Embed Size (px)
Citation preview
E N P O C A S PA L A B R A S … L E T E M P S D ’A I M E R
En su vigesimosexta edición Le Temps d’Aimer no renuncia a su ADN, puesto que acoge a 26 com-pañías que, desde las más prestigiosas a las más emergentes, y de todos los estilos, danzan al mundo. Es a través de esta fusión de estéticas que el festival se hace el eco del silencioso susurro actual, el de estar juntos. Cuerpos de ballet, danza de grupos, los coreógrafos dibujan el deseo de bailar juntos y lo prolongan fuera de los teatros con múltiples citas que durante 10 días reafirman en plazas, jardines, y playa el generoso encuentro entre el público y la danza.
LE TEMPS D’AIMERLA DANSE
#26 edición, Biarritz
09 - 18 Septiembre 2016
Director artístico : Thierry Malandain
Organización : Biarritz Culture
www.letempsdaimer.com
05 59 22 20 21
JUEVES 08 / 09
20h30 CINEMA
LE ROYAL
DOCUMENTAL « COMME ILS RESPIRENT » - CLAIRE PATRONIK
‘
1
21h GARE DU MIDI
El coreógrafo y compositor israelí es una estrella actual, Hofesh Shechter combina danza y música en espectáculos de gran intensidad que manipulan con maestría el electroshock visual y emocional.Entre trip urbano y energía tribal, con barbarians firma un fresco magnético, articulado alrededor de temas relativos a lo íntimo, la pasión, y al amor. Un sexteto, un quinteto, un dúo, un tríptico telúrico, que se nutre del rock, del folclore y de las formas más clásicas, que produce estados de trance, de sidera-ción y hace vacilar la bestialidad del amor. Un evento que viene a demostrar el carburante emocional que es la danza.
VIERNES 09 / 09
HOFESH SHECHTER’S BABARIANS-
POR HOFESH SHECHTER COMPANY
14h - 19hCRYPTE SAINTE-
EUGENIE
EXPOSICIÓN DE FOTOGRAFÍA-
POLINA JOURDAIN-KOBYCHEVA / DANSE, L’ABSOLU DÉLICAT
‘
2
Flamante dúo argentino que desde hace varios años actúa en Buenos Aires con el cartel de : “no hay plazas”, desembarca sudoroso con una irresistible distorsión de los esquemas masculinos. En el ves-tidor de una sala de deportes, dos hombres se inspeccionan, se juzgan, se afrontan con la mirada y se golpean con igual fuerza. Se muerden, se acarician, se entrelazan, se abrazan, se lamen. Luchan hasta quedar exhaustos, como dos perros locos, como dos gallos. Malicioso y sensual, feroz y gracioso. Lucha, danza o cabaret : Un Poyo Rojo es un poema de cuerpo e imágenes que hace estallar todos los estereotipos falócratas.
19h COLISEE
‘
17h
PARVIS DU CASINO
21h
CASINO Buscar la inspiración en las tribulaciones de un mundo bullicioso, el movimiento en las profun-didades del alma: la invitación de la estrella internacional del flamenco Eva Yerbabuena, a reti-rar las máscaras, es apasionante. Se presenta rodeada de bailarines, cantaores e instrumentis-tas, todos son una referencia, cada cual en su especialidad. Su última creación captura este ritmo de la danza flamenca en lo que tiene de esencial. Cada vez que Yerbabuena martillea el escenario con sus tacones y encadena figuras, siempre sucede algo mágico. Es que, si ella simboliza la re-novación de este arte en plena ebullición repleto de tradiciones, la señora conoce sus clásicos.
14h / 16h / 18h
PHARE
SÁBADO 10 / 09
CÍA MANSO’O’BIGI - CONTAINER
TEATRO FISICO
EVA YERBABUENA - Estreno francés
ZARENA ZARELAKO - HERRIKOA
11h STUDIO
GARE DU MIDI
TALLER - HOFESH SHECHTER COMPANY
12h30
JARDIN PUBLICENSAYO PÚBLICO - EVA YERBABUENA
DEPARTEMENT
IMAGE
INSTALACIÓN 3D « TANGO DE SOLEDAD » / « T’ES PAS LA SEULE » - BILLY COWIE 10h - 18h
UN POYO ROJO
APARIENCIAS
‘
3
17h PLACE BELLEVUE
12h15 ESPLANADE CASINO
11h GRANDE PLAGE
19h CASINO
A Samuel Mathieu le gusta el grupo, el conjunto, la masa, los entrecruces, los cuerpos enredados. Con el grupo busca el ritmo de sus obras a través de una alternancia entre momentos al unísono y en confrontación. Al invitar a dos coreógrafos y tres bailarines, todos ellos intérpretes, el propósito es más político. Al igual que un festín en el que se reunirían los potentados, enviando cada individuo a los límites que elige o no de imponer o de sobrepasar. Una obra de grupo que cuestiona al indivi-duo para un enfoque de nuestra condición, en armonía con nuestro mundo, incluso con la actualidad.
21hGARE DU MIDI
El alemán Uwe Scholz tenía veintiséis años cuando se lanzó a esta loca empresa : pasar a la danza el gran oratorio de Joseph Haydin. Estamos en 1985, el éxito, casi inmediato, conduce a Uwe Scholz a la palestra de la danza en Europa. Su estilo, por la musicalidad extrema, impone con brío su firma coreo-gráfica: una inmersión radical en la expresión de la música, de su fuerza de fascinación y de metamor-fosis. Una danza cristalina y sensible que para encarnar el relato de la creación del mundo, transforma a los bailarines en acróbatas de Dios. Con este monumental oratorio coreográfico, Uwe Scholtz lega un testimonio único: una llamada a la danza. Es la primera y la única compañía francesa que incluyó la obra en su repertorio, el Ballet de la Ópera nacional del Rin toma el testigo. Y por si fuera poco, un acto de fe.
14h / 16h / 18h PHARE
DOMINGO 11 / 09
GIGBARRA con RICHARD COUDRAY / MALANDAIN BALLET BIARRITZ
CÍA MANSO’O’BIGI - CONTAINER
CÍA SAMUEL MATHIEU / NOCHE KORZO PRODUCTIONS-
ASSASSINS
BALLET DE L’OPÉRA NATIONAL DU RHIN-
LA CRÉATIONDIE SCHÖPFUNG
KEPA AGUIRRE ET ZAM EBALE - ALTER EGO
LAURÉAT DU CONCOURS UPPA / LE MICROSCOPE
4
- Creación
19h COLISEE
‘
El concurso nunca ha llevado tan bien su nombre. Si la “reconnaissance” (reconocimiento) del público, el del Temps d’Aimer, el de las instituciones, ha contribuido ampliamente a las promesas futuras ofreci-das a las compañías emergentes, este año, la creciente notoriedad del concurso ha visto congregarse a coreógrafos europeos de gran envergadura. En este nuevo escenario se plasma el dar una mayor visibi-lidad a la diversidad coreográfica ayudando a la difusión de artistas ya confirmados, el escenario de este año, es excepcional. Con el humor corrosivo y político de la suiza Lucie Eidenbenz que nos lleva de paseo por su valle al son de campanas para hacernos reflexionar mejor si cabe, sobre nuestro “salvaje interior”. Con los cuerpo a cuerpo potentes y elocuentes del israelí Roy Assaf, que en un vibrante trío masculino, viril y fraternal, en un corro en la colina, denuncia lo inútil del espíritu de conquista de los hombres. Del valle a la colina para tutear las cimas de la creación actual.
21h CASINO
Una agrupación de feriantes llega a una plaza, instala su teatro y el espectáculo comienza… En 1945, en medio de la embriaguez de la posguerra, Roland Petit firmaba Les Forains, una obra emocionante y poé-tica que marcó el inicio real de la carrera del coreógrafo. En la partitura original del bordelés Henri Sauget a la que responden las encantaciones electro de Franck 2 Louise, cuando aceptan el reto lanzado por la ópera de Limoges, Anthony Egea y su tribu de virtuosos hip hopers, alumbran esta pista de estrellas a la que cada cual va a ejecutar su número. Y, con Cocteau que describía este ballet como una verdadera fiesta de la juventud y de la danza, aplausos rompedores antes de pasar el sombrero.
LUNES 12 / 09
CONCOURS (RE)CONNAISSANCE-
LUCIE EIDENBENZ - ROY ASSAF
CÍA RÊVOLUTION / ANTHONY EGÉA-
LES FORAINS, BALLET URBAINSEGÚN LA OBRA “LES FORAINS” DE HENRI SAUGUET SOBRE UN ARGUMENTO DE BORIS
KOCHNO CON LA AUTORIZACIÓN DE LA EDITORIAL SALABERT - COPYRIGHT UNIVERSAL
12h30 JARDIN PUBLIC
ENSAYO PÚBLICO - CIE RÊVOLUTION / ANTHONY ÉGÉA
5
12h30 JARDIN PUBLIC
MARTES 13 / 09
19h COLISEE
‘
Con la audacia de realizar su sueño de niño, Fabio López ha colgado sus zapatillas de danza del Ma-landain Ballet de Biarritz para deslizarse en las botas de siete leguas de coreógrafo. A grandes pasos y para su nueva compañía, ha decidido esbozar un retrato de Poil de carotte (Pelo de Zanahoria). Obra inspirada en la novela de Jules Roman como en la adaptación cinematográfica de Julien Duvivier, Fabio López aborda por medio de cuadros sensibles, los sinsabores de la infancia. Reivindica una estética académico-contemporánea, su danza, sin ser narrativa, va disecando el errar de un niño por medio de sarcasmos y crueldades. Como una mirada sobre el peso de la educación y los desengaños de una infancia estigmatizada, Fabio López hace suya la fórmula apócrifa de Flaubert, “Pelo de Zanahoria, tam-bién es (un poco) yo mismo.
21h GARE DU MIDI
CCN DE LA ROCHELLE / CIE ACCRORAPDIRECCIÓN KADER ATTOU
-OPUS 14
Paso a dos, quinteto, solos o conjuntos dibujados al unísono por un cuerpo de ballet sobre unos aires de Bizet. ¿Una obra clásica? No, Opus 14 es chispazos de fuegos artificiales, hip hop conducido por dieciséis bailarines. Para su 14 creación, el coreógrafo Kader Attou, director del CCN de la Rochelle, se autoriza a inscribir el hip hop en un cuerpo de ballet y viceversa. Desmenuza la gramática de esta danza y la libera de todo contexto narrativo. En una escenografía de grafitis, el colectivo ofrece una danza vertiginosa y deslumbrante. Emerge la idea de repertorio y con ella la inscripción firme del hip hop en la historia de la danza.
CÍA ILLICITE / FÁBIO LOPEZ-
POIL DE CAROTTE
- Creación
ENSAYO PÚBLICO - CCN DE LA ROCHELLE / KADER ATTOU
15h
DOCUMENTAL « L’HOMME QUI DANSE » - VALÉRIE URRÉAAUDITORIUM DE
LA MEDIATHEQUE
6
MIÉRCOLES 14 / 09
19h CASINO
CÍA PERNETTE-
LES OMBRES BLANCHES
A Nathalie Pernette siempre le ha gustado lo raro y lo extraño en sus obras dedicadas al público joven. En Les Ombres Blanches (Las Sombras Blancas), hace que de los cuerpos salga humo, que las sombras floten, que los pájaros canten e incluso que ¡las sillas se muevan solas ! Golpes sordos o susurros, lo extraño está al alcance del cuerpo. El mundo de los espectros nos aspira. Algunos escalofríos y mucha poesía habitan esta obra para dos bailarines y un mago que tiene algo que ver en este ambiente fantás-tico. Con delicadeza, por sorpresa, nos conducen a su mundo y nos sumergen deliciosamente en las fronteras de lo fantástico.
21h COLISEE
ANDRÉA BESCOND-
LES CHATOUILLES OU LA DANSE DE LA COLERE
En el escenario, una silla blanca y nada más, silla que Andréa Bescond coloniza con todos los fantasmas posibles. Está sola, en vaqueros y con zapatillas que rebotan. Cuenta la danza y danza interpretando con aplomo una multitud de personajes de diferentes acentos que progresan a golpes de solos mudos, casi boxeados, cuando las palabras podrían ser demasiado crudas. Puesto que la bailarina y actriz, recién galardonada con un Molière (premio francés de las artes teatrales), autora e intérprete, bajo la mirada de Eric Metayer aborda un tema inenarrable. La infancia aplastada de una niña, Odette, (como la heroína del Lago de los Cisnes), la cual de los 8 a los 12 años padeció los asaltos de “un amigo de la familia”.El sendero de una mujer salvada por la danza, tratado con pudor y sin esconder nada, incluso algunas veces entre risas, y que a través de su vital y rabiosa danza nos asesta un uppercut.
‘
- Joven publico desde 6 años
15h
DOCUMENTAL « HIP HOP BGIRLS » - NADJA HAREKAUDITORIUM DE
LA MEDIATHEQUE
12h30 BIARRITZ DANCE SCHOOL / CIE EMERGENCE JARDIN PUBLIC
7
JUEVES 15 / 09
12h30 JARDIN PUBLIC
19h COLISEE
CÍA LIMINAL / AURÉLIEN RICHARD-
REVUE MACABRE
Para inventar territorios paralelos, a Aurélien Richard le gusta visitar los archivos, bien sean musicales o coreográficos. Esta vez, el compositor y coreógrafo ha elegido orientar su nueva creación alrededor de la danza macabra, mezclándola con la estética de una revista de un cabaret fantaseado entre las dos guer-ras. Una obra que prolonga la trasformación que numerosos pintores, cineastas, músicos y coreógrafos han efectuado para engañar a la muerte y conducirla hacia dimensiones filosóficas, poéticas, estéticas. Una partitura híbrida que no se impone barrera alguna, ni siquiera la burlesca ya que los números maca-bros de Aurélien Richard se burlan de la muerte aunque provoquen la risa. ¡Vertiginosa!
21h CASINO
DANTZAZ-
AUREO
Con aires de familia. Dantzaz: es como aquellos primos lejanos que se reencuentran felices para las grandes ocasiones. Actor y motor de la creación en el País Vasco, cabe subrayar que Dantzaz ocupa un lugar insólito en el mundo de la danza. Una docena de bailarines muy jóvenes en la antesala a punto de dar el gran salto a la vida profesional, la compañía invita a coreógrafos a escribir para estos avezados bailarines. Coreógrafos, mujeres, hombres, vascos, holandeses, checos, francesa, entre la NDT (Neder-lands Dans Theater) y la Batsheva, para Aureo, son cinco los coreógrafos - Itzik Galili, Christine Hassid, Jone San Martin, Judith Argomaniz, Lukas Timulak – los que han sido invitados a crear sobre los cinco sentidos. Un encuentro de apetitos que encuentran su equilibrio en la vitalidad de la urgencia para bailar. Dantzaz arrolla con un vigor que alegra los reencuentros en el escenario.
- Estreno francés
ENSAYO PÚBLICO - DANTZAZ
‘
15h DOCUMENTAL « PASSEURS DE DANSE » -JEAN-LOUIS SONZOGNI
AUDITORIUM DE
LA MEDIATHEQUE
8
VIERNES 16 / 09
12h30 JARDIN PUBLIC
19h CASINO
ANDO DANSE CÍA / DAVY BRUN-
COMBAT
¿Y si coreografiar fuera un combate?Al acercarse a los años militares de Cervantes, es decir, aquellos que precedieron a la escritura de Don Quijote, Davy Brun nos traslada en su nueva creación los cuestionamientos y los tormentos de un joven coreógrafo. Después de haber sido bailarín en las compañías más ilustres y tras una notable entrada en el mundo de la danza reivindicando una herencia neoclásica, en esta obra, Davy Brun evoca el destino de un hombre que lucha contra hándicaps y barreras para hacer nacer sus obras.Una obra para cuatro hombres, muy personal en la que la figura de Cervantes se basa en la inocencia y el idealismo de los inicios y en el renacimiento de después del combate. Y es en estos combates de este idealista e irracional soñador que se puede esperar la firma de la madurez de Davy Brun.
21h gGARE DU MIDI
BALLET NATIONAL DE MARSEILLE-
LE CORPS DU BALLET NATIONAL DE MARSEILLE
Emio Greco y Pieter Scholten, los nuevos directores del Ballet Nacional de Marsella, ofrecen al ballet una gran obra con ecos de manifiesto. Así consiguen mejor alcanzar la época y agitar cuestiones de fondo en el arte coreográfico, con una resonancia que va más allá de los muelles del Puerto Viejo. Cómo hacer de un ballet clásico un área de juegos, o mejor aún, un campo de batalla. Diecisiete bailarines se han entregado a la defensa e ilustración de los potenciales de un ballet, con una avariciosa abundancia de líneas, de figuras, de estampados, de cuadros hasta el desvanecimiento. Medias puntas y ofrenda de brazos. Todos al unísono a través de intrépidos espacios. Aquí, los arabescos se unen al grito, los más célebres pas-de-deux avanzan frente a un grupo compacto como una tribu. El cuerpo es a la vez apolí-neo y dionisíaco. Pasado y presente se rozan y chocan al son de un montaje musical potente y lleno de energía. El Cuerpo de Ballet Nacional de Marsella es un fascinante retrato, casi político, de la compañía, bajo la mirada de sus directores: un grupo en el que se realza la potencia del cuerpo de cada bailarín y de este modo, multiplica mejor el potencial del conjunto.
- Creación
ENSAYO PÚBLICO - ANDO DANSE CIE / DAVY BRUN
15h AUDITORIUM DE
LA MEDIATHEQUE
DOCUMENTAL « BALLET » -FRÉDÉRICK WISEMAN, (VOST)
9
SÁBADO 17 / 09
19h COLISEE
CÍA PEDRO PAUWELS-
SORSPara acompañar su interpretación de la famosa Danza de la bruja, casi cien años después de que la inmortalizara Mary Wygman, madre del expresionismo de la danza, Pedro Pauwels ha pedido a cuatro grandes coreógrafos, Carlotta Ikeda, Josef Nadj, Robyn Orlin, Jérôme Thomas y él mismo, una relectura de este mítico solo. A través del cuestionamiento de la función del ritmo, de la energía, y del gesto al servicio de un arte del embrujo, del encanto y de la pasión, todos ayudan a Pedro Pauwels a dar forma a lo sobrenatural, a lo oscuro, a la magia negra y a las potencias invisibles, en un espectáculo en el que la bruja convertida en brujo, nos sigue intrigando y fascinando. Una relectura en seis actos que dice “la justicia del cuerpo”.
21h g CASINO
CÍA HORS SÉRIE -
TOYI TOYI
Toyi Toyi suena como un grito de protesta, el de los sudafricanos durante el apartheid. También suena a unión, la prueba de que con este nuevo proyecto, Hamid Ben Mahi consigue construir puentes entre esa juventud sudafricana y los bailarines de su compañía “Hors Série” (Fuera de Serie).Entre danzas y testimonios, confrontando anécdotas de vida y danzas originarias de las calles y de la mina, tales como el hip hop, la pantsula y el gumboot, una vez más, Hamid Ben Mahi se libera de códigos y límites que presuponen la única identidad coreográfica. Nos ofrece la oportunidad de abarcar plena-mente la consciencia y el primer soplo de estas culturas urbanas que se resumirían en sus danzas. Así es como Toyi Toyi suena al igual que un grito, la urgencia de decir y de bailar.
16h PARC MAZON
CÍA PERNETTE - BAL PARENTS-ENFANTS‘
20h PARVIS DU CASINO
CÍA LASALA - TRIP
14h STUDIO
GARE DU MIDITALLER CON NICOLAS LE RICHE & CLAIREMARIE OSTA
- Creación
12h30 JARDIN PUBLIC
ENSAYO PÚBLICO - PEDRO PAUWELS
10h - 12h ATELIER PARENTS - ENFANTS - CIE PERNETTE STUDIO
GARE DU MIDI
10
DOMINGO 18 / 09
11h GRANDE PLAGE
19h COLISEE
CÍA INBILICO / LUIGIA RIVA-
INNESTI
Luigia Riva explora una obsesión: el fraccionamiento del cuerpo, la incapacidad de percibirlo como uno. Su obra coreográfica, plástica y sonora es una tentativa para reintegrar aquello que se nos escapa. Para esta nueva creación, cinco individuos con miembros prolongados por músculos, células u órganos muy desarrollados, simbolizan los atributos culturales de una hipervirilidad: potencia, dominación y reto, en la fragilidad de un desnudo. Al metamorfosear los cuerpos de los intérpretes, las prótesis impactan sus movimientos y sus estados, influencian sus relaciones y citan en su imaginario a los arquetipos de lo masculino: guerrero, sabio, superhéroe y dem&as. Una composición para cuerpos masculinos amplia-dos, composición atrapada en una danza orgánica.
21h gGARE DU MIDI
NICOLAS LE RICHE & CLAIREMARIE OSTA-
PARA-LL-ELES
Desde que dejaron la Ópera de París, Nicolas Le Riche y Clairemarie Osta se aplican en contar una his-toria actual de la danza clásica. Con PARA-II-ÈLES, se deslizan entre las letras para hacer vibrar en un pas-de-deux de gran formato, el vínculo amoroso. Las dos estrellas esculpen el espacio y el tiempo en un cruce de dúos en solos, seguido de solos a dos, como tantas metáforas de las múltiples formas de una relación. Deslices, saltos, portés, todo el vocabulario de la danza puesto al servicio de estos inté-rpretes de excepción. Una poesía bailada a dos, solo(s), y juntos sobre una música compuesta por el amigo Mathieu Chédid que invita a ver ese vínculo que les une, “Entre tú y yo no hay nada, entre tú y yo hay todo, entre tú y yo, nosotros”. Estrellas del firmamento.
12h15ESPLANADE CASINO
CENTRE DE FORMATION DANSE DE BIARRITZ
‘ 15h
CÍA MANIFESTE - POINT DE VUE SUR COIN DE RUE
17h30
- Creación
PASSAGE CLEMENCEAU
PLACE BELLEVUE
(ATLANTA)
HALLES PLACE DU MARCHE (CASABLANCA)
-
GIGBARRA - NICOLAS LE RICHE
11
TA R I FA S
TARIFAS LLENOS
GARE DU MIDI : 40€
CASINO : 30€
COLISÉE: 18€
TARIFAS DESCUBRIIMIENTO
12€
ABONOS
2 espectáculos : 44€
4 espectáculos : 72€
6 espectáculos: 90€
10 espectáculos : 140€
GRATUITO
PAGADO
TARIFAS TALLER
Hofesh Shechter Company :
Tarifa lleno : 20€
Tarif reducida : 10€ con el
billete Barbarians
Nicolas Le Riche & Clairema-
rie Osta :
Tarifa lleno : 20€
Tarifa reducida : 10€ con el
billete PARA-ll-ÈLES
TARIFAS ESPECTÁCULO -
CIA PERNETTTE
Tarifa lleno : 12€
Tarifa reducida : 8€
TARIFAS TALLERparents-enfants
- CIA PERNETTTE
Tarifa per famillia : 5€
12
I N F O R M A C I Ó N E S P R Á C T I C A S
BILLETTERIE EN LIGNE
VENTAS DE ENTRADAS
Oficina de turismo de BiarritzSquare d’Ixelles 64200 BiarritzTél : 05 59 22 44 66
Oficina de turismo de Saint Jean de Luz / Anglet / Bayonne / Hendaye
Elkar BayonneArsenal Plaza, 64100 Bayonne
Gare du MidiDe 29 de agosto a 18 de septiembre de las 11h hasta las 17h30 (excepto el 4 de septiembre)y la noche del espectáculos en la Gare du Midi de las 19h hasta las 21h.
www.letempsdaimer.com
www.biarritz.fr
NUEVO !
VENTAS & INFORMACIONES POR TELÉFONO
4 juillet - 26 aoûtLundi - vendredi de 13h a 17h
Pago por tarjeta de créditoTél : 05 59 22 37 87
13
