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Foto: Reuters Freddy Potenza es el creador del espectáculo escénico. Foto: Cortesía Freddy Potenza [email protected] @Expresiones_Exc EXCELSIOR DOMINGO 10 DE DICIEMBRE DE 2017 Alan Pichot vs. Rakotomaharo, F.A. Las blancas juegan y ganan tras 21. bxc3 Cd4-b3? ¡zas!, ¡zas! Hay que dudar incluso de los regalos de los dánaos. La intuición, el olfato táctico, el cálculo combinatorio concreto, juegan un papel esencial en las partidas. El argentino Alan Pichot visualizó una combinación ganadora en seis movimientos. Trate de descubrir los motivos de ... ¡el lobo! Su adversario Rakotomaharo de Madagascar cayó en la red al jugar en forma rutinaria y sin instinto del peligro. Segundas derrotas de Anand, Karjakin y Adams El campeón mundial Magnus Carlsen venció ayer al inglés Michael Adams e Ian Nepomniachtchi al indio Wisy Anand en la sexta ronda del torneo London Chess Classic. Hoy, en la séptima y penúltima ronda, Carlsen y Nepomniachtchi enfrentarán. Vachier-Lagrave, con negras se impuso a Sergey Karkakin mientras que finalizaron en tablas los juegos Aronian-Nakamura y Caruana-Wesley So. En la sexta ronda, el jueves, Nakamura con ventaja material y posicional no pudo vencer a Carlsen. Empataron. Clasificación a la R.7: 1º. Caruana y Nepo, 4 ½ puntos. 3º-4º. Vachier y Carlsen, 4 puntos. 5º-7º.- Wesley So, Aronian y Nakamura, 3 ½. 8º-10º. Karkajin, Anand, Adams, 2 ½ puntos. Emparejamiento de la R-8: Carlsen vs. Nepo; Adams vs. Aronian, Nakamura vs. Caruana; Wesley So vs. Karjakin, Vachier vs. Anand. La solución Una vez que se descubre el primer movimiento la combinación resulta un tanto más sencilla. La posición se tomó R-2, del Campeonato Mundial Junior, Tarvisio, Italia, 14–11–2017. 1.e4 c5 2.Cf3 Cc6 3.d4 cxd4 4.Cxd4 e5 5.Cb5 d6 6.C1c3 a6 7.Ca3 Ae7 8.Ae3 Cf6 9.Cc4 b5 10.Cb6 Tb8 11.Cxc8 Dxc8 12.Ae2 0–0 13.0–0 b4 14.Cd5 Cxe4 15.a4 Ad8 16.Dd3 Cc5 17.Axc5 dxc5 18.Dxa6 Cd4 19.Dc4 Df5 20.c3 bxc3 21.bxc3 Cb3 22.Tab1! Cd2 Las blancas debieron considerar ¿Por qué un jugador superior con más de 100 puntos de diferencia comete esta clase de “errores”? Y la trampa se cierra. 23.Txb8! Cxc4 24.Txd8 y ahora ¡cuidado, el cazador cazado! 24...Dg5 25.Txf8+ Rxf8 26.Axc4 Dh4 27.Cb6 Dd8 28.a5 e4 29.Ad5 y las negras abandonaron. AJEDREZ POR ARTURO XICOTÉNCATL EJERCICIO DE TÁCTICA PARA JUGADORES DE PRIMERA FUERZA EN EL LONDON CHESS CLASSICS DÍA DEL TANGO TEATRO CARRANZA Gardel, un estandarte Presentan un espectáculo escénico- musical dedicado al Zorzal Criollo Nació en 1926 y murió en 1996, dejando tras de sí una vida dedicada a la economía, campo en el que destacó a nivel global, pero también fue un escritor secreto y amigo de grandes poetas e intelectuales >3 RENÉ ESPINOSA Ilustración: Alejandro Infante EMIRATOS ÁRABES DUEÑOS DEL DA VINCI El Departamento de Cultura y Turismo de Abu Dabi, capital de Emiratos Árabes Unidos, anunció ayer la adquisición del cuadro Salvator Mundi de Da Vinci, que fue subastado en noviembre en Estados Unidos por 450 millones dólares. Según dicha instancia, la obra será expuesta en el Louvre Abu Dabi, inaugurado el pasado 11 de noviembre, junto a otra pintura del genio renacentista, La Belle Ferronnière. El Museo Louvre Abu Dabi expone una colección de 600 obras, la mitad propias y el resto cedidas por 13 recintos de Francia. "Estamos encantados de mostrar Salvator Mundi, parte del rico legado de Leonardo, en el Louvre Abu Dabi", dijo el comunicado del ministerio cultural árabe. (EFE) Una vida para contar POR LUIS CARLOS SÁNCHEZ [email protected] Hay figuras que han remon- tado en leyenda y Carlos Gardel es una de ellas. “Gra- cias a Gardel el tango es lo que es. Fue el primero que hizo el tango canción. Ante- riormente a Gardel el tango era instrumental. Se puede decir que Gardel fue el crea- dor del tango como lo cono- cemos”, dice el cantante de tangos, productor y director Freddy Potenza. Potenza es un ferviente conocedor del género y ad- mirador del llamado Zorzal Criollo. Ha montado varios espectáculos dedicados a él. Para celebrar el Día Interna- cional del Tango, que sucede cada 11 de diciembre en ho- nor a la fecha de nacimien- to de más grande exponente del género, el cantante pre- senta mañana el espectácu- lo escénico-musical Tango por siempre Gardel. “Gardel es un estandar- te que representa al icono mayor del tango, no sólo eso sino también es, a mi pare- cer, uno de los personajes más importantes de la se- gunda década del siglo XX que vino a transformar la construcción de todo lo que fue la gran Buenos Aires y a darle a una identidad a la Ar- gentina de ese tiempo por medio del tango y de su mis- ma imagen”, dice. El intérprete, en quien muchos encuentran pare- cido con el mismo Gardel, hace un homenaje al género y al bonaerense. A través de los temas más representati- vos de Gardel como Por una cabeza, Sus ojos se cerraron, Mano a mano, El día que me quieras o Volver, recorre la vida del también llamado Morocho del Abasto, desde sus primeros años viviendo en humildes conventillos, hasta su encuentro crucial con José Razzano y su llega- da a Broadway, o incluso su viaje a París. “Llevo varios años ha- ciendo espectáculos de tango y creo que es muy importante hacerle llegar a la gente del siglo XXI todo lo que es ese espíritu de los años 20 y 30 del siglo pasa- do, lo que representa el tan- go y darle su reconocimiento a Gardel. La idea es hacer un poco en retrospectiva la biografía de Carlos Gardel: cómo pasa a Buenos Aires y se convierte en una especie de cronista urbano”, explica Potenza. Durante una hora y me- dia y con ayuda de recursos multimedia, el espectáculo transportará a los especta- dores a esa época que vivió Gardel. En el papel del can- tante está Freddy Poten- za, pero no es el único en el escenario; lo acompa- ña una camarilla de músi- cos e invitados: en el piano, Paco Barrón; en el bando- neón, Gabriel Fernández; en el violín, César Valentín, y en las guitarras, Darío Fe- derico Lynn y Carlos Serra- no. La sensualidad del tango corre a cargo de los bailari- nes Miguel García, Gabriela Carmina, Ruth Rito, Cristian Sánchez, Érika Baena, Juan Carlos Betancourt, Thania Prado, Héctor Vázquez y Macario Mota y Marlén Án- geles Tovar. ¿DÓNDE Y CUANDO? 3 Tango por siempre Gardel se presenta mañana a las 20: 00 horas en el Teatro Venustiano Carranza, que se ubica sobre Congreso de la Unión esquina Sidar y Rovirosa (dentro del Deportivo Venustiano Carranza, a un costado del Metro Candelaria).

DÍA DEL TANGO TEATRO CARRANZA Gardel, un …... El día que me quieras o Volver, ... biografía de Carlos Gardel: ... Durante una hora y me-dia y con ayuda de recursos multimedia,

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Foto: Reuters

Freddy Potenza es el creador del espectáculo escénico.

Foto: Cortesía Freddy Potenza

[email protected] @Expresiones_Exc

EXCELSIORDOMINGO 10 DE DICIEMBRE DE 2017

Alan Pichot vs. Rakotomaharo, F.A.

Las blancas juegan y ganan tras 21. bxc3 Cd4-b3? ¡zas!, ¡zas!

Hay que dudar incluso de los regalos de los dánaos. La intuición, el olfato táctico, el cálculo combinatorio concreto, juegan un papel esencial en las partidas. El argentino Alan Pichot visualizó una combinación ganadora en seis movimientos.Trate de descubrir los motivos de ... ¡el lobo! Su adversario Rakotomaharo de Madagascar cayó en la red al

jugar en forma rutinaria y sin instinto del peligro.

Segundas derrotas deAnand, Karjakin y Adams

El campeón mundial Magnus Carlsen venció ayer al inglés Michael Adams e Ian Nepomniachtchi al indio Wisy Anand en la sexta ronda del torneo London Chess Classic. Hoy, en la séptima y penúltima ronda, Carlsen y Nepomniachtchi enfrentarán. Vachier-Lagrave, con negras se impuso a Sergey Karkakin mientras que finalizaron en tablas los juegos Aronian-Nakamura y Caruana-Wesley So. En la sexta ronda, el jueves, Nakamura con ventaja material y posicional no pudo vencer a Carlsen. Empataron.

Clasificación a la R.7:1º. Caruana y Nepo, 4 ½ puntos.3º-4º. Vachier y Carlsen, 4 puntos.5º-7º.- Wesley So, Aronian y Nakamura, 3 ½.8º-10º. Karkajin, Anand, Adams, 2 ½

puntos. Emparejamiento de la R-8: Carlsen vs. Nepo; Adams vs. Aronian, Nakamura vs. Caruana; Wesley So vs. Karjakin, Vachier vs. Anand.

La soluciónUna vez que se descubre el primer movimiento la combinación resulta un tanto más sencilla.La posición se tomó R-2, del Campeonato Mundial Junior, Tarvisio, Italia, 14–11–2017. 1.e4 c5 2.Cf3 Cc6 3.d4 cxd4 4.Cxd4 e5 5.Cb5 d6 6.C1c3 a6 7.Ca3 Ae7 8.Ae3 Cf6 9.Cc4 b5 10.Cb6 Tb8 11.Cxc8 Dxc8 12.Ae2 0–0 13.0–0 b4 14.Cd5 Cxe4 15.a4 Ad8 16.Dd3 Cc5 17.Axc5 dxc5 18.Dxa6 Cd4 19.Dc4 Df5 20.c3 bxc3 21.bxc3 Cb3 22.Tab1! Cd2 Las blancas debieron considerar ¿Por qué un jugador superior con más de 100 puntos de diferencia comete esta clase de “errores”? Y la trampa se cierra. 23.Txb8! Cxc4 24.Txd8 y ahora ¡cuidado, el cazador cazado! 24...Dg5 25.Txf8+ Rxf8 26.Axc4 Dh4 27.Cb6 Dd8 28.a5 e4 29.Ad5 y las negras abandonaron.

AJEDREZ POR ARTURO XICOTÉNCATL

EJERCICIO DE TÁCTICA PARA JUGADORES DE PRIMERA FUERZA

EN EL LONDON CHESS CLASSICS

DÍA DEL TANGO TEATRO CARRANZA

Gardel, un estandartePresentan un espectáculo escénico-musical dedicado al Zorzal Criollo

Nació en 1926 y murió en 1996, dejando tras de sí una vida dedicada a la economía, campo en el que destacó a nivel global, pero también fue un escritor secreto y amigo de grandes poetas e intelectuales >3

RENÉ ESPINOSA

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EMIRATOS ÁRABES

DUEÑOS DEL DA VINCIEl Departamento de Cultura y Turismo de Abu Dabi, capital de Emiratos Árabes Unidos, anunció ayer la adquisición del cuadro Salvator Mundi de Da Vinci, que fue subastado en noviembre en Estados Unidos por 450 millones dólares. Según dicha instancia, la obra será expuesta en el Louvre Abu Dabi, inaugurado el pasado 11 de noviembre,

junto a otra pintura del genio renacentista, La Belle Ferronnière. El Museo Louvre Abu Dabi expone una colección de 600 obras, la mitad propias y el resto cedidas por 13 recintos de Francia. "Estamos encantados de mostrar Salvator Mundi, parte del rico legado de Leonardo, en el Louvre Abu Dabi", dijo el comunicado del ministerio cultural árabe. (EFE)

Una vida para contar

POR LUIS CARLOS SÁ[email protected]

Hay figuras que han remon-tado en leyenda y Carlos Gardel es una de ellas. “Gra-cias a Gardel el tango es lo que es. Fue el primero que hizo el tango canción. Ante-riormente a Gardel el tango era instrumental. Se puede decir que Gardel fue el crea-dor del tango como lo cono-cemos”, dice el cantante de tangos, productor y director Freddy Potenza.

Potenza es un ferviente conocedor del género y ad-mirador del llamado Zorzal Criollo. Ha montado varios espectáculos dedicados a él. Para celebrar el Día Interna-cional del Tango, que sucede cada 11 de diciembre en ho-nor a la fecha de nacimien-to de más grande exponente del género, el cantante pre-senta mañana el espectácu-lo escénico-musical Tango por siempre Gardel.

“Gardel es un estandar-te que representa al icono mayor del tango, no sólo eso sino también es, a mi pare-cer, uno de los personajes más importantes de la se-gunda década del siglo XX que vino a transformar la construcción de todo lo que fue la gran Buenos Aires y a darle a una identidad a la Ar-gentina de ese tiempo por medio del tango y de su mis-ma imagen”, dice.

El intérprete, en quien muchos encuentran pare-cido con el mismo Gardel, hace un homenaje al género y al bonaerense. A través de los temas más representati-vos de Gardel como Por una cabeza, Sus ojos se cerraron, Mano a mano, El día que me quieras o Volver, recorre la vida del también llamado Morocho del Abasto, desde sus primeros años viviendo en humildes conventillos, hasta su encuentro crucial

con José Razzano y su llega-da a Broadway, o incluso su viaje a París.

“Llevo varios años ha-ciendo espectáculos de tango y creo que es muy importante hacerle llegar a la gente del siglo XXI todo lo que es ese espíritu de los años 20 y 30 del siglo pasa-do, lo que representa el tan-go y darle su reconocimiento a Gardel. La idea es hacer un poco en retrospectiva la biografía de Carlos Gardel: cómo pasa a Buenos Aires y se convierte en una especie de cronista urbano”, explica Potenza.

Durante una hora y me-dia y con ayuda de recursos multimedia, el espectáculo transportará a los especta-dores a esa época que vivió Gardel. En el papel del can-tante está Freddy Poten-za, pero no es el único en el escenario; lo acompa-ña una camarilla de músi-cos e invitados: en el piano, Paco Barrón; en el bando-neón, Gabriel Fernández; en el violín, César Valentín, y en las guitarras, Darío Fe-derico Lynn y Carlos Serra-no. La sensualidad del tango corre a cargo de los bailari-nes Miguel García, Gabriela Carmina, Ruth Rito, Cristian Sánchez, Érika Baena, Juan Carlos Betancourt, Thania Prado, Héctor Vázquez y Macario Mota y Marlén Án-geles Tovar.

¿DÓNDE Y CUANDO?

3 Tango por siempre Gardel se presenta mañana a las 20: 00 horas en el Teatro Venustiano Carranza, que se ubica sobre Congreso de la Unión esquina Sidar y Rovirosa (dentro del Deportivo Venustiano Carranza, a un costado del Metro Candelaria).

2: EXPRESIONES DOMINGO 10 DE DICIEMBRE DE 2017 : EXCELSIOR

Víctor Manuel TorresCoordinador

Edgar HernándezEditor

Diana GómezCoeditora Visual

Alejandro InfanteCoeditor Visual

Donan copia del primer libroUna copia del libro im-preso más antiguo del mundo con tipos mó-viles de metal, Jikji, pu-blicado siete décadas antes que la primera Bi-blia de Gutenberg, fue donada al INAH por la embajada de la Repú-blica de Corea. En un comunicado, el insti-tuto explicó que el vo-lumen, una antología hecha por el monje

Baegun de las ense-ñanzas de los sumos sacerdotes sobre la identificación del espí-ritu de Buda, podrá ser admirada por el público en el Museo Nacional de las Culturas. Expu-so que la ceremonia de entrega fue encabe-zada por el titular del INAH, Diego Prieto, y el embajador de Corea en México, Chun Bee Ho.

Hoy cumpleCORNELIA FUNKEESCRITORA ALEMANA / 59 AÑOSTambién ilustradora. Es autora de más de 20 libros de fantasía para niños y jóvenes.

EL RADAR [email protected] @Expresiones_Exc

Nació Clarice LispectorUn día como hoy, pero de 1920, nació la escritora Clarice Lispector, considerada una de las más importantes escritoras brasileñas del siglo XX, perteneciente a la tercera fase del modernismo y de la generación del 45. Murió el 9 de diciembre de 1977.

RECOMENDACIONES EFEMÉRIDES DE COREA AL INAH

ALGUNAS DE SUS OBRASEl mundo del espejo, El señor de los ladrones, El jinete del dragón y Mundo de tinta (todas son grandes sagas).

El libroLa belleza mediadora entre lo humano y divino, que se dice sin palabras, es la protagonista de la historia.

TÍTULO: Fue

AUTOR: Vicente Herrasti

EDITORIAL: Alfaguara, México, 2017; 639 pp.

Es mediodía. Las sombras que proyectan las flores frente a Ella no mienten. Ella está en un se-gundo piso, en un balcón. Al fondo de la imagen en blanco y

negro se alcanzan a ver varios tejados. Se trata de tres casas distintas. Los techos son de los llamados “de dos aguas”. Son simétricos, con caídas de idéntica pendiente, aunque, eso sí, la altura de cada casa es distinta. Quizá dos metros le saca la mayor a la menor. En primer plano aparece Ella, protagonista soberana de la imagen, con la luz solar estrellándosele en la cara y en sus marmóreos hombros desnu-dos. La foto está fechada. Lugar y tiempo in-dicados: Nápoles, entre septiembre u octubre de 1944. Tiene, pues, 24 años. Ella de pie. Ella en el balcón aquel. Ella de perfil. Ella con los ojos cerrados y con el cabello ondulado justo hasta los hombros. Su rostro, de ojos cerrados, transmite una tranquilidad insospechada. O insospechada no. Más bien inaudita. Su ves-tido entallado, con un estampado con grecas que parecen comillas, es de tipo halter. De tirantitos y escote, pues. Es entallado y deja ver una figura esbelta, grácil, de pechos pe-queños. Su antebrazo izquierdo, inclinado a la altura de su vientre, está recargado sobre el macetero que bordea el balcón; sus dedos re-posan sobre su antebrazo derecho que, alar-gado, reposa a su vez sobre el macetero. Su rostro es otra cosa. Ya dijimos que tiene los ojos cerrados y por eso da la impresión de que medita. Sus pómulos son prominentes, des-tacados, casi contundentes. Hacen que la faz de Ella posea cierta apariencia de dureza. La frente es amplia y se encuentra descubierta, porque el peinado, sujetado con pasadores, está echado hacia atrás. Su nariz es afilada y su boca mediana es dueña de unos labios delgados como tallos de violeta. Se le notan pintados. Bellísima. Ella...

Bajo la foto, una anotación: “Son las diez de la mañana, viernes. Mi cuarto es inde-pendiente de los otros y yo lo desordeno a voluntad. Mi cuarto da hacia el mar. El Medi-terráneo es azul, azul”.

Otra foto en blanco y negro. Abunda la nieve en el entorno. Es un momento pecu-liar. Ella, que es escritora, ahora está en papel de esquiadora. Posee los aditamentos nece-sarios: guantes, ropa de invierno, aunque no gruesa. Pantalones holgados, negros. Suéter de cuello redondo. Gris quizá. No trae cas-co ni protección especial en codos y rodillas. Se le observa cómoda. Está de pie, sujetan-do firmemente, con cada mano, los bastones para esquiar, que clava en la nieve como es-pigadas anclas para no perder el equilibrio. Trae colocados los esquís. A sus espaldas, al-gunas casitas instaladas en las faldas de los Alpes. Y un gran conjunto de pinos al fon-do de la imagen. Juntos forman un pequeño bosque. Esta imagen también tiene fecha y lugar: Ella esquiando, junto con su marido, en St. Moritz, Suiza, en 1948. Tiene ahora 28 años y ya ha nacido Pedro, su primer hijo.

Ella, la protagonista de este par de imáge-nes, es la escritora brasileña Clarice Lispector, cuyo aniversario luctuoso número 40 se

cumplió ayer y que hizo de la introspección su llave maestra narrativa. Estas instantáneas forman parte de su Fotobiografía, publicada en 2007 por Editora da Universidade de São Paulo y preparada por Nádia Batella Gotlib. Este libro en Brasil llevaba hasta 2014 tres ediciones actualizadas. En México cuenta con una edición en español bajo el sello de la Di-rección General de Publicaciones (2015) y el cuidado editorial y traducción de Sara Schulz, Brenda Ríos y Paula Abramo.

Este redactor no pretende, con la descrip-ción de estas fotografías, darle preeminencia a la hermosura física de Lispector, pues su obra tiene su propio mérito (un gran mérito desde luego), pero sí mirarla desde un án-gulo distinto al puramente literario, ya que también sus viajes, momentos clave y cir-cunstancias vitales —todo ello atrapado en gran medida a través de la fotografía— fue-ron parte importante en su obra. Es claro que a un escritor debe juzgársele por su legado literario. Ese cúmulo de textos le darán siem-pre su justa dimensión y trascendencia. Pero

en el caso de Lispector vale la pena asomar-se a su mundo y corroborar cuán enigmática era ella, porque ese enigma —al menos así me gusta imaginarlo— fue reflejado en su estilo narrativo; un “no estilo” le han llama-do algunos críticos, ante la dificultad de asig-narle alguna clasificación.

Y bajo el precepto del “no estilo” —mar-cado por la innovación lírica, cargado de subjetividad, introspectivo, pleno de interro-gantes, sicológico, íntimo, que privilegia las sensaciones de los personajes por encima de sus actos— publicó novelas como Cerca del corazón salvaje, La ciudad sitiada, La man-zana en la oscuridad, La pasión según G.H., Aprendizaje o El libro de los placeres, Agua viva, Un soplo de vida y La hora de la es-trella, así como reuniones de cuentos: Lazos de familia, La legión extranjera o Felicidad clandestina, y hasta libros para niños, tales como Casi de verdad o El misterio del conejo que sabía pensar. Todas estas ficciones fue-ron construidas desde una ventana interior, desde la subjetividad más escondida.

Clarice Lispector, nacida en Ucrania el 10 de diciembre de 1920 y registrada con el nombre de Chaya Pinkhasovna —aunque jamás se sintió ucraniana y al llegar a Brasil en 1934 se despojó de ese apelativo— murió en Río de Janeiro hace cuatro décadas, a las 10:30 de la mañana, a los 56 años, víctima de cáncer de ovario. A mediados de ese 1977 había visto salir de la imprenta su última no-vela: La hora de la estrella.

La investigadora Nádia Batella Gotlib publicó en 2007, en Brasil, la Fotobiografía de Clarice Lispector.

Enigmática mirada interiorAyer se cumplieron 40 años de la muerte de Clarice Lispector.

Cuarto de forros

VÍCTOR MANUEL TORRES@Vicmantorres33

3.Dos libros en una caja. Una biografía y una novela. O, para ser más precisos, una histo-ria del boxeo en Barcelona y una noveleta. Ambas, en todo caso, retratan a un perso-naje magnético, el boxeador de peso com-pleto Pedro Roca, eterno derrotado de los

rings entre los años 20 y principios de los 30 del siglo pasado, pero permanentemente celebrado por el público. Su paradoja como atleta es que nunca sufrió de vituperios. La vida de Roca en Jamás me verá nadie en un ring es digna de leerse. Y descu-brirse. El autor, el catalán Julià Guillamon, trabajó con revistas y periódicos de época, por lo que entrega un atractivo mate-rial que celebra el pugilismo catalán, pero al mismo tiempo es memoria de la vida privada con el tema abordado. Retirado del boxeo, Roca se abrió paso por la vidita literaria. De boxeador a literato, publicado originalmente en 1932, aquí se presenta en una bella edición facsímil. En su narrativa es clara su extraña transición, llena de experiencias propias. Aparentemente, Roca escribió como boxeaba. Sin inhibirse y sin miedo al ridículo.

— Fernando Islas

2.Además de poeta, novelista y periodista, Pierre Mac Orlan (1883-1970) fue autor de canciones y guionista. Su obra es ecléctica y sorprende a más de uno, aunque la gran mayoría permanece sin reediciones y sin traducción. Dice Mac Orlan que existen dos

tipos de aventureros: los activos y los pasivos. Los primeros le parecen al francés de mal gusto y ordinarios; los segundos no necesitan moverse de su sitio para embarcarse en grandes em-presas: “Es preciso establecer como un axioma que la aventura no existe: la aventura está en el espíritu de quien la persigue”, sentencia. Esta pequeñísima obra es una joya en donde se diserta sobre la literatura de aventuras y el espíritu de ese sedentario que desde la comodidad de su gabinete emprende odiseas dignas de cualquier trotamundos. Al aventurero pasivo, dice el autor, le está permitido “vivir aventuras maravillosas sin sufrir sus inconvenientes y lo mantiene a salvo de castigos divinos y humanos”. Este título forma parte de la colección Pensamientos Jus y, en concordancia con su concisión, se publica en pequeño formato en una edición rústica con solapas. —luIs Carlos sánChez

1.El presente trabajo de investigación de Sara Sefchovich sobre la crónica en México tiene un propósito central: demostrar que este género pe-riodístico es lo más destacado de la literatura en nuestro país. A pesar de lo controvertido que es la postura, la autora solventa su tesis con una seria

de ejemplos que van del Popol Vuh y las crónicas de la Conquista hasta los autores contemporáneos como Elena Poniatowska, José Joaquín Blanco y los infaltables Carlos Monsiváis, José Emi-lio Pacheco y Salvador Novo. Para Sefchovich, tanto “la narrati-va, la poesía y ensayo funcionan como crónicas a lo largo de la historia”. Vida y milagros de la crónica en México se compone de nueve capítulos que intentan definir, explicar y defender a la crónica como género mayor, así como dar un recorrido por sus evolución y las múltiples facetas que ha tiene como género. La crónica, a decir de este libro, es el compañero de la Historia de México, su más fiel representante. La crónica, en suma, es un gran espejo de los movimientos sociales, económicos y bélicos de nuestra nación.

— MarIo alberto Medrano

TÍTULO: Jamás me verá nadie en un ring

AUTOR: Julià Guillamon

EDITORIAL: Comanegra, Barcelona, 2017; 277 pp.

TÍTULO: Breve manual del perfecto aventurero

AUTOR: Pierre Mac Orlan TRADUCCIÓN: Juan Manuel Salmerón Arjona

EDITORIAL: Jus, col. Pensamientos, Barcelona, 2017; 99 pp.

TÍTULO: Vida y milagros de la crónica en México

AUTORA: Sara Sefchovich

EDITORIAL: Océano, México, 2017; 271 pp.

TRES PARA LLEVAR

EXCELSIOR : DOMINGO 10 DE DICIEMBRE DE 2017 EXPRESIONES :3

POR VIRGINIA [email protected]

E scribir cuentos, coleccionar y restaurar pintu-ras, ver obras de teatro, los auto-

móviles, el futbol americano, el box, los juegos de salón, el cine, el baile, los puros cuba-nos Montecristo y las tradi-ciones mexicanas. Esos eran los otros amores del econo-mista René Espinosa Olvera (1926-1996).

Con un diplomado en Ad-ministración en Harvard y cargos como consejero eco-nómico para Bélgica, Holan-da y Francia, y directivo de la Volkswagen en México, este tamaulipeco siempre se dio tiempo para ejercer la más grande de todas sus pasiones: la literatura, a la que nunca renunció.

Amigo del escritor An-drés Henestrosa, el poeta Alí Chumacero, el publicista Eu-lalio Ferrer, el embajador Jai-me Torres Bodet y el cineasta Gustavo Alatriste, entre mu-chos otros, el autor de Fábrica de sueños (1972) estaba pre-parando antes de su muer-te un libro con sus relatos más representativos, algu-nos inéditos, que no alcanzó a publicar.

Ahora, a 21 años de su par-tida, sus hijos René, Antonio y Mónica Espinosa, testigos y herederos de ese mundo que construyó puentes entre lo empresarial y las huma-nidades, han decidido editar Cuentos al viento, como un homenaje a ese hombre que

EDICIÓN PÓSTUMA CUENTOS AL VIENTO

les enseñó, sobre todo, a bus-car la felicidad.

“Es un contador de cuen-tos al que no se puede andar con cuentos… Él hace cuen-tos y se los cuenta, como Zaratustra: una y otra vez hasta que el cuento deja de ser cuento y se convierte en cosa real y verdadera”, narra Henestrosa en el prólogo del libro del que sólo se impri-mieron 200 ejemplares.

“En el trasiego de lo ha-blado a lo escrito no se per-dió una gota. René Espinosa escribe como habla; habla como escribe”, apunta el poe-ta y narrador oaxaqueño que fonetizó el idioma zapoteco.

Y, tras este singular prólo-go, se abren ante el lector 20 textos inspirados en el amor, la amistad, la mujer, la fami-lia, la palabra escrita, la li-bertad, el bien y el mal y sus amigos: el mar y el viento.

“Es una edición familiar para que lo redescubran sus seres queridos y amigos, para que nuestros nietos lo conoz-can a través de sus cuentos, se sientan orgullosos y no lo olviden”, afirma en entrevis-ta Mónica Espinosa, hija del narrador.

“Considero este volumen

como un tesoro desde el punto de vista afectivo. Él lo preparó durante años, se-leccionó los cuentos, que escribió a principios de los 90, y le pidió el prólogo a Henestrosa. Le hacía mu-cha ilusión que se publica-ra”, agrega René Espinosa, el mayor de los cinco hijos.

“Es una forma especial de recordarlo, porque los do-mingos nos leía sus cuentos después de comer. La litera-tura nos unía”, añade Anto-nio Espinosa.

Los tres hijos de don René, que compartieron sus recuerdos para Excélsior en un restaurante del Cen-tro Histórico, guardan en un lugar especial de su memoria los momentos que su padre dedicaba a la literatura.

“Recuerdo que en 1962-63 em-pezó a cargar una carpeta de piel”, cuenta René. “De repente estabas platicando o pasaba algo y él lo anotaba. Se sentaba a escribir. Cada cuento tiene una historia tras de sí, están basados en algo real, en algo que vivió. Lue-go se puso muy moderno y se compró una grabadora de cinta. Pero primero anotaba todo, hasta en la servilleta de tela del restaurante y se la guardaba”.

Mónica, por su parte,

René Espinosa Olvera (1926-1996) dedicó su vida a la economía, pero jamás renunció a su mayor pasión: la creación literaria

El autor de estos cuentos es un contador de cuentos al que no se puede andar con cuentos.”ANDRÉS HENESTROSAESCRITOR Y PROLOGUISTA

Jaime Torres Bodet (1902-1974).Andrés Henestrosa (1906-2008). Alí Chumacero (1918-2010).

FINANZASEspinosa Olvera tuvo un diplomado en Administración en Harvard y fue consejero económi-co en Europa.

divertido. Le fascinaba el fut-bol americano”.

Mónica, titular de Pro-moción y Difusión Cultural del Palacio de la Escuela de Medicina de la UNAM, deta-lla que su padre “era un gran amante del teatro y de la pin-tura. Todos los fines de sema-na nos llevaba al teatro o a ver una exposición. Lo recuer-do como un gran lector y un hombre muy trabajador. Le agradezco que me llenó de cultura. Lo que hago es gra-cias a él”.

Quien estudió en la escue-la de la Sociedad General de Escritores de México (Sogem) y además publicidad, y ha sido actriz, dice que “he ido repitiendo todos sus amores, hasta que acabé siendo un híbrido de todo lo que a él le gustaba. Me enseñó a querer este país. Ponía una careta de hombre severo, pero era un pan”.

Y Tony Espinosa, también publicista y amante de la fo-tografía, señala que siem-pre tenían tiempo para jugar, cantar y hacer música. “Era un señor que de repente te preguntaba ‘¿ya viste tal pe-lícula?’; y si le decías que no, contestaba ‘¡No puede ser, te pongo la entrada de tus tres amigos y vayan hoy mismo!’”.

Recuerda que su padre hacía una posada donde con-seguía un burro para llevar-los a pasear. “Nos disfrazaba, de charro y de Adelita. Ha-cía toda una producción, se cantaban las letanías. Era un papá a toda madre, siempre nos apoyó”, detalla.

René Espinosa Olvera, además de sus cinco hijos tiene 12 nietos y aún le sobre-vive su tercera esposa, Mo-nique Fernande Vincens. “Se dedicó a lo que quiso, viajó, tuvo casas, pinturas de ar-tistas como Rivera, el Doctor Atl, Olga Costa, Joaquín Clau-sell o Sofía Bassi. Pero, sobre todo eso, amó a su familia y a la literatura”, concluye Móni-ca Espinosa.

evoca a su padre sobre todo los fines de semana. "Te-nía una secretaria a la que le dictaba los cuentos. Eran los momentos cuando lo veía-mos más feliz con su puro, cuando los dictaba y después los revisaba”.

Y Tony destaca que el es-critor los utilizaba, a él y a sus hermanos, “de pilotos de pruebas, porque ya que ter-minaba los cuentos nos los leía. A todos nos gusta escri-bir al ver la pasión que tenía mi papá, nos la comunicaba”.

DISCIPLINA Y HUMORRené, Tony y Mónica Espi-nosa coinciden en que del multidisciplinario legado que heredaron de su padre, quien llegó de adolescente a la Ciudad de México, cuando el abuelo comenzó a trabajar en la Secretaría de Hacienda, lo que más valoran es la disci-plina y el humor.

“Todo el tiempo esta-ba trabajando y de buen humor. Era trilingüe. Vivió en Boston, Bélgica, Holanda, Francia y Alemania. Tuvo puestos de alta res-ponsabilidad, pero nunca perdió la sencillez, la frescu-

ra ni el sentido del humor”, explica René, quien se de-dica a la capacitación y a la consultoría.

La familia, prosigue, era vital para el narrador tam-piqueño. “Los sábados eran de visita a la casa del abuelo y veíamos las peleas de box, nos enseñaba box, le gusta-ba arreglar las cosas con los guantes. Jugábamos juegos de salón, lotería. Era muy

TÍTULO: Cuentos al viento

AUTOR: René Espinosa Olvera

EDICIÓN NO VENAL: México, 2017; 88 páginas.

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Foto: Excélsior Archivo Foto: Excélsior Archivo Foto: Excélsior Archivo

El gran contador

4: EXCELSIORDOMINGO 10 DE DICIEMBRE DE 2017

RETRATO HABLADO

POR JUAN CARLOS [email protected]

A Clarice Lispector (1920-1977) le interesaba especular sobre el futuro y conocer las artes de la quiromancia y el tarot. A lo largo de su vida pre-firió la escritura por encima del amor y en su literatura no dejó de explorar la intimidad de sus personajes y los labe-rintos del alma. Fue una bru-ja de las letras que registró los hechos de la vida rutinaria en libros como La pasión según G.H., Queridas mías, La hora de la estrella y La manzana en la oscuridad.

Su prosa contiene mucho humor y, en ocasiones, una ironía sutil que llega a ser con-tundente, donde se escucha el eco de Virginia Woolf, Katherine Mansfield y Ja-mes Joyce, tal como lo explican a Excélsior Nádia Battella Gotlib, la narradora Paula Pari-sot y los traductores e investigadores Rodol-fo Mata y Regina Cres-po, quienes recordaron a la autora brasileña que ayer cumplió 40 años de haber fallecido.

Se trata de una autora muy vigente que exploró una am-plia gama de géneros litera-rios y padeció dos dramas importantes en vida, seña-lan Mata y Crespo. El prime-ro en 1966, cuando se durmió con un cigarro prendido en la mano y provocó un incendio que le acarreó graves conse-cuencias para su salud, pues casi le amputan la mano de-recha, y uno de sus hijos su-frió trastornos sicológicos.

Y otro en 1977, cuando la narradora padeció an-gustia e insomnio hasta ser internada por exceso de calmantes y, tras una ciru-gía, le detectaron un cán-cer avanzado que le causó la muerte ese mismo año.

Battella Gotlib habló so-bre la empatía de Lispector con los lectores, dado que es-cribía hechos de la vida ruti-naria donde coincidían “los niños que crean un conejo en el jardín y acaba huyendo; el primer beso del adolescente; la mujer que, después de doce años de casada decide buscar otra opción de vida, pero des-cubre que no tiene dinero y vuelve a casa; la mujer ancia-na que siente deseos y por eso busca un médico para saber cuál sería la solución…”.

Pero lo que más destaca de su escritura, añade, es el modo como registra los he-chos, con esa mirada “siem-pre atenta a detalles y el modo como conduce a sus lecto-res a ese mundo ficcional sin que lo perciban hasta que se encuentran en medio del huracán”.

Autora del libro Clari-ce Lispector. Fotobiografía, Battella Gotlib recomienda a los nuevos lectores de la bra-sileña iniciar por las crónicas que publicó en El descubri-miento del mundo y los cuen-tos, en Lazos de familia, La legión extranjera y Felicidad clandestina, entre otros.

“Después sería bueno en-carar las novelas, empezando por Cerca del corazón salva-je, publicado por Clarice a los 23 años, y recorrer sus novelas hasta llegar a La hora de la es-trella y Un soplo de vida”.

Sobre sus facetas litera-rias, Gotlib destaca el talento de Lispector “para explorar la intimidad de sus persona-jes y los laberintos del alma, atravesando territorios que algunos llaman del incons-ciente, dejando patentes los

A cuarenta años de la muerte de la escritora brasileña Clarice Lispector, que se cumplieron ayer, presentamos este texto en el que cuatro voces describen

a la autora de Cerca del corazón salvaje y pilar de las letras del siglo XX

Mujer multitud

encantos y desencantos de la condición humana. Aunque también tiene la capacidad para elaborar enredos don-de aparece un crimen, lo que hace suponer que debió ser lectora de novelas policiales de Georges Simenon y Agatha Christie”.

Y destacó la prosa llena de humor y, muchas veces, dotada de una ironía fina que

puede ir de lo más leve a lo contun-dente. “Aunque su obra no sólo

contiene ficción, sino muchas cartas a familiares y con amigos, escritores y críticos, donde resalta la importancia documental y estética de las cartas que escribió a sus her-manas Elisa y Tania, publica-das a principios de ese siglo en Brasil”.

Y destacó de Lispector La pasión según G.H. una de sus mejores novelas, donde “lleva

a una tensión máxima la po-tencialidad de su lenguaje, tanto en lo que se refiere a imágenes construidas con mención a otras artes (el di-bujo, el mural, la fotografía). Se trata de una saga en la que la mujer se enfrenta a sus pro-pios fantasmas con un relato fuerte e implacable”.

Por su parte, Paula Parisot apunta un breve comentario sobre la gitana de las letras brasileñas. Primero, recono-ce un mensaje valioso en su prosa que podría resumir-se con la siguiente frase: “En la vida nada es seguro ni está garantizado”; y la define como una autora que contiene mul-titudes de mujeres dentro de sí, “pero siempre con la con-ciencia de una vulnerabilidad que nos confirma que la única forma de sobrevivir es inten-tando comprender lo que tie-ne ante sus ojos”.

FOTOGRAFIAR EL PERFUMERodolfo Mata y Regina Cres-po, traductores del portu-gués al español, coincidieron en que la obra de Lispector tiene un peso en México y en cualquier parte del mundo, porque explora problemas universales que no caducan.

“Su escritura mezcla ar-moniosamente lo anecdótico con la reflexión profunda so-bre las sensaciones y los sen-timientos; y tiene un atractivo muy grande debido a su pers-pectiva femenina y no nece-sariamente feminista”.

¿Qué obsesiones literarias destacarían en la obra de la brasileña? “Clarice nos da una definición muy impresionan-te y poética de su principal obsesión: “Escribir es fotogra-fiar el perfume”. Sin embar-go, no se puede reducir una afirmación a esa mirada. Su escritura es un movimiento constante entre la sensación (sea visual, táctil, auditiva, etc.), la conciencia como el yo-aquí-ahora y la existencia como la proyección de ese yo hacia diversos lugares”.

Por último, Mata y Crespo coinciden en que La pasión según G. H. es uno de sus me-jores libros.

“Esto se debe a su senci-llez y complejidad apabullan-te, porque se desarrolla en la

frontera entre la literatura y la filosofía. Digamos que

se trata de un libro con una gran fuerza poéti-ca que comparte cons-tantemente el asombro ante la inutilidad del lenguaje para apresar la

realidad”.Además, es una nove-

la con poca acción y mucha transformación, donde G.H., la protagonista y personaje único del drama interior, que es una mujer joven y soltera de la clase media acomoda-da, sufre un cambio radical en su persona después de un in-cidente cotidiano y superfluo: entrar al cuarto de la sirvien-ta para asearlo y encontrarse

con una cucaracha en medio de una absoluta limpieza y blancura”.

Finalmente, re-comiendan a los lectores mexicanos leer los cuentos que Lispector publicó en Lazos de familia

(en especial: La gallina, El bú-falo y El crimen del profesor de matemáticas); Legión ex-tranjera y Felicidad clandes-tina (especialmente el cuento que da título a la colección). Y a quienes le guste La pasión según G.H., el paso siguiente podría ser Agua viva, un libro de prosa inclasificable”.

UCRANIAClarice Lispector nació en Chechelnik el 10 de diciembre de 1920 y murió en Río de Janeiro el 9 de diciembre de 1977.

Tiene la capacidad para elaborar enredos donde aparece un crimen, lo que hace suponer que debió ser lectora de novelas policiales.”

“(En La pasión según G.H.) lleva a una tensión máxima la potencialidad de su lenguaje.”NÁDIA BATTELLA GOTLIBESPECIALISTA EN LITERATURA BRASILEÑA

Ilustración: Abraham Cruz