INSTITUTO UNIVERSITARIO NACIONAL DEL ARTEDEPARTAMENTO DE ARTES VISUALES PRILIDILIANO PUEYRREDON

GUIA DE TRABAJOS PRACTICOS

OTAV ESCULTURA NIVEL I

CATEDRA de BUENO

Co-Autores: Oscar de Bueno Adolfo Gollob

Victoria Rodríguez Silvina Rodríguez

Florencia Botindari

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Mariela VelazquezTitular Prof. Oscar de Bueno.Adjuntos: Prof. Adolfo Gollob, Prof. Arq. Victoria Rodríguez.J. T. P.: Prof. Florencia Botindari, Prof. Lic. Mariela Velásquez y Prof. Silvina Rodríguez, en la sede Cipolletti Prof. Adolfo González Rodríguez .Aytes. Ad H: Prof. Adriana Mazzotta, Prof. Valeria Perez, Prof. Mariana Simonne, Prof. Claudio Pascale, María de los Angeles Crovetto, María Inés Salzman, Juan Manuel Demtschenko. Gustavo Rodriguez y Yamila Cartannilica

http://catedradebueno.blogspot.com

Nota de los AutoresSabemos que el problema esencial de la escultura no es la utilización virtuosa de sus técnicas, pero sí es importante usarlas con criterio, ya que a través de ellas, se transformará a la materia en “materia sensible” y poseedora de un misterio a ser descifrado. Dice el saber popular: “hay manos capaces de transformar a la basura en oro y también las hay capaces de transformar al oro en basura”.Cuando se tomó la iniciativa de conformar una serie de apuntes y guías de trabajos prácticos, se puso como objetivo realizar una guía teórico-práctico de los distintos procesos que el estudiante de escultura vivenciará en la práctica del Aula – Taller. Si bien estos escritos, por sus conceptos claros y simples, están dirigidos a los iniciados, no quita que el alumno pueda con ellos profundizar y afianzar su conocimiento, comprender el como, cuando y porque de cada técnica a fin de que éstas le sirvan de soporte para cada acto creativo. Es decir que los mismos son un complemento Didáctico a las Clases, igual que los Programas Especificados por Nivel, el blog, el contacto vía e-mail, ya que en la Enseñanza Artística nada podrá reemplazar, en la relación Docente-Alumno, el acto superador que significa compartir cotidianamente la experiencia del Aula-Taller La idea es que cada escrito contenga las vinculaciones entre lenguaje visual y especificaciones técnicas, el manejo matérico hasta su acabado final y el uso de máquinas y herramientas.Lo Propuesta Pedagógica para este Nivel I contempla una serie de Trabajos Prácticos que abordan la introducción a la tridimensión y la problemática del relieve en particular. Creando el clima propicio para la familiarización y exploración de las Técnicas Aditivas, Sustractivas y de Reproducción

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TRABAJO PRÁCTICO N ° 1

TRIDIMENSIÓN: COMPOSICIÓN CON FORMAS MADRES

PROPUESTA

Realización de formas madres tridimensionales.El Trabajo práctico nº1 consiste en la realización de 3 composiciones escultóricas de bulto y espacio generadas a partir de las seis formas madres. Las mismas (cubo, prisma, cono, pirámide, esfera y cilindro), desarrolladas en arcilla, proporcionarán el aprendizaje respecto a la noción de la tridimensionalidad como así también la adquisición del manejo técnico-matérico requerido para el modelado: técnica de adición.Luego de realizar con precisión las seis formas se emprenderá la búsqueda de las tres composiciones mencionadas con fragmentos de las mismas, obtenidos a través de cortes precisos con tanza; a cada forma madre se le harán 2 cortes para obtener 3 sub-formas las cuales pasarán a formar parte de un repertorio de formas mixtas a combinar para generar las tres composiciones finales.Las tres composiciones finales enfatizarán diversos criterios compositivos: la horizontalidad, la verticalidad y la espacialidad así como también la utilización de diversos recursos escultóricos como la yuxtaposición, la superposición, la penetración, el encastre, la actitud y la correspondencia de las formas a 360º.

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OBJETIVOS

Que el alumno conceptualice procesos de análisis y síntesis en el campo intelectual y técnico.

Dentro de la propuesta, que el alumno aplique conceptos fundamentales relacionados con el volumen y el espacio a través de un estudio analítico.

Comprensión y síntesis en la construcción compositiva a partir del análisis de las formas madres como generadoras de infinitas posibilidades formales.

PAUTAS DE EVALUACIÓN

Comprensión de las consignas y las propuestas Se realizará un seguimiento del alumno hasta la presentación de los trabajos

prácticos.

DURACIÓN

5 Clases.

PRESENTACIÓN

Una vez que la arcilla este seca las composiciones realizadas deberán ser patinadas (envejecimiento de una superficie por aplicación de betunes, pomadas, etc.) y/o pintadas con sintético blanco mate (acabado a modo de boceto). Las bases (madera de 1 cm. aprox.

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de espesor) pintadas de sintético negro mate tendrán que responder compositivamente a la lectura de manera armónica como un todo.

RECURSO

Base de madera, fibro fácil, aglomerado pintada con esmalte sintético blanco mate o aislada con papel contact blanco. Dimensión de la madera: 40cm x 40cm x 2,5 cm de espesor.

2 listones de madera de 40cm x 2 cm x 3 cm. 6 clavos de 3 cm (grueso y con cabeza) Martillo, tenaza. 50 cm de tanza fina Cuchillo liso de punta redonda Estecas de metal (si es que poseen) 10 kg de arcilla gris sin chatote. 1 listón de madera de 30cm x 2cm x 3 cm. 1 rociador. 1 paño de algodón de aprox. 60cm x 60 cm. 1 bolsa de consorcio.

Alicia Peñalba Isamu Noguchicomposición apaisada y aérea composición vertical y espacial.

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Ricardo Dagá Henry Moorecomposición cerrada con perforación composición compuesta por dos formas en la forma separadas.

TRABAJO PRACTICO N° 2

MODELADO DEL RELIEVE

PROPUESTA

Realización de un relieve modelado en arcilla con su respectivo soporte-estructura.

El relieve forma parte de una de las tipologías de la escultura que requiere de la incorporación del concepto de espesor y no de bulto, como hemos abordado en el T.P. 1; es decir que en el relieve el punto de vista es frontal y único (punto de encuentro con la bidimensionalidad), por ende, no recorrible en sus 360º.Este punto de vista estará pautado por el hacedor del mismo, no por ello obligando al espectador a visualizar la imagen propuesta de una única manera; respecto a las infinitas posibilidades de lectura del relieve decimos que están relacionadas directamente con la variación de la incidencia de la luz sobre la superficie afectada por los espesores en los planos rebatidos respecto del plano de contención; la utilización de los planos rebatidos se relacionan directamente con la necesidad de generar una imagen de espacialidad, volumen y profundidad ilusoria.Para comenzar con el trabajo práctico el alumno deberá seleccionar con criterio 30 láminas con buena definición y tamaño de pinturas, dibujos, fotografías como así también bocetos propios que se ajusten a los requerimientos. Para ello se necesitarán imágenes que no estén

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resueltas previamente con un lenguaje escultórico (no se aceptan imágenes de relieves ni de esculturas) como así tampoco pinturas o dibujos que estén resueltos únicamente a través del color plano ya que no proporcionan información sobre una ilusoria profundidad y espacialidad.Cabe aclarar que el boceto o lámina seleccionada, previa consulta con los docentes, está en función de generar disparadores y no en función de una copia fiel del original, siendo esta imposible debido a la nueva codificación de la imagen bidimensional producida en el traspaso al lenguaje del relieve.Podemos decir que el relieve posee dentro de su lenguaje tres posibilidades bien definidas así como también la combinatoria de las mismas: el bajo-relieve, el alto-relieve y el relieve excento. 1

G. Manzu. Ghiberti.(bajorrelieve) (alto relieve)

1 En este trabajo práctico nos enfocaremos en el bajo-relieve; las características de cada forma de relieve serán explicadas en la clase teórica.

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Luca della Robia.(relieve exento)

Luego de haber seleccionado la imagen a realizar procedemos a la elaboración del bastidor que consiste en una base de madera, fibro fácil, etc. aislada con un marco de listones de madera; en el siguiente gráfico se describe cómo es el armado:

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Este marco nos permitirá trabajar el relieve en posición vertical, facilitando su visualización respecto de una mejor iluminación y del resultado final. En dicho soporte se colocarán clavos y alambre galvanizado del mas fino tejiendo una red que funcionará como agarre de la arcilla al bastidor. Se procede entonces a colocar la arcilla de unos 2 cm de espesor teniendo que lograr una superficie regular y totalmente lisa. Teniendo el bastidor con la plancha de arcilla preparada comenzamos por dibujar el diseño sobre la misma para luego plantear los planos rebatidos principales y estructurales de la imagen adicionando arcilla. El criterio del proceso en la elaboración del relieve implica trabajar desde lo general a lo particular definiendo las luces, media-sombras y sombras.

Al finalizar el modelado se dictará una clase teórico-práctica sobre moldería referida a este caso en particular: molde perdido (permite una sola copia del original); para una mejor comprensión de los procesos de moldería recomendamos leer el apunte de la cátedra dedicado a este punto.

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Cuando hablamos de moldería decimos que el trabajo esta en su fase de “negativo”. El “positivo” es el primer trabajo en arcilla y el “final” cuando esté pasado a cemento.Fraguado2 el yeso del molde y habiendo colocado correctamente los refuerzos con listones y estopa que conforman la “cama” del mismo, se procederá a la apertura del negativo para poder así liberar la arcilla del modelado y limpiarlo.Limpio el molde estamos listos para pasar el negativo al positivo con el material final, en este caso será en cemento. Es muy importante que antes de aplicar el cemento el molde esté previamente aislado con agente de despegue.Comenzaremos por explicar en clase como se prepara el cemento para los distintos pasos a seguir en el proceso; aplicando el cemento a pincel pasaremos de un cemento puro y liviano a uno denso y con grandes proporciones de arena para una mayor resistencia, así como también se incluirán varillas de hierro dulce con el mismo objetivo.Si bien el proceso total de fraguado del cemento demanda unos 50 años, ya a los 7 días aprox. ha endurecido lo suficiente, dependiendo de las condiciones atmosféricas. Algo para tener muy en cuenta: a mayor humedad durante el proceso, mayor resistencia tendrá el material.Habiendo fraguado el cemento se procederá a picar el molde con un corta-frío (comúnmente llamado cortafierro) y un martillo. De manera delicada se retira el yeso para no dañar la copia. Luego limpiaremos sacando los excedentes de yeso y aislante que pudieran haber quedado para poder así darle terminación.

OBJETIVOS

Correcta comprensión de las consignas como parte primera del proceso de elaboración.

Uso adecuado de los instrumentos y técnicas aditivas y de reproducción (Moldería) Desarrollar la capacidad de observación, análisis y realización.

PAUTAS DE EVALUACIÓN

Nivel de compromiso con la tarea. Rigor y precisión en la ejecución del ejercicio. Capacidad operativa – instrumental.

DURACIÓN

6 clases

PRESENTACIÓN

Soporte: el soporte de madera que contendrá el relieve será de dimensiones a definir según el trabajo de cada alumno.Trabajo individual.2 Fraguar: proceso de endurecimiento que provoca el cambio del estado líquido al sólido. En este caso por la mezcla del sulfato de calcio deshidratado (yeso) con el agua

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RECURSOS

Armado de bastidor base de madera, aglomerado, fibro fácil de 35cm x 50 cm x 2cm de espesor como

mínimo; la base deberá ser aislada con esmalte sintético o papel contact. 2 listones de 33cm x 4 cm x 1cm (los listones deben ser de madera) 2 listones de 50cm x 4cm x 1 cm “ “ 2 listones de 50cm x 2cm x 3cm 12 clavos de 2 cm grueso y con cabeza. 20 clavos de 3 cm con cabeza. Alambre galvanizado del más fino. Aproximadamente 2,5 mts. Martillo y tenaza.

Modelado 10 kg de arcilla gris sin chamote. Estecas y espátular Paño de algodón de 50cm x 50 cm. Bolsa de residuo Rociador.

Moldería 5 kg de yeso tipo parís (adquirir el yeso parís en librerías artísticas, no en

ferreterías) 1 bowl de 20 cm de diámetro. 1 pincel de pelo largo (tipo de ferretería) Estopa 2 listones de madera de 50 cm x 2 cm x 3cm. Cuchillo de punta redonda. Papel de diario Trapos

Pasado a material final 3kg de cemento Pórtland común 5kg de arena fina y tamizada Agente de despegue (estearina con kerosene) 4 varillas de hierro dulce de 4,2 mm de diámetro x 48cm de largo. 5 varillas de hierro dulce de 4, 2 mm de diámetro x 33 cm de largo. 50 cm de alambre galvanizado no menor a 1 mm de espesor.

Picado del negativo 1 corta-fierro de 2 cm de ancho en la punta. Martillo y tenaza Detergente o ácido muriático. Guantes de latex Cepillo de cerda dura

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TRABAJO PRACTICO N° 3

RE-INTERPRETACIÓN

PROPUESTA

En el momento de la apertura del negativo (molde) se tratará de rescatar el modelado del relieve en arcilla.Si la arcilla fue salvada en su totalidad o de manera fragmentada realizaremos el siguiente trabajo práctico que consiste en una re-interpretación del trabajo anterior en la cual se sugiere poder prescindir casi totalmente de la imagen del punto de partida a través de diversos recursos plásticos como ser: geometrización, síntesis, abstracción, ruptura del formato regular e inclusive la inversión de la posición original del trabajo. Dicha re-interpetación se mantendrá en arcilla húmeda al día de la entrega final, dando por entendido que el alumno ya posee los conocimientos técnicos de moldería y pasado a material final.

Henry Matisse nº1. Henry Matisse nº2.

OBJETIVOS

Desarrollar la capacidad de búsqueda de una imagen acorde a su identidad como parte de un proceso de aprendizaje y no como fin último y total.

Adquirir destreza técnica y manejo matérico.

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PAUTAS DE EVALUACIÓN

Nivel de compromiso en la tarea. Precisión en la ejecución del ejercicio. Capacidad operativa. Evolución en la tarea. Limpieza en el área de trabajo en el aula taller.

DURACIÓN

2 clases

PRESENTACIÓN

El modelado se presentará sobre el bastidor preparado para el relieve original.

RECURSOS

Se reutilizan los materiales dispuestos para el trabajo práctico nº2.

TRABAJO PRACTICO N° 4

RELIEVE EN ENSAMBLE

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PROPUESTA

Para este ejercicio se tomará como punto de partida la concepción del relieve como tipología escultórica previamente desarrollada, estableciendo una relación directa entre el relieve modelado original y la re-interpretación en el lenguaje de ensamble. Para ello, consideramos necesario rescatar no la imagen en sí del punto de partida sino elementos simbólicos y/o compositivos que nos permitan establecer un hilo conductor en el proceso de resignificación dado por el cambio del lenguaje de relieve modelado al del ensamble.El proceso de re-interpretación puede conducirnos a una síntesis conceptual y/o formal derivando de la distinción de lo que implica la escultura referencial y la auto-referencial; la escultura referencial usualmente es en su significación representadora de algo, alguien o alegóricamente de alguna idea, por lo contrario, la escultura auto-referencial se narra a sí misma implicando una construcción conceptual o formal codificada a través de su propia existencia. Para establecer una mínima referencia de base en el ensamble respecto del primero se mantendrá como soporte de los elementos a ensamblar el marco de madera construido para el bastidor en el trabajo práctico nº2.El ensamble es un lenguaje escultórico que refiere a la construcción de una imagen a través de la participación de un material o más en una totalidad aportando a la misma sus cualidades matéricas y simbólicas, implicando diversas técnicas constructivas dependiendo de los materiales seleccionados. Para ahondar más profundamente en la problemática del ensamble recomendamos leer la publicación del Prof. Oscar de Bueno titulada “El Ensamble en la escultura”, disponible también en la pagina web de la cátedra: http://catedradebueno.blogspot.com

Isamu Noguchi. Pablo Picasso

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(relieve de ensamble en piedra y metal) (ensamble en maderas policromadas)

Pablo Picasso(relieve de ensamble en cartón, madera y arena)

OBJETIVOS

Lograr la incorporación de nuevos materiales y nuevas técnicas constructivas. Uso adecuado de instrumentos y técnicas de trabajo. Poder establecer un discernimiento en lo que respecta a la escultura referencial y a

la auto-referencial.

PAUTAS DE EVALUACIÓN.

Nivel de compromiso en la tarea. Precisión en la ejecución del ejercicio. Capacidad operativa. Evolución en la tarea. Limpieza en el área de trabajo en el aula taller.

DURACIÓN

2 clases.

PRESENTACIÓN

El relieve en ensamble se presentará de manera conveniente a cada trabajo en particular.

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RECURSOS Marco del bastidor del relieve. Elementos orgánicos y/o inorgánicos industriales y/o naturales objetos encontrados y/o manufacturados por uno mismo, como ser: maderas, metales, huesos, telas, sogas, plásticos, etc. Máquinas y herramientas acordes según las técnicas requeridas por los materiales a

ensamblar.

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