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Jorge Volpi, titular del Cervantino, explica que en todos los foros del mundo puede consumirse una bebida antes de cada concierto >5 INSTALAN BARES EN EL FIC Patrimonio Protección histórica Nueve zonas arqueológicas reciben insignia para aumentar su conservación Visita Ciudad de México Cinco museos para disfrutar el Abierto Mexicano de Diseño MULTI MEDIA FOTOGALERÍA TIPS El arte tras el verbo Julia Neumann 2 [email protected] @Expresiones_Exc EXCELSIOR VIERNES 23 DE OCTUBRE DE 2015 “COMO EN LOS MEJORES TEATROS” Foto: Luis Carlos Sánchez Foto: Quetzalli González Foto: Daniel Betanzos El dolor es rojo Antonio Ortuño charló con Excélsior acerca de su nueva novela, en la que el narrador tapatío sigue mostrándose agudo y despiadado, sobre todo cuando se trata de hablar de identidad nacional. >4 Un centenar de piezas de cerámica de alta temperatura realizadas por el artista juchiteco Francisco Toledo integran su exposición Duelo, que se inauguró anoche en el Museo de Arte Moderno. >7 Imagen: Cortesía Pablo Gallo Una novela mejicana Rafael Lozano-Hemmer alista Pseudomatismos, una muestra en el MUAC, con piezas interactivas como un sensor que mide el pulso de los participantes y los convierte en latidos de luz. >6 Genera pulso lumínico CERVANTINO 43

INSTALAN BARES EN EL FIC “COMO EN LOS …bfc1c332b5c17ae20e62-6cbba7cfb59c65abd107ce24040b0bca.r14.cf2… · acerca de su nueva novela, en la que el narrador tapatío sigue mostrándose

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Jorge Volpi, titular del Cervantino, explica que en todos los foros del mundo puede consumirse una bebida antes de cada concierto >5

INSTALAN BARES EN EL FIC

PatrimonioProtección histórica Nueve zonas arqueológicas reciben insignia para aumentar su conservación

VisitaCiudad de México Cinco museos para disfrutar el Abierto Mexicano de Diseño

MULTI MEDIA

FOTOGALERÍA TIPS El arte tras el verboJulia Neumann 2

[email protected] @Expresiones_Exc

EXCELSIORVIERnES 23 dE OCtubRE dE 2015

“COMO EN LOS MEJORES TEATROS”

Foto: Luis Carlos Sánchez

Foto: Quetzalli González

Foto: Daniel Betanzos

El dolor es rojo

Antonio Ortuño charló con Excélsior

acerca de su nueva novela, en la que

el narrador tapatío sigue mostrándose

agudo y despiadado, sobre todo cuando

se trata de hablar de identidad nacional. >4

Un centenar de piezas de cerámica de alta temperatura realizadas por el artista juchiteco Francisco Toledo integran su exposición Duelo, que se inauguró anoche en el Museo de Arte Moderno. >7

Imagen: Cortesía Pablo Gallo

Una novela mejicana

Rafael Lozano-Hemmer alista Pseudomatismos, una

muestra en el MUAC, con piezas interactivas como

un sensor que mide el pulso de los participantes y los

convierte en latidos de luz. >6

Genera pulso

lumínico

CERVANTINO

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2: EXPRESIONES VIERNES 23 dE OctubRE dE 2015 : EXcELSIOR

Víctor Manuel TorresCoordinador

Edgar HernándezEditor

Paola RodríguezCoeditora Visual

Mario PalomeraDiseño

Hoy cumpleLAURIE HALSE ANDERSONESCRITORA ESTADUNIDENSE / 54 AÑOSPor su contribución a la literatura juvenil, en 2009 ganó el premio Margaret A. Edwards.

EL RADAR [email protected] @Expresiones_Exc

Con nombre de diccionarioUn día como hoy, pero de 1817, nació el lexicógrafo y enciclopedista francés Pierre Larousse. Editó el Gran Diccionario Universal del Siglo XIX, Enciclopedia Larousse, para divulgar el conocimiento entre todos los hombres. Murió en enero de 1875.

RECOMENDACIONES EFEMÉRIDES AGENDA

¿SABÍAS QUE?

Hace justo 100 años, en Nueva York, 33 mil mujeres marcharon por la Quinta Avenida, protestando por el derecho al sufragio femenino.

ÉXITO DE VENTASSus títulos más exitosos son Habla, Frío y Cuando los árboles hablen. Escribe libros infantiles y novelas históricas.

Desde Rusia, El lago de los cisnesHistoria de amor, traición y triunfo del bien sobre el mal. Esta pieza ha encantado a la audiencia por más de un siglo. Basado en las grandes tradiciones del ballet clásico ruso, la compañía Moscow State Ballet monta este tradicional show. Única fecha: 20 de noviembre 19:00 y 21:30 h. Centro Cultural 1 (Cuauhtémoc y Puebla, Roma).

El libro“Con prosa multicolor, Venegas transforma el pasado familiar en el retrato de un renegado”: The New Yorker

TÍTULO: Chaleco antibalas

AUTORA: María Venegas

EDITORIAL: Literatura RH, México, 2015; 428 pp.

HOMENAJE A MANUEL PUIG

El escritor chileno Alberto Fuguet charló con Excélsior acerca de su más reciente novela, No ficción (PRH, 2015)

Foto: Elizabeth Velázquez

En No ficción, Fuguet usa el recurso del diálogo al límite.

Todo está listo. ¡Llegó el gran día! Las protagonis-tas del momento ya ocupan su lugar, cada una con su propia tarjeta de presentación.

¿Cómo se llama? ¿Cuál es su técnica? ¿Cuánto cuesta? Las mesas y las sillas perfec-

tamente acomodadas, la música y los meseros de pie junto a la barra, esos señores, que se encargan de colocar los au-tomóviles como soldados, están formados frente a la puerta. Los últimos detalles: el hielo, las toallas y el papel de baño. No falta nada y, sin embargo, mientras camino hacia la pas-tilla que controla toda la instalación eléctrica, empieza a co-rrer desbocada mi imaginación...

Quizá no encienda. Aparece en la pantalla de mi mente la imagen de los invitados alumbrando la obra con la linter-na de su teléfono celular, lo que me produce cierto alivio, pues no tendría que desnudarme frente a todos con la luz prendida.

De eso se trata: de desvestirse, de enseñar lo que a sim-ple vista no se nota, de exponerse.

Crear es ese juego mágico por medio del cual elegimos significarnos, esa es la razón por la que el acto creativo tie-ne más que ver con la pala sobre la arena que con el tesoro.

Artista es aquel que in-tuye que su labor es la de construir un puente para transitar entre el mundo del afuera y ese otro que habita bajo la piel, aun sabiendo que para po-der atravesarlo habrá que demolerlo.

La luz está encendida, el espacio abierto y pre-parado para la crítica y el diálogo. Los muros palpi-tando por esa vida que de ellos se suspende. Veo esos lienzos que, emocionados, tiemblan ante el veredicto. ¿Alguno lo comprenderá? ¿Morirán o habrán de re-nacer bajo miradas extrañas?

El derecho de la obra es el de ser percibida como esa íntima conversación que el creador tiene con la vida. Su responsabilidad es la de ocupar un lugar en el espacio que provocará un efecto. La obra se transforma frente a la sínte-sis emocional, intelectual y sensorial del que la observa. Esa es la magia, las posibilidades distintas de un mundo interno que se expande al ser expuesto.

Exponerse es expandirse, entregarse, mostrar esa par-te esencial e intentar hacerle un regalo al mundo; creamos para darle un lenguaje a esa voz que es el grito mismo de la vida. Empieza a llegar la gente, me siento contenta de compartir esta intimidad con ellos, es un momento de cele-bración, la vida misma lo es, toda hay que celebrarla, pues todos los días nos despertamos para exponernos, para salir al mundo y enseñarle de la forma en que se pueda nuestra voz. Hoy lo hago a través de una muestra de pintura, pero me emociona ignorar de qué manera lo haré mañana. La existencia es arte en su más amplia y profunda manifesta-ción. Creamos nuestra propia vida para compartirla y, de ser posible, dejar una huellita por ahí en la arena.

De eso se trata todo esto: de desvestirse, de enseñar lo que a simple vista no se nota, de exponerse. Crear es ese juego mágico por medio del cual elegimos significarnos.

ExponerArtista es quien construye un puente para transitar entre el mundo del afuera y ese otro bajo la piel, sabiendo que para atravesarlo habrá que demolerlo.

El arte tras el verbo

JULIA [email protected]

POR JUAN CARLOS [email protected]

“Aún faltan muchas historias de amor por ser contadas”, dice el narrador chileno Al-berto Fuguet (Santiago, 1964) quien está en México para presentar No ficción, su más reciente novela, en la que uti-liza el recurso del diálogo al límite y recrea un idilio entre dos hombres, un amor que jamás se consuma, pero se confunde en los límites entre amistad, cercanía y erotismo.

“Para esta novela —que define como thriller román-tico— sólo tuve dos dificulta-des: cómo sostener la novela a partir de un match de diá-logos, en un claro homenaje a Manuel Puig, y que la his-toria no se tornara cursi ni rosa”, comenta en entrevista con Excélsior el también ci-neasta y autor de Missing y Sobredosis.

Así que el mayor reto no fue temático, sino encontrar la tensión en el diálogo y descu-brir si valía o no la pena escri-birlo. “Además, no me aterró utilizar sólo diálogos en esta novela, porque soy fan de Ma-nuel Puig y sentía que esta his-toria merecía una trama que sugiriera un match o una pe-lea de box”, detalla.

La novela cuenta la rela-ción entre Renzo —un tipo cómico y homofóbico, que por momentos se muestra frágil— y Alex, un escritor que quiere contar la extraña rela-ción que ambos sostuvieron.

Para eso, los personajes se reúnen tres años después de su último encuentro y así revisar fragmentos del futu-ro libro, donde por lo general Renzo se muestra decepcio-nado de su querido escritor.

“Debo decirte que aún no tengo claro si lo que hay entre los dos personajes se trata de amor, pero sí es sobre un lazo intenso entre dos tipos que por un tiempo fueron amigos y poco a poco alcanzaron algo más que un gran cariño mu-tuo. Yo creo que ambos siem-pre jugaron con fuego”.

UN PASTEL ROSA, NOAsí que en esta historia uno de ellos se niega, mientras el otro aguarda el momento; luego intercambian roles, pues sa-ben que una amistad así no puede terminar sin algo más que un roce o una caricia, y, si lo pensamos bien, si ellos fue-ran tan amigos no tendrían esos momentos de seducción y de pareja mal avenida.

“Sentía que no había un li-bro así. Peor: en este caso no me interesaba hacer un pas-tel rosa, porque de esos ya hay muchos, más bien quería hacer un pastel de chocolate amargo, un tanto ácido, que dentro tuviera un poco de sa-bor dulce”, expresa.

¿Por qué decidió llamar No ficción a esta novela?, se le pregunta al autor. “Bueno,

el título es un juego, porque en Chile el morbo funciona conmigo… es como decirle al público ‘éstas son mis me-morias’, lo cual no es así, pero claramente está inspirado en cosas reales, y fuera de mi país juego con el tema de la auto-ficción, ese género que es un coqueteo con lo histórico”.

¿Existe la no ficción?, se le inquiere. “No lo creo. Existe algo parecido: el periodismo, que lo intenta, o la crónica. Pero la autoficción es clara-mente otra cosa: es literatura que coquetea con la persona-lidad del escritor, aunque en mi caso la narración pasa por el cedazo de la memoria”.

¿Por qué aderezar la na-rración con tientes eróticos totalmente abstractos? “Por-que me había aburrido de Las sombras de Gray. Así que me interesaba construir un thriller romántico, un thriller sexual, para saber qué podría pasar”.

Lo cierto es que para crear No ficción Fuguet se inspi-ró en Jane Austen, pues hasta ahora no había escrito libros donde el erotismo fuera el protagonista. “Creo que más bien me había centrado en personajes que se vuelven so-litarios por distintos motivos y van por la vida como lobos. Pero lo más importante para mí era salir de los estereoti-pos, de lo rosado, lo elegan-te, de la discoteca y los bíceps marcados, así como esa mas-culinidad de los comerciales… yo quería que fuera mucho más peluda”, aclara.

¿Escribirá una segun-da parte sobre el amor entre hombres? “Curiosamente este libro tiene una segunda parte, pero es todo lo opuesto. Se ti-tulará Sudor y saldrá en abril del próximo año en Chile y después llegará a México”. En esta segunda entrega la pre-misa será opuesta, pues suce-derá durante una ola de calor, donde habrá mucho contacto entre hombres, “quienes care-cen de vínculo alguno”.

TÍTULO: No ficción

AUTOR: Alberto Fuguet

EDITORIAL: Penguin Random House, México, 2015; 174 pp.

Un thriller romántico

EXCELSIOR : VIERnES 23 dE OCtubRE dE 2015 EXPRESIOnES :3

4: EXPRESIONES VIERNES 23 dE OctubRE dE 2015 : EXcELSIOR

Recursos humanos, Ánima y La fila india son otros tres títulos de Antonio Ortuño.

ANTONIO ORTUÑO

POR LUIS CARLOS SÁ[email protected]

Antes de adentrarse en la li-teratura mexicana, incluso a la de su autor cardinal Jorge Ibargüengoitia, Antonio Or-tuño (Zapopan, 1976) leyó a muchos autores españoles. “Mi madre fue una gran lec-tora de Federico García Lor-ca, de León Felipe, de Vicente Aleixandre, eran sus autores de cabecera; mi abuelo leía a Cervantes, a Miguel de Una-muno, a Pío Baroja y, desde luego, esos autores forma-ron una parte esencial en mi formación como lector. Yo descubrí un poco tarde, con respecto a la española, a la propia literatura mexicana”.

Su familia materna llegó a México en la década de los cuarenta, exiliada de España tras la desgarradora Guerra Civil y, como sus padres se se-pararon, le tocó vivir sus años de formación en medio de un conflicto que parece eterno.

“Si para un mexicano en general es complicado su re-lación con lo español, para los descendientes españoles en muchos sentidos es mucho más complicado; yo me tra-bé en la infancia en muchas discusiones al respecto de si los descendientes de los con-quistadores eran mis abueli-tos o quienes me discutían”, recuerda.

Ortuño es hoy un fervien-te admirador del equipo de futbol Atlas, y también iden-tificado como uno de los más prometedores escritores mexicanos que se acerca sin cortapisas en sus libros a los problemas de México.

La relación México-España, afirma el escritor tapatío, “siempre tiene una tensión esencial, es ineludible”

[email protected]

GIJÓN, España.— “El futuro es muy flexible cuando habla-mos de cine”, señaló el Pre-mio Princesa de Asturias de las Artes, el cineasta Francis Ford Coppola que, desde un clásico café de Gijón, animó ayer a los nuevos realizadores a experimentar sin pensar en el dinero.

“Si no podemos experi-mentar como los pioneros del cine, ¿cómo vamos a conse-guir que el cine evolucione, cómo van a ser las películas de nuestros nietos?”, se preguntó ante un centenar de estudian-tes de cine y realizadores con los que se dio cita y charló en un encuentro con el público al que acudió la reina española Letizia.

Directores, realizadores y productores participaron en este encuentro en el que el

FRANCIS FORD COPPOLA

director de El Padrino les ani-mó a hacer preguntas difíciles o a hablar de tecnología, ac-tores o guiones, pero también sobre el futuro del cine.

Delante de un café y de un vaso de agua sobre una mesa de mármol blanco, Coppola les dijo que cada uno de ellos son únicos y un milagro, por lo que sería un desperdicio que hicieran una película con la que ganar dinero que podrían dirigir otros veinte directores.

“Hagan películas perso-nales porque ese es el mila-gro del arte, y el arte tiene que tener riesgo, que es lo que le hace bonito”, incidió antes de señalar que la “idea de que un artista se haga rico es algo nuevo porque antes con ganar para comer era suficiente”.

Los conminó a ver muchas películas “porque se apren-de mucho”, pero también a estudiar, porque “el apren-dizaje es uno de los grandes

placeres de la vida que no da problemas como el comer, que engorda, o el beber, que enferma”.

Tras reconocer que, para él, hacer una película “es rein-ventarse uno mismo”, se mos-tró convencido de que el cine actual no sería tan violento si dependiese de los directores.

Guionista, productor y di-rector, Coppola señaló que

después de años en los que cine y televisión se veían como algo distinto, en la ac-tualidad “son casi lo mismo” y se mostró convencido de que las nuevas plataformas de contenido audiovisual van a tener una gran relevancia.

Apasionado de la tecno-logía desde la infancia, el di-rector de Apocalypse now prevé que en unos tres años la industria y la distribución, hoy en manos de empresas de telecomunicaciones como Sony, pasen a sociedades como Apple o Google, “por-que de lo contrario se queda-rán fuera del negocio”.

Coppola, que durante una hora y media se sometió a nu-merosas preguntas, finalmen-te se lanzó a hablar por propia iniciativa del futuro del cine, cuestión que había pedido que le formularan varias ve-ces. “El futuro del cine está en la escritura”, dijo Coppola tras recordar que con la novela se ha experimentado duran-te 400 años y que con el cine

Hagan películas personales porque ese es el milagro del arte, y el arte tiene que tener riesgo.”

FRANCIS FORD COPPOLACINEASTA ESTADUNIDENSE

No quería que fuese un libro discursivo y retórico y pesado con interminables disquisiciones en torno a la identidad.”

“Mi madre fue una gran lectora de Lorca, de León Felipe, de Vicente Aleixandre, eran sus autores de cabecera.”

ANTONIO ORTUÑOESCRITOR

Traza el futuro del cineEl director de Apocalypse now y El Padrino recibirá hoy el Premio Princesa de Asturias

historia cruzada: por un lado hurga en la aventura de los republicanos españoles que llegaron a México práctica-mente derrotados, después de perder su lucha frente al fran-quismo y, por el otro, la mane-ra en que los descendientes de aquellos exiliados enfren-tan los orígenes y la filiación nacional; en este caso, un ta-patío que debe huir de México a “la madre patria” en busca de salvación después de me-terse en problemas en el ac-tual México convulso.

La relación México-Espa-ña, afirma, “siempre tiene una tensión esencial, por moti-vos históricos eso es ineludi-ble, no sé si jamás, al menos nosotros no vamos a ver que eso se termine. Han pasado un montón de siglos desde la conquista, un par de siglos desde la independencia, ya pasaron varias décadas desde la llegada de los exiliados y de los migrantes españoles des-pués de la Guerra Civil, esa ola migratoria con la que vino mi familia es algo que forma par-te de la historia y es algo que está ahí, la propia esencia de la mexicanidad tiene que ver contra la rebelión de lo pe-ninsular, no puede eludirse de ninguna forma”.

UNA HISTORIA BISAGRAOrtuño cree que no se puede escribir con inocencia al ha-blar de esa relación. No toma partido, reparte fuego para ambos bandos. Entre los espa-ñoles escarba en los conflictos que les llevaron a padecer una Guerra Civil, habla de “un lu-gar sórdido, convulso con una serie de conflictos sociales y

Foto: David Hernandez/Atchivo

“Me siento tan mexicano como cualquier otro”, dice. Pero hasta antes de Méjico (Océano, Hotel de las Letras, 2015), afirma, la faceta de su formación española como lector y escritor “nunca había tenido un peso tan grande”.

El escritor no se refiere a los aspectos formales de su libro, más cercano al thriller de aventuras, sino a la historia que ahí cuenta.

El narrador tapatío sigue siendo agudo y despiadado y, sobre todo, cuando se trata de hablar de identidad nacional. En Méjico cuenta una doble

puede pasar lo mismo y con-seguir que sea algo moderno e interesante desde la tensión del guión.

El documental y las nuevas técnicas que utiliza tendrán su presencia en un futuro en el que Coppola cree que se abordará el cine en vivo, pero para que el que no considera como algo relevante las pelí-culas en tres dimensiones.

Foto: ReutersFrancis Ford Coppola se encuentra en Gijón para recibir el galardón real.

Relata un cruce de huidas

que debería ser con j, sino se-gún nuestro proyecto de na-ción; me pareció una palabra provocadora, pero adecuada para definir justamente esa bisagra entre lo mexicano y lo español”.

Méjico , que será pre-sentado en la próxima Fe-ria Internacional del Libro de Guadalajara, tardó ocho años en ser escrita y el gran de-tonante para acabarla fue la muerte de la madre del au-tor. No es tampoco un solem-ne homenaje sino más bien una historia de aventuras que tiene que ver con la vida del propio autor. “No quería que fuese un libro discursivo y re-tórico y pesado con intermi-nables disquisiciones en torno a la identidad” y por eso, para cocinarlo Ortuño se influyó más de dos cineastas: Sergio Leone y Martin Scorsese.

políticos”; de México, se ocu-pa desde la década de los 90 a la actualidad, “que también es un lugar convulso y con un montón de contradicciones y de conflictos sociales que han desembocado en la cri-sis de híper violencia en la que hemos estado metido en los años recientes”.

Pero tampoco busca en-contrar identificación entre ambas realidades, más bien construye una historia bisagra que sostiene a las aventuras. Precisamente como un gozne ha concebido también el títu-lo, “es volver a esta palabra tan complicada que sirve como una especie de bisagra entre lo mexicano y español, es Mé-xico pero con la letra de ellos y no con la letra que nosotros elegimos y que consideramos adecuada y no según la gra-mática castellana que indica

TÍTULO: Méjico

AUTOR: Antonio Ortuño

EDITORIAL: Océano, México, 2015; 236 pp.

EXCELSIOR : VIERnES 23 dE OCtubRE dE 2015 EXPRESIOnES :5

CERVANTINO

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POR LUIS CARLOS SÁ[email protected]

El alcohol ha co-menzado a de-jar las calles del Festival Interna-cional Cervan-

tino (FIC) para entrar ahora a sus teatros. De la mano de sus organizadores, este año el encuentro cultural que ter-mina el próximo domingo, promueve la venta de bebidas alcohólicas en los bares que han sido instalados dentro de diferentes escenarios artís-ticos de Guanajuato como el Teatro Cervantes o el Audito-rio del Estado.

“Sucede en todos los tea-tros del mundo”, justifica Jorge Volpi, director del FIC, cuando se le pregunta a qué obedece la instalación de puntos de venta de cerveza dentro de las propias instalaciones del en-cuentro. Para el funcionario no existe contradicción entre los intentos con que otras ad-ministraciones y el gobierno de Guanajuato buscaron bo-rrar la imagen de ser “la can-tina más grande del mundo” y promover el consumo de be-bidas dentro de los teatros.

Antes de cada función, en los diferentes escenarios del FIC los asistentes se en-cuentran con refrigeradores y barras iluminadas con llama-tivas luces en las que pueden adquirir cervezas y bebidas tipo sidra por 35 pesos, con-sumirlas en su propio envase y en las mesas y sillas instala-das por los propios patrocina-dores. Si bien teatros como el Juárez nacieron con servicio de bar, en los nuevos estable-cimientos sólo se promocio-nan dos marcas.

”Antes –afirma Volpi– siempre se vendieron otro tipo de cervezas en los tea-tros, ahora simplemente cam-bio porque el patrocinador es Heineken”. ¿Antes se dijo que al Cervantino sólo se venía a beber?, se le pregunta. “Eso no tiene nada que ver con el control, que es muy estricto, y nuestras medidas de segu-ridad para que, por ejemplo, esté absolutamente prohibi-do beber en la calle y el am-biente creo que ha mejorado enormemente en el festival. Eso nada tiene que ver con que alguien pueda tomar una cerveza en el intermedio de un espectáculo”.

“En todos los teatros del mundo, en todos los espectá-culos del mundo, uno puede tomar una copa de vino, una cerveza: no hay necesidad de controlar nada. No es el caso, no se trata más que de man-tener algo que sucede en to-dos los teatros del mundo y que ha ocurrido en el festival durante mucho tiempo”. ¿No le parece que hay contradic-ción en un festival que se tra-tó de quitar ese estigma de ser la cantina más grande del mundo? “Nada tiene que ver con la imagen, el control del alcohol en las calles, con las

FESTIVAL INTERNACIONAL CERVANTINO

quienes han optado por au-mentar la seguridad policia-ca para controlarlo. Apenas, a principios de octubre, el gobernador de Guanajua-to Miguel Márquez Márquez, afirmó que la imagen del Cer-vantino había cambiado: “es-tán ya retirándoles las bebidas de la vía pública, no quere-mos que se desvirtué un fes-tival que es cultural, que es artístico, que es familiar”. Para establecer el orden, infor-mó, estaban listos el Ejército, la Gendarmería Nacional y la Policía Federal, así como las policías locales.

En su LXIII edición, el FIC ya ve con normalidad la pre-sencia de efectivos militares en sus calles. Por toda la ciu-dad patrullan vehículos de la Gendarmería y la Policía Fe-deral, incluso ins-taló un stand de información, exhibe algunos de sus vehí-culos donde la gente puede tomarse foto-grafías y ofrece con-ciertos en la Plaza de la Paz. Antes de cada fun-ción, en todos los teatros tam-bién se puede ver efectivos con armas largas.

La presencia policiaca y su “control que es muy estricto” –como lo llama Volpi– fue la fórmula que se utilizó para combatir el ambiente que bautizó al FIC como “la can-tina más grande del mundo” y transformaba la ciudad en corredores donde se bebía sin ninguna restricción, se per-noctaba en las calles y poco se cuidaba la ciudad. El direc-tor del FIC dice que también esa era razón para la inse-guridad: “el control que te-nemos ahora es mucho más estricto de cómo se mane-ja la bebida en la calle, que es algo justamente que pue-de provocar justamente pro-blemas de seguridad y en eso no hay la menor duda, no se

permite en absoluto”.Año con año las detencio-

nes que realiza la policía han bajado; mientras en 2013 se detuvo a 805 personas por utilizar las calles como ba-ños público o beber en la vía pública; el año pasado en dos fines de semana las autorida-des reportaron que enviaron a los separos a 311 personas, 11 de las cuales fueron consigna-das al Ministerio Público por delitos de robo o portación de mariguana. En 2012, la cifra fue de más de mil detenidos.

Los propios guanajuaten-ses fueron a principios del mi-lenio quienes consideraron que el FIC se había converti-do en “la cantina más gran-de del mundo”. En 2002, un grupo de más de 800 guana-juatenses, que incluía hotele-

ros, restauranteros y dueños de bares, encabezados por el empresario Ale-jandro Candelario Sosa, solicitaron la destitución de Ra-mio Osorio Fonseca

de la dirección, a quien acusa-ban de no intervenir en que la ciudad se transformara en un bar gigante.

Además de la creación de un Consejo Consultivo, soli-citaban cancelar los eventos masivos callejeros. Un año después, Osorio anunció que dejaría de existir el foro al aire libre La Yerbabuena, donde se habían presentado ante mi-les de jóvenes grupos como Los Tigres del Norte o Maldi-ta vecindad. También, infor-mó entonces el gobernador del estado Juan Pablo Romero Kicks, que aumentaría la vigi-lancia en las calles con más de 500 elementos de seguridad y que ya no se permitirían per-misos para realizar cualquier tipo de venta en las calles, in-cluidas la de bebidas alcohó-licas que estaría “totalmente controlada”.

“NO HAY NECESIDAD DE CONTROLAR NADA”

No hay necesidad de controlar nada. No es el caso, no se trata más que de mantener algo que sucede en todos los teatros.”JORGE VOLPIDIRECTOR

Jorge Volpi, director del encuentro, asegura que es normal la promoción y venta de bebidas alcohólicas en los teatros, sin importar que buscan dejar de ser la mayor cantina del país

Foto: Luis Carlos Sánchez

medidas de seguridad hace que el ambiente sea muy bue-no en el festival, que una per-sona adulta pueda tomar una cerveza en el intermedio de un espectáculo no tiene nada que ver con eso”, piensa.

Este año el consumo de alcohol en la vía pública si-gue siendo una de las preocu-paciones de las autoridades

35PESOScuestan las bebidas en los teatros

En todos los teatros del mundo, en todos los espectáculos del mundo, uno puede tomar una copa de vino.”

NOTAEn la ciudad de Guanajuato patru-llan vehículos de la Gendarmería y la Policía Federal.

AUDITORIO DEL ESTADO. Los principales recintos ofrecen bebidas alcohólicas.

6: EXPRESIONES VIERNES 23 dE OctubRE dE 2015 : EXcELSIOR

Respiración circular viciosa (2013).

PSEUDOMATISMOS

La legisladora de Encuentro Social no tiene experiencia en el ramo

DE LA REDACCIÓ[email protected]

La legisladora Abril Yannette Trujillo Vázquez, del partido Encuentro Social, presidi-rá la Comisión de Cultura de la Asamblea Legislativa del Distrito Federal.

La diputada local no tie-ne ninguna experiencia den-tro del sector cultural y tiene como máximo nivel educati-vo la preparatoria. Al conocer su nuevo encargo, aseguró que su mayor meta será lle-var la cultura al oriente de la Ciudad de México, ya que re-presenta a Iztapalapa.

Entre los temas que tie-ne en puerta está la petición del pleno de la ALDF para solicitar acciones urgentes para salvaguardar el Anti-guo Colegio de San Ildefonso y el Bosque de Chapultepec, considerados como patri-monio en riesgo.

Los legisladores solicita-ron también a las autorida-des correspondientes, tanto locales como federales, que informen cuál es el estado en que se encuentran estos pa-trimonios de la ciudad.

El diputado promovente del punto de acuerdo, Xa-vier López Adame, comentó que el Fondo de Monumen-tos del Mundo, organismo de la Unesco, señaló que el Bos-que de Chapultepec es un es-pacio que necesita restaurar su balance ambiental.

En cuanto al Antiguo Co-legio de San Ildefonso, el Fondo de Monumentos del Mundo considera que pre-senta, como muchos otros edificios del Centro Históri-co, problemas estructurales resultado del hundimiento regular causado por las ca-racterísticas del terreno.

Por ello los asambleístas exhortaron a la Secretaría de Educación Pública, a los institutos nacionales de An-tropología e Historia (INAH) y de Bellas Artes (INBA) y a la Autoridad del Espacio Públi-co del Distrito Federal a que en el marco de sus respon-sabilidades, informen a la ALDF del estado que guarda el Antiguo Colegio de San Il-defonso respecto de su con-servación (Con información de Notimex).

PRESIDIRÁ COMISIÓN

Foto: Cortesía Antimodular Research

Foto: Daniel Betanzos

¿DÓNDE Y CUÁNDO?

3 Pseudomatismos se inaugura el próximo miércoles, a las 19 horas, en el Museo Universitario Arte Contemporáneo, ubicado en Insur-gentes Sur 3000, Ciudad Universitaria.

POR SANDRA SÁ[email protected]

“Me parece inconcebible que una exposición de arte con-temporáneo no hable de la realidad entrelazada, inter-conectada en la que vivimos. Mi posición es que la tecno-logía es lo natural, lo normal, no bueno ni malo, es lo que hay. Vivimos en una cultura tecnológica”, comenta Rafael Lozano-Hemmer (Ciudad de México, 1967), quien inaugu-ra el próximo miércoles Pseu-domatismos, una exposición monográfica en el Museo Uni-versitario de Arte Contempo-ráneo (MUAC).

La muestra consiste en 42 obras realizadas desde hace 23 años enfocada en produc-ción audiovisual, robótica, de vigilancia computarizada e instalación sonora. En la exhi-bición se podrán experimen-tar piezas como Almacén de corazonadas, la cual formó parte de Algunas cosas pasan más veces que todo el tiempo, con la cual el artista represen-tó a México en la edición 52 de la Bienal de Venecia en 2007.

En Almacén el espectador sujeta un sensor, el cual toma su pulso cardiaco. Del techo penden cien focos. Cada foco palpita a partir del pulso de los participantes, teniendo cien ritmos distintos centelleando al mismo tiempo.

La pieza está relaciona-da con Parque de corazona-das (2008), en donde también utilizó tecnología biométrica, pero esta vez en un sitio espe-cífico “lo máximo a lo que yo aspiro es a que la gente se tire en el espacio y sea”, afirmó el artista durante una charla que ofreció dentro de los Miérco-les de Soma.

La obra se desarrolló en Madison Square Park en Nue-va York, el artista colocó luces en el perímetro del parque, las cuales iluminaban a la altura del pasto a partir del pulso.

Para Lozano-Hemmer el hecho de que las piezas se realicen para sitio específico no tiene que ver tanto con el lugar, sino con la relación que su producción establece con los espectadores, “en Madi-son Square Park pusimos 200 luces teatrales en el perímetro central del parque. Mis pie-zas no son de sitio específico, son de relación específica. La especificidad es la relación”, comentó.

La producción del artis-ta siempre necesita al es-pectador para echar a andar la pieza. En el MUAC tam-bién se podrá participar en

KRZYSZTOF WODICZKOPabellón de Ampliaciones es una pieza que se presen-ta en Pseudomatismos en colaboración con el artista polaco Krzysztof Wodiczko (1943). Proveniente de la cien-cia, como Lozano-Hemmer, quien estudió química, Wo-diczko estudió “física óptica y luego emigró a Canadá. Es un pionero de la proyección antimonumental. Duran-te el Apartheid, en el edificio de South African House, pro-yectó una svástica, como una proyección guerrillera”, recor-dó el artista.

La pieza es un estreno, se iba a presentar en la Bienal de Arquitectura de Pekín, pero la censuraron. La obra consta de un sistema de vigilancia de 18 cámaras que hacen segui-miento facial de la gente, pero en lugar de seguirlos, busca las relaciones de los indivi-duos, busca la asamblea.

respiración sellada ”, comentó Lozano-Hemmer.

En la exposición también se podrá inhalar oro. La pieza Nanopanfletos de Babbage consiste en pequeños folletos del preciado metal impresos en la Universidad de Cornell, su oro circulará en nanoparti-culas por el aire del museo. Si bien Lozano-Hemmer no tra-baja con arte social, hay una pieza hecha a partir de lo su-cedido en Ayotzinapa.

Nivel de confianza (2015) es un proyecto que consiste en una cámara de reconocimien-to facial en donde el rostro del espectador es analizado para ver si coincide con alguno de los 43 desaparecidos, indi-cando con cuál de ellos tie-ne más similitud. La pieza ya se encuentra en el MUAC y no forma parte de la exposición, pues se encuentra también en otras universidades. El pro-grama de identificación pue-de bajarse gratuitamente.

Respiración circular vicio-sa (2013), en la que constru-yó un cubo sellado en donde el espectador entra a respirar el mismo aire que visitantes anteriores han inhalado y ex-halado. La pieza fue comisio-nada por el Museo Borusan Contemporary en Estambul y advierte a quien quiera par-ticipar del peligro de asfixia, contagio y pánico que puede experimentar.

“La versión de la máqui-na que vamos a presentar en el MUAC son 61 bolsas de pa-pel de estraza con fuelles que funcionan como una espe-cie de órgano. Hay una sala donde aprietas un botón, te metes a una sala de descom-presión, todo el aire limpio se va, se abren otras dos puertas e ingresas a la sala principal de la cabina, se te invita a sentar y a respirar el aire que ya ha sido respirado por todos los participantes anteriores. Lo que busco es hacer tangible la

Me parece inconcebible que una exposición de arte contemporáneo no hable de la realidad entrelazada, interconectada en la que vivimos.”

RAFAEL LOZANO-HEMMERARTISTA

Arte y realidad se entrelazan

Trujillo dirigirá Cultura en ALDF

El artista mexicano Rafael Lozano-Hemmer inaugurará en el MUAC

EXCELSIOR : VIERnES 23 dE OCtubRE dE 2015 EXPRESIOnES :7

POR PRIMERA VEZ, ARCO NO TENDRÁ PAÍS INVITADOMADRID.- La organización de la principal feria de arte contemporáneo española, ARCO, ha decidido que en su próxima edición, la trigésima quinta, no haya país invitado por primera vez en 20 años e incluir una sección, Imaginando mundos futuros, que ilustrará su historia a través de 35 galerías. La sección especial de 35 aniversario recogerá lo mejor de los contenidos de las ferias precedentes pero también artistas “clave para el futuro”. Imaginando mundos futuros -de la que son directoras María y Lorena de Corral, y los curadores Catalina Lozano y Aaron Moulton- responderá a la “calidad y aportación” a la feria de las galerías y a su papel esencial en el mercado del arte contemporáneo a lo largo de las últimas décadas. (EFE)

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FRANCISCO TOLEDO

POR SANDRA SÁ[email protected]

¡Hay que indignarse! dice el pintor Francisco Toledo (Ju-chitán, 1940) sobre su expo-sición Duelo en el Museo de Arte Moderno (MAM). Con una producción en cerámica don-de el rojo es el color predomi-nante, la exhibición muestra casi 100 piezas donde el ho-rror, el dolor y el milagro son los ejes.

Sobre su incursión en la cerámica y la escultura el ar-tista comentó: “Yo conocí al ceramista Claudio Jerónimo López hace 30 o 40 años en Cuernavaca, era muy joven y era un artesano que llegó a trabajar al taller de Hugo Ve-lázquez, él es de la mixteca oaxaqueña. Cuando empe-zaron los talleres en Oaxaca lo invité al CaSa, y armó el ta-ller de cerámica El Canelo en el que empezó a trabajar hace seis o siete años”, dijo.

Las piezas expuestas en el museo fueron realizadas este año en colaboración con el taller. A 35 años de que el MAM hiciera la primera re-trospectiva del maestro, esta vez vuelve a recibir su pro-ducción a sus 75 años de edad. La museografía consiste en un circuito circular con paredes negras que contienen mesas a distintos niveles. El recinto es oscuro a excepción de las pie-zas de cerámica que son ilu-minadas directamente.

Desde el inicio del recorri-do el duelo se hace presente, pues observamos una canas-ta con orejas apiladas detrás de un plato de cerámica con diez orejas más en uno de los bordes, el plato tiene al centro la imagen de unas tijeras con cristales rotos. También hay zapatos y figuras antropomor-fas con gorras de beisbol en donde se encuentra la letra “A” refiriendo a la desaparición de los estudiantes en Ayotzi-napa, Iguala, en 2015 y con la letra “T”, correspondiente a la

El artista oaxaqueño presenta su exposición Duelo, 100 piezas que tratan el horror, el dolor y el milagro

La cerámica es la técnica que predomina en la muestra Duelo.

matanza de Tlatlaya.“Hay personajes que tie-

nen gorras de beisbol, algu-nas tienen una letra “T”, no es de Toledo, es de Tlatlaya, de Guerrero. El tema de la expo-sición es la violencia, pero no la violencia de ahora, sino de antes.

“En Juchitán cuando na-ció la Coalición Obrero Cam-pesino Estudiantil del Istmo (COCEI), todas las administra-ciones municipales eran del PRI y con ésta hubo un gran cambio. Creo fue la primera

vez que hubo un municipio no priísta, pero costó vidas, gente sacrificada, un líder de la COCEI, Víctor Yodo, este hombre desapareció” comen-tó Toledo.

La COCEI fue una unión de estudiantes y campesinos en Juchitán, Oaxaca. En la déca-da de los setenta reclamaban la restitución de hectáreas co-munales. Aunque la produc-ción pictórica de Toledo no tiene como tema recurrente la política, su activismo es algo que se reconoce en el país. La última vez que el maestro rea-lizó piezas donde este tema fuera central fue justo durante la COCEI.

“En ese momento yo hice una serie de grabados que se llamó Libertad para Víctor Yodo porque se supone que lo tenían encarcelado aunque en realidad lo habían matado. Esa es la única vez que toqué ese tema y ahora con lo que ha pasado en Guerrero con los desaparecidos”, explicó.

La exposición también muestra vasijas, cajas, escul-turas que remiten a persona-jes prehispánicos y animales como perros, murciélagos, chapulines y gusanos, los cuales pertenecen al imagi-nario del pintor, “los animales siempre han estado presen-tes en el trabajo que he hecho, pero hay otras cosas que no son animales, hay orejas, va-sijas con formas casi abstrac-tas”, comentó.

Sobre su producción en un futuro cercano Toledo señaló, “el barro siempre me ha gus-tado. Desde que inicié mi ca-rrera de pintor tuve siempre barro o plastilina a la mano, en principio no había posibilida-des de ira a un taller, muchas de esas piezas fueron destrui-das. En el taller de San Agustín Etla voy a seguir un rato más”, afirmó.

KRÁMNIK INFLIGE DURA DERROTA A V. TOPÁLOV

Desde 2006, durante el Campeonato Mundial de Elistá que ganó Krámnik a Topálov 8 1/2 - 7 1/2, se acentuó una gran rivalidad entre ambos maestros tras las acusaciones del segundo sobre el ruso de ir con frecuencia al baño a consultar jugadas, lo que en la esfera del ajedrez se llamó el Watergate. Ayer Krámnik venció a Topálov en el Campeonato de Europa por equipos. El score favorece al ruso por 17–11, 22 tablas, en partidas de ajedrez clásico. Topálov representa al Socar de Azerbaiyán en el que figuran además Giri, Caruana, Radjábov, Mamedyarov y otros con promedio Elo de 2,749. Y Krámnik es primer tablero del Siberia con Aronian, Grischuk, Li chao B, Yue Yang, Anton Korobov, con 2,707. En esta partida Topálov mueve mal un caballo y permite que Krámnik tome la iniciativa y más tarde comete el grave error de abrir el enroque y el ruso lo castiga con elegancia y severidad.

Blancas: Vladimir Krámnik, Rusia, Siberia, 2,777.Negras: Veselín Topálov, Bulgaria, Socar, Azerbaiyán, 2,813.

Defensa India de Dama, A46.R-5, C Europeo de Clubes, Skopje, Macedonia, 22–10–2015.1.d4 Cf6 2.Cf3 e6 3.e3 c5 4.Ad3 b6 5.0–0 Ab7 6.c4 cxd4 7.exd4 Ae7 8.Cc3 d5 9.cxd5 Cxd5 Petrossian-Keres, 1/2, 1955; Kholmov-Kashin, 1–0, 1962; Stelios Halkis -Judith Polgar, ajedrez rápido, 1–0, 2010. 10.Ce5 0–0 11.Dg4 f5 Blancas y negras muestran debilidades en d4 y e6 respectivamente. 12.De2 Af6 13.Ac4 Te8 14.Td1 Cd7 Acaso sea mejor el desarrollo del caballo por su casilla natural. Krámnik encuentra un motivo táctico y toma la iniciativa. 15.Ab5 Axe5 [15...Te7 16.Cxd7+- Txd7 17.Dxe6+ Tf7 18.Ac4 Dd7 19.Axd5 Axd5 20.Dxd5+-] 16.dxe5 Las blancas disponen ahora de la pareja de alfiles 16...De7 17.Cxd5 Axd5 18.Dh5 g6 No es preciso este movimiento que si bien hostiga a la dama deja casillas débiles oscuras permanentes en f6 y h6 que pueden ser controladas por el AD de las blancas y la dama. 19.Dh6 Tec8 20.Ag5 Df7 21.Axd7 Dxd7 22.Af6 Df7 23.b3 Df8 24.Df4 Tc2 25.h4 Tac8 26.h5 De8 27.Td3 Con el propósito de situarla en la columna g y atacar la debilidad en g6. 27...T2c3 28.Tad1 gxh5 Raro que un jugador ofensivo de la talla de Topálov abra el enroque, como si por un instante hubiese perdido el instinto del peligro. El búlgaro ha cometido un grave error. Y va a permitir apreciar la técnica y profundidad combinatoria de Krámnik. 29.Txd5! exd5 30.e6 T3c7 [30...Dxe6 31.Dg5+ Rf7 32.Dg7+ Re8 33.Axc3 Txc3 34.Dxc3 y las blancas ganan.; 30...d4 31.e7 T3c6 32.Dxd4+- Rf7 33.Ah4 Te6 34.Df4 Db5 35.Td8] 31.Txd5 Dxe6 [31...a6 32.Dg3+ Rf8 33.Ae7+! Txe7 34.Txf5+ Tf7 35.Dd6+ Rg7 36.Txf7+ Y las negras están obligadas a capturar la torre de lo contrario reciben mate en dos movimientos.] 32.Dg5+ Rf8 33.Txf5 Con Rayos X sobre el rey. 33...Tf7 34.Dh6+ Re8 35.Te5 Tc6 36.Dxh5 Abandonan. 1–0.

QUANG LIEM LE, SE CORONA INVICTO EN LA U. DE WEBSTER

Quang Liem Le, gran maestro vietnamita ganó con 7 puntos de 9 posibles el Torneo Spice de la Universidad de Webster que organiza la húngara Susan Polgar. Le, empató con negras en la última ronda ante el talento ucraniano Illya Nyzhnyk quien finalizó en cuarto lugar con 6 puntos, mientras que el mexicano Manuel León Hoyos (4 ½ puntos) perdió con negras jugó en el séptimo tablero.

En el certamen inrtervinieron 14 jugadores con el título de GM incluso dos mujeres. Spice son las siglas en inglés de Susan Polgar Institute of Chess Excellence, se trata de un programa que dirige Susan Polgar en la Universidad de Webster con el concurso de varios grandes maestros que se dedican a la enseñanza, entre ellos, el mexicano Manuel León Hoyos, ahora más dedicado a esta nueva actividad que a la competencia.

La clasificación final fue la siguiente:1º. Quang Liem Le, Vietnam (2,697) 7 puntos.2º. Aleksandr Shimánov, Rusia, (2,593) 6 ½.3º. Kayden Troff, Estados Unidos (2,517) 6 ½.4o. Illya Nyzhnyk, Ucrania, (2,628) 6; 5o. Samuel Sevián, Estados Unidos, (2,556) 6; 6o. Ray Robson, Estados Unidos (2,680) 6; 7º. K. Priyadharshan, India (2,462) 6. 8º. Joshua Friedel, Estados Unidos (2,513), 6 puntos.9º. Fidel Corrales, Estados Unidos (2,523) 5 ½. 10º. Keaton Kiewra, Estados Unidos, 5 ½ puntos.14º. Alex Yermolinsky, Estados Unidos (2,515) 5 puntos. 15º. Denes Boros, Hungría (2,465). 25o. Manuel León Hoyos, México, 4 ½ puntos.Intervinieron 45 jugadores.

AJEDREZARTURO XICOTÉNCATL

Punto de ignición de la partida Krámnik-Topálov, ayer en el Campeonato de Europa por equipos en Skopje, tras 28. Tad1 g6xh5, un grave error que aprovecha el ruso de inmediato. 29. Txd5!

CAMPEONATO EUROPEO POR EQUIPOS EN SKOPJE

EMPATA EN LA ÚLTIMA RONDA ANTE ILLYA NYZHNYK

“Hay que indignarse”

¿DÓNDE Y CUÁNDO?

3 La exposición Duelo estará abierta hasta el 28 de febrero.

3 El Museo de Arte Moderno se ubica en Paseo de la Reforma y Gandhi S/N, Bosque de Chapultepec.

Foto: Quetzalli González

8: EXPRESIONES VIERNES 23 dE OctubRE dE 2015 : EXcELSIOR