con Mauro Muñiz y Nacho López

Natalia Dicenta es Judy Garland.

Un texto dramático poderoso y una

música que va más allá de temas

conocidos. Son canciones que salen

del corazón de Judy Garland, son su

testamento vital, sus últimas

Natalia Dicenta es Judy Garland.

Un texto dramático poderoso y una

música que va más allá de temas

conocidos. Son canciones que salen

del corazón de Judy Garland, son su

testamento vital, sus últimas

palabras, su grito final.

•

•

palabras, su grito final.

El escenario, una suite del Hotel Ritz

y la sala de conciertos del Talk of the

Town.

Las canciones más conocidas de

Judy Garland en directo,

over the Rainbow, Get Happy, For

once in my Life...

El escenario, una suite del Hotel Ritz

y la sala de conciertos del Talk of the

Town.

Las canciones más conocidas de

Judy Garland en directo, Somewhere

over the Rainbow, Get Happy, For

once in my Life...

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l Final del Arcoíris es sin duda algunael mejor texto de Peter Quilter.

El declive de Judy Garland junto a sufuturo quinto marido, Mickey Deans y asu pianista y amigo, Anthony, mientrassobrevive como puede en un escenariode Londres, da pie a poner en tela dejuicio el papel de la familia y los educadoresen la vida de una niña, destinada yobligada, a ser estrella.

Hoy en día, el culto a la fama (en los colegios o eres o no eres“popular”) se ha convertido en objetivo principal de muchosjóvenes. Existe un elevado número de programas de televisiónque fomentan este modelo a seguir, y también el aumento deinstrumentos, como las redes sociales, donde el éxito está en elnúmero de “amigos” que se suma a tu página y no en los contenidosde las mismas. Todo ello hace que Al Final del Arcoíris sea, o al menoseso pretendemos, una metáfora del mundo que vivimos, de hastadónde se puede llegar por conseguir el éxito y a dónde se puede caer.

La niña del Mago de Oz es un ejemplo de esta situación.

Todo esto es lo que queremos transmitir en el montaje teatral.Un texto dramático poderoso y una música que va más allá detemas conocidos. Son canciones que salen del corazón de JudyGarland, son su testamento vital, sus últimas palabras, su gritofinal.

El escenario del Hotel Ritz y la sala de conciertos del Talk of theTown. Dos lugares donde transcurre el drama y la comedia porquecomo toda la vida de Judy Garland, estuvo teñida de luces ysombras. Las mismas que pretendemos iluminar en este montaje.Para ello contamos con un equipo creativo y técnico prestigioso.

Un equipo ilusionado con el proyecto que espera da vida a estamujer, y a los últimos hombres que la acompañaron, para quenos sirva de ejemplo de los riesgos de la fama, del peligro deléxito temprano y poder servir de espejo, que es el último objetivodel teatro y de los que nos dedicamos a este oficio: “Ser el espejode la naturaleza”, de la naturaleza, de una mujer que pagó carossus sueños.

La niña del Mago de Oz es un ejemplo de esta situación.

Todo esto es lo que queremos transmitir en el montaje teatral.Un texto dramático poderoso y una música que va más allá detemas conocidos. Son canciones que salen del corazón de JudyGarland, son su testamento vital, sus últimas palabras, su gritofinal.

El escenario del Hotel Ritz y la sala de conciertos del Talk of theTown. Dos lugares donde transcurre el drama y la comedia porquecomo toda la vida de Judy Garland, estuvo teñida de luces ysombras. Las mismas que pretendemos iluminar en este montaje.Para ello contamos con un equipo creativo y técnico prestigioso.

Un equipo ilusionado con el proyecto que espera da vida a estamujer, y a los últimos hombres que la acompañaron, para quenos sirva de ejemplo de los riesgos de la fama, del peligro deléxito temprano y poder servir de espejo, que es el último objetivodel teatro y de los que nos dedicamos a este oficio: “Ser el espejode la naturaleza”, de la naturaleza, de una mujer que pagó carossus sueños.

iciembre 1968, Judy Garland está a punto de hacer suregreso a los escenarios... otra vez. En una habitación de unlujoso hotel de Londres, Judy Garland, junto a su prometido,prepara una serie de conciertos en el Talk of the Town que tratande devolverla a la cima y recuperar la corona como una de losmayores talentos de su generación.

Su amigo y pianista la acompañará en su lucha particularcontra su dependencia tormentosa de las drogas y el alcohol.A pesar de de sus cuatro matrimonios fallidos y el declive de sucarrera en Hollywood, Judy sigue siendo una mujer dura,con una personalidad arrolladora y un carácter notablearmada hasta los dientes con su legendario ingenio afilado.

Al Final del Arcoíris es una comedia musical dramática,salvajemente divertida, que nos muestra a una mujer con elcorazón roto, que no pierde el sentido del humor, y, que afrontalos meses finales de su vida a través de sus últimos conciertos con sus canciones más memorables, incluyendo Get Happy,Come Rain or Come Shine, The Trolley Song, The Man That GotAway and Somewhere Over the Rainbow.

eter Quilter Peter Quilter es uno de los

autores británicos más represen-

tados el mundo.

En la actualidad reside en la isla de

Tenerife. Sus obras han sido

traducidas a 17 idiomas y han

sido representadas en 24 países en ciudades como Londres,

Madrid, Berlín, Ciudad del Cabo, Helsinki, Praga, Varsovia,

Amsterdam, Montreal, Toronto, Chicago, Auckland, Melbourne

y Sidney.

En el año 2005, Quilter tuvo su primer gran éxito internacional

con el Al Final del Arcoíris , un drama musical sobre los últimos

meses en la vida de Judy Garland. Se estrenó en el Teatro de la

Ópera de Sydney en Australia (ganando Caroline O'Connor dos

premios a la Mejor Actriz), siendo premiada también en el Festival

de Edimburgo del año 2006.

Una nueva producción se estrenará en Londres en Septiembre

de este año dirigida por Terry Johnson, y protagonizada por Tracie

Bennett. Otras obras de Quilter incluyen títulos como Curtain Up,

Glorious!, Duets, Just the Ticket.

REPARTO

Natalia Dicenta Judy Garland

Mauro Muñiz Anthony

Nacho López Mickey Deans

MÚSICOS

J. Manuel Villacañas Piano

J. San Martín / M. Gueblón Batería

A. Pérez / R. Obedman Vientos

F. Lupano / J. Gómez Cuerda

EQUIPO ARTÍSTICO

Eduardo Bazo Director

Jorge de Juan Director

Luis Fernández Dirección musical

Vanessa Martínez Ayudante dirección

Ana Garay Escenografía/Vestuario

Yvonne Blake Estilismo

Natural Hair Center Peluquería

Gustavo Pérez Diseño de luces

EQUIPO TÉCNICO

Jorge de Juan Producción ejecutiva

Alfredo de JuanMaría José Castells

Producción ejecutivaAyte. producción

Gustavo Pérez Director técnico

Iván Gómez Iluminación

Raúl Bustillo Sonido

Carolina BabléTamara Prieto

Sastra

Maquinaría

COMUNICACIÓN

Angel Galán Prensa y medios

atalia DicentaJudy Garland

La dilatada trayectoria de la actriz ycantante NATALIA DICENTA abarcacasi todos los campos de las artesescénicas y audiovisuales en sus másde 30 años de experiencia profesional.

Entre los espectáculos teatrales en los que ha participado, cabe destacarsu sorprendente interpretación en LOS PERSAS, RÉQUIEM POR UNSOLDADO, versión libre sobre el texto de Esquilo, dirigida por CalixtoBieito, la pasada temporada ‘07-‘08. SOLAS, de Benito Zambrano,bajo la batuta de José Carlos Plaza, entre 2005 y 2007, que le valiónominaciones a los Premios MAX, FOTOGRAMAS DE PLATA, ERCILLAy TELÓN CHIVAS el pasado año 2006.

A destacar también:Premio MAX obtenido en 1997 por ABOCADOS, de Maxi Rodríguez,montaje realizado para el CDN.Premio FOTOGRAMAS de PLATA en 1994 por LA ZAPATERAPRODIGIOSA, de F. García Lorca, dirigida por Luis Olmos,Premio UNION de ACTORES en 1993 por UN TRANVÍA LLAMADODESEO, de T. Williams, dirigida por José Tamayo.¡AY, CARMELA!, de J. Sanchis Sinisterra, dirigida por José Luis Gómez,también le supuso el Premio AS. de ESPECTADORES de REUS en 1991.

Y su trabajo en BAJARSE AL MORO, de J. L. Alonso de Santos,le reportó el Premio ERCILLA en 1987.

Su formación académica especializada en educación de la voz,danza e interpretación, han aportado mayor solidez a suscolaboraciones en cine. Sus últimos trabajos realizados han sidoLa Monja, de Luis de la Madrid, en 2004, Florido Pensil, de JuanJ. Porto, en 2001, año en que también participó en Hasta aquíhemos Llegado, de Yolanda G. Serrano. En 2000 trabajó a las órdenes de John Malkovich, y junto a JavierBardem, en la producción Pasos de Baile. En 1998 protagonizóCásate conmigo, Maribel, de A. Blasco, y Zapping, de Juan M.Chumilla.

En Televisión debutó con nueve años, en las producciones SeisPersonajes en Busca de Autor, de L. Pirandello, y Verano y Humo,de T. Williams. Tras una larga pausa, en la que terminó sus estudios, ha trabajado en éste medio ininterrumpidamente desde 1980. A destacar la presentación de LO TUYO ES PURO TEATRO,magazín de actualidad teatral realizado entre 1998 y 2000.Las series LEX, 7 Vidas, Comisario, Robles Investigador Privado,La casa de los Líos y ¡Ay Señor Señor! también han contado consu presencia.

Su formación académica especializada en educación de la voz,danza e interpretación, han aportado mayor solidez a suscolaboraciones en cine. Sus últimos trabajos realizados han sidoLa Monja, de Luis de la Madrid, en 2004, Florido Pensil, de JuanJ. Porto, en 2001, año en que también participó en Hasta aquíhemos Llegado, de Yolanda G. Serrano. En 2000 trabajó a lasórdenes de John Malkovich, y junto a Javier Bardem, en laproducción Pasos de Baile. En 1998 protagonizó Cásate conmigo,Maribel, de A. Blasco, y Zapping, de Juan M. Chumilla.

En Televisión debutó con nueve años, en las producciones SeisPersonajes en Busca de Autor, de L. Pirandello, y Verano y Humo,de T. Williams. Tras una larga pausa, en la que terminó sus estudios, ha trabajado en éste medio ininterrumpidamente desde 1980. A destacar la presentación de LO TUYO ES PURO TEATRO,magazín de actualidad teatral realizado entre 1998 y 2000.Las series LEX, 7 Vidas, Comisario, Robles Investigador Privado,La casa de los Líos y ¡Ay Señor Señor! también han contado consu presencia.

Una de las facetas más sorprendentes de Natalia Dicenta es supasión por la música, concretamente por el JAZZ. Fue en el año1999 cuando, por una llamada de Café Central de Madrid, surgióla oportunidad de desarrollar su potencial como cantante, que

le ha llevado a realizar diversos conciertos, en los que demuestra,además, un prodigioso manejo del inglés.

El publico ha podido disfrutar de su voz repetidamente en CaféCentral, Club Clamores y Calle 54. En 2003 participó como vocalistaen la edición del Festival Clásicos en Alcalá, en Alcalá de Henares, y en el Festival de Jazz de Madrid. En 2001, y de la mano deTeresa Vico, por entonces directora del Teatro Albéniz de Madrid,participó en la primera edición del Festival Madrid En Canto, juntoa Pedro Guerra, Luis Pastor y Martirio. Ya en el año 2000 afrontabasu primer desafío en el marco del Festival de Jazz de Pamplona,del que salió airosa y convencida de que la música sería partefundamental, no sólo de su profesión, sino de su vida. En 2009 participó en los Festivales “Complujazz” de Madrid, y“Jazz en Ezcaray”. En 2010 ha producido su primer disco comosolista, COLOURS, bajo la dirección del pianista y compositorVicente Borland, con colaboraciones de músicos como JorgePardo, Manuel Machado, Bob Sands, Santiago Reyes, MarceloPeralta, Reinier “Negrón” Elizarde y Antonio Calero, entre otros.

Y en 2011 estrenará AL FINAL DE ARCOIRIS, (End Of TheRainbow), de Peter Quilter, obra teatral dedicada a Judy Garland,donde Natalia podrá mezclar, a partes iguales, sus dos pasiones:el teatro y la música.

auro Mu–izAnthony

Televisión

Cine

• Canguros• Onassis: The Richest Man In The World• La Taberna Fantástica• Cuéntame Como Pasó

• “Dragón Rapide” – Dir: Jaime Camino• “Esquilache” – Dir: Josefina Molina• “Las Cartas De Alou” – Dir: Montxo Armendariz• “La Rusa” – Dir: Mario Camus

• “Ser O No Ser” – Dir. Álvaro Lavín• “Misterioso Asesinato En Manhattan” – Dir. Francisco Vidal• “La Barca Sin Pescador” – Dir. Martín Ferrer• “Woyzeck” – Dir. Eusebio Lázaro• “El Lindo Don Diego” – Dir. Antonio Guirán• “La Tragicomedia Del Serenísimo Príncipe D. Carlos” – Dir. A. González Vergel• “La Orestiada” – Dir: José Tamayo• “Un Hombre Y Dos Retratos. Los Padres Abominables” – Dir: V. Andrés Catena• “Isabel Reina De Corazones” – Dir: Antonio Mercero• “La Taberna Fantástica” – Dir: Gerardo Malla• “La Última Luna Menguante” – Dir: Manuel Collado• “El Gran Teatro Del Mundo” (Real Compañía De Teatro Clásico) – Dir: Ángel Gil• Lecturas Dramatizadas Bienal De Arte Contemporáneo. Sevilla.

Licenciado en interpretación por Escuela de Arte Dramático de Madrid. Posteriormente pasó dos años en el Lee Strasberg Theater Institute

“Actors Studio N.Y.”, en Nueva York.

acho L—pezMickey Deans

Televisión

Teatro

Largometrajes

• “Isabel La Católica”. Tve 1. 2011• “Sexo En Chueca” Mvm. 2010• “El Pacto” Videomedia. 2009• “Física O Química”. Antena 3. 2009• “Especial Amar En Tiempos Revueltos”. Tve 1 2009• “Impares” Antena Neox. 2008• “Amar En Tiempos Revueltos 3”. Tve 1. 2007/08• “Círculo Rojo”. Antena 3. 2006/07• “Con 2 Tacones” Tve1. 2005/06• “Obsesión”. Tve 1. 2004.• “Aquí No Hay Quien Viva”. Antena 3. 2004

• “Entre Cien Fuegos” Dir. Peter Edwards E Iñaki Eizmendi. Octubre 2002.

Cortometrajes

• “Coolness” Dir. Dani Rebner. Abril 2004.• “Corto De Café” Dir. Abbé Nozal. Marzo 2004.• “La Canción De Marta” Dir. Abbé Nozal. Febrero 2004.• “Fasfud” Dir. Jeromín Cantero. Julio 2003.• “Nacional Ii” Dir. Fernando Esteban. Abril 2003.

• “Al Final Del Arcoiris”. Gira 2011/12• “Microteatro: Amor De Verano” . 2011• “Krámpack” De Dir. Antonio H. Centeno. 2001-2002• “Morir O No”. De Sergi Belbel. Junio 1999• “Estrellas” Dir. J. Antonio Martín Y Juan Cabezudo. 1999• “Las Brujas De Salem” De Arthur Miller. 1998

Licenciado en arte dramático por la E. A. D. de Valladolid, se dio a conocer en la exitosa serie de televisión Al salir de clase. Desde ese momento se

convirtió en un habitual de nuestra pantalla y escenarios.

• “Paco Y Veva” .tve 1. 2003• “Hospital Central” Tele 5. 2003• “Al Salir De Clase” Personaje “Sergio”.tele 5. 2000/02• “El Comisario”tele 5. 2000

duardo BazoFundador de La Recova Teatro-Escuela. Ha trabajado comoayudante de dirección yproducción con directores comoAntonio Medina, Joaquín Vida,Eusebio Lázaro y José Luis Gómez,

entre otros. Como coordinadorartístico ha dirigido Rigoletto de Verdi (Festival de Otoño),Veneno para el Corazón, Mucho más que dos y El gusto esnuestro de Víctor Manuel y Ana Belén.

Entre sus trabajos como director destacan: El camino más durode A. Bester, Las criadas de J.Genet, La Traba de García Noda,Luna de Miel para Seis de H. Sofovich, La Muerte y la Doncellade Ariel Dorfman, Cuando el Mundo era Joven Todavía de J.Schubiguer y Jardieles de Jardiel Poncela. La mujer de negro deSusan Hill adaptada por Stephen Mallatratt y Los 39 escalones de John Buchan y Alfred Hitchcock, adaptada por PatrickBarlow.

Musicales como Querido Néstor de M. González y Zalakadula.La Mosca detrás de la Oreja de Feydeau y Estrellas bajo las Estrellasdel Festival de Teatro Clásico de Mérida, así como diferentesóperas para la Opera de Cámara de Madrid, son parte de sustrabajos más destacados.

Junto a José Luis Gómez dirigió, también, Castillos en el Aire deF. Cabal.

También ha trabajado como director en conciertos y giras paraartistas como Mónica Naranjo, Upa Dance y Santa Justa Klan,entre otros, conciertos como La Noche de Canarias en Cuba yCanciones del Sur para Mestisay y la gala de entrega de Premiosde La Unión de Actores.

Como coordinador artístico y director de un gran númerode galas, eventos institucionales, conciertos, convenciones yrealizaciones audiovisuales, destacan sus trabajos para Toyota,Johnson & Johnson, Spanair, Terra, Nokia y Biotrónic, entre otros;así como el diseño multimedia para la temporada de ópera delauditorio de Sevilla.

También diseñó y dirigió el acto de presentación del nuevo Airbusde Spanair en el aeropuerto de Barajas, la inauguración del Puentede Miraflores en Córdoba, los actos con motivo del anuncio deValencia como ciudad sede de la 32o edición de La Copa deAmérica y la inauguración de la nueva Terminal 4 del aeropuertode Barajas, Madrid, la Terminal 1 del aeropuerto El Prat, Barcelonay la Terminal 3 del aeropuerto de Málaga. El pabellón de Andalucíapara Expo Zaragoza 2008. Caravana Ciudadano R de Repsol, engira por España.

orge de JuanJorge de Juan licenciado en laReal Escuela Superior de ArteDramático de Madrid y diplomadoen dirección y producción por laBritish Theatre Association deLondres.

Diecisiete montajes teatrales avalan su experiencia como actor condirectores de la talla de Jose Luis Gómez, Miguel Narros, CliffordWilliams, Stavros Doufexis, Guillermo Heras y Pierre Audi, entreotros. Produce e interpreta, El beso de la Mujer Araña, dirigida por FelipeVega.

En el año 2000, el éxito de la obra La Mujer de Negro, le lleva arepresentar más de 300 funciones junto a Emilio Gutiérrez Caba. Estamisma obra es producida por él, en el año 2007, de nuevo junto a EmilioGutiérrez Caba y dirigida por Eduardo Bazo, que les lleva a cosechar unnuevo éxito y llegar hasta las mil funciones entre los dos montajes.

Como actor de cine y de televisión ha trabajado en un total de treintay seis películas y series en las que destaca sus papeles protagonistas en El mejor de los tiempos, Mientras haya luz, Nadie como tú, Manosde seda, Aquitania, Otra Ciudad y La sombra de Caín, Para que nadieolvide tu nombre e Imaginario entre otras. Abre los ojos, One of theHollywood Ten, Beltenebros, Pasiones rotas, Brujas, Talk of Angels, Lasrazones de mis amigos, Las bicicletas son para el verano, etc, formanparte de sus colaboraciones cinematográficas, tanto españolas comoextranjeras.

Ha sido galardonado con el Premio Francisco Rabal de Cine por su papelprotagonista en El mejor de los tiempos, de Felipe Vega, (Premiada enel Festival Internacional de San Sebastián). Obtuvo el Premio de laCartelera Turia de Teatro 1999 por su interpretación en La Mujer deNegro.

Ha producido el largometraje Bala perdida, guión del mismoJorge de Juan, protagonizado por David Carradine, Juanjo Puigcorbé,Mercedes Sampietro y Emilio Gutiérrez Caba y coproductor de Imaginariocon Dexiderius Producciones.

También es Productor Asociado de la película del director serbio, GoranMarkovic, Kordón, (Gran Premio del festival de Montreal, Premio al MejorLargometraje y Premio de Los Nuevos Realizadores en el Festival deMontpellier, Premio Especial del Jurado en el Festival de Orense). En el2009 dirige y produce la película documental Ricardo Muñoz Suay.Memorias del Otro.

También ha producido y protagonizado la obra de teatro Los 39 escalonesadaptación de Patrick Barlow del clásico de Hitchcock, versión del propioJorge de Juan siendo el mayor éxito de la temporada del 2009 con másde 500 representaciones.

Durante los dos últimos años ha sido Presidente de FEVA, Federacióndel Audiovisual Valenciano, que representa a un sector de más de 4000profesionales y empresas. Es Consejero de Administración de AISGE(Sociedad de Gestión de Derechos de Actores e Intérpretes. y patronode la Fundación AISGE. Miembro de la Academia de las Artes y de lasCiencias Cinematográficas de España y de la Academia de Cine Europeo.

na GarayLicenciada en Bellas Artes por laUPV en diseño y escultura y Tituladapor la ESAD de Barcelona. PREMIOERCILLA 96/97 y nominada al MAXdel 05 por EL CABALLERO DEOLMEDO. Gran innovadora estética

del panorama teatral a la vez que podemos considerarla todoterrenoescénica.

Capaz de afrontar grandes retos de largo presupuesto como HOYNO ME PUEDO LEVANTAR, 40 PRINCIPALES, EL DIARIO DE ANAFRANK , y experta igualmente en sacar el máximo partido alespacio en textos menos aparatosos pero seguramente máscomplejos conceptualmente como ARTE y UN DIOS SALVAJE deYasmina Reza.

Trabaja a menudo con Esteve Ferrer y con Paco Vidal, habiendoaprendido con grandes como Cytrinovsky o Pedro Moreno. Decideincorporarse a LA COMPAÑÍA con la sana y noble ambición dedivertirse transformando A SACO siniestra e interactivamente elsugerente y decadente espacio del Teatro.

vonne BlakeGanadora de un Oscar en 1972 porel diseño de vestuario de la película“Nicolás y Alejandra”, la creadorabritánica ha sido nominada en sieteocasiones al premio Goya al mejorvestuario, galardón que ha

conseguido cuatro veces por su trabajo en “El Puente de San LuisRey “ en 2005,. “Carmen” en 2004, “Canción de cuna” en 1995y “Remando al viento” en 1989.

Además, cuenta con nominaciones a los premios de la AcademiaBritánica de Cine, Bafta y Emmy.

Ha trabajado regularmente tanto en España como en EstadosUnidos creando alguno de los más memorables vestuarios delHollywood reciente, como los de Superman o Jesucristo Superstar.