FRANÇAIS / NEDERLANDS /

LE FESTIVAL / HET FESTIVAL /

TRENTIÈME ÉDITION / DERTIGSTE EDITIE /

ÉTÉ / ZOMER /

2016op.3

PROGRAMME DU / PROGRAMMA VAN /

PROCHAIN VOLGENDECONCERT / CONCERT /

01.08PROSPERUS4

Sophie Demoulin / violon I / viool I Gayané Grigoryan / violon II / viool II Tine Janssens / alto / altviool Johannes Burghoff / violoncelle / cello

Anton von Webern (1883-1945)Langzamer SatzLansam mit bewegtem Ausdruck

Alexander Borodin (1833-1887)Quatuor n°2 en ré majeur / Kwartet nr. 2 in D-grootAllegro moderatoScherzoNocturneFinale

QUATUOR ARDEO Franz Schubert (1797-1828)Quatuor n°13 en la mineur “Rosamunde”, D. 804, op. 29 /Strijkkwartet nr. 13 in a-klein “Rosamunde”, D. 804, op. 29

LUN / MAA /CONSERVATOIRE / CONSERVATORIUM /

02.08

COMMENTAIRE / COMMENTAAR /

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Compositeur au destin tragique, associé à son professeur Ar-nold Schönberg et à son condisciple Alban Berg dans ce qu’on a appelé la seconde école viennoise, Anton Webern est né à Vienne. Il étudia le violoncelle, la composition et la direction d’or-chestre, métier qu’il exerça toute sa vie, mais avec difficulté, dans les théâtres autrichiens et à Prague. Resté en Europe malgré la montée du nazisme, il se retrouva dans l’isolement le plus com-plet après le départ de Schönberg pour les Etats-Unis et la mort de Berg. Mobilisé tant en 1914 qu’en 1940, il fut abattu par erreur par une sentinelle américaine lors de la libération. Sa musique, sans doute plus abstraite et plus intellectuelle que celle de ses deux compagnons, a été à la base de la réflexion des compositeurs des années 1950, Pierre Boulez en particulier, qui reconnaissent lui devoir beaucoup. Œuvre de jeunesse d’un compositeur dont le discours musical évoluera ensuite vers l’abstraction et une concision extrême, ce mouvement de quatuor a été composé en 1905, lors de la première année d’apprentissage avec Schönberg. Plus que celle de son professeur, c’est l’influence de Brahms, que Schönberg citait souvent en exemple, qu’on sent surtout présente ici. Publiée seulement en 1965, longtemps donc après la mort du compositeur, cette page au charme germanique assez prononcé n’a été créée qu’en mai 1962, aux Etats-Unis à Seattle, où se te-nait alors le premier Festival Webern.

Fils naturel d’un prince russe, élevé à Saint-Pétersbourg, Borodine manifesta dès l’enfance des dispositions pour la musique, mais exerça toute sa vie comme professeur de médecine. Violoncelliste amateur, compositeur à temps partiel, il laisse peu de musique de chambre. Ce deuxième quatuor passe pour avoir été composé très rapidement en 1881, et offert par Borodine à son épouse à l’occa-sion de leur vingtième anniversaire de mariage. La musique russe n’offre guère de modèle en fait de quatuor et c’est donc vers l’Alle-magne, et principalement Beethoven, que le compositeur est allé puiser son inspiration, mais en y apportant beaucoup d’éléments personnels, et notamment un caractère orientaliste dans le choix des thèmes (élément qu’on retrouve dans son opéra le Prince Igor). Œuvre en quatre mouvements de belle ampleur, le second quatuor présente dans sa forme toutes les caractéristiques du classicisme, sauf la permutation entre le deuxième et le troisième mouvement : le Scherzo vient donc avant le Nocturne. Le premier mouvement est basé sur l’opposition de deux thèmes, et connaît de beaux développements lyriques. Le Scherzo, après un premier thème brillant, présente un air de valse entamé par le violon. Cé-lèbre par les nombreuses adaptations qui en on été faites, le noc-turne est sans doute la partie la plus réussie de l’œuvre, à laquelle il tient lieu d’unique mouvement lent. Certains de ses thèmes sont d’ailleurs repris dans le finale, d’une écriture savante et très bril-lante, concluant avec panache ce qui est sans doute le meilleur quatuor russe du XIXe siècle.

Claude Jottrand

De in Wenen geboren componist Anton Webern, die samen met zijn leermeester Arnold Schönberg en zijn medeleerling Alban Berg tot de Tweede Weense School wordt gerekend, kende een tragische lotsbestemming. Hij studeerde cello, compositieleer en orkestdirectie, een beroep dat hij zijn hele leven zowel in de Oos-tenrijkse theaters als in Praag zou uitoefenen, zij het in moeilijke omstandigheden. Hij was ondanks de opkomst van het nazisme in Europa gebleven en raakte na Schönbergs vertrek naar de Ver-enigde Staten en Bergs overlijden volledig geïsoleerd. Net als in 1914 werd hij in 1940 onder de wapens geroepen. Bij de bevrijding werd hij per vergissing door een Amerikaanse schildwacht dood-geschoten. Zijn muziek, die wellicht abstracter en intellectueler was dan die van zijn twee kompanen, vormde in de jaren 1950 het uitgangspunt van een reflectie door componisten als Pierre Boulez, die aangaven veel aan hem te danken te hebben. Webern componeerde dit kwartetdeel in 1905, tijdens zijn eerste studiejaar met Schönberg. Het is duidelijk een jeugdwerk van deze compo-nist, wiens muzikale discours later zou evolueren naar abstractie en extreme bondigheid. Meer dan de invloed van zijn leermeester horen we hier vooral Brahms doorklinken, die Schönberg vaak tot voorbeeld stelde. Het werk heeft dan ook een nogal uitgesproken Germaanse charme. Het werd pas in 1965 uitgegeven, dus lang na de dood van de componist, en ging in mei 1962 in première in het Amerikaanse Seattle, waar toen het eerste Webernfestival plaatsvond.

Borodin was de onwettige zoon van een Russische prins en groei-de op in Sint-Petersburg. Hoewel hij van kindsbeen af aanleg voor muziek bleek te hebben, was hij zijn leven lang professor in de ge-neeskunde. Als amateurcellist en componist ‘in deeltijd’ liet hij niet veel kamermuziek na. Van dit tweede strijkkwartet wordt gezegd dat hij het in 1881 heel snel componeerde en dan aan zijn vrouw schonk ter gelegenheid van hun twintigjarig huwelijk. De Russi-sche muziektraditie telt weinig voorbeelden inzake strijkkwartet-ten en dus ging de componist uit het Duitse repertoire inspiratie putten, meer bepaald bij Beethoven. Hij voegde er echter wel per-soonlijke elementen aan toe, zoals zijn voorkeur voor oriëntalisti-sche thema’s (iets wat we ook in zijn opera Prins Igor terugvinden). Dit tweede strijkkwartet bestaat uit vier best omvangrijke delen en is dus qua vorm typisch classicistisch. Op een detail na: de omwis-seling van het tweede en derde deel, waardoor het Scherzo voor de Nocturne komt. Het eerste deel, gebaseerd op een contrast tussen twee thema’s, telt een aantal fraaie lyrische uitwerkingen. In het Scherzo horen we, na een eerste prachtig thema, een wals-melodie die begint op de viool. De Nocturne is het enige langzame deel van het werk. Het geldt als het meest geslaagde onderdeel en is beroemd vanwege de vele adaptaties die ervan zijn gemaakt. Enkele thema’s eruit worden hernomen in de kundig en erg bril-jant geschreven finale, die met veel allure dit zonder twijfel beste 19de-eeuwse Russische strijkkwartet besluit.

Claude JottrandVertaling: Maxime Schouppe

01/08

BIOGRAPHIE / BIOGRAFIE /

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Prosperus4Le quatuor Prosperus4 est né en 2006. A cette époque, le Conser-vatoire Royal de Bruxelles avait organisé un concert où le premier quatuor à cordes de Prosper Van Eechaute (compositeur belge de la 1er moitié du XXe siècle) devait y tenir une place centrale. De la rencontre de ces quatre musiciens réunis pour cette occasion est née l’envie de continuer à travailler ensemble et de fonder un qua-tuor permanent. Prosperus4 était né.Le quatuor se produit régulièrement sur les scènes belges mais aussi internationales (France et Pays-Bas notamment). Au-delà du quatuor, les quatre musiciens de Prosperus4 se produisent ré-gulièrement dans le large domaine de la musique de chambre et sont membres permanents de l’Orchestre National de Belgique, de l’Opera de Liège et du Brussels Philharmonic. En tant que qua-tuor, ils ont reçu les conseils de Guy Danel, du Quatuor Danel et de Vaclav Remes du Quatuor Prazak.Ce qui motive fondamentalement le quatuor Prosperus, c’est l’ex-périence du vivant. La musique se joue comme dans la vie: avec émotion et plaisir. Ecouter et voir le quatuor Prosperus4 c’est faire l’expérience d’un enthousiasme communicatif et d’une parfaite symbiose humaine sur lesquels peut s’épanouir en toute confiance le magnifique et inépuisable répertoire du quatuor à cordes.En 2011, le quatuor quitte Bruxelles pour s’installer à Leuven. L’année syuivante, il crée, avec le soutien de Metaforum (KUL), sa propre série de concerts au Holland College sous le nom de Pulche-ria Concerten.

Prosperus4Het strijkkwartet Prosperus4 werd opgericht in 2006. De aanlei-ding was een door het conservatorium van Brussel georganiseer-de avond waarin het oeuvre van Prosper Van Eechaute centraal stond. De samenwerking tussen de vier musici smaakte duidelijk naar meer en Prosperus4 was een feit. Intussen legde het kwartet zich toe op het grote repertoire van Haydn tot Shostakovich, met plezierige uitstappen naar heden-daagse creaties.Prosperus4 is te vinden op podia in België, Nederland en Frankrijk. De vier leden zijn gewaardeerde musici die hun sporen verdien-den in het orkest- en kamermuziekleven in België en daarbuiten. Als kwartet werd Prosperus4 begeleid door Guy Danel en Vaclav Remes. Wat de leden van het kwartet verbindt, is hun passie voor het prachtige kwartetrepertoire en het plezier om deze passie te delen met het publiek. Prosperus4 staat dan ook voor een aanstekelijke concertbeleving op de golven van het enthousiasme, de communi-catie en de vriendschap van vier gelijkgestemde zielen.In 2011 verhuisde Prosperus4 van Brussel naar Leuven. In hun nieuwe thuisbasis, het Hollands College, creëerden zij een eigen concertreeks die vanaf 2012 plaatsvindt onder de naam Pulcheria Concerten met de steun van Metaforum (KULeuven).

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Opus 3 remercie tous ceux qui ont collaboré à la réalisation de cette 30e édition des Midis-Minimes / Opus 3 dankt van harte allen die hebben bijgedragen tot de realisatie van de 30ste uitgave van de Midis-Minimes; le / het Koninklijk Muziekconservatorium van Brussel, la Fédération Wallonie-Bruxelles, Direction générale de la Culture, Service de la Musique, le Ministre du Gouvernement de la Région de Bruxelles-Capitale, Finance et Budget / de Minister van de Brusselse Hoofdstedelijke Regering, Financiën en Begroting, la / de Commission communautaire française, la Ville de Bruxelles / de Stad Brussel, La Loterie Nationale / de Nationale Loterij, Le Pain Quotidien, Sablon, Les Petits Oignons, La Boîte à Musique, Bozar Music, Flagey, RTBF-Musiq’3, RTBF-La Première, FM Brussel, Origin / Opus 3 :Président / Voorzitter Claude Jottrand - Administrateurs / Beheerders Martine D-Mergeay, Patricia Bogerd, Aude Stoclet, Geert Robberechts, Quentin Bogaerts - Directeur artistique / Artistiek directeur Bernard Mouton (Arts/Scène Production asbl) - Presse et communication / Pers en communicatie Be Culture (SPCC) - Traductions / Vertalingen Maxime Schouppe, Emilie Syssau, Koen Van Caekenberghe - Accueil / Onthaal Ségolène Antoin, Soumia Bsilat, Lucia Dell’Orto, Yasmina Dombret, Juliette Herman, Violetta Jimenez, Jean-Baptise Lemaire, Elena Wendt - Tourneuse de pages / Blaadjesdraaier Anna Cheveleva, Loreline De Cat - Conception graphique / Grafisch concept Michaël Baltus - Réalisation graphique / Grafisch ontwerp Ab initio.