Dossier de présentation du projet pour la réorganisation et nouvelle direction du 104, rue d'Aubervilliers, 75019 Paris

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soutenu par le collectif artistique

« Axis Mundi »

Dossier de Présentation du projet pour la réorganisation et nouvelle direction du 104, rue d'Aubervilliers, 75019 Paris soutenu par le collectif « Axis Mundi » ______________

Sommaire :

1) - Historique et Situation actuelle de l'établissement 2) - Projet philosophique et artistique 3) - Fonctionnement technique de la structure 4) - Objectifs artistiques et description des activités 5) - Publics concernés 6) - Estimation budgétaire/Projet financier 7) - Présentation du collectif artistique « Axis Mundi » 8) - Partenariats

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Entrée du 104, rue d'Aubervilliers

Entrée de la Grande Halle du 104

1) - Historique et situation actuelle de l'établissement.

Le 104, rue d'Aubervilliers, Paris 19ème, lieu artistique initié par la mairie de paris fut inauguré il y a environ un an, pour permettre de soutenir la création contemporaine, proposer une démarche culturelle à l'égard de l'arrondissement et ainsi que de la ville de Paris et la communauté artistique. Les personnes qui ont dirigé cet établissement Robert Cantarella et Frédéric Fisbach annoncent récemment leur volonté de ne pas renouveler leur contrat faute de crédits de la part de la mairie de Paris, pour mener à bien leur mission de direction du 104, et de créations de projets au sein de cette structure, en raison d'un déficit relativement important sur l'ensemble du fonctionnement, et ne permettant ainsi donc de financer de nouveaux projets pour dynamiser cet établissement.

http://www.lemonde.fr/culture/article/2009/10/31/le-104-un-an-d-existence-et-deja-en-panne_1261115_3246.html

http://www.betoncire.com/sol-beton-cire-paris.html

Le 104 s’étend sur une parcelle de 15.848 m². Sa surface totale est de 36.800 m² dont 7300 m² de parkings et 4500 m² de traversée centrale, soit 25.000 m² de surfaces exploitables.

1900 m² de services et de commerces un pôle évènementiel et commercial de 2500 m² qui peut se déployer sur deux niveaux. dans la nef centrale, deux salles de spectacles de 200 à 400 places avec leurs foyers. 4000 m² de plateaux de fabrication et de production répartis en 16 ateliers et 18 bureaux une pépinière d’entreprises occupant environ 800 m². un équipement de pratiques artistiques amateurs de 500 m². 6 appartements allant du studio au 4 pièces. plus de 1400 m² de stockage répartis sur le site. un parking réservé aux professionnels de 162 places et un plateau de logistique avec une ample zone de quais de déchargement. un parking public de 162 places situé à proximité environ 2500 m² de locaux techniques nécessaires pour entretenir, éclairer, chauffer, climatiser et connecter le 104. 200 artistes en permanence sur le lieu. 60 permanents jauge maximum : 5000 personnes 110 millions d'euros d'investissement financé à 100 % par la Ville de Paris 12 millions d'euros de fonctionnement annuel, dont au minimum 8 millions financés par la Ville de Paris 35.000 m² ouverts au public dont 500 m² dédiés à "un travail en lien avec le quartier"...

1)Projet philosophique et artistique

D'après la volonté de créer un établissement tel que le 104, visant à promouvoir la création contemporaine et une place pour les pratiques artistiques au sein d'une ambition politique, il s'agit ici de définir l'identité de ce projet d'après une ambition liée au domaine de l'art et du rôle de la création contemporaine au sein de notre société.

Définir la philosophie de ce projet, c'est vouloir essayer au mieux de cadrer, situer de quelle façon un établissement artistique tel que le 104, se devrait de jouer un rôle, de représenter un enjeu à l'égard d'une réflexion plus globale sur la question de l'art contemporain et de l'ensemble des différents domaines liés à la création, ainsi que l'évolution des différentes technologies.

A quel enjeu se pourrait de répondre la création artistique aujourd'hui, et par conséquent une structure qui en permet la promotion ? L'évolution de nos modes de vies, de notre culture semble dessiner un modèle synonyme d'émancipation souhaitant permettre et proposer au plus grand nombre de gagner en liberté, par le moyen de l'expression artistique et culturelle. Il s'agit d'un idéal, d'une certaine utopie de penser ou de croire que la création artistique puisse représenter un moyen de mieux transformer son existence, de mieux comprendre notre relation au monde, et d'une façon plus générale de tendre vers une certaine harmonie.

Face à la situation d'un monde contemporain traversant des crises, relativement instable et en grande mutation, la perspective de définir un idéal de progrès lié au développement de la culture, de la construction d'un idéal relatif à une pédagogie de l'art, semble représenter une ambition des plus raisonnables, à la fois pertinente et enthousiasmante.

L'initiative du 104 représente le prolongement d'un projet politique, qui souhaite permettre de donner des moyens concrets à la réalisation d'une communauté de l'art, liée par une certaine solidarité, et promotion de la culture, de la connaissance. Il s'agit de permettre de donner les moyens de construire une dynamique qui appelle à des changements synonymes de réponses et d'évolution pour la construction de notre société en lien avec une certaine démocratisation des pratiques artistiques. La continuité de ce qui fait la particularité de la culture française, symbole d'émancipation et d'humanisme au cours de l'histoire, dont la vivacité de la création artistique parisienne mériterait de connaitre un nouvel élan au niveau international. la création d'un modèle, d'un lieu qui soit le symbole et le moyen de conférer à l'ensemble des différents domaines de création pour lesquelles paris et la France se distinguent au niveau international une légitimité et une aura mieux affirmée et tournée vers l'avenir. Concernant les domaines de l'art contemporain, de la musique contemporaine ou musiques électroniques, du design, de la mode, des arts numériques, ou encore de la création cinématographique, la ville de Paris dispose d'un potentiel réellement novateur, créateur de richesses, d'activités, d'épanouissement intellectuel et humain dont le développement se fait parfois de façon officieuse ou isolée, séparé d'une politique globale permettant d'offrir de meilleures conditions pour l'ensemble de cette création.

A ce titre, l'opportunité d'un établissement tel que le 104, et l'engagement d'une politique en faveur de cet intérêt pour la culture, représente un moyen pertinent et une chance de cristalliser une conscience nouvelle, qui se construit en filigrane,parfois assimilé à la définition de contre-culture, ou simplement de domaines de créations mal reconnus, et définissent cependant le cadre d'un certain idéal de société et de progrès social en faveur de la créativité et de ce que représente notre culture en terme de connaissance, et d'épanouissement.

la philosophie générale de cette proposition de projet pour le 104 est donc de donner les moyens à cette ambition politique de faire fonctionner une structure ambitieuse et novatrice en phase avec la création contemporaine, afin de mieux rentabiliser l'ensemble d'un potentiel d'inventivité et de créativité et permettre de proposer un nouvelle élan et meilleure visibilité ou reconnaissance pour un ensemble de domaines de la création. L'occasion est donnée par cette démarche de réunir au sein d'un établissement l'ensemble des personnes qui représentent l'idée d'une certaine innovation contemporaine, ainsi que des activités les plus novatrices et également des plus appréciées de la part d'un large public, afin d'en permettre un meilleur essor et une meilleure reconnaissance.

3) - Fonctionnement technique de la structure

Il s'agit dans cette partie de décrire le principe de fonctionnement pour l'ensemble de la structure et de proposer un modèle pédagogique souhaitant en permettre une activité plus diversifiée et accessible à un plus large public.

La philosophie de ce projet doit permettre de proposer un moyen, un mode de fonctionnement qui une fois établi sur des bases simples et cohérentes permettent de mettre en place une activité donnant lieu à une meilleure productivité et également rentabilité.

L'idée centrale de ce mode de fonctionnement consiste à définir l'organisation du 104, différemment de la situation actuelle, par la création non seulement de résidences pour artistes mais également par ateliers selon différentes activités.

De façon complémentaire au principe d'attribution d'ateliers pour le bénéfice d'un seul créateur ou collectif d'après un projet selon le mode d'organisation actuel du 104, l'idée forte serait de proposer de non pas financer et octroyer ainsi des ateliers d'après une sélection afin de produire différentes créations ou créateurs, mais de proposer de définir une base d'après l'ensemble des ateliers du 104 selon diverses activités précises auxquelles peuvent s'inscrire différents publics.

Contrairement à l'idée de distribuer des ateliers d'après une sélection, et de financer les personnes qui occupent ces ateliers, ce principe proposerait de cette façon de mettre à disposition les différents espaces, éventuellement du matériel, et un suivi pédagogique d'après une inscription à la structure du 104, via le mode associatif éventuellement.

L'ambition de ce mode d'organisation correspond à mieux permettre d'accomplir la mission du 104, et de répondre ainsi à un large besoin de la part de différents artistes ou créatifs, amateurs ou confirmés, d'obtenir de l'aide, des moyens matériels ou pédagogiques de la part des institutions pour permettre de construire différents projets. Il s'agit donc de permettre de créer un moyen à ce que la structure du 104, ne permette ainsi d'être mieux rentabilisée aussi bien artistiquement que financièrement en proposant une façon d'organiser les différentes activités, de sorte que davantage d'artistes puissent en profiter.

D'après une répartition du 104 selon différents domaines ( cf description des activités ), il serait possible de proposer que un ou plusieurs responsables d'ateliers gèrent l'encadrement de différents projets ou artistes, d'après leur domaine de compétence.

Pour mieux expliciter cette idée ou mode de fonctionnement, on peut par exemple considérer que pour de domaine précis de l'art plastique notamment, précisément la peinture, il s'agirait simplement de définir que tel emplacement ou atelier au sein du 104, est consacré à la pratique de cette activité. Dès lors un médiateur du 104, ou responsable d'association à la charge d'encadrer le fonctionnement et la bonne gestion de l'atelier, de s'occuper ou de conseiller également des artistes, et de permettre donc à ce que sur un même espace selon la superficie, il soit possible pour différents créateurs de mener à bien un projet, en bénéficiant ainsi d'un lieu de travail et en ayant la responsabilité de fournir leur matériel. D'aprés un espace d'une superficie de 200 m² comme la plupart des ateliers du 104, on peut alors tout à fait imaginer que travaillent 10/15 personnes selon un emploi du temps à se répartir entre chacun et permettant ainsi tout simplement de se partager un espace sous l'encadrement d'un responsable, et moyennent également une cotisation de leur part à la structure du 104.

Cette exemple de fonctionnement associatif concernant un atelier de peinture peut alors se décliner pour l'ensemble des activités représentées au sein de l'établissement et composant l'ensemble des domaines de la création contemporaine.

De permettre par exemple ainsi également de mettre à disposition des ateliers et du matériel pour pratiquer la sculpture, des ateliers pour le théâtre, la photos, la vidéo, l'infographie, la mode, la danse … des emplacement pour pratiquer la musique, le mix notamment. Il serait tout à fait possible par exemple de consacrer un atelier, avec mise à dispostion de platines et d'une table de mixage pour permettre à différents artistes de pouvoir pratiquer le mix, et de s'exprimer dans de bonnes conditions, alors qu'il est relativement difficile au sein des habitations à paris de disposer de lieux, et individuellement de matériel pour pouvoir pratiquer. De cette façon cela pourrait permettre par une répartition du temps et toujours également une inscription par association et l'encadrement d'un responsable de mettre en commun ce matériel, et de bénéficier d'un espace qui permette de pratiquer sans causer de problèmes sonores notamment.

4) – Objectif artistique et description des activités

– différentes réalisations– méthode pédagogique

– Peinture– Sculpture/ Installation – Danse– Vidéo– Photo– Infographie– Théatre– Mode– Design– Musique

répartition selon l'espace exemple de fonctionnement de différents ateliers

5) publics concernés

présenter les différents publics auquel pourra s'adresser la structure, assocation, étudiants, artistes confirmés, amateurs. Lien avec le quartier, différentes générations,

problème pour permettre d'avoir des personnes qui travaillent selon leur disponibilité, fonctionnement professionnel/amateur/association , rentabilité,

ouverture avec les autres structures d'enseignements, matériels, lieu d'exposition, de présentation de travaux

Artistes amateurs ou confirmés ( plasticiens, musiciens, vidéastes, compagnie de théatre, de danse, infographistes )

Associations artistiques ou a vocation pédagogique et social, scientifiques

Etudiants, publics amateurs.

Producteurs de spectacles, galeristes …

6) - Présentation du collectif artistique « Axis Mundi »

présentation du groupe facebook, profil des personnes, esprit du collectif, comment il s'est créé, liste des personnes qui soutiennent le projet, explication du nom « axis mundi »

http://www.facebook.com/profile.php?ref=name&id=840093515#/group.php?gid=113891476133&ref=ts

liste ci-jointe par ordre alphabétique, des personnes artistes ou autres, personnalités, représentants d'associations, ou de collectifs, qui ont pris connaissance de ce dossier, du principe de fonctionnement que propose cette initiative, soutiennent cette démarche et seraient prêts à participer à sa mise en oeuvre ou simplement apportent leur soutien moral par adhésion au projet artistique et idéologique ou philosophique :

Patrck Bloche Claude Lévêque Jean Charles de Castelbajac José Lévy Augustin Legrand Epsy epsylonpoint Joel de Rosnay Cyril Cavallié Amandine Cornette de St Cyr Louis Cornette de St Cyr Will Shiva Fabrice Rackham Christophe Vix

Matthieu Joussaud Pascal Comte Iris Pittaco Arnaud Aquarium Brice Fangeat David Dupont Delone Neotek Christina Serafini Deejay Elias Laurent Mayer Eliette Abécassis Yann Moix Dj Sonic Jean Charles Eline Van Het Hoff Elise Loubipolaire Driss Little Freeman DJ Miss Val Fab Zillo Laurent Garnier Alain Seban Dominique Hazard Ana Verrissimo Arnaud Enael Valérie Freville Francis de Dobbeleer Joris Vorn Emmanuel Pierrat Laurence Gossard Luis de Miranda Michael Système Fabrice Gadeau Roussia Lorence Massol de Salinas Jeff K Pascal Comte

Virginia Benard Alexandre Leballeur Fred Baudouin Les nuis Blanches Christian Boitel Nikita Aude Toto electrotyptek Laurent Ho Thierry Thion ( Rob Duke ) Brice Fangeat La Lawrence Boudic Jennifer Tournon Julie Thalia Amélia Ballester Hanna Fienlekress Manju Héliez Lisa Vaccaro Sabrina Bandera Bernard Poussin Sébastien Ruviera Sophie Ncynian Francois Bon Frédéric Djaleeb Fabienne Ceylan Hedi Man Fabulosfab Fabulove Filipe Alves Franck Lagnel Gregory Pepperpot Lambert Gaspard Delanoé Gildas Blanchart Emmanuel Perrotin Jerome de Noirmont Jennyfer Flay Fabrice Hybert

Alain Séchas Christian Boltansky Marc Sanchez Jerome Sans Orlan Jack de Marseille Ingrid Schopp Isabelle Zaz Isabelle Bartoli Nelly Françoise Joelle Gicquelle Jean Marc Lebeaupin Jean Charles Savary Jane l'incandescente Jean-Christophe Schieber Albert Champeau

7) Estimations budgétaires/Projet financier

permettre de créer un équilibre d'aprés le budget de subvention pour faire fonctionner l'établissement, en permettant de créer des bénéfices via l'ensemble des cotisations par ateliers, moyennant le salaire de quelques responsables par activités

location des espaces, spectacles, commerce

répartition selon le mode d'inscription

modélisation des différentes façon d'intégrer le 104

simple visiteur, membre d'association, professionnel, etc ...

estimation du nombre de membres de participants selon les différents domaines et par associations, ainsi que leur niveau de participation au sein de la structure, permettant de donner une estimation de la rentabilité de ce fontionnement selon les différents modes d'usages des différents ateliers.

8) Partenariats

galeries, associations, société, fond art contemporain, ricard, fondations, lien avec les entreprises, galeries, start up, médiation culturelle, location pépinière d'entreprise selon le profil, entreprises innovantes, partenariats matériels, mécénat