontrar una vía funcional de cómo resolver sus problemas

comunicacionales, afirmando que los clientes necesitan un desarrollo estratégico. El

dialogo entre profesional – cliente, es minucioso, se archiva de manera escrita o

tecnológica y es necesario que en la charla se detallen los datos necesarios para

cumplir con el proyecto. También se ha tenido que rechazar a los clientes por

cuestiones profesionales o de difícil cumplimiento.

5.2.3.7 ¿Cómo maneja la organización de su trabajo?

Se expone que se debe llevar controles internos o registro organizado del volumen de

trabajo para ello se establecen normas sinópticas internas gestionando estos

proyectos a manera estrategia empresarial. La organización del tiempo y los horarios

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123

de trabajo proporcionan beneficios eficaces cuanto al cumplimento de los proyectos.

Como parte de desarrollo investigativo en este objetivo, se ha desplegado un

esquema que presenta algunas ventajas y desventajas ventajas y desventajas con

relación al trabajo freelance, este esquema se presenta a continuación.

5.2.3.8 Ventajas y desventajas

ESQUEMA 5.2.3.8: Ventajas y desventajas del trabajo freelance

VENTAJAS

Tiempo a disposición

Ser su propio jefe

Organización a elección de las actividades personales y profesionales

Las remuneraciones las propone el freelance

Conocimientos extra profesionales o aprendizaje

Contratación de personal para realizar actividades estra profesionales

Libertad de las propuestas creativas hacia los clientes

Trabajar en condiciones cómodas

Escoger la cartera de clientes

DESVENTAJAS

Tiempo puede ser desfavorable al momento de entregar un proyecto

Conseguir clientes con capacidad de aceptación al diseño y que sean rentables

Mala organización por la cantidad de actividades que se manejan

El salario fijo depende del desempeño del freelance

Excederse en horarios de trabajo

Mercado minoritario en la ciudad

Fuente: Propia Elaborado por: Magaly Ortiz Coral

En el esquema, se exhiben las ventajas y desventajas que los diseñadores consideran

que existen al trabajar de manera independiente, en esta parte intervienen dos

factores principales que son el tiempo y la organización, que cuentan como ventaja y

desventaja a la vez ya que, al plantearse manejar este sistema de empleo de este tipo

Page 124: Creación de un manual dirigido a los estudiantes de la Escuela de Diseño

124

se debe mantener una disciplina en estos dos aspectos. Las retribuciones económicas

en canto a las ventajas dependerán del cliente que se escoja y el proyecto que se

realice, además, trabajar bajo este medio propone obtener otro tipo de conocimientos

y nuevas experiencias, permite también hacer propuestas creativas con libertad

comunicativa y trabajar cómodamente en el ambiente más aparente de acuerdo al

proyecto en el que se esté trabajando, por ende esto permite que el freelance pueda

escoger al cliente y si es necesario se contratará otros servicios para complementar el

proyecto en el que se trabaje.

La etapa difícil de ser diseñador independiente, está en, conseguir clientes solventes

que provean una estabilidad económica fija, por lo que, si bien es cierto, se cuenta

con remuneraciones económicas pero en muchos casos no son rentables, debido a

desfases organizativos que siempre existirán al menos a los comienzos será el no

cumplimiento de los proyectos, sin embargo, esto siempre dependerá de la

motivación y el emprendimiento con el que se tome cada proyecto, lo que conllevará

a excederse en ocasiones en los horarios de trabajo. También una de las desventajas

más relevantes son el público o mercado al que el freelance está direccionado, por

otro lado, las PyMEs de la ciudad en su totalidad son el blanco para que el trabajador

autónomo haga sus propuestas laborales, a pesar de ello, no todas están dispuestas a

hacer retribuciones económicas significativas por los proyectos de diseño.

5.2.3.9 Perfil del diseñador freelance

Con las preguntas introductorias se pudo conocer que parte de los diseñadores se han

graduado en la PUCE SD y otra parte en otras universidades, otorgando al proyecto

un contenido significativo y real de las experiencias de cada uno como profesional y

Page 125: Creación de un manual dirigido a los estudiantes de la Escuela de Diseño

125

como desarrollador de sus funciones, estos profesionales cuentan con una registro

corporativo con el que se han dado a conocer en el mercado, han afirmado también

que sus actividades profesionales las desarrollan en la ciudad y fuera de ella en

algunos casos, por lo que se ven en la necesidad de utilizar las vías de contacto más

representativas como el correo electrónico. Los diseñadores freelance, mantienen una

significante responsabilidad de sus tareas y se ven comprometidos con su pasión que

es el diseño por lo que la motivación es la pieza clave para el desarrollo de sus

actividades.

Page 126: Creación de un manual dirigido a los estudiantes de la Escuela de Diseño

126

5.3 Resultado III

Diseño del manual a través de las herramientas de diseño editorial de acuerdo a

los temas generados por el público objetivo

ESQUEMA 5.3: Metodología aplicada al resultado III

OBJETIVO 3

Enfoque Cualitativo Método Inductivo Técnica Entrevista Instrumento Cuestionario Datos Primarios Población u objeto Especialistas

Fuente: Propia Elaborado por: Magaly Ortiz Coral

En el esquema se exhibe la metodología que se ha aplicado en para este objetivo la

cual presenta un enfoque cualitativo, cuyo proceso se divide en dos secciones, la

primera consiste en desarrollar diseño del manual, exhibiendo el proceso que se ha

aplicado donde se incluye imágenes que respaldan su contenido y la segunda consiste

en realizar una validación de diseño del manual para lo que se ha solicitado la

opinión de los estudiantes que son el público a quien está dirigido y especialistas de

comunicación social y diseño.

5.2.1 Diseño editorial

Para diseñar el manual se ha utilizado la información de los objetivo 1 y 2, cuyos

resultados han proporcionado el desarrollo de los contenidos de acuerdo al perfil de

diseñador como estudiante y profesional, además de proveer el orden de los temas a

redactar. Los parámetros del diseño editorial se ven enmarcados en la diagramación

del libro, cuya característica, propone mantener una integridad visual y la legibilidad

exterior como interior. Para cumplir con estas normativas, se ha realizado una

Page 127: Creación de un manual dirigido a los estudiantes de la Escuela de Diseño

127

estructura que implican determinar el proceso editorial que consiste en analizar la

cubierta, portada, páginas preliminares, cuerpo del libro y finales del libro, para

conseguir un resultado estético y funcional.

5.2.1.1 Cubierta

Esta es la presentación del libro, la cubierta es la parte exterior cuya función permite

mantener al cuidado sus páginas internas e incluye la tapa anterior y posterior. En la

cubierta anterior se exhiben datos relevantes como el nombre del autor y el título del

libro, la cubierta posterior exhibe una descripción de los contenidos internos. A la

cubierta se le complementa el lomo cuya función consiste en separar las tapas del

libro, es la franja delgada que contiene el nombre del libro y el año de su

publicación, pues esta, es la única parte que se visualizará colocándolo verticalmente.

IMAGEN 5.3.1.1: Cubierta

Fuente: Propia Elaborado por: Magaly Ortiz Coral

Page 128: Creación de un manual dirigido a los estudiantes de la Escuela de Diseño

128

5.2.1.2 Portadilla

Esta sección, se considera como parte de las páginas que procuran el cuidado de las

páginas internas del libro, la cual al ser la página de inicio está expuesta a la mayor

cantidad de manipulación por parte del lector, se muestra a manera de hoja de

presentación o portada falsa donde se detalla únicamente el nombre del libro, la

portadilla también es la que da inicio con la parte interna del libro o las llamadas

páginas de inicio.

IMAGEN 5.3.1.2: Portadilla

Fuente: Propia Elaborado por: Magaly Ortiz Coral

5.2.1.3 Contraportada

Al reverso de la portadilla se encontrará la contraportada, en esta página, no se

coloca descripción de ningún tipo, es una página en blanco y al ser parte de la

portadilla, mantiene la misma función.

Page 129: Creación de un manual dirigido a los estudiantes de la Escuela de Diseño

129

5.2.1.4 Portada

Esta es la presentación real del libro, esto quiere decir que en esta sección se

detallarás todos los aspectos relevantes del material editorial. En el manual se han

detallados los dos aspectos más importantes y este consta de nombre del autor y

nombre del libro.

IMAGEN 5.3.1.4: Portada

Fuente: Propia Elaborado por: Magaly Ortiz Coral

5.2.1.5 Página legal

En esta página se detallan aspectos legales como: el tema del libro, el nombre del

autor, el nombre del encargado o encargada de la dirección o del mentor, el nombre

de la persona encargada de la edición y finalmente los derechos del autor incluyendo

el año de la publicación. La página legal, es básicamente la presentación de los datos

generales de la elaboración del libro.

Page 130: Creación de un manual dirigido a los estudiantes de la Escuela de Diseño

130

IMAGEN 5.3.1.5: Página legal

Fuente: Propia Elaborado por: Magaly Ortiz Coral

5.2.1.6 Páginas preliminares, índice

En el índice, se encuentran detallados los temas y subtemas que se desarrollan en el

cuerpo del libro y esto incluye que se reflejen los números de las páginas donde se

encontrarán cada uno de estos temas.

La redacción de los temas que se presentan como índice en el manual en este caso

merece utilizar dos páginas para desarrollar la descripción de los dichos temas, los

que se han dividido en capítulos y dichos capítulos desarrollan subtemas. Como se

describe un índice, en este se detallan los números de las páginas como indican las

normas del diseño, por lo que en estas dos páginas preliminares se encontrarán

diagramados estos aspectos formales que promueve el diseño editorial.

Page 131: Creación de un manual dirigido a los estudiantes de la Escuela de Diseño

131

IMAGEN 5.3.1.6: Índice

Fuente: Propia Elaborado por: Magaly Ortiz Coral

5.2.1.7 Páginas preliminares, introducción

Las páginas preliminares están conformadas por la página de introducción en la que

se inicia exponiendo un mensaje canalizador de manera introductoria animado a que

el lector sienta interés por sus contenidos. En esta página se redacta de forma

resumida los contenidos que se encuentras en el manual.

El desarrollo de la introducción del manual se realiza en dos páginas, (página par y

página impar), y se inicia con una descripción de lo que es este material y se termina

con una descripción resumida del significado de la palabra freelance y cuál es la

función que cumple el mismo, esta página introductoria no debe faltar en un libro.

Page 132: Creación de un manual dirigido a los estudiantes de la Escuela de Diseño

132

IMAGEN 5.3.1.7: Introducción

Fuente: Propia Elaborado por: Magaly Ortiz Coral

5.2.1.8 Tamaño y formato

Para realizar el diseño del libro es necesario definir el formato, de acuerdo a las

normativas que proporciona el diseño editorial. Por lo que en sus indicaciones

constan que el diseño de un libro es recomendable encuadrarlo en una aplicación A5,

un hoja de 21 x 14.85 cm, que es la dimensión de dicho formato.

Esto es factible para la aplicación del manual, ya que se proponen las medidas de 11

x 18 cm., en disposición vertical. Este formato se escoge debido a que su tamaño

cumple con la característica de ergonomía, esto quiere decir que el lector podrá

manipularlo sin complicaciones y con agilidad momento de descubrir su contenido.

Page 133: Creación de un manual dirigido a los estudiantes de la Escuela de Diseño

133

IMAGEN 5.3.1.8: Formato

Fuente: Propia Elaborado por: Magaly Ortiz Coral

5.2.1.9 Retículas y márgenes

La retícula es la base que limita los contenidos tipográficos, gráficos y áreas de

descanso visual en la parte interna del libro, y es necesario definir la maqueta a

dobles páginas ya que de esto dependerá la coordinación en su aplicación, por lo que

se ha elegido la retícula por módulos, ya que es la más acoplable a las posibilidades

de cambios en las proporciones de acuerdo a las necesidades que se presenten en

cada página.

En esta sección también se definen los márgenes cuya función permite al lector

ubicar sus dedos al momento de utilizar el material se ha tomado en cuenta la

maquetación a doble página y se resuelve de la siguiente manera: Página izquierda: 1

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134

cm en el margen de cabeza, 1.5 cm en el margen de corte izquierdo, 2 cm de margen

de pie y 1 cm de margen de corte (lomo). Página derecha: 1 cm en el margen de

cabeza, 2 cm de margen de pie y 1 cm de margen de corte (lomo).

IMAGEN 5.3.1.9.1: Retícula

Fuente: Propia Elaborado por: Magaly Ortiz Coral

IMAGEN 5.3.1.9.2: Márgenes

Fuente: Propia Elaborado por: Magaly Ortiz Coral

Page 135: Creación de un manual dirigido a los estudiantes de la Escuela de Diseño

135

5.2.1.10 Ritmo y contraste

El ritmo y el contraste, dependen de la funcionalidad del diseño en cuanto a su

lectura, es importante distribuir los elementos de tal forma que el lector pueda dirigir

su ojo hacia los elementos que se presentan en el libro y que logre leer sus

contenidos de manera legible juntamente con su estructura de forma, esto incluye

diagramar cajas de texto, imágenes y áreas de descanso visual. Es necesario hacer

referencia en este punto a las páginas diagramadas ya que de acuerdo a las secciones

se ha realizado una estructura distinta, esto se ejecuta para distinguirlas entre las

páginas preliminares, capítulos y páginas de texto, A continuación se presentan las

imágenes con la diagramación de dos páginas de manual indicando que se han

realizado distintas diagramaciones.

IMAGEN 5.3.1.10: Rítmo y contraste

Fuente: Propia Elaborado por: Magaly Ortiz Coral

Page 136: Creación de un manual dirigido a los estudiantes de la Escuela de Diseño

136

5.2.1.11 Tipografía

La tipografía que se ha elegido para aplicar a los contenidos textuales es la familia

tipográfica Myriad Pro y se ha elegido por cumplir con su función de simplicidad, lo

más recomendable para realizar trabajos editoriales según sus normases se debe

utilizar tipologías “San Serif”, esto quiere decir que los caracteres tipográficos no

llevarán terminaciones o remates, se ha aplicado este tipo ya que se busca cumplir

con dichas normas y sobre todo porque aplicando cajas de texto de relleno completo

se hace más legible al momento de leer. La familia tipográfica se aplica de acuerdo a

un orden jerárquico: Myriad Pro regular, condensed, italic, italic bold y bold.

El puntaje o tamaño de letra que se ha elegido es: para títulos 14 puntos, para los

subtemas 12 puntos, en cuanto las cajas textuales se le ha dado un valor de 11 puntos

y para anotaciones de referencias 10 puntos.

IMAGEN 5.3.1.11: Tipografía

Fuente: Propia Elaborado por: Magaly Ortiz Coral

Page 137: Creación de un manual dirigido a los estudiantes de la Escuela de Diseño

137

5.2.1.12 Color

El color se elige de acuerdo a su psicología, por lo que se escoge una gama cromática

tomando en cuenta indicios del concepto generador. Lo que se desea conseguir con la

cromática es que el lector se familiarice con el arte por mantener colores brillantes,

planos que indiquen prolijidad y a su vez fuerza. A continuación se expone una

explicación de cada uno: El color amarillo y el azul se asocian con la parte intelectual

de la mente y la expresión de los pensamientos, los marrones hacen referencia a la

seguridad, la constancia y a la fiabilidad, el color verde nos hace logra empatía y

proporciona un ambiente de tranquilidad. La gama cromática se aplica en todo el

libro proyectando armonía y funcionalidad que ya que ha utilizado a manera de

separador en cada capítulo.

IMAGEN 5.3.1.12: Cromática

Fuente: Propia Elaborado por: Magaly Ortiz Coral

Page 138: Creación de un manual dirigido a los estudiantes de la Escuela de Diseño

138

5.2.1.13 Ortografía

Se ha debido tomar en cuenta este factor muy importante ya que la redacción de los

contenidos debe mantener un cumplimento total de las normas gramaticales.

5.2.1.14 Finales del libro

Estas páginas pertenecen a los agradecimientos, se ha realizado un comentario

haciendo referencia a las posibilidades que se abrieron para realizar el manual.

IMAGEN 5.3.1.14: Finales del libro

Fuente: Propia Elaborado por: Magaly Ortiz Coral

5.2.1.15 Concepto generador

El concepto generado es la base para comenzar a contextualizar de manera visual y

comunicacional el diseño del manual, para lo que se ha determinado la palabra

“freelance” como guía, esto quiere decir que se ha aplicado la cromática con aspectos

Page 139: Creación de un manual dirigido a los estudiantes de la Escuela de Diseño

139

que hagan referencia a esta terminología en cuanto a la historia y a la psicología de

color, además el diseño de la portada ofrece un concepto que armoniza con dicha

teoría ya que ha utilizado elementos fotográficos que manejan el estilo.

5.2.1.16 Tecnología aplicada al diseño editorial

Se ha realizado la maquetación del diseño utilizando los equipos tecnológicos, esto

con el fin de maquetar, ilustrar y realizar los arreglos respectivos de las imágenes que

se incluirán en el manual y su diseño. La redacción de los contenidos se realiza en

base a los objetivos uno y dos, enfocando los aspectos que motivan al desempeño

laboral y características que implican el desarrollo laboral de los diseñadores, todo

esto direccionado en el perfil del diseñador. Por otro lado en esta sección se

encontrarán las imágenes con el diseño del manual en las que se ha aplicado las

herramientas básicas del diseño editorial.

5.2.1.17 Manual

El manual se ha realizado en base a los aspectos formales del diseño editorial

recalcando que su presentación real es digital, por lo que a continuación se presenta

el libro con sus páginas completas en el debido orden de lectura, iniciando por la

portada, contenidos y finalizando con la parte posterior del libro. Los contenidos del

manual se han realizado en base a un análisis bibliográfico y a la investigación del

perfil de los diseñadores tanto estudiantes como profesionales que viven en la

provincia de Santo Domingo de los Tsáchilas.

Page 140: Creación de un manual dirigido a los estudiantes de la Escuela de Diseño

140

IMAGEN 5.3.1.17.1: Libro cerrado

Fuente: Propia Elaborado por: Magaly Ortiz Coral

Page 141: Creación de un manual dirigido a los estudiantes de la Escuela de Diseño

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IMAGEN 5.3.1.17.2: Páginas 2 - 3

Fuente: Propia Elaborado por: Magaly Ortiz Coral

Page 142: Creación de un manual dirigido a los estudiantes de la Escuela de Diseño

142

IMAGEN 5.3.1.17.3: Páginas 4 – 5

Fuente: Propia Elaborado por: Magaly Ortiz Coral

Page 143: Creación de un manual dirigido a los estudiantes de la Escuela de Diseño

143

IMAGEN 5.3.2.17.4: Páginas 6 - 7

Fuente: Propia Elaborado por: Magaly Ortiz Coral

Page 144: Creación de un manual dirigido a los estudiantes de la Escuela de Diseño

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IMAGEN 5.3.1.17.5: Páginas 8 - 9

Fuente: Propia Elaborado por: Magaly Ortiz Coral

Page 145: Creación de un manual dirigido a los estudiantes de la Escuela de Diseño

145

IMAGEN 5.3.1.17.6: Páginas 10 - 11

Fuente: Propia Elaborado por: Magaly Ortiz Coral

Page 146: Creación de un manual dirigido a los estudiantes de la Escuela de Diseño

146

IMAGEN 5.3.1.17.7: Páginas 12 - 13

Fuente: Propia Elaborado por: Magaly Ortiz Coral

Page 147: Creación de un manual dirigido a los estudiantes de la Escuela de Diseño

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IMAGEN 5.3.1.17.8: Páginas 14 - 15

Fuente: Propia Elaborado por: Magaly Ortiz Coral

Page 148: Creación de un manual dirigido a los estudiantes de la Escuela de Diseño

148

IMAGEN 5.3.1.17.9: Páginas 16 - 17

Fuente: Propia Elaborado por: Magaly Ortiz Coral

Page 149: Creación de un manual dirigido a los estudiantes de la Escuela de Diseño

149

IMAGEN 5.3.1.17.10: Páginas 18 - 19

Fuente: Propia Elaborado por: Magaly Ortiz Coral

Page 150: Creación de un manual dirigido a los estudiantes de la Escuela de Diseño

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IMAGEN 5.3.1.17.11: Páginas 20 - 21

Fuente: Propia Elaborado por: Magaly Ortiz Coral

Page 151: Creación de un manual dirigido a los estudiantes de la Escuela de Diseño

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IMAGEN 5.3.1.17.12: Páginas 22 - 23

Fuente: Propia Elaborado por: Magaly Ortiz Coral

Page 152: Creación de un manual dirigido a los estudiantes de la Escuela de Diseño

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IMAGEN 5.3.1.17.13: Páginas 24 - 25

Fuente: Propia Elaborado por: Magaly Ortiz Coral

Page 153: Creación de un manual dirigido a los estudiantes de la Escuela de Diseño

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IMAGEN 5.3.1.17.14: Páginas 26 - 27

Fuente: Propia Elaborado por: Magaly Ortiz Coral

Page 154: Creación de un manual dirigido a los estudiantes de la Escuela de Diseño

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IMAGEN 5.3.1.17.15: Páginas 28 - 29

Fuente: Propia Elaborado por: Magaly Ortiz Coral

Page 155: Creación de un manual dirigido a los estudiantes de la Escuela de Diseño

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IMAGEN 5.3.1.17.16: Páginas 30 - 31

Fuente: Propia Elaborado por: Magaly Ortiz Coral

Page 156: Creación de un manual dirigido a los estudiantes de la Escuela de Diseño

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IMAGEN 5.3.1.17.17: Páginas 32 - 33

Fuente: Propia Elaborado por: Magaly Ortiz Coral

Page 157: Creación de un manual dirigido a los estudiantes de la Escuela de Diseño

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IMAGEN 5.3.1.17.18: Páginas 34 - 35

Fuente: Propia Elaborado por: Magaly Ortiz Coral

Page 158: Creación de un manual dirigido a los estudiantes de la Escuela de Diseño

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IMAGEN 5.3.1.17.19: Páginas 36 - 37

Fuente: Propia Elaborado por: Magaly Ortiz Coral

Page 159: Creación de un manual dirigido a los estudiantes de la Escuela de Diseño

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IMAGEN 5.3.1.17.20: Páginas 38 - 39

Fuente: Propia Elaborado por: Magaly Ortiz Coral

Page 160: Creación de un manual dirigido a los estudiantes de la Escuela de Diseño

160

IMAGEN 5.3.1.17.21: Páginas 40 - 41

Fuente: Propia Elaborado por: Magaly Ortiz Coral

Page 161: Creación de un manual dirigido a los estudiantes de la Escuela de Diseño

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IMAGEN 5.3.1.17.22: Páginas 42 - 43

Fuente: Propia Elaborado por: Magaly Ortiz Coral

Page 162: Creación de un manual dirigido a los estudiantes de la Escuela de Diseño

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IMAGEN 5.3.1.17.23: Páginas 44 - 45

Fuente: Propia Elaborado por: Magaly Ortiz Coral

Page 163: Creación de un manual dirigido a los estudiantes de la Escuela de Diseño

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IMAGEN 5.3.1.17.24: Páginas 46 - 47

Fuente: Propia Elaborado por: Magaly Ortiz Coral

Page 164: Creación de un manual dirigido a los estudiantes de la Escuela de Diseño

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IMAGEN 5.3.1.17.25: Páginas 48 - 49

Fuente: Propia Elaborado por: Magaly Ortiz Coral

Page 165: Creación de un manual dirigido a los estudiantes de la Escuela de Diseño

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IMAGEN 5.3.1.17.26: Páginas 50 - 51

Fuente: Propia Elaborado por: Magaly Ortiz Coral

Page 166: Creación de un manual dirigido a los estudiantes de la Escuela de Diseño

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IMAGEN 5.3.1.17.27: Páginas 52 - 53

Fuente: Propia Elaborado por: Magaly Ortiz Coral

Page 167: Creación de un manual dirigido a los estudiantes de la Escuela de Diseño

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IMAGEN 5.3.1.17.28: Páginas 54 - 55

Fuente: Propia Elaborado por: Magaly Ortiz Coral

Page 168: Creación de un manual dirigido a los estudiantes de la Escuela de Diseño

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IMAGEN 5.3.1.17.29: Libro cerrado

Fuente: Propia Elaborado por: Magaly Ortiz Coral

Page 169: Creación de un manual dirigido a los estudiantes de la Escuela de Diseño

169

El diseño del manual se ha realizado en base a los aspectos formales que propone el

diseño editorial, en las imágenes que se han presentado las páginas del libro con las

aplicaciones que proporcionan su función comunicativa.

5.2.2 Validación del manual

El diseño del “Manual para el Diseñador Freelance” se ha realizado en base a los

procedimientos del diseño editorial y de la mima forma ha sido necesario conocer el

criterio profesional tanto de los especialistas en Diseño y Comunicación Social como

de los estudiantes de la Escuela de Diseño de la PUCE SD, con relación a los

aspectos formales de diseño y redacción de los contenidos, para conocer el grado de

aceptación del proyecto, con el fin de conseguir la aprobación del manual, se elaboró

tres tipos de entrevistas en base a preguntas a las cueles los especialistas han

respondido de acuerdo a sus opiniones y criterios sobre la elaboración del mismo.

5.3.2.1 Validación por los estudiantes de la Escuela de Diseño de la PUCE SD

Para la aprobación del manual por parte de los estudiantes, se ha realizado un

cuestionario a ocho estudiantes de la Escuela de Diseño de la PUCE SD, quienes han

respondido lo siguiente:

Los ocho estudiantes, consideran buena la idea de realizar un manual que impulse

en desarrollo laboral en los estudiantes de la Escuela de Diseño de la PUCE SD.

Todos los estudiantes creen que la aplicación del manual tendría acogida si se

trabaja bajo una pieza digital.

Todos los estudiantes consideran que la portada es llamativa y evoca interés por

revisar su contenido.

Page 170: Creación de un manual dirigido a los estudiantes de la Escuela de Diseño

170

Todos los estudiantes creen que el formato del manual es adecuado para una

aplicación digital.

Todos los estudiantes consideran que la puntuación del texto es legible.

Parte de los estudiantes cree que el texto mantiene una coordinación en su

contenido, sin embargo, uno de ellos no lo considera legible.

Todos los estudiantes consideran que las imágenes complementan la armonía del

diseño, no obstante, uno de ellos cree que deberían incluirse más imágenes de

proyectos realizados por los diseñadores freelance.

Todos los estudiantes están de acuerdo con la separación de los capítulos por

colores, pues, creen que se ha aplicado correctamente el color en el diseño.

Todos los estudiantes opinan que el resumen el manual en la portada posterior es

clara y transmite el mensaje del contenido del manual.

Todos los estudiantes creen que las áreas de descanso visual y las cajas de texto,

mantienen armonía dentro del diseño y cumplen con su función.

Los estudiantes creen que el número de páginas que se ha elegido para el manual

es suficiente con relación a su función y al lector.

5.3.2.2 Validación por los especialistas de Diseño

Para la aprobación del manual por parte de los especialistas de diseño, se ha

solicitados la ayuda de dos diseñadores profesionales docentes de la PUCE SD,

quienes han respondido al cuestionario de la siguiente forma:

Los dos profesionales han respondido que, consideran buena la idea de realizar

un manual que impulse en desarrollo laboral en los estudiantes de la Escuela de

Diseño de la PUCE SD.

Page 171: Creación de un manual dirigido a los estudiantes de la Escuela de Diseño

171

Los dos profesionales creen que, la aplicación del manual tendría acogida si se

trabaja bajo una pieza digital.

Los dos profesionales consideran que, la portada es llamativa y evoca interés por

revisar su contenido.

Los profesionales creen que, el formato del manual es adecuado para una

aplicación digital.

Los profesionales consideran, que la puntuación del texto es legible.

Uno de los profesionales cree que el texto del manual mantiene una coordinación

en su contenido, sin embargo, uno de ellos no lo considera legible.

Los profesionales consideran que, las imágenes complementan la armonía del

diseño.

Los diseñadores profesionales están de acuerdo con la separación de los capítulos

por colores, pues, creen que se ha aplicado correctamente el color en el diseño.

Los diseñadores opinan que la sinopsis de manual en la portada posterior es clara

y transmite el mensaje del contenido del manual.

Los diseñadores creen que las áreas de descanso visual y las cajas de texto,

mantienen armonía dentro del diseño y cumplen con su función.

Los dos profesionales creen que el número de páginas que se ha elegido para el

manual es suficiente con relación a su función y al lector.

5.3.2.3 Validación por los especialistas de Comunicación Social

Para la validación de los aspectos de comunicación, gramática y sintaxis, se ha

realizado un cuestionario al cual la Lic. Cristina Ulloa ha contestado de acuerdo a su

conocimiento académico y profesional, pues indica que:

Page 172: Creación de un manual dirigido a los estudiantes de la Escuela de Diseño

172

La especialista considera buena la idea de realizar un manual que impulse el

desarrollo laboral en los estudiantes de la Escuela de Diseño de la PUCE SD.

La especialista en Comunicación Social considera que el uso de la ortografía

y sus reglas están bien aplicadas, sin embargo, sugiere que se realice una

revisión del texto ya que existen mínimos errores que se pueden corregir.

La licenciada cree que el uso de las acentuaciones mantiene una minoría de

errores por lo que sugiere una revisión del texto.

La especialista considera que el uso de los signos de puntuación es correcto.

También considera que los contenidos del manual merecen una nueva

revisión debido a que en algunos párrafos existe cierta descoordinación.

La licenciada considera que el estilo, claridad y sencillez del texto permiten

que la lectura sea legible.

Además considera que la puntuación utilizada en el texto es apropiada.

La especialista considera que la sinopsis de la portada posterior e clara y

contribuye al buen entendimiento del contenido interno del manual.

Además manifiesta que, las notas de pie de imagen, mantienen la

información necesaria.

Page 173: Creación de un manual dirigido a los estudiantes de la Escuela de Diseño

173

CONCLUSIONES

En la PUCE SD, no se ha realizado un proyecto editorial con el fin de

promover el ejercicio profesional en los estudiantes.

Un manual que impulse el desarrollo profesional ayuda a mejorar el entorno

laboral de los diseñadores y aporta al cumplimiento del perfil del graduado

que propone la institución.

El estudio del perfil del diseñador aporta a la estructura de los contenidos que

se incluirán en el manual.

Se ha determinado que el público objetivo al que está dirigido el manual son

los estudiantes de la Escuela de Diseño de la PUCE SD, además de los

diseñadores que ejercen su profesión como freelance.

Se considera a la provincia de Santo Domingo de los Tsáchilas como una

plaza que promete beneficios económicos rentables para el diseñador por lo

que se convierte en un foco de investigación que permite ampliar los

contenidos del manual.

Se ha determinado que el público objetivo al que está dirigido el manual

mantiene un amplio grado de aceptación por un trabajo editorial que

promueva el ejercicio profesional.

Page 174: Creación de un manual dirigido a los estudiantes de la Escuela de Diseño

174

RECOMENDACIONES

Para realizar un manual que promueva el ejercicio profesional, es necesario

realizar un estudio minucioso de los aspectos laborales de los diseñadores

profesionales.

Es necesario actualizar la información del público objetivo a través de una

investigación de mercados para realizar una nueva edición del manual, el

mismo que deberá responder al perfil del graduado que plantea la institución.

Debe realizarse un estudio minucioso del público objetivo y extender las

expectativas de investigación relacionada a los profesionales que ejercen su

carrera como freelance.

Se debe poner en práctica los mecanismos que se recomiendan en el manual

ya que la provincia promete ser una buena plaza para el desarrollo del diseño.

Para la impresión del manual se recomienda mantener la estructura del diseño

ya que su presentación se hace de forma digital.

La institución cuenta con una biblioteca virtual donde el manual debe reposar

para que el lector tenga acceso al mismo.

La institución cuenta con un sistema de difusión de información a través de

las vías de contacto, por lo que se debe propagar la existencia del manual a

los estudiantes.

Page 175: Creación de un manual dirigido a los estudiantes de la Escuela de Diseño

175

FUENTES DE REFERENCIA

Bibliográficas

Wong, W. (2008). Fundamentos del diseño. Barcelona: Gustavo Gili S.A.

Fishel, C. (2011). Manual para el diseñador freelance, no empieces a trabajar

sin él. España: Parramón.

Frascara, J. (2011). El diseño de comunicación. Buenos Aires: Infinito.

Kotler, P. & Armstrong G. (2008). Fundamentos de Marketing. México:

Pearson.

McCarty, J. & Perreault, W. (1996). Planeación estratégica, de la teoría a la

práctica. Santa Fe de Bogotá.

Posso, M. A. (2006). Metodología para el trabajo de grado. Ibarra: Nina

Comunicaciones.

Dabner, D. (2008). Diseño gráfico, Fundamentos y prácticas. Barcelona:

Blume.

Buen, J. (2005). Manual de diseño editorial. México: Santillana.

Dondis, D. A. (Ed.). (1982). Sintaxis de la imagen. Barcelona: Gustavo Gili.

Hall, A. (2011). Ilustración. Reino Unido: Blume.

Guerrero, G. (2012). Expresión oral y escrita. Loja: Ediloja.

Lincográficas

Bladon, B. (2013). Freelancer guide 2013. Recuperado de

http://clientsfromhell.net/post/36125976824/the-free-freelancers-guide-for-

2013

Page 176: Creación de un manual dirigido a los estudiantes de la Escuela de Diseño

176

Imagen 3.1: Recuperado de: http://www.letraherido.com/21020105partes.htm

Imagen 3.2: Recuperado de:

https://www.behance.net/gallery/5269043/Cubierta-para-libro

Imagen 3.3: Recuperado de: http://pixel-

creativo.blogspot.com/2011/12/formatos-y-medidas-de-papel.html

Imagen 3.4: Recuperado de: http://tetecamba.blogspot.com/2010/04/editorial-

diseno-y-diagramacion.html

Imagen 3.5: Recuperado de: http://25-horas.com/disenar-web-con-reticulas/

Imagen 3.7: Recuperado de: diciona.com/revista_sapos_y_princesas-dirpi-

34929.htm

Imagen 3.9 : Recuperado de: http://graficasalamo.wordpress.com/

Page 177: Creación de un manual dirigido a los estudiantes de la Escuela de Diseño

177

ANEXOS

ANEXO 1

Autorización para la obtención de la información

Page 178: Creación de un manual dirigido a los estudiantes de la Escuela de Diseño

178

ANEXO 2

Cuestionario a estudiantes de la Escuela de Diseño de la PUCE SD

ENCUESTA

Quién es un FREELANCE.- es aquella persona, cuya actividad consiste en realizar trabajos propios de su ocupación, oficio o profesión, de forma autónoma, para terceros que requieren sus servicios para tareas determinadas.

1. Nacionalidad

a) Ecuatoriana ( ) b) Otra______________________

2. ¿Vive usted en Santo Domingo? Sí su respuesta es “NO”, escriba el nombre de la

ciudad donde vive actualmente.

a) Sí ( ) b) No ( ) c) Ciudad____________________

3. Determine la zona en la que vive.

a) Urbana b) Rural

4. Género

a) Masculino b) Femenino

5. Indique su rango de edad.

a) 18 - 21 b) 22 - 25 c) 26 o más

6. Estado civil

a) Soltero/a b) Casado/a c) Divorciado/a

d) Separado/a e) Viudo/a

7. Determine su ciclo de vida familiar

a) Con hijos/s b) Sin hijos/s

8. Ocupación actual. Si marca “a” pase a la pregunta 11, si marca ”b” pase a la

pregunta 9

a) Sólo Estudio b) Trabajo y Estudio

9. ¿Para qué tipo de entidad trabaja?

a) Privada b) Pública c) Freelance

10. Cargo que desempeña en su trabajo:

V

Esta encuesta está dirigida a los estudiantes de la Escuela de Diseño de la PUCE SD, con el fin de desplegar una investigación para la: CREACIÓN DE UN MANUAL QUE IMPULSE EL DESARROLLO PROFESIONAL EN LOS ESTUDIANTES COMO FREELANCER´S. Le pedimos que responda con honestidad, ya que sus respuestas son

importantes y se mantendrán en anonimato.

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179

a) Diseñador ( ) b) Otro______________________

11. Seleccione el nivel que cursa actualmente.

a) Primero b) Segundo c) Tercero

d) Cuarto e) Quinto f) Sexto

g) Séptimo h) Octavo

12. ¿Cómo considera su desempeño emprendedor?

a) Exitoso b) Esforzado c) Luchador

13. ¿Al escoger la carrera de Diseño, proyectó sus expectativas profesionales?

a) Sí ( ) b) No ( ) c) No estoy seguro/a ( )

14. ¿Considera que la carrera de Diseño proyecta beneficios profesionales rentables?

a) Sí ( ) b) No ( ) c) No he pensado en el caso ( )

15. ¿Ha considerado cambiarse de la carrera de Diseño sin haberla concluido?

a) Sí ( ) b) No ( )

16. Una vez que obtenga el título como Diseñador/a ¿Cuáles son sus expectativas de

trabajo?

a) Empleado/a Privado

b) Empleado/a Público

c) Tener mi propia empresa de diseño

17. ¿Leería un material ilustrativo para conocer mecanismos funcionales para trabajar

como diseñador?

a) Sí ( ) b) No ( )

18. ¿Considera usted que un Manual enfocado al desarrollo profesional como

Diseñador Freelance, ayudará a mejorar su proyección como emprendedor en el

ámbito laboral?

a) Sí ( ) b) No ( )

19. ¿Qué información preferiría encontrar en el manual? Responda en el orden del 1

al 5, siendo 1 el de mayor importancia y 5 el de menor importancia.

Cómo empezar a trabajar como freelance

Gestión y finanzas

Consideraciones legales

Organización de clientes, cuentas y trabajos

Entrevistas a Diseñadores

GRACIAS POR SU COLABORACIÓN

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ANEXO 3

Cuestionario a diseñadores profesionales graduados en la PUCE SD

ENCUESTA

Quién es un FREELANCE.- es aquella persona, cuya actividad consiste en realizar trabajos propios de su ocupación, oficio o profesión, de forma autónoma, para terceros que requieren sus servicios para tareas determinadas.

20. Nacionalidad

b) Ecuatoriana ( ) b) Otra ( )

21. ¿Vive usted en Santo Domingo? Sí su respuesta es “NO”, escriba el nombre de la ciudad donde vive actualmente. b) Sí ( ) b) No ( ) c) Ciudad____________________

22. Determine la zona en la que vive. b) Urbana b) Rural

23. Género b) Masculino b) Femenino

24. Indique su rango de edad.

b) 22 - 25 b) 26 o más

25. Estado civil b) Soltero/a b) Casado/a c) Divorciado/a e) Separado/a e) Viudo/a

26. Determine su ciclo de vida familiar. b) Con hijos/s b) Sin hijos/s

27. ¿Cuántos miembros conforman su familia?

a) 1 - 2 b) 3 - 4 c) 5 o más

28. Ocupación actual. si marca “a, b o c” pase a la pregunta 10, si marca “b o c” pase a la pregunta 11,

b) Estudio un postgrado b) Trabajo c) Trabajo y estudio d) Sin empleo

29. ¿Cómo financia sus estudios?

a) Contado b) Crédito c) Beca

30. ¿Para qué tipo de entidad trabaja?

a) Privada b) Pública c) Freelance

Mencione el nombre de la empresa para la que trabaja______________________

31. ¿Se siente satisfecho en su trabajo actual?

V

Esta encuesta está dirigida a los Diseñadores profesionales de la PUCE SD, con el fin de desplegar una investigación para la: CREACIÓN DE UN MANUAL QUE IMPULSE EL DESARROLLO PROFESIONAL EN LOS ESTUDIANTES COMO FREELANCER´S. Le pedimos que responda con honestidad, ya que sus respuestas son importantes y se mantendrán en

anonimato.

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181

a) Si ( ) b) No ( )

32. ¿Sus ingresos económicos como Diseñador le permiten cubrir sus gastos? a) Si ( ) b) No ( )

33. Cargo que desempeña en su trabajo:

a) Diseñador b) Otro

34. ¿Ha tenido que trabajar en áreas ajenas al diseño después de haber obtenido su título profesional? a) Si ( ) b) No ( )

35. ¿Cómo considera su desempeño emprendedor?

b) Exitoso b) Esforzado c) Luchador

36. ¿Considera que la carrera de Diseño proyecta beneficios profesionales rentables? b) Sí ( ) b) No ( ) c) No he pensado en el caso ( )

37. ¿Considera que Santo Domingo es una plaza económicamente rentable para los

diseñadores profesionales? a) Sí ( ) b) No ( )

38. ¿Considera que el trabajo como Diseñador independiente genera gastos

rentables? a) Sí ( ) b) No ( ) c) No he pensado en el caso ( )

39. ¿Leería un material ilustrativo para conocer mecanismos funcionales para trabajar

como diseñador? b) Sí ( ) b) No ( )

40. ¿Considera usted que un Manual enfocado al desarrollo profesional como Diseñador Freelance, ayudará a mejorar su proyección como emprendedor en el ámbito laboral? b) Sí ( ) b) No ( )

41. ¿Qué información preferiría encontrar en el manual? Responda en el orden del 1

al 5, siendo 1 el de mayor importancia y 5 el de menor importancia.

a) Cómo empezar a trabajar como freelance b) Gestión y finanzas c) Consideraciones legales d) Organización de clientes, cuentas y trabajos e) Entrevistas a Diseñadores

GRACIAS POR SU COLABORACIÓN

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ANEXO 4

Guión, Focus group aplicado a diseñadores freelance

PONTIFICIA UNIVERSIDAD CATÓLICA DEL ECUADOR SEDE SANTO DOMINGO

Este conversatorio tiene como objetivo obtener información de los diseñadores profesionales que trabajan en la ciudad de Santo Domingo y han tenido experiencia como trabajadores independientes, también dicha información permitirá desarrollar contenidos relevantes como parte del manual. Tendrá un tiempo de duración de 2 horas con 30 minutos.

GUIÓN DEL FOCUS GROUP

1. Presentación: 5 min. Buenas tardes con todos y bienvenidos, les agradezco por su asistencia y de antemano por su participación. El aporte de sus opiniones será muy valioso para la contribución con el desarrollo de los contenidos un manual que pretende impulsar el ejercicio profesional en los estudiantes de la escuela de diseño de la PUCE SD. Mi nombre es Magaly Ortiz Coral trabajo como freelance y soy estudiante de la escuela de diseño.

2. Presentación de grupo: 10 min. Por favor preséntese cada uno diciendo su nombre, dónde vive y a que se dedica, esta información será relevante. (Presentación de los participantes)

3. Opiniones: 15 min. Ahora que ya tenemos indicios de información de cada uno, hablaremos de un proyecto que consiste en, la creación de un manual que impulsará el ejercicio profesional en los estudiantes usando el canal alternativo como freelance. (Opinión de los participantes)

4. Preguntas: 80 min.

Cuéntenos, ¿cómo han sido sus inicios? Opiniones

Háblenos de su trabajo actual. Opiniones

¿Pensó alguna vez en ser freelance? Opiniones

¿Trabajó antes en otras empresas que no tengan relación con el diseño? Opiniones

¿Trabaja actualmente en otra actividad ajena al diseño? Opiniones

¿Cómo realiza los cobros a sus clientes? Opiniones

¿Ha realizado un plan de negocios?

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183

Opiniones

¿mantiene un alquiler de su oficina o trabaja desde su casa? Opiniones

Mencione las ventajas y desventajas de trabajar como freelance. Opiniones

5. Recomendaciones: 20 min. Recomendaciones a los estudiantes de cada uno de los profesionales.

6. Despedida: 5 min.

Agradecida una vez más por su participación y sobre todo por el alto empeño en el conocimiento del tema me despido de ustedes sin antes pedirles que mientras socializan entre profesionales pueden acceder a la mesa de bocaditos que está a su disposición.

Break: 15 min.

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ANEXO 5

Cuestionario aplicado a especialistas en Diseño

PONTIFICIA UNIVERSIDAD CATÓLICA DEL ECUADOR SEDE SANTO DOMINGO

DIRECCIÓN ACADÉMICA - ESCUELA DE DISEÑO

Con el fin de validad el diseño del proyecto “CREACIÓN DE UN MANUAL DIRIGIDO A LOS ESTUDIANTES DE LA ESCUELA DE DISEÑO DE LA PUCE SD, QUE IMPULSE SU DESARROLLO PROFESIONAL COMO FREELANCE EN SANTO DOMINGO – ECUADOR, EN EL AÑO 2014.”, le pedimos gentilmente que señale si está de acuerdo o en desacuerdo con los siguientes enunciados e indique su sugerencias en el caso de estar en desacuerdo.

ENUNCIADO

DE ACUERDO

EN DESACUERDO

SUGERENCIAS

Considero buena la idea de realizar un manual que impulse en desarrollo laboral en los estudiantes de la PUCE SD.

Considero que sería una buena pieza digital.

La portada es llamativa y evoca interés por revisar su contenido.

El formato me parece apropiado para una aplicación digital.

La puntuación del texto me parece legible.

El texto me evoca coordinación al transmitir las ideas.

Considero que las imágenes complementan la armonía del diseño

Los colores me indican la separación de los capítulos

La sinopsis me parece concisa al indicarme el contenido del manual.

Considero que los espacios de área visual cumplen con su función ante los extensos cuadros de texto de algunas páginas.

Considero que la cantidad de las páginas es suficiente.

Observaciones:_________________________________________________________________________________________________________________________

GRACIAS POR SU COLABORACIÓN

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185

ANEXO 6

Cuestionario aplicado a especialistas en Comunicación Social

PONTIFICIA UNIVERSIDAD CATÓLICA DEL ECUADOR SEDE SANTO DOMINGO

DIRECCIÓN ACADÉMICA - ESCUELA DE DISEÑO

Con el fin de validar las normas de comunicación del proyecto “CREACIÓN DE UN MANUAL DIRIGIDO A LOS ESTUDIANTES DE LA ESCUELA DE DISEÑO DE LA PUCE SD, QUE IMPULSE SU DESARROLLO PROFESIONAL COMO FREELANCE EN SANTO DOMINGO – ECUADOR, EN EL AÑO 2014.”, le pedimos gentilmente que señale si está de acuerdo o en desacuerdo con los siguientes enunciados e indique las sugerencias en el caso de estar en desacuerdo.

ENUNCIADO DE ACUERDO

EN DESACUERDO

SUGERENCIAS

Considero buena la idea de realizar un manual que impulse el desarrollo laboral en los estudiantes de la Escuela de Diseño de la PUCE SD.

Considero que el uso de la ortografía y sus reglas está bien aplicada.

Considero que el uso de las acentuaciones está bien utilizado.

Considero que los signos de puntuación están bien utilizados.

Me parece que la redacción de los contenidos mantiene coherencia de las ideas.

Creo que el estilo, como la claridad, sencillez y naturalidad del texto hacen posible una mejor redacción de los párrafos.

La puntuación del texto me parece legible.

La sinopsis me parece concisa al indicarme el contenido del manual.

Se entiende claramente el resumen de nota de imagen.

Observaciones:______________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________

GRACIAS POR SU COLABORACIÓN

Page 186: Creación de un manual dirigido a los estudiantes de la Escuela de Diseño

186

ANEXO 7

Cuestionario aplicado a estudiantes de la Escuela de Diseño de la PUCE SD

PONTIFICIA UNIVERSIDAD CATÓLICA DEL ECUADOR SEDE SANTO DOMINGO

DIRECCIÓN ACADÉMICA - ESCUELA DE DISEÑO

Con el fin de validar las normas de comunicación del proyecto “CREACIÓN DE UN MANUAL DIRIGIDO A LOS ESTUDIANTES DE LA ESCUELA DE DISEÑO DE LA PUCE SD, QUE IMPULSE SU DESARROLLO PROFESIONAL COMO FREELANCE EN SANTO DOMINGO – ECUADOR, EN EL AÑO 2014.”, le pedimos gentilmente que señale si está de acuerdo o en desacuerdo con los siguientes enunciados e indique las sugerencias en el caso de estar en desacuerdo.

ENUNCIADO DE ACUERDO

EN DESACUERDO

SUGERENCIAS

Considero buena la idea de realizar un manual que impulse el desarrollo laboral en los estudiantes de la Escuela de Diseño de la PUCE SD.

Considero que el uso de la ortografía y sus reglas está bien aplicada.

Considero que el uso de las acentuaciones está bien utilizado.

Considero que los signos de puntuación están bien utilizados.

Me parece que la redacción de los contenidos mantiene coherencia de las ideas.

Creo que el estilo, como la claridad, sencillez y naturalidad del texto hacen posible una mejor redacción de los párrafos.

La puntuación del texto me parece legible.

La sinopsis me parece concisa al indicarme el contenido del manual.

Se entiende claramente el resumen de nota de imagen.

Observaciones:______________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________

GRACIAS POR SU COLABORACIÓN