El GuernicaEl Guernica

CatalogacióCatalogacióTitol: Guernica

Autor: Picasso,Pablo

Cronologia: 1937

Tècnica: Oli sobre tela

Mides:3,51m x 7,82m

Estil(s): Cubisme, surrealisme i expressionisme

Localització actual: Museu d’Art Reina Sofia Madrid

L’autor. Pablo Ruíz PicassoL’autor. Pablo Ruíz Picasso(1881-1973) Neix a Màlaga l’any 1881,

era fill d’un artista professor de belles arts, José Ruiz Blasco. El 1895 es traslladà a Barcelona, on instal·la el seu primer taller i on començara a conèixer importants artistes pels quals es veurà influenciat, posteriorment formarà part dels 4 gats.L’any 1904 desprès d’haver fet algun que altre viatge a Paris, Picasso, decideix instal·lar-s’hi definitivament. A partir de llavors, s’interessa per aprofundir en nous estils i desenvolupar el seu propi camí pictòric.

Des de aquell instant podríem classificar l’obra de Picasso en diverses etapes:

L’etapa Blava (1901-1904), es caracteritza per les influencies post-impressionistes. Són temps difícils per a Picasso i ho manifesta amb el predomini de tons blaus, colors freds i personatges escuàlids i temes tristos a la seva obra.

Dama en Eden Concert. 1903 La vida. 1903

L’etapa Rosa (1904-1907), aquesta etapa es caracteritza per l’ús de colors més càlids i en especial el predomini dels tons rosats. Els temes són més alegres, degut al benestar de l’artista. Es veu influenciat per l’art africà, pel Greco i Cézanne.

Familia de Saltimbanquis, 1905La familia de l’arlequí, 1905

Protocubisme i cubisme (1907-1917), Picasso conjuntament amb Braque, segueixen el camí de Cézanne intentant jugar amb qualsevol objecte descompossant-lo en formes geomètriques i simples. Per un altre cantó cal destacar la gran influencia de l’art africà altre vegada. L’obra de les senyoretes d’Avignon va significar un abans i un desprès en la carrera artística de Picasso.

Les senyoretes d’Avignon . 1907 Retrat de Vollard .1910

Neoclassicisme, surrealisme i expresionisme (1917-1937), investiga altres corrents pictòriques, seguint les tendencies del moment, en un primer moment retorna al clacisime però no obstant posteriorment Picasso consolida el seu estil pròpi.

1923, Tres músics1928. Figure

Context HistòricContext Històric

Espanya es trobava en plena crisi tant econòmica com social, érem al període de la segona República i el poble espanyol estava completament dividit en dos bàndols, es trobaven enfrontats rics i pobres, dretes i esquerres...

Els militars planejaven des de la proclamació de la 2ª República una insurrecció militar, aquesta no va triomfar a tot l’Estat i a arrel d’aquest fet va esclatar la Guerra Civil espanyola.

L’introducció de l’aviació com a part l’armament bèl·lic ja que va suposar un canvi radical del concepte de guerra tradicional.

L’any 1937, Guernica, una vil·la basca fou l’objecte del primer bombardeig aeri, realitzat per la legió alemanya Condor de la mà de Hitler aliat de Franco, va ser un fet que va commocionar a tota Espanya ja que provocà centenars de morts de civils sobretot de dones i nens, ja que gran part de la població masculina es trobava a la guerra.

Anàlisi FormalAnàlisi FormalEs tracta d’un mural realitzat amb oli sobre llenç de 349,3 cm.

d’alçada x 776,6 cm. de llargada

Picasso, va estructurar i compartimentar l'obra en quatre parts a mode de tríptic.

El Guernica, esta format per una composició piramidal que s'estableix basicament en tres triangles, un de central i altres dos triangles als laterals, aquest tipus de composició ajuda a accentuar la centralitat de l'obra.

...ens trobem davant un espai plàstic deformat, degut a la representació dissociativa utilitzada per Picasso, és a dir, que l'obra manca totalment de perspectiva, ja que hi podem trobar tant figures de front com de costat. La llum, al igual que la perspectiva es evidentment irreal, podem observar que cada figura de l'obra té una il·luminació pròpia

Per un altre cantó també cal destacar el predomini de la línia corba, l’autor s’ajuda de del traç per definir més les figures.

Picasso, decideix plasmar la seva obra fent servir tons blancs, negres i alguns tons de la gamma de grisos, aquesta tècnica es coneguda amb el nom de grisalla, per tal d’accentuar el dramatisme i l'expressivitat de l'obra

A quin estil pertany l’obra?A quin estil pertany l’obra? Picasso incorpora elements pertanyents a diverses corrents

pictòriques. Si analitzem l'obra, podem distingir-hi trets que pertanyen al expressionisme, al cubisme i al surrealisme.

Per l'expressionisme, és essencial la transmissió del sentiment ja que aquest és el propòsit de l'autor, el Guernica, es un quadre que parla per ell mateix, i òbviament a aconseguit l’objectiu de l’expressionisme.

També trobem trets clarament cubistes, per a Picasso el cubisme va ser un estil clau, va ser una eina que li permetia jugar tot descomponent els elements de les seves obres en formes geomètriques i tornant-les a ajuntar.

També cal destacar l'influencia del surrealisme, a simple vista podem adonar-nos de que tot i que els personatges del Guernica son figures no abstractes estan representades d'una forma no real, segons la subjectivitat de l'autor, seguint les seves sensacions.

Estudi de L’iconografiaEstudi de L’iconografiaA la totalitat de l'obra hi podem distingir nou figures -de les quals 3 son animals i 6 persones- totes elles amb significats diferents però no obstant alhora totes elles am el mateix transfons, el dolor, la injustícia, la mort, la destrucció...

El brau, energètic però desconcertat, alguns diuen que simbolitza el país en si, la societat espanyola, una societat degradada, en flames com la cua del mateix brau que sembla un

volcà. Mare amb el seu fill mort en braços, llençant un crit de desesperació i dolor en l’aire.. podria representar la mort de l’esperança, la qual representaria el fill. L’esperança trencada que porta a la desesperació a un país en mig d’una guerra.

El guerrer que ha quedat mort i ferit en combat, però que tot i això la seva ma dreta encara

sosté una flor que simbolitza l’esperança que mai cal perdre, i una espasa trencada que podria representar els ideals de la guerra tradicional, de cavallers i noblesa, trencats per l’introducció de l’aviació i els bombardejos aeris els quals canvien totalment el concepte de guerra .El cavall, és el centre de l’obra, esta sent travessat per una llança i envia el seu últim crit de dolor, desesperació i ajut davant la seva mort imminent. Podria simbolitzar la nació, el poble civil que inevitablement sempre es el centre de patiment de tota guerra

El colom representat amb colors foscos i amb l’ala ferida, podria significar la pau apagada i trencada a causa de la guerra.

d’ull, amb una bombeta com a pupil·la que il·lumina part de l’escena seguint la pauta de l’influencia del còmic en aquesta obra; podria significar la pèrdua de l’enteniment i la raó en aquells temps de guerra

La dona amb un càndil, la qual il·lumina l’escena desoladora, i intenta donar un raig de llum a aquells que queden desubicats a causa del conflicte.

Una dona que s’arrossega, guiada i cegada per la llum emesa pel candil, buscant el refugi enmig de l’agonia. Les seves cames son exageradament grans, simbolitzant així la dificultat que suposa trobar l’esperança en moments difícils.

La dona del balcó en flames, s’està cremant viva, cridant desesperada en plena agonia. Podria ser que Picasso s’inspires en les olles dels frescos romànics que simbolitzaven l’infern per fer el balcó, relacionant així directament l’infern amb la guerra i els bombardejos.

Significat de la totalitat de Significat de la totalitat de l’obral’obra

Picasso,va voler expressar la crueltat i el poc sentit que tenen realment els conflictes bèl·lics, podríem dir doncs que estem davant d’una obra de caràcter antibel·licista.

L’autor evita qualsevol referència específica del lloc de la tragèdia, de l’agressor o del transfons polític al que succeeix l’escena, no podem situar-la a un temps i espai concrets.

No obstant, justament quan Picasso va rebre l’encàrrec per part govern de la 2a República espanyola de realitzar una obra -per tal de cridar l’atenció i llençar un crit d’ajut- per decorar el Pavelló espanyol a l’Expo Universal de Paris de 1937, justament l’aviació alemanya va bombardejar la vil·la basca de Guernica, aquest fet va ser el detonant per a que Picasso elabores aquesta obra.

Per tant, el Guernica és un al·legat contra qualsevol guerra, un crit contra les ideologies i polítiques opressores.

Funció del GuernicaFunció del GuernicaEl govern de la Segona República espanyola va voler aprofitar l’ocasió de l’Exposició Universal de París l’any 1937 per llençar un crit d’ajut a la resta del món, per tal d’intentar refer i trobar l’equilibri d’un país que es trobava extremadament desestructurat en tots els sentits.

Amb aquest motiu van encarregar un mural a Picasso, un mural que servis per decorar el Pavelló espanyol d’aquella Expo i alhora es tractes d’un crit que empenyes a algú a ajudar a Espanya per sortir d’aquella situació insostenible que s’estava vivint al país.

Ràpidament l’obra de Picasso es va anar popularitzant i es va convertir en una icona de la llibertat, en un crit contra qualsevol guerra i qualsevol sistema polític opressor.

Actualment aquest mural s’ha esdevingut com una de les icones de la Pau del segle XX.

Altres fotografies del pavelló:

El Payés catalán en rebeldia. Miró

Fotografía del Guernica a l’interior del Pabelló Cabeza de mujer .

Picasso

Esboços preparatorisEsboços preparatoris

El cavall

Resultat Final..

Actualment es conserva una col·lecció de 24 esbossos preparatoris del Guernica que es troben al museu Reina Sofia.

El brau:

Resultat Final..

El guerrer:

Resultat Final..

Dones:

Altres esboços:

Procès de creacióProcès de creacióA l’època que Picasso va rebre l’encarrec del govern, mantenia una relació

sentimental amb una fotografa, Dora Maar, gràcies a ella es conserva una sèrie de fotografies del procès de creació del Guernica.

Resultat final