ESCULTURA Y RETABLOS EN EL VIRREINATO

ESCULTURA EN EL VIRREINATO

La escultura, al igual que todas las artes, fue introducida al virreinato peruano por la iglesia.

CARACTERISTICAS Tuvo una función evangelizadora, debía ser una

especie de Biblia gráfica. Destacó la escultura en madera policromada y

dorada. Los temas más representados fueron los

relacionados con la pasión y el tema de la Virgen María.

La escultura virreinal produjo obras maestras, tanto por las delicadeza y minuciosidad en los detalles, como por la magnifica expresión del conjunto.

Cristo de la Columna, atribuido a Baltazar Gavilán. Iglesia de San Agustín, Lima.

TECNICAS En el siglo XVI el renacimiento tardío aun

inspiraba a los artistas locales estos realizaban su arte en madera, piedra, mármol, marfil y metales aunque muchas veces los materiales eran traídos de España. En lima surgieron varios talleres que satisfacieron a la demanda de los encomenderos y de las ordenes mendicantes

El siglo XVIII se caracterizó por la introducción de nuevas técnicas al virreinato. Destacó la llamada técnica de la tela engomada, pues lograba darle un efecto muy realista a la obra. Santos, vírgenes, ángeles y arcángeles fueron realizados con esta técnica que con los años fue muy popular en el virreinato peruano.

ENGOMADO EN TELA

ESTILOS:

Renacentista Tiene abundancia de elementos greco-

romanos: columnas, capillas con bóvedas, arcos en las puertas de entrada.

Decoración plateresca: decoración semejante a las que hacen orfebres en su trabajo.

Presencia de elementos árabes Juan Martínez de Arrona, excelente

ebanista especializado en cajonería religiosa. Su obra más importante es la Cajonería de la Catedral (1608) realizada bajo los cánones del renacimiento pues debía armonizar con el estilo de Francisco Becerra, alarife de la catedral.

Barroco El barroco se caracterizo por

estar sobrecargados de columnas de decoraciones

Un elemento muy característico es el “almohadillo”

Las principales muestras del barroco destacan, la iglesia de san francisco de lima, el retablo de san Agustín, el palacio de torre Tagle, la iglesia de la compañía, y la catedral de Ayacucho.

Churrigueresco

Es la forma mas recargada del barroco se caracteriza por un retorcimiento de columnas, dando lugar a las columnas salomónicas, y frondosa decoración de hojas flores frutos, emblemas y escudos.Muestras de este estilo son la iglesia de la merced y el templo de san Agustín

Principales escultores y obras

Al comienzo del virreinato las obras más destacadas eran las traídas de Europa, sin embargo luego de algún tiempo los indígenas comenzaron a esculpir y demostraron ser igual e incluso más expertos en este arte que los mismos europeos.

Un destacado artista mestizo fue Baltasar Gavilán cuyas dos obras más importantes fueron una estatua ecuestre de Felipe V, que quedo destruida en un terremoto, y una imagen de La muerte tallada en madera la cual le ocasionó tal susto al terminarla que se le obnubiló la muerte y poco después murió.

Otro artista muy experto fue Tairi Tupac (o Turu tupac) que es conocido por su gran obra, el púlpito de San Blas, que se encuentra en la iglesia de San Blas. Este púlpito es conocido por su hermosa decoración y por que fue tallado en una sola pieza. Un último artista destacado fue Francisco Tito Yupanqui quien esculpio la imagen de la calendaria y las vírgenes de Copacabana y Charca.

EL RETABLO EN EL VIRREYNATO

El retablo es una obra de arte situada detrás de un Altar, que puede estar construida en madera dorada y polícroma, mármol, alabastro o algún metal. Pueden ser escultóricos (sólo escultura) con relieves y bulto redondo, pueden ser pictóricos, sólo pintura y frecuentemente mixtos.

Se combinaron las principales manifestaciones del arte: la pintura, la escultura, la arquitectura y algunos otros diferentes estilos. Los retablos fueron evolucionando según las tendencias artísticas y los lugares en donde se trabajaban.

ESTILOS Escultórico: eran móviles y

consistían en dípticos o en láminas sueltas, llevando relieves de imágenes devotas, los cuales empezaron a colocarse sobre los altares ya en el siglo IX. Hasta el siglo XIV, no se elevaron a gran altura y siendo fijos o de suficiente consistencia, solían llevar encima estatuitas, relicarios y cruces.

Gótico: son de piedra esculpida o de madera y en este segundo caso, se presentan algunas veces recubiertos de plata cincelada y otras (siendo lo más común) con relieves y pequeñas estatuas o con cuadros de pintura. La disposición más habitual del retablo gótico consiste en un gran cuadro en forma de inmenso tríptico dividido en muchos compartimentos los cuales se separan de arriba abajo por columnillas góticas o agujas y horizontalmente por doseletes, encerrando cada compartimento figuras que representan algún asunto bíblico o un episodio de la vida del Santo a quien el retablo se dedica.

El RETABLO AYACUCHANOEl retablo ayacuchano producto de un largo proceso de desarrollo, constituye una de las expresiones no académicas de la plástica peruana

Historia El término retablo proviene del latín retro-tabulum (“detras de la mesa o

altar”),que fue posteriormente abreviado como retabulum. Esta término refiere al hecho que los primeros 'retablos' eran puestos detrás de los altares de las iglesias católicas tanto en España como en latinoamérica.

La tradición española de tener altares portátiles y nacimientos, también conocidos como "belenes" fue muy bien acogida en el mundo andino. Estas cajas contenían santos y otras efigies sagradas y eran usadas para cuidar las viviendas y a los viajeros que las llevaban consigo. El antecedente más cercano al retablo actual es el Cajón de San Marcos, patrón del ganado. Hasta ahora, el sanmarcos se usa para presidir el ritual de la herranza, o fiesta de Santiago, y para convocar a los espíritus que viven en las montañas. Pero el retablo siguió evolucionando.

MaterialesLas figuras se fabrican con una pasta hecha sobre una base de papa hervida y molida mezclada con yeso. La estructura suele ser de madera.

La estructura de las personas en el tablero es hecha con un tipo de pasta en la que primero se realiza la mezcla de harina con agua hirviendo. Después mezclando el yeso el polvo colado(no siendo tan duro o suave, pero fuerte).

Estructura

Los retablos son cajas rectangulares, normalmente hechas de cedro. Aunque no hay medidas estándar, los retablos clásicos miden 32 cm de alto y 26 cm de ancho. En el fondo se colocan figuras de unos 6 centímetros. La parte posterior se tapa generalmente con una madera delgada y las puertas se unen a la caja con unas tiras de cuero. Exhiben vírgenes embarazadas y santos de cuello largo. También se representan manifestaciones patrióticas como desfiles militares o se dedican a personajes, presidentes o generales, campesinos, héroes, etc.

GraciassssYaa chauuuuu