T.A. Art Projects

Auguststr. 22, 10117 Berlin Tel.: +4930 28 09 88 21 E-Mail: t.arruda@snafu.de

www.p-arte.com

Intervenção Urbana e Pintura

TAKAFUMI HARA

Unidades do SESC Pinheiros

Segundo semestre de 2008

Curadoria: Tereza de Arruda

1- Projeto

2- Realização

3- Workshop

4- Exposição

5- Intervenções Urbanas Anteriores

6- Curriculum Takafumi Hara

7-Curriculum Tereza de Arruda

1- Projeto

O artista Takafumi Hara desenvolve instalações “site-specific” no espaço urbano como

resultado de uma pesquisa realizada diretamente com a comunidade local.

Primeiramente ele realiza entrevistas informais com os moradores de uma certa

comunidade, a qual ele seleciona antecipadamente. Esta comunidade é normalmene

selecionada devido ao contexto historico, politico e social partindo de suas origens. O

projetos concebido para São Paulo tem como foco principal a Comunidade em geral e a

Japonesa procedente do movimento imigratório ao Brasil iniciado a 100 anos atrás.

Este projeto deve ser realizado em 2008 sendo parte oficial das celebrações da

Imigração Japonesa ao Brasil.

Takafumi Hara realizará entrevistas e conversas informais com membros da

comunidade e passará por um processo de incersão neste contexto. As informações

coletadas serão revistas e retrabalhadas em um workshop feito por membros da

comunidade sob sua orientação. Para a realização do workshop é necessário ter um

espaço físico disponível e improvisar aí um atelier a ser usado pelos participantes do

workshop. Estes são usualmente idosos que relatam e rertrabalham seu vasto percurso

de vida, seguidos por crianças e jovens que lidam com o passado histórico herdado de

seus antepassados ou ainda outras pessoas da comunidade interessados em participar

do projeto. Estes participantes irã pintar com a ajuda de Takafumi Hara painéis, os

quais serão apresentados no espaço publico – normalmente a fachada de prédios

representativos de seu contexto historico e pessoal ou outros interessados em

participar deste processo. As imagens são fixadas nas janelas destes prédios como

simbologia da transparência de sua função ou transposição das idéias aí geradas.

O resultado é uma exposição democrática e abrangente no espaço público atingindo um

vasto publico incluindo os que normalmente não visitam instituições culturais como

museus, galerias e outros.

2- Realização

A idéia é instalar as pinturas realizadas na fachada do SESC Pinheiros, local onde

acontecerá os workshops. Como uma obra elaborada em “site-specific”, os painéis

pintados com textos e imagens testemunhos da vivência da comunidade devem ser

elaborados na dimensão exata do espaço a serem fixados posteriormentes. Através

desta instalação urbana sera possível criar uma relação e um diálogo entre as realidades

ocidentais e tambem orientais ao convidarmos especificamente membros da sociedade

nipo-brasileira. Mesmo convivendo lado a lado em uma cidade gigantesca como São

Paulo, o diálogo entre as duas culturas há de ser intensificado através da obra de

Takafumi Hara.

A obra de Takafumi Hara transpõe um forte caráter estético como pintura e desenho

através de sua composição de cor e texto de seu conteúdo. Por outro lado sua obra é o

resultado de um engajamento social com membros da comunidade relatados na obra de

arte em si. Os participantes da comunidade se comunicam com Takafumi Hara e

relatam detalhes de suas vidas, experiências, sonhos e frustrações. Após esta primeira

aproximação esta coleção de sentimentos será revista e transposta na pintura, a qual

sera retornada ao public criando um novo diálogo e transparência social.

3- Workshop

O workshop deve ocorrer no SESC Pinheiros em horários pré estabelecidos. Ele sera

direcionado para grupos específicos, mas também estará aberto para o público em

geral.

Os materiais empregados no workshop são painéis de PVC ou foan board, assim como

pincéis e tinta. Este material sera disponibilizado pelo SESC.

4- Exposição

Takafumi Hara apresentará na galeria do SESC – Pinheiros uma exposição com suas

pinturas convencionais de oleo sobre tela. Elas serão realizadas no Brasil incorporando as

mesmas informacoes coletadas diretamente com a população brasileira. Haverá também

uma exposição não convencional por ser elaborada para o espaço publico, ou seja para a

fachada do SESC Pinheiros. Os painéis pintados pelo artista e pela comunidade serão

apresentados diretamente nas janelas fixadas pela parte externa. Por isto o local de

apresentação das obras é decisivo para o resultado final.

5- Intervenções Urbanas Anteriores

Mostramos abaixo uma série de projetos anteriores realizados por Takafumi Hara relacionados

com o espaço urbano em mostras individuais ou coletivas como sua participação na Bienal de

Singapura em 2006.

Takafumi Hara

Signs of Memory: City Hall Pink Windows

Bienal de Singapura, 2006

Takafumi Hara

Signs of Memory: Project Pink Windows, 2006

No context da “4. Wiesbadener Kunstsommer – Show me the Way to the Public Sphere“

Wiesbaden / Alemanha

Signs of Memory: Project Auguststrasse, 2004 Auguststrasse, Berlim / Alemanha

Takafumi Hara

Signs of Memory: Project Pink Windows, 2004

Hafenviertel Münster / Alemanha

Takafumi Hara

Signs of Memory “888 windows of Yokozumi“, 2001

Uragawara, Niigata / Japão

6-Curriculum Takafumi Hara

1968 nascido em Tokyo 1 1990 graduado no departamento de pinturaTama Art College, Tokio

1990-92 mestrado em pintura na Tama Art College, Tokio 2000-01 programa de intercâmbio de artistas japoneses do Ministério da Cultura do

Japão 2000-02 estudo na Weissensee Art College / Berlim, Alemanha 2002-03 subsídio da Fundação Pola-Art Foundation Mostras Individuais 2007 Signs of Memory Project, DNA / Berlim, Alemanha Signs of Memory Project, Wada Fine Arts / Tokio, Japão 2006 Signs of Memory Project, Gallery Iseyoshi / Tokio, Japão 2005 Signs of Memory Project, Gallery Grafica / Tokio, Japão Signs of Memory Project, Gallery Iseyoshi / Tokio, Japão 2004 Signs of Memory: Project Auguststrasse, DNA / Berlim, Alemanha

1991/1993/1994/1995 /1996/1997/1998 /2002/2004/2005 em Tokio e Berlim Mostras Coletivas (seleção) 2007 Das ABC der Bilder, Pergamon-Museum / Berlim, Alemanha Japanese Contemporary Arts, Gallery SUN contemporary / Seoul, Korea

2006 Singapore Biennial (Signs of Memory: City Hall Pink Windows), city hall/ Singapura

Wiesbadener Kunstsommer – Show me the way to public sphere (Signs of Memory Project), estação central e torre de água / Wiesbaden, Alemanha

Memory / Kunstsommer, NKV / Wiesbaden, Alemanha Echigo-Tsumari Art Triennial / Niigata, Japão 2005 Small Massage Noren (Signs of Memory Project), Echigo-Tsumari Art Triennal

(10 days workshop) / Tokamachi-City, Niigata, Japão HYUNDAI x Takafumi Hara / Seoul, Coréia do sul 2004 All about … berlin 2 positions of developing painting from 5 galleries from Berlin, White Box / Munique, Alemanha The little direction-signs from Uragawara (Signs of Memory Project), Uragawara, Niigata, Japão Projekt im Hafenviertel (Signs of Memory Project),in line with Heute hier, morgen dort…, Ausstellungshalle/ Munique 2002 The House made from Sweets 1-2-3, ARX ART/ Berlim

A notebook from Yokozumi with 51 pages with the1500 Window (Signs of Memory Project) / Uragawara, Niigata, Japão

2001 Five Windows for Frau Professer Inge Mahn, Thanks to Berlin 1 / Berlim Torstr.111 with 36 Windows, Thanks to Berlin 2 / Berlim 888 Windows in Yokozumi (Signs of Memory Project ), Uragawara,Niigata,Japão 2000 Communication Box Niigata,Japão 1998 Art now98 Sakura Museum / Chiba, Japão Obras em espaços públicos

Sculpture Uragawaara Park / Niigata, Japão Communication Box / Niigata, Japão National Hoghway 253 10 Symbol tower / Niigata, Japão

7-Curriculum Tereza de Arruda

Tereza de Arruda é historiadora de arte e curadora independente, vive desde 1989 em Berlim onde estudou história da arte na Universidade Livre de Berlim.

Curadora das exposições Alex Flemming – in Memorian Galileo Galilei no Museu de Arte Moderna do Rio de Janeiro em outubro de 2008 e na S. Johannes Kirche em Berlim em agosto de 2008Clemens Krauss – Aufwand/Display no Museu de Arte Moderna no Rio de Janeiro em junho de 2008, Tatsumi Orimoto – Retrospectiva apresentada no Museu de Arte de São Paulo de janeiro a abril de 2008, ASIANART – Arte Contemporânea asiática em Berlim Mitte realizada em setembro de 2007 em cinco instituições e galerias em Berlim Mitte no contexto do Asian Pacific Week incluindo obras de 18 artistas asiáticos, realizou no mesmo ano Visões Berlinenses no Paço das Artes em São Paulo. Brasil Berlin (2006) apresentação simultânea de arte contemporânea brasileira em seis galerias de Berlin Mitte como parte do programa Copa da Cultura. Neste contexto coordenou a mostra A imagem do Som na St. Elisabeth Kirche, assim como Intervenções e Tropicária, todas em parceria com a Casa das Culturas do Mundo em Berlim. No mesmo ano realizou a curadoria da mostra Geração Transterritorial no Paço das Artes- São Paulo em parceria com a Kunsthochschule für Medien em Colônia e coordenou a mostra Interconnect@ between attention and immersion no Museu ZKM/Zentrum für Kunst und Medientechnologie Karlsruhe, apresentação do Prêmio Sérgio Motta no Festival Transmediale, assim como a participação dos artistas Ottjörg A.C. e Cameron Rudd na Bienal de Havana. Em 2006 e 2005 realizou co-curadoria do Programa de Performance Verbo na Galeria Vermelho. Em 2005 realizou a curadoria das seguintes mostras Flying Carpets de Alex Flemming no Chicago Cultural Center e Stockage de Luzia Simons como parte da Bienal de Istambul, assim como o sinmpósio Listening Out com Johann Nowak como parte da Transmediale. Em 2004 coordenou a participação oficial da Grécia na Bienal de São Paulo representada por Harris Kondosphyris. Em 2003 realizou a curadoria da mostra Curator`s Choice da Feira Art Frankfurt. 2002 coordenou a participação de Cildo Meireles na Documenta 11.

Principais parceiros em projetos realizados:

No Brasil:

Goethe Institut, British Council, Paço das Artes, Instituto Sérgio Motta, Instituto Cultural Itaú, Masp – Museu de Arte de São Paulo, Museu de Arte Moderna Rio de Janeiro, Centenário da Imigração Japonesa ao Brasil, Museu Brasileiro da Escultura-SP, Museu de Arte Contemporânea-Olinda, Museu de Arte Sacra-Belém, Ecco-Brasília, Espaço anexo-SP, Galeria Vermelho – SP, Galeria Valu Ória-SP, Galeria Léo Bahia-Belo Horizonte, Escritório de Arte Rosa Barbosa-SP, Galeria do Sesc Paulista, Centro de Artes Visuais Tambiá-PB, Centro Cultural São Francisco-PB, Projeto de Intervenção Urbana Arte Cidade, Projeto de Intercâmbio Cultural Linha imaginária, Festival de Inverno de Diamantina, Universidade Federal de Uberlândia, Universidade Federal de Vitória, Universidade Mackenzie.

Na Alemanha:

Documenta11, Haus der Kulturen der Welt, Asien Pazifik Wochen, Kunstherbst 07, C/O Berlin, ZKM – Zentrum für Kunst und Medien/ Karlsruhe, KHM Kunsthochschule für Medien Köln, Art Frankfurt, Auswärtiges Amt, Art Forum Berlin, Goethe Institut – Inter Nationes, Kunstwerke, Schering Foundation, Artiade 2004, Norwagian Embassy, Kunsthalle Berlin, Künstlerhof Lietzen, Kunsthaus Schuster, Kunsthaus Raskolnikow, Freie Kunstschule Berlin, Karl Hofer Gesellschaft, Heinrich Böll Stiftung, IFA Galerie, Brazilian Embassy, Brazilian Culture Institut in Germany, Galerie Barsikow, Latein Amerika Forum, Deutsche Brasilianische Gesellschaft, Ludwig Forum Aachen, Künstlerhaus Dortmund, Künstlerhaus Bethanien, Galerie Drei- Dresden, Galerie Blickensdorf-Berlin, Galerie Jaspers-München, Galerie in Turm-Berlin, Galerie Forum Berlin am Meer, Galerie Blickensdorf-Berlin, Galerie DNA, Berlin, Galerie weisser elefant Berlin etc.

Na Inglaterra:

British Council, Welsh Art International, Art and Business, Visiting Artists, TactileBosch, Studio Cardiff, Chapter Cardiff, Bayart Gallery Cardiff u.a.

Na Noruega:

Office of Contemporary Art, Galerie Uffizzi, Baerum Commune.

Em Cuba:

Centro Wifredo Lam, Casa de las Americas, Galeria Guayasamin, Taller de Grabado, Universidad de San Alejandro.

Pesquisa contínua sobre a evolução da arte contemporânea através de estadias em Peking, Seoul, Gwangju, Mexico, Miami, New York, Chicago, Atenas, Londres, Bristol, Cardiff, Oxford, Amsterdam, Milão, Roma, Lisboa entre outros. Acompanhamento das bienais internacionais de Veneza, Havana, Istanbul, Liverpool, São Paulo, Porto Alegre, Gwangju, assim como das feiras de arte Arco, Mexico, Seoul, Miami/Basel in Miami, Art Basel, Artforum Berlin, Artcologne, ArtFrankfurt, Frieze in London etc,

Autora de diversos textos para catálogos e publicações especializadas. Co-autora da enciclopédia alemã de arte „Deutsches Allgemeines Künstlerlexikon“.

Tereza de Arruda, curadora

Setembro de 2008