28
DESIGN SØNDAG 1. MAJ 2011 & KUNSTHÅNDVÆRK BIENNALEN FOR DESIGN OG KUNSTHÅNDVÆRK KOLDINGHUS 2011

Design og Kunsthåndværk

Embed Size (px)

DESCRIPTION

En tema-udgivelse om design og kunsthåndværk i Syd- og Sønderjylland.

Citation preview

Page 1: Design og Kunsthåndværk

DESI

GN

SØNDAG1. MAJ 2011

&KUNSTHÅNDVÆRK

BIENNALEN FOR DESIGN OG KUNSTHÅNDVÆRK KOLDINGHUS 2011

Page 2: Design og Kunsthåndværk

Designskolerne har vidst det længe,Kunstindustrimuseet har senest er-kendt det: Fagenes hævdvundnenavne er ved at miste deres betyd-ning og forståelighed. Derfor hed-der det ikke længere kunsthåndvær-

kerskoler, og derfor hedder det nu DesignmuseumDanmark.

Designskolerne har også i de senere år ændretmarkant på indhold og fagfordeling. Mode, pro-duktdesign og kommunikation er nu de store områ-der, hvor det før var keramikere, møbelsnedkere ogvævere, der dominerede værkstederne. Tekniktun-ge fag som keramik og glas må man til Nexø for atlære fra grunden – eller til udlandet, hvad mange daogså vælger.

Mesterlæren er uddød for længst, og Georg Jen-sen, Kähler og Holmegaard – stort set alle de be-rømte kunstindustrielle værksteder er lukkede ellerfår deres varer produceret i lande, hvor timelønnin-gerne er til at betale.

Tilbage står en række kunsthåndværkere. For detkalder man sig faktisk stadig, når man beskæftigersig med blandt andet keramik, vævning, stoftryk,glas, beklædning og smykkekunst. Dygtige folk, dernetop ikke ønsker at kalde sig designere med de

implicitte henvisninger til produktionsforhold, det-te begreb nu engang rummer. Folk, der befinder sigi et felt, hvor det personlige kunstneriske anliggen-de kun kan effektueres af dem selv i deres respekti-ve discipliner.

Biennalen i Kolding er et af de bedste beviser påderes fortsatte berettigelse.

MEN SELVE BEGREBET kunsthåndværk har altsåmed tiden fået en lidt antik klang. Hvor det for 50år siden – i Den Permanentes storhedstid – signale-rede autenticitet og faglig kompetence, er det nublevet noget, man trækker på smilebåndet af.

Det emmer jo af husflid, af tunge billedtæpper,stoftrykte tehætter og håndlavede lerkrus – for-domme, som kun i ringe grad matcher virkelighe-den ude på værkstederne, hvor der knokles medspecialerne, der for længst er blevet opdateret tilrelevans i en moderne verden.

Almindelige mennesker aner bare ikke mere,hvad begrebet dækker. Ordet er ligesom faldet udaf sproget. »Kunst« ligger flot og prestigebetonet til

den ene side, »design« lækkert og ambitiøst til denanden. Selvfølgelig burde design bare hedde form-givning – og skolers og museers navne indrettesherefter. Man hører det for sig...

ENGLÆNDERNE ER MERE heldige på det punkt. De-res ord for begrebet kunsthåndværk er »craft« - detformelig oser af modernitet, handlekraft og rele-vans. Og der har craft artists ingen problemer medomverdenens smilebånd.

Så hvad skal vi kalde os i Danmark – i dag? Godeforslag modtages med taknemmelighed.

KUNSTHÅNDVÆRK– SIG NAVNET!

Af Peder Rasmussenkeramiker og formand for Statens Kunstfonds udvalg for kunsthåndværk og design

2»Med åbningen af »Biennalen forKunsthåndværk og Design 2011« påKoldinghus 6. maj skyder vi etspændende halvår i gang, da vi i Tre-kantområdet viser det bedste dan-ske og nordiske kunsthåndværk ogdesign netop nu. Som publikum kandu opleve kunsthåndværk og designgennem udstillinger, omvisninger,seminarer, værksteder og kunst-håndværkermarked«, lyder det i enfælles udtalelseb fra Jørn Pedersen,formand for Trekantområdet Dan-mark og borgmester i Kolding Kom-mune, og Dan Arnløv Jørgensen, for-mand for Kulturregion Trekantområ-det og formand for Kultur- og Bor-gerserviceudvalget i Vejen Kommu-ne.

»Der er noget for hele familien: Deyngste kan deltage i »Børnenes Bien-nale« på Koldinghus, hvor de selvkan lave kunsthåndværk, der efter-følgende udstilles på Koldinghus. Deunge kan få styr på moden i Nicolai-komplekset, der åbner dørene for af-gangsudstillingen fra DesignskolenKolding. Den teknikinteresserede farkan se udstillingen »Lækre Model-ler« på Nicolai, hvor han kan følgeprocessen med at udvikle produkterfra allerførste tanke til det færdigeprodukt hos blandt andre LouiseCampbell. Og den voksne generationkan tage på en af udstillingerne påKoldinghus, Vejen Kunstmuseum,Danmarks Keramikmuseum Grim-merhus i Middelfart eller Trapholt«.

»Det flotte og varierede programer blevet til, fordi kulturinstitutionerpå tværs af kommunerne i Trekant-området har fundet sammen i et fintsamarbejde. Det ligger i forlængelseaf Trekantområdets kulturstrategi,hvor vi siden 2009 har arbejdet på atfå kulturinstitutionerne til at arbejdetættere sammen«. God fornøjelse!

NOGET FOR HELE FAMILIEN Indhold

Fem er med i opløbet side 4-5

Vinderne lærte af kulturchok side 6

Det er hårdt at leve af verdens bedste job side 8

Trekantområdet kan få meget mere

ud af designskolen side 10

Oplev keramikkens troldmænd side 12-13

Hun håber på et fyrtårn til keramikken side 14

Kunsthåndværk i stor forandring side 16

Fremtidens design kræver

tværfagligt samarbejde side 17

Det kreative hus side 18

Keramisk indkig side 20

Kreative hoveder til eksamen side 22-23

Det gode er blevet bedre side 26

Kalender for kunst, design og kunsthåndværk side 28

DESIGN & KUNSTHÅNDVÆRKer et tillæg til JydskeVestkysten.

Ansvarhavende: Peter Orry. Redaktionschef: Søren Rødkjær. Redaktion: Flemming Just.

Page 3: Design og Kunsthåndværk

3Det var et høj-depunkt iKatrine Bo-rups livsom smyk-kedesigner,da hunmed bro-

chen »Power Flower« i 2009vandt en tredjedel af prisenved Biennalen for design ogkunsthåndværk på kunstmu-seet Trapholt i Kolding. Menprisen har nu ikke ændret hen-des professionelle liv.

– Nej, det ville være forkertat sige. Jeg har måske lidtnemmere ved at udstille nu,hvor jeg kan skrive det på mitcv, men eller består mit arbej-de jo mest i at lave projekter,som jeg selv finder på, og somjeg så søger midler til gennemfonde, siger Katrine Borup, dermener, at andre vindere nokville have større udbytte af pri-sen, end hun har haft.

– Jeg vandt jo sammen medto, der havde opfundet en bøl-gekraftmaskine, og jeg vil datro, at det måske har hjulpet

dem mere, siger Katrine Bo-rup, der bor og arbejder i Kø-benhavn.

Og det har hun meget ret i.For arkitekterne Nils Toft og

Henrik Jeppesen har stadiggang i deres projekt med bøl-gekraftmaskinen »Wave Star«.

–Vi satte det jo i gang for vo-res kunder, der blandt andretalte Danfoss, og der er i øje-blikket et forsøg ud for Han-stholm. Så projektet lever end-nu. Og det, at vi vandt prisendengang, betød, at vores kun-der i højere grad blev opmærk-som på, at design ikke bare erer noget med form og farverog noget, der skal se godt ud.Der skal også være funktionali-tet i det, og det var det, vi fikvist med projektet, siger NielsToft, der sammen med HenrikJeppesen har 20 ansatte i de-res firma CBD design.

Den ene halvdel er designe-re, den anden ingeniører, såher mødes krølhjernerne medden tekniske snusfornuft.

Nyt arbejdeØkonomisk snusfornuft har få-et tekstildesigner Johnna Sølv-sten Bak, der i 1999 blev tildeltbiennaleprisen for en vægdugog blev Årets Kunstner i detdaværende Vejle Amt i 2004,til at sadle arbejdsmæssigtom.

– Da jeg fik prisen, betød detnoget på udstillingsområdet,men jeg kom ikke til at tjenemeget på den. Og så blev jegramt af finanskrisen, for der erikke mange, der vil betale35.000-60.000 kroner for storevævede værker, siger JohnnaSølvsten Bak, der bor med sinfamilie i Bjert syd for Kolding.

– Jeg skulle måske være flyt-tet til København dengang, forder er det nok lidt nemmere atklare sig, men jeg har ikke væ-ret nok opmærksom på at fåmine ting solgt. Og årslønnensom tekstildesigner er simpelthen for lav til, at man kan leveaf den. Derfor er jeg begyndtat læse til lærer og arbejder iøjeblikket på et bofællesskab.

– Men jeg skal da udstille tilefteråret med tre lokale kolle-ger, og der er ingen tvivl om, atjeg allerhelst ville arbejde somtekstildesigner på fuldtid, hvisdet altså kunne lade sig gøre,og jeg søger da stadig legater,så jeg kan få et frirum til at ar-bejde, siger biennalevinderenfra 1999.

TIDLIGEREVINDERE

FAKTATidligere vindereaf biennalen: ■ 1995: TekstilformgiverAnne Fabricius Møller, keramiker Vibeke Fonnes-berg Schmidt, tekstil-formgiver Grethe Wittrockog beklædningsformgiverAnn Schmidt Christensen■ 1997: TekstilformgiverMajken Charlotte Bang ogkeramiker Flemming TvedeHansen■ 1999: TekstildesignerJohnna Sølvsten Bak, Anne Tophøj og Jobim Jochimsen■ 2002: SmykkedesignerCamilla Prasch og keramiker Anders Ruhwald■ 2004: Keramiker LouiseHindsgavl og guldsmedMette Saabye■ 2007: Komplot Design,Boris Berlin og Poul Christiansen, ogædelmetalformgiver Karen Fly Melander■ 2009: Arkitekterne NilsToft og Henrik Jeppesen,tekstildesigner Maria KirkMikkelsen og smykke-designer Katrine Borup

FIK ET BLANDET UDBYTTE

Katrine Borups broche »Power Flower« overbevistecensorkomitéen ved biennalen i 2009. Censorerne mente, at den københavnske smykkedesigner, der herses med sin vindende broche,med humor kommenteredemenneskers behov for at skilte med status og forbrug.

Værkstedet er blevet nogetmindre, men tekstildesignerJohnna Sølvsten Bak, dervandt en pris ved biennaleni 1999, håber på engangigen at kunne arbejde på fuld tid som tekstildesigner. Fotos: Ludvig Dittmann

Bølgekraftmaskinen »Wave Star«,skabt af to arkitekter fraCBD design, Nils Toft og Henrik Jeppesen, vandt prisen vedbiennalen i 2009. »Wave Star« er skulpturelt flot udformetog i et og samme billede symboliserer og tydeliggøres det enorme potentiale, der er i denne vedvarendeenergiressource«, hed det i censorernes begrundelse.

Tekst: Carsten B. GrubachTlf. 2060 4547, [email protected]

Page 4: Design og Kunsthåndværk

➋4 give et skub i min karriere og forhåbentlig åbnenye døre. Uanset udfaldet vil jeg fortsætte med atfordybe mig i mine idéer, da der stadig er såuendeligt meget, jeg gerne vil udforske,udfordre, udvikle og udføre.

HVEM?Bente Skjøttgaard, uddannet keramiker,født 1961, bosat på Frederiksberg.

HVAD?Deltager i biennalen med en serieskyformationer modelleret i stentøj med glasur.

HVORFOR?Censorerne udtaler blandt andet: »Skjøttgaards skyer er fuldgyldige skulpturer og kunsthåndværkermæssigekraftanstrengelser på højeste niveau. Keramisk og kompositorisk er detkrævende at opbygge så kompliceredestrukturer i stentøj«.

HVAD BETYDER DET FORDIG, HVIS DU VINDER? – Det er skønt med anerkendelse af mit arbejde med keramikken. At dette naturensmateriale til stadighed kan transformerestil noget nyt og vedkommende. Altid skønt,når andre også kan se det! Hvis man vinder,får man mulighed for at udstille på Design-museum Danmark. Og pengene er jo altidhårdt tiltrængte. Biennalen og prisen er enrigtig festlig og opløftende event, og jeg er meget glad for at være nomineret.

FEMER MED I OPLØBET

et begyndte med, at 100 blev udtagettil konkurrencen – nu er fem tilbage, og kun en kan vinde prisen på Biennalen for Kunsthåndværk og Design. Vinderen får ved ferniseringen fredag 6. maj 100.000 skattefri kroner og retten til en soloudstilling på Kunstindustrimuseet i København.

Tekst: Carsten

B. G

rub

ach

Tlf. 2060 4547, cbg@

jv.dk

D

➊HVEM?Pernille Snedker Hansen, uddannet designer, født 1978, bosat i København.

HVAD?Deltager på biennalen med et 24 kvadratmeterstort gulv kaldet »Marbelous Wood«. Brædderne erfarvet individuelt ved hjælp af bakkemarmorering– en teknik, der kendes fra gamle bogomslag.

HVORFOR?Censorerne udtaler blandt andet:»Idéen alene er slående. At marmorere et helt gulvog dermed via en gammel og næsten glemt teknikat vitalisere et simpelt fyrretræsgulv til en maleriskog næsten psykedelisk oplevelse – det er da bemærkelses- og anerkendelsesværdigt«.

HVAD BETYDER DETFOR DIG, HVIS DU VINDER? – Først og fremmest er det en ære og en anerken-delse af design- og kunsthåndværkerbranchen atvinde biennaleprisen 2011. Det økonomiske skubvil betyde, at jeg kan tilføre mit arbejde større am-bitioner og fuldføre flere af mine idéer. Prisen vil

Page 5: Design og Kunsthåndværk

HVEM?Bitten Hegelund, uddannet tekstildesigner, født 1960,bosat i Kgs. Lyngby.

HVAD?Deltager i biennalen med to store digitalprintede tekstilbaner, »Folding I« og »Folding II«.

HVORFOR?Censorerne udtaler blandt andet:»Så enkelt kan det gøres! To flade baner med tryk, der fastholder et åbent og nysgerrigt blik på verden. Designeren har her ladet blikket falde på et stykkefoldet papir, som er udgangspunktet for mønstret. Værket kvalificerer sig til nomineringen ved at demonstrere en særlig måde at se på – det at kunnefastholde et øjebliks fascination«.

HVAD BETYDER DET FORDIG, HVIS DU VINDER? – Først og fremmest er det positivt og en stor fagliganerkendelse at være blandt de nominerede til biennale-prisen. Prisen – pengegaven – betyder helt konkret,at der er råd til at realisere nye og måske større projekter. Den fremtidige udstilling, der følger medbiennaleprisen, vil for mit vedkommende være en kærkommen mulighed for at præsentere et større antal nye og eksperimenterende værker.

➌HVEM?Kaori Juzu, uddannet guldsmed,født 1978, bosat i Tejn på Bornholm.

HVAD?Deltager i biennalen med en seriebrocher i forskellige materialerog teknikker.

HVORFOR?Censorerne udtaler blandt andet:»Smykkerne er udsøgte i kompositionog overflade. Som mystiske og hemmelighedsfulde skatte fristerde til, at man undersøger dem nærmere med øjne og fingerspidser.Disse brocher bringer både guld-smedefaget tilbage til rødderneog ind i fremtiden«.

HVAD BETYDER DETFOR DIG, HVIS DUVINDER?– Først mærkede jeg, at tanken om prisen begyndte at pirre til mine ambitioner og drømme. Men to dagesenere kom chokket med alle de

forfærdelige billeder fra Japan. Det fikmig virkelig ned på jorden igen. Det ersimpelt hen umuligt for mig at tænkepå nu, hvad det på langt sigt ville betyde at vinde biennaleprisen. Ud over æren er det sikkert, at prisenog den efterfølgende soloudstilling påKunstindustrimuseet ville være enenestående chance for at kunne gådybt og arbejde koncentreret i en langperiode – og sikke et privilegium forvinderen at kunne vise sit arbejde tilet stort publikum! Det ville betyde meget for mig som guldsmed, menhvordan eller hvad der venter på mig i fremtiden – det ved jeg ikke. Jeg kankun sige, at lige nu er jeg enormt gladfor, at jeg er nomineret – det støttermig meget i mit arbejde.

HVEM?Anne Mette Larsen, uddannet væver,født 1961, bosat i Silkeborg.

HVAD?Deltager i biennalen med et sammen-hængende værk bestående af en animationsfilm og to vævede tekstiler.

Værket »More Asphalt to Ukraine – The Movie« byggerpå er cykeltur gennem Ukraine i maj 2009.

HVORFOR?Censorerne udtaler blandt andet:»Værket er helt unikt, for her har kunstneren virkelighaft »tentaklerne« ude. Inspirationskilden – en cykelturtværs over Ukraine – åbner ud mod verden med et globalt udsyn, der sjældent ses i dansk kunsthåndværk.Begge medier er håndværksmæssigt godt udnyttet,og vævning og film spiller musikalsk og humoristiskopløftende sammen«.

➍➌

➎ 5HVAD BETYDERDET FOR DIG, HVIS DU VINDER? – Biennaleprisen vil for mig betyde, at vejen til Moskvaer blevet lidt kortere. Ikke i kilometer, men i økonomifor at komme dertil og muligheden for at realisere den tredje ogsidste udstilling i projektet »Auf der anderen Seite «,som så eventuelt kunne blive enseparatudstilling på Kunstindustrimuseet.Og så er der jo det helt fantastiske ved atblive nomineret, at jeg får omtale ogopmærksomhed helt uden at skulle sendekilometervis af ord og billeder af sted tilmedierne i et beskedent håb om, at der måske bliver en lille notits. Men det størsteer jo, at det er en anerkendelse af mit arbejde og mine nørdede projekter inden for et stort set brødløst område. Så: Biennalepris – du skal være velkommen!

Page 6: Design og Kunsthåndværk

6M

artin Ru-de Lin-degaardog Si-mon An-dersenfik sig etgodt

gammeldags kulturchok, da destod i Nicaragua i marts sidsteår. Både på den gode og dendårlige måde, som Martin si-ger.

Da de stod midt i hovedsta-den Managua, gik det op fordem, hvor fattigt landet er.Man er slet ikke færdig medopbygningen efter det stortjordskælv for flere årtier si-den.

Martin Rude Lindegaard ogSimon Andersen blev megetberørt af den fattigdom, somblev smækket lige i synet afdem.

Med i kufferten havde de etvinderprojekt. Fin brugskunstskåret ud i bæredygtigt træhavde givet dem førsteprisen ien konkurrence om bæredyg-tigt design. Præmien var enrejse til Nicaragua for at se bæ-redygtig træproduktion.

– Men pludselig var Dan-mark meget langt væk, og detvar som om, at vores pynte-genstande i træ ikke virkedesærlig relevante, smiler MartinRude Lindegaard.

De gjorde en forskelI stedet fik han og Simon lysttil at gøre en forskel. Hvordankunne deres idé om at optime-re brugen af ressourcer kombi-neres med et produkt, somkunne bruges i Nicaragua? Detendte med, at de stod med enskrivepult i bæredygtigt træ,hvor der næsten ikke går enhøvlspåne til spilde.

Egentlig er træ slet ikke vin-derparrets primære materiale.Simon Andersen går nu på fjer-de år på den grafiske linje pådesignskolen, mens Martin Ru-de Lindegaard skal til at gøresin bachelor i interaktionsde-sign færdig.

Ingen af dem har altså medindustriel design at gøre, mende to fyre kendte hinanden fraOdense. I 2008 deltog de ogsåi FSC-konkurrencen for danskestuderende – uden dog at vin-de.

Det gjorde de så i 2009, ogturen til Nicaragua året eftergjorde indtryk for livet. Ikkekun det fattige liv i landet,men også FSC-delen af rejsen.Dels besøgte de en møbelfa-brik, hvor de arbejdede medskolepulten. Her har englæn-dere med midler fra franskepengemænd sørget for ordne-

de arbejdsforhold for medar-bejderne, og træet er FSC-mær-ket – det er fra bæredygtigskov, hvor både natur og men-nesker har ordnede forhold.

Martin Rude Lindegaard ogSimon Andersen var også påbesøg i et hjørne af regnsko-ven, som var ejet og drevet afindianere. Efter flere hundredkilometer ad hullede veje komde frem til indianernes stykkeregnskov, hvor indianernesstolthed over at dyrke og pas-se på deres egen skov frem forat tjene mange penge næstengjorde størst indtryk.

Hjemme igen fortsatte Mar-tin Rude Lindegaard og SimonAndersen på deres respektivestudier – dog med den tilføjel-se, at Simon lige nu er tilbage iNicaragua for at gennemførenoget af sin praktiktid på denmøbelfabrik, de besøgte sidsteår.

Martin siger om sin oplevel-se af prisen og rejsen:

– Det har givet et nyt per-spektiv på design, og det har ialle tilfælde betydet, at jeg al-tid tænker bæredygtighed ind idesign.

KULTURCHOKVINDERNE LÆRTE AF

FAKTA■ Kunstmuseet Trapholt i Kolding viser frem til27. november udstillingen »Bæredygtigt design«.■ FSC Design Award uddeles en gang om året. Det er konkurrencens mål at få danske studerende tilat tænke bæredygtighed og funktionalitet sammen, når de skaber deres design. ■ To af vinderne inden for de senere år er fra Kolding.I 2009 vandt Martin Rude Lindegaard og Simon Andersen.■ FSC står for Forest Stewardship Council og er en non-profitmærkningsordning til træ og papir. FSC-mærket garanterer,at det træ eller papir, som du køber, er fra bæredygtig skov.

I stedet for at sætte enproduktion i gang af vinderprojektets brugskunst i Nicaragua udviklede Martin Rude Lindegaard, billedet, sammen med SimonAndersen en bæredygtig skrivepult.Foto: Ludvig Dittmann

Simon og Martin arbejder på deres skrivepult på møbelfabrikkeni Nicaragua. Den er ikke sat i produktion, men ligger som modelpå fabrikken. Privatfoto

Tekst: Anette JorsalTlf. 2720 1457, [email protected]

Page 7: Design og Kunsthåndværk

FÅ EN FODSKAMMEL VED SAMTIDIG

KØB AF ÆGGET TM

Frem til d. 31. maj får du en matchende fodskammel når du samtidig køber Arne Jacobsens ikoniske ÆggetTM.

Tilbuddet gælder alle varianter af ÆggetTM.

INGVARD CHRISTENSEN

Besøg vores webshopFri levering over hele Danmark bortset fra ikke bro-faste øer, Færøerne og Grønland

ingvardchristensen.dk

EsbjergStorstrømsvej 2, 6715 Esbjerg N

Tlf. 75 47 01 [email protected]

Vejle

Ladegårdsvej 3, 7100 VejleTlf. 75 85 82 11

[email protected]

Page 8: Design og Kunsthåndværk

8D

et er bådegodt oghårdt atvære kera-miker.

På denene side erdet hårdt

arbejde at leve af jobbet – påden anden side er det verdensbedste job.

Når Janni Godtliebsen skalsige det.

Hun vidste allerede i 2007,da hun blev færdig som kera-miker fra Designskolen i Kol-ding, at hun skulle have siteget værksted. Det fik hun, ogi dag arbejder hun i et kunst-nerfællesskab med tre kerami-kere og to kunstmalere påRunddelen 2 midt i Kolding.

Her nyder hun livet somselvstændig samtidig med, athun er i dialog med kollegernepå værkstedet.

– Det er så godt at være selv-stændig, at det ikke er til atholde op, når først man harprøvet det. Det er helt fanta-stisk at kunne planlægge sinegen dag, siger Janni Godtlieb-sen, der er gift og har to småbørn.

Nok er det hårdt arbejde atskulle leve af det, men hun bli-ver ved at give det en chance,

for hun synes, at det hele tidengår lidt fremad.

– Man må også satse. Det erikke muligt at lave alt muligtved siden af og samtidig blivedygtig nok. Man skal give deten chance og se, om det kanbære, siger Janni Godtliebsen.

Hun tjener en meget stor delaf sin årsløn på markeder forkunsthåndværkere. Derfor erhun igen i år med på Trapholtsstore pinsemarked. På marke-derne får hun direkte responsfra kunderne.

– Og det er rart at opleve, atkunderne synes det sammesom jeg. Det er nemlig altiddet, som jeg synes, der erbedst, der også bliver solgtførst, smiler Janni Godtlieb-sen.

Et liv med kreativitetHun har været kreativ, lige si-den hun tegnede kruseduller itimerne og hørte efter. Hunblev uddannet skiltemalerhjemme i Hjørring og havnedepå et stort reklamebureau i Kø-benhavn. Det var spændende,men hun savnede både tid tilfordybelse og selv at kunnestyre processen fra først tilsidst.

Hun kom ind på Designsko-len i København, men de sid-

ste tre år tog hun i Kolding. Ke-ramikken viste sig at værehendes rette element, og hunhar slået sin kærlighed på por-celænsler, for som hun siger:

– Det er så smukt. Man kanse, hvor fint og skrøbeligt deter, og samtidig, hvor stærktmaterialet er. Det passer fint tilden følsomhed og umiddelbar-hed, som jeg gerne vil arbejdemed.

Janni Godtliebsen arbejdermed brugskeramik. Det fineporcelænsler bliver til vaser,kagetallerkner, urtepotter ogmeget andet.

Sideløbende arbejder hunmed udstillinger. Hun arbejderi øjeblikket sammen med treandre keramikere på en udstil-ling til Keramikmuseet Grim-merhus i Middelfart. Invitatio-nen til at udstille er en fin

anerkendelse af hendes arbej-de. Men der skal stadig væreplads til at fremstille de småtallerkner, fade, vaser og så vi-dere, så hun er klar til pinsensstore marked ved Trapholt.

Janni Godtliebsen arbejder i øjeblikket meget medvaser, hvor hun hele tiden udvikler dekorationerne. For nylig ringede en nordmand og bestilte 17 store vaser, som han ville bruge som gaver. De storevaser koster 4000 kroner stykket.

De små firkantede fade/tallerkner medkage og chokolade påtrykt er med på marked. Her begynder priserneved 150 kroner.

Sammen med sin svenske kollega Lova Nyblom har Janni Godtliebsen udviklet denne knage,som de overvejer at få sat i serieproduktion.

Janni Godtliebsen vil gerne vise, hvad materialet kan,og hvor flot det er. Hun arbejder meget med at dekorere

porcelænet, men med respekt for det enkle udtryk.Fotos: Morten Flarup

VERDENSBEDSTE JOB

DET ER HÅRDT AT LEVE AFFAKTA■ Kunstmuseet Trapholtspinsemarked i Kolding erendnu større i år end tidligere, og alle deltagereer medlem af Danske Kunsthåndværkere. ■ 45 kunsthåndværkerekommer for at sælge deresprodukter, som rækkerlige fra glas og keramiktil tekstil, smykkerog papirkunst. ■ Alle stande er i år rykket ud i parken med udsigt over Kolding Fjord. ■ Markedet finder stedsøndag 12. juni og mandag13. juni klokken 10 og 17.

Tekst: Anette JorsalTlf. 2720 1457, [email protected]

Page 9: Design og Kunsthåndværk

Særtilbuddet kan købes via www.jesnordby.com - eller hos:Galleri Jes Nordby, Stenderupvej 125, 6092 Sønder Stenderup, tlf. 7557 1475Åbningstider: søn, tir & tor kl. 12.00 - 17.00, eller efter aftale.

NB.: Søndag d. 15. maj kl. 12.00 -17.00 holder Galleri Jes Nordby åbent hus.Vi byder på et glas vin og Jes Nordby udfører gerne personlige dedikationer på værkerne.

“Frie & F(r)iske” “Rokke & Rulle”

“Køre & Kæle” “Kisse & Misse” Jes Nordby

Jes NordbyGra�sk særtilbud indtil d. 1 juni: ialt kr. 1750,-

Derefter pr. serie: kr. 3500,- Spar 50%Serien består af 4 gra�ske arbejder udført i eget værksted af multikunstneren Jes Nordby.

Billederne er nummererede, signerede og motiverne måler: 24,5 cm x 24,5 cm.

Page 10: Design og Kunsthåndværk

10D

esignskolenKolding ermere endfantasiful-de kjoler,sjove teg-ninger oginteraktive

krumspring. Det er krølledehjerner med kreative svar påde fleste udfordringer – svar,som blandt andet erhvervsli-vet kan drage stor nytte af. Fle-re analyser viser nemlig, atbrug af designere er godt forbundlinjen i virksomhederne.

Spørgsmålet er bare, om er-hvervslivet i området forstårat udnytte potentialet.

To personer, som hver dagarbejder midt i en verden fyldt

med designere og andre krea-tive sjæle, er ikke i tvivl. LeneLawaetz, leder af Spinderihal-lerne i Vejle, og Ulrik Junger-sen, leder af House of Design iKolding, mener, at skolen harenorm betydning for Trekant-området, men at dens potenti-ale kan udnyttes meget bedre.

– Designskolen betyder altfor os, og vi gør alt for at bak-ke op om skolen. Den er medtil at skabe det innovative mil-jø i Spinderihallerne, som hu-ser mange nyuddannede fraskolen, der gerne vil være selv-stændige, siger Lene Lawaetz.

Ulrik Jungersen er heller ik-ke i tvivl om skolens betyd-ning i området:

– Designskolen er helt klart

en afgørende markør i hele re-gionens designprofil.

Men han tilføjer:– Den store udfordring er at

få erhvervslivet til at drage til-strækkelig nytte af den. Det af-gørende er, om eksempelvisEasyfood (stort fødevarefirmai Kolding, red.) bruger design,fordi det gavner salget af deresprodukter, og fordi det giverpote på bundlinjen og i sidsteende giver flere skattekroner ikassen.

Projekter skal skubbeRegion Syddanmark har tageten række initiativer for atfremme anvendelsen af designi erhvervslivet. Vækstforumstøtter Design2innovate, somskal skubbe til anvendelsen afdesign i danske virksomheder.EU og Region Syddanmark be-taler 36 millioner til projektet,og Lego og Dong giver ogsåstøtte.

I Vejle arbejder Lene Lawaetzhelt konkret på at gøre regio-nens visioner til virkelighedved at skabe forbindelser mel-lem designere og erhvervsliv.

– Jeg tror, at området kan gø-re meget mere for at have etmiljø til gavn for designere ogerhvervsliv. Vi har det alleredei Spinderihallerne og House of

Design i Kolding, siger LeneLawaetz.

Men hun mener, at der kangøres mere for, at flere virk-somheder anvender design, ogpeger på Designandelen – etandet projekt under Vækstfo-rum i Region Syddanmark.

– Designandelen er med bag-grund i andelstanken fra land-bruget et forum, som hjælper

både private og offentlige virk-somheder til at bruge design,og det er samtidig et netværkfor designvirksomheder. Detskal gerne være med til at gøreRegion Syddanmark mere at-traktiv for designere, siger Le-ne Lawaetz.

Lene Lawaetz er en af de elever fra Designskolen Kolding, der blev i Trekantområdet. Hun blev i 1988 uddannet beklædningsdesigner fra designskolen og etablerede sin egen tøjvirksomhed, Kamæleon, og solgte tøj til mange lande i Europa. Men der skete det for hende, som sker for mange designere, der sidder alene: Hun blev kørt over endeaf alt det andet, som ikke havde med design at gøre. Efter nogle år somleder af designmanageruddannelsen på IBC – den tidligere købmands-skole i Kolding – blev hun i 2004 leder af Spinderihallerne i Vejle. Hun harværet med til at udvikle den gamle spinderifabrik til et kreativt miljø,som hun lige præcis savnede, da hun selv var selvstændig designer. Foto: Henrik Kastenskov

TREKANTOMRÅDET KAN FÅ MEGET MERE UD AF DESIGNSKOLEN

FAKTA■ Design2innovate er et projekt, som med 52 millionerkroner i løbet af fire år skal koble designere og virksomhedersammen i håbet om, at det kan skabe udvikling og øgetomsætning i erhvervslivet.■ Designandelen er et projekt, der skal hjælpe offentligeog private virksomheder til at bruge design. Derudover skaldet drive et netværk for mindre designvirksomheder. Der er allerede godt 60 regionale designvirksomheder med. Se mere på www.designandelen.dk.■ Trekantområdet Danmark er en forening, der består afseks kommuner: Billund, Fredericia, Kolding, Middelfart,Vejen og Vejle. Foreningen ledes af en bestyrelse af de seksborgmestre. Foreningens mål er styrke samarbejdet mellemkommunerne for at gøre Trekantområdet til et godt sted atbo og drive virksomhed, og det sker ved samarbejde med erhvervsliv og uddannelsesinstitutioner.Se mere på www.trekantomraadet.dk.■ Ud over de seks linjer på Designskolen Kolding er der fleredesignuddannelser på Syddansk Universitet i Kolding, og der er planer om at oprette seks nye designuddannelserpå universitetet.

FAKTA■ Ifølge tal fra Kulturministeriet får 50 procent af afgangs-eleverne fra Designskolen Kolding job i det private erhvervs-liv. Godt 22 procent bliver selvstændige, mens godt 27 procent ender i det offentlige.■ Godt 38 procent af dem, der havner i det offentlige, får jobi Region Syddanmarks dækningsområde, mens 16 procentfår arbejde i hovedstadsområdet.■ 39,6 procent af dem, der bliver selvstændige, slår sig ned i hovedstadsområdet. 26,4 procent bliver i Region Syddanmark.■ 50-60 elever går ud hvert år.

Tekst: Anette JorsalTlf. 2720 147, [email protected]

Page 11: Design og Kunsthåndværk

the submariner

EVERY ROLEX IS MADE FOR GREATNESS. THE SUBMARINER, INTRODUCED

IN 1953, WAS THE FIRST WATCH TO BE WATER RESISTANT UP TO 100

METRES. IT WAS LATER STRENGTHENED BY ITS PATENTED TRIPLE-SEAL

TRIPLOCK WINDING CROWN, MAKING IT CAPABLE OF WITHSTANDING DEPTHS

OF UP TO 300 METRES.

Kongensgade 75A • 6700 Esbjerg • Tlf. 7512 9477

I • MØLLER THORGAARD’s Eftf. A/S

Page 12: Design og Kunsthåndværk

12Først er det blødtog former sig ef-ter ens fingre. Såtørrer det og fårdet glatte lag. Også møder leret il-den og forvand-ler sig enten til

den smukke vase med blå gla-sur, man havde forestillet sig –eller ender som en bunke skår.

Når man brænder keramik,er der så meget, der kan gågalt, at lerets formgivere i åre-ne omkring 1900 blev betrag-tet som troldmænd.

Vejen Kunstmuseum kon-centrerer sig netop om den pe-riode, og det er bygget op om-kring Niels Hansen Jacobsen.Han blev udlært billedhuggerog kendes ikke mindst forbronzeskulpturer som »Skyg-gen«, »Døden og moderen« og»En trold, der vejrer kristen-kød«. Her kommer vi ind iovertro og menneskeligt mør-

ke, sorg og timeglas, der erved at rinde ud.

Men Hansen Jacobsen blevendnu mere fascineret af deværker, der kunne hives ud afdatidens brændefyrede ovne.

– Keramikken skubbedeskulpturerne til side. Farverneog stofligheden var det forjæt-tende, forklarer museumsle-der Teresa Nielsen.

Hun undrer sig over, at detlykkedes Niels Hansen Jacob-sen at blive 80 år. Nogle afhans kolleger døde af forgift-ning fra blyet i glasuren, ogskaberen af trolden var lidt afen troldmand.

– Hans opskrifter kan ikkekopieres. Det er »lidt smullerfra ovnen« og »lidt grus ogmos«. Ilden tager og giver. Mankaster sig kun over keramik,hvis man kan klare udfordrin-ger, siger kunstmuseets chefog drikker te af en kop skabt afUrsula Munch-Petersen.

Hvad denne lågskål egentlig har været brugt til, kan museumsleder Teresa Nielsen kun gisneom. Skabt af arkitekten og maleren P.V. Jensen-Klint på grænsen mellem kunstnerkeramikkenog pottemagertraditionen. På bordet er krukken også hans og vidner om, at han skulle igennemen svulstig periode, inden han fandt frem til renere linjer og blandt andet byggede Grundtvigs-kirken i København. Fotos: Morten Flarup

TROLDMÆNDOPLEV KERAMIKKENS

WEGNER WING CHAIR WEGNER Y-STOL

WEGNER CH 468

MØD DE KENDTE – OG

PINOCCHIO TÆPPE

WEGNER CENTURY 2000

FLOWER

Page 13: Design og Kunsthåndværk

For Teresa Nielsen giver detingen mening at skelne mel-lem kunst og kunsthåndværk.

– Det er brugsting, men reneskulpturer.

28. maj åbner museet en ud-stilling, der byder på endnu enbilledhugger med trang til atudforske keramikken og sten-tøjet: Arne Bang, der levede fra1901 til 1983.

Særlig kendt er hans enkleting med riflet mønster, og så-dan en halvkugleskål fandt vejtil et afsnit af tv-serien »Mata-dor«, men er også populær pånutidens online-auktioner.

Fra museets gæster hørerman jævnligt, at noget af NielsHansen Jacobsens keramik lig-ner noget, de selv kunne havelavet i formning. En skæv vaseog et lettere kikset askebægermed tyk glasur til at dække detværste.

Teresa Nielsen kan sagtensrumme reaktionen:

– Han er selvlært keramikerog optaget af hvert værksunikke karakter. Derfor er deturegerligt og vildt. Han har ik-ke håndværkerens behov forsuper finish. Han er optaget afstoflighed på grænsen af kaosog det mislykkede. Han udfor-drer materialet.

Niels Hansen Jacobsens masker hører til museets klenodier og harfor nylig været udlånt til Orsay-museet i Paris. Kunstneren, derstammer fra Vejen, opholdt sig i den franske hovedstadi ti år og tog adskillige vaner med derfra, blandt andet vintil maden og salat – ikke kun til sine kaniner, men også sig selv!

Tekst: Annelene VestergaardTlf. 7912 4697, [email protected] 13

Albuen 1 . 6000 Kolding . tlf. 75 50 68 33 . www.jobo.dk . [email protected] ....vi bor lige overfor Kolding Storcenter

Kom ind og se designmøbler fra: Wegner, Berg Furniture, Variér, HAY, Nielaus, Swedese og mange fl ere.Tilbudene gælder uge 18.

MOMSFRI UGE!Vi er i forårshumør og slipper momsen fri.Tilbudet gælder alle møbler i butikken, dog ikke i forvejen nedsatte møblerSPAR MOMSEN!

BERG CETO/ATO

BERG CONDOR

BERG DREAM DE LUXE

Museet giver et indblik i processen med projektet »Spor«. Her harkeramikeren Bente Skjøttgaard, der er uddannet fra Designskoleni Kolding, skabt et stort relief med aftryk fra jysk landkvæg og an-bragt det på en mark ved Bække som et stykke kunst i landskabet.

FAKTA■ Vejen Kunstmuseum fra 1924 har en fin samling afdansk symbolisme fra 1800-tallets slutning. Stedet varbåde hjem, museum og værksted for billedhuggeren ogkeramikeren Niels Hansen Jacobsen, der døde i 1941.Til samlingen hører også hovedværker af hans bekendte.

Arne Bangs vaser med riflet mønster kan snart ses på VejenKunstmuseum. Udstillingen »Den moderne form – billed-huggeren og keramikeren Arne Bang« kan ses fra 28. maj til13. november. Ligesom Niels Hansen Jacobsen har han skabten trold og oplevet samme dragning mod keramikken tilfordel for skulpturerne.

Page 14: Design og Kunsthåndværk

14Lise Seisbøll drøm-mer om 60 mil-lioner kroner, forså kan hun byg-ge et fyrtårn vedLillebælt. Ikkefor skibenesskyld, men for at

udvide Danmarks Keramikmu-seum Grimmerhus, som liggeri en lille park med den skønne-ste udsigt over Lillebælt mel-lem broerne. Med 60 millioneri kassen kan hun nemlig gørearkitekterne Kjær & Richterstegninger til virkelighed, ogkeramikmuseet vil vitterlig bli-ve et kulturelt fyrtårn. Ikkekun i Trekantsområdet, menpå landsplan.

Lise Seisbøll har et godt kortpå hånden. Ikke kun i form af

beliggenheden ved Middelfartlige ned til Lillebælt, men ogsåsom et gavebrev. Royal Scandi-navia, tidligere Den KongeligePorcelænsfabrik, vil nemligskænke Danmarks Keramik-museum Grimmerhus heleporcelænsfabrikkens samling –og den er stor. Den består afomkring 5000 kasser med kon-geligt porcelæn fra begyndel-sen i 1775 til i dag.

Men museet får kun samlin-gen, hvis det bliver udvidet.

Arkitektfirmaet Kjær & Rich-ter har vundet en indbudt arki-tektkonkurrence – Aarhus-arki-tekterne har tegnet en udvidel-se fra den gamle hovedbyg-ning og ned under jorden forat dukke op igen i skrænten tilLillebælt. Gennem store glas-

partier kan gæsterne over enkop kaffe i den kommende ca-fé nyde udsigt over både bælt,park og den gamle hovedbyg-ning.

Ikke et ord slipper udAf gode grunde krydser LiseSeisbøll fingre for, at fonde oginvestorer vil bidrage til byg-geriet, men hun er tavs somdet stærkeste porcelæn om,hvordan indsamlingen går. Detre første fonde, som Grim-merhus har søgt, har nemliggivet ansøgeren mundkurv på.

Hun vil frygtelig gerne visesamlingen på i alt 40.000 vær-ker fra Royal Copenhagen.

– Det er en helt unik samling,fordi den både rummer kultur-og industrihistorie samt meget

socialhistorie. Den KongeligePorcelænsfabrik har udvikletsig fra at producere kun forkongehuse og adelsfamilier tili dag at være noget, som vi allehar et forhold til.

– Danskere i bred forstandvalfarter til loppemarkeder forat finde noget med de tre blåbølger under, og samtidig erRoyal Copenhagen et af dedanske brands, som er bedstkendt ude i verden, siger LiseSeisbøll.

Men det udvidede Grimmer-hus skal andet end at vise kon-geligt porcelæn. Museet vilsom hidtil vise moderne og in-ternationalt keramik med fo-kus på den nutidige udvikling.

– Det er med den dobbeltemålsætning at demonstrere

over for omverdenen, hvordygtige de danske keramikereer, og på den anden side ladeos inspirere af udlændingene,siger Lise Seisbøll.

Dermed bygger museet vide-re på sit udgangspunkt, somvar en international sammen-slutning af keramikere, derførst i 1990’erne kaldte sigClay Today. De holdt til ved etteglværk i Tommerup, og nog-le af dem rykkede siden ind iGrimmerhus, som er et tidlige-re enkesæde til godset Hinds-gavl.

ET FYRTÅRN

Lise Seisbøll – her i en keramisk lænestol – håber, at der om tre år titter små tårne med vinduer op ned gennem parkenved Grimmerhus. Størstedelen af den ønskede udvidelse til 60 millioner kroner skal nemlig ligge under jorden, hvor kun vinduestårne er over jorden. Middelfart Kommunehar lovet at betale den indre restaurering af de gamle bygninger samt den udvidede drift. Foto: Henrik Kastenskov

HUN HÅBER PÅ

TIL KERAMIKKEN

FAKTA■ Grimmerhus, som er det eneste museum for keramik og kunsthåndværk i Norden, er med på udstillingslisten»Biennalen for Kunsthåndværk og Design 2011«. ■ Keramikere fra Sverige, Norge og Danmark viser på udstillingen »NEW Nordic Narrative«, hvad de kan med materialet. De kombinerer kunsthåndværkets traditionmed kunstens virkemidler i deres fortællinger i ler. ■ Udstillingens gæster bliver opfordret til at stemme på deres favorit for til slut at finde Folkets favorit.■ Udstillingen åbner 9. maj og vises frem til 25. september i museets sidefløj og kælder. ■ Se mere på internetttet på www.grimmerhus.dk.

Tekst: Anette JorsalTlf. 2720 1457, [email protected]

Den store udbygningaf keramikmuseet kommer for en stor dels vedkommende tilat ligge under jorden og dukker først for alvor op i skrænten med udsigt over Lillebælt.

Page 15: Design og Kunsthåndværk

Kom og se vores flotte optikerbutik

Vi har samlet nogle af verdens flottestebriller/solbriller med eneforhandling i Kolding.Vi glæder os til at se dig.Mvh. Troels og Lone

SERVICE I SÆRKLASSE

Tlf.: 7550 8887 | ojesten.com | Blæsbjerggade 2b, Låsbybanke | 6000 Kolding

Flegborg 16 -18 · 7100 Vejle · www.vejlekunstmuseum.dk

Mere end 25.000 har set hvalen.Du kan også nå det...

Adelgade 3, 6000 Kolding • Tlf 7554 0930 / 2980 3130 Åbent tirs - fre 13 - 17, lør 10 - 14 • www.galleripagter.dk

Skulpturel keramik 6. maj - 11. juni ‘11

Keramik i samtidskunst - samtidskunst i keramik

- en gruppeudstilling med 17 keramiske skulpturer af 17 danske kunstnere.

Åbning fredag d. 6. maj kl.13 (til kl.18)

KAREN BENNICKE

PEDER RASMUSSEN

MARTIN BODILSEN KALDAHL

SUSANNE HANGAARD

MICHAEL JACKSON

SIMON GRIMM

RENE OLSEN

PER AHLMANN

LOUISE HINDSGAVL

MICHAEL GEERTSEN

ESBEN KLEMANN

KIRSTINE VAABEN

METTE VANGSGAARD

JESPER DALGAARD

LOUISE GAARMANN

CRAMER & TILLITZ

JONAS HVID SØNDERGAARD GALLERI ELISE TOFT

Låsbygade 58 · 6000 Kolding · Tlf./Fax 75 50 78 55www.gallerielisetoft.dk

Separatudstillinger · Firmaudsmykning

Rådgivning

Medlem af: Dansk Gallerisammenslutning

Stort udvalg af galleriets kunstnere

Inge HørupUdstiller 16. april - 11. juni 2011

Page 16: Design og Kunsthåndværk

16D

anmark ertrods øko-nomiskekrisetiderstadig hotinternatio-nalt indenfor kunst-

håndværk, men faget ekspone-res slet ikke nok, mener redak-tør og designskribent Charlot-te Jul, der har et bredt indblik ibranchen:

– Hvordan har dansk kunst-håndværk udviklet sig i løbetde seneste ti år – er det blevetmere kunst eller mere hånd-værk?

– Jeg synes, at der er to stær-ke tendenser: En, hvor kunst-håndværk er begyndt at lappeover med kunsten – hvor ind-holdet af værkerne er priorite-ret højere end den håndværks-mæssige performance. Hvorder er tungere temaer og dags-ordener i spil. Man vil nogetnyt og mere med sine værkerend tidligere. Da handlede detmeget om den tekniske udfør-sel – ekvilibristen og excellen-cen. Men cremen inden forkunsthåndværket præstererbegge dele: Ypperligt, mester-ligt håndværk på eliteniveauog så en gennemtænkt idé, ud-sagn, dagsorden – der flytternoget, skaber en debat. Der erflere værker i den kategori pådette års biennale.

– En anden tendens er detbæredygtige aspekt – helecradle to cradle-princippet.Kunsthåndværket er jo per de-

finition rundet af husfliden ogdet hjemlige – ressourcespa-rende tankegang. Den har fåetnyt liv – og endda et politiskkorrekt et af slagsen – så dentendens tror jeg, at vi kommertil at se meget mere til.

Hårde tider– Er arbejdsbetingelserne –kunstnerisk og økonomisk –blevet bedre?

– Jeg fornemmer, at det erhårde tider – krisen trækkertænder ud, for folk køber jo ik-ke bare et smykke eller unikavævet tekstil til flere tusindkroner uden at tænke sig grun-digt om. Omvendt er de ud-øvende kendt for at kunne levepå en sten, og i krisetider bli-ver tingene som oftest skåretind til benet. Den udrensningsikrer, at det kun er de mestvedholdende og de dygtigste,der overlever – og nød lærer joofte nøgen kvinde at spinde.Kunstnere performer tit godtunder pres... Så måske er det ivirkeligheden ikke så skidt, atdet ikke er godt for noget – fornu at sige det lidt jysk...

– Er der flere kunstnerfælles-skaber, eller er det stadig den

ensomme ulv , der kæmper sinegen kamp for overlevelse?

–– Begge dele eksisterer ibedste velgående. Jeg fornem-mer dog, at flere er ved at tageskeen i egen hånd. Det senestehalve år er der dukket hele tredelikate og nytænkende smyk-kegallerier op i det indre Kø-benhavn skabt af udøverneselv, og keramikudstillingen»På tværs«, der blev holdt i de-cember, da flere generationeraf danske keramikere pegedepå deres inspirationskilder in-den for feltet, var skabt af toudøvende keramikere, der selvhavde fået det hele – inklusivfundraising – op at stå.

– I udlandet er vi kendt forden kreativitet, der lægges fordagen hos danske kunsthånd-værkere. Er vi stadig hotte in-ternationalt?

– Ja, helt sikkert – dansk de-sign og kunsthåndværk har ensærlig enkel og funktionali-stisk tilgang, som vi stadig ermeget anerkendte for inter-nationalt. Se bare på,hvor mange danskeudstillere der ermed på de godeadresser og ud-

stillingssteder som på åretsmøbelmesse i Milano.

– Sælges dansk kunsthånd-værk godt nok, og hvordan kanman eventuelt gøre det bedre?

– Dansk kunsthåndværk eks-poneres ikke nok – det er en afde ting, jeg arbejder med tildaglig. Medierne er i dagspændt hårdt for økonomiskpå grund af kampen om an-noncørerne, og der er ikke res-sourcer til at gå i marken og»vende sten« som i gamle da-ge. Området får i det hele tagetalt for lidt opmærksomhed fradagspressen, og det er med tilat fastholde kunsthåndværketsom et mindre vigtigt område iforhold til kunsten – og det erfuldstændig fejlset. Kunst-håndværket er et felt i ufatteligstor forandring – med nye digi-tale arbejdsmetoder, materia-leinnovation og nye betyd-ningslag i indholdet – vi burdei stedet holde endnu mere øjemed feltet, for det fortjenerdet. Danske udøvere blivermere og mere anerkendte in-ternationalt – keramikere somBodil Manz, Michael Geertsen,Louise Hindsgavl og AndersRuhwald er store og på vej iKorea, USA og i Europa, lige-som flere andre felter som glasog diverse produktdesignskabt af kunsthåndværkere erdet.

– Kræser man godt nok omuddannelsen, eller er er denblevet ringere med årene?

– I biennalekataloget har viet interessant interview medAnne-Louise Sommer, rektorpå Danmarks Designskole, derridser banen og planerne op,og jeg synes, at det lyder lo-vende, men ved også fra dehold, jeg selv har undervistder, at de studerende har føltsig meget frustrerede over atvære i konstante flytte- ogsammenlægningsplaner medden ene og den anden institu-tion plus skiftende rektorer.Helt lavpraktisk mangler derfor eksempel konsensus om-kring opgaveskrivningen – enpraksis, der fornuftigt nok erblevet obligatorisk, for det ervitalt, at de studerende lærerat sætte ord på deres arbejdeog tanker og ikke kun arbejderintuitivt.

Sådan finder man det– Hr. og fru Jensen har mulig-hed for at opleve »Biennalenfor Kunsthåndværk og Design«på Koldinghus. Men hvor skalde ellers gå hen, hvis de vil op-leve godt dansk kunsthånd-værk?

– Vi mangler det forkromedested, hvor der både er kon-

stante, skiftende og relevanteudstillinger, arbejdende værk-steder og en velassorteret bu-tik. Det er et ønskescenarie.Men de forskellige markeder,der dukker op i løbet af som-meren i hele landet, er værd atgå efter – og så er der jo De-signmuseum Danmark, dettidligere Kunstindustrimu-seum i København, og Offici-net, Danske Kunsthåndværke-res eget udstillingssted i Kø-benhavn, der er småt, mengodt, når der er udstillinger.Og så udgiver Danish Crafts enguide til diverse atelier, galleri-er og butikker over hele lan-det, som er værd at have somgeografisk rettesnor.

FORANDRINGKUNSTHÅNDVÆRK I STOR

Dansk design og kunsthåndværk har en særlig enkel og funktionalistisk tilgang, som vi stadig ermeget anerkendte for internationalt, siger Charlotte Jul. Foto: Dorte Krogh

Gitte Jungersens titelløseklumpagtige form med elefant

er ifølge Charlotte Jul et afeksemplerne på mesterligthåndværk, der flytter noget

og skaber debat på åretsbiennale på Koldinghus.

Tekst: Carsten B. GrubachTlf. 2060 4547, [email protected]

FAKTA■ En af Charlotte Julsfaglige ambitioner er atskrive et større værk, som introducerer danskkunsthåndværk inden forde seneste 10-15 år, menellers har hun, der ogsåhedder Museth til efter-navn, haft rigeligt meddansk kunsthåndværkat gøre.■ Hun har været selv-stændig freelanceskribent,redaktør med mere siden2000. ■ I 2010 oprettede hun det virtuelle showroomitems.nu, hvor kunst-håndværkere kan profileresig. ■ Den 39-årige CharlotteJul, der bor med sin mandog to – snart tre – børn påFrederiksberg, er uddannetcand.mag. i spansk, filosofiog design fra KøbenhavnsUniversitet i 2000 og harblandt andet væretansvarhavende redaktør aftidsskriftet Kunstuff –dansk kunsthåndværk ogdesign, som udgives afDanske kunsthåndværkere,vejleder og eksaminator idesignteori på DanmarksDesignskole og fagskribentpå Kulturministeriets digitale kanon, www.kulturkanon.kum.dk.■ Charlotte Jul er redaktørfor kataloget til Biennalenfor Kunsthåndværk ogDesign 2011 på Koldinghus.

Page 17: Design og Kunsthåndværk

17V

i er stadig go-de til design iDanmark. Ogi udlandet erman stadigvild med demange kreati-ve og kuriøse

indfald fra det lille land i nord– men der er kommet hårdkonkurrence fra både Kina ogLatinamerika.

– Og hvis vi skal holde stan-darden og kunne følge med ifremtiden, er det vigtig, at de-signerne går sammen og arbej-der mere tværfagligt. Ogsåmed kunsthåndværkere, somhar håndværket i sig og mangeaf de bløde værdier, der ernødvendige, siger designfor-skeren Lars Dybdahl fra De-signmuseum Danmark i Kø-benhavn.

– Man har i de senere år sti-vet den klassiske design af, ogdet er fint nok, men det er alt-så nødvendigt, hvis man sta-dig vil være innovativ, at manikke sidder for sig selv på etværksted, men får et samar-bejde i gang med andre. Desig-nere bør i højere grad gå sam-men med for eksempel ingeni-ører og humanister og udvikleidéer. Vi er kendt for voreskvalitetsprodukter, og det skalvi blive ved med at være, ogder er stadig mange mulighe-der inden for produktdesign,serviceorienteret design, kom-munikationsdesign og design idet offentlige rum, understre-ger Lars Dybdahl.

Han ser gerne, at man gørmere ud af det tværfaglige iuddannelser, der er spredt udover hele landet – selv om vistadig skal uddanne de godemøbeldesignere, vi er så kendtfor i Danmark.

– Større virksomheder børansætte designere til at skabeværdier, som kan bruges bådeindadtil og udadtil, mens små

signprisen Index for at haveudviklet et sugerør med ind-bygget vandrensning, der kanbruges, hvor der ikke findesrent drikkevand.

Lars Dybdahl fremhæverKasper Saltos stol »Nap«

som et eksempel pådygtigt dansk design.

»Meget skulpturel, flotog behagelig at sidde i«,

siger Lars Dybdahl, der erfotograferet på plænen vedDesignmuseum Danmark.

Foto: Martin Stampe

FREMTIDENSDESIGNKRÆVER TVÆRFAGLIGT SAMARBEJDE

og mellemstore virksomhederbør integrere dygtige designe-re i deres produktudvikling.Designerne skal selv opsøgebymiljøer, hvor de kan sættederes præg. Det kan være påfabrikker, der er nedlagt, eller ihavne, der ikke bruges mere.Vi har jo i de seneste 20 år set,hvordan for eksempel logoersom branding kan sættes de-res præg i det offentlige rum,og det kan videreudvikles.Hvis man vil være designer idag, er der muligt at udviklesig på alle områder, hvis maner innovativ og kreativ. Mender skal også være plads tilstatement-design – designmed budskaber i. Der skal pro-vokeres og eksperimenteres,og det håber jeg, at der bliverpå årets biennale i Kolding. Viser jo i dag dansk design, derbåde er bæredygtigt, fair trade

og brugbart, og det er vejenfrem for de danske designere,siger Lars Dybdahl og nævnersom gode eksempler Design-skolen Koldings konsekventesatsning på bæredygtighed ogKolding-firmaet VestergaardFrandsen, der i 2005 vandt de-

FAKTA■ Lars Dybdahl er i gang med en bog om mode, og meget få herhjemme ved så meget om design somham. ■ Han var sammen med keramikeren Ole Jensen kurator ved biennalen i Kolding i 2007, står bag flerebøger om design og plakater, har tidligere været lektor i designteori ved Københavns Universitet og er i dagansat som designforsker ved Designmuseum Danmark,hvor han er chef for biblioteket.■ Lars Dybdahl er født i 1960 og blev mag.arti kunsthistorie fra Københavns Universitet i 1976.

■ Dansk Design Center, Danmarks faglige videncenterfor design og innovation, derholder til på H. C. AndersensBoulevard i København, harfølgende ti bud på, hvad godt design er:➊ INNOVATIVT: Innovativt design kan både være et breakthrough-produkt eller-service, og et redesign af eteksisterende produkt eller service. Et breakthrough-produkt tilfører markedet og brugeren en ny og hidtilukendt funktion og merværdi,mens et redesign forbedrer et eksisterende produkt.➋ FUNKTIONELT: Funktioneltdesign skabes med det formålat udfylde en funktion – gerneen primær og en supplerendefunktion. Et funktionelt design er problemløsende og optimerer gennem sit designen given funktionalitet.➌ ÆSTETISK: Et æstetiskprodukt har en iboendefascinationskraft og enumiddelbar tilgængeligsanselighed.➍ INTUITIVT: Intuitivt designer selvforklarende, hvorfor derikke umiddelbart er brug foren brugermanual. Det er indlysende, hvordan designetskal bruges, opfattes og forstås. Designet forklarerfunktionen.➎ GOD FORRETNING: Godt design er konkurrencedygtigtog skiller sig ud på et konkurrencebetonet marked.En god forretning betyder engod bundlinje – derfor er godt design også en vare, som sælger godt.➏ ÆRLIGT: Et ærligt designkommunikerer udelukkendede funktioner og værdier, det tilbyder. Det må ikkemanipulere med købere eller brugere og få dem tilat tro, at det kan noget, som det ikke kan leve op til.➐ HOLDBART: I et samfundmed overforbrug har godt design et vigtigt formål. Detbygger på holdbarhed – forstået på den måde, at designet og materialerneer langtidsholdbare og ikkeblot en trend. Spild og overforbrug er ikke endel af godt design.➑ ANSVARLIGT: Godt design eransvarligt og tager blandt andet hensyn til miljøet. Det kan eksempelvis bidragetil en renere og mere bære-dygtig verden, hvor de materialer, der anvendes, har en lang holdbarhed ogeventuelt kan genbrugesi andre sammenhænge.➒ FORMGIVET: Formgivning er en essentiel del af et godtdesign. Det er grundlaget forat skabe og designe. Gennemformgivning opnås en tiltrækkende sanselighed ogmerværdi, som er et absolutfor at kunne sælge produktet.➓ BRUGERORIENTERET: Godtdesign tager udgangspunkt isin bruger og har til formål atforbedre en given situation forbrugeren. Brugerorienteret design tilfører en merværdi,som både kan være immaterielog materiel og derigennem øge tilfredsheden og livs-situationen hos brugeren.

GODT DESIGN

Tekst: Carsten B. GrubachTlf. 2060 4547, [email protected]

Page 18: Design og Kunsthåndværk

3.TH.Oppeunderkvi-

sten sidder Thomas Brinch-Møller ved computeren inde ihjørnet og er ved at afgive ettilbud til en kunde. Det erkun et par måneder siden,han er flyttet ind med sit en-mandsfirma, Green Grass Val-ley, så der er ikke rigtig kom-met noget op på væggen end-nu. Men det tager Thomas ik-ke så tungt.

– Jeg er industriel designerog i øvrigt også uddannet modelsnedker, og jeg har før ar-bejdet i et firma her i Kolding sammen med en anden, menhar nu valgt at gå for mig selv. For mig skal design bruges tilnoget, og jeg har en mulig eksportordre til Sydtyskland,hvor jeg måske skal lave nogle udendørsbarometre. At de-signe brugsting er meget kompromisets kunst. Jeg har væ-ret med til at få det hus her op at stå og sidder også i husetsadvisory board. Det er et rart sted at være. Og der er masseraf kreativitet i huset.

18

KREATIVEDET

HUS

Fotos: Henrik Kastenskov

1.TH. I made this, kalder KamillaAsmussen sit lille firma.Hun er grafisk designer og

i fuld gang på computeren med et logooplæg til Koldings kulturnat. Emnet er »Byen drømmer«.

Kamilla har i tre år været i House of Design og lavermasse af kulturel pr. – blandt andet for Nicolai-komplekset. Hun fik i 2009 Den danske Bogdesign-pris for illustrationentil børnebogen »Idiot« og har efter en svær begyndelse, da hun flyttede indfor tre år siden,nu fået nok at lave.

Hun kan godt lide fleksibiliteteni kontorfælles-skabet.

Kamilla har tre roommates,hun kan sparremed.

ouse of Design i Koldingsbymidte lægger rum oggiver plads til kunstnere og designere i mange afskygninger. Læs her om besøg hos tre designere.

2.TV.På D-sign Tegnestuen har Anne Mette Rasmus-sen mange bolde i luften. Hun har arbejdetsom selvstændig i mange år og flyttede ind i

House of Design for halvandet år siden for at få nogle nye impulser.Hun har i årevis mest hjulpet museer og biblioteker med

udstillinger og udsmykninger, men er i øjeblikket i gang med et parprojekter for KoldingKommune: Hun ermed til at udvikle såkaldte åsteder – småkreative fikspunkter forbørn langs Kolding Å,og en god omvej, somhandler om at skabekreative pladser i by-rummet. Og der er ogsåplads til et tredje projekt for Anne MetteRasmussen, der eruddannet designer ogarkitekt. Det handlerom at give liv for kidsog tweens i byens centrum, og Anne Mette er i fuld gangmed at lave en rækkeskitser.

FAKTA■ Det kalder sig Koldings professionelle væksthus indenfor design. House of Design tilbyder kontorpladser, atelier,møde- og innovationsmiljø i Koldings kulturelle centrum,Nicolaikomplekset i Skolegade.■ Nye virksomheder får rådgivning, mulighed for mentor-ordning og bliver en del af et professionelt netværk.Her kan man som designer bo i spændende omgivelsersammen med andre kreative iværksættere og virksomheder. ■ Visionen er at skabe et dynamisk vækstmiljø for professionelle designere med talent og ambitioner, tiltrække og fastholde designtalenterne i regionen ved at skabe et mangfoldigt design- og innovationsmiljøfor ambitiøse, kreative talenter og være med til at gøre Kolding til et stærkt center for design i Danmark. ■ Læs mere om huset på www.houseofdesign.biz.

De bor der også■ I stueetagen på Hou-se of Design er der ud-stillingslokaler.■ På 1. sal bor blandtandre billedkunstnerneMogens Leander og Le-ne Pors samt webdesig-ner Jonny Højdam. ■ På 2. sal holderblandt andre indret-ningsarkitekt KirstenSteno og beklædnings-designer Dorte Gejl til.■ InteraktionsdesignerOle Prinds samt journa-listerne Kirsten Hansenog Marlene Grøftehau-ge er blandt lejerne på3. sal.

Tekst: Carsten B. GrubachTlf. 2060 4547, [email protected]

H

Page 19: Design og Kunsthåndværk

Personlig og kompetent rådgivning

MØBELHUSET 1PÅ Gågaden I Tønder

Mandag-fredag 9.30-17.30lørdag 9.30-16.001. søndag i md. 11.00-16.00

STRESSLESSJAZZ

Alle farver

÷25%

ALFA LUX JADE

DANMARKS STØRSTE STRESSLESS STUDIE

JYLLANDS STØRSTE NIELAUS STUDIE

MØBELHUSET 1WALTER JACOBSEN A/S

ØSTERGADE 29 - 33 • DK 6270 TØNDERTLF. 7472 1737 • FAX 7472 2954

www.mobelhuset-1.dk

UDSALG!!!UDSALG!!!

NYHEDSTRESSLESS

MAGIC

Page 20: Design og Kunsthåndværk

20To timer før fer-niseringen på»Biennalen forKunsthånd-værk og De-sign 2011« påKoldinghusfredag 6. maj

åbner Galleri Pagter få hun-dred meter fra det gamle kon-geslot en udstilling med kera-misk samtidskunst.

Frem til 11. juni vil man igalleriet, der til daglig ellersmest udstiller og sælger danskunika kunsthåndværk – pri-mært keramik – og originalgrafik, opleve en gruppeudstil-ling med keramiske skulptureraf 17 fremtrædende danskekunstnere.

– Nej, det falder lidt uden fordet, vi normalt udstiller her pågalleriet, men da kunstnerneselv henvendte sig til mig, sag-de jeg ja, siger galleriejer OrlaPagter og tænker her især påskulpturerne.

Han har ikke tidligere direk-te udstillet i galleriet i forbin-delse med biennalen og håberpå større publikumstilstrøm-ning end normalt på grund afudstillingen på slottet.

Fælles for alle skulpturellekeramiske værker er, at de ud-fordrer og stiller spørgsmålgennem det samme materiale,ler.

I udstillingens titel, »Kera-mik – Indkig/kigind«, liggersamtidig en opfordring til atforsøge at få indkig/indsyn iværkernes gåder, fremgår detaf kunstnernes oplæg.

Ustillingen er også tænktsom en slags forlængelse af el-ler kommentar til biennaleud-stillingen. Enkelte deltagere eri øvrigt med begge steder.

»Det falder lidt uden for det, vi normalt udstiller her på galleriet, men da kunstnerne selv henvendte sig til mig, sagde jegja«, siger Orla Pagter, der her ses i sit galleri, der netop har udstillet keramik af Gunhild Rudjord. Fotos: Morten Flarup

KERAMISK INDKIG

FAKTA■ Gruppeudstillingenmed keramiske skulp-turer på Galleri Pagter,Adelgade 3 i Kolding, fra 6. maj til 11, juni hardeltagelse af følgende17 kunstnere:Louise Hindsgavl, MetteVangsgaard, Peder Ras-mussen, Esben Klemann,René Olsen, Jonas HvidSøndergaard, MichaelGeertsen, Simon Grimm,Michael Jackson, KarenBennike, Kirstine Vaaben,Martin Bodilsen Kaldahl,Per Ahlmann, Jesper Dal-gaard, Susanne Han-gaard, Louise Gaarrmannsamt Cramer & Tillitz.■ Læs mere påwww.galleripagter.dk

Morten Cramer og MortenTillitz deltager i udstillingen

i Galleri Pagter med detteværk, Morten Cramer er

uddannet fra den daværendekunsthåndværkerskole

i Kolding og underviser nupå Designskolen Kolding.Den kommende udstilling

er født i Morten Cramershoved, og han har sammen

med Morten Tillitz udvalgt deudstillende kunstnere og står

for udstillingens opstilling.

Tekst: Carsten B. GrubachTlf.2060 4547, [email protected]

Page 21: Design og Kunsthåndværk

Occhio

HADERSLEVVEJ 16, 6000 KOLDING TLF. 75 52 15 55 WWW.LYSMESTEREN.DK

M E S T E R E NÅbningstider:Mandag-Torsdag fra kl. 9.30-17.30Fredag fra kl. 9.30-18.00Lørdag fra 9.30-13.00

Vi tager forbehold for udsolgte varer og trykfejl.

14 friske forårsdageSpar fra

10% til50%på udvalgte mærkevarer

Page 22: Design og Kunsthåndværk

22D

e sidder isamme huspå hver sinetage.

De harbegge væ-ret i Cali-fornien og i

deres praktiktid snust til denstore amerikanske underhold-ningsindustri.

Både han og hun har efterfem år på Designskolen Kol-ding lige nu blikket rettet moddet samme mål: Afgangspro-jektet, som skal afleveres i be-gyndelsen af juni.

Det lyder som om, at hansidder på en guldgrube. AtGoogle Earth snart kan pakkesammen. At lægerne snart stårmed en teknik, der kunne lettemeget for dem og deres pati-enter. At tegnefilmsbranchenvil få det meget lettere.

Olafur Haraldson har udvik-let et program og en helikop-ter, der gør 3D-arbejde megetnemmere.

Hun har allerede haft fingre-ne i kostumer til Lady Gaga ogBeyoncé gennem sin praktik-periode i det danske firma Mo-onspoon Saloon i Californien.Hun strikker i tyl og trykker ilæder for at skabe spændende

KREATIVEHOVEDER

TIL EKSAMEN

Page 23: Design og Kunsthåndværk

23tekstiler, som kan bruges i mo-de og kostumer.

Siff Pristed Nielsen har hen-tet inspirationen i det anderle-des – i gamle freakshow.

De to projekter siger megetom den spændvidde, der er ide kreative uddannelser påDesignskolen Kolding.

Olafur i 3DOlafur Haraldson, 25 år og fraIsland, er selvlært fotograf, oghan fortsatte med fotografietpå interaktionslinjen. Hans af-gangsopgave handler om,hvordan han kan omsætte al-mindelige billeder til 3D-mo-deller. Helt banebrydende.

Han gennemfotograferer enperson, en bygning eller etlandskab. Han lægger alle bil-lederne ind i computeren,hvor han har udviklet et pro-gram, som registrerer alle defælles punkter på billederne.Ud fra disse punkter kan Ola-furs program begynde opbyg-ningen af en 3D-model. Tek-

nikken kan bygge videre pådisse punkter, og Olafur kanherefter lægge billederne indpå 3D-modellen – og pludseliger personen, bygningen ellerlandskabet skabt i 3D.

Det er meget lettere end dehidtidige 3D-teknikker – ogcomputeren gør hele arbejdet.

Men ikke nok med det. Ola-fur Haraldson har bygget enlille, avanceret helikopter, somkan bære hans kamera. Uansethvordan helikopteren venderog drejer, vil kameraet altid ståstabilt i helikopteren. Kamera-et tager billeder af eksempel-vis et landskab eller et rum, al-le billeder lægges igen ind iOlafurs program, og det kanopbygge en 3D-model af detfotograferede.

Olafur Haraldson arbejder iafgangsopgaven med 3D-kortaf områder og skal i den for-bindelse til Colombia i Syd-amerika, men teknikken kanbruges mange steder – for ek-sempel i sikkerhedsbranchen

og filmbranchen eller til kort-lægning, opklaringarbejde og imedicinalbranchen.

Han har for eksempel fået enrække billeder, som en lægehavde taget af et hjerte. Ud frade billeder kunne han skabeen 3D-model af hjertet.

– Det betyder, at lægerne fak-tisk kan bruge mindre tid indei patienten ved at studere en3D-model af hjertet, siger Ola-fur.

Siffs abnorme menneskerSiff Pristed Nielsen har næstenskabt sit eget lille freakshow iden mappe, hvor hun har sam-let inspiration til sit afgangs-projekt på tekstillinjen. Map-pen er fyldt med billeder af be-hårede mennesker, siamesisketvillinger, dværge og andre,der ser anderledes ud end fler-tallet.

Udgangspunktet er det an-derledes ved kroppene, somhun prøver at transformere tiltekstil.

– Selv om det ikke er skrevetned, har vi mange idéer om,hvad der er smukt, og hvadder ikke er. Jeg forsøger at vi-se, at disse små anderledeshe-der også kan være smukke. Atde små fejl er en del af skønhe-den, siger Siff.

De forskellige tekstiler, somhun skaber inspireret af de an-derledes mennesker, bliversamlet i en lille kollektion aftøj, som lige så meget erkropssmykkeagtige – og der-med mere kostumeagtige.

Hun har for eksempel skabtdet smukkeste stykke stof vedat strikke uld og bomuld sam-men og derefter koge stoffet,hvor det kogte og krympedeuld giver en helt særlig effekt.

Siff Pristed Nielsen vil gerneind i kostumeverdenen, forhun synes, at det er spænden-de at udtrykke noget vildt oggrimt.

Olafur Haraldson har lagt sin 3D-teknik på nettet på www.3Dyoutubeme.com. Her kan man lægge sine billeder ind, hvis man ønsker en 3D-model af det, man gennemfotograferer. Ved lidt at et uheld blev siden omtalt i en blog fornylig, og det betød, at hjemmesiden lørdag 9. april fik 28.000 besøg – og gik ned gang på gang. Her ses han med den avancerede helikopter, som er en del af hans 3D-projekt. Fotos: Ludvig Dittmann

Tekst: Anette JorsalTlf.2720 1457 , [email protected]

Siff Pristed bor i København og tager turen til skolen i Kolding, hvor hun har et overnatningsværelse. Hun kunne godt have valgt designskolen i København for at være i storbyen, men hun valgte Kolding,

fordi designskolen i Kolding ifølge hende har det bedste ry. Her er ikke meget storby – til gengæld har mange af eleverne en masse fællesskab på skolen. Her ses hun i en ufærdig stærk-mand-jakke af tyl.

FAKTADer er seks linjer påDesignskolen Kolding:■ Industriel design.■ Mode■ Tekstil■ Interaktive medier■ Grafisk design■ Illustration

Page 24: Design og Kunsthåndværk

Find din næste kulturoplevelse på kulturfokus.dk

- den elektroniske kulturkalender for hele Sønderjylland

Lige nu kan du vinde

1x2 2-dages billetter til årets

KLØFTEN FESTIVALden 24. og 25. juni

med mulighed for blandt andet at opleve Savage Rose, Magtens Korridorer, D-A-D og Poul Krebs med band, Lars Lilholt band, Procol Harum, Fallulah, Burhan G og De Eneste To

Klik dig ind på www.kulturfokus.dk/konkurrence og deltag!

Inspiration og overblik

Page 25: Design og Kunsthåndværk

www.kulturforum.dk Mandag-torsdag 9-16, fredag 9-15, lørdag, søndag og helligdage 11-15

Uden titel. (Gul skulptur på Vespa), 1998. Latexballon, luft, kunstner og Vespa. Tilhører kunstneren. (Detalje).

Alle aktiviteter i Kulturforum Würth Kolding hører under Würth Danmark A/S, Montagevej 6, 6000 Kolding

boblerT A N K E -

14. maj - 28. august 2011

H A N S H E M M E R T

F R I E N T R E

Page 26: Design og Kunsthåndværk

26H

endes ansigtudtrykkerbåde glædeog ærgrel-se. Glædeover, at ni-veauet er såhøjt, og at

der er så mange spændendeværker at præsentere på Bien-nalen for Kunsthåndværk ogDesign på Koldinghus. Ærgrel-se over, at der ikke er blevetplads til flere end 60 kunst-håndværkere og designere påudstillingen i sydfløjen på detgamle kongeslot.

Men tilfreds – det er LouiseHindsgavl alt i alt alligevelover en udstilling, hun somcensor har fulgt på nært hold idet seneste halve år.

– Det var egentlig ret nemt atfinde frem til de fem nomine-rede til biennaleprisen. Der varen storladenhed over deresværker, og man blev bevægetbåde følelsesmæssigt og fag-ligt. Men jeg ser nok sådan lidthøjskoleagtigt på det, for jegville jo glæde mig til at viseendnu mere frem, for jeg sy-nes, at det er fedt, at der er såmeget godt kunsthåndværk,siger Louise Hindsgavl, der erkeramiker og selv vandt prisenved biennalen i 2004.

Sammen med en norsk de-signer, en svensk kritiker og enlokal lægmand i skikkelse afmuseumsinspektør Axel John-sen, Museet på Koldinghus,har hun udvalgt 61 personertil at udstille flere end 100værker på biennalen, og dethar med hendes egne ord væ-ret et kæmpearbejde.

– 212 personer har sendt an-søgninger med op til seks vær-ker ind digitalt, og vi censorerhar skullet se alle. Vi har haftforskellige målsætninger frabegyndelsen, men vi mødtes inovember i Kolding for at sky-de os ind på hinanden. Og i ja-nuar var vi så sammen i to da-ge i København, og i slutnin-gen af februar var vi i Koldingfor at se på værkerne. Og dervar da værker, der både gjorde

sig bedre og værre end på debilleder, vi havde set, sigerLouise Hindsgavl.

Nyt og fantastisk– Vi var enige om, at håndvær-ket skulle være i orden, at derskulle være tale om noget ny-skabende i værket, og at detskulle være fantastisk på en el-ler anden måde. Som den nor-ske censor Sigurd Bronger sag-de: Det skulle være det bedsteaf det bedste. Og det synesjeg, at det er med de fem no-

minerede, vi har fundet fremtil, siger Louise Hindsgavl.

Generelt synes hun, at detgode er blevet bedre og detsjove sjovere i dansk kunst-håndværk og design i de sene-re år.

– Folk er blevet dygtigere oghar fået større udsyn. Men selvom man skulle synes, at vi lig-ner hinanden meget i Norden,har vi meget forskellig bagage.I Norge har man for eksempelen mere generøs legatordningend i Danmark, og her leger

man mere, mens danske desig-nere og kunsthåndværkere ermere målrettede mod afsæt-ning, konkluderer en ærgerlig,glad og alt i alt tilfreds LouiseHindsgavl.

Louise Hindsgavl glæder sig som censor over, at niveauet er højt på årets biennale-udstillingpå Koldinghus, men ærgrer sig over, at der ikke er plads til flere end 60 kunsthåndværkereog designere på udstillingen på det gamle kongeslot. Foto: Gert Blume

DET GODE ER BLEVET BEDRE

FAKTA■ En uafhængig censor-gruppe finder på baggrundaf indsendt materiale ud af,hvilke kunsthåndværkere ogdesignere der kan deltage påBiennalen for Kunsthånd-værk og Design på Kolding-hus. Censorernes udvælgelsesikrer, at værkerne lever optil kravet om nytænkning,kvalitet og gennemslags-kraft. Samtidig formidlercensorgruppen særlige temaer til biennalen. De findes på baggrund af de indsendte værker.■ Censorgruppen 2011består af:Love Jönsson: Født 1975,svensk kunsthåndværks- ogdesignkritiker. Underviser påHögskolan för Design ochKonsthantverk ved Göte-borgs Universitet. Love Jöns-son arbejder desuden somkurator og foredragsholderog har udgivet en lang rækkeartikler og kataloger om kunsthåndværk og design.Sigurd Bronger: Født 1967,norsk designer, kendt for sitpræcise og legende form-sprog med associationer tilmaskiner og instrumenter.Sigurd Bronger er i dagrepræsenteret på en rækkemuseer verden over og harpubliceret adskilligeartikler inden for sit felt.Louise Hindsgavl: Født1973, keramiker, Køben-havn, opvokset i Ribe og uddannet fra DesignskolenKolding i 1999. Arbejder for-trinsvis med porcelæns-figurer – en genre, som huntil stadighed udvider og for-nyr. Louise Hindsgavl har enlang række udstillinger bagsig og har fungeret som lærer og censor i en rækkesammenhænge. Hun vandtBiennalen for Kunsthånd-værk og Design i 2004.Axel Johnsen: Født 1970,udstillingsleder og muse-umsinspektør ved Museet påKoldinghus. Axel Johnsen erphd. i historie og har også enbaggrund som redaktør ogkommunikationskonsulent.■ Censorgruppen 2011 udvælger sideløbende medBiennalen for Kunsthånd-værk og Design 2011 en udstilling bestående afværker af kunsthåndværkereog designere fra hele Norden. Værkerne supplererog perspektiverer de aktuelletemaer på biennalen.

Tekst: Carsten B. GrubachTlf. 2060 4547, [email protected]

De andre vidste, hvadder er hot eller not.Axel Johnsen holder

sig som museumsinspektør ogforsker normalt til de merefaktabaserede videnskaber, sådet var noget helt nyt for hamat være medlem af censorko-mitéen, som har stået for ud-vælgelsen af værkerne til »Bi-ennalen for Kunsthåndværk og

værkerne og læse, hvad denenkelte kunstner havde skre-vet. Og så spurgte jeg ind til deord, de andre brugte. Ord som»fedt« eller »funky« kunne jegikke bruge til noget. Der varlidt sjovt, for jeg spurgte vir-kelig meget: Hvorfor det?Hvorfor ikke det? siger forske-ren, der som censor kom påfølelsesmæssigt overarbejde.

Design« på lægmandens dagli-ge arbejdsplads, Museet påKoldinghus.

– Her var der ikke noget, derkunne måles og vejes. Og somcensor skal man jo være retsubjektiv. Men jeg fandt ud af,at det handlede meget om fø-lelser. De andre i komitéen vedmeget om formgivning, og jeggjorde mere ud af at gå bag om

FORSKER MED FØLELSER

Bente Skjøttgaard, nominerettil årets biennalepris, har imponeret Axel Johnsen medværket »Cumulonimbus no.1005«. Foto: Ludvig Dittmann

Page 27: Design og Kunsthåndværk

Designmuseum DanmarkBredgade 681260 København K

www.designmuseum.dk

Åbningstider: Tirsdag til søndag 11–17Mandag lukket

8. april 2011 - 2. januar 2012

Page 28: Design og Kunsthåndværk

28

Fredag 6. maj 2011:Klokken 16.00, Museet på Koldinghus:Åbning af udstillingen »Biennalen for Kunsthåndværk og Design 2011« på Koldinghus. Uddeling af Biennaleprisen 2011.

Fredag 6. maj:Klokken 9.30-13.00, Designskolen Kolding:Smykkeseminar: »Ej blot til pynt – smykkedesign ogkropsudsmykning«.

Lørdag 7. maj:Klokken 14, Museet på Koldinghus: Omvisning i »Biennalen for Kunsthåndværk ogDesign 2011« ved Anni Nørskov Mørch.

Søndag 8. maj:Danmarks Keramikmuseum Grimmerhus:Åbning af udstillingen »Fortællespor – NEW NordicNarratives«. Lysten til at fortælle sprudler i ung nordisk keramik. Med humoristiske, poetiske, eventyrlige, kritiske og eksistentielle stemmer skaber en ny generation historier med leret. Udstillingen kan ses indtil 25. september.

Søndag 8. maj:Vejen Kunstmuseum:Sidste udkald til udstillingen med værker af denprisbelønnede billedhugger Eva Steen Christensen.

Onsdag 11. maj:Klokken 17, Trapholt, Kolding:Artist-talk om »Claydies Room«. Mød den humoristiske designerduo Karen Kjældgård-Larsen og Tine Broksø. Happening og middagsamt foredrag om crossover-kunst ved Mette Strømgaard Dalby.

Onsdag 11. maj:Klokken 19, Danmarks Keramikmuseum Grimmerhus:Omvisning i udstillingen »Fortællespor – NEWNordic Narratives« ved museumsinspektør Pia Wirnfeldt.

Torsdag 12. maj:Trapholt, Kolding:Åbning af installationen »Claydies Room«, der hylder hverdagens små, fantastiske trivialiteter i ler og tekstil. Kunsthåndværk, der udfordrer vanetænkningen. Installationen kan ses indtil6. november.

Torsdag 12. maj:Klokken 19.30, Museet på Koldinghus:Omvisning i »Biennalen for Kunsthåndværk og Design 2011« ved keramiker Louise Hindsgavl og udstillingsleder Axel Johnsen.

Søndag 15. maj:Vejen Kunstmuseum:Sidste udkald til udstilling med nye porcelænsvaserog papirklipsarbejder af billedhugger Sophus EjlerJepsen – seneste modtager af TrekantområdetsKunstnerlegat.

Søndag 15. maj:Klokken 11.00, Trapholt, Kolding: Fortælling om designerduoen Claydies ved museumsinspektør Majbritt Løland.

Lørdag 21. maj:Klokken 15.00, Museet på Koldinghus:Omvisning i »Biennalen for Kunsthåndværk ogDesign 2011« ved Anni Nørskov Mørch og en udstiller. Derefter kaffe og kage i Café Koldinghus.

Lørdag 28. maj:Trapholt, Kolding:Turismens dag – gratis introduktioner til Arne Jacobsens sommerhus og Nanna Ditzel og Børge Mogensen hele dagen.

Lørdag 28. maj:Klokken 15, Vejen Kunstmuseum:Åbning af udstillingen »Den moderne form

– billedhugger og keramisk formgiver Arne Bang«.Udstillingen kan ses indtil 13. november.

Lørdag 4. juni:Klokken 14.00, Museet på Koldinghus:Omvisning i »Biennalen for Kunsthåndværk ogDesign 2011« ved udstillingsleder Axel Johnsen.

Søndag 12. og mandag 13. juni:Klokken 10-17, Trapholt, Kolding:Pinsemarked med 45 af Danmarks bedste kunsthåndværkere. Gratis adgang.

Søndag den 19. juni:Klokken 15, Vejen Kunstmuseum:Omvisning i udstillingen »Den moderne form– billedhugger og keramisk formgiver Arne Bang«ved museumsleder Teresa Nielsen.

Onsdag 22. juni:Museet på Koldinghus:Åbning af udstillingen »Børnenes Biennale« i samarbejde med Nicolai for Børn. Udstillingen kan ses indtil 5. august.

Onsdag 22. juni:Klokken 17, Danmark Keramikmuseum Grimmerhus:Omvisning i udstillingen »Fortællespor – NEW Nordic Narratives« ved museumsinspektør Pia Wirnfeldt. Efterfølgende kan der spisestapas i parken – bestilling nødvendig.

Fredag 24. juni:Klokken 17-20, Nicolai Kunst & Designog Nicolai Scene i Kolding:Åbning af Designskolen Koldings afgangsudstilling,der for første gang afvikles i Nicolai, hvor både udstillingslokalerne og koncertsalen stillestil rådighed for afgangselevernes projekter.Fernisering i gården i Nicolai klokken 17-20. Udstillingen kan ses indtil 17. juli.

Søndag 17. juli:Nicolai Kunst & Design og Nicolai Scene i Kolding:Sidste udkald til Designskolen Koldingsafgangsudstilling.

Fredag 5. august:Museet på Koldinghus:Sidste udkald til »Børnenes Biennale«.

Søndag 7. august:Trapholt, Kolding:Sidste udkald til udstillingen »Margit Brandt. Dansk modedesign 1965-80«. Designeren Margit Brandt var detaljens mester. I udstillingenkommer man tæt på hendes kjoledesigns og fornemmer, hvorfor hun og manden Erik Brandtblev celebrities i både ind- og udland.

Søndag 14. august:Klokken 14, Danmarks Keramikmuseum Grimmerhus:Prisoverrækkelse af Folkets Favorit til det værk,publikum har givet flest stemmer på udstillingen»Fortællespor – NEW Nordic Narratives«.

Lørdag 20. og søndag 21. august:Klokken 11-15, Trapholt, Kolding:Design en Mini i parken på Trapholt og vind enMini fra Terminalen Kolding A/S i en måned.

Lørdag 20. august:House of Design – Kunst og Design i Nicolai,Kolding:Åbning af udstillingen »Lækre Modeller« – enudstilling om design og modelarbejde. Fire topdesignere i House of Design og Nicolai.Designerne Louise Cambell, Helene Vonsild, Ole Jensen og designvirksomheden Reformo viser processen fra de skæve skitsemodeller tilde toptrimmede resultater, du kan købei butikkerne. Udstillingen kan ses indtil25. september.

Lørdag 3. september:Klokken 14, Museet på Koldinghus: Biennalen uden filter. Tre elever fra DesignskolenKolding viser rundt i udstillingen og giver råt forusødet deres mening til kende om de etableredekunsthåndværkere og designere.

Torsdag 15. september:Trapholt, Kolding: Åbning af udstillingen »Marcel Breuer: Design i en brydningstid«. Breuer skabte design ogarkitektur i 1920’ernes og 1930’ernes Tyskland.Udstillingen kan ses indtil januar 2012.

Lørdag 24. september:Klokken 14, Museet på Koldinghus:Foredrag om smykker og erindring med eksemplerpå nye smykker fra Biennale-udstillingen ved ph.d.-stipendiat på Designskolen Kolding Sisse Tanderupi samarbejde med Folkeuniversitet.

Søndag 25. september:Danmarks Keramikmuseum Grimmerhus:Sidste udkald til udstilling »Fortællespor– NEW Nordic Narratives«.Sidste udkald til udstillingen »Gaven«, der præsenterer pragtværker i kongeligt porcelæn, stentøj og fajance.

Søndag 25. september:House of Design – Kunst og Design i Nicolai,Kolding:Sidste udkald til udstillingen »Lækre Modeller«.

Søndag 25. september:Klokken 15, Vejen Kunstmuseum:Omvisning i udstillingen »Den moderne form– billedhugger og keramisk formgiver Arne Bang«ved museumsleder Teresa Nielsen.

Lørdag 8. oktober:Klokken 14, Museet på Koldinghus:Omvisning i »Biennalen for Kunsthåndværk ogDesign 2011« ved keramiker Louise Hindsgavl og udstillingsleder Axel Johnsen.

Onsdag 19. og torsdag 20. oktober:Klokken 11-15, Vejen Kunstmuseum:Efterårsferieværksted: Modellering i billedhuggerArne Bangs ånd ved billedhugger Sophus EjlerJepsen. Gratis adgang.

Søndag 30. oktober:Museet på Koldinghus:Sidste udkald til udstillingen »Biennalen for Kunsthåndværk og Design 2001«.

Søndag 30. oktober:Klokken 15. Vejen Kunstmuseum:Omvisning i udstillingen »Den moderne form – billedhugger og keramisk formgiver Arne Bang«ved museumsleder Teresa Nielsen.

Søndag 6. november:Trapholt, Kolding:Sidste udkald til installationen »Claydies Room«,der hylder hverdagens små, fantastiske trivialiteteri ler og tekstil.

Søndag 13. november:Vejen Kunstmuseum:Sidste udkald til fokusudstilling om Bente Skjøttgaards ti ton-relief »Spor« lagt ved Hærvejennord for Bække.Sidste udkald til udstillingen »Den moderne form– billedhugger og keramisk formgiver Arne Bang«.

Søndag 27. november:Trapholt, Kolding:Sidste udkald til udstilling »Bæredygtigt design – en skov af idéer«. Unge designere fra hele Danmark giver deres bud på bæredygtig produktion af møbler og andre genstande.

KUNST, DESIGN OG KUNSTHÅNDVÆRKET HALVÅR MED UDSTILLINGER OG AKTIVITETER I TREKANTOMRÅDET