CURSO PARA BONGO

 La gente usa a menudo la palabra "bongó" incorrectamente para describir una variedad de tambores de las manos, incluso de las tumbadoras y los djembes, pero los bongos son específicamente un par de tambores pequeños, uno mas pequeño que el otro, juntos lado a lado. Se tocan con las manos normalmente, pero se pueden tocar con baquetas para un sonido distinto. Esta hechos de madera con parches de cuero tradicionalmente, pero se puede hacerlos con un gran variedad de otros materiales naturales o sintéticos.

     Nadie puede determinar con precisión el origen de esta clase de tambor. A través del continente Africano, tradiciones músicales distintas tocan bongos de formas y materiales diversas. Los bongos hechos de cerámica emigraron al norte y al este a través del Oriente Medio y Asia, mientras que los de madera vinieron del oeste con el movimiento de esclavos. Los esclavos que llegaron en Cuba y otras partes del Mar Caribe tuvieron un sentido bueno para el bongó, asi que este instrumento se volvió parte importante de la música que se desarrollo allá. Los Cubanos después inventaron la quincalla que es común en la mayoría de bongos modernos.

     Durante la primera parte del siglo 20, los ritmos Afro-Caribeños tuvieron una influencia grande sobre la música bailable y el jazz mundial. Esto trajo a los bongos en nuestro vocabulario cultural, de los "Beatniks" al Mambo, y al renacimiento actual de música folklorica de Cuba.

     La anatomia del bongó:

Normalmente los bongos se colocan entre las piernas, con el macho arriba al lado de un muslo y la hembra abajo al lado de la otra pantorilla, como en esta foto:

      La mayoría de bongoceros que usan la mano derecha colocan el macho en la posición alta a la izquierda, puesto que el martillo elemental se centra en el macho. Los zurdos pueden usar cualquier colocación con la que se sientan cómodos.

      Siempre golpeé los tambores con las almohadillas de las puntas de los dedos, nunca con los nudillos detrás de ellas. Golpeando con la articulación huesuda se va a hacer un sonido más alto al principio, pero usted va a lesionar sus manos en esta manera, y arriesgarse causar o agravar artritis en sus dedos. Practique golpeando con las almohadillas, usando un movimiento "castañeteando" de las muñecas, y usted va a desarrollar el sonido tajante y alto que quiere. Se puede usar alguna parte de la mano para poner sordina a los parches del bongó para dar tonos distintos.

      La proxima pagina va a mostrar como usar el base del pulgar, pero teniendo la palma o los dedos al lado de areas distintas del parche (con cantidades distintas de presión) también va a poner de manifiesto una amplia gama de sonidos cuando usted golpea con la otra mano. También se puede subir el tono por presionando firmamente en el centro del parche con la yema de su pulgar o su dedo del corazón.

En la tradición de Cuba, el patron elemental a tocar se llama "el martillo". Esto ritmo es en compá de 4/4, y tiene un aire de medeo galope como un caballo. Bongoceros improvisan liberalmente en la mayor parte del tiempo, pero la improvisación siempre es basado en la estructura y aire de ritmos tradicionales como el martillo. La version más elemental de este ritmo se cuenta "UNO y dos y tres y QUATRO y UNO", con acentos en el uno y el cuatro, pero todo bongocero pone acentos en su propio lugar preferido.

Aquí tiene un grabación MP3 del martillo elemental; al primero lentamente, entonces un poco más rápido, con unas variaciónes para reírse.

     Empezando con "y", la mano izquierda pega el centro del macho con la base carnosa del pulgar, como se demuestre aquí:

     Mantienese su mano izquierda presionado fuertemente al lado del parche para poner sordina durante del proximo golpe. Entonces en el "uno" la mano derecha golpe el borde alto del macho con las puntas de dos o tres dedos como se demuestre aquí:

     Dalo un acento bien tajante. En la "y" segunda, trae la mano izquierda atrás y golpe el borde alto del macho (menos fuerte) con las yemas de los dedos:

     En el "dos" la mano derecha golpe el centro del macho con las puntas de los dedos, con menos fuerza que el "uno":

     La proxima "y" es igual como el primero, presionando el base del pulgar al lado del centro del cuero:

     Recuerdese a no levanta la mano izquierda durante el proximo golpe. El golpe "tres" es igual como el "uno", pero no tiene que dar un acento alto:

     La proxima "y" es igual como la segunda:

     En golpe "cuatro" la mano derecha pega el centro de la hembra sólidamente con las yemas de los dedos:

     Usted quiere que la hembra da un ruido sordo bien alto, entonces déja sus dedos fijados en la parche por un segundo para amortiguar algunas armonias que suena. Usa tres dedos juntos en primero, hasta que usted tiene un sentido bueno de como dar un golpe fuerte y seco con cada dedo.

     Volvese a empezar con la "y de uno". Debe contar en voz alta cuando se atravesa de este patron. Y recuerdese, ¡esto es solamente un punto de partido!

 La afinación del bongó es en gran parte una cuestión de preferencia personal. Algunos bongoceros afinan los tambores con referencia a la escala melódica dodecafónica: separado por una cuarta, una quinta, o una octava. Pero esta precisión no es necesario, cómo lo hagas es cosa tuya.

    Las tuercas deben apretarse en un patron diagonal, como Norte-Sur, Este-Oeste, así:

    Afine el macho arriba bién alta hasta incluso golpeando ligero da un tono tajante ("crisposo"). Es posible que durante el proceso de apretando hay ruidos chasqueandos, pero son normales- es el sonido del cuero bajo tensión re-asentando sobre el borde de la cascara.    La hembra no se necesita tan mucho tensión, por lo tanto empieze con un tono bajo y desarrolle arriba hasta tiene un tono lleno y "aporreoso" que no suena mucho tiempo. Con la hembra, hay unos tonos útiles distintos. En una orquesta o rumba con tumbadoras, me gusta afinar la hembra un poco más alto, y en un trio o un grupo jazz, afinola más bajo. Pero la cosa más importante es que encuentramos un tono que suena bien con el tono del macho, y por eso se debe aprobar una gama de tonos. Con todo clase de tambor hay puntos varios en la afinación donde el parche y la cascara resonarse juntos con fuerza y claridad. Debemos buscar estes puntos, con nuestros oidos, en la hembra.

    Aquí tiene un grabación MP3 de los sonidos de bongoces bastante bién afinados: Tonos del bongó

    Una nota importante: despues de tocar, hay que aflojar las tuercas unas giras, especialmente con el macho. Si no, el cuero va a estirar demasiado con el tiempo, y en una dia que hace mucho calor es posible que el cuero reventarse.

    Todos tambores tienen un sonido "pitido" o metalico si el parche no fue hecho o instalado con tensión igual, y algunos parches necesitan que poner sordinas para parar el zumbido. Bongoceros en particular odian oir este sonido en sus tambores, porque toda las grabaciónes clásicas del bongó tienen un sonido muy seco. ¡Sin embargo mucho de este tono seco fue no más que un artefacto de tecnología temprana de grabación! Muchos parches que vienen con un bongó nuevo, especialmente los más baratos, son de bajo calidad, y producen este sonido. Es posible que hay que cambiar el parche. Si no quiere cambiarlo, o si lo ha cambiado y ya hay problemas.

EJERCICIOS ÚTILES

Hay dos facetas para mejorarse su tocando del bongo: escuchando a ritmos y música hasta los ritmos estan arraigados en usted, y haciendo ejercicios repetitivos de las manos para dar sus manos la velocidad que se necesitan para dejar los ritmos afuera.

El más que usted toca, el mejor que toca. El bongó es un instrumento de improvisación, y improvisaciónes estan hecho de todas las piezas ritmicas que usted ha absorbio en su inconsciente. Si ha entrenado sus manos también con sus oidos, la música va a saltar fuera antes de ha tenido una oportunidad de pensarlo.

I=izquierda D=derecha

Empieze con un redoble simple, mano a mano. I-D/I-D/etc. Golpe sólo con las almohadillas de las puntas de los dedos. Mantiene sus movimientos economicos y suaves. Intente a escoger uno tiempo y sigue tocandolo hasta no se puede. La firmeza en velocidad más lento va a dar un suavedad profesional a los redobles que usted toca despues.

Entonces toque un redoble de doble golpes. I-I-D-D/I-I-D-D/etc. Bateria de cuerda usa redobles de golpes multiplos porque los palillos rebotan muy rápido de la parche del tambor. Por bongoceros es mas difícil a usar estos redobles porque los dedos no rebotan igualmente. Sin embargo el ejercicio es bueno para desarrollar control firme sobre los movimientos de las manos.

Entonces pruebe el "paradiddle". I-D-I-I-D-I-D-D/I-D-I-I-D-I-D-D/etc. Se tarda un minuto para acostumbrarse el patrón, pero entonces el se vuelve sencillo. De nuevo, aspire a firmeza de fuerza y tiempo. Golpe sin acentos en algunos de los golpes.

Con algun de estos, pruebe alternarse entre los dedos distintos.

Entonces, practique el "manoteo". Es un patron de cuatro golpes, alterando entre la base palmar y las yemas de los dedos en cada mano. Tiene sus manos planos sobre la parche o una mesa. Presione abajo con la base palmar de su mano derecha, y entonces con la izquierda. Entonces, deje las puntas de los dedos de su mano derecha caer abajo asi se levante su muñeca, y entonces hace lo mismo con la izquierda. El patron es: palma D.- palma I.- puntas D.- puntas I., y repite. En este no tiene que poner fuerza, sólo mantenerse flexible. El movimiento es totalmente en las muñecas. Cuando tiene un dominio del patrón, sigue haciendolo tan largo como puede. Toquelo como un redoble

suave. Practique esto en cualquier momento que tiene- es inestimable por todo clase de bateria de las manos.

Entonces usted va a querer a trabajar en su independencia, que significa tocando dos compases distintos al mismo tiempo. La mayoria de musica Afro Cubano comprende tocando tres contra cuatro, o seis contra ocho.

Con su pie golpea un 1-2-3-4-1-2-3-4 lento y consistente, entonces toque un 1-2-3-1-2-3 como tresillos con una mano, así que su mano y pie se caen en el uno al mismo tiempo firmemente. Es provechoso a tener un metronomo o una machina de batería para ayudarle a quedar en compás firme. Cuando se ha realizado esto por un rato, entonces cambia las manos. Alterne con cada de sus manos y pies hasta cada uno puede tocar en compís de tres cuando los otros quedan en cuatro. Es un proceso muy peliagudo, pero va a ayudarle tremendamente cuando lo se logra.

Esta es la base de clave son. Un medio del compís clave es en cuatro, y el otro medio es en compís de tresillo. Clave son se llama 2/3 o 3/2 se depende si el compís empieza con los tresillos o no.

Un extension del ejercicio de independencia es tocar clave con una mano o pie mientras quedando un golpe 4/4 o 3/4 firme con los otros. O, se puede llamar la clave con la boca "mm ta ta -- ta, ta, ta" mientras tocando el martillo en su bongó. Asegurese a practicar con la clave en los dos direcciones.

De nuevo, se ayuda mucho a tener un metronomo así que se mantiene regularidad de tiempo.

Cuando se ha llegado a dominar clave son, es la hora de estudiar clave rumba. Hay unas claves distintas en las tradiciones de rumba, pero la que es vinculada con Guaguancó frequentemente es llamada "clave rumba", y es el más útil en jazz y otras formas fueras de la baile Cubana tradicional. Recomendo que se compra unas grabaciones de grupos de rumba como Los Munequitos de Matanzas o Los Papines, y estudialos. De palmadas con la clave mientras escuchandolos, y finalmente usted va a sentir y comprender como los patrónes de tambor se repite y el ritmo latir. Esto es un estudio de toda una vida, pero la practica vale la pena de añadir a sus ejercicios de tamborileo.

Cuando usted ha dominando todo estos ejercicios, va a ser bastante fuerte en el bongó.

Aqui hay un otro ejercicio para desarrollar la flexibilidad y fuerza en las manos y muñecas:

Gira sus manos y muñecas a lo largo del eje del antebrazo. Mantiene un movimiento fluido y consecuente, y hacelo tan rápido como siente cómodo (puede ser que la imagen aqui es lenta, pero los giros suyos debe ser bastante rápido). Hace esto para cinco minutos, antes de tocar, a calentarse. También puede tamborilear su pulgar y la punta del anular en alguna superficie como una mesa de oficina, un volante, o una caja de cartón. Este va a dar un sentido bueno de la velocidad y la firmeza de sus movimientos. También puede ver como la mano más débil compara con la mano más fuerte. Si hace este ejercicio a menudo, ¡usted va a ver mejoras amplias de sus redobles de tambor!

Como escoger un bongó bueno

    ¿Como se puede distinguir un bongó de buena calidad de unos malísimos? Es un cuestion importante cuando usted compra su primero par, o mejora a algo más profesional.

    En primero, no compre bongoces que parecen así:

    Son monos, pero no son instrumentos tocables. En primer lugar, la unica manera de afinarlos es tenerlos sobre un fuego.

    En segundo, no compre bongoces que parecen así:

    Estan nada más que basura. La quincalla de afinación no puede con la tensión que un bongó verdadero se necesita para afinar alto y resistir palizas de cada noche. Los tornillos se meten arriba adonde van a doler las manos. Las coronas son hecho de metal estampado barato, que va a doblarse bajo de uso regular. El puente del medio es plástico.

   

 Bongoces tocables verdaderos parecen como así:

    ...Con quincalla muy resistente se incluye cáncamos, formado como ganchos, conectado con un aro al base del tambor. Las coronas deben ser soldada o fundida en forma, no estampada. Ellos deben parecer como no se puede doblarlos fácilmente con alicates. Las partes deben encajar bien, sin vacíos. Note, en esta foto, que hay un vacío grande entre la cáscara y el aro de base:

    Esto va a afectar como los tambores se afinan, y puede dañar la cáscara mientras se afinan arriba y abajo durante los años.

    Note en esta foto como el aro de base encaja con la cáscara perfectamente:

    Toda la quincalla debe ser de acero. Hay bongos decentes con aros de base de aluminio fundido, pero aluminio de paises de tercer mundo a menudo tiene defectos, y puede estar propenso a rotura, por eso solamente acepte aluminio en bongoces de buena calidad por un compañia bien reputado. Acero es el mejor.

    Las cáscaras no deben tener rajas, y deben ser hecho de madera dura o fibra de vidrio. Madera blanda es barata y no proyecta mucho sonido.

    Parches son un cuestion un poco más difícil, porque cueros tienen muchas variaciónes naturales, y todo el mundo tiene sus propias ideas de que suena bien. Si se puede, debes probar tambores antes de comprarlos para oír si los cueros suenan sin vida o metálico. Busque cueros que tienen un superficie suave y brillante. No debe parecer aspero o especialmente seco. Generalmente no debe ser blanco vivo, porque esto significa que probablemente fue blanqueado. Esto debilita el cuero, que significa que usted va a tener que afinarlo con más frecuencia y reemplazarlo más pronto.

    Con el bongó, ¡no siempre se obtiene lo que paga! Claro, el especial de pocos dolares va a estar porquería comparado con un par de primerísima calidad por $400 EE.UU., pero no todo juego caro es tan grande. Se debe aprobarlos antes de comprar en cualquier momento que es posible.

    La mayoridad de instrumentos de percusión que encuentramos en tiendas en los EE.UU. son hecho en una fábrica en Tailandia. Unas de las marcas en realidad son hecho en la misma fábrica. Y más, la marca "Kaman" actualmente tiene las marcas LP, CP, World Beat, Matador, Toca, y Gibraltar, así que en realidad unos de nuestros supuestos elecciónes justo engordan a una sociedad anónima enorme. Muchas personas no realizan que Kaman fabrica también partes de proyectiles, bombas, y otros equipos militares. Ellos son orgullosos de su negocio militar. Por siguiente, yo no los apoyo con mi dinero.

Pero la información aquí es no más que mi opinión; se puede sacar sus propios conclusiónes.

    Hasta aprendo de lo contrario, pienso que Meinl, Pearl, Bauer, Sonor, Remo, Mountain Rhythym, y Rhythm Tech son independiente y benigno.

    Para ustedes que quieren un par verdaderamente profesional: Antes de comprar un bongó nuevo por más que $300 EE.UU. de una fábrica en Tailandia, considerese gastando el mismo dinero en un par hecho a mano por Moperc, JCR, o otras artisanas. Se va a estar asombrado de la diferencia en calidad, y es todavia un buen idea el apoyo de un artisano local en vez de un sociedad anónimo enorme.

FUENTE: http://www.bongomania.com/