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Index
一、DV故事片之于普通大众的意义
二、DV故事片的能力要求
三、DV故事片前期筹备之——编剧
四、DV故事片的剧组筹建
一、DV故事片之于普通大众的意义
DV故事片（电影）在体制与成本上都为先天体制孱弱、后天营养不良的独立电影人指出了一条光明小道
中国民间DV故事片创作的制约因素： 体系化、成规模的创作机制尚未形成 对艺术创作能力的高要求 资金问题 发行困难
二、DV故事片的能力要求组织领导能力强的沟通能力资金管理能力强的应变能力创作的激情和自信
三、DV故事片——编剧 1 、基本概念：
态度 (Attitude)——写故事最重要的是对故事的态度，不同的态度会产生不同的效果。 （ eg：警察，战争）
主题 (Theme) ——要讲怎样一个故事？是友情，爱情，外星人入侵地球，还是控诉战争？ 主题必须明确、贯彻、毫不怀疑。一套成功的剧本是要观众看完后，清楚明白作者想表达的思想和主题。
（《非常突然》、《集结号》、《双食记》、《色戒》、《投名状》）
三、DV故事片——编剧 2 、剧本创作的一般过程
Step1：故事构思与梗概
用一句话描述未来影片的主要内容
“一个本地小偷在县城里的友谊与爱情”
“一名刺客为维护和平，置友谊与爱情而不顾，放弃了刺杀秦王的恐怖主义计划”
“美国纽约的黑手党组织之间争权夺利的斗争”
无间道 1 ？ 云水谣？ 黄金甲？ 伤城？ 《集结号》？《双食记》？ 《色戒》？《投名状》？
三、DV故事片——编剧
2 、剧本创作的一般过程 Step2 ：
设计具体的人物、环境、情节、细节，使故事具体、生动、丰满，形成文字剧本
Step3 ：
剧本的视觉化，形成场景剧本或分镜头剧本
三、DV故事片——编剧 3、实用框架一
主 题|
┏━━━━━━━━━┓动 作 人 物 | |
┏━━━┓ ┏━━━━━┓有形的 情绪的 明确其需求 动作即是人物
三、DV故事片——编剧 3、实用框架一
•动作就是发生了什么事情
•人物是遇到这件事情的人
•目标：你能够通过动作和人物，用寥寥数语说明主题
三、DV故事片——编剧
3、实用框架一 人物：
明确人物的需求（ need）（《小鞋子》）
剧中人物的需求，向你的故事提供了一个目标、一个目的和一个结尾
而你的人物是如何达到或没有达到这个目标，则成为你的故事的动作
一切戏剧都是冲突 需求——设置达到这一需求而要克服的种种障碍
人物如何克服这些障碍就成了你的故事本身
冲突、斗争、克服障碍这就是一切戏剧的基本成分
三、DV故事片——编剧
3、实用框架一 动作：
有形的动作 情绪的动作：（情绪的动作：情感、 态度、思维的体现、转变和倾向 ）
Tip：要保持有形动作与情绪动作间的微妙的平衡关系
三、DV故事片——编剧 3、实用框架一
动作和人物——规定人物需要——为实现这一需求设置障碍
“动作即是人物！”一个人的行为而不是他的言谈，表明了他是一个什么样的人
三、DV故事片——编剧 4、实用框架二
三、DV故事片——编剧 5、创造角色冲突 (create character
conflict)
方法一： Protagonist Vs Antagonist：故事里的人物想做一些事，但有一股力量抗衡他
方法二： 不能分解的关系 (unbreakable bonding)
三、DV故事片——编剧 6、创造表面张力
方法一：让你的观众知道一些事而故事中的角色是不知道的
方法二：让你的观众感到故事中的角色是走在一条错误的路上
方法三：时间限制 方法四：转折点
三、DV故事片——编剧 7、其他技巧
伏笔：埋下伏线可以吸引观众追看剧情。 关键匙：就是最能象征整个故事的对象。 蒙太奇：不同镜头交替；也可以是一些不同而没有关系的画面，将它们剪接在一起时，产生另一种意义。
三、DV故事片——编剧 8、剧本的大忌
写剧本变写小说： 写剧本的目的是用文字去表达一连串的画面 小说就不同，它除了写出画面外，更包括抒情句子，修辞手法，和角色内心世界的描述。这些在剧本里是不应该有的。
用说话去交待剧情 剧本里不宜有太多的对话（除非是剧情的需要），否则整个故事会变得不连贯，缺乏动作，好闷。
一部优秀的剧本，对白越少，画面感就越强，冲击力就会越大。
三、DV故事片——编剧 8、剧本的大忌
故事太多枝节 很多人写剧本都写得太多枝节，在枝节中有很多的角色，穿插了很多的场口，使故事变得复杂化，观众可能会看得不明白，不清楚作者想要表达什么主题。
Simple is the best!愈简单的故事就越好，简单到报纸短评用短短几十个字就能讲出故事大纲
but ： Simple is difficult
三、DV故事片——编剧 9 、剧本创作涉及的人员剧作者——剧本的构思与文字表达
要求内容翔实、结构严谨 清楚的讲好一个故事
摄制导演 将剧本影像化两者彼此补充，相互激发的互动关
三、DV故事片——编剧 10、剧本创作之——分镜头剧本
以文字的形式对每一场景的布景、演员、台词和动作按照不同的拍摄角度、机位和移动路线分解成单个镜头
要列出镜头编号，场景、演员台词与基本动作，拍摄角度、机位、移动方向等技术内容，甚至故事板和机位图
三、DV故事片——编剧 10、剧本创作之——分镜头剧本
如果导演亲自创作剧本，也可以直接进入场景剧本或分镜头剧本的创作
特殊情况下也可以到现场后进行分镜头的构思
三、DV故事片——编剧 11、对白设计 基本要求
口语化和俚语化 符合人物性格和身份的措词
高要求 言有尽而意无穷（ shriek ， ghost ， friends） 成为整个影片的符号（石头）
三、DV故事片——编剧 11 、对白设计 Eg ：
I think you are brave/I am only brave when I have to be. Why did this happen, I am supposed to be beautiful!/but, you are
beautiful! I love you molly, I have always loved you!/ Ditto! I realized the only thing that matters is that you make me happier
than I ever thought I could be, and if you let me, I would spend the rest of my life try to make you feel the same way!
素质、专业 东邪西毒（ the ashes of time ） 出来混，迟早是要还的 推荐：肖申克的救赎
四、DV故事片的剧组筹建剧组筹建：
摄影师： 最好是专门的人员 有专业水准 专注于在构图、运动、光线等方面拍摄影像和进行创造
四、DV故事片的剧组筹建剧组筹建：
录音师 尽量做到最好 体现专业 /准专业品质
四、DV故事片的剧组筹建剧组筹建：
演员： 演员——剧本 符合剧本中人物的基本要求 有可塑性 表演才能和创作热情 敬业精神
四、DV故事片的剧组筹建剧组筹建
制片兼剧务 : 制定预算计划 制定拍摄计划
制片兼剧务的重要性： P175
四、DV故事片的剧组筹建其他
选择拍摄场地 以便导演和摄影师决定镜头调度与机位设计等技术细节 对场地进行必要的改造 布景是主题与人物的延伸； 场景必须在角色出现前代表角色，必须表现出角色的社会地位，品味，嗜好，生活方式，个性，必须与表演有密切的关系；
四、DV故事片的剧组筹建其他
道具和服装 服装是一种媒介，是主题与人物的一部分； 服装的考虑因素：时代、阶级、性别、年纪、质料、配件、颜色、暴露程度、功能、形象等。
道具是引导剧情发展的重要线索 道具设置的真实感和合理性
四、DV故事片的剧组筹建
其他 确保设备万无一失
不能让设备问题占用宝贵的拍摄时间
五、故事片导演初阶确定影片整体的创作基调控制拍摄的进度和节奏给出镜头调度和演员调度的方向指导演员表演判断拍摄的镜头是否足以完成影片的剪辑
六、 Useful tips ：互动镜头行为动作只是剧情中的一小部分，而现场人们对这些行为的反应才是最重要的。互动镜头场景可以帮助确定影片不同的场景基调，也可以影响观众自己的情绪。在采访中，互动镜头经常表现为在场观众当时的反应。
三、 Useful tips ：切换镜头是所有与影片有关的事物的特写镜头，或者可以理解为可以在后期编辑中出现的片子的任何位置的镜头。如演唱会中没有歌者出现的观众的镜头。（查漏补缺的万能镜头，为剪接提供方便的镜头）
三、 Useful tips ：重视声音
注意环境声音的连续，防止编辑中声音的跳动 录制连续的环境声音，后期编辑时使用一段连续的长时间录制的同期声，可以保证背景声音的连续性，使剪辑平滑，生成更自然、更流畅的影像。
三、 Useful tips ：重视场记
记录所拍摄的内容 记录每组镜头中关于场景和演员的所有细节
任何人不要试图在片场挑战导演的权威不要滥用音乐来填补声响的空白反对一切戒条、打破一切束缚
DV 影像创作的一般道路先从短片入手，练习影像叙事的基本功，琢磨构思剧作与拍摄领域的技术细节，然后不断增加作品长度，逐步增强自己驾驭视听语言的能力，并在不断的练习中找到属于自己的影像风格与创作主题，最终在影像创作上有所成就
Thanks！
