Embed Size (px)
DESCRIPTION
Tratado del arte de dibujar que cubre paso a paso las técnicas básicas de dibujo a mano y con ordenador. Se incluyen bocetos y ejemplos de diseñadores o grupos de diseño internacionalmente conocidos como Seymourpowell, así como sus trabajos ilustrados tanto en su fase de concepto como en la de objeto terminado. Figuran asimismo secuencias detalladas que muestran, por ejemplo, la creación de un dibujo en perspectiva acabado con rotuladores.
Citation preview
Dibujo para diseñadoresTécnicas, bocetos de concepto,sistemas informáticos, ilustración,medios, presentaciones, diseño por ordenador Alan Pipes
Título original:
Drawing for designers
Diseño:
Newton Harris Design Partnership
John Dowling
Traducción:
Ramón Martínez Castellote
Revisión técnica de la edición en lengua española:
Beatriz Orellana CarreñoPintora
Coordinación de la edición en lengua española:
Cristina Rodríguez Fischer
Primera edición en lengua española 2008
© 2008 Art Blume, S.L.
Av. Mare de Déu de Lorda, 20
08034 Barcelona
Tel. 93 205 40 00 Fax 93 205 14 41
E-mail: [email protected]
© 2007 Alan Pipes
© 2007 Laurence King Publishing Ltd, Londres
I.S.B.N.: 978-84-9801-250-7
Impreso en China
Todos los derechos reservados. Queda prohibida la reproducción
total o parcial de esta obra, sea por medios mecánicos o electrónicos,
sin la debida autorización por escrito del editor.
CONSULTE EL CATÁLOGO DE PUBLICACIONES ON LINEINTERNET: HTTP://WWW.BLUME.NET
Portada: Karim Rashid, Plomb paragüero/tiesto de flores, 2001 (cortesía de Karim Rashid).
Pr�logo 8
Introducción 11
¿Para quØ dibuja un diseæador? 15El dibujo en el diseæo de productos 16Dibujo a mano o por ordenador 17¿QuØ es el diseæo? 18El proceso de diseæo 19El boceto de concepto 19Dibujos de presentaci�n 19El dibujo de disposici�n general (DG) 20Ilustraciones tØcnicas 22
Conclusi�n 25
1 Una breve historia de los dibujos de diseño 27
La influencia del arte y la arquitectura 30La influencia de la construcci�n naval 31Producci�n en masa 32Los or�genes del diseæo asistido por ordenador (CAD) 35C�mo se enseæa el dibujo 35La codificaci�n del dibujo 36Dibujo geomØtrico versusdibujo naturalista 37La forma sigue al mØtodo de dibujo 38El diseæo modernista 39El disfrute de dibujar 39Conclusi�n 40
2 Técnicas básicas de dibujo 43
Perspectivas 45Construcci�n de una perspectiva 46El cubo como unidad bÆsica de perspectiva 47paso a paso 1:Construcci�n de una perspectiva de Doblin de 30 grados/60 grados, de James Wright 48
Perspectiva de tres puntos 50Proyecciones mØtricas 51Proyecciones esfØricas 53Proyecciones ortogrÆficas: planta y alzados 54Secciones y vistas parciales 56Modelado de superficie y s�lido 3D 57Tipos de modelador s�lido 61
paso a paso 2:Modelado de un rat�n para juegos, de Thomas Parel62Modeladores paramØtricos 64
Conclusi�n 65consejo œtil:C�mo dibujar ruedas de autom�vil en perspectiva65estudio de caso 1:Seymourpowell 66La plancha Calor Aquaspeed 66
Contenido
Contenido4
3 Medios 71
LÆpices 72LÆpices automÆticos 75Pasteles 75
Bol�grafos, rotuladores y plumas 78Gomas de borrar 80Marcadores 81Pintura y tinta 83Aer�grafo 83Instrumentos de dibujo 86Papeles y cartulinas 88Otros utensilios 89Conclusi�n 89
4 Sistemas informáticos 91
El procesador informÆtico 92Software de sistema 94La unidad central de procesamiento 94Memoria: ROM y RAM 95Memoria intermedia de imÆgenes 95Representaciones visuales 95Dispositivos de entrada 97Salida en papel impreso (hardcopy) 100Dispositivos de salida 3D 102Redes de interconexi�n (networking) 103Salud y seguridad 104Conclusi�n 105consejo œtil:Tener inventiva 105estudio de caso 2:Anillo de bola de malla, de David Goodwin, 2004106
5 Diseño de concepto 109
Satisfacer al cliente 111El proceso de diseæo comienza aqu� 112El diseæo de concepto en primer plano 113Boceto o esquemÆtica 113Evaluaci�n del diseæo 115¿Puede ayudar el ordenador? 117Conceptos de modelado s�lido 3D 118Sistemas orientados a objeto 118Un enfoque h�brido 119Soluciones informÆticas comerciales 120Dibujar en un espacio 121Creaci�n de formas orgÆnicas 122Conclusi�n 124consejo œtil:PrÆctica del dibujo a mano alzada 124estudio de caso 3:Autom�vil conceptual Punk, de Linda Andersson125
6 Dibujos y medios visuales de presentación 129
Desde las aguadasde acuarela hasta los marcadores 132Pintura mediante nœmeros 133El arte del diseæo 135Trucos visuales 135Dibujo con marcador 137Programas informÆticos 2D: «pintura» y «dibujo» 137paso a paso 3:Dibujo de automoci�n con marcador, de Etienne SalomØ138paso a paso 4:«Aerograf�a» por ordenador, de Mark Jones 143Estilizaci�n 3D asistida por ordenador 146
Creaci�n de realidad virtual 147Sombreado de un objeto por ordenador 148Trazado de rayos y radiosidad 149Adici�n de textura 151Fractales 152Modeladores comerciales 152Conclusi�n 153
7 Desde el dibujo de disposición generalhasta la producción 155
Documentaci�n tØcnica del producto 158El dibujo de disposici�n general 158EstÆndares de dibujo 162¿Para quØ los estÆndares? 162Tolerancias 163Dibujo asistido por ordenador 163Construcciones geomØtricas 164Control de las curvas 164Diseæo paramØtrico 167EstÆndares para intercambio de datos de CAD 170Todo cambia en el mercado del CAD 170Conclusi�n 171estudio de caso 4:Disco duro de bolsillo USB para Seagate, de Nelson Au172
8 Ilustración técnica 177
Historia 179El arte de la ilustraci�n tØcnica 181El aer�grafo a mano o por ordenador 183TØcnicas de ilustraci�n tØcnica 184L�neas gruesas y delgadas 184Secciones, dibujos en corte e imÆgenes fantasmales 187paso a paso 5:Dibujo en corte de un martillo perforador, de Ryan Whitaker, supervisado por John Fox 188
Componentes y diagramas desglosados 190paso a paso 6:Dibujo de detalle desglosado de un enchufe elØctrico, de James Wright 192
Fotocalcado 193Anotaci�n y etiquetado 194Ilustraci�n asistida por ordenador 194Ilustraci�n tØcnica interactiva 195Soluciones comerciales 195Conclusi�n 197consejo œtil:C�mo dibujar mangueras y tubos 197
9 El futuro del dibujo de diseño 199
El dibujo como medio de comunicaci�n 202Fuera las cajas 202Vencer el miedo al CAD 205El futuro CAD 206Coleccionar dibujos de diseæadores 206Conclusi�n 207
Glosario 209Bibliograf�a 212˝ndice 215
5 Contenido
La firma Seymourpowell fue fundada en 1984 por Richard Seymour y Dick Powell, ambos
apasionados defensores del dibujo. Graduados en el Royal College of Art, se conocieron
cuando impartían clases en la St Albans School of Art. Dick Powell es también el autor
de la influyente obra Técnicas de presentación e insiste en que todos los que solicitan
empleo en la empresa sean sometidos a una prueba de dibujo. La empresa, con sede en el
oeste de Londres, está administrada por un fuerte equipo de seis directores, con una plantilla
de cuarenta y cinco personas en total.
Su lista de clientes incluye Ford, Nokia, Jaguar, BMW, Minolta, Yamaha, Tefal, Hewlett-
Packard y Casio. SPF (Seymourpowell Foresight) proporciona a los clientes investigación
relativa a los productos, bien como parte del desarrollo de un nuevo producto o bien
como un servicio independiente.
Seymourpowell cree que el diseño es el elemento integrador que define un producto,
y no simplemente la estilización externa del mismo. El diseño es más bien la evolución
e innovación de la arquitectura de un producto con arreglo a su función, empleo, atractivo,
características técnicas y calidad de fabricación..., además de su aspecto, que por supuesto
sigue siendo un elemento clave. La empresa cree que el diseño desempeña un papel
crucial en la totalidad del ciclo de vida de un producto, incluidos su comercialización
y emplazamiento, así como sus implicaciones estratégicas para la empresa cliente.
El producto diseñado es la encarnación final de este proceso.
La plancha Calor Aquaspeed
«La innovación requiere una visión consumadamente clara y articulada de lo que se está
tratando de conseguir. Una visión en la que todas las partes puedan creer», dice Dick Powell.
«La innovación requiere al menos una persona que entienda todas las ramificaciones de
dicha visión y tenga la autoridad y los medios necesarios para hacerla realidad.»
Estudio de caso 1:Seymourpowell
Derecha EC 1.1 Boceto inicial que explora latrampilla trasera de la plancha, sólo que asociada a un talón de sostén más clásico. Éste es un bocetotípico de Seymourpowell y la forma en que trabajancuando la rapidez es importante. Ha sido ejecutadocon un rotulador de punta de fibra 0.1 Fineliner y, después, sombreado con marcadores Pale Blue yFederation Blue. Limitar la paleta de colores favorecela rapidez y la economía, pero es también efectivopara comunicar un propósito.
Seymourpowell ha diseñado trenes, automóviles, relojes digitales y ordenadores
portátiles, pero el producto más difícil de diseñar, según Powell, tiene que ser
la plancha de vapor. ¿Por qué? Porque la complejidad del funcionamiento interno
de una plancha de vapor es completamente inseparable de su forma externa que, a su vez,
está determinada por su ergonomía, por un lado, y su funcionalidad, por otro. Añadamos
al lote la necesidad de facilidad de fabricación, bajo un coste e inversión razonables,
así como una atractiva distinción en la estantería comercial, y podemos empezar
a comprender por qué la palabra estilo (y con ella Powell se refiere al diseño externo)
es una palabra completamente inapropiada.
Calor es una empresa y marca francesa que, junto con Tefal, Rowenta y Moulinex,
pertenece al grupo SEB. La relación de Seymourpowell con las empresas de SEB se remonta a
1985, cuando diseñaron para Tefal la primera kettle inalámbrica del mundo, la Freeline.
Las planchas Calor ya poseen un punto de distinción: sus placas esmaltadas. Otras
planchas son típicamente de acero inoxidable o de aluminio anodinado. Estas placas
esmaltadas dan a las planchas un acabado que las hace muy duraderas y resistentes
a las ralladuras y a la decoloración. La impresión de dos colores diferentes de esmalte
–uno como color base y el segundo sobreimpreso en forma de una serie de líneas
y detalles– permite que la plancha flote sobre los relieves creados por la superficie
bicolor, lo que disminuye la fricción y aumenta su capacidad de deslizamiento
y, con ello, la velocidad de planchado. Los diseñadores de Calor sacaron el máximo partido
de esto, apuntando a un estilo visual rápido y aerodinámico. Entremos en Seymourpowell
Foresight y hagamos la pregunta clave: ¿Sigue siendo la rapidez un valor esencial?
La conclusión aquí fue que, efectivamente, dicha propiedad funcionó como identidad
básica para Calor/Tefal, comunicando eficacia y modernidad.
Paralelamente a la investigación, el equipo creativo comenzó a generar conceptos
en torno a problemas de planchado específicos (fig. EC 1.1). Se identificaron dos áreas
de problemas inmediatas: llenar la plancha de agua a través de un agujero del tamaño de
un sello de correos, y estabilidad para combatir la engorrosa tendencia de las planchas
a caerse de la tabla de planchar. Las soluciones son obvias: un agujero de llenado lo más
grande posible y un enorme talón de apoyo para la estabilidad.
Derecha EC 1.2 Una típica vista desglosada de un «trabajo en progreso», de construcción potencial,creada para clarificar el propósito de fabricación en un momento en que todavía se están considerandovarios conceptos. Esta clase de dibujos se realizapara el equipo técnico del cliente, bien pararesponder a cuestiones específicas de producción, o bien para proponer modos alternativos de realizarel concepto. Se utilizó la técnica «Pale Blue» antes de escanear y enviar el dibujo por correo electrónico.La única diferencia es el uso de un rotulador gruesoOHP (overhead projector, proyector desde arriba)para contornear y «arrastrar» cada componente. Hoy en día, la aplicación de sombreado azul se hace cada vez más con el empleo de Photoshop.
80
del desgaste. Las plumas técnicas son también útiles para el
punteado (fig. 3.18) y el rayado a mano, y se pueden emplear
para estarcir elipses y leyendas, utilizando guías de plástico.
A diferencia de otras plumas o bolígrafos, la punta tubular
graduada de la pluma técnica puede recorrer el borde de la regla
o el estarcidor sin entrar en contacto con el mismo, hecho que
evita los borrones y el fracaso del dibujo.
Los sistemas de CAD y sus omnipresentes aparatos registradores
de estilete impusieron aún mayores exigencias de precisión de alta
velocidad y fiabilidad a la pluma técnica. Se probaron las puntas
de plástico (para dibujar sobre película brillante), las puntas de
bola a presión y los cartuchos con bola rodante, pero, desde
que las impresoras de chorro de tinta se han establecido,
la necesidad de puntas técnicas ha disminuido.
Gomas de borrar
Por supuesto, y en teoría, un buen dibujante nunca necesita una
goma. Pero aquel que nunca cometió un error es porque jamás
hizo nada, y una goma de borrar puede ser también un medio
creador (como señalábamos en la sección anterior sobre los
pasteles). La mugrienta goma que sólo servía para manchar
Dibujo para diseñadores
Superior 3.19 Los marcadores eran el instrumento preferidode los diseñadores antes de que los ordenadores los desplazasen.
Derecha 3.20 Alexander Åhnebrink, reloj de montañero, 2000.El diseñador utilizó un marcador negroPantone y un resaltador rosa StabiloBoss para dibujar este boceto de concepto.
un trabajo artístico meticulosamente preparado es ya una cosa
del pasado, gracias a la versión moderna de plástico. Éstas
se pueden cortar para formar un contorno limpio y afilado.
La masilla o las gomas maleables que se pueden moldear
para formar una punta son útiles para resaltar detalles
importantes en los dibujos de presentación.
Marcadores
El marcador (fig. 3.19), especialidad del artista de graffiti
y azote del director del metro, sustituyó al aerógrafo como
medio «obligatorio» para las presentaciones de diseños (fig. 3.20).
La técnica especializada de ejecución con marcador, que es afín
a la pintura de acuarela, ha sido tema de muchos libros a lo largo
de los años, pero ahora ella, a su vez, ha sido también sustituida
por el ordenador (véase capítulo 4).
Los marcadores de alcohol con punta de fieltro son rápidos
y de fácil manejo, aunque el resultado a menudo es efímero, ya que
los colores de marcador pueden ser muy fugaces y se desvanecen
rápidamente bajo la influencia de la luz diurna y la luz ultravioleta.
Están disponibles también en diversas formas y tamaños, con puntas
que van desde duras y ultrafinas hasta muy anchas y con forma
de cincel. La gama Pantone Tria (tres puntas en una), de Letraset,
comprende 293 colores, incluidos 11 grises cálidos y 11 grises
fríos, y con un juego de 24 colores específicamente pensados para
diseñadores de productos. Actualmente se usa fibra acrílica y
poliéster en lugar de fieltro (por lo que la designación «punta
de fieltro» ya no es adecuada), con poliacetal para las puntas
finas. También se han introducido tintas más saludables carentes
de xileno; el olor de las viejas tintas podía ser bastante adictivo.
81 Medios
Inferior 3.21 Greg Vedena, de co-lab*,Arch De Valisse (marquesina de parada de autobús con maletas). Pluma y acuarelasobre papel de calco. Foto: Tim Thager.
ISBN 978-84-9801-250-7
9 788498 012507
Dibujo para diseñadores Alan Pipes
Este práctico texto, una guía única y completa de dibujo bidimensional y tridimensional destinado a diseñadores industriales y de productos, cubre paso a paso:
Técnicas básicas de dibujoMediosSistemas informáticosDiseño de conceptoDibujos y medios visuales de presentaciónDesde el dibujo de disposición general hasta la producciónDiagramas desglosados o de montajeIlustración técnicaEl futuro del dibujo de diseño
Se incluyen bocetos y ejemplos de diseñadores o grupos de diseñointernacionalmente conocidos como Seymourpowell, así como sus trabajosilustrados tanto en su fase de concepto como en la de objeto terminado.Figuran asimismo secuencias detalladas paso a paso que muestran, porejemplo, la creación de un dibujo en perspectiva acabado con rotuladores.
Los diseñadores o grupos de diseño que aparecen a lo largo de las páginasde este libro cubren una amplia variedad: desde Leonardo da Vinci, Joseph Paxton, Charles Rennie Mackintosh y Giles Gilbert, de siglos anteriores, hasta Alvar Aalto, Ron Arad, Mathias Bengtsson, Michael DiTullo, Michael Graves, Alec Issigonis, King and Miranda, Raymond Loewy, Karim Rashid, Héctor Serrano, Seymourpowell, El Último Grito y muchos otros.
Redactado en un estilo claro, actual y ricamente ilustrado, este tratado del artede dibujar resulta ideal para diseñadores que deseen pulir sus habilidades.
Alan Pipes es escritor freelance, ilustrador, webmaster y editor a tiempoparcial especializado en las aplicaciones informáticas en el diseño gráfico, las bellas artes, la ilustración y el diseño de productos. Fue anteriormente editor de CadCam International y es autor de otros libros sobre el mismo tema.
