DESEJOS DE VIAGEM Coleção de Moda Feminina

WANT TO TRAVEL Collection of Women's Fashion

Hilda de Souza Martins1 Mônica Facchini Krinke2

Resumo

Este artigo propõe o desenvolvimento de uma coleção feminina tendo como foco principal a inter-relação entre as peças, possibilitando a composição de looks variados, direcionado a mulheres cuja atividade profissional exige viagens de negócios. Como temática de inspiração, utilizou-se a arquitetura de Ruy Ohtake extraindo formas e cores existentes nas suas obras juntamente com o desejo das mulheres pelo diferenciado. Foram criados produtos práticos para quem viaja, utilizando produtos com texturas amassadas e outros que amassam pouco. Para tal foi utilizado a metodologia MD3E, ferramentas como cronograma, painéis semânticos, PFFOA e a técnica de criatividade MESCRAI no decorrer da pesquisa.

Palavras-Chave: Viagem; Moda; Arquitetura.

Abstract

This article proposes the development of a collection with a feminine focus the interrelationship between the pieces of clothing, enabling the composition of different looks, targeted to women whose job requires a business trip. As for thematic inspiration was used the architecture of Ruy Ohtake drawing shapes and colors found in his works along with the differentiated desire of women. For such assingment were used methods and tools during the search realization. Products were created for practical travelers, using products with mixed textures and others who love little. For this was the methodology used MD3E, tools such as 1-Graduanda em Design de Moda. Universidade do Vale do Itajaí. E-mail: morena_hsm@hotmail.com 2-Graduação em Serviço Social pela Universidade Federal de Santa Catarina (1984). Especialização em Moda e Criação pela Universidade do Estado de santa Catarina. E-mail: monicakrinke@univali.br

schedule, semantic panels, PFFOA and technical creativity MESCRAI during the search.

Keywords:Ttrip; Fashion ; Architecture

1 INTRODUÇÃO

O presente artigo é o resultado da pesquisa desenvolvida no curso de

Design de Moda da Univali na disciplina de Trabalho de Graduação de Curso que

consistiu no desenvolvimento de uma coleção feminina tendo como foco principal a

inter-relação entre as peças da coleção, visando possibilitar a composição de looks

variados para facilitar o dia-a-dia de mulheres cuja atividade profissional exige

viagens a negócios.

Para melhor adequação da pesquisa, utilizou-se como temática de

inspiração a relação da arquitetura com a moda, interligando formas e cores

existentes nas obras do arquiteto Ruy Ohtake juntamente com o desejo das

mulheres pelo novo e o diferenciado.

Como o mercado de moda casual vem crescendo constantemente, e é um

dos mercados mais explorados atualmente, sentiu-se a necessidade de desenvolver

uma coleção diferenciada dentro deste segmento, assim sendo, buscou-se criar

produtos que fossem práticos para quem viaja, utilizando tecidos com texturas

amassadas e outros que amarrotam pouco.

A pesquisa analisou o mercado do vestuário no segmento casual

encontrando informações necessárias e identificando possibilidades segundo as

tendências de moda para a coleção. Investigou detalhes e formas nas obras do

arquiteto Ruy Ohtake que possibilitaram melhores resultados na busca por um

diferencial inovador aliando a praticidade e conforto ao produto.

Mas adiante serão apresentados os resultados práticos da pesquisa aplicada.

2 METODOLOGIA

Para melhor adequação da pesquisa utilizou-se métodos, caminhos que

proporcionam o êxito neste percurso voltados à solução de problemas obtendo

maiores informações na sua construção.

A pesquisa pode ser considerada um procedimento formal com método de pensamento reflexivo que requer um tratamento científico e se constitui no caminho para se conhecer a realidade ou para descobrir

verdades parciais. Significa muito mais que apenas procurar a verdade: é encontrar respostas para questões propostas, utilizando métodos científicos. (LAKATOS, 1992,p.43).

O direcionamento desta pesquisa em relação a sua natureza foi “aplicada já

que gerou conhecimentos para aplicações práticas dirigidas a solução de problemas

específicos”. (RAMOS, 2005, p.38). Ou seja, resultou na criação de uma coleção de

vestuário feminino voltado à mulheres que viajam a trabalho e possibilitando a

adequação destas peças em suas viagens.

Quanto à abordagem do problema é considerada qualitativa:

A uma relação dinâmica entre o mundo real e o sujeito, que não pode ser traduzido em números. A interpretação do objeto e a atribuição de significados são básicas na pesquisa qualitativa. O pesquisador tende a analisar os dados indutivamente. (RAMOS, 2005. p.38 ).

Em relação aos procedimentos técnicos fez-se uso da pesquisa bibliográfica

“por ser elaborado a partir de material já publicado, constituído principalmente de

livros, artigos de periódicos e atualmente com material disponibilizado na internet”

(GIL, 1991, p.41). Através da pesquisa bibliográfica foi possível aprofundar questões

teóricas como a relação da arquitetura com a moda, elaborar conceitos e buscar

apoio metodológico entre outros. Da mesma forma aplicou-se a pesquisa de

levantamento, “pois a pesquisa envolve a interrogação direta das pessoas cujo

comportamento se deseja conhecer”. (TAFNER; SILVA; WEIDUSSCHAT, 2003,

p.30).

Na pesquisa de campo, realizou-se cinco entrevistas com mulheres de

profissões variadas que viajam a trabalho na cidade de Balneário Camboriú,

localizada no estado de Santa Catarina, através de entrevistas semi-estruturadas

nas quais não existe uma rigidez de roteiro, podendo explorar mais amplamente

algumas questões (TAFNER; SILVA; WEIDUSSCHAT (2003), p.38). A pesquisa de

campo teve como objetivo levantar informações do público-alvo.

Esta etapa foi de suma importância para a concretização da pesquisa, pois

levantou-se dados pertinentes e necessários para o seu desenvolvimento.

Para atingir os objetivos aqui colocados foi necessário adotar caminhos,

alternativas, métodos que proporcionaram o êxito do percurso. Pensando nisso

estabeleceu-se a utilização de uma metodologia de projeto, sendo essa auxiliada de

algumas ferramentas para o complemento das suas etapas.

O uso desses métodos e ferramentas fortalece o processo de desenvolvimento de produtos e permite uma maior eficácia para alcançar resultados desejados, fazendo com que o produto atenda as necessidades dos clientes (SANTOS, 2000, p.46).

Para traçar esses caminhos de forma a conhecê-los optou-se pela

adaptação do Método de Desdobramento em 3 (três) Etapas (Santos 2000) que

apresenta uma seqüência lógica e coerente, que possibilita retornar ao problema em

qualquer momento, auxiliando na estruturação das ferramentas de projeto e

buscando não deixar rígido o processo, conforme mostra a figura a seguir.

Figura 1: Fluxograma metodologia adotada baseada em MD3E Fonte: Adaptado de Santos, 2000.

A metodologia adotada é dividida em três etapas principais: pré-concepção,

concepção e pós-concepção. Na etapa de pré-concepção foram estabelecidas

diretrizes a serem traçadas, aqui houve a preocupação com o levantamento de

informações através de pesquisas bibliográficas e de campo. Para melhor

adequação e organização quanto à metodologia optou-se por definir um cronograma

devido às várias razões e resultados positivos que a ferramenta pode proporcionar

ao projeto, entre elas o desenvolvimento e cumprimento dos prazos estabelecidos,

respeitando cada etapa do MD3E. Foi feita análise do problema, escolha do público-

alvo, escolha da temática e conceito, através da elaboração de painéis semânticos

que tornam a identificação visual harmônica, precisa e organizada transmitindo a

idéia principal a que cada um foi proposto. Realizou-se também a pesquisa de

concorrentes com aplicação da ferramenta PFFOA onde foram analisados os pontos

fortes, fracos, oportunidades e análise para com a marca.

Durante a etapa de concepção realizou-se a geração de alternativas, na qual

aplicou-se a técnica de criatividade MESCRAI permitindo que as alternativas fossem

repensadas usando o “Modifique, elimine, substitua, combine, rearranje, adapte,

inverta” (BAXTER, 1998, p.79 ) proporcionando uma melhor organização e leitura da

coleção.

Na pós-concepção foi feito o detalhamento dos modelos da coleção, fichas

técnicas, execução das peças piloto e também o composto de marketing através do

lançamento do produto no mercado.

3 REFERÊNCIAL TEÓRICO

3.1 História do Vestuário Feminino

Para melhor organizar e ter subsídios no desenvolvimento desta coleção de

vestuário foi necessário resgatar fatores importantes da história do vestuário

salientando e buscando informações que contribuíssem na pesquisa. Foi feita uma

linha do tempo com os pontos mais importantes e relevantes .

O vestuário a princípio era utilizado para cobrir o corpo, ou seja, por

necessidade. Até o século XX a moda seguia padrões, sem mudanças importantes

ou diferenciais para a sociedade, aos poucos ela foi tomando nova forma e sendo

considerada símbolo de estética e beleza.

Aqui serão relatados fatos de maior impacto da moda até os dias atuais.

A Belle Époque (1900-1914), Aqui a silhueta com espartilhos vai saindo de

cena e aos poucos se transforma “torna-se mais flexível, evanescente e fluida”

(BAUDOT, 2002, p. 34). A cintura alta firmada por barbatanas aparece tendo uma

silhueta graciosa e maleável.

Com a Primeira Guerra Mundial (1914-1918) surgem roupas com tons

sombrios e monocromia devido aos lutos, as saias são mais curtas mostrando a

metade da barriga da perna. Aparecendo logo após o entre guerras (1920-1940), as

mulheres copiam e vestem o vestuário masculino parecendo garotos e usam

vestidos que não se prendem aos seios. ”Cada período, daqui por diante , far-se-á

anunciar rupturas e definir-se mais por um sentido firme de repulsa do que por

escolha delas”(BAUDOT, 2002, p.64).Na década de 30 surge a influência do cinema,

com estilo original, sedutor e fotogênico. Ficam a mostra o colo, as transparências,

as plumas e as cigarreiras.

A moda durante a Ocupação (1940-1945), as saias possuem aberturas

laterais pelo uso das bicicletas. Nesta época são estipuladas medidas a serem

seguidas para cada tecido a ser utilizado devido a sua escassez. A criatividade

ocupa seu lugar para enfrentar o racionamento.

Nos 50, as saias rodadas são substituídas pelo jeans, pelo suéter,

transformando-se com a moda do rock`n roll. Surge também o estilista Christian Dior

com a cintura marcada e seios majestáticos, suas coleções abrigam o sucesso.

Ao entrar nos anos 60 a transformação é radical, marcados por vários estilos

de mudanças constantes, tendo como maior impacto o uso da minissaia em diversas

cores. Há o uso de maximantôs, shorts e blusões. “Para os estilistas o corpo era um

veículo da criação, uma tela humana sobre a qual qualquer humor ou idéia podia ser

pintada (LAVER, 1989, p.262). O colorido ganha espaço, a calça jeans aparece

bordada com flores ou calças boca-de-sino, camisas com estampas indianas e saias

cumpridas também são usadas, os hippies surgem mudando toda a ordem da moda

e a alta costura aos poucos vai perdendo terreno.

Indo para anos 70 tem-se o uso de roupas de tecidos rústicos, saias de lã,

blusas de tricô, anáguas rodadas em estilo camponês. Usam roupas para trabalho

tais como paletós e jaquetas. Surge o movimento punk com figurinos de

autoflagelação e sobretons masoquistas com as pernas das calças cheias de

correntes.

Os anos 80 foram marcados pelo exagero e ostentação, onde a capacidade

de se vestir alia-se ao gosto pelo poder. Há o uso generalizado do jeans e explode

uma nova roupa esportiva enfatizando a cor e tecidos de fibras naturais. A influência

do punk aparece justificando os trapos e molambos.

Anos 90 vêm com o minimalismo trazendo a simplicidade levada ao extremo.

O vestuário começa a ser conceitual com a estilista Rei Kawacubo, faz a

desconstrução da roupa para reconstruí-la inovando tudo. As marcas de luxo brilham

com nomes de grandes estilistas, os artigos de moda agora são intemporais. “O

preto propagou-se, combinado com a camisa branca de gola em geral abotoada sob

o pescoço e quase sempre sem gravata”( BAUDOT, 2002, p.370).

A moda como expressão, relaciona-se em diversos momentos da atualidade

como forma de respaldo e integração, satisfazendo as necessidades da sociedade e

conceituando sua relação em nosso cotidiano.

3.2 Design de Moda

O design não somente como palavra, mas como conceito passou a fazer

parte do universo da moda. O design surge para contribuir, identificar, facilitar,

qualificar e diferenciar os produtos de moda, agregando valores em suas definições

e dando nova forma a moda. Conforme Gomes (2006, p.29), moda é a

“especialidade ou área de atuação que envolve a criação, o desenvolvimento e a

confecção de produtos e atinge diversos segmentos de utilização, relacionados com

o uso de objetos diretamente sobre o corpo”. O design de moda é transmissor de

idéias e informações.

Como Moura (2008,p.69) relata “o design trabalha com o futuro, executando

a concepção e planejamento daquilo que virá a existir, anunciando novos caminhos

e possibilidades”. O design de moda trabalha não somente com as necessidades

objetivas, mas também com as necessidades subjetivas como os desejos, os

anseios e as expectativas que podem ser supridas.

O design é inovador, transmite conceitos e possibilita a solução de

“problemas de importância fundamental para as esferas produtivas, tecnológicas,

sociais, ambientais e culturais” (MOURA, 2008, p.34). Pode-se observar que o

design procura atender as necessidades da população ajudando a projetar e

construir o indivíduo contemporâneo.

E através destas informações pode ser visto e perceber quão vasto é este

campo de criação e inovação, os objetos adquirem significados que vão além das

suas questões estruturais e funcionais, cumprem variadas funções, perdem sentidos

e adquirem novos” (CHRISTO, 2008, p. 34). Então o designer prevê necessidades

expressas na sociedade, traduz formas novas de se comunicar e trás uma visão

ampla de rumos a serem seguidos como fonte de novos desafios e novos caminhos

a serem explorados.

3.3 Relação Moda x Arquitetura x Arte

Admitindo que a moda interfere em nossas vidas de forma a enaltecer e

agregar valores ainda desconhecidos sentiu-se a necessidade de interligar a moda

juntamente com a arquitetura e arte para melhor compreender e ressaltar valores

pouco explorados. “O design, a arquitetura e o urbanismo, quando analisados sob

um olhar conceitual, como produtos de expressão cultural e artística, sugerem

estilos para a concepção dos produtos de moda, os quais, por sua vez compõem a

paisagem das cidades”. (MELLO, 2008, p.75). Rebuscar a arquitetura e o design

como fonte de informações a serem estimuladas e viabilizadas através da moda

como forma de arte, estabelece diretrizes e complementando uma a outra traz

referências e informações a serem organizadas e seguidas.

Analisando e entendendo como um todo “A moda, o vestuário, os ambientes e

os objetos sempre foram registrados nas obras de arte de diversas civilizações, nos

diferentes tempos históricos. Portanto são encontrados, podem estar presentes e ser

estudados, resgatados e citados a partir do universo da arte”. (MOURA, 2008, p.41).

Fazendo analogia ao que foi dito, nesta expressão pode-se perceber quão vasta é

esta área e interessante em termos de teor para fins criativos e de informações para

o ramo da moda. “A irrupção da Arte no terreno da Moda é um grande

acontecimento, e a mera referência a determinado artista ou obra, ou apenas

adoção de uma modalidade artística como veículo, funciona como um apressado

atestado de qualidade para uma coleção”. (MESQUITA, 2004, p.34).

Foi intensificada uma pesquisa junto aos artistas brasileiros de grande

expressão que pudessem servir de referência. Diante de alguns já explorados em

demasia, outros populares, foi escolhido a arquiteto Ruy Ohtake.

3.3.1 Ruy Ohtake

Ruy Ohtake é um arquiteto brasileiro nascido em 1938 na cidade de São

Paulo, filho de imigrantes japoneses. Formado em 1960, pela faculdade de

Arquitetura e Urbanismo da Universidade de São Paulo(FAU/USP) no ano da

Inauguração de Brasília.

Os projetos de Ruy Ohtake são seguidos através da natureza e da razão. Ele

apresenta traços onde existe uma releitura de um dado oferecido pela natureza

através construções incrustadas ou acomodadas em depressões naturais oferecidas

pela própria topografia e a curva como elemento poético. Utilizando um aspecto que

vai da linha ao plano em forma de ritmo, leveza e ousadia. Ele expressa também sua

forma através da linguagem abstrata da geometria (OHTAKE; SEGRE, 1999).

Segundo o site RuyOhtake, o arquiteto trabalha com valores universais dos

mestres do movimento moderno, através de caminhos sem preconceitos e

expressivos, surgidos nas diferentes regiões do país. Seus desenhos fundem as

milenares tradições da cultura japonesa, a dinâmica da vanguarda euroamericana e

a exuberância criativa da paisagem e da diversificada sociedade brasileira.

Finalmente, a suposta antítese que distanciava a escola paulista da escola carioca

se resolve na articulação que une o rigor construtivo, a textura dos materiais, a fluência

espacial e a liberdade figurativa de sinuosas curvas, atributos presentes nas

residências e edifícios públicos por ele projetados.

Dentre os projetos do arquiteto os mais conhecidos são: Berrini 500, São

Paulo/SP, 1999; Banespa Butantã, São Paulo, 1976; Edifício Maison de Mouette,

São Paulo/SP, 1988; Hotel Unique, São Paulo/SP, 1998.

Ruy Ohtake estebelece diretrizes concretas através de suas obras para

inspiração desta coleção.

4 ANÁLISE E DISCUSSÃO DA PESQUISA

4.1 Pesquisa de Campo

Após uma coleta de observação destas mulheres na cidade de Balneário e

visto que não seria suficiente para elaboração da coleção, detectou-se a

necessidade de investigar mais a fundo o público alvo, através de cinco entrevistas

aplicadas entre os dias 20/03/2009 a 10/04/2009, com o objetivo de levantar as

principais informações obtidas diretamente do público para que fosse possível traçar

o seu perfil. Entre as mulheres entrevistadas quatro são professoras Universitárias e

uma é interprete de espanhol, são profissionais que viajam à trabalho com grande

freqüência. Foram obtidas informações relevantes e de total importância para o

processo de desenvolvimento da pesquisa. As entrevistadas pontuaram a

dificuldade em escolher as peças a serem levadas nas viagens, demonstraram

dúvidas quanto à quantidade de peças e quais peças ideais para se levar em uma

viagem. Também ficou latente na fala das entrevistadas que em razão da agitação e

correria do dia-a-dia, seria melhor a utilização de tecidos que não amassassem para

a confecção das roupas. Verificou-se a necessidade de peças básicas

indispensáveis para serem levadas nas viagens como calças, camisas e vestidos.

4.2 Pesquisa de Mercado

Foram detectadas três concorrentes diretos de mercado que trabalham com o

mesmo segmento casual.

4.2.1Marca Canal

Segundo site MarcaCanal, com 20 anos de vida a Canal se tornou referência

em moda feminina. Suas peças se tornaram objetos de desejo entre as mulheres por

oferecer tudo o que elas buscam: ficar bonita e elegante com roupas casuais e

versáteis. A base de sua inspiração é a mulher brasileira com seus desejos e estilo

de vida. Mulheres que são vaidosas e adoram estar bem vestidas, mas sem abrir

mão do conforto. Suas coleções trazem desde o jeans até vestidos sofisticados

para a noite. O compromisso da Canal com as suas consumidoras, é um fator muito

sério para a empresa. Sua constante preocupação com o público e produto

oferecido trouxe uma evolução para a marca que hoje desfruta do seu

amadurecimento. O reflexo destas mudanças esta no sucesso da marca que hoje

possui16 lojas próprias além de 250 multimarcas em todo o país.

4.2.2 Marca Iódice

Conforme encontrado no site Iodice, A iódice hoje é uma das mais

importantes marcas do Brasil, é reconhecida internacionalmente pelo design e

qualidade.Com direção criativa Valdemar iódice iniciou suas atividades na malharia

passando então para o jeans wear com um fascínio pela feminilidade da mulher

somado a sofisticação e trabalho artesanal, surge a essência da moda desenhada

por Valdemar, a silhueta.Entre os grandes momentos da sua história está o primeiro

desfile realizado em 1995, no estúdio cinematográfico adrenalina, são Paulo.A

primeira loja da iódice foi inaugurada no shopping Iguatemi em 1998,

reverenciando com elegância a integração do design com a moda.Possui 500

multimarcas 240 pontos de venda fora do brasil.

4.3 Pesquisa de Tendências

Segundo pesquisas de tendências para o verão 2010, extraídas do site

Usefashion e que foram utilizadas como norteadoras para a o desenvolvimento da

coleção, citamos a que evidência os anos 20 com a Art Déco e a tecnologia de

ponta, com foco nas cinturas altas. As peças chaves presentes no guarda-roupa do

público-alvo são as calças, as saias, os vestidos e as camisas. Na estação haverá o

perfeito domínio nos recursos como dobraduras e drapês. OS movimentos, os

volumes e formas geométricas fazem parte da temporada. A grande jogada desta

estação será a modelagem que aparecerá com acabamentos em bicos e ausência

de cavas.

Dentro das tendências se destacam, vestidos justos estruturados, evasês

dando maior leque de opções ao público. As saias aparecem com volumes e na

forma lápis.

Os casacos e jaquetas apresentaram peças com proporções geométricas e

com mangas curtas. As calças serão as cenouras, a cropped e a harém. As camisas

tomarão espaço principal nesta estação.

4.4 Público-Alvo

Mulheres cujo estilo de vida é agitado e dinâmico. Que trabalham em

diferentes situações como: designers, empresárias, intérpretes e professoras, que

têm em comum o deslocamento através de viagens a trabalho. Priorizam o trabalho

em suas vidas. Seu tempo é regrado e de total correria. São esposas, mães, filhas

ou irmãs, mulheres comuns que voltam suas vidas à ponte aérea, carros, ônibus,

check in, passagens, conversas e reuniões, vivem em constante agitação para

cumprir metas e horários.

Buscam pela praticidade e conforto. Usufruem de tecnologias para sua

comunicação e meio de informação. São mulheres antenadas na moda, com estilo

casual, despojadas e versáteis, pois precisam estar bem apresentáveis em seu

trabalho e no dia-a-dia como mostra a figura abaixo.

Figura 2: Público-Alvo Fonte: Elaborado pela autora

4.5 Temática

A temática teve como inspiração as obras do arquiteto Ruy Ohtake.

Foram escolhidas as principais e mais relevantes obras em cores e formas tornando

a pesquisa mais coerente e detalhada.. Embora todas as suas obras sejam de

extrema importância, houve a preocupação de relacioná-las com os tecidos, visando

texturas e formas a serem exploradas.

Figura 3: Temática Fonte: Site Ruy Ohtake.

4.6 Cartela de Cores As cores escolhidas para a coleção foram retiradas do painel da temática

havendo algumas alterações pelos tecidos utilizados não apresentarem os mesmos

tons, conforme mostra a figura abaixo.

Figura 4:Cartela de cores Fonte: Acervo pessoal

4.7 Materiais Fez-se uma busca por materiais que amssam pouco ou com texturas

amassadas, visando apresentar produtos que sejam práticos e que tenham

qualidade.

Os materiais utilizados foram os tecidos Javaneza Mescla (60% viscose 40%

poliamida); Napoli (85% viscose e 15% poliamida ); Rebecca (97,7 algodão e 2,3

elastano); Jersey liso (100% Poliamida); Liquid (100% poliéster); Olimpic (97%

algodão e 3% elastano).

4.8 Release da coleção

Na busca pela praticidade e o estruturado, juntamente com a necessidade de

mulheres que viajam a trabalho, surgiu o tema “Desejos de Viagem”. A coleção

transita por aeroportos, hotéis, salas de reuniões e passeios. Mesclando a moda

casual com as viagens e criando um encontro com a arquitetura de Ruy Ohtake,

surge a coleção Primavera/ Verão 2010.

Suas formas são baseadas nas curvas das obras do arquiteto, criando um

movimento orgânico. Predomina a cintura alta, saia evasê e pregas. Nas cores estão

presentes o branco, preto, vermelho, azul, o bege e degrades de cinzas. A coleção

apresenta peças para mulheres que buscam o diferencial nos dias atuais. Propõe

peças elaboradas para compor uma mala de viagens, que podem ser coordenadas

para a composição de novos looks. A coleção possui modelos básicos para ajudar

na disposição dos looks e peças fashion de acordo com as tendências Primavera/

Verão 2010.

Figura 5: Croquis da coleção Fonte: Acervo pessoal

Figura 6: Croquis da coleção Fonte: Acervo pessoal

Figura 7: Croquis da coleção

Fonte: Acervo pessoal

5 CONSIDERAÇÕES FINAIS

Pode-se ao final desta pesquisa constatar que foi extrema importância à

metodologia utilizada para auxilio em cada etapa.

Viu-se que a pesquisa realizada auxiliou para identificar as necessidades do

público-alvo, facilitando a elaboração da coleção. Esta pesquisa detectou a

necessidade de serem feitas peças práticas e de qualidade, através de tecidos que

pouco amassam e outros com texturas amassadas. A proposta desta pesquisa foi

alcançada através de tecidos diferenciados, como a Javaneza Mescla, Napoli,

Olimpic, Jersey e Rebecca.

A coleção Desejos de viagem baseada na arquitetura de Ruy Ohtake auxiliou

mulheres que viajam a negócios dando opções de roupas que facilitam o seu dia-a-

dia, com um a coleção que contém peças básicas e elaboradas proporcionando a

coordenação e formação de looks variados.

No memorial descritivo estará toda parte de marketing da coleção através

autdoor, site, cartões de visita, catálogo e sacolas. Também foi trabalhado os

aspectos informacionais através das etiquetas e a parte de design de ponto de

venda mostrando a loja.

REFERÊNCIAS

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