Upload
pernille-ferdinandsen
View
227
Download
1
Embed Size (px)
DESCRIPTION
Danske Designeres medlemsmagasin
Citation preview
DESIGN MED ANDRE ØJNE0213
www.danskedesignere.dk
PERSONLIG
Danske Designere rådgiver om dine muligheder
og hjælper med at fi nde, styrke og udvikle din
professionelle identitet, så designkarrieren bliver
både spændende og bæredygtig – hvad enten du
er studerende, ansat eller selvstændig. Desuden
er medlemskab nøglen til et værdifuldt netværk
af professionelle.
na
tion
.dk +
idi.d
k
DD_annoncer_02.indd 3 1/27/09 2:56:24 PM
www.danskedesignere.dk
PERSONLIG
Danske Designere rådgiver om dine muligheder
og hjælper med at fi nde, styrke og udvikle din
professionelle identitet, så designkarrieren bliver
både spændende og bæredygtig – hvad enten du
er studerende, ansat eller selvstændig. Desuden
er medlemskab nøglen til et værdifuldt netværk
af professionelle.
na
tion
.dk +
idi.d
k
DD_annoncer_02.indd 3 1/27/09 2:56:24 PM
side 3
inform udgives af Danske Designere,Vesterbrogade 26, 1620 København [email protected] 7230danishdesigners.com
REDAKTIONHelle LorenzenDesignkommunikationhl@designkommunikation.dkdesignkommunikation.dk
GRAFIKPernille W. Ferdinandsen, Stendhal Grafikstendhalunit.com
FORSIDENDanmark Krige, Tøjhusmuseet. Design: JAC.TA. Foto: Karina Tengberg
INDHOLD
Leder
Strategisk innovatør i det offentlige
Skønhed for folket
Danmarks Krige – en no nonsense udstilling
Designtænkning kombinerer forandring og forundring
Arctic Design – a strategic tool for sustainability and development
04
06
11
18
22
27
Ingen kan længere være i tvivl om, at netværk er et trendy fænomen. En kommentar for nylig fangede min op-mærksomhed. Ikke på grund af indholdet, som var ”Ja, nu skal vi jo alle netvær-ke.” Men på grund af kropssproget, som var et fjernt blik og et forlegent og lidt træt smil.
Er man til den mere tilbageholdende side, er det klart, at det kræver en del overvindelse at kaste sig ud i et univers, der indledende har en del fælles træk med at andet løsen i tiden, nemlig dating. Så hvor skal vi finde en motivation, der vil få os til at overvinde ly-sten til det velkendte og træde ind i det nye?
For et par år tilbage fik vi en ny følgesvend i slogannet "Du er, hvad du spiser." Det skulle passe på vores sundhed og minde os om, at der er en konsekvens af, hvad vi sætter tænderne i. Lidt senere fik vi øjnene op for en anden årsag-virkning faktor: "It’s not about what you own, but about who you know." Dermed var værdien flyttet fra det materielle som ad-gangsbillet til succes og over til en ny form for kapital, der skabes ved at være åben, imø-dekommende og – klar til at bidrage.
Skal vi tage de to udtryk for pålydende, står vi dermed med mulighederne lige ved hånden. Ofte gratis. Tilvalg såvel som fravalg har konsekvenser. Fravælger vi det, som rigtig mange mennesker finder glæde og gavn af i ti-den, risikerer vi måske at gå glip af det, der kunne blive det mest nyttige, inspirerende og ligefrem oplivende.
Leder
side 4
I Danske Designere har vi et fagligt omdrej-ningspunkt, og dermed hviler DD Netværk på en fælles faglighed. Ud af dette fællesskab vok-ser så et rum, hvor netværkets medlemmer sam-men kan finde nye spørgsmål og nye svar. Mens det sker, skabes umærkeligt det måske aller-vigtigste: relationen.
Danske Designere har et stort ønske om stærke relationer. Vi starter offline – men har planer om også at bygge online. Naturligvis …
Vi ses til netværk!
Dorrit BøilerehaugeDirektørDanske Designere
Foto: Carsten Ingemann
Netværk, netværk, netværk
side 5
tingHavetSkabet er lavet af fyrretræ. Overfladebehandlingen ligner
et natligt stormfuldt ocean og er skabt ved at kombinere
traditionelt håndværk med en utraditionel teknik. Mønste-
ret mejsles i hånden ved hjælp af en vinkelsliber, og hvert
skab er unikt. Mønstret er udskåret på alle sider og på
tværs af alle eksterne samlinger og fittings.
Design: Karl-Johan Hjerling & Karin Wallenbeck
Oticon miniBTE Høreapparatet er klassens mindste “Behind-The-Ear”-ap-
parat. Det har en kompakt og ergonomisk form og gem-
mer sig diskret bag ved øret. Opgaven var at designe et
nyt apparat, der afspejler et familieskab med det allerede
eksisterende miniRITE, et ganske lille apparat baseret på
en lille højttaler i øregangen. For visse brugere er denne
løsning imidlertid ikke optimal, og der var behov for et
traditionelt BTE med fokus på minimal størrelse, robust
og pålideligt udseende, samt optimeret og ergonomisk
betjening. Flere af de eksisterende dele skulle genanven-
des i det nye design, ligesom det skulle kunne versioneres
til både tyndslange samt hooks til både børn og voksne.
Design: Christian Lockenwitz, mDD, 2012.
ALDERDOM OG SUND
DESIG
N PÅ
NY
VELF
ÆRD
UDF
ORDRINGER
BÆREDYGTIGHED
KLIMA
NYTÆ
NKNI
NG Forretningsplan
RESSOURCEMANGEL
FORURENIN
G
STRATEGISK INNOVATØR I DET OFFENTLIGE
I Region Midtjylland sidder et dedikeret team
og arbejder med innovationsindsatser i re-
gionens små og mellemstore virksomheder.
Teamet består af 14 medarbejdere med hver
deres faglige ballast, der iblandt kulturgeografi,
idéhistorie, økonomi, socialt arbejde, informa-
tionsvidenskab – og design. Et team med kant
og andre perspektiver på erhvervsudvikling end
den traditionelle – fordi forskellighed er en
vigtig innovationsdriver.
Designmetoder integreret i arbejdet
Designer mDD Tine Park har tidligere arbejdet
med innovations- og udviklingsprojekter i for-
hold til det offentlige samt med servicedesign
og brugerinvolvering og har erfaring fra private
virksomheder, både som ansat og som rådgiver.
”Derfor er det svært for mig at sige, hvornår
jeg trækker på mine generelle erfaringer, og
hvornår det er min designbaggrund, der skinner
igennem. Min designproces er så integreret i
det, jeg gør – den er ikke udtalt for mig, men
en naturlig tankegang. Jeg tror, at nogle af
designerens forcer er den professionelle nysger-
righed, evnen til at se muligheder, behovet for
at skabe brugbare løsninger og evnen til at
kommunikere visuelt.”
Tine Park er strategisk innovatør og projekt-
leder og arbejder især med innovations- og
procesledelse, facilitering, åben innovation og
brugerinddragelse.
AF HELLE LORENZEN,JOURNALIST DJ, DESIGNKOMMUNIKATION
illustration: Designer mDD Liselotte Risell
Designer mDD Tine Park arbejder med innovation og forret-ningsudvikling i midt-jyske virksomheder og offentlige organi-sationer. Målet er at gøre samfundsmæs-sige udfordringer til morgendagens for-retningsmuligheder, og designprocessen er integreret i det langsigtede strate-giske arbejde for Region Midtjylland.
side 7 Strategisk innovatør i det offentlige
side 8 Strategisk innovatør i det offentlige
som brugere af det offentlige innovationsfrem-
mesystem, og i forhold til virksomhedernes
viden om deres kunder og brugere.
”Vi kan ikke sidde bag vores skriveborde og defi-
nere alt. Vi skal ud, hvor vi empatisk kan leve os
ind i andre menneskers virkelighed. Vi skal have
modet til at prøve nyt. Også selv om der ikke
findes den eneste og perfekte løsning på en
given problemstilling.”
Dialogen med brugere og interessenter skal
være åben og ærlig og ikke kun forme sig som
en skueproces, hvor alle ved, hvad alle vil sige
og hvorfor, og så sidder man der og nikker.
”Man kan jo godt inddrage brugerne, uden at de
får reel indflydelse, og uden at de i virkelighe-
den bliver hørt. Det kan gøre mere skade end
gavn. Og det er vi meget opmærksomme på i
vores team,” påpeger Tine Park.
Værdiskabelse – også i det globale per-
spektiv
Innovation er et gummiord, der kan trækkes
og formes i forskellige retninger. Og i Region
Midtjylland er begrebet da heller ikke en fast
størrelse. Ambitionen afhænger af det enkelte
projekt.
”Men overordnet er vi enige om, at innovation
handler om værdiskabelse. Det er ikke nok bare
at udvikle noget nyt, for det har ingen værdi
i sig selv. Der, hvor jeg sidder, er det kommer-
cielle naturligvis en vigtig faktor, da vi arbejder
med virksomhederne. Derfor skal innovationen
være et middel til at skabe vækst og arbejds-
pladser,” siger Tine Park og fortsætter:
”Innovation handler også om at skabe varige for-
andringer og adfærdsændringer i virksomheder-
ne, at arbejde med ledelsens mind set, så man
flytter sig og også formår at få organisationen
med. Jeg går meget op i implementeringen
af projekterne – det er en af mine kæpheste.
Det nytter ikke bare at kaste en masse idéer
op i luften, gennemføre et projekt, og så køre
videre, som man plejer.”
Regionens innovationsindsatser skal have
potentiale, og projekterne skal rumme en stærk,
essentiel problemstilling – også ofte i det glo-
bale perspektiv.
”Vi tror på, at samfundsmæssige udfordringer er
morgendagens forretningsmuligheder, hvilket
jo også ligger tæt på min designtankegang.
Hvordan kan regionen generere løsninger inden
for fx klima, ressourcemangel, fremtidens
”Projekterne rummer ofte
nogle meget komplekse
udfordringer, og der er jeg i
stand til at bevare over-
blikket og kommunikere
problemstillingerne relativt
simpelt og konkret. Jeg er
meget jordnær i min tilgang
og har et stort behov for at
lande vores arbejde i noget
konkret.”
Tine Park har en særlig op-
mærksomhed på værdiska-
belse for brugerne. Både i
forhold til virksomhederne,
”Overordnet er vi enige om, at innovation handler om en værdiskabelse. Det er ikke nok bare at udvik-le noget nyt, for det har ingen værdi i sig selv.”
”En af mine kæpheste er implemente-ringen af pro-jekterne. Det nytter ikke bare at kaste en masse idéer op i luften, gennemføre et projekt, og så køre videre, som man ple-jer.”
Designer mDD Tine Park tog afgang fra
Arkitektskolen Aarhus i 2004. Siden
2010 har hun arbejdet som strategisk
innovatør i Region Midtjylland med
ansvarsområderne innovation og for-
retningsudvikling. I tre år var Tine Park
ansat som strategisk design konsulent
og senior konsulent hos Designit, hvor
hun arbejdede med forretningsud-
vikling, branding og salg. Derudover
har Tine Park, som grafisk designer,
arbejdet med kommunikation og mar-
kedsføring hos NIRAS Konsulenterne
og haft selvstændige opgaver inden
for kommunikation og PR. Siden 2007
har hun undervist på Arkitektskolen
Aarhus, Aarhus Universitet og Ingeni-
ørhøjskolen Aarhus.
side 9 Strategisk innovatør i det offentlige
fødevareproduktion, sund-
hed og velfærd? Her er der
stor innovationskraft og
markedspotentiale,” mener
Tine Park.
Operatører og armslæng-
deprincip
Tine Park arbejder blandt
andet med velfærdsinnova-
tion på sundhedsområdet.
Et strategisk og langsigtet
arbejde, der peger frem
mod 2020. Et af de eksiste-
rende initiativer er MedTech
Innovation Centre, som har
til formål at styrke erhvervs-
udviklingen inden for Bio-
tech og Medtech industrien
gennem kommercialiserin-
gen af og implementering
af innovative forskningspro-
jekter og virksomheder med
globalt økonomisk poten-
tiale. Initiativet symboliserer
det armslængdeprincip,
som regionen arbejder efter.
Innovationsteamet spotter
et behov på et givent om-
råde og finder ud af, hvilke
initiativer der skal til for at
skabe vækst og værdi. Regi-
onen har mange forskellige
operatører, som udvælges
på baggrund af åbne udbud i forbindelse med
den enkelte indsats. Fx er Innovationsnetvær-
ket Livstil, Bolig og Beklædning operatør for
initiativet Rethink Business, der kredser om
nye forretningsmodeller med udgangspunkt i
cirkulær økonomi (rethinkbusiness.dk) og More.
Creative for Kreative Partnerskaber, som søger
partnerskaber, der kan vise nye veje til, hvordan
man realiserer potentialet i de kreative virksom-
heder (morecreative.dk).
Flere designere i det offentlige
Både fagligt og personligt er Tine Park resultat-
orienteret, derfor kan de langstrakte projek-
ter – udover at være spændende – også af og
til opleves som en anelse frustrerende. Det er
derfor nødvendigt at sætte sine egne milepæle,
fx en konference eller workshop, hvor parterne
bliver enige om retningen, et idékatalog eller
en kommunikationsstrategi, der udmønter sig i
konkrete artikler.
Men Tine Park er også involveret i mere kortsig-
tede opgaver, fx et samarbejde med en leveran-
dør om færdigudvikling af en digital kommu-
nikationsplatform til sundhedsområdet – et
udviklingsprojekt, der foregår på den klassiske
designproces’ præmisser.
Tine Park oplever en stor forskel i at arbejde
som ekstern rådgiver for det offentlige og at
være intern medarbejder.
”Når du kommer udefra, møder du altid ”muren”,
hertil og ikke længere. Som ansat deltager du
i alle samtalerne, følger med i mellemregnin-
gerne og kommer ind i det inderste. Ligesom
du også er med til at implementere løsningerne.
Jeg vil gerne plædere for at ansætte flere de-
signere i det offentlige, vi kommer med andre
vinkler og vores faglighed kan slå igennem på
andre måder, når vi er inde i organisationen.”
■
”Hvordan kan regionen generere løsninger inden for fx klima, ressource-mangel, fremtidens føde-vareproduktion, sundhed og velfærd? Her er der stor innovationskraft og markedspotentiale.”
side 10
ting
Color BoxColor Box er multifunktionel og kan
hænges på væggen eller stables på
gulvet på flere forskellige måder. Opbe-
varingsmodulet er lavet i foldet stål og
fås i seks forskellige farver. Alt efter
hvordan farverne kombineres, kan man
skabe ro og orden eller dynamik i rum-
met. Design: Henriette W. Leth.
Produktion: Normann Copenhagen.
SKØNHED FOR FOLKET
Med udspring i den nordiske æstetik ønsker designer mDD Charlotte Skak at designe 100.000 ting til en krone, så almindelige mennesker kan forskønne deres liv og forbedre dagligdagen. >>>
side 11
Af Helle Lorenzen, journalist DJ, Designkommunikation
Det grove brød, cyklende mennesker, et gråblåt
lys, COS dametøj, organisk minimalisme, myse-
ost, strikkede uldsweatre… den nordiske iden-
titet og æstetik har en speciel stemning, en
egen lyrik, som designer mDD og konceptmager
Charlotte Skak føler sig helt hjemme i.
”Mit design er helt klart nordisk, når jeg skal de-
finere det i forhold til resten af verden. Nordens
kultur og æstetik er mit modersmål, kan man
vel sige.”
Charlotte Skak har sin egen virksomhed NoDE
by SKAK, hvor hun designer klassiske livsstil-
sprodukter som sengetøj for IKEA, køkkentøj
til børn og cykler for Kildemoes samtidig med,
at hun underviser voksne i nudging og børn i
kreativ social innovation. Det er ikke en bevidst
strategi, men et udtryk for en sammensat na-
tur, der nysgerrigt åbner nye døre.
”Af og til kan jeg selvfølgelig godt blive i tvivl
om min design identitet – om jeg har sådan en
– ja, vel har jeg da så. Og jeg har efterhånden
accepteret, at jeg har brug for at afsøge alle
mulige retninger og blive stimuleret af noget,
der udefra set kan synes modsætningsfyldt,
men som i min verden hænger fint sammen,”
understreger Charlotte Skak.
Skaber bevidst det kreative rum
I forbindelse med en opgave, som faldt sam-
men med to syge tvillinger, fandt Charlotte
Skak ud af, at hun kan åbne systematisk for
kreativiteten, og at hun inden for en ramme
kan opstille nogle parametre, der befordrer
kreativiteten.
”Jeg skaber helt bevidst et mentalt og fysisk
rum omkring mig, hvor jeg struktureret kan
skifte mellem de forskellige faser i en proces.
Jeg ved, hvilke spørgsmål jeg skal stille til mig
selv for at komme i det rigtige gear. Skal jeg
være analytisk og undersøgende eller give los
og køre derud af? Den viden og de metoder vil
jeg gerne formidle til børn og unge, så de finder
deres egen måde at arbejde kreativt på. Jeg
brænder for at lære dem at tænke ud af bok-
sen – det er vigtigt, at den nye generation er i
stand til at forholde sig kreativt og innovativt
til forskellige problemstillinger, så de senere
kan deltage i samfundets udvikling. Og kreativ
tænkning burde indgå som en naturlig del af
alle fag i folkeskolen.”
”Dimsningens” værdi
Charlotte Skak underviser ikke kun børn, men
”Mit design er helt klart nordisk, når jeg skal definere det i for-hold til resten af ver-den. Nordens kultur og æstetik er mit moders-mål, kan man vel sige.”
IKEA Andrea.
Tekstilkollektion, koncept,
farve, design, kvaliteter,
2006. Design: Charlotte
Skak mDD
side 12 Skønhed for folket
også voksne i det, hun kalder kreativ social
innovation. Det handler om at lege med idéer,
tanker, muligheder og materialer og at skabe
en kreativ tankegang eller et produkt i en
proces, der gør brug af klassiske kunst- og
designværktøjer.
”Det interessante er ”dimsningen”, som en finsk
forsker kalder det, når du – efter analysearbej-
det – går ind og åbner processen, arbejder med
dit materiale, eksperimenterer og ”dimser” det
på en måde, der passer til din proces. Og dér
kan der lige pludselig ske noget … Du sidder
måske og vipper med foden og brummer, hele
organismen går i gang, og der opstår noget,
som du ikke kan tænke dig frem til, men hvor
din kreativitet tager over og kommer i spil. Du
arbejder uden for dit normale rationale, med
det usagte. Og du kommer dybere i nogle
processer ved at sanse i stedet for at tænke,”
fortæller Charlotte Skak og fortsætter:
”Det er vigtigt at gøre det her sammen med
andre. Jeg har oplevet arbejdspladser, hvor
medarbejderne – selv om de ønskede det – ikke
formåede at kommunikere på tværs af afdelin-
ger. Her kan du med stor fordel arbejde med de
kreative virkemidler. Det er genialt, det virker,
desværre er det ikke mig, der har fundet på
det, men jeg har haft stor glæde af teorier om
nudging, den kreative platform og Lotte Darsøs
teorier om innovationskompetencer. Jeg elsker
at opleve, når børn og voksne får den lyse
idé, når deres kreative puslespil, biing, bliver
forløst,” smiler Charlotte Skak, som via sin un-
dervisning også får meget igen til sit klassiske
designarbejde.
”Jeg får så mange begavede spørgsmål. Meget
fagligt stof er jo efterhånden blevet en selv-
følge for mig, så det er godt at blive rusket og
få inspiration til at se tingene fra andre vinkler.
Det er en stor gave.”
Skønhed og bæredygtighed
Charlotte Skak er opvokset i et af Henning Lar-
sens første huse, der med sin dybfølte æstetisk
gav ro til det indre blik. Men en dag stod der
nogle plastikstole fra JYSK på terrassen …
”Det var bare så grimt og noget af et æstetisk
clash. Så da jeg, på Designskolen Kolding, skulle
definere min ”mission” som designer, vidste
jeg, at jeg ville designe skønhed for folket. Det
Kræftens Bekæmpelse.
Logo til ”Støt Brysterne”
kampagne, 2010. Design:
Charlotte Skak mDD
side 13 Skønhed for folket
”Du sidder måske og vipper med foden og brummer, hele orga-nismen går i gang, og der opstår noget, som du ikke kan tænke dig frem til, men hvor din kreativitet tager over og kommer i spil.”
giver mig ingen tilfredsstillelse at lave kirke-
tekstiler eller en ting til 100.000 kr., der står på
et kunstmuseum. Jeg vil lave 100.000 ting til en
krone, så almindelige mennesker kan forskønne
deres liv og på den måde forbedre dagligdagen.
Bæredygtigheden er også essentiel for mig,
både i produktion, materialer og i forhold til
de mennesker, der producerer,” siger Charlotte
Skak.
Når ballet skal åbnes, når normerne skal brydes
og nye standarder sættes, når der er gang i
analyserne og det hele smides op på tavlen, er
Charlotte Skak i sit es som designer. Hun elsker
at lave trendboards og de første skitser, men
hun er også mønster-nørd, som ivrigt arbejder
på at fremelske materialets æstetiske værdi.
I dagevis kan hun – også bare for sin egen
fornøjelses skyld – arbejde med forskydningen,
repetitionen og farveholdningen i et mønster.
”Der slår min baggrund som tekstildesigner igen-
nem med fuld hammer. At sidde der og rykke
en stribe en millimeter den ene vej og så lige
den der tone, der vipper farven en anelse i dén
retning… Så kan jeg få en helt fysisk fornem-
melse, bzzzzzdiing, når den så er der. Jeg bliver
simpelthen rigtig barnligt og uhøjtideligt glad.
Og der ligger jo en egen bæredygtighed i at lave
kvalitet – både æstetisk og fysisk – når forbru-
geren har lyst til at se på produktet i årevis. Det
er en af mine dogmeregler.”
Vi skal tage stilling til designet
Design handler om meget mere end om at pro-
ducere noget nyt og smart med en påhæftet
pynteeffekt – det er selvindlysende for desig-
nerne. Men Charlotte Skak skal af og til stadig
kæmpe for at vise producenterne, at design er
en ressource, der går dybt i både produktudvik-
ling og facilitering af innovation.
”Det er nødvendigt i højere grad at tage stilling
til formen, funktionen og bæredygtigheden, og
om æstetikken har en styrke, som giver men-
nesker en oplevelse, en dialog, når man kigger
på produktet eller bruger det,” siger Charlotte
Skak, som også efterlyser spørgsmålet om
relevans.
”Der skal være en mening og en grund til et-
hvert design, og nye produkter skal udtrykke
en fornyelse, der giver dem relevans. Fx har
nogen fundet på at lave et bord med skuffer til
laptoppen – og det er jo super relevant, for den
står jo hele tiden der på spisebordet. Men med
Kildemoes Koncept. Kilde-
moes Bike Couture. Koncept,
design, farve og logo, 2012.
Design: Charlotte Skak mDD
side 14 Skønhed for folket
”Det handler altså ikke om at opfinde den dybe tallerken hver gang. Men det er vig-tigt at tage stilling til, om vi skal bruge res-sourcer til en given produktion.”
et enkelt greb har man tilført en ny dimension
og en mobilitet til rummet. Det handler altså
ikke om at opfinde den dybe tallerken hver
gang. Men det er vigtigt at tage stilling til, om
vi skal bruge ressourcer til en given produktion.”
Går det, som man ønsker?
De allerfleste vil svare ja til spørgsmålet, om
deres virksomhed bliver en succes, men for at
holde kursen, er det en god idé at gå sig selv
efter i sømmene engang imellem, mener Char-
lotte Skak.
”Jeg kender et velfungerende ægtepar, som
hvert år på deres bryllupsdag tager en samtale
om deres ægteskab. Kører det, som det skal?
Er de tilfredse, eller er der plads til forbedrin-
ger? Og hvordan kan de hver især bidrage til
en udvikling? Det kan du jo fint overføre til din
virksomhed, din designproces og dit forhold til
kunderne. Der er så meget, der kan vælte læs-
set – også ting, der umiddelbart kan synes små
og ubetydelige. Det er vigtigt at tage sig selv,
sit arbejde og sine processer op til revision med
jævne mellemrum. Så vi får stærke designere
med visioner på hjertet og gode forretnings-
strategier, der kan overbevise verdenen.”
■
Kitchen Kids Koncept De-
sign. Køkkentøjet til børn
vandt red dot award og
Bodum Design Award, 2011.
Design: Charlotte Skak mDD
og Josfine Bentzen mDD
Charlotte Skak tog afgang
fra Designskolen Kolding
i 1999. Hun har blandt
andet designet for Ørskov,
IKEA, Egetæpper, Kilde-
moes, Rosendahl/Holme-
gaard og DSB. Sideløbende
med sit designarbejde er
Charlotte Skak også meget
engageret i forskellige
former for undervisning.
Hun holder blandt andet
workshops for børn og
unge i kreativ social in-
novation og er involveret i
udviklingen af et værested
for unge misbrugere.
Charlotte Skak mDD
Foto: Chris Bo
side 15 Skønhed for folket
”Jeg ved, hvilke spørgs-mål jeg skal stille til mig selv for at komme i det rigtige gear. Skal jeg være analytisk og undersøgende eller give los og køre derud af?”
side 16
ting STORE SERIGRAFISKE TRYK – SKIP INFO EDITIONDe to plakater – fra en serie på seks – er lavet til en udstilling i
Helligåndshuset, København, 2012, hvor grafisk designer mDD, Leo
Scherfig, var inviteret som gæst. Serigrafisk tryk er velegnet til store
farveflader og udmærker sig ved kraftige farvelag. Leo Scherfig har
arbejdet med et meget groft streg-raster for at tydeliggøre illusio-
nen i det trykte. På stor afstand virker motiverne glatte og ordent-
lige, men de opløses, jo tættere på man kommer. Plakaterne er trykt
i et oplag på 30 styk af hver og er i formatet 90 x 120 cm.
side 17
side 18
DANMARKS KRIGE.En No-Nonsense Udstilling
For første gang siden 1936 åbnede Tøjhusmu-seet, København, i februar en ny basisudstilling, ”Danmarks Krige”, som er opbygget i den 160 meter lange Christian den IV våbensal. Udstil-lingen er designet af dansk-svenske JAC.TA Col-laboration, som består af arkitekt, designer mDD Johan Carlsson, JAC studios, og scenograf Tove Alderin, Studio Tove Alderin AB. JAC.TA har skabt en total-oplevelse ved hjælp af arkitektur, scenografi, interaktive medier, lyd, lys og filmen ”MAGT”. Danskerne har været i krig så ofte, at krig sna-rere er reglen end undtagelsen. Udstillingen for-tæller om 21 danske krige fra år 1500 og op til i dag, og JAC.TA har valgt at afslutte krigshistorien med tre tomme montre oplyst i hvidt lys og med tomme skærme. Krigshistorien er ikke slut, men vil fortsætte med nye krige …
side 19
Foto: Karina Tengberg
side 20
side 21
”Danmarks Krige” er en 150 meter lang stål mon-tre, der som et projektil skyder igennem søjle-rækken. Den lange montre er opdelt i 48 snit, hvor hvert snit indeholder en krig. Snittene dan-ner rum, der inviterer de besøgende ind i projek-tilets indre, hvor de autentiske objekter er ud-stillet. I et perspektiv, både rumligt og historisk, gennem de mange lag af glas, ser man hundrede objekter, der – lag på lag – vidner om krigsbegi-venheder fra seks århundreder. Filmen ”MAGT” er en 150 meter lang, stærk og følelsesmæssig rejse igennem krigshistorien, en iscenesættelse af menneske, krop, magt og ydmyghed. For at kunne gennemføre en film i denne skala, har JAC.TA udviklet et helt nyt prin-cip for led-skærme. „Danmarks Krige“ er ikke designet med fædre og sønner for øje. Historikeren, æstetikeren, roman-tikeren og pacifisten finder også noget at se på. Projektet er et resultat af et tæt samarbejde mellem museets formidlingsgruppe og udstil-lingsarkitekterne. En proces som viser, at arki-tektens rolle er langt mere end at tegne montre. Arkitekten skal deltage i formidlingen, udvalg af genstande, organisation og pædagogik. Kort fortalt er det arkitektens rolle at gøre rummet til medfortæller i formidlingen.
■
side 22
DESIGNTÆNKNING KOMBINERER FORANDRING & FORUNDRING
OM DESIGN2INNOVATE
Design2innovate er et fireårigt erhvervsfremmeprojekt funde-ret i et partnerskab mellem De-signskolen Kolding og Syddansk Universitet. Projektet støttes af EU og Region Syddanmark.
Formålet med Design2innovate er at hjælpe små og mellemsto-re virksomheder i Region Syd med at udvikle forretningen og skabe vækst gennem brug af design. Design2innovate har til huse på Designskolen Kolding.
At opbygge en ny kompetence handler i første
omgang om bevidsthed. At man erkender og
indser, at man har brug for netop den kompe-
tence. Når bevidstheden er skabt, kan kompe-
tencerne fyldes på og opbygges.
Design2innovate tager udgangspunkt i denne
tanke, når de hjælper virksomhederne i Region
Syd med at udvikle sig og skabe vækst gennem
brug af design. Projektet skelner mellem to for-
skellige kompetencer, der starter med hands-on
designværktøjer som brainstorm og brug af
mock-ups. Dernæst går virksomheden videre og
arbejder med design som strategisk ledelses-
værktøj, organisatorisk og procesmæssigt samt
kigger på, hvordan design kan spille sammen
med andre kompetencer i virksomheden.
”Vi smider ikke på med skovl. Det er alt for for-
virrende for virksomheder, der aldrig har brugt
design og udelukkende betragter det som et
spørgsmål om form og funktion,” fortæller Kar-
sten Bech, projektleder for Design2innovate.
”Vi starter med små eksempler og enkle lavprak-
AF HELLE LORENZEN, JOURNALIST DJ, DESIGNKOMMUNIKATION
side 23 Designtænkning kombinerer forandring og forundring
Designtænkning forbedrer en virk-somheds evne til at udnytte de for-andringer, de præ-senteres for. Det fordrer en forun-dringsparat kultur, som mikser ledel-sens måloriente-ring og analytiske rationale med de-signerens holisti-ske og eksperimen-terende tilgang. Det arbejder pro-jektet Design2inno-vate med.
tiske metoder, der viser, hvad design kan gøre
– udover at udvikle et produkt – og fortsætter
med mere komplicerede værktøjer og uddan-
nelse. Altid med udgangspunkt i virksomhe-
dens egne cases. Vi ønsker, at virksomheden
ser design som et supplement til det, de har i
forvejen, de processer og metoder, de allerede
arbejder med. Det handler altså ikke om at kas-
sere noget, men om at føje noget til.”
Forandring og forundring
Design2innovate arbejder med begrebet design-
kapacitet, som netop ser på virksomhedens
eksisterende kompetencer: har virksomheden
fokus på kunder og brugere, har man arbejdet
med design og designere tidligere, er virk-
somheden overvejende teknologi- eller forret-
ningsorienteret, er ledelsen meget involveret i
forskellige processer og opgaver, eller er det en
projektorganisation?
”At kigge på designkapaciteten er en anden
måde at gå til en virksomhed på,” siger Poul
Rind Christensen, chef for analyseenheden i
Design2innovate. ”Vi ser på, hvor deres behov
for at arbejde med design ligger, og hvilken
designprofil de har. Vi ved, at design alene ikke
kan gøre det, der skal mere til i en virksomhed,
og der findes ikke én løsning på tingene. Vi har
jo set virksomheder, der har satset voldsomt på
design, men hvor det alligevel ikke er gået som
præsten prædiker.”
Karsten Bech understreger, at der er tre om-
råder, der skal fungere sammen i en syntese
for at opnå innovation og udvikling: teknologi,
< Design2innovate ønsker, at virksomheden ser design som et supplement til de processer og metoder, de allerede arbejder med.
blik for det holistiske og den eksperimente-
rende tilgang.
”Ledere og designere har hver deres logik og
syn på værdiskabelse. Hvor lederne hele tiden
ser på forandringer og er parate til at foretage
ændringer, gælder det for designerne, at de er
forundringsparate. De spotter mulighederne,
fortolker og formidler dem ind i organisatio-
nen – og designtænkningen er dermed med til
at etablere en anden kultur i virksomheden,”
mener Poul Rind Christensen.
Ny lærdom skaber nye handlinger
Når virksomheder vælger at arbejde med
innovation, slår de ned på én af to modeller.
Enten placerer de udviklingsenheden væk fra
hovedorganisationen, så der er fred til arbejdet
med løsninger, der bryder med eksisterende
rutiner og værdisæt. Eller også gør de det stik
modsatte og arbejder med innovative brud som
en integreret del af virksomheden, fordi det er
vigtigt at dyrke tvetydigheder og udfordre de
veletablerede spor, virksomheden arbejder i.
”Vi bliver tudet ørene fulde af, at det gælder om
at ændre virksomhedernes mind set, så de er i
stand til at arbejde med design og innovation,”
siger Karsten Bech.
”Men det er ikke bare noget, man lige gør. Og
dybest set mener jeg også, at det er noget
sludder. Jeg vil igen understrege, at det handler
om at få nye kompetencer ind i organisationen
og ad den vej foretage ændringer og udvikle sig.
Når man lærer nyt, begynder man også at agere
på andre måder.”
brugerindsigt og business.
”Vi har ingeniøren, designe-
ren og cand.merc’en, der
hver især arbejder systema-
tisk og struktureret med
hver deres speciale, og når
de mødes i et ”sweet spot”,
så taler vi super innovation,”
påpeger han.
”Og det er her vi også kan
tale om det fluffy begreb,
som vi kalder designtænk-
ning," siger Poul Rind
Christensen. "For mig
rummer det begreb mere
end designerens formgi-
vende ekspertise. I mit
hoved er designtænkning
knyttet til det udvidede
designbegreb – altså hele
processen fra den allerfør-
ste idégenerering og til den
endelige implementering,
hvor alle interessenter er
involveret med hver deres
synsvinkler. Designerens
rolle er at skabe bro mellem
de forskellige synsvinkler og
helhed i løsningen. Især er
brugerinvolveringen, som er
en af designerens spids-
kompetencer, en væsentlig
del af designtænkningen. At
virksomheden retter blikket
udad i stedet for indad.”
Poul Rind Christensen fort-
sætter: ”Designtænkningen
opstår i den måde, man
interagerer på i en stadig
vekselvirkning mellem pro-
blem og løsning. Processen
skal tillade, at målet ændrer
sig undervejs, fordi et givet
problem altid viser sig at
ændre karakter på vejen til
løsningen.” Designtænkning
i praksis gør det muligt for
virksomhederne at arbejde
med kontinuerlige foran-
dringer. Et perspektiv, der
mikser ledelsens målorien-
tering, drift og analytiske
rationale med designerens
side 24 Designtænkning kombinerer forandring og forundring
”Designtænkningen opstår i den måde, man interagerer på i en stadig vekselvirk-ning mellem problem og løsning. Processen skal tillade, at målet ændrer sig undervejs, fordi et givet problem altid viser sig at ændre karakter på vejen til løsningen.”
DESIGN2INNOVATE TILBYDER VIRKSOMHEDERNE:
Informationsmøder. En profes-sionel designer præsenterer, hvordan virksomheden kan bruge design i en skærpet kon-kurrence.
Design Updates. Fyraftensmø-der med oplæg om aktuelle em-ner i forhold til brug af design.
Designkonsultation. Workshop, som viser hvordan virksomhe-den kan bruge design i forhold til en konkret problemstilling.
Designintroduktion. Undervis-ning fordelt over seks dage, hvor virksomheden bliver un-dervist i designmetoder.
Efteruddannelse. Opdatering af designkompetencen i virk-somheder, der har erfaring med brug af designere og designme-toder.
DesignCamp. Årlig internatio-nal konference, hvor designere, studerende, forskere og virk-somheder udveksler viden og erfaringer om nye, relevante emner.
Virksomheder deltager gratis i Design2innovate aktiviteter. Tiden, de investerer, er den eneste udgift. Design2innovate kommer i kontakt med mere end 150 virksomheder i de fire år projektet varer.
”Men er det nu nok?” spør-
ger Poul Rind Christensen.
”Hvis fx en ingeniørvirk-
somhed ansætter et par
designere, fordi de ønsker
at få nye kompetencer ind,
så skal der en vis respekt og
vægt til for at forhindre, at
designerne bliver marginali-
seret i en ingeniørkultur.”
”Nej, det er naturligvis ikke
nok at smide tre designere
ind til ti glubske ingeniører,
og så er den klaret. For det
første skal der være nogen,
som forstår at lede kreative
processer, og for det andet
skal man skabe et fælles
sprog. Man må lære hin-
andens begreber at kende
og derfra bygge en kom-
munikation, alle kan forstå,”
mener Karsten Bech.
”Så måske handler det mere
om et skift i de måder, man
faciliterer samarbejder på
og de synsvinkler, der kom-
mer til orde,” bemærker
Poul Rind Christensen.
Relativt få designmidler
kan flytte virksomheden
Der findes mange guruer
og modebegreber inden
for ledelse, strategi og
forretningsudvikling, og der
foregår en konstant kamp
om agendaen i direktionslo-
kalerne.
”Det kan godt gøre virk-
somhederne lidt trætte og
skeptiske, når vi så kommer
med design, som jo – på
linje med innovation – er
blevet meget trendy. Ikke
fordi modefænomener udelukkende behøver at
være dårlige, for de kan jo også være med til at
skabe en opmærksomhed, der får nogen til at
arbejde sig mere ned i substansen,” mener Poul
Rind Christensen, som dog også erkender, at
det ind imellem kan være en drøj omgang.
”Vi skal stadig slås med traditionelle opfattelser
af, hvad designerne kan. Vores ærinde er, at
bevidstgøre virksomhederne om, at designfa-
get giver vigtige bidrag til at drive innovative
processer fra abstrakte muligheder til konkrete
løsninger ved at eksperimentere med form
samt involvere brugerne, medarbejderne og fx
leverandørerne i den proces.”
Karsten Bech vælger at være optimist og kon-
centrerer sig om det store potentiale.
”Jeg tror på – og oplever jo også – at vi med re-
lativt få designmidler kan flytte virksomhederne
langt og gøre dem skarpere i deres differentie-
ring og konkurrenceevne.”
Alle de aktiviteter, der foregår i Design2inno-
vate har til formål at stimulere virksomhederne
til at bruge den professionelle designassistance,
men projektet må ikke anbefale bestemte de-
signere. Her har branchen en kæmpe udfordring,
påpeger Karsten Bech:
”Når det er lykkedes vores projekt at bevidst-
gøre virksomhederne om, at de har brug for
designkompetencen, hvor går de så hen og fin-
der den rigtige? Virksomheder bruger i stor stil
deres netværk, når de har brug for hjælp, men
hvis ingen der har erfaring med design og de-
signere, er de jo lige vidt. Derfor har jeg et stort
nødråb til branchen: Hjælp os med at formidle
designere til de virksomheder, der efterspørger
designkompetencen." ■
side 25 Designtænkning kombinerer forandring og forundring
”Vi har ingeniøren, designeren og cand.merc’en, der hver især arbejder systematisk og struktureret med hver deres speciale, og når de mødes i et ”sweet spot”, så taler vi super innovation.”
Projektleder Karsten Bech me-ner, at Design2innovate med re-lativt få designmidler kan flytte virksomhederne langt og gøre dem skarpere i deres differen-tiering og konkurrenceevne.
side 26
ARCTIC DESIGN
A strategic tool for sustainability and development
side 27
The arctic region is undergoing a radical transformation caused by climate change. This is demanding special knowledge of arctic condi-tions and calling for new innova-tive way of mindset and strategies. Päivi Tahkokallio, CEO, Tahkokallio Design+, based in Rovaniemi in the Arctic Circle and a specialist in strategic design and design thin-king and now the editor of a new book “Arctic Design. Opening the Discussion”, published by the Uni-versity of Lapland. She points out that Strategic Arctic Design can provide tools to develop solutions to the very complicated and multi-layered challenges the communities and the region are facing.
HOW SHOULD WE UNDERSTAND ARCTIC DESIGN TODAY – WITHOUT THINKING OF HOME MADE WOODWORK? Arctic Design can be understood as design for the Arctic. And I say not in the Arctic but for the Arctic. International interest in the Arctic region is growing rapidly, and the interest is economical, political and cultural. All major global trends affect the Arctic in one way or another. Climate change may hit the world hard, but it hits the Arctic with a dou-ble force: if average raise of temperature in the world due to climate change is x degrees, in the Arctic the raise is double the amount. Climate change will quite likely support opening of new transport routes via the Arctic region and change in natural resources is also a big issue – and the Arctic has a considerable share of the still unused oil and gas resources in the world. Hence political and economical interest in the region is growing.
The role of design in the Arctic is not only related to developing products or services used in the Arctic conditions and therefore demanding special knowledge of arctic conditions.
WHY HAS ARCTIC DESIGN COME INTO FOCUS? The growing interest in exploiting natural resources can affect the life of the numerous but small groups of indigenous people in the regions round the Arctic Sea in ways that the communi-ties would not welcome. Strategic Arctic Design can provide tools to develop solutions to the very complicated and multilayered challenges the communities and the region are facing – some of the challenges are of course the same wicked challenges that face all of us all over the world.
Karin Bendixen, CEO Bexcom and Board member at Danish Designers met Päivi Tahkokallio in Rovaniemi and asked her some questions about the Arctic Design topic.
LITERATUREArctic Design – Opening the Discussion: Edi-tor Päivi Tahkokallio, Finland, 2012. Published by the University of Lapland: uarctic.org
The World in 2050: Four Forces Shaping Civilization's Northern Future: Laurence C. Smith, Professor in geography, UCLA, California
Mr. and Mrs. Future and Five Big Questions: Mika Aaltonen Ph.D, Aalto University, Helsinki and Rolf Jensen, futurist, author, Denmark.
But of course Arctic Design also means crea-ting responsible, sustainable strategies and so-lutions to issues round the everyday life in the region, be it designing clothing for extremely cold and harsh conditions, designing ice brea-kers, developing health care or social care ser-vices for small, remote communities in the Arctic region, or developing socially and environmental-ly responsible tourism services. The Arctic has come into focus primarily because of the climate change and the major fac-tor in it, the warming of climate. Simply put, the warming of climate in the Arctic will possi-bly mean new transport routes opening for global transport i.e. from China to Europe, or benefiting from the vast natural oil and gas resources under the Arctic Sea. Quite understandable therefore that the political and economical interest for the region is growing fast. And, quite logically, when the Arctic comes into focus, design follows. Design tends to quickly react in issues of interest in our world, and sometimes it tries even to be proactive.
HOW CAN ARCTIC DESIGN CONTRIBUTE TO OUR SOCIETY TODAY? I see the role of Arctic Design as a strategic tool supporting the sustainable and responsible development of the Arctic region. As a very huge and very scarcely populated area with harsh and sensitive natural conditions but with the rest of the world now showing a growing political, eco-nomical and cultural interest. Arctic Design can provide a toolkit that supports a responsible way to treat the region; it’s nature and people living there. Another approach to the issue is, that the Arctic region provides extreme conditions, and within the design discipline ‘extreme users’ has proven to be a useful approach to user involve-ment as part of the design process. Experience from Arctic Design can therefore also benefit de-sign in other parts of the world as well.
■
“Strategic Arctic Design can pro-vide tools to develop solutions to the very complicated and multilay-ered challenges the communities and the region are facing.”
side 28 Arctic design
INITIATIVES The Lapland Design Programme, 2011. Produced by the University of Lapland.
Rovaniemi Design Week since 2009, based on Arctic Design. Producer Rovaniemi Regio-nal Development Agency. Concept Tahkokallio Design+
University of Lapland, Faculty of Art and Design: developing Arctic Design
Rovaniemi University of Applied Sciencies: developing Arctic Design
Arctic Sustainable Arts and Design Network. The network with 24 international member institutions is lead by the Faculty of Art and Design at the University of Lapland
Committee on Design established by Lapland Chamber of Commerce, 2013
Arctic Design and developing Rovaniemi into an international center of Arctic Design has been approved as part of the recent policy and action programme for Eastern and Northern Finland. The Finnish government will approve a new Arctic Strategy of Fin-land later this spring. Effort is now made to include Arctic Design in the strategy.
Arctic Design and developing Rovaniemi into an international center of Arctic Design has been approved as part of the recent policy and action programme for Eastern and Northern Finland, and it seems likely that Arctic Design will become part of Finland’s new Arctic Strategy, which will be approved by the Finnish government in April.
side 29
ting Woolly, Fifty & LillebrorI forbindelse med Snedkernes Efterårsudstilling med temaet
Whiteout,Ordrupgaard 2010, designede Dögg & Arnved
Design Studio øreklapstolen Woolly (1). Designerduoen ar-
bejdede med lys- og skyggevirkninger samt transparens ved
udnyttelsen af strukturskabende materialer og flettetek-
nikker. Intentionen var at filtrere lyset gennem de flettede
uldne tråde, så verden udenfor kun slipper ind i begrænsede
mængder.
I 2012 udkom Woolly i ny type flet med navnet Fifty (2), som
vandt WallPapers Design Award 2013 for bedste udendørs
stol. Og nu har Fifty fået en lillebror, Fifty Dinner (3), som
blev præsenteret første gang på IMM Cologne i Köln og
Maison d’objets Paris i januar. Begge stole er produceret af
Ligne Rosét.
Foto, Woolly: Thomas Ibsen.
1
3
2
www.danskedesignere.dk
Danske Designere – foreningen for mennesker, der beskæftiger sig professionelt med design
na
tion
.dk +
idi.d
k · F
oto
: H.C
. Asm
ussen
StrukturmappeStrukturmappen er designet som et personligt hjæl-
pemiddel for børn og unge som har problemer om-
kring planlægning, organisering, handling, og intuitiv
tidsfornemmelse. Mappen er udviklet til at hjælpe og
selvstændiggøre brugeren til at forudsige, planlægge
og overkomme dagen og dermed lettere kunne hono-
rere de stigende krav som samfundet stiller.
Strukturmappen kan ses som en analog kalender, hvor
dagens situationer kan bygges op af visuelle fortællin-
ger. Mappen kan ligge, stå, hænge på væggen, foldes
sammen og bæres rundt. Brugeren definerer selv sin
egen metode i brugen af produktet. Der er mulighed
for at lægge i alt 18 forskellige situationer for den
enkelte dag.
Kortene er tegnet af syv professionelle billedkunst-
nere.
Strukturmappen er nomineret til INDEX-Award 2013.
Design: Sylvia Holthen. Produktion: Structure Cards.
Foto: Peter Theglev.
ting
www.danskedesignere.dk
Danske Designere – foreningen for mennesker, der beskæftiger sig professionelt med design
na
tion
.dk +
idi.d
k · F
oto
: H.C
. Asm
ussen