della soprintendenza per i beni architettonici, paesaggistici, storici ... · in Inghilterra, del resto, si assiste nel medesimo periodo addirittura alla costruzione di ‘ruderi

quaderni di restauro architettonicodella soprintendenza per i beni architettonici, paesaggistici, storici, artistici ed etnoantropologici per napoli e provincia

0

stefano gizzi editoriale. il senso delle rovine, oggi. intervista a giuseppe galasso / giovanni carbonararuderi d’architetture, urbanistica e restauro / renata picone il rudere architettonico nella storia delrestauro / paolo mascilli migliorini il rudere come architettura e come città / marco dezzibardeschi de ruina: il frammento e l’intero. le belle (e feconde) aporie di quatremère sul restauro /roberto giannì ruderi e piano regolatore / salvatore di liello il castello di anacapri / cosimo tarì iltempio/duomo di pozzuoli / marco dezzi bardeschi “elogio del palinsesto”: due parole perpresentare il progetto e il cantiere del tempio/duomo di pozzuoli / maria falcone il restauro delcomplesso toledo a pozzuoli / almerinda padricelli ruderi architettonici delle ville vesuviane:masseria donna chiara, torre del greco / maria falcone l’architettura rurale nell’entroterra flegreo: unpatrimonio architettonico allo stato di rudere a rischio / pierino vacca la vulnerabilità del patrimonio

rurale. la casa di cesare brandi a procida allo stato di rudere / maria anna barretta la grancia dicasacella a giugliano / maria teresa minervini il cassone ottocentesco del lago fusaro: un rudere perconcerti / luigi veronese villa jovis a capri: lo scavo e il restauro negli anni del regime / nicolinaricciardelli la chiesa di san giovanni battista delle monache. la ricostruzione della cupola / nicolinaricciardelli il complesso conventuale di santa maria di gerusalemme detto delle “trentatre” / rosaromano, silvano saccone concorso internazionale di idee per la configurazione spaziale della

cattedrale del castello aragonese di ischia / iniziative culturali 2008-2011

confronti

quaderni di restauro architettonicodella soprintendenza per i beni architettonici, paesaggistici, storici, artistici ed etnoantropologici per napoli e provincia

0

l’architettura allo stato di rudere

0

confron

ti/ l’architettura allo stato di rud

ere

ISBN 978-88-569-0185-6

9 7 8 8 8 5 6 9 0 1 8 5 6 € 3

0,0

0

ISSN 2279-7920

“Nella vita di tutti i giorni siamo circondati da oggetti interi e quando ne rompiamouno lo restauriamo o lo eliminiamo. Ciò non deve farci credere che esistiamo inun mondo integro e totale. Incontriamo infatti a ogni istante oggetti che riman-dano ad altri, assenti, e riceviamo informazioni parziali, intellegibili solo se inte-grate … Le lacune in una strada implicano passerelle meno stabili necessarie adattraversarle. Alcuni si fermano alle passerelle spaventati, non procedono. Altridispongono le tavole e ci passano sopra, rischiando di cadere, ma anche di avan-zare”1. In questa bella metafora che Andrea Carandini riferisce al mestiere del-l’archeologo, sono contenuti alcuni nodi concettuali che caratterizzano la que-stione dell’intervento su un edificio allo stato di rudere. Dalle parole dello studiosoromano emerge innanzitutto il senso di frammentarietà insito nel resto archeo-logico o nel rudere di architettura di epoca più recente.Tale frammentarietà, tuttavia, non toglie nulla alla capacità testimoniale del bene,poiché il frammento, come ci ha insegnato Cesare Brandi2, soprattutto se in-quadrato in un’adeguata campagna di conoscenza, rimanda al tutto3. Questacircostanza ha per secoli allontanato l’intervento sul rudere dalla tentazione dicompletamenti e ripristini, ed anche la disciplina del restauro, sin dai suoi annifondativi, ha riservato al rudere un rispetto dell’integrità fisica e dei significatinon riscontrabile in altri campi dell’architettura e delle arti figurative in generale.Ciò non significa che non si è cercato di istituire quelle ‘passerelle’ di cui parlaCarandini, mediante la conoscenza approfondita dei resti, letti nella loro consi-stenza figurativa e fisica, e inquadrati nel momento storico che li ha generati, maanche attraverso interventi che hanno calato il ‘rudero’ nella contemporaneità diuna nuova epoca, attualizzandolo e ricollocandolo in un contesto ricco di nuovisignificati. Già nel Medioevo4 – ossia ben prima delle codificazioni ufficiali delladisciplina del restauro – il reimpiego di frammenti in nuove costruzioni costituìun ponte con le epoche passate; il riferimento all’auctoritasdi Roma e del mondoclassico significò, nelle intenzioni dei lapicidi medievali, un modo di ricollegarsial passato, richiamandone a rivivere i resti in una nuova composizione.Ciò nondimeno, negli anni fecondi delle prime sistematizzazioni del restauro,attraverso gli scritti e l’attività militante di Antoine Chrysostome Quatremèrede Quincy, di Ludovic Vitet, Prosper Merimeè, Adolphe N. Didron, Alexandre Le-noir5 e di molti altri, mentre si incoraggiano, in architettura, ampie riproposizioni

27Il RudeRe aRChItettonICo nella stoRIa del RestauRo

Renata Picone

IL RUDERE ARCHITETTONICO NELLA STORIA DEL RESTAURO

Irlanda, Rock of Cashel,

i resti della cattedrale

gotica (foto renata

picone, 2009)

26 renata picone

nografici vicini all’estetica del pittoresco12. Anchein Inghilterra, del resto, si assiste nel medesimoperiodo addirittura alla costruzione di ‘ruderi abi-tabili’, come la Fonthill Abbey di James Wyatt(1748-1813) che, nelle intenzioni del commit-tente, doveva essere in rovina, ma abitabile13. ENapoli, nell’ambito dell’Italia meridionale, seppurcon un certo ritardo rispetto al mondo anglosas-sone, non è esente da questa tendenza, comedimostra la realizzazione ad opera dell’ingleseLamont Young del torrino a finto rudere adibitoa residenza borghese al Parco Grifeo14. Più in generale le sistemazioni di natura e fram-menti architettonici riproducevano anche inspazi privati, la suggestione delle grandi prome-nades archeologiche che si andavano realiz-zando nella Roma del decennio francese15.Da questo momento parte della storia dei parchi

urbani si intreccia con quella dellamise en valeurdei ruderi di architettura e dei resti archeologicio, in alcuni casi, con la creazione di nuove rovine,“finte o vere antichità utilizzate sia per realizzarevere e proprie Wunderkammern all’aperto, siaper articolare con presenze inattese una naturaanch’essa, a volte, artificialmente costruita, sia,in altri casi, ancora per creare scorci o attribuiresfondi alle passeggiate romantiche. La stessapasseggiata archeologica rispecchia piuttostofedelmente questo disegno”16.In generale nella cultura occidentale, anche inepoche più recenti, la natura ha un ruolo impor-tante nella percezione culturale delle rovine: se-condo Georg Simmel (1919) la rovina mostra unasintesi tra natura, intesa come forza distruttiva, ecultura, risiedendo il suo fascino nel fatto cheun’opera dell’uomo possa essere percepita come


e integrazioni in stile, un più vivo rispetto vieneriservato al rudere. Quest’ultimo, sollevato dal‘fardello’ dell’utilizzazione e dell’uso da partedell’uomo, viene ritenuto degno di conservazioneper il suo esclusivo valore testimoniale; la storiadel restauro del rudere di archeologia o di archi-tettura, anche medievale, segue di pari passoquella del restauro in generale, ma si colloca sem-pre un passo più avanti nel cammino verso laconservazione dell’integrità anche fisica del bene.Come già Stella Casiello faceva rilevare in un suosaggio del 1974, in età neoclassica l’approccio alrudere archeologico imponeva la conservazionedell’antico in quanto tale, prescindendo dalla va-lorizzazione e puntando solo sulla integrità dellatestimonianza, che è strettamente connessa allasua stessa condizione6. Nell’ambito dell’Antiquaria settecentesca la con-

servazione dell’originale senza manomissioni eraper i collezionisti garanzia di autenticità7 e quindidi maggior valore. Anche nell’editto del cardinalePacca emanato nel 1820 nello Stato pontificio siinsiste su questo aspetto: “ritocchi o inopportunirestauri non accrescono giammai alle cose il mi-nimo pregio, anzi, alterandone l’antichità ne di-minuiscono il prezzo reale non poco”8; preser-vare l’autenticità del resto archeologico o delframmento di architettura significa aumentarneil valore anche venale. Il reperto autentico, di da-tazione certa, diviene peraltro il riferimento pernuove interpretazioni storiografiche.Ma allo sguardo dell’‘antiquario’ che mirava, conapproccio filologico, ad avere un’immagine ana-litica del rudero, si affianca, in questo periodo,quello dell’artista romantico che immerge il mo-numento in una nuova scenografia di natura chegli attribuisce un valore pittorico aggiuntivo. En-trambi sono accomunati da un forte interesseper la rovina di architettura medievale. Quest’ul-tima, come ha notato Françoise Choay, “più dif-fusa e più familiare, testimonia dunque in modopiù drammatico che la rovina antica. Il castellofortificato, ridotto alle sue muraglie, la chiesa go-tica di cui solo sussiste l’ossatura, rivelano, me-glio che se fossero intatti, la potenza fondatriceche all’origine li fece edificare; ma i muschi ero-sivi, le erbe matte che smantellano le coperturee scalzano le pietre delle muraglie, i visi degliapostoli del portico di una chiesa romanica ram-mentano che la distruzione e la morte sono iltermine di quei meravigliosi inizi”9.Il senso di incompletezza del ‘rudero’ si presta,dunque, in questo contesto, ad essere compensatomediante il suo inserimento all’interno del ciclovitale del paesaggio naturale; quasi che la vitalitàdel verde, che non è mai uguale a sé stesso macontinuamente cangiante, potesse completare ilsenso di interruzione che il tempo o le distruzioniavevano inflitto al frammento architettonico.È così che “acquistano le ruine maggior natura-lezza quando sono frammischiate ad erba ed aboscaglia. La natura sembra riprendere con unaspecie di trionfo il passaggio dè siti che l’archi-tettura le ha rapito”, scrive Silva nel 179910, inco-raggiando l’inserimento dei resti di antiche ar-chitetture nei giardini o nei parchi dei palazzi o,quando ciò non era possibile, suggerendo il ri-corso alle ‘ruine artefatte’, ossia ai finti ruderi11,frammenti creati ex novo per realizzare, insiemea sistemazioni di natura, particolari effetti sce-

28 renata picone


il complesso

archeologico (foto

renata picone, 2009)


particolare della parte

alta dell’abside

della cattedrale

con la torre rotonda

(foto renata picone,

2009)

in cui Stendhal dà alle stampe le sue Promenades,sull’Arco di Tito, “l’arco più antico di Roma e ancheil più bello, fino all’epoca in cui fu restaurato dal si-gnor Valadier. Questo sciagurato, che nonostanteil nome francese è romano di nascita, invece dirafforzare l’arco che pericolava con delle armaturedi ferro o con una gettata di mattoni assoluta-mente distinta dal monumento, pensò bene di ri-costruirlo di nuovo. Osò tagliare alcuni blocchi ditravertino secondo la forma delle antiche pietre esostituirli a queste, che non so dove siano più fi-nite. Insomma dell’Arco di Tito non ci resta cheuna copia”22. Dalle parole di Stendhal emerge lapiena conoscenza dei nuovi orientamenti meto-dologici del restauro delle opere d’arte, diretta-mente ispirati a Winckelmann: la necessità di farprecedere l’intervento da un’accurata campagnadi analisi, rilievo e confronto con episodi coevi, ilrispetto della materia autentica e la distinguibilitàdelle aggiunte.Il mondo letterario della Francia tra Sette e Ot-tocento contribuisce, dunque, in modo sostan-ziale alla formazione di una coscienza della con-servazione del rudere architettonico. Dopo averammirato i monumenti antichi ed averne cele-

brato le capacità testimoniali ed evocative, nu-merosi scrittori ne divennero i difensori ufficiali,i paladini della loro tutela23. È questo il caso diVictor Hugo che immagina il futuro dell’arco ditrionfo di Parigi progettato da Chalgrin nel 1806,quando questo, segnato dalle rughe del tempo,sarebbe diventato antico, raggiungendo così “ilpunto più alto della sua maturazione”24. Ad alcunitra i suoi scritti più famosi, da La bande Noire(1823), a Notre Dame de Paris (1831), a Guerreaux demolisseurs (1832) egli affidò il compito dicostituire un’efficace denuncia per lo stato di de-grado in cui versava il patrimonio francese e perla disattenzione del governo alla sua salvaguardia.Ciò nondimeno, la sua attività di politico militantegli permise di adoperarsi per la promulgazionedi una legge nazionale di tutela, che ponesse finealle demolizioni, al disinteresse per il patrimoniomedievale ormai per lo più allo stato di rudere, airestauri arbitrari e alle spoliazioni a scopo di lucrocondotte dai viaggiatori. “Agli ingenui pretesti de-gli iconoclasti erano succedute le argomentazionidegli economisti e dei banchieri, i quali andavanoinsinuando che le spese di manutenzione rap-presentavano un investimento improduttivo, per


natura17. Ma, come ha argomentato Settis18, le ro-vine ci “dicono anche cose che gli oggetti di naturanon possono dirci: ci ricordano i loro antichi co-struttori e frequentatori, ma anche chi trascurò,saccheggiò, abbattè quegli antichi edifici”.L’apprezzamento del valore evocativo che l’azionedel tempo aggiungeva ai resti di architetture clas-siche19 indurrà lo Stendhal nelle sue Passeggiateromane ad apprezzare il Colosseo, che – grazieall’intervento di consolidamento eseguito nel 1806da Raffaele Stern che aveva scelto di apporre unosperone-stampella all’anello esterno sul lato orien-tale e di ‘raggelare’ il dissesto degli archi nel suoevolversi20 – conserva il suo aspetto di rovina:“questo immenso edificio [è] forse più bello oggiche cade in rovina che al tempo del suo splendore(allora non era che un teatro, oggi è la più splendidatestimonianza del popolo romano)”21. Al francese,viaggiatore appassionato in giro tra i resti di archi-

tetture classiche nella Roma dei primi dell’Otto-cento, il singolo frammento architettonico ri-manda all’opera nella sua totalità: con l’aiuto dipoche colonne superstiti ci si può immaginare –egli osserva – tutto l’antico monumento al qualeappartenevano. Ma a tale esercizio ermeneutico,del colto fruitore che tenta con l’immaginazionedi ricostruire la composizione originale, i restaurie le aggiunte arbitrarie sopraggiunte nei secoli rap-presentano un intralcio: “la prima esigenza è quelladi distinguere le aggiunte medievali a scopo di di-fesa, dai resti della costruzione originaria, che nonaveva altro scopo che di essere bella”. È anche perquesto che qualsiasi azione compiuta sul rudere,diversa dal semplice intervento tecnico volto adallungarne la permanenza per la trasmissione alfuturo, viene dal francese condannata con deci-sione. A tale condanna non si sottrae l’interventocondotto da Giuseppe Valadier, proprio negli anni

30 renata picone

esempi di architetture

della natura (da ercole

Silva, Dell’arte dei

giardini inglesi, ii ed.,

Milano 1813, tav. XXi,

tomo ii, p. 31)

Resti di murature antiche

immerse nella natura

(da ercole Silva,

Dell’arte dei giardini

inglesi, ii ed., Milano

1813, tav. XXXVii, tomo

ii, p. 138)

architettura e natura

(da ercole Silva,

Dell’arte dei giardini

inglesi, ii ed., Milano

1813, tav. XXXVii, tomo

ii, p. 19)

Francia, la turbie,

trofeo di augusto


2009)

Francia, saint Rémy de

Provence, monumenti

romani dell’antica città

di Glanum (foto renata

picone, 2009)

– intesa nel senso da lui espresso di “rifare a unacosa le parti guaste e quelle che mancano o pervecchiezza o per altro accidente”30 – è auspica-bile solo in quei casi in cui i resti possano “som-ministrare all’arte dei modelli o alla scienza del-l’antico delle autorità preziose”. La scelta del tipodi intervento da intraprendere sul rudere di-pende, dunque, dall’interesse che riveste il mo-numento, ma anche dal suo stato di degrado,che può, in alcuni casi, suggerire lavori minimi,di puro consolidamento, o “un puntellamento perassicurargli ancora parecchi secoli di sussi-stenza”. Osservazioni che anticipano di più di unsecolo il moderno concetto di ‘minimo inter-vento’, ma anche quello di manutenzione, che,se applicata costantemente, allontana nel tempola distruzione, e quindi la perdita definitiva31.L’esortazione a conservare i resti degli antichimonumenti, praticando un’accurata manuten-zione per evitare che restauri estesi e radicali nealterino la consistenza, trasformandoli in altret-tante copie, è il fulcro centrale del pensiero sulrestauro di John Ruskin. Nel suo The seven lampsof architecture (1849) l’inglese afferma, a pro-posito del rudere immerso nel paesaggio natu-rale, che “la bellezza aggiunta ed accidentale inarchitettura è la meno compatibile con la con-servazione del carattere originale, per cui si ri-cerca il pittoresco nelle rovine e si ritiene cheesso consista nell’aspetto decadente … viceversaquesto consiste nella sublimità degli squarci,delle fratture, macchie e vegetazione che assi-milano l’architettura nell’opera della natura e leaggiungono quelle note di colore e di forma uni-versalmente amate dall’occhio umano”. Il rudererappresenta per Ruskin “la sublimità estremadell’architettura”, ed è caratterizzato innanzituttodal Tempo, che rappresenta “ciò in cui risiede lapiù grande gloria dell’edificio”. È per questo cheil monumento antico va curato, mantenuto, efatto oggetto di interventi minimi atti ad allun-garne il ciclo vitale: “tenetelo legato col ferro dovecomincia a disgregarsi, stabilizzatelo con rinforzidi legno dove tende ad inclinarsi, non vi curatedella bruttezza del sostegno: meglio una grucciache un membro perduto e fatelo teneramente,riverentemente e continuamente, e molte gene-razioni passeranno sotto la sua ombra”32.Su posizioni profondamente diverse si muoveevidentemente l’approccio al restauro del ruderepromulgato negli stessi anni da Eugène Emma-nuel Viollet-le-Duc. Diversi la formazione, l’am-

biente culturale e il ruolo svolto dai due perso-naggi, che intorno alla metà dell’Ottocento codi-ficarono la disciplina, fissandone da due oppostipunti di vista, i limiti e gli obiettivi. Partendo dalpresupposto che “restaurare un edificio non èconservarlo, ripararlo o rifarlo, è ripristinarlo inuno stato di completezza che può non esseremai esistito in un dato tempo”33 è logico aspet-tarsi che nella voce Restauration, ben poco sidica del rudere in quanto tale, se non come oc-casione per un completamento, condotto con ilmassimo rigore filologico e con la più approfon-dita conoscenza strutturale e materica dell’edi-ficio e del mondo culturale e tecnico di cui costi-tuisce testimonianza attraverso i suoi resti. “Infatto di restauro un principio dominante da cuinon bisogna allontanarsi mai e sotto nessun pre-testo è il tener conto di ogni traccia che indichiuna disposizione … Decidere una disposizione apriori, senza essere confortati da tutte le infor-


cui conveniva, ai fini di una sana economia de-molire le cattedrali in rovina e vendere i materialidi risulta”, scriverà Hugo nel 1823, nel condan-nare, appunto, la “banda nera” dei predatori diruderi, una società finanziaria senza scrupoli cheacquisiva beni – come castelli, chiese e monasteriallo stato di rovina – alienati dallo Stato per ri-venderli lottizzati ai privati25. Il più efficace seguace di tali denunzie fu il cat-tolico Charles de Montalembert, il quale, ponen-dosi sulla scia di Chateaubriand26, nel suo Duvandalisme en France. Lettre à M. Victor Hugo(1833) effettua una lucida disamina degli atti dibrutalità sacrilega condotti contro i beni eccle-siastici, atti dovuti sia al ‘vandalismo distruttore’,che al ‘vandalismo restauratore’27.Contro quest’ultimo si alza, in particolare, la vocedi Quatremère di Quincy, con il quale si fa stradaun’idea di autenticità che pone nuovi limiti alleintegrazioni nei restauri di edifici allo stato di ro-

vina. Com’è stato osservato28, condannando ilripristino di parti mancanti con falsi identici aglioriginali, ed invocando il ricorso ad aggiunte di-stinguibili nell’integrazione delle lacune, il “Win-kelmann francese” anticipa con straordinaria in-tuizione quanto verrà ripreso nelle enunciazioniteoriche successive della disciplina del restauro.Nel suo Dictionnaire historique d’architecture(1832)29 – che ebbe sin dall’anno della sua uscitagrande fama e diffusione anche in Italia, grazieall’opera di Leopoldo Cicognara legato dalla co-mune amicizia con Canova – egli affronta nellaseconda parte della voce Restaurer il tema delrestauro dei monumenti archeologici. In questocampo critica apertamente la concezione in-glese, romantica, del ‘ruinismo’, antitetica a quelladel ripristino, suggerendo che tra esse si possa“tenere una via di mezzo nella restaurazione diantichi edifici più o meno rovinati”. Innanzituttoper Quatremère l’opera di restauro di un rudere

32 renata picone

Francia, saint Rémy

de Provence, arco

di trionfo presso

le rovine della città

di Glanum (foto renata

picone, 2009)

Francia, le Baux

de Provence, ruderi

di architettura


2009)

Francia, abbazia

di Montmajour, presso

arles (foto renata

picone, 2009)

35Il RudeRe aRChItettonICo nella stoRIa del RestauRo34 renata picone


mazioni necessarie, significa cadere nell’ipote-tico, e niente è più pericoloso dell’ipotesi nei lavoridi restauro … quando si tratta, per esempio, dicompletare un edificio caduto in parte in rovina,prima di cominciare bisogna scavare tutto, esa-minare tutto, riunire i più piccoli frammentiavendo cura di conservare il punto in cui sonostati scoperti, e mettersi all’opera solo quandotutti questi resti hanno trovato la loro logica de-stinazione e il loro posto, come pezzi di un giocodi pazienza”. In questi “casi difficili” di restauro diedifici parzialmente demoliti, che la furia icono-clasta aveva lasciato in abbondanza nelle pro-vince francesi, l’architetto deve, per Viollet, se-guire personalmente le operazioni di scavo eriutilizzare nella nuova costruzione gli antichi re-sti, anche se alterati, in quanto ciò sarà “garanziadell’autenticità e dell’esattezza delle sue ricer-che”. L’intervento minimo di consolidamento tec-nico, non reintegrativo, non è tra le operazioniche il francese considera appartenenti alla sferadel restauro, cui spetta viceversa il compito didare completezza all’opera e di sottrarla all’ab-bandono, rendendola utilizzabile, contrariamentea quanto sostengono gli “archeologi teorici, chenon tengono conto di queste necessità”. Com’èstato osservato34, esiste tuttavia un punto di si-gnificativa convergenza tra le posizioni di Viollete quelle del suo grande contemporaneo inglese,che è il tema della “morte dell’edificio”. Per en-trambi arriva un momento nel quale non solo èinevitabile, ma è addirittura preferibile la fine diun’architettura rispetto all’invadenza degli inter-venti che altrimenti si dovrebbero effettuare. PerViollet, tuttavia, essa può avvenire solo quandosia impossibile il rafforzamento chirurgico da rea-lizzare anche attraverso l’emendamento o il com-pletamento. L’architetto deve “agire come il chi-rurgo accorto ed esperto, che tocca un organosolo dopo aver acquisito una completa cono-scenza della sua funzione ed aver previsto le con-seguenze immediate o future dell’operazione. Seagisce affidandosi al caso è meglio che siastenga. È meglio lasciar morire il malato piutto-sto che ucciderlo”. A parte le enunciazioni di prin-cipio, occorre prestare attenzione, nel caso diViollet, alla sua attività di architetto militante,chiamato ad operare su architetture ridotte allostato di rudere35. Come ha sottolineato Vassallo,è possibile individuare una linea evolutiva nel suooperato, in cui da posizioni caute e conservativedella fase giovanile – si pensi alla scelta di non

ricostruire la torre sinistra della facciata dellachiesa della Madeleine de Vezelay – si approdaad ampie integrazioni e ricostruzioni. Queste ul-time governano, ad esempio, l’intervento al ca-stello di Pierrefonds, in cui, tuttavia, com’è noto,le intenzioni iniziali del francese, di restauraresolo due torri e lasciare il resto allo stato di ru-dere, furono contraddette nel corso dei lavoridalle insistenze di Napoleone e dall’accresciutacapacità “manipolatrice” dell’architetto, che locondusse a continuare nell’opera di ripristino ecompletamento totale.Anche dagli esiti di tali interventi e, ancor più, diquelli condotti, in tutta Europa, dagli epigoni diViollet – con i quali andò persa irreversibilmentela facies autentica di molte architetture allo statodi rudere, soprattutto di epoca medievale, a favoredi un improbabile “medioevo colorato” immagi-nato nel secondo Ottocento secondo processi fi-lologici non sempre rigorosi36 – scaturisce, sul fi-nire del XIX secolo, una significativa inversione ditendenza verso una conservazione più rigorosa.Tale inversione si registra in Italia nel dibattitoteorico e nei documenti ufficiali di tutela del gio-vane Stato unitario, a partire dalla Circolare ispi-rata dall’archeologo Giuseppe Fiorelli del 1882in cui si raccomanda di “evitare gli errori in cuiora per lo più si cade, ricorrendo a rifacimentinon indispensabili che spesso non rispettano néper forma né per sostanza l’antico, a ripristina-menti per cui si sopprimono ricordi storici o ele-menti di costruzione o di decorazione che hannoqualche importanza per la storia, a completa-menti non studiati a sufficienza che impongonointerpretazioni discutibili”37. Nel Voto degli ingegneri e architetti italiani sul re-stauro dei monumenti, di un anno successivo,un’intera parte è dedicata al rudere architetto-nico, individuato nelle sue specificità, tra i mo-numenti che “traggono la bellezza, la singolarità,la poesia del loro aspetto dalla varietà dei marmi,dei mosaici, dei dipinti, oppure dal colore dellaloro vecchiezza o dalle circostanze pittoreschein cui si trovano, o persino dallo stato rovinosoin cui giacciono”38. Per questi è previsto il solointervento tecnico di consolidamento, ridotto allo“strettissimo indispensabile” e tale da non alte-rare minimamente “codeste ragioni intrinsecheed estrinseche di allettamento artistico”.Negli anni Trenta del Novecento il caso del re-stauro del rudere architettonico rientra nelle piùgenerali riflessioni di Gustavo Giovannoni, che

36 renata picone

Francia, Pont de Gard,

acquedotto romano


2009)

39Il RudeRe aRChItettonICo nella stoRIa del RestauRo38 renata picone

già nel suo famoso saggio del ’13 aveva rilevatol’esigenza di una stretta collaborazione nell’am-bito del restauro dell’archeologo e dell’architetto,quasi a richiamare, per alcune tipologie di inter-venti, le competenze proprie del mondo dell’ar-cheologia39. Egli auspica per tale tipologia di co-struzioni storiche solo alcune – le più conservative,come il ‘semplice consolidamento’ – tra le cate-gorie di restauro da lui previste. L’edificio allo statodi rudere rientra, com’è noto, per Giovannoni, nelnovero di quelli che egli chiamò, rifacendosi alleteorie del belga Cloquet, ‘monumenti morti’. Perquesti il concetto che quasi universalmente pre-vale è quello di “non mutare il tipo e di non ravvi-varli, per così dire, facendoli ritornare edifici com-pleti ed utilizzabili … questo criterio del rispettomassimo della forma, sia pur monca o smozzicatadi rudere, in cui l’opera architettonica si trova, al-l’aspetto pittoresco che esso ha assunto, al con-cetto primitivo per cui fu concepito, ha la baseoltre che nella mancanza di uno scopo positivopratico di utilizzazione, nella maggiore venerazioneche per essi è in noi”40.Su tale specifica posizione, che orienterà, com’ènoto, la Carta di Atene del ’31, si concentreràl’acume critico di Roberto Pane il quale ribadiràcon forza un trentennio più tardi: “sappiamobene che non pochi ruderi sono più utilizzabili dimolti monumenti integri, e ciò, ben inteso, nelsignificato generale del concetto di utilizzazione,quale è quello che non può essere limitato al pre-supposto di una materiale utilizzazione”41. Taliultime considerazioni, di straordinaria attualità,rientreranno negli emendamenti alla Carta ita-liana del restauro redatti dallo studioso napole-tano con Piero Gazzola, che confluiranno nelleindicazioni contenute, a proposito dell’utilizza-zione dei monumenti, nella Chartre de Venise(1964), di cui Pane è tra i più autorevoli estensori.Com’è stato osservato42, questi, affascinato dallafilosofia junghiana, già nel 1978 rifletteva sul rap-porto tra restauro e psicoanalisi nella difficileconvivenza tra passato e presente nei centri an-tichi ridotti in rovina dalle distruzioni della se-conda guerra mondiale43. Le due istanze, storicheed estetiche, che guidano l’atto restaurativo, sidovevano per Pane confrontare con quella cheegli definiva l’istanza psicologica, dal momentoche anche la nostra vita psichica è subordinataai processi di stratificazione storica.Dal canto suo, negli stessi anni, Cesare Brandi

ha, com’è noto, riconosciuto nel caso del ruderedi architettura una preminenza quasi assolutaall’istanza storica, affermando nella sua voceRestauro dell’Enciclopedia universale dell’Arteche: “il primo grado da considerare nell’operad’arte ai fini dell’istanza storica è dato dal rudere… È questo l’unico caso in cui, per la degrada-zione dell’opera d’arte nel rudere, può essereassimilato al rudere di opere d’arte anche il ru-dere che opera mai non fu, e neppure operadell’uomo, ma che, sebbene elemento naturale,rientra in una testimonianza storica”. Tale pre-minenza della storicità riferita al rudere vienemessa in discussione da Pane, il quale richiama,viceversa, l’attenzione sulle valenze anche arti-stiche intrinseche ai resti di architetture: “Se perpoco richiamiamo alla mente alcune immaginidi ruderi, ci accorgiamo che non di rado è in essepresente un valore d’arte, anche se in formaframmentaria”44. In tale linea di pensiero egli ri-flette sulla circostanza che anche un restauroconservativo applicato ad un’architettura allostato di frammento richiede il coinvolgimentodi scelte che afferiscono alla sfera dell’istanzaestetica: “anche nel restauro statico del rudereinterviene un criterio di valutazione e di scelta,per cui l’aggiunta dovuta a un consolidamento,o la sostituzione di alcuni rocchi di colonne pon-gono dei problemi che ci riconducono allaistanza estetica, e non soltanto a quella che im-pone il rispetto dell’integrità del monumento”45.Da questo excursus emerge con chiarezza quantol’intervento sul rudere sia legato al rapporto chel’uomo ha istituito46, nel corso dei secoli, con imutili resti delle epoche passate. In questo sensole rovine sono testimonianza tangibile non solodi un mondo passato, ma anche del suo inter-mittente e ritmico ridestarsi a nuova vita.

napoli, il teatro grande

nel cuore dello schema

ippodameo del centro

storico (foto Bruna

Di palma, 2011)

1A. Carandini, L’intero e il frammentario, in Giornale di scavo. Pen-sieri sparsi di un archeologo, Einaudi, Torino 2000, pp. 96-97.2 C. Brandi, Teoria del restauro, Piccola biblioteca Einaudi, Torino1977, p. 16.3 S. Gizzi, Il rudere tra conservazione e reintegrazione, in Il ruderetra conservazione e reintegrazione, a cura di B. Billeci, S. Gizzi,D. Scudino, Atti del Convegno internazionale (Sassari, 26-27settembre 2003), Gangemi ed., Roma 2006, pp. 23-50.4 Sul reimpiego dei frammenti antichi in età medievale cfr. L.De Lachenal, Spolia. Uso e reimpiego dell’antico dal III al XIVsecolo, Longanesi ed., Milano 1995; S. Ciranna, Spolia e carat-teristiche del reimpiego nella Basilica di San Lorenzo fuori lemura a Roma, Dedalo ed., Roma 2000; R. Picone, Reimpiego,riuso, memoria dell’antico nel Medioevo, in Verso una storia delRestauro. Dall’età classica al primo Ottocento, a cura di StellaCasiello, ed. Alinea, Firenze 2008, pp. 31-61.5 G. Fiengo, La conservazione e il restauro dei monumenti inFrancia nella prima metà del XIX secolo, in “Restauro”, 5, 1973,pp. 5-76; Id., Il recupero dell’architettura medievale nei pensatorifrancesi del primo Ottocento, in “Restauro”, 47-49, 1980, pp.79-133; V. Russo, La tutela in Francia tra Rivoluzione e secondoImpero. Letterati, archeologi, “ispettori”, in La cultura del Re-stauro. Teorie e fondatori, a cura di Stella Casiello, Marsilio ed.,Venezia 2005, pp. 49-68.6 S. Casiello, Conservazione e restauro degli edifici allo stato dirudere, in “Restauro”, 12, 1974; cfr. anche Id., Problemi di con-servazione e restauro nei primi decenni dell’Ottocento a Roma,inRestauro tra metamorfosi e teorie, Electa Napoli, Napoli 1992,pp. 7-52.7 F. Delizia, Dal riuso alla conoscenza dell’antico. Archeologia erestauro nel XVIII secolo, in Verso una storia del restauro, cit.,pp. 207-235.8 F. Mariotti, La legislazione delle Belle Arti, Unione CooperativaEditrice, Roma 1892, p. 243.9 F. Choay, L’allegoria del Patrimonio, trad. it. a cura di E. d’Alfonsoe I. Valente, Officina ed., Roma 1995, pp. 88-89. 10 E. Silva, Dell’arte dei giardini inglesi, II ed., Milano 1813; il testoè riportato in R. Assunto, Il paesaggio e l’estetica, Napoli 1973,vol. II, p. 218; e in S. Casiello, Conservazione e restauro degliedifici allo stato di rudere, cit., p. 5.11 P. Fancelli, Tempo, natura, rudero, in Il rudere tra conservazionee reintegrazione, cit., pp. 125-154; Id., Estetica delle rovine e delpaesaggio: la dimensione conservativa, in Semantica delle ro-vine, a cura di G. Tortora, Manifestolibri, Roma 2006.12 R. Assunto, op. cit., vol. II.13 L. Grassi, Architettura romantica, in “Palladio”, anno II, 1952,pp. 71-78; Id., Storia e cultura dei monumenti, Milano 1960, p.422; A. Pane, La guerra e le rovine, in Inghilterra. Memoria, con-servazione, restauro: da Londra a Coventry, in I ruderi e la guerra.Memoria, ricostruzioni, restauri, a cura di S. Casiello, Nardini,Firenze 2011.14 G. Alisio, Lamont Young. Utopia e realtà nell’urbanistica na-poletana dell’Ottocento, Officina ed., Roma 1978.15 S. Casiello,Aspetti della tutela dei beni culturali nell’Ottocentoe il restauro di Valadier per l’arco di Tito, in “Restauro”, 5, 1973.16A. Ricci, Attorno alla nuda pietra. Archeologia e città tra identitàe progetto, Donzelli ed., Roma 2006, p. 16.17 G. Simmel, Die Ruine, 1919, trad. it. La Rovina, a cura di G. Car-chia, in “Rivista dell’Estetica”, XXI, 1981, 8, pp. 121-127. Cfr. sultema le argomentazioni contenute in G. de Martino, La rovina el’osservatore: un’estetica possibile?, in Il rudere tra conservazionee reintegrazione, cit., pp. 119-124.18 S. Settis, Eternità delle rovine in Futuro del classico, Einaudi,Torino 2004, pp. 82-91.19 Sul tema, declinato in senso contemporaneo, cfr. M. Yource-nar, Le temps, ce grand sculpteur, Paris 1983, trad. it. Il tempogrande scultore, Torino 1985.20 P. Marconi, Roma 1806-1829: un momento critico per la for-mazione della metodologia del restauro, in “Ricerche di Storiadell’Arte”, 8, 1978-79, pp. 63-72; S. Casiello, Aspetti della tuteladei beni culturali nell’Ottocento, cit.; Id., Problemi di conserva-zione e restauro nei primi decenni dell’Ottocento, cit.

21 Stendhal, Les promenades dans Rome, Paris 1829, trad. it. diM. Cesarini Sforza, Parenti ed., Firenze 1957.22 Ivi, vol. I, p. 239.23 F. Choay, op. cit., p. 89.24 G. Macchia, Le rovine di Parigi, Mondadori, Milano 1995, p.334; A. Ricci, op. cit., p. 20.25 V. Hugo, La bande noire, in Odes et Ballades, Paris 1823; cfr.anche sul tema V. Russo, La tutela in Francia, cit., p. 60.26 F.A.R. de Chateaubriand, Génie du Christianisme, Paris 1802,trad. it. a cura di A. Fontana, Torino 1843.27 G. Fiengo, Il recupero dell’architettura medievale nei pensatorifrancesi, cit.; F. Choay, op. cit., p. 89.28 S. Casiello,Conservazione e restauro degli edifici allo stato dirudere, cit., p. 10.29 A.C. Quatremère de Quincy, Dictionnaire historique d’archi-tecture, Paris 1832, trad. it. di Antonio Mainardi, ed. Negretti,Mantova 1842-44; A.C. Quatremère de Quincy, Dizionario sto-rico di architettura, a cura di V. Farinati e G. Teyssot, Marsilioed., Venezia 1985, dove tuttavia i curatori non hanno selezionatola voce Restaurer; S. Pratali Maffei,A.C. Quatremère de Quincy,in La cultura del restauro. Teorie e fondatori, cit., pp. 35-48.30 Tale definizione coincide con quella contenuta alla voce “Re-staurare” nel Vocabolario degli Accademici della Crusca del1612. Sul tema cfr. S. Pratali Maffei, op. cit., p. 38, nota 11.31 S. Casiello, Conservazione e restauro degli edifici allo stato dirudere, pp. 13-14.32 J. Ruskin, Le sette lampade dell’architettura, trad. it. di R.M.Pivetti, con una presentazione di R. Di Stefano, Jaca Book, Mi-lano 1981, La lampada della memoria, p. 209. Va qui ricordatoche queste riflessioni avvengono contemporaneamente allapubblicazione degli approfonditi studi sul Medioevo di AugustWelby Pugin (1748-1813).33 E.E. Viollet-le-Duc, Dictionnaire raisonné de l’Architecturefrançaise, t. VIII, Paris 1854, voce Restauration, trad. it. di A.Colombini Mantovani; E.E. Viollet-le-Duc, L’architettura ragio-nata, a cura di M.A. Crippa, Jaca Book, Milano 1982, voce “Re-stauro”, pp. 247-271.34 E. Vassallo, Eugène Emmanuel Viollet-le-Duc (1814-1879), inS. Casiello, La cultura del restauro, cit., pp. 69-94.35 F. La Regina, Come un ferro rovente. Cultura e prassi del re-stauro architettonico, Clean ed., Napoli 1992, pp. 47-73.36 Cfr. R. Picone, Federico Travaglini. Il restauro tra ‘abbellimento’e ripristino, Electa Napoli, Napoli 1996.37 Circolare del Ministero italiano della Pubblica Istruzione suirestauri degli edifici monumentali, 21 luglio 1882. Il testo inte-grale del documento è riportato in Materiali per la storia dellaconservazione dei monumenti dal XIV al XIX secolo, a cura di L.Guerriero, Napoli 1992, pp. 69-73.38 Voto sul restauro dei monumenti del Quarto Congresso degliingegneri e architetti italiani, 1883, ivi, pp. 75-77.39 G. Giovannoni, Restauri di monumenti, in “Bollettino d’Artedel Ministero della Pubblica Istruzione”, 2, 1913, riportato anchein G. Giovannoni, Dal capitello alla città, a cura di G. Zucconi,Jaca Book, Milano 1997, pp. 102-107; cfr. sull’argomento A.M.Oteri, Rovine. Visioni, teorie, restauri del rudere in architettura,Argos ed., Roma 2009, p. 16, nota 20.40 G. Giovannoni, op. cit.41 R. Pane,Attualità dell’ambiente antico, Napoli 1967.42A.M. Oteri, op. cit., p. 19; C. Giannattasio, Lo spazio esistenzialee l’istanza psicologica: attualità del pensiero di Roberto Pane,in Roberto Pane tra storia e restauro. Architettura, città, pae-saggio, a cura di S. Casiello, A. Pane e V. Russo, Marsilio ed.,Venezia 2010, pp. 149-153; E. Romeo, Roberto Pane e il restauroarcheologico. Alcune riflessioni, in Ivi, pp. 178-187.43 R. Pane, Urbanistica, architettura e restauro nell’attualeistanza psicologica, in “Rivista di psicologia analitica”, 18, 1978,pp. 13-25.44 R. Pane, Attualità dell’ambiente antico, cit., pp. 11-12.45 Ibidem.46 S. Settis, op. cit., p. 84; cfr. anche M. Augè, Rovine e macerie:il senso del tempo, Bollati Boringhieri, Torino 2004; T. Matteini,Architetture del paesaggio, ed. Alinea, Firenze 2009.

40 renata picone

Documents

della soprintendenza per i beni architettonici, paesaggistici, storici ... · in Inghilterra, del resto, si assiste nel medesimo periodo addirittura alla costruzione di ‘ruderi