Il balletto

Prof. Vito Lentini

Il balletto

• Un lungo attraversamento storico- Dal Rinascimento al XX secolo

• Il balletto classico:- Esito della danza classica, il ruolo della tecnica accademica.- L’imprescindibile adesione alla coreografia (danza e pantomima).- I compositori- I danzatori

• I passi e le figure del balletto

Arabesque , a s semblé , a t t i tude , battement, chassé, développé, échappé, entrechat, fouetté, plié, ….

Il balletto classico

Il balletto classico• Le scarpette da punta

- Funzionalità (Il balletto romantico)

- Lo studio

- Il virtuosismo

- I ruoli femminili

Royal Opera Househttps://www.youtube.com/watch?v=tB6xdSB0VyQ

Il repertorio

La SylphideGiselleDon ChisciotteIl lago dei cigniLa bella addormentata nel boscoLo SchiaccianociLa BayadèreEsmeraldaRaymondaLa figlia del faraoneIl CorsaroCoppéliaLa fille mal gardéePaquitaRomeo e Giulietta

Il balletto romantico

• Danza teatrale sorta intorno al 1830.

• Isp i raz ione de l contenuto letterario-librettistico dell’epoca (Goethe, Heine, Gautier).

• La tecnica della punta: l’élévation, lo stile aérien.

• Il volo dell’anima innamorata (le ali e la vaporosità del tutù).

Il balletto romantico: un’introduzione

Il balletto romantico: i temi e i balletti

• Il dramma dell’amore infelice.

• L’eterna malinconia.

• L’immaterialità femminile.

• La scissione amorosa tra sogno e realtà.

• La Sylphide, 1832

• Giselle, 1841

Il balletto romantico: le ballerine

MARIA TAGLIONI (1804-1884)

• La prima ballerina romantica

• La prima Silfide, ruolo creato dal padre Filippo

• Nei cartelloni dei teatri di tutte le capitali europee

“La grande importanza della Taglioni è l’aver coniato in modo determinante lo stile e l’immagine della ballerina romantica”

R. Liechtenhan, Danza classica. Il balletto nel secolo romantico, Jaca Book, Milano 1993.

Il balletto romantico: le ballerine

CARLOTTA GRISI (28 giugno 1819-1899)

• La prima interprete di Giselle

• Formazione presso la scuola di ballo del Teatro alla Scala

• Il marito, il coreografo Jules Perrot, creò la coreografia del suo ruolo

• Saldissima tecnica della punta

Il balletto romantico: le ballerine

FANNY CERRITO (1817-1909)

• Studiò presso la Scuola di ballo del Teatro San Carlo di Napoli

• Apprezzatiss ima nel la danza di carattere

• Alcune manchevolezze tecniche

“Fanny Cerrito dispone soprattutto della grazia de l l e pose , de l l ’ impre ved ib i l i t à deg l i atteggiamenti, della rapidità dei movimenti e della capacità di compiere rapidi passaggi” T. Gautier

LUCILLE GRAHN (30 giugno 1819-1907)

• Formazione presso la Scuola del Balletto Reale di Copenhagen

• La prima interprete della versione danese della Sylphide

• Amatissima dal pubblico per la sua figura eterea

Il balletto romantico: le ballerine

La Regina Vittoria (1837-1901)

Il suo amore per il balletto consentì ai ballettomani inglesi del tempo di ammirare i più grandi artisti.

Jules Perrot (1810-1902)

Potente impulso ballettistico nella capitale inglese. La fama di Carlotta Grisi.

12 luglio 1845 - Londra, Her Majesty’s Theatre

Il PAS DE QUATREPerrot, cogliendo il desiderio della Regina, riunì le quattro grandi stelle del balletto componendo questo quartetto su musica di Cesare Pugni.Un capolavoro coreografico e diplomatico (R. Liechtenhan)

12 luglio 1845 - Il pas de quatre

Ballet divertissement

Bolshoihttps://www.youtube.com/watch?

v=WjXFmR057_wIl primo minuto

• Emblema del balletto romantico• Il tutù vaporoso della Sylphide e Giselle• Le scarpette da punta

• Il piglio e il lirismo romantico

Bolshoihttps://www.youtube.com/watch?v=WjXFmR057_w

dal min. 2:42 alla fine

12 luglio 1845 - Il pas de quatre

• Una variazione per ogni ballerina, in ordine di età (dalla più giovane)

- La variazione di Carlotta Grisi, Komleva: 1968https://www.youtube.com/watch?v=wwJQMBavYpw

- La variazione di Fanny CerritoFracci: con Alicia Alonsohttps://www.youtube.com/watch?v=lNKZqTzXoIwda 11:08 a a 12:16

- La variazione di Maria TaglioniBolshoihttps://www.youtube.com/watch?v=Z1jJYL89r2Ada 1:52 a 3:43 + coda finale

• La peculiarità coreografica e musicale dei ruoli

• L’eleganza e la morbidezza delle braccia

• La disinvoltura della danza sulle punte

• Il brio conclusivo della serata