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INTRODUCCIÓN El diseño gráfico surgió como disciplina independiente a mediados del Siglo XX. En términos generales se puede definir el diseño como la ordenación, composición, y combinación de formas y figuras, pero también se puede entender el diseño sencillamente el dibujo o conjunto de líneas principales de una cosa, en concreto el diseño gráfico debe conocerse como el arte y la técnica de traducir ideas en imágenes y formas visuales. El diseñador gráfico es un artista al servicio de los que le encarguen su trabajo, aunque en la actualidad se ha ampliado enormemente al aumentar los procesos técnicos de reproducción y ser mucho más satisfactorios. El artista se puede manifestar como le parezca sin preocuparse ni de la interpretación que se le dé a su obra. Además de la publicidad y los Medios de Comunicación de Masas el trabajo del diseñador se ha extendido a campos diferentes como los que tienen que ver con la imagen corporativa, señalética, empaquetado. Antes de que se pudiera hablar de diseño gráfico, existía el arte gráfico, que como un arte menor tomaba de los estilos artísticos, las influencias lógicas que han quedado manifiestas en impresos y libros a lo largo del tiempo. El diseño gráfico no significa crear un dibujo, una imagen, una ilustración, una fotografía. Es algo más que la suma de todos esos elementos, aunque para poder

DISEÑO GRÁFICO

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INTRODUCCINEl diseo grfico surgi como disciplina independiente a mediados del Siglo XX. En trminos generales se puede definir el diseo como la ordenacin, composicin, y combinacin de formas y figuras, pero tambin se puede entender el diseo sencillamente el dibujo o conjunto de lneas principales de una cosa, en concreto el diseo grfico debe conocerse como el arte y la tcnica de traducir ideas en imgenes y formas visuales. El diseador grfico es un artista al servicio de los que le encarguen su trabajo, aunque en la actualidad se ha ampliado enormemente al aumentar los procesos tcnicos de reproduccin y ser mucho ms satisfactorios. El artista se puede manifestar como le parezca sin preocuparse ni de la interpretacin que se le d a su obra. Adems de la publicidad y los Medios de Comunicacin de Masas el trabajo del diseador se ha extendido a campos diferentes como los que tienen que ver con la imagen corporativa, sealtica, empaquetado. Antes de que se pudiera hablar de diseo grfico, exista el arte grfico, que como un arte menor tomaba de los estilos artsticos, las influencias lgicas que han quedado manifiestas en impresos y libros a lo largo del tiempo.El diseo grfico no significa crear un dibujo, una imagen, una ilustracin, una fotografa. Es algo ms que la suma de todos esos elementos, aunque para poder conseguir poder comunicar visualmente un mensaje de forma efectiva el diseador debe conocer a fondo los diferentes recursos grficos a su disposicin y tener la imaginacin, la experiencia, el buen gusto y el sentido comn necesarios para combinarlos de forma adecuada.

DISEO GRFICOCONCEPTOEl diseo grfico es una profesin cuya actividad es la accin de concebir, programar, proyectar y realizar comunicaciones visuales, producidas en general por medios industriales y destinados a transmitir mensajes especficos a grupos sociales determinados. Esta es la actividad que posibilita comunicar grficamente ideas, hechos y valores procesados y sintetizados en trminos de forma y comunicacin, factores sociales, culturales, econmicos, estticos y tecnolgicos. Tambin se conoce con el nombre de diseo en comunicacin visual, debido a que algunos asocian la palabra grfico nicamente a la industria grfica, y entienden que los mensajes visuales se canalizan a travs de muchos medios de comunicacin, y no slo los impresos. Es el arte de realizar y modificar diseos mediante la tecnologa informtica.ANTECEDENTES DEL DISEO GRFICOS (ESTILOS ARTSTICOS) Estilos clsicos: Al inventarse la imprenta y durante el periodo de los Incunables (1460 1500 libros que se imprimieron) se us mayoritariamente el carcter gtico y para la ornamentacin imitaron las orlas y las iniciales, y las finales de los libros medievales manuscritos. A lo largo del Siglo XVI se utiliz el carcter romano o humanstico del que derivaron, el romano itlico, tambin llamado cursivo primero y es del Siglo XVII y el romano neoclsico o moderno del Siglo XIX. Estilo romntico: Apareci a principios del Siglo XIX y se manifest como un estilo nuevo, idealista, dinmico, etc. Introdujo en el Arte Grfico elementos atrevidos, decorativos y recargados por las iniciales y vietas de fantasa con abundantes flores, rasgos y arabescos y fue en esta poca en la que tuvieron ms xito las ilustraciones. Impresionismo: En la 2 mitad del Siglo XIX supuso una autntica revolucin tipogrfica por la evolucin de los mtodos de trabajo si bien para el artista grfico no fue un buen periodo salvo por el impresionismo (1860 1910) que avanz hacia el cartelismo y la publicidad y no a la creacin de estilos. Modernismo: Es un estilo decorativo mas que artstico pues se da en las Artes Menores (fotografa, tipografa) Art. Nouveau en Francia, Modern Style o Liberty en Inglaterra, Juenstil en Alemania, Florale en Italia; inspirndose en las formas de la naturaleza creo un estilo nuevo naturalista y recargado en cuanto a tipos y ornamentacin (entre 1890 1910). Los ismos (1910): El futurismo, el cubismo, el dadasmo, ultrasmo, surrealismo y otras corrientes artsticas que comenzaron a influir en la tipografa a partir de 1910 tendan a simplificar las formas y a buscar los elementos estrictamente esenciales de la obra pero empleando los caracteres en disposiciones extravagantes y desequilibradas. Culturistas y dadastas hicieron las obras ms representativas de la poca y tambin las ms excntricas. El cubismo, en cambio por su tendencia al reposo y la serenidad, influyo mucho en la tipografa por la afinidad de sus formas geomtricas con la estructura del libro y del impreso y por la facilidad de combinacin entre masas de texto, ilustracin, espacios en blanco, etc. La nueva tipografa (1920 1930): Es la denominacin que se da a las realizaciones derivadas de los distintos movimientos de renovacin tipogrfica anteriores. Tipografa Funcional: Se trata de una vuelta a la tipografa primitiva y pura del periodo neoclsico pero presentndola de forma actualizada. En estos aos destaco la Escuela Banhaus (1919), que unifico arte e industria y que hizo del Arte Grfico objeto de estudio y experiencias muy interesantes influyendo despus en las escuelas de diseo grfico sobre todo por su especial valoracin de los elementos de la pgina igual para los grafismos que para los contra grafismos.

CLASESDISEO EDITORIAL: todo lo que tiene que ver con la creacin de productos impresos, en especial revistas, peridicos y libros.DISEO CORPORATIVO: todo lo que tiene que ver la creacin de logotipos, marcas e identidad visual de compaas, personas, organizaciones y productos.DISEO DE EXPOSICIONES: todo lo que tiene que ver con la creacin de stands o layouts de exposicin para tiendas, ferias, convenciones, actividades culturales y museos y galeras (en cuyo caso tambin se suele referir como "Museografa").DISEO DE ARTE: que se ocupa mucho en la produccin escnica, fmica y TV y tiene que ver con el diseo de escenografas y estilos visuales de produccin.DISEO PUBLICITARIO: todo los objetos de comunicacin visual relacionados con la promocin y difusin de mensajes comerciales.DISEO DIGITAL: que se ocupa del desarrollo y creacin de imgenes mediante medios digitales.DISEO FOTOGRFICO: tambin conocido como "fotodiseo" y que tiene que ver con la creacin de imgenes mediante medios flmicos (fotografa y cine, ms que nada).ILUSTRACIN: que consiste en aplicar las tcnicas y mtodos de las artes plsticas (principalmente pintura) a la creacin de imgenes para ilustrar conceptos especficos en cualquier canal de comunicacin (actualmente se usa mucho en medios impresos e interactivos).EMPAQUE Y EMBALAJE: que se ocupa de la creacin de los envases, empaques y etiquetas de los productos de consumo, tanto visualmente como tambin a nivel del diseo del objeto en s (la "cajita", la "botella", etc.)TECNICAS DEL DISEOTop Down Tambin conocida como de arriba-abajo y consiste en establecer una serie de niveles de mayor a menor complejidad (arriba-abajo) que den solucin al problema. Consiste en efectuar una relacin entre las etapas de la estructuracin de forma que una etapa jerrquica y su inmediato inferior se relacionen mediante entradas y salidas de informacin. Este diseo consiste en una serie de descomposiciones sucesivas del problema inicial, que recibe el refinamiento progresivo del repertorio de instrucciones que van a formar parte del programa. La utilizacin de la tcnica de diseo Top-Down tiene los siguientes objetivos bsicos: Simplificacin del problema y de los subprogramas de cada descomposicin.Las diferentes partes del problema pueden ser programadas de modo independiente e incluso por diferentes personas.El programa final queda estructurado en forma de bloque o mdulos lo que hace ms sencilla su lectura y mantenimiento.Bottom Up El diseo ascendente se refiere a la identificacin de aquellos procesos que necesitan computarizarse con forme vayan apareciendo, su anlisis como sistema y su codificacin, o bien, la adquisicin de paquetes de software para satisfacer el problema inmediato. Cuando la programacin se realiza internamente y haciendo un enfoque ascendente, es difcil llegar a integrar los subsistemas al grado tal de que el desempeo global, sea fluido. Los problemas de integracin entre los subsistemas son sumamente costosos y muchos de ellos no se solucionan hasta que la programacin alcanza la fecha lmite para la integracin total del sistema. En esta fecha, ya se cuenta con muy poco tiempo, presupuesto o paciencia de los usuarios, como para corregir aquellas delicadas interfaces, que en un principio, se ignoran. Aunque cada subsistema parece ofrecer lo que se requiere, cuando se contempla al sistema como una entidad global, adolece de ciertas limitaciones por haber tomado un enfoque ascendente. Uno de ellos es la duplicacin de esfuerzos para acceder el software y mas an al introducir los datos. Otro es, que se introducen al sistema muchos datos carentes de valor. Un tercero y tal vez el ms serio inconveniente desenfoque ascendente, es que los objetivos globales de la organizacin no fueron considerados y en consecuencia no se satisfacen.El principal componente de toda composicin grfica es pues el mensaje a interpretar, la informacin que se desea hacer llegar al destinatario a travs del grafismo. Esta informacin se debe representar por medio de diferentes elementos grficos, que pueden ser muchos y variados, aunque los ms comunes son:ELEMENTOS DE DISEOEstos elementos bsicos se combinan unos con otros en un grafismo, y de esta combinacin surge un resultado final en el que tienen mucha importancia una serie de conceptos propios del diseo grfico, entre los que destacan:Elementos grficos simples: puntos y lneas de todo tipo (libres, rectas, quebradas curvas, etc.)Elementos geomtricos, con contorno o sin l: polgonos, crculos, elipses, valos, etc.Tipos: letras de diferentes formas y estructura, utilizadas para presentar mensajes textuales.Grficos varios: logotipos, iconos, etc.IlustracionesFotografasCualquier otro elemento visual apto para comunicar un mensaje.Las agrupaciones: conjuntos de elementos relacionados mediante proximidad, semejanza, continuidad o simetras.La forma: forma de cada elemento grfico aislado y de las agrupaciones de elementos.Los contornos: partes lmites de los elementos, que permiten distinguirlos de los dems y del fondo, pudiendo estar definidos mediante border, cambios de color o cambios de saturacin.La ubicacin: lugar que ocupa cada elemento grfico o agrupacin de ellos en el espacio del grafismo.El tamao: tamao relativo de cada elemento grfico respecto los que le rodean. Escalas.El color: color de cada elemento individual, colores de cada agrupacin de elementos, conjunto total de colores usado en un grafismo, disposicin relativa de los elementos con color y armona entre colores.El contraste: intensidad de visualizacin de cada elemento con relacin a los que le rodean y al grafismo completo.El equilibrio: cada grafismo conlleva un sistema de referencia espacial que consigue un nivel de equilibrio mayor o menor.La simetra : disposicin espacial regular y equilibrada de los elementos que forman la composicin grfica.ELEMENTOS FORMALES DEL DISEO Existen normas de estilo en el diseo, igual que en la escritura. Estas normas y principios son: El contraste, el equilibrio, la proporcin, el ritmo, la armona, el movimiento y la unidad. El contraste: En todas las formas de comunicacin, algunas ideas deben enfatizarse ms que otras. En diseo grafico hay que tener en cuenta este principio, para realizar una seleccin de estas determinadas ideas. El contraste ser una herramienta poderosa del diseador para agudizar el significado del impreso puesto que muchos conceptos solo se pueden comprender en funcin del concepto de lo que significa lo contrario. Puede aplicarse el contraste aplicando polaridades de tamao, forma, tono, textura y de direccin. - Tipos de contraste: Contraste en el tamao: ej.: Ilustraciones pequeas enfrentadas a ilustraciones grandes, para evitar la monotona y hacer que sea mas atractivo. Contraste en la forma: ej.: Un impreso con varias ilustraciones mejora si una de ellas es irregular. Contraste en el tono: ej.: un impreso con un dibujo en grises o una fotografa en blanco y negro mejora si se coloca una parte de la iluminacin con un color muy vivo. Contraste en la textura: ej.: En una fotografa donde hay dos personas resulta ms interesante si la capa de uno es spera y la del otro suave. Contraste en la direccin: ej.: un impreso que tenga un encabezamiento horizontal y el resto sea ilustracin vertical para que el lector dirija la vista hacia abajo inmediatamente. El equilibrio: existe cuando los elementos estn colocados con un sentido de contrapeso, es decir, situados de forma que los pesos de los elementos se contrarresten para que aparezcan arraigados al sitio donde estn. Hay dos tipos de equilibrio: - Equilibrio simtrico: Todo a la misma distancia (los elementos) - Equilibrio asimtrico: Es el resultado de conjugar otras condiciones distintas y conseguir dar la sensacin de equilibrio. La diferencia ms importante entre los dos tipos de equilibrio est en el uso del espacio en blanco. Este espacio tiene un papel pasivo en el diseo simtricamente equilibrado pero en el asimtrico este espacio se convierte en parte activo de la representacin visual ofreciendo diferentes puntos de atraccin. Proporcin: El ojo humano se mueve a saltos en un diseo mientras que el cerebro compara constantemente la informacin que recibe con la que ha recibido un momento antes midiendo las fuerzas composicionales. La proporcin representa los resultados de la toma de decisiones del lector refirindose a la relacin de un elemento con otro o al diseo entendido como un todo con dimensiones que reflejan determinado tamao. Ciertas promociones son ms atractivas a la vista que otras, la primera tarea en diseo es elegir el tamao del impreso y sus dimensiones. Las dimensiones ms atractivas son aquellas en las que la relacin entre el ancho y la altura no es obvia para el ojo. Ritmo: Se logra a travs de la repeticin ordenada de cualquier elemento ya sea lnea, forma, tono, textura, etc. - Ritmo simple o constante: Es la sencilla o montona repeticin del mismo motivo; un signo, una palabra, una vieta, unas lneas de caracteres. - Ritmo compuesto o libre: Es el que consigue variedad al combinar dos o ms ritmos simples, es decir, distintos elementos y estructura de la pgina, proporciones y su disposicin, tonos, etc. Armona: La inteligencia humana busca tambin en el diseo la similitud entre elementos anlogos o acordes entre s. La armona es la agradable combinacin o consonancia entre las formas y estilos de las cosas. Se refiere a la correspondencia entre los distintos elementos del mismo o semejante estilo, por ejemplo: caracteres con ilustracin. tambin es armona de forma la semejanza de los componentes con el espacio en que van colocados. Movimiento: el acto mismo de leer o mirar produce un sentido de movimiento por que el ojo se mueve de izquierda a derecha y de arriba abajo sobretodo en diseo tipogrfico (diseo de elementos con texto). En otros tipos de diseo el control del movimiento ocular se vuelve ms problemtico ya que el ojo se encuentra libra para mirar a cualquier punto en cualquier momento. El diseador deber manejar los elementos para que la interpretacin del impreso sea la adecuada. Unidad: Es el fundamento esttico del orden compositivo y la finalidad que debe perseguirse con la distribucin y organizacin de los elementos que se combinan en diseo. Sin la unidad resultaran imposibles la estabilidad y la claridad y existira la confusin y dispersin de los elementos. Los elementos individuales del mensaje debern relacionarse entre s y tambin con el diseo total para que el impreso pueda registrar una sola impresin general.CREATIVIDADEl concepto de creatividad es diferente segn el contexto en que se encuentre, y no tiene un solo significado, ya que la actividad humana implcita en l puede ser variada. Esto no significa que se pueda llamar creativa a cualquier situacin. Hay lmites determinados para el uso del vocablo, pero esas mismas fronteras son vagas; los limites, indeterminados. Lo cual no implica que no podamos reconocer que estos lmites existen.Para definir el concepto de creatividad es necesario conocer su raz etimolgica. La palabra creatividad deriva del latn creare, la cual est emparentada con crecere, lo que significa crecer; por lo tanto la palabra creatividad significa crear de la nada.Dentro de las distintas reas y segn varios autores podemos encontrar distintas y variadas definiciones acerca de la creatividad segn los distintos enfoques. Algunas publicaciones hablan de 400 trminos distintos de la creatividad. Algunos trminos son ambiguos y confusos. Lo que s se tiene claro es que la creatividad sera ms que una condicin necesaria en las actuales condiciones de vida y que por lo dems ha sido siempre necesaria ya que le medio obliga al hombre a modificarlo para que ste sea ms adaptable a su entorno y pueda sacar mejores ganancias. Si se piensa s se puede decir entonces que la mayora de los logros de la humanidad son logros creativos como por ejemplo lo es la escritura, la luz elctrica, el telfono y tantos ms elementos que han ayudado al progreso de la humanidad.Csickzentmoholyi (1995), desde una perspectiva integrada, explica la creatividad como una funcin de tres elementos: campo (lugar o disciplina donde ocurre), persona (quien realiza el acto creativo) y dominio (grupo social de expertos). Se define la creatividad como el estado de conciencia que permite generar una red de relaciones para identificar, plantear, resolver problemas de manera relevante y divergente. Segn Papalia en su libro de Psicologa, la creatividad consistira en la habilidad de ver las cosas bajo una nueva perspectiva e inventar luego soluciones nuevas, originales y eficaces. Existiran por lo tanto dos tipos de pensamiento que se relacionaran con la resolucin de problemas y la creatividad: el pensamiento divergente, que es la capacidad para descubrir respuestas nuevas y originales; y el pensamiento convergente, que lo define como la capacidad para descubrir una nica respuesta correcta. Estos pensamientos estaran tambin altamente relacionados con la motivacin, los conocimientos previos, el aprendizaje, la independencia de carcter y la determinacin. Por su parte Mayers (1998) define la creatividad como la capacidad para producir nuevas y valiosas ideas. Las distintas salidas a la creatividad dependen de la cultura, en donde esta significa expresar temas familiares a travs de nuevas formas. Este autor identifica cinco componentes de la creatividad:Competencia: una base de conocimiento bien desarrollada. Cuantas ms ideas, imgenes y frases nos encontremos a lo largo de nuestro aprendizaje, ms posibilidades tenemos de combinar estas piezas mentales de nuevas formas.Pensamiento Imaginativo: Proporciona la capacidad de ver las cosas de distintas formas, de reconocer modelos, de establecer conexiones.Personalidad Audaz: tolera la ambigedad y el riesgo, persevera en superar los obstculos del camino y busca nuevas experiencias, en lugar de seguir la corrienteMotivacin Intrnseca: las personas creativas no se centran en motivaciones externas como pueden ser alcanzar metas, impresionar a las personas o ganar dinero, sino ms bien en el placer y el desafo intrnseco de su trabajo.Un entorno creativo: suscita, apoya y perfecciona las ideas creativas.Segn Venturini, que toma un enfoque ms biolgico, se refiere a la creatividad la capacidad humana de modificar la visin que tiene de su entorno a partir de la conexin con su yo esencial. Esto permite al hombre generar nuevas formas de relacionarse con ese entorno y crear nuevos objetos; y estara fuertemente determinada por los genes pero tambin puede ser desarrollada y estimulada. Segn este autor la investigacin biolgica dice que la estructura cerebral se va modificando segn la actividad que tenga, el estmulo creativo entonces estimulara el cerebro. Tambin la define como la capacidad que tiene el ser humano de enfrentarse con una necesidad expresiva y lograr comunicarla. Torrance plantea que la creatividad es un proceso que vuelve a alguien sensible a los problemas, deficiencias, grietas o lagunas en los conocimientos y lo lleva a identificar dificultades, buscar soluciones, hacer especulaciones o formular hiptesis, aprobar y comprobar esas hiptesis, a modificarlas si es necesario, adems de comunicar los resultados. Para G.Aznar (1973), la creatividad designa la amplitud o aptitud para producir soluciones nuevas, sin seguir un proceso lgico pero estableciendo relaciones lejanas entre los hechos. Hay un rasgo que todos atribuyen a lo creativo y es lo nuevo, siendo esto algo que previamente no exista teniendo un aspecto positivo. Y Margaret Mead describe la creatividad como el descubrimiento y la expresin de algo que es tanto una novedad para el individuo creador como una realizacin en s mismo.La creatividad surgira entonces de tres elementos centrales:De la conciencia de la necesidad de cambio, tanto para enfrentar problemas existentes como para aproximarse a metas deseables.De la percepcin sobre la posibilidad de crear cambio a travs de la formulacin de problemas, considerando sus diversas dimensiones, de la bsqueda de una amplia gama de soluciones y, de la capacidad de llevar a cabo lo que parece convenienteLa posibilidad de cambio est sujeta a la existencia de personas creativas (capaces de enfrentar el cambio con una perspectiva como la sealada) y a la presencia de un contexto sociocultural que permite acoger y formar a esas personas.EL PROCESO CREATIVOLa fotografa una vez terminada. Elproceso creativose podra definir como un proceso de anlisis mental cuyo fin es lacomunicacin.

El proceso creativo se lleva a cabo mediante un conjunto de etapas. Las etapas fundamentales las podramos dividir en cuatro: primero la investigacin o recopilacin de datos, luego el anlisis, seguido de la iluminacin. Finalmente la comprobacin o verificacin.

Durante la investigacin es cuando se recoge la informacin y aquellos elementos que nos van a ser indispensables durante el proceso de creacin. Ejemplo. En fotografa (pues el proceso creativo es similar para diferentes disciplinas) es sobre todo un tema de qu vamos a fotografiar, cul es el impacto que tendr nuestra imagen. Obviamente muchas veces simplemente queremos captar un momento significativo para nosotros, pero otras veces queremos que nuestra foto cuente una historia y es posible si nos detenemos a observar nuestro sujeto a fotografiar y pensar que ngulos son ms dramticos, por ejemplo.

Durante el anlisis se selecciona aquella informacin que nos servir. Si en la primer etapa observamos a nuestro objeto a fotografiar, quizs hemos visto cualidades que tiene que no nos interesan para la imagen que queremos tomar. El proceso de anlisis es un proceso de seleccin y recorte.

La iluminacin es el proceso por el cual posicionamos a nuestro sujeto en la posicin deseada y corregimos la luz, el ngulo a ser fotografiado, comprobamos contrastes, composicin y nos alistamos a tomar la foto.

Como podis imaginario la comprobacin es la foto que finalmente tomamos. Hoy con las cmaras digitales es un proceso rpido pues inmediatamente podemos ver la imagen y modificar cualquier aspecto de nuestro sujeto para acomodarlo a ese mensaje que queremos plasmar en la imagen.

La publicidad creativa es algo poco corriente entre tanto bombardeo de publicidad muchas veces carente de originalidad. Por eso te traemos esta seleccin de imgenes publicitarias altamente creativas para tu deleite. Tiene que ser un autntico placer encontrarse con semejantes obras de arte, pues todas ellas derrochan creatividad, originalidad y una excelente adaptacin al medio donde se anuncian, siendo as un excelente trabajo por parte de las agencias de publicidad responsables.Un diez para los creadores de cada una de estas imgenes de las cuales hago seleccin, en serio, autntica publicidad creativa Os recomiendo echarles un vistazo, merece la pena.

REPRESENTACION DE IMGENESLa representacin de imgenes es simplemente una corriente de pensamientos que uno puede ver, escuchar, sentir, oler o degustar en la propia imaginacin. Como representacin interna de la experiencia y como fantasa, la representacin de imgenes es un lenguaje rico, simblico y altamente personal. Una imagen puede representar o no representar la realidad externa, pero siempre representa la realidad interna afirma el Dr. Rossman, Es el lenguaje de las emociones y la interface entre la mente y el cuerpo.Quizs la experiencia humana ms comn de la representacin de imgenes es la preocupacin, la mayora de las personas se preocupan a veces y hay quienes se preocupan constantemente, incluso hasta el extremo de sentir que tienen mariposas en el estmago o una tensin en los hombros. Independientemente de la sensacin, el cuerpo no reacciona a eventos externos, sino a pensamientos o imgenes relacionados con estos eventos, aun cuando la persona que est preocupada no est consciente de ellos. Otros pensamientos pueden ser verbales, pero lo que todos los pensamientos tienen en comn es que existen en la mente y el cuerpo reacciona a ellos.Si usted es un buen preocupn afirma el Dr. Rossman y, especialmente si se preocupa porque cree estar enfermo, es un candidato especialmente bueno para aprender a afectar positivamente su salud con la representacin de imgenes, ya que los procesos internos que funcionan cuando usted se preocupa porque cree estar enfermo y cuando se imagina a s mismo sano son bastante similares.David Bresler, Ph. D., L. Ac., Codirector de la Academia de Representacin Guiada de Imgenes y ex- Director del Centro de Dolor de UCLA, define la representacin de imgenes como uno de los dos lenguajes de superior del sistema nervioso humano el otro es la facultad ms conocida y ms educada que consiste en pensar en palabras. La representacin de imgenes es la manera natural en que el sistema nervioso almacena, procesa y tiene acceso a la informacin. Esto la hace especialmente efectiva para mantener el dilogo entre la mente y el cuerpo, lo que constituye la fuente de su poder en el proceso curativo.

https://sites.google.com/site/relajacionalfa/representacion-de-imageneshttp://www.desarrolloweb.com/articulos/1277.phphttp://haciendofotos.com/el-proceso-creativo/http://www.taringa.net/posts/apuntes-y-monografias/1218053/Introduccion-al-diseno-grafico.htmlhttp://www.psicologia-online.com/articulos/2006/creatividad.shtml http://haciendofotos.com/el-proceso-creativo/