Emissione 305 del 30.05.11 (CD IN USCITA IL 20.06.1 1)

TELARC JAZZ 0888072328198 TEL 32819-02 JEWEL BOX 2011 JAZZ

HIROMI VOICE La pianista e compositrice Hiromi Uehara, uno dei più brillanti talenti ad essere emersi sulla scena jazz internazionale negli ultimi anni, presenta il suo nuovo album intitolato “Voice”. Prodotto come i suoi precedenti lavori dalla prestigiosa etichetta americana Telarc, “Voice” propone nove brani interpretati da Hiromi in compagnia di altri due formidabili musicisti: il bassista Anthony Jackson (Paul Simon, The O'Jays, Steely Dan, Chick Corea, Michel Camilo) e il batterista Simon Phillips (Toto, The Who, Judas Priest, David Gilmour, Jack Bruce). Jackson aveva precedentemente suonato un paio di brani nei due primi album di Hiromi – “Another Mind” del 2003 (Telarc CD 83558) e “Brain” del 2004 (Telarc CD 83600) - ma non avevano mai registrato un intero album insieme. "Sono sempre stata una grande fan del suo modo di suonare il basso," dice Hiromi. "Mi è sempre piaciuto suonare con lui e sono molto felice di aver avuto finalmente la possibilità di realizzare un intero album insieme". Hiromi invece non aveva mai collaborato con Phillips prima di questo progetto, ma il batterista gli è stato raccomandato non solo dallo stesso Jackson, ma anche da Stanley Clarke, il leggendario bassista jazz fusion con cui Hiromi ha collaborato per gli album “Jazz in the Garden” del 2009 (Heads Up HUCD 3155) e “The Stanley Clarke Band” del 2010 (Heads Up HUCD 3161). Accompagnata da questi due straordinari musicisti, Hiromi riesce ad esprimere nella sua musica, pur senza l’ausilio di una voce, una vasta e profonda gamma di emozioni. "Quando suono, mi rendo conto che la musica davvero filtra emozioni" dice Hiromi. "Ho chiamato questo album Voice perché credo che la voce reale delle persone sia espressa nelle loro emozioni. Non è qualcosa che dici, è qualcosa che hai nel tuo cuore. Forse è qualcosa che non hai ancora detto, forse non lo dirai mai, ma è la tua vera voce. La musica strumentale è molto simile. Non hai parole o testi ad aiutarti, solo la vera voce che non esprimi a parole, ma che puoi riconoscere quando è reale”.

HIROMI VOICE (Telarc) Luglio 10, Perugia, Arena Sta Giuliana 29, Fano, Fano Jazz by the Sea 1. Voice 9:13 2. Flashback 8:39 3. Now or Never 6:14 4. Temptation 7:49 5. Labyrinth 7:40 6. Desire 7:16 7. Haze 5:49 8. Delusion 7:43 9. Beethoven's Piano Sonata No. 8, Pathetique 5:13 VIDEO ASCOLTO: http://www.youtube.com/watch?v=h4q8Ts8Lsm0&feature= pyv&ad=6105597447&kw=hiromi%20voice

DOUBLE SCOOP RECORDS 0660901100720 DSRG 07 DIGIPACK

GELATO RAY, HOFFMAN KAI HEY BOY! HEY GIRL! “Hey Boy! Hey Girl!” è un nuovo progetto musicale di duetti interpretati da 'The Godfather of Swing' Ray Gelato e dalla cantante americana Kai Hoffman, accompagnati da The Ray Gelato Giants. Pubblicato dalla Double Scoop Records, l'album propone 16 classici duetti vocali tra cui "I've Got You Under My Skin", "The Lady Is A Tramp" e "Let's Call The Whole Thing Off" di Cole Porter. L’idea di realizzare “Hey Boy! Hey Girl!” è nata nel 2010, quando Kai fu invitata ad unirsi a Ray e alla sua band per un concerto al famoso club londinese Ronnie Scott's. Originaria del Massachusetts, Kai Hoffman è un’ospite fissa del Ronnie Scott's dal 2008 con la sua band Kai’s Cats. Kai e suoi Cats sono tra gli animatori principali delle serate londinesi nei principali club e festival swing o in famosi locali come il Proud Cabaret. Inoltre Kai conduce lo spettacolo 'Live And Let Jive' sulla radio del Ronnie Scott e presenta uno show serale con lo stesso nome nello stesso club. Formatasi inizialmente come musicista classica - presso la Manhattan School of Music, Hochschule Fur Musik di Colonia e The Royal College Of Music - Kai ha suonato con musicisti come Nigel Kennedy, Jamie Cullum e Cleo Laine. Ray Gelato è considerato da molti come uno degli ultimi grandi performer di jazz classico e uno straordinario uomo di spettacolo. Oltre ai numerosi concerti

RAY GELATO HEY BOY! HEY GIRL! Maggio 26, Milano Blue Note 27, Cagliari European Jazz Expo Giugno 25, Lugano Festival Luglio 6, Parma 8, Pozzallo 12, Lerici 15, Legnano 1. Hey Boy! Hey Girl! 2. I've Got You Under My Skin

2010 JAZZ

al Ronnie Scott's, Ray si è esibito in tutta Europa, USA, Canada e Brasile, in luoghi, festival ed eventi prestigiosi come il Blue Note (NYC), il Festival di Edimburgo, le celebrazioni per il VE Day (Giornata della Vittoria in Europa) in Trafalgar Square, il Proms In The Park, il Montreal Jazz Festival, il matrimonio di Sir Paul McCartney, il Ritz di Londra per SM la Regina e per Robbie Williams alla Royal Albert Hall. Le sue numerose nomination includono il BBC Radio 2 Jazz Awards, Jazz Artist Of The Year, Best Of Jazz, BBC Radio 2 'Heart Of Jazz' Award. Nel 2007 Ray ha inoltre vinto il Ronnie Scott’s Jazz Award per 'Best UK Small Band'.

3. You're Just In Love 4. Cold Cold Heart 5. Under A Blanket Of Blue 6. They All Laughed 7. Let's Call The Whole Thing Off 8. Nothin's Too Good For My Baby 9. The Lady Is A Tramp 10. Don't Worry 'Bout Me / I'm In The Mood For Love 11. Undecided 12. Frim Fram Sauce 13. I Can't Give You Anything But Love 14. I Don't Want To Set The World On Fire 15. If I Didn't Care 16. That Old Black Magic

DOMINO RECORDS 8436028691258 891214 2 CD JEWEL BOX 2011 JAZZ

COLEMAN ORNETTE THE 1987 HAMBURG CONCERT Questo doppio cd presenta una performance dal vivo inedita del quartetto classico di Ornette Coleman, in un concerto che ha avuto luogo ad Amburgo nel 1987. Tra i momenti salienti del concerto ci sono le riletture di Lonely Woman (pubblicato dallo stesso quartetto sull’album “The Shape of Jazz to Come”), di The Sphinx (dal primo album di Ornette, “Something Else!), così come vari brani tratti dall’album che ha celebrato la reunion del quartetto, “In All Languages”, registrato lo stesso anno. Nel 1959 Ornette Coleman ha pubblicato l’album “The Shape of Jazz to Come”, il suo primo Lp con il quartetto formato da Don Cherry alla tromba, Charlie Haden al contrabbasso e Billy Higgins alla batteria. L'album fu per lo più ben accolto dalla critica, ma soprattutto rappresentò un momento cruciale nella genesi del jazz d'avanguardia. Il disco infrangeva infatti i concetti tradizionali di armonia nel jazz e ne rivoluzionava i canoni tradizionali. Lo stesso quartetto ha poi registrato un secondo album l'8 Ottobre 1959, dal titolo “Change of the Century”, e successivamente i quattro musicisti non avrebbero registrato in quella formazione fino alla reunion del 1987 per l’album “In All Languages”. Dopo la pubblicazione dell’album il quartetto ha intrapreso un tour europeo di cui fa parte il concerto qui proposto. Successivamente il quartetto avrebbe registrato solo in un’altra occasione, nel 1990, a Reggio Emilia (quella registrazione è proposta nell’album “Reunion 1990” Domino Records 891203).

Cd1 01 Chanting 2:24 02 Africa Is The Mirror Of All Colors 10:46 03 Word For Bird 10:52 04 Lonely Woman 10:24 05 The Art Of Love Is Happiness 8:13 Cd2 01 Storytellers 10:12 02 Peace Warriors 6:11 03 The Sphinx 10:23 04 Latin Genetics 7:03 05 Today, Yesterday And Tomorrow 6:54 06 City Living 10:07 07 Turnaround 9:22

DOMINO RECORDS 8436028698196 891215 JEWEL BOX 2011 JAZZ

ROLLINS SONNY LIVE IN MUNICH 1965 Questo album propone una performance dal vivo inedita di Sonny Rollins. Registrato a Monaco di Baviera nel 1965, il concerto vede il grande sassofonista accompagnato dal bassista danese Niels-Henning Orsted Pedersen e il batterista Alan Dawson. Prima ammiratore e seguace di Charlie Parker, poi elemento chiave nelle registrazioni di icone del jazz moderno come Clifford Brown, Max Roach, Miles Davis e Thelonious Monk, il sassofonista Sonny Rollins si è evoluto al di là del linguaggio bebop fino a esplorare il free jazz nella metà degli anni Sessanta. Proprio come aveva fatto nel suo celebre album Way Out West, in questo concerto di Monaco, Rollins propone una formazione senza pianoforte. Il tour europeo del 1965 da cui è tratto questo concerto segna la prima occasione in cui Sonny ha suonato e registrato con il talentuoso bassista danese Niels-Henning Orsted Pedersen (avrebbero poi collaborato nuovamente per il tour europeo di Sonny Rollins del 1968). Per quanto riguarda il batterista Alan Dawson, quelle del tour europeo del 1965 sono le sue uniche registrazioni note con Sonny Rollins.

1. Darn That Dream 13:58 2. Standards Medley Into There Will Never Be Another You 16:04 3. The Song Is You 8:10 4. On Green Dolphin St reet / Night And Day 16:59

TOSKY RECORDS 0884502438628 TSK 002 SUPERJEWEL BOX 2010 JAZZ

SANNA DOMENICO TOO MARVELOUS FOR WORDS Uno dei pianisti più raffinati del momento, presenta un repertorio di brani originali e selezionati standards, seguendo il solco tracciato da illustri visionari quali Ahmad Jamal, George Shearing e Brad Mehldau. Domenico Sanna, vincitore nel 2008 del premio Jimmy Awards del Tuscia in Jazz come miglior pianista e del premio Luca Flores 2009, vanta, nonostante la sua giovane età, collaborazioni importanti con artisti nazionali ed internazionali: da Stefano di Battista e Nicky Nicolai con cui registra il loro ultimo lavoro “Più Sole” per la Universal, Rick Margitza con cui registra “One Special Night in Italy” per Tuscia in Jazz Records con Flavio Boltro, Michel Rosciglione, Remi Vignolo e Francisco Mela, Jd Allen con cui Incide “Too High” nel quintetto di Marco Acquarelli, Dave Liebman con cui registra sempre per la Tuscia in Jazz Records e ancora Steve Grossman, Roberto Gatto, Greg Hutchinson, Gegè Munari, Dede Ceccarelli, Fabio Morgera, Daniele Tittarelli e molti altri. È stato definito uno dei pianisti più raffinati ed interessanti del momento, dal tocco personale, ed è splendidamente accompagnato da due musicisti fra i più rappresentativi delle loro generazioni: Marco Valeri e Giorgio Rosciglione. Batterista e compositore romano, Marco Valeri è oramai un’icona per le nuove generazioni di musicisti della capitale. Dado Moroni, Dave Liebman, Danilo Rea, Eddie Gomez, Kurt Rosenwinkel, George Garzone, Eddie Henderson, Steve Grossman, Giovanni Amato, Flavio Boltro. La sua lista di collaborazioni è lunga quasi quanto quella del suo ben più esperto compagno, Giorgio Rosciglione al contrabbasso, illustre protagonista del jazz italiano fina di primi anni 60. Ha registrato e collaborato con i migliori del Jazz in Italia e nel mondo, musicisti del calibro di George Coleman, Louis Hayes, Tony Scott, Kenny Clark, Tooth Thielemans, Benny Golson,Kenny Barron, Mulgrew Miller, Joe Pass, Lee Konitz, Art Farmer, Freddy Hubbard, Bobby Durham ed altri. Data la sensibilità ed il talento dei personaggi coinvolti la musica non può che essere di grande spessore.

1. Promenade 2. Too Marvelous for Word s 3. Happy Fruits 4. The Last Train 5. Solo 6. Conception 7. Poinciana 8. Nickbull 9. Euphoria 10. Happy Nights 11. Midnight

TOSKY RECORDS 0366158555831 TSK 004 SUPERJEWEL BOX 2010 JAZZ

ROSCIGLIONE MICHEL MOON AND SAND Note che si fanno polvere di luna, ritmi che risuonano da dune sabbiose, in un viaggio di musica verso un passato sognato ma non perduto. Un disco dalle calde sonorità mitteleuropee, ben ancorato alla modernità e alle sue alchimie. “Luna e spiaggia” per la seconda release discografica della giovane Tosky Records. Un progetto discografico italo-francese, delicato ed appassionato, in equilibrio perfetto di sonorità che rievocano atmosfere sognanti, “lunari” per l’appunto. Michel Rosciglione, eccellente contrabbassista, presenta un repertorio vario di nove brani, scelti con maestria per rendere omaggio alla grande tradizione jazzistica (Kenny Kirkland, John Coltrane, Billy Strayhorn...). Prevale il desiderio di interagire e di ascoltarsi reciprocamente. Ad accompagnarlo in questa avventura il batterista Remi Vignolo autore dell’ultimo brano “Hollygram”, che elegantemente contiene la sua potenza ritmica a favore dell’armonia melodica e del tocco morbido ma deciso del pianista Vincent Bourgeyx autore del brano “Shoes Now” e dell’arrangiamento ‘infuocato’ di “Giant Steps”. Colori diversi con due ospiti d’eccezione sui due brani (Shade of the Cedar Tree e Johnny Come Lately) con gli ottimi David Sauzay al sax tenore e Renaud Gensane alla tromba. Un disco in cui coesione e sintonia hanno la meglio, e dove a volte tutto sembra romanticamente sospeso in un paesaggio lunare, aspro, magico.

1. Moon and Sand 2. Steepian Faith 3. Shade of the Cedar 4. Johnny Come Lately 5. Giant Steps 6. Dienda 7. Shoes Now 8. In the Wee Small Hours of the Morning 9. Hollygram

MOTEMA 0885150332795 233279 DIGIPACK 2010 JAZZ

WESTON RANDY THE STORYTELLER Registrato il 12 Dicembre del 2009 al Dizzy's Club Coca-Cola di New York, l’album “The Storyteller” mostra il veterano pianista e compositore Randy Weston (oggi ottantaseienne) in una straordinaria performance dal vivo in cui alla saggezza accumulata in tanti anni di carriera si unisce un’energia ed una spontaneità davvero rara. La maggior parte dei musicisti che formano l’ African Rhythms band che lo accompagna in questo concerto, sono anche loro musicisti con una lunga esperienza alle spalle da tempo al suo fianco: il sassofonista T.K. Blue, il trombonista Benny Powell, il bassista Alex Blake e il percussionista Neil Clarke. Fa eccezione il batterista Lewis Nash, un altro veterano del jazz che collabora con Randy Weston per la prima in questa occasione. L’album si apre con un brano dal sapore cubano intitolato "Chano Pozo" e dedicato al percussionista che ha lavorato con Dizzy Gillespie, un solo introspettivo che conduce direttamente al brano successivo: "African Sunrise". Con umorismo e grande esperienza, Blue cita diverse canzoni interpretato da Gillespie e Pozo (tra cui "Manteca", "Hot House" e "A Night in Tunisia") anche se Powell ruba la scena con il suo assolo. Weston prosegue poi con una rilettura della sua "The African Cookbook Suite" ((ehuti/Jus' Blues/The Bridge), ancora moderna e attuale quasi mezzo secolo dopo la sua composizione. L’album prosegue con brani che fanno parte da tempo del repertorio di Weston (come “Hi Fly”) e brani più recenti (come l’intensa e drammatica “The Shrine”). Nel complesso questo album ci permette di apprezzare Randy Weston & His African Rhythms in una straordinaria e coinvolgente performance.

1 Chano Pozo 2 African Sunrise 3 Tehuti 4 Jus' Blues 5 Bridge 6 The Shrine 7 Loose Wig 8 Wig Loose 9 Hi-Fly 10 Fly Hi 11 Love The Mystery of

BLUE SERGE 8015948303047 BLS 021 JEWEL BOX 2011 JAZZ

CAMARDI MAURIZIO ENERGIE POSITIVE Questo cd era già uscito, in edizione limitata fuori commercio, nel 2009; era infatti la colonna sonora di un evento che parlava di energie alternative e rinnovabili. Viene ora pubblicato ufficialmente, vista l’interesse dimostrato dal pubblico nelle molte rappresentazioni “live” di questo evento. Il materiale è firmato principalmente da Maurizio Camardi, un sassofonista che da anni si dedica alla ricerca sugli strumenti della tradizione etnica. Ettore Martin ha scritto le partiture per il quartetto d’archi Paul Klee, un ensemble il cui repertorio è centrato sul ‘900 e sul contemporaneo e che vanta collaborazioni con musicisti come Michel Portal e Jean-Pierre Armengaud. Alle percussioni Rachele Colombo, proveniente dal circuito della musica antica e popolare.

DREYFUS 3460503669925 FDM 46050 366992 JEWEL BOX 2099 JAZZ

SALINAS LUIS SOLO GUITARRA George Benson parla di Louis Salinas in questi termini: "è uno dei miei chitarristi preferiti". Chick Corea lo ha definito "uno dei più grandi musicisti argentini”. Scott Henderson afferma che "è incredibile, diventerà senza dubbio uno dei giganti della chitarra.". E le parole di Baden Powell non sono da meno: "è un chitarrista pazzesco, è straordinario”. Luis Salinas è nato in Argentina, a Monte Grande, una città vicino a Buenos Aires. Influenzato dal padre musicista, ha iniziato a suonare la chitarra fin dalla prima infanzia affrontando poi stili e generi diversi, senza restrizioni o pregiudizi. Questa straordinaria versatilità ha portato grandi musicisti come BB King o di Hermeto Pascoal a volerlo nei loro concerti. Salinas ha condiviso le esperienze della musica folk e del tango con veri idoli come Adolfo Avalos o Horatio Salgan. Da questo mix di esperienze nasce lo stile eclettico ed originale di Salinas che si può apprezzare pienamente in questo album per chitarra solo prodotto dall’etichetta Dreyfus. Nelle musica e nelle interpretazioni di Salinas si fondono jazz, tango, musica brasiliana e le mille sfaccettature di un artista che riesce ad esprimere l’essenza della musica argentina aprendola alle mille contaminazioni musicali dei nostri giorni.

1. Salsa Pa' Coco 2. Uno 3. La Probrecita 4. Homenaje A Baden (O Astronauta / Zamba De Aviao /Chara) 5. Nubes 6. Velas 7. Balada Para Guitarra 8. Domingo A La Manana 9. Latin Bebop 10. Tangos (La Casita De Mis Viejos / El Ultimo Café) 11. Salgan 12. El Dia Que Me Quieras 03:35 13. Alfonsina y El Mar 14. Caricia 15. Papagayo 16. No Es Tarde 17. Nostalgias De Bossa 18. Te Extrano 19. Chacarera para Adolfo (Abalos) 20. Cancion Para Mi Juan

WORLD MUSIC NETWORK 0605633124620 RGNET 1246 CD 2 CD DIGIPACK 2011 JAZZ

THE ROUGH GUIDE CHARLIE PARKER Charlie Parker è stato uno dei solisti più influenti nella storia del jazz. La sua spettacolare abilità sul sax contralto e il suo contributo alla nascita del bebop hanno fatto di lui una leggenda ben prima della sua tragica morte avvenuta nel 1955 all'età di soli 34 anni. Questo nuovo volume della collana The Rough Guide To Jazz Legends propone una serie di registrazioni storiche, rimasterizzate con tecniche innovative, che spaziano attraverso tutta la sua carriera e mostrano perché Parker sia ancora un imprescindibile punto di riferimento per chiunque voglia avvicinarsi al jazz. come bonus album viene proposto The Rough Guide To Bebop, un cd antologico che mostra, attraverso le registrazioni dei suoi principali interpreti, le origini e gli sviluppi di questo genere musicale.

WORLD MUSIC NETWORK 0605633125320 RGNET 1253 CD 2 CD DIGIPACK 2011

THE ROUGH GUIDE LOUIS ARMSTRONG Louis Armstrong ha contribuito a creare quella ricca tradizione musicale che oggi conosciamo come jazz ed è stato uno dei musicisti jazz più apprezzati del ventesimo secolo. Questo nuovo volume della collana The Rough Guide To Jazz Legends propone una serie di registrazioni accuratamente rimasterizzate per poter riscoprire nel modo migliore la musica di Louis Armstrong, con le sue distintive doti di cantante e solista innovativo. Come bonus album viene proposto un cd antologico che ripropone alcuni dei tanti artisti che hanno collaborato e sono stai influenzati da Armstrong. Louis Armstrong ha dominato la scena jazz americana dal 1920 fino alla sua morte e queste registrazioni mostrano l'ampiezza e la profondità della sua influenza. Da vocalist jazz come Bessie Smith, Billie Holiday e Ella Fitzgerald a cantanti come Jimmie Rodgers e Bing Crosby, tutti volevano al loro fianco Louis, come cantante o accompagnatore, mentre i band leader come Louis Jordan e Jack Teagarden o artisti rock'n'roll come Fats Domino, sono stati profondamente influenzati dalla sua musica.

JAZZ

WORLD MUSIC NETWORK 0605633125429 RGNET 1254 CD 2 CD DIGIPACK 2011 JAZZ

THE ROUGH GUIDE MILES DAVIS: BIRTH OF A LEGEND Miles Davis è stato il trombettista più influente nella storia del jazz, oltre ad essere pioniere e protagonista di quasi ogni sviluppo significativo di questo genere musicale. Questo nuovo volume della collana The Rough Guide To Jazz Legends raccoglie una serie di registrazioni scrupolosamente rimasterizzate che permettono di esplorare al meglio l’opera di una icona del jazz del ventesimo secolo. Come bonus album viene proposto un cd antologico in cui possiamo apprezzare molti dei grandi nomi del jazz del secondo dopoguerra che sono stati associati o influenzati da Miles Davis. Davis si è sempre affiancato ai migliori talenti del suo tempo e in questa raccolta possiamo ritrovare i grandi del jazz degli anni Quaranta e Cinquanta.

ESSENTIAL JAZZ CLASSICS 8436028691234 EJC 55505 JEWEL BOX 2011 JAZZ

GORDON DEXTER THE RESURGENCE OF DEXTER GORDON Questa pubblicazione ripropone l'album originale del 1960 “The Resurgence of Dexter Gordon” (Jazzland JLP29). Questo album ha segnato la prima incisione del sassofonista dal 1955 e la sua unica collaborazione con il pianista Dolo Coker (che ha anche composto quattro brani dell'album). Come bonus sono stati aggiunti sei dei sette brani di una sessione registrata cinque anni prima con, tra gli altri, Frank Rosolino e Conte Candoli. Uno dei primi grandi sassofonisti tenore bebop, Dexter Gordon (1923-1990) ha iniziato a suonare il clarinetto all'età di sette anni. Ad appena quindici anni aveva già suonato in band con Chico Hamilton e Buddy Collette. Nei primi anni Quaranta è entrato nelle orchestre di Lionel Hampton e Louis Armstrong, per poi unirsi alla band di Billy Eckstine e registrare con Charlie Parker nel 1945. Alcuni dei momenti più noti della sua carriera sono state poi le sue superlative battaglie musicali con il sassofonista Wardell Gray tra il 1947 e il 1952. Questo album deve il suo titolo al fatto di essere la prima registrazione in studio di Gordon dopo cinque anni di silenzio, ovvero dopo la realizzazione di “Dexter Plays Hot and Cool” nel 1955.

01 Home Run 5:07 02 Dolo 6:16 03 Lovely Lisa 7:23 04 Affair In Havana 7:41 05 Jodi 6:39 06 Field Day 6:44 07 Diggin’ For Diz 8:37* 08 Tune Up 5:58* 09 La Chaloupee 5:22* 10 Day In, Day Out 6:22* 11 Stanley The Steamer 6:47* 12 This Time The Drums On Me 6:26*

ESSENTIAL JAZZ CLASSICS 8436028691241 EJC 55506 JEWEL BOX 2011 JAZZ

GOODMAN BENNY BENNY RIDES AGAIN! Questa pubblicazione ripropone l’labum di Benny Goodman “Benny Rides Again!” (Chees LP 1440) che vede la partecipazione André Previn, Russ Freeman, Pepper Adams, Herb Geller, Leroy Vinnegar, Barney Kessel e Shelly Manne, tra gli altri. Varie versioni alternative, nonché altri brani (di cui tre brani in quintetto) tratti dalle stesse sessioni sono stati inclusi come bonus. L’album “Benny Rides Again!” è stato registrato da Benny Goodman poco dopo il suo ritorno negli Stati Uniti dopo i famosi concerti alla Brussels World Fair. Anche se Goodman è presente su tutti i brani i musicisti che lo accompagnano variano notevolmente: ci sono tracce orchestrali con diverse formazioni e persino due quintetti diversi - uno con Russ Freeman al piano e l'altro con André Previn. Goodman aveva coperto in proprio le spese di registrazione con la sua Park Recording Company, ed era quindi in grado di negoziare i diritti di queste registrazioni con due case discografiche diverse. Columbia ha pubblicato un terzo del materiale tratto da quelle sessioni sull’album Happy Session, mentre un altro terzo del materiale sarebbe stato pubblicato da Chess appunto col titolo “Benny Rides Again!”. Il resto delle registrazioni (comprese le versioni alternative e gli altri brani aggiunti qui come bonus) sarebbero poi stati pubblicati su varie compilation.

01) Mission To Moscow 2:47 02) Benny Rides Again 4:33 03) The Earl 2:50 04) Oh, Baby 4:26 05) Fascinating Rhythm 2:20 06) Everything I’ve Got Belongs To You 4:36 07) Whispering 2:42 08) All The Things You Are 3:48 09) You Do Something To Me 3:15 10) It Could Happen To You 3:24 11) Stereo Stomp 2:52 12) Benny Rides Again [Alternate Take] 4:17* 13) The Earl [Alternate Take] 3:24* 14) Oh, Baby [Alternate Take] 4:08* 15) Autumn Nocturne 4:11* 16) More Than You Know 4:54* 17) You Couldn’t Be Cuter 2:12* 18) Oh Gee, Oh Joy 2:57* 19) It’s All Right With Me 5:02* 20) Easy To Love 5:22* 21) Who? 4:21*

BAKER CHET, PEPPER ART COMPLETE RECORDINGS Questo doppio cd raccoglie tutte le registrazioni di Chet Baker e Art Pepper insieme: “The Route” (1956) del sestetto di Chet Baker e Art Pepper con Richie Kamuca, Pete Jolly, Leroy Vinnegar, Stan Levey; Chet Baker Big Band (1956) con Faye Norman, Conte Candoli, Frank Rosolino, Bud Shank, Phil Urso, Bill Perkins, Bobby Timmons, Jimmy Bond, Lawrence Marable e Jimmy Heath; “Playboys” (1956) del sestetto di Chet Baker e Art Pepper con Phil Urso, Carl Perkins, Counce Curtis e Lawrence Marable; Jack Sheldon Big Band (1957) originariamente pubblicato in Jack’s Groove. Le collaborazioni tra Chet Baker e Art Pepper sono state originariamente pubblicate in una tale varietà di modi che può sembrare difficile in un primo momento pensare a loro come un insieme organico di lavoro. La loro prima sessione, per esempio, era stata originariamente suddivisa in una serie di compilation. Invece Playboys, il loro album più famoso, è stato anche pubblicato (con copertina totalmente diversa, ma note di copertina identiche) sotto il titolo “Picture of Heath”. Le altre

CD 1 01 Tynan Tyme 6:20 02 The Route 5:06 03 Sonny Boy 3:58 04 Minor Yours 7:15 05 Little Girl 4:18 06 Ol' Croix 5:30 07 I Can't Give Y ou Anything but Love 4:11 08 The Great Lie 4:19 09 Sweet Lorraine 3:12

PHOENIX RECORDS 8436539310204 131520 2 CD JEWEL BOX 2011 JAZZ

collaborazioni di questi due grandi artisti sono invece in un ambito orchestrale.

10 If I Should Lose You 4:21 11 Younger than Springtime 4:32 12 Tenderly 4:04 13 A Foggy Day 3:28 14 Darn that Dream 3:30 15 Mythe 4:26 Total Time: 68: 50 CD 2 01 For Minors Only 4:02 02 Minor Yours 6:43 03 Resonant Emotions 5:43 04 Tynan Time 5:32 05 Picture of Heath 6:45 06 For Miles and Miles 6:25 07 C.T.A. 5:12 08 Anyhow 3:24 09 Julie Is Her Name 3:27 10 Aplomb 3:47 11 Sunset Eyes 2:55 12 J.S. 3:40

PHOENIX RECORDS 8436539310211

JAMES HARRY THE COMPLETE HARRY JAMES IN HI-FI Questo doppio cd raccoglie tra album originali dello storico trombettista Harry James (“Harry James In Hi-Fi”, “More Harry James In Hi-Fi” e “Wild About Harry”) più brani tratti dalle stesse sessioni di registrazione ma orignariamente non apparsi su questi album. Realizzati tra il 1955 e il 1956, nei primi anni dell'era dell’LP, gli album “Harry James In Hi-Fi” e “More Harry James In Hi-Fi” propongono alcuni dei più grandi successi dell’orchestra di James, una band ormai stava lavorando incessantemente con pochi cambiamenti dal 1939. Tra i musicisti presenti su entrambi gli album spiccano il trombonista Juan Tizol (che aveva conquistato una certa notorietà come membro dell'orchestra di Duke Ellington) e il sassofonista Willie Smith. Quando questi album sono stati realizzati, entrambi suonavano da più di un decennio con Harry James. Tizol era entrato nella band nel Maggio 1944, mentre Smith è arrivato qualche mese dopo, nel novembre 1944. Entrambi gli album sono stati grandi successi al momento della prima pubblicazione e sono qui presentati nella loro interezza, con l'aggiunta di quattro brani bonus tratti dalla sessione di registrazione di “Harry James In Hi-Fi”, ma originariamente pubblicati solo su compilation. Come ulteriore bonus è

Cd1 01. Cherry 3:11 02. Jalousie 3:09 03. Sleepy Lagoon 3:09 04. You Made Me Love You 3:31 05. Trumpet Blues 2:41 06. I’ve Heard That Song Before 2:56 07. I’m Beginning To See The Light 3:07 08. It’s Been A Long, Long Time 3:07 09. I Cried For You 3:20 10. My Silent Love 3:12 11. Velvet Moon 3:39 12. James Session 5:04

131521 2 CD JEWEL BOX 2011 JAZZ

stato aggiunto l'album completo “Wild About Harry”.

13. Music Makers 3:10 14. Ciribiribin (Parts I & 2) 1:38 15. Two O’clock Jump 3:00 16. The Mole 2:44 17. Carnival 3:15 18. Autumn Serenade 4:00 19. Street Scene (Sentimental Rhapsody) 5:35 20. September Song 4:09 Total Time: 67:47 Cd2 01. Blue Again 3:58 02. Melancholy Rhapsody 3:01 03. These Foolish Things 2:55 04. Somebody Loves Me 2:24 05. Sleepy Time Gal 1:55 06. Don’cha Go ‘Way Mad 2:59 07. Crazy Rhythm 3:12 08. Strictly Instrumental 3:12 09. April In Paris* 3:17 10. Walkin’ Home* 3:04 11. Smogbound* 3:48 12. In A Sentimental Mood* 2:21 13. Blues For A Count** 3:25 14. Countin’** 2:27 15. What Am I Here For?** 4:21 16. Kinda Like The Blues** 3:54 17. Cotton Pickin’** 3:4 1 18. Blues For Harry’s Sake** 2:55 19. Blues For Lovers Only** 4:29 20. Bee Gee** 3:08 21. Barn 12** 3:53 22. Ring For Porter** 3:04

Grazie dell’attenzione e cordiali saluti da EGEA Records & Distribution.

Silvia Valderrama Ufficio Stampa - EGEA Music C.so Mazzini, 12 - 12037 SALUZZO (CN) Tel. +39 0175 217323 Fax. +39 0175 475154 E-Mail: silvia@egeamusic.com Skype: silvia valderrama http://www.egeamusic.com